真题答案整理(1)

1993年古代文学史1、楚辞“楚辞”这一名称有两个含义，一是指战国时候产生在楚地的由屈原吸取楚神巫文化和民间歌谣的而创造的一种新诗体，又称“骚体”，，它是指具有楚地地方特色的乐调、语言、名物而创作的诗赋，在形式上与北方诗歌有明显的区别，其特征主要表现为宏伟繁复的体制、句式的加长和“兮”的使用；一是指西汉末年刘向编辑的一部楚辞体诗歌集，用“楚辞”做书名。

内有屈原的《离骚》《天问》《九章》及宋玉等楚辞作家的作品。

2、竹林七贤三国魏正始时期七位名士的合称。

即阮籍、嵇康、向秀、山涛、刘伶、阮咸、王戎。

七人常聚于山阳竹林之下，肆意畅饮，故称“竹林七贤”。

他们大都弃经典而尚老庄，蔑礼法而崇尚达。

在文学创作上以阮籍、嵇康最有名，代表作品有嵇康的《与山巨源绝交书》、阮籍的《大人先生传》、刘伶的《酒德颂》、向秀的《思旧赋》等。

3、花间词派产生于唐五代时期，代表人物有温庭筠、韦庄等、花间词派的词人完全把视野放在裙裾脂粉、花柳风月，写女性的姿色和生活情状，特别是她们的内心生活；在艺术上则是文采繁华，轻柔艳丽，崇尚雕饰，追求婉媚。

4、临川四梦是明代剧作家汤显祖四部剧作的合称。

因作家是江西临川人，且四部作品皆是以梦境来展开故事情节，故此得名或以作者书斋名合称“玉茗堂四梦”。

《紫钗记》是对个人旧作《紫箫记》的加工、改写，表现霍小玉，李十郎在爱情上的坚贞；《牡丹亭》通过杜丽娘和柳梦梅生死离合的爱情故事，热情歌颂了反对封建礼教，追求自由幸福的爱情和强烈的要求个性解放的精神；《南柯记》、《邯郸记》是汤显祖晚年作品，分别取材于唐人小说《南柯太守记》和《枕中记》，写人生无常，宦海风波。

一、简述先秦诸子散文的发展概况先秦诸子散文经历了从萌芽到成熟的过程。

先秦诸子散文在《论语》中已有萌芽，但没有构成单篇，形式完整的篇章，《论语》在对话中的说理形式，直接影响了先秦诸子散文的体制。

《论语》言近旨远的说理，形象隽永的语言，使他成为先秦诸子散文的主要形态。

《老子》以韵文为主，韵散结合的形式，是先秦诸子散文的另一种形态，它和《论语》都以注重情感和形象性，奠定了先秦诸子散文的基本特征。

先秦诸子散文，在语录体的发展中逐渐走向成熟。

战国中期的《孟子》散文也是语录体，全书不仅记录了孟子的只言片语，更有一些章节就一个中心论点反复论述，形成了对话体的论辩文，时代在孟子之前的《墨子》，和《孟子》同时代的《庄子》则显示出语录体向专论体过渡的迹象。

《墨子》尚未摆脱语录体的影子，只是这些语录，段与段之间有密切的联系，是在围绕同一个论题加以论述，因而就再不是语录体的简单连缀，而是有内在逻辑联系的论文。

《庄子》中的许多篇章虽然围绕论题仍有不少对话，但是许多篇章整片不是问答式的对话结构，而是以多则构思奇妙的寓言结构成文，并且在论述中，形象情感与逻辑思辨结合在一起。

战国末期，《荀子》《韩非子》中的专题论文，标志着先秦诸子散文的成熟。

他们往往是长篇大论，有一个标明全文主旨的标题，论点明确，中心突出，论证精密，注意谋篇布局。

二、简述阮籍《咏怀诗》的艺术特色。

三、怎样理解王维诗的“诗中有画”王维以画家的眼睛和诗人的情思，写物态天趣，宁静优美而神韵飘渺、1、他既能概括地书写雄奇壮阔的风景，又能细致入微的刻画自然事物的动态，巧妙地捕捉适于表现他生活情趣的种种形象，构成独到的意境。

这类诗气魄雄伟，意境开阔，白描笔法，粗线勾勒，而且角度富于变化。

如《终南山》，诗从主峰着笔，总览全山，写了终南山雄伟磅礴的气势，正如山水画里常用人身与山势构成对比一样。

（太乙近天都，连山到海隅。

白云回望合，青霭入看无。

分野中峰变，阴晴众壑殊。

欲投人处宿，隔水问樵夫。

）2、他将自然与心境完全融为一体，创作出如水月镜花般不可凑泊的纯美诗境“行到水穷处，坐看云起时。

”3、善于在动态中捕捉自然风光在诗中表现出极丰富的色彩和层次感。

“人闲桂花落，夜静春山空。

月出惊山鸟，时鸣春涧中。

”四、南戏和元杂剧在体制上有什么区别？南戏流行与东南沿海，剧本由若干“出”组成，“出”数不作规定；曲词的宫调也没有规定；南戏角色分为生、旦、净、末、丑等各类，均可歌唱；歌唱形式多种多样，既有独唱，又有合唱、对唱、轮唱。

而元杂剧只能一人独唱到底，元杂剧一般由四折构成一本，每折相当于今天的一幕；演剧角色可分为末、旦、净三类；音乐上一折只能采用一个宫调，不相重复，而全剧只能由正旦或正末一人主场，正旦主唱的叫“旦本”，正末主场的叫“末本”。

五、简述《红楼梦》的版本问题。

脂本，程本鲁迅曾说《史记》是“无韵之离骚”，你对这句话怎么理解。

鲁迅评价《史记》为“史家之绝唱，无韵之离骚。

”其肯定了《史记》的文学价值及其在文学史上的地位。

首先，《史记》是我国纪传体史书的奠基之作，同时也是我国纪传文学的开端。

中国古代史传文学在先秦时期就已经初具规模，记言有《尚书》，记事有《春秋》其后又有编年体的《左传》和国别体的《国语》、《战国策》。

但是，以人物为中心的纪传体史学著作，却是司马迁的首创。

《史记》的出现，标志着中国古代史传文学的发展已经达到高峰。

这点同《离骚》对楚辞的创新地位是并重的。

其次，《史记》是纪传文学名著，但它具有诗的意蕴和魅力。

《史记》指次古今，出入风骚，对《诗经》和《楚辞》均有继承。

司马迁作为伟大的历史学家和文学家，在《史记》中大力弘扬人文精神，为后代作家树立起一面光辉的旗帜。

其所渗透的人文精神是多方面的，主要有：立德，立功，立言为宗旨以求青史留名的积极入世精神，忍辱含垢，历经艰辛而百折不挠，自强不息的进取精神，舍生取义，赴汤蹈火的勇于牺牲精神等。

《史记》也是古代散文的楷模，它的写作技巧、文章风格、语言特点无不令后代散文家翕然宗之。

从唐宋八大家，到明代前后七子，清代桐城派都对《史记》推崇备至。

《史记》的许多纪传情节曲折，人物形象栩栩如生，为后代小说创作积累了宝贵的经验。

小说塑造人物的许多基本手法，在《史记》中已经开始运用，如：使用符合人物身份、性格的语言，通过具体时间或生活琐事显示人物性格，把人物至于矛盾冲突中加以表现等。

《史记》的许多故事在古代广为流产，成为后代小说戏曲的取材对象。

总之，《史记》的影响是及其深远的，它为后代文学的发展提供了丰富的营养和强大的动力。

试论柳永词的艺术特色及其对词发展的贡献。

首先柳永创制和推动了慢词艺术的发展。

唐五代至宋初，词的体制以小令为主，柳永大力创作慢词，从根本上改变了唐五代以来词坛上小令一统天下的格局，使慢词与小令两种体式平分秋色。

为长调慢曲作词，柳永是第一个，他是慢词体制的开创者。

柳永的创体之功基于他的创调，在两宋词坛上，柳永是创用词调最多的词人。

词至柳永，体制始备其次柳永对词的题材有所开拓。

他写了许多描写都市繁华生活的词，以写都市风貌，都市生活风俗与反映尽享太平的市民思想为主；也有写与歌妓来往的歌妓词，这些词虽不乏秦楼楚馆的放荡和情欲的赤裸裸的宣泄，但更多带有才子佳人恋爱的情调而要求灵与肉的的同一。

柳永的笔下充分表现对歌女们的温柔多情的理解，并大胆表现她们的情感，这种写法开了市民文学的先声。

还有一些表现世俗女性大胆而泼辣的爱情意识和被遗弃的或失恋的平民女子的痛苦心声的词。

在其他文人词的同类作品中，爱情缺失的深闺女性一般只是自怨自艾，逆来顺受，内心愿望含而不露，而柳永词中的世俗女子则是大胆而主动地追求爱情，无所顾忌的坦诚心中对自由平等爱情的向往。

再次，柳永为适应慢词长调体式的需要和市民大众的欣赏趣味的需要，创造性的运用了铺叙和白描的手法。

将“敷陈其事而直言之”的赋法移至于词。

如《雨霖铃》创造了情景递进的铺叙模式，在铺叙中将叙事，写景，抒情适当安排，传达作者内心的感受。

同时，他善于巧妙利用时空转换来叙事，布景，言情，而创出独特的结构方式。

与铺叙想配合，柳永还大量使用白描手法，写景状物，不用假借替代，言情叙事，不需要烘托渲染，而直抒胸臆。

最后，柳永不止在音乐体制上改变和发展了词的声腔体式，而且从创作方向上改变了词的审美内涵和审美趣味，即变“雅”为“俗”，着意运用通俗化的语言表现世俗化的市民生活情调，柳词以接近市民文艺的俚俗色彩而著名，它能将有趣的白话加到词中，构成一种平民化的表述风格。

结合具体作品分析《三国演义》战争描写的艺术特色。

《三国演义》最擅长描写战争，他描写战争的时间之长，次数之多，形式之多样、规模之宏大，在世界文学史上是罕见的。

其特点首先是，作者不把主要的笔墨花在单纯的实力和武艺的较量上，而是着重表现每次战争的不同条件，特别是具体条件下战略战术的运用，突出战争指挥者主观指导的正确与否对战争成败的重要意义，因此他不仅描写了战争的丰富性和复杂性，揭示出战争的某些客观规律，而且写出了各次战争的特点。

其次，小说所描写的系列战争彼此关联照应，轻重主次配合协调，全部描写匀称和谐又波澜起伏。

再次，在以写战争为主的同时，也展开其他活动的描写，而这些活动又与战争进程有机联系。

如“赤壁之战”杀伐之际，庞统挑灯攻读，曹操横槊赋诗等插曲都富有诗情画意，不但揭示出战争的客观规律，也是节奏富于变化，张弛有致，更切合艺术欣赏的要求。

第四，着眼于最富有戏剧冲突的事件和最能体现人物性格的情节，通过战争进程尖锐复杂的矛盾冲突，刻画了众多人物的思想性格。

如赤壁之战中描写其英雄才略的周瑜和诸葛亮。

曹操两次派蒋干过江和支使蔡中、蔡和诈降，都被周瑜将计就计，巧妙地加以利用。

但周瑜的安排都不出诸葛亮所料，而且周瑜假借断粮道，造箭来陷害诸葛亮的计谋，也被诸葛亮识破。

这些自然写出了诸葛亮的才能气节处处高于周瑜。

1994年1、简述《左传》、《国语》和《战国策》的编写体制。

2、简述谢灵运诗歌的艺术特色。

谢灵运的山水诗，大部分是他任永嘉太守以后所写。

这些诗，以富丽精工的语言，生动细致地描绘了永嘉、会稽。

彭蠡湖等地的自然景色。

谢诗“尚自然”，山姿水态在他的诗中占主要地位，“极貌以写物”和“尚巧似”成为其主要的艺术追求，他尽量捕捉山水景物的客观美，不肯放过寓目的每一个细节，并不遗余力地勾勒描绘，力图把他们一一真实地再现出来。

谢灵运的山水诗，也多是先叙出游，次写见闻，最后谈玄或发感喟。

谢诗注重写实性。

他充分发挥了语言的表现力，增强了语言的描写实景实物的效果。

他凭着细致的观察和敏锐的感受运用准确的语言，对山水景物做精心细致的刻画，力求真实的再现自然美。

因为他笔下的物象就更带着独立性和客观性。

3、简述辛弃疾词的思想内容。

辛弃疾平生以英雄自诩，渴望成就英雄伟业，成为曹操、刘备那样的英雄，在唐宋词史上，没有谁像辛弃疾那样钟情，崇拜英雄，书写英雄的精神个性。

英雄的历史使命，是为民族的事业而奋斗终身。

辛弃疾的使命感异常强烈而执着，激烈难平的怨愤，高度深沉的压抑，飞动跳荡的生命激情，构成了辛弃疾独特的生命情怀。

辛弃疾对词的心灵世界有甚广的拓展，难度词人的情感世界已由个体的人生苦闷延伸向民族社会的忧患，辛弃疾继承并弘扬了这一创作精神，表现出更为深广的社会忧患和个体人生苦闷。