《藏戏》 趣闻故事

《藏戏》趣闻故事

梨园行话

随着戏曲的发展与兴盛，行内分工日趋细致，许多专门的名目越来越复杂。我们从清末民初的梨园行话中不难看出这一点。而且，梨园行话还显示出一时的制度、习俗、信仰、心态、人际关系等。

中国传统戏曲种类、流派颇多，表演技法、形式及风格亦丰富多彩，因而产生了许多与戏曲表演艺术相关的行话。如：唱白押错韵脚为出辙，念白带有土音为切口，咬字不准为飘字，声嘶力竭为拉矢。偶忘原词而混入别的戏词为放水，音出弦外为黄腔，超过既定的调门叫冒调，记词代以闲字为吃螺蛳，开口落音不合鼓板习惯为走板，念错字为倒字。对各行当也有许多行内的代名词：青衣旦为平明，武行为打英雄，小旦为贴毋，净角为争工，丑角为破田，末角为丁八。各样砌末也都各有叫法：腰刀叫腰片子，铜锤叫花球子，宝剑叫护身，马鞭叫代步，旗为招风等等。

旧时戏曲艺人多出身贫贱，为维护切身行业中利益编制许多行话流行。如：自幼即入戏班学习为坐科，演员工资叫包银，拿手戏为撒手锏，外行人入班拜师为挂刀。他们还将只、蛋、阳、梨、模、龙、踢、扒、秋，作为当行一至九的数目隐码。

乐工在戏曲中的作用也十分重要。虽称后台却直接与前台时刻相关。他们也有自己的行话：大锣叫滑水，小锣为响尖，钹为水叉，二胡叫扯铃，笙叫撇嘴，箫为腰心。亮相锣鼓叫四记头，叫板锣鼓为五记头，乱鼓为丝鞭，下场锣鼓为元场。另外根据具体剧目剧情，又有紧急风、四将、八叉、九锤半、软丝鞭、凤点头等等各种五花八门的锣鼓打法名目，大都为曲牌、锣鼓乐套路。

作为戏曲演出场所的戏园也有自己的行话。守门望风者叫望青，顾客为汤水，散场叫放汤，戏票叫头衬，不买票看戏叫借光，戏单叫青子，等等。

（《我爱这土地》《乡愁》）学案

自主预习

(1)诗人为何不用“珠圆玉润”之类的词而用“嘶哑”形容鸟儿唱的歌喉?从中你可体会到什么?

(2)鸟儿歌唱的内容中，“土地”“河流”“风”“黎明”有哪些深刻的含义.结合时代特征，说说它们有哪些象征意蕴?

(3)诗句“然后我死了，连羽毛也腐烂在土地里面.”有何深意?

(4)诗歌的第二节与第一节有着怎样的联系?把第二节去掉，诗歌主题的表达将会受到怎样的影响?

（5）概括本诗的主旨.

乡愁

自主预习2

诗人所抒写的“乡愁”是怎样随着时间的推移而加深、升华的?

这四种对象前表修饰、限制的形容词和数量词有什么特点?它们共同突出了这四样东西的什么特征?在诗中有什么表达效果?

③诗歌的第四节对诗意的拓展有怎样的重要作用?

拓展延伸

1、台湾当代女诗人席慕蓉的《乡愁》(详见课本P5)也是抒写乡愁的，说说它与课文在表达上各有什么特点？

2．语言运用.

余光中说乡愁是“浅浅的海峡”，席慕蓉说是“没有年轮的树”，那么，如果有一天走出家门，你心中最惦记的是什么?请发挥想象，仿照课文，用漂亮的比喻句尽现你的感觉.

乡愁是；乡愁是；

乡愁是；乡愁是；

3、小结

同学们，“乡愁”是我国传统文学历久常新的主题，像唐代诗人李白的名作《静夜思》：“.”王湾《次北固山下》：“

”崔颢《黄鹤楼》：“”余光中的首这《乡愁》诗，无论是内容还是形式，都映射着中国古典诗词的神韵和魅力.吟诵这深情的恋歌，我们掂量出了诗人思想中中国意识的分量.

教学后记：