安藤忠雄的介绍
安藤忠雄文档
安藤忠雄简介安藤忠雄（Tadao Ando），日本建筑师，出生于1941年9月13日。
他以其对简约和几何形状的独特运用而被广泛认可，并被誉为现代建筑的先驱之一。
安藤忠雄在世界范围内设计和建造了多个标志性建筑，他的作品注重空间、光影和自然环境的结合，追求简单、纯粹的设计风格。
安藤忠雄的许多建筑都以混凝土为主要材料，通过简洁的线条和几何形状创造出独特而引人注目的外观。
职业生涯安藤忠雄在20世纪70年代开始从事建筑设计工作，并于1995年获得了普利兹克建筑奖，这被认为是全球最重要的建筑奖之一。
他的作品不仅在日本国内受到赞誉，也在国际上得到了广泛的认可。
安藤忠雄的设计理念是将建筑与周围环境融为一体，创造出与自然和谐共生的空间。
作品安藤忠雄的作品在世界各地广泛分布，其中一些最著名的建筑包括：光的博物馆（岩手县，日本）光的博物馆是安藤忠雄最知名的作品之一，位于日本的岩手县。
这座博物馆以其惊人的建筑外观和灵感来源于自然的设计元素而著名。
博物馆采用了大量的混凝土结构和玻璃幕墙，创造出了一个开放、通透的空间。
在博物馆的内部，通过光线的巧妙运用，创造出了丰富的光影效果，为展览提供了独特的氛围。
世界森林之家（日本，千叶县）世界森林之家是位于日本千叶县的一座独特的建筑；它是由安藤忠雄为世界林业博览会而设计的。
该建筑的外观由三个圆形结构组成，代表了地球上的三大洲。
建筑内部以木材为主要材料，创造出温馨而质朴的氛围。
这座建筑通过结合自然材料和创新设计，展示了安藤忠雄对环境和可持续发展的关注。
大阪国际会议中心（日本，大阪市）大阪国际会议中心是安藤忠雄在日本大阪市的一项重要工程。
这座建筑以其简化的形状和干净的线条而著称，外观独特而现代化。
会议中心的设计灵感来自日本的传统建筑，同时又兼顾了现代化的功能需求。
安藤忠雄通过创造独特的室内外空间，为人们提供了一个舒适而具有创造性的会议环境。
影响安藤忠雄在当代建筑界有着广泛的影响力。
他的作品展示了建筑与自然融合的可能性，以及将简约和几何形状应用于现代建筑的潜力。
安藤忠雄 4米4米的家
功能分析
主要理念
从见着这所住宅开始，安藤就幻想将来 增加一座结构独立而又峰哥连贯的建筑。 过然天遂人愿，不就她就接受另一位业 主的委托，助手见着第二栋4*4的住宅， 并安排两栋建筑比邻而立，尽管这样一 来第一栋建筑的独特性不复存在，安藤 还是欣然接“复制”出第二栋住宅，并 将其安排在一起，不过这回他采纳了新 业主的建议，取代混凝土二改用木材。 安藤把信建筑命名为“续作”（The Sequel），两栋住宅的顶楼匀称对立， 犹如彼此的镜像一半。安藤届时到建造 这对双子楼的用意在于形成一个面向大 海的天然门户，藉此增强建筑与环境的 联系，并具有更强的建筑表现。
The 节
日本的设计杂志发起了一次名为 “ 约会建筑” 的活动 让建筑家 和有建 房意向的业主来双向选择。 杂志社提供的建筑家名单 中包括 安藤忠雄 、 伊东丰雄 、 高松 伸 、 岸和郎等十位 大家耳熟能 详的人物 ‘ 最后的结果显示安藤 忠雄以人 气最高而胜出。 而他选 择的是一位名叫中田义成的年 轻 人在神户垂水区的明石海峡边的一 块土地 。 这位中田先生本身便是 东京大学建筑学结构专业 的研究 生毕业 , 现在主持自己的一个建 筑施工公司 当 然也曾为自己的房 子设计过一个方案。 双方签署设 计 意向后 , 安藤事务所内部的设 计师也出了 多个方案 还进行了第 二轮的磋商 。 最后由安藤第一次 到基地考 察后在回程的车里勾出 了草案并一锤定音 。
立面图
在这个住宅内部，房间以 为功能的不同被彻底分解 连接各个独立平面的只有 那个小楼梯间，相识的平 面诗人在运动中对于空间 的期待值被大大降低，浴 室空间再一次被匀质化子， 但实际上由于大海的介入 和开创的方式的不同鼻渊 了相似平面造成的单调， 并使每一层都成为一个独 立的章节
从这个建筑连接的一面进 入其内，每一层都可以看 到对面的大海，随着向上 的递进，创景因为门窗的 尺度不同而长生变化，一 直到最后那个独立出来的 立方体盒子中达到高潮。 这与教堂系类中安腾采用 的欲扬先抑的守法如出一 辙。
安藤忠雄
3、自然
在这里所指的自然并非原始的自然，而是人
所安排过的一种无序的自然或从自然中概括 而 来的有序的自然，如抽象了的光、风和水。向 自然敞开空间之胸怀－这要通过最抽象的因素 来表现。自然光、 风、雨及白昼、黑夜和四季 中天空变换的色彩，都是安藤忠雄建筑中的组 成部分；基本的附属建筑与天空和大地有机地 融合在一起，形成了丰富的三个层次：时间在 演变中流动著；光、影成为大地和人类社会之 间的交会点，这给建筑增添了深沈感，这种深 沈感按空间尺度来衡量是不会枯竭的，它会超 越空间去表明它在真空中存在的可能性。安藤 对於自然 的看法是强调自然被建筑化，是人造 的自然，是可以控制的自然。 他认为只有当材料、几何形和自然这三者 有机地结合在一起的时候，建筑才具有力量， 才呈现出光辉。
然、移入的自然等。
场 所 精 神
安藤忠雄经常描绘基地附近场所的感觉和周遭的环境事物，从基地的纹理 到自然的形态，他用心的观察，将看得见的实像与看不见的虚像，找出共同的
秩序，也推理出土地的新逻辑－建筑。对於环境，他提出的看法是以「风景的
观照」建立自然与建筑共振的新关系。从这些观点衍生出： 自然是具象的，建筑是抽象的；自然是无形的，建筑是有形的； 自然是有机的，建筑是几何的；自然是虚体的，建筑是实体的；两者共振、
木材博物馆
大阪飞鸟博物馆
建築被視為大地的延伸，巨大的實 體宛若一座小山丘；建築的植入，銜 接了古老的歷史與周遭的環境。
廣場下方有一座自然窪地形成的池 塘，四周一片蓊鬱的樹林，和建築形 成空間軟硬疏密的強烈對比。 兩條緩坡道在高聳無比的高牆夾縫 中前進，切開厚實的建築體，導引參 觀者進入博物館的主要入口。行走於 其中，可以領略到近乎自然峽谷的空 間壓迫感。
1941年出生于日本大阪， 1962-1969年游学于美国、欧 洲和非洲，自学建筑并成为建 筑大师。 1969年设立安藤忠雄建筑研 究所。是美国AIA和英国皇家 建筑师协会名誉会员。1997年 执教于日本东京大学建筑系。 曾获包括普利茨克奖在内的 多项国际大奖。
安藤忠雄及其作品
这幅作品十分简洁， 用了很简单的几何形 勾勒出了光之教堂的 主体外观，并没有什 么对称，但这个布局 很发散，周围用几棵 树来围成边框，看着 很舒服，再加上教堂 内部的光影投射，让 人觉得很简洁，奥妙 和清新。下面是我从 这幅作品抽象出来的 平面构成草图。
安藤忠雄 之
沃斯堡现代艺术博物馆
沃斯堡现代艺术博物馆
建筑物由一个混凝土长方体和一道与之成15度横贯的墙体构成，
长方体中嵌入三个直径5.9米的球体。这道独立的墙把空间分割成礼
拜堂和入口部分。廊道两侧为素面 混凝土墙，顶部由玻璃拱与H型横
梁构成。廓道前后没有墙体阻隔，新鲜空气自由地在这个空间中穿行，
其末端是绿色的树木和遥远的海景。透过毛玻璃拱顶，人们能感觉到
2、光赋予美以戏剧性,在他的作品中，光永远是一种把空间戏剧化的 重要元素。 通过将光引入那些与城市环境相隔离的简单几何体中， 他创造了复杂的空间。
3、由等垮的框架结构营造的均质空间是现代建筑的首要基础，而他 则倾向于创造一种看似简单而实际尚远不止于此的空间——那就是在 单纯化中产生的复杂空间。
由本图抽象
长屋，一个仅65平方米的私人住宅和丹下众多的建筑作品同时在
广岛展览时，受到人们相当大的关注，并为安藤赢得了1979年度
的日本建筑学会赏。
东西方的融合
安藤飘游四方旅游世界各地，目的是为了将其所见所闻与他
个人的形式结合，安藤认为万神庙的静态几何布局形式的垂直发
展的空间，与日本建筑具有明显的水平方向性的空间概念形成对
沃斯堡现代艺术博物馆
和路易斯•康一样，安藤也是素 面水泥的爱用者，不过这栋建 筑使用了大量的金属和玻璃， 比较具有现代风格。 安藤忠雄 的设计试图在严酷的气候条件 下，创造一个沙漠绿洲，因此 他首先从外部的水池和园林绿 化设计开始着手。另外，还设 计了随处可见的天井，夹在玻 璃和混凝土之间的狭窄空间， 既是使放置展品的混凝土箱体 的室内环境得以安定的过滤装 置，同时也起到了缓和各展室 独立性的作用。
安藤忠雄的介绍
东 融
西
合
方
安藤运用现代主义的材料、语汇以及在建筑中具社会影响力的教条，向机能主义偏执的思潮进攻。安藤反机能主 义，是对于具有空调和户户相对建筑的立面，他认为这种舒适建筑切割了人和自然的联系。对安藤来说，建筑是 人与自然之间的中介，是一脆弱的、理性的庇护所。他重复地再现”住吉的长屋”的风格，因为在这个设计中他 在城市建造了另外一个世界，人们的生活似乎又重回了大自然的怀抱。安藤认为真正后现代文化不应存在于消极、 享乐，以过度的服务来满足消费文化的需要，而是应包含在禁欲主义的”道”中。住吉的长屋的原型，即是安藤 对当时生活方式所作的反省与抗议。他认为在现代社会中，消费主义的抬头使精神渐趋没落必须加以抗拒，并希 望在生活中保有传统形式，并在这个基础上发展、超越，进而能创造新的文化。
（ISBN 978-986-6702-31-0），译自《建筑に梦をみた》
《建筑家安藤忠雄》 - 安藤忠雄著，2009/10，商周出版（ISBN 986-6369-358），译自《建筑家 安藤的日文著作：《360映像で见る现代建筑 安藤忠雄》（360度看现代
建筑）- 日経BP出版センター
安藤忠雄基本信息：
职业：建筑师 个人概况 中文名：安藤忠雄外文名：TadaoAndo别名：雄 性别：男 本 祖籍：日本 民族：日本 9月13日 星座：巨蟹座 血型：O 身高 150CM 代表作品：《现代建筑大师——安藤忠雄》 其他作品：《现代建筑大师——安藤忠雄》等 出生地：日本大阪 国籍：日 出生日期：1941年
输入简单的文字
安藤相信构成建筑必须具备三要素：
安藤相信构成建筑必须具备三要素： 第一要素是可靠的材料，就是真材实料；这真材实料可以是如纯粹朴实的水泥， 或未刷漆的木头等物质。 第二因素是正宗完全的几何形式，这种形式为建筑提供基础和框架，使建筑展 现于世人面前；它可能是一个主观设想的物体，也常常是一个三度空间结构的 物体。当几何图形在建筑中运用时，建筑形体在整个自然中的地位就可很清楚 的跳脱界定，自然和几何产生互动。几何形体构成了整体的框架，也成为周围 环境景色的屏幕，人们在上面行走、停留、不遇期的邂逅，甚至可以和光的表 达有密切的联系。借由光的影子阅读出空间疏密的分布层次。经过这样处理， 自然与建筑既对立又并存。 最后一个因素是”自然”；在这儿所指的自然并非是原始的自然，而是人所安 排过的一种无序的自然或从自然中概括而来的有序的自然－－人工化自然！安 藤所谓的自然，并非泛指植栽化的概念，而是指被人工化的自然、或者说是建 筑化的自然。他认为植栽只不过是对现实的一种美化方式，仅以造园及其中植 物之季节变化作为象征的手段极为粗糙。抽象化的光、水、风。这样的自然是 由素材与以几何为基础的建筑体同时被导入所共同呈现的。
安藤忠雄主要概述与人物介绍以下几点为对他的主要概述光与混凝土的诗
安藤忠雄主要概述与人物介绍
安藤忠雄是一位知名的日本建筑师，他的设计哲学和风格在建筑界有着广泛的影响。
以下是关于他的主要概述和人物介绍：
1. 主要概述：安藤忠雄的建筑设计理念是“以简约的形式，追求诗意的空间和自然的融合”，他的作品通常采用自然材料，如混凝土、石材、木材等，并注重对光线的运用，使空间产生丰富的光影变化。
他的设计风格被称为“安藤式”，其特点是注重功能性和空间感，同时强调对自然和人文环境的尊重和融入。
2. 人物介绍：安藤忠雄出生于日本大阪市，毕业于东京大学建筑系，之后在著名建筑师伊东丰雄的门下工作。
他在职业生涯中获得了许多重要的建筑奖项，包括普利兹克奖和日本建筑学会奖等。
他的代表作品包括水之教堂、光之教堂和住吉长屋等。
3. 光与混凝土的诗：安藤忠雄在设计中特别注重光线的运用，他通过巧妙地运用光线和混凝土的质感，创造了一种独特的氛围和诗意。
他常常将光线引入室内，让空间充满自然的光线，同时通过混凝土的反射和折射，使空间产生不同的光影效果。
这种设计手法让他的作品具有了非常独特的视觉效果和艺术气息。
总的来说，安藤忠雄是一位具有独特设计理念和风格的建筑师，他的作品不仅具有功能性和实用性，同时也具有艺术性和审美价值。
他的设计哲学和风格对当今的建筑设计仍然具有重要的影响和启示作用。
安藤忠雄简介
安藤忠雄简介一、背景介绍安藤忠雄（Tadao Ando），出生于1941年9月13日，是一位日本建筑师。
他是现代建筑界的重要人物之一，以其简约而又富有创意的设计风格而闻名于世。
安藤忠雄的作品常常融合了现代主义和传统日本建筑的元素，创造出独特而又令人印象深刻的空间。
二、教育背景与职业经历安藤忠雄在日本大阪市出生并长大。
他的父亲是一位木工，这也让他对建筑产生了浓厚的兴趣。
然而，在他年轻的时候，他并没有接受正规的建筑训练。
相反，他是通过自学和实践经验成为了一名建筑师。
安藤忠雄曾在大阪一家建筑设计公司工作多年，期间积累了丰富的经验和知识。
在30岁的时候，他决定辞去工作，专注于自己的建筑实践。
这也是他开始创造出许多具有影响力的作品的时期。
三、设计风格和主要作品安藤忠雄的设计风格以简约和功能性为主，同时注重与自然环境的融合。
他擅长利用光线、几何形状和材料的特性来打造独特的空间体验。
他常使用混凝土、玻璃和木材等传统材料，将它们与现代的建筑技术相结合，创造出具有强烈现代感和精神内涵的作品。
安藤忠雄的一些主要作品包括：1. 21世纪美术馆（21st Century Museum of Contemporary Art）这座位于日本石川县金泽市的美术馆是安藤忠雄的代表作之一。
建筑外观简洁大方，内部空间灵活多变。
通过大量的玻璃幕墙，室内外空间得以自然地连接起来。
这个设计使得人们在参观展览的同时，也能欣赏到室外环境的美景。
2. 安藤忠雄水族馆（Tadao Ando Aquarium）安藤忠雄设计的水族馆位于日本冲绳本岛的宜野湾市。
这个水族馆融入了自然景观与建筑之间的无缝连接，通过墙体上大面积的透明玻璃让游客可以近距离观赏到水生生物，营造出身临其境的感受。
3. 大阪国际会议中心（Osaka International Convention Center）大阪国际会议中心是一座巨大的世界级会议中心，位于大阪港区。
它的设计与周围的海港景观相互融合，使参会人员可以尽情享受到海洋的美景。
安藤忠雄介绍
安藤忠雄：1941年9月13日出生於日本本州的大阪市(Osaka)，有一双胞胎弟弟。
他并未接受过正统的建筑教育，於1962～69年在美国、欧洲、非洲旅行考察自学建筑学。
返国後於1969年自行创办安藤忠雄联合建筑师事务所。
曾经在美国的大学作客座教授，也曾担任多次国际竞赛的评审委员。
1995年，成为普立兹建筑奖是自1979年成立以来第十八位荣获建筑界最高荣誉的得奖人，亦是日本建筑界第三位得奖者。
他对建筑的独特见解是从旅行中一点一滴地体验而来的，在日本各地包括京都、东京、广岛等地，他所接触到京都庙宇龙安寺的枯山水，体验到传统日本建筑的空、间、寂的奥义，这种榻榻米模矩化空间，看似简单又有变化，让他深受感动；当他旅行至广岛参观丹下健三於1995年所设计的和平纪念公园时，看到清水混凝土的面材质感，也受到莫名的感动。
由於丹下健三的作品风格师承柯比意，他在自学建筑期间，买了一整套柯比意的作品全集来临摹，开始了「向大师学习」建筑的过程。
安藤忠雄的空间构成与自然：他认为建筑必备之三要素：1.可靠的材料、2.几何形式、3.自然。
1．可靠的材料：也就是真材实料，如朴实无华的水泥或未刷漆的木头等物质。
安藤在其作品中所运用的建材以混凝土为主，以玻璃、木材、钢材为辅。
2．几何形式：这种形式为建筑提供基础和框架，使建筑展现於世人面前；它可能是一个主观设想的物体，也常是一个三度空间结构的物体。
安藤忠雄的空间几何形式发展如下：(1).二D平面推演：从方形、长方形、三角形、弧形、圆形、椭圆形到环形，由简而繁，由直而弧的渐进过程。
(2).三D立体推演：从正方体、长方体、角锥体、圆柱体、圆锥体、球体到卵蛋体，看得出由直角六面到非直角多面的空间变化。
(3).空间组织变化：这些几何型几何体相互结合，利用分割、复制、增殖、旋转、平移、插入、重叠、对称、变形、反射等各种不同手法组织，使空间虚实有相接相含的变化，不论形式变化为何，仍在几何学的范畴下操作，是安藤忠雄的基本原则。
安藤忠雄对光的解读
安藤忠雄通过其作品和理念，影响了人们对建筑和环境的认识，推动了可持续发展观念的 普及。他的作品成为可持续建筑的典范，激发了更多人关注和参与环境可持续性发展。
对未来建筑发展的影响
创新设计思维
安藤忠雄的解读光的思想启发了新一代建筑师的创新思维，推动了建筑设计理念的发展。他的设计理念为未来建筑提 供了新的思路和方法，促进了建筑行业的进步。
注重人文关怀
安藤忠雄的建筑作品关注人的需求和感受，注重人文关怀。这种设计理念影响了未来建筑的发展方向，使建筑设计更 加注重人性化和情感化。
跨学科合作
安藤忠雄在解读光的过程中，注重跨学科的合作与交流。这种合作模式为未来建筑发展提供了新的可能 性，促进了不同领域之间的合作与创新。
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04 安藤忠雄对光的思考与实 践
对光与人类情感的思考
总结词
安藤忠雄认为光对人类情感有着深远的影响，他通过建筑设计来探索光与情感 的互动关系。
详细描述
安藤忠雄认为光能够引发人类的各种情感反应，如温暖、舒适、兴奋等。他强 调在建筑设计中，应充分考虑光线的变化和效果，以创造出能够触动人们内心 深处的空间。
职业生涯
安藤忠雄创立了自己的建 筑事务所，并逐渐在建筑 界崭露头角。
建筑设计成就
获得普利兹克奖
安藤忠雄凭借出色的建筑设计成 就，荣获普利兹克奖。
知名作品
安藤忠雄的知名作品包括水之教 堂、光之教堂等，这些作品在全 球范围内享有盛誉。
02 安藤忠雄的光之解读
光与空间的关系
空间感知
光是塑造空间感知的关键因素，安藤 忠雄通过精确控制光线，创造出独特 的空间氛围，使建筑与周围环境融为 一体。
光与影的交错在光的教堂中得到了极致的体现，光线的变化使得空间充 满了动态感，仿佛时间在这里静止，让人感受到与自然的和谐共存。
安藤忠雄
安藤的建筑被人称为 间中，只有亲身经历才回体会到建筑的魅力。
体验建筑，
在复杂的内部空
住吉的长屋
住吉的长屋
住吉的长屋为什么伟大？
不连续的空间 颠覆传统对自然元素的理解
水之教堂
风和水和光
光赋予美以戏剧性,并且永远是一种把空间戏剧化 的重要元素.风和雨通过它们对人体的作用给生活 增添色彩,建筑是一种媒介,使人们去感受自然的存 在. 住宅中展开的生活核心引介着诸如光.风和雨这些 自然现象,而它们在城市中正在被人们所忘却. 通过将自然和光引入那些与城市环境相隔离的简 单几何体中,安藤创造了复杂的空间.他把非凡诸如 到最为平凡的熟悉的环境:住屋之中,并一次促使人 们重新认识平凡.
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建筑与禅
“禅是日本的灵魂 ”
“宁静的心，质朴无瑕，回归本真，这便是参透人生，便是禅 。”
禅是思考的结果，每个人心中都有自己的禅。
安藤忠雄的座右铭：“
用力思考。
”
安藤的建筑特色：以现代主义抽象的手法，表达地方特色 和文化内涵。
以现代主义抽象的手法表达地方特色和文化内涵。
安藤忠雄在他的论著《论建筑》中说道：“我认为日本的建筑美学思想与西 洋的建筑美学思想有着很大的不同。我设计的所有建筑几乎都是用清水混凝 土建造的，以几何形体作为基本构成要素，也就是说，照西洋的合理主义精 神建造的建筑。但不可思议的是外国人眼里却本认为是日本式的东西。我并 不认为自己设计的建筑是日本式的，这使我感到很意外。或许作为精神食粮 ，日本人的包括触觉的材料感、尺度感等，在不知不觉中变成了我们自身的 身体感觉。在思考建筑的地域性问题上，这是一个很有趣的现象。” 打动世界的是其东方的神秘性 每个民族都有自己深入骨髓的文化特质，也许只是我们没有体会到…… “中国在未来五十年内不会出大师级人物”------安藤忠雄 钱学森老人去世前说的最后一句话：“我们中国什么时候能出大师啊……”
安藤忠雄简介
安藤忠雄简介：1941年生于日本大阪1962——1969年自学建筑1968年创建事务所1969年（大板车站地区改造）1973年富岛邸1974年平冈邸立见邸芝田邸宇野邸1975年山口邸（双墙方案）1976年住吉的长屋平林邸帝冢山广场（冈本集合住宅）1977年玫瑰圆真过邸松本邸甲东Alley 北野Alley （艺术画廊）1978年石原邸大楠邸1979年屈内邸片山住宅大西邸松谷邸上田邸1980年福邸（中之岛1）1981年大淀工作室小莜邸1983年六甲集合住宅11984年FESTIV AL TIME’S1,21985年中山邸1986年城户崎邸OLD/NEW餐厅六甲山教堂（涩谷方案）1988年大淀的茶室I邸水的教堂水的剧场Akka画廊（中之岛2）1989年Raika总部Collezione 光的教堂姬路儿童博物馆1990年北山公寓1991年姬路文学馆大淀工作室水御堂1992年当代艺术博物馆1 ，2 大手前女子大学艺术中心世界博览会日本馆熊本县立装饰古幕博物馆宫下邸六甲集合住宅2 姬路儿童活动中心直岛现代美术馆芝加哥艺术学院（淡路岛方案）1993年维特拉研究中心兵库县立看护学院1994年飞鸟博物馆京都府立陶板名画庭Suntory博物馆木材博物馆成羽町美术馆1995年大山崎山庄博物馆冥想之庭（赈灾复兴集合住宅）1996年贝纳通研究中心东陶活动中心1997年横仓山自然森林博物馆芝加哥住宅1998年东陶研究院日光博物馆1999年六甲集合住宅32000年淡路梦舞台光明寺贝纳通信息研究中心2001年普利策艺术基金会ARMAN/TEATRO 狭山水库历史博物馆司马辽太郎纪念博物馆2002年国际儿童文学图书馆皮卡迪利公园改造沃思堡现代美术馆今天，我来谈谈我是怎么认识安藤的。
还记得最初看到安藤的作品是光的教堂，当时只觉得他是个“用光的好手”，之后，在ABBS上看到了他的那个“几块扳组成的博物馆”，当时给我的第一印象是这个博物馆有种颓废感。
安藤忠1
安藤忠雄安藤忠雄简介：1941年生于日本大阪1962－1969年自学建筑，并在美国、欧洲和非洲游学1969年在大阪建立安藤忠雄建筑家协会1979年获日本建筑院的年度大奖1986年获日本教育部的年度奖1987年任耶鲁大学访问教授1988年任哥伦比亚大学访问教授1989年获法国建筑学院颁发的建筑金奖1990年任哈沸大学访问教授1991年成为美国建筑家学会荣誉会员1992年获丹麦卡尔斯堡建筑奖1993年获日本艺术学院颁发的奖励，成为英国皇家建筑学学会的荣誉会员1994年获日本艺术大奖1995年获第七届世界设计大奖1997年任东京大学教授安藤忠雄获1995年桂冠奖提名，生活工作在日本大阪的安藤忠雄，在53岁时获得了第18届普雷兹克建筑桂冠提名：赫雅基金主席杰·A·普雷兹克在宣布这一事实时，引用评奖团的描述说：“安藤的建筑是空间和形工艺的组合……即适用又富有灵感，……纵观其建筑生涯根本不能预测其未来。
”安藤是获得业内最高荣誉奖的第三位日本建筑大师，奖金是10万美元，正式的频奖将于5月22日在法国凡尔赛克举行。
普雷兹克宣布评审团结果时说：“安藤意识中的建筑总是一种可居住的地方而不是一片风景里的抽象设计。
因此其同行们和评论家们将其称为建筑师的同时，更多地称他为建筑工就不足为奇了。
这也突出了一点，即他非常看重完成他设计的建筑工艺——他要求制作和浇注混凝土结构模具是绝对精确。
这样才能为他的建筑作出平整，整洁完美的构件。
”安藤忠雄是位难得的建筑师，他集艺术和智慧的天赋于一身，他所建的房屋无论大小，都是那么实用，有灵性，他有超强的洞察力，超脱了当今最盛行的运动学派或风格。
他的建筑是形式与将要生活那里的人们的综合统一。
在大多数建筑师位正开始着手于最正统的作品时，安藤已经完成了一件杰出作品的主体部分，尤其是在他本土日本，这也正是他与众不同的一点。
有了光滑如丝的混凝土，安藤创造的空间都是那么富有表现力，而他使用的墙体都是那么富有表现力，而他使用的墙体正是他所称的建筑最基本的元件。
安藤忠雄(设计师)
日本冈山直岛美术馆
直岛当代美术馆于一九九二年的落成，安藤是 以“自然环境与人的再思考”为题，作为设计思维。
沃夫兹堡现代美术馆
建筑由5栋平行 排列的“箱体” 为基本单位构成。 “箱体”长短两 边的比例与整个 设计相呼应，全 部采用混凝土和 玻璃的双重表层 构造。考虑到酷 暑盛夏的强烈日 照，各栋建筑全 都设计了深深的 挑檐。
大阪飞鸟博物馆
住吉的长屋
住吉的长屋可以 说是安藤建筑生 涯中最重要的作 品，他曾坦言， 其以后建筑作品 的理念，几乎都 已经在住吉的长 屋中进行过思考。
熊本县立装饰古坟馆
安藤忠雄所设计的古墓虽以混凝土 为主，但悠游在安藤的空间里，随手一 触可及的自然，令人感觉建筑与大自然 的极度融合，曲面墙界定的中界空间， 由上洒下的自然天光，均成为在建筑中 的引导因素。
种层次的空间，面对
自然加以敞开，为桥 边过往人们创造了新 的公共空间。
三、建筑构成三要素：
第一要素是可靠的材料，就是真材实料；这真材实料可以是如纯粹朴
实的水泥，或未刷漆的木头等物质。
第二因素是正宗完全的几何形式，这种形式为建筑提供基础和框架，
使建筑展现于世人面前；它可能是一个主观设想的物体，也常常是一个三
1997 芝加哥的住宅，美国 1998 TOTO研究会馆，兵库县津名郡 织田广喜博物馆，滋贺县日野町 1999 六甲的集合住宅Ⅲ，兵库县神户市 2000 淡路梦舞台，兵库县东浦市 南岳山光明寺，爱媛县西条市 贝纳通传媒研究及发展中心，意大利特莱维索 2001 普利策基金会美术馆，美国圣路易斯 大阪府立狭山池博物馆，大阪府大阪狭山市 司马辽太郎纪念馆，大阪东大阪市 2002 兵库县立新美术馆，兵库县神户市 国际儿童图书馆，东京都台东区 皮卡迪利广场重建，英国曼彻斯特 沃斯堡现代美术馆，美国沃斯堡 2003 野间自由幼儿园，静冈县伊东市 4×4住宅，兵库县神户市 2004 地中美术馆，香川县直岛 兰根基金会／霍姆布洛伊美术馆，德国诺伊斯
安藤忠雄
圣水教堂
Church On The Water
• 圣水教堂是安藤忠雄充 满神思的灵光之作，教 堂占地面积很小，安藤 在设计时，利用一面巨 大的明镜，将教堂的空 间与北海道特有的自然 美景连成一体，丝毫显 不出拥挤和狭小，相反 充满了空静与安宁的灵 畅。立在水中的巨大十 字架成为四季变换的忠 实提醒物，它仿佛已经 与自然的节奏一同化成 永恒的象征。
安藤忠雄
中文名：安藤忠雄 外文名：Tadao Ando 国籍：日本 出生日期：1941年9月13日 职业：建筑师 代表作品：《现代建筑大师——安藤忠雄》等
安藤忠雄，日本著名建筑师，从未受过正规科班教育，开创了一套独 特、崭新的建筑风格，成为当今最为活跃、最具影响力的世界建筑大 师之一。水泥和光影是他的两大手法，两者的结合产生了具有强烈感 染力、充满意蕴的建筑作品，于是建筑成了饱含情感和思想的艺术品。
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圣水教堂位于北海道夕张山脉东北 部群山环抱之中的一块平地上。 从每年的12月到来年4月这里都覆 盖着雪，这是一块美丽的白色 的开阔地。安藤忠雄和他的助手们 在场里挖出了一个90m×45m 的人工水池，从周围的一条河中引 来了水。水池的深度是经过精 心设计的，以使水面能微妙地表现 出风的存在，甚至一阵小风都 能兴起涟漪。
可以俯瞰大阪湾的大海景观。出于对地形的考虑，教堂呈“凹”字形，包括正厅、钟塔、“风
系列教堂的第一个力作。
小野别墅
影响与意义
安藤为一自学成功的建筑师，他并没有获得任何的学位，也无得自任 何大师的传授，安藤的成功归因于他广泛多方面的阅读与旅行，亲身体验 这些历史建筑而获得启发，直到今天他仍持续而不间断。安藤第一次感觉 到建筑空间的存在，是置身于罗马万神庙之中。安藤曾说道：「我所感觉 到的是一个真正存在的空间。当建筑以其简洁的几何排列，被从穹顶中央 一个直径为9米的洞孔，所射进的光线照亮时，这个建筑的空间才真正地 存在。在这种条件下的物体和光线，在大自然里是不会感觉到的，这种感 觉只有通过建筑这个中介体才能获得，真正能打动我的，就是这种建筑的 力量。」 • 安藤忠雄是当今最为活跃、最具影响力的世界建筑大师之一，也是一 位从未接受过正统的科班教育，完全依靠本人的才华禀赋和刻苦自学成才 的设计大师。在30多年的时间里，他创作了近150项国际著名的建筑作品 和方案，获得了包括有建筑界“诺贝尔奖”之称的普利策奖等在内的一系 列世界建筑大奖。安藤亦开创了一套独特、崭新的建筑风格，以半制成的 厚重混凝土，以及简约的几何图案，构成既巧妙又丰富的设计效果。安藤 的建筑风格静谧而明朗，为传统的日本建筑设计带来划时代的启迪。他的 突出贡献在于创造性地融合了东方美学与西方建筑理论；遵循以人为本的 设计理念，提出“情感本位空间”的概念，注重人、建筑、自然的内在联 系。安藤忠雄还是哈佛大学、哥伦比亚大学、耶鲁大学的客座教授和东京 大学教授，其作品和理念已经广泛进入世界各个着名大学建筑系，成为年 轻学子追捧的偶像。
《安藤忠雄的介绍》课件
提升公众审美意识
激发建筑行业创新活力
安藤忠雄的作品不仅具有艺术美感， 还具有深刻的社会意义，提升了公众 对建筑审美的认识。
安藤忠雄的贡献激发了建筑行业的创 新活力，引领了建筑设计的潮流和方 向。
促进社会公平正义
他的建筑项目关注弱势群体的居住问 题，通过设计改善社会不公，促进社 会公平正义。
对未来建筑发展的启示
05
安藤忠雄的荣誉与奖项
荣誉奖项的获得
普利兹克奖
01
安藤忠雄凭借出色的建筑设计成就，于1995年成为获得普利兹
克奖的日本建筑师。
日本建筑学会奖
02
安藤忠雄的作品多次获得日本建筑学会奖，包括住宅、商业和
公共建筑等领域的杰出作品。
国际建筑设计竞赛奖项
03
安藤忠雄在国际建筑设计竞赛中多次获奖，包括威尼斯双年展
注重人文与自然的融合
未来的建筑设计应更加注重人文关怀与自然环境的融合，创造宜 居、可持续的空间。
探索多元化设计理念
随着社会的发展和技术的进步，建筑设计应不断探索新的理念和方 法，以适应多样化的需求和挑战。
强化技术与艺术的结合
未来的建筑发展应注重技术与艺术的结合，通过先进的技术手段实 现更加艺术化、人性化的设计。
国际建筑设计竞赛等。
社会评价与认可
知名建筑评论家和学者对安藤忠雄的 作品给予高度评价，认为他的设计理 念和作品具有深刻的思想内涵和人文 精神。
安藤忠雄的作品在建筑界和社会上广 受赞誉，他的设计理念对现代建筑的 发展产生了深远的影响。
对后辈建筑师的影响
安藤忠雄的设计理念和作品对后辈建筑师产生了深远的影 响，许多建筑师将他的作品视为经典案例，学习和借鉴他 的设计理念和技巧。
安藤忠雄介绍
一、安藤忠雄简介
安藤忠雄（1941年9月13日—），1969年在大阪成立安藤忠雄建筑研究所，设计了许多个人住宅。
其中位在大阪的“住吉的长屋”获得很高的评价，1995年，安藤忠雄获得建筑界最高荣誉普利兹克奖。
二、语录
在我的都市住宅中，封闭的建筑中都包含有数层的空间和庭院。
室外环境被不可置否的切断了，一个新的独立的世界在内部诞生。
原省的风景之一中隐藏在黑暗之中的意识，是一束在深度中逐渐消逝的光线，是一种冰冷的触觉，只在幽暗孔家中令人恐惧的柱列。
从柱列中发出的笑声。
回应着昏暗、摇曳的光线。
三、原理
纯净的几何体
可信赖的混凝土
自然。
博物馆 安藤忠雄XM
平面，立面图
主要展厅在地下一层，顶层则是办公 楼，博物馆依山而建，为了顺应地形， 设计出了简洁的大台阶
功能和流线
室内空间功能分析：主要的 展示空间和仓库在地下层， 一层绿色部分是图书馆，顶 层为办公空间。
室内交通流线分析：飞鸟博 物的展厅常用多种展示方式 相结合的手法，参观流线如 图所示，通过狭长的走道来 到一层黄色箭头出的入口处， 通过红色流线和黄色箭头的 方向经过小展区道大空间展 厅。
大阪府立狭山池博物館
入口
入口
通道
通道水幕
利用“框景”的手法，将入口及中间水池 框起来，犹如一幅画卷。
安藤忠雄一直善于营造园 林般的“迂回”趣味，在 他的规划中，每个进入他 建筑的人，都必须走他精 心设计的路线，以便欣赏 他沿线精心营造的景观。 安藤忠雄的建筑常常像一 种线性的主题游乐园，而 游乐者准备接受沿途已经 规划好的种种惊喜与诧 异„„
考虑到酷暑盛夏的强烈 日照，各栋建筑全都设 计了深深的挑檐。
平面
建筑由五个混泥土长方形盒子组成，每个盒子用 玻璃表皮包裹，被排列成平行结构。
立面
剖面
顶部通过天窗，引入光线到室内 一层通过人工补充自然光线
效果分析
混凝土与玻璃材质 的双层结构带来端 庄优雅的感觉。
以一种慷慨大方的姿态迎接， 安藤的建筑物采用了一种更为 严肃，偏向于新古典主义的入 口设计。入口大厅本身，就其 规模和视野，是相当严谨而令 人震撼的。
大阪飞鸟博物馆
大阪飞鸟博物馆位于大阪一处
古墓冢众多的山林中。之所以命名
为飞鸟，是因为周围的200处日本 飞鸟时代的古墓遗址。 建筑形体特征：为了减少对 已有的环境构成干扰，博物馆的 部分形体隐埋于地下，使得参观者 能够真切的感受到古代时期的风
安藤忠雄
安藤忠雄：“清水混凝土诗人”安藤忠雄简介：1941年生于日本大阪，成年之前的他在运动场和大街上度过了童年。
曾迷恋过船模和航模制作，并学过木工手艺，也学过拳击，18岁时，安藤开始考察日本文化古城京都和奈良的庙宇、神殿和茶社等传统建筑。
1962年起开始游历欧美，考察研究西方文明中的著名建筑，并绘制大量的旅游速写图。
1969年，安藤回到家乡大阪成立了安藤忠雄建筑事务所。
1975年，安藤完成了他的成名作———位于大阪住吉区的东邸，即住吉的长屋。
该建筑1979年获日本建筑学会年度大奖。
1983年神户六甲集合住宅获日本文化设计奖。
1985年芬兰建筑学会阿尔瓦•阿尔托奖。
1986年获日本文部省嘉奖。
1987年六甲教堂获每日（M ainichi）奖。
1989年，获法国建筑科学院建筑金奖。
1991年获美国艺术和文学科学院布鲁诺（a rnold W．Brunner）纪念奖。
1992年丹麦嘉士伯建筑奖。
1995年获普利茨凯（p ritzker Prize）建筑奖及法国艺术和文学院c heralier de I＇order奖。
1997年获英国皇家建筑学会金奖以及法国艺术和文学院o f fici er de I＇or der 奖。
上个世纪90年代末的一天，著名的乔治·阿玛尼打电话给一名建筑师，希望他设计阿玛尼剧场。
一个星期之后，他们在米兰见面；十多天后，这位建筑师就设计好了建筑的架构。
阿玛尼说：“他以令人无法相信的速度进行着这项工作。
世界级的建筑师对我如此礼遇和对待，让我忍不住欣喜若狂。
只有他才能把我的品位转译成建筑上的文化表现。
”这位神奇的建筑师就是安藤忠雄，被誉为“清水混凝土诗人”。
菊花与剑第一眼看安藤的建筑，多半会觉得他的禅意扑面，与一杯苦茶的滋味当是一致。
寒素枯涩的美，即早在《源氏物语》的时代，就为日本人所钟爱，这也影响到了安藤的创作。
安藤以裸露的清水混凝土直墙为压倒性的建筑语言要素，也许东方人会嫌它造成了不容分说的生硬气氛，但他那种如老僧入定般的纯粹素净，西方人又极感陌生。
近现代史 安藤忠雄
生平简介
1941年出生于日本大阪， 1957年左右，开始练习职业拳击， 1959～1961年，考察日本传统建筑， 1962～1969年，游学于美国、欧洲和非洲， 1969年，创办“安藤忠雄建筑研究所”， 1987年 - 担任耶鲁大学的客座教授。 1988年 - 担任哥伦比亚大学的客座教授 1990年代之后公共建筑、美术馆，以及海外的 建筑设计案开始增加。 1989年 - 担任哈佛大学的客座教授 1995年，获得普利策建筑奖， 1997年，执教于日本东京大学建筑系。并担任 东京大学工学部教授 1997年，2003年从东京大学退休，转任名誉教授 2005年， 获得东京大学的终身特别荣誉教授
上海保利大剧院
Fundacion Casa Wabi
“ 无论如何, 我人生最后的工 作一定是盖住宅, 这是我唯一也是 最强烈的坚持。”
安藤忠雄 Tadao Ando 小筱宅 Koshino House
建筑概况 业主：小筱弘子
初期修建： 1984年
改造项目：2006年 建筑面积：284.1平方米 改造后 409.5平方米
落地窗采光： 在小筱住宅的一层客厅和工作室采用这种采光方式。光线主要通过 漫射光进入室内。光线在室内与黑暗混合在一起，形成了一种酷似 日本传统茶室的单色退晕空间。
竖向条形窗采光 : 位于室内走廊处，由于墙体厚度和太 阳移动的关系，阳光时而直射在木地板 上，时而以漫射进入走廊，为狭长黑暗 的长廊提供了明亮。
起居 储 藏 餐 厅
工 作 室
浴 室
一层平面图
浴 室
客房
大厅 （二层）
榻榻米 （二层）
会议室
（一层）
储藏室 （一层）
厕所浴室 （一层）
安藤忠雄
TOTO研究会馆，兵库县津名郡 六甲的集合住宅Ⅲ，兵库县神户市 淡路梦舞台，兵库县东浦市 普利策基金会美术馆，美国圣路易斯 兵库县立新美术馆，兵库县神户市 沃斯堡现代美术馆，美国沃斯堡 2003年 野间自由幼儿园，静冈县伊东市 2004年 地中美术馆，香川县直岛 2005年 / case，东京涩谷区 画册美术馆，福岛县岩城町
基地位于贯穿京都市中心的高濑 川与三条通的交叉口； 建筑力求设计面对河川的开放空 间；
将各层的公共空间做成小巷般的户外空间，并让建筑物内 的各个空间与高濑川互相接触。 将建筑投入自然之中
光之教堂（建于1987年～1989年）
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位于大阪城郊茨木市北春日丘的住 宅区中，是现有木结构教堂和牧师 住宅的独立式扩建。 建筑形体极为简单，斜向插入的素 混凝土墙体分割空间。 阳光从墙体上留出的垂直和水平方 向的开口渗透进来，从而形成著名 的“光的十字架”。
建筑师简介Ⅱ
——安腾忠雄
建筑与城市规划学院 韩晓娟
2、安腾忠雄（1995）——集艺术和智慧的天赋 于一身
他使用的材料和构件都是柱、 墙、拱等，但这些元件一经过 他不同的组合，又总是充满了 活力与动态感。他的设计概念 和材料结合了国际现代主义和 日本传统审美意识，由于他注 重并理解建筑工艺技术的重要 性，使赢得了建筑师和施工员 的美称。
•
小筱邸(1979年~1984年)
该建筑由一组平行布置的混 凝土矩形体块所构成，在设 计时避开了基地上已有的树 木，建筑物一半掩埋于草地 之中，顺应自然的地势，与 环境之间取得了很好的协调。
两个体块通过地下的 通道联系，中间围合 成一个顺地势跌落的 庭院。
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安腾忠雄所获奖项：
1979年 - 日本建筑学会赏（住吉长屋） 1983年 - 日本文化设计赏（六甲集合住宅） 1985年 - 芬兰建筑师协会阿尔瓦?阿尔托（Alvar Aalto）奖 1986年 - 艺术选奖文部大臣赏新人赏（中山邸） 1985年 - 每日设计赏 1987年 - 每日艺术赏（六甲教会） 1988年 - 第13回吉田五十八赏（城户崎邸） 1989年 - 法国建筑学院奖赏 1990年 - 大阪艺术赏 1991年 - 美国建筑师协会（AIA）荣誉会员、美国科学院和 文学艺术研究所Arnold W. Brunner纪念奖 1992年 - 第1届卡尔斯伯格（Carlsberg）建筑奖（丹麦） 1993年 - 皇立英国建筑师协会（RIBA）荣誉会员、日本艺术 院赏 1994年 - 第26回日本艺术大赏（大阪飞鸟博物馆）
安藤忠雄
TadaoAndo
日本建筑设计大师——安藤忠雄
C目 录 ONTENTS
0 1 安藤忠雄的个人介绍 0 2 安藤忠雄的建筑理念
0 3 安藤忠雄的主要著作 0 4 安藤忠雄的设计作品
Part one
日本建筑设计大师——安藤忠 雄
第一章
安藤忠雄，日本著名建筑师，从未受过正规科班教育，开创了一套独特、 崭新的建筑风格，成为当今最为活跃、最具影响力的世界建筑大师之一。
许多茶馆或咖啡厅的室内设计。
安藤忠雄个人简介：
安藤忠雄（1941年9月13日－），日本大阪人，日本建筑师。安藤忠雄出生于大 阪市。利用拳击比赛赢得的奖金，前往美国、欧洲、非洲、亚洲旅行，也顺便观 察各地独特的建筑。那个时候，他的摄影作品被使用在建筑师路易·康的作品集 中。 安藤忠雄是双胞胎中的的哥哥。双胞胎中的弟弟是北山孝雄，在东京开设 北山创造研究所，经营企业经营顾问、商品设计。3兄弟中最小的弟弟是建筑师 北山孝二郎（因为与美国建筑师彼得·爱森曼的合作而知名）。最初的建筑作品 －Rose Garden（玫瑰花园；位在神户市生田区）是在1977年时，与弟弟孝雄所 属的浜野商品研究所一起共同合作。安藤忠雄并未受过正规的建筑教育，仅在建 筑公司工作过一小段时间。 在高中毕业后，参加了Semi Mode研究班（Semi Mode Seminar，Seminar是一种 由大学教授创立的研究班，属于大学教育的一种），Semi Mode研究班是由已故 的长泽节所创立，被称作是“传说中的美术学校”，毕业生包括饭野和好、金子 功、寺门孝之、山本耀司等人，毕业生大多都是目前都在业界第一线活跃的创意 工作者。之后独自利用各种管道学习了室内设计和制图等技巧。在成为建筑师之 前，曾经担任过以关西为中心，许多茶馆或咖啡厅的室内设计。
Part two
安腾忠雄的建筑理念
第二章
对于现代机能主义进行批判
01
安藤忠雄的设计理念
建筑理念
03
封闭
安藤忠雄开放的都市观
02 安藤忠雄的建筑理念 东西方的融合
04
安藤忠雄相信的建筑要素
建筑构成的三要素
安藤忠雄就是要将这判
安藤飘游四方旅游世界各地，目的是为了将其所见所闻与他个人的形式结合，安藤
安藤忠雄基本信息：
职业：建筑师 个人概况 中文名：安藤忠雄外文名：TadaoAndo别名：雄 性别：男 国籍：日 本 祖籍：日本 民族：日本 出生地：日本大阪 出生日期：1941年 9月13日 星座：巨蟹座 血型：O 身高 150CM 代表作品：《现代建筑大师——安藤忠雄》 其他作品：《现代建筑大师——安藤忠雄》等
1969年在大阪成立安藤忠雄建筑研究所，设计了许多个人住宅。其中位在大 阪的“住吉的长屋”获得很高的评价，大规模的公共建筑到小型的个人住宅 作品，多次得到日本建筑学会奖的肯定。此后安藤确立了自己以清水混凝土 和几何形状为主的个人风格，也得到世界的良好评价。1980年代在关西周边 设计了许多商业设施、寺庙、教会等。1990年代之后公共建筑、美术馆，以 及海外的建筑设计案开始增加。
安腾忠雄个人简介
安藤忠雄并未受过正规的建筑教育，仅在建筑公司工作过一小段时间。在高中毕业后，参加了Semi Mode研究班（Semi Mode Seminar，Seminar是一种由大学教授创立的研究班，属于大学教育的一 种），Semi Mode研究班是由已故的长泽节所创立，被称作是“传说中的美术学校”，毕业生包括饭 野和好、金子功、寺门孝之、山本耀司等人，毕业生大多都是目前都在业界第一线活跃的创意工作者。 之后独自利用各种管道学习了室内设计和制图等技巧。在成为建筑师之前，曾经担任过以关西为中心，
安腾忠雄所担任职务：
1980年代在关西周边（特别是神户?北野町、大阪心斋桥一带）设计了许多商业 设施、寺庙、教会等。 1987年 - 担任耶鲁大学的客座教授。 1988年 - 担任哥伦比亚大学的客座教授 。 1990年代之后公共建筑、美术馆，以及海外的建筑设计案开始增加。 1989年 - 担任哈佛大学的客座教授。 1995年 - 获得普利兹克建筑奖。 1997年 - 执教于日本东京大学建筑系，并担任东京大学工学部教授。 1997年 - 2003年 - 从东京大学退休，转任名誉教授。 2005年 - 获得东京大学的终身特别荣誉教授。 2011年 - 担任东南大学的客座教授。
安藤忠雄在大阪府立城东工业高校毕业后，前往世界各地旅行，并自学建筑。 1969年创立安藤忠雄建筑研究所。
1976年完成位于大阪府的住吉长屋，是两层高的混凝土住宅，已显现其设计 风格。其后获得日本建筑学会赏。 1980年代参与关西周边地区的商业建筑设 计，1990年代以后，参与公共建筑、美术馆建筑等大型计划。接连发表了以 清水混凝土建造的住宅和商业建筑，引起风潮和讨论，名声也开始快速累积， 从博物馆、娱乐设施、宗教设施、办公室等，作品的领域宽广，通常都是大 型规模的建筑。但也有人认为失去了安藤早期的小型建筑特有的魅力。
认为万神庙的静态几何布局形式的垂直发展的空间，与日本建筑具有明显的水平方 向性的空间概念形成对比；万神庙是西方建筑空间的典型代表，两者存在着强烈的 冲突。安藤就是要将这两种对立的空间观念融和起来，使其独树一帜。安藤的建筑 一直是对现代主义的批判。他借用了现代主义的形式，并对整个现代主义进行批判 改造。