(浙美版)五年级美术第10册教学反思

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小学五年级美术教学反思

小学五年级美术教学反思1 《拼贴添画》是人美版小学美术第十册“造型·表现”领域里的内容。

这一课的设置我认为充分体现了《美术课程标准》强调趣味性，贴近学生的生活经验和感兴趣的事物，有利于激发学生的学习兴趣。

从课前学生搜集的图片就可以看出他们的参与热情。

从预想来看，此课学生只需依据图片进行相应的添画即可，这要比学生单纯绘制整幅作品要容易。

但是从课堂教学效果看却不尽人意，部分学生的.作品或是拼贴罗列了一大堆图片，几乎没有添画的空间，或是把添画当成了涂底色，画面缺乏创造力和美感。

回顾整节课我认为学生通过欣赏确实在感官上产生了一定的认识，就是拼贴添画是围绕一定主题，以贴画结合的方式完成的。

学生也能依据自己准备的图片表述自己的创作主题。

但是在贴完图片后却不知添画什么，以至于干脆涂底色就行了。

在启发学生创作思路时，我展示了许多优秀的学生作品，学生也深深被吸引。

怎么轮到他们自己做反而不敢动手了呢？经过反思我认为是对学生的能力认识不足。

多元智能理论倡导要通过多元化的课堂教学方式，开发每个学生的潜能，以促进每个学生的全面发展。

学生作品之所以不理想，一是没有发挥学生合作学习的优势。

俗话说：三个臭皮匠顶得上一个诸葛亮。

这批学生自信心不足，缺少创造意识。

如果在分配学习任务时能够建议学生采取小组合作完成作品的形式进行，也许效果要好得多。

二是展示的范品光有好的，没有差的，对学生不能起到很好的警示作用。

我们面对的不只有好学生，也有一些基础较差，容易犯错的学生。

如果范品也选择一些具有典型性问题的作品，这样教学展示后就会对学生提高作品质量产生更大的影响。

一首诗说的好：“山重水复疑无路，柳暗花明又一村。

”我们在教学时应该充分了解学生的实际水平，大胆转换教学思路，学会另辟蹊径，也许会产生更有效的教学效果。

我们又何乐而不为呢？小学五年级美术教学反思2 《有趣的剪纸娃娃》是九年义务教育小学美术课本(岭南版)第四册的教学内容，在教学中通过欣赏、了解北方民间剪纸形象--抓髻娃娃的基础上去学习对称的剪纸娃娃，在本课的教学设计中我贯彻法国教育家第斯多惠的教学观点:“教师总是通过一些影响学生认识能力的问题来引起他们的主动性，并且不断地激发他们，引导他们获得新的知识和产生新的思想”;以及新课程倡导的理念：以学生为主体，教学应以充分调动学生的主动性。

浙美版小学美术第十册1-15课说课稿

1.《椅子设计》第一课时今天我说课的题目是《椅子设计》，说课的内容只要包括三个方面：说教材、说方法、说教学过程。

首先是对教材进行分析：本节课是选自浙美版第10册第一单元第一课时，从教材的地位和作用看上册我们已经学习了玩具设计、美术字、中国画、陶泥，而这一单元的开始我们要学习的是家具设计，本课时学习的内容是1、以分析椅子的基本结构。

2、从各方面分析和设计常见椅子。

在具体学习过程中，培养学生主动探索创新的学习方法。

从设计制作椅子中培养学生的设计意识，创新精神和动手制作能力。

基于以上的分析和学生的知识结构以及心理特点，我制定了一下的教学目标1、知识与技能目标：了解椅子的基本结构，能对常见椅子的功能、材料、造型、色彩与环境等方面进行分析和设计，并且能用纸做出不同造型的椅子2、过程和方法目标：在具体学习过程中，培养学生主动探索创新的学习方法。

3、情感态度和价值观目标：培养学生的设计意识。

创新精神和动手制作的能力。

为了完成以上的目标，提高其思想方面的认识，我将本课的重点确定为：学习运用立体纸工的形式来设计。

制作不用造型和不同功能的椅子。

因为这是本节课的核心内容，只有更好的掌握这一知识点，才能打好良好的造型基础。

我将本节课的难点确定为：启发学生探索创新。

主要是基于五年级学生在创新能力上还有所欠缺，而这一思考方式和思维的跳跃性对学生来说有一定的难度和深度，需要进行一个眼界的拓展和思维的训练。

因此需要正确的方法的指导。

那么在本课的教学过程中，我主要的教法是：讲授法、情景激趣法、演示法、图片比较法。

学法是：小组讨论法、合作探究法。

通过教师的启，达到学生的发，让学生不仅要学，更要会学，因为学会学习是现代人必备的素质之一，而所有这些教法学法都必须真正落实到教学过程中。

因此最后我要阐明的是我的这次说课的重点，我的教学过程：我的第一步是：演示法。

在最短的时间内，将一张纸用折的方法制作成一张简易的椅子。

在折好的基础上剪一剪，剪出椅子的脚。

浙美版美术五年级下册《第10课光与影》教学设计

浙美版美术五年级下册《第10课光与影》教学设计一. 教材分析《光与影》这一课旨在让学生了解和掌握光与影的基本知识，包括光与影的定义、特点和表现形式。

通过学习，学生能够运用光与影的知识来美化生活，提高审美能力。

教材中包含了丰富的案例和练习，有助于学生更好地掌握所学知识。

二. 学情分析五年级的学生已经具备了一定的审美能力和观察能力，对光与影有一定的认识。

但在深入理解和运用光与影方面，学生还需要进一步引导和培养。

此外，学生的绘画技能和创作能力也有待提高。

三. 教学目标1.知识与技能：了解光与影的定义、特点和表现形式，学会运用光与影来美化生活。

2.过程与方法：通过观察、分析、实践，提高学生的审美能力和创作能力。

3.情感、态度和价值观：培养学生对美的事物和现象的热爱，激发学生对美术的兴趣。

四. 教学重难点1.重点：光与影的定义、特点和表现形式。

2.难点：如何运用光与影来美化生活，提高审美能力和创作能力。

五. 教学方法1.讲授法：讲解光与影的基本知识，引导学生了解和掌握光与影的特点和表现形式。

2.观察法：学生观察生活中的光与影现象，培养学生的观察能力和审美能力。

3.实践法：引导学生动手实践，运用光与影的知识进行创作，提高学生的创作能力。

4.讨论法：学生进行小组讨论，分享学习心得和创作经验，促进学生之间的交流与合作。

六. 教学准备1.教具：PPT、案例图片、画作、投影仪等。

2.学具：画纸、画笔、水彩、彩铅等。

七. 教学过程1.导入（5分钟）利用PPT展示生活中的光与影现象，引导学生关注和思考光与影的美。

2.呈现（10分钟）讲解光与影的定义、特点和表现形式，让学生了解光与影的基本知识。

3.操练（10分钟）学生进行观察练习，让学生找出生活中的光与影现象，并进行简要描述。

4.巩固（10分钟）让学生结合所学知识，尝试运用光与影进行创作，培养学生的审美能力和创作能力。

5.拓展（10分钟）展示优秀作品，让学生分析作品中的光与影运用，引导学生深入理解和运用光与影。

浙美版小学美术第10册教案以及教学反思

浙美版小学美术第10册教案以及教学反思五年级美术教学计划一、教材分析造型表现：运用形、色、机理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和情感。

设计应用：运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。

欣赏评述：欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方法，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。

综合探索：结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境传统文化的关系。

二、学期目标 1、培养学生科学的观察方法和艺术概括力，分析立方体、圆柱体的结构特征，认识立方体、圆柱体的透视变化规律，能写生简单的生活物体透视现象。

2、继续传授中国画笔墨技能，学生进行彩墨画练习；欣赏中国现代中国画大师作品，培养民族自豪感。

3、学习浅显的手工技法。

4、培养学生抽象思维和实物中提炼几何体的能力。

5、提高学生彩墨画的技法与概括能力，能够独立的完成自己所要想要画的内容。

6、在手工中培养学生的耐心、细致能力。

五一班学生分组 A: (优秀生，学习能力强，习惯好) 封杭琳张蕊叶韵文邵琪璐朱洛瑶田毓文吴迪罗晶晶 B: (中等生，学习能力，行为习惯一般) 吴雯婷袁湉湉何雨璐沈秋彤杨文宣于文凯叶林严展翔赵家辉李佳豪闵子轩 C: ( 后进生，学习能力弱，行为习惯欠缺) 1 蒋甲琦胡日红曹杭邓子涵商家铭于瑞梓胡念五2班学生分组 A: (优秀生，学习能力强，习惯好) 徐捷邱琇卿王雅茹刘佳蓉王楠周珈宇许柯雨徐慧婷包钰雯金晶张聪颖马露露 B: (中等生，学习能力，行为习惯一般) 张金成俞亚冰尹帅江迪计宇李明缪晨旭 C: (后进生，学习能力弱，行为习惯欠缺) 姜恺哲张佳乐陈志远应浩高叔晹洪何庆五三班学生分组 A: (优秀生，学习能力强，习惯好) 朱益森何鑫琳蒋磊陈业凯刘心怡胡小蝶蔡虎方祖义杨嘉嘉 B: (中等生，学习能力，行为习惯一般) 朱佳琦张匡跃李佳逊邹喆张贤健张帅沈冠杰冯家钰孙沐妍 C: (后进生，学习能力弱，行为习惯欠缺) 朱骏杰孙炜迪叶沫芸张剑锋章奕倪嘉铭杜雪松陈毅恒马英桐三、学情况分析该年级段学生表达力强，有自己的独到的想法，生活习惯上比较讲究自我能力体现，不敢落与他后，学习能动性强，上课纪律上比较活跃。

浙美版第十册第10册美术教案

2.能运用写生的形式画出学生喜爱的民族乐器或民乐演奏图，提高他们的造型表现能力。
3.培养学生对中国民乐文化的情感，激发对祖国传统文化的热爱之情。
二、重点、难点。
重点：画画学生自己喜爱的乐器，提高造型表现能力。
难点：要求画出乐器特点及民乐演奏图。
三、教学过程
第一课时
课前准备
（学生）分组准备熟悉或喜欢的民族乐器图片资料，及常用的绘画工具等。
（2）仔细回想在你生活中看过的各式各样的椅子,你觉得哪一张最特别而让你印象深刻？揭示课题《椅子设计》。
2.引导欣赏，加强体验。引导学生欣赏书中图片及其他艺术家的各种设计作品,启发设计灵感。
（1）认识不同功能的椅子造型的差异。
（2）比较平日生活中我们所看到的椅子和艺术家所创作的椅子有什么差异。
3.自主研究，激发创意。
2、运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和材料的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。（设计、应用）
3、欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语表达自己对美术作品的感受。（欣赏、评述）
教学过程
1.引入新课，揭示课题。
（1）教师引入：同学们，随着我们国家走向了富强，人民的生活水平日益提高，每天我们都可以欣赏到各种丰富多彩的舞台表演艺术，你们看过什么舞台演出？哪一场演出你印象深刻？（学生回答交流）
教师小结：各种各样的舞台表演都属于一门综合艺术，我们一般把它称为舞台美术。
（2）教师揭示课题：今天我们就来学习《舞台美术设计》。
（1）引导谈话：我们从生活中可以看到很多不同造型和不同功能的椅子,例如口腔医院提供给病人所使用的椅子,它的功能中就有一种是为了让病人在看牙齿时能转移疼痛注意力,椅子上加装了电视和按摩设备呢。

小学五年级美术教学反思

小学五年级美术教学反思在过去的一学期中，我担任小学五年级美术教学工作。

回顾这段时间的教学经历，我深感到有许多地方仍需要改进和反思。

在本文中，我将对自己的教学方法、教学内容和教学评价等方面进行反思，并提出一些改进的建议。

首先，关于教学方法方面的反思。

在过去的教学中，我主要采用了讲解和示范相结合的方式。

尽管这种教学方法能够帮助学生理解和掌握基本的绘画技巧，但我觉得还有一些其他的教学方法可以尝试。

例如，我可以引入一些互动性强的活动，如分组合作绘画、角色扮演等，以激发学生的学习兴趣和主动性。

此外，通过引入一些多媒体资源，如图片、视频等，可以丰富教学内容，使学生对艺术有更深入的了解。

其次，对于教学内容的反思。

在过去的教学中，我主要侧重于基本的绘画技巧和色彩运用，但在艺术教育中，我们也应该注重培养学生的艺术鉴赏能力和创造力。

因此，在未来的教学中，我计划在教学内容中加入一些艺术欣赏的要素，如名家作品赏析、艺术史知识等。

同时，在绘画技巧和色彩运用方面，我还需要进一步丰富和拓展教学内容，使学生能够学会更多的技巧，并能够有机会运用到实际创作中去。

最后，对于教学评价的反思。

在过去的教学中，我主要通过学生作品的表现来评价他们的学习情况。

然而，我认识到仅仅通过作品来评价学生的学习是不够全面和客观的。

因此，在未来的教学中，我计划引入更多形式的评价方式，如口头表达、小组讨论、写作等。

通过这些方式，我能够更准确地了解学生的学习情况，从而有针对性地进行教学调整和指导。

综上所述，我的美术教学工作还有很多需要改进和完善的地方。

通过对教学方法、教学内容和教学评价的反思，我明确了一些改进的方向和具体的措施。

我将继续努力提升自己的教学水平，为学生提供更好的美术教育。

期待未来的教学工作能够取得更好的效果。

五年级上册美术教案-第10课指墨荷花丨浙美版(2012)

教案：五年级上册美术教案-第10课指墨荷花丨浙美版（2012）教学内容：本课将引导学生学习指墨荷花的表现技法，让学生了解指墨画的基本特点和创作方法，通过观察、实践、探索等方式，培养学生的审美能力和创新能力。

教学目标：1. 让学生了解指墨画的基本特点和创作方法，提高学生的审美能力和创新能力。

2. 培养学生热爱大自然、关注生态环境的情感。

3. 提高学生指墨画技能，激发学生对美术的兴趣和爱好。

教学难点：1. 指墨画的基本技法和表现方法。

2. 如何在作品中表现荷花的形态、色彩和神韵。

教具学具准备：1. 指墨画材料（毛笔、墨、纸、水等）。

2. 荷花图片、视频等教学资源。

3. 参考书籍、网络资源等。

教学过程：一、导入（5分钟）1. 展示荷花图片，引导学生观察荷花的形态、色彩和神韵。

2. 简要介绍指墨画的基本特点和创作方法。

二、基本技法讲解与示范（10分钟）1. 讲解指墨画的基本技法（指画、泼墨、点墨等）。

2. 示范如何用指墨画表现荷花的形态、色彩和神韵。

三、学生创作实践（10分钟）1. 学生分组进行创作，选定自己喜欢的荷花形象。

2. 学生按照指墨画的技法，自主进行绘画创作。

四、作品展示与评价（5分钟）1. 学生展示自己的作品，分享创作心得。

2. 教师对学生的作品进行评价，给予鼓励和建议。

五、板书设计（随教学过程进行）1. 指墨画的基本技法（指画、泼墨、点墨等）。

2. 荷花的表现要点（形态、色彩、神韵）。

作业设计：1. 课后指墨画练习，让学生巩固所学技法。

2. 写一篇关于指墨荷花的创作心得体会。

课后反思：本节课通过引导学生观察荷花的形态、色彩和神韵，让学生掌握指墨画的基本技法，培养学生的审美能力和创新能力。

在教学过程中，要注意因材施教，针对不同学生的指墨画基础进行有针对性的指导。

同时，要关注学生的情感体验，培养他们热爱大自然、关注生态环境的观念。

在作业设计方面，要适量适度，让学生在课后巩固所学，提高指墨画技能。

五年级下册美术教案-10.光与影浙美版

五年级下册美术教案-10.光与影教学目标- 知识与技能：使学生了解光与影的基本概念，掌握光影的观察方法，学会运用线条和色块表现物体的明暗关系。

- 过程与方法：通过观察、讨论和实践，培养学生观察力、表现力和创造力。

- 情感态度价值观：培养学生对自然现象的兴趣，激发学生热爱生活、关注生活的情感。

教学内容- 光与影的概念：介绍光的来源、传播和影响，影的形成、变化和特点。

- 光影的观察：指导学生观察不同光源下的物体，了解光影的变化规律。

- 光影的表现：教授学生运用线条和色块表现物体的明暗关系，创作具有立体感的作品。

教学重点与难点- 重点：掌握光与影的基本概念，学会运用线条和色块表现物体的明暗关系。

- 难点：观察光影的变化规律，创作具有立体感的作品。

教具与学具准备- 教具：课件、实物投影仪、光源（如手电筒、台灯等）。

- 学具：绘画纸、铅笔、彩色铅笔、水粉颜料、画笔等。

教学过程1. 导入：利用课件展示光与影的图片，引发学生对光与影的兴趣。

2. 新授：介绍光与影的基本概念，引导学生观察不同光源下的物体，了解光影的变化规律。

3. 示范与指导：演示如何运用线条和色块表现物体的明暗关系，指导学生进行实践。

4. 实践：学生分组进行观察和实践，创作具有立体感的作品。

5. 展示与评价：学生展示作品，互相评价，教师给予点评和指导。

6. 总结：总结本节课的学习内容，强调光与影在生活中的重要性。

板书设计- 光与影- 内容：光与影的概念、光影的观察、光影的表现- 重点：光与影的基本概念，线条和色块表现物体的明暗关系- 难点：观察光影的变化规律，创作具有立体感的作品作业设计- 个人作业：学生选择一个光源，观察并表现该光源下的物体明暗关系。

- 小组作业：学生分组，合作创作一幅表现光与影的作品。

课后反思- 教师应反思教学过程中的不足之处，如是否充分引导学生观察、实践，是否给予学生足够的创作空间等。

- 学生应反思自己在学习过程中的收获和不足，如是否掌握了光与影的基本概念，是否能独立表现物体的明暗关系等。

浙美小学美术教学反思

浙美小学美术教学反思浙美小学美术教学反思身为一位优秀的老师，课堂教学是重要的工作之一，我们可以把教学过程中的感悟记录在教学反思中，那么教学反思应该怎么写才合适呢？下面是小编为大家整理的浙美小学美术教学反思，仅供参考，希望能够帮助到大家。

浙美小学美术教学反思1课程改革给美术课提出了更高的要求，它不仅仅停留在过去的以老师教、学生学为主的教学模式，而是加入了更多小组合作，让学生自己在合作中学到新知识。

要达到这样的目标，需要美术教师有很高的综合素养、人文素养。

我一直在思考：什么样的美术课称得上好？如何更好地把小组合作融入课堂中？在思考的同时，我又在一次次实践的检验中寻找答案。

为此，通过平时教学工作以及课外的学习探索、实践与反思，我认为想上好美术课应注意以下几个方面：一、营造开放自由的课堂氛围美术教学是一个预设和开放并存的系统，很多时候我们的教学都属于“封闭教学”，按部就班，缺少开拓精神，随着新课标的落实，由“封闭教学”走向“开放教学”已是一种必然。

如《服装设计》一课老师打破了常规的课堂教学形式，以请学生做服装设计师、为动物去参加歌唱晚会做服装这样的导入来激发学生活动的兴趣，营造了一个和谐、互动、探究、创新的良好学习环境和氛围，并做到静中有动、动而有序、活而不乱。

在情境中，通过多媒体图片的欣赏，老师的提问和引导，学生选择喜欢的材料为喜爱的动物制作迷彩服，并发表“动物模特”演讲参加竞选，在这样一个轻松、活泼的情境中，学生乐于尝试，不知不觉中学习到了美术的知识和技能，并获得了丰富多彩的体验，品尝到了美术活动的乐趣，身心得到舒展，情感得到释放，同时，他们的个性化创意得到了体现和展示，尽管他们的作品还不够成熟，但是每件作品都蕴含着极其丰富的情感、理想和创造性。

二、“合作互动”的学习方式课堂教学是重点，“合作互动”的学习是一种同伴之间为达到一定的教育目标而展开的学习方式，可以增进同学之间的信息交流，培养学生之间的团结合作、互相帮助的精神，促进学生自主学习的积极性，第一、根据课型“合作互动”，通过互助互动有利于解决问题。

(浙美版)五年级美术第10册教学反思

（浙美版）五年级美术第10册教学反思第1课：椅子设计本课是一节设计•运用课，我以故事游戏为主，调动学生的学习兴趣。

小学美术新课程标准打破了传统美术教学的知识框架，强调通过综合性美术活动的体验学习，引导学生主动探索，研究创造，并运用综合性知识技能去造型，设计、运用，唤起学生对未知领域的探究欲望，体验愉悦感和成就感。

第2课：民乐放光彩兴趣是学生发展思维的巨大推动力，是培养学生成功学习的秘诀。

这节课我注意挖掘教学内容本身内在的乐趣，充分利用多媒体欣赏民族乐器的演奏场面，演奏中多种民乐的声音交替出现，有独奏的声音也有齐奏的声音交相辉映，气势庞大。

通过欣赏使学生感受到民族乐器的优美动听的、独特的演奏，从而引发学生内心对民乐的喜欢。

很好的激发了第3课：舞台美术设计第一节主要以认识舞台美术设计，从舞台美术设计的各个环节下来认识一场舞台剧，后来分工的认识，从第一堂课，小组分工、导演确定到绘制流程。

而第二堂课开始，基本上学生都已经准备好道具了，但也有一些班级第一堂课安排不出来的，这也是班级具体情况具体分析了。

第4课：小小果壳箱教学中我利用大量图片展示了各种不同造型的果壳箱，穿插了一些设计导向提示，用以启发学生从多角度、多方面了解果壳箱的设计元素。

还展示了学生的设计作品，以及简单的制作步骤图，让学生了解简单的制作方法，并启发他们进行新的创造，启发学生从既美观又实用的角度出发，进行果壳箱的设计。

第5课：中华扇子扇子虽然是纳凉的用具，但却有着丰富的种类和艺术形式。

我紧紧结合教材，扇子的种类、形式、内容、结构等方面展开，包括扇面的表现形式涉及山水、人物、花鸟等方面，引导学生从多个角度进行了解和感受、比较与分析，在欣赏的基础上获得自己的艺术感受与理解，并展开自己的艺术联想。

第6课：亭子在教学中，我注重让学生欣赏教材上的亭子图片及学习相关知识。

通过提问学生了解哪些有名的亭子及特点，激发他们的表达欲望及学习兴趣。

并让学生观察、概括不同亭子的造型特点，明确创作要点，再提供学生作业，拉近了学生的创作距离，产生浓厚的学习兴趣。

小学美术五年级课后反思5篇

小学美术五年级课后反思5篇教案是教师为顺利而有效地开展教学活动，根据课程标准，教学大纲和教科书要求及学生的实际情况，以课时或课题为单位，对教学内容、教学步骤、教学方法等进行的具体设计和安排的一种实用性教学文书，包括教材简析和学生分析、教学目的、重难点、教学准备、教学过程及练习设计等，下面是由小编为大家整理的范文模板,仅供参考,欢迎大家阅读.小学美术五年级课后反思1小学低年级阶段的小学生们对于课堂纪律的观念淡薄.概念模糊,所以课前开展一些趣味性.互动性的组织教学活动,可以非常有效地帮助我们进入到新课的起始过程.对于新入学的一年级孩子来说,开学前的几节课,美术老师应该把教学重点落实在教学组织上,培养学生良好的行为习惯,通过教师特有的方式与学生互动,通过游戏.奖励.竞赛等多种方式先强化学生的纪律意识和习惯养成教育,能为今后的美术教学带来积极的影响.第一周的美术课,可以通过设计竞赛,培养学生课前准备的养成习惯;课堂管理可以通过奖励机制和评比来管理调整纪律;而作业的按时按质递交可以通过每节课前表扬和课堂训练作业递交等方式来培养学生,而课前表扬包括表扬绘画好的学生,和作业有进步的学生两类.对于一年级的孩子来说,表扬不管是物质的还是精神上的,他们都很在乎.我们要利用这种上进心,来加强日常行为习惯的管理,当教学组织能有效形成,美术课中结合多媒体的信息教学和老师的巧妙设计,学生一定会渴望每节课的到来,而美术课也不会难上了.对于备课要备学生,因为每个班有不同的班风,有的班级比较活跃,那么课堂设计可以互动环节少一点,有些班级学生比较安静,那么游戏可以多设计一些,而深层次对组织教学的把控则是对学生的及时鼓励和严格的纪律管理,合理的教学设计和生动的教学语言这些要素都是相辅相成,此外随机应变的教学机智则需要老师不断积累的教学经验,通过以上的综合因素,美术老师才能利用自己的人格魅力去征服学生,让美术课堂教学成为一种美的享受的过程.培养学生收拾整理的良好习惯.因为美术课的特殊性,材料的变化,或者教室的变化,都有可能让颜料溅上.让碎纸掉在地上.日常教学中的一些琐碎细节,要注意方式方法的引导.及时的示范以及责任感的培养.如国画课上墨汁倒出后,及时盖好,有墨的毛笔不随便搁于桌沿,控制好用水.用墨.端颜料盘.墨盘,不滴在地上,换水时水珠不四撒;洗笔洗盘时,分组去洗,不在水池边搞闹.我还根据各班实际情况,组织学生课上.课下冲洗.教育学生善待手工课中产生的废纸屑.废旧材料和边角料,收拾在自己的塑料料袋里,在下次的这作业中发挥自己的想象力创造力它们变废为宝,上完橡皮泥课,教育学生把自己的桌子擦干净.良好的收拾习惯养成教育,教师可能要多费点精力,但它能为我的美术课组织教学的良循循环,打下良好的氛围.小学美术五年级课后反思2小学生学美术,很多人认为只要学会画几个人,画几只动物,涂涂颜色就行了,其实不然.如果学生不喜欢学或学得很累,就会以致于一见上美术课就头痛,甚至在美术课无聊地打发着时间,美术教学就很难顺利地进行下去.在课前和课后,我千方百计地让学生既能学习美术基础知识,又能激发他们的兴趣,培养学生的绘画创作本事,下头就谈谈我的一些体会.一.造就生动活泼的课堂学习气氛小学美术教科书上,每一课都仅有几张插图,其他的资料就比较少,所以我们上一堂课就需要很多的准备.在备课中,我力争以充实的资料来吸引学生,经过听听.说说.玩玩来培养学生的兴趣.比如,六年级〝纸工饰物〞这一课中,我结合此刻的天气情景,说说青蛙是因为冬天到了,它要去冬眠,所以分外的着急,它要到小石洞去冬眠了.学生制做好了以后,我让学生思考小青蛙能否站立呢,请他们发挥想像力.问他们如何做到这一点?他们争先恐后地发言,并且将好几种方案都列了出来,然后我再让他们将自我认为最好的方案制作出来.小青蛙做好后,我们又能够做其他要冬眠的动物了.这些作业,所花的时间不多,但都是跟现实有关的事物,在学习的同时也帮他们解开了心中的迷雾,所以学生很感兴趣,较好地完成了教学任务.最终,我叫他们都带领动物去冬眠,童趣一点的语言原先以为六年级学生难以理解,但我的顾虑却是剩余的了,一堂课,既简便欢乐又严谨地完成了.二.增加练习的趣味性六年级的美术课有一部分是关于〝戏曲人物〞方面的训练,我们南方的孩子,普遍对京剧感到陌生.遥远.在进行授课时,学生会对京剧人物的〝老生〞.〝花旦〞.〝小生〞等等主角觉得陌生而枯燥.我给他们讲了杨门穆桂英这位女将的故事,及时放了一段穆桂英挂帅的京剧影片给他们看,并把讲台变成舞台,学生们争先恐后地模仿着京剧英雄人物的动作,一个个表演得十分认真,进取性高涨.我当场示范了一幅〝武生〞的戏曲人物图,故意弄得比较幼稚,让他们也勇敢地进入了创造领域,到达了较为梦想的教学效果.这样的课安排得当容易激起学生的学习热情,也使他们开阔了视野,激发起学生学习美术的兴趣,从而促进了小学美术的教学效果,提高了他们自觉的艺术创造力.小学美术五年级课后反思3随着教育改革的不断深化,美育在培养全方面发展的素质人才的作用越发显得重要.它可以教育学生树立审美观念,培养学生审美能力,培养学生认识美,创造美的能力,美育的基本特征是具有示之以形的形象性,动之以情的情感性和寓教于乐的愉悦性,它的这一特性是其它教育所不能取代的.美术是一门特别的学科,它能让学生学到绘画与制作的本领;能培养学生的综合能力,发挥学生在各个方面的才华;能使学生感受美;能使学生热爱学习.如今的美术课不再是以前那样,教师在上面画,学生在下面画;素质教育已进入美术教学,在课堂中以发展学生为本,使学生成为学习的主人;在作业过程中,更注重学生在学习过程中的探究,让学生学得轻松,学得快乐.美术课堂就好像一个乐园,让学生乐在其中.在教学过程中,经常有老师对我说:〝你们美术课老师轻松.好玩,没压力,课也最好上,不用从头讲到尾,学生又喜欢上美术课.〞我只好一笑,可心里想,要是真的好玩又能让每一节美术课轻松愉快就好罗,那这个美术老师的造诣可不一般了.几年的美术教学实践证明,美术课要想上好,还真不是那么容易,课前的精心准备,课堂的情景创设.环节安排.个性辅导.多样评价以及课后的反思,等等一样都不可少,都需要美术老师下工夫来思考.推敲.除非你没有责任心. 每次课后我都在思考:什么样的美术课称得上好?怎样上好美术课呢?在思考的同时,我主动在远程教育里找答案,看有经验的教师(名师)上课,学习他们的实践经验.自己也在一次次实践的检验中寻找答案.为此,通过平时教学工作以及课外的学习探索.实践与反思,我认为想上好美术课应注意以下几个方面:一.美术课前的准备美术课的准备绝不仅仅是教具的准备,它要有更广泛的内容.比如在>这一课里,教具是制作好的各种各样的手工装饰品,为了让课堂更有氛围,我试着准备了一些>等一些有节日气愤的歌曲,这些歌曲在课堂气氛的烘托上起了很大的作用.阿除了有形的课堂资源的准备之外,更要准备的是老师多方面的知识.深厚的文化底蕴.这得靠老师长期的积累.二.美术课堂教学课堂教学是重点,很多问题都值得深入探讨.这里我想谈我一直在思考的一个问题:课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾.课堂教学的有组织性是上好课的保证,这是大多数教师认可的原则.但有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业,比如一些手工课,需要几个儿童合作完成,小朋友凑在一起难免会各抒己见,不会像成人那样有克制力,这样势必造成纪律不好.还有一些绘画课为了更好地调动孩子的积极性,加入了游戏.舞蹈等活泼的形式,课堂也会显得杂乱,问题是这样形式上的〝乱〞并非无效.国外的老师在上美术课不需要孩子坐得端端正正,他们给孩子足够的空间创作,可以画在桌子上,可以〝乱涂乱画〞.德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾说,在丢勒中学,学生作画时可以戴耳机听音乐,边听自己喜欢的音乐边作画.我想这在国内肯定是禁止的.学校要求课堂必须有秩序,但一味的整齐往往会抹杀孩子的个性,限制孩子的创造性.怎样兼顾呢?那要求教师在组织教学上的收放自如,既不放纵,也不压制.例如:可以采用开放的教学内容.教师可以引导学生走向自然.走向社会,投身于五彩缤纷.五光十色的校外生活,把公园.田野.村庄等作为学习美术的大课堂,在大自然中学美术,感受生活中的红.黄.蓝.如手工制作课不妨带领学生去放飞风筝,去迎风玩一玩小风车,用制作的彩练.挂饰.窗花美化周围的结合绘画课,可自办一个课堂小画展,组织学生参观发言,潜移默化培养学生的主动学习能力和学生生活相结合的能力.三.美术作业的评价有时候,大人在看孩子的画时,往往摇头说:〝画的是什么呀,乱七八糟!〞殊不知,儿童绘画贵在无序.天然童真,去雕饰的浪漫稚拙,而且个性鲜明,想象力丰富.有的孩子喜欢色彩,有的孩子画画喜欢用线条.还有的孩子只喜欢画抽象的形状.所以对于儿童画的批改.评价应该有多重的标准,要善于发现儿童画中闪光的东西.课程标准是新的,儿童是新的,在教学中肯定会有更多的新问题新现象新思路值得我们去思考,这确实是十分有意思的事情.所以我认为:在评价作业时,可以采用开放的评价标准.我认为〝老师肯定——学生满足,树立自信心.自尊感——需要学习——再肯定.再满足——渴望学习更新的有难度的东西.〞美术教学评价是美术教育的重要组成部分,科学全面的美术教学评价不仅帮助教师掌握学生心智及创造力的成长情况,及时给予学生启发和帮助;而且使教师明确学生表现自我时的需要并给与激励和支持.在教学评价时改变传统用〝一个标准〞去套学生画的内容.形式,作品评价不作硬性统一,因人而异,实行学生自评.互评,体现主体地位.教师点评时语言要幽默.精彩.风趣,让学生把你的点评听进心里去.在优秀作业上写心灵手巧〞.〝魔幻色彩〞.〝独具匠心〞等给学生成功的喜悦;在表现一般的作业上写上〝别泄气〞.〝慢慢来〞.〝相信下一张会很精彩〞等激励性语言,相信学生的内在潜能,从而最大限度地发挥开放的导向.激励.反馈.调节作用.以上所述,为我个人的一些心得体会.通过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受,引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感,陶冶情操,提高审美能力,达到认识.操作.情感.创造的整合的道路中,我还有很多的不足,在以后的教学过程中,我会不断提高美术素质以外,不断的改进教学方法,上好美术课.让学生掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法,培养学生具有一定观察能力.思维能力.绘画能力的同时,努力为学生创造一个轻松愉快,有趣味的学习环境和气氛,消除学生心中的心理障碍,使学生感到学习没有负担,是一种享受,一种娱乐.小学美术五年级课后反思41.让学生明白美术与其他学科的关系,会极大地提高他们学习美术的积极性美术学科是门基础课,与其它课紧密相关.二者同属社会意识形态.其起源.反映形式.作用都是一样的.美术水平的高低,直接关系着美术鉴赏.创作能力的提高和打好专业基础的问题.就对美术作品的鉴赏而言,它大致经过感觉.知觉.联想和想象三个阶段.凭借一般的直观艺术感觉,对作品做出〝象不象〞.〝美不美〞的评价是很不够的,还必须具有综合.判断.想象.联想的能力,并具有一定的思想水平.认识水平,这些在很大程度上要_学习美术获得.美术和文学作品一样,都是通过形象来反映现实生活及作者思想感情的,只不过是表现形式各异罢了.美术创作不仅是描绘可视的事物形象,也同文学作品一样,还要描绘出事物的〝形〞.〝神〞.〝情〞.西欧有些名画,多是取材于文学名著.中国有些山水画珍品也汲取古诗词的意境.神韵.评鉴作品善用〝诗情画意〞一词,说明好的诗文要含有画意,而好的画又何尝不饱蕴诗情呢!在历史上名画家兼为文学家的有之,如王维等;文学家的画在绘画史上占有要位的`也为不鲜,如苏东坡的>就是一例.让学生明白美术与其他学科的关系,会极大地提高他们学习美术的积极性.2.高教学质量,关键是上好课我认真地分析小学美术教材的编写特色及体系,懂得了美术必须要求掌握的学习内容,了解学生原有的知识技能的质量,他们的兴趣.需要.方法.习惯,学习新知识可能会有哪些困难,然后就有的放矢地结合学生的生活实际进行欣赏.绘画.工艺的练习.每次备课时,我都细心地备教材.专心地备学生.把学生分成若干个小组,课堂上穿插于生动活泼的游戏活动,增强了学生的美术学习热情和兴趣,使我的美术课成为学生的受欢迎课.3.做好课后辅导工作加强了课后辅导工作,培养了一批学生中的美术带头人.通过他们的示范作用,带动其他学生学习美术的兴趣,提高学生的课堂热情…我在课中着重抓基础训练,并根据各自的性格特点和掌握基础的层次不同而采用多种训练方法,尽能使他们感觉到在快乐的玩耍中掌握技术和技能,即乐教乐学.并巧用启发思维,让他们能体会到举一反三,做到有所领悟和创新,掌握一定的训练规律.总之,训练过程严格按照循序渐进的训练原则,做到精讲多练,处处体现教师的指导和学生的主体作用,同时在课中对他们进行思想规律的教育,培养他们的意志品质,锻炼他们的性格特征,做到抓素质训练,促进全面发展,突出一技之长.小学美术五年级课后反思5我就如何改善课堂教学评价.让学生在阳光下得到全面发展做了一些尝试. 一.透过教学评价,帮忙学生树立自信心传统的美术教学,过分重视学生对美术知识和技能的掌握,忽视学生个体对美术的体验.致使大多数学生无法体验到学习美术的乐趣,从而逐渐丧失了自信心.学生喜欢上美术课,却不敢表现.展示自己的才能.针对这一现象,我个性注意帮忙学生树立起自信心.课堂教学评价要关注学生学习的自信心,尊重他们与众不同的感受.有些学生天生聪明,但有些学生可能在学习上没有那么幸运,反应显得迟缓些,作为教师就不能心急,也要在课堂上给这些孩子一些意想不到的表扬性评价,也会给这些需要自信的孩子增加勇气和信心.孩子天生就是表现家,他们会透过唱歌.跳舞.绘画等来表现自己对生活的感受,每表现一次就成长一些,当他们得到赞美时就会信心大增,也就会更喜欢这项活动,表现的更好.我认为适当的赞美对于孩子来说是推动其进步的风帆.上>一课时,孩子们都动手了,只有一个孩子看看别人再看看自己的彩笔,却不动手.从他的眼中能够看出他很想动手却又不敢动手.我到他身边问他为什么,他说〝我生活在农村是刚转来,我不明白怎样画社区,怕画不好同学们会看不起我,我也不想画不是我家乡的东西〞原先是怕表现不好,看来这孩子很没有自信.于是我请他说说他的家乡,他说到了老家的房子,一座座独家小院像别墅一样排列,农闲时村里组织唱大戏,人们聚在一齐,有说有笑,听着孩子的表述我用赞许的目光看着他.〝你把你的老家说得像画一样美老师相信你也能画得很美,你期望老家变成什么样都能够画,相信你必须能把它表现的很好.〞这时我看到孩子满眼的激动.他最后画出了一片瓦房,房子前头装上了健身器,老人们在健身,虽然不是很美,但他敢于动手表现就是很大的进步.当画好的同学上台展示自己的画时,他也勇敢的上来了,我当众表扬了他,我看到了他自信的笑脸.孩子能够根据自己对生活的观察和记忆创造出许多图式表现自我感受,作品中的形象虽然不是很像,有时很不像,但象征性十分明显,它表现了孩子眼中的世界.对于这种创造性.表现潜力,我们应给予及时的评价,加以肯定和赞美.如果教师对于这些自认为的不适宜严厉的让孩子纠正,那么将很大的伤害到孩子的自信心,以至于他们失去学习的兴趣,但也不是不改而是要给他讲明错在什么地方,怎样改正能够使自己的作品更优秀.正确的引导孩子学习,认识孩子作品的特点进行有益的评价,适当的给孩子以赞美的评价,对于孩子树立自信心,有效的学习,大胆的表现自我有很大的作用.就让我们多给孩子一点赞美的评价,使他们多一份自信.另外在美术作业评价中我打破了原先的等级制,采用在作业上粘贴小标志和评语的方式.如评价作业,我会贴上一朵小花表示有进步,贴上一颗红星表示有创新,后面再加上各种评语,如你的想象力很丰富,你的设计十分独特,你的色彩感觉很棒,遇到一些比较难认的字我会再加上一些拼音使学生更清楚地看到老师师认真地对待他们的作业的同时使学生更有自信心.二.重视构成性评价,提高学生的美术潜力课改以前,美术教学中只注重对作业的评价,是一种对教学结果的评价.而教学结果与教学过程之间存在必须的联系,但是教学结果并不能简单地等同于教学过程,因为相似的教学结果可能来自于不同的教学过程,而教学过程中细微的差异又将导致教学结果发生巨大差异.所以,仅仅静态的评价教学结果不能反映教学的价值.>指出:美术教学评价既要透过作业评价学生美术学习的结果,更要透过学生在美术学习过程中的表现对其在美术学习潜力.学习态度.情感和价值观等方面的发展予以评价.美术学科是一门实践性很强的学科,学生的美术潜力与水平只有在美术活动中才能全面体现,根据小学生的年龄和心理特点,个性适合在实践活动中对学生进行评价.在教学中,我采用了多种活动评价方式:个人或小组的方式.对学生在美术学习中的参与意识.合作精神.操作技术.探究潜力.认知水平以及交流表达的潜力等进行了全方位的综合评价.对二年级以上的学生我也会让学生在作业后边写上自己这样画的设想,这样,就能够更好地了解他的作业,了解他的想法及创作过程,将作业结果与这些联系起来进行评价,正确地.全面地评价每一个学生,能使他们感受到成功感.提高自信心,对提高学生的美术潜力起到了更好的作用.三.关注个体差异,评价注重引导学生的发展心理学证明:人的个体差异是客观存在的,教师在教学中务必正确对待个体差异.因材施教.在美术评价中不能以固定僵化的标准来衡量学生的作业,枯燥冰冷的分数会浇灭学生创造的火花,折断学生想象的翅膀.因为美术不同于一般学科,学生作业是一种饱含情感的创造性活动产品,具有鲜明生动的个性差异.每个人的喜好不同,对美术的感悟也不同.因此教师在评价时要承认和维护学生在美术方面的个性差异,允许学生用自己独特的方式来学习美术,为学生的学习和自由发展创造宽松的时空环境.记得曾教过一个学生,上课不爱发言,老师问他也不回答,每次的作业不是空白,就是乱涂.我也很想拉他一把,所以经常在旁边指导,我在时,作业还好些,我一走,他就又开始不画或乱涂.一次偶然的机会,我发现他在自己本子上画各种恐龙,十分漂亮.当时就想:他还是喜欢画画的,只是对美术的其他资料兴趣不高,兴趣比较单一.接下来一节美术课,一上课我给学生展示了许多恐龙的图片,学生在赞叹之后就告诉他们:这些都是老师从动画片里给大家找来的恐龙图片,我们班也有一个画恐龙的高手.之后就把他介绍给全班同学,应对全班同学他的脸红了,在鼓励下他在黑板上画了一幅恐龙的图画,这张画让同学们震惊,大家对他的画发出惊叫得声音,那时我看到他眼角闪过的自豪.下课后我找他单独谈话,告诉他:光光画好恐龙是不行的,美术中还有许多资料等着你去学习,老师相信你必须能够学得很好,还能在美术比赛中得奖呢.在以后的教学中,我经常注意鼓励和表扬他,他也逐渐的喜欢上了美术课,也更爱动脑,更爱动手了,在区里的科幻画比赛中,他还得了奖呢.教学实践证明:在教学中,充分尊重学生的个人体验,肯定每个学生的表达方式,使每个学生对自己充满了信心.对学习有困难的学生降低评价标准,对学习优秀的学生鼓励他们挖掘自己的潜力.同时引导学生从纵向来比较自己的变化,发现自己的优点,透过评价能够更好的促进学生的发展.四.加强自评与互评,使学生逐步成为评价的主体>评价推荐的第一条就是〝重视学生的自我评价〞,从中反映出〝以学生发展为本〞的教育观和评价观.在美术教学中,我改变教师是评价权威的现象,把评价的主动权还给学生,用心引导学生开展自评与互评.在教学中,我经常让学生先在自己的作业背面写上自己对作业的评价,然后再到讲台前展示,并说说为什么这样评价,觉得自己哪儿画得很好,哪儿还有些不足,需要怎样改才好.同时,也让其。

浙美版小学美术第10册教学反思.doc

浙美版小学美术第10册教学反思篇一：浙美版小学美术二年级上册教学反思浙美版小学美术二年级上册教学反思6、《动漫宝宝》教学反思教学本课，我拟定了以下三个教学目标：1、初步了解动漫的夸张、拟人等特点，加强对动漫的认识和喜爱。

2、初步学习运用夸张、拟人、添加等手段把身边的物品设计成动漫形象，培养创造能力。

3、丰富生活情趣，树立动漫意识，感受动漫宝宝的形象和它们带来的乐趣。

为实现以上三个目标，我利用学生熟悉的动漫形象海绵宝宝带领学生去学习，了解动漫宝宝的创作方法，在教学中，注重学生的参与，让他们能够充分展开自己的想象力，使学生体会到学习的乐趣，在学到知识的同时也陶冶自己的情操，提高审美能力。

7、《光荣的奖章》教学反思教学中，通过奖章的实物或图片欣赏，让学生了解几种有代表性的奖章。

通过观察奖章，了解奖章的基本组成要素和奖章各个要素的变化，启发学生举一反三，打开奖章设计思路，创作不同造型、不同创意的奖章，从而提高学生的设计能力、创造能力和动手实践能力。

8、《走迷宫》教学反思在教学《走迷宫》这一课时，首先让学生了解迷宫图的构成包括起点和终点；复杂的路线（通路、岔路、死路）；障碍物、背景；主题。

然后按照设计步骤：构思主题，勾画路径单线唯一通道，添画上岔路，注意道路的曲折，将单弦改为双线，画障碍物、景物、背景，检查路线，上色。

课堂上，通过画、讲、竞赛等形式，“全感参与”最大限度地创设学生参与课堂学习的空间，学生多种感官得到参与，充分展示自我、释放豪情、显露潜能，每个学生都获得参与的快乐感和满足感。

10、《做一棵大树》教学反思针对孩子低龄段心理的特点和认知规律，我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，通过讲故事、交流、合作探究和音乐背景等方式，引导学生对大树的了解和想象，培养学生创新精神和造型能力，并注重渗透德育教育，培养孩子热爱生活，保护大自然的情感。

11、《泥塑恐龙》教学反思首先，我从备课、教具准备两方面都进行了精心的安排和设计。

小学五年级美术教学反思

千里之行，始于足下。

小学五年级美术教学反思在小学五年级美术教学中，我发现了一些问题，对此我进行了反思和总结，希望能够改进。

首先，我发现在美术教学中，学生对一些艺术基础知识了解不够。

由于时间的原因，我在讲解艺术基础知识时，往往只是简单地介绍，没有给学生足够的时间去深入理解。

为了解决这个问题，我计划在下一次教学中，增加一些与艺术基础知识相关的练习，让学生通过实际操作来加深对知识的理解和掌握。

其次，我发现在美术教学过程中，学生的参与度不高。

很多学生在课堂上没有积极参与到绘画活动中去，缺乏主动性。

我意识到这可能是与教学方式和课堂氛围有关。

因此，我计划在下一次教学中，尝试使用更多的互动方式，如小组合作、游戏等，来激发学生的兴趣和积极性。

另外，我发现在美术教学中，学生的批评和自我评价能力较弱。

学生往往在课堂上只是听从我的指导，没有充分发挥自己的创造力和想象力。

我认识到这是我在教学中忽视了学生的自主性和创造性。

为了解决这个问题，我计划在下一次教学中，对学生的作品进行更具体和细致的评价，并鼓励他们对自己的作品进行自我评价和批评，帮助他们培养良好的批评和自我评价能力。

最后，我反思到在美术教学中，我对学生的个体差异了解不够。

由于人数较多，我在课堂上不能完全了解每个学生的特点和需要。

因此，我计划在未来的美术教学中，增加个别辅导的时间，更多地关注每个学生的学习情况和需求，并根据他们的个体差异，采用不同的教学方法和策略。

第1页/共2页锲而不舍，金石可镂。

通过对小学五年级美术教学的反思，我意识到了自己存在的问题，并制定了相应的改进措施。

我相信通过不断地反思和改进，我可以提高自己的教学水平，更好地指导学生学习美术。

浙美版小学美术五年级下册教案反思

1.画家故居一、教学目标：1、通过对当地画家故居的参观、探访，了解画家的生平。

2、通过欣赏画家的作品，了解画家的艺术风格，对我国近代艺术发展的贡献和艺术地位。

3、引导学生在欣赏过程中，感悟画家为追求艺术而不懈努力的精神和思想境界。

二、教学重难点：重点：在参观画家故居的基础上，通过画家的代表作，了解画家的艺术风格以及对近代绘画史的贡献。

难点：如何引导学生站在历史的高度去欣赏画家及作品。

三、课前准备：多媒体；布置学生搜集有关画家的资料第一课时1、通过对当地画家故居的参观、探访，了解画家的生平。

2、通过欣赏画家的作品，了解画家的艺术风格，对我国近代艺术发展的贡献和艺术地位。

3、引导学生在欣赏过程中，感悟画家为追求艺术而不懈努力的精神和思想境界。

【课时重难点】在参观画家故居的基础上，通过画家的代表作，了解画家的艺术风格以及对近代绘画史的贡献。

【教学过程】一、导入1、出示《画家工作室一角》、《缘缘堂》二图，生欣赏师：看到这些幅图，你们有什么想法？猜猜主人是怎样的画家？2、指名生说，师相机板书课题：画家故居师：你知道哪些中国画画家？3、指名生说，师：我国近代生活在杭州一带的画家有哪些？二、欣赏黄宾虹的作品。

1、出示黄宾虹的《简笔山水图轴》，师：看这幅国画，你有什么感受？（学生畅所欲言）2、板书：黄宾虹，师：大家对黄宾虹了解多少？3、生介绍黄宾虹4、师补充，重点介绍他画山水画经历的三个阶段：①大约60岁以前以师古人为主；②60—70岁以师造化为主（以游历山川，写生为主）；③70岁以后，自立面目，渐趋成熟。

风格浑厚华滋，意境郁勃，是黄宾虹山水画的基本特点。

师：根据你对黄宾虹的理解，你认为《简笔山水图轴》大约是他什么阶段的作品？最大的特点是什么？5、指名生说，师相机归纳黄宾虹的艺术特点：①浑厚华滋，笔墨上注重“黑、密、厚、重”。

②主张创造，即使是学习别人的画，也要有创造性地学。

三、欣赏潘天寿的作品1、启发学生用以上学得的方法欣赏潘天寿的作品。

浙美版五年级美术下册夸张的脸说课稿

浙美版五年级美术下册夸张的脸说课稿
《夸张的脸》说课稿
我说课的内容是浙江人民美术出版社出版的小学美术教材第10 册第7 课《夸张的脸》一课，下面，我着重从教材分析、教法学法、教程程序、板书设计四个方面来谈谈我对本课的教学设计。

一、教材分析：
文学家高尔基指出：“夸张是创作的基本原则。

”通过这种手法能更鲜明地强调或揭示事物的实质，加强作品的艺术效果。

夸张是一般中求新奇变化，是突出特性最好的手法，通过把对象的特点和个性中美的方面进行夸大，鲜明地强调或揭示对象的实质，造成一种新奇变幻的情趣。

按其表现的特征，夸张可以分为形态夸张和神情夸张两种类型，通过夸张手法的运用，为艺术美注入了浓郁的感情色彩。

夸张和变形是一对孪生的兄弟，夸张和变形是常用的一种艺术表现手法。

夸张的过程同时也是变形的过程，它们处在同一时空的变化过程之中。

它是根据画家的主观心理需要，将自然形态中的物象进行有意识的重新整合.使其符合画家的心理与视觉需要的艺术。

一般说，夸张是从凸现客观物象的某种外部特征去表现和揭示客观物象的。

变形强调的是如何改变客观物象的面貌，有意识地改变自然形态中客观物象的形态和结构，其目的是为了增加作品的表现力。

人物以极度夸张和变形的手法来表现，可使他们的特征更突出，使人物特征个性鲜明、突出、动人、趣味。

一幅成功地把人物最有特点的地方夸张表现出来的作品，会给观者留下强烈的印象。

课本上《说唱俑》、《燕山阿福》、《醉歌》、《社火面具》等雕塑造型，都利用夸张的造型手法，产生强烈的艺术特征，都有漫塑的特点。

雕塑的分类有。

2023年五年级教学反思五年级美术教学反思(通用7篇)

2023年五年级教学反思五年级美术教学反思(通用7篇) 五年级教学反思篇一导语：在我从教的一年时间里，最经常听到的赞声就是：“作为一名美术老师真好！上课不用从头讲到尾，轻松又愉快，轻松的收获教学成果，还可以得到全校学生的爱戴??” 我笑一笑，心想要是真能让每一节美术课轻松愉快又有良好的效果，这个美术老师的造诣可不一般了。

美术是一门特别的学科，它能让学生学到绘画与制作的本领；能培养学生的综合能力，发挥学生在各个方面的才华；能使学生感受美；能使学生热爱学习。

新课程标准下的美术课已不再是从前那样，教师在上面画，学生在下面画。

素质教育已渗透到了美术教学中，在课堂中以学生为主体，使学生成为课堂的主人；在作业过程中，更注重学生在学习过程中的探究，让学生学得轻松、学得快乐。

而美术课堂就好比一个乐园，让学生乐在其中。

美术课要想上好，其实还真不是那么容易。

不论是课前的精心准备，还是教学中课堂的情景创设、多样评价，以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术教师下工夫来思考、推敲。

美术课的准备绝不单单是教具的准备那么简单，它还需要有更为广泛的内容。

如在教学《手形添画》这一课时，为了让课堂更有氛围，我在课前不仅查找了与手影的历史资料和图片以及学生的作品图片，还利用空余时间准备了示范作品，这些资料和作品在课堂上展示的过程中激发了学生的浓厚兴趣，学生都迫不及待要尝试手形添画。

纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾经说过：“在丢勒中学，学生作画时可以戴耳机听音乐，边听自己喜欢的音乐边作画。

”我想这在国内肯定是禁止的。

学校要求的是课堂必须要有秩序，但一味的整齐、安静，往往会抹杀孩子的自由发展的个性，限制孩子的创造性。

可怎样才能使两样兼顾呢？那就要求教师在组织教学上既要收放自如，又要做到不放纵，不压制。

例如：，可以尝试采用比较开放的教学内容。

教师可以借助一些外界的媒体，引导学生走向自然、走向社会，投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活。

在大自然中学美术，感受生活中的红、黄、蓝，感觉是那样的贴近自己，其实是一件非常惬意的事情。

美术五年级上册全册教学反思(K12教育文档)

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美术五年级上册全册教学反思第一课色彩的对比教学反思五年级的学生，对美术的色彩专业知识有了一定的了解，色彩对于学生来说并不陌生，但要使学生理解色彩的对比特性,并能运用于生活就比较难。

本课主要是要让学生发现什么是对比色，引导学生感受色彩对比美的特点,让学生了解色彩的调配方法，进而运用对比色来表现作品。

培养学生对色彩热爱的情感,提高绘画兴趣。

教学时我以引导为主，讲解为辅，引导学生凭自己的感觉和实际生活中的感受来判断、分析色彩的对比,找出哪些色彩是对比色，知道对比色之间是一种补色关系。

了解色彩调和的方法，引导学生有意识将一种对比色面积设计得小一些，或将一种颜色降低纯度来表现,或用色线分隔开来。

甚至还可以用一种对比色邻近的颜色来代替.通过欣赏感受，体会对比色绘画的配合原理与装饰效果，使学生发现对比色在生活中的运用，并能将所学知识运用到自己的绘画创作中。

学生基本掌握了所学知识，但还有个别学生对补色的运用还不够灵活，当画面出现两种或两种以上的颜色时，就不知道画面的补色是什么了。

这一点我应该注意强调一下主次关系,即找主要的面积大的色块的补色，使画面协调统一。

第2课教学反思<〈色彩的和谐>〉是小学美术五年级上册第二课.本课集合了中外小朋友熟悉喜爱的卧室与别墅作为范画，运用暖色和冷色的的两中对比，让学生感受和谐色给人的舒适魅力.本课是色彩基础课，课程结构内容包括：邻近色的概念，在色相环上，相邻近的颜色称为相近色，如黄、黄绿、绿或红紫、紫、蓝紫等。

5年级美术教学反思

5年级美术教学反思5年级美术教学反思范文5年级美术教学反思应该怎么写?各位老师，请看下面的5年级美术教学反思吧.5年级美术教学反思范文【1】《美术课程标准》在教学建议中指出，教师应重视对学生方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流，有意识地培养学生的合作精神。

那么是“合作式”学习呢?它指的是在教学过程中，教师根据学生的具体实际和课程的学习任务把的划分成若干小组，小组的成员通过师生、生生合作，有组织地进行自学、讨论、交流和操作等形式，共同完成学习任务。

小组学习以其在教育的广泛性、充分性和个体性等方面的优势，成为美术教学中一种行之有效的教学方式。

我在教学中是这样做的：一、科学分组，落实指导。

为了培养学生的合作精神，教师对班级的学生进行科学的分组。

采用民主集中制方式，教师考虑学生的意愿和学习能力等方面的因素，让学生自由组合或教师指定成小组。

即四、五个人为一小组，每小组的成员一般以好、中、差的程度搭配。

小组打破日常的坐位制采取几张桌子拼接在一起，小组成员围坐或其它形式进行学习，这样有利于学生间关系的融洽，彼此乐于接受，各组间的整体水平也较平均。

教师则是排球赛中的“自由人”，随时加入某小组与学生合作练习。

组建好小组后，教师的教育重点是指导小组学生间如何“合作”上。

即指导学生进行讨论、发表各自的意见，倾听别人的想法。

因为不同层次的学生从不同侧面，各自的认识水平上参与讨论，可以自由地发表见解，并且能够在相互探讨、争论中有充分展示自我的机会和空间，从而培养他们与人交往、合作共事的能力。

此外，教师还要加强对小组长的指导和培养。

在小组中把功课较好的同学先树立为榜样，然后由他带动成员。

二、情系后进，三步巧转。

每个班级里都有一些后进生，由于课堂教学的时间有限，教师教学中只能顾及班级的整体水平，对后进生的转化就顾及不全，使转化工作存在一定的难度。

现在通过“合作式”的学习，教师却能/总结出一套对转化后进生行之有效的方法。

小学五年级美术教学反思

小学五年级美术教学反思美术教学反思是我作为一名小学五年级美术教师的必要工作。

通过反思教学实践，我能够发现我在教学中存在的不足之处，并寻找改进的方法，提高教学质量，更好地满足学生的学习需要。

首先，我在教学中发现自己的知识储备有待提高。

由于美术是一个广泛而深奥的学科，作为教师，我需要具备广泛的知识以便能够很好地指导学生。

然而，我发现自己在某些方面的知识储备不够充分，导致我在教学过程中无法给予学生全面的指导。

为了解决这个问题，我需要更加努力地学习美术知识，并不断更新我的教学内容，以便更好地满足学生的需求。

其次，我在教学过程中发现自己对学生的差异化教学不够重视。

每个学生都有不同的能力和学习方式，然而，我却经常将所有学生都视为相同，使用同一种教学方法。

这样做既无法充分发挥每个学生的潜力，也无法激发他们的学习动力。

为了改进这个问题，我需要更加关注学生的个体差异，采用不同的教学策略来满足他们的需求。

例如，对于艺术天赋较高的学生，我可以提供更多的挑战性任务，激发他们的创造力和想象力；对于艺术基础较弱的学生，我可以提供更多的练习和辅导，帮助他们逐步提高。

另外，我也发现自己在课堂管理方面存在一些问题。

有时候，我很难控制好课堂纪律，学生们不够专注，经常分心。

这样不仅影响了学习效果，也浪费了大量时间。

为了解决这个问题，我需要更加重视课堂管理，制定明确的规则和学生行为标准，并与学生一起讨论和制定。

同时，我还需要提前准备好教学材料，设计有趣、富有挑战性的任务，以吸引学生的注意力和兴趣，使他们能够全神贯注地参与到课堂中来。

在教学反思中，我还意识到自己在评价学生作品方面存在着一定的不足。

有时候，我会过于注重作品的完成程度，而忽视了学生的创造力和表现力。

我意识到，艺术教育不仅仅是关注作品的外在表现，更要注重学生的思维过程和表达能力。

为了改进这个问题，我需要更加注重学生的思维过程和表达能力，鼓励他们勇于尝试新的艺术表现形式，发挥自己的创造力。

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