十面埋伏 赏析

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琵琶曲《十面埋伏》鉴赏

琵琶曲《十面埋伏》鉴赏

琵琶曲《十面埋伏》鉴赏————————————————————————————————作者: ————————————————————————————————日期:ﻩ激情的诗篇——《十面埋伏》(琵琶曲)赏析一个久远的声音从历史深处隐然传来。

ﻫ琵琶,一件古老而又奇特的乐器,发出琮琮的声音,仿佛阅尽沧桑、饱经世事的老人,又若热情奔放、慷慨激越的青年。

ﻫ它是弹奏乐器。

初时,以右手向前弹为琵,向后弹为琶。

秦、汉以来,曾作为多种弹弦乐器的总称。

本是一个敏感又多情的尤物,在别的物只是模糊记着的事情,然而,在它善感的心灵中,已反复而深深地镂刻在回忆的心版上了。

更何况,这不是—个童话、一个故事,是一段撼天动地的史实。

也许,沉静的钢琴在弹着巴赫,优雅的长笛在吹着莫扎特,大气磅礴的交响乐队在合奏着贝多芬,然而,只有它,只有琵琶,依然在娓娓地叙述着《十面埋伏》这个中国的古老故事……ﻫ《十面埋伏》是我国传统器乐作品中大型琵琶武曲的优秀代表作。

在传统琵琶曲中,文曲一般旋律抒情优美,节奏轻缓,技巧多用左手推拉吟揉手法,善于描绘优美的自然景色或表达内心细腻的情感,而武曲则结构精致绵密,旋律层次分明,情绪激烈雄壮,节奏复杂多变,多用右手力度较大的演奏技巧,擅长于表现强烈的气氛和情绪,因而,琵琶曲《十面埋伏》气势雄伟激昂,风格旖旎壮美,艺术形象生动鲜明,是古典音乐的瑰宝。

ﻫ时间老人拉开历史的帷幕,月的魔指轻轻触动琴弦,音箱里便有和弦嗡嗡嘤嘤的攒动,天籁之音缓缓而来。

走进音乐世界的主人翁是刘邦、项羽。

秦朝末年,陈胜、吴广揭竿而起。

在风起云涌的农民起义中,秦王朝宣告灭亡。

此时,刘邦的汉军和项羽的楚军展开了激烈的逐鹿中原、争霸天下的斗争。

当以修筑万里长城而著称的秦始皇的泱泱车队路过时,虽无大名却有大志的两个人物在赞叹之余,同时发出了不同的豪言。

“大丈夫当该如是也!”刘邦说。

“彼可取而代之!”项羽说。

说前一句的较工于心计,说后一句的则多些率直。

十面埋伏古曲赏析

十面埋伏古曲赏析

十面埋伏古曲赏析《十面埋伏》是一首历史题材的大型琵琶曲,它是中国十大古曲之一。

乐曲描写了公元前202年楚汉垓下决战的情景。

以下是十面埋伏古曲赏析,欢迎阅读。

《十面埋伏》描绘了楚汉相争中垓下之战的情景。

是琵琶曲的典型代表。

所以正确理解《十面埋伏》的音乐形象有利于了解我国优秀音乐文化悠久传统,培养热爱祖国优秀音乐文化的感情,弘扬继承祖国悠久文化及音乐文化的意义。

二、正文《十面埋伏》作为古曲的典型代表。

身为当代中师学生对于这一类音乐的鉴赏力十分缺乏。

对于古曲的欣赏也可以说是一窍不通。

首先,不了解琵琶这类乐器。

其次,不了解它的音乐背景。

再次,不懂得怎样欣赏。

一曲完结,却是丈二和尚摸不着头脑,完全不理解其中的美妙和精髓。

那么,该从哪些方面对《十面埋伏》进行赏析呢?琵琶古曲主要从它的曲式结构、演奏乐器、节奏、音色以及音乐背景等方面进行赏析。

本曲描写公元前202年楚汉战争垓下决战的情景。

《十面埋伏》的主角是刘邦,重点段落是:“埋伏”、“鸡鸣山小战”、“九里山大战”,乐曲激昂、气势磅礴;而《霸王卸甲》的主角是项羽,重点段落是:“楚歌”、“别姬”,乐曲沉闷悲壮。

全曲气势恢宏,充斥着金戈铁马的肃杀之声。

全曲分13段:1、列营(分营、擂鼓、掌号、马蹄声);2、吹持;3、点将;4、排阵、走队;5、埋伏;6、小战;7、呐喊;8、大战;9、败阵(垓下楚军被重重包围,项羽败阵);10、乌江自刎;11、争功;12、凯旋;13、回营。

全曲13个段落还可分成三大部分。

乐曲从战争的准备阶段开始,节奏由慢渐快,以琵琶模拟战鼓声、浑厚雄壮;接着是一段吹打乐,全用轮指演奏模拟号角声。

然后进行排阵、点将等等,这都是古战争中必有的内容。

整曲来看,又有“起、承、转、合”的布局性质。

第一部分含五段为“起、承部”,第二部分含三段为“转”部,第三部分含二段为“合部”。

真正精彩激烈的在作战部分:埋伏表现了伏兵重重、楚军被围得水泄不通的情景,然后是到九里山大战是全曲的高潮,运用琵琶高超复杂的绞弦技巧真实的再现了战争的惨烈:人仰马嘶声、兵刃相击声、马蹄声、呐喊声等等,惊心动魄,让人振奋。

琵琶曲《十面埋伏》的艺术特色分析

琵琶曲《十面埋伏》的艺术特色分析

琵琶曲《十面埋伏》的艺术特色分析琵琶曲《十面埋伏》为中国十大古曲之一,是优秀的音乐文化遗产,也是琵琶曲艺术中的代表性作品。

《十面埋伏》所描绘的是楚汉之争“垓下之战”的场面,全曲结构完整,演奏技巧丰富音乐特性突出。

分析《十面埋伏》的艺术特色,无疑对加深优秀传统音乐文化了解,继承传统音乐文化有重要意义。

一、琵琶曲《十面埋伏》简介传统琵琶乐曲分为文曲与武曲,《十面埋伏》属于武曲。

《十面埋伏》所描绘的是楚汉之争中的“垓下之战”,主角是刘邦。

“垓下之战”无疑是我国历史中极为有名的一次战役,琵琶曲《十面埋伏》则完美地通过琵琶艺术表现出了这场经典战争的惨烈与悲壮,将刀光剑影的楚汉之争刻画得淋漓尽致、栩栩如生。

《十面埋伏》与一些文曲节奏舒缓、旋律优美的风格不同,其节奏多变、激昂壮丽,情景交融,有极强的感染力。

《十面埋伏》流传至今已有十余个版本,不同流派版本在艺术特征以及技法上也略有差异,其中以浦东派、重名派以及汪派流传最为广泛。

作为琵琶曲中的经典代表性作品,《十面埋伏》无论从哪个方面来看,都可以说是古典艺术中的瑰宝。

时至今日,《十面埋伏》在演奏了几千年后,仍然是琵琶艺术领域最具代表性的名作之一。

二、《十面埋伏》的曲式结构《十面埋伏》所使用的是我国传统大型套曲结构模式,全曲共有三大部分、十三段,第一大部分为“战前准备”,其主要包括“擂鼓”“号角”“吹打”以及“放炮”等,此四小段将士兵列阵、旌旗满布的战争准备场面烘托得淋漓尽致。

第二大部分为“战争过程”,主要包括“埋伏”“小战”“大战”以及“呐喊”,用激昂壮阔的音乐色彩将战场上互相厮杀、万马奔腾的场面展现出来,同时在“大战”部分中也描绘出了“四面楚歌”背景下楚军将士的思乡之情,使此段更显凄美悲壮。

第三大部分为“战争结束”,内容包括“凯旋”“收兵回营”等,描绘的为刘邦胜利之后率领军队凯旋的战争场面。

此部分表露出了胜利后欢乐和平的气氛,节奏与前两部分相比较为舒缓。

总体来看,全曲三大部分表现出了“起承转合”的特征。

《十面埋伏》琵琶武曲赏析-音乐论文-艺术论文

《十面埋伏》琵琶武曲赏析-音乐论文-艺术论文

《十面埋伏》琵琶武曲赏析-音乐论文-艺术论文——文章均为WORD文档,下载后可直接编辑使用亦可打印——《十面埋伏》最早称为《四面埋伏》,和四面楚歌一样,四面表示的是东南西北四个方向,后在《南北派秘本琵琶谱真传》中将原本四面改为十面,十面指的是一种战场用兵制敌战术。

《十面埋伏》中,为了表现气氛的紧张激烈,大量运用了扫拂、推拉弦和满轮技法,将十面埋伏的意境表现得生动形象,彷佛置之实境。

在《琵琶行》中,诗句银瓶乍破水浆迸,铁骑突出刀枪鸣。

曲终收拨当心划,四弦一声如裂帛。

描写的正是《十面埋伏》中的扫、拂技法。

一、《十面埋伏》历史背景《十面埋伏》是以刘邦的汉军和项羽的楚军垓下大战为背景,刘邦听从谋士张良计策,在垓下设下埋伏,引项羽深入埋伏圈。

其中汉军通过唱楚歌来扰乱楚军军心,项羽军心尽失,大败已是必然。

大战中楚军败局已定,项羽爱姬虞姬因怕连累项羽自尽,项羽痛失爱姬,突围无能,遂拔刀自刎吴江,刘邦取得了胜利。

《十面埋伏》是从汉军角度出发,记录了这一旷世之战。

二、《十面埋伏》赏析《十面埋伏》虽是琵琶武曲,但其中也掺杂了些许凄美的情感场景,乐曲中既有兵马嘶鸣,又有柔肠寸断、生离死别。

战争是残酷的,不仅仅是通过在对大战中激烈的场面描绘来衬托,还通过人与人之间的情感来烘托战争的无情。

在历史的洗练下,《十面埋伏》在琵琶演奏风格方法上也发生了改变,产生了不同流派,本文是以浦东派中《十面埋伏》曲目为分析乐曲。

浦东派《十面埋伏》分为十八段,四个部分,第一部分为引子,分别是列营、擂鼓、掌号、放炮;第二部分为战前准备,分别是吹打开门、点将、排阵、埋伏;第三部分是激烈的交战,从第九段的小战到第十六段吴江;第四部分是乐曲最后两段,为战后凯旋,分别是凯旋、收阵回营两段。

(一)第一部分--引子这四段为人们营造了整列有序的士兵阵容,鼓角争鸣,蓄势待发的场面。

以轮拂为开头拉开乐曲序幕,开头彰显快节奏强有力的紧张氛围;随后通过拂轮描绘出汉军擂鼓吹角先声夺人的场面,将战前军阵肃穆紧张强悍的氛围渲染出来,一声声战鼓响彻天空。

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本文部分内容来自网络整理,本司不为其真实性负责,如有异议或侵权请及时联系,本司将立即删除!== 本文为word格式,下载后可方便编辑和修改! ==十面埋伏音乐赏析篇一:音乐鉴赏十面埋伏:《十面埋伏》是一首著名的大型琵琶曲,气势雄伟激昂,艺术形象鲜明。

是琵琶武曲的顶峰之作,它结构完整,用音乐叙事的手法完美地表现了名闻古今的楚汉之战,琵琶的演奏手法在此曲中得到了淋漓尽致地发挥,那激动人心的旋律令听者无不热血沸腾、振奋不已。

关键字:中国民族乐器琵琶十面埋伏正文:弹拨乐器是民族乐器中一朵瑰丽的奇葩,在我国的民族乐器文化中大放光彩。

弹拨乐器有古筝、琴、琵琶、柳琴、阮、三弦、扬琴等。

包括用手指或者拨子拨弦和用琴扦击弦发声的弦乐器。

中国弹拨乐器种类繁多,各具特色,按不同形制、性能和演奏方法可分为平置、抱握、击弦弹拨乐器三大类。

其特色主要在于音色清脆明亮,擅长演奏活泼跳荡的弦律和鲜明的节奏,表现力丰富。

琵琶属于弹拨乐器中抱握弹拨乐器,在东汉被称为“批”、“把”。

这是两种琵琶的弹奏方法,相当于现在的“弹”、“挑”,是象声字,后改写为“琵琶”。

琵琶的演奏手法有:右手——弹、挑、遮、分、扫、轮、拂、扣、滚、勾、抹、双弹、双挑、夹弹和半轮等。

左手——揉、推、挽、绰、住、吟、打、带起、虚按、泛音和按弦等。

琵琶的表现力非常丰富,不但可以弹奏旋律,还可以弹和弦,是民族管线乐队里重要的声部。

在众多著名的琵琶曲目中,《十面埋伏》是较为广大人民熟悉的曲目。

据史书记载,古曲《十面埋伏》早在16世纪就在民间流传,原为琵琶曲《楚汉》。

到了18世纪的清朝,琵琶名家华秋苹在编辑我国第一部正式出版的三卷《琵琶谱》中收有《十面埋伏》。

由于一些演奏家的不同艺术处理,所以《十面埋伏》的乐段编排略有差异,但表现的内容基本一致。

据我国现代国乐大师、著名琵琶演奏家卫仲乐传下来的演奏乐谱来看,《十面埋伏》共10段,三大部分。

此曲的以楚汉相争为背景,公元前202年,神州原野上爆发一场声势浩大、残酷悲壮的决战,楚霸王项羽和汉王刘邦经过五年逐鹿中原,双方一决雌雄的战斗最后在垓下展开。

十面埋伏赏析

十面埋伏赏析

十面埋伏赏析摘要:一、引言二、十面埋伏的背景介绍三、十面埋伏的乐曲结构四、十面埋伏的旋律特点五、十面埋伏的演奏技巧六、十面埋伏的审美价值七、十面埋伏在我国音乐史上的地位八、结论正文:【引言】“十面埋伏”是我国著名古曲,源自战国时期,历经千年传承,已成为琵琶演奏的经典之作。

乐曲描绘了战争时期的紧张氛围和勇士们的英勇形象,具有很高的艺术价值和实用性。

本文将对十面埋伏进行详细赏析,以揭示其独特的魅力。

【十面埋伏的背景介绍】十面埋伏原名“楚汉争霸”,描绘了楚汉战争中,刘邦与项羽争夺天下的事迹。

乐曲通过对战争场面的刻画,展现了古代战争的残酷和英勇。

在古时,此曲主要用于鼓舞士气、激励战士,具有很强的现实意义。

【十面埋伏的乐曲结构】十面埋伏共分为三个部分:引子、主体和尾声。

引子以激昂的旋律为基调,描绘了战争即将爆发的紧张氛围;主体部分通过丰富的音色和节奏变化,展现了战争的波澜壮阔;尾声则以悠扬的旋律,表达了战争胜利的喜悦。

【十面埋伏的旋律特点】十面埋伏的旋律激昂、高亢,富有力量感。

在演奏过程中,琵琶手需运用多种技巧,如弹、挑、扫、拂等,使乐曲表现出丰富的音色和层次。

同时,乐曲中的节奏变化多样,既有快速的拨弦,也有慢板的抒情段落,形成了鲜明的对比。

【十面埋伏的演奏技巧】在演奏十面埋伏时,琵琶手需具备较高的技艺。

如引子部分的快速拨弦,需要熟练掌握琵琶的基本技巧;主体部分的连续跳跃音,则需运用扫弦和拂弦等高级技巧。

此外,演奏者还需具备较强的音乐表现力,才能将乐曲中的情感淋漓尽致地展现出来。

【十面埋伏的审美价值】十面埋伏具有很高的审美价值,既有深厚的文化底蕴,又富有艺术魅力。

通过聆听十面埋伏,观众既能感受到古代战争的雄壮气势,又能领略勇士们的英勇精神。

在我国音乐史上,十面埋伏堪称一部传世之作。

【十面埋伏在我国音乐史上的地位】十面埋伏在我国音乐史上具有重要地位。

作为琵琶音乐的代表作品之一,它对后世音乐创作产生了深远影响。

琵琶曲《十面埋伏》分析

琵琶曲《十面埋伏》分析

琵琶曲《十面埋伏》分析琵琶曲《十面埋伏》是我国重要的古代音乐文化遗产,也是我国灿烂文化艺术宝库中琵琶曲作品的杰出代表。

作为曲调激昂澎湃的琵琶武曲,它所描写的是公元前202年秦末楚汉相争中垓下决战的战争场景,在这场战争中刘邦运用十面埋伏的阵法将项羽的楚军逼上绝境。

《十面埋伏》是以刘邦带领的汉军作为歌颂对象,充分展现了汉军得胜之师的威武雄壮的气魄以及奋勇杀敌的宏大场面,主要从战前准备、争斗过程和战争结束三个层面表现垓下之战宏伟激昂的场面。

一、琵琶曲《十面埋伏》所表现的历史背景公元前202年,刘邦的汉军与项羽的楚军共同逐鹿中原,在楚汉相争的最后阶段,刘邦汉军占到了绝对的优势,而项羽楚军则困在垓下一隅。

刘邦部下的将领韩信在垓下设下十面埋伏,穷途末路的楚军与汉军展开了最后的激烈厮杀。

琵琶曲《十面埋伏》就是根据这一段历史情景谱写的,主要反映垓下之战的全部过程,充分展现了垓下之战的宏大场面与激烈悲怆的厮杀场景。

在秦朝末年,即陈胜吴广起义之后,各地群众揭竿而起,纷纷想要推翻秦朝统治,发展到后来,形成了以刘邦、项羽为领导的两个最强大实力的军队力量,为了争夺天下,两军多年征战。

到公元前202年,刘邦以绝对的战略优势将项羽的楚军困在垓下,军师张良运用“四面楚歌”的方式,使楚军听到家乡的歌曲,从而瓦解了楚军的军心,使楚军军事力量涣散殆尽。

项羽听到楚歌以为楚地尽失,上演了霸王别姬的一幕,项羽知道大势已去,便突出垓下,结果在汉军的追杀过程中自刎于乌江。

琵琶曲《十面埋伏》主要通过慷慨悲壮的曲调再现那段惊心动魄的战争历史,将项羽与刘邦的决战故事进行记录并保存流传下来。

二、琵琶曲《十面埋伏》曲式结构分析(一)引子以及战前准备阶段《十面埋伏》琵琶曲的引子主要是指曲子的前面四段,主要内容有“列营”“擂鼓”“掌号”和“放炮”。

这四部分曲调内容在弹奏过程中主要采用“轮拂”的弹奏技法,通过反复地渐进地轮拂弹奏将旌旗密布、士兵排列、鼓角争鸣的壮阔古战场场面展现得淋漓尽致。

十面埋伏作品鉴赏及表达情感

十面埋伏作品鉴赏及表达情感

十面埋伏作品鉴赏及表达情感《十面埋伏》是一部由中国导演陈凯歌执导的历史剧情片,于2004年上映。

该片根据金庸先生的同名小说改编而成,讲述了北宋末年,南宋将领岳飞与金国大将薛仁贵之间的英勇斗争和悲壮牺牲的故事。

这部作品不仅在艺术上取得了巨大的成功,也引起了观众们强烈的情感共鸣。

《十面埋伏》以其精湛的制作和出色的演员阵容而闻名。

影片中的每一个角色都被赋予了鲜明的个性和深刻的内心世界。

岳飞由中国著名演员李连杰饰演,他将岳飞的坚毅和忠诚演绎得淋漓尽致。

薛仁贵则由香港演员梁家辉饰演,他将薛仁贵的豪气和智慧展现得淋漓尽致。

两位演员的精湛演技使得观众们能够更加真实地感受到这两位英雄的情感和内心挣扎。

影片中的情感表达也是十分丰富和深刻的。

岳飞和薛仁贵之间的友情是整个故事的核心。

他们在战场上并肩作战,互相扶持,共同面对敌人的进攻。

他们之间的情感是深厚而真挚的,他们不仅是战友,更是兄弟。

然而,命运却将他们分开,使他们成为了敌人。

这种情感的转变让观众们感到心痛和无奈,也让他们思考战争的残酷和人性的复杂。

除了友情,影片中还展现了爱情的力量。

岳飞与妻子秦桧之间的爱情是整个故事的另一个亮点。

秦桧是岳飞的妻子,她对岳飞的忠诚和支持是他坚持抗金斗争的重要动力。

然而,命运却将他们分开,使他们无法再次相见。

这种无法实现的爱情让观众们感到无尽的悲伤和遗憾。

《十面埋伏》还通过精美的画面和音乐来表达情感。

影片中的每一帧都充满了美感和艺术性。

导演巧妙地运用了色彩和光影来表达角色的情感和内心世界。

音乐也是影片的一大亮点,它通过悠扬的旋律和动人的歌词来增强观众的情感共鸣。

总的来说,《十面埋伏》是一部令人难以忘怀的作品。

它通过精湛的制作和出色的演员表演,成功地表达了友情、爱情和战争的复杂情感。

观众们在观看这部作品时,不仅能够感受到其中的悲壮和激情,也能够思考人性的复杂和战争的残酷。

这部作品的成功不仅在于其艺术价值,更在于它引起了观众们强烈的情感共鸣。

十面埋伏 影评

十面埋伏 影评

十面埋伏影评
《十面埋伏》是一部由张艺谋执导的史诗级战争片,讲述了中国战国时期的故事。

这部电影以其宏伟的场面、深刻的人物刻画和震撼人心的战争场面而闻名,给观众留下了深刻的印象。

首先,电影的视觉效果令人叹为观止。

导演张艺谋以其独特的视觉风格和精湛的摄影技巧,将古代中国的战争场面展现得惟妙惟肖。

从大规模的战斗到细节丰富的人物表情,每一帧都充满了张艺谋的个人风格和对细节的追求。

观众在观影过程中,仿佛置身于战国时期的战场之中,感受到了那个时代的气息。

其次,电影中的人物刻画也非常出色。

每个角色都有着丰富的内心世界和独特的性格特点,使得整个故事更加丰富多彩。

特别是主演们的表演,他们将角色演绎得淋漓尽致,让观众能够真切地感受到他们的情感和内心挣扎。

最后,电影中蕴含着深刻的人性思考和情感共鸣。

在战争的背后,是人性的挣扎和情感的纠葛。

电影通过人物之间的关系和情感线索,让观众深刻地思考了战争对人性的摧残和伤害,以及在极端环境下人们的选择和挣扎。

这些情感共鸣点使得电影不仅仅是一部战争片,更是一部深刻的人性剧。

总的来说,《十面埋伏》是一部值得观看的电影,它不仅在视觉上给人震撼,更在情感上引起了观众的共鸣。

张艺谋以其独特的视角和深刻的情感刻画,成功地将古代中国的战争场面呈现在观众面前,让人们感受到了那个时代的磅礴和悲壮。

琵琶曲《十面埋伏》赏析

琵琶曲《十面埋伏》赏析

琵琶曲《十面埋伏》赏析
《十面埋伏》是由明代著名琵琶音乐家诸水仙所创作的一首琵琶曲,也是中国文化中最富有传奇色彩的历史故事之一。

曲调婉转悠扬,富有感染力。

配以叮当铛铛的铜鼓声和尖锐刺耳
的笛子声,令人感觉仿佛置身于战场上,既沉浸在悲壮的氛围中,又
感受到了英雄们的壮烈。

曲中描绘的是杨家将领导的抗金武将在潼关十面埋伏中与金兵激
战的故事。

武将杨业决定埋伏敌军十面,从而使得包围他们的金兵惨
遭失败。

歌曲中较为经典的段落为“雁塔新碑,烈士千家。

玉门关外,苍茫大地一剑尽挽破,何处繁华笙歌?”这一段落幅员声势恢宏,令
人回味无穷。

《十面埋伏》作为一首传统琵琶曲,其美丽的旋律和激情澎湃的
曲调在世界音乐领域中享有极高声誉。

同时作为一首反映英雄楷模、
爱国情怀的音乐,它也成为了中华文化中经典的代表作之一。

十面埋伏琵琶曲赏析

十面埋伏琵琶曲赏析

十面埋伏琵琶曲赏析1. 《十面埋伏琵琶曲赏析》:哇塞,当那琵琶声响起,就好像千军万马奔腾而来,你能想象那种震撼吗?就如同在战场上,感受着金戈铁马的冲击!比如电影里的宏大战争场面,不就是这样让人热血沸腾嘛!这十面埋伏琵琶曲啊,真是绝了!2. 《十面埋伏琵琶曲赏析》:嘿,听这十面埋伏琵琶曲,那急促的节奏,岂不是像我们着急时的心跳?就像百米冲刺时的紧张感!你听,那一段段旋律,仿佛在讲述着惊心动魄的故事,难道不让你着迷吗?3. 《十面埋伏琵琶曲赏析》:哎呀呀,这十面埋伏琵琶曲可真是神了!每一个音符都好像有魔力,把你拉进那个充满硝烟的战场,这像不像哈利·波特的魔法世界一样神奇呢?真的太不可思议了!4. 《十面埋伏琵琶曲赏析》:哇哦,十面埋伏琵琶曲里的转折起伏,不就跟坐过山车一样刺激吗?一会儿高一会儿低,让你的心情也跟着起起落落!听着它,你不觉得特别带劲吗?5. 《十面埋伏琵琶曲赏析》:嘿哟,这琵琶曲中的气势,简直了!就好像汹涌澎湃的海浪,不断冲击着你的耳朵,这和大海的澎湃是不是很像呀?真是让人惊叹不已!6. 《十面埋伏琵琶曲赏析》:哎呀,当我第一次听到十面埋伏琵琶曲,我就被震撼到了!那感觉,就像突然被闪电击中一样,这和你遇到特别惊喜的事情时很像吧?真的是太牛了!7. 《十面埋伏琵琶曲赏析》:哇,十面埋伏琵琶曲营造的氛围,真的是太浓厚了!仿佛让你置身于古代的战场,这不就像你穿越到古代去打仗一样吗?想想都觉得好刺激呀!8. 《十面埋伏琵琶曲赏析》:嘿,你听听这琵琶曲里的细节,多丰富啊!就像一幅绚丽多彩的画卷在你面前展开,这和那些精美的画作有啥区别呢?简直妙不可言!9. 《十面埋伏琵琶曲赏析》:哎呀呀,这十面埋伏琵琶曲的魅力,真的是无法抵挡!它能让你一会儿紧张,一会儿兴奋,像不像坐旋转木马一样好玩呢?真的太有趣了!10. 《十面埋伏琵琶曲赏析》:哇哦,听了这么多次十面埋伏琵琶曲,每次都还是会被惊艳到!它就像一个永远挖不完的宝藏,总能给你带来新的惊喜,难道不是吗?我觉得这十面埋伏琵琶曲真的是经典中的经典!。

《十面埋伏》赏析

《十面埋伏》赏析

《十面埋伏》赏析在我初一的时候, 看过一部电影叫做《郑成功》。

通过这部电影, 我第一次听到了这首情感激昂的曲子——《十面埋伏》。

其中有这样一个镜头, 明朝政府派人去台湾与郑成功谈判, 希望以此收台湾归明政府所有。

那是明政府已派出大量军舰包围了台湾, 而此时的郑成功正在接待明政府的来客, 在郑府里大宴宾客, 府外则是危机四伏, 而郑成功对此却一点不知。

在府外混乱的场面中, 郑成功的爱妾成功的逃进了郑府, 还带着一把琵琶。

正在小妾准备接近郑成功的时候, 被明将军的侍卫发现了, 将她关押在宴会厅的下面——一个小仓库。

此时, 小妾心急如焚, 看着自己的琵琶落下了眼泪, 忽然急中生智, 拿起心爱的琵琶弹了起来, 那琴声急促的可以让人停止呼吸, 渐渐地, 琴声越来越急, 声音越来越大, 在场的所有人都在寻找琴声的来源。

此时的郑成功已经听出了弦外之音, 暗中叫卫队增派人手, 虽然后来发生了一场血战, 但是郑成功率领军队成功的将明军击退。

这次郑成功能够幸运的逃过敌人的诡计, 难道不应该感谢那位弹着《十面埋伏》的爱妾吗?也许电影内容纯属杜撰, 但这至少可以说明此曲要表明的一个重要感情色彩, 那就是不好的一面。

从题目来看就已经可以看出此曲所面临的背景——十面埋伏, 危机四伏啊!这部电影给我印象最深的, 还是小妾弹奏《十面埋伏》的那个场面。

从切音、琶音开始就给人一种紧张感, 因为我也是学音乐的, 对音乐有一定的了解, 第一次听的时候觉得整颗心被一只大手提着, 悬在空中, 等待下一刻命运的安排。

这种感觉令人难忘, 但是也很让人难受。

后来, 我去少年宫参加钢琴考级的时候, 那也是初中, 一个大姐姐抱着琵琶进入侯考室, 在侯考室里, 这位大姐姐给我们预演了一回, 演奏的就是《十面埋伏》。

我看她轮指、转指、切音、琶音都非常流畅, 而且但是气氛很凝重, 几乎是所有人都屏住呼吸的在听, 每个人的表情都莫名其妙的严肃起来了, 我想也许是大家都被这首曲子感染了吧!今天在课堂上, 再次听到了这首曲子, 但感觉不是完整的, 因为我见过这首曲子的琴谱, 非常长而且音符紧凑, 光看就有一种紧张感, 何况是把它转化成旋律呢?学习的压力, 在听音乐的过程中得到了宣泄, 静下心来听这首曲子, 又让我有了另一番感受, 仿佛是听到了一种无奈和断断续续的哭泣。

琵琶古曲《十面埋伏》艺术赏析

琵琶古曲《十面埋伏》艺术赏析

琵琶古曲《十面埋伏》艺术赏析琵琶是我国历史悠久的民族乐器,也是最富于特点的弹拨乐器之一,以其丰富的演奏技巧与独特的表现力被誉为“弹拨乐之王”。

琵琶古曲《十面埋伏》以其丰富的演奏技巧和音乐表现力,流派纷呈而流传于世,至今还深受世人的喜爱。

一、历史渊源秦王朝灭亡之后,以项羽和刘邦为代表的两大军事集团,为了争夺农民起义的胜利果实,进行了殊死搏斗,并于公元前202年在垓下(今安徽省境内)进行了一场决战。

汉军刘邦运用“十面埋伏”之阵法围攻以项羽为代表的楚军,项羽兵力孤弱、迎战不利。

《史记.项羽本纪》载:“项王军壁垓下,兵少食尽,汉军及诸侯兵围之数重。

夜闻汉军四面皆楚歌,项王乃大惊曰‘汉皆已得楚乎?是何楚人之多也。

’”[1]歌声传入楚营,营内军心涣散,士兵纷纷投向汉军。

项羽收集残部,星夜突围,麾下壮士只有八百余人。

天明,刘邦发现项羽已逃,令五千兵骑追,至乌江边,展开最后搏斗,项羽遍体鳞伤,寡不敌众拔剑自刎,刘邦取得了最后的胜利,并建立了继秦王朝之后的又一封建社会——西汉王朝。

琵琶古曲《十面埋伏》就是人们根据这一历史故事创作的著名乐曲。

乐曲以小标题的形势如[列营]、[吹打]、[点将]、[排阵]、[埋伏]、[小战]、[大战]等,对全曲的故事情节起到了一种指向性的作用。

全曲气势宏大,景中有情,情中有景,情景交融。

把千军万马、杀声震天的悲壮古战争场面描绘的有声有色、淋漓尽致、栩栩如生,使人如身临其境,并集思想性和艺术性为一体,闪耀着中华民族的智慧之光。

二、演奏技巧中国古代音乐常以“口传心授”的形式来传播音乐,由此产生出众多的流派,而各个流派在技巧上均有所不同。

仅《十面埋伏》就分为浦东、崇明、汪派等四个版本。

以汪派为例,全曲共分为九个部分:[列营] 全曲从模拟鼓声的手法开始,给人以震撼的感觉。

乐曲采用“半拂轮”的技巧,由慢及快,连续不断,立刻把人带到了空旷的原野和安营扎寨的战争前奏中,其节奏自由,力度最强。

在演奏时,右手要放松,把力量全放下来、沉下去,这样才能呈现出战争场面的气势,使人一下子紧张起来,屏住呼吸,将人带入一幅壮丽的古战争场面。

十面埋伏 影评

十面埋伏 影评

十面埋伏影评
电影《十面埋伏》是一部令人难以忘怀的作品。

导演张艺谋以其独特的视觉风
格和深刻的叙事手法,成功地将观众带入了一个充满暗黑、阴谋和复仇的古代中国。

首先,这部电影给我带来了一种强烈的触动和震撼。

影片中的暴力场面和残酷
的情节让我不禁为主人公们的遭遇感到心痛。

每一次刀光剑影的交锋都充满了紧张和压迫感,让人屏住呼吸。

导演巧妙地运用了镜头语言和音效,让观众身临其境地感受到了战斗的残酷和无情。

其次,电影中的角色塑造也非常出色。

每个角色都有自己的故事和动机,使得
观众能够真实地感受到他们的内心世界。

尤其是主人公们的复仇心理和对正义的追求,引发了我对人性的深思。

影片中的每一个人物都有着自己的过去和痛苦,这使得他们的行为更加真实和可信。

此外,电影的美术设计和服装也非常出色。

每一个场景都充满了浓厚的古代中
国风情,让观众仿佛穿越到了那个时代。

服装的细节和色彩的运用都展现了导演对细节的精益求精。

这些细节不仅增加了电影的观赏性,还让观众更加投入到故事中。

最后,电影的音乐也是一大亮点。

每一首配乐都与情节和场景相得益彰,增强
了电影的氛围和张力。

特别是片尾的音乐,以其悲壮的旋律和深情的歌词,让观众在影片结束后仍然陷入了沉思。

总的来说,电影《十面埋伏》是一部充满张力和情感的作品。

它不仅让观众体
验到了古代中国的残酷和复仇,还引发了对人性和正义的思考。

导演张艺谋以其独特的视觉风格和深刻的叙事手法,成功地创造出了一个令人难以忘怀的电影世界。

琵琶曲_十面埋伏_赏析

琵琶曲_十面埋伏_赏析

◎孙莉琵琶曲《十面埋伏》赏析《十面埋伏》是一首著名的大型琵琶独奏曲,乐曲中情景交融、栩栩如生地描绘了刀光剑影、人鸣马嘶的古战场场面。

在传统琵琶曲中,《十面埋伏》以其壮丽辉煌、雄伟奇特的乐曲风格和“银瓶乍破水浆迸、铁骑突出刀枪鸣”的艺术魅力成为深受世人喜爱的古典琵琶曲。

一、琵琶曲《十面埋伏》表现的历史背景公元202年,汉军刘邦、楚军项羽逐鹿中原,争霸天下,汉王刘邦以韩信为将,在垓下设下伏兵,楚汉大军在此进行了激烈的决战。

琵琶曲《十面埋伏》就是根据该段历史情景改编而成的。

秦朝末年,陈胜吴广起义之后,各地群众纷纷响应,最后刘邦、项羽成为实力最为强大的两支力量,两军进行了长达数年的对战。

公元202年,刘邦重用谋士张良在垓下设下埋伏,将项羽引入埋伏之中。

张良让一些会说楚地方言的汉军士兵在楚营外唱楚歌,用箫吹奏楚曲,楚军士兵听闻故乡歌曲,思家厌战,军心涣散,斗志瓦解,许多楚军士兵逃离战场。

霸王项羽听到悲凉的歌声以为楚地尽失,不仅潸然泪下,项羽的爱姬虞姬因怕连累项羽,举剑自尽。

项羽见大势已去,爱姬已死,想突出重围重返江东,汉军紧追其后,在九里山决战时,项羽终因寡不敌众,在四面楚歌、“力拔山兮气盖世,时不利兮骓不逝。

骓不逝兮可奈何,虞兮虞兮奈若何!”的哀叹声中自刎于乌江。

慷慨悲壮的乐曲中霸王项羽永远地退出了历史舞台,刘邦取得了最后的胜利,建立了西汉王朝。

历史虽已远逝,但《十面埋伏》却以琵琶独奏曲的形式永远地记录下这一段历史,并永远流传了下来。

二、琵琶曲《十面埋伏》赏析《十面埋伏》虽称之为琵琶武曲,但曲中表现的并非只是厮杀的场面,其中也有许多细腻的、凄美的情感场景,乐曲中表现的既有战争的残酷,又有生离死别的动人情感的描绘。

虽然战争是残酷的、无情的,但人是有血有肉有感情的,以人的情感的表现来衬托战争的残酷,既突出了战争的雄浑气势,又恰当地刻画出动人的柔美气质。

[1]《十面埋伏》乐曲真实展现了中国历史战争的恢弘与壮观。

音乐鉴赏《十面埋伏》

音乐鉴赏《十面埋伏》

音乐鉴赏《十面埋伏》
音乐鉴赏《十面埋伏》
【简介】
《十面埋伏》是中国著名音乐家、作曲家郭文景创作的一首古典音乐作品。

该作品于2010年首次亮相,以其独特的音乐风格和深入人心的旋律而广受好评。

《十面埋伏》的音乐曲调适宜于各种演奏形式,包括管弦乐队、合唱团和独奏等。

【内容细化】
1. 第一章:前奏
- 前奏以慢速的进行开始,以柔和的钢琴音韵引出主旋律。

- 通过独奏器乐的音色和和弦的运用,衬托出山林的宁静景色。

2. 第二章:主题部分
- 主题部分以弦乐器和木管乐器的对话方式展开。

- 旋律优美动人,灵感来源于中国古典音乐。

- 运用大胆的音程跳跃和不同乐器的配合,增强了整个章节的活力。

3. 第三章:快板
- 第三章节以快速的节奏和强烈的鼓点开始,营造出紧张的氛围。

- 主要运用管弦乐团演奏,通过紧凑的编曲和和弦的重复,加强了音乐的冲击力。

4. 第四章:高潮部分
- 在第四章节中,音乐逐渐达到高潮。

- 通过增加乐器的数量和音量,音乐的张力进一步增强,让人感受到战争的激烈与残酷。

- 弦乐器和铜管乐器交替演奏,营造出震撼人心的氛围。

5. 第五章:尾声
- 尾声中,音乐渐渐恢复平静。

- 以柔和的音调和较慢的速度将整首音乐作品落到终点,给人一种回归和解脱的感觉。

【附件】
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(完整版)琵琶曲《十面埋伏》鉴赏

(完整版)琵琶曲《十面埋伏》鉴赏

激情的诗篇--《十面埋伏》(琵琶曲)赏析一个久远的声音从历史深处隐然传来。

琵琶,一件古老而又奇特的乐器,发出琮琮的声音,仿佛阅尽沧桑、饱经世事的老人,又若热情奔放、慷慨激越的青年。

它是弹奏乐器。

初时,以右手向前弹为琵,向后弹为琶。

秦、汉以来,曾作为多种弹弦乐器的总称。

本是一个敏感又多情的尤物,在别的物只是模糊记着的事情,然而,在它善感的心灵中,已反复而深深地镂刻在回忆的心版上了.更何况,这不是—个童话、一个故事,是一段撼天动地的史实.也许,沉静的钢琴在弹着巴赫,优雅的长笛在吹着莫扎特,大气磅礴的交响乐队在合奏着贝多芬,然而,只有它,只有琵琶,依然在娓娓地叙述着《十面埋伏》这个中国的古老故事……《十面埋伏》是我国传统器乐作品中大型琵琶武曲的优秀代表作。

在传统琵琶曲中,文曲一般旋律抒情优美,节奏轻缓,技巧多用左手推拉吟揉手法,善于描绘优美的自然景色或表达内心细腻的情感,而武曲则结构精致绵密,旋律层次分明,情绪激烈雄壮,节奏复杂多变,多用右手力度较大的演奏技巧,擅长于表现强烈的气氛和情绪,因而,琵琶曲《十面埋伏》气势雄伟激昂,风格旖旎壮美,艺术形象生动鲜明,是古典音乐的瑰宝.时间老人拉开历史的帷幕,月的魔指轻轻触动琴弦,音箱里便有和弦嗡嗡嘤嘤的攒动,天籁之音缓缓而来。

走进音乐世界的主人翁是刘邦、项羽。

秦朝末年,陈胜、吴广揭竿而起。

在风起云涌的农民起义中,秦王朝宣告灭亡。

此时,刘邦的汉军和项羽的楚军展开了激烈的逐鹿中原、争霸天下的斗争。

当以修筑万里长城而著称的秦始皇的泱泱车队路过时,虽无大名却有大志的两个人物在赞叹之余,同时发出了不同的豪言。

“大丈夫当该如是也!”刘邦说.“彼可取而代之!”项羽说。

说前一句的较工于心计,说后一句的则多些率直。

鸿门宴之时,项羽大军40万,刘邦仅有10万。

当时,项羽若依范增之计,杀掉狡诈多谋的刘邦,便不会有后面的楚汉之争,而心高气傲的项羽却犹豫不决,失去了一次重要的机会,以致放虎归山,使之形成了与自己抗衡的军事阵营。

《十面埋伏》赏析

《十面埋伏》赏析

一曲琵琶,满怀伤琵琶奏响,是名曲《十面埋伏》。

铿锵有力的节奏如扣人心弦的战鼓声,激昂高亢的长音像震憾山谷的号角声。

一副壮阔的画卷就此在我的脑海展开——刘邦大军的军营内,鼓声、号角声,声声震天,战马的嘶鸣声也与之相和。

将士们昂首挺胸,整装待发。

大军高昂的士气和战场紧张的气氛跃然纸上。

忽然乐音一断,转而如行军时笙管齐鸣。

将士们迈开了整齐的步伐。

浩浩荡荡,由远及近。

所向披靡的气势令人为之震撼。

音调又渐渐轻巧,富于弹性,跳跃了起来。

大军操练的威武场面瞬间浮现出来——队形变换的迅速,和士兵步伐的矫健无一不使人为之感慨。

乐声渐渐平缓,但在那一张一弛中,却让人感到紧张。

一种在夜幕笼罩下伏兵四起,四面楚歌,被包围的不安感油然而生。

不禁想起霸王别姬,那“力拔山兮气盖世,时不利兮骓不逝,骓不逝兮可奈何,虞兮虞兮奈若何”的悲歌和“汉兵已略地,四方楚歌声;大王意气尽,贱妾何聊生”的悲壮。

项王冲出了重围,但佳人已逝,那份凄凉,那份愤慨,那份与爱人诀别的痛苦定刺痛着他的内心。

琵琶刹弦发出的声响犹如刀枪剑戟间的碰撞。

旋律愈发的让人紧张,为项王揪心。

刀枪剑戟的碰撞声,又渐渐地与千军万马声嘶力竭的呐喊和振奋士气的战鼓声相融。

乐曲进入了高潮。

项王率余部四处冲杀,斩杀众多汉将,依旧锐不可当。

汉军也加紧追击,步步紧逼。

但音乐渐渐低沉,那应该是已至乌江了吧?旋律戛然而止,项王,自刎了。

乐音再次响起,如汉军凯旋,众将庆贺。

项王啊项王,你又是何苦?留得青山在,不怕没柴烧。

项王啊项王,你又是何必?大势已去,但十年之后,你依旧是英雄。

但我也明白,无颜见江东父老的愧责,与你那不屈的傲骨。

曲终,我哭了。

因为我听到的——没有汉军的胜利,只有霸王别姬的悲壮;没有汉军的胜利,只有项王突围的勇猛;没有汉军的胜利,只有乌江自刎的决绝!一曲琵琶,满怀伤……。

《十面埋伏》赏析(十大古乐之8)

《十面埋伏》赏析(十大古乐之8)

《十面埋伏》赏析(十大古乐之8)《十面埋伏》赏析(十大古乐之8)《十面埋伏》是一首著名的大型琵琶曲,气魄宏伟高涨,艺术形象明显。

是琵琶武曲的顶峰之作,它布局完好,用音乐叙事的手腕完好地展现了名闻古今的楚汉之战,琵琶的演奏手腕在此曲中得到了极尽描摹地发挥,那激昂民气的旋律令听者无不热血沸腾、振奋不已。

至今在各样类别的音乐会中,《十面埋伏》都是最受接待的琵琶曲之一。

琵琶曲分为两个大类,即文曲与武曲。

这主要是根据精力气质上的区别来分别的,相仿阳刚之美与奶柔之美之分。

《十面》属于武曲代表性作品。

这首乐曲是依照公元前202年楚汉两方在垓下(今安徽省灵壁县东南)实行决斗时,汉军设下十面隐藏的阵法,从而彻底击败楚军,迫使项羽自刎乌江这一史乘真相加以齐集概述谱写而成的。

垓下决斗是我国史乘上一次有名的战役。

秦朝末年,刘邦的汉军和项羽的楚军展开了逐鹿中原、雄霸天下的斗争。

到公元前202年,楚汉两边已实行了长达数年的战争,到垓下决斗时,刘邦以三十万的绝对上风军力围困了项羽的十万之众。

深夜,张良吹箫,战士唱楚歌,使楚军感应走投无路,迫使项羽率八百马队连夜突围外逃,而汉军以五千马队追击,最后在乌江边展开一场决斗,项羽因众寡不敌而拔剑自刎,汉军取得了光辉的胜利。

琵琶曲《十面埋伏》精彩地运用音乐办法展现了这场古代战争的剧烈战况,是一幅生动动人的古战场音画。

早在十六世纪末,明代王猷定在《四照堂集》一书中就记述了其时琵琶名手汤应曾演奏《楚汉》一曲的生动状况。

文中写出道:“《楚汉一曲》,当其两军决斗时,声动天地,瓦屋若飞坠。

徐而察之,有金声、鼓声、剑弩声、人马辟易声,久之,有怨而难懂者为楚歌声;凄而壮者为项王悲歌慷慨之声,别姬声;陷大泽有追骑声;至乌江有项王自刎声;余骑蹂践争项王声,使闻者始而奋,既而悲,终而涕泣之无从也,其动人这样。

”这段笔墨阐明,《十面埋伏》的内容、结媾和音乐形象与《楚汉》一曲所描画的大概一概,证明它的传播岁月是万分长久的。

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把3(工)变为4(凡),叫“隔凡”,作为新调的宫音,就转向了上四度的调性,调性趋向于明亮的色彩;把4(凡)变为3(工),叫“压上”即将上(1、宫音)降低半音,作为新调的3(工、角音),就转向了下四度的调性,调性趋向于暗淡、低沉。
“隔凡”在传统专业音乐中的述评叫做:“清角为宫”,“清”即升高,“清角”指升高前调的角音(3升高半音就变成4),“为宫”指变成后调的宫音,就是说,现在谱面上的4就是后调的宫音。这时谱面上的45612实际上就是后调的12356。这就转到上行四度或下行五度的调性上去了。
“压上”在传统专业音乐中的术语叫:“慢宫转角”,“慢”即降低,“慢宫”指降低前调的宫音(1降低半音就成了7),“转角”指:变成后调的角音,就是说,到在谱面上的7,实际上就是后调的3,谱面上的5实际上就是后调的宫音,这时谱面上的56723就是实际上的12356,这就转到了下行四度或上行五度的调性上去了。
琵琶曲分为两个大类,即文曲与武曲。这主要是按照精神气质上的区别来划分的,类似阳刚之美与奶柔之美之分。《十面》属于武曲代表性作品。
传统的说法,认为《十面》就是写公元前202年楚汉战争的乐曲,这当然能够表明一种主观意图。我赞成冯文慈同志《略论十面埋伏》一文(载《音乐认丛》第1辑,人民音乐出版社1987年版)中的观点L音乐作吕反映生活的主观睡与客观性应该区别开来。本曲的产生应该是明代边塞战争的历史时期。人们写古代题材却总是用自己对当前现实管理水平的体验和自己掌握的音乐素材来创作的。就其反映生活的客观性而言,作品实际上是反映了明代边塞战争的现实生活。根据之一是主要旋律带有维吾尔北疆《古典可见的特点(带降七度音的调式与曲调上的联系);根据之二是第一段落就有火炮声,而火炮用于军事则不早于宋代末年。不但楚汉相争时没有火炮,就连李芳园所假托的隋代也还没有火炮。
第六段落,《埋伏》,每个东节都私利一次,好似命令与复述命令,共十次,象征十面埋伏,用的是主题a的号角性材料,展开型陈述方式,标a1。
第七段落,《九里山大战》,主题b的展开性变奏,标以b3,开始出现刀刃撞击声。
第入段落,《九里山大战》,主题b的展开性变奏,标以b4,以搅弦手法模拟人喊马叫,十分惊心动魄,给人以眼前仅有千军万马激烈厮杀之感。紧接闯入炮声、箫声(象征楚歌),第二次再出现炮声后,进入战斗高潮,这一段落的收尾是鸣金收兵。
第二段落,《吹打》,为主题呈示部分,主题为a、b两段。这个主题是进行曲式的,开始的旋律型与号角音调相联系。
第三段落,《点将》,仍然用主题b的旋律型,展开性变奏,标以b1,步伐急促。
第四段落,《排阵》,慢起转快,主题b的第二次展开性变奏标以b2。
第五段落,《走队》,为b主题的又一次展开性变奏,现代一线到家 演奏时都省略该段落,我们这里也从略了。
最早版本风于华秋苹(1784-1895,江苏无锡人)编《琵琶谱》卷上,标题为《十面》,王君锡伟谱、李芳园编《南北派十三套大曲琵琶新谱》(清光绪二十一年即1895年印刷)亦收此曲,必名为《淮平楚》。虽记为隋代秦汉子作,历史上实无秦汉子其人,据《旧唐书单薄志》载“今清乐奏琵琶,俗谓之秦汉子,圆体修颈而小,疑是弦鼗之遗制其他皆充上锐下曲项,形制稍大,疑此是汉制,兼似两制者,谓之秦汉,盖谓通用秦汉之法”。秦汉子即秦琵琶的异名,实际上如同其他民间音乐一样,作者实在无法考证。明末清初王猷定(1598-1662)《汤琵琶伟》对汤应曾演奏《楚汉》一曲的记载中说:“当其两军决战时,声动天地,瓦屋若飞之,有怨而难明者为楚歌 声;凄而壮者为项王悲歌慷慨之声;别姬声;陷大泽有追骑声;至乌江有项王自刎声、余骑蹂践项王声。使闻者始而奋,既而非,终而涕泪之无从也,其感人如此”。这些描写与《十面埋伏》的音乐意境极为近似,可能即为《十面》之前身。
《十面埋伏》的整体结构为带插部的发展性变奏曲式(适用于结束在败阵时,因为这时只含一个插部)。也可以看作变奏与回旋混合曲式,(适用于演奏十三段落时,因为这时包含了三个插部)。这样的乐曲,其美学价值,最主要的并不在于颂扬刘邦、贬低项羽还是同情莴羽、贬斥刘邦?尽管人们对此议论不少,其实,创造它的人民未必要在这里瑚明他们的政治态度。与不在于感情色彩的悲壮,尽管它确实具有悲壮色彩,我们可以在音乐会上观察,欣赏它的人并不见得真正动了多少感情。它没有个别人的主题(刘邦主题或莴羽主题),也没有个人意义上的精神气质,乐曲的确有一种精神气质,却是集体性的、民族性的英雄性的气概。我个人的理解,它 要不属于感情美学一类的作品,而是突出强调艺术性,强调艺术上的创造、才能与功夫,强调技法的高超与表现力的不可思议。琵琶的音量并不大,从前还是四根丝弦,表现力更是受到局限,就凭一个人独奏,却奏出了这样大的气势!这样壮阔的场面!一个巨大乐队也未必一定能够达到这样的效果。一般情况下,人们认为这是不可能的,却变成了可能的而且是活生生的存在,靠的只是技艺,的确令人赞叹:作为人精神创造,一种人的本质力量的对象化,人类究竟能创造出怎样的奇迹呵!而这本身就是对于人类的鼓舞,给人以信心,足以影响人们树立奋发进以去创造奇迹的精神面貌。
原曲十三个段落,现代演奏家们多演奏节录谱,我们还是对全曲作介绍,对不同演奏版本则作出简要说明:
第一段落,《列营》,是全曲的引子,从鼓声与号角声开始。第一小节的自由反复是鼓声,第二三小节为号角声,这个号角音调以后还多次出现。然后是步伐音调,两次出现鼓声,并以三通鼓、三通号、三通炮结束引子(军鼓、掌号、放炮等字样均是谱上注明的)。
第九段落,《项王败阵》。这一段落在结构上属于插郑性质,它几乎完全没有旋律性,主要是一个零零落落的节奏型,如同马蹄声,然后有一个似乎是追击式的节奏型。许多演奏家都是演奏琶此即行结束。可能是取毛泽东诗“宜将剩勇追穷寇”之意,高潮之后赶快结束,演奏效果也比较好。
第十段落,《乌江自刎》,速度稍慢,它是主题b的调式调性的变奏,原来的4(fa)一律变成了3(mi,变成了角音)。转向了下四度的调性。效果压抑。民间音乐中的这种转调方法称为“压上”(将上即1降你半音)。
第古一段落,《众军奏凯》,又是一个新的插部,用的是民间乐曲《五声佛》,原来的《五声佛》是慢的,现在变成了快的,记谱上速度就加快了一倍。
第十二段落,《诸将争功》,是主题b的又一次调式变奏及展开,同第十段落一样,也是将4(fa)一律变成3(mi)。
第十三段落,《得胜回营》,用的是民间乐曲《撼动山》(有人也写作《汉东山》),在比较昂扬的气氛中结束全曲。
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