新人教版-七年级上册美术教案
最新部编人教版七年级美术上册教案(全册)
最新部编人教版七年级美术上册教案(全
册)
本教案旨在帮助七年级学生掌握美术基础知识和技能,促进他们的艺术创造力和表达能力的发展。
教案内容根据最新部编人教版七年级美术上册编写。
教案结构
教案分为以下单元:
1. 创意艺术
2. 艺术与生活
3. 颜色知识
4. 线条与造型
5. 透视与结构
6. 图案与装饰
7. 初识素描
8. 色彩运用
9. 风景画
每个单元教案包括教学目标、教学过程、教学重点和难点等内容。
教学方法
本教案采用多种教学方法,包括讲解、示范、实践和讨论等。
教师可以根据学生的实际情况,选择适合的教学方法。
教材特点
最新部编人教版七年级美术上册的教材内容贴近学生的生活,注重培养学生的观察力、创造力和表达能力。
教材重点介绍了艺术创作的基本技巧和方法,让学生逐步掌握绘画的基本要素。
教案目标
通过研究本教案,学生应能够:
1. 熟悉美术基础知识和技能;
2. 培养艺术创造力和表达能力;
3. 理解艺术创作的基本要素和技巧;
4. 运用所学知识进行艺术创作。
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2024新人教版七年级上册美术教案全册
2024新人教版七年级上册美术教案全册第一课:欣赏与评述教学目标1. 了解美术作品的基本构成元素,学会欣赏和评述作品。
2. 培养学生的审美能力和批判性思维。
3. 提升学生的创造力和想象力。
教学内容1. 美术作品的构成元素:线条、形状、色彩、质感等。
2. 欣赏和评述方法:从形式、内容、技法等方面进行分析。
教学步骤1. 导入:展示不同类型的美术作品,引导学生关注作品的构成元素。
2. 讲解:详细介绍美术作品的构成元素,解释欣赏和评述的方法。
3. 实践:学生分组欣赏和评述给定的美术作品,记录下自己的看法。
4. 总结:教师引导学生进行总结,强调欣赏和评述的重要性。
第二课:绘画基础教学目标1. 掌握绘画的基本技巧,如线条、形状、色彩的运用。
2. 培养学生的观察能力和表现力。
3. 提升学生的创造力和想象力。
教学内容1. 绘画技巧的讲解:线条、形状、色彩的运用。
2. 绘画练习:通过练习,巩固所学的绘画技巧。
教学步骤1. 导入:展示优秀的绘画作品,引导学生关注绘画技巧。
2. 讲解:详细讲解绘画技巧,并展示示范。
3. 实践:学生进行绘画练习,教师巡回指导。
4. 总结:教师引导学生进行总结,展示学生的作品并进行评价。
第三课:雕塑基础教学目标1. 了解雕塑的基本概念和技巧,如体积、空间的表现。
2. 培养学生的空间感知能力和动手能力。
3. 提升学生的创造力和想象力。
教学内容1. 雕塑概念的讲解:体积、空间的表现。
2. 雕塑技巧的讲解:切割、塑造、组合等。
3. 雕塑练习:通过练习,巩固所学的雕塑技巧。
教学步骤1. 导入:展示优秀的雕塑作品,引导学生关注雕塑技巧。
2. 讲解:详细讲解雕塑概念和技巧,并展示示范。
3. 实践:学生进行雕塑练习,教师巡回指导。
4. 总结:教师引导学生进行总结,展示学生的作品并进行评价。
第四课:设计基础教学目标1. 了解设计的基本概念和原则,如美观、实用、创新等。
2. 培养学生的设计思维和创造力。
3. 提升学生的审美能力和创新意识。
新人教版-七年级上册美术教案
教学进度表:周次课题1-2周《富于创造力的造型艺术》1课时3-4周《美术是个大家族》2课时5-6周《小伙伴》2课时7周《在校园中健康成长》2课时8周《我们的风采》1课时9周《有创意的字》1课时10-11周《精美的报刊》2课时12-13周《描绘我们的校园》2课时14-15周《设计我们的校园》1课时16周《实用又美观的日用产品》1课时第一单元什么是美术第一课富于创造力的造型艺术学习领域:欣赏·评述课时:1课时【教学目标】知识与技能:通过欣赏美术作品了解美术作品的创作过程,体会美术作品的立意与表现. 过程与方法:学会从多角度欣赏与认识美术作品,理解美术作品与自然、文化的多重关系。
情感、态度和价值观:引导学生领悟作品的思想内涵,培养学生的理解能力。
【教学重难点】重点:美术作品是如何产生的,以及其立意与表现方式及手法。
难点:怎么理解美术一种“富于创造力的造型艺术”。
【教学方法】欣赏法、讲授法、讨论法【教具准备】不同肌理的石头、课本、课件【教学过程】教学内容二次备课课前阅读教材,初步理解本课的学习内容。
(一)引导阶段:1、教师活动:以歌曲《我和我的祖国》为背景音乐,观看祖国壮丽山河的实景图片,教师适时引导学生一起欣赏毛主席的著名诗词《沁园春·雪》。
2、教师活动:快速画出中国版画的轮廓线。
提出讨论:这样的图形作为歌颂祖国山川美景的图画可以吗?说说你的观点。
3、教师总结:美术是一种视觉艺术也是一种造型艺术。
符号化的形象很难传递出深厚的情感,想通过图形引发观者的情感,想通过图形引发观者情感上的共鸣就需要进行美术作品的创作,点明课题。
(二)发展阶段:1、教师和学生欣赏教材中的绘画作品《江山如此多娇》,教师介绍尺寸、绘画技巧,组织学生对作品进行观察分析:(1)从构图角度分析:近景、中景、远景分别是什么?(2)从色彩角度分析:画中怎样体现出季节、时间段的?(3)图画中的形象分别具有哪些象征意义?(4)画家们是通过怎样的视角表现如此宏大的场景的,换种表现视角行不行?学生积极思考,回答问题。
七年级美术上册教案全集人教版
七年级美术上册教案全集(人教版)七年级美术上册教案全集(人教版)第一单元教案劳动____人类创造力的源泉(欣赏,评述)单元总目标:1,从古今中外的优秀绘画作品中,体会到劳动____人类创造力的源泉,劳动是许多画家经常表现的重要题材之一.不同时代的画家通过劳动题材所表现的主题是不一样的,表现手法和艺术风格也是多种多样的.它们所体现的思想内涵和艺术性的高低存在着明显的差别.通过欣赏,提高学生对美术作品的审美能力和分析作品的能力. 2,通过对表现劳动题材的优秀绘画作品的欣赏,培养学生对劳动的情感,态度和正确的价值观念.单元课时:本单元分2课时教学.活动安排:◆观赏与描述:*你是否知道和理解这些美术作品所表现的劳动的性质和情节*你对作品所表现的劳动场景有什么感受*你对作品中人物的劳动心情和态度有什么感受◆分析与研究:*你对这些作品和作者知道多少*你了解作品的时代和社会特点吗*你能不能想像作者的创作意图和要表现的主题◆讨论与解释:*你从这些表现人类劳动的美术作品中获得了什么样的审美感受*不同的人物对劳动有什么不同的态度和感情◆体验与评价:*你对人类劳动的意义有什么体验和联想*你对"劳动创造世界"有什么体会和看法活动一题劳动____人类创造力的源泉(上)2,学习领域欣赏*评述时1课时前准备教师准备教具:欣赏挂图,课件,课外收集表现劳动题材的美术作品,课本等.学生准备学具:课本,钢笔,笔记本,自己收集到的作品等堂教学(1)引导阶段①通过欣赏(用课件展示)表现劳动题材的中外美术作品,集中学生的注意力,引起学生对学习美术的兴趣.②教师宣布本课时教学任务及采用的学习方式方法,要学生注重对中外美术作品的比较,分析,谈自己对作品的初步感受和理解.③学生预习,看课本上的图片和文字,认真观察,思考问题.(2)发展阶段①欣赏,评述《在激流中前进》☆展示图片,学生欣赏,讨论.☆请几名学生根据预习时提出的问题谈自己对这幅作品的初步感受和理解.☆教师归纳总结:《在激流中前进》(油画)作者:杜键,上海人,中央美术学院油画系教授.本作品是作者在中央美术学院油画研究班学习时的毕业创作.为此,作者曾先后到山西禹门口,陕西宁家川等黄河险急渡口体验生活,搜集创作素材.作者以简练的艺术语言,雄健有力的笔触,凝重的色调表现了黄河船工们齐心协力在黄河的激流浊浪中奋力前进的惊险场景.作者运用衬托和对比的手法来刻画黄河船工在劳动中所表现的惊人力量和百折不挠的精神.这主要表现在汹涌激荡的河水与般工们沉着稳定的姿态的对比,大面积奔腾而来的黄河浊浪和小船的强烈对比.②欣赏,评述《粮食》☆展示图片,学生欣赏,讨论.☆请同学根据预习时提出的问题谈自己对这幅作品的初步感受和理解.☆教师归纳总结:《粮食》(油画)作者:(苏联)雅布隆斯卡娅,卫国战争后著名女油画家,基辅美术学院教授.本作品是她青年时期时荣获国家奖的成名作,约4米宽的巨幅作品,表现了苏联集体农庄女庄员在丰收的打谷场上劳动的场面.在夏日的明亮的阳光下,集体农庄女庄员们在堆积如山的金黄色麦粒的打谷场上,紧张而有秩序地劳动着.女庄员们兴奋的笑脸和欢快而有节奏的动作,充分显示了经过战争洗礼后的苏联劳动人民高涨的劳动热情和崭新的生活风貌.作品构图宏伟,形象生动,主题鲜明,内容和形式得到了完美的统一.③欣赏,评述《牛耕》,写观后感受交流.☆展示挂图,学生欣赏.☆分组讨论,写观后感.☆学生发言,根据预习时提出的问题谈自己的感受和理解.☆教师归纳总结:《牛耕》(甘肃嘉峪关魏晋时期的墓砖画)这是从甘肃嘉峪关魏晋时期5号墓中出土的,原位于墓前室壁的一幅砖画.我国自汉代以来,统治阶级厚葬之风俗盛行.墓室中绘有大量的砖画.这幅砖画与同一墓室的其他砖画的最大特点是,除了表现墓主生前宴欢,舞乐等享乐生活外,大部分是表现劳动人民从事各种生产劳动的场面.是墓主为了祈求死后永远有一批劳动群众供他们驱使奴役,但从一个侧面形象地反映了当时劳动人民生产劳动的状况.这幅表现牛耕的砖画,画面十分单纯,但作者颇具匠心.如两头牛有意画成一黑一白,以对比的手法突出画面的明快感.再如,画扶犁者,只寥寥几笔,不仅生动地画出了扶犁者的形态,而且其缓步前行时的姿态极富运动感.④欣赏,评述《清明上河图》☆展示挂图,学生欣赏,讨论.☆学生自愿发言,根据预习时提出的问题谈自己对作品的感受和理解.☆教师归纳总结:《清明上河图》(中国画)北京故宫博物院收藏.作者:张择端,北宋画家,东武(今山东诸城县)人.本作品是一幅生动反映北宋都城汴梁繁荣景象的,具有重要历史价值和艺术价值的著名之作.全画内容大体分为三段,开头是画汴梁的郊野风光,中段是以虹桥为中心的汴河(当时称"上河",此河是当时国家的漕运枢纽,南北商业交通要道)及其两岸舟车运输,手工业生产和商业贸易等繁忙的活动场景;后段为巿区街道的繁华场面.教材中所选的是中段也是描写最精彩的一段.一艘满载着货物的大船,即将通过虹桥.桥下湍急的水流使大船好像一时失去了控制,船工们一面急忙放下桅杆和帆,一面正紧张地控制着船头前进的方向,有的在指挥,有的在掷缆绳,以使大船安全地通过虹桥.相映成趣的是,大船过桥的紧张又极具戏剧性的场面,吸引了桥上众多的行人.他们都在聚精会神地注视着桥下发生的一切.桥上桥下相互呼应,构成了一幅热烈,紧张而又极其生动的画面.虽然画中人物都画得很小,仔细一一看去,个个都很生动,十分耐看,足见画家对生活的观察十分仔细,描绘人物的举止形态具有极其深厚的艺术功力.从而使这一段描绘成为整个《清明上河图》中最吸引人,最令人过目不忘的场景.⑤欣赏,评述《捣练图》☆展示挂图,学生欣赏,讨论.☆学生发言,根据预习时提出的问题谈自己对作品的感受和理解.☆教师归纳总结:《捣练图》(宋代摹本,现藏美国波士顿美术馆)作者:张萱,盛唐著名人物画家,擅长画妇女.现存的宋代摹本《捣练图》和《虢国夫人游春图》是他的代表作.《捣练图》因描绘唐代妇女制"练"(一种丝织品)的劳动场面而得名.全画共画了十二个人物,按制练的工序分成三组;右边一组描写四个妇女用木杵捣练,教材中所选的正是这一段.中间一组描写两个妇女在理线,左边一组描写两个妇女把练拉直,另一个淘气的小孩在下面来回玩耍,在中间和左边两组人物之间有一小女孩蹲在地上,用团扇在扇炭盆.十二个人物组织得疏密有致,动静适宜.让我们看到了当时制练的劳动过程.作为一件艺术品,其重要的价值还在于作者描绘这一劳动场面的高超技巧.这主要表现在由四个妇女组合而成的画面,既符合生活的真实,又有独具匠心的安排;人物站立的位置和姿态各不相同,既统一,又富有变化."丰颊肥体"的人物造型,具有唐代妇女的共同特征.描画勾线工细又劲健,设色富丽而又匀净雅致,衣服的质感也得到了很好的表现,充分显示了唐代的工笔人物画已经达到了相当高的水平后拓展(1)请同学展示自己收集的图片,欣赏,评述,交流,课后写自己的心得体会.(2)课余时间,多搜集优秀中外美术图片,通过欣赏提高自己的审美素养.活动二(第二课时)题劳动____人类创造力的源泉(下) 2,学习领域欣赏*评述时1课时前准备教师准备教具:欣赏挂图,课件,课外收集表现劳动题材的美术作品,课本等.学生准备学具:课本,钢笔,笔记本,自己收集到的作品等堂教学(1)引导阶段☆通过进一步欣赏(用课件展示)表现劳动题材的中外美术作品,拓展学生视野,体会劳动是人类最崇高的品质.☆教师宣布本课时教学任务及采用的学习方式方法,培养学生从事研究性学习的方法和能力.☆学生预习,看课本上的图片和文字.(2)发展阶段①欣赏,评述《北方的九月》☆展示图片,学生欣赏,讨论.☆请同学根据预习时提出的问题谈自己对作品的感受和理解.☆教师归纳总结:《北方的九月》(套色木刻)作者:晁楣,当代著名版画家,1949年参军,从事美术宣传工作.1958年初,转业黑龙江的"北大荒".创作许多表现北大荒的版画.本作品描绘经过开垦的北大荒金秋时节红高梁丰收的壮观景色.宏伟的构图,浓重的色彩,豪放的刀法,美得令人陶醉的意境,使这幅作品成为一首对自然,对劳动的赞美诗,同时也体现了画家对这块曾经洒下了许多汗水的土地的无比深情.在这幅作品中,写景是为了抒情,景与情得到了有机的统一,丰收与劳动紧密相连,劳动创造了美好世界的主题得到了突出的表现.①欣赏,评述《倒牛奶的女佣》☆展示挂图,学生欣赏,讨论.☆学生发言,根据预习时提出的问题谈自己对作品的感受和理解.☆教师归纳总结:《倒牛奶的女佣》(油画)作者:(荷兰)维米尔,十七世纪荷兰杰出的风俗画家,擅长表现荷兰普通巿民日常的室内生活.绘画风格深受科学精神的影响,以形体结实,结构精致,色调和谐,尤其善于表现光线和室内这空间感著称于世.本作品是他的代表作之一.画中所呈现的是荷兰普通巿民平时劳动的场景,在欧洲美术史上具有鲜明的时代特点,这就是17世纪的荷兰绘画从本质上讲是一种巿民艺术.这同过去主要表现封建帝王,王公贵族,宗教神灵的绘画比较是一个巨大的历史进步.而这种进步则是由于十七世纪的荷兰,已经建立了世界上第一个帝王贵族和宗教将向新兴资产阶级政权转化的制度.当然《倒牛奶的女佣》其重要不仅如此,还在于它体现了一种新的艺术风格和新的艺术成就.画家不仅真实精确地描绘出人物所在的房间的空间感,而且人和景物都好像沐浴在极度纯净的光线之中,女工穿的裙子的蓝色和上衣的柠檬黄色用得恰到好处,强烈的光感使这幅画的色彩显得特别的明净和细腻,使人感到十分平易,亲切.无怪乎有人称维米尔是描绘光的大师.②欣赏,评述《播种者》☆展示挂图,欣赏,讨论.☆学生发言,根据预习时提出的问题谈自己的感受和理解.☆教师归纳总结:《播种者》(油画)作者:(荷兰)凡*高,十九世纪后印象主义画派的重要代表人物之一.文森特凡高,1953年生于荷兰格罗渥忒-松丹特他是一位牧师的儿子.年少时的凡高并没有体现出任何独特的艺术天赋,在他16岁时,他才有机会接触艺术,而当时也只是在占比尔美术公司当职员.不久后,在爱情上遭受挫折的凡高,对生活感到十分痛心,他渴望寻求神灵的帮助,于是投入了宗教的怀抱,决心做一个基督教牧师.可是凡高未能熟谙深奥的教义,于是只好到比利时南部矿区波里纳士去传教.但是因为他的口才不好,最终还是未能成功.在美术公司工作期间,凡高喜欢在业余时间参观一些美术馆,对当时弗朗索瓦米勒的艺术颇有兴趣,同时从他的作品中有所领悟.于是,在事业和爱情上屡经失败的凡高,终于决定自己也当个画家年3月,依靠他在巴黎当画商的弟弟的帮助来到巴黎,并通过弟弟的关系认识了印象派画家,并与他们密切交往,画风深受其影响.一年半后,他迁居到终年充满阳光的法国南部小城阿尔居住,他在这里拼命作画,主要作品都产生在这一时期.由于穷困和劳累,他精神失常,反反复复,最终自己结束生命,那时才37岁.十几年的艺术生涯,留下八百多幅油画.他的画风对后来二十世纪的现代主义艺术影响很大,堪称世界绘画史上承前启后的重要人物.他的主要艺术特点是运用对比强烈而又明亮的色彩,以粗犷的笔触,表现画家对客观事物的独特感受,而不是简单地再现客观事物,所以,他的作品具有强烈的主观色彩.油画《播种者》,从其构图来看,虽然带有模仿十九世纪法国著名农民画家米勒同名作品的痕迹,但却具有凡*高特有的艺术个性.这突出地表现在色彩和笔触的运用上.全画以鲜明的黄色为基调和灿烂的色彩表达了画家内心强烈的情感,充分显示了一种强调表现画家主观感受和艺术个性的新的画风,把油画中色彩和线条的表现力提高到了一个新的境界.③欣赏,评述《收获》☆展示挂图,欣赏,讨论.☆学生根据预习时提出的问题谈自己的感受和理解.☆教师归纳总结:《收获》(雕塑,青铜)作者:(苏联)穆希娜,苏联老一辈著名女雕塑家,是一位具有才华和大胆创新精神的杰出艺术家.她在1937年巴黎世界博览会苏联展馆所创作的巨大的《工人与集体农庄女庄员》的不锈钢雕像(高24米),使她获得了世界性的荣誉.以后多次获奖,对苏联雕塑艺术的发展具有重要的影响.雕塑《收获》(又称"粮食")是她创作的装饰性雕塑的代表作.它原是为莫斯科河桥面设计的装饰性组雕,1939年曾经在"食品工业展览会"上展出.它表现两个青年妇女,共同扛着一捆沉甸甸的麦子,一个向右,一个向左,通过共同扛着一捆麦子的动态.将两个人物有机地连续在一起,在统一中求变化.不论从哪个角度去欣赏,都能看清其中一个妇女脸部显露出的丰收喜悦之情.作者将两个青年妇女的形象塑成结实有力的全裸和半裸的女人体,既是为了赞美青年妇女蕴藏的青春活力,也是以此象征苏维埃国家的丰收景象.作者虽没有直接表现劳动,但以劳动后的丰收表现劳动给予人们的愉快和幸福.②欣赏,评述《纺织女》☆展示挂图,学生欣赏,讨论.☆学生交流发言,根据预习时提出的问题谈自己的感受和理解.☆教师归纳总结:《纺织女》(油画)作者:(西班牙)委拉斯凯兹,十七世纪西班牙最杰出的画家.擅长肖像画和风俗画.虽任宫廷首席画师,绘画题材受到一定限制,但仍然有不少作品具有积极的思想意义.《纺织女》,宫廷生活题材,画面分前后两大部分:前景部分是西班牙马德里皇家织造厂的纺织工正在劳动的情景;后景则是宫廷贵妇们正在欣赏由皇家织造厂织造出来的壁毯.两个场景代表了两个不同的阶级,而且似乎隐含着一种对比.这不能不说是体现了画家的一种思想倾向.加上画家着重表现的各种劳动姿态,而且有意识地通过画面右侧白衣的纺织女劳动时的优美体态,让人清楚地看到了劳动妇女特有的质朴的美.尤其值得注意的是,根据西班牙美术史家对这一作品的最新研究,这一作品在思想内容上还有更深的含义.这就是画面后景壁毯上所表现的图像,是以技艺女神巴拉斯与擅长纺织的人间少女阿莱辛比赛织布的神话故事为题材的.它描绘巴拉斯因比不过阿莱辛,而恼羞成怒把阿莱辛变成了永远吐丝的蜘蛛.据研究者讲,前景的纺织女是为陪衬这个故事而安排的.所以此画原名《巴拉斯与阿莱辛》.从这个研究成果看,这幅画实际上是描绘了天上人间两个纺织世界,反成为背景,作为陪衬的人间的纺织女倒成了全画的主角.这证明委拉斯凯兹虽然以神话为题材,但他更重视现实人间,特别是重视他在宫廷中可以经常见到的他很同情的劳动妇女.③欣赏,评述《弋射收获图》☆展示挂图,学生欣赏,讨论.☆学生交流,根据预习时提出的问题谈自己的感受和理解.☆教师归纳总结:《弋射收获》(东汉画像砖,四川出土.)画像砖画像石,是汉代统治阶级盛行厚葬的产物.它主要用于地下墓室,也包括少数地上祠堂.这是一种介于绘画和浅浮雕之间,更多的属于绘画性质的艺术形式.已发现的画像砖,主要集中在四川.本图是其中著名的代表.整个画面分上下两部分:上部弋射图,右为莲池,池内浮着莲叶,莲蓬结实饱满,水中有鱼鸭遨游,空中有大雁飞行,一派生机勃勃的景象.下部为收获图,一人挑担提篮,三人俯身割草,整个画面,简洁分明,但所表现的内容十分丰富,而且将不同的空间自然地结合在一起.所表现的劳动场面具有浓厚的生活气息.(3)收拾与整理收拾课堂用品及资料.(4)课后拓展提醒学生课后收集优秀中外美术作品,用已学过的知识进行欣赏,评述,提高自己的审美能力.七年级美术上册第二单元教案多彩的学习生活(造型*表现)单元总目标:通过对校园环境,人物以及校园内各种活动的绘画表现,加深对校园丰富多彩的学习生活的体验以及自己与同学,老师之间的和谐关系,培养学生热爱校园生活的情感,并了解对相关环境,人物活动的最基本的造型语言和表现方法.单元课时:第一课优美的校园(2课时)第二课校园伙伴(1课时)第三课在校园中健康成长(2课时)活动一课题优美的校园学习领域造型*表现课时2课时教学目标1,引导学生通过细致的观察,感受校园环境及建筑的美感.2,结合校园建筑物,学习方形物体的透视现象和规律,了解平行透视和成角透视的基本知识指导学生运用绘画透视和绘画构图知识表现校园环境和建筑的美感.活动安排:体验与选择:1,你对校园有哪些美好的印象2,你想选择哪个场景表现你的感受学习与研究:1,风景画是怎样表现景物空间的2,平行透视和成角透视各有什么消失的规律写生与表现:1,怎样取景与构图才能表现好校园2,采用什么表现方法才能显示校园的美感教学过程:1课前准备:教师准备教具:石膏正方体,长方体或纸盒等立方体;厚纸板;建筑物图片或挂图;本校校园环境和建筑物照片等.学生准备学具:厚纸板;方开纸盒;画纸;铅笔,钢笔或其他画笔.2课堂教学(1)引导阶段①选择在校园中进行教学.教师带领学生游览校园环境,引导学生留心观察校园的各个角落,注意从不同角度观察校园建筑物所得到的感受,对具有美感特征的场景,角度进行必要的观赏提示.②引导学生注意建筑物呈现的透视现象,并讨论怎样才能基本正确地表现校园场景和建筑的透视现象.通过在室外结合校园场景,在室内结合石膏立方体,挂图或图片与学生共同研究平行透视,成角透视的规律.③演示并指导学生用厚纸板制作取景框,用取景框或用双手组合手势代替取景框的方法观察校园场景和建筑物,提示选择最佳构图的方法.④引导学生在对透视规律有了基本认识的基础上,进一步观察校园场景并进行交流和讨论,通过观察,自己确认校园中最具有美感特征,印象最深,最想表现的场景,建筑物及其角度.(2)发展阶段①引导学生从不同角度观察课前准备的纸盒,练习运用透视规律表现纸盒的立体形象.②鼓励学生自由选择理想的位置和角度,大胆运用平行透视和成角透视知识,在校园中进行对景写生.写生过程中应指导学生确定最佳构图,对物象主次的区别表现以及对物象简繁的必要的取舍.(3)收拾与整理在写生过程中,应提示学生注意爱护校园设施及花草树木,并随时保持环境卫生和个人安全.3,课后拓展(1)提示学生留心观察乡村或社区环境的场景及建筑物,注意物象所呈现的透视现象,感受其美感特征并大胆进行写生表现.(2)也可在家中进行立方体静物的写生练习,以巩固所学的透视知识.(3)同学之间将平时所做的写生练习,集中在一起进行交流和欣赏评述,并在教室里开辟作品专栏进行展示.(4)平时多做一些校园环境场景写生练习,为今后校园题材的绘画创作积累素材.教学评价:1,能否自觉地以审美的眼光观察校园或其他环境,并养成具有对景物细致观察,科学分析的良好习惯.2,能否运用透视规律对景物形象和结构进行分析并基本正确地进行绘画表现.教学参考资料:《绘画透视》《绘画构图》相关教学研究课题:关于透视教学的课外拓展的研究.活动二课题校园伙伴学习领域造型*表现课时1课时教学目标:1,了解人体的基本比例及其处在不同姿态情况下比例的变化.2,学习用简单的线条描绘人物动态的基本方法和人物写生的一般步骤通过人物全身姿态的写生练习,感知人体结构的和谐美和人体的动态美.活动安排:学习与研究:1,不同姿态的人体比例有什么不同2,人物的动态与重心如何掌握写生与表现:1,怎样把握与表现小伙伴的动态特征2,试试画出照片中人物的重心线怎样把握与表现小伙伴的形象特征和性格特征教学过程:前准备:教师准备教具:人体比例教学挂图;人物动态录象或多媒体演示设备等.学生准备学具:画纸;铅笔,钢笔或其他画笔.2,课堂教学:(1)引导阶段:A引导学生交流讨论,说一说在校园里能看到的小伙伴的各种动作姿态,用语言描述这些动态特征,并相互表演一下这些动作姿态.B利用挂图指导学生以人体头的长度为单位,测量立姿,坐姿和其他各种姿势人体的大致比例.C用录象或多媒体配合,介绍人体比例知识以及表现人体动态的要点,不同姿势下人体比例的变化;把握人物的动态特征.(2)发展阶段:做人物练习.先练习临摹静止画面(照片,图片,录象定格等)中的人物,再由同学当模特儿进行静止动态姿势的写生练习.引导学生随时注意测量自己所画人物身体比例是否正确,动态重心是否稳定.还要注意把握小伙伴的形象特征,并尽可能表现出他的性格特征.(2)展示讲评:。
新人教版七年级上册美术教案(全册)
新人教版七年级上册美术教案(全册) 新人教版七年级上册美术教案(全册)第一课美术概说课型:单一型1.教学方法:讲解,2.欣赏3.教学目的:(初一上学期人教版美术全册教案)(1)通过教学,使学生基本懂得美术的概念。
(2)通过各种图画的展示和讲解,使学生了解美术的分类,并理解绘画,雕塑,工艺美术、建筑艺术和现代设计的概念和分类。
(人教版美术全册教案)4.教学难点、重点:难点:美术的作用。
重点:绘画的分类。
教学过程:一)组织教学:师生问好二)导入新课同学们,今天这堂课是美术课,那么到底什么是美术呢这就是我们今天要共同来初略讨论学习的问题--美术概说(板书课题)三)新授:美术的概念:展示小型雕塑一个,绘画作品一幅。
讲解美术的概念,着重强调“物质材料”、“造型手段”、“空间”、“审美价值”。
、美术的分类绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术、现代设计、绘画:使用笔、刀等工具,墨、颜料等材料,在纸、纺织品、木板、墙壁等平面上,通过构图、造型和设色等表现手段,创造艺术形象。
(绘画的分类略加讲解。
)展示作品或图片资料若干,(由于缺乏美术教学挂图及相关的幻灯片,所以应找些较大的图片,如单幅单页画、挂历中的画页等,同时应选用较成熟的艺术家的作品。
另外,展示一部分自己的原作,如《女同学头像》、《临“太阳很足的晌午”》、《藏族妇人》,以增强学生的实际感受,使学生感到老师是一位名符其实的老师。
讲解绘画的概念,同时强调绘画的作用:反映社会生活,表达思想情感。
现代绘画《钢水汗水》:反映了我国当代钢铁工人的社会生活,“钢水的产量和工人的汗水是成正比的”。
表达了对钢铁工人的一种敬仰敬佩之情,从刻画细微的画面中,我们似乎听见有人在说:“工人兄弟们,你们辛苦了!”、雕塑:是雕、刻、塑三种制作方法的总称。
雕塑的表现形式一般分为:圆雕、浮雕。
举例:茶陵一中进校门处的雕塑(圆雕)。
天安门人民英雄纪念碑基座四周的雕像(浮雕)。
C、工艺美术:指实用品的造型设计和装饰性美术。
新人教版七年级上册初中美术全册教案(教学设计)
新人教版七年级上册初中美术全册教案《富于创造力的造型艺术》教案课型:欣赏评述教学目标:1.让学生了解美术作品的产生与现实生活的关系。
2.让学生在欣赏中培养想象力和创造力。
3.培养学生对祖国大好河山的热爱之情,鼓励学生走进生活,走进自然,深切体会艺术与生活的关系。
教学重难点:重点:美术作品的产生离不开生活和创造性构思和技巧。
难点:如何理解美术是种“富于创造力的造型艺术”。
教学准备:教具准备:多媒体课件及相关图片视频。
学具准备:课本,搜集的图片资料,笔和纸。
教学过程:一、引导阶段:1、教师朗读毛泽东的诗词《沁园春_雪》,要求学生在头脑中想象诗词中出现的场景。
2、欣赏本课中《江山如此多娇》作品,比较一下和你想象中的景象有何不同?综合诗词图片,讨论比较异同点。
3、(板书)课题:富有创造力的造型艺术。
二、讲解新课:1、分析《江山如此多娇》美术作品的内容,让学生讨论研究作品里面有哪些祖国美景。
总结:美术作品来源于现实生活。
2、教师介绍《江山如此多娇》美术作品的创作背景及创作经历。
中国画。
傅抱石、关山月合作。
1959年为北京新建的人民大会堂所绘的巨幅山水画。
毛泽东主席亲为题句:“江山如此多娇。
”画面上旭日东升,江山壮丽,表现出新中国的勃勃生机。
整个画面要表现出我们伟大祖国的风貌:近景是江南青绿山川、苍松翠石;远景是白雪皑皑的北国风光;中景是连接南北的原野,而长江和黄河则贯穿整个画面。
周总理看了画稿以后,指示说,画面还要画上红太阳,体现“东方红,太阳升”之意。
周总理说:“画上红太阳,也是象征毛主席、共产党的领导。
”特敬请毛主席您老人家来挥毫落款。
毛主席高兴地笑着又说:‘好好!’这时周总理在傍插话说:‘主席呀,这是万事俱备,只欠东风啦!’毛主席站起来了,傅老忙把醮饱浓墨的笔,送到毛主席手中。
毛主席稍一沉思,便挥毫题上‘江山如此多娇’六个具有十七帖体又是毛主席自己风格的行草大字。
3、欣赏中国的雪山,云海,日出,长城,山岳等图片,讨论,艺术家是如何让这些景色融入一体的?总结:美术作品不是照相写实,是需要作者的创造性构思和独特的表现技巧。
新人教版七年级美术上册教案(全册)
新人教版七年级美术上册教案(全册)
本教案是针对新人教版七年级美术上册教材的教学计划。
全册共分为若干个单元,每个单元包含了不同的艺术知识和技能。
以下是本教案的大纲概述:
单元一:艺术基础知识
- 研究艺术的基本概念和词汇
- 了解艺术家的作品和风格
- 实践绘画和造型的基本技巧
单元二:素描初探
- 研究素描的基本概念和技法
- 实践进行简单的素描练
- 分析素描作品,研究欣赏和批评
单元三:水彩画的世界
- 研究水彩画的基本概念和色彩运用
- 实践进行简单的水彩画绘制
- 分析水彩画作品,研究欣赏和批评
单元四:手工制作
- 研究手工制作的基本原理和方法
- 实践制作不同的手工艺品
- 分析手工艺品,研究欣赏和批评
单元五:立体造型
- 研究立体造型的基本概念和材料运用
- 实践进行简单的立体造型创作
- 分析立体作品,研究欣赏和批评
单元六:艺术创作展示
- 综合运用所学知识和技能,进行艺术创作
- 理解艺术创作过程和创作意图
- 展示和欣赏同学们的作品
以上只是教案的大纲概述,具体的教学内容和安排请参考教案
详细内容。
希望通过本教案的教学,学生能够培养对艺术的兴趣和
欣赏能力,掌握基本的艺术知识和技能,同时发展创造力和审美观。
七年级美术教案(人教版)全册
七年级美术教案(人教版)全册第一章:美术基础知识一、教学目标:1. 让学生了解美术的基本概念和分类,提高学生的美术素养。
2. 培养学生对美术的兴趣和爱好,激发学生的创作热情。
二、教学内容:1. 美术的定义和分类2. 美术的基本元素(线条、形状、色彩、构图等)3. 美术作品的欣赏和评价三、教学重点与难点:1. 美术的基本概念和分类2. 美术基本元素的运用四、教学方法:1. 讲授法:讲解美术的基本概念和分类,引导学生理解美术的本质。
2. 实践法:引导学生动手创作,感受美术的基本元素。
五、教学步骤:1. 导入:引导学生了解美术的定义和分类。
2. 讲解:讲解美术的基本元素,展示相关作品,引导学生感受和理解。
3. 实践:让学生动手创作,运用所学的美术基本元素。
4. 总结:对学生的作品进行评价,引导学生欣赏美术作品。
第二章:素描基础一、教学目标:1. 让学生掌握素描的基本技巧,提高学生的绘画能力。
2. 培养学生的观察能力和空间想象力。
二、教学内容:1. 素描的定义和分类2. 素描的基本技巧(线条、明暗、质感等)3. 素描作品的欣赏和评价三、教学重点与难点:1. 素描的基本技巧2. 观察能力和空间想象力的培养四、教学方法:1. 讲授法:讲解素描的基本技巧,引导学生理解素描的特点。
2. 实践法:引导学生动手练习,培养学生的观察能力和空间想象力。
五、教学步骤:1. 导入:引导学生了解素描的定义和分类。
2. 讲解:讲解素描的基本技巧,展示相关作品,引导学生感受和理解。
3. 实践:让学生动手练习,运用所学的素描基本技巧。
4. 总结:对学生的作品进行评价,引导学生欣赏素描作品。
第三章:色彩基础一、教学目标:1. 让学生了解色彩的基本知识,提高学生的色彩运用能力。
2. 培养学生的审美能力和创造力。
二、教学内容:1. 色彩的定义和分类2. 色彩的基本原理(色相、明度、纯度等)3. 色彩作品的欣赏和评价三、教学重点与难点:1. 色彩的基本知识2. 色彩的运用和创作四、教学方法:1. 讲授法:讲解色彩的定义和分类,引导学生理解色彩的本质。
最新人教版七年级美术上册教案(全)
最新人教版七年级美术上册教案(全)一、教学目标:1. 了解美术的基本概念和基本元素。
2. 掌握不同绘画材料的使用技巧。
3. 培养学生的审美能力和创造力。
4. 培养学生观察和表达能力。
二、教学内容:1. 第一章:美术基本概念- 研究美术的定义和作用;- 了解线与面的关系;- 掌握绘画的基本构图方式。
2. 第二章:色彩的运用- 研究色彩的基本概念和分类;- 掌握色彩的基本运用技巧;- 运用不同的色彩表现场景。
3. 第三章:素描的技法- 研究素描的基本概念和分类;- 掌握素描的基本技法;- 运用素描表达物体的形态和质感。
4. 第四章:水彩画的表现- 研究水彩画的基本概念和材料;- 掌握水彩画的基本技法;- 运用水彩画表现自然风景。
5. 第五章:设计与创意- 研究设计的基本原理;- 掌握创意的方法和技巧;- 创作属于自己的艺术作品。
三、教学方法:1. 讲授法:通过课堂讲解,向学生介绍美术的基本概念和技巧。
2. 指导示范法:老师示范绘画过程和技巧,引导学生跟随练。
3. 图文展示法:使用图片和文字展示优秀的艺术作品,激发学生的兴趣。
4. 互动讨论法:组织学生进行小组讨论和交流,提升学生的表达和思考能力。
四、教学评价:1. 学生作品评比:通过评比学生的艺术作品,激励学生的创造力和表现能力。
2. 考试测试:定期进行绘画技巧和知识的考试,检验学生的研究情况。
3. 学生自评互评:学生间相互评价和分享作品,促进学生的研究和进步。
五、教学资源:1. 人教版七年级美术上册教材2. 绘画工具和材料3. 艺术作品图片和展示材料六、教学安排:第一周:第一章教学- 美术基本概念的介绍- 线与面的关系的讲解- 绘画构图方式的练第二周:第二章教学- 色彩的基本概念和分类的研究- 色彩运用技巧的讲解- 运用色彩表现场景的练第三周:第三章教学- 素描基本概念和分类的介绍- 素描技法的指导练- 素描表达物体形态和质感的实践第四周:第四章教学- 水彩画基本概念和材料的研究- 水彩画基本技法的讲解- 使用水彩画表现自然风景的创作第五周:第五章教学- 设计的基本原理的介绍- 创意方法和技巧的指导- 创作个人艺术作品的实践七、教学反思:通过本教案的实施,学生在美术学习方面将得到系统的培养。
人教版七年级上册美术全册教案教学设计
人教版七年级上册美术全册教案教学设计教案一:研究基本画笔运用教学目标:- 了解不同种类的画笔和其用途- 掌握基本画笔运用技巧- 进行基本画笔练教学步骤:1. 导入:通过展示不同种类的画笔,引发学生对画笔的兴趣,并让学生猜测其用途。
2. 介绍画笔种类:学生逐个了解画笔种类,包括毛笔、铅笔、细笔等,并帮助学生理解其不同的用途和特点。
3. 演示基本画笔运用技巧:老师进行画笔技巧的演示,如变换压力、控制线条粗细等。
4. 学生实践:学生使用不同种类的画笔进行基本练,如素描、线条练等。
5. 小结:回顾今天学到的画笔知识和技巧,并鼓励学生继续在日常生活中多加练。
教学资源:- 不同种类的画笔- 白纸和绘画板- 素描工具教案二:色彩基础与调色技巧教学目标:- 了解色彩的基本属性和分类- 掌握调色的基本技巧- 进行色彩搭配练教学步骤:1. 导入:通过展示彩色画作和一些日常生活中的色彩,引发学生对色彩的兴趣,并让学生猜测其分类。
2. 介绍色彩属性和分类:学生逐个了解色彩的基本属性,如明暗、对比等,并帮助学生理解色彩的分类。
3. 演示调色技巧:老师进行调色技巧的演示,如调节颜料浓度、混合颜色等。
4. 学生实践:学生使用基本颜料进行调色实践,如进行色彩搭配练。
5. 小结:回顾今天学到的色彩知识和调色技巧,并鼓励学生在绘画作品中更加注重色彩的运用。
教学资源:- 彩色画作和图片- 调色工具和颜料- 绘画纸和画板教案三:基本绘画构图与透视教学目标:- 了解绘画构图的基本原则- 掌握透视的基本概念和技巧- 进行绘画构图和透视练教学步骤:1. 导入:通过展示一些绘画作品,引发学生对绘画构图和透视的兴趣,并让学生猜测其原则。
2. 介绍绘画构图原则:学生逐个了解绘画构图的基本原则,如平衡、重点等,并帮助学生理解其应用方法。
3. 介绍透视:学生了解透视的基本概念和方法,如一、二、三点透视等。
4. 演示绘画构图和透视技巧:老师进行绘画构图和透视技巧的演示,如构图布局、透视线描绘等。
新人教版七年级美术上册教案设计(全册)
新人教版七年级美术上册教案设计(全册)第一单元:线条的基本认识课时一:线条的基本属性- 目标:了解线条的基本属性,学会观察和描绘线条- 内容:- 线条的定义和分类- 观察不同线条形态- 描绘线条的练- 教学重难点:- 区分线条的不同形态- 掌握描绘线条的基本技巧- 活动安排:- 观察不同线条形态的图片,引导学生进行分类- 给学生展示一些线条的绘画作品,进行讨论- 练用铅笔描绘不同线条形态课时二:线条的表现力- 目标:探究线条的表现力,培养学生的观察能力和创造力- 内容:- 线条的粗细、长短和曲直对作品表现的影响- 观察不同线条对情感表达的差异- 运用线条进行创作- 教学重难点:- 理解线条的表现力和情感表达功能- 运用线条进行简单的创作- 活动安排:- 展示一些线条表现力强的艺术作品,让学生分析其中的线条运用- 给学生提供不同情感的场景,让他们运用线条进行表达- 学生进行线条创作练第二单元:色彩的基本认识课时一:色彩的基本属性- 目标:了解色彩的基本属性,学会观察和描述色彩- 内容:- 色彩的基本概念和分类- 观察不同颜色的特点- 描述色彩的练- 教学重难点:- 学会观察和描述不同颜色的特点- 掌握正确使用色彩名称- 活动安排:- 利用色彩标本让学生观察和描述不同颜色的特点- 给学生展示色彩丰富的艺术作品,进行讨论- 练描述指定颜色的物体或场景课时二:色彩的情感表达- 目标:探究色彩对情感的表达作用,引导学生运用色彩进行表达- 内容:- 不同色彩对情感的影响- 观察和分析具有不同情感的图画作品- 运用色彩进行情感表达- 教学重难点:- 理解不同色彩的情感表达能力- 运用色彩进行简单的情感表达作品创作- 活动安排:- 展示一些情感表达强烈的艺术作品,引导学生分析其中的色彩运用- 给学生提供不同情感的场景,让他们运用色彩进行表达- 学生进行色彩表达作品创作练第三单元:造型的基本认识课时一:形状的基本属性- 目标:了解形状的基本属性,并能利用简单的形状进行创作- 内容:- 形状的概念和分类- 观察和描述不同形状的特点- 利用形状组合进行创作- 教学重难点:- 区分不同形状的特点- 运用简单的形状进行创作- 活动安排:- 利用图形卡片让学生观察和描述不同形状的特点和用途- 给学生提供一些简单形状进行组合创作- 学生进行形状创作练课时二:空间感的表现- 目标:探究图形的空间感表现方式,运用简单的形状创作立体效果- 内容:- 图形的空间感表现方式- 观察和分析具有空间感的艺术作品- 利用形状进行空间感表现的创作- 教学重难点:- 理解图形的空间感表现方式- 运用形状进行简单的空间感表现- 活动安排:- 展示一些具有空间感的艺术作品,引导学生分析其中的形状运用- 给学生提供一些具有空间感的场景,让他们运用形状进行表达- 学生进行简单的形状空间感表现的创作练习。
人教版七年级上册美术全册教案(2023新教材)
人教版七年级上册美术全册教案(2023新
教材)
绪论
本教案是根据2023年教育部制定的新版中学美术课程标准编写的。
旨在帮助七年级学生全面深入地了解美术,在自我表现、审美鉴赏、艺术创造方面更上一层楼。
第一章发现美的感觉
- 探究美的感觉,了解颜色的即视性和相对性
- 研究使用基本的色彩构成方法表现色彩,并用以表达自己对美的认识
- 以自然界的事物为素材,进行创作,表现出自己对美的感受
第二章多元文化中的艺术
- 通过研究多样性体现出艺术在不同文化之间的联系
- 研究传统装饰性艺术的知识,发现包括民族、地域、自然等方面的文化差异
- 探索文化的多样性,提高自己的文化素养
第三章色彩的运用
- 研究专业艺术家的作品,分析色彩运用的方法和技巧
- 通过创作活动研究色彩配置的应用和运用
- 进行自我创作,发挥想象力和创造力
第四章实物的绘制
- 研究实物绘画的基本方法,如比例、透视和造型等等
- 探究静物绘画中的角度、尺寸和比例等问题
- 进行实物写生,感知并表现出物品的特质与价值
结束语
本教案旨在引导学生探索美的世界,并引导学生表现自己的思
想和情感,通过对美的感知与创造,增进学生的审美能力,培养独
立思考和自我实现的能力。
希望此教案能够真正地帮助学生,感知并领略美的价值,不断
品味生活、体验生命的美好。
教案虽为指导,但切记鼓励学生在创作中勇于探究,敢于创新。
新人教版七年级上册美术教案
新人教版七年级上册美术教案第一单元什么是美术第 1 课走进美术世界一、教学目标1、引导学生了解美术的概念和范畴。
2、让学生认识不同类型的美术作品,如绘画、雕塑、设计等。
3、培养学生对美术作品的观察能力和欣赏能力。
二、教学重难点1、重点(1)理解美术的定义和包含的主要门类。
(2)能够区分不同类型美术作品的特点。
2、难点(1)对抽象美术作品的理解和欣赏。
(2)体会美术作品所表达的情感和思想。
三、教学方法讲授法、欣赏法、讨论法四、教学过程1、导入(5 分钟)通过展示一些著名的美术作品,如达芬奇的《蒙娜丽莎》、罗丹的《思想者》等,引起学生的兴趣,提问学生对这些作品的感受和想法,从而引出美术的话题。
2、讲授新课(20 分钟)(1)讲解美术的定义,让学生明白美术不仅仅是画画,还包括雕塑、建筑、设计等多种形式。
(2)介绍美术的主要门类,如绘画(中国画、油画、水彩画等)、雕塑(圆雕、浮雕)、设计(平面设计、工业设计、服装设计等)、建筑等,并结合具体作品进行讲解,让学生对不同门类有初步的认识。
3、作品欣赏(15 分钟)展示不同类型的美术作品,让学生分组观察和讨论,然后请学生代表发言,分享他们对作品的感受和理解。
4、课堂总结(5 分钟)回顾本节课的主要内容,强调美术在生活中的重要性,鼓励学生多欣赏和关注美术作品。
5、课后作业让学生选择一件自己喜欢的美术作品,写一篇简短的赏析。
第 2 课美术的主要表现手段一、教学目标1、让学生了解美术的主要表现手段,如线条、色彩、构图、材质等。
2、通过欣赏作品,培养学生运用表现手段分析作品的能力。
二、教学重难点1、重点(1)掌握美术的主要表现手段及其特点。
(2)能够在作品中识别和分析这些表现手段。
2、难点(1)理解不同表现手段所传达的情感和意义。
(2)如何运用表现手段进行创作。
三、教学方法讲授法、欣赏法、实践法四、教学过程1、导入(5 分钟)展示一幅简单的线条画和一幅色彩丰富的画,让学生对比观察,提问学生这两幅画在表现上有什么不同,从而引出美术表现手段的话题。
新人教版七年级上册美术教案(优秀5篇)
新人教版七年级上册美术教案(优秀5篇)新人教版七年级上册美术教案篇一1、教学目标:通过本科学习,使学生能够运用线条大胆、果断、自信而有个性的表达物象,能抓住物象的基本特征,培养学生的观察力、想象力和形象思维能力。
2、教学重点:①手绘线条图像表达的意义功能的理解。
②体会手绘线条表达的乐趣。
③培养和发展观察能力和表现能力。
3、教学难点:能够迅速把握物象的特征,大胆果断有个性的表达再现生活中见过的形象。
4、教学用具:①范例与相关图片。
②学生用具:纸、笔。
5、教学过程:情景导入欣赏:看flash线条先生提出问题:我们看到的这些线条有什么变化?组成什么图像?我们每个人都是生活的导演,外宾旅游遇到困难,语言不通怎样去帮助他呢?(画一杯牛奶,一块面包)导出课题:(定义)手绘线条图像:是最为常见的绘画表达方式,是美术中的白话文,他可以把表达不清楚的内容,直观的表现出来。
组织引导观察思考创设情境师生探讨创新理解领悟师生共同感受:①手绘线条图像表达的意义功能的理解。
②体会手绘线条表达的乐趣。
玉米生长过程图项目开发示意图明确表明观点插图功能:叙事、说明、交流、抒情、记录等功能。
是人类除口语,文字外的第三语言。
引导学生认识功能意义激发兴趣师生探讨创新我来画大家猜游戏接力赛:任选一个图形展开联想,通过联想感受体验表达的乐趣。
手绘线条图像的表达具有丰富美感的艺术性,在没有文字出现以前,人们使用手绘图像传达和交流今天已广泛应用于社会各个方面,我们面临读图时代的挑战。
由简单的图形展开联想及与生活中的应用巩固练习动手动脑,表达体验表达:可以单独完成,也可以合作用手绘线条图像大胆果断地表达,发挥想象力,运用丰富的手法进行表达。
1、画一张从学校到家的路线图。
2、告诉大家你喜欢的服装款式。
3、展示你的房间布局。
4、失眠了,你能用手绘线条图像表达出来吗?指导启发深入观察展示评价图片展示:明确手绘线条图像不受时间、地点的限制,工具技法的约束,具有广泛的实用性。
七年级美术全册教案(人教版)
七年级美术全册教案(人教版)第一章:美术基础知识一、教学目标1. 让学生了解美术的基本概念和分类,如绘画、雕塑、设计等。
2. 使学生掌握欣赏美术作品的方法和技巧。
3. 培养学生的审美能力和创新意识。
二、教学内容1. 美术的基本概念和分类2. 欣赏美术作品的方法和技巧3. 审美能力和创新意识的培养三、教学重点与难点1. 重点:美术的基本概念和分类,欣赏美术作品的方法和技巧。
2. 难点:审美能力和创新意识的培养。
四、教学方法1. 讲授法:讲解美术的基本概念和分类,欣赏美术作品的方法和技巧。
2. 示范法:展示优秀美术作品,引导学生欣赏和分析。
3. 实践法:让学生动手创作,培养审美能力和创新意识。
五、教学步骤1. 导入:引导学生了解美术的基本概念和分类。
2. 讲解:讲解欣赏美术作品的方法和技巧。
3. 示范:展示优秀美术作品,引导学生欣赏和分析。
4. 实践:让学生动手创作,培养审美能力和创新意识。
5. 总结:对本节课的内容进行总结,强调审美能力和创新意识的重要性。
第二章:线条与形状一、教学目标1. 让学生了解线条和形状的基本概念及表现力。
2. 使学生掌握运用线条和形状创作的方法和技巧。
3. 培养学生对线条和形状的敏感度和运用能力。
二、教学内容1. 线条和形状的基本概念及表现力2. 运用线条和形状创作的方法和技巧3. 线条和形状在美术作品中的应用三、教学重点与难点1. 重点:线条和形状的基本概念及表现力,运用线条和形状创作的方法和技巧。
2. 难点:线条和形状在美术作品中的应用。
四、教学方法1. 讲授法:讲解线条和形状的基本概念及表现力,运用线条和形状创作的方法和技巧。
2. 示范法:展示优秀美术作品,引导学生欣赏和分析线条和形状的应用。
3. 实践法:让学生动手创作,培养对线条和形状的敏感度和运用能力。
五、教学步骤1. 导入:引导学生了解线条和形状的基本概念及表现力。
2. 讲解:讲解运用线条和形状创作的方法和技巧。
新人教版七年级美术上册教案
新人教版七年级美术上册教案教案标题:探索绘画艺术——新人教版七年级美术上册教案教案目标:1. 理解绘画艺术的基本概念和技巧。
2. 了解不同绘画材料的使用方法。
3. 培养学生的观察力和创造力。
4. 提高学生的绘画表达能力和审美水平。
教学重点:1. 学习绘画的基本概念和技巧。
2. 掌握不同绘画材料的使用方法。
3. 培养学生的观察力和创造力。
教学难点:1. 提高学生的绘画表达能力和审美水平。
2. 引导学生发现和欣赏不同绘画风格和艺术作品。
教学准备:1. 教材:新人教版七年级美术上册。
2. 教具:绘画材料(铅笔、彩色铅笔、水彩颜料、画笔等)、图片或艺术作品、教学投影仪。
教学过程:一、导入(5分钟)1. 利用图片或艺术作品引起学生对绘画艺术的兴趣,激发他们的好奇心和想象力。
2. 提问学生对绘画的认识和了解,引导他们思考绘画艺术的作用和意义。
二、呈现(15分钟)1. 介绍绘画艺术的基本概念和技巧,如线条、色彩、构图等。
2. 展示不同绘画材料的使用方法,如铅笔、彩色铅笔、水彩颜料等。
3. 让学生亲自动手尝试使用不同绘画材料进行简单的练习,如画线条、填充色彩等。
三、实践(30分钟)1. 设计一些简单的绘画任务,让学生在教师的指导下进行实践,如画一幅风景画或静物画。
2. 引导学生观察周围的事物,学习如何用绘画表达自己的观点和感受。
3. 鼓励学生发挥想象力,尝试不同的绘画风格和表现手法。
四、总结(10分钟)1. 让学生展示自己的绘画作品,并互相欣赏、评价。
2. 总结本节课学到的绘画知识和技巧,回顾学生的学习过程和收获。
3. 鼓励学生继续探索和发展绘画艺术,提出下节课的预习任务。
五、拓展延伸(10分钟)1. 带领学生参观美术馆或画廊,欣赏不同时期和风格的艺术作品。
2. 鼓励学生多参加绘画比赛或展览,提升自己的绘画水平和自信心。
教学反思:本节课通过引导学生探索绘画艺术,培养了他们的观察力和创造力。
学生通过实践和互动,提高了绘画表达能力和审美水平。
新人教版七年级上册美术教案
新人教版七年级上册美术教案1. 教学目标。
- 知识与技能目标:让学生了解美术的不同门类,如绘画、雕塑、建筑、工艺等,能够识别不同门类美术作品的特点。
- 过程与方法目标:通过欣赏大量的美术作品,培养学生的审美感知能力和艺术鉴赏能力,提高学生对美术作品的分析和理解能力。
- 情感态度与价值观目标:激发学生对美术学习的兴趣,引导学生感受美术作品中的美,培养学生热爱生活、热爱艺术的情感。
2. 教学重难点。
- 重点:认识美术的不同门类及其特点,学会欣赏不同类型的美术作品。
- 难点:理解不同门类美术作品之间的联系与区别,能够准确地分析美术作品的艺术特色。
3. 教学方法。
- 讲授法:讲解美术的基本概念和不同门类的特点。
- 欣赏法:通过展示大量的美术作品,引导学生欣赏和分析。
- 讨论法:组织学生对特定的美术作品进行讨论,发表自己的见解。
4. 教学过程。
- 导入(5分钟)- 新授(25分钟)- 讲解美术的概念:美术是运用一定的物质材料和造型手段,创造出具有一定空间和审美价值的视觉艺术。
- 介绍美术的不同门类。
- 绘画:展示不同风格(写实、写意、抽象等)、不同材料(油画、水彩画、中国画等)的绘画作品,分析其特点。
例如,油画色彩丰富、厚重,具有很强的表现力;中国画注重笔墨韵味,讲究意境表达。
- 建筑:展示世界各地著名的建筑图片,如故宫、埃菲尔铁塔等,阐述建筑的实用性和艺术性相结合的特点,它是凝固的音乐。
- 工艺:展示陶瓷、刺绣、民间工艺品等,说明工艺作品注重材料的选择和制作工艺的精湛,具有很强的装饰性。
- 组织学生分组讨论不同门类美术作品的联系与区别,每组选择一个门类进行重点分析,然后派代表发言。
- 课堂练习(15分钟)- 给学生展示一组美术作品(包含不同门类),让学生判断作品所属的门类,并简单分析其特点。
- 总结(5分钟)- 回顾本节课所学的美术门类及其特点,强调美术作品在生活中的重要性,鼓励学生在生活中发现更多的美术之美。
七年级美术上册教案全集人教版
人教版七年级美术上册教案全集第一章:美术鉴赏与审美一、教学目标1. 让学生了解美术的基本概念和审美原则。
2. 培养学生对美术作品的欣赏能力和审美情趣。
3. 提高学生对美术作品的分析、评价能力。
二、教学内容1. 美术的基本概念:美术的定义、种类和特点。
2. 审美原则:形式美、内容美、艺术表现力。
3. 美术作品的欣赏方法:观察、分析、评价。
三、教学方法1. 讲授法:讲解美术的基本概念和审美原则。
2. 示范法:展示优秀美术作品,引导学生欣赏和分析。
3. 讨论法:分组讨论,分享对美术作品的看法和感受。
四、教学步骤1. 导入:引导学生了解美术的定义和特点。
2. 讲解:详细讲解美术的种类和审美原则。
3. 示范:展示优秀美术作品,引导学生欣赏和分析。
4. 练习:让学生尝试分析、评价美术作品。
五、课后作业1. 欣赏一幅美术作品,分析其形式美、内容美和艺术表现力。
2. 写一篇关于美术作品的鉴赏心得,分享自己的看法和感受。
第二章:绘画基础一、教学目标1. 让学生了解绘画的基本概念和技巧。
2. 培养学生对绘画的兴趣和热情。
3. 提高学生的绘画能力和创造力。
二、教学内容1. 绘画的基本概念:绘画的定义、种类和工具。
2. 绘画技巧:线条、形状、色彩、构图。
3. 绘画实践:风景画、人物画、静物画等。
三、教学方法1. 讲授法:讲解绘画的基本概念和技巧。
2. 示范法:展示优秀绘画作品,引导学生模仿和创作。
3. 实践法:分组实践,指导学生绘画过程。
四、教学步骤1. 导入:引导学生了解绘画的定义和种类。
2. 讲解:详细讲解绘画技巧和注意事项。
3. 示范:展示优秀绘画作品,引导学生模仿和创作。
4. 练习:让学生尝试绘画,给予个别指导。
五、课后作业1. 完成一幅风景画或人物画,注意运用线条、形状、色彩和构图技巧。
2. 写一篇关于绘画实践的心得,分享自己的创作过程和感受。
第三章:雕塑与工艺一、教学目标1. 让学生了解雕塑和工艺的基本概念和特点。
新人教版七年级上册初一美术全册教案(教学设计)
新人教版七年级上册初中美术全册教案《富于创造力的造型艺术》教案课型:欣赏教学目标:1、了解美术作品的题材、主题、形式、风格与流派相互之间的联系以及美术与生活、历史、文化的关系。
2、通过欣赏,了解美术的特点、范畴、门类。
3、情感:让学生感受自然美、艺术美。
教学重、难点:作品的题材、主题、形式、风格与流派相互之间的联系以及美术与生活、历史、文化的关系。
预习要点:了解美术的特点。
课堂教学:将课本中所选的作品,准备成幻灯片,师生共同收集的中国南北风光的照片!组织教学。
导入新课:一、美术的概念美术是一门用视觉语言、材料、在一定的空间范围内塑造艺术形象表情达意的艺术。
它包括绘画、书法、雕塑、建筑、工艺美术和现代设计等艺术门类。
视觉语言材料主要包括:点、线、面、形体、色彩、肌理、石材、木材等一切视觉范围内的物质材料。
这一课的学习让学生了解一部分劳动的场景,发起学生的好奇心和学习兴趣。
二、美术的特征(一)美术的视觉特征:指美术是用视觉语言材料来塑造艺术形象,而欣赏者也必须用视觉感官来感受艺术形象,离开艺术形象人们无法从事艺术创作和美术欣赏。
(二)美术的空间特征:体现了视觉艺术存在的方式。
音乐被称为时间艺术;文学艺术被称为想像的艺术;美术被称为空间艺术;所以说艺术存在的方式是划分艺术类别的一项标准。
(三)美术的静态特征:指美术作品中的艺术形象总是被凝固在一定的物质材料上,是静止不动的。
(四)美术的造型特征:指美术具有塑造、改造或创造具体物体的“型”的功能。
三、布置下节课的内容对课本3、4页问题找出一、二个来论述,写成小短文下节课交流。
学生动手画“江山如此多娇”。
能力要求:通过学生回答问题培养自主学习的能力,锻炼学生的口头表达能力。
板书设计:什么是美术——《江山如此多娇》布置作业:完成小短文下节课交流。
《美术是个大家族》教案教材的地位和作用:学生学习美术是个大家族并掌握其主要特征为今后在美术方面的学习的打下坚实的理论基础。
七年级美术全册教案人教版
人教版七年级美术全册教案一、第一章:认识美术1. 教学目标:让学生了解美术的定义、分类和特点,培养学生的审美观念,提高学生对美术的兴趣。
2. 教学内容:美术的定义、分类(绘画、雕塑、设计、建筑、摄影等)、特点。
3. 教学方法:讲解法、展示法、讨论法。
4. 教学步骤:(1)导入:通过展示名画作品,引导学生思考美术的定义。
(2)讲解:详细介绍美术的分类和特点。
(3)实践:让学生尝试绘制一幅简单的画作,体验美术创作的乐趣。
(4)总结:强调美术在生活中的重要作用,激发学生对美术的热爱。
二、第二章:绘画基础1. 教学目标:让学生掌握绘画的基本技巧,培养学生的绘画能力。
2. 教学内容:绘画工具、材料的选择,线条、形状、色彩的运用。
3. 教学方法:讲解法、演示法、实践法。
4. 教学步骤:(1)导入:介绍绘画工具、材料的选择。
(2)讲解:讲解线条、形状、色彩的运用方法。
(3)演示:教师现场演示绘画技巧。
(4)实践:学生动手绘制,教师巡回指导。
(5)总结:点评学生作品,强调绘画技巧的重要性。
三、第三章:素描1. 教学目标:让学生掌握素描的基本技巧,培养学生的观察力和表现力。
2. 教学内容:素描工具、材料的选择,线条、阴影、质感的表现。
3. 教学方法:讲解法、演示法、实践法。
4. 教学步骤:(1)导入:介绍素描工具、材料的选择。
(2)讲解:讲解线条、阴影、质感的表现方法。
(3)演示:教师现场演示素描技巧。
(4)实践:学生动手绘制,教师巡回指导。
(5)总结:点评学生作品,强调素描技巧的重要性。
四、第四章:色彩基础1. 教学目标:让学生了解色彩的基本知识,培养学生的色彩搭配能力。
2. 教学内容:色彩的定义、三原色、色彩搭配原则。
3. 教学方法:讲解法、展示法、实践法。
4. 教学步骤:(1)导入:介绍色彩的定义。
(2)讲解:讲解三原色、色彩搭配原则。
(3)展示:展示优秀色彩搭配作品。
(4)实践:学生尝试进行色彩搭配,教师巡回指导。
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新人教版-七年级上册美术教案-CAL-FENGHAI-(2020YEAR-YICAI)_JINGBIAN教学进度表:周次课题1-2周《富于创造力的造型艺术》1课时3-4周《美术是个大家族》 2课时5-6周《小伙伴》2课时7周《在校园中健康成长》2课时8周《我们的风采》1课时9周《有创意的字》1课时10-11周《精美的报刊》2课时12-13周《描绘我们的校园》2课时14-15周《设计我们的校园》1课时16周《实用又美观的日用产品》1课时第一单元什么是美术第一课富于创造力的造型艺术学习领域:欣赏·评述课时:1课时【教学目标】知识与技能:通过欣赏美术作品了解美术作品的创作过程,体会美术作品的立意与表现.过程与方法:学会从多角度欣赏与认识美术作品,理解美术作品与自然、文化的多重关系。
情感、态度和价值观:引导学生领悟作品的思想内涵,培养学生的理解能力。
【教学重难点】重点:美术作品是如何产生的,以及其立意与表现方式及手法。
难点:怎么理解美术一种“富于创造力的造型艺术”。
【教学方法】欣赏法、讲授法、讨论法【教具准备】不同肌理的石头、课本、课件结合本课欣赏的作品,谈谈自己对美术是一种创造美的艺术的理解。
【教学反思】1、《江山如此多娇》这幅作品到底美在哪?2、今后欣赏美术作品从哪几方面着眼?第二课美术是个大家族学习领域:欣赏·评述课时:1课时【教学目标】知识与技能:了解美术学科特征及美术的主要门类。
过程与方法:掌握美术作品中不同门类所涵盖的种类和代表种类的风格特征。
了解美术作品除了能满足人们的审美需求外,还是兼具使用功能的艺术门类。
情感、态度和价值观:认识到美术作品正以形象化、直观化的特征证明着人类社会和文明的进步,提升着人们的生活品味,促进着世界多元化的传承与交流。
【教学重难点】重点:了解不同美术作品的特点及区别,拓展学生的人文视野。
难点:掌握学生的类别及不同角度的分类。
【教学方法】欣赏法、讲授法、讨论法【教具准备】课本、课件通过本课学习,列举美术四大门类及其代表作品。
【教学反思】1、美术作品产生的来源是什么?2、今后欣赏美术作品从哪几方面着眼?第二单元多彩的校园生活第一课小伙伴学习领域:造型·表现课时:2课时【教学目标】知识与技能:了解人物头部的基本比例、基本型,头部的透视规律,知道人物脸部五官比例是以“三庭五眼”的规律分布,懂得由于人物头部的基本形以及五官的细微不同产生的人物相貌的差异性。
过程与方法:通过观察周围同学的脸型、表情,欣赏画家作品等,初步学习通过观察并以线造型、明暗造型的不同表现方法,,表现人物相貌特征和表情。
情感、态度与价值观:体验观察、分析不同学生的脸型、表情和性格中的快乐,增进同学之间的友谊。
【教学重难点】重点:让学生了解头部的基本比例关系、形体结构及透视等知识点。
难点:把所学头部知识运用到头像写生中。
【教学方法】讲授法、演示法、讨论法【教具准备】课本、课件【教学过程】整个教学过程分为两个课时完成。
用线造型的方法画一幅人物肖像画,并表现出其相貌特征。
【教学反思】本课主要的学习内容是学习人物脸部的比例、表情特点、以及人物头部的基本形等知识,以及人物头像的写生方法等。
让学生明白人物头像写生的意义,人的形象最为生动完美,又富于动态、表情和个性特点的变化,因此,惟妙惟肖地画好人物形象也就是最为困难,需要较强的观察力、理解力和较高的素描技巧。
人物头像的写生练习是获得这些能力和技巧的必不可少的环节。
第二课在校园中健康成长学习领域:造型·表现课时:2课时【教学目标】知识与技能:学习认识人体比例基础知识,观察和表现人物形象特征和动态特征,初步了解人物题材绘画的一般创作方法.过程与方法:通过人物全身姿态的写生练习,感知人体结构的和谐美和人体的动态美.通过赏析画家的优秀作品进行再一定场景中以成组人物及情节表现一定主题的绘画创作。
情感、态度与价值观:培养热爱校园生活的情感,提高对周围事物敏锐的观察和感觉能力。
【教学重难点】重点:让学生了解人体的基本比例关系、人体运动时重心及人体的动态。
难点:运用速写的方式表现身边的小伙伴。
【教学方法】讲授法、演示法【教具准备】课本、课件、人体站坐速写示范图【教学过程】整个教学过程分为两个课时完成。
运用所学的知识,用速写的方法表现身边的伙伴。
选取学校生活的一个活动场面,用速写的方法来表现。
【教学反思】人物速写,是在较短时间内概括而生动地表现人物的形象和动态的一种绘画形式,其任务是迅速捕捉人物的形象特征、运动姿态和生活情趣。
一般是以线造型,强调简练、概括、生动的笔法。
是为绘画创作搜集素材最为常用的手段。
第三课我们的风采学习领域:综合·探索课时:1课时【教学目标】知识与技能:了解学生装的基本知识,学习学生装的设计。
过程与方法:情感、态度与价值观:通过对学生装设计的了解、学习,激发学生热爱生活,热爱学校的情感,以及发现美,创造美的愿望。
【教学重难点】重点:学生装设计的款式及特点。
难点:学生装的设计及绘制方法。
【教学方法】讲授法、演示法、讨论法、练习法【教具准备】课本、课件根据所学服装设计知识,设计出你喜欢的校服,男女装各一套,画出效果图,款式不限,可以涂色。
【教学反思】本节课的内容“校服”是学生比较感兴趣的话题,从学生对校服的满意度入手,调动学生的积极性,用漂亮的校服图片吸引他们的目光,让他们的思路跟着我的课而走动,从而引起他们对校园文化的关注。
第三单元传递我们的心声第一课有创意的字学习领域:设计·应用课时:2课时【教学目标】知识与技能:1、了解数字化美术字的概念,中国文字的美术文化背景,认识美术字是由书法派生出来的分支书体,能说出字体与书体之间的特点与区别。
2、了解黑体、宋体等基本美术字体的笔形特征和写法;学习和掌握创意美术字的设计方法,设计出具有现代感、造型美观的创意字体。
3、了解字体设计中功能性与审美性的统一,实用性与装饰性的统一。
过程与方法:通过对生活中创意字体的收集与分析,归纳创意字体的设计特点,探索创意字体的设计方法,尝试对字、词或成语进行创意表现。
情感、态度与价值观:1、体验书法艺术的博大,增强民族自豪感,在练习中体验书写的快乐。
2、了解生活中设计无处不在,充分体会美术与自己的学习、生活息息相关。
3、从设计和创意美术字的过程中,发展形象思维,体会创作的乐趣。
【教学重难点】重点:宋体字和黑体字的结构特征和笔画特征;变体美术字的变化方法。
难点:运用变体美术字的变化规律设计出变体美术字。
【教学方法】讲授法、演示法【教具准备】课本、课件【教学过程】整个教学过程分为两个课时完成。
分别用黑体字与宋体字书写自己的姓名。
尝试设计自己的姓名。
【教学反思】本节课的重点是字体设计,因此我用一些比较新颖、有趣的字体设计图片来激发学生的兴趣,并让他们在欣赏的过程中进行讲解,使他们的思维打开,能灵活运用所学的知识。
这种课即有艺术性、趣味性,又有实用性。
第二课精美的报刊---版式设计学习领域:设计·运用课时:2课时【教学目标】知识与技能:1.了解版式设计作为一种视觉表达语言,在生活的各个领域中的运用。
2.了解版式设计的视觉要素与构成要素。
3.掌握版式设计的基本法则。
过程与方法:通过对优秀的报刊杂志等版式设计作品进行欣赏与讨论,了解版式设计中内容与形式的关系,初步掌握版式设计中网格的实用和形式美的法则,并通过主题性的感恩节剪贴板、自我宣传手册的版式实践,巩固知识,形成能力。
情感、态度与价值观:通过感恩主题校园简报、自我宣传手册的设计与制作,培养学生认识自我、感恩他人和积极参与校园文化生活的情感,养成良好合作精神。
【教学重难点】重点:了解壁报的定义,以及有关知识。
难点:资料信息的搜集、选择、分析、整理。
【教学方法】讲授法、讨论法、练习法【教具准备】课本、课件【教学过程】整个教学过程分为两个课时完成。
第一课时:(总课时:第10课时)根据版式设计知识,根据本节课的学习内容,为班级的墙壁设计一个壁报,画出草图。
【教学反思】请同学们留心观察街道、社区的宣传栏,画报、报纸、杂志等传播媒体的内容、设计所呈现的面貌,与自己的壁报设计初稿进行对比,不断完善。
根据所学版面设计知识,完成一本具有个性特点的自我宣传手册的设计与制作。
【教学反思】第四单元美丽的校园第一课描绘我们的校园学习领域:造型·表现课时:2课时【教学目标】知识与技能:引导学生通过细致的观察,感受校园环境及建筑的美感。
结合校园建筑物, 学习物体的透视现象和规律,了解平行透视和成角透视的基本知识。
过程与方法:通过观察、体验、交流等活动,指导学生运用绘画透视和绘画构图知识表现校园环境和建筑的美感。
情感、态度与价值观:在绘画实践中,让学生认识到透视知识来源于生活,学会运用透视知识美化我们的生活,表现校园的空间之美,培养学生热爱学校的情感。
【教学重难点】重点:学习物体的透视现象和规律,了解平行透视和成角透视的基本知识。
难点:运用绘画透视和绘画构图知识表现校园环境和建筑的美感。
【教学方法】讲授法、演示法、讨论法【教具准备】课本、课件【教学过程】整个教学过程分为两个课时完成。
展示两幅学生便于利用平行透视和成角透视方法表达的校园图片,安排练习。
作业要求:用线条来表达作业。
利用所学透视知识,对校园进行线描写生。
【教学反思】第二课设计我们的校园学习领域:造型·表现课时:2课时【教学目标】知识与技能:了解雕塑艺术对校园空间文化塑造的意义和作用。
过程与方法:学习校园雕塑作品的设计应与校园整体环境相协调符合审美要求,能初步提出校园环境艺术设计的改进建议。
情感、态度和价值观:激发学生热爱校园、美化校园的愿望与情感。
【教学重难点】重点:难点:【教学方法】讲授法、演示法、讨论法【教具准备】课本、课件【教学过程】整个教学过程分为两个课时完成。