弹电吉他的一个感触是它和木吉他的差异实在太大了大到了简直
电吉他的简介
电吉他的简介配合效果器的使用。
下面就跟随的步伐一起来了解一下电吉他的相关介绍吧!电吉他的发声原理电吉他，是一种拨弦乐器，发明者为乔治‧比彻姆与阿道夫‧里肯巴克。
发声原理与传统吉他不同，不是以箱体的振动发声，而是运用了电磁学原理，它的琴身是实体的木头，而非空的音箱。
在琴身上装有线圈。
它们被称做拾音器。
当吉他弦振动时，切割了拾音器的磁感线，从而使琴身中的导线中产生不同频率的电流，当这些电流通过电子音箱还原时，就成了电吉他的声音。
电吉他的结构组成与传统木吉他相比，电吉他少了共鸣箱，琴体部分由实木构成。
电吉它的发音是通过电磁拾音装置(拾音器)连接音箱(扬声器)而实现的，因此可以调节发音音量。
由于摆脱了共鸣箱的限制，就扩大了吉他的音域，并使高把位的表现力大大增强。
另外，由于电吉它音量可大可小，音值可长可短，故比起木吉他来，在演奏方面回旋余地更大，在表现滑音、颤音和倚音方面(这正是吉他类乐器的突出特点)更是游刃有余。
而且电吉他的音色可由各种效果器来改变、修饰，达到各种不同的效果，以演奏各种不同风格的乐曲，更是这种乐器的魅力所在。
电吉它必须通过扩音装置才能发声，琴与扩音装置之间以一条电缆线连接，也可以采用无线发射器以达到琴和扩音器连接的目的。
演奏时通常还要连接各种效果器，以发出各种风格的声音。
构造类似于民谣吉他，但琴格增加到22或24甚至更多。
相对于民谣吉他，电吉他的高把位演奏更加舒适，表现力更强大，使用细、软且带磁性钢丝弦。
琴颈和琴身的连接方式一般分为：插接式、螺丝栓连接、通体琴颈。
按形状分类琴颈还分为U型、C型和V型，以满足不同手型的演奏者需要。
一把高档的吉他应以其木材、配件、做工和设计意图来进行评定。
在木材上有着极大的价格浮动余地，如果你需要一把以巴西红木和玻利维亚的桃花芯木做的电吉他，那么你可能就要付出2万元，因为许多高档的木种都已濒临灭绝，各国政府也纷纷颁布法令禁止砍伐。
所以我们使用的这些木材很可能是20年前或者更早就已在库中贮藏、风干的了。
电吉他比木吉他好弹吗
比起木吉他来，电吉他弹奏起来是不是更容易弹一点呢?下面是给大家整理的，供大家参阅!是的、木吉他适合演奏抒情的歌曲、电吉他适合摇滚乐、演唱会里的男明星、大部分都是用电吉他弹奏的。
电吉他会出现杂音、所以初学者先学木吉他比较好、要先学起码一年半的木吉他再学电吉他，学好木吉他之后，学电吉他就容易多了。
零基础如何自学吉他：入门阶段入门阶段，在刚开始的时候，最主要的是以培养兴趣和自信为主，而不是一上来就给出一大堆乐理知识等等但是学会看谱还是有必要的，六线谱很形象因此也很简单，因此不存在什么问题。
我一般在传授入门阶段的知识的时候，都会挑一首歌让我的学生练习，注意，这首歌一定要是他非常熟悉的，而且一定要会唱。
然后，告诉他：“这首歌一共有5个和弦，CGAMEMF你自己去练吧。
”咳咳，当然，直接这样说肯定被一坨口水吐脸上：“你TM这也叫教?”所以，当然不是这么简单。
之所以要让零基础的初学者直接从弹一首歌开始学吉他，最重要的是为了维持住他对吉他的热爱，建立信心：“你看，我虽然学了那么久，但好歹会弹一首歌了啊!说出去也牛逼不是!”然后我就会跟他解释，其实，一首歌为什么会有和弦呢?这就好比你要做一道题，你是不是要套几个公式，然后就能计算出结果了呢?吉他其实也一样，这首歌的和弦，就是你所要弹的这一首歌的公式，每一首歌都是由若干个和弦所组成的，每一个和弦会对应一个主音根音，就是与你这首歌某个小节整体所发出来的音能和谐共鸣的音。
就像一道题目，你用若干个公式就可以解出来一样。
你就用你的手指，照着这个公式按下去，然后根据这首歌的节拍，扫弦。
当你把所有的公式按完，弹完以后，这首歌，就那么结束啦。
你学会啦。
怎么样，是不是很简单!这时候很多学员就会一脸憧憬地看着我：“哎呀老师你太TM牛逼了啊!以前教我那怂逼让我哆来咪发唆练了大半年我还是啥也不会啊!”就这样，和弦的问题解决了，让学员知道了为什么要按和弦，和弦的作用是什么。
然后，就那几个和弦，学生也很快就会按了，最多就是转换的时候花的时间长一点。
关于电吉他 Electric guitar 的介绍
关于电吉他 Electric guitar 的介绍发声装置电吉他与传统木吉他相比，电吉他少了共鸣箱，琴体部分由实木构成。
电吉它的发音是通过电磁拾音装置(拾音器)连接音箱(扬声器)而实现的，因此可以调节发音音量。
由于摆脱了共鸣箱的限制，就扩大了普通吉他的音域，并使高把位的表现力大大增强。
另外，由于电吉它音量可大可小，音值可长可短，故比起普通木质吉他来，在演奏方面回旋余地更大，在表现滑音、颤音和倚音方面(这正是吉他类乐器的突出特点)更是游刃有余。
而且电吉他的音色可由各种效果器来改变、修饰，达到各种不同的效果，以演奏各种不同风格的乐曲，更是这种乐器的魅力所在。
电吉它必须通过扩音装置才能发声，琴与扩音装置之间以一条电缆线连接，也可以采用无线发射器以达到琴和扩音器连接的目的。
演奏时通常还要连接各种效果器，以发出各种风格的声音。
琴颈构造类似于民谣吉他，但琴格增加到22或24甚至更多。
相对于民谣吉他，电吉他的高把位演奏更加舒适，表现力更强大，使用细、软且带磁性钢丝弦。
琴颈和琴身的连接方式一般分为：插接式、螺丝栓连接、通体琴颈。
按形状分类琴颈还分为U型、C型和V型，以满足不同手型的演奏者需要。
分类以结构来分Bolt-on : 琴柄是以四个螺丝锁在琴身上的。
此类琴以Fender为代表。
Set-in : 琴柄是以粘胶予琴身结合的。
此类琴以Gibson为代表。
Through neck : 琴柄整支通到底，琴身是由两块木头将其夹住而成。
此类琴以Carvin出的较多，ESP早期也有很多，但现在或许成本的增加，或许制作技术的困难，已较少见。
以材质来分指板的材质：除了少数合成材料外，可分为枫木(maple)，紫檀(rosewood, 又称玫瑰木)，及黑檀(ebony)。
琴颈的材质：大多数是枫木及桃花心木(mahogany)。
琴身材质：这就多了。
绝大多数Fender形式的吉他用白杨木(Alder)，有一些用(Basswood)，绝大多数Gibson形式的吉他用桃花心木上面再贴一片枫木。
吉他跟电吉他的区别
吉他跟电吉他的区别现在越来越多的人开始玩吉他了，那么一些新手们知道吉他和电吉他的区别是什么呢?下面是店铺为你整理的吉他跟电吉他的区别，供大家阅览!民谣吉他和电吉他的区别传统木吉他是用共鸣箱发音，而电吉他琴体部分由实木构成。
电吉它的发音是通过电磁拾音装置(拾音器)连接音箱(扬声器)而实现的，因此可以调节发音音量。
由于摆脱了共鸣箱的限制，因此扩大了普通吉它的音域，并使高把位的表现力增强。
另外，由于电吉它音量可大可小，音值可长可短，故比起普通木质吉它来，在演奏方面回旋余地更大，在表现滑音、颤音和倚音方面(这正是吉它类乐器的突出特点)更是游刃有余。
而且电吉他的音色可由各种效果器来改变、修饰，达到各种不同的效果，以演奏各种不同风格的乐曲，更是这种乐器的魅力所在。
电吉它必须通过扩音装置才能发声，以一条电缆线连接。
演奏时通常还要连接效果器，以发出各种风格的声音。
普通木吉他，无论是古典吉他民谣吉他还是夏威夷吉他，都没有电吉他品格多，电吉他一般可达到22到24品，高把位更舒适，表现力更强。
演奏技巧方面与民谣琴大同小异，但是加入摇把，以及点弦等民谣吉他不太适合的奏法。
演奏方式是用拨片弹奏，而古典吉他是指弹，民谣吉他可指弹亦可用拨片弹奏。
当然还有电箱吉他……这个只是单纯为扩大木琴音量做的改进。
难易程度来讲，古典吉他是公认最有难度，艺术造诣最深的。
但是并不代表电吉他轻松易学。
个人觉得电吉他在音色方面更有表现力吉他吉他(英语：Guitar)，又译为结他或吉它。
是一种乐器，属于弹拨乐器，通常有六条弦，形状与提琴相似。
吉他在流行音乐、摇滚音乐、蓝调、民歌、费拉门戈中，常被视为主要乐器。
而在古典音乐的领域里，吉他常以独奏或二重奏的型式演出;当然，在室内乐和管弦乐中，吉他亦扮演着相当程度的陪衬角色。
电吉他电吉他是现代科学技术的产物，从外型到音响都与传统的吉他有着明显的差别。
琴体使用新硬木制成，配有音量、音调调节器(转钮)以及颤音结构(摇杆)等装置。
初一暑假记事作文七篇
初一暑假记事作文七篇初一暑假记事作文1妈妈又要我学乐器了，这回是吉他。
对于吉他，我的印象还不错，不过在我的记忆里，好像也就能想到《我为歌狂》中叶峰、楚天歌抱着电吉他弹的样子，可没想到我要学的不是那种酷酷小小的电吉他，而是那种充满古典感，笨重的木吉他，不过听说弹这个是在为弹电吉他做准备，我也就认了。
老实说，目前只是感兴趣而已，真正能不能坚持还是个问题，就像上个暑假学古筝，那不是我自己的意愿，但开始也是心甘情愿地弹，后来就是半强迫了，再后来就是强迫也不起效果，我想尽办法逃课。
老妈开始让我学是为了让我静心，古筝据说好像也是有这个能力，可是对我好像无效，弹那个东西，我开始心还是很静的，可弹到最后就越来越烦，手上的劲也渐渐加大，速度也会变快，好几次琴马都被我弹歪了甚至弹掉了，本来是非常悠扬的音乐，可是到最后却被我弹成了“战台风”类型，充满了火药味。
还有就是我对古筝曲一点感觉都没有，当别人都好像很沉醉其中的时候，我最多也只是一脸木然地弹，手指机械地动，丝毫感觉不出有什么，你说吧一个人坐在那里什么也不想手指按照特定的规律动，和愣坐好像没有什么根本上的区别吧!还有就是我不喜欢中国的乐器，总觉得中国的乐器声音柔得有些太有气无力，就算少数清脆的就像笛子，也总觉得脆得很虚伪，而且每一种乐器好像都只能弹那一种调调，听着就觉得烦。
倒不是我崇洋媚外什么的，恐怕是我音乐基础太差，体会不到中国古典音乐的好处吧!不管怎么样，现在总是接触西洋乐器了，希望能坚持下去吧!初一暑假记事作文2耶!终于放暑假啰!我又可以睡觉睡到自然醒，又可以想玩什么就玩什么，这样的生活实在太爽了!真是无闹钟之乱耳，无上学之劳形!最主要的是我明天要去厦门玩三天!呵呵!好期待!第二天，我很遵守我的原则——不调闹钟。
“快点起床!要迟到啦!”妈妈在我耳畔大叫，“再不起来就要迟到啦!”天啦，妈妈难道用了1000分贝的声音吗?这么响!我慢慢睁开黏在一起的眼皮，拿过闹钟看了看，“啊!九点啦!”我从床上跳了起来，冲出房间洗脸刷牙。
电吉他常用8种效果
电吉他常用的8种效果玩电吉他很大程度上玩的是效果器，玩的是音色。
这虽然导致了一些弹电吉他的朋友会忽视技术，但毫无疑问的是，通过运用效果器，的确会带给你一些不同的感觉。
这在当今这个“歌越来越难写”的时代，这一点显得更为重要。
那吉他常用的效果都有什么呢？我想大家对此也早已经有所了解，无非就是失真、混响、延迟等等呗。
但是，你知道这些效果都有什么作用以及如何使用吗？在这里，我挑选了8个最常用的效果，简单的来给大家讲述一下。
1失真Distortion失真是电吉他里用到的最多的一种效果，根据其失真程度的深浅，它还可以细分为很多种效果，如FUZZ（法兹）、Overdriven(过载)、Metal（金属）等等种类，广泛的用在金属、布鲁斯、乡村、流行等各类的音乐风格之中。
那失真音色有什么特点与作用呢？显而易见的是，它比原音感觉更丰满而富有表现力。
在我最开始学习吉他的时候，还不知道什么叫失真效果器，记得当时听唐朝乐队的《梦回唐朝》的时候，非常惊异两把吉他能制造出那么丰满的“噪音”，感到很不可理解（当然，录音室里不可能只是两把吉他），后来接触了电吉他后，才知道使用了失真效果器。
实例：使用失真音色的歌曲举不胜举，方法也多种多样，既可用于主音，又可用于节奏，还可以在音乐里起一个“铺垫”衬托的作用。
齐秦的《狼》里，就分别用到了这三种方法，特别是尾奏的吉他SOLO，感染力很强！2混响Reverb我们一般把除了失真以外的效果，称为周边效果，那混响就应该是周边效果里用得最多的一种——要不怎么现在产的电吉他音箱，大部分都带一个失真和混响，咋不带别的呢？事实上，我们在生活中，无时无刻的不在享受着混响带给我们的感觉——卧室里、山谷中，甚至你的厕所中，混响都无处不在，只是多与少的问题罢了。
所以，我们不能没有混响，没有混响的声音几乎是无法忍受的。
因此，我们在演奏、录音的时候，每一种乐器与音色，一般都会或多或少的加上一些混响。
它可以使你的声音更加丰富而动听。
电吉他的原理
电吉他的原理电吉他是一种使用电磁感应原理来产生声音的乐器。
它与传统的木吉他不同，木吉他是通过琴弦的振动传递给空气来产生声音的，而电吉他则是通过电磁感应来产生声音的。
接下来我们将详细介绍电吉他的原理。
首先，电吉他的琴弦是由金属制成的，当弹奏时琴弦产生振动。
这些振动会传递给电吉他的磁场中。
电吉他通常有多个磁场，位于琴弦下方。
这些磁场会感应到琴弦振动产生的磁场变化，从而产生微弱的电流。
其次，这些微弱的电流会通过电吉他的电路系统传递到放大器中。
在电路系统中，电流会经过电吉他的音量和音色控制器，然后进入放大器。
放大器会增加电流的幅度，并将其转化为声音。
最后，放大器会将电流转化为声音，并通过扬声器放大和输出。
这样，电吉他的声音就会传播出去。
总的来说，电吉他的原理是利用琴弦振动产生的磁场变化来产生微弱的电流，然后通过电路系统和放大器将电流转化为声音输出。
这种原理使得电吉他能够产生各种不同音色和音量的声音，从而成为现代音乐中不可或缺的乐器之一。
除了以上介绍的基本原理外，电吉他还有许多其他的特性和原理，比如单/双/三/四线圈拾音器的不同工作原理，音色控制器对声音的影响原理等等。
这些原理都是电吉他发出不同声音的基础，对于学习和了解电吉他的人来说，都是非常重要的知识。
总之，电吉他是一种利用电磁感应原理来产生声音的乐器，其工作原理包括琴弦振动产生磁场变化，磁场感应产生微弱电流，电路系统和放大器将电流转化为声音输出等。
了解电吉他的原理有助于我们更好地学习和使用这种乐器，也能够帮助我们更好地欣赏和理解电吉他的音乐表现力。
希望本文能够对大家有所帮助，谢谢阅读！。
吉他和电吉他的区别
吉他和电吉他的区别一说到吉他很多人都会问到问题就是电吉他和木吉他有什么区别呢?下面是店铺为你整理的吉他和电吉他的区别，供大家阅览!电吉他和木吉他的区别一些想学吉他的新同学开始会问木吉他和电吉他的区别简单说如果你喜欢优美的旋律,纯美的音色,喜欢弹唱,喜欢乡村,喜欢古典,那你就学木吉他如果你喜欢快速的华彩,眼花缭乱的指法,喜欢摇滚,喜欢激情,喜欢耍酷,那你学电的.1、发声原理不同木吉他：拨动琴弦，琴弦震动传导到琴身从而产生共振而发声的。
琴身是空心的电吉他：拨动琴弦，琴弦震动传导到拾音器，插上电源后将声音放大通过音箱放出来，不通电基本上只能听到钢丝的声音。
琴身是实心的。
2、结构、外形不同电吉他比木吉他多拾音器、音量按钮、拨档开关、旋钮、音色开关、摇杆(有些电吉他没有)等装置。
电吉他的外形、色彩多变，有许多经典、怪异的款式，还有双头琴。
3、适用演绎的曲目风格不同与电吉他相比木吉他更适合表现柔美、舒缓、细腻的感觉(很少有人会用电吉他在月光下为情人唱歌的);电吉他带有浓重的电子乐风格，适合用于演奏摇滚、重金属。
木吉他一般音色较和谐且优美适合独奏比如唱一些美国的乡村音乐或者校园歌曲比如同桌的你电吉他适合一些摇滚乐队演奏一般起主导旋律的作用比较有动感尤其在演唱会上能够带动观众的情绪比如 beyond乐队里面的黄贯中就是一个主音吉他手弹奏的就是电吉他电吉他本身没有音箱,要借助扬声器,音箱来使声音放大,发声原理是电吉他上装有拾音器.如果再接上电吉他专用效果器,那么通过效果器就可以变化出多种音色和声音效果.常见电吉他音色有,失真,金属,合唱,蛙音...具体该使用什么音色根据吉他手演奏的风格,个人喜好等决定的.各具特色总之主要是演奏风格不一样!电吉他配合效果器和音箱使用。
电吉他通过效果器的配合发出多种音色木吉他是原始的干净音色。
工艺差别原声吉他和电吉他存在着本质上的区别。
制琴师有在低声部加用了一根弦线和全部使用单弦的样式，从而产生了今日六弦吉他的调弦法，也就是现在的原声吉他。
电吉他可以当木吉他弹吗
电吉他可以当木吉他弹吗电吉他可以当作木吉他来弹但是若不使用音响和效果器，不论从音量还是音质都与木吉他有很大区别，而且，就算你用了再好的效果器，也弄不出木吉他的效果可以先拿电吉他练练手，其实只是音质音量与音高不同，其他都大致相同，用电吉他先学习下也是可以的身边很多吉他手都能现场的SOLO一段但是那些大多数都是跟着感觉的尽兴，只有清楚自己弹的东西是什么才叫即兴。
即兴，相信对于任何吉他手甚至大师来说，都是一门极其深奥又是永无止境的学问。
何学习即兴，虽然没有一个固定的方法，但也是“有迹可寻”的。
我认为，对于初学者来说，究竟如何入门，结合我的经验心得，我提出以下一些看法吧：一、应该先练x习基本功。
什么是基本功呢?我认为最初练习的就是爬格子和五声音阶，即兴的第一步就是每天把爬格子和五声音阶练的烂熟于心。
爬格子熟练了，手指的灵活性自然提高，弹奏其他快的东西和技巧性的就游刃有余;五声音阶熟练了，就可以演变都千变万化的乐句来。
因此，必须首先把基本功和五声音阶熟练了，要把他们作为每天演奏的必修课，每天都要抽出一段时间练习，不能停止，因为他们是基础。
二、在熟练了五声音阶和爬格子的基础上，应该大胆尝试用五声音阶创造即兴。
一为什么这么强调用五声音阶呢?因为五声音阶为每个调伴奏都显得协和。
具体方法我认为是：先编写一段特定的和声例如C-Am-F-G，这个可以预先录下来，我个人习惯是用GuitarPro输入和声直接播放，既简单又方便，然后仿佛播放这组和声，用无声音阶伴奏，伴奏的时候用和声的根音和组成音伴奏例如C是1-3-5，播放到C的时候，你就可以弹1-3-5里面的音，组合就是，Am就弹6-1-3，如此类推。
上述的练习现在一个把位上的五声音阶练习，熟练了再推移到其他把位。
二在熟练了一的情况下，尝试在播放和声的情况下，创造一些五声音阶乐句，并应用一些推弦等技巧。
这样的好处有：你的听音能力得到提高，有助于记住指板上的音符，一举两得。
电吉他弹出的声音和木吉他的一样吗
众所周知，电吉他和木吉他是有区别的，那么电吉他弹奏出来的声音和木吉他的是一样的吗下面是给大家整理的，供大家参阅!本人是住校的学生想自学吉他不知道是学木吉他好还是电吉他好但是我很喜欢电吉他外形可以用电吉他来弹出木吉他的声音练基础么还有我不想组团只是想自弹自唱的那种有自学的书推荐一下电吉他多少钱不用太贵学电吉他一定要效果器吗我是住校的学生插效果器的话很麻烦诶有那种可以插入耳机的吗不想吵到别人答案：电吉他本身不接效果器时就是原声，音色与木琴接近，但是音色上仍然有区别：1、比如中、低音较木吉他清亮;2、木吉他的打板、AM等技巧还有famenco的技巧都无法用电吉他完成;3、电吉他是通过拾音器拾音，而木吉他是通过琴箱共振，所以音色、延音效果也是大不相同。
电吉他能尽可能的模拟出木吉他的音色，比如通过接效果器等方法，但电吉他无法替代木吉他。
木吉他跟电吉他对初学者来说哪个价格更贵高档的话，木吉他贵，低档当中，可以称之为电吉他的正品牌子货在国内怎么也要700以上的，这是最低的了，像你朋友说的500块的不能说是次品，而是假琴和仿琴，在在中国和世界来说中国的假货是很有名的，吉他也不例外。
既然你问到底是木吉他贵还是电吉他贵，证明你下载是在纠结到底去学习哪种很简单，喜欢那个多一点就学哪个啊,电吉他也可以直接学的，没有必要非得木吉他打基础的，再说一下，电吉他还要配效果器和音箱，按照最低标准下来吉他效果器音箱，1600元左右!电吉他初学者的误区1、先确定调性，即找到歌曲的“Do”音落在吉他的哪个位置上。
落在C音上是C大调或它关系小调a小调，落在F音上自然是F大调或d小调——当然，要做到这一步的前提是你必须会唱歌曲的旋律。
2、很多情况下，歌曲会是bA调或#F调的，这时伴奏会使用Caa7总之是在这个范围之内。
假如原曲是E调，而和弦低音弹的是“Re”，这个和弦肯定是#F系列的，不是#Fm就是#F,或是#Fm7……当然，有少数情况例外。
电吉他基础知识
电吉他基础知识1、发声原理不同木吉他：拨动琴弦，琴弦震动传导到琴身从而产生共振而发声的。
琴身是空心的电吉他：拨动琴弦，琴弦震动传导到拾音器，插上电源后将声音放大通过音箱放出来，不通电基本上只能听到钢丝的声音。
琴身是实心的。
2、结构、外形不同电吉他比木吉他多拾音器、音量按钮、拨档开关、旋钮、音色开关、摇杆有些电吉他没有等装置。
电吉他的外形、色彩多变，有许多经典、怪异的款式，还有双头琴。
3、适用演绎的曲目风格不同与电吉他相比木吉他更适合表现柔美、舒缓、细腻的感觉很少有人会用电吉他在月光下为情人唱歌的;电吉他带有浓重的电子乐风格，适合用于演奏摇滚、重金属。
学习电吉他的好处一、吉他是一门入门比较简单的乐器它不像钢琴、手风琴等，必须对五线谱简谱乐理知识等有较深理解，学起来比较困难，需要耗费大量时间也未必能够学好。
吉他学员不必担心看不懂乐谱，因为吉他采用世界通用的六线谱，容易识谱，并且学习吉他只需要一小部分较基础的乐理知识。
我们有百分百的信心，您的孩子能够在短期内学会学好这门才艺。
二、提供心理调适的有效手段现代社会中，激烈的竞争，紧张的生活节奏，无一不给人带来巨大的心理压力。
心理学家告诉我们，音乐是缓解压力的最有效手段之一。
而弹吉它，更是一种您亲手创造的音乐。
试想一下，当美妙的音乐从您自己的手指底下流出，还有什么烦恼不会在这指趣的意境中烟消云散呢?在许多艰难困苦的日子里，吉它的陪伴，会帮助孩子们坦然渡过。
当孩子学习累了，自己弹奏一首优美动听的曲子，放松一下，难道不是很好的选择吗?三、增强自信在学校或公司的晚会或聚会上，您尽可以露上一手吉他或弹唱，让大家对你刮目相看，以后您就可能倍受大家的关注，您也将会觉得生活更充实，自己更自信了。
四、艺多不压身现代社会中，人与人的竞争是对个人综合素质的考验，多一点才能、多一门技艺，您就能在竞争中处于更加有利的地位和更大的回旋空间。
五、便携+超值可以为家长节省更多费用，学吉他比学钢琴、学古筝更加便宜超值。
电吉他的原理
电吉他的原理
电吉他是一种使用电磁感应原理产生声音的乐器。
它与传统的木吉他相比，不需要共鸣箱来放大声音，而是通过电磁感应来将琴弦振动转化为电信号，再经过放大器放大后输出声音。
电吉他的原理涉及到电磁感应、电路和音箱等方面的知识。
首先，我们来讲讲电磁感应原理。
电吉他的琴弦是由金属制成的，当弹奏时，琴弦会振动产生磁场。
在琴弦附近有一块磁铁，称为音圈，当琴弦振动时，磁场也会随之变化。
根据法拉第电磁感应定律，磁场的变化会在音圈中产生感应电流。
这个感应电流就是电吉他产生的电信号，它记录了琴弦振动的频率和振幅。
其次，电信号需要经过放大器来放大。
电吉他的信号很微弱，无法直接输出到音箱。
因此，需要通过放大器来增加信号的幅度，使其能够驱动音箱发出声音。
放大器内部有一个电路，可以将微弱的电信号放大数百倍甚至数千倍，同时还可以通过音色控制来调整声音的音质，使之更加丰富多彩。
最后，放大后的信号通过音箱输出声音。
音箱是电吉他输出声音的装置，它接收放大后的电信号，通过振膜的振动将电信号转化
为声音。
音箱的结构和振膜的材质会对声音的表现产生影响，不同的音箱会有不同的音色和音质。
总的来说，电吉他的原理是通过电磁感应将琴弦振动转化为电信号，再经过放大器放大后输出到音箱产生声音。
这一过程涉及到电磁感应、电路和音箱等多个方面的知识。
只有对这些知识有所了解，才能更好地理解电吉他的工作原理，从而更好地演奏和使用电吉他。
没有弦的电吉他
没有弦的电吉他没有弦的电吉他，即为一种没有传统琴弦的电子乐器。
它的外观与传统的电吉他非常相似，但是内部的机构却截然不同。
这种乐器可以通过电子方式产生声音，而不需要搭配琴弦。
没有弦的电吉他的外观与传统的电吉他非常相似，有着传统的琴体、颈部和头部。
它通常采用与传统吉他相同的六弦设计，但是在琴体的位置上并没有接上真正的琴弦。
钟形的吉他头部上，只有六个金属插座，用于接上电缆连接至其他设备。
没有弦的电吉他的内部结构与传统吉他有很大不同。
它有一个由电子元件组成的电路板，用于产生声音。
在琴颈的位置上，装有一些按键和钮扣，音量和音调控制按钮都位于这里。
它的琴体内部有一个包含电子感应器的探测器组，用于接收弦振动时产生的信号。
没有弦的电吉他使用的是电子方式产生声音，而不需要真正的琴弦。
当演奏者按下琴颈上的按键时，电路板会接收到信号，通过电子感应器将信号转化为声音。
根据按键的不同位置、组合和力度，乐器会发出不同音调和强度的声音。
演奏者可以通过调节琴体上的音量和音调按钮，来调整声音的大小和音质。
没有弦的电吉他在音乐创作和演奏上有很大的发展空间。
它可以产生各种各样的音色和音效，使得音乐表达更加多样化和丰富。
演奏者可以通过调整琴颈上的按键组合，来演奏出不同的音轨、和弦和旋律。
没有弦的电吉他也可以通过接入其他设备，如电脑、音响和合成器，来进行音乐创作和录制。
没有弦的电吉他的发展还有一些挑战和问题需要克服。
由于没有真正的琴弦，它的演奏感觉与传统吉他有很大的差别。
这对于习惯了传统吉他的演奏者来说，可能需要一段时间的适应。
虽然没有弦的电吉他可以产生各种音色和音效，但有些演奏者仍然喜欢传统吉他独特的声音质感。
他们可能会认为没有弦的电吉他的声音过于“冷”和“电子化”。
学电吉他作文400字
说起学电吉他，真是一把辛酸泪呀，那一年，我才七岁……
记得当年我读一年级，爸爸把我送到了一个艺术培训机构。
老师姓王，我叫他王老师。
上第一节课时，我抱着电吉他看来看去，充满了好奇。
好景不长，后来学曲子时，我觉得太难了。
渐渐地，我失去了信心，也没有了耐心，弹奏时简直一塌糊涂。
后来，王老师教我们扫弦。
由于心情烦躁，我有点心不在焉，手指胡乱地拨动琴弦，而且越拨越快，就像一辆刹不住的车子。
爸爸见我一副撒泼的样子，气得抬手就要打我，幸亏王老师连忙阻止：“孩子也不是故意的，赶紧处理下伤口吧！”说着，王老师拿来创口贴，帮我包扎了伤口。
他见我情绪稳定下来，才语重心长地说：“孩子，在我们一起相处的这段时间里，我看出了你的心思，很理解你的心情哦。
其实，你的悟性还是蛮好的，不要半途而废哦。
不管学什么，都不是一下子就能学会的，你得静下心来……”
听了王老师的话，我才意识到自己的确太急躁了。
那一刻，我暗暗对自己说：“我要坚持下去，决不能前功尽弃！”
后来，经过不断地练习，我终于慢慢地学会了弹电吉他。
这让我明白了一个道理：凡事不能急于求成，只有脚踏实地，一步一个脚印，才能真正做好。
电吉他详解
电吉他详解——入门必看！原创摘译改变自外网，转贴请注明出处。
由于时间仓促以及知识有限，文章有不到之处在所难免。
希望各位朋友多多包涵，同时欢迎讨论指正。
工作原理电吉他的发声，是通过拾音器上方的琴弦振动所造成的电子信号经过放大而实现的。
最常见类型的拾音器由一圈精细的金属线围绕一块磁体而组成的。
金属琴弦在线圈的磁场范围内的振动产生了非常微小的电子脉冲。
这种微小的电子脉冲经由独立的放大器放大，从而推动音箱发声。
由于琴弦和拾音器是制造这种信号的全部条件，电吉他其实并不需要共鸣的琴身，所以它可以被做成实心木的甚至塑料的。
但是实心吉他的制作材料对其音色有着决定性的影响。
四种类型除了实心电吉他以外，还有空心电吉他、半空心电吉他和腔心电吉他。
虽然电吉他主要的音色还是取决于磁体拾音器上方琴弦的动作，后三种类型的吉他的共鸣腔可以产生一些乐手所青睐的更加丰满的声音。
·实心（Solidbody）电吉他由于没有升学限制，可以做成任何形状——可以小到只有琴颈和拾音器，也可以做成非常狂野的另类外形。
实心电吉他的身影基本上在每一种现代音乐风格中都出现过。
·空心（Hollowbody）电吉他典型的特征为其拱形的面板，同时在非常高的音量下非常容易产生回授的问题。
由于其丰满圆润的音色，以及强劲的低频共鸣，这类吉他往往是爵士吉他手的最爱。
·半空心（Semi-hollowbody）吉他既有一个实心木质的中心（为了避免回授问题）又有较大的腔体分布在两侧并常常配有音孔。
从香醇的爵士乐到重磅的朋克乐，半空心吉他都有着展现自己的舞台。
·腔心（Chambered）电吉他在实心吉他的基础上将内部挖出一个封闭的空腔。
因其有着较轻的重量和更好的共鸣，很多传统的实心吉他都衍生有相应的腔心版本。
弦长弦长（Action）是指从琴桥到琴枕之间——琴弦自由振动的最长距离——的琴弦的长度。
·25-1/2"弦长来源于钢弦原声吉他的标准弦长。
学习电吉他自我总结6篇
学习电吉他自我总结6篇篇1自从我踏入电吉他的学习领域，已经过去了一段时间。
在这段时间里，我经历了许多挑战和收获，通过不断地学习和实践，逐渐摸索出了吉他演奏的一些门道。
在此，我想对自己在学习电吉他的过程中的表现、收获与不足进行自我总结。
一、学习过程起初，我对于电吉他的了解仅限于一些基本的理论知识和浅显的演奏技巧。
为了系统地学习电吉他，我制定了详细的学习计划。
我首先从学习基础知识开始，包括音乐理论、吉他结构、弹奏姿势等。
随后，我通过网络视频教程和实体课程相结合的方式，系统地学习了各种和弦、音阶和指法练习。
在学习过程中，我注重理论与实践相结合，经常通过模仿一些简单的歌曲来巩固自己的技巧。
随着学习的深入，我开始研究电吉他在不同音乐风格中的应用。
从摇滚、布鲁斯到爵士，我尝试将这些风格融入我的演奏中，并逐渐形成了自己的演奏风格。
同时，我也意识到练习的重要性，每天都坚持至少一个小时的弹奏练习，以保持手感和技巧的提升。
二、收获与成长在学习电吉他的过程中，我获得了许多宝贵的收获。
首先，我学会了如何坚持和克服困难。
在学习的过程中，我遇到了许多难题和挑战，但通过不断地尝试和实践，我逐渐克服了这些困难。
其次，我的音乐素养得到了提升。
通过学习电吉他，我不仅学会了演奏技巧，还加深了对音乐理论的理解，能够欣赏和分析更多的音乐作品。
最后，我培养了自己的艺术表现力和创造力。
电吉他作为一种富有表现力的乐器，能够帮助我表达自己的情感和思想。
在学习过程中，我逐渐形成了自己的演奏风格，并能够通过演奏传达自己的情感。
三、不足与反思尽管我在学习电吉他的过程中取得了一定的成绩，但我也意识到自己的不足。
首先，我在某些技术细节上的掌握还不够熟练。
例如，某些复杂的和弦和音阶的掌握还需要进一步加强。
其次，我在音乐创作方面还有待提高。
虽然我能演奏一些简单的歌曲，但在创作方面还需要更多的灵感和技巧。
为了改进这些不足，我计划加强练习，特别是针对技术细节进行专项训练。
电吉他跟木吉他的区别
电吉他跟木吉他的区别简单点说的话，就是说：如果把木吉它比作一个手动的刮胡刀，那么电吉他就好像是一个电动的，二者大致是一样的。
但除了这一点，二者音质不同：木吉他的音色天然，而电吉他不仅本身和其音色不同，而且可以配合一种叫做效果器的东西专门处理吉他音色的来使电吉他的音色多元化。
但是木吉他也有木吉他的好处，具体说是说不明白的，就好像人们习惯了住城市偶尔会喜欢到乡村去住两天一样。
总之一句话，都能弹，除了电吉他有特殊的用法外，木吉他的奏法在电吉他上基本都适用无论是哪门乐器，都有其困难之处，要学到大师的境界可不是那么容易的哦。
电吉和木吉虽然都是吉他，但几乎可以说演奏的方法技巧和风格大相径庭，其实如果说你现在学木吉他是为了转行弹电吉他，完全没必要，这是两门独立的乐器。
虽然都是6根弦- -电吉他的右手是用拨片演奏的所以看起来也许很快吧，你可以看下无影手安德鲁的视频= =。
木吉他的魅力也是无穷的哦，你可以看看押尾桑的指弹演奏，一把木吉他就可以弹出一支乐队的效果，非常惊人~~我超级喜欢他的~~指弹主要是靠右手的功力啦!吉他变化和弦的运用?我们要为歌曲配置更优美的和弦，使音乐更流畅，这就要用到各种变化和弦。
关于变化和弦在经典和声学里有复杂的一套理论，这些理论是有实际意义的，但是对于那些没有系统学习过和声学的人来说，如果一开始就被灌输有关离调的系列理论，恐怕没有多少人可以正确理解。
所以在本教程中，我采用了一种比较直观的说法，关于离调和弦等内容的正确涵义会在以后写明。
注：所有和弦转位都沿用传统名称，第一转位称六和弦，第二转位称四六和弦。
1，主四六和弦K46和弦这是一个在古典音乐中很常用的和弦，但它在流行音乐中仍然有很重要的作用。
它的形式是主和弦的第二转位，以C大调举例就是C/G和弦，即5-1-3和弦。
这种和弦的特点是，虽然算是主和弦，但因为它以SOL为根音，所以一点也不稳定，有着极强的向属和弦去的倾向。
试验一下，如果一首大调歌曲结束时贝司手不弹DO音而弹SOL音，你肯定会感觉很奇怪，你会觉得这首歌曲根本就没有结束。
吉他说明文1200字精选2篇
吉他说明文范例一：认识各种类型的吉他-历史-吉它作为一种弹拨乐器,最早起源于东方,祖先是胡人的胡琴一类的东西.但作为以“吉它”命名的成型的乐器却是在十六世纪的西班牙,当时有四弦和六弦的两种.经过历史的变迁,从十八世纪开始,六弦吉它迅速在欧洲各国流传开去,这就是近代意义上的西班牙吉它,或者说是古典吉它.随着时代的发展,吉它演化出各种各样的形式,大推动了近代音乐的发展.-吉他的分类-吉他发展到现在,种类繁多,不过主要的只有以下几种：古典吉它：弹古典吉他的,显得比较沉稳有气质,是大多数MM所亲睐的类型.古典吉他乐曲一般比较优美动听,弹奏起来难度要大一些,指法跨度较大,一首曲子一般耗时比较长,弹奏的好的话,往往能够引人入胜,冲击人得心灵.相比较于其它类型的吉他,古典吉他指板较宽,便于作复杂的指法;使用尼龙弦,不像有的调的较紧的民谣钢弦那样勒指头;有十二个品格,主要用于演奏乐曲.著名的曲目有《雨滴》《月光》《西班牙斗牛曲》《樱花》等,相信大家已经能够耳熟能详.传统的古典吉他是没有背带钉的.民谣吉它：提起《同着的你》《乡村路带我回家》,相信你一定熟悉的不得了,这就是典型的民谣风格的吉他歌曲.民谣吉他听起来比较朴实真挚,主要用于为民歌和乡村音乐作伴奏.民谣吉他一般不需要太多人合奏,一个人就可以自弹自唱.民谣吉他常常配以口琴、手风琴等,很简单很清新,俗话称“爱情冲锋枪”.(如果你追MM的时候唱一首《流浪歌手的情人》,相信会立竿见影的有冲锋枪的效果).此种吉他指板较古典吉它窄,比古典吉它多了两个品格,有些民谣吉它还在琴箱上挖去一角,这有利于其演奏高音.(个人认为,买吉他最好不要买这种缺角的,这种形状或多或少会影响音质,一般是低音部分音质不好).大多数民谣琴还在音孔下方加了护板,可以在扫弦和敲击节奏时保护琴体免受刮擦.使用钢丝弦.可以用指弹,也可用拨片,演奏方式较为自由,琴箱一般要比古典的大一点.琴底部一般有背带钉便于安装背带.电吉它：提起电吉他,那就是一个“酷”.看看摇滚乐队里,最引人注目的就是弹奏的死去活来的电吉他手了.这是现代电子工业发展的产物,音色、效果多变,给了吉他手极大的发挥余地.华丽派的吉他手,往往能在短时间内弹出大量的音符,极大的冲击着你的感观,给你以强烈的感受.此类吉他指板很窄,琴箱均做成缺角模样,外型很象缺角的民谣吉它,但琴箱一般为实体.本身几乎没有音量,靠电子拾音器通过专用扩大器发音.可以附加使用各种效果器产生多变的音色.使用拨片.是现代流行乐队的主要乐器.电吉他品牌里面,一般美国日本的品牌是较好的品牌,如星牌、雅马哈等.电贝司：贝斯一般是在月队里为乐曲配低音的.有了贝斯的乐曲会显得丰满一些,为其他乐器作了铺垫.记得以前听过一段摇滚贝斯,弹的极为有力量,感觉极雄壮.贝斯高手的演出,常常会让人叹为观止.在乐队里,贝斯可是个不可缺少的角色.我们以前没钱买贝斯,就用木吉他拆去1、2弦,其余弦统统降低一度,作为代替,-吉他的音乐特性-吉它有六根弦，从低音到高音依次为E、A、D、G、B、E，即C调的3、6、2、5、7、3。
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弹电吉他的一个感触是它和木吉他的差异实在太大了大到了简直
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弹电吉他的一个感触是它和木吉他的差异实在太大了,大到了简直弹电吉他的一个感触是:它和木吉他的差异实在太大了,大到了简直象两种截然不同的乐器的程度.电吉他自木吉他处所继承的是基本的指法,但是却充分利用了音响技术,创造出千变万化的效果.而由于特殊的效果的应用,又创造出了崭新的技法.举个例子,电吉他的右手泛音用在木吉他上面,是一点声音也发不出来的,然而在接上失真的电吉他上,右手泛音可以让你的吉他发出撕裂般的见叫和撕吼.在介绍一些基本的效果之前,先讲讲电吉他的工作原理.电吉他最早出现是以'大音量的木吉他'的角色出现的.音响工程师(包括着名的Fender吉他的创始人LeoFender)们努力设法把木吉他的音采集下来并通过放大器放大.最后的方案就是我们今天所常见的实心电吉他,因为没有共鸣箱,直接弹奏电吉他发出的声音象蚊子一样大.但是在吉他上的拾音器则采集这些犹如蚊子叫的声音信号,转换成电信号,再通过放大器给放大出来.我们常说的音箱,实际上就是这样的放大器.了解了电吉他的基本工作原理后,你大概能明白,电吉他的音色漂亮与否,不在与它的外观是什么形状(比如象FlyV那样的酷),也不在于它是什么颜色,而在于它使用的拾音器采音的能力,以及放大器的性能.常见的拾音器一般分为单排和双排两种,Fender采取的是单排拾音,音色清亮,Gibson 采取的双排拾音器,音色浑厚.象Jackson等适合演奏金属的吉他,则往往使用单双混合的办法.有了拾音器,有个放大器,电吉他就可以发声了.那么,效果器又起什么作用呢我们知道,声音信号无非是一堆波形,如果我们对这些波形作些加工,就能够改变发声的性质,效果器起的实际上就是这个作用.声音信号由拾音器采集以后,输入到效果器里,经过一些处理,再通过放大器放大出来,就产生了各种各样千奇百怪的电吉他音色.那么,常见的效果有哪些呢失真(distortion,overload):这可以算是最常见的吉他效果,而这种效果,也说得上是整个摇滚乐的基石.可以说,如果没有失真效果,就没有今天的摇滚乐.失真的原理很简单,放大器有一定的放大范围,如果信号过强超过了其工作范围,就会象你在电子线路实验课里
观察到的那样:波峰被削平.要体验一下失真效果很简单,把你的电脑的音箱音量开到最大,你就会发现在高音强音部分非常明显的失真.失真会给音加上悬挂(sustain)和泛音,产生浑厚的效果.通过调节失真的幅度和EQ,可以获得很多种不同的失真音色.不妨比较一下Metalica的非常干燥的'Scoop'失真与Korn的低音浑厚的失真音色.哇音
(WahWah,CryBaby):如果说失真是摇滚的基石,哇音效果则往往是摇滚里最出彩的音色.其实要体验一下哇音,你完全不需要吉他和效果器,只要把你的耳朵捂上,然后快速地打开/闭合,你就会听到类似哇音的声音.哇音效果在60年代摇滚里被广泛使用,JimiHendrix老兄就是用Fender+Marshall+Wah书写了他的神话.演奏哇音一般需要踏板,利用踏板调节哇音的深度从而获得完整的效果.至于漂亮的哇音solo,可以参考Slash在'SweetChildofMine'里面大段的哇音即兴.延时(delay):与失真和哇音相同,延时也是摇滚里必不可少的效果.延时实质上就是在发出一个音以后,延迟一段时间再重新发出这个音.延时的延迟时间,延迟深度,延迟强度,延迟方式和衰减方式都可以调节.如果你把衰减调到最小,延迟强度与原来的音相同,那么你就能够用吉他演奏电子乐里的looping效果.飘忽(Flange):这种音色与哇音的发现时间差不多,也是战后音响大实验的产物.这种音色会在你的琴声上加一种类似泛音的音色,而这泛音会快速地从低音增强到高音,而又从高音衰减到低音.听上去flange和飞机飞过时的轰鸣声很相似.合唱(Chorus):清音吉他里非常重要的音色.这种音色通过把清音作几个复制,每个copy间有略微的相位差异,产生类似几把吉他同时演奏的效果.典型的效果可以参考GNR在KnockingoHeaven'sDoor的清音.回声(Reverb):这是一种模拟回声的效果器,与延迟不同,这种效果模拟现实里声波折回的效果,给你的琴声增加微弱的回音,从而产生更温暖,音色更厚实的琴声.一般的reverb效果可以调节,你可以选择各种回声模拟效果,从小房间到大舞台应有尽有.Pitch:这是调节音高的效果器.利用这个效果,你可以把你的琴音调节到由低八度到高八度的范围内.Detune:类似与合唱的一种效果,也是把每个音作几个copy,使几个copy在音高上有略微的差别(不超过人耳能分辨出
的不和谐音幅度,但又能产生类似合奏的效果).Envelope:这个效果我自己也在摸索,它能
使你的琴音迅速地升高然后迅速衰减,产生'嗖嗖'的效果,SteveVai在他的solo里很爱用这个效果.颤音(Tremelo):迷幻吉他必不可少的效果,能够用效果器模仿人手揉弦的颤音效果.颤音(Tremelo):迷幻吉他必不可少的效果,能够用效果器模仿人手揉弦的颤音效果.以
上是最常见的吉他效果.要知道,这些效果除了自身可以有多项参数可调节之外,它们还可
以相互组合,产生全新的效果.你大概可以明白为什么电吉他可以发出千奇百怪的声音了把.一般来说,清音多用chorus,reverb,金属多用distortion,acidrock和funk多用哇
音,solo多用延时,迷幻多用延时,飘忽和颤音.。