第二章插花艺术基本知识
插花艺术的基本知识
材 质 的 调 和
五、韵律
插花作品的好坏取决于韵律的变化。插花的韵律有多种多样，主要有： 连续的韵律 间隔的韵律 交替的韵律 渐变的韵律 起伏曲折的韵律 拟态韵律
连续的韵律
间隔的韵律
交替的韵律
渐变的韵律 起伏曲折的韵律
拟态的韵律
第二节 插花造型的几个问题
1、色彩的调和： 插花作品最有感染力的无疑是花色，花色协调直接关系插花作品的成败，一般来讲，一个插花作品只能有一个主色调，花色较多时需通过搭配，对比与协调达到统一，才能突出主题。如作品：静静的溪畔。
色彩的感觉是一般美感中最大众化的形式
一、色彩三属性：
1、色相：物体反映光波的长短不同而产生的红、橙、黄、绿、青、蓝、紫等色彩。
紫
蓝
绿
黄
橙
红
色环
一、色彩三属性：
明度：色彩明暗的程度。包含两种意思：其一是同一色相受光后由于物体受光的强弱不一，产生了各种不同的明暗层次。其二是指颜色的本身明度，如红、橙、黄、绿、青、紫六种标准色互相比较的深浅度。
不对称均衡式插花 对称均衡式插花
对称均衡
01
在插花作品中,比例与尺度是否合适,直接关系到插花造型是否优美、作品是否动人。
03
插花作品的高度和宽度之比为5：8或8：5时，外型最佳。
02
用黄金分割律确定插花作品的外轮廓：
04
用黄金分割律确定花枝和花器之间的比例：
花器长度=花器口径+花器的高度
05
二、比例与尺度
（二）选择鲜花的要点
1.花瓣要有弹力，颜色艳而没有变焦黄。 2.花蕾不能太实，否则可能有不开的现象。 3.花萼要充实，保证花瓣繁多，花朵才开得灿烂 4.叶子要青绿，坚挺，繁密而有弹性，显示花卉营养充足。 5.花茎尾部必须坚硬，选择茎尾没有腐烂迹象或腐臭气味。 6.同一种花材，最好选有蕾又大花的，这样插出来的花才能保持较长时间。 7.花茎不宜过短，否则可能因长度不够而使插花过于矮小。 8.花形不宜过小，过小的原因可能会是花农将外围残缺的花瓣除去后所致，这样的花不能选用。
2插花艺术基本知识
自然的花材，欲令其美态生动地表露出来，合乎自 己的构思，必须善于修剪。修剪时可注意下列几点：
（1）顺其自然。如沈复所说，仔细审视枝条，观察哪个枝条的 表现力强，哪条最优美，其余的剪除。
（2）同方向平行的枝条只留一枝，其余剪去，以避免单调。 （3） 从正面看，近距离的重叠枝、交叉枝要适当剪去，使之
轻巧且有变化，活泼而不繁杂。
者首先碰到的难题。有如服装的剪裁，决定着衣服
是否合身美观。
•
清代沈复在《浮生六记》中论述：“剪裁之法，必先执在手
中，横斜以观其势，反侧以观其态，相态之后，剪去杂技，以疏瘦
古怪为佳，再思其梗如何入瓶，或折成曲，插入瓶口，方免背叶侧
花之患，若一枝到手，先拘其梗之直者插瓶中，势必枝乱梗强，花
侧叶背，既难取态更无韵致矣。”
一、花器 二、垫座 三、固定花材的用具 四、其他工具与附属品
一、花器
定义：盛放花材的器皿称为花器。
（一）花器的作用
作用
盛放花材 维持花材生命
作为构图的一部分
（二）花器的发展与种类
（1）花器的发展
原始的花器是由盛水的容器和食具等器皿发展起来的。 瓷器发展起来以后，才发展有专用的花瓶和盘，自此，中国 的插花便极为考究花器与花的搭配。 盘花因盘容量比瓶大，易于发挥，所以古代也很盛行，为了 便于固定花枝，人们发明了多孔盘。
三、花材的包扎
• 无论从野外采集的花材还是从商店购买的花材都要 注意妥善包扎。最好用报纸或有色的纸把花朵部分小心 包好，加以保护，切勿直接曝晒在阳光下或受风吹袭， 茎叶部分外露暂无妨。
四、花材的保养方法
• 1、花材早萎的原因
（1）植物脱离母体后，水分继续蒸发，而此时水分供应不及时， 造成失水。 （2）由于呼吸作用，把空气吸入导管内，气泡阻碍了吸水。 （3）一些乳汁多的植物，导管容易被乳汁堵塞，造成吸水不良 （4）细菌感染，切口初腐烂而丧失吸水能力。 因此，要使鲜花延长寿命，保持较久的美态，必须设法改善其吸 水性能。
第二章 插花艺术发展简史-教案3.4.5(1-113)
江南无所有，聊寄一枝春。”当时已将花枝作为朋友 间的馈赠礼品。
三、隋唐五代时期的昌盛期（A、D581-960）
是中国插花艺术发展史上的昌盛时期，当时可谓君
王提倡、文士雅尚、仕女爱花，处处呈现一派赏花 爱花，争奇斗艳的盛况，并把每年农历二月十五订 为“花朝”，视为百花诞生日。
•唐代文人爱花的狂热从白居易的《买花诗》中可见
第二章
插花艺术发展简史
第一节 插花艺术的起源
爱美之心，人皆有之。插花艺术的兴起源于人类的爱美之心，这从人类始 祖亚当和夏娃的故事中便可得到认证。据说当亚当和夏娃被蛇所骗偷食禁 果被上帝贬为人间夫妻时，其餐桌上的果盘里就有了番红花作装饰。在以 后的人间生活中，他们对一丝不挂有了羞耻之心，于是摘取树叶遮蔽身体， 并在叶上加花作装饰。人类进入农耕时代，深知树木花草之美，采回戴在 身上，或插入发髻，还将花卉作纹样绘于陶器上，进而将花枝插于器皿美 化居住场所，用花环、花枝赠与心慕之人及供奉神灵。这些原始的用花形 式随着人类文明史的发展，逐渐形成插花艺术。 目前关于插花艺术起源的论述有两个方面：一是从插花艺术的原始形式来 说，另一方面是从插花艺术的发源地来说。
公元前 2500年前，埃及人就用蓝睡莲插入碗、瓶中，装 饰餐桌。 古埃及法老墓中发现有插花图案的壁画。文物的证据是 无可否认的。
此外，古埃及的金字塔以及相继创立的几何学，对西欧 的建筑和艺术风格极有影响，而西方传统的古典插花正 是以各种几何图形为主的大堆头形式，具有像金字塔那 样对称、均衡和重量感，可见艺术风格的一致性。
一斑：“帝城春欲暮，喧喧车马度。共到牡丹时， 相随买花去，家家习为俗，人人迷不悟……”。
• 由于唐代的繁荣，人们的审美观念也多以金碧辉
煌为美，以象征大唐民族的富贵典丽。牡丹精神 视为富贵的象征而为人们所偏爱，称为牡丹精神。
插花艺术基础知识(1)1-2
三、专业名词
1、花卉艺术
将花材经过人工处理，赋予花卉自
身新的艺术生命的均可称为 花卉艺 术。 包 括：园林花卉、盆花、组合 盆栽、秉花、佩花、篮花、瓶花、 盘花等。
2、花卉装饰
凡是利用花卉装饰美化的均称为“花卉 装饰”。花卉应用的统称。
ห้องสมุดไป่ตู้
用花卉装饰美化其他物品（环境或人）， 包括切花花材应用、园林花卉的配植应 用、盆花的摆设应用。
于此类型。
抽 象 插 花
四、按作品的花型分类
基本花型 创意花型（自由花型）
1、基本花型
基础的、实用的花型。插作具有一套固 定程序。
西方插花中的基本 花型：S型、新月型
2、创意花型（自由花）
没有固定的插作程序，可由作者根据花
材的特点和个人的感受自由发挥，寻求 创新、突破和自我表现。
插花艺术是一门 高雅的造型艺术 优美的空间艺术 有生命的花卉艺术品
特
点：以形传神、形神兼备、意在笔先，
立 意——构思——造型。
插花的花：指广义的花，泛指植物体上具有观赏价
值的器官。如花朵、 枝、叶、果实、 芽、根等统称为花材。
插花创作：将各种插花素材巧妙组合插置的过程。
二、插花艺术发展简史
1. 2.
3.
插花艺术的源流 东方式插花简史 西方式插花简史
插花的源流？？？？----------人类爱美 世界上的两大插花流派 东方式插花和西方式插花 现代自由式
东方插花简史
东方插花起源于中国。西汉时，已经有了把花枝均匀地插在 盆中的简单的插花形式。到了东汉末年，佛教开始传入我国， 插花便成为佛事活动中的供养物之一。魏晋南北朝时，出现 了手持秉花，佩戴襟花，发髻插花等多种日常装饰形式，插 花也开始追求造型上的艺术美。隋唐时期，文化艺术得到了 长足发展，爱花之风也盛行一时，插花从佛前供花扩展到宫 廷和民间。中国插花艺术的发展已日趋成熟，并在这个时期 随着文化、宗教等的交流开始传入日本。宋代插花得到了极 为广泛的普及。元代由于政治变革，文化艺术不振，只现于 宫廷和少数文人。明代插花之风尤胜宋代，自明至清代中期 是插花日臻成熟和完善的鼎盛阶段。明代文人以花会友，将 花人格化的风气更盛，如松、竹、梅被誉为“岁寒三友”， 莲、菊、兰被誉为“风月三昆”，梅、兰、竹、菊为“四君 子”，白梅、腊梅、山茶、水仙为“雪中四友”等，花文化 得到了进一步发展。到了清代，形成了以追求自然美为主的 插花风格，当时较典型的插花是写景花和造型花。清代后期 传统插花日渐衰微。一直到中华人民共和国成立以后，尤其 是本世纪70年代后期以来，这门古老的插花艺术才得以复苏.
插花艺术复习资料-周玉敏
插花艺术复习资料第一章插花艺术概论一、有关名词和相关内容1、插花艺术：凡利用鲜切花材进行造型，具有装饰效果或欣赏性的作品。
2、花卉艺术：凡将花材经过人工处理，赋予花卉新的艺术生命的。
它包括园花、盆栽、秉花、佩花、篮花、瓶花、盘花、果供。
秉花，既手持折枝花，又是当今的手花、花束、首花、捧花。
园花和盆栽属于种植的花卉艺术，不属于插花的范畴。
3、花艺设计：主要指切花花材的造型艺术设计以及插花艺术均以切花为主要花材的艺术创作。
它按一定的用途或客户的要求进行策划，创作出一些样板（蓝图），以供顾客选购，制作者不一定是设计者本人，主要以推销和赢利为目的。
4、东方式插花：以中国和日本为代表，东方式插花艺术以线条造型为主，注重自然典雅，要求活泼多变，线条优美；重写意，讲究情趣和意境；构图简练，用色淡雅，耐人寻味，插花用材多以木本花材为主，配以草花，喜按季节选用不同的花材，不求量多色重，但求韵致与雅趣。
5、西方式插花：西方式插花以美国、法国和荷兰等欧美国家为代表。
其特点是色彩浓烈，多用大量不同颜色和质感的花组合而成；以几何图形构图，讲究对称和平衡，注重整体的色块艺术效果，富于装饰性。
用材多以草本花材为主，要求花朵丰腴，色彩鲜艳，用花较多。
由于各种不同的图形都有较为明显的轴线，因此尽管采用的是成簇的插法，色彩斑谰但杂而不乱，浑然一体，有深度，有节奏。
6、瓶花：使用高身的花器进行创作的插花形式，日本也称为设入花。
7、盘花：指使用浅身阔口的花器进行创作的插花形式，日本称之为盛花。
8、敷花：不用器皿，直接把花敷放在桌面上的花。
9、浮花：直接把花、叶浮放在水面上的插花。
9、吊花或挂花：把花吊于梁栋或挂于窗壁的。
10、节庆花：节日庆典所用的鲜花。
服饰花：包括头花、胸花、肩花、手腕花、花环等，服饰花也统称做胸花。
是广义的插花。
摆设花（桌上花）：又称厅堂花、书房花、佛前供花、茶几花等，是狭义的插花。
11、生活用花：用于日常家居生活美化装饰的插花。
插花基本知识3
深水养护:
常与水中剪切法配合使用，是萎
蔫花材急救的好方法。 即在水中剪切后，将花材浸入深 水中养护。 一般浸水深度可达到除花头以外 的各个部分，利用水压将水压入 导管内，可使花在1-2h内吸水恢 复。
倒淋法:
将花头朝下、根部朝上，倒提着
用水反复冲淋几次，然后用报纸 松松地包上枝梢和根部，并用水 把报纸浇透，将花材横放在阴暗 潮湿的地方，经过1h左右，可使 刚刚萎蔫的花材复苏。 此法特别适于叶材和月季。
注水法:
荷花、睡莲等，可用注射器把水
注入茎的小孔内，直到水流出为 止，以排除其内的空气。注水动 作要慢，以免涨裂茎部组织。 在嫩竹子的节下打孔注水，可防 其叶片过早萎蔫。
扩大切口面积法:
扩大切口面积可增加吸水量。
对于一般花材，在剪切时将切口
斜向剪成马耳形。 对于直径粗大，如桃花枝等吸水 弱的木本花材，可用刀切去切口 附近的部分皮层。
科名 菊科 别名 鞠、寿客 观赏部位 花 色彩 红、白、黄、淡 绿等 观赏期 全年 花瓣有管、钩、须、 匙等状
非洲菊
Gerbera jamesonii
科名 菊科 别名 扶郎花、太阳花 观赏部位 花 色彩 红、粉、黄、橙等 观赏期 全年 花有单瓣、复瓣 瓣似雀 舌
向日葵
科名 菊科 别名 太阳花、日轮 草 观赏部位 花（花序） 色彩 黄 观赏期 夏、秋季
(三) 按植物的器官分
切枝 切叶-
从植株上剪切下来的木本枝条
从植株上剪切下来的叶片
切花
从植株上剪切下来的花。有单花与花 序之分，但都以观花为主
从植株上剪切下来的果实
切果-
(四) 按花材性质分
鲜花花材
干花花材
插花艺术第二章
４、多色组合：多种颜色的花材进行构图。西方传统的大 堆头插花多采用。适用于喜庆热闹的场合。
一、色彩三要素
1 色相：各种具体色彩的名称。如红、橙、黄、绿、蓝、紫 2 明度：色彩的明暗程度 3 纯度：指颜色的饱和程度
二、色彩的视觉效果
1 温度感：即冷暖感、通常称之为色性。是一种最重要 的色彩感觉。色彩的调子分为冷暖两大类。
在光谱环中近于红端的颜色为暖色系，如：红、橙。 近于蓝色端区的颜色为冷色系，如：蓝、紫。绿色为中性色，温度感适中
三、插花构图中色彩的配置原则 1 花色不宜过多 2 多色相配时,要有主次之分 3 除特殊需要外,花色搭配不宜用对比色 4 配色时要考虑花材与花器、周围环境、季 相色彩的协调
四、花材的配色设计 １、同色系配置：同一色相纯度高低的变化。
２相似色配置：即色相环上相差２~3档的颜色的花材构图．
3、对比色组合 色环上相对应的两种颜色的花材构图。 如：红与绿，黄与紫、接近（前进感）冷色系——后退、远离（后退感） 六种标准色的距离感排序：黄、橙、红、绿、青、紫
可利用此特点，来增加作品的层次感和立体感
3 轻重感：轻重感取决于明度，明度越高感觉越轻，明度越低感觉越 重。插花中经常用轻重来调节作品的重心平衡。
四、色彩的感情效果 红色——喜庆、热烈。富贵，适用于婚礼、喜庆、开业剪彩 橙色——明亮、华丽、高贵适用于丰收、喜庆、收获场景作 主色调。 黄色——富丽堂皇。 绿色——给人希望、坚强、庄重、适手于庄严肃静的会场， 另还可缓冲过于强烈的对比． 蓝色——、宁静、深远，适用于医院、咖啡屋等安静场所。 紫色——华贵、典雅、适手于布置居室。 白色——纯洁、神圣、清爽、哀伤。 黑色——庄严、神秘，多为花器选择的色彩及插花作品的装 饰背景。
插花艺术完整版本ppt课件
中国插花艺术源远流长，博大精深，是中国花文化重要 的组成部分，具有深远的民族文化传统和丰富的文化底蕴。 大约在5000多年以前的原始社会后期，我们的祖先就把美丽 的花卉纹饰烧制在陶器上。进入奴隶制社会的夏商西周时期， 花卉纹饰不仅可以从陶器上看到，在青铜器上也可以看到。 到了西周至春秋中期有了文字记载。成书于春秋时代的中国 最早的一部诗歌总集《诗经》中记载“维士与女，伊其相谑， 赠之以勺药(即芍药)。”这是描写男女青年为表达相互爱慕 之情；临别时折下芍药花枝相赠的诗句。他们折下的花枝就 是今天所说的切花。
园花 盆花
不属于插花范畴
秉花
佩花
篮花
插花范畴
瓶花和盘花
果供
.
①园花 种植于庭院的植物的艺术,始于先秦。 ②盆栽 种于盆钵中的植物，如盆景。 ③秉花 手持折枝花，是当今手捧花束的原型，《诗经.郑
风.溱洧》“唯士与女，伊其相谑（xue），赠之以芍药”。 ④佩花 及当今的服饰花----头花及胸花。《离骚》“扈江离
2、写景式：模仿自然景色，缩于盆中。
起源于唐代的春盘，至清代愈流行。日本，成为“小原流”
3、象形式：模仿动物的形态。蝴蝶、小猫
清代写景盘花
花材：竹子、棕榈、太湖石
花器：铜盘 花型：写景花
本件以商周铜匜插饰棕榈竹石，花脚平填碎石，使有春兰清夏，原野即景之感； 湖石寓意山坡，花材有乔木之姿，令人起招风避暑之思，益添真山水的幽然情 趣，为清代早期，写景插花之代表。 .
喝下去以后可以治疗心理和精神的疾病。
.
第二节 插花艺术的定义与范畴 一、插花艺术的定义
插花艺术：是以切花,花材为主要素材，通过摆插来表现其活力与自然美的一门艺术。
花材：植物的器官-根、茎、枝、叶、花、果等。 插花 ：把花插在瓶、盘等容器中，而不是栽在里面。 谓之插花艺术：原因在于插花必须经过： 技术加工：修剪、整枝、弯曲等技艺 艺术加工: 构思、造型、设色等
2-1花器
——明朝张谦德《瓶花谱》
五代郭江洲发明占景盘
“占景盘，铜为之，花唇平底，深四寸许，底上出细筒殆 数十，每用时，沟添清水，择繁花插筒中，可留十余日 不衰。” ——《清异录》
元 代 铜 花 觚
占景盘相像图
3、发展与种类
• 原始：盛水的容器和食具 • 瓷器发展：专用花瓶和盘 • 现代：种类繁多
按材质——陶瓷、塑料、玻璃、竹篾、金属 按形状——五花八门
• 原始：盛水的容器和食具 • 瓷器发展：专用花瓶和盘
“牡丹要玉缸贮”
பைடு நூலகம்
——唐代《花九锡》
“凡插驻花，先须择瓶，春冬用铜，秋夏用瓷等。铜器以 鼎、樽、觚、壶之类为好，瓷器以官、哥、定等窑为佳。” “古铜瓶钵入土年久，受土气深，以之养花，花色鲜明如枝 头，开速而谢迟，或谢则就瓶结实。陶器入土，千年亦然。”
主讲：马 艳 丽
第二章 插花艺术基本知识
• 第一节 插花器具 • 第二节 花材的基本知识 • 第三节 学习插花的方法与步骤
第一节 插花器具
一、花器 1、定义： 花器——插花作品中盛放花材的器皿。 2、作用： 1）作为一个容器，盛放花材和水， 以维持花材的生命； 2）参与作品构图。
3、发展与种类
花插
花插
花泥
四、其他工具与附属品
（一）工具 （二）附属品
花 托
• 1、手柄 2、花边 3、花泥 4、栅栏罩
4、花器的选配
1）插花环境 2）表达的情趣 3）使用的花材 4）构图的需要
第一节 插花器具
一、花器 二、垫座 作用： 1）增加美感 2）均衡作用
增 加 美 感
均衡作用
1
2
三、固定花材的用具 （一）花插（剑山） （二）花泥（花泉） （三）铁丝网
2 插花的基本技术
插花艺术
出版社
3）金属网 插花用的金属网，经过特殊处理，表面涂有一层绿色塑胶，可防锈蚀。网目 规格以1～3 cm为佳。。也可单独使用，依插花容器形状卷起或重叠，将花 枝插在金属网的空隙中固定。 4）瓶口支架 多用于花瓶插花，是用竹条或木条做成的“一”字形、“十”字形、“丫” 字形或“井”字形等的架子，将其置入瓶口以内，能使瓶口空间分割而起到 固定作用。另外，还有将金属网卷曲成筒状置于瓶内，以固定花材和增加强 度。 5）花托 花托是专用于新娘捧花的花材固定工具。
20
插花艺术
图2.8 线状花材
19
插花艺术
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线状花材是构成花型轮廓和基本骨架的主要花材，尤其在东方式插花中应用 非常广泛。利用直线形、曲线形等植物的自然形态，构建花型的轮廓，勾画 架构，承接点面，决定作品比例及高度。 线状花材有曲、直、粗、细、刚、柔等多种形态与气质，各具不同的表现力 。直线端庄、刚毅、生命力旺盛；曲线、柔线则摇曳多姿，轻盈柔美，潇洒 飘逸，富有动感；粗线条雄壮，表现阳刚之美。花材的各种表现力需要插花 创作者用心去观察，才能捕捉其蕴藏的独特风格与神韵。 （2）团块状花材 团状花材是指外形呈较整齐的圆团状、块状的花材，是 插花常用的花材（图2.9）。它们常作为构图的主体花材，可以插在骨架轴 线的范围内完成造型；团状花材花容美丽，色泽鲜艳，可单独插，也可与其 他形状花材配合作为焦点花。
12
插花艺术
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（5）金属花器 以铜制为最常见，属于传统花器。以特有的金属光泽，给 人以高贵、庄重、华美之感，在东、西方插花艺术中较常用。主要形状有筒 式、狭口式、圆形、半月形等，适宜插木本花材。 （6）生活用品作花器 除了专用的花器之外，生活用品中的碗、盆、碟、 杯、罐以及废弃的有一定造型的酒瓶、饮料筒，等等，只要能盛水、容纳花 材，都可作为花器使用。以日用杂品作为花器时，花材应以草花为主，野外 花草均可采用。 2）按插花容器的形状分类 （1）口较宽较深的钵类容器 当前常用的塑料花钵，即属于此类型。内带 花插针，用于固定花泥。使用方便，价格便宜。 （2）阔口浅盘型 常见的有浅水盘、高脚盘、浅水盆、舟形插花容器等。 利用这种敞口浅底的插花容器插制的插花，称为“盘花”。使用此类插花容
第二章插花艺术基本知识
➢ （二）花材保养方法
➢ 1. 减少水分损失 ➢ 1) 及时插入水中；2）湿棉包扎基部；3）喷水；
4）避免风吹、日晒、烟熏
➢ 2 增强花材吸水能力 ➢ 水中剪切 ➢ 深水养护 ➢ 倒淋法 ➢ 注水法 ➢ 扩大切口面积法
➢ 3 防止切口感染 ➢ 浸烫法 ➢ 灼烧法 ➢ 切口化学处理法
➢ 4 应用切花保鲜剂
➢ 异形花材
➢ 外形不规整、结构奇特别致的花材。 如红掌、 马蹄莲、鹤望兰、蝎尾蕉等。
➢ 散（点）形花材
➢ 外形由整个花序的小花朵构成星点状蓬松轻盈 状态的花材。如满天星、情人草、勿忘我、小 菊等。
➢ 按构图作用分
➢ 骨架花材 在构图中定高度和定外形骨架的花
材。
➢ 主体花材 完成整个造型轮廓的花材。 ➢ 焦点花材 插在整个造型的视觉（兴趣）中心
➢ 二、常用花材
月季被誉为“花中皇后”。而且有一种坚韧不屈的精 神，花香悠远
➢ 康乃馨热情、魅力、使人柔弱的爱、真情、母亲 我爱你、温馨的祝福、热爱着你、温馨、慈祥、 不求代价的母爱、宽容、母亲之花、浓郁的亲情、 亲情思念、清纯的爱慕之情、热恋、热心、伤心 与懊悔、痛苦、伟大，神圣，慈祥，慰问、心灵 的相通、真挚、走运，思念。
➢ 第四节 插花创作步骤
➢ 一、立意构思 ➢ 二、选材 ➢ 三、造型插作 ➢ 四、命名 ➢ 五、清理现场，保持环境清洁
部位（即焦点处）的花材。
➢ 填充花材 填补造型空间部位、完善造型的花
材。
➢ 按植物的器官分
➢ 切枝 从植株上剪切下来的Байду номын сангаас本枝条 切叶 从
植株上剪切下来的叶片
➢ 切花 从植株上剪切下来的花。有单花与花序 之分，但都以观花为主 切果 从植株上剪切下
插花艺术基础知识（2）
插花艺术基础知识（2）插花艺术基础知识 藤、⽵、草编 形式多种多样，因为采⽤⾃然的植物素材，可以体现出原野风情。
⽐较适宜⽆造作的⾃然情趣的造型。
⾦属花器 由铜、铁、银、锡等⾦属材质制成。
给⼈以庄重肃穆、敦厚豪华的感觉，⼜能反映出不同历史时代的艺术发展。
在东、西⽅的插花艺术中，它都是必不可少的道具。
素烧陶器 在回归⼤⾃然的潮流中，素烧陶器有它独特的魅⼒。
它以⾃⾝的⾃然风味，使整个作品显得朴素典雅。
(⼆)插花基本道具 花的造型艺术是离不开各种基本的道具的。
合理地选择和使⽤道具可以延长花期，同时反映出设计者的艺术修养和技术⽔平。
这⾥介绍的是最基本的道具和资材。
粘性胶带 有纸和塑料的。
⼀般⽤来包在铁丝的外⾯，特别是经过加⼯后的花材为了防⽌脱⽔⽽使⽤。
颜⾊有许多，要根据花茎的颜⾊和设计的⽬的选⽤。
铁丝(或铜丝) 固定或保持花枝的形态、⼈⼯性地弯曲加⼯时需要⽤到铁丝。
铁丝的种类很多，⽽且有不同的型号，根据粗细分为18-30号之间，根据设计意图来选⽤。
花剪花⼑ 花剪、花⼑是剪切花茎、枝条最主要的⼯具。
根据修剪的花材的不同，有选择地使⽤。
⼀般⽽⾔，修剪⼀些韧性的枝条时⽤花剪，修剪鲜花的长短时⽤花⼑，因为花⼑的切⾯较平缓，切⼝要求是斜⾯，以益于保鲜。
花泥 花泥是⽤来固定花材的、吸⽔性很强的化学制品。
保⽔性好，使⽤⽅法简单。
花泥分为鲜花泥和⼲花泥两种。
⼲花泥⼀般是茶⾊的，⽽鲜花泥是绿⾊的。
花泥有各式各样的形状，要根据花型选定。
⼲花泥⽤于⼲花设计，不能吸⼊⽔分。
鲜花泥需要充分浸透⽔分才能使⽤，浸⽔时要尽量使花泥⾃然吸⽔，不要施加任何压⼒，否则会造成外湿内⼲的状况，直接影响切花的吸⽔效⼒。
花材选择 (⼀)哪些材料可⽤于插花 只要具备观赏价值，能⽔养持久或本⾝较⼲燥，不需⽔养也能观赏较长时间的，都可以剪切下来⽤于插花.当然，插花的材料不⽌限于活的植物材料，有时某些枯枝及⼲的花序，果序等也具有美丽的形态和⾊泽，同样可以插花。
插花艺术基础复习
插花艺术基础第一章插花艺术概论第一节、插花艺术的定义与范畴一.定义插花艺术是以切花花材为主要素材，通过艺术构思和适当的剪裁整形及摆插来表现其活力与自然美的一门造型艺术。
要求以形传神，形神兼备，把各种花材按照主题和立意进行构思和造型，形成富于变化、对比鲜明、协调统一、充满韵律的优美作品。
二.范畴（1）广义范畴凡利用鲜切花材进行造型，具有装饰效果或欣赏性的作品，都可称为插花艺术。
（2）狭义范畴指使用器皿插作切花花材、用于固定场合装饰的摆设花。
三.相关名词1、花艺设计主要指切花花材的造型艺术设计以及插花艺术均以切花为主要花材的艺术创作。
2、花道是日本人对插花的别称。
第二节、插花艺术的特点1、生命性2、随意性3、装饰性4、时间性第三节、插花艺术的类别一、按地区、民族风格分类：1、东方式插花艺术2、西方式插花艺术东方式插花艺术：以中国和日本为代表。
以线条造型为主，重写意，构图简练，插花用材多以木本花材为主，配以草花，不求量多色重，但求韵致与雅趣。
西方式插花艺术：以美国、法国和荷兰等欧美国家为代表。
其特点是色彩浓烈，以几何图形构图，讲究对称和平衡，注重整体的色块艺术效果。
用材多以草本花卉为主，色彩鲜艳，用花较多。
二、按时代特点分类1、传统的古典插花传统的东方式，重意境、构图简洁；传统的西方式，对为规则的几何图案形，色彩艳丽。
2、现代插花糅合了东西方插花艺术的特点，既有优美的线条，也有明快艳丽的色彩和较为规则的图案。
更渗入了现代人的意识，追求变异，追求造型美。
三、按艺术表现手法分类：1、写实插法崇尚自然，以现实具体的植物形态、自然景色等进行艺术再现。
2、写意插法用花材的各种属性，或谐音或品格或形态，来表达某种意念、情趣或哲理。
3、抽象插法不以具体事物为依据，也不受植物生长的规律约束，只把花材作为造型要素中的点、线、面和色彩因素来进行造型。
四、按插花作品的花型分类1、基本花型2、创意花型五、按插花使用的器皿分类可分为瓶花、盘花、篮花等第二章插花艺术基本知识第一节插花器具一、花器盛放花材的器皿。