芭蕾形体课-教案
形体芭蕾课程教案模板范文
一、课程名称：形体芭蕾基础训练二、课时：2课时三、教学对象：空中乘务专业学生四、教学目标：1. 了解形体芭蕾的基本概念和作用。
2. 掌握芭蕾基本动作要领，培养正确的身体姿态。
3. 增强学生的协调性、灵活性和节奏感。
4. 提升学生的气质和自信心。
五、教学内容：1. 形体芭蕾概述2. 芭蕾基本动作训练3. 芭蕾组合练习4. 芭蕾舞蹈表演六、教学重点：1. 芭蕾基本动作的掌握2. 芭蕾组合的练习3. 芭蕾舞蹈表演七、教学难点：1. 芭蕾基本动作的协调性和节奏感2. 芭蕾组合的连贯性和表现力3. 芭蕾舞蹈表演的舞台感觉八、教学过程：第一课时一、导入1. 通过播放芭蕾舞蹈视频，激发学生学习兴趣。
2. 介绍形体芭蕾的基本概念和作用。
二、基本动作训练1. 前倾、后仰、侧倾等身体基本姿态训练。
2. 手臂、腿部的基本动作训练，如手臂波浪、腿部抬举等。
三、组合练习1. 教师示范芭蕾组合动作，学生跟随练习。
2. 学生分组练习，互相纠正动作。
第二课时一、复习1. 复习上节课学习的芭蕾基本动作。
2. 学生展示练习成果。
二、组合练习1. 教师教授新的芭蕾组合动作。
2. 学生分组练习，互相纠正动作。
三、芭蕾舞蹈表演1. 教师示范芭蕾舞蹈表演，学生跟随练习。
2. 学生分组进行芭蕾舞蹈表演，互相评价。
四、总结1. 总结本节课的学习内容，强调重点和难点。
2. 鼓励学生课后加强练习，提升自己的芭蕾素养。
九、教学评价：1. 学生对芭蕾基本动作的掌握程度。
2. 学生在组合练习中的表现。
3. 学生在芭蕾舞蹈表演中的表现。
4. 学生对形体芭蕾的兴趣和态度。
十、教学反思：1. 课堂氛围是否活跃，学生参与度如何。
2. 教学方法是否合理，能否激发学生的学习兴趣。
3. 教学内容是否符合学生需求，是否有助于学生提升芭蕾素养。
芭蕾形体课教案
芭蕾形体课教案一、引言芭蕾形体课是一种优雅而动感的舞蹈课程，着重培养学生的身体柔韧性、力量和动作控制。
本教案将介绍一节适合初学者的芭蕾形体课，旨在帮助学生培养正确的姿势和动作技巧。
二、教学目标1. 培养学生的身体柔韧性；2. 增强学生的核心力量；3. 提高学生的舞蹈姿势和优美动作；4. 培养学生的音乐感和节奏感。
三、教学内容1. 热身运动（10分钟）- 轻松地做一些基本的拉伸动作，如伸展腿部、臂部和脊柱；- 进行一些简单的有氧运动，如跳跃、小步套动等。
2. 基本姿势练习（15分钟）- 教授正确的基本站姿和坐姿，包括收腹、挺胸和放松肩部等；- 强调正确的脚部姿势，如足尖转入、大脚趾在地、脚腕稳定等。
3. 手臂和上半身技巧（20分钟）- 教授优美的手臂形态和动作，如弧线、圆形和波浪等；- 练习手臂和上半身的协调，如与腿部相匹配的动作。
4. 脚部和下半身技巧（20分钟）- 强调正确的站姿和转体技巧；- 练习基本的脚部动作，如足尖连续动作、挥脚和跳跃等。
5. 芭蕾动作组合（25分钟）- 教授一套简单的芭蕾动作组合，由基本的动作组成，如飞鸟、转体和跳跃等；- 强调正确的技术细节，如姿势的优雅和动作的连贯性。
6. 芭蕾舞蹈演绎（15分钟）- 演示一段经典芭蕾舞蹈，让学生欣赏优美的动作和表达；- 鼓励学生模仿和发挥，展示他们所学的芭蕾技巧。
四、教学方法1. 示范教学：教师示范动作和技巧，学生观察并模仿；2. 个别指导：教师对学生进行个别指导和纠正，确保他们掌握正确的技术细节；3. 合作学习：学生进行配对或小组练习，互相观察和帮助。
五、教学评估1. 通过观察和指导，评估学生的姿势和动作是否正确；2. 对学生进行小测验，测试他们对技术细节的理解；3. 观察学生在舞蹈演绎环节的表现，评估他们的舞蹈技巧和表达能力。
六、教学资源1. 芭蕾舞音乐；2. 舞蹈室或适宜的场地；3. 舞蹈杆或稳定的支撑物。
七、教学延伸1. 组织学生参与舞蹈演出，展示他们所学的芭蕾形体技巧；2. 邀请专业芭蕾舞演员来校进行讲座或表演，增加学生对芭蕾舞的理解和兴趣。
大学芭蕾形体课程详细教案
课时安排：2课时教学目标：1. 让学生了解芭蕾舞的基本动作和技巧，培养正确的舞蹈姿态。
2. 提高学生的肌肉控制力、平衡力、协调性和柔韧性。
3. 培养学生的艺术修养和审美情趣，提升气质。
教学对象：大学本科学生教学内容：一、芭蕾舞基本动作与技巧1. 站姿练习：脚跟并拢，脚尖向两侧延伸，身体挺直，双臂自然下垂。
2. 勾绷脚练习：脚跟并拢，脚尖向两侧延伸，脚尖绷直，膝盖向内夹紧。
3. 把杆练习：以把杆为支撑，进行基本的蹲、擦地、小踢腿、压腿等动作。
4. 舞蹈组合：将基本动作进行组合，形成完整的舞蹈动作。
二、芭蕾舞音乐与节奏感培养1. 芭蕾舞音乐欣赏：播放经典芭蕾舞音乐，让学生感受音乐的美感。
2. 芭蕾舞节奏练习：跟随音乐节奏进行动作练习，提高学生的节奏感。
三、芭蕾舞服饰与礼仪1. 芭蕾舞服饰介绍：讲解芭蕾舞服饰的特点，让学生了解芭蕾舞者的着装要求。
2. 芭蕾舞礼仪：讲解芭蕾舞者在舞台上的礼仪规范，培养学生的礼仪素养。
教学过程：第一课时：一、热身运动1. 学生跟随音乐做简单的拉伸运动，准备进入课程。
2. 教师讲解热身运动的重要性，提醒学生注意安全。
二、芭蕾舞基本动作与技巧教学1. 教师示范站姿、勾绷脚等基本动作，学生跟随示范练习。
2. 教师逐一指导学生纠正动作，确保动作标准。
三、芭蕾舞音乐与节奏感培养1. 播放经典芭蕾舞音乐，让学生感受音乐的美感。
2. 学生跟随音乐进行动作练习，提高节奏感。
四、课堂小结1. 教师总结本节课所学内容，强调动作要领。
2. 学生分享学习心得，教师给予点评。
第二课时：一、复习上节课所学内容1. 学生跟随教师复习上节课所学的基本动作和技巧。
2. 教师纠正学生的动作，确保动作标准。
二、芭蕾舞组合练习1. 教师示范舞蹈组合，学生跟随示范练习。
2. 教师逐一指导学生纠正动作，确保动作协调。
三、芭蕾舞服饰与礼仪教学1. 教师讲解芭蕾舞服饰的特点，让学生了解芭蕾舞者的着装要求。
2. 教师讲解芭蕾舞礼仪，培养学生的礼仪素养。
芭蕾形体教案模板范文
课时：1课时年级：高中教学目标：1. 让学生了解芭蕾舞的基本动作和技巧，掌握芭蕾舞的基本姿态。
2. 通过芭蕾形体训练，提高学生的身体柔韧性、协调性和肌肉力量。
3. 培养学生的审美情趣，激发学生对舞蹈艺术的热爱。
教学重难点：1. 芭蕾舞基本动作的掌握和运用。
2. 芭蕾舞基本姿态的保持和调整。
教学准备：1. 教学场地：宽敞的舞蹈教室。
2. 教学器材：音乐播放设备、舞蹈镜、把杆、舞蹈垫。
教学过程：一、导入1. 播放一段芭蕾舞表演视频，引导学生欣赏芭蕾舞的优美舞姿，激发学生对芭蕾舞的兴趣。
2. 介绍芭蕾舞的起源和发展，让学生了解芭蕾舞的艺术价值。
二、基本动作教学1. 芭蕾舞基本站立姿态：双脚并拢，脚尖绷直，身体挺拔，双臂自然下垂。
2. 芭蕾舞基本步伐：小八字步、滑步、点步等。
3. 芭蕾舞基本手臂动作：手位、手臂摆动等。
三、基本姿态训练1. 芭蕾舞基本头部姿态：保持颈部挺直，下巴微收，眼睛向前看。
2. 芭蕾舞基本躯干姿态：保持背部挺直，腰部收紧，腹部紧绷。
3. 芭蕾舞基本腿部姿态：保持膝盖绷直，脚尖绷直，腿部肌肉收紧。
四、组合练习1. 将基本动作和姿态组合成一段简单的舞蹈片段，让学生跟随音乐进行练习。
2. 指导学生注意动作的准确性和连贯性，培养学生的节奏感。
五、总结与评价1. 总结本节课所学内容，强调芭蕾舞的基本动作和姿态的重要性。
2. 对学生的表现进行评价，鼓励学生在课后继续练习。
教学反思：本节课通过芭蕾舞基本动作和姿态的教学，让学生初步掌握了芭蕾舞的基本技巧。
在教学过程中，应注意以下几点：1. 注重学生的个体差异，针对不同学生的特点进行教学。
2. 加强音乐与舞蹈的结合，培养学生的节奏感。
3. 鼓励学生积极参与，提高学生的自信心和团队协作能力。
课后作业：1. 学生回家后，跟随音乐练习芭蕾舞基本动作和姿态。
2. 家长协助监督学生的练习情况，共同提高学生的舞蹈水平。
形体芭蕾教案
形体芭蕾教案教案标题：形体芭蕾教案教案目标：1. 帮助学生了解形体芭蕾的基本概念和技巧。
2. 提高学生的形体协调性、柔韧性和舞蹈表达能力。
3. 培养学生的艺术欣赏能力和团队合作精神。
教学目标：1. 学习基本的形体芭蕾动作，如姿势、转身、跳跃等。
2. 培养正确的身体姿势和优雅的动作。
3. 发展学生的音乐感和节奏感。
4. 培养学生的表演能力和自信心。
教学重点：1. 形体芭蕾的基本概念和技巧。
2. 姿势和动作的正确性。
3. 音乐和节奏的感知。
教学准备：1. 音乐播放器和适合形体芭蕾的音乐。
2. 教学场地，要求平整、宽敞。
3. 舞蹈镜子，以便学生观察自己的动作。
教学过程：Step 1: 引入形体芭蕾（10分钟）a. 向学生介绍形体芭蕾的定义和背景知识。
b. 播放一段形体芭蕾的表演视频，让学生感受芭蕾的美和优雅。
Step 2: 学习基本姿势（15分钟）a. 向学生演示基本姿势，如直立姿势、手臂姿势等。
b. 让学生跟随教师一起练习基本姿势，并纠正他们的错误动作。
Step 3: 学习基本动作（20分钟）a. 向学生演示基本动作，如转身、跳跃、踮脚尖等。
b. 让学生跟随教师一起练习基本动作，并注重动作的流畅性和优雅性。
Step 4: 学习舞蹈组合（20分钟）a. 将基本姿势和动作组合成简单的舞蹈段落。
b. 分组让学生自行排练，并鼓励他们展示自己的创意和个性。
Step 5: 表演和反馈（15分钟）a. 让每个小组轮流表演他们的舞蹈段落。
b. 教师和其他学生给予表演者积极的反馈和建议。
Step 6: 总结和延伸（5分钟）a. 总结本节课学到的形体芭蕾知识和技巧。
b. 鼓励学生继续练习和探索形体芭蕾，可以参加更高级的舞蹈班级。
教学评估：1. 观察学生在课堂上的参与程度和表现。
2. 评估学生在舞蹈表演中的技巧和表达能力。
教学扩展：1. 组织形体芭蕾比赛或演出，让学生展示他们的舞蹈成果。
2. 邀请专业形体芭蕾教师或舞者来学校进行讲座或工作坊。
成人芭蕾课教案模板范文
---课程名称：成人芭蕾形体课课程目标：1. 培养学员正确的身体姿态和芭蕾基础动作。
2. 增强学员的肌肉力量和柔韧性。
3. 帮助学员塑造优雅的体态，提高自信心。
4. 通过芭蕾舞的学习，丰富学员的业余生活，培养艺术修养。
课程时长：1.5小时课程对象：零基础成人课程内容：一、热身活动（15分钟）1. 简单的舞蹈动作热身，如小跑步、摆臂等。
2. 肩部、腰部、腿部关节的放松练习。
3. 气息练习，调整呼吸节奏。
二、地面练习（30分钟）1. 基本站姿练习：双脚并拢，身体直立，尾椎骨到头顶保持一条直线。
2. 腿部拉伸：压腿、踢腿、抬腿等，增强腿部柔韧性。
3. 脚踝旋转：脚踝内外旋练习，提高脚踝灵活性。
三、把杆练习（30分钟）1. 手位练习：一位手、二位手、三位手等，培养手部线条美。
2. 脚位练习：一位脚、二位脚、三位脚等，建立正确的脚位意识。
3. 腿部练习：旁腿、后腿、芭蕾步等，增强腿部力量和稳定性。
四、舞蹈组合（30分钟）1. 简单的舞蹈动作组合，如华尔兹、探戈等，培养学员的节奏感和舞蹈协调性。
2. 小舞蹈练习，如《小天鹅》等，提高学员的舞蹈表现力。
五、放松活动（15分钟）1. 肌肉放松练习，如瑜伽拉伸等。
2. 深呼吸练习，调整身心状态。
教学步骤：1. 教师讲解动作要领，示范动作。
2. 学员跟随教师进行练习，教师个别指导。
3. 学员分组练习，教师巡回指导。
4. 教师点评学员表现，总结课程内容。
教学要求：1. 教师应具备扎实的芭蕾舞功底和教学经验。
2. 教学过程中，教师应注重学员的个体差异，因材施教。
3. 教学环境应宽敞、舒适，有利于学员练习。
4. 教学过程中，教师应关注学员的身心状态，确保学员安全。
课后作业：1. 复习当天所学内容，巩固动作。
2. 针对自身不足，加强练习。
---备注：1. 本教案仅供参考，教师可根据实际情况进行调整。
2. 课程内容可根据学员水平进行增减。
3. 教学过程中，教师应注重培养学员的兴趣，激发学员的学习热情。
大学形体芭蕾动作训练教案
课程目标：1. 培养学生的芭蕾舞基本姿态和动作规范。
2. 提高学生的身体柔韧性、协调性和平衡能力。
3. 增强学生的自信心和团队协作精神。
课程时间：2课时课程内容：一、热身运动（15分钟）1. 原地跑步：学生慢跑2分钟，活动全身关节。
2. 拉伸运动：头部、颈部、肩部、腰部、腿部等部位的拉伸，每个部位持续30秒。
二、地面素质训练（30分钟）1. 坐地勾脚背：双脚并拢，坐地，双手抱住脚背，尽量向上拉，保持15秒。
2. 脚腕环动：双脚并拢，坐地，脚腕做顺时针和逆时针旋转，每个方向各30秒。
3. 仰卧吸伸腿：平躺，双腿伸直，双手放在身体两侧，交替抬起双腿，尽量贴近地面，保持10秒。
4. 躺地划圈练习：平躺，双腿伸直，左右腿交替做划圈动作，每个方向各30秒。
5. 压腿：右腿放在把杆上，膝盖绷直，后背挺直向下压，保持15秒，换左腿。
三、扶把训练（30分钟）1. 擦地：双手扶把，一只脚向前擦地，然后抬起，保持脚尖绷直，重复10次。
2. 半蹲：双手扶把，双脚并拢，下蹲至大腿与地面平行，保持15秒。
3. 全蹲：双手扶把，双脚并拢，下蹲至臀部接近地面，保持15秒。
4. 小踢腿：左手扶把，右腿前旁后小踢腿，每个方向各10次。
5. 划圈：左手扶把，右腿做划圈动作，每个方向各10次。
四、脱把训练（15分钟）1. 手位练习：练习手臂波浪形的舞动，保持15秒。
2. 脚位练习：练习脚做划圆动作，保持15秒。
五、结束放松（10分钟）1. 原地跑步：学生慢跑2分钟，活动全身关节。
2. 拉伸运动：头部、颈部、肩部、腰部、腿部等部位的拉伸，每个部位持续30秒。
教学步骤：1. 教师讲解动作要领，示范动作。
2. 学生跟随教师进行练习，教师巡回指导。
3. 学生分组练习，教师点评并纠正动作。
4. 学生进行个人展示，教师点评并给予鼓励。
教学评价：1. 观察学生在训练过程中的动作规范程度。
2. 评价学生在训练中的柔韧性、协调性和平衡能力。
3. 了解学生的团队合作精神和自信心。
初中芭蕾形体课教案
初中芭蕾形体课教案1. 课程名称：初中芭蕾形体课2. 课时：45分钟3. 年级：初中一年级4. 教学目标：通过本节课的学习，使学生了解芭蕾舞的基本动作和姿势，提高学生的形体素养，培养学生的艺术修养。
5. 教学重点：掌握芭蕾舞的基本手位、脚位、步伐和表情。
6. 教学难点：动作的准确性和协调性。
二、教学过程1. 课堂导入（5分钟）教师带领学生做简单的热身运动，提醒学生注意课堂纪律和姿势的正确性。
2. 基本动作训练（15分钟）1. 手位：教师示范并讲解手位的正确姿势，学生跟随教师练习。
2. 脚位：教师示范并讲解脚位的正确姿势，学生跟随教师练习。
3. 步伐：教师示范并讲解步伐的正确姿势，学生跟随教师练习。
3. 组合训练（15分钟）教师根据学生的掌握情况，选取适当的组合进行训练，学生跟随教师练习，注意动作的准确性和协调性。
4. 表情训练（5分钟）教师示范并讲解表情的表达方式，学生跟随教师练习，培养良好的舞台表现力。
5. 课堂小结（5分钟）教师对学生的课堂表现进行点评，指出优点和不足，鼓励学生继续努力。
6. 课后作业（5分钟）教师布置课后作业，要求学生回家后自行练习，巩固所学内容。
三、教学策略1. 示范法：教师通过示范，让学生直观地了解动作的正确姿势。
2. 纠正法：教师及时纠正学生的错误动作，确保动作的准确性和协调性。
3. 鼓励法：教师对学生的进步给予肯定和鼓励，提高学生的学习积极性。
四、教学评价1. 过程评价：观察学生在课堂上的表现，包括动作的准确性、协调性和课堂纪律等方面。
2. 成果评价：通过课后作业和课堂练习，评价学生对所学内容的掌握程度。
3. 综合评价：结合学生的课堂表现和课后作业，对学生的整体学习情况进行评价。
通过以上教案，教师可以有效地进行初中芭蕾形体课的教学，提高学生的形体素养和艺术修养。
小班芭蕾形体舞蹈教案
小班芭蕾形体舞蹈教案教案标题：小班芭蕾形体舞蹈教案教学目标：1. 培养学生对芭蕾形体舞蹈的兴趣和热爱。
2. 培养学生的舞蹈基本动作技能和协调能力。
3. 培养学生的音乐感知和节奏感。
4. 培养学生的团队合作和表演能力。
教学内容：1. 芭蕾形体舞蹈基本动作：站姿、步伐、手臂动作等。
2. 舞蹈练习：基本动作的组合练习和简单舞蹈的学习。
3. 舞蹈表演：学生们将学到的舞蹈编排成小型表演。
教学步骤：第一课：认识芭蕾形体舞蹈1. 引入：播放芭蕾形体舞蹈的视频，让学生们对芭蕾舞有初步了解。
2. 介绍芭蕾形体舞蹈的特点和基本动作，如站姿、手臂动作等。
3. 指导学生们进行简单的芭蕾形体舞蹈动作练习。
第二课：学习步伐和节奏感1. 复习上节课学过的基本动作。
2. 引入不同的步伐，如行走、转身等，让学生们感受舞蹈中的节奏感。
3. 指导学生们进行步伐和节奏感的练习。
第三课：学习舞蹈编排1. 复习上节课学过的步伐和节奏感。
2. 引入简单的舞蹈编排，将基本动作和步伐组合起来。
3. 指导学生们进行舞蹈编排的练习，培养他们的团队合作能力。
第四课：表演准备1. 复习上节课学过的舞蹈编排。
2. 指导学生们进行表演准备，包括排练和舞台表演技巧的指导。
3. 学生们进行小型表演，展示他们所学的芭蕾形体舞蹈。
教学评估：1. 观察学生在课堂上的参与度和动作技能的掌握情况。
2. 对学生的表演进行评估，包括动作的准确性和舞台表演的表现力。
3. 学生自评和互评，评价自己和同伴的表演。
教学资源：1. 芭蕾形体舞蹈的视频和音乐。
2. 舞蹈练习和编排的指导手册。
3. 舞蹈表演的舞台和音响设备。
教学延伸：1. 鼓励学生参加学校或社区的舞蹈比赛和演出，提升他们的舞蹈技能和自信心。
2. 组织观看专业芭蕾舞剧的活动，让学生们了解更多关于芭蕾舞的知识和艺术魅力。
教学反思：1. 教学过程中要注重学生的参与和互动，激发他们的学习兴趣。
2. 针对学生的不同水平和能力，进行个别辅导和指导，确保每个学生都能够得到适当的学习支持。
形体舞蹈芭蕾教学教案
形体舞蹈芭蕾教学教案教案标题：形体舞蹈芭蕾教学教案教案目标：1. 帮助学生了解形体舞蹈芭蕾的基本概念和技巧。
2. 培养学生的舞蹈技巧和表现能力。
3. 提高学生的形体协调性和舞蹈表演能力。
4. 培养学生的音乐感和舞蹈艺术欣赏能力。
教案步骤：引入：1. 介绍形体舞蹈芭蕾的定义和特点，激发学生的兴趣。
2. 播放一段形体舞蹈芭蕾表演视频，让学生感受舞蹈的美感和魅力。
知识讲解：1. 解释形体舞蹈芭蕾的基本动作和姿势，如站姿、跳跃、转身等。
2. 介绍芭蕾舞的基本术语，如“plié”、“tendu”、“dégagé”等。
3. 分析芭蕾舞的技巧要求，如身体的稳定性、柔韧性和力量的运用。
示范与练习：1. 教师进行形体舞蹈芭蕾基本动作的示范，让学生观察和模仿。
2. 分组练习，让学生互相观摩和纠正动作姿势。
3. 引导学生进行简单的组合动作练习，培养学生的舞蹈记忆和协调能力。
创作与表演：1. 引导学生进行小组创作，设计一个简单的芭蕾舞蹈片段。
2. 学生进行舞蹈表演，展示自己的创作成果。
3. 学生互相欣赏和评价，提出改进建议，促进学生的成长和进步。
总结与评价：1. 回顾本节课所学的形体舞蹈芭蕾的基本知识和技巧。
2. 学生对本节课的学习进行自我评价，并提出自己的收获和困难。
3. 教师进行总结和评价，鼓励学生继续努力并指出下节课的重点。
教案评价：本教案通过引入、知识讲解、示范与练习、创作与表演、总结与评价等环节，全面培养学生的形体舞蹈芭蕾技巧和表演能力。
同时，通过学生的创作和表演，培养学生的艺术欣赏能力和团队合作精神。
此教案旨在激发学生对形体舞蹈芭蕾的兴趣，提高学生的舞蹈水平。
大学芭蕾形体训练教案
课时：2课时教学目标：1. 让学生掌握芭蕾舞的基本站姿、坐姿和脚位，培养良好的舞蹈姿态。
2. 通过地面素质训练，提高学生的柔韧性、力量和协调性。
3. 引导学生了解芭蕾舞的历史、风格和技巧，培养对芭蕾舞的热爱和鉴赏能力。
教学内容：一、芭蕾舞基本站姿、坐姿和脚位训练1. 站姿：讲解芭蕾舞的站姿要求，包括头部、肩部、腰部、臀部、腿部等部位的姿态。
2. 坐姿：讲解芭蕾舞的坐姿要求，包括腿部、腰部、背部等部位的姿态。
3. 脚位：讲解芭蕾舞的脚位要求，包括脚尖、脚背、脚跟等部位的姿态。
二、地面素质训练1. 压腿：让学生分别进行前后、左右压腿，逐渐加大幅度，提高柔韧性。
2. 踢腿：让学生分别进行前后、左右踢腿，提高腿部的弹性和力量。
3. 下腰：让学生进行下腰练习，提高腰部的柔韧性和控制力。
4. 腰部训练：进行腰部旋转、俯卧撑等练习，增强腰部力量。
三、芭蕾舞技巧训练1. 手位训练：讲解芭蕾舞手位的基本要求，让学生进行手位练习。
2. 脚位训练：讲解芭蕾舞脚位的基本要求，让学生进行脚位练习。
3. 舞步训练：讲解芭蕾舞基本舞步，让学生进行舞步练习。
教学过程：一、导入1. 介绍芭蕾舞的历史、风格和技巧，激发学生对芭蕾舞的兴趣。
2. 强调芭蕾形体训练的重要性，让学生了解芭蕾舞对身体素质的要求。
二、基本站姿、坐姿和脚位训练1. 讲解芭蕾舞的基本站姿、坐姿和脚位要求。
2. 学生跟随教师进行练习，纠正错误动作。
三、地面素质训练1. 讲解压腿、踢腿、下腰等练习的动作要领。
2. 学生分组进行练习，教师巡回指导。
四、芭蕾舞技巧训练1. 讲解手位、脚位、舞步等技巧要求。
2. 学生跟随教师进行练习，教师巡回指导。
五、总结与反馈1. 总结本节课的学习内容，强调重点。
2. 学生进行自我评价和相互评价，教师给予点评。
教学评价：1. 观察学生在课堂上的参与度和练习效果，了解学生对芭蕾形体训练的掌握程度。
2. 收集学生对芭蕾形体训练的反馈意见，不断改进教学方法。
芭蕾形体课教案
芭蕾形体课教案一、课程目标本节形体课的目标是通过芭蕾舞的基本动作和技巧来培养学生的体态美感、协调能力和舞蹈基础，提高学生的体能和艺术表现力，培养学生对美的欣赏能力。
二、教学重点1. 培养学生的身体协调性和柔韧性；2. 教授芭蕾舞的基本动作和技巧；3. 培养学生对美的欣赏能力。
三、教学内容和步骤1. 热身活动（10分钟）- 运动准备：进行简单的舞蹈基本动作的热身运动，如转身、跳跃、伸展等；- 拉伸放松：通过拉伸放松各个部位的肌肉，准备开始正式课堂。
2. 基本动作练习（20分钟）- 芭蕾立式动作：教授芭蕾舞的基本立式动作，如一、二、三、四和五个芭蕾五个基本姿势；- 步伐练习：引导学生进行基本步伐的练习，如行走、转身等；- 手臂动作：指导学生进行手臂动作的练习，如圆弧形、扇形等。
3. 舞蹈组合练习（40分钟）- 教授舞蹈动作：选择一段简单的芭蕾舞蹈，教授学生相关的舞蹈动作；- 组合练习：将所学的舞蹈动作进行组合，让学生进行反复练习，形成流畅的舞蹈动作。
4. 舞蹈创作（20分钟）- 引导学生进行简单的舞蹈创作，可以根据自己的想法和所学的芭蕾舞动作进行组合，创作出自己的小舞蹈片段。
5. 拓展活动和总结（10分钟）- 进行芭蕾舞展示，让学生展示他们的舞蹈作品；- 总结课堂内容，回顾学生在这堂课上学到的知识和技能；- 提醒学生在家继续练习，保持身体的柔韧性和舞蹈基础。
四、教学方法和手段1. 指导方法：通过示范和解说来进行指导，让学生能够理解和掌握课堂内容；2. 练习方法：通过反复练习来巩固所学的芭蕾舞动作和技巧；3. 舞蹈创作方法：鼓励学生自由发挥，创作属于自己风格的舞蹈。
五、教学评价与反馈针对学生在课堂上的表现，教师可以采用以下方法进行评价与反馈：1. 班级展示：鼓励学生进行班级展示，让其他同学和老师观看并提出改进意见；2. 反馈讨论：与学生进行面对面的反馈讨论，指出学生在动作和表演上的不足，并提出改进建议；3. 个人记录：教师可以记录学生的学习进展和表现，并在下一次教学中进行评价和反馈。
美丽芭蕾形体课教案
美丽芭蕾形体课教案
教案标题：美丽芭蕾形体课教案
一、教学目标：
1. 让学生了解芭蕾舞的基本动作和姿势。
2. 帮助学生提高身体柔韧性和协调性。
3. 培养学生对音乐节奏的感知能力。
4. 激发学生对舞蹈的兴趣和热爱。
二、教学内容：
1. 芭蕾基本功：包括立正站姿、基本步法、手臂姿势等。
2. 身体柔韧性训练：进行拉伸和舒展动作，提高身体柔韧性。
3. 音乐节奏感训练：配合音乐进行动作练习，培养学生对音乐的感知能力。
三、教学过程：
1. 热身活动：进行简单的拉伸运动和身体放松活动。
2. 基本功训练：教授芭蕾基本动作和姿势，让学生进行跟随练习。
3. 舞蹈练习：教学一段简单的芭蕾舞蹈动作，让学生进行跟随练习。
4. 音乐节奏感训练：播放芭蕾音乐，让学生跟随音乐的节奏进行舞蹈动作练习。
5. 放松活动：进行身体放松和舒缓的活动，让学生放松身心。
四、教学评估：
1. 观察学生在课堂上的学习态度和动作表现。
2. 通过学生的练习情况和表现，进行实时的指导和纠正。
3. 收集学生的反馈意见，了解他们对课程的理解和感受。
五、教学反思：
1. 总结课堂教学的效果，包括学生的学习情况和表现。
2. 分析学生的反馈意见，了解课程的不足之处，以便进行下一次教学的改进。
六、拓展延伸：
1. 鼓励学生参加更多的芭蕾舞蹈课程，提高舞蹈水平。
2. 组织学生进行舞蹈表演，展示他们的学习成果。
3. 鼓励学生参加舞蹈比赛，提高舞蹈技巧和舞台表现能力。
小学形体芭蕾教案模板范文
课题：《快乐芭蕾》课时：1课时年级：二年级教学目标：1. 让学生了解芭蕾舞的基本概念和特点，激发学生对芭蕾舞的兴趣。
2. 通过学习芭蕾舞的基本动作，培养学生的协调性、柔韧性和节奏感。
3. 培养学生的团队协作精神，增强学生的自信心。
教学重难点：1. 重点：掌握芭蕾舞的基本动作，如小跳、转圈等。
2. 难点：培养学生的节奏感和团队协作精神。
教学准备：1. 教师准备：音乐、舞蹈视频、芭蕾舞道具（如：舞蹈鞋、芭蕾舞裙等）。
2. 学生准备：舞蹈鞋、芭蕾舞裙、舞蹈服装。
教学过程：一、导入1. 播放一段芭蕾舞视频，让学生欣赏。
2. 引导学生说出芭蕾舞的特点和魅力。
二、基本知识讲解1. 向学生介绍芭蕾舞的起源和发展历程。
2. 讲解芭蕾舞的基本概念和特点。
三、基本动作教学1. 教授学生芭蕾舞的基本动作，如小跳、转圈、脚步移动等。
2. 分步骤进行教学，确保学生掌握动作要领。
四、实践练习1. 学生跟随音乐进行芭蕾舞基本动作的练习。
2. 教师巡回指导，纠正学生的动作。
五、团队协作练习1. 将学生分成小组，进行团队协作练习。
2. 练习内容包括：集体小跳、转圈等。
六、总结与展示1. 学生展示所学的芭蕾舞动作。
2. 教师对学生的表现进行点评和总结。
七、课后作业1. 学生回家后，与家长一起练习芭蕾舞基本动作。
2. 家长可以记录学生的练习过程，以便教师了解学生的学习情况。
教学反思：1. 本节课的教学效果较好，学生掌握了芭蕾舞的基本动作，提高了学生的协调性、柔韧性和节奏感。
2. 在教学过程中，注重培养学生的团队协作精神，增强了学生的自信心。
3. 在今后的教学中，可以适当增加芭蕾舞的难度，让学生在快乐中学习，提高学生的综合素质。
注：以上教案模板仅供参考，具体教学过程可根据实际情况进行调整。
形体芭蕾课程教案模板范文
一、课程名称：形体芭蕾二、课时安排：2课时三、教学目标：1. 让学生掌握形体芭蕾的基本动作和技巧，提高身体的柔韧性、协调性和控制力。
2. 培养学生优雅的气质和良好的体态，提升学生的审美能力。
3. 增强学生的团队协作精神，培养学生的自信心和表现力。
四、教学内容：1. 形体芭蕾的基本动作：包括站姿、坐姿、脚位、手臂、腿部等。
2. 形体芭蕾的舞蹈组合：包括地面组合、扶把组合、脱把组合等。
3. 形体芭蕾的舞蹈表演：包括单人舞、双人舞、群舞等。
五、教学重点：1. 形体芭蕾的基本动作和技巧。
2. 舞蹈组合的连贯性和协调性。
六、教学难点：1. 形体芭蕾动作的准确性和规范性。
2. 舞蹈组合的节奏感和表现力。
七、教学过程：第一课时：1. 导入（1）播放一段优美的形体芭蕾舞蹈视频，激发学生的学习兴趣。
（2）介绍形体芭蕾的基本概念和作用。
2. 基本动作教学（1）站姿、坐姿训练，强调身体重心、姿态的规范。
（2）脚位训练，教授五位、四位、三位等基本脚位。
（3）手臂训练，教授手臂的基本动作和舞姿。
3. 地面组合练习（1）教授地面组合动作，如：地面小踢腿、地面旁踢腿等。
（2）指导学生进行地面组合练习，纠正动作不规范的地方。
4. 课堂小结（1）总结本节课的学习内容。
（2）鼓励学生在课后进行练习，巩固所学知识。
第二课时：1. 导入（1）回顾上节课的学习内容，检查学生的学习情况。
（2）介绍扶把训练和脱把训练的重要性。
2. 扶把训练（1）教授扶把动作，如：擦地、半蹲、全蹲等。
（2）指导学生进行扶把训练，纠正动作不规范的地方。
3. 脱把训练（1）教授脱把动作，如：小踢腿、划圈等。
（2）指导学生进行脱把训练，纠正动作不规范的地方。
4. 舞蹈组合练习（1）教授舞蹈组合动作，如：一位小跳、二位小跳等。
（2）指导学生进行舞蹈组合练习，纠正动作不规范的地方。
5. 舞蹈表演（1）组织学生进行舞蹈表演，培养表现力。
（2）对学生的表演进行点评，提出改进意见。
芭蕾优美形体训练教案
芭蕾优美形体训练教案教案标题：芭蕾优美形体训练教案教案目标：1. 帮助学生了解芭蕾舞的基本动作和技巧。
2. 培养学生的优美形体和良好的姿势。
3. 提高学生的协调性、柔韧性和力量。
4. 培养学生的音乐感和舞台表现力。
教学准备：1. 教室或舞蹈室。
2. 音乐设备。
3. 芭蕾舞鞋和舞蹈服装。
4. 柔软的地板垫。
5. 芭蕾舞训练用具（如杆子、球等）。
教学步骤：引入（5分钟）：介绍芭蕾舞的起源和特点，让学生对芭蕾舞有基本了解。
播放一段芭蕾舞表演视频，激发学生的兴趣和好奇心。
热身运动（10分钟）：进行一系列的热身运动，包括颈部、肩部、手臂、腰部、腿部和脚部的伸展和旋转动作，以准备学生的身体进行形体训练。
基本动作练习（15分钟）：教授芭蕾舞的基本动作，如平足、点足、抬腿、弯腰等。
引导学生正确掌握动作的姿势和技巧，并进行反复练习，确保学生的动作准确、流畅。
形体训练（20分钟）：使用芭蕾舞训练用具，如杆子、球等，进行形体训练。
教授学生正确使用训练用具的姿势和技巧，帮助学生提高身体的柔韧性、力量和协调性。
舞蹈组合练习（20分钟）：教授一段简单的芭蕾舞蹈组合，包括基本动作的组合和转换。
引导学生按照音乐的节奏和指导进行练习，培养学生的音乐感和舞台表现力。
总结（5分钟）：回顾今天的教学内容，强调学生在家继续练习的重要性。
鼓励学生参加更多的芭蕾舞课程和演出，不断提升自己的舞蹈技巧和表现力。
教学扩展：1. 鼓励学生参加芭蕾舞比赛和演出，锻炼舞台表现力。
2. 组织学生观看专业芭蕾舞团的演出，激发学生对芭蕾舞的热爱和追求。
3. 引导学生进行自主学习，通过观看芭蕾舞教学视频和阅读相关书籍，进一步提高自己的舞蹈技巧。
教案评估：1. 观察学生在形体训练和舞蹈组合练习中的表现，给予及时的指导和反馈。
2. 设计小组活动，让学生互相观摩和评价彼此的表演，促进学生之间的交流和学习。
教案注意事项：1. 确保学生进行适当的热身运动，避免受伤。
2. 根据学生的年龄和能力调整教学内容和难度。
大学生芭蕾形体课舞蹈教案
课程目标：1. 让学生掌握芭蕾舞的基本动作和技巧，提高舞蹈素养。
2. 培养学生的节奏感和音乐感，提升舞蹈表现力。
3. 增强学生的身体素质，塑造优美体型。
4. 培养学生的团队协作精神，提高审美情趣。
教学对象：大学生教学时间：每周一次，每次2课时教学地点：舞蹈教室教学器材：舞蹈地板、把杆、镜子、音响设备等教学内容：第一课时一、热身运动（15分钟）1. 轻松的音乐声中，学生跟随教师做全身运动，包括头部、肩部、腰部、腿部等部位。
2. 通过简单的舞蹈动作，让学生活动开关节，为正式课程做准备。
二、芭蕾基本功训练（30分钟）1. 脚背训练：通过脚背下压、踢腿等动作，锻炼脚背力量和柔韧性。
2. 下腰训练：通过下腰、下叉等动作，提高学生的柔韧性和身体控制力。
3. 打桥训练：通过打桥动作，锻炼学生的平衡能力和身体协调性。
三、舞蹈组合练习（20分钟）1. 教师示范舞蹈组合，学生跟随模仿。
2. 学生分组练习，互相纠正动作。
四、放松练习（15分钟）1. 学生跟随教师做全身拉伸，放松肌肉。
2. 教师带领学生进行呼吸练习，调整心态。
第二课时一、复习上节课内容（15分钟）1. 学生集体复习芭蕾基本功动作。
2. 教师对学生的动作进行点评和指导。
二、舞蹈组合练习（30分钟）1. 教师教授新的舞蹈组合，学生跟随学习。
2. 学生分组练习，互相纠正动作。
三、舞蹈表现力训练（20分钟）1. 教师引导学生理解舞蹈动作的内涵，培养学生的舞蹈表现力。
2. 学生分组进行表演，展示所学成果。
四、总结与反馈（15分钟）1. 教师对本节课的教学内容进行总结，强调重点和难点。
2. 学生分享学习心得，提出疑问，教师进行解答。
教学评价：1. 学生芭蕾基本功的掌握程度。
2. 学生舞蹈表现力和音乐感的提升。
3. 学生身体素质和审美情趣的提高。
教学反思：1. 教师要根据学生的实际情况，调整教学内容和方法。
2. 注重培养学生的团队协作精神和自主学习能力。
3. 关注学生的心理健康，营造轻松愉快的学习氛围。
芭蕾形体舞蹈教案模板范文
课时：1课时年级：初中教学目标：1. 让学生了解芭蕾舞的基本概念、起源和发展。
2. 培养学生对芭蕾舞的兴趣和审美能力。
3. 通过芭蕾形体舞蹈训练，提高学生的身体协调性、柔韧性和平衡能力。
4. 锻炼学生的意志品质，培养学生的团队协作精神。
教学内容：1. 芭蕾舞的基本概念、起源和发展。
2. 芭蕾舞的基本动作和手位、脚位。
3. 芭蕾形体舞蹈组合练习。
教学过程：一、导入1. 教师播放一段芭蕾舞表演视频，引导学生欣赏。
2. 提问：同学们，你们知道这是什么舞蹈吗？它是如何产生的？请简要介绍一下芭蕾舞的基本概念、起源和发展。
二、芭蕾舞基本动作和手位、脚位教学1. 教师讲解芭蕾舞的基本动作和手位、脚位，如五位、七位、五位蹲等。
2. 学生跟随教师进行动作示范，熟悉基本动作。
三、芭蕾形体舞蹈组合练习1. 教师带领学生进行简单的芭蕾形体舞蹈组合练习，如五位蹲组合、五位手位组合等。
2. 学生分组进行练习，教师巡回指导，纠正动作不规范的地方。
四、课堂小结1. 教师总结本节课所学内容，强调芭蕾舞的基本概念、动作和手位、脚位。
2. 学生分享自己在课堂上的收获和感受。
教学评价：1. 学生对芭蕾舞的基本概念、起源和发展有了一定的了解。
2. 学生能够熟练掌握芭蕾舞的基本动作和手位、脚位。
3. 学生在芭蕾形体舞蹈组合练习中，表现出良好的身体协调性、柔韧性和平衡能力。
教学准备：1. 教学课件，包括芭蕾舞表演视频、基本动作和手位、脚位图片等。
2. 芭蕾舞音乐。
教学延伸：1. 鼓励学生课后自行观看芭蕾舞表演，加深对芭蕾舞的了解。
2. 组织学生参加芭蕾舞社团或参加芭蕾舞培训班，提高舞蹈水平。
备注：本教案仅供参考，教师可根据实际情况进行调整。
芭蕾形体舞蹈教案模板范文
一、教学目标1. 让学生掌握芭蕾舞蹈的基本动作和姿态，提高身体协调性和灵活性。
2. 培养学生对芭蕾舞蹈的兴趣，增强审美能力。
3. 通过芭蕾形体舞蹈训练，提高学生的身体素质和气质。
二、教学内容1. 芭蕾基本手位和脚位2. 芭蕾基本动作：蹲、转、跳等3. 芭蕾舞蹈组合三、教学重点与难点1. 教学重点：芭蕾基本手位、脚位、动作的准确性和规范性。
2. 教学难点：动作的连贯性、协调性和舞蹈组合的编排。
四、教学过程1. 准备活动a. 教师带领学生进行简单的热身运动，如慢跑、关节活动等。
b. 教师讲解课堂纪律，强调安全注意事项。
2. 基本功训练a. 教师示范芭蕾基本手位和脚位，学生跟学。
b. 学生分组练习，教师巡回指导，纠正错误动作。
c. 学生进行脚背、脚尖、八字步等基本训练。
3. 芭蕾基本动作训练a. 教师示范芭蕾基本动作，如蹲、转、跳等，学生跟学。
b. 学生分组练习，教师巡回指导，纠正错误动作。
c. 学生进行动作组合练习，如蹲组合、转组合、跳组合等。
4. 芭蕾舞蹈组合编排a. 教师讲解舞蹈组合编排的原则和技巧。
b. 学生分组讨论，编排自己的舞蹈组合。
c. 各组展示编排的舞蹈组合，教师点评并提出改进意见。
5. 结束活动a. 学生进行简单的拉伸运动，放松肌肉。
b. 教师总结本节课的学习内容，布置课后作业。
五、教学评价1. 学生对芭蕾基本手位、脚位、动作的掌握程度。
2. 学生在舞蹈组合编排中的创意和表现力。
3. 学生在课堂上的参与度和纪律性。
六、教学反思1. 教师应根据学生的实际情况调整教学内容和进度。
2. 注重培养学生的审美能力和创新精神。
3. 加强与学生的沟通交流，了解学生的需求和困惑，及时给予指导和帮助。
本教案仅供参考，教师可根据实际情况进行调整和完善。
小学形体芭蕾教案模板
教学目标：1. 让学生掌握三拍子节奏的基本舞步，培养节奏感和音乐感知能力。
2. 学习芭蕾基本体态，提高身体的挺拔感和肢体舒展性。
3. 培养学生的舞蹈兴趣，增强团队协作能力。
教学重难点：1. 三拍舞步的节奏感和动作协调性。
2. 芭蕾基本体态的保持和运用。
教学准备：1. 音乐播放设备。
2. 形体芭蕾教材。
3. 形体芭蕾服装。
4. 毛巾、把杆等辅助器材。
教学过程：一、导入1. 教师播放一段优美的芭蕾舞曲，引导学生欣赏并感受音乐的魅力。
2. 提问：同学们，你们知道芭蕾舞吗？芭蕾舞有哪些特点？3. 学生回答后，教师简要介绍芭蕾舞的基本知识和历史。
二、三拍舞步教学1. 教师讲解三拍舞步的基本动作要领，包括脚步移动、手臂动作等。
2. 学生跟随教师示范，练习三拍舞步的基本动作。
3. 教师强调动作的节奏感和协调性，让学生在音乐中感受三拍舞步的韵律。
三、芭蕾基本体态教学1. 教师讲解芭蕾基本体态的要求，如头、颈、肩、腰、臀、腿等部位的正确位置。
2. 学生跟随教师示范，练习芭蕾基本体态的保持。
3. 教师逐一纠正学生的动作，确保每个学生都能正确掌握芭蕾基本体态。
四、组合练习1. 教师将三拍舞步和芭蕾基本体态结合起来，进行简单的组合练习。
2. 学生跟随教师示范，练习组合动作。
3. 教师强调动作的连贯性和稳定性，让学生在音乐中感受舞蹈的美感。
五、拓展练习1. 教师设置一个简单的舞蹈场景，让学生自由发挥，运用所学动作进行创作。
2. 学生分组进行创作，教师巡回指导，给予鼓励和建议。
3. 各组展示自己的舞蹈作品，全班同学共同欣赏。
六、总结与反馈1. 教师对本次课程进行总结，强调三拍舞步和芭蕾基本体态的重要性。
2. 学生分享学习心得，提出自己在学习过程中的疑问和困惑。
3. 教师解答学生疑问，给予鼓励和指导。
教学反思：本次课程通过讲解、示范、练习和创作等环节，让学生掌握了三拍舞步和芭蕾基本体态。
在教学过程中，教师应注重以下几点：1. 加强对学生的个体关注，及时发现并纠正学生的错误动作。
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课题芭蕾形体训练（1）
芭蕾形体的意义
芭蕾形体训练与芭蕾基础训练有所不同，它是由芭蕾基础训练延伸而来的，而不是真正的芭蕾训练。
芭蕾形体训练是以健身为目的的，着重于提高人的基本素质并调整人的形体姿态。
芭蕾形体训练的主要目的是对健美体形的指向，其训练的内容和方式直指形体的健美。
因此，芭蕾形体训练对人的形体修塑有很大的帮助。
芭蕾形体训练的课堂组成和专业的芭蕾基础训练基本一样，也是从把杆训练开始，然后是中间练习，最后是跳的练习。
但是芭蕾形体训练课的组合动作都比较容易，运动量不会很大，一般的人都能够接受。
课堂中不要求动作做得多么规范，只是通过在自己身体条件能达到的基础上最大限度地完成好动作，从而达到锻炼的目的。
芭蕾形体训练强调的不是大的体力消耗，而是通过训练加强肌肉的能力、身体的柔韧性，塑造肌肉的线条等，来达到完美的塑形效果。
芭蕾形体训练也是按照循序渐进的原则来进行的，是通过从简单到难的动作学习训练来达到塑形的目的。
芭蕾形体训练也是一个长期的锻炼过程，它不会马上就有很明显的效果，但是坚持训练的话，不论是在体态还是气质上都会有很大的改变。
芭蕾形体训练不是以培养专业的演员为目的的，其最终的目的就是通过芭蕾的训练对人的形体和气质进行修塑，使身体均匀和谐，身体轮廓线条清晰，从而塑造出美的体形。
教学对象：八年级学生
教学目标设计：
1、知识与技能：通过用形体训练，从整体上训练学生，克服身体的自然状态，获得正确的直立感，发展舞蹈动作的协调性、灵活性、节奏感。
2、过程与方法：让学生练习芭蕾舞站姿和芭蕾舞的手位、脚位、基本扶把动作。
3、情感态度与价值观：通过用形体训练再加上舞蹈组合，以提高形体的美感，培养良好的气质，陶冶美的情操，提高审美品位
教学内容：
1、热身准备
2、芭蕾舞站姿、手位、脚位、基本扶把动作
3、控制训练
教学重点：正确的芭蕾舞站姿
教学难点：正确的芭蕾舞站姿及控制训练
课时安排：2课时
准备活动：地面拉伸，以腰、胯、足踝为主，目的在于预防和减少关节损伤，增强各关节肌肉韧带的弹性和灵活性，促使大脑中枢神经兴奋、克服人体活动上的生理惰性，振奋精神。
教学过程：
一、芭蕾站姿
1、后背挺拔，肢体舒展。
手和脚呈芭蕾一位站好，注意呼吸和眼神。
2、收紧腹肌、后背、臀大肌，两腿内侧肌肉收紧。
3、两臂下垂，两肩向下压。
二、脚位练习：单手扶把，身体保持直立
1、一位：两脚完全外开，脚跟彼此切成180度，注意两脚掌平铺地面。
2、二位：由一位两脚分开，相距一脚距离，尽量收紧腿部内侧肌肉。
3、三位：一脚位于另一脚之前，脚跟紧贴另一脚的中央尽量收紧腿部内侧肌肉。
4、四位：由三位前后分开，两脚前后相距一脚距离，重心在两脚中间。
5、五位：两脚外开，前后紧贴，一脚脚尖与另一脚脚后跟对齐。
三、芭蕾手位：结合音乐，教授学生芭蕾舞各个手位
1、一位：两臂下垂，呈椭圆形，两手相距一拳。
2、二位：两臂向前抬起，正对下肋。
3、三位：保持臂型上举，至前额处。
4、四位：一手臂呈三位，一手臂呈二位。
5、五位：一手臂呈三位，一手臂向旁打开。
6、六位：一手臂呈二位，一手臂向旁打开。
7、七位：两臂向旁打开，形成圆润的弧度。
四、扶把练习：通过扶把练习掌握身体各部位规范的单一动作，克服站立时的腰部无力向下的毛病，增强躯干的力量，增加腿部肌肉的力度、开度及灵活性。
1、擦地tendu
2、蹲plie
3、吸腿控制
4、组合练习：通过动作的单一练习和组合，使学生在学习的过程中增加学习的积极性和动作的协调性，是教学达到良好的效果。
五、放松联系：调整呼吸拉伸身体
六、下课前总结。