如何看待徐志摩的爱情诗写作-徐志摩爱情诗《最后的那一天》
徐志摩爱情诗集作品鉴赏
徐志摩爱情诗集作品鉴赏轻轻的我走了，正如我轻轻的来;我轻轻的招手，作别西天的云彩。
那河畔的金柳，是夕阳中的新娘;波光里的艳影，在我的心头荡漾。
软泥上的青荇，油油的在水底招摇;在康河的柔波里，我甘心做一条水草!那榆荫下的一谭，不是清泉，是天上虹柔碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。
寻梦?撑一支长篙，向青草更青处漫溯，满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。
但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫;夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥!悄悄的我走了，正如我悄悄的来;我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。
那天你翩翩的在空际云游，自在，轻盈，你本不想停留在天的哪方或地的哪角，你的愉快是无拦阻的逍遥。
你更不经意在卑微的地面有一流涧水，虽则你的明艳在过路时点染了他的空灵，使他惊醒，将你的倩影抱紧。
他抱紧的只是绵密的忧愁，因为美不能在风光中静止;他要，你已飞渡万重的山头，去更阔大的湖海投射影子!他在为你消瘦，那一流涧水，在无能的盼望，盼望你飞回!玫瑰，压倒群芳的红玫瑰，昨夜的雷雨，原来是你发出的信号——真娇贵的丽质!你的颜色，是我视觉的醇醪;我想走近你，但我又不敢。
青年!几滴白露在你额上，在晨光中吐艳。
你颊上的笑容，定是天上带来的;可惜世界太庸俗，不能供给他们常住的机会。
你的美是你的运命!我走近来了;你迷醉的色香又征服了一个灵魂一—我是你的俘虏!你在那里微笑，我在这里发抖，你已经登了生命的峰极。
你向你足下望——一个天底的深潭：你站在潭边，我站在你的背后，一—我，你的俘虏。
我在这里微笑!你在那里发抖。
丽质是命运的命运。
我已经将你禽捉在手内：我爱你，玫瑰!色、香、肉体、灵魂、美、迷力——尽在我掌握之中。
我在这里发抖，你——笑。
玫瑰!我顾不得你玉碎香销，我爱你!花瓣、花萼、花蕊，花刺、你，我—一多么痛快啊!尽胶结在一起!一片狼藉的猩红，两手模糊的鲜血。
玫瑰:我爱你!感谢您的阅读，祝您生活愉快。
徐志摩诗歌的三美特色
徐志摩诗歌的三美特色徐志摩诗歌的三美特色作为新月诗派的开创者的徐志摩，在他的诗歌创作中都以闻一多提出的“三美”理论原则为标准，他的许多诗歌都展现出了音乐美、绘画美、建筑美的特点。
他的名作《再别康桥》是最具代表性的，处处体现着艺术的迷人魅力。
以下是小编为大家整理的徐志摩诗歌的三美特色，欢迎阅读与收藏。
徐志摩是新月派的代表诗人之一，徐志摩在诗歌语言的艺术化、诗歌体式的多样化、诗歌结构的规范化和诗歌技巧的纯粹化等方面所作的创造性努力，是其他中国诗人所不能替代的。
《再别康桥》是徐志摩的代表之作，集中地体现了徐志摩的“三美”艺术创作风格。
1920年徐志摩来到剑桥大学，度过了一段真正悠闲的生活，他是大自然的崇拜者，主张人类接近自然，回归自然。
“康桥世界”波光潋滟，绿草如茵，树木葱茏，碧空如洗。
风光旖旎的康桥河岸边，他仰卧在黄花点缀的草坪上，或看书，或看天上的行云，有时到碧波荡漾的康河里划船，完全陶醉在大自然的怀抱里。
这段美好的生活令他回国后仍魂牵梦绕。
再度回到母校，再次见到昔日的美景怎不让他激动万分。
可很快又要告别这里的美景，告别风光秀丽的母校，怎不让他依依不舍?带着这种情感，在归国途中的海轮上，他写下了这首小夜曲般的抒情诗作。
诗人是如何利用创作技巧来充分表现自己的内心思想感情的呢?徐志摩创作《再别康桥》时在形式上运用了“三美”原则：即绘画美，音乐美，建筑美。
下面谈谈笔者的体会：1、绘画美，是指诗的语言多选用有色彩的词语。
全诗中选用了“云彩，金柳，夕阳，波光，艳影，青荇，彩虹，青草”等词语，给读者视觉上的色彩想象，同时也表达了作者对康桥的一片深情。
全诗共七节，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。
如向西天的云彩轻轻招手作别，河畔的金柳倒映在康河里摇曳多姿;康河水底的水草在招摇着似乎有话对诗人说……作者通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画都富有流动的画面美，给人以立体感。
月如无恨月常圆-谈徐志摩的《两个月亮》与林徽因的《那一晚》二诗剖析
月如无恨月常圆-谈徐志摩的《两个月亮》与林徽因的《那一晚》二诗廖锺庆一、1798年10月4日是英国近代文学史非常重要的一个日子，这是诗人华兹华斯与诗人科尔律治的诗歌合集《抒情歌谣集》（Lyrical Ballads）出版的日子。
两年后，1800年诗集再版，华兹华斯加写了一篇《序文》（Preface），这一集一序，开启了英国浪漫主义的来临，并且对英国文学的影响历久不衰。
虽然江山代有才人出，到了20世纪初叶与中叶，现代主义诗人叶慈（W. B. Yeats）与艾略特（T. S. Eliot）出来各领风骚，但是，华兹华斯与柯尔律治所开创的浪漫主义诗歌的影响却依然持续着。
尽管艾略特对华兹华斯诗歌的定义“强烈感情的自然流露。
”（The spontaneous overflow of powerful feelings.）与“导源于宁静中回忆所得来的情感。
”（It takes its origin from emotion recollected in tranquillity.）”提出了批评，他认为华兹华斯的说法是“一个不精准的公式”（an inexact formula），进一步，他更指出，诗歌“既不是情感，也不是回忆，更不是（如果不曲解其意义的话）宁静！”诗是什么？艾略特说：“诗是许许多多经验的集中，由于这种集中而造成一件新东西，而对于老练的和积极主动的人来说，这些经验也许根本就不算是什么经验；这种集中的发生，并不是自觉地发生，亦不是经过深思熟虑而发生的。
这些经验并不是‘回忆所得’的，这些经验之所以最终会在一种‘宁静’的氛围中结合起来，只是由于它于事件乃被动参与。
诚然，这并不完全就是这么一回事。
在诗歌创作中，有许多时候是需要自觉和沉思。
”（注一）事实上，艾略特这一整段话对华兹华斯“沉思”理论的批评，严格言之，与其说是对华兹华斯“沉思”理论的批评，倒不如说是对华兹华斯“沉思”理论基本精神的接受。
艾略特摆出这种批评的架式，很可能仅仅反映出他对华兹华斯的一种“影响之焦虑”罢了（注二）。
诗歌赏析：《最后那一天》(徐志摩)
徐志摩是现代作家中“西化”色彩极重的一位，他对西方文明的谙熟和倾心赞美认同是不言自明的。在这首《最后的那一天》中，徐志摩正是借用了《圣经》中关于“末日审判”的典故，用诗的语言和形式创造设置一个理想化的，想象出来的情境，寄托并表达自己对纯洁美好而自由的爱情的向往和赞美。
第一节描绘出了“最后的那一天”所出现的黑暗恐怖的情景：春风不再回来，枯枝也不再泛青，太阳、月亮、星星等发光体都失去了光芒，整个天空黑茫茫浑沌一片。诗人着力喧染那一天的不同寻常，这自然是为了衬托对比出两类人在这一情景面前的不同心境，坏人只能惶惶然，好人却能坦坦然。
事实上，在现实生活中，特别是在追求爱情上，徐志摩还是表现出相当的热烈大胆，不惜一切代价，不怕一切流言之勇气的。
更不须声诉，辨冤，再不必隐藏，
你我的心，象一朵雪白的并蒂莲，
在爱的青梗上秀挺，欢欣，鲜妍，
在主的跟前，爱是唯一的荣光。
①写作时间和发表报刊不详。
诗评:
基督教经典《圣经·新约》中关于“末日审判”的假想性预言，尽管在缺乏“宗教感”的我们国人看来未免虚幻可笑。但对富于“罪感文化”精神的西人和基督徒来说，却实在非同小可。
分析徐志摩爱情诗
分析徐志摩爱情诗分析徐志摩爱情诗徐志摩开辟了中国现代新诗新的传统，他的爱情诗有什么特点呢?下面是小编为大家整理的分析徐志摩爱情诗，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
徐志摩在中国诗歌史上的地位是独特的，开辟了中国现代新诗新的传统。
他的诗歌作品中，有大量描写爱情和抒发爱的情感的，这些诗歌展现了绘画美、音乐美的美学风格，读他的诗歌仿佛置身在美丽的康桥、唯美的校园，聆听一曲动听的浪漫主义歌谣。
他的爱情诗迥异于中国古典诗歌的含蓄，而是营造了一种彰显自由、和谐和唯美的艺术空间，这种美感在当时的社会背景下产生了深远的影响。
爱情的不同表达诗歌与其他形式的文学体裁相比，具有用较少的文字表达较为强烈的感情特点。
在徐志摩描绘的爱的世界里，表达的爱情是多样的，仔细品读可大致包括以下几种。
第一类是以《再别康桥》为代表的爱情诗，这类诗歌通过诗意般的意境展现爱情中的离别与忧思，在爱情的世界里，离别也是唯美的，轻盈的，萦绕着作者五彩的爱情之梦，留给读者们一片美好的遐想。
这种情感是和缓的、恬静的，带着些许的忧伤。
这种类型的爱情诗歌将爱情展现为一种含蓄的情感，在享受爱情的甜美同时伴随着微微的忧愁。
另外一类是在诗歌中通过一系列故事情节的演进，表达一种激烈而充满热情的爱恋，《翡冷翠的一夜》中，出现了天堂、地狱、生和死这些激烈的表达，纵使投生五百次，只要存在这让我痴迷的爱，我都愿意;这首诗歌当中的爱不但是执着的，更是伴着一份飞蛾扑火的勇气，即使死去也要不分日夜的飞翔，而你就是天上的星光，隔着星光，心却贴在一起。
这样强烈的感情不仅让读者的内心情感随之涌动，伴随着这激烈的表达，仿佛自然万物在爱情的映衬之下已经黯然无光，连同太阳、甘露和花朵所有美好的事物通通消失，而只要你出现，即使隔着天，却能感受到爱的力量。
这种类型的爱情诗展现了爱情的另一面特征：热烈的爱所带来的爱的超强能量，能够让人在这种情感的支配下，超越生死的界限。
徐志摩通过诗歌独特的语言表述将爱情的力量展现得淋漓尽致。
徐志摩诗集读后感
徐志摩诗集读后感徐志摩是中国现代诗歌史上的一位重要诗人，他的诗作以其独特的艺术风格和深刻的内涵而著称。
徐志摩的诗集中蕴含着丰富的情感和思想，读后感受颇深。
首先，徐志摩的诗作充满了对生活的热爱和对人生的感悟。
他的诗中常常表现出对生活的热情和对美好的向往，如《再别康桥》中的“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”，表达了对生命的珍惜和对美好的追求。
同时，他对人生的思考也贯穿于诗作之中，如《送别》中的“长亭外，古道边，芳草碧连天”，表现了对离别的无奈和对时光流逝的感慨。
这些作品让人深刻地感受到了徐志摩对生活的热爱和对人生的深刻思考。
其次，徐志摩的诗作还展现了他对爱情的独特理解和表达。
他的诗中常常表现出对爱情的渴望和对爱情的追求，如《再别康桥》中的“夜雨侵田，铁马冰河，金戈铁马，气吞万里如虎”，表达了对爱情的坚定和对爱情的执着。
同时，他对爱情的理解也颇具深度，如《雨巷》中的“我自半生多病，不太顾惜，也不大爱惜”，表现了对爱情的理性思考和对爱情的珍惜。
这些作品让人深刻地感受到了徐志摩对爱情的独特理解和表达。
最后，徐志摩的诗作还展现了他对人生命运的思考和对时代变迁的感慨。
他的诗中常常表现出对人生命运的思考和对时代变迁的感慨，如《再别康桥》中的“潇潇暮雨兮，纷纷星河”，表达了对时代变迁的无奈和对人生命运的思考。
同时，他对时代的感慨也贯穿于诗作之中，如《再别康桥》中的“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千”，表现了对时代变迁的感伤和对人生命运的思考。
这些作品让人深刻地感受到了徐志摩对人生命运的思考和对时代变迁的感慨。
总的来说，徐志摩的诗集给人留下了深刻的印象，他的诗作充满了对生活的热爱和对人生的感悟，展现了他对爱情的独特理解和表达，同时也展现了他对人生命运的思考和对时代变迁的感慨。
读完徐志摩的诗集，让人深刻地感受到了他的情感和思想，也让人对生活、爱情和人生有了更深刻的理解。
徐志摩诗集读后感范文
徐志摩诗集读后感范文
徐志摩是20世纪中国著名的诗人、翻译家和文化评论家，他的诗歌以情感细腻、音韵优美和思想深邃著称。
读完他的诗集后，我对他的诗歌创作和他的思想有了更深的理解和欣赏。
徐志摩的诗集中充满了对爱情、生活和人类命运的思考。
他以细腻的笔触描绘了人们的内心世界和情感感受。
他的诗歌常常细腻入微地表达了对爱情的渴望、对生活的热爱和对人类命运的思索。
他的诗歌深刻地表达了他内心深处的情感，并通过诗歌将这些情感传递给读者。
读完他的诗集，我感受到了他对爱情的执着、对生命的热爱和对命运的追问。
徐志摩的诗歌充满了音韵之美和语言之美。
他的诗歌运用了丰富多样的修辞手法和押韵技巧，使诗歌音韵优美动听。
他善于运用节奏感和韵律感，使诗歌具有一定的音乐性。
他的诗歌语言简洁明快，文字流畅优美。
读完他的诗集，我被他的诗歌所吸引，仿佛进入了一个美丽的世界，感受到了诗歌的力量和美好。
徐志摩的诗歌深入探讨了人类的爱情、生活和命运。
他的诗歌思想深邃，透过爱情的表象探讨了爱的本质和人类的孤独。
他用诗歌描绘了生活的美好和困境，并试图寻找人类命运的意义。
他的诗歌充满了思考和反思，引人深思。
读完他的诗集，我深深地被他的思想所触动，对生活和人类命运有了新的思考。
综上所述，徐志摩的诗集给我留下了深刻的印象。
他的诗歌情感细腻、音韵优美，思想深邃。
他的诗歌运用了丰富多样的修辞手法和押韵技巧，使诗歌具有音乐性。
他的诗歌深入探讨了爱情、生活和命运，引人深思。
读完他的诗集，我对他的诗歌创作和他的思想有了更深的理解和欣赏。
月上柳梢头，人约黄昏后：诗人徐志摩与林徽因的分别之夜
月上柳梢头，人约黄昏后：诗人徐志摩与林徽因的分别之夜民国时期，徐志摩与林徽因的爱情可谓是妇孺皆知。
一个天下第一才子，一个天下第一才女，怎么能不吸引别人的目光呢？这不，九十年后的今天，依然有那么多人在谈。
偶尔间，读到了一封徐志摩写给林徽因的信，但这封信并没有交到林徽因手上，而是在英国被发现的，发现人为作家梁锡华。
70年代，梁锡华访英，到达廷顿庄园拜访泰戈尔的秘书艾尔姆赫斯特，英文名太长不容易记忆，我们还是说他的中文名恩厚之吧。
恩厚之向梁锡华讲述了1924年陪同泰戈尔访华期间，徐志摩离别车站的那一幕，并将这封没能交给林徽因的信拿了出来。
（这封信后来收录到《徐志摩全集》第九卷书信集）信的内容如下：我真不知道我要说的是什么话，我已经好几次提起笔来想写，但是每次总是写不成。
这两日我的头脑只是昏沉沉的，开着眼闭着眼都只见大前晚模糊的凄清的月色，照着我们不愿意的车辆，迟迟的向荒野里退缩。
离别！怎么的能叫人相信？我想着了就要发疯，这么多的丝，谁能割的断？我的眼前又黑了！写这封信的日期是1924年5月20日，正好是520这天，但这并不是表白的信，而是表白被拒后的痛苦。
按照恩厚之的回忆，5月20日这天，泰戈尔一行离开北京前往太原。
徐志摩陪同前往。
在北京火车站，徐志摩的情绪就非常的低落，一直埋头想着什么，写着什么，然后又把纸团成一团扔掉。
直到火车启动的时候，徐志摩才草草写了一段文字，就要冲下火车交给站台送别的林徽因。
火车已启动，众人拉住已经情绪失控的徐志摩。
忙乱中，这页写了文字的纸掉落，被恩厚之捡起，保存了起来，结束访问后带回了英国。
这个过程，恰好与泰戈尔的日记印证。
泰戈尔5月20日的日记有这样一段话：我眼前这个年轻人，向她美丽的女孩求爱不得，看到他那消沉与痛苦的样子，我的心也碎了。
又查资料，林徽因1924年6月，与梁思成赴美留学。
根据以上三条线索，我们可以还原当时的情景。
1924年5月18日晚上，徐志摩被林徽因约到郊外，因为她要跟徐志摩告别。
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浅论徐志摩文学作品中的西方文化【摘要】徐志摩生活在新旧交替、东方文化与西方文化碰撞的时代，他横贯东西、纵接上下的痕迹，决定了他在中国文学史上独特的位置。
本文对徐志摩部分文学作品进行剖析，结合对徐志摩在中西方遨游经历的追寻和对他思想轨迹的探悉，提出西方文化的分支中影响徐志摩文学创造最多的是贵族精英文化、个人主义文化和基督文化。
【关键词】徐志摩；文学作品；西方文化徐志摩是中国二十世纪二、三十年代名噪一时，有着独特文学个性、独特生活经历的文学家。
他的新诗、散文在中国新文学历史进程中留下了一席之地。
徐志摩从小受“诗书礼”教育，长期受到中国传统文化的熏陶。
他短暂的人生经历却非常丰富，曾留学美英，有双重留学经历，回国后又两次游历西欧，到过很多西方国度。
徐志摩虽然创作时间不长，但其创作的作品体裁十分广泛，涉猎过多种文体；写作与自由体诗不同的格律诗、创制“跑野马”的散文、抒写“完全的抒情诗”式的小说与童话、与陆小曼合撰唯美风格的悲剧，并留下了大量精美的书信和日记。
除了创作，徐志摩还译介了大量的作家与作品，他的译作涵盖不同时期、不同国家的39位作家，涉及多种文体和流派。
徐志摩在东西文化之间来去自如，他丰富的人生经历与阅历使其能对不同的西方文化进行批判和取舍，他横贯东西的痕迹决定了他在中国文学史研究中的独特位置。
徐志摩留学欧美时期，广泛涉猎过外国文学各个时代、各种文学思潮的作品，包括现代主义诗歌、小说、戏剧等，受西方浪漫派、唯美派、悲观派以及象征派诗人多方面的影响。
他的诗有拜伦傲藐一切的反抗性格，有雪莱的理想与热情，也有济慈的唯美情绪；有华兹华斯的清脱高远，也有哈代的悲观厌世；有泰戈尔式的沉思、流丽，也有波德莱尔式的直面丑恶人生。
从文化角度来看，西方文化的分支中影响徐志摩文学创造最多的是贵族精英文化、个人主义文化和基督文化。
1.贵族精英文化徐志摩的诗歌创作最先受到了18世纪末19世纪初的英国浪漫主义诗人的影响。
华兹华斯是英国湖畔派诗人，他的诗不崇尚奇幻，以其宁静的沉思和富于想象力的风格写得真挚自然、亲切质朴，笔调清淡朴素，具有“天然去雕饰”之美。
天地间迸燃的精神光焰：徐志摩的殉爱情结与死亡结局
天地间迸燃的精神光焰：徐志摩的殉爱情结与死亡结局“死是一门艺术，诗人的死，等于诗人的再生。
”——但并不是每一个诗人都有这样的幸运，一个死去的诗人再生的前提是他的作品必须具有真正的生命力。
这正如一首不朽的诗歌背后必然站着一个真正的诗人，好的诗歌诞生的前提，往往是诗与人的完美统一。
作为一个以诗的光彩穿透了历史的尘埃的诗人，徐志摩早已成为中国现代文坛上的一代传奇。
传奇的不仅是他那神韵独具的诗文、生平动人的爱情悲剧，还有最终的死亡结局，寓言似地兑现了他作品中多次阐述的意境，更是让人觉得神秘莫测。
表面看，徐志摩的死是因为一次偶然的飞机失事事故，所谓“死于飞机偶然者”，但从深沉的因素来看，则是其作品中贯穿的死亡意识，也即其在死亡面前所作的潜意识的心理准备，无形中支配了其现实中的行为意志，使其最终死于那场与其诗文意境契合的“吻火”结局具备了可能。
追寻神性的诗人海德格尔认为，人们应该学会“向死的自由”，即把生命本身看作一场走向死亡的自由过程，只有这样，带着死亡意识去体验存在深渊的人，才能使短暂的生命个体免于日常生活的沉沦，从而把“自我”从混沌中超拔出来，保持个体独特性。
用徐志摩自己的话讲，乃是要达成自我性灵的启蒙和觉悟，实现他“人之所以为人”、“我之所以为我”的自由与自如。
在现代文学史上，徐志摩是一个罕见的纯粹的诗人，没有谁像他那样喜欢天空的无拘无束与自由自在，他写得最好的诗，譬如《再别康桥》、《偶然》、《雪花的快乐》等，无不是在一种天马行空的自由境界里抒发一种轻盈飘逸的情思。
没有谁像他那样在诗中钟情于天空的神明意象，譬如云彩、明星、月亮。
他是那种在尘世中站出自身的天空仰望者和聆听者，他以在诗中对神性的追求与歌咏来确定自我的本真生存，他将“一切天空的灿烂景观与每一声行进的声响都召唤到歌词中来，从而使它们光彩夺目悦耳动听，同时也将自身被生存尘埃所遮蔽的本真敞亮出来”。
这是一个真正的诗人的重要特征。
他甚至将“明星”这一神秘的意象上升为他视为至高无上的爱情的象征，而甘愿让自己在这梦想的沉湎中化作一颗追赶爱情的流星，只为了划出一道美丽的光环，惊艳那作为他神圣爱情祭坛的五四文坛的飘渺夜空。
[浅析徐志摩的爱情诗]徐志摩爱情诗
![[浅析徐志摩的爱情诗]徐志摩爱情诗](https://img.taocdn.com/s3/m/b3c2b2d385254b35eefdc8d376eeaeaad1f3169e.png)
[浅析徐志摩的爱情诗]徐志摩爱情诗徐志摩爱情诗篇1:徐志摩经典爱情诗歌六首在当时的时代背景下，诗人徐志摩做了哪些爱情诗呢对于他的爱情诗，人们也有着很大的争议。
下面是徐志摩经典爱情诗歌六首，欢迎阅读。
徐志摩经典爱情诗歌六首：(一)再别康桥轻轻的我走了，正如我轻轻的来;我轻轻的招手，作别西天的云彩。
那河畔的金柳，是夕阳中的新娘;波光里的艳影，在我的心头荡漾。
软泥上的青荇，油油的在水底招摇;在康河的柔波里，我甘心做一条水草!那榆荫下的一潭，不是清泉袁是天上虹;揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。
寻梦撑一支长篙，向青草更青处漫溯，满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。
但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫;夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥!悄悄的我走了，正如我悄悄的来;我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。
一九二八年十一月六日作(二)沙扬娜拉一首——赠日本女郎最是那一低头的温柔，像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，道一声珍重，道一声珍重，那一声珍重里有甜蜜的忧愁——沙扬娜拉!(三)我不知道风是在哪一个方向吹我不知道风是在哪一个方向吹——我是在梦中，在梦的轻波里依洄。
我不知道风是在哪一个方向吹——我是在梦中，她的温存，我的迷醉。
我不知道风是在哪一个方向吹——我是在梦中，甜美是梦里的光辉。
我不知道风是在哪一个方向吹——我是在梦中，她的负心，我的伤悲。
我不知道风是在哪一个方向吹——我是在梦中，在梦的悲哀里心碎!我不知道风是在哪一个方向吹——我是在梦中，黯淡是梦里的光辉。
(四)偶然我是天空里的一片云，偶尔投影在你的波心——你不必讶异，更无须欢喜——在转瞬间消灭了踪影。
你我相逢在黑夜的海上，你有你的，我有我的，方向;你记得也好，最好你忘掉，在这交会时互放的光亮!一九二六年五月中旬作(五)雪花的快乐假如我是一朵雪花，翩翩的在半空里潇洒，我一定认清我的方向——飞扬，飞扬，飞扬——这地面上有我的方向。
不去那冷寞的幽谷，不去那凄清的山麓，也不上荒街去惆怅——飞扬，飞扬，飞扬——你看，我有我的方向!在半空里娟娟的飞舞，认明了那清幽的住处，等着她来花园里探望——飞扬，飞扬，飞扬——啊，她身上有朱砂梅的清香!那时我凭藉我的身轻，盈盈的，沾住了她的衣襟，贴近她柔波似的心胸——消溶，消溶，消溶——溶入了她柔波似的心胸!一九二四年十二月三十日作(六)黄鹂一掠颜色飞上了树。
徐志摩作品最后一天的含义
徐志摩作品最后一天的含义徐志摩是著名的诗人和散文家。
其作品最后一天至今为止都很出名。
下面是店铺为你搜集徐志摩作品最后一天，希望对你有帮助!徐志摩作品最后一天徐志摩出生于1897年，是中国现代著名的诗人，徐志摩一生写了很多的诗，是新月派的代表人，也是新月诗社的成员之一。
徐志摩在1937年的时候死亡，当时他正在上海飞往北京的飞机上，结果飞机失事了，一代作家就这样消失了。
最后的那一天有两层含义，第一就是徐志摩的最后一天。
徐志摩离世那天就像是往常一样出门，前几天他又和陆小曼吵架了，这样的生活让他觉得越来越疲惫，为了维护陆小曼的各种开支，他不得不两地往返，这样的生活让他身心俱疲，但是生活依旧得继续下去。
他没有打扰熟睡中的陆小曼，穿上自己的衣服，收拾好行李，徐志摩出门了。
徐志摩将要搭乘飞机到达北京，虽然陆小曼很多次劝他飞机没有安全保障，但是为了省钱他也没有任何办法。
徐志摩到达机场的时候飞行师正在检修，趁着这个时间徐志摩给陆小曼写了一封信，他说我真的不想乘坐飞机去北京，我想留下来，但是他依旧走了。
当飞机飞到济南附近的时候，飞机失去平衡，最终坠落，在飞机上的三人全部死亡。
另外一层含义就是徐志摩的作品《最后一天》，这篇作品感情真挚，深刻的描绘了徐志摩对于生活的期盼与无奈，或许是他早有预感吧，知道那一天不久就会来临。
这就是徐志摩最后的那一天，饱含着无奈不舍等等复杂的情感，或许是早就有察觉吧，可惜一切随着飞机的失事归于沉寂。
徐志摩作品翡冷翠的一夜徐志摩原名章垿，他现在的名字是在留学的时候他的家人为他改的。
他生于1987年1月19日，是新月派的代表人物，现代诗歌的代表人物之一，同时也是新月诗社的成员之一。
徐志摩的作品中比较有名的一篇是《翡冷翠的一夜》，翡冷翠就是现在的佛罗伦萨。
徐志摩的《翡冷翠的一夜》描述了一个女子将要远离自己的爱人，她内心伤感纠结，不愿意分别，她很想问一问你走了我该怎么办，但是直到分开她都没有说出口，不是不敢而是不能。
《徐志摩诗集读后感》读后感
《徐志摩诗集读后感》读后感徐志摩是中国现代诗歌史上的一位重要诗人，他的诗歌作品以其深刻的思想和优美的语言而著称。
阅读徐志摩的诗集，不仅可以感受到他对生活、爱情、友情等主题的独特见解，也可以体味到他对诗歌艺术的追求和探索。
下面将从几个方面来谈谈我读完徐志摩诗集后的感受。
一、徐志摩诗集中的爱情主题1.1 徐志摩诗集中表达的爱情观念徐志摩的诗歌中往往表现出对爱情的热情和执着，他将爱情描绘得深情而细腻，让人感受到爱情的夸姣和真实。
1.2 徐志摩诗集中对爱情的探讨在徐志摩的诗歌中，他对爱情的探讨不仅停留在情感层面，还涉及到人性、社会等更深层次的问题，让人思量爱情的意义和价值。
1.3 徐志摩诗集中对爱情的批评除了歌颂爱情的夸姣，徐志摩的诗歌中也包含对爱情的批评和反思，他通过对爱情的描绘和分析，揭示了爱情中的矛盾和困惑。
二、徐志摩诗集中的人生主题2.1 徐志摩诗集中对生命的思量徐志摩的诗歌中往往反映出对生命的珍视和对生命意义的思量，他通过诗歌表达了对生命的热爱和对生活的感悟。
2.2 徐志摩诗集中对人生的感悟在徐志摩的诗歌中，他对人生的感悟往往表现为对人性、命运、历史等方面的思量，让人感受到生活的深刻和丰富。
2.3 徐志摩诗集中对人生的态度徐志摩的诗歌中展现出一种积极向上的人生态度，他对人生的态度既包含对困境的坚持和挣扎，也包含对幸福的追求和享受。
三、徐志摩诗集中的艺术主题3.1 徐志摩诗集中的艺术风格徐志摩的诗歌以其优美的语言和独特的表现手法而著称，他的诗歌风格多样，既有古典的韵味，又有现代的气息。
3.2 徐志摩诗集中的意象表现在徐志摩的诗歌中，往往运用丰富的意象和象征来表现内心的情感和思想，让人感受到诗歌的深度和内涵。
3.3 徐志摩诗集中的审美追求徐志摩的诗歌中体现了对审美的追求和对诗歌艺术的探索，他通过诗歌表达了对美的追求和对艺术的热爱。
四、徐志摩诗集中的社会主题4.1 徐志摩诗集中对社会现实的反映徐志摩的诗歌中往往反映出对社会现实的关注和批评，他通过诗歌表达了对社会问题的思量和对社会进步的期待。
徐志摩诗集读后感
徐志摩诗集读后感《徐志摩诗集》是中国现代著名文学家徐志摩的作品集合，包含了他的多首著名诗作，是中国现代诗歌的重要代表作之一。
读完《徐志摩诗集》，我深受其感染，对徐志摩的才华和情感世界有了更深的了解。
《徐志摩诗集》的诗作主题广泛，既有表达个人情感的抒情诗，也有描绘自然景观的写景诗，更有对于社会时代背景的反思与思考。
他以独特的诗风和深情的笔触，将自己的情感贯穿其中，表达出了内心深处的伤痛、憧憬和追求。
徐志摩的抒情诗作给我留下了深刻的印象。
他对于爱情的描绘充满了浪漫和痛苦的矛盾，如《再别康桥》中的“背向着窗子，背向着灯光，背向着一切，背向着你”，透露出了他在离别时的无尽伤感，而《一剪梅》中的“红枣随手可摘，枸杞尝来甘苦，不知我爱你，是早是晚，反正消遣终自寻”，则表达了他对于爱情的痴迷和追求。
这些诗作无论是在语言还是情感上都给人以很大的触动，使我对于爱情的理解更加深刻。
此外，徐志摩的写景诗作也给我带来了启示。
他善于利用寥寥数语，描绘出自然界的美景，向读者展示了他对于大自然的敬畏和对美的追求。
如《送别》中的“黄昏，红与绿霞交映，大海拥抱着不落的太阳”，画面感十足，让人仿佛身临其境。
徐志摩的写景诗作不仅仅是对风景的描绘，更是借此表达了他对于生活的热爱和对于美的追求，让我深刻意识到了生活中微小的美好之处。
最让我印象深刻的是《黄河颂》这首诗。
这首诗通过描绘黄河的恢弘壮丽，表达了徐志摩对于祖国的深情厚意和对于民族团结的渴望。
他写道“黄河，黄河，你是我的最好朋友。
千百年来，我日夜翻阅着你的记载。
”这种激情澎湃、豪情万丈的笔调，使我感受到了徐志摩对于民族精神的歌颂和对于国家繁荣昌盛的期盼。
《徐志摩诗集》使我对于徐志摩的才华和情感世界有了更深的了解。
他的诗作不仅仅是文学作品，更是他内心世界的真实写照。
他通过自己独特的诗风和情感表达，让读者感受到了他那颗炽热的心灵，以及对于生活和爱情的热爱和追求。
他的诗作深深地触动了我内心深处的感受，让我更加热爱生活，珍惜眼前的一切美好。
徐志摩爱情诗研究
徐志摩爱情诗研究中国现代文学史上一代才子，被茅盾称作“是中国布尔乔亚‘开山’的同时又是‘末代’的诗人”徐志摩，年仅三十五岁就遭遇空难去世。
其创作生涯虽然只有短暂的十年（１９２２～１９３１），却一直是现代文坛一个众说纷纭的热点，作为其代表作的爱情诗也备受争议，褒贬不一。
徐志摩的爱情诗在中国诗歌发展史上有极其重要的地位，无论从思想内涵上还是艺术形式上来说都有独特的魅力。
一、徐志摩的爱情诗是其爱情生活的真实体现，是人之天性自然真率的流露从思想内涵上说，自《诗经》开始，一方面单纯的为情而情，另一方面将爱情作为标榜之物。
到了徐志摩，爱情诗被赋予其应有的内涵，达到灵与肉的完满结合。
众所周知，艺术来源于生活，生活是艺术的源泉。
爱情诗歌的特点是对真挚情感的自然抒发。
徐志摩的爱情生活跌荡起伏、荡气回肠。
诗人用诗歌的形式真实记录了自己的爱情生活，并进行了思考。
诗人的爱情生活开始于张幼仪。
１９１５年１０月２９号，徐志摩与张幼仪结婚。
这桩婚姻是在其父徐申如的威逼和祖母的亲情攻势之下如期而成的。
徐志摩对这段婚姻由反抗到妥协有两个原因。
一是徐志摩是重情之人，经不起柔情软语和眼泪的冲刷；二是徐志摩还未接受西方文明的撞击，其性格之中的叛逆性还未充分展露，他的理想还未真正形成。
因而还不能像后来与陆小曼恋情之中的惊天动地的反抗。
同时也正是这场婚姻使徐志摩深刻领教了中国传统婚姻模式的腐朽和“吃人”的本质，进一步加剧了他的反抗，使他更向往爱的自由，书写恋爱婚姻的自由。
这也成了徐志摩爱情诗歌中的一大主题，如《笑解烦恼结》、《这是一个懦怯的世界》等诗作。
１９２０年３月，徐志摩与林徽因在英国相识相恋。
诗人第一次感受到了爱情的力量。
诗人说“夜莺，从低音唱到高音，从黄昏唱到黑夜。
它一声连一声地呼唤着爱情”。
诗人对爱情充满了期待。
这一时期的爱情诗歌主要是描写爱情的美好，如《康桥再会吧》就是这一类作品。
１９２２年，徐志摩心目中的理想爱人林徽因与严师梁启超的长子梁思成订婚。
月如无恨月常圆-谈徐志摩的《两个月亮》与林徽因的《那一晚》二诗
月如无恨月常圆-谈徐志摩的《两个月亮》与林徽因的《那一晚》二诗廖锺庆一、1798年10月4日是英国近代文学史非常重要的一个日子，这是诗人华兹华斯与诗人科尔律治的诗歌合集《抒情歌谣集》（Lyrical Ballads）出版的日子。
两年后，1800年诗集再版，华兹华斯加写了一篇《序文》（Preface），这一集一序，开启了英国浪漫主义的来临，并且对英国文学的影响历久不衰。
虽然江山代有才人出，到了20世纪初叶与中叶，现代主义诗人叶慈（W. B. Yeats）与艾略特（T. S. Eliot）出来各领风骚，但是，华兹华斯与柯尔律治所开创的浪漫主义诗歌的影响却依然持续着。
尽管艾略特对华兹华斯诗歌的定义“强烈感情的自然流露。
”（The spontaneous overflow of powerful feelings.）与“导源于宁静中回忆所得来的情感。
”（It takes its origin from emotion recollected in tranquillity.）”提出了批评，他认为华兹华斯的说法是“一个不精准的公式”（an inexact formula），进一步，他更指出，诗歌“既不是情感，也不是回忆，更不是（如果不曲解其意义的话）宁静！”诗是什么？艾略特说：“诗是许许多多经验的集中，由于这种集中而造成一件新东西，而对于老练的和积极主动的人来说，这些经验也许根本就不算是什么经验；这种集中的发生，并不是自觉地发生，亦不是经过深思熟虑而发生的。
这些经验并不是‘回忆所得’的，这些经验之所以最终会在一种‘宁静’的氛围中结合起来，只是由于它于事件乃被动参与。
诚然，这并不完全就是这么一回事。
在诗歌创作中，有许多时候是需要自觉和沉思。
”（注一）事实上，艾略特这一整段话对华兹华斯“沉思”理论的批评，严格言之，与其说是对华兹华斯“沉思”理论的批评，倒不如说是对华兹华斯“沉思”理论基本精神的接受。
艾略特摆出这种批评的架式，很可能仅仅反映出他对华兹华斯的一种“影响之焦虑”罢了（注二）。
徐志摩诗集读后感读后感
《徐志摩诗集》读后感《徐志摩诗集》是中国现代著名的诗人徐志摩的诗歌作品集，收录了他的一些代表作品和经典诗篇。
读完这本诗集，我被徐志摩的才华和情感所深深感动。
他的诗歌如同一束束鲜花，各自绽放着独特的美丽和芬芳。
徐志摩是一位浪漫主义诗人，他的诗歌常常表达着对生活和爱情的热爱与思考。
通过他的诗篇，我领略到了他对于爱情的独特见解和感悟。
他以细腻的笔触和富有感染力的词句，描绘出了爱情的美妙与复杂。
他将自己深沉的情感融入到每一个诗篇中，赋予诗歌以生命力和情感共鸣。
在他的诗中，爱情既是一种渴望，也是一种痛苦，同时也是灵魂与精神的寄托。
读着他的诗，仿佛在感受到他内心深处情感的涌动。
徐志摩的诗歌充满了生命力和情感的张力。
他的词句简洁明了，却又蕴含着无尽的意境。
他善于用意象和形象描绘出诗歌中的景象，使人产生强烈的视觉感受。
他的诗歌充满了细腻的情感和深度的思考，引人入胜。
尤其是在描述自然景物时，他用细腻的笔触，描绘出了大自然的美丽和神奇，让人感受到了大自然的力量和魅力。
他的诗歌中融入了对大自然的热爱，让人感到心旷神怡。
读完《徐志摩诗集》，我深刻体会到了诗歌的魅力和力量。
诗歌是一种情感的表达，是一种美的体验。
徐志摩的诗歌不仅仅是一种表达方式，更是一种对生活和情感的追求。
通过他的诗篇，我感受到了诗歌的力量和影响力。
诗歌能够抚慰人的心灵，启迪人的思考，给人带来美的享受。
读诗能够让人沉浸在诗意的世界中，静心感受生活的美好。
《徐志摩诗集》给我留下了深刻的印象，读完之后，我更加喜欢诗歌这种艺术形式。
徐志摩的诗歌充满了对生活和爱情的热爱与思考，他用他独特的表达方式，让诗歌充满了生命力和情感的张力。
他的诗歌使我进一步认识到了诗歌的力量和魅力，也让我更加深入地去品味和阅读诗歌之美。
总之，读完《徐志摩诗集》让我对徐志摩这位著名诗人有了更深入的了解，并对诗歌这种艺术形式有了更加深刻的认识。
他的诗歌通过细腻的笔触和富有感染力的词句，描绘出了爱情的美妙与复杂，表达了对生活的热爱与思考。
【精选】最后的那一天-徐志摩42
著有诗集《志摩的诗》，《翡 冷翠的一夜》、《猛虎集》、 《云游》，散文集《落叶》、 《巴黎的鳞爪》、《自剖》、 《秋》，小说散文集《轮盘》， 戏剧《卞昆冈》（与陆小曼合 写），日记《爱眉小札》、《志 摩日记》，译著《曼殊斐尔小说 集》等。他的作品已编为《徐志 摩文集》出版。他的散文也自成 一格，取得了不亚于诗歌的成就， 其中《自剖》、《想飞》、《我 所知道的康桥》、《翡冷翠山居 闲话》等都是传世的名篇。
写作背景作者长期留学剑桥又译康桥大学该诗写作地点不详时间不详作者是现代作家中西化色彩极重的一位他打破了基督教传统理论创作了这首爱情散文诗表现出相当的热烈大胆不惜一切代价不怕一切流言之勇气的
最后的那一天
徐志摩
徐志摩简介 徐志摩 （1897～1931）
现代诗人、散文家。名章垿， 笔名南湖、云中鹤等。浙江海 宁人。1915年毕业于杭州一 中、先后就读于上海沪江大学、 天津北洋大学和北京大学。 1918年赴美国学习银行学。 1921年赴英国留学，入伦敦 剑桥大学当特别生，研究政治 经济学。在剑桥两年深受西方 教育的熏陶及欧美浪漫主义和 唯美派诗人的影响。
最后的那一天
• 在一切标准推翻的那一天， • 在一切价值重估的那时间， • 暴露在最后审判的威宁中， • 一切的虚伪与虚荣与虚空： •，那时间你我再不必张皇， • 更不须声诉，辨冤，再不必隐藏， • 你我的心，像一朵雪白的并蒂莲， • 在爱的青梗上秀挺，欢欣，鲜妍， • 在主的跟前，爱是唯一的荣光
写作背景
作者长期留学剑桥（又译康桥）大学，该诗写作 地点不详，时间不详，作者是现代作家中“西化 色彩极重的一位，他打破了基督教传统理论，创 作了这首爱情散文诗，表现出相当的热烈大胆， 不惜一切代价，不怕一切流言之勇气的。
最后的那一天
徐志摩诗三首欣赏
徐志摩诗三首欣赏徐志摩诗三首欣赏《最后的那一天》在春风不再回来的那一年，在枯枝不再青条的那一天，那时间天空再没有光照，只黑蒙蒙的妖氛弥漫着太阳，月亮，星光死去了的空间;在一切标准推的那一天，在一切价值重估的那时间：暴露在最后审判的威灵中一切的虚伪与虚荣与虚空：赤裸裸的灵魂们匍匐在主的跟前;——我爱，那时间你我再不必张皇，更不须声诉，辨冤，再不必隐藏，——你我的心，象一朵雪白的并蒂莲，在爱的青梗上秀挺，欢欣，鲜妍，——在主的跟前，爱是唯一的`荣光。
《呻吟语》我亦愿意赞美这神奇的宇宙，我亦愿意忘却了人间有忧愁，象一只没挂累的梅花雀，清朝上歌唱，黄昏时跳跃;——假如她清风似的常在我的左右!我亦想望我的诗句清水似的流，我亦想望我的心池鱼似的悠悠;但如今膏火是我的心，再休问我闲暇的诗情?——上帝!你一天不还她生命与自由!《残破》一深深的在深夜里坐着：当窗有一团不圆的光亮，风挟着灰土，在大街上小巷里奔跑：我要在枯秃的笔尖上袅出一种残破的残破的音调，为要抒写我的残破的思潮。
二深深的在深夜里坐着：生尖角的夜凉在窗缝里妒忌屋内残余的暖气，也不饶恕我的肢体：但我要用我半干的墨水描成一些残破的残破的花样，因为残破，残破是我的思想。
三深深的在深夜里坐着，左右是一些丑怪的鬼影：焦枯的落魄的树木在冰沉沉的河沿叫喊，比着绝望的姿势，正如我要在残破的意识里重兴起一个残破的天地。
四深深的在深夜里坐着，闭上眼回望到过去的云烟; 啊，她还是一枝冷艳的白莲，斜靠着晓风，万种的玲珑;但我不是阳光，也不是露水，我有的只是些残破的呼吸，如同封锁在壁椽间的群鼠追逐着，追求着黑暗与虚无!。
徐志摩写给林徽因的最后一首诗：永远照彻我的心底，有那颗不夜的明珠，我爱你！
徐志摩写给林徽因的最后一首诗：永远照彻我的心底，有那颗
不夜的明珠，我爱你！
徐志摩：你去
你去，我也走，我们在此分手；你上哪一条大路，你放心走，你看那街灯一直亮到天边，
你只消跟从这光明的直线！
你先走，我站在此地望着你，
放轻些脚步，别教灰土扬起。
我要认清你的远去的身影，
直到距离使我认你不分明，
再不然我就叫响你的名字，
不断的提醒你有我在这里
为消解荒街与深晚的荒凉，
目送你归去……
不，我自有主张，
你不必为我忧虑；你走大路，我进这条小巷，你看那棵树，高抵着天，我走到那边转弯，再过去是一片荒野的凌乱：
有深潭，有浅洼，半亮着止水，在夜芒中像是纷披的眼泪；
有石块，有钩刺胫踝的蔓草，在期待过路人疏神时绊倒！
但你不必焦心，我有的是胆，凶险的途程不能使我心寒。
等你走远了，我就大步向前，这荒野有的是夜露的清鲜；
也不愁愁云深裹，但须风动，云海里便波涌星斗的流汞；
更何况永远照彻我的心底；
有那颗不夜的明珠，我爱你！
这是1931年7月徐志摩附在给林徽因的信里的一首诗。
当年为追求林徽因，徐志摩曾经写了许多诗给她！1931年林徽因在香山养病时，徐志摩和张歆海，韩湘眉夫妇一同看望她时，徐志摩为林徽因写的：《你去》，一首让人温暖的小诗。
这不是一首分手诗，而是用一生写就的爱情誓言诗......
徐志摩，浙江海宁人，著名新月派现代诗人，是金庸的表兄。
1931年11月19日上午8时，乘中国航空公司“济南”号飞机由南京飞往北平途中坠机去世。
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如何看待徐志摩的爱情诗写作|徐志摩爱情诗《最后的那一天》
【--爱情祝福语】
徐志摩(1897年1月15日-1931年11月19日)，浙江海宁硖石人，现代诗人、散文家。
徐志摩是新月派代表诗人，新月诗社成员。
下面我们为你带来徐志摩爱情诗《最后的那一天》，仅供参考，希望能够帮到大家。
《最后的那一天》
徐志摩
在春风不再回来的那一年，
在枯枝不再青条的那一天，
那时间天空再没有光照，
只黑蒙蒙的妖氛弥漫着
太阳，月亮，星光死去了的空间; 在一切标准推翻的那一天，
在一切价值重估的那时间：
暴露在最后审判的威灵中
一切的虚伪与虚荣与虚空：
赤裸裸的灵魂们匍匐在主的跟前;--我爱，那时间你我再不必张皇，
更不须声诉，辨冤，再不必隐藏，--你我的心，象一朵雪白的并蒂莲，
在爱的青梗上秀挺，欢欣，鲜妍，--在主的跟前，爱是唯一的荣光。
徐志摩经典爱情诗歌大全
1.
走着走着，就散了，回忆都淡了;
看着看着，就累了，星光也暗了;
听着听着，就醒了，开始埋怨了;
回头发现，你不见了，突然我乱了
2.
我的世界太过安静，静得可以听见自己心跳的声音。
心房的血液慢慢流回心室，如此这般的轮回。
聪明的人，喜欢猜心，也许猜对了别人的心，却也失去了自己的。
傻气的人，喜欢给心，也许会被人骗，却未必能得到别人的。
你以为我刀枪不入，我以为你百毒不侵。
3.
一生至少该有一次，为了某个人而忘了自己，
不求有结果，不求同行，不求曾经拥有，
甚至不求你爱我，只求在我最美的年华里，遇到你。
4.
一个人的漠然加上另一个人的苦衷，一个人的忠诚加上另一个人的欺骗，一个人的付出加上另一个人的掠夺，一个人的笃信加上另一个人的敷衍。
爱情是一个人加上另一个人，
可是，一加一却不等于二，
就像你加上我，也并不等于我们。
这种叫**的情啊···
如果你忘了苏醒，那我宁愿先闭上双眼。
5.
你说你不好的时候，我疼，疼的不知道该怎么安慰你，
你说你醉的时候，我疼，疼的不能自制，思绪混乱。
我的语言过于苍白，心却是因为你的每一句话而疼。
太多不能，不如愿，想离开，离开这个让我疼痛的你。
转而，移情别恋，却太难，只顾心疼，我忘记了离开，
一次一次，已经习惯，习惯有你，习惯心疼你的一切。
6.
许多往事在眼前一幕一幕，变的那麼模糊，
曾经那麼坚信的，那麼执着的，一直相信著的，
其实什麼都没有，什麼都不是... 突然发现自己很傻，傻
的不行。
我发誓，我笑了，笑的眼泪都掉了。
笑我们这麼傻，我们总在重复著一些伤害，没有一个可以躲藏不被痛找到。
却还一直傻傻的期待，到失望, 再期待，再失望...
7.
习惯，失眠，习惯寂静的夜，躺在床上望着天花板，想你淡蓝的衣衫。
习惯，睡伴，习惯一个人在一个房间，抱着绒绒熊，独眠。
习惯，吃咸，习惯伤口的那把盐，在我心里一点点蔓延。
习惯，观天，习惯一个人坐在爱情的井里，念着关于你的诗篇。
ps: 你走吧，我总要习惯一个人。
8.
谁的情感无法张扬，谁在陌生的房故作勇敢，
谁在夜晚害怕腐烂，任呼吸突然变得野蛮，
先爱吧把这一副肩膀挡掉一点遗憾，先爱吧看似一双翅膀躲啊躲已经黑暗，
先爱吧人们不懂这样一旦欲求不满，先爱吧之后感伤之后再算，之后再算···
9.
我习惯了等待，于是，在轮回中我无法抗拒的站回等待的原点。
我不知道，这样我还要等多久才能看到一个答案;
我不知道，如此我还能坚持的等待多久去等一个结果?
思念，很无力，那是因为我看不到思念的结果。
也许，思念不需结果，它只是证明在心里有个人曾存在过。
是不是能给思念一份证书，证明曾经它曾存在过?
10.
一个人的世界，很安静，安静的可以听到自己的呼吸声和心跳声。
冷了，给自己加件外套;
饿了，给自己买个面包;
病了，给自己一份坚强;
失败了，给自己一个目标;
跌倒了，在伤痛中爬起并给自己一个宽容的微笑是啊，我总是一个人，你从来不曾来过，
我也从来不曾出现在你的世界。