关于美国加州艺术学院的动画专业
加州艺术学院专业设置
加州艺术学院专业设置加州艺术学院是全美唯一一所集音乐、舞蹈、美术、电影、戏剧、写作于一体的综合艺术学院。
1961年,迪士尼兄弟将洛杉矶音乐学院和邱纳德艺术学院合二为一,并给新学校取名为加州艺术学院。
经过半个多世纪的发展,今天的Cal Arts是国际上最负盛名的实验艺术学院之一。
另外,加州艺术学院在专业设置上也别具一格,今天美行思远小编为大家将加州艺术学院专业设置情况做了如下介绍:一、本科专业1、角色动画(Character Animation)角色动画这一专业是为那些想要探求艺术人物表演特点和用动画讲故事的学生而设立的。
它提供了综合艺术课程(写生和色彩设计等)以及电脑特效课程,目的是培育学生们成为传统动画和CG动画的设计大师。
这门课程最大的特点在于学院的导师都是传统动画、CG动画和独立动画方面具有丰富经验的专家,可以为学生提供最好的教学指导。
本专业为四年制,课程紧凑,第一年的课程为写生、色彩与设计、故事写作和角色动画设计,涵盖了传统动画和CG动画两个专业方向的课程。
第二年的课程是将大一的课程进行升华,比如深入学习对白设计与音乐特效制作课程。
在第三年,学生们的专业水平通常会更上一层楼,可以制作传统动画短片与CG动画片,其绘画、插画、平面设计和视觉设计的水平也会更高。
第四年,学生可以修读自己感兴趣的领域的课程,并需要制作自己本专业的毕业作品集。
2、纯艺术(Art)本专业是一个探寻文化产业无限可能性的宝地,促进学生对当代艺术的传统观念提出质疑,从而推陈出新。
本专业希望每一位艺术家都可以不断反思自我,更好地理解当代艺术和发现目前所存在的弊端。
学院将实验室实践课程与理论课程相结合,并为学生提供丰富的纯艺术方向课程,包括多媒体设计、油画、素描、数码影像、雕塑、装置艺术、摄像、写作与表演等专业课程。
学院支持学生跨专业学习,并应用灵活多变的学习方法,独立完成工作室工作。
二、研究生专业1、动画(Experimental Animation)纯艺术的原理与实践经验是实验动画专业的重要导向和理论依托。
美国动画专业院校详解!
美国动画专业院校详解!目前艺术留学动画电影的兴起,使得学习动画成为了广大艺术学子的心之所向,不少艺术留学的学子都有艺术出国留学的梦想,但是作品集是动画留学申请中的重中之重,怎么样能让自己的作品集得到众多老师的指导,从而令自己在众多申请者中脱颖而出呢?而现今动画专业的学生都知道加州艺术学院CalArts动画全美最好的动画专业院校之一,并且以难以成功申请著称,在这之前中国动画申请的历史上成功申请到本所学校的只有兔斯基的作者王卯卯一人,然而近年来在SIA艺术留学的指导下,有不少学生拿到了加州艺术学院CalArts和萨凡纳艺术与设计学院的Offer。
现在SIA小编给大家介绍一下加州艺术学院CalArts和萨凡纳艺术与设计学院这两个学院动画专业的申请和作品集基本要求。
一. 加州艺术学院CalArts加州艺术学院(California Institute of the Arts)是迪士尼动画师的发源地,由华特·迪士尼投资成立,创办于1961年,被誉为迪士尼背后的种子工厂。
因此许多迪士尼动画师都是由此校毕业,加州艺术学院提供了一个集体合作艺术创作环境。
各种艺术家,学生可以自由发展及创作(并且拥有保留属于自己的版权)。
该校透过跨文化间的交流,帮助艺术家、学生在实验和认识艺术创作过程中尽可能广泛的发挥,因着重想像力与创造力启发的艺术教育而世界著名,因此录取率极低,作品集占申请比重非常之大,且学生风格迥异。
1.申请要求(1)本科:a.托福成绩:80b.雅思成绩:6.5c.SAT成绩:SAT批判性阅读和写作板块分数达到或高于500分,可以免去提交托福/雅思成绩d.成绩单、两封推荐信(至少其中一人了解你的作品)、作品集、英文财力证明作品集以艺术类专业为例,需提交不少于20张你的最新作品(最好不是课堂作业)。
教员希望通过你的作品集和个人陈述了解你的灵感及兴趣所在,鼓励任何形式的多种媒介作品创作。
2.作品集要求(1)实验动画:这个专业,教师会考虑动画和其他视觉材料,例如手翻书、油画、绘画、故事版和暗示图形或动画的摄影作品。
加州艺术学院动画设计专业申请指南
加州艺术学院动画设计专业申请指南近些年动画产业的日益兴起,就业前景也是非常广阔,有不少学生选择学习动画专业,下面就来说说加州艺术学院动画设计专业申请要求有哪些?动画的主修课程包括绘图、2D设计、3D设计、角色设计、声音动画等。
学生通过对专业知识的学习能使用3D影视动画领域软件工具进行作品的创作。
传统动画创作方法包括以剪纸、玩偶、粘土为材料的快速画面切换,现在多用电脑加工绘制。
除此之外还有一些特殊的载体,比如胶片绘制、玻璃、针幕、沙画、手翻书等。
专业细分:1、角色漫画专业(Character Animation)角色漫画专业是为那些想理解漫画人物演绎和故事叙述艺术的学生而开设的。
这个专业提供了全面的艺术和技术培训,为学生提供兼顾传统和计算机生成的漫画环境,促使每个学生成为一名成熟的漫画艺术家。
这个专业的特色在于教职人员全是经验丰富的专业人士,他们一直在传统、CG和独立漫画的前沿工作,这些人将给予学生最好的指导。
需要注意的是,加州艺术学院(CalArts)角色漫画专业仅提供本科BFA学位。
2、实验漫画专业(Experimental Animation)比起角色动画追求传统的技艺精进,实验动画更像是为独立前卫的艺术家不断探索个人表达与创造新艺术形式提供坚实的后援。
课程初期学生们将建立起对动画技术与内容的基本概念,包括2D、定格、3D动画制作及动画(特别是实验动画形式)的历史。
完成基础课程后,学生将与导师一起扩展自己独一无二的艺术视野。
高级课程包括依据学生兴趣所在而量身打造的研习课。
申请要求:申请CalArts本科需要托福80,雅思6.5,研究生则需要100,雅思7.0。
第一轮申请截止时间为12月1日,第二轮为1月5日,但1月5日后若有名额还可以申请。
作品集:总的来说,本科的作品集比较看重你的基础与创意思维,以此来考察你是否具备深入学习动画的能力。
而研究生则比较注重专业性,这就要求你在作品中主要需要包含与动画相关的一些作品,以及相应地展示软件运用等能力。
加州艺术学院动画设计专业
加州艺术学院动画设计专业加州艺术学院是一所位于美国洛杉矶的顶尖艺术学院,至今约有五十余年历史,曾培养出无数的杰出艺术创作者。
加州艺术学院的动画设计专业是优势专业,接下来,美行思远小编就来为大家介绍一下加州艺术学院动画设计专业。
加州艺术学院动画设计专业专业简介:加州艺术学院动画专业分为角色动画(Character Animation)和实验动画(Experimental Animation)2个分支。
这里的学生一个学期要完成2000张以上的绘画,大强度的训练造就了扎实的基本功,即使是随笔一挥,也皆有其用意。
学院定期邀请各界客座讲师提供艺术教学与指导,动画行业内的教育资源无人能敌。
角色动画专业以故事中动画人物为基础进行设计,实验动画专业更加前卫,创作方式灵活,更加注重对动画领域整体的把控。
这里的老师都是著名的动画导演。
课程描述:(1)角色动画BFA课程(Bachelor of Fine Arts)角色动画专业的BFA课程,是为那些想要理解动画角色表演和讲故事的艺术的学生设计的。
课程规定,进行全面的艺术和技术训练,来帮助每个学生在传统和计算机生成的动画环境中成长为一个成熟的动画艺术家。
该课程的特点是拥有一批教学经验丰富的专业人士,他们在传统、CG和独立动画的最前沿工作。
四年的课程内容概述:第一年,将致力于生活绘画、色彩和设计、讲故事和人物动画的课程——既有传统的,也有CG的。
第二年,通过结合诸如对话、音效和音乐等元素,将作品提升到一个更高的层次。
第三年,学生们通常会进入高级课程,其中包括面向短格式的传统动画、CG计算机动画、绘画、插图、图形小说和高级视觉设计的专业作品。
第四年,也是最后一年,学生们升级到最高水准的核心课程,并可以根据感兴趣的特定领域来定制自己的课程。
学习过程中,学生们向着专业水准作品集的目标发展。
(2)实验动画BFA课程(Bachelor of Fine Arts)实验动画专业的BFA课程注重学生跨学科能力。
动画专业有哪些院校以及作品集要求
动画专业有哪些院校以及作品集要求?现今,动画设计是热门留学专业之一,有很多同学打算去美国申请动画设计专业的留学,而动画设计分为人物造型设计和场景设计,动画设计师要运用运动学原理,使静态的人物、场景在二维、三维中连贯的运动。
同时为这个动画提供艺术的诙谐性。
下面为大家介绍一下,动画专业的一些学校和作品集要求。
目前,大部分学校的数字媒体和动画本科的学制为四年,研究生为两年。
要修MFA学位必须具有BFA的资格,且托福成绩要达到80分以上,此外,不必考GRE或是GMAT,除非学校有特殊要求。
想要申请美国动画设计专业的学生们,下面的院校可作为大家的选校参考哦。
1、加州艺术学院Calarts加州艺术学院(California Institute of the Arts)是迪士尼动画师的发源地,由华特·迪士尼投资成立,创办于1961年,被誉为迪士尼背后的种子工厂。
因此许多迪士尼动画师都是由此校毕业,加州艺术学院提供了一个集体合作艺术创作环境。
各种艺术家,学生可以自由发展及创作(并且拥有保留属于自己的版权)。
该校透过跨文化间的交流,帮助艺术家、学生在实验和认识艺术创作过程中尽可能广泛的发挥,因着重想像力与创造力启发的艺术教育而世界著名,因此录取率极低,作品集占申请比重非常之大,且学生风格迥异。
加州艺术学院的影视制作系的动画制作在美国是首屈一指的,该校特立独行,将电影制作当作一种个人的、独立的艺术形式,鼓励从故事片、纪录片、实景拍摄、角色动画、实验动画、多媒体等各个方面去研究电影制作,学生的影视作品也被当作是个性的表达和探索。
加州艺术学院影视制作系Schoolof Film/Video的实验动画Experimental Animation 和角色动画Character Animation是蜚声海外的优秀学科,学生们在这里可以为将来能够制作国际动画大片在技术和创意上打下坚实的基础。
该系的电影编导Film Directing专业也很出名,主要注重培养学生的编剧能力和扎实的拍摄基础,以及在银幕上分段展示剧情的创意能力。
美国艺术留学动画专业首选这五大院校
美国艺术留学动画专业首选这五大院校近几年,在店铺的群体中,艺术留学成为许多艺术专业同学的未来选择,人数也是越来越多。
那么去美国艺术留学的话,动画专业都有哪些推荐学校呢?一起和小编了解下吧。
一、加州艺术学院(California Institute of the Arts)加州艺术学院的教学方式不同于其他院校的将动画的教学仅仅视为一种艺术形式,加州艺术学院通过课程进行传达动画的戏剧性叙事介绍,包括纪录片、实验型动作展示、以角色为基础的动画,实验型动画,人体写生,故事性与多媒体插画的综合运用。
加州艺术学院专注于艺术家制造,而不是强行灌制动画技术的养成。
加州艺术学院的全职教职员工,很多都是动画协会的资深成员。
加州艺术学院的职员与校友包括了行业内的杰出贡献这,比如Henry Sellick (美国定格动画导演,代表作有《圣诞惊魂》与《飞天巨桃历险记》)与Eric Darnell(代表作有马达加斯加系列)。
加州艺术学院提供了四个动画教学方向体系,每一个都针对于动画行业不同的元素,所以,加州艺术学院的毕业生的专项性更强,可以很顺畅地衔接到职业领域。
比如,BFA角色动画方向、BFA实验动画方向,MFA实验动画等。
二、萨凡纳艺术与设计学院(Savannah College of Art and Design (SCAD) )从表面上来看,业内人士都知道SCAD,因为它以高雇佣率而闻名遐迩,提供了动画BFA、MA、MFA和一个40小时的辅修学位,在两大洲和500多个国家与国际公司中都会积极地雇佣SCAD的学生。
4/5的学生会在毕业6个月之内找到工作。
SCAD校友在Disney, Pixar, Rhythm and Hues, Sony, the Cartoon Network, DreamWorks与EA工作。
SCAD被评为北美3D世界杂志评为TOP3的动画设计学院。
如果你能够通过它们严格的筛选,那么将会在这里拿到你的学位。
美国动画专业院校推荐
美国动画专业院校推荐近几年中国国产动画行业发展迅速,对于动画人才的需求也大大提高。
但是国内动画产业起步较晚,想要学习动画,美国是一个不错的选择:行业发展成熟,有迪士尼、皮克斯等大型动画公司,机会也较多。
小编为大家推荐了十所设有动画专业的美国院校,以及每所院校的专业特长。
1.加州艺术学院(California Institute of the Arts)加州艺术学院是美国一所顶尖的艺术学院,曾培养出无数杰出的艺术创作者。
其专业艺术家、表演艺术工作者、电影制片、动画制作等创意人才分布在世界各地。
加州艺术学院由沃尔特•迪士尼在1960年代初创办。
并由多样化的人才和工作人员建立。
该研究所一开始是为迪士尼的梦想而建立一个跨学科而称的艺术“加州理工学院”。
加州艺术学院提供了一个集体合作艺术创作环境。
各种艺术家,学生可以自由发展及创作(并且拥有保留属于自己的版权)。
该校透过跨文化间的交流,有利艺术家,学生在实验和认识艺术创作过程中尽可能广泛的发挥。
加州艺术学院因着重想像力与创造力启发的艺术教育而世界著名。
2015年,USNEWS将加州艺术学院列为纯艺术专业排名第六,并将其列为动画专业全国第一。
杰出校友有蒂姆·伯顿(Tim Burton)和John Lasseter(皮克斯公司的首席创意官)。
2.南加州大学(University of Southern California)南加州大学位于加州洛杉矶市中心,由监理会于1880年创立,是加州及美国西岸最古老的私立大学,也是世界领先的私立综合学术研究型名校之一。
南加大的课程水准极受肯定,其中商学院、电影、传播、建筑、医学及理工学院等科系在美国大学中相当知名。
目前,南加大是获得联邦政府“研究与发展”经费最多的十所美国私立大学之一,并且为全美大学的前二十名。
在佛罗里达大学调查中心,南加大位列全美顶尖研究型大学第12名。
2014和2015年,USNEWS分别将南加州大学列为全美多媒体/视觉传达专业第八和院校全国第二十五。
美国艺术留学动画专业首选这五大院校.doc
美国艺术留学动画专业首选这五大院校近几年,在的群体中,艺术留学成为许多艺术专业同学的未来选择,人数也是越来越多。
那么去美国艺术留学的话,动画专业都有哪些推荐学校呢?一起和我了解下吧。
一、加州艺术学院(California Institute of the Arts)加州艺术学院的教学方式不同于其他院校的将动画的教学仅仅视为一种艺术形式,加州艺术学院通过课程进行传达动画的戏剧性叙事介绍,包括纪录片、实验型动作展示、以角色为基础的动画,实验型动画,人体写生,故事性与多媒体插画的综合运用。
加州艺术学院专注于艺术家制造,而不是强行灌制动画技术的养成。
加州艺术学院的全职教职员工,很多都是动画协会的资深成员。
加州艺术学院的职员与校友包括了行业内的杰出贡献这,比如Henry Sellick (美国定格动画导演,代表作有《圣诞惊魂》与《飞天巨桃历险记》)与Eric Darnell(代表作有马达加斯加系列)。
加州艺术学院提供了四个动画教学方向体系,每一个都针对于动画行业不同的元素,所以,加州艺术学院的毕业生的专项性更强,可以很顺畅地衔接到职业领域。
比如,BFA角色动画方向、BFA实验动画方向,MFA实验动画等。
二、萨凡纳艺术与设计学院(Savannah College of Art and Design (SCAD) )从表面上来看,业内人士都知道SCAD,因为它以高雇佣率而闻名遐迩,提供了动画BFA、MA、MFA和一个40小时的辅修学位,在两大洲和500多个国家与国际公司中都会积极地雇佣SCAD的学生。
4/5的学生会在毕业6个月之内找到工作。
SCAD校友在Disney,Pixar, Rhythm and Hues, Sony, the Cartoon Network,DreamWorks与EA工作。
SCAD被评为北美3D世界杂志评为TOP3的动画设计学院。
如果你能够通过它们严格的筛选,那么将会在这里拿到你的学位。
加州艺术学院专业介绍与申请要求
加州艺术学院专业介绍与申请要求一、专业介绍1. 漫画专业这个专业提供了全面的艺术和技术培训,为学生提供兼顾传统和计算机生成的漫画环境,促使每个学生成为一名成熟的漫画艺术家。
2.角色动画专业更像是以动画人物角色为根底的故事性设计,说白了有点偏向人设方向,类似于培养漫画设计师,CalArts在角色动画专业设置了最专业的技能培训,教师大多都是来自传统动画、CG特效、独立工作室的牛人,甚至他们白天还要做自己的工作,到晚上才能上课。
3.实验动画专业实验动画专业更加前卫精进,创作方式不拘泥于传统,而是更加注重培养学生对于动画领域整体创作架构的把控。
课程内容也是包括2D、定格、3D动画制作等流程的实验性设计。
根底课完成后还有针对高阶扩展的研习课。
导师大多是著名独立动画短片的导演,有很多都是经常参与国际影展放映的,比方Paul Vester〔《Abductees》导演〕、Susan Pitt〔《芦笋》导演〕。
4.建筑学专业建筑学结合了艺术学和材料学的研究方法。
本专业核心课程内容是建筑设计和实验制作。
本专业将通过对古建筑的分析^p 来开展现代建筑。
学院给学生提供去美国或者国外的建筑公司实习的工作时机,建筑学的学生也将有时机参加各类设计竞赛。
院校具有先进的设施,校园内的新材料资中心多间实验室,帮助学生获得更全面的技术支持。
5.电影专业运动图像是现代交流的主要形式。
这就是为什么理解艺术和电影制作工艺比以往更为重要的原因。
CCA的电影专业,帮助学生掌握根本知识只是开场,学院将会帮助学生打破传统,开拓学生的创造性,发挥学生才能拍电影,不管是在大屏幕上或者在小屏幕上播放的电影。
教师会使用最先进的教学方法,并将会与其他课程的学生,如摄影、绘画/绘图和写作与文学的学生合作,开展创新的电影制作和学习方式。
同时学校拥有非常多的知名教授、艺术家与讲师,能帮助学生实现梦想。
6.平面设计专业一名平面设计专业教员迈克尔注意到“可以进展明晰而群众化的沟通是平面设计的关键所在”。
美国动画专业留学院校排名
美国动画专业留学院校排名近年来,美国的动画专业十分受欢迎,并且,很多学生都选择留学美国的动画专业。
那么,美国有哪些动画专业的院校呢?下面是美国动画专业留学院校排名,供大家参考。
美国动画专业留学院校排名1.加州艺术学院举世闻名的加州艺术学院,简称CalArts,由罗伊·迪士尼建立于1961年。
加州艺术学院拥有70多个视觉表演艺术类专业,目前有1498位学生在读。
加州艺术学院得天独厚的享受了迪士尼的大量资源,学生可以大量接触到职业电影人和动画艺术家。
6.9%的学生就读于加州艺术学院的电影学院(the School of Film/Video),该学院内设立了加州艺术学院的王牌专业角色动画和实验动画科系。
角色动画只设立了四年的学士学位,实验动画提供四年的学士学位和三年的硕士学位。
加州艺术学院的知名校友包括了Pixar五虎将,《玩具总动员1、2》的导演约翰·拉斯特、《超人总动员》的导演布拉德·伯德、《飞屋环游记》的导演彼特·道格特、《海底总动员》的导演安德鲁·斯坦顿和李·安魁克。
2.瑞林艺术学院瑞林艺术学院由美国知名马戏团大亨和艺术收藏家约翰·瑞林建立于1931年。
目前,该校约有1300名学生就读于13个不同的专业,其中94%的full-time学生和6%的part-time学生。
瑞林提供BA和BFA两种学士学位。
其中,创建于1990年的电脑动画专业是瑞林享誉业界的王牌专业,在皮克斯、迪士尼、梦工厂等好莱坞知名动画公司,瑞林的毕业生占有重要的一席之地。
知名校友包括迪士尼动画导演Patrick Osborne(纸人Paperman动画总监、美味盛宴Feast导演、VR动画短片Pearl导演),梦工厂故事总监Tron Mai(2015年安妮奖最佳长篇电影故事艺术家得奖者)以及Moonbot Studio的创始人William Joyce和Brandon Oldenburg(2011年奥斯卡最佳动画短片获得者)。
美国动画专业大学排名咋样
美国动画专业大学排名咋样美国动画专业大学主要有这些:加州艺术学院、萨凡纳艺术与设计学院、瑞玲艺术设计学院、纽约视觉艺术学院、南加州大学等等,这些大学的专业排名也都是很不错的。
今天店铺小编就给大家介绍美国动画专业大学排名咋样,如果对这个话题感兴趣的话,欢迎点击。
美国动画专业大学排名咋样1.加州艺术学院California Institute of the Arts加州艺术学院(CalArts)的角色动画BFA是一个为期四年的课程,旨在帮助学生在传统和计算机图形(CG)动画环境中工作。
除了为动画师表演和透视等必修课程外,角色动画学生还可以学习数字方法、生活绘画和故事板等课程。
角色动画I-IV、电影工作室I-IV和专业准备也是该计划的一部分,该计划以创建专业作品集和几部短片而告终。
CalArts实验动画BFA和MFA课程的学生与导师密切合作,掌握一系列动画方法、流程和技术。
示例包括2D动画、数字制作、安装、动作捕捉、多窗格、表演动画、编程、定格动画等。
学生可以期望参加独立学习、实习、讲座课程、研讨会、讲习班和访问艺术家讲座。
2.萨凡纳艺术与设计学院Savannah College of Art and Design萨凡纳艺术与设计学院(SCAD)动画项目的学生可以使用800多台联网计算机和一个60,000平方英尺的最先进的数字媒体中心,该中心包括一个内部绿屏实验室剧院和工作室环境。
在所有学位级别,SCAD动画专业的学生都接受著名教授的指导,他们曾在主要工作室和屡获殊荣的作品(如狮子王、冰河世纪和风中奇缘)工作过。
动画课程位于SCAD的数字媒体学院。
提供三个学位途径,包括BFA、MA 和MFA。
提供两个25学分的辅修课程,包括动画和游戏的动画和概念设计。
3.瑞玲艺术设计学院Ringling College of Art and Design瑞林艺术设计学院(RCAD)电脑动画专业是该校最受欢迎的专业之一。
如何申请加州艺术学院动画设计专业?
如何申请加州艺术学院动画设计专业?
动画设计是一门综合性非常强的专业,主要通过漫画、动画结合故事情节形式,以平面二维、三维动画、动画特效等相关的表现手法,形成特有的视觉艺术创作模式。
它要求学生具备一定的手绘能力、创新能力、写作能力。
作为美国动画专业的龙头校,加州艺术学院对此专业的申请更是把关严格,不知有多少小伙伴有过被拒的惨痛经历。
不要捉急,今天小编就为你带来几点关于作品集的建议。
招生官对作品集内容的优先考虑项是动画和其他视觉材料,例如手翻书、油画、绘画、故事版和暗示图形或动画的摄影作品。
也就是说,最好是能够提供动画电影和视频作品的选样。
但许多同学并没有动画或故事性短片的原创素材,在这种情况下,提交“视觉化”作品的质量就显得更为重要,因为只有它能直观化地表明你有原创的潜能。
同理,课程作业中展示你个人兴趣的创造性的视觉作品也比较受欢迎。
观察性绘画
观察性绘画
这里着重讲下角色动画的第一部分——观察性绘画(最少15幅),它可以由来自你身边的人物或物的作品组成,这考察的是你对于形状,形式,轮廓和对比等基础元素的把控能力。
作品应该涵盖的图像要有随时间推移而变化的内容。
如果是场景绘画,要拉开景深,着重表现环境情绪。
这里有个小技巧——不要擦除你的结构线,它们将有助于导师了解你的思考方式和情感轨迹。
以上就是小编为你整理的作品集建议,最后再说一句,如果你的动画样片没有那么多可以剪辑,那就放入一个完整的成片就可以。
一个完整又有新意的,虽不那么完美的动画,却或许更能获得招生官的青睐。
资料来源:/major/588.html。
动画创作的圣殿 加州艺术学院动画专业课程解析
动画创作的圣殿加州艺术学院动画专业课程解析加州艺术学院是美国顶尖的艺术学院,动画创作者的圣殿,这里聚集了优质动画动漫,是迪士尼的起源地。
《玩具总动员》、《海底总动员》、《怪兽大学》、《飞天小女警》、《小马宝莉》等等分别出自加州艺术大学著名校友约翰·拉塞特John sseter与劳伦·浮士德Lauren Faust之手。
那么要想原创出一部优质的动画作品,需要学习哪些课程呢?实验动画工作坊(本科)教学目标:实践教学培养学生广泛的动画审美鼓励一年学生在课程中发挥他们的才能,让他们在作品中表现出创新,可以施展才华。
在这个学期的课程中,一周两次,参观观看艺术家们和院系独有创建动画的主要方法,将会展开三个工作坊支持实践学习。
第一,在工作坊中学习会了解到主要工作程序和相关的艺术处理技巧,绘制动画、时间、性能、2D组成、字符字体设计,循环与直行动画。
第二,多平面动画剪辑对象,以及研究专业的灯光技巧和创造性第三,定格动画,定格动画是通过逐格地拍摄对象,然后使之连续放映,从木偶找到对象,系列设计与基本灯光的设置。
工作坊还将会包括实验元素,培养学生们基础的技术技巧。
学生会有独立完成课程项目的要求,工作坊的结构体系能够帮助学生直接了解每个环节的运作,同时能够在技术领域中找到适合自己擅长的部分。
Flash(本科)Flash基础用于数字艺术与动画方面,同时在线学习数字艺术。
各种使用Flash程度的学生都可以参加到课程当中,即使你从来没用过也可以。
定格动画基础(本科)定格动画基础将会带来定格动画的艺术之美,包括舞蹈编排、计时、灯光和摄影。
在整个学期中,学生将通过“帧“的操作来唤醒动画从无生命到有生命的过程。
学生作业也会围绕着转变、发现图像、内嵌声音、日常对象等等。
这些练习展示了2d和3d的运用。
该课程鼓励学生找到自己的语言来表达本身不同的声音在定格动画的练习之中。
动画编剧(本科)本课程会讲述剧本创作的基础知识、如格式、结构、行动、冲突、人物等,每个学生会进行剧本写作,由讲师知道,并进行课堂讨论。
美国加州艺术学院CalArts的动画专业怎么样?
美国加州艺术学院CalArts的动画专业怎么样?加州艺术学院(California Institute of the Arts)是目前美国最前卫的纯艺术学院之一,1961年由一所艺术学院及音乐学院合并而成,原本是由迪士尼集团投资兴建的非赢利性高等艺术学院,被誉为迪士尼背后的种子工厂,迪士尼动画师的发源地。
ACG动画专业选校推荐:加州艺术学院(California Institute of the Art 简称CalArts)CalArts 这所院校是美国动画大师的摇篮,全美动画排名NO.1,声誉享誉全球。
其中本科开设的专业包含实验动画(Experimental Animation)和角色动画(Character Animation)。
这两个看起来差不多但是又不一样的专业,具体是学什么呢?可能很多学生会比较迷茫,下面就为大家分别介绍一下:实验动画专业:把动画视作为纯艺术,目的是帮助那些具有独立创作能力和冒险精神的学生,能够在艺术领域展现个人的独特魅力,开设的课程,也是具有极强的艺术性和实践性。
课程主要围绕学生原创的概念,进行加工创造和艺术形式的完善。
基础课程:让学生了解不同的动画技巧和观念,包括制图、整合动画、定格动画、2D和3D计算机动画等,并配合实践性和创造性能力的培养。
动画历史课:提供详细的发展历程,尤其关注实验形式的动画发展。
一旦基础课程学习结束,学生会和导师或者产业内的专家一起来完成专业的学习,逐步形成自己想象力和创造力。
高阶课程:导师会为学生安排有更具个性化的方向。
该专业的毕业生囊括了的世界顶尖电影节的很多奖项,并且持续创造着动画艺术的神话。
角色动画专业:培养方向是让学生根据特定的故事主题及内容进行角色创作和场景创作。
学校提供了全面的艺术与技术结合的训练,通过传统和最先进的计算机合成动画形式,来帮助每一位学生成为成熟的动画大师。
第一年的学习包括人体素描,色彩和设计,剧本和人物形象设计。
美国艺术院校动画专业申请要求
美国艺术院校动画专业申请要求美国的动画产业发展迅速,关于动画的教育也十分成熟,是动画设计留学不错的选择。
那么,申请美国艺术院校的动画专业有哪些要求呢?下面就是关于美国艺术院校动画专业申请要求的介绍,希望能帮助到大家。
一、加州艺术学院CalArts加州艺术学院(California Institute of the Arts)是迪士尼动画师的发源地,由华特·迪士尼投资成立,创办于1961年,被誉为迪士尼背后的种子工厂。
因此许多迪士尼动画师都是由此校毕业,加州艺术学院提供了一个集体合作艺术创作环境。
各种艺术家,学生可以自由发展及创作。
申请要求:1.语言要求:本科:托福成绩80,雅思成绩6.5硕士:.托福成绩100,雅思成绩72.申请材料:本科:成绩单、两封推荐信(至少其中一人了解你的作品)、作品集、英文财力证明研究生:成绩单、许多专业需要三封推荐信、作品集、英文财力证明3.作品集要求(1)实验动画:这个专业,教师会考虑动画和其他视觉材料,例如手翻书、油画、绘画、故事版和暗示图形或动画的摄影作品。
教授推荐提交包含独一无二,个性化表达的作品。
如果可能,提交动画电影和视频作品。
如果你没有电影或视频展示,提交视觉化作品尤其重要,它表明了你的创造性潜能。
课程作业中展示你个人兴趣的创造性的视觉作品也比较受欢迎。
如果你提交合作项目,请描述你在创作过程中的角色。
(2)角色动画:第一部分:观察性绘画(最少15幅)例如:来自生活中的人物和动物的绘画,探索形状,形式,轮廓和对比等元素。
这些绘画应该涵盖从一分钟到较长姿势内容。
表明手、脚和面部。
室内环境和室外景观的绘画,展示景深,周围环境和情绪。
不要擦除你的结构线——他们尤其有助于导师了解你的观察性绘画的方式。
不要提交临摹作品。
第二部分:草稿本/视觉日记(画满的或完整的草稿本)例如:来自你日常生活的草稿阐述电影观点和故事概念的绘画你规划的生动的一日的场景缩略图你感兴趣的随机随笔角色设计来自你喜欢的电影或其他来源的研究图像第三部分:其他作品包括下列内容的任意组合:讲述故事的系列图片:展示你讲故事和创造角色的能力的作品。
美国动画专业有哪些院校推荐
美国动画专业有哪些院校推荐如果你想去美国留学动画专业,那么小编在这里推荐这些院校:加州艺术学院、瑞林艺术学院、罗德岛艺术设计学院等等,今天店铺小编就给大家介绍美国动画专业有哪些院校推荐,如果对这个话题感兴趣的话,欢迎点击。
美国动画专业有哪些院校推荐加州艺术学院California Institute of the Arts知名校友:迪士尼水彩背景大师莫里斯•诺布尔Maurice Noble ,迪斯尼第一部长篇动画“白雪公主”里如诗如梦的水彩背景就是他的杰作。
专业名称:MFA Experimental Animation加州艺术学院的教学特点:动画的教学不仅仅为一种艺术形式,它通过课程进行传达动画的戏剧性叙事介绍,包括纪录片、实验型动作展示、以角色为基础的动画,实验型动画,人体写生,故事性与多媒体插画的综合运用。
更专注于艺术家制造,而不是强行灌制动画技术。
瑞林艺术学院RCAD知名校友:迪士尼动画导演帕特里克.奥斯本Patrick Osborne (纸人动画总监、美味盛宴导演、VR动画短片导演)简介:创建于1990年的电脑动画专业是瑞林享誉业界的王牌专业,在皮克斯、迪士尼、梦工厂等好莱坞知名动画公司,瑞林的毕业生占有重要的一席之地。
2010年瑞林艺术学院曾经被行业知名杂志《Imagine FX》评为世界第一的数字艺术学院。
该校学生的毕业作品在各大知名电影节展映获奖,其中包括奥斯卡学院奖,安妮奖,SIGGRAPH,英国电影电视学院奖等。
罗德岛艺术设计学院Rhoe Islan School of Design知名校友:辛普森的动画师Lance Wiler专业名称:Film/Animation/Vieo电影/动画/视频制作学校所在地博物馆众多,并且学校有自己的艺术、历史、艺廊博物馆。
最有名的是学院的艺术博物馆,有400多位老师同时每年还有200多名来自全球各地的著名艺术家、设计师、评论家等来学院担任访问学者和兼职教授。
CIA动画专业介绍
CIA动画CIA加州艺术学院1961年由一所艺术学院及音乐学院合并而成,原本是由迪斯尼集团投资兴建的非赢利性高等艺术学院,是目前美国最前卫的纯艺术学院之一。
拥有60亩校地,校址位于Valencia,提供食宿,它一共包括6所学院:艺术、评论、舞蹈、电影与录影、音乐、戏剧。
是美国高等艺术学院中拥有评论系的极少数院校之一,可授予美术学士和美术硕士学位。
实验动画专业美术原则和实践是实验动画专业的重要方面,这些学习课程是专门为有兴趣表达自己,并将动画作为历久弥新的艺术形式的独立艺术家准备的。
项目为学生提供了框架,帮助他们探索、发展和完善知识要求,在创作过程中注重美学理念和专业实践。
课程的基础是动画技术和概念的理解。
关于2-D绘制、直接动画、停止运动以及和2-D和3-D电脑动画混合的课程,将实用知识与创造性融合,而动画历史课程提供了详细的介绍,并且强调各种动画实验的历史。
完成基础研究后,学生会与他们的导师和其他学生紧密合作,进行实践并扩展自己独特艺术观点。
通过高级课程,导师会给学生提供更加个性化的学习课程,根据每个学生的独特兴趣,帮助他们定制课程。
实验动画项目享有长期和卓越的国际声誉,该专业的教师、学生和校友接连在美国、欧洲和亚洲的电影节上摘得奖项,并在动画艺术的发展之路上饱受赞誉。
角色动画专业角色动画项目是专为那些寻求了解角色表演艺术和通过动画讲故事的学生设计。
项目提供了全面的艺术和技术培训,帮助每一位学生成为不折不扣的动画艺术家。
该专业既具备传统动画环境又有计算机生成(CG)的动画环境,为了更好地指导学生,项目安排经验丰富的专业人士作为老师,他们都是传统、CG和独立动画领域的前沿专家。
该专业为期四年,学生在第一学年主要专注于日常素描、色彩、设计、故事描述和角色动画,既有传统手段也有通过计算机设计;第二学年将学生的这些成果带入更高的层次,比如添加音效和音乐元素;在第三学年,学生通常会参与高级课程,其中包括故事形式的传统动画,CG电脑动画,专门的绘画、插图、小说和先进的视觉设计等。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
关于美国加州艺术学院的动画专业
美国加州艺术学院成立于1907年,至今已有近120年的悠久历,美国唯一的一所集音乐、舞蹈、美术、电影、戏剧、写作于一体的综合艺术学院。
进入到美国加州艺术学院深造艺术留学是多少艺术学子的向往追求。
加州艺术学院CaliforniaInstituteoftheArts是美国著名的艺术院校,也是美国第一所在视觉艺术和表演艺术专业提供学士、硕士学位的艺术学院。
加州艺术学院CaliforniaInstituteoftheArts的影视制作系的动画制作在美国是首屈一指的,该校特立独行,将电影制作当作一种个人的、独立的艺术形式,鼓励从故事片、纪录片、实景拍摄、角色动画、实验动画、多媒体等各个方面去研究电影制作,学生的影视作品也被当作是个性的表达和探索。
加州艺术学院影视制作系SchoolofFilm/Video的实验动画ExperimentalAnimation和角色动画CharacterAnimation是蜚声海外的优秀学科,学生们在这里可以为将来能够制作国际动画大片在技术和创意上打下坚实的基础。
该系的电影编导FilmDirecting 专业也很出名,主要注重培养学生的编剧能力和扎实的拍摄基础,以及在银幕上分段展示剧情的创意能力。
加州艺术学院CaliforniaInstituteoftheArts的毕业生在各个行业都取得了非常优异的成就,尤其是商业电影方面,该校也被称为“迪斯尼动画大师的摇篮”。
迪斯尼水彩背景大师莫里斯•诺布尔MauriceNoble就是从该校毕业的,迪斯尼第一部长篇动画“白雪公主”里如诗如梦的水彩背景他的杰作。
从角色动画专业毕业的提姆•波顿TimBurton导演了大冒险、甲壳虫汁、蝙蝠侠、剪刀手爱德华、蝙蝠侠归来、艾活传等鸿篇巨著。
毕业于实验动画专业的GlenKeane是迪士尼最伟大的动画大师之一,主持创作了人猿泰山、风中奇缘、阿拉丁、美女于野兽、美人鱼等不朽经典。
导演“玩具总动员”的匹克萨公司的总裁约翰•拉塞特JohnLasseter和导演“汽车总动员”的动画界的泰斗乔•兰伏特JoeRanft也都曾是该校的学生。
近年来由该校毕业生导演、编剧或监制的著名作品还有:超人总动员,铁巨人、圣诞夜惊魂、僵尸新娘、玩具总动员系列、幻想曲2000、埃及王子、狮子王、怪兽电力公司等,不胜枚举。
入学要求与录取率
本科:托福80/雅思6.5(橙县校区6分,旧金山校区6.5分)
SAT:阅读与写作部分的分数不低于500(Optional)
研究生:托福100/雅思7.0
录取率:28%
申请须知
加州艺术学院(CaliforniaInstituteoftheArts)提供了一个集体合作艺术创作环境。
各种艺术家,学生可以自由发展及创作(并且拥有保留属于自己的版权)。
该校透过跨文化间的交流,帮助艺术家、学生在实验和认识艺术创作过程中尽可能广泛的发挥,因着重想像力与创造力启发的艺术教育而世界著名,因此录取率
极低,作品集占申请比重非常之大,且学生风格迥异,参考性不强。
申请费:US$60
自备个人作品集、学历表、财力证明、正式成绩单
申请时间与费用
学校开设春季班、夏季班、秋季班,一般分别于1月底,5月中旬,8月底开学,每年具体日期不同
学费:US$42,276(2014-2015参考,根据课程专业的不同而不同)
住宿费:US$13,000(2014-2015参考,根据课程专业的不同而不同)
以上不包含mealplan以及其他杂费
除非特别声明,s i a国际艺术教育内容均为原创,转载请注明出处。