音乐剧社演出悲惨世界节选版
音乐剧《悲惨世界》作品分析
音乐剧《悲惨世界》作品分析作者：高杨宏来源：《北方音乐》2016年第20期【摘要】音乐剧《悲惨世界》是20世纪为数不多的音乐剧经典作品之一。
本文主要从思想内涵、剧情发展与音乐表现、人物特征与形象塑造等方面对该部作品做了简要分析。
【关键词】音乐剧；《悲惨世界》；音乐表现音乐剧《悲惨世界》由法国剧作家鲍伯利、伯勋格根据雨果同名长篇小说改编创作，是20世纪为数不多的音乐剧经典作品。
本文将从思想内涵、剧情发展与音乐表现、人物特征与形象塑造等方面对本剧进行简要分析。
一、《悲惨世界》的思想内涵《悲惨世界》这部音乐剧的改编和创作都对原著的主题思想、时代背景以及人物性格等做到了极为严格的尊重。
法国政府与社会的时代现象是其主要架构，并有机融合戏剧、音乐、歌舞等为一体，从而将法国大革命背景之中的诸多小人物的爱恨情仇比较形象地描写出来，人性的挣扎、遗憾、无奈则通过演唱和表演演绎出来，充分展现出平等、自由、博爱这一思想主题，在文学之外将别样的意境呈献给观众，并通过对于人物形象的塑造表现了思想内涵的深邃。
可以说，这部音乐剧对悲惨时代的诸多悲剧人物形象进行了浓缩，并予以突出表现。
比如，劳苦大众以冉阿让、芳汀等作为典型代表，共和青年人物群体则选取了马吕斯、安灼拉作为代表等等。
在表现对于普通民众生活及其命运的关注时，采用了形象描写刻画其超常行为及传奇色彩的方式，并基于此对传达了作品中对这些人物的同情与关注。
此外，这部音乐剧的思想内涵也极为深邃，音乐极富史诗色彩和恢弘的气势就是最明显的表现。
当然，本剧在对人物性格进行塑造、人物情感进行抒发时不仅将音乐作为主要载体，而且把其作为推动故事情节向高潮发展的动力，从而实现了音乐与歌词、言语的有机融合，最终使得主题鲜明而又深刻地展现出来[1]。
二、《悲惨世界》的剧情发展和戏剧冲突（一）剧情发展方面《悲惨世界》区别于其他音乐剧的显著特色就是结构严谨和情节感人。
冉阿让的坎坷经历是本剧的主要线索，他与其他任务的关系则作为辅线，而音乐在这两条线索的发生、发展及其拓展过程中发挥了极为重要的作用，其叙事功能不可或缺。
音乐剧《悲惨世界 Les Miserables》
音乐剧《悲惨世界Les Miserables》中的歌曲《我曾有梦I Dreamed a Dream》I dreamed a dream in days gone byWhen hope was highAnd life worth livingI dreamed that love would never dieI dreamed that God would be forgivingThen I was young and unafraidAnd dreams were made and used and wastedThere was no ransom to be paidNo song unsungNo wine untastedBut the tigers come at nightWith their voice soft as thunderAs they tear your hope apartAs they turn your dream to shameHe slept a summer by my sideHe filled my days with endless wonderHe took my childhood in his strideBut he was gone when autumn cameAnd still I dream he'll come to meThat we'll live the years togetherBut there are dreams that cannot beAnd there are storms we cannot weatherI had a dream my life would beSo different from this hell I'm livingSo different now from what it seemedNow life has killedThe dream I dreamed.忆花样年华春梦开，我生活多姿向往多彩。
音乐剧知识：音乐剧“悲惨世界”,如何成为全球唯一盈利的音乐剧
音乐剧知识：音乐剧“悲惨世界”，如何成为全球唯一盈利的音乐剧音乐剧是一种集音乐、舞蹈和戏剧于一体的表演形式。
作为一种受众广泛的艺术形式，音乐剧在全球范围内受到了热烈的欢迎。
然而，在音乐剧市场中，成功的例子并不多见。
而音乐剧《悲惨世界》（Les Misérables）却是一个独特的案例。
它是全球唯一盈利的音乐剧，不仅在舞台上大获成功，也在票房收益方面成绩斐然。
本文将探讨《悲惨世界》的成功之谜，分析它为何在全球范围内成为了经典的音乐剧。
首先，我们需要了解《悲惨世界》的历史。
音乐剧《悲惨世界》是根据法国作家雨果（Victor Hugo）的同名小说改编而来，由克劳德-米歇尔·谢纳负责歌曲作曲，阿伦·布伦特编剧和歌词创作者。
该音乐剧于1980年在巴黎首演，之后在伦敦西区连演逾三十年。
在美国百老汇上演，打破了票房纪录。
在全球多个国家演出后，该音乐剧的总票房已经超过了50亿美元。
同时，该音乐剧也是全球最受欢迎的音乐剧之一。
为了深入了解《悲惨世界》的成功之处，我们应该从以下几个方面进行分析：1.一部有深度的作品音乐剧《悲惨世界》的故事背景是19世纪法国社会的贫富差距和阶层矛盾。
它以社会不公为主题，并深入探讨了人类本质中的善恶、道德和权利等方面。
这种深度的表现使得观众在观看音乐剧的过程中能够深入思考这些问题。
2.精湛的音乐和歌词音乐剧《悲惨世界》不仅具有深刻的故事情节，同时也拥有精湛的音乐和歌词创作。
作曲家谢纳的音乐创作技巧精湛，歌曲仿佛是一个个故事，在短短的时间内将角色的情感和命运展现得淋漓尽致。
歌词使用了简洁明了的语言，却又能够表达深刻的思想。
3.精湛的舞台制作音乐剧《悲惨世界》的舞台制作精细到令人赞叹。
舞台上的道具和场景设计使得观众感觉仿佛身临其境。
演员的表演技巧和舞蹈设计也是非常出色的。
在全球各地演出，都能够受到观众的高度评价。
4.恰到好处的推广音乐剧《悲惨世界》的成功除了本身的品质外，还有恰到好处的推广。
百老汇音乐剧《悲惨世界》中“芳汀”的角色塑造和演唱分析
百老汇音乐剧《悲惨世界》中“芳汀”的角色塑造和演唱分析摘要音乐剧是起源于英国19世纪末的一种歌剧形式。
音乐剧一般主要凭借音乐、戏剧以及舞蹈来描写人物形象、表现人物心理以及展现人物情感和戏剧冲突的。
音乐剧在世界各地尤其是美国纽约的百老汇和英国伦敦西区演出甚密。
音乐剧通过数百年的创新发展，不乏我们耳染目睹的名剧，如安德鲁韦伯的《猫》和《歌剧魅影》，莫扎特的《费加罗婚礼》和《魔笛》，威尔第的《茶花女》，戈齐的《图兰朵》。
我们今天即将论述的是《悲惨世界》改编的音乐剧，作者雨果在《悲惨世界》里充分展现了19世纪法国最底层劳动人民悲惨的生活现状，该剧由克劳德-米歇尔·勋伯格作曲，阿兰·鲍伯利作词，特里沃·纳恩和约翰·卡尔德合作编剧、导演。
1980 年在巴黎体育馆首演，但上演16周后便被迫收场，历史上最成功的戏剧制作人麦金托什被其音乐感动，决定重新制作，并将之前的法语歌词译制成英语，重新修改加工，成为了通行的英语版本。
重新包装后的音乐剧《悲惨世界》于1985年10月在英国伦敦首演，并大获成功。
1987年3月又在美国百老汇公演，至今已在35 个国家、200 多个城市用21 种不同语言，演出过54 个版本。
并获得了多个国际重要奖项，其中包括八项托尼奖和最佳音乐奖。
本文以音乐剧《悲惨世界》重要人物“芳汀”为主要研究对象,对芳汀角色塑造和主要唱段的演唱进行分析，主要内容有：首先引言部分介绍了本文研究的主要内容和意义；其次，第一部分概述了音乐剧《悲惨世界》，分析了其创作的背景，简介了其剧情概要；第二部分分析了音乐剧《悲惨世界》中“芳汀”的角色塑造，分析了“芳汀”的人物性格，介绍了“芳汀”的角色特点；第三部分研究了音乐剧《悲惨世界》“芳汀”的演唱特点，以主要唱段“我曾有梦”为分析对象，探究了其对人物情感的表达和演唱处理。
最后一部分总结了全文。
关键词：《悲惨世界》；“芳汀”；角色塑造；演唱分析AbstractMusical "les miserables" according to the French the Madison Victor Hugo adapted to major novel of the same name, show the bottom of France in the 19th century labor of people's life miserable situation. It with epic music theme, form fit and dreamy stage effect became the most successful adaptation art form to the original novel, embodies the spirit of the original faithfully. It by Alan BaoBoLi lyrics, Claude Michelle Schoenberg, composing, Trevor nun, screenwriter, director and John Calder cooperation. Is the earliest version of the French version of the show in Paris in 1980, gold producer mackintosh moved by its music, decided to make, dubbed the French words into English, and to modify the processing, become the English version of the passage. Premiere in London in 1985 a great success, and then in the Broadway blockbuster launch, has more than 200 cities in 35 countries, in 21 different languages, performed in 54 version. The play contains all over the world more than 50 important international awards. Based on the musical "les miserable" main character "Fanti" as the main research object, analyzes Fanti role shaping and concert, the main contents are:First of all, the introduction part introduced in this paper the main content and meaning; Second, the first part Outlines the musical les miserables, analyses the creation background, introduction to the plot summary; In the second part analyzes the musical les miserables "fantine" characters, analyzes the character of fantine, introduced the "fantine" the role of motherhood, holy characteristic; The third part studies the musical les miserables "fantine" singing, "I dreamed a dream" as analysis object, explores its on the expression of emotion and singing. The last part summarizes the full text.Keywords: Les miserables. "Fantine"; The characters; Singing analysis摘要 (1)Abstract (2)目录 (3)引言 (4)1、音乐剧《悲惨世界》概述 (4)1.1 创作背景 (5)1.2 剧情简介 (5)2、音乐剧《悲惨世界》中“芳汀”的角色塑造 (7)2.1 “芳汀”人物性格塑造 (7)2.2 “芳汀”人物情感表达 (7)2.3 “芳汀”—善良、慈祥的化身 (8)3、音乐剧《悲惨世界》中“芳汀”的演唱分析 (8)3.1 “我曾有梦”的情感表达 (8)3.1.1 语气的把握 (9)3.1.2 音量的控制 (10)3.1.3 音色的运用 (11)3.2 “我曾有梦”的演唱处理 (11)4、总结 (14)参考文献 (15)音乐剧是起源于19世纪末英国的一种戏剧表现形式。
《悲惨世界》经典唱段分析及演唱技巧研究
103SONG OF YELLOW RIVER 2021/ 05《悲惨世界》经典唱段分析及演唱技巧研究王 刚摘 要：音乐剧兴起于十九世纪，发展至今已有一百多年，其一直被称作是现代音乐舞台戏剧表演艺术的鼻祖。
从音乐剧的整体角度进行研究可知，其构成因素包含多种艺术品种，已经不仅仅是音乐、舞蹈艺术形式，还有文学、雕塑等，具有较高的研究价值。
基于此，本文以世界四大音乐剧之一的《悲惨世界》为例，对经典唱段进行分析，并对其演唱技巧进行深入研究，希望可以为相关研究人员提供不一样的参考。
关键词：音乐剧；悲惨世界；经典唱段；演唱技巧中图分类号：J617.2 文献标识码：A作者简介：王刚（1977-），男，滇西科技师范学院讲师。
法籍犹太裔音乐剧作曲家克劳德·米歇尔·勋伯格有一部世人熟知的音乐剧——《悲惨世界》，该音乐剧不仅被纳入到世界四大音乐剧之一，同时也是音乐剧发展过程中的里程碑，是对表现主义和轻音乐等内容的完美融合。
另外，《悲惨世界》作为以声乐为主的音乐剧，其中经典唱段的表现与诠释奠定了其在音乐剧舞台上的地位。
一、《悲惨世界》经典唱段分析经典唱段是音乐剧的重要组成部分，而戏剧效果与情节的巧妙安排，促使经典唱段在其中的作用更加突出。
简而言之，经典唱段是整个音乐剧的点睛之笔，将其连接到一起就是音乐剧所要表述的关键内容，透过经典唱段即可帮助欣赏者在头脑中构造出一幅气势宏伟的场面。
在《悲惨世界》音乐剧中，渊源流传的经典唱段主要有下面几段：（一）I Dreamed a Dream 该唱段出现在芳婷因同厂女工陷害而被赶走之时，其翻译为《我曾有梦》。
当该唱段的旋律响起时，欣赏者会被其中所呈现出的优美且悲伤的矛盾性吸引，让欣赏者对该唱段记忆深刻，不管什么时候响起都能够让人感悟到唱段中蕴含的悲伤感[1]。
其次，《I Dreamed a Dream》在《悲惨世界》音乐剧中出现，具有较强的叙述性，通过优美动听、激情澎湃的音乐旋律，将音乐剧的情节发展及层次鲜明的呈现给欣赏者，让欣赏者从唱段中感悟一个少女对生活从向往到无奈的情感。
音乐剧电影《悲惨世界》艺术手法分析
音乐剧电影《悲惨世界》艺术手法分析[摘要]《悲惨世界》（Les Misérables）是法国著名作家维克多・雨果（Victor Hugo）的代表作。
该小说被无数次搬上舞台和银幕。
由著名导演汤姆・霍珀执导拍摄的音乐剧电影《悲惨世界》汇集了安妮・海瑟薇、休・杰克曼、罗素・克劳等众多好莱坞明星，并在第85届奥斯卡颁奖礼上拿下最佳女配角、最佳音响效果等三大奖项，可谓气势非凡。
本文从特写镜头、拍摄角度、电影色彩、场景设置以及音乐五个方面，仔细分析了该电影的艺术手法，以期能深入理解这部音乐剧电影佳作。
[关键词]音乐剧电影；《悲惨世界》；艺术手法好莱坞音乐剧电影《悲惨世界》于2013年2月底在中国公映，给国内的电影爱好者带来了一场视听盛宴。
该音乐剧电影由2011年凭借《国王的演讲》获得第83届奥斯卡最佳导演奖的汤姆・霍珀执导，“金刚狼”休・杰克曼、好莱坞“新生代女神”安妮・海瑟薇、老牌电影明星罗素・克劳等众多好莱坞一线巨星出演。
耀眼的明星班底固然给电影带来了极强的吸引力，但是在该音乐剧电影中得到导演娴熟应用的众多艺术手法起到了关键作用。
这些艺术手法的运用让该电影具有感人的艺术魅力，让大家体会到了银幕上的“别样音乐剧”。
下面，我们从特写镜头、拍摄角度、电影色彩、场景设置以及音乐五个方面细细分析一下该电影中的众多艺术手法。
一、特写镜头的利用导演汤姆・霍珀在接受媒体采访时直言，他最享受的就是能在该音乐剧电影的拍摄中使用特写镜头。
这是音乐剧电影与舞台剧相比最大的优点之一。
特写镜头一直被认为是电影最奥妙的独特表现手段之一，因为“在这样的距离上被拍摄对象的局部充满画面，细节、质感、纹理一览无余”[1]。
这时，演员和观众之间是没有任何隔阂的，观众可以更真切地体会到剧中人物的强烈情感。
剧中主要人物冉・阿让因为偷面包救济姐姐家的孩子而坐牢19年。
假释后，他受尽歧视和凌辱，后受到神父启发而决心从善。
他发誓逃离冉・阿让的世界并撕毁代表囚犯身份的黄色身份证。
音乐剧《悲惨世界》十周年纪念版鉴赏有感
面做了许多革新的创造。
中华人民共和国成立之后，各地京剧院团上演的新编历史剧、传统古装戏以及现代戏，服饰方面都所有改进和提升，实例数不胜数，大大丰富了京剧服饰宝库。
可以说，前辈艺术家和工艺师们精益求精，不断创新的精神是值得后人们继承和发扬的。
小结中华民族历史文化博大精深，前辈先人们创造了无数宝贵遗产，京剧服饰艺术便是其中之一。
京剧服饰的继承与发展，在继承传统艺术精粹基础上，又需要将时代精神融入到自己革新中，根据剧情及人物的身份、性格的具体要求合理变通，进行“创造性转化”，与时代审美同步，创造出符合时代审美的京剧服装。
（作者单位：中央戏剧学院）参考文献：[1]宋德风、赵倩倩：《京剧服装审美特征的艺术表现研究》，《西部皮革》,2018年第06期。
[2]公正雅：《浅谈京剧服装中色彩和图案的艺术特点》，《戏剧之家》,2016年第05期。
[3]韩雪飞：《京剧服装中色彩和图案的艺术特征》，《大舞台》,2015年第03期。
[4]赖慧娟：《美哉京剧服装——浅探京剧服装色彩及图案的艺术特点》，《江苏纺织》,2014年第04期。
[5]宋伟伟：《京剧艺术与高级成衣联姻的研究》，大连工业大学学位论文,2011年。
人类于现实生活中之所以不断地延续，是因为文化对人类世界现实生活的反映。
作为人类精神世界中最为高级的一部分，音乐艺术毫无疑问是其中重要又璀璨的一颗明珠，直至今日都随着人类的进化在不断向前推移前进。
笔者以为，在这之中，音乐剧是组成音乐文化这一整体最为独特的一个部分。
因为它不仅仅对于音乐有着高度的重视，同样，它对肢体动作，对白，表演给予了平等地对待，通过这些因素的结合，最终将整个音乐剧的故事情节和蕴含的背景及情感表达出来。
在众多音乐剧中，笔者始终把《悲惨世界》放在自己心目中的第一名，既是因为《悲惨世界》是笔者第一次看完名著之后再去看音乐剧版本的作品，同样也是第一次感受到扑面而来震撼感的作品，可以说是满足了心中对于音乐剧的所有期待，而十周年纪念版《悲惨世界》更是其中的佼佼者。
音乐剧之悲惨世界简介ppt模版课件
TWO
四大音乐剧
四大音乐剧
猫
歌剧魅影 悲惨世界 西贡小姐
本篇简介《悲惨世界》
THREE
音乐剧之王
百老汇音乐剧之王，永恒魅力无法抵挡！
《悲惨世界》原系法国文学家雨果 的长篇小说，1985年，该小说语版本 音乐剧由麦金什制作公司搬上伦敦舞 台，并于两年后在纽约百老汇上演， 由此开始了其风靡世界的历程。其中 《人去楼空》是此剧中最为精典的曲 目之一。剧中人马里奥在经过革命后， 失去了朋友、亲人，一无所有，但是 为了正义又不得革命，在悲痛之中的 一段诉说。目前， 《悲惨世界》在全 球各地已连续上演16年，并衍生出17 个演出版本，在全球票房收入接近18 亿美元，被尊为20世纪音乐剧经典作 品。
音乐剧介绍
音乐剧（英语：Musical theater， 简称 Musicals），又称为歌舞剧， 是音乐、歌曲、舞蹈和对白结合的 一种戏剧表演，剧中的幽默、讽刺、 感伤、爱情、愤怒作为动人的组成 部分，与剧情本身通过演员的语言， 音乐和动作以及固定的演绎传达给 观众。
音乐剧介绍
一种高度综合性的舞台综合艺 术，它的构成要素几乎囊括了 当今世界上现存的绝大多数艺 术品种----从文学、戏剧、诗歌、 音乐、舞蹈、雕塑、绘画、建 筑，到幽默艺术、滑稽表演和 声光艺术，甚至也包括了电影、 杂技、魔术等等。
剧中名曲 “我曾有梦/ I Dreamed A Dream” “我是谁/ Who Am I ？” “带他回家/Bring Him Home” 缔造了不朽的经典。
没有超级巨星、没有眩目舞台景 观与服装，有的仅是动人的音乐与 感人的情节，《悲惨世界》感动着 全球的观众，每每令人泪湿前襟。
这是一部雄浑的史诗，是一个人 的史诗，但又不限于个人的意义
音乐剧社演出悲惨世界节选版
音乐剧社演出悲惨世界（节选版）·总本剧本说明（不同颜色代表不同项目）1.场上道具2.灯光3.旁白4.幻灯片内容5.音乐6.麦克头麦A~F 立麦4个（最后合唱处用）<第一幕>[灯光] 暗场[道具] 舞台的左边床一张（或用椅子代替），白色被单；舞台的右边，摆着两张桌子和方凳若干（Master of the house用）[幻灯片] （海报，十九世纪初的城市街景）悲惨世界[麦克] 女甲上场[旁白] 这是一八二三年的法国。
贫穷与苦难笼罩在城市的上空，苦命的女子Fantine失去了工作，流落街头。
她的小cosette寄养在乡下的旅馆里，为了女儿的寄养费，Fantine不得不卖掉了自己的头发，卖掉了自己的牙齿，可不幸仍在紧紧追逼，她不知道自己还会再失去什么……（背景音：人声，马车声，能够配合街景的声音）[幻灯片] 第一幕[音乐] I dreamed a dream[灯光] 一束追光给Fantine[幻灯片] I dreamed a dream 我曾有梦杜鸣柳（饰）芳汀我梦到往日的一个梦那时充满希望生命有价值我梦到爱永不凋零我梦到上帝是宽容的那时我仍年轻无惧我浪掷梦想而无须付出任何代价无歌不唱，无酒不尝然而老虎却在夜里带着他们低沉如雷的声音来到他们将你的希望撕裂他们让你的梦想幻灭他陪了我一个夏季用无尽的惊喜充实了我的生活他轻易地丰富了我年轻的时光但是秋天降临时他离去了而我还梦想着他会回到我身边那我们就可以永远在一起但那是无法实现的梦想那是我们无法挨过的暴风雨我曾梦想着我的人生完全不像我现在地狱般的生活现在完全不像我曾经想象的如今这现实的生活已经扼杀了我昔日的梦想[灯光] 暗场[音乐] （I dreamed a dream的后续或者Fantine’s death的前奏）作为旁白的背景音，待落实[麦克] 男甲上场[旁白] Fantine在重病中倒下，虚弱的她，在弥留之际，更加想念自己的女儿，小cosette （Fantine与Valjean到舞台上各自位置就位：Fantine躺在床上，病危弥留状；Cosette在舞台一角，扫地，擦桌子）[灯光]场灯亮，昏暗效果[灯光]舞台右侧追光给女乙，左侧给女甲[音乐] Fantine’s death[幻灯片] Fantine’s death 芳汀之死杜鸣柳（饰）芳汀李善秋（饰）冉阿让柯赛特，天气变得好冷柯赛特，你该上床睡觉了你已经玩了一整天了再一会儿天就晚了过来，柯赛特天色变暗了你没看到连星星都出来了吗？过来靠着我的肩膀休息时间过得好快越来越冷很快的，又是一天逝去你没听到冬天的寒风在哭号吗？黑暗激昂毫无警讯地来到但我会为你唱摇篮曲在早晨将你轻轻唤醒冉阿让：哦，芳汀，我们快没时间了但是芳汀，我以我的生命对你发誓芳汀：看啊先生，小孩都在那儿玩耍安息吧，永远安息吧我的柯赛特啊她会在我的保护下好好活着带她走吧你的孩子会活的很满足好心的先生，你一定是上帝派来的没人可以伤害柯赛特只要我还活着握着我的手这----------------------------------------------- ---------演唱Fantine’s death------------ -----------------------------------------------[灯光] 场灯灭，追光不灭[道具] 撤掉台上的床[麦克] 女甲，男甲下场女乙上场<第二幕>[道具] 扫帚，抹布两块，酒瓶4个，盘子1-2个，杯子4个，刀叉？，账本，抹布，帆布包，钱包，纸币硬币，钞票一叠[幻灯片] 第二幕[音乐] Castle on the cloud[灯光] 场灯起，追光灭[幻灯片] Castle on the cloud云端城堡小柯赛特：赵小慧云端那头有座城堡在我梦中时常出现那儿不会再有擦不完的地板我梦里的云端城堡那儿有个好大的玩具房给小男孩、小女孩玩到不想玩没有人大吼大叫在我那云端城堡那儿有个白衣仙子会搂着我唱着摇篮曲她好美她好柔她会对我说：柯赛特，我好爱好爱你在那里，我不怕走失在那里，我不再爱哭哭是不允许的至少在我的云端城堡里不允许[麦克] 男乙上场，女乙下场老板（边走上台边说）：又在偷懒，Cosette！你最好别在被我发现。
音乐剧《悲惨世界》10周年纪念演唱会(1995年版)
音乐剧《悲惨世界》10周年纪念演唱会《悲惨世界》是法国大文豪维克多·雨果的一部划时代文学巨作，这部名著问世以来曾被多次地改编成戏剧、电影和电视剧。
1980年在当代杰出的音乐家勋伯格（阿诺德·勋伯格（1874～1951）的侄子）与剧作家包比利的通力合作下又将它改编成为音乐剧并搬上了舞台，并于公演之后受到了异乎寻常的欢迎。
此后该剧编导又以原创法文版为基础，发行了英文演出版并在伦敦的巴比肯艺术中心举行了首演。
由于英语具有广泛的世界传播性，这样就使得该剧在许多讲英语的国家都相继亮了相，并且还辐射到周边的一些非英语国家，因此就使得雨果的这部巨著得到了更为广泛和更为直接的传播。
音乐剧《悲惨世界》的成功，使其荣获了八项托尼大奖。
1995年10月8日，在富丽堂皇的伦敦艾尔伯特音乐大厅里举行了音乐剧《悲惨世界》英语版首演成功十周年的纪念音乐会。
音乐会上，来自14个不同国度的90多位身穿剧装的演员，150位身着《悲惨世界》宣传T恤衫的合唱团员，在大卫·阿贝尔指挥英国皇家爱乐乐团的伴奏下，为现场5000名观众再现了音乐剧中的精湛表演。
而此次音乐会更为激动人心的是当演出渐至尾声之时，观众身后的通道上，来自英国、法国、德国、日本、匈牙利、瑞典、波兰、荷兰、加拿大、捷克、澳大利亚、挪威、奥地利、丹麦、爱尔兰、冰岛及美国等17个国家的冉·阿让由17位剧中的小男孩分别手举着各国的国旗领路，随着庄严的主题音乐步入大厅走上辉煌的舞台时，17位冉·阿让分别用各自国家的语言共同唱出了全剧最为震撼人心的一首歌——《你听到人民的歌声了吗？》将音乐会的情绪推向了顶峰，令每一位在场的观众激动不已。
最后这场规模宏大的音乐会在一片欢庆的焰火和热烈的欢呼声中结束。
音乐剧-悲惨世界
在19年的牢狱生活中，他备 受煎熬，被欺压，做各种苦 力活，在警长沙威看来，不 管他怎样赎罪，他都是一个 罪人，应该被世人唾弃。
持这牢让相正 守让狱这信义 多他，样慈的 年难却的悲坚 殉的以发人是持 道信接现。罪者 意念受冉所犯， 味，，阿以的也 的选由让穷根是 一择于的其苗正 生跳无本一，义 。河法性生特的 结再是誓别顽 束面多将是固 他对么其像者 充自善抓冉， 满己良回阿他
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在上音乐剧之前，对于音乐剧根本一点概念 都没有，就谈不上喜欢了，课堂上放《猫》 剧，没有仔细看，所以也没有什么感觉，因 为要写音乐剧论文，我就逼着自己来看看了 片音乐剧——《悲惨世界》。本来只是想随 便看看，了解下大概，然后敷衍得写写的， 结果看着看着就不自觉的被带入故事情节中 了，冉.阿让的善良，马吕斯与珂赛特的浪 漫爱情，芳汀的痛苦历程，个个情节似乎都 让我身临其境。让人潸然泪下，名剧果然是 名剧，音乐剧真的也别有一番风味。
镇蒙菲郿一家酒馆的老板典型的中下阶级人物贪财自私卑鄙个性倒也十分逗趣夫妇俩可谓天造地设互相挖苦对珂赛特一致的欺压对女儿艾潘妮一致的溺爱后来德纳第先生沦为丐帮帮主在义勇军后方搜括死亡者身上的值钱物品最后两人还在珂赛特的婚礼上着实耍宝了一阵真是不看完整部音乐剧不仅感觉其中的故事情节催人泪下整部剧目中的音乐也给人一种震撼人心的感觉刚开始可能听不明白但仔细听听就明白了就比如说刚开始时候演唱和伴奏从轻和慢逐渐明亮化就说明冉阿让此时尚在犹豫之中不知道自己该如何面对这两难的局面接着管乐开始加入和弦乐的伴奏形成两个声部的互相推动暗示他的内心斗争达到了一定的艰巨时刻最终全部管弦乐一起再次推出whoam的主题时表明他的光明一面已经战胜了怯懦的一面完成了精神上的升华
浅析百老汇音乐剧《悲惨世界》的创作手法
浅析百老汇音乐剧《悲惨世界》的创作手法百老汇音乐剧《悲惨世界》是一部由克劳德-米歇尔·朗谢克和阿兰·布鲁布尔所创作的音乐剧，改编自维克多·雨果的同名小说。
这部音乐剧自1985年首演以来便获得了巨大的成功，成为了百老汇上最受欢迎和备受赞誉的音乐剧之一。
它的创作手法不仅受到了观众的欢迎，同时也吸引了许多评论家，这些创作手法使得这部音乐剧成为了一部经典之作。
接下来，我们将深入浅出地分析一下《悲惨世界》的创作手法，探究它是如何成为了一部如此成功和受欢迎的音乐剧的。
我们需要了解一下《悲惨世界》的故事背景和情节。
这部音乐剧讲述了法国农民让·瓦尔简以及他的义女科赛特、工人马利乌斯和其他一些角色在19世纪初的法国社会中的生活遭遇。
在这个时期，法国社会深受贫富差距的困扰，许多人生活在贫困和绝望之中。
音乐剧通过精彩的音乐和动人的故事情节，展现了这一时期人们的生活、爱情和希望，同时也表达了对社会不公和不满的呐喊。
而音乐剧中的创作手法则充分地配合了这个主题，使得整个作品更加生动和感人。
让我们来看一看《悲惨世界》中的音乐和歌曲。
音乐是这部音乐剧最重要的组成部分之一，它贯穿了整个故事情节，同时也传达了角色的情感和内心世界。
朗谢克和布鲁布尔在音乐的选择和创作上进行了精密的设计，他们使用了多种不同的音乐风格和节奏，将歌曲和音乐与故事情节和角色的情感紧密地联系在一起。
歌曲《Do You Hear the People Sing》采用了激昂的旋律和强烈的节奏，表达了角色们对自由和正义的追求；而歌曲《I Dreamed a Dream》则以柔美的旋律和悲伤的情感，展现了角色的内心挣扎和失落。
这种多样化的音乐风格不仅为观众呈现了丰富多彩的音乐世界，同时也使得角色的情感更加鲜活和深刻。
音乐剧中还融入了许多交响乐段和合唱曲，这些乐段和曲目将整个音乐剧的氛围和情感推向了高潮，使得观众们沉浸无法自拔。
除了音乐，舞台设计也是《悲惨世界》的另一个亮点。
音乐剧《悲惨世界》表演中的人物角色塑造
舞台天地 ┃ The stage of heaven and earth132 ┃音乐剧《悲惨世界》根据雨果同名巨著改编，以音乐剧的演唱特征以及舞台表演特征，赋予故事以更加丰富的内涵和更具层次的演绎。
纵观音乐剧《悲惨世界》，既有歌剧特点——整部作品从头至尾都有音乐伴奏，中间夹杂演员的演唱和表演，促进人物形象、声音形象和动作形象融合为一，人物展现具有立体感和多维度；又充分体现出当下音乐剧的现代感，充分发挥了音乐剧的多种唱法风格，为不同人物、不同情节、不同节点设定不同的演唱风格，让时代感更加突出和分明，成功地将不同人物在不同环境下的心理变化展现出来，体现出人物的经历与成长。
一、音乐剧《悲惨世界》的创作背景人物和生活都是时代的产物，不同时代环境下人物的行为、文化、思想都截然不同。
因此要了解音乐剧《悲惨世界》的人物角色形象，首先需要了解它创作的背景。
（一）雨果原著小说的创作背景和主旨思想。
法国文豪雨果出生于1802年，受家庭和当时法国政治的影响，雨果的创作风格始终在变化，由早期的保守主义逐渐过渡到法国浪漫主义，充满了反封建反教会思想，而《悲惨世界》就是在这一时期创作的。
这是一部被当时贵族阶级所不喜欢和反对的题材。
《悲惨世界》的创作历经16年，1845年动笔，1861年完成，1862年正式出版。
故事主要是以拿破仑帝国后期至七月王朝初期法国的广阔历史为背景。
雨果以当时最具代表性的几类人群作为样板，设定了作品中的主要人物角色，其中主人公冉阿让代表和象征的是被贫困、恶法、社会所压榨的男子，芳汀代表和象征的是被饥饿、恶毒、嫉妒、生活所强迫的妇女，小珂赛特代表和象征的是在黑暗社会背景下吃不饱、穿不暖、担惊受怕的儿童，其他角色也分别代表和象征了拿破仑帝国后期统治下的不同人群。
这些故事虽然具有虚构和偶然等因素，但也是当时历史的客观现实，包含了雨果对历史的自我思考，为读者呈现出一幅波斓壮阔的人生图画，表达了不公道的法律、偏见的世俗、不平等的社会是人民苦难根源的核心要义。
音乐剧《悲惨世界》
•《云中的城堡》 是一首什么演唱 形式的歌曲？
•童声独唱歌曲
•《云中的城堡》 采用几种拍子？
Байду номын сангаас
•三种：二拍子、 三拍子、四拍子。
•有几个乐段？
•三乐段结构： •A+B+A
• 故事的主线围绕主人公获释 罪犯冉· 阿让（Jean Valjean） 试图赎罪的历程，融进了法 国的历史、建筑、政治、道 德哲学、法律、正义、宗教 信仰。多次被改编成影视作 品
• 冉· 阿让的相貌和救助平民的举动引起了警长沙 威的注意。沙威是苦役场看守的儿子，曾经看见 过冉· 阿让。在处理芳汀的问题上，冉· 阿让和沙 威出现了意见上的分歧。淳朴善良的芳汀因受人 欺骗而生下私生女珂赛特。如今，芳汀生命危在 旦夕，唯一的愿望就是想看一眼寄养在孟费眉客 店老板德纳第家的女儿珂赛特。在市长办公室里， 听沙威说有一个名叫商马第的人正在替自己受审， 冉· 阿让经过激烈的思想斗争后，还是选择了投 案自首。
• 雨果出生于法国东部紧挨瑞士的杜省贝桑松，他 的父亲是拿破仑手下的一位将军，儿时的雨果随 父在西班牙驻军，10岁回巴黎上学，中学毕业入 法学院学习，但他的兴趣在于写作，15岁时在法 兰西学院的诗歌竞赛会得奖，17岁在“百花诗赛” 得第一名，20岁出版诗集《颂诗集》，因歌颂波 旁王朝复辟，获路易十八赏赐，以后写了大量异 国情调的诗歌。
• 冉· 阿让回到小城又去看望芳汀，被前来抓捕的 沙威挑明苦役犯的身份。芳汀绝望地死去。 冉· 阿让又一次入狱，成为终身苦役。一次，他 冒险救下一名水手，趁机跳入水中逃跑，并让人 们以为他死了。冉· 阿让来到德纳第客店，重金 赎回柯赛特，带着珂赛特连夜赶往巴黎。珂赛特 以冉· 阿让女儿的名义进入贝内迪克修道院后， 冉· 阿让改名福施勒旺，在修道院当上了一名园 丁。
音乐剧排演实践——悲惨世界高中音乐优质课
我的音乐剧《金沙》巡演足迹
2006年11月29-12月2日新加坡滨海艺术 中心5场（世界5大剧院之一）
2007年1月26-27号深圳会堂2场 2007年1月30号中山文化艺术中心1场 2007年2月3-4号东莞玉兰大剧院2场 2007年2月6-7号珠海大会堂2场 2007年2月9号澳门观光塔剧场2场 2007年2月14-16香港葵青大剧院3场 2007年4月18日宁波大剧院上演 2007年4月21日苏州大会堂上演2007中国
众囚：啊哈，啊哈，啊哈哈哈哈哈，啊哈，啊哈，啊哈哈哈哈哈! 啊哈，啊哈，啊哈哈哈哈哈，啊哈，啊哈，啊哈哈哈哈哈!
《悲惨世界》
苦难之一：“贫穷使男子潦倒” ——囚徒的烙印
苦难之二：“饥饿使妇女堕落” ——生活的压迫
苦难之三：“黑暗使儿童羸弱”
• 冉 阿让：逃犯 →善良与悲悯→爱与救赎
• 雅维特：警官 执着的追捕→善恶难分
啊哈，啊哈，啊哈哈哈哈哈，啊哈，啊哈，啊哈哈哈哈哈! 啊哈，啊哈，啊哈哈哈哈哈，啊哈，啊哈，啊哈哈哈哈哈!
雅维特：带犯人24601。（冉走上前） 你刑期已满，假释开始，你，知道是什么意思吗？
冉阿让：知道，意思是我自由了。 雅维特：不！这只是你的准假条。你是一个贼。 冉阿让：我偷了块面包。 雅维特： 你抢劫民房。 冉阿让：我打碎了一扇窗，姐姐的孩子快要死了，我们饿得慌。 雅维特：你还要饿饭。除非你知道法律的意思。 冉阿让：我是法律的奴隶，我知道19年监狱的意思。 雅维特：5年徒刑叛你罪，你一再逃跑再加刑。好了，24601. 冉阿让：我的名字是冉阿让。 雅维特：我是雅维特，记住我的名字，不要忘记我，24601. 众囚：
雅维特：带犯人24601。（冉走上前） 你刑期已满，假释开始，你，知道是什么意思吗？
音乐剧《悲惨世界》中的女性形象解读
作者： 李占秀[1];赵金[2]
作者机构： [1]河北师范大学音乐学院;[2]石家庄悦动听文化传播有限责任公司
出版物刊名： 音乐创作
页码： 132-134页
年卷期： 2011年 第4期
主题词： 音乐剧;女性研究;悲剧
摘要：英文版音乐剧《悲惨世界》,25年来以其经典的音乐创作和强大的演出剧制始终风靡全球。
然而,无论是小说还是音乐剧,研究者们多从主人翁冉阿让的角度出发,或是将研究视角集中于雨果通过小说想要传达出的＂仁慈、博爱精神和公平、正义原则＂,对于作品的故事发展脉络起到关键作用的女性形象却少有内在、深入的解读。
本文选择音乐剧中的三位女性形象——芳汀、珂赛特和爱潘妮,她们虽为配角,但这三位女性角色恰到好处地将原著以及音乐剧中想要表现出的女性社会问题传达出来。