DJ新手入门教程(第二章基础概念)
DJ基础知识
1.首先，你的CUE点（也就是CD机记忆舞曲第一拍的点）要找的准，很多时候，CUE点没找对，出拍的时候就不准，那么肯定在跑！！找CUE点的时候，听到第一点后迅速的按PLAY点暂停，把转盘逆时针向后转，你会感觉一个类似扇型面积强弱的鼓点声音（从弱到强再到弱），我们要找的就是这个扇型的最边缘，慢慢往回推的时候，就听到鼓点的声音由柔到强，最高的地方，就是这个鼓点的中心点，听到中心点后，慢慢再往后推，鼓点声音，由“咚”到“嚓”，慢慢减小，之到最后，听不到“嚓”的声音，这就到了鼓点以外，这时候你就往前走一“帧”就可以，听到很微小的“嚓”或者“哧”的声音，这里就是这个鼓点的最开始了，在考虑到很多机器的出拍速度是不同的，如果这台机器出拍比较慢，也可以往前走两“帧”左右！（注：专业CD机上显示的时间是分：秒：帧）
7.新手在对速度的时候，一般不能用两个耳朵马上来感觉两首歌曲差异，这个时候你也可以借用一些混音台上的“监听混合比例”这个功能进行监听辅助，有的2路以上的混音台上面是“CUE-MASTER”的混合，有的2路的混音是“CH1-CH2”的混合，这些功能在使用上很相似，也就是在你耳机监听的尚未播放出的那首舞曲，混合一些已经正在播放出去的舞曲的声音，让你能在一个耳机里听到两首歌曲的声音，至于两首歌曲混合多少的比例可以自己进行适当的调节，记得使用这个功能时候，已经在播放的音乐成分不能太多，因为耳机以外已经有这首歌曲在播放，耳机里这首歌曲的成分再多一些的话，你就听到那首未播放出去的歌曲了。有的人在使用这个功能的时候，是同时按下混音台上两路的监听，这样不太好，一是听不太清楚，二是耳机音量突然剧增，对耳机不好！！另外，在类似先锋DJM-600，百灵达VMX-300，这样的混音上，还有一项耳机监听模式的选择MONO
DJ教程
DJ教程前言在现今的乐坛上，乐曲形式的多样化，相信各位是有目共睹。
无论是近期崛起的R&B，电子音乐，或是令人亢奋的电子舞曲及摇滚乐，以及一般较受大众欢迎的Pop music，或许您一无所知，或许您是专研已久，现在让我们为您简单的介绍其中一二。
从七○年代「周末夜狂热」的disco fever开始，到八○年代的摇滚乐，Motown的灵魂蓝调，以及八○年代末期的House旋风，美国的Hip-Hop黑潮，九○年代初期的Rave文化，一直到世纪末各式各样的电子舞曲层出不穷交替更迭，DJ（Disk Jockey；唱片骑师）的工作以及技巧也不断地推陈出新。
历经如此的世代交替，DJ文化不但没有渐形没落，反而越来越受世人的敬重以及宠爱，因此投入DJ行业的人也越来越多。
你想当Club DJ吗??你想学却不得其门而入吗?其实要当DJ很简单，并不是想像中的一般难，但是要当一个出色的DJ就并非易事了，再这之前我要先灌输你一些我认为的必备观念，这些都是我觉得是DJ应有的观念，这些观念如下：１当一个专业的DJ必须能接受任何音乐，碰到自己不是很喜欢音乐，虽然不喜欢，但是我们仍然要尊重，我们能要往多方面的去吸收音乐知识，以充实自我。
２听音乐绝不碰药物，我们要坚持Natural High，不需药物来带领我们。
３学会如何与音乐融合，能够快速进入其歌曲意境，自然而然，台下的人也会感到我们和音乐融合所激发的元素，因而疯狂！最好是能多参加一些知名DJ的Party，也许比较容易能体会。
４随时记得推动舞曲文化，别让文化如此.......@!$@，例如在PARTY舞会或PARTY舞厅放歌结尾时，放一些新一点的舞曲，或其他合适的时间，尽力推动！５DJ的工作是服务人群，让大家玩的尽兴以及传播新的音乐概念给人群。
６舞曲世界知识无限广大，随时虚心接受新的知识，吸收新的概念。
如果你也认同，你就是新一代的最优ＤＪ。
基本概念电子舞曲基本架构－loop的概念几乎所有的电子舞曲，都有着一定的架构以及规则，不管她是多幺地复杂多变，皆有一定的架构可循。
DJ入门篇
DJ入门篇BPM（beat per minute）：BPM是每分钟几拍的单位，算法很简单，只要将正在听的歌曲以分钟为单位，纪录拍子数即可，可听个三五次再加以平均。
CUE POINT ：记忆点、暂存点、暗示点都可以。
对于将两首歌衔接在一起，找CUE POINT 是学会MIXING的第二门课。
PHRASE or LOOP or SECTION：不断重复循环的乐句。
由16拍或是32拍构成。
亦即4个BAR或8个BAR。
BEAT：BEAT是最基本的单位，它构成BAR，BAR再构成LOOP。
耳朵里听到"咚"就是一拍，"啪"也是一拍。
BAR：小节，四拍为一小节。
8个BAR构成1个LOOP，以此类推。
THEME：主旋律，由数个LOOP构成。
一个节拍就等于一个字，八个字（拍）为一句，四句话为一个段落（也就是4×8=32拍），这样子的段落我们称之为「循环」（loop）。
然后就是一个个的循环不断地反复出现选曲：挑一张BPM与第一张差别不超过Pitch控制范围±8％的舞曲来播放，但其实大抵上最好是以±4 BPM为佳，还有两首曲子种类不能差太多，最好是能挑同一种类的音乐，比如说Techno就接Techno，想要把Breakbeat跟Techno接在一起除非等技巧完全熟练之手再说。
DJ基础篇：DJ拉接歌，虽然不难，但是想要接得好，就要多花点心思和时间了，接歌的概念是将两首歌以混音的方式将歌曲以不间断的播歌方式让人们继续跳舞，不至于冷场，说起来接歌就是一种混音，让每一首串接的歌曲听起来尽量都像一首歌为佳，所以接歌必须要注意到整体性，及EQ的掌握，其中EQ是非常重要的，而一个Mixer就会重重的影响到EQ的控制，如果两首歌的EQ不是很接近，就很容易被听出歌曲的更换，国内有部分的DJ都对EQ要求不是很严格，不过，就理论上来说，应该要蛮注意EQ才对。
而接歌也必须要记得对拍，四个八对四个八，千万不要第两个八对第三个八，是第一个八对第二个八，这是最大禁忌。
DJ表演技巧教学
DJ表演技巧教学1. 简介在现代音乐和娱乐行业中，DJ（Disk Jockey）的角色变得越来越重要。
他们通过将不同的音乐和声音素材混合在一起，创造出令人激动和独特的音乐体验。
本文将介绍一些DJ表演的基本技巧，以帮助初学者提升自己的表演水平。
2. 音乐选择作为一名DJ，你的首要任务之一是选择适合的音乐。
你应该研究不同的音乐流派，了解它们的特点和风格。
根据你的表演场合和观众的喜好，选择与主题相符合的音乐。
你可以使用在线音乐平台来发现新的音乐，同时也要关注流行曲目的变化。
3. 混音技巧混音是DJ表演中至关重要的技巧之一。
通过将多个音轨和声音素材混合在一起，你可以创造出动态而流畅的音乐过渡和过渡效果。
以下是一些常用的混音技巧：- 相位匹配：将两个音轨的相位（节拍）保持一致，使过渡更自然和平滑。
- EQ调整：通过调整音轨的频率平衡，确保它们在混音中不会互相干扰或重叠。
- 律动效果：使用律动效果和律动滤波器来增加音乐的动感和刺激性。
- 循环和重复：利用循环和重复音乐片段的功能，创造出令人难忘的节奏变化。
4. 节奏感和控制作为一名出色的DJ，你需要具备良好的节奏感和对音乐的控制。
以下是一些帮助你提升这些方面的技巧：- 手动拍子：学会通过手动拍子来感知和控制音乐的节奏，尤其是在没有可视化节拍显示的情况下。
- 节拍计数：使用节拍计数器来帮助你在混音过程中保持正确的节拍。
- 动态调整：根据观众的反应和表演场合的气氛，灵活调整音乐的节奏和强度，以及过渡的速度和方式。
5. 创造独特性在竞争激烈的DJ行业中，创造独特性非常重要。
以下是一些建议：- 增加个人风格：通过在混音中加入自己的声音、音效或独特的过渡效果，展示你的个人风格和创意。
- 与观众互动：与观众建立联系，了解他们的喜好，并根据需要调整表演内容。
- 创新和实验：不断探索新的音乐流派、混音技巧和创新的表演方式，保持新鲜感和创造力。
结论通过学习和掌握这些DJ表演的基本技巧，你可以提升自己的表演水平，并为观众创造出令人难忘的音乐体验。
DJ入门打碟教程
DJ入门打碟教程现在开始进入DJ技巧的说明:在这一部份我们将从一个DJ在Mixing 时所思考的角度来作说明，这样可以更明确地了解DJ Mixing的方法。
第一步骤:数拍在一开始练习对拍的时候，先随便拿一张不要太艰涩吊诡的电子舞曲唱片当作第一轨放在两台唱机的其中一台上，假设是左边那台好了，放好后聪鲁腟tart键让唱机开始转动，小心翼的将唱针置放于唱片之上。
在播放的时候，在心中默数左边那一轨的循环：「1、2、3、4、5、6、7、8～22345678～32345678～42345678... 12345678...」并一直循环。
记住：如果连这种循环都没有办法听出来的话，是没有办法成为一个DJ的。
循环的辩识可以由平常听音乐时便在心中默数1234开始训练起来。
毕竟，每一个DJ都是这样子慢慢走过来的。
第二步骤:选曲接下来便要对第二张下工夫了。
挑一张BPM与第一张差别不超过Pitch控制范围±8％的舞曲唱片来播放，但其实大抵上最好是以±4 BPM为佳，还有两首曲子种类不能差太多，最好是能挑同一种类的音乐，比如说Techno就接Techno，想要把Breakbeat跟Techno接在一起除非等技巧完全熟练之手再说。
第三步骤:找cue点现在监听耳机就派的上用场了。
耳机在戴的时候，只能戴一个耳朵，另外一耳则是要负责监听目前正在播放的音轨；所以目前双耳所听到的是完全不同的曲子。
至于该戴左耳或右耳则随自己喜好而定。
接下来就是要进行抓cue点的动作了。
为了方便起见，把目前音响正在播放的音轨称为为CH1（假设是左方的唱机），把监听耳机中出现的音轨称为CH2（假设是右方的唱机）。
首先先把混音台上的监听切换（cue）切到CH2，也就是让耳机中的音乐是第二步骤当中所选的曲子。
按下唱机的Start键让唱机开始转动，小心翼翼地将唱针置放于唱片之上。
此时用耳机监听，如果唱针刚一接触到唱片时便有鼓声，就要把唱针提起重新置放于比上一个唱针接触点更外侧的部分，也就是要寻找一首歌刚开始时的第一个鼓点，以此原则找寻cue点(也有DJ是抓第四拍或第三拍；若是我的话是抓第二拍，因为若是对正在播放的那首舞曲不熟的话，而正等待接出去的舞曲抓第一拍，只要一错过Mix点就很难追的回来)。
DJ完全入门手册二
五、Fader／cross fader
在Mixer上的音量控制滑杆；也就是一个可以按照轨道上下亦或左右推移的滑杆。这种滑杆旁边有刻度显示，标明了推移位置所播放出的音量。DJ就是藉由fader来控制左边音轨或是右边音轨的音量。至于Cross fader则是一次控制了所有音轨（channel）的音量
四、Pitch
DJ专用的唱机才有这种功能，或许应该说是有这种功能的唱机才是DJ能用的。Pitch字面上的意思就是音调的控制，但其实音调高低的改变是因为唱机转速的变所造成的。DJ在对拍时，需要控制即将要出來的音轨的快慢，而达成左右两轨出來的音乐在节拍速度BPM上完全相同，如此才有可能天衣无缝地将两首曲子Mix在一起。Pitch就是在唱机上控制唱机转速的裝置，籍以调整曲子的BPM。
DJ最主要的工作是将每首舞曲衔接得完美无缺，并安排舞曲的BPM由慢到快，用循环渐进的方式变换着一首首舞曲，提高并掌握着舞客们的情绪，要达到这样的目的除了要学会选择适当的舞曲之外，并确认下一首衔接舞曲的BPM不可超过10拍以上。在通常来说，一个有经验的DJ会选择BPM正负3-4拍以内，虽然唱盘可以调节到正负相差点拍，但在BPM相关很多时，经过唱盘的变速高速部件将速度拉至最高或最低位时舞曲会走音变调，声音会变得很卡通及好笑严重，所以，在混音衔接舞曲时，恰当地选择每首舞曲的BPM间距是非常重要的。
例如：
A歌 |4 2 3 4 5 6 7 8 |FADE OUT B歌 丢1 2 3 4 5 6 7 8 |
九、EQ
EQ就是均衡器equalizer的缩写。对音频信号的频率响应特性进行补偿，调节和处理声音的设备或单元，为最重要的声音信号处理设备或单元。均衡器将整个音频范围分为若干段，使用者可以根据实际情况对不同频率的声音进行不同的提升或衰减，以达到补偿各种原因造成的声音信号中欠缺的频率成分和抑制过多的频率成分的目的。在高级一点的混音台上，都会有EQ的调整钮。一般来说，EQ调整的都是音轨在播放时的高音（treble）、中音（middle）、以及重音（bass）的音频变化。
DJ入门打碟教程
DJ入门打碟教程
一、DJ入门设备
1、DJ设备：要想做一名DJ，必不可少的就是各种DJ设备，最基本
的设备有：两台DJ控制台（通常带有节奏中心）、音箱、耳机以及混音
器（可选）。
2、电子乐器：电子乐器是许多DJ的必备设备。
它们可以在混合音乐
时添加特殊的音效，以增强你的表演。
常见的电子乐器有键盘、合成器、
平衡器和采样器。
二、DJ入门技能
1、混音技巧：学好混音技巧是成为一名优秀DJ的基本要求。
在混音
过程中要特别注意音频宽度、清晰度、音量及音色等问题。
需要学习如何
将两首歌曲融合在一起，以创造出完美的混音效果。
2、技术技巧：做DJ不仅要有混音技巧，还要学习各种技术技巧。
故
障发生时，你需要迅速的解决问题，以免影响你的表演。
3、现场技巧：这是极为重要的一项技能，要想取得一次成功的表演，现场技巧是不可或缺的组成部分。
一名优秀的DJ不仅要懂得如何控制所
有技术设备，还需要懂得如何把现场氛围发挥出最大的效果。
三、DJ入门曲目
1、Hip Hop：练习DJ混音技巧时，Hip-Hop是不可或缺的一种曲目。
因其节奏稳定、音色细腻、节拍明快等特点，是非常适合初学者参考的曲目。
2、Dubstep：Dubstep是一种近年来流行起来的电子音乐风格。
DJ入门打碟教学教程
DJ入门打碟教程现在开始进入DJ技巧的说明:在这一部份我们将从一个DJ在Mixing 时所思考的角度来作说明，这样可以更明确地了解DJ Mixing的方法。
第一步骤:数拍在一开始练习对拍的时候，先随便拿一张不要太艰涩吊诡的电子舞曲唱片当作第一轨放在两台唱机的其中一台上，假设是左边那台好了，放好后聪鲁腟tart键让唱机开始转动，小心翼的将唱针置放于唱片之上。
在播放的时候，在心中默数左边那一轨的循环：「1、2、3、4、5、6、7、8～22345678～32345678～42345678... 12345678...」并一直循环。
记住：如果连这种循环都没有办法听出来的话，是没有办法成为一个DJ的。
循环的辩识可以由平常听音乐时便在心中默数1234开始训练起来。
毕竟，每一个DJ都是这样子慢慢走过来的。
第二步骤:选曲接下来便要对第二张下工夫了。
挑一张BPM与第一张差别不超过Pitch控制范围±8％的舞曲唱片来播放，但其实大抵上最好是以±4BPM为佳，还有两首曲子种类不能差太多，最好是能挑同一种类的音乐，比如说Techno就接Techno，想要把Breakbeat跟Techno接在一起除非等技巧完全熟练之手再说。
第三步骤:找cue点现在监听耳机就派的上用场了。
耳机在戴的时候，只能戴一个耳朵，另外一耳则是要负责监听目前正在播放的音轨；所以目前双耳所听到的是完全不同的曲子。
至于该戴左耳或右耳则随自己喜好而定。
接下来就是要进行抓cue点的动作了。
为了方便起见，把目前音响正在播放的音轨称为为CH1（假设是左方的唱机），把监听耳机中出现的音轨称为CH2（假设是右方的唱机）。
首先先把混音台上的监听切换（cue）切到CH2，也就是让耳机中的音乐是第二步骤当中所选的曲子。
按下唱机的Start键让唱机开始转动，小心翼翼地将唱针置放于唱片之上。
此时用耳机监听，如果唱针刚一接触到唱片时便有鼓声，就要把唱针提起重新置放于比上一个唱针接触点更外侧的部分，也就是要寻找一首歌刚开始时的第一个鼓点，以此原则找寻cue点(也有DJ是抓第四拍或第三拍；若是我的话是抓第二拍，因为若是对正在播放的那首舞曲不熟的话，而正等待接出去的舞曲抓第一拍，只要一错过Mix点就很难追的回来)。
DJ入门教程
DJ入门教程BPM （Beat Per Minute）顾名思义就是一份钟里歌曲拍子的总数，由于唱盘及可调速 CD Player 有一定限制及歌曲速度调太多声音会变得很卡通及好笑严重，所以要接的两首歌速度要差不多，最好相差在5~10 拍间，此外每种舞曲类型有差不多的节奏方式和速度，同类型的音乐相接较多，否则会很怪，如 Hip-Hop 和雷鬼差不多约 80~90几拍，House 约 120~130 拍，Techno 约120~150 拍，Drum N Bass 则 150~180 拍左右。
Cue一首歌开始播放点，通常是某小节的第一拍，但也有人觉得第二拍较准，抓 Cue 点的目的是要接歌必须让两首歌速度一样，而舞曲的正常行进方式为 4/4 拍（即每个小节 4 拍，4 分音符为一拍），当一首歌在第 4 个 4 拍结束另一小节出来时，将手上抓到的 Cue点同时播出。
Scratch（刮唱片）利用唱片反转的声响做的技巧，通常在 Rap 及 Hip-Hop 中，会大量被使用，其它音乐型式亦会视状况使用，但因 scratch 会伤害你心爱的唱片和唱针，所以虽然很炫，也不要滥用；此外 scratch 常和 crossfader 一起进行，例如唱片推出时 crssfader 出来，拉回时crossfader 则回另一轨。
叠歌接歌最基本的方法之一，所谓叠歌就是利用专用唱盘及 CD Player 可调速功能（Pitch），将要接的两首歌调至速度一样（唱盘及 CD Player 上有加减速度装置），然后利用抓 Cue 点步骤，将两首歌同时间播放，约叠 2~4 个小节后将两首歌 Fade In／Fade Out，如Underworld 的“Bo Slippy”的 BPM 约 139 拍，PF Project 的“Choose Life”约 136 拍，如要用后者接前者，则要调快 3 拍。
例如： A 歌│3 2 3 4 5 6 7 8│4 2 3 4 5 6 7 8│FADE OUT… B歌│进(1) 2 3 4 5 6 7 8│FADE IN（此时和A歌拍子相叠）视情况拉长小节数，一首进到另一首出建议 32 拍或 64 拍（基本上流行音乐几小节会反复一次），在其它点进出可能感觉不顺。
电子音乐制作与DJ技巧培训ppt (2)
CHAPTER 05
进阶技巧与挑战
高级混音技巧
掌握多种混音风格
从平滑的渐进混音到震撼的切分混音，熟悉不同风格的混音技巧 ，以适应不同场合和观众需求。
精确的音高调整
能够准确调整音乐的音高，使两首曲子完美融合，保持流畅的过 渡。
节奏与律动的掌控
深入理解音乐的节奏和律动，掌握在何时切换曲目以保持最佳的 现场氛围。
设备选择与使用
混音台
选择适合的混音台，熟悉各通道 的功能和使用方法。
麦克风
选择合适的麦克风，掌握正确的使 用技巧，如调节音量、消除噪音等 。
耳机
学会正确佩戴和使用耳机，以便更 好地监听音乐和调整音量。
混音技巧
平衡
掌握调整左右声道平衡的方法， 确保音乐播放的清晰度和平衡感
。
音效
了解并掌握各种音效的使用方法 和效果，如延迟、回声、压缩等
电子音乐制作与DJ技 巧培训
汇报人：可编辑 2023-12-25
目录
• 电子音乐制作基础 • DJ技巧培训 • 电子音乐制作与DJ的结合 • 电子音乐制作与DJ的商业应用 • 进阶技巧与挑战
CHAPTER 01
电子音乐制作基础
音乐理论
01
02
03
音阶和音调
了解音阶的组成和音调之 间的关系，掌握如何运用 不同的音阶和音调来创造 独特的音乐氛围。
掌握合成器和采样器等工具的使用，能够进一步丰富电子音 乐的音色和节奏，使其更加多样化。同时，了解不同乐器的 声音特性和演奏技巧，也有助于在制作过程中更好地进行音 色搭配和音乐编排。
现场表演的策划与执行
电子音乐制作与DJ技巧培训的结合，还需要注重现场表演的策划与执行。了解如 何策划一场成功的现场演出，包括舞台布置、灯光效果、音响设备等，能够让表 演更具观赏性和感染力。
DJ入门打碟教程
DJ入门打碟教程作为DJ的入门者，了解如何打碟是你必须要掌握的技能之一、打碟是指通过混合不同的音乐轨道，从而创造出流畅的音乐过渡和连贯的音乐体验。
以下是一个简单的DJ入门打碟教程，帮助你开始你的DJ之旅。
第一步：了解音乐成为一名出色的DJ，首先要对各种类型的音乐有所了解。
了解流行音乐、电子音乐、嘻哈音乐等不同类型的音乐，熟悉它们的节奏、速度和风格。
这样你就可以更好地选择适合你的音乐曲目。
第二步：获取合适的设备为了打碟，你需要一些基本的设备，比如唱机、混音台和耳机。
唱机是播放和控制音乐的主要设备，混音台可以让你混合不同的音乐轨道，耳机则用于预听音乐。
第三步：了解节奏和拍子掌握节奏和拍子对于打碟来说非常重要。
了解每首歌曲的节奏类型（如四分之四拍、三分之四拍等）以及它们的速度。
这样你就能更好地掌握音乐的节奏，并进行准确的过渡。
第四步：选择适合的曲目当你准备开始打碟时，选择适合的曲目非常重要。
选择具有相似节奏和风格的曲目，这样你可以更容易地进行音乐过渡。
同时，选择你个人喜欢和熟悉的曲目也是很重要的，这样你可以更自信地进行打碟。
第五步：了解过渡技巧过渡技巧是打碟中的关键。
掌握一些常用的过渡技巧，比如淡入淡出、切换和重叠。
通过使用这些技巧，你可以在曲目之间创造出平滑的过渡，使音乐体验更流畅。
第六步：实践和创新练习是打碟的关键。
不断地实践你的技巧和技术，尝试不同的曲目和过渡方式。
同时，不要害怕创新。
尝试加入一些个人的创意和变化，使你的打碟表现更有独特性。
第七步：尽情享受打碟是一项技术和艺术结合的活动。
通过不断实践和探索，你将逐渐提高自己的打碟技巧，并形成自己独特的风格。
祝你在DJ的道路上取得成功！。
DJ入门打碟教学教程
DJ入门打碟教学教程作为一名DJ，打碟是非常重要的技巧之一、打碟是指将不同的音乐曲目混合在一起，以创造出连贯流畅的音乐体验。
本文将为您提供一些DJ入门打碟的基本教学。
准备工作在开始打碟之前，您需要准备以下设备和软件：2.耳机。
耳机是必不可少的工具，用于在混音过程中进行预听。
3.音乐库。
您需要准备一些不同风格的音乐曲目，以便在打碟过程中选择和混合使用。
基本打碟技巧以下是一些基本的DJ打碟技巧，供初学者参考：1.节奏匹配。
您需要确保两首不同的音乐曲目的节奏能够匹配。
通过使用耳机进行预听，您可以调整其中一首曲目的速度，使其与另一首曲目保持同步。
2.过渡混音。
将两首曲目混合在一起时，您需要平滑地进行过渡。
您可以使用音频淡入淡出的功能来实现。
淡入是逐渐增加一首曲目的音量，淡出是逐渐减小另一首曲目的音量。
3.创造独特的过渡效果。
除了基本的淡入淡出过渡外，您还可以尝试一些其他过渡效果，比如划过、切换等。
使用不同的效果可以使您的打碟更有创意和出彩。
4.实践和尝试。
只有通过不断的实践和尝试，您才能成为一名优秀的DJ。
尝试不同的音乐风格和技巧，并找到适合自己的打碟风格。
高级打碟技巧一旦您掌握了基本的打碟技巧，您可以尝试一些更高级的技巧1.采样和循环。
您可以使用采样器和循环器来创建和重复特定的音频片段。
这使您能够在打碟过程中添加新的元素和风味。
2.划过和切换的结合。
您可以将划过和切换效果结合在一起，以创造更多的过渡效果。
例如，在使用淡入淡出过渡时，您可以添加一个划过效果，使过渡更加平滑和流畅。
3.实时采样。
您可以使用控制器上的采样器，实时录制和操控音频片段。
这使您能够在打碟过程中创造出独一无二的音乐效果。
4.节奏调整和节拍匹配。
您可以使用控制器或软件上的节奏调整功能，调整音乐曲目的速度和节奏，从而使不同的曲目更加匹配和连贯。
总结打碟是一项需要耐心和实践的技能。
通过掌握基本的打碟技巧，并不断尝试和实践高级技巧，您将能够成为一名出色的DJ。
理解周期性抖动DJ
入门手册理解和检定定时抖动理解和检定定时抖动入门手册目录引言⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯3第一章：抖动的结果⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯3计算机总线设计⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯3串行数据链路⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯4第二章：什么是抖动？⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯42.1“短期”的界定：抖动与漂移的关系⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯42.2“重要时点”的界定：参考电平⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯52.3“理想位置”的界定：时钟恢复⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯52.4 周期性抖动、周期间抖动和TIE⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯6第三章：抖动测量和可视化⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯83.1 抖动统计⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯83.2 抖动直方图⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯83.3 抖动与时间关系(时间趋势)⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯103.4 抖动与频率关系(抖动频谱)⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯113.5 眼图⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯12第四章：抖动的分离⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯134.1 分解抖动的动机⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯134.2 抖动模型⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯134.2.1 随机性抖动⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯144.2.2 确定性抖动⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯154.2.3 周期性抖动⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯154.2.4 数据相关抖动⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯164.2.5 占空比相关抖动⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯174.3 综合考虑⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯18第五章：抖动与误码率的关系⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯205.1 抖动预算⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯205.2 浴盆曲线⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯215.3 BER实例⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯22第六章：小结⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯23附录A：缩略语词汇表⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯23参考资料⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯232 /jitter引言定时抖动是采用电压转换表示定时信息的所有电子系统中不受欢迎的伴生物。
DJ基础教学
DJ基础教学--混音的方法和技巧第一步骤－数拍在一开始练习对拍的时候，先随便拿一张不要太艰涩吊诡的电子舞曲唱片当作第一轨放在两台唱机的其中一台上，假设是左边那台好了，放好后按下唱机的Start键让唱机开始转动，小心翼翼地用如图的方式将唱针置放于唱片之上。
在播放的時候，在心中默数左边那一轨的循环：「1、2、3、4、5、6、7、8～22345678～32345678～42345678... 12345678...」并一直循环。
记住：如果连这种循环都沒有办法听出來的话，是沒有办法成为一个DJ的。
循环的辩识可以由平常听音乐时便在心中默数1234开始训练起来。
毕竟，每一个DJ都是这样子慢慢走过來的第二步骤－选曲接下來便要对第二张下工夫了。
挑一张BPM与第一张差別不超过Pitch控制范围±8％的舞曲唱片來播放，但其实大抵上最好是以±4 BPM为佳，还有两首曲子种类不能差太多，最好是能挑同一种类的音乐，比如说Techno就接Techno，想要把Breakbeat跟Techno接在一起除非等技巧完全熟练之手再说。
第三步骤－找cue点现在监听耳机就派的上用场了。
耳机在戴的时候，只能戴一个耳朵，另外一耳则是要负责监听目前正在播放的音轨；所以目前双耳所听到的是完全不同的曲子。
至于该戴左耳或右耳则随自己喜好而定。
接下來就是要进行抓cue点的动作了。
为了方便起见，把目前音响正在播放的音轨称为为CH1（假设是左方的唱机），把监听耳机中出现的音轨称为CH2（假设是右方的唱机）。
首先先把混音台上的监听切换（cue）切到CH2，也就是让耳机中的音乐是第二步骤当中所选的曲子。
按下唱机的Start键让唱机开始转动，小心翼翼地将唱针置放于唱片之上。
此时用耳机监听，如果唱针刚一接触到唱片时便有鼓声，就要把唱针提起重新置放于比上一個唱针接触点更外侧的部分，也就是要寻找一首歌刚开始时的第一个鼓点，以此原则找寻cue点(也有DJ是抓第四拍或第三拍；若是我的话是抓第二拍，因为若是对正在播放的那首舞曲不熟的话，而正等待接出去的舞曲抓第一拍，只要一错过Mix点就很难追的回來)。
『DJ技巧』DJ现场打碟新手进阶篇
『DJ技巧』DJ现场打碟新手进阶篇
接歌：1）低潮混音做高潮
一般在曲子高潮完后的纯鼓或带旋律的低潮部分做混音，用混音做小高潮一直混到下个曲子的高潮出来。
2）高潮接高潮
最常用最直接的也是最有效的打法，这种打法的好处就是不断的向上冲，主要是要做好提前的预测，如果混8个8或16个8。要提前多少进歌，心里要有预算，在这边高潮即将落下那边高潮又起来了。
混音： 根据声学 举 2个列子
1）相同分贝的声音碟加在一起是否声音更大呢？
打比方 左仓是20分贝 右仓是18
我们把2个推子一起推起来音量是多少分贝
是20分贝 这个道理是和大家说明一个很简单的混音的道理。明白这个道理多在EQ下功夫（修行在个人）
对速度：一定要听完混音后出的高潮部分（不要嫌麻烦）
其好处就是能知道出歌后的电平是否和准备接的曲子的电平一致。避免拉推子后音量一下子掉下去。
在就是听完了所有的混音的8拍后，给自己下一个混音的定义，知道过几个8出的是什么音色自己心里有个底。
即使你用10秒对准了速度把耳机放一边，那只能说明你是基本功好，不能代表你什么都好，对速度没什么值得炫耀的。就和吃饭必须用嘴一样的道理！
在明白这2个道理，就是在掌握下每个台子的EQ的旋扭 ，扭多少出来多大的音量。这样好对混音中做修饰，明白没过几个8出来的是什么音色是该混高音还是中音或低音。
EQ应该动多少就能听到。一定要掌握好。才能完成真真的混音。
至于有的人经常呼吹混音手法。本人觉的是放屁，怎么好听怎么混一切都是为了好听，那写装比的动作不好使。所以多听曲子多熟悉歌曲怎么好听怎么混，根据每个曲子的不同的LOOP去定义。
dj培训计划课件
dj培训计划课件第一章：DJ基础知识1.1 DJ的定义DJ全称Disc Jockey，翻译过来是碟片负责人或者唱片负责人，原意是指负责在舞厅、舞会、DJ台上播放唱片。
如今，DJ的职责已经不仅限于播放唱片，还包括音乐的选曲、混音、表演等。
1.2 DJ的历史DJ的历史可以追溯到20世纪50年代的美国。
当时，唱片开始普及，一些音乐爱好者利用唱片机和话筒在派对上担任DJ，播放流行歌曲。
随着时间的推移，DJ这个职业逐渐发展起来，成为一项专业的音乐表演活动。
1.3 DJ的职责现代的DJ不仅要会播放唱片，还要具备音乐鉴赏能力、表演技巧和音乐制作能力。
在各种场合中，DJ的任务是让人们舞动起来，享受音乐，创造出一种独特的氛围。
第二章：音乐知识2.1 音乐基本理论音乐基本理论包括音高、音程、节奏、音乐符号等内容。
DJ需要了解基本的音乐知识，以便更好地进行音乐选择和混音。
2.2 音乐分类音乐可以按照风格、速度、情感等进行分类。
DJ需要了解各种音乐风格的特点，以便更好地满足不同人群的需求。
2.3 音乐制作现代的DJ不仅要会播放音乐，还要具备音乐制作的能力。
包括混音、剪辑、音效处理等技术和知识。
第三章：DJ技术3.1 混音技术混音是DJ要掌握的基本技能之一。
包括转盘操作、节奏调整、音色处理等。
3.2 转盘操作DJ需要掌握转盘的操作技巧，包括开发动作、提双操作、转盘效果等。
3.3 节奏调整DJ需要具备一定的节奏感，可以灵活地调整音乐的节奏，创造出独特的音乐表现。
3.4 音色处理DJ需要了解音色处理的技术和方法，可以通过音色的调整来创造出更多的音乐效果。
第四章：表演技巧4.1 舞台上的表现DJ在舞台上需要具备一定的表演能力，可以通过动作、眼神、肢体语言等来吸引观众的注意。
4.2 与观众互动DJ要善于与观众互动，可以通过音乐选择、表情、动作等手段来调动观众的情绪。
4.3 舞台控制DJ是舞台的控制者，要具备一定的控制能力，可以在舞台上创造出一种独特的氛围。
DJ入门打碟教学教程
DJ入门打碟教学教程随着电子音乐的流行，DJ已经成为了现代音乐舞台上一个重要的角色。
无论你想在派对上展示你的技巧，还是成为一个专业的DJ，掌握打碟的技巧是至关重要的。
下面是一个DJ入门打碟的教学教程，帮助你开始你的DJ之旅。
第一步：选择正确的设备为了成为一名DJ，你需要一些专业的设备。
最重要的设备是混音器和耳机。
混音器是DJ最重要的工具之一，它用于将不同的音乐舞曲混合在一起。
耳机则用于让你能够听到正在播放和即将播放的音乐，而不会被音乐舞曲的声音干扰。
第二步：学习音乐基础知识作为一名DJ，了解音乐的基础知识是非常重要的。
学习音乐的基本节奏、拍子以及不同的音符和音阶将帮助你更好地掌握打碟技巧。
此外，还可以了解不同类型的音乐舞曲，例如House音乐和Techno音乐等。
第三步：选择合适的音乐舞曲选择适合你的风格和派对氛围的音乐舞曲是非常重要的。
尽量选择那些具有明确的节奏和清晰的旋律的音乐舞曲。
另外，还可以进行音乐的分类，根据不同的节奏和能量级别，将音乐舞曲划分为不同的类别。
第四步：练习打碟技巧练习打碟技巧是成为一名出色的DJ的关键。
以下是一些常用的打碟技巧：1.跳针：这是一种常见的技巧，用于在两首不同的音乐舞曲之间进行平滑的过渡。
通过在第一首音乐舞曲达到高点时，快速切换到第二首音乐舞曲，以创建一个连贯的过渡。
2.混音：这是DJ最基本的技巧之一、通过调整混音器的音量和EQ控制，将两首不同的音乐舞曲混合在一起，创造出独特的声音。
3.制作循环：通过使用混音器的循环功能，可以在音乐舞曲中创建惊喜和变化。
通过将特定的节奏段、旋律或声音循环播放，可以创造出令人兴奋的效果。
第五步：尝试新的创造性技巧一旦你掌握了基本的打碟技巧，你可以尝试一些更创造性的技巧，使你的音乐有更多的变化和惊喜。
例如，你可以尝试使用采样器或效果器来创造特殊的声音效果。
此外，你还可以学习和探索一些高级的打碟技巧，例如划片和托片等。
第六步：实践和表演最后，为了成为一名出色的DJ，你需要实践和表演。
DJ基础教学
第二节基础知识一、电子舞曲基本结构－loop得概念几乎所有得电子舞曲,都有着一定得架构以及规则,不管它就是多么地复杂多变,都有一定得结构可循。
如果就是有鼓声得电子舞曲得话,便可以随着鼓点了解电子舞曲基本架构得运作。
就像就是写作,一首曲子就是一篇文章,而文章就是由字、句、以及段落而组成得;电子舞曲也就是一样得:一个节拍就等于一个字,八个字(拍)为一句,四句话为一个段落(也就就是4×8=32拍),这样子得段落我们称之为「循环」(loop)。
然后就就是一个个得循环不断地反复出现。
现在电子舞曲得基本架构就不会太难摸索了。
如果鼓声就是扎扎实实地每一拍打一下得话,就非常容易辨认;但如果就是Break beat之类或就是没有鼓点得间奏得话,就不就是那么地容易辨认了,但仍然就是按照每四个八拍为一个段落得基本型态进行。
有了基本体会得话,做DJ就不会那么地困难了。
二、ＢＰＭ(Beat Per Minute)BPM就是Beat Per Minute得缩写,顾名思义就就是一份钟里歌曲拍子得总数。
最浅显得概念就就是在一分钟得时间段落之间,鼓总共发出了几次声音,这个数量得单位便就是BPM。
比如说一首House得电子舞曲在一分钟之内鼓声敲击了124次,则此首曲子便为124 BPM。
至于BPM得计算方式,可以用手表或秒表来计时,并用人为方式慢慢地数鼓声;也可以用一些计算BPM得机器或混音器来计算,如Pioneer DJM-500得混音器即有内建BPM记数器,Casio也有出G'mix系列得手表附有BPM计算功能等。
DJ最主要得工作就是将每首舞曲衔接得完美无缺,并安排舞曲得BPM由慢到快,用循环渐进得方式变换着一首首舞曲,提高并掌握着舞客们得情绪,要达到这样得目得除了要学会选择适当得舞曲之外,并确认下一首衔接舞曲得BPM不可超过10拍以上。
在通常来说,一个有经验得DJ会选择BPM正负3-4拍以内,虽然唱盘可以调节到正负相差点拍,但在BPM相关很多时,经过唱盘得变速高速部件将速度拉至最高或最低位时舞曲会走音变调,声音会变得很卡通及好笑严重,所以,在混音衔接舞曲时,恰当地选择每首舞曲得BPM间距就是非常重要得。
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第八：丢歌
丢歌则是抓到 Cue 点后在前首歌快结束时或某一点时丢出来，通常 Alternative Rock 是不接的，两首歌速度差太多但类型合也不接而用丢的，如 Fatboy Silm 的新歌“The Rockatelle Skank”是尴尬的 152 拍，接 Big Beat 太快，接 Drum 'N' Bass太慢只好用丢的。
例如：
A歌 |4 2 3 4 5 6 7 8 |FADE OUT B歌 丢1 2 3 4 5 6 7 8 |
第九：EQ(均衡器)
EQ就是均衡器equalizer的缩写。对音频信号的频率响应特性进行补偿，调节和处理声音的设备或单元，为最重要的声音信号处理设备或单元。均衡器将整个音频范围分为若干段，使用者可以根据实际情况对不同频率的声音进行不同的提升或衰减，以达到补偿各种原因造成的声音信号中欠缺的频率成分和抑制过多的频率成分的目的。在高级一点的混音台上，都会有EQ的调整钮。一般来说，EQ调整的都是音轨在播放时的高音（treble）、中音（middle）、以及重音（bass）的音频变化。
第四：Pitch
DJ专用的唱机才有这种功能，或许应该说是有这种功能的唱机才是DJ能用的。Pitch字面上的意思就是音调的控制，但其实音调高低的改变是因为唱机转速的变所造成的。DJ在对拍时，需要控制即将要出来的音轨的快慢，而达成左右两轨出来的音乐在节拍速度BPM上完全相同，如此才有可能天衣无缝地将两首曲子Mix在一起。Pitch就是在唱机上控制唱机转速的装置，籍以调整曲子的BPM。
第六：Scratch（刮唱片）
利用唱片反转的声响来做效果的一种技巧，通常在 Rap 及 Hip-Hop 中，会大量被使用，其它音乐型式亦会视状况使用，但因 scratch 会伤害你心爱的唱片和唱针，所以虽然很炫，也不要滥用；此外 scratch 常和 cross fader 一起进行，例 如唱片推出时 cross fader 出来，拉回时cross fader 则回另一轨。
第三：鼓点Cue
在每个循环开始的第一拍，也就是第一声鼓「咚」地冲出来的那一刹那，我们称之为「鼓点或称cue点」（一首曲子第一个8拍的第一个重鼓点、重音拍即开始点）。抓 Cue 点的目的是要接歌必须让两首歌速度一样，而舞曲的正常行进方式为 4/4 拍（即每个小节 4 拍，4 分音符为一拍），当一首歌在第 4 个 4 拍结束另一小节出来时， 将手上抓到的 Cue点同时播出。CUE点在一首曲子里面有两种形式：（1）一首曲子一开始就是重鼓点（重音拍），在这种情况下就可以不用找了，直接用就行了，从而和另一首曲子进行叠拍。（2）一首曲子一开始没有重音拍，而是一些散拍或旋律，这个时候就需要我们去找CUE点了。
?２、听音乐绝不碰药物，我们要坚持Natural High，不需药物来带领我们。
?３、学会如何与音乐融合，能够快速进入其歌曲意境，自然而然，台下的人也会感到我们和音乐融合所激发的元素，因而疯狂！最好是能多参加一些知名DJ的Party，也许比较容易能体会。
?４、随时记得推动舞曲文化，别让DJ文化衰败，例如在PARTY舞会或PARTY舞厅放歌结尾时，放一些新一点的舞曲，或其他合适的时间，尽力推动！
DJ最主要的工作是将每首舞曲衔接得完美无缺，并安排舞曲的BPM由慢到快，用循环渐进的方式变换着一首首舞曲，提高并掌握着舞客们的情绪，要达到这样的目的除了要学会选择适当的舞曲之外，并确认下一首衔接舞曲的BPM不可超过10拍以上。在通常来说，一个有经验的DJ会选择BPM正负3-4拍以内，虽然唱盘可以调节到正负相差点拍，但在BPM相关很多时，经过唱盘的变速高速部件将速度拉至最高或最低位时舞曲会走音变调，声音会变得很卡通及好笑严重，所以，在混音衔接舞曲时，恰当地选择每首舞曲的BPM间距是非常重要的。
第十：监听
在不影响主输出的情况下进行信号选听的单元。通常用耳机对EQ进行调整，监听对速情况，找CUE点以及调整信号电平。耳机音量不能太大，要能听到外面喇叭播放的音乐，有时还要切换监听要放的歌和正在播放的音乐，将音量和 EQ修接近一点，以免推出来太突兀。
第二：bpm （Beat Per Minute）
BPM是Beat Per Minute的缩写，顾名思义就是一份钟里歌曲拍子的总数。最浅显的概念就是在一分钟的时间段落之间，鼓总共发出了几次声音，这个数量的单位便是BPM。比如说一首House的电子舞曲在一分钟之内鼓声敲击了124次，则此首曲子便为124 BPM。至于BPM的计算方式，可以用手表或秒表来计时，并用人为方式慢慢地数鼓声；也可以用一些计算BPM的机器或混音器Байду номын сангаас计算，如Pioneer DJM-500的混音器即有内建BPM记数器，Casio也有出G'mix系列的手表附有BPM计算功能等。
第五：Fader／cross fader
在Mixer上的音量控制滑杆；也就是一个可以按照轨道上下亦或左右推移的滑杆。这种滑杆旁边有刻度显示，标明了推移位置所播放出的音量。DJ就是藉由fader来控制左边音轨或是右边音轨的音量。至于Cross fader则是一次控制了所有音轨（channel）的音量
第七：叠歌
接歌最基本的方法之一，所谓叠歌就是利用专用唱盘及 CD Player 可调速功能（Pitch），将要接的两首歌调至速度一样（唱盘及 CD Player 上有加减速度装置），然后利用抓 Cue 点步骤，将两首歌同时间播放，约叠 2~4 个小节后将两首歌 Fade In／Fade Out，如 Underworld 的“Born Slippy”的 BPM 约 139 拍，PF Project 的“Choose Life”约 136 拍，如要用后者接前者，则要调快 3 拍。例如： A 歌│3 2 3 4 5 6 7 8│4 2 3 4 5 6 7 8│FADE OUT… B歌│进(1) 2 3 4 5 6 7 8│FADE IN（此时和A歌拍子相叠）视情况拉长小节数，一首进到另一首出建议 32 拍或 64 拍（基本上流行音乐几小节会反复一次），在其它点进出可能感觉不顺。
DJ新手入门教程(第二章:基础概念)
第二章:基础概念
第一节:前言
其时要当DJ很简单，并不是想像中的一般难，但是要当一个出色的DJ就并非易事了，那么如何作一名专业DJ呢？
?１、当一个专业的DJ必须能接受任何音乐，碰到自己不是很喜欢音乐，虽然不喜欢，但是我们仍然要尊重，我们能要往多方面的去吸收音乐知识，以充实自我。
作用：
?1.对音响设备和房间的频率响应曲线作必要的补偿，减少失真，这种补偿是可观的。
?2.使再现音乐的风格与原本的风格更加贴近，因为不同风格的音乐所需要的均衡曲线不尽相同。
?3.使声音更加逼真，对声音进行美化和修饰，达到某种特殊的艺术效果。
EQ的使用需在DJ基础打好之后再行训练。
?５、DJ的工作是服务人群，让大家玩的尽兴以及传播新的音乐概念给人群。
?６、舞曲世界知识无限广大，随时虚心接受新的知识，吸收新的概念。
第二节:基础知识
第一：电子舞曲基本结构－loop的概念
几乎所有的电子舞曲，都有着一定的架构以及规则，不管它是多么地复杂多变，都有一定的结构可循。如果是有鼓声的电子舞曲的话，便可以随着鼓点了解电子舞曲基本架构的运作。就像是写作，一首曲子是一篇文章，而文章是由字、句、以及段落而组成的；电子舞曲也是一样的：一个节拍就等于一个字，八个字（拍）为一句，四句话为一个段落（也就是4×8=32拍），这样子的段落我们称之为「循环」（loop）。然后就是一个个的循环不断地反复出现。现在电子舞曲的基本架构就不会太难摸索了。如果鼓声是扎扎实实地每一拍打一下的话，就非常容易辨认；但如果是Break beat之类或是没有鼓点的间奏的话，就不是那么地容易辨认了，但仍然是按照每四个八拍为一个段落的基本型态进行。有了基本体会的话，做DJ就不会那么地困难了。