合唱排练方法

合集下载

合唱队排练方案

合唱队排练方案

合唱队排练方案一、引言合唱队是一支由多名歌手组成的集体,通过合唱形式演唱歌曲。

为了确保合唱队的演唱效果和表现力,需要进行系统的排练。

本文将详细介绍合唱队排练方案,包括排练目标、排练时间安排、排练内容和方法等。

二、排练目标1. 提高合唱队成员的歌唱技巧和音乐素养。

2. 增强合唱队的团队合作能力和协调性。

3. 提升合唱队的演唱表现力和舞台形象。

三、排练时间安排1. 确定每周排练时间:每周二、四、六下午7点至9点。

2. 排练周期:为期两个月。

3. 每次排练时长:每次排练时长为2小时。

四、排练内容1. 声乐训练:a. 呼吸训练:通过深呼吸、腹式呼吸等方式,提高合唱队成员的气息控制能力。

b. 声音发声:进行基础声乐训练,包括发声姿势、喉咙放松、共鸣等。

c. 音准训练:通过唱准音阶、进行音程练习等方式,提高合唱队成员的音准感。

d. 声部分工:根据合唱队成员的音域和音色,分配不同的声部,进行声部分工练习。

2. 曲目排练:a. 选择合适的曲目:根据合唱队的风格和特点,选择适合的曲目进行排练。

b. 歌曲分析:对每首曲目进行分析,包括曲式结构、旋律特点、歌词理解等。

c. 逐节排练:从曲目的开头开始,逐节进行排练,注重音准、节奏、动态等细节。

d. 整体排练:将各节的练习进行整合,注重合唱队的整体协调和和声效果。

3. 舞台表演:a. 舞台形象:合唱队成员需统一着装,注重服装搭配和形象展示。

b. 舞台动作:根据曲目特点,设计合适的舞台动作,提升演唱的表现力。

c. 舞台布置:根据曲目的氛围和主题,进行舞台布置,营造出适合的舞台氛围。

五、排练方法1. 教师指导:请专业声乐老师担任合唱队的指导老师,进行声乐训练和指导。

2. 分组练习:根据不同的声部,将合唱队成员分成若干小组进行练习,提高各声部的协调性。

3. 合唱队全体练习:每周安排一次全体练习,整合各小组的练习成果,提升整体合唱效果。

4. 录音复听:在排练过程中,定期进行录音,并进行复听分析,及时发现问题并加以纠正。

合唱队排练方案

合唱队排练方案

合唱队排练方案一、介绍合唱队排练方案是为了提高合唱队成员的演唱技巧和团队协作能力,确保合唱队能够在各种场合中展现出最佳的演唱效果而制定的一套计划和安排。

本文将详细介绍合唱队排练方案的内容和步骤。

二、目标1. 提高合唱队成员的音准和音色2. 培养合唱队成员的节奏感和呼吸控制能力3. 加强合唱队成员之间的团队协作和配合能力4. 增强合唱队成员的表演技巧和舞台表现力三、排练内容1. 热身训练:合唱队成员每次排练前都应进行适当的热身训练,包括拉伸运动、声音放松和呼吸练习等,以准备好身体和声音状态。

2. 声乐训练:合唱队成员需要进行声乐训练,包括喉咙放松、发声技巧、音准训练和音色调整等,以提高演唱技巧和音质。

3. 节奏训练:合唱队成员需要进行节奏训练,包括节拍感知、节奏记忆和节奏控制等,以确保合唱队的演唱能够与伴奏或其他乐器紧密配合。

4. 合唱练习:合唱队成员需要进行合唱练习,包括声部分配、和声练习和整体合唱等,以达到合唱队声音的统一和和谐。

5. 舞台表演训练:合唱队成员需要进行舞台表演训练,包括姿势、眼神和动作等,以提高舞台表现力和与观众的互动能力。

四、排练步骤1. 制定排练计划:合唱队指导老师或指挥需要制定详细的排练计划,包括排练日期、时间、地点和内容等,以确保排练的有序进行。

2. 热身训练:合唱队成员在排练开始前进行热身训练,包括身体热身和声音热身,以准备好排练状态。

3. 声乐训练:合唱队成员进行声乐训练,根据个人声音特点和需要进行相应的训练,如喉咙放松、发声技巧和音准训练等。

4. 节奏训练:合唱队成员进行节奏训练,包括节拍感知、节奏记忆和节奏控制等,以提高演唱的稳定性和准确性。

5. 合唱练习:合唱队成员进行合唱练习,根据指挥的指示进行声部分配、和声练习和整体合唱等,以达到声音的统一和和谐。

6. 舞台表演训练:合唱队成员进行舞台表演训练,包括姿势、眼神和动作等,以提高舞台表现力和与观众的互动能力。

7. 反馈和调整:合唱队指导老师或指挥对合唱队成员的表现进行反馈和指导,根据需要进行调整和改进。

合唱队排练方案

合唱队排练方案

合唱队排练方案一、介绍合唱队是由多名歌手组成的团体,通过协调和合作演唱合唱曲目。

为了确保合唱队的演唱效果和表现力,合理的排练方案是至关重要的。

本文将详细介绍合唱队排练的步骤和注意事项。

二、排练步骤1. 确定曲目:首先,合唱队需要确定要排练的曲目。

可以选择流行歌曲、民歌、合唱作品等。

根据合唱队成员的音域和技术水平,选择适合的曲目。

2. 制定排练计划:根据曲目的难易程度和合唱队成员的时间安排,制定合理的排练计划。

一般来说,每周排练两到三次,每次排练时间不超过两小时。

3. 热身和声乐训练:每次排练开始前,合唱队成员需要进行热身活动,包括身体拉伸、呼吸训练等。

此外,进行声乐训练可以帮助提高歌唱技巧和音准。

4. 学习歌曲:合唱队成员需要逐渐学习曲目的歌词、旋律和和声部分。

可以通过分组练习或整体练习来加强团队合作和协调。

5. 合唱技巧训练:合唱队成员需要进行合唱技巧的训练,包括声音的平衡、音准的掌握、节奏的把握等。

可以通过指挥的指导和合唱指导老师的辅导来提高演唱技巧。

6. 舞台表演训练:除了歌唱技巧,合唱队成员还需要进行舞台表演训练。

包括舞台动作、姿势、面部表情等方面的训练,以提高演唱的表现力。

7. 彩排和演出:在排练过程中,合唱队需要进行多次彩排,以确保每个成员的配合默契和整体演出效果的完美呈现。

最后,合唱队将进行正式的演出。

三、排练注意事项1. 保持专注:合唱队成员在排练过程中要保持专注,并遵守指挥的指导。

注意听指挥的要求,配合合唱队其他成员的演唱。

2. 注意和声平衡:在合唱过程中,要注意各声部之间的平衡,避免出现声音过强或过弱的情况。

合唱指导老师可以根据实际情况进行调整。

3. 注重音准:合唱队成员要注意音准的掌握,尤其是在和声部分的演唱中。

可以通过听音、练耳等方法来提高音准感。

4. 合理安排休息:在排练过程中,合唱队成员需要合理安排休息时间,以保证身体和声音的恢复。

过度疲劳可能会影响演唱效果。

5. 鼓励团队合作:合唱队是一个团队,成员之间需要相互鼓励和支持。

四种关于合唱排练的基础教程实用1篇

四种关于合唱排练的基础教程实用1篇

四种关于合唱排练的基础教程实用1篇四种关于合唱排练的基础教程 1四种关于合唱排练的基础教程一、分析作品指挥首先要做的就是研究乐谱、分析作品。

对作品的思想、风格、表现手法理解越深入,对作品的解释和表现就越到位。

强弱、快慢、情绪、段落结构等等,都纪录在乐谱上。

理解和熟记乐谱,是指挥的必经之路。

二、合唱队的编制合唱团声部位置安排有很多种,根据不同作品的需要,以及各声部的特点来安排。

同声合唱(男声合唱或者女声合唱) ,至少会分高、低声部。

人数配备比例:同声二部合唱3:2;同声三部合唱9:7:8;同声四部合唱7:4:4:5。

混声合唱(男、女混合__或者童声、男声混合__)二声部,高、低声部人数配置比例一般为5:3。

混声四部合唱配置为:左上男高,左下女高;右上男低,右下女低。

三、__排练当指挥对作品非常熟悉,胸有成竹之后,通常需要经历多次排练,才能与团体达成默契和一致。

正规的排练__要经历:抄写乐谱,个别练习,集体视唱,分声部练习,集体和排,连排,最后是彩排。

在能够充分把握作品的前提下,如果有条件,应根据作品的难易程度、合唱队水平的高低、时间要求的长短、演出的性质、规模、条件等因素制定排练计划。

如果时间要求很紧,则要善于抓住作品的重点,适当加大“合练”的时间。

个别练习的目的:让大家尽快熟悉和理解作品,同时也是指挥帮助队员解决技术问题的好机会。

经过初步的个人练习后,指挥应尽快__视唱。

初次和练的要求可以松些,这里指挥就要对作品给予解释,要给予合唱队明确的要求。

分声部练习:指挥有机会给予更细致的要求和处理,在这个环节要完全解决声部内的问题。

集体和排:极为重要的排练。

针对整体和各处细节上的音乐处理,需要反复排练,精雕细琢,直到达到要求为止。

业余的合唱团非主旋律部分容易跟着主旋律跑,这时候你要单独把这个声部拿出来练一会,然后与主旋律配合,再把剩下的声部加进去。

各个声部的声音要达到__,让合唱队员留心听别的声部的声音,不能因为怕跟着别的声部跑了就故意放大声音,只顾自己唱。

合唱排练的一般步骤与方法

合唱排练的一般步骤与方法

合唱排练的一般步骤与方法合唱排练是一项需要良好组织和训练的活动,以下是一般的合唱排练步骤和方法。

1.确定目标:在开始排练之前,团队需要明确排练的目标。

可能是准备一场演出、参加比赛或者录制专辑。

确定了目标后,团队可以更有针对性地进行排练。

2.选择曲目:根据团队的音乐风格和艺术水平,选择合适的曲目。

曲目的选择应该考虑合唱难度、音域分配、合唱团体的音色特点等因素。

3.分配声部:根据参与合唱的人数和各人的音域、音色,将合唱团体分成不同的声部(例如男高音、男低音、女高音、女低音)。

分配合适的声部可以确保合唱声音的平衡和和谐。

4.准备歌谱:为每个合唱成员准备歌谱。

确保歌谱包括乐谱和歌词,合唱成员可以根据歌谱进行排练。

5.温习基本音准:在合唱排练的开始阶段,乐队或者指挥需要组织音准练习。

音准练习可以包括声部的音阶演唱、和声唱法等,以确保每个成员都能准确地唱出自己的音符。

6.练习节奏和节拍:音准练习之后,乐队可以开始练习节奏和节拍。

合唱团体需要根据指挥或者节拍器的指示,准确地掌握节奏感。

练习包括一致的下巴点、声乐技巧和合理的声音流动。

7.合唱技巧:乐队或者指挥可以进行一些合唱技巧的训练。

这包括掌握合适的发声技巧,清晰的发音,以及其他合唱技巧,如音域拓展、唱法和音色调整等。

8.解读音乐:团队应该一起分析和解读曲目的乐谱,包括节奏、和声和情绪方面的要求。

乐队可以通过分析音乐结构和动态,更好地理解作曲家的意图,并在排练中更好地表达出来。

9.合唱练习:开始进行合唱练习,团队需要一起唱歌,不断完善和提高合唱声音的质量。

练习时可以注意个人发声、信号处理、气息控制等方面的技巧。

10.指导和反馈:合唱团体需要一个有经验和技巧的指挥,通过指导和反馈来帮助团队改进。

指挥需要注意发现团队中存在的问题,并及时给予指导。

同时,鼓励团队成员提出问题和给予反馈,以建立一个良好的学习和成长氛围。

11.反复练习和强化:合唱排练需要多次练习和强化,直到达到理想的效果为止。

八个实用的合唱排练技巧

八个实用的合唱排练技巧

八个实用的合唱排练技巧合唱是集体创作的一种形式,需要团队合作和协调,才能达到最佳效果。

在合唱排练过程中,有些技巧可以帮助合唱团成员更好地协作和提高表现水平。

本文将介绍八个实用的合唱排练技巧,希望对合唱团的排练有所帮助。

1. 分工合理在合唱排练中,分工合理是非常重要的。

指挥或合唱指导老师应该根据每个人的音域和音色特点,合理分配各个声部的任务。

一般来说,高音有力,中音稳定,低音饱满。

将合唱团的成员分成不同的声部,能够更好地协调各个声部的声音,使整个合唱更加和谐。

2. 温声训练为了提高合唱团成员的音质和技巧,温声训练非常重要。

温声训练可以包括声带激发、咬字训练、音准训练等。

通过温声训练,可以使成员们的嗓音更加纯净、明亮,并且能够更好地发挥技巧。

3. 统一发音在合唱排练中,统一发音是非常重要的。

合唱团的每个成员应该掌握正确的发音方法,并且尽量保持一致。

指挥或合唱指导老师可以对发音进行指导和纠正,确保合唱团的发音整齐、准确,使音乐更加动听。

4. 注意节奏感合唱排练中的节奏感是非常重要的。

指挥或合唱指导老师应该强调节奏感,并且提醒合唱团成员注意节奏的统一和准确性。

合唱团成员可以通过击掌、使用节拍器等方式来帮助感受节奏,以便更好地协调合唱。

5. 注意呼吸控制合唱排练中的呼吸控制对于保持音色和音质的稳定非常重要。

指挥或合唱指导老师可以引导合唱团成员进行正确的呼吸训练,在排练过程中提醒大家注意吸气和呼气的技巧,以保持合唱的连贯性和表现力。

6. 合理运用动作合唱排练中,合理运用身体动作可以增加表现力和感染力。

指挥或合唱指导老师可以引导合唱团成员合理地运用手臂、身体姿势等动作表现音乐的情感和节奏。

通过合理运用动作,可以使合唱团的演唱更加生动有趣。

7. 多维度感受音乐合唱排练中,多维度感受音乐是非常重要的。

合唱团成员可以通过听、唱、读、写、表演等方式全面感受音乐,加深对音乐的理解和表达。

指挥或合唱指导老师也可以引导合唱团成员通过练习力度、变化音色等方式来更好地感受音乐。

合唱团排练的有效策略

合唱团排练的有效策略

合唱团排练的有效策略合唱团排练是合唱团准备演出的重要环节,也是保障演出质量的关键。

有效的合唱团排练策略不仅可以提升合唱团的整体水平,还能够增强合唱团成员之间的团队合作意识,下面将为大家介绍一些合唱团排练的有效策略。

1. 制定详细的排练计划制定详细的排练计划是合唱团排练的第一步。

排练计划可以包括每次排练的具体内容、时间安排、曲目选择等。

在制定排练计划时,应当充分考虑到合唱团成员的学习和工作时间,合理安排排练时间,确保每位成员都能够参与到排练中来。

2. 重视声乐训练声乐训练是合唱团排练中至关重要的一环。

通过声乐训练,可以帮助合唱团成员提高歌唱技巧,增强音准和音色的稳定性。

因此,在排练过程中应当安排专业的声乐老师对合唱团成员进行系统的声乐训练,提升他们的音乐素养和表现能力。

3. 注重指导和辅导在合唱团排练过程中,指导和辅导是至关重要的环节。

指导老师应当对每个曲目进行详细地解释和讲解,包括歌曲背后的文化内涵、情感表达以及音乐技巧等方面。

同时,还应当对合唱团成员在演唱过程中出现的问题进行及时地纠正和辅导,帮助他们更好地理解和掌握曲目。

4. 培养团队意识合唱团是一个团队,培养合唱团成员之间的团队意识至关重要。

在排练过程中,可以适当地安排一些团队建设活动,例如集体合作演唱、分组比赛等形式,帮助成员之间建立良好的合作关系和信任感。

5. 确保音响设备和场地环境良好的音响设备和场地环境对于合唱团排练至关重要。

在排练过程中,应当确保音响设备齐全、灵敏度高,并且场地环境安静、通风良好,避免外界因素对排练的干扰。

6. 及时调整曲目选取在合唱团排练过程中,如果发现某个曲目在表现上存在较大问题或者整体效果不佳,应当及时调整曲目选取,避免浪费时间和精力在效果不佳的曲目上。

7. 加强舞台表现训练除了声乐训练外,舞台表现训练同样重要。

合唱团成员需要学会如何在舞台上展现自己最好的状态,包括肢体语言、面部表情、舞台走位等方面。

因此,在排练过程中应当加强舞台表现训练,提升成员们在舞台上的自信心和表现力。

合唱排练方法

合唱排练方法

合唱排练方法在合唱排练中,合唱指挥和歌唱者共同探讨乐曲,以达到最佳表现。

但是,为了确保排练的高效性和有效性,合唱团需要有一个良好的排练方法。

在本文中,我们将探讨一些合唱排练方法。

1. 分配时间:首先,仔细分配每个排练的时间。

这可以帮助确保每首歌曲都有足够的时间进行练习和安排。

当然,在分配时间时,需要考虑到所有人的时间表和日程安排。

2. 暖身:合唱排练的首要任务是确保每个歌唱者都能充分发挥自己的声音。

因此,在开始排练前,需要进行适度的暖身。

这可以帮助歌唱者保持声音的稳健和健康。

3. 先学乐谱:歌唱者应该事先学习乐谱。

这有助于他们更好地了解歌曲,知道自己要唱的部分,并尽快掌握音乐的基础知识。

4. 初次排练应放松:初次排练时,应该放松和舒适。

通过放松,歌唱者可以更深入地了解歌曲,并探索如何在最短时间内排练最有效的方式。

5. 推行练习、反复排练:一旦掌握了歌曲的基本知识后,歌唱者应该进行推行练习。

在推行练习中,他们可以不停地唱歌,这可以帮助他们更好地熟悉歌词和音乐。

6. 留下足够的时间进行整体排练:在每个单独的部分被排练完毕后,请确保留下时间进行整体排练。

通过整体排练,歌唱者可以知道自己在整个歌曲中的位置,充分掌握每个部分歌曲的细节。

7. 录音排练:记录下排练。

这可以帮助歌唱者发现他们仍需要改善的地方。

他们可以再次去排练,确保歌曲的演唱质量得到最大化的提高。

8. 识别难处:如果歌曲中有难度很大的部分,需要特别加强练习。

应该增加练习时间,直到每个歌唱者都能够完美地演唱。

9. 准确地演唱:最终,需要确保演唱准确。

歌手们必须跟随和合唱指挥,以确保歌曲的音乐瞬间得到了完美呈现。

总之,合唱团需要一种有效的排练方法来确保一流的演唱质量。

这些技巧可以帮助歌唱者掌握音乐,确保他们充分熟知歌曲的细节和音乐节奏。

无论是为业余演唱团,还是为专业团队,这些方法都可以提高合唱排练成果和演唱质量。

合唱排练的八个技巧

合唱排练的八个技巧

合唱排练的八个技巧合唱排练的八个实用技巧我们在合唱中经常会表现出,声音不饱满、往往吐字不清、声音位置不对过于靠后、歌唱的声音线条不清楚、和声浑浊等一些问题。

问题在于合唱声音观念的认识上存在误区,热情有余,过于卖力,唯恐自己的声音不大,害怕别人听不到,都想把个人的演唱技巧淋漓尽致地发挥。

这样的演唱极大地破坏了合唱的音响效果,使合唱在整体方面变得不协调、不统一,这是合唱声乐艺术中最为忌讳的不良习惯。

以下是店铺为大家精心整理的合唱排练的八个实用技巧,欢迎大家参考!1、正确良好的起声(即气与声带撞击的瞬间),起声有硬(急)起声(attack)、软起声(soft)。

硬起声(吸气后稍加停顿再发音)开始练习不要带音乐,不要用乐音,合唱队员以最低、短、轻的音发声,即基音,牙齿不要咬住,要求声音有颗粒状,有弹性,要能听到气与声带的撞击声。

软起声比硬气声较深的吸气量,发音时要保持一种吸气状态,不是松驰而是控制,发音前有气保持,吸气要足,无重音。

2、呼吸的重要性:“善歌者必先调其气也”,国外有歌唱家夸张为“歌唱的技巧就是呼吸的技巧”。

不能指望声乐指导提高合唱队水平,因为合唱强调共性,作为合唱指挥要有选择地吸收适用于合唱的声乐技术。

首先要打破气吸得越多越好,越深越好的观念,应在自然呼吸基础上适当加深,适当加大,以需要为准。

控制机能:主要指吸气后的保持和控制。

不应对立生活与歌唱中的呼吸,歌唱时的呼吸与平时生活的呼吸差别在于生活中的呼吸是下意识的,而歌唱中是有意识的,并且主要不同点在吐气,歌唱时的吐气是有控制的。

3、对咬字和吐字的要求,无论如何不能放松。

并且要结合声乐发声的要求。

唱歌不等于说话,首先每个字必须在好的气息的支持和共鸣位置的状态中进行。

必须细致处理,不然会唱得“含混不清”。

合唱训练中有关咬字吐字的规律,必须贯彻到排练中。

使每个队员成为一种习惯,特别关于“归韵”和“收声”的问题,必须服从声乐的发声要求。

这样才能达到“字正腔圆”的境地。

合唱排练的技巧范文

合唱排练的技巧范文

合唱排练的技巧范文合唱是一种集体合作的音乐表演形式,需要合唱团成员高度的配合和合作。

为了确保合唱排练的顺利进行和演唱效果的提升,以下是一些合唱排练的技巧:1.音准训练:音准是合唱排练中最基本的要求之一、合唱团成员应该通过长时间的训练,学会辨别音高和音程的准确性,并在排练中不断的练习和纠正。

可以通过使用钢琴、键盘或其他乐器来进行音准的训练,并且要求每位成员在排练中准确地唱出自己的音部。

2.耳朵训练:合唱排练中,合唱团成员需要能够聆听其他成员的声音并进行即时的调整。

因此,耳朵训练对于合唱团成员来说是非常重要的。

可以通过对音乐的重复聆听、进行和声训练以及活动耳膜等方式来进行耳朵训练。

3.声音调整:合唱团成员应该学会通过调整声音的强弱、高低和音质等来协调声音。

在排练中,指挥或指导老师可以帮助成员调整声音,并提供指导和建议。

此外,合唱团成员也应该学会通过自我感知和观察他人的方式,来调整和改善自己的声音。

4.运气与呼吸控制:合唱排练中,合唱团成员需要具备良好的运气和呼吸控制能力。

可以通过练习深呼吸、舌根放松和腹式呼吸等方式来提高呼吸能力。

合唱团成员还需要学会合理利用呼吸间隙,保持音量和节奏的连贯性。

5.音色和音质调整:每位合唱团成员都有自己独特的音色和音质,但在合唱排练中,成员们需要协调统一的声音,以达到和谐的效果。

可以通过练习发声技巧、矫正发音、掌握共鸣技巧等来调整音色和音质。

合唱团成员还可以通过听录音、互相评估和指导老师的指导来改善自己的声音。

6.合唱团演唱技巧:合唱排练中,合唱团成员还需要掌握一些演唱技巧,以提高演唱效果。

例如,合唱团成员可以学习协调歌曲的开头和结尾,掌握音乐的节奏和速度,调整声音的均衡和平衡等。

同时,合唱团成员还需要学会掌握和声技巧和团队演唱的技巧,以及与其他声部的配合和交互。

7.合唱团的团队合作:合唱排练中,合唱团成员需要展现出良好的团队合作精神。

合唱团成员应该尊重指挥的指导和要求,积极参与排练,尽力发挥自己的能力,并在困难和挑战面前互相支持和鼓励。

合唱排练的四个步骤

合唱排练的四个步骤

合唱排练的四个步骤合唱排练是为了让一群歌手或者音乐爱好者能够共同表演一首合唱曲目而进行的一系列练习和准备工作。

在合唱排练中,通常会有四个步骤,分别是歌曲理解与学习、音乐练习、声音磨合和表演训练。

下面将详细介绍每个步骤所涉及的内容。

第一步:歌曲理解与学习这个步骤是合唱排练的开始,也是最重要的一步。

合唱团成员首先要理解合唱曲目的背景、主题和情感表达,以及作曲者的意图。

他们需要分析曲目的结构,掌握曲调和和声规律。

在学习歌词时,他们要注意发音和语气的准确表达。

合唱指挥是这个步骤中的核心角色,他们会解释音乐的结构和情感要求,并指导歌唱技巧和艺术表达。

合唱团成员会跟随指挥的指导,学习和理解曲目,逐步掌握歌曲的基本要素。

第二步:音乐练习在合唱排练的这个步骤中,合唱团成员开始通过练习来提高歌曲的演唱技巧和音乐素养。

这些技巧包括声音的控制、气息的管理、发声技巧以及音准和节奏掌握等。

为了提高声音的质量和均衡性,合唱团成员通常会进行声乐练习,包括呼吸练习、音域扩展、发声和共鸣等。

他们会跟随指挥的要求进行音域的训练和发声练习,以达到合唱的要求。

除了声乐练习外,合唱团成员还需要进行音乐训练,以掌握合唱曲目的和声技巧和节奏感。

他们会一起学习和练习曲目的整体和声和分声部的和声,以及正确的节奏和强弱之间的平衡。

第三步:声音磨合声音磨合的过程中,合唱团成员需要相互配合和协调,以达到声音的一致性。

他们要训练听觉感知能力,学会感受和调整自己和其他成员的声音。

通过演唱同一曲目的多次练习和训练,合唱团成员之间逐渐建立起声音的默契和信任。

第四步:表演训练这个步骤是为了让合唱团成员在舞台上能够展示出他们的最佳表演状态。

合唱指挥会引导成员在演唱过程中注重细节,包括姿势、面部表情、音量和音色的变化等。

他们会针对每个个体进行指导,以提高表演技巧和艺术表达。

在表演训练中,合唱团成员需要练习舞台动作和互动,以增强音乐的舞台感染力。

他们会进行集体排练,研究曲目中的情感表达和舞台效果,为合唱表演做出最佳的准备。

合唱队排练方案

合唱队排练方案

合唱队排练方案引言概述:合唱队排练是一个团队合作的过程,需要有系统性的方案来保证排练的效果和质量。

本文将介绍一个合唱队排练方案,包括排练前的准备工作、排练过程中的注意事项、排练后的总结反思等内容,匡助合唱队提高排练效率和表现水平。

一、排练前的准备工作1.1 制定排练计划:在排练前,合唱指挥需要制定详细的排练计划,包括每一个排练阶段的内容、时间安排和目标要求,确保排练有条不紊地进行。

1.2 确定曲目选择:根据合唱队的实际情况和水平,选择适合的曲目进行排练,同时考虑曲目的难易程度和风格,确保合唱队能够胜任。

1.3 确保排练场地和设备:提前确认好排练场地和必要的设备,如音响设备、乐谱等,保证排练过程中的顺利进行。

二、排练过程中的注意事项2.1 保证合唱队的纪律性:合唱队排练需要严格的纪律性,包括准时到场、服从指挥、专心听讲等,确保排练效果。

2.2 注重声乐训练:在排练过程中,合唱指挥需要注重声乐训练,包括音准、节奏、音色等方面的练习,提高合唱队的表现水平。

2.3 分段练习和整体练习结合:合唱队排练可以采取分段练习和整体练习相结合的方式,先练习各个声部的部份,再进行整体合唱,确保每一个声部和整体的表现都达到要求。

三、排练后的总结反思3.1 听取反馈意见:排练结束后,合唱指挥可以听取合唱队员的反馈意见,了解他们的感受和建议,及时调整排练方案。

3.2 总结排练效果:合唱指挥需要总结每次排练的效果,包括发现问题、解决方法和下次排练的改进方向,不断提高排练效率。

3.3 鼓励团队合作:在总结反思过程中,要鼓励合唱队员之间的团队合作精神,共同努力提高排练效果和团队凝结力。

四、排练中的心理辅导4.1 鼓励合唱队员:合唱指挥在排练过程中要不断鼓励合唱队员,激发他们的学习兴趣和表现潜力,提高排练效果。

4.2 解决难点问题:合唱队员在排练中遇到难点问题时,合唱指挥需要及时解决,包括技术问题、情绪问题等,保持排练的良好氛围。

大合唱的排练技巧窍门

大合唱的排练技巧窍门

大合唱的排练技巧窍门排练一个大合唱需要有一些技巧和窍门来确保良好的表演效果。

以下是一些建议和指导,用于大合唱的排练过程:1.制定排练计划:在排练过程中,建立一个详细的排练计划非常重要。

这个计划应该包括每个排练的目标和内容,以及每个排练的时间和地点。

排练计划还应考虑到每个参与者的时间表和可用性,确保所有人都能够参与。

2.调整声音和音响:确保音乐人员正确调整了每个声部的音量和音响。

每个声部的声音应该平衡,以确保合唱音乐的和谐。

合唱团长应该与音响工程师密切合作,以确保音乐的准确传达。

3.加强节奏感和节拍:一个合唱团需要有强大的节奏感和统一的节拍。

排练过程中可以使用节拍器或鼓来帮助合唱团成员统一节拍。

合唱团长应该确保每个人都能够清楚地听到节拍和节奏,以便整个合唱团可以紧密协作。

4.声音投射和发音:合唱团的成员应该学会正确投射声音,以确保音乐在大礼堂或剧院中传达得更好。

这包括站姿,呼吸技巧和正确发音。

合唱团长应该针对每个声部提供指导,确保他们能够充分投射声音并正确发音。

5.合理分工:大合唱通常由数十甚至上百名成员组成。

合唱团应该合理划分声部和角色,确保每个人都能够发挥出自己的最佳水平。

合唱团长可以将不同的声部分配给不同的指挥,以确保每个声部得到适当的指导和辅导。

6.收视和听觉练习:为了提高合唱团的技巧和表演效果,定期进行收视和听觉练习非常重要。

这包括合唱团成员观看和听取专业合唱团或音乐家的演出录像和音频,并对其进行评估和学习。

这样的练习可以帮助合唱团成员发现他们可以改进的领域,以及如何达到更高的表演水平。

7.强调团队合作和协作:一个成功的大合唱需要团队合作和协作。

合唱团成员应该密切合作,互相倾听和支持,以实现理想的音乐效果。

合唱团长应该鼓励大家互相学习和尊重,确保和谐和合作氛围。

8.注重小细节:在排练过程中,合唱团长应该非常注重小细节。

这包括音高、节奏、发音、音色等方面的细节。

合唱团长可以给予个别指导,确保每个成员都注意到和改进他们的个人表现。

合唱队排练方案

合唱队排练方案

合唱队排练方案合唱队在进行排练时需要有一个合理的方案,以确保排练的高效性和质量。

本文将介绍一个合唱队排练方案,包括排练前的准备、排练内容安排、指导技巧、团队合作和排练后的总结。

一、排练前的准备1.1 确定排练时间和地点:在排练前要提前确定好排练的时间和地点,确保所有成员都能准时到达。

1.2 准备排练曲目和乐谱:排练前要提前准备好要排练的曲目和乐谱,以便顺利进行排练。

1.3 确保器材齐全:检查音响设备、乐器等器材是否完好,以免影响排练效果。

二、排练内容安排2.1 温声练习:排练开始前进行一些温声练习,匡助成员们放松嗓子,提高嗓音的灵便性。

2.2 分段排练:将曲目分成小节进行排练,逐步完善每一个小节的演唱效果,再进行整体排练。

2.3 多角度练习:在排练过程中要多角度练习,包括音准、节奏、和声等方面,确保每一个细节都得到重视。

三、指导技巧3.1 鼓励成员参预:指导员要鼓励成员们积极参预排练,提出自己的意见和建议,共同完善演唱效果。

3.2 细心指导:指导员要耐心细致地指导每一个成员,匡助他们克服难点,提高演唱水平。

3.3 着重团队配合:指导员要着重培养团队合作意识,让每一个成员明白自己在整个合唱队中的重要性。

四、团队合作4.1 分工合作:在排练过程中可以根据成员的不同特长进行分工合作,让每一个人发挥所长。

4.2 互相倾听:成员之间要互相倾听,学会倾听他人的声音,协调合唱效果。

4.3 鼓励互助:在难点时要互相匡助,共同克服难点,增强团队凝结力。

五、排练后的总结5.1 总结收获:排练结束后要进行总结,总结排练中的亮点和不足,为下次排练做好准备。

5.2 制定下一步计划:根据总结的情况,制定下一步的排练计划,明确目标和方向。

5.3 鼓励团队:在总结中要鼓励团队成员,肯定他们的努力和进步,激励他们继续努力。

综上所述,一个合唱队排练方案需要有充分的准备、合理的内容安排、有效的指导技巧、团队合作和排练后的总结,惟独这样才干确保合唱队的排练效果和质量。

合唱队排练方案

合唱队排练方案

合唱队排练方案一、背景介绍合唱队是由一群有音乐天赋的人组成的团体,他们通过合唱歌曲来表达情感和传递信息。

为了确保合唱队的演出质量和效果,需要制定一个合理的排练方案。

二、排练目标1. 提高合唱队成员的音乐素质和演唱技巧。

2. 统一合唱队成员的音乐表现风格和节奏感。

3. 增强合唱队成员之间的协作能力和团队意识。

4. 提高合唱队的音乐质量,确保演出效果达到预期。

三、排练内容1. 歌曲选择:根据合唱队的风格和音乐水平,选择适合的合唱曲目。

可以从经典合唱曲目、流行歌曲或者当地民歌中进行选择,确保曲目的多样性和吸引力。

2. 音乐理论学习:合唱队成员需要学习音乐理论知识,包括音程、调式、节奏等基础知识,以提高他们的音乐素质和理解能力。

3. 声乐训练:合唱队成员需要进行声乐训练,包括呼吸控制、发声技巧、咬字准确等方面的训练,以提高他们的演唱技巧和音质。

4. 合唱练习:合唱队成员需要进行合唱练习,包括声部的分配、和声的协调、音准的调整等方面的训练,以确保合唱队整体的音乐效果。

5. 舞台表演训练:合唱队成员需要进行舞台表演训练,包括舞台形象、动作配合、表情表达等方面的训练,以提高他们的舞台表演能力和吸引力。

四、排练计划1. 制定排练时间表:根据合唱队成员的日程安排和排练需求,制定合理的排练时间表,确保每一个成员都能参预到排练中来。

2. 定期排练:每周至少安排2-3次排练,每次排练时间为2小时摆布,确保足够的时间进行各项训练和练习。

3. 分阶段排练:根据合唱曲目的难度和要求,将排练划分为不同的阶段,逐步提高合唱队成员的技巧和表现水平。

4. 集体排练和个别练习相结合:安排集体排练时间,让合唱队成员一起进行合唱练习和舞台表演训练。

同时,鼓励成员在个人时间里进行个别练习,巩固和提高个人的音乐素质和技巧。

五、排练评估和反馈1. 定期评估:每月安排一次合唱队的排练评估,由专业音乐指导或者合唱指挥进行评估和反馈,针对合唱队成员的音质、节奏感、和声协调等方面赋予指导和建议。

合唱队排练方案

合唱队排练方案

合唱队排练方案引言概述:合唱队是一种集体合作的艺术形式,需要团队的默契和良好的排练方案来达到最佳效果。

本文将详细介绍合唱队排练方案的五个部分,包括声乐训练、节奏感培养、和声练习、舞台表演以及合唱队的整体管理。

一、声乐训练:1.1 声音发声技巧:合唱队成员应掌握正确的呼吸和发声技巧,包括腹式呼吸、发声时的喉部放松等。

1.2 声音调节和音准:合唱队成员需要通过训练来调整声音的音量、音色和音准,以确保整个团队的声音协调一致。

1.3 声乐练习和磨合:合唱队成员应进行定期的声乐练习,包括喉咙保护、音域拓展和声音的混合等,同时进行合唱队整体的磨合练习。

二、节奏感培养:2.1 节拍训练:合唱队成员应通过练习感受和掌握不同节拍的规律和强弱变化,以保持统一的节奏感。

2.2 合唱配合:合唱队成员需要通过反复排练来培养相互之间的配合能力,包括对于节拍的把握、声音的起伏等。

2.3 节奏乐器的运用:合唱队可以借助节奏乐器如鼓、钹等来加强节奏感的培养,提高整体演唱的准确性和稳定性。

三、和声练习:3.1 和声基础知识:合唱队成员需要了解和声的基本知识,包括和弦的构成、和声规则等,以便在演唱过程中正确运用。

3.2 和声分声部练习:合唱队可以根据成员的音域和音色特点进行分声部练习,以确保每个声部的和声协调和谐。

3.3 和声演唱技巧:合唱队成员应通过练习掌握和声演唱的技巧,包括音程的掌握、声部的平衡和过渡等,以提高整体演唱的质量。

四、舞台表演:4.1 身体语言训练:合唱队成员需要通过舞台表演的训练来提高身体语言的表达能力,包括姿势、眼神、手势等的运用。

4.2 舞台动作编排:合唱队可以根据曲目的特点和演唱风格,进行舞台动作的编排,以增加演出的艺术感和观赏性。

4.3 舞台演绎技巧:合唱队成员应通过排练来提高舞台演绎的技巧,包括情感的表达、形象的展示等,以吸引观众的注意力。

五、合唱队的整体管理:5.1 团队合作意识:合唱队成员需要培养良好的团队合作意识,包括互相尊重、沟通协作等,以保持团队的凝聚力。

合唱排练方案

合唱排练方案

合唱排练方案概述合唱是声乐音乐中的一种形式,通常由若干个歌唱者协同演唱同一曲目。

在演唱合唱曲目时,演唱者必须协调唱调、节奏和声音强度,以产生美妙的和声效果。

因此,合唱团必须在排练中努力协调和提升彼此的演唱能力,以达到良好的演唱效果。

本文将介绍一种有效的合唱排练方案,帮助合唱团在排练中更加高效地提升演唱能力。

方案步骤步骤一:音乐理论学习在合唱排练前,合唱团成员应先进行一定的音乐理论学习,以提升音乐素养和对曲目的理解。

这些学习内容可以包括基本乐理知识、曲目风格分析、曲调分析等内容。

通过这些学习,合唱团成员可以更好地理解曲目,提高演唱水平。

步骤二:节奏练习在排练中,节奏是一个非常重要的方面。

一个节奏不准的歌唱者将会影响整个合唱团的效果。

因此,在排练中,合唱团应该进行大量的节奏练习。

可以通过借助节拍器、吉他等工具进行节奏练习,以确保每个成员都掌握了正确的节奏。

步骤三:和声练习和声是合唱团的一项特色,也是最能体现合唱美妙效果的一种表现方式。

因此,在排练中,和声练习也是必不可少的环节。

合唱团成员应该掌握基本的和声技巧,如和弦唱法、协调声音等等。

在具体的和声练习中,可以通过集体合唱和弹唱工具协同合作等方式进行。

步骤四:演唱练习在排练的后期,合唱团成员应该进行演唱练习。

在演唱练习中,合唱团应该注重声音的强度和长短,并要注意控制声音的高低音和音量。

在演唱练习中,可以进行分组练习,以检查每个成员的演唱效果。

步骤五:排练总结在排练结束后,合唱团应该进行总结。

总结时,可以从音乐表现、合作协调等方面来评价整个排练过程。

通过总结,可以发现问题并优化排练过程,以更好地提升演唱水平。

优化方法除了以上的排练方案,还有一些优化方法可以帮助合唱团提升演唱效果。

方法一:强化个人练习除了集体排练外,合唱团成员还应该进行个人练习。

在个人练习中,可以更加注重个人演唱效果的提高,弥补集体排练中的不足。

方法二:加强团队合作合唱团是一个集体,需要每个成员的合作协调才能产生好的效果。

合唱队排练方案

合唱队排练方案

合唱队排练方案一、背景介绍合唱队是一个由多名歌手组成的团队,他们通过合唱的方式演唱歌曲,展示团队的协作和音乐表现力。

为了确保合唱队的演出效果,需要进行系统的排练和训练。

本文将详细介绍合唱队排练方案,包括排练时间安排、训练内容、团队协作等方面的内容。

二、排练时间安排合唱队的排练时间需要根据团队成员的可用时间和演出时间来合理安排。

普通而言,排练时间应该在演出前几周开始,并且每周进行多次排练。

具体的排练时间安排如下:1. 每周一:下午4点至6点,进行整体排练,包括歌曲的学习和演唱技巧的训练。

2. 每周三:下午6点至8点,进行分组排练,根据不同的声部进行独立练习,加强各声部的协作能力。

3. 每周五:下午7点至9点,进行舞台排练,摹拟演出场景,提高团队在舞台上的表现力。

三、训练内容合唱队的训练内容包括歌曲的学习、演唱技巧的训练和团队协作的培养。

具体的训练内容如下:1. 歌曲学习:根据演出的曲目,合唱队成员需要学习歌曲的歌词、曲调和节奏。

可以通过分组练习,让每一个声部熟悉自己的部份,然后再进行整体合唱。

2. 演唱技巧训练:合唱队成员需要进行声乐训练,包括发声、呼吸和咬字等方面的技巧。

可以请专业的声乐老师进行指导,匡助团队成员提高演唱水平。

3. 团队协作培养:合唱队是一个团队,团队成员之间的协作能力对于演出效果至关重要。

可以通过团队活动和合作练习来增强团队的凝结力和协作能力。

四、团队协作合唱队的团队协作是排练和演出的关键。

为了提高团队的协作能力,可以采取以下措施:1. 分组练习:将合唱队成员分成小组,每一个小组负责一部份歌曲的演唱。

通过小组练习,可以加强成员之间的交流和合作。

2. 团队活动:定期组织团队活动,如户外拓展训练、团队建设等,促进成员之间的互动和合作。

3. 团队会议:定期召开团队会议,讨论排练发展、解决问题和制定下一步的计划。

通过团队会议,可以增进团队成员的沟通和合作。

五、排练效果评估为了确保排练的效果,需要进行排练效果评估。

合唱队排练方案

合唱队排练方案

合唱队排练方案合唱队是一种集体合作的音乐表演形式,需要团队成员之间密切配合,才能达到最佳效果。

为了提高合唱队的排练效率和质量,制定一套科学的排练方案至关重要。

本文将从几个方面详细介绍合唱队排练方案。

一、确定排练时间和地点1.1 确定每周固定的排练时间,让所有成员提前安排好自己的时间表,保证每次排练都有足够的人员参与。

1.2 选择一个安静、宽敞、通风的排练地点,保证合唱队成员在排练过程中能够集中精力,不受外界干扰。

1.3 在排练地点提前准备好必要的音乐设备和乐器,确保排练过程顺利进行。

二、制定合理的排练计划2.1 制定每次排练的具体内容和时间安排,包括练习曲目、技巧训练、声部分配等,让每位成员清楚自己的任务。

2.2 安排专业的指挥或音乐导师指导排练,及时纠正错误,提出改进意见,确保合唱效果更加出色。

2.3 定期进行集体讨论和反馈,让每位成员有机会提出建议和意见,促进团队合作和共同进步。

三、注重声乐技巧和团队合作3.1 定期进行声乐技巧训练,包括发声、气息控制、音准等方面的练习,提高合唱队成员的音乐素养和表现水平。

3.2 组织团队合作训练,包括声部分配、和声练习、节奏感训练等,培养成员之间的默契和配合能力。

3.3 鼓励成员自主学习和练习,提高个人的音乐素养和技能水平,为整个合唱队的表现贡献力量。

四、保持良好的身体状态和心态4.1 合唱队成员要保持良好的身体状态,包括饮食、作息、锻炼等方面,确保排练期间身体健康。

4.2 鼓励成员保持积极的心态和团队精神,面对困难和挑战时保持乐观和坚定,共同克服困难,取得成功。

4.3 定期进行团队活动和文体娱乐,增进成员之间的感情和互动,营造融洽和谐的合唱氛围。

五、充分准备演出和比赛5.1 提前确定演出和比赛的曲目和要求,做好充分的准备工作,确保演出效果和比赛成绩。

5.2 进行模拟演出和比赛,让合唱队成员熟悉舞台表演和比赛氛围,增加自信心和经验。

5.3 在演出和比赛后进行总结和反思,总结经验教训,为下一次排练和表演做好准备,不断提高合唱队的艺术水平。

合唱排练的基本步骤与方法

合唱排练的基本步骤与方法

合唱排练的基本步骤与方法合唱排练是一项艺术性很高的活动,其中涉及到一系列的步骤和方法。

下面是合唱排练的基本步骤和方法。

一、准备阶段:1.制定排练计划:确定每周的排练时间和地点,制定排练进度表,明确每次排练的目标和内容。

2.选择合适的曲目:根据合唱团的实际情况和能力水平,选择与合唱团风格相符的曲目。

3.分发乐谱:将乐谱发给合唱团成员,让他们在排练之前熟悉自己的部分。

二、热身和身体训练:1.身体热身:进行全身放松、伸展和呼吸训练,以准备良好的身体状态。

2.声乐热身:进行声音放松和呼吸训练,提高喉咙和声带的敏感度。

3.发音训练:进行清晰的发音训练,纠正发音错误,提升发音的准确性和清晰度。

三、声乐训练:1.合唱技巧:教授合唱团成员基本的合唱技巧,如喷气声、连续发声、和声技巧等。

2.合唱技巧练习:进行合唱技巧的练习,如不同部分的对位演唱、快速切换不同歌曲等。

四、音乐表达:1.歌曲理解:了解每首歌曲的含义和情感表达,让合唱团成员能够深入理解曲目并真实地表达出来。

2.情感训练:通过情感引导和表达训练,培养合唱团成员的情感表达能力,让他们能够更加动情地演唱。

五、团队合作:1.合唱调音:进行合唱调音,确保每个声部之间音高的准确和和谐。

2.合唱配合:通过多次排练,训练合唱团成员的节奏感和配合能力,使得合唱团成员能够同时发声并保持统一六、舞台表演:1.舞台练习:在排练中模拟真实舞台演出的环境,让合唱团成员适应舞台表演的要求。

2.舞台表现:训练合唱团成员的身体语言和表演技巧,让他们能够在演唱的同时展现出自然的表演魅力。

七、反复排练:1.反复练习:进行持续的反复排练,不断修正和完善每个细节,直到整个曲目达到完美的状态。

2.合唱排练:进行全面的合唱排练,让每个声部的成员能够在合唱中找到自己的位置。

八、录音和评估:1.录音评估:录制排练过程和演出,让合唱团成员和指挥能够听回录音,发现和纠正不足之处。

2.评估反馈:对演唱过程进行评估和反馈,及时发现问题并提出改进意见。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

合唱排练方法
Document serial number【KKGB-LBS98YT-BS8CB-BSUT-BST108】
合唱排练方法
合唱歌曲不是每个人都从头到尾一直唱下来的,当中穿插有合声、轮唱、领唱等形式,所以,为了在排练和演出时有利于声部间的配合,便于指挥、合唱、领唱三者间的合作,合唱队形要合理编排,通常是略成弧形。

当然,它不是一成不变的,也可排成“一”字形,其它队形也可以,只要把握一条原则,就是达成指挥与合唱队的合作。

基本的合唱队形确定后,就是如何来编排了,编排队形时主要从这几条考虑:
1、首先考虑的是个头,合唱队要整齐、和协,给人一种美感。

通常是中间高,两侧低,由低到高为大个到小个的顺序,也可根据台子的高低来确定前后排的个头。

2、一声部在左,二声部也就是合声在右,这样便于指挥。

3、把一些唱得比较好的最好放在中间的位置上,这样便于带动大家,也是合唱队的支柱,中间也是麦克风的位置。

4、领唱和朗诵通常在第一排的左侧,突出的一个位置,也可在队形中间。

学校合唱团的类型和编制:
幼儿歌唱小组:7岁以下幼儿组成,人数5至20人,声部为齐唱.
低幼歌咏队:小学低年级学生组成,人数10至40人,声部为主二声部.
童声合唱团:小学三年级至初中一年级学生组成,人数40至80人,声部为二声部至四声部.
排练注意:
合唱团团员声部的选择(分声部)注意:
1.学生的音域情况;
2.学生的音色情况;
3.音量平衡的需要;
4.学生个人的愿望;
5.学生音色的变化情况;
合唱声部分部的划分:
二声部:高声部(c1-f2)低声部(a-d2)
三声部:高声部(c1-2)中声部(a-2)低声部(g-d2)
四声部:高一(S1),高二(S2),低一(A1),低二(A2)
合唱队形排列:排练时的座位最好按演出的队形排列.
合唱排练的步骤:
1.介绍歌曲,范唱;
2.视唱曲谱(用轻生唱,应让全体视唱各声部曲谱):
3.分声部唱歌词(可只唱自己的声部,要求在音准,节奏,发声,吐字等方面都会唱好):4.合唱练习(克服难点,对手势,歌曲形象的理解);
5.艺术处理(整个排练过程中都要注意歌曲艺术形象的塑造)
合唱队的队形安排有这几种方式:
1.
——男低音声部——男高音声部——
——女高音声部——女低音声部——
这种优点是两个外声部靠在一起保证合唱的音响框架;两个内生部靠在一起使和声达到最大程度的融合。

2.
——男高——男低——
——女高——女低——
这种的优点是突出了高声部与低声部的合作关系,不足之处是内声部相隔较远。

3.
——男低——男高——
——女低——
——女高——
这种的优点是旋律突出,男声部在后面能沉住声音。

另外,如有钢琴伴奏,钢琴一般置于合唱队的左侧。

注意:所有的队形均需站成弧线状
参考资料:杨鸿年老师的《合唱训练学》与个人积累
少儿合唱队型的设计与应用-刘德波我国少年与儿童合唱艺术在这十几年有了较快的发展,合唱水平也有了较大的提高,有的合唱团已跨入世界先进行列。

然而,童声合唱队形一直还未突破,也无任何新的改观。

综观所有少年与儿童合唱,除了加入某些表演形式外,少年与儿童合唱队形与成人合唱队形几乎完全等同。

少年与儿童不仅在生理、心理上与成人不同,就是在演出形式上也应该有一定区别,这样才能避免成人化。

生动活泼、丰富多彩是儿童自身的要求,也是听众与观众(包括成人听众与观众)的希望。

因此,队形设计在少年与儿童合唱中也是很重要的一个方面,我们不应该忽视它。

如何进行少年与儿童合唱队形的设计与应用?可从以下几个方面来考虑:1.根据少儿合唱作品的内容形式,体裁特点以及舞台演出的局限性来看,可以采用直线条、曲线条、直曲线条相结合的三种形式,然后根据具体情况,作各自多样的变化(见图)。

一般而言,采用直线条队形可以是歌颂祖国、领袖、英雄、大地山河、以及其他崇敬的对象和心爱的事物,具有庄严宏伟气魄的颂歌(如李群作曲的《中华、中华》等),与曲调比较雄壮、节奏比较明快有力,具有刚毅豪迈气慨的进行曲(如寄明作曲的《中国少年先锋队队歌》等),以及具有宽广的气息并且富于歌唱性,抒发着对所歌颂的事物深情厚意的某些抒情歌曲(如张文钢作曲的《我们的田野》等)。

用曲线条队形设计的可以是直接抒发少儿内心的思想感情,有鲜明的歌唱性,具有诗化情怀,表达对大自然山水风光或借景抒情、情景交融的抒情歌曲(如吴大明作曲的《春雨潆渫下》等)和具有典型节奏、旋律轻快活泼、词曲均适合歌唱与舞蹈的歌舞曲体的合唱作品(郑律成作曲的《我们多么幸福》等),反映少儿丰富的课余生活,如划船、登山、春游、跳皮筋、踢毽子、捉迷藏等的游戏曲体的作品(如黎英海作曲的《船歌》等)。

曲调比较口语化,和歌词结合得比较紧密,唱来明白如话、娓娓动听的各种不同风格和形式的叙事歌曲(如李群的《歌唱英雄刘胡兰》等),和用风趣的笔触逗人笑乐的谐谑歌曲(如苏联波隆斯基的《回声》),以及曲调较生动活泼而口语化,节奏也较鲜明,常常具有说唱音乐和歌舞音乐特点的表演唱曲体的作品(如马可的《钓鱼》等),可用直曲线条相结合的队形来设计。

2.从合唱团员与指挥的具体情况和实际效果看,不论采取哪种线条的队形,设计时都应以指挥为中心,团员倾向於指挥,使整个队形成为一个扇形或梯形,这样易使队员的视线集中,彼此能照顾到歌声,所发出的音响比较集中,同时指挥者也更容易发现演唱上的毛病。

3.从观众的审美角度、审美情趣分析,不论队形怎样变化,其队形要设计得对称、平衡、整齐、协调。

队团的高矮要排列适当。

一般说来,个子高的排在正中间,然后从高到低顺序分别排在两端;也可采用矮个子居中的排法,这样从台上远处看,整个合唱团的行列会显得很深远。

如果不利用站台的合唱团,应使个子高的团员排在后排,后排每个人处於前排两个人之间,这样才能使每个团员看到指挥动作。

服装的色彩、样式也要认真研究。

而其中的对称、平衡在队形设计中又显得极为重要,它直接关系到队形的好坏,影响着观众的视觉美感。

因此,设计时要多加考虑。

4.经常担任主旋律的高声部一般安排右边靠近钢琴等伴奏乐器处。

为了巩固各声部的演唱,一般把乐感较好、合唱能力较强的团员排在声部交又处,演唱能力较差的夹在能力较强的团员中间,这样声音就显得清楚而不致於和其他声部混杂。

5.如果有条件的话,应该让各声部中每个人的位置在平时练习中就固定下来。

这样,就可以更有把握的和前后左右的合唱团员取得演唱时的默契了。

下面就是根据以上所述,六十人左右演唱二声部、三声部的合唱团进行实例设计,提供参考。

(两点说明:1.以下队形的声部排列可根据实际情况作相应的调整,有的队形即可用于二声部,也可用于三声部,甚至四声部。

2.以下队形人数可增减,但不要少于三十人。

因为儿童或少年的音量,总不如成人;团员人数太少的话,演唱效果可能大打折扣。

但话又说回来,闻名世界的维也纳与巴黎木十字架儿童合
唱团,每次来华演唱时,人数均不超过三十人,但因训练有素,效果依然良好动听。

)一、直线队形设计图本人对刘老师的人数排法有些不解:一排 18、二排 20、三排 22。

我想这样排人数能使每个人都露脸:一排 18、二排 19、三排 20。

相关文档
最新文档