浅析“缺陷肌理”在服装设计中的应用
服装审美文化视野中的破坏性设计分析
服装审美文化视野中的破坏性设计分析摘要：随着经济的发展，人们的审美水平也有了极大的提升，单纯的传统时装已经难以满足人们的需要。
此时，经过破坏性设计的服装逐渐走进了人们的视野。
本文主要阐述了破坏性审美文化的形成原因，并简要分析了破坏性设计在服装中的应用，为设计出更优秀的服装作品提供参考。
关键词：审美文化；破坏性设计；服装引言：现代社会中，服装发挥着装饰自己、保护自己，体现生活态度和个人魅力的作用。
经过长时间的发展，人们对传统的服装渐渐感到乏味，而经过破坏性设计的服装由于具有反传统、反精英和去中心化的设计理念，越来越受到现代人的追捧，并引起了一股潮流之风。
一、破坏性设计形成原因破坏性设计通常是将服装故意做旧，或是打破服装的原有状态，营造出丰富的层次感和空间感，从而带给人们一种不同于传统服装的奇特审美感受。
破坏性设计是受到后现代思潮影响而产生的，后现代思潮倡导时间与空间之间的混同，具有高度抽象的特点，这也是经过破坏性设计的服装离奇、夸张的主要原因。
破坏性设计能被公众认可主要有三点原因，第一点是由于经济快速发展，而给意识形态带来了改变。
现代社会，服装已经不再是简单的耐用品，而具有了快速消费品的性质，这就使服装设计从传统的范围内跳了出来，破坏性设计也逐渐为世人所接受。
第二点是由于环保意识的不断加强，而让人们更能接受破坏性设计服装。
现代人的日常生活需求已经为自然环境带来了巨大的压力，这让人们认识到了环保的重要性。
在进行服装制作时，通过破坏性设计能够极大的避免服装原料的浪费，甚至还能够进行服装的回收再利用，可以说破坏性设计服装很好的体现了环保的精神。
第三点是破坏性设计的服装更能够突出个性化和品牌化的特点，个性主义一直以来都是破坏性设计要体现的核心理念，过去一直都是草根文化的体现，但随着时代的进步，也逐渐成为了反精英、反中心的個性化体现。
此外，破坏性设计也能很好的体现出服装品牌的风格，从而起到提高品牌的辨识度的效果[1]。
浅析解构主义在服装设计中的运用
浅析解构主义在服装设计中的运用作者：赵竹青来源：《工业设计》2019年第11期摘要：在时尚发展如此迅速的当下，解构主义作为一种新的思维方式与创造手法，在服装设计中占领着越来越重要的地位。
解构主义是在建筑界最先开始运用的，直到后来才慢慢引用在服装设计上，这让服装有了新的表达，不再是局限于传统的结构设计当中，它的运用扩展了设计师的设计思维，进而产生了多元化的服装款式。
本文将解构主义在服装设计中的运用作为开端展开研究，在了解了解構主义的诞生和发展后，分析解构主义的表现手法，梳理其在服装款式、面料、色彩设计中的运用呈现。
关键词：解构主义;服装设计;运用中国分类号：JS941 文献标识码：A文章编码：1672-7053（2019）11-0116-02解构主义是从逻辑上否定传统的基本原则，从而创造新的规则变化。
解构主义的形式实质是对于结构主义的破坏和分解。
在当代设计中有强烈的表现欲和未来的探究性。
解构主义最先运用在建筑啊设计上，在后来的时间里才慢慢运用到设计的各个领域中，在服装中也渐渐被人接受和普遍运用，其中最有代表性的是人物日本设计师三宅一生、川久保玲等。
1解构主义概述解构主义作为一种设计风格形成于20世纪80年代，作为解构主义领袖的德里达对传统的西方哲学思想有了不同的见解，他的核心理论是对所有带结构有规则的事物进行改造，认为最基础的、最原始的可以反映出事物的真实性，简单地来讲就是打破原有的秩序，创造出更为切合的秩序。
解构主义运用错位、折叠、重组等手法作为基础进行改造。
形式语言上倾向于抽象化，更多地倾向于从表面词汇转向深层结构的推究。
结构主义在时间的影响下衍生了解构主义，同时也给人们提供了新的思维模式，在当今设计中，作为一种重要的设计风格，带给设计师们多维的灵感。
解构主义理念兴起于20世纪80年代后期的建筑界，以彼得艾森曼和贝马得屈米为代表家，他们把法国哲学家雅克德里达的解构主义哲学理论用于建筑上创作，随后提出了解构主义的理念。
肌理面料再造教案模板范文
教学目标：1. 了解肌理面料再造的基本概念、意义和作用。
2. 掌握肌理面料再造的常用方法和技巧。
3. 学会运用肌理面料再造设计进行服装创作，培养学生的创新意识和审美能力。
教学重点：1. 肌理面料再造的基本概念和意义。
2. 肌理面料再造的常用方法和技巧。
教学难点：1. 肌理面料再造在实际设计中的应用。
2. 学生创新意识和审美能力的培养。
教学准备：1. 教学课件：肌理面料再造基本概念、方法、技巧及案例。
2. 实物展示：不同肌理面料再造的服装作品。
3. 工具材料：剪刀、针线、布料、装饰品等。
教学过程：一、导入1. 展示不同肌理面料再造的服装作品，引导学生观察并思考肌理面料再造的特点和作用。
2. 提问：什么是肌理面料再造？它在服装设计中有什么意义？二、讲解1. 讲解肌理面料再造的基本概念、意义和作用。
2. 讲解肌理面料再造的常用方法和技巧，如折叠、拼接、编织、刺绣等。
3. 分析肌理面料再造在实际设计中的应用案例，让学生了解肌理面料再造的多样性和创新性。
三、实践1. 学生分组，每组选择一种肌理面料再造方法进行实践。
2. 教师巡回指导，解答学生在实践过程中遇到的问题。
3. 学生展示自己的作品，互相评价和交流。
四、总结1. 总结肌理面料再造的基本概念、方法和技巧。
2. 强调肌理面料再造在实际设计中的应用，培养学生的创新意识和审美能力。
教学评价：1. 评价学生对肌理面料再造基本概念、方法和技巧的掌握程度。
2. 评价学生在实践过程中的创新意识和审美能力。
3. 评价学生作品的质量和完成度。
课后作业：1. 搜集肌理面料再造的案例，进行总结和分析。
2. 设计一款肌理面料再造的服装作品，并撰写设计说明。
教学反思：1. 关注学生在实践过程中的创新意识和审美能力的培养。
2. 优化教学方法和手段，提高教学效果。
3. 加强与学生的互动，激发学生的学习兴趣。
浅析面料再造中堆积和褶皱在服装设计中的应用
作者简介：李阳（1997 -）,女，硕士研究生在读，四川师范大学，研究方向：艺术设计（服装）%
19
a
妙 CLOTHING AND DESIGN
பைடு நூலகம்
服装与设计
把面料的褶皱发挥到了极致，所以也是褶皱中的经典，大小不同的
褶皱 和服装面料、
的
，都会呈现
的
，
2017年
Vol. 41/No. 14/Westleather
浅析成衣设计中面料二次处理的应用价值
统 或 现 代 的工 艺 手段
．
．
对 面 料 进 行立 体 面 的重 塑 和 改
，
装 的局 部
．
．
起 到 画 龙点 睛 的作用
。
．
并 与 款 式设 计相 呼
造 塑 造 出具 有 强 烈 个 性 特 色 的 外 观 形 态 使 之 产 生 精 致 优 雅 的艺术魅 力
。
应 以 产生 美感
这 样 的服 装 更 应强 调 的是 面 料二 次处
－
有 波 浪式褶 皱 ．能 随着人 体 的 运动 而 不断 变换 出各种
形态。
４１ ．． 坠 褶 ３垂
通过 拼 接 的手 法将 各种 面料 重组 是 常见 的面料 组
合处 理 方法 由于 不 同 的着 色性 能而 产 生不 同的色 彩 效果 ． 将各 种不 同材质 及 色 彩 的材料 拼 合 ， 可 还可 将 不 同材 质 的面 料拼 合 后再 染 色 。还 有将 面 料裁 成各 种 形
，
在面 料二 次处 理 中 视觉 触觉 听
。
、
、
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、
、
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觉 是 面 料二 次处 理 后 服 装 效果 的 三 大体现
．
视觉效果
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明 怪 诞 等视 觉 艺 术 效果
、
．
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面 料 的二 次处 理 意在使 面 料
。
强 调 图案纹样结合色彩 在 面 料 上 的创新 表现
、 、 、
，
这 三 种效果 相互
作用 相互 联 系 共 同 阐
、
．
中 面 料 是 服 装 设 计 中最 重 要 的 构 成 元 素
缺陷面料肌理在服装设计中的运用
服装 面料肌理 中 ， 传统 的能 够优 秀表 现服装 面料 风格 的 肌理 并 能 使人 产 生 赏 心悦 目的 心理 感 受 的肌
理称 之 为优 势面料 肌理 ． 装 面料 的肌 理 美感 特征 主要 包 含 ３个方 面 ： 服 服装 面料 的 材 质风 格 特 征 ， 装 面 服 料 的色彩 以及 面料 上所 织和 印染 的纹 样 图形 ［ ． 中可 以提炼 出的优 势面料 肌理 如 ： １ ３从 ］ （ ）面料 材 质 的 自然
收 稿 日期 ：０ ７０— ７ ２ ０—６０
作 者 简 介 ： 莉 （９ ０） 女 ， 贾 １８ 一 ． 陕西 省 泾 阳 县 人 ， 西安 工 程 大 学 助 理 工 程 师 ． － ｉ ｘａｇ ａ２ ｓｎ．ｏ Ｅ ｍａ ：ｉｎ ｄ ｉ ｉａ ｃｒ ｌ ＠ ｎ
维普资讯
关 键词 ： 势面料 肌 理 ； 陷 面料 肌 理 ； 优 缺 服装 设 计
中图分 类号 ： Ｓ ９ １ ２ Ｔ ４ ．
文献 标 识码 ： Ａ
随着人 们 审美水 平 的提 高 、 审美 层 次 的深入 、 美趣 味 性 的 产生 ， 审 当今 的服装 设 计 已经从 以往 的功 能 设计 发 展 到款式 的多 变 和风格 个性 化 的设计 阶段 ， 服装 面料 肌理 作 为服装 设计 的 重要 因素 ， 也在被 设计 师 们进 行 不断 的发 掘和 再造 ， 以面 料创 新人 手 的设计 在 时装 界 已 经成为 一 种新 的趋势 ． 于服装 设计 师而 言 对 面料 就 是他 的合作 者 ， 是其 创 作 的基 础 ， 服装 设计 师 开始 参 与 面料 的构 思 和设 计 ， 得 时装 和 面 料的 联 系 使 变得 空前 紧 密［ ． 文从 当前 服装 面料 肌理 设计 的 风格 出发 ， 析 了当 今服装 设计 在 面料 肌理设 计方 面 新 １本 ］ 分 的 发展方 向 ， 出了缺 陷 面料 肌理 的运 用 是 当前服 装 个性 化风 格设 计 的新 途径 ， 提 同时分 析总结 了当前缺 陷 面料 肌理 在服装 设计 中 的几 种 主要 的表现 形式 ， 服装 设计 师 提供 了设计 的新 思想 ． 为
服装面料缺陷肌理的内涵与应用设计
遵循 设 计 的 基 本 规 律 ， 注意整体与局部 、 主题 与 形 式 、 宏 观 与 微 观 之 间 的关 系 ， 避 免 在 服 装 面 料 缺 陷肌 理 的应 用 中 出 现 装 饰 过 剩 和 过 度 处 理 的设 计 误 区 。 关键词 服 装 面 料 ；缺 陷 肌 理 ； 服装设计 ； 流 行
肌理之间的辩证关系 ， 分 析 了服 装 面 料 缺 陷肌 理 流行 的 内 在 因 素 和 社 会 影 响 ， 研 究 了缺 陷 肌 理 设 计 的 理 念 与 生 理 、
审 美 以 及 情 感 化 设 计 理 念 之 间 的关 系 ， 指 出缺 陷 肌 理 设 计 是 心 理 回归 和 情 感 化 、 个 性 化 设 计 的物 化 形 式 。针 对 服
第３ ４卷
第 １ ２期
纺 织 学 报
Ｊ ｏ ｕ ｒ ｎ ａ ｌ ｏ ｆ Ｔｅ ｘ ｔ ｉ ｌ ｅ Ｒｅ ｓ ｅ ａ ｒ ｃ ｈ
Ｖ０ １ ． ３ ４．ＮＯ ．１ ２
Ｄｅ ｃ ．，２ ０１ ３
２ ０ １ ３年 １ ２月
文章编号 ： ０ ２ ５ ３ — ９ ７ ２ １ （ ２ ０ １ ３） １ ２ — ０ １ ０ １ — ０ ６
服 装 面 料 缺 陷肌 理 的 内涵 与 应 用 设 计
吕 钊 ，王 婷
（ 西 安 工 程 大 学 服 装 与 艺术 设 计 学 院 ， 陕西 西 安 ７ １ ０ ０ ４ ８ ）
摘
要
通 过 对 面 料 缺 陷 肌理 表 现 形 式 的 比较 和 梳 理 ， 深入 剖析 了缺 陷肌理 的本质 ， 阐 述 了 缺 陷 肌 理 与 传 统 优 势
设计面料肌理知识点
设计面料肌理知识点设计师在创作时需要了解各类面料的特点和肌理，以便能更好地运用它们来表达创意和打造独特的服装。
面料的肌理可以影响衣物的外观和触感，因此设计师需要掌握相关的知识点。
本文将介绍一些设计面料肌理的基本概念和分类，帮助设计师更好地理解和运用面料。
一、基本概念1. 面料肌理：面料的肌理是指面料表面的纹理或质感特征，也是面料与光线的相互作用所表现出来的外观效果。
肌理可以通过触摸和视觉来感知。
它可以是光面的、粗糙的、细密的等等，决定了服装在外界各种条件下的外观效果。
2. 纹理：纹理是指面料表面形成的有规则或无规则的线条、花纹或纹理效果。
根据纹理的不同，面料可以分为光滑的、粗糙的、细密的、花纹的等等。
纹理不仅可以通过眼观察，还可以通过触摸感受到。
3. 质感：质感是指面料的手感特征。
它可以是柔软的、硬挺的、光滑的、毛绒的等等。
质感既影响着服装的穿着舒适度，也是整体设计风格的重要组成部分。
二、面料肌理的分类1. 光面肌理：光面肌理的面料通常具有光泽和光滑的表面，如丝绸、光面棉布等。
这类面料适用于需要展现奢华感和精致感的设计。
2. 粗糙肌理：粗糙肌理的面料通常具有粗糙纹理和摩擦感，如粗呢、麻布等。
这类面料适用于追求原始感和自然感的设计。
3. 绒毛肌理：绒毛肌理的面料通常具有细密而柔软的绒毛，如绒织物、羊毛等。
这类面料适用于在冬季提供保暖且柔软舒适的设计。
4. 缎面肌理：缎面肌理的面料具有光滑的表面和明显的光泽，如缎子、光面丝绸等。
这类面料适用于需要表现华丽和高贵感的设计。
5. 花纹肌理：花纹肌理的面料以其独特的图案和纹理效果而闻名，如印花面料、刺绣面料等。
这类面料适用于在设计中添加艺术性和装饰性。
三、面料肌理的应用1. 设计创意：针对不同的面料肌理，设计师可以根据需要选择适合的面料来表达创意。
比如，在设计光滑质感的晚礼服时可以选择光面丝绸，而在设计休闲感的衬衫时可以选择粗呢面料。
2. 配件搭配：面料肌理可以用来增添服装和配件的层次感和丰富度。
服装设计中服装面料肌理的运用分析
服装设计中服装面料肌理的运用分析服装面料的肌理是指面料的纹理或手感。
在服装设计中，服装面料的肌理运用非常重要，可以影响服装的整体效果和穿着感受。
服装面料的肌理可以影响服装的视觉效果。
不同的肌理可以创造出不同的触感和质感，从而呈现出不同的风格和氛围。
光滑的丝绸面料能够营造出典雅和优雅的感觉，适合设计出高级的晚礼服或正式场合的服装；而粗糙的棉麻面料则可以展现出休闲和自然的感觉，适合设计出日常生活中的休闲装或户外装。
服装面料的肌理可以突出服装的剪裁和造型。
服装设计不仅仅是关注服装的外观效果，也要考虑到服装在穿着时的舒适度和流动感。
通过选择具有质感的面料，可以更好地展现服装的剪裁和造型，并且使服装在穿着时更加舒适和有层次感。
利用褶皱面料可以在裙子上创造出美丽的褶皱效果，增加服装的层次感和流动感；利用有弹性的面料可以使服装更加贴合身体曲线，提高穿着的舒适度和自由度。
服装面料的肌理还可以营造出特定的主题和表达情感。
通过选用具有独特肌理的面料，可以在服装中表达出特定的情感或主题。
选择具有粗糙纹理的皮革面料，可以为设计带来一种坚韧和叛逆的感觉，适合设计出摩托车骑士风格的服装；选择具有柔软纹理的蕾丝面料，可以为设计带来一种柔和和浪漫的感觉，适合设计出女性优雅的晚礼服或婚纱。
服装面料的肌理还可以用来强调服装的细节和装饰。
通过选择具有细腻肌理的面料，可以突出服装上的细节设计和装饰，使服装更加精致和华丽。
利用珠片面料可以在服装上创造出闪亮的效果，使服装更加引人注目；利用刺绣面料可以在服装上创造出复杂的花纹和图案，增加服装的视觉吸引力。
服装面料的肌理在服装设计中起着至关重要的作用。
通过选择适合的肌理，可以影响服装的视觉效果、突出服装的剪裁和造型、营造出特定的主题和表达情感、强调服装的细节和装饰。
设计师在进行服装设计时，需要充分考虑服装面料的肌理运用，以达到预期的设计效果。
设计面料肌理知识点归纳
设计面料肌理知识点归纳在时装设计领域中，面料的肌理是一个非常重要的元素。
面料的肌理可以决定服装的整体效果和触感，因此对于设计师来说，了解不同面料的肌理特点以及如何运用肌理是至关重要的。
本文将对设计面料的肌理知识点进行归纳和总结。
一、面料肌理的种类面料的肌理可以分为以下几种基本类型：1. 平滑肌理：指面料表面平整，没有明显的纹理和质感，常见的丝绸、光面棉布和光面涤纶等都属于平滑肌理。
2. 粗糙肌理：指面料的表面有粗糙的感觉，如粗纺棉布、粗毛呢等。
3. 镂空肌理：指面料上有空洞、孔洞等设计，如蕾丝面料、透明薄纱等。
4. 缎面肌理：指面料表面有明显的光泽，如光面缎子和光面丝绸等。
5. 压纹肌理：指面料表面有压花或凹凸的纹理，如花纹织物、皮革面料等。
6. 绒面肌理：指面料表面有绒毛，如绒布和绒绸等。
二、面料肌理的运用1. 肌理的选择与款式设计相配合：设计师在设计服装款式时，需要结合面料的肌理来选择合适的款式。
例如，粗糙肌理的面料适合设计休闲风格的服装，而平滑肌理的面料则适合设计正式场合的服装。
2. 肌理的组合与对比：设计师可以通过将不同肌理的面料进行组合，创造出独特的效果。
例如，将粗糙肌理的面料与镂空肌理的面料搭配，可以产生有趣的对比效果。
3. 肌理的应用于细节设计：设计师可以运用面料的肌理来强调服装的细节部分。
例如，在衣袖或衣领上使用有压纹肌理的面料，可以增加服装的质感和立体感。
4. 肌理的运用于服装装饰：面料的肌理也可以用于服装的装饰，如纽扣、蕾丝、绣花等。
不同肌理的面料装饰在服装上可以起到点缀和突出的作用。
5. 肌理的运用于表达设计理念：设计师可以通过面料的肌理来表达设计理念。
例如，选择镂空肌理的面料来传达轻盈和透明的感觉。
三、面料肌理的维护与保养除了了解面料的肌理知识点，设计师还应了解如何正确维护和保养不同肌理的面料：1. 平滑肌理的面料一般需要干洗或轻柔手洗，避免使用强烈的抽搐或刷洗。
2. 粗糙肌理的面料可以机洗，但应注意避免与硬物一起洗涤，以免磨损。
浅析珠绣在服装设计中的运用服装设计专业毕业论文
刺绣工艺是中华民族非物质文化遗产的一部分，它在现代服饰品中的创新设计与运用，符合视觉欣赏特点向个性化、多元化的发展。
珠绣是众有刺绣工艺中的表现形式之一，本文对珠绣的不同工艺手法进行探讨，并结合图文分析，挖掘出珠绣在服装面料、图案装饰以及局部装饰中产生的影响，归纳出珠绣在服装设计中的四类手法运用，包括平铺手法、叠加手法、镶嵌手法和串珠手法，并尝试将总结出来的运用手法在毕业设计实践中加以创作，最终达到可以指导实践的作用。
关键词：珠绣；刺绣；服装设计Inwrought craft is an important part of the Chinese Intangible Cultural Heritage.Its innovation designs are used in modern fashion design, and they fit the development direction of the individuation and diversification of visual appreciation. This article will discuss different kind of craft approaches,based on the analysis of image-text.Try to find out inwrought craft's influence in Clothing Fabric, Pattern Decoration and Localized decoration. At the same time, this article sunmmarizes 4 kind of using method which including gimmick, stacked gimmick, enchase gimmick and beaded gimmick . I tries to use the using methods in my Graduation Design to prove it can be used in practical applictation.Key words: Bead embroiders;Embroidery; Costume design目录摘要Abstract第一章绪论 (1)第一节珠绣的定义 (1)第二节珠绣的特征 (1)第二章珠绣的设计手法分析 (1)第一节平铺手法的珠绣设计分析 (2)第二节叠加手法的珠绣设计分析 (2)第三节镶嵌手法的珠绣设计分析 (3)第四节串珠手法的珠绣设计分析 (3)第三章珠绣的设计手法在服装中的运用 (4)第一节平铺手法的珠绣设计在服装中的设计运用 (4)一．相同材质平铺手法的珠绣在服装设计中的运用 (4)二．不同材质平铺手法的珠绣在服装设计中的运用 (5)第二节叠加手法的珠绣在服装中的设计运用 (5)一．相同材质叠加手法的珠绣在服装设计中的运用 (6)二．不同材质叠加手法的珠绣在服装设计中的运用 (6)第三节镶嵌手法的珠绣在服装中的设计运用 (7)一．点缀肌理手法的珠绣在服装设计中的运用 (7)二．线性装饰手法的珠绣在服装设计中的运用 (8)第四节串珠手法的珠绣在服装中的设计运用 (9)一、竖珠绣服装中的设计运用 (9)二、缀珠绣服装中的设计运用 (9)第四章毕业设计中珠绣手法在服装设计中的运用 (11)第一节设计思路的展开 (11)第二节珠绣手法在毕业设计中的运用分析 (12)一、设计作品中选用的珠绣手法的过程分析 (12)二、珠绣手法在作品中的主要表现形式 (12)第三节服饰品的搭配以及成品的展示 (14)一、服饰品的搭配 (14)二、成品的展示和归纳 (15)本章小结 (16)第五章总结 (17)参考文献 (18)致谢 (19)附录一 (20)附录二 (21)附录三 (22)第一章绪论珠绣是在中国著名的刺绣基础上发展而来的，既有时尚，潮流的欧美浪漫风格，又有典雅，底蕴深醇的东方文化和民族魅力。
浅析面料肌理在服装设计中的运用
浅析面料肌理在服装设计中的运用浅析面料肌理在服装设计中的运用内容摘要：面料形态重塑主要是指服装材质的肌理设计，就是在原有面料和其他辅助材料的基础上，运用各种手段进行立体体面的重塑和改造，结合色彩、材质、空间、光影等因素，使原有的面料在形式、肌理或质感上都发生较大的,甚至是质的变化，丰富其原有的面貌，并以新的、极自由的方式诠释时尚概念，拓宽了材料的使用范围与设计空间，这已成为现代服装设计师进行创作的重要手段。
关键词：服装材料面料肌理形态设计我们虽然身处服装发展千变万化的时代，但有些服装款式不过是抄袭历史，服装本身的创新似乎已经穷途末路，但拨开笼罩在时装上的谜团，我们仍会发现，在现代时装设计领域，一件成功的作品除了款式造型、服饰色彩外，面料的运用和处理越来越突显出它的重要性。
早在20世纪七八十年代，西方和日本的设计师就把后现代艺术和解构主义的观念融入到材质的创新中，使服装艺术发生了革命性的变化，一些惊世骇俗的、另类的设计不断冲击着大众的眼球。
在国内的设计作品中,我们也经常看到一些生涩的模仿，但深入研究不难发现，服装面料的形态重塑和表现，需要建立在设计师对各种面料的物理和化学性能的充分理解上，并能结合传统的或现代的工艺手段改变其原有的形态，以产生新的肌理和视觉效果。
面料形态设计不仅是材料风格的再现，还是服装设计师观念的传达、个性风格的表现。
目前，材料设计学已经成为服装设计学的一门全新的分支领域。
服装面料的形态美感主要体现在材料的肌理上，肌理是通过触摸感觉给予的不同的心理感受，如：粗糙与光滑，软与硬，轻与重等，肌理的视觉效果不仅能丰富面料的形态表情，而且具有动态的、创造性的表现主义的审美特点。
因此，从服装面料的肌理的运用和表现上，可以直接看到设计师的观念表达是否准确到位。
一、服装面料形态重塑的思维方法和构成形式服装面料形态重塑构思方法面料形态设计首先要围绕服装整体风格的需要来确定主题和进行构思，才能达到设计与面料内在品质的协调统一。
浅析同一色配色设计在服装设计中的表现技巧
浅析同一色配色设计在服装设计中的表现技巧作者：吴学云来源：《艺术科技》2015年第11期摘要：在服装设计中，服装配色是表现服装魅力的重要环节。
色彩在服装设计中运用得当，能够使穿戴者端庄优雅、优容华贵；色彩如果在服装设计中搭配不当就会使得穿戴者表现出不伦不类、俗不可耐的不好效果。
怎样才能合理运用服装色彩这一神奇的魔法棒，使服装展现出特有的魅力？这就要求行业设计者完全理解服装配色的基本原理，熟悉服装色彩搭配的技巧、方法。
其方法、技巧的应用情况将直接关系到服装设计水平与效果。
在本文中，将就同一色配色设计在服装设计中的表现技巧进行一定的研究。
关键词：同一色；配色设计；服装设计；表现技巧0 引言色彩是一种具有较广影响范围的元素，同物理学、心理学以及光学等都具有较为密切的联系。
在实际开展服装设计时，需要对色彩科学进行巧妙应用，以此对整体效果的和谐性进行良好的体现。
1 服装配色影响因素1.1 人为了更好地对服装设计的人文特性进行体现，在开展服装配色工作时，需要对穿着者肤色、体型以及年龄进行充分考虑。
人的体型不仅具有胖瘦之分，且会随着年龄的变化而产生一定的差异。
通过合理配色方式的应用，能够对人的身形等方面存在的不足与缺陷进行弥补。
例如，较胖体型人可以设计深色服装，较瘦体型人可以设计浅色服装等。
此外，在实际配色时，也需要具有良好的针对性，即根据人的特点对一个合适的主色调进行选择，并以此为基础对其他颜色进行搭配，以起到调和、弥补的作用。
1.2 面料目前，可以被应用到服装设计中的材料类型越来越多。
材料类型的不同，其在色彩、光杆以及质地等方面也存在着较大的差异。
对此，在实际进行服装配色时，需要对不同服装面料所产生的不同效果进行充分考虑，并根据面料特征在服装样式确定后对服装的纹理以及颜色进行考虑，以达到最佳的效果。
例如，毛料具有光泽以及弹性的特点，将其染成灰色调颜色，能够体现出高贵大方的特点；丝绸具有质地轻薄的特点，辅以明快颜色的应用，更能够使人感受到活力。
肌理因素对当代设计的意义
肌理因素对当代设计的意义肌理是指物体表面的纹理和质感，是物体的外观特征之一。
肌理因素在当代设计中具有重要的意义，它不仅能够增加设计作品的视觉艺术效果，还可以加强设计作品与观众之间的情感共鸣。
本文将从肌理对当代设计的意义、肌理在不同设计领域中的应用以及肌理因素对设计师的影响等方面进行探讨，并提出对于未来肌理因素在设计中的展望。
1. 增加设计作品的艺术价值。
肌理是设计作品的重要组成部分，它可以为设计作品增添复杂多样的视觉效果，使作品更富有艺术感。
通过运用不同的肌理元素，设计师可以创造出风格独特的作品，使其更具辨识度和审美价值。
肌理的运用可以使设计作品更富有层次感和立体感，增加观众对作品的欣赏和理解。
2. 加强设计作品与观众之间的情感共鸣。
肌理是具有触觉性质的视觉元素，它能够唤起观众的感官记忆和情感体验。
在设计过程中，设计师通过选择合适的肌理材质和处理手法，使作品的肌理特征与观众的情感认知产生共鸣，从而增强作品的感染力和亲和力。
肌理的运用可以使设计作品更具内涵和品质感，使观众更容易与作品建立起情感共鸣。
3. 丰富设计作品的表现手法。
肌理是设计作品表现手法中的重要因素之一，它具有丰富多样的形态和效果，可以为设计作品赋予更多的表现力和创意。
通过巧妙地运用肌理元素，设计师可以在作品中创造出各种形态和效果，如柔软、粗糙、平滑、光泽等，使作品更多样化、丰富化和趣味化。
肌理的运用可以使设计作品更具想象力和创意性，增强作品的表现力和吸引力。
肌理因素在不同设计领域中有着广泛的应用。
在室内设计中，通过运用不同质感的肌理材料和处理手法，可以为空间创造出丰富多样的视觉效果和触感体验，增加空间的舒适度和艺术性。
在服装设计中，通过运用不同面料的肌理特征和处理技巧，可以为服装赋予独特的风格和个性，增加服装的时尚感和品质感。
在产品设计中，通过运用不同材料的肌理效果和处理手法，可以为产品增加质感和美感，提升产品的附加值和市场竞争力。
设计学中肌理的名词解释
设计学中肌理的名词解释肌理（Texture），是设计学中常用的术语之一，指的是物体表面所呈现出来的质感、纹理或纹样。
在设计领域中，肌理起到了非常重要的作用，能够增添物体的美感和趣味性，使设计更加生动和有吸引力。
一、肌理的分类肌理可以根据其表现形式进行分类。
常见的分类方式包括视觉肌理、触觉肌理、听觉肌理和嗅觉肌理。
1. 视觉肌理：指观察物体表面外观时所感知到的纹理和形状。
例如，木纹、石纹和布料纹等。
视觉肌理的运用可以通过冷暖色调、明暗对比、背景纹理等手法来增强设计作品的立体感和视觉效果。
2. 触觉肌理：指人们通过触摸物体所感知到的触感特征。
不同材质的手感和触觉会使人产生不同的感受。
例如，粗糙、柔软、光滑和凉爽等。
触觉肌理的应用可以通过合适的材料选择和表面处理来实现，从而使设计作品更符合人们的期望和需求。
3. 听觉肌理：指人们通过听觉所感受到的声音特征。
不同材质和物体在受力或摩擦时产生的声音也会给人们带来不同的感受和体验。
例如，木头的敲击声、玻璃的碎裂声等。
听觉肌理的运用可以通过合适的声音效果和音效材料来增强设计作品的丰富度和沉浸感。
4. 嗅觉肌理：指人们通过嗅觉所感受到的气味特征。
不同的物质和材质会散发出特定的气味，而气味也能够带给人们不同的情感和感受。
例如，花香、食物的香味等。
嗅觉肌理的应用可以通过添加合适的香味元素或使用相关的材料来营造特定的氛围和情感。
二、肌理在设计中的应用1. 增强视觉效果：设计师可以通过使用不同的肌理来强调设计作品的立体感和层次感。
例如，在平面设计中，可以利用图案和纹理来营造出一种立体的效果，如景深感等。
在产品设计中，可以利用材料的肌理和色彩来提升产品的外观和吸引力。
2. 增添触觉体验：设计师可以通过选择合适的材料和表面处理来增添产品的触感特征。
例如，在家具设计中，可以选择柔软的材料来增加舒适感；在户外用品设计中，可以选择防滑或具有网状肌理的材料来提升使用的安全性和便捷性。
论肌理效果在绘画中的重要性及表现技巧
论肌理效果在绘画中的重要性及表现技巧论肌理效果在绘画中的重要性及表现技巧南阳师范学院丁宁【摘要】肌理作为一种具有特质美感的绘画语言，被艺术家们广泛的运用到绘画。
在艺术创作的过程中，画面肌理的构成是绘画语言风格及体现绘画材质美的不可回避的重要环节。
好的肌理结构能够充分表现出画面的特点,体现画面魅力是绘画创作中塑造形象的重要艺术手段,是画面美的重要因素。
本文将针对肌理效果在绘画中的重要性及表现技巧进行分析和阐述。
【关键词】肌理效果表现技巧重要性肌理是指物体表面的组织纹理结构，即各种纵横交错，高低不平，粗糙平滑的纹理变化。
具体到绘画作品当中，它通常表现为，绘画或雕塑作品中的纹理或形象化语言，如：各种笔触，斧凿的印记，画面上的痕迹等等，肌理在绘画中的运用，不仅可以强调视觉的直观性，还可以使画面本身的形势和材料构成新的视觉美感，从而反映出作品的情绪与内涵。
肌理最初在绘画中的运用绘画发展成为品种极其丰富多采的一个艺术门类，大体上可以分为以中国画为代表的东方绘画和以欧洲绘画为代表的西方绘画两大体系。
在欧洲，15世纪以后，油画技术广泛的流传开，由于油画颜料的特殊成分，使颜料本身就具备了既能表达出丰富的色彩效果，又能塑造形象的层次，质感和肌理。
油画中的肌理，在许多知名画家的笔下，被进行着不同的诠释，画家利用油画颜料的特性，用厚薄不同的笔触，制造出不同的肌理效果。
而讲究形神兼备的中国画，通常追求着两种肌理效果。
一种湿润而流动的，另一种是枯涩而苍厚的。
前者出自古代文人画家水墨淋漓的写意画法，在“有笔有墨“中突出水分晕化中泼墨与没骨的比趁融合，造成流美，湿润，空明和清新的的肌理，出自于山水画的干笔擦，又从敦煌壁画久经沧桑的风化剥蚀，获得启发，形成了富于厚重感，苍茫感的特有肌理。
此外，在彩陶艺术，以及最早的装饰性壁画和镶嵌画上都开始用绿松石，贝壳等材料制作肌理。
肌理在绘画中的重要性肌理作为视觉艺术的一种基本语言形式，同色彩、线条一样具有造型和表达情感的功能。
服装面料肌理在服装设计中的运用
CULTURE AND DESI GN文化与设计服装面料肌理在服装设计中的运用王丽艳(唐山学院，河北唐山摘要:服装面料是服装设计的重要基础，应当从服装设计的主题需要出发，合理的进行肌理选择，达到诠释服装设计理念，丰富服装设计风格的目标。
服装面料肌理应当体现粗与细、轻与重、硬与柔等艺术魅力。
关键词：服装面料;设计方式;应用理念中图分类号:TS 941.61文献标识码:A 文章编号：1671-1602( 2019 )03-0072-01本文主要分析服装面料的肌理构成，服 装面料肌理在服装设计中的应用理念，完善 服装面料设计的体系，达到提高服装面料设 计有效性目标。
1月面料肌理的构成与创新运用1.1服装面料肌理的内涵面料是服装的重要组成元素，当代服装 设计更追求服装面料的变化，注重通过面料 的展示独特的服装风格。
服装面料的形态美 主要体现在材料的肌理上，例如，通过肌理的 触摸感，展示独特的粗糙、光滑、软与硬、轻与 重等特征，并且营造动态、多样和创造性的服 装审美特征。
面料的肌理 肌理与触肌理，具体 的 、、样等元素组成。
的面料肌理有点，需要从服装设计理念出发合理利用，更的发挥 服装面料肌理，有效 肌理的 。
1.2服装面料肌理的构成服装设计的理念 用材料肌理 达，材料的 肌理主要 料的感、线形、组 构等现。
例如，原料的感主要由原料材 ， 有柔软的特 征， 粗糙 ，有 的特征，化 光滑， 有光 的特征。
服装设计 材料的特征营造高的风格。
形是构成服装肌理的重要元素， 的粗 是构 成服装肌理的重要因素， 的粗 面 料的粗 ， 的 造成服装面料 的肌理效。
通 面料可以呈 现体感，利用 构的化 现肌理风格。
组 构是 面料的重要 素， 面料面 ， 面料有 ， 构的面料 ，有面料面有 的特征， 用于营造的风格。
1.3面料肌理的创新运用现代服装设计通 面料的特性进行 创新运用，在 需求的 上，面料肌理营造特的服装设计效， 面料肌理的创新服装设计方法 多 样。
浅析褶皱在服装造型中的应用
浅析褶皱在服装造型中的应用【摘要】褶皱在服装设计中是一种常见的元素，通过在衣物上形成不同的褶痕和纹理，给服装增添了独特的层次感和立体感。
本文通过对褶皱的定义和在服装设计中的重要性进行介绍，探讨了褶皱的种类和分类，以及在不同服装款式中的应用。
还分析了褶皱对身材的修饰效果，以及面料选择和处理技巧。
结合时尚搭配，展示了褶皱在服装造型中的创意应用。
褶皱的设计有助于提升服装的层次感和视觉效果，同时在时尚界扮演着重要角色。
通过对褶皱的认识和运用，设计师可以为服装注入更多的艺术感和个性，使服装更具时尚感和吸引力。
【关键词】关键词：褶皱、服装造型、设计、重要性、种类、款式、修饰效果、面料选择、处理技巧、时尚搭配、创意应用、层次感、视觉效果1. 引言1.1 定义褶皱褶皱指的是服装或织物上形成的一种褶皱、卷边或褶波状的纹理，也可以理解为一种有规律的皱折。
褶皱可以通过布料的摺叠、缝制、拉伸等方式形成，它们在服装上呈现出来的形态各异，可以是水平、垂直、倾斜等不同方向的褶皱。
褶皱造型可以丰富服装的层次感和视觉效果，使服装看起来更加有质感和立体感。
在服装设计领域，褶皱被广泛运用于各种不同款式的服装中，从休闲到正式、从日常到时尚，褶皱都可以赋予服装不同的风格和特色。
褶皱的设计不仅能够为服装增添独特的美感，还可以起到修饰身材、强调身形的效果，使人穿上服装后更加美观大方。
褶皱在服装造型中扮演着非常重要的角色，是服装设计中不可或缺的元素之一。
1.2 褶皱在服装设计中的重要性褶皱在服装设计中的重要性是不可忽视的。
褶皱可以为服装增添独特的立体感和流动感，使服装更加丰富多彩。
通过巧妙地运用褶皱，设计师可以打破服装的单调，为服装注入动态美感，使整体造型更具有时尚感和艺术感。
褶皱的设计可以在不同款式的服装中大放异彩，无论是休闲装、正装还是高定服装，都可以看到褶皱的身影。
褶皱还具有一定的修饰效果，可以巧妙地掩饰身材缺陷，突出身材优势，让穿着者更加迷人。
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娥 柔、 厚与薄、 滑爽与粗糙、 艳丽与古朴的对比， 丰富
服装的层次 ， 增 强服装 的造型 关感 ， 尚 自然 与人文关 怀， 倡 导绿色设计
与可持续性设计 。包装材料是包装设 计的物质载体 ， 设计 师不 仅 要考 虑包 装保 护、 贮存 商 品的作 用 ， 还 得考虑包装 使用完 以
凸、 立体花边 、 堆积 、 编 结、 拉毛 、 疙瘩等 ， 使原本平
面 的面料变得立体、 新颖。
１ ． 面 料 本 身 形 成 的“ 缺陷肌理”
是 成 功不 可复制 ， 我 国设 计 师在 学 习 国外 先进设 计理念 的 同
时， 也要深 刻挖掘 中国传 统文化 的精神 内核 ， 结合 自身 民族特 色与现代艺术设计语 言， 走 出一条迈 向世界先进设计 国家的发
① 李砚祖． 设计之维． 重庆大学 出版社 ， ２ ０ ０ ７ ． ②（ 日） 原研哉． 设计中的设计． 朱锷， 译． 山东人民出版社， ２ ０ ０ ６
人 为整理就 是通过运 用各种加 工工 艺及 后整理 方法 ， 在现 有的服装 面料 的基础 上进行 面料的二次设 计 ， 从 而创造 出更丰
加 工 工 艺 的 肌理 效果 ， 才属于合规范肌理。相反 ，
环境 、 节约能源 的作用 ， 体现 了日本包装设 计独特 的人 文情怀
人们 常说包 装是“ 时代 的视 觉残 留” 。通过包装 ， 我们可 以
浅析一 缺陷肌理～ 在服装设计中的应用
过分突 出的 、 不合 传统 审美 的 、 不在规 范部位 的 、 破 坏服装 原有完整性 的、 不合实用 的残缺 或装饰 不慎 造成 的肌理 效果 等 ， 都属 于反 规 范肌理 ， 即
富 的触 觉及 视 觉 效 果 。
参考文献 ： ［ １ ］ （ 日） 内藤久干． 日本包装百例． 马卫星 ， 译． 湖北美术 出版社 ， ２ ０ ０ １ ． ［ ２ ］ 胡文琛． 论 日本对东西方文化 的选择 性吸收． 科技信息 ， ２ ０ １ ｌ （ １ ） ． ［ ３ ］ 蒋家华． 从欧洲Ｇ Ｒ Ｅ Ｅ Ｎ Ｂ Ｅ Ａ Ｕ Ｔ Ｙ 运 动到 日本 Ｍ Ｕ Ｊ Ｉ 概念——反 思中国 当下的 白酒包装设计． 现代装饰（ 理论） ， ２ ０ １ ２ （ ８ ） ．
譬如镦 １ ｉ 开 充
以来， 日本人就认 为， 睿智就在 自然之 中， 而人们都要汲取睿智 来 生存 。而这种睿智是人类智 慧永远无 法追上 的， 人类也是 自
然 的一部分 ， 破坏 自然必然招致毁灭。这种观念更侧重 自然 的
口
摘
要： 肌理是 表现服 装设 计理念和 风格 的
载体 ， 是赋 予服 装新 生命 的重要手 法。对 面料进 莉 行“ 缺 陷肌理 ” 的创新设计 ， 应 以面料为设计主体 ， 将 原本 平面的面料做 出立体 、 流动 、 时 尚、 新奇 的
劂 感 觉 。 设 计 者 可 对 面 料进 行 粗 与 细 、 轻与重 、 硬 与
神性， 将睿智视 为人类 生存 的重要 因素 ， 与强调将人 类置于 中
心 位置 来面 对全世 界 的西方 式思想截 然不 同。 “ 人法地 ， 地 法 天， 天 法道 ， 道法 自然” 的道家哲学 已经深深地扎根于 日本人 的
格 。 日本历代 的设计 师都将世界优 秀 的设计信 息 ， 经过 吸收、
消化和 融会 贯通 ， 结合对 于本 民族 文化的深刻领 悟 ， 创 造 出民 族特 色鲜明且不失现代感 、 被 国人接 纳且 具 国际竞争力 的独具
肌理 ， 都是服装设计 师传达设计理念 、 凸显个 性的 重要载体 ， 也是服装设计创新的重要手法。
关键 词 ： 缺 陷肌 理 艺术加 工 面料 创 新 独
特 性
后是否会 对环境造 成污染 、 是 否无公害 、 是否可 以被 回收再利
用 。 日本包 装设 计很少 见到 聚 乙烯 、 聚 丙烯等难 以分 解 的材
前 言
随着人们 审美观 的变化 ， 设 计师不再 拘泥于
料， 最为 常见的是纸质 材料 ， 做到不 浪费本 国资 源、 低 成本 、 易 回收、 可降解。如 图３ ， “ 黑珍珠” 酒采用 了麻绳编制的外包装和 粗布 、 竹条 材质 的封 口， 充 分展现 了崇 尚 自然 的人文情 怀和 深
“ 缺 陷肌 理 ” 。 无 论是 面 料 的 自然肌 理 还 是 人 为 的
看 到各个 国家凝结 于视 觉形象上 的文化 沉淀。文化含 量是决 定现代设计 成功与否的关键 因素。狭小 的国土面积 、 稠密的人 口、 多灾 多难 的 自然环境和特 殊的历史 社会沿革 背景等 因素，
铸 就 了 日本人 极 善 学 习外来 文 化又 乐 于保 留传 统文 化 的性
展道路。
即在纺纱过程 中， 特 意选择 纤维 的缺 陷部分 ， 通 过加工整理 ， 创 造 出具有独特 效果 的质感 和肌
理， 起 到特殊 的装 饰作用 。如漏针 、 浮线 、 混 纱、 粗细 纱 、 粗结纱
注释
等形成 的不 同疏 密效果 的面料 ， 其肌理效果浑然天成。
２ ． 人为 整 理 形 成 的“ 缺 陷肌 理 ”
一
、
“ 缺 陷肌 理” 形成 的 方式
日本特 色的包装设计。其 民族传统元素 的创造 性运用 、 简约 的
设 计理念 、 人 性化和趣 味性设计 、 绿色环保 和可持 续性设计 等 领 先之处 ， 都是我 国设 计 同行借 鉴学 习的 宝贵经验 与资源。但
常见 的服装面料造 型手 法如抽褶 、 褶裥 或多 层 次褶 裥 、 贴附、 镶拼、 涂层 、 刺绣 、 流苏 、 造花 、 凹
厚 的文化底 蕴。这种 回归 自然 的设 计理念很好 地起到 了保 护 和文化 内涵 ， 值 得我国设计 师学习借鉴。
原有 的审美 习惯 ， 在服装 中越来越 多地 运用 了皱 褶、 砂洗、 石磨 、 镂空、 抽丝、 剪切 、 破 洞等手 法， 这 在传 统的服 装生产过 程中属于技术和质量上 的残 缺， 但这 些残缺 的有机运用 却达到 了天然审美肌 理 效果 。在 服装 中， 细腻均 匀、 规 范的 、 符合正 常