装置艺术与后现代家具设计的关联
“后现代”艺术对当代设计的影响
“后现代”艺术对当代设计的影响【内容摘要】在时代的变迁和社会发展中，不同的生活方式和社会文化的层次都对艺术观念和设计风格上的诉求产生影响。
艺术设计不光表达了所处时代的审美观的变化，它还附有艺术家对社会、生活、文化等的哲学思考，同时也给当代设计带来了新的设计形式和设计表达的语言、方法，以及独特的思维模式。
【关键词】“后现代”艺术当代设计一、“后现代”艺术的发展“后现代”的话题虽然到现在都没有一个公认的统一性的广泛定义，但是它对人的影响已经渗透到了生活中的各个方面，成为一种全球性的文化观念。
就现今的报刊及其他媒体广告来看，“后现代”正在逐渐代替“当代”这一词的使用。
“后现代”艺术和现代艺术一样是艺术史中一个时段的概念，一般都认为刚开始的“后现代”艺术的产生是一种对现代主义艺术最后的巅峰——抽象意识的抗议与挑战。
从20世纪50年代中期一直到60年代，在西方艺术界出现的集合艺术、活动艺术等都被看作是对现代抽象艺术创作形式的一种抗议，这些都可以归纳到“后现代”艺术的范畴里面。
其实“后现代”艺术的发展可以从20世纪开始追溯到达达派的发展，所谓的达达派艺术家就是对现代社会产生的主流意识进行自我的思考与批判，也是对当代艺术体制规则的一种反抗。
他们主张消除艺术与生活的界限，这些思想就成为了“后现代”艺术创作的基础。
达达派的代表人物杜尚认为艺术家在艺术的创作上更应该重视的是创作作品所表达的内涵而不是它的形式，于是这种观念成为了“后现代”艺术的一个显著特征。
二、“后现代”艺术的影响从人类文明的发展史上看，任何一个时期艺术创作，在设计观念和风格上面的表现形式都与当代生活方式有着不可分割的关系。
时代的变迁也代表了社会生活方式和文化需求的变化，对社会、文化的思考方向、审美主张以及所折射出来的哲学思想都有着很直接的影响，而对以哲学思想为基础的美学观念、艺术相关的活动、艺术的设计等则有着更为明显的影响作用，它不仅让设计者有了可以为设计参考的表达方式，还为设计者开拓了新的艺术创作模式，将他们的思想从禁锢中解放了出来，这是最为重要的。
装置艺术毕业设计
装置艺术毕业设计【篇一：装置艺术作品】韩国艺术家 myeongbeom kim 的装置艺术作品，充满想象力和温和的感染力～并不晦涩难懂，对动物和环境问题的隐喻很容易让人接受～他毕业于韩国首尔大学和美国芝加哥艺术学院。
【篇二：100610036 叶缘浅谈装置艺术设计中的互动体验】毕业设计（论文）开题报告表【篇三：论装置艺术在现代家装设计中的应用毕业设计(论文)】毕业设计说明书(论文)题目：论装置艺术在现代家装设计中的应用毕业设计（论文）中文摘要毕业设计（论文）外文摘要1 引言（或绪论）装置艺术，是指艺术家在特定的时空环境里，将人类日常生活中的已消费或未消费过的物质文化实体、停止艺术性地有效选择、应用、改造、组合，以令其演绎出新的展示个体或群体丰厚的肉体文化意蕴的艺术形态。
简单地讲，装置艺术，就是“场地资料情感”的综合展示艺术。
装置艺术的展开好像其它艺术展开的景况一样，都是受当下多种单一与复合的观念所左右的，也受其自身展开阅历的积聚所促动。
装置艺术日渐在内容关注、题材选择、文化指向、艺术到位、价值定位、情感流向、操作办法等方面，都呈现出多元繁复的状态。
但从其总体来看，装置艺术的固有特征并没有朝令夕改。
2 装置艺术简介装置艺术始于60年代，也称为“环境艺术”。
作为一种艺术，它与六七十年代的“波普艺术”、“极少主义”，“观念艺术”等有联系。
在短短几十年中，装置艺术已经成为当代艺术中的时髦，许多画家、雕塑家都给自己新添了“装置艺术家”的头衔。
在西方已经有专门的装置艺术美术馆，例如英国伦敦的装置艺术博物馆，美国旧金山的卡帕街装置艺术中心，由1983年的一栋楼展开到2000年的四栋楼。
纽约新兴的当代艺术中心，简直就是一个装置艺术展览馆，在它的庭院中，修筑了露天装置艺术的专用隔间。
美术院校也开端开设装置艺术课程。
在英国，哈德斯费尔得大学已经设有专门的装置艺术学士学位。
在西方当代美术馆的展览中，装置艺术也占据了相当重要的位置。
艺术对现代设计的推动作用
艺术对现代设计的推动作用艺术和设计之间的关系一直非常密切，艺术的发展对现代设计有着巨大的推动作用。
现代设计在很大程度上受到艺术思潮和风格的影响，同时也借助艺术的理念和手法来创新设计。
以下将详细探讨艺术对现代设计的推动作用。
一、艺术思潮的引领艺术和设计之间的关系首先体现在对思潮的引领上。
艺术思潮对现代设计的影响深远，无论是后现代主义、超现实主义、抽象表现主义还是波普艺术等，都在各个层面引领了现代设计的方向。
这些艺术思潮为设计师提供了新的视角和思考方式，为他们提供了在设计和创意上的启示。
例如，后现代主义对现代设计的推动作用十分显著。
后现代主义强调多元文化、历史主义和反对现代主义的功能主义，这为现代设计提供了新的思路。
设计师可以从后现代主义的视角出发，审视设计中的文化多元性，关注设计的历时性，同时反思功能主义带来的问题，从而推动设计的进步。
二、艺术风格的借鉴艺术和设计之间的关系还体现在对风格的借鉴上。
艺术史上的各种风格，如立体主义、构成主义、达达主义等，都对现代设计产生了深远的影响。
这些风格为设计师提供了在形式、构成和审美上的参考，使他们在创作中能够融入更多的艺术元素，丰富设计的表现力。
例如，立体主义对现代设计的影响就十分显著。
立体主义强调对物体的解析和重构，善于运用多视点、透视和色彩来表现空间和时间。
这种风格为设计师提供了新的设计方法，使他们能够从新的角度解析和呈现设计对象，从而推动设计的创新和发展。
三、艺术手法的应用艺术和设计之间的关系还体现在对艺术手法的应用上。
艺术手法包括绘画、雕塑、装置、行为等多种形式，这些手法在设计中都有所应用。
设计师可以从艺术中汲取灵感，运用各种艺术手法来丰富设计的表现形式，提高设计的审美价值。
例如，装置艺术就在现代设计中得到了广泛的应用。
装置艺术强调在特定的空间和环境中进行创作，这种创作方式可以直接影响设计的空间感和环境氛围。
设计师可以借鉴装置艺术的创作手法，运用空间、光线、色彩等元素来营造出更具有冲击力和感染力的设计作品。
现代艺术的分类
现代艺术的分类一、抽象艺术抽象艺术是现代艺术的一个重要分类，它将艺术作品从具象的物象中抽离出来，追求形式和色彩的纯粹性。
抽象艺术试图通过形状、线条、色彩等元素来表达感情和思想，而不是具体的物象。
这种艺术形式强调艺术家的个人感受和创造力，给观众留下了丰富的联想空间。
抽象艺术在20世纪初开始出现，并且在各个艺术领域都有所体现，如绘画、雕塑、音乐等。
二、装置艺术装置艺术是一种以现成物品、材料和空间布置为媒介的艺术形式。
它通过对物品的重新组合和处理，使观众产生新的视觉和感官体验。
装置艺术强调对环境的干预和互动，常常在展览空间中展示，并与观众产生直接的互动。
这种艺术形式挑战了传统的艺术观念和展示方式，追求观众参与和思考的积极性。
三、行为艺术行为艺术是一种将艺术家的行为和身体作为表达媒介的艺术形式。
它强调艺术家的身体动作和观众的参与，通过行为的表演来传达思想、情感和观念。
行为艺术常常是一种即时的、非持久性的表演，它注重瞬间的体验和情感的传达。
这种艺术形式突破了传统艺术的物质性，更加注重艺术的过程和体验。
四、数码艺术数码艺术是一种以计算机技术和数字媒体为基础的艺术形式。
它利用计算机软件和硬件的特性，创造出虚拟的艺术作品。
数码艺术结合了绘画、摄影、音乐等多个艺术领域的元素，通过数字化的方式进行创作和展示。
这种艺术形式在信息时代得到了迅速发展，为艺术家提供了更多的创作方式和表达手段。
五、后现代艺术后现代艺术是对现代主义艺术的一种批判和反思，它试图打破传统的艺术观念和结构，追求多样性、混杂性和相对性。
后现代艺术强调个体的体验和观点的多元性，拒绝统一的真理和权威。
它经常使用戏剧性的表达方式和复杂的符号系统，挑战观众的认知和理解。
后现代艺术对艺术和社会的关系提出了新的思考和问题。
六、概念艺术概念艺术是一种以概念和思想为核心的艺术形式。
它强调艺术的思考性和观念性，将艺术作品的意义和重要性放在观念的层面上。
概念艺术追求艺术观念的创新和思想的冲击，常常通过文字、图像和符号等方式来表达。
装置艺术论文参考文献范例
装置艺术论文参考文献一、装置艺术论文期刊参考文献[1].论环境设计中的装置艺术.《同济大学学报（社会科学版）》.被北京大学《中文核心期刊要目总览》收录PKU.被南京大学《核心期刊目录》收录CSSCI.2005年3期.陈健.[2].契合与兼容——解读装置艺术的"不确定性"与"暗示性".《艺术百家》.被北京大学《中文核心期刊要目总览》收录PKU.被南京大学《核心期刊目录》收录CSSCI.2010年3期.孙胜银.[3].从装置艺术的观念谈创作.《文艺研究》.被北京大学《中文核心期刊要目总览》收录PKU.被南京大学《核心期刊目录》收录CSSCI.2005年3期.叶向东.[4].装置艺术的概念及其呈现方式.《华南农业大学学报（社会科学版）》.被南京大学《核心期刊目录》收录CSSCI.2012年3期.萧元.[5].装置艺术与后现代家具设计的关联.《艺术百家》.被北京大学《中文核心期刊要目总览》收录PKU.被南京大学《核心期刊目录》收录CSSCI.2011年1期.黄寅.孙灿.[6].环境装置艺术的原生性与再生性.《南京艺术学院学报（美术与设计版）》.被北京大学《中文核心期刊要目总览》收录PKU.2007年3期.殷蓉.[7].互动装置艺术的创作方法的研究.《电影评介》.2007年5期.姜在新.[8].装置的广告——广告对装置艺术的"收编".《文艺研究》.被北京大学《中文核心期刊要目总览》收录PKU.被南京大学《核心期刊目录》收录CSSCI.2007年11期.俞帆.[9].装置艺术在公共空间设计中的应用.《武汉理工大学学报（社会科学版）》.被北京大学《中文核心期刊要目总览》收录PKU.被南京大学《核心期刊目录》收录CSSCI.2016年2期.杨筱瑶.[10].论装置艺术中的空间设计.《山西大学学报（哲学社会科学版）》.被北京大学《中文核心期刊要目总览》收录PKU.被南京大学《核心期刊目录》收录CSSCI.2010年3期.高兴玺.二、装置艺术论文参考文献学位论文类[1].新媒体装置艺术的观念与形式研究.被引次数：13作者：马晓翔.数字媒体艺术南京艺术学院2012（学位年度）[2].新媒体互动装置艺术的研究.被引次数：13作者：邓博.设计艺术学江南大学2008（学位年度）[3].装置艺术在城市景观设计中的互动性应用研究.被引次数：4作者：伍迪.设计艺术学东华大学2014（学位年度）[4].影像装置艺术及其在公共空间中的应用.被引次数：3作者：刘慧.美术学北京服装学院2011（学位年度）[5].装置艺术在城市公共环境中的应用研究.被引次数：2作者：孙川.设计学浙江农林大学2014（学位年度）[6].基于互动多媒体技术的装置艺术的设计与实现.被引次数：1作者：董斐然.软件工程上海交通大学2013（学位年度）[7].科技与艺术的互动数字媒体互动装置艺术的审美体验研究.被引次数：2作者：刘航宇.美术学四川师范大学2013（学位年度）[8].融入装置艺术的产品设计研究.被引次数：6作者：韩军.设计艺术学武汉理工大学2006（学位年度）[9].装置艺术的实验性研究.被引次数：1作者：王锐.艺术设计大连理工大学2013（学位年度）[10].互动装置艺术在城市公共空间的运用研究.被引次数：1作者：邓睿.艺术设计合肥工业大学2014（学位年度）三、相关装置艺术论文外文参考文献[1]Ambientsoundspaces.PhilippeCodognetOlivierPasquet《Multimediatoolsandapplications》,被EI收录EI.被SCI收录SCI.20122[2]Therainbowasinteractiveart:modelingtheElaissonBeautyinstallati onatSFMOMA.KennethSassenJiangZhu《Appliedoptics》,被EI收录EI.被SCI收录SCI.200834[3]ThePulseoftheEarthandsonification.LorellaAbenavoli《AI&society:Thejournalofhumancenteredsystemsandmachineintelligen ce》,被EI收录EI.20122[4]TheSoundscapesLandscapesproject:Soundandvideoartinanurbaninsta llation.Ward,Tim2014[5]Chapter67StudyofLightInstallationArtinSpaceDesign. HaiyanLiuYangLiuLeiCao2013[6]ElectricSignsandOutlineLighting:Understandingtherulesfortheins tallationofconductors,equipment,andfieldwiringasoutlinedinArt600. MikeHolt《EC&M》,被EI收录EI.20133[7]SensorialDesignforInstallationArtthroughELearning.Tehrani,MahdiehMolaeiLim,KookYoongZareei,Mehdi2013[8]TheSilentEvolution:AnUnderwaterArtInstallationinConcrete. (missing).《Concreteinternational》,被EI收录EI.20118[9]ThinkingDevelopmentofFiberArtDuetoInstallationArt. DongYangKunYuanXiaodongLiu2011[10]Multiplechannelvideoinstallationasaprecursortotransmediabased art.GEWUPHILLIPGOUGHCAITILINDEBERIGNYWALL《Technoeticarts:Ajournalofspeculativeresearch》,20122/3四、装置艺术论文专著参考文献[1]装置艺术在室内设计中的运用.安婳娟.曹莹，2008中国建筑学会室内设计分会2008年郑州年会暨国际学术交流会[2]对空间装置艺术的一点思考.管龙，2007中国建筑学会室内设计分会2007长沙年会暨国际学术交流会[3]人机交互技术在装置艺术中的应用.陈爱军.林迅，2005第十四届全国多媒体技术、第一届全国普适计算、第一届全国人机交互联合学术会议[4]当代艺术语境下新媒体装置艺术的文脉研究.马晓翔，2015第三届全国艺术青年学者论坛[5]超越建筑——以装置艺术介入建筑的方式寻求建筑创作的新出路.沈梦岑，20082008上海研究生学术论坛[6]艺术作为概念试论莫斯科概念主义艺术接受中的“文学性”与文艺学边界的扩展.刘胤逵，2010首届全国文艺学与美学青年学者论坛[7]碟形弹簧在东方艺术中心的竖向减震作用.李大为.沈子建，2008第十二届全国弹簧学术会、第十届全国弹簧失效分析讨论会暨第六届海峡两岸弹簧专业研讨会[8]地下铁出入口环境装置的通用设计配置特性以日本福冈市为例.赖文波.森田昌嗣，20102010年国际创新设计与管理高峰论坛暨世界华人设计学术研讨会[9]展示设计与装置艺术形式的关联性探析.吕婧.朱翔，2010中国建筑学会室内设计分会2010年年会暨国际学术交流会[10]环保锻造润滑剂及自动喷雾装置的应用.孙甲利.王爱颂，2007中国锻压协会2007年锻压润滑技术与模具延寿培训研讨会。
后现代主义在艺术领域的表现和影响
后现代主义在艺术领域的表现和影响一、后现代主义艺术的主要特征后现代主义艺术是20世纪中后期兴起的一种文化思潮，它对现代主义的单一叙事和权威观念进行了挑战和解构，展现出多元、混杂和反思的特性。
1.1 拆解现代主义的元叙事后现代艺术家拒绝接受现代主义所推崇的宏大叙事，即认为历史和社会有一个统一的进步方向。
他们认为这种元叙事是主观的、片面的，甚至可能是压迫性的。
因此，后现代艺术作品往往呈现出碎片化和去中心化的特征，以此来揭示和质疑这种叙事的权威性。
1.2 多样性和混杂性：拼贴与引用后现代艺术中的多样性体现在它对各种风格、媒介和文化的包容性上。
艺术家们常通过拼贴和引用不同元素，将传统与现代、东方与西方、高雅与通俗融合在一起，创造出一种混合的艺术形式，以此来表达对文化边界和艺术边界的消解。
1.3 对权威和中心的质疑后现代主义艺术挑战传统的艺术权威和审美标准，拒绝承认有任何一种艺术形式或理论可以占据主导地位。
艺术家们通过自我表达和反讽的手法，揭示出权力结构的虚伪和多变，鼓励观众从不同的角度理解和解读作品。
1.4 语言游戏与自我指涉后现代艺术常常利用语言的游戏性和自我指涉性，让作品在意义的构建上产生自我参照和循环。
这种手法使得艺术作品的含义变得开放和不确定，鼓励观者参与对话和解读，而非被动接受。
1.5 现实与虚构的模糊界限后现代主义艺术模糊了现实与虚构之间的界线，艺术家们经常在作品中融入超现实的元素，或者通过模拟和仿造来探讨真实与虚构的关系。
这种方式促使观者重新思考现实的本质，以及艺术在反映现实中的作用。
总之，后现代主义艺术以其独特的手法和理念，对传统艺术形式和观念提出了挑战，为艺术创作开辟了新的可能性。
二、后现代主义艺术的具体表现形式后现代主义艺术是一种对现代主义传统进行反思和挑战的艺术运动，它拒绝单一的真理和权威，强调多元性和相对性。
以下是一些后现代主义艺术的主要表现形式：2.1 波普艺术：安迪·沃霍尔与大众文化的挪用波普艺术是20世纪50年代至60年代兴起的一种艺术风格，它将大众消费品和流行文化元素引入艺术创作。
视觉装置艺术选题
视觉装置艺术选题
最新装置艺术论文选题参考
1、浅议影像装置艺术的多元视觉表达。
2、装置艺术的介入对当代设计创作产生的影响。
3、装置艺术在室内设计的应用研究。
4、当代中国装置艺术现状与前景。
5、装置艺术与现代陶艺。
6、作为形态嬗变史的装置艺术。
7、当代中国装置艺术的本士化倾向。
8、融入装置艺术的产品设计研究。
9、装置艺术与后现代家具设计的关联。
10、论融入装置艺术手法的产品设计。
11、消解和制造距离关于装置艺术对艺术与生活态度的断想。
12、论装置艺术中的空间设计。
13、互动装置艺术的特征研究。
14、当代装置艺术状况研究。
15、对于装置艺术的思考。
16、中国当代装置艺术合法化之后。
17文化的无家可归者--陈箴的装置艺术。
18、橱窗陈列设计中的装置艺术形态探析。
19、装置艺术探究。
20、浅谈当代装置艺术。
交互装置艺术在现代社会中的作用
交互装置艺术在现代社会中的作用
交互装置艺术在现代社会中的作用主要体现在以下几个方面：
一、拓展艺术与科技边界：随着科技的不断进步，交互装置艺术得到了极大的发展。
它不仅在艺术领域中扮演着重要角色，同时也推动了科技的发展和应用。
交互装置艺术家运用先进的科技手段，如虚拟现实、增强现实、传感器等，创作出独特的艺术作品，让观众能够通过感知和互动来体验作品。
这种形式的艺术表现不仅拓展了艺术的边界，同时也为科技创新提供了新的思路和实践场景。
二、增强观众参与感和体验感：交互装置艺术通过各种传感器和互动媒介，使观众能够与作品进行直接的互动。
这种互动形式打破了传统艺术中观众被动接受的角色，让观众成为艺术的参与者，从而增强了观众的参与感和体验感。
三、促进公共领域的交流与沟通：交互装置艺术常常在公共空间中展示，为公众提供了一个共享的交流平台。
观众可以通过对作品的互动和感知，与他人分享自己的想法和感受，从而促进了公共领域的交流与沟通。
四、反映社会热点和价值观：交互装置艺术可以通过对观众的互动和反馈，反映出社会热点问题和人们的价值观。
例如，对于环保、能源等社会问题的关注，可以通过交互装置艺术的形式进行呈现和探讨。
五、推动经济发展：随着交互装置艺术的不断发展和普及，相关的产业链也得到了极大的拓展。
从创意设计、制作到展示和运营，每一个环节都为经济发展提供了新的动力。
同时，交互装置艺术也为旅游业、文化产业等相关产业的发展提供了支持。
总的来说，交互装置艺术在现代社会中的作用是多元且深远的，它不仅拓展了艺术与科技的边界，增强了观众参与感和体验感，还促进了公共领域的交流与沟通，反映了社会热点和价值观，并推动了经济的发展。
未来家具设计思路思考-家具设计论文-设计论文
未来家具设计思路思考-家具设计论文-设计论文——文章均为WORD文档，下载后可直接编辑使用亦可打印——摘要未来家具的个性化、趣味化要求越来越明显，传统的设计思路已经出现了其弊端，也了创新思维的培养。
本文着重尝试突破以往的先功能后形式的传统设计思路，在预测今后年轻人对现代家具需求的趋势基础上，主张一条相反的思路，以求给家居设计带来另一条突破传统的新思路。
关键词未来家具;形式;功能;个性化;装置艺术1回顾传统设计思路1.1设计的产生和发展所谓“设计”是指对一种计划的设想和处理，并通过视觉的方式表达出来的一种创造性活动，通常意义的设计指的是现代设计。
自从人类诞生那刻起，设计也就产生了。
人类为了生存，不得不与大自然进行抗争，通过“设计”工具得以生存，经过人类长期设计积累，人类的生活变得丰富多彩。
1.2传统的设计思路正如设计产生的原因一样，人类的传统设计思路都是沿着一条从功能到形式的模式进行的。
传统的设计思路就是先预订功能，然后始终以这为中心进行形式创造的。
现在大多数设计师还是这种思维：先是有坐的需求，然后为了满足自己身体需要，就着手进行椅子凳子的设计，而关系到坐的舒适性研究的人机工程学，关系到美观的艺术性考虑是在功能明确以后才开始进行。
传统设计思路形成首先是生存需要，也就是物质方面的满足。
第二条是技术限制，生产力低下，材料和技术条件限制导致一些形式无法达到。
第三，审美观，人类的审美观的发展也是经过一代又一代才逐渐成为现在这种多样化审美，受到时代的限制，人们的审美观不可能超前。
总之，传统的设计思路是适应原始的设计产生而自然形成的定律，远古人类为了生存，必须沿着“功能—形式”这条路走。
1.3传统设计思路对现代家具设计的影响现代设计产生实际上是以与大工业的生产方式和以大多数人为消费对象为基础的，从产生至今，流派各异，风格多样，设计走过了功能化、理性化、装饰化道路，到现在形成了多样化。
不同的设计观形成不同设计风格的家具。
后现代主义在当代艺术中的体现
后现代主义在当代艺术中的体现在当代艺术的广袤领域中，后现代主义如同一股汹涌的浪潮，冲击着传统的艺术观念和表现形式，带来了前所未有的变革与创新。
后现代主义艺术不再拘泥于既定的规则和范式，而是以一种多元、开放和包容的姿态，展现出丰富多样的面貌。
后现代主义艺术的一个显著特点是对传统艺术形式的解构与重组。
传统的绘画、雕塑、音乐、文学等艺术门类之间的界限变得模糊不清。
艺术家们不再满足于单一的艺术表达方式，而是大胆地跨越边界，将不同的艺术元素融合在一起。
例如，在绘画中引入雕塑的立体效果，或者在音乐中融入文学的叙事元素。
这种跨界的尝试打破了传统艺术的固有框架，创造出全新的艺术体验。
拼贴和挪用是后现代主义艺术中常见的手法。
艺术家们从各种来源获取图像、符号和文本，然后将它们重新组合，创造出具有新意义的作品。
这种方式不仅挑战了原创性的概念，还使得艺术作品成为了一个文化的大杂烩。
比如，一些艺术家会将广告、报纸、杂志上的图片剪裁下来，拼贴在一起，形成一幅看似杂乱无章却又蕴含深意的画面。
通过这种方式，艺术家对消费社会的现象进行了批判和反思。
后现代主义艺术也强调观众的参与和互动。
传统的艺术作品往往是艺术家单方面向观众传达信息，观众处于被动接受的地位。
而后现代主义艺术则鼓励观众积极参与到作品的解读和创造过程中。
例如，一些装置艺术作品需要观众亲自进入空间，通过身体的移动和感知来体验作品的意义。
还有一些艺术作品设置了互动环节，观众的行为和反应会直接影响作品的呈现效果。
这种互动性使得艺术不再是高高在上、遥不可及的，而是与观众的生活紧密相连。
在后现代主义艺术中，对大众文化的借鉴和引用也是十分常见的。
流行文化、影视、动漫等元素都成为了艺术家创作的素材。
这种对大众文化的关注，反映了艺术与日常生活的紧密结合。
艺术家们不再追求高雅、纯粹的艺术形式，而是从普通人的生活中汲取灵感，让艺术更加贴近大众。
同时，这也使得艺术不再是少数人的专属，而是能够引起广泛的社会共鸣。
浅谈室内设计中的装置艺术
浅谈室内设计中的装置艺术摘要近年来，我国的室内设计行业发展迅速，伴随着改革开放的步伐，深入了老百姓的生活。
如果说是建筑构建了空间，那室内设计则是将空间赋予了具体内容，而装置艺术做为室内设计的点睛之笔，发挥着非常重要的作用。
本文主要探讨了从装置艺术的出现，和主要的发展历程，并举例说明了在一些著名案例中的独特表现，对空间和人的影响，同时提出了一些过程中发现的问题并给出了个人可供探讨的解决方案。
最后与当下的可持续发展主题相呼应，提出了未来的发展方向与建议。
【关键词】：装置艺术室内设计可持续环保1引言如果空间是舞台，那装置艺术便是跃动的舞者。
装置艺术做为后现代艺术的一大流派，不拘泥于传统的材料与形式，用其独特的造型语言与丰富的内容形式让空间设计锦上添花，展现更多的情感层次，与观众互动互连。
它发展至今已有百年历史，并仍跟随着世界的发展不断变化。
国内外艺术家们创作出许多经典的作品，它们让空间的精神更加丰富，人们的生活更加多彩。
但其发展至今，也暴露出了不少问题，比如材料浪费、环境污染，市场监管缺失等问题。
因此，站在世界持续发展，环境改善，与全人类命运共同体的角度，我们还有许多值得学习先进与改善自身的地方。
2-定义与历史发展从空间诞生之初起，装饰就伴随着它，如法国蒙蒂亚尼克附近的拉斯科洞穴，其最出名的公牛大厅距今15000年。
人类的远祖出于各种目的在空间内装饰画面，或是纪录或是祭祀，说法不一，但这种精神的行为是人类所知最早的艺术行为。
上个世纪初，后现代艺术之父杜尚彻底打破艺术的千年枷锁，将艺术带进生活，他的《泉》是对艺术协会的嘲笑，也是其新观念的自信表达，现成品艺术的出现彻底颠覆了一切美学趣味，人们开始打散一切，也开始重建一切。
正是这样，现代艺术的发展才能如此自由，才会出现装置艺术这种多样的艺术形式，人们以生活中的任何事物为题材，艺术家选择任何能带给自己灵感的物件，将他们或拼接、或打散、或再造，可以是任何形式的，只要能形成一件有实物的作品，或能和空间发生关联，便都可以称之为装置艺术。
如何评价当代艺术中的装置艺术形式
如何评价当代艺术中的装置艺术形式一、引言装置艺术，作为一种独特的艺术形式，起源于20世纪中叶，它超越了传统的二维画作和雕塑，将空间、环境与观众互动纳入艺术创作的核心。
这种艺术形式不仅包含了艺术家的观念表达，更强调了作品与周围环境的对话，以及观众在感知艺术时的参与感。
1.1 装置艺术的定义与起源装置艺术，顾名思义，是指艺术家在特定的空间内布置和构建的艺术作品，这些作品可以是任何物质，从日常物品到高科技设备。
装置艺术的定义强调了其临时性和现场性，往往与展览场地紧密相连，一旦移除或改变环境，其意义和效果可能大打折扣。
起源上，装置艺术可以追溯到杜尚的“现成品”概念，以及20世纪50年代的环境艺术和60年代的大地艺术。
1.2 现代艺术语境下的装置艺术：挑战与创新在现代艺术的语境下，装置艺术面临着新的挑战与创新机遇。
一方面，随着科技的发展，艺术家可以利用更多元的技术手段，如数字媒体、虚拟现实等，创造出更为震撼和沉浸式的艺术体验。
另一方面，装置艺术也开始对社会问题进行深度探讨，如环保、身份认同、城市化等，使得艺术与社会议题的关联更为紧密。
同时，观众的角色也发生了变化，他们不再仅仅是观赏者，而是成为了艺术作品不可或缺的一部分，通过互动参与，实现了艺术与公众的共享对话。
这种创新不仅丰富了艺术的表现手法，也推动了艺术的社会功能和影响力。
二、装置艺术的形式特征与传统艺术的碰撞装置艺术，作为一种新兴的艺术形式，以其独特的创新性和对空间、材料和技术的探索，与传统艺术产生了深远的对话和碰撞。
这种碰撞不仅体现在艺术表现手法上，更在于对艺术定义的拓宽和深化。
2.1 空间的介入：从二维到三维的转变传统艺术往往局限于二维平面，如绘画和版画。
而装置艺术则突破了这一限制，将艺术创作带入三维空间。
艺术家通过雕塑、建筑甚至环境设计的方式，让观众能够全方位、多角度地体验作品，使艺术与观者产生更为直观和互动的关系。
这种空间的介入，让艺术作品不再只是视觉的欣赏，而是成为了一个可以走进、感受和参与的空间体验。
浅论装置艺术影响下的现代陶艺创作
第38卷第1期萍乡学院学报2021年2月V ol.38 NO.1Journal of Pingxiang University Feb.2021浅论装置艺术影响下的现代陶艺创作邬 娜，邱 望（萍乡学院 信息与计算机工程学院，江西萍乡 337000）摘 要：文章采用理论论述和案例分析的方法，结合审美特征、综合表现形式、社会等各方面来论述装置艺术影响下的现代陶艺创作。
以期望能扩充现代陶艺的表现语言、拓宽现代陶艺的艺术表现形式、提升现代陶艺的审美理论体系，明确装置艺术对现代陶艺发展的促进作用。
关键词：现代陶艺；装置艺术；现代艺术中图分类号：J527 文献标识码：A 文章编号：2095-9249（2021）01-0063-05一、发展概况（一）装置艺术发展概况装置艺术最早的代表人物应属马塞尔・杜尚，杜尚展出《泉》（见图1）时正处于第一次世界大战时期，那时战争使人们陷入无穷尽的苦难之中，艺术家所创作的艺术作品更多流露出一种消极的状态。
装置艺术获得真正意义上的发展是在二战以后时期，随着经济的飞速发展，发达的物质社会为以现成品为主要视觉语言的装置艺术的发展提供了巨大的空间。
艺术家运用各种艺术手段来揭示社会现象，以表达对当下现实生活的关注，因此装置艺术获得普遍的认同，逐渐活跃在世界艺术的舞台上。
在后现代主义的风潮下，传统艺术表现形式受到了种种挑战，艺术家渴望摆脱传统艺术形式的束缚，在此时代背景下，装置艺术作为一种前卫艺术应运而生。
随着社会的发展变化，新媒体手段给予装置艺术新的艺术语言，作品的展示环境多种多样，同时也能让观者更好地融入其中。
利用多媒体技术的装置作品强化了作品的趣味性、交互性和亲切性，改变了大众对装置艺术的守旧印象，逐步提升其在民众中的认可度。
装置艺术的前卫性及视觉冲击效应，使之出现了更多新面貌和发展方向，近年来的装置艺术多以为大众服务、教育传播、商业行为等形式出现。
装置是艺术家将生活物质文化实体放置在特定的环境当中，将它们进行选择利用、组合改造等，从而发展成为全新的个体[1]。
后现代主义艺术的理论知识点
后现代主义艺术的理论知识点后现代主义艺术是20世纪后半叶发展起来的一种艺术流派，其理论基础和特点与现代主义艺术形成鲜明对比。
本文将从后现代主义艺术的特点、背景、表现形式以及对传统艺术观念的颠覆等方面，来探讨后现代主义艺术的理论知识点。
一、后现代主义艺术的特点后现代主义艺术的特点主要体现在对传统艺术观念和艺术形式的颠覆与批判上。
后现代主义艺术强调对现实世界的多元性和复杂性的表达，摒弃了现代主义艺术的理性主义和规范性，追求视觉上的冲击和观念上的多义性。
后现代主义艺术作品常常以碎片化、混杂性、不确定性和自我反思等特点为基础，通过对艺术形式的多样性和混合性的运用，打破了传统艺术的边界和规范，呈现出一种独特的审美体验。
二、后现代主义艺术的背景后现代主义艺术的兴起与二战后的社会、政治和文化环境密切相关。
二战后，社会经历了巨大的变革和动荡，人们对现代理性主义和科技进步的信仰开始动摇。
同时，全球化和大众传媒的兴起也使得各种文化形态和艺术风格相互碰撞和融合，为后现代主义艺术的发展提供了土壤。
三、后现代主义艺术的表现形式后现代主义艺术的表现形式多种多样，常见的包括装置艺术、行为艺术、拼贴艺术等。
装置艺术通过在特定空间中创造具有观念性的物体或环境，使观众融入其中，产生身临其境的感受。
行为艺术则强调艺术家的身体行动和现场互动，将艺术与生活相融合。
拼贴艺术则通过将不同材料和媒介进行拼贴和组合，打破了传统绘画的平面性，创造出新的视觉效果。
四、后现代主义艺术对传统艺术观念的颠覆后现代主义艺术对传统艺术观念进行了彻底的颠覆和批判。
传统艺术追求真实、美和价值的表达，而后现代主义艺术则强调观念、多义性和相对性。
后现代主义艺术拒绝了艺术的单一性和普遍性，鼓励观众自由解读和参与艺术作品的创造过程。
后现代主义艺术家们通过对传统艺术形式的颠覆和重构，使观众对艺术的定义和理解产生了新的思考。
综上所述，后现代主义艺术是一种对传统艺术观念和形式的颠覆与批判，它以多元性、复杂性和多义性为特点，通过对艺术形式的多样性和混合性的运用，打破了传统艺术的边界和规范。
当代艺术中的装置艺术
当代艺术中的装置艺术是一种在20世纪末兴起的一种艺术形式，它不是单纯的绘画或雕塑作品，而是通过使用各种材料、物品和技巧来创作出具有特定主题和观念的艺术装置。
装置艺术强调的是观众与作品之间的互动关系。
观众可以通过身体的参与和感官的交互来体验和理解作品的意义。
不同于传统的二维或三维艺术作品，装置艺术常常是一个三维空间的整体，观众可以在其中自由穿行，与作品进行直接的互动。
这种互动不仅可以带给观众视觉上的冲击和感受，更能够引发观众内心的共鸣和思考。
装置艺术作品的创作方式十分多样，艺术家可以选择任意材料和媒介，甚至是现成品。
他们可以使用木材、金属、玻璃、布料、纸张等各种物质，也可以运用声音、光线、动画、电子等多媒体技术。
艺术家们将这些材料和技术有机地结合在一起，创造出丰富多元的装置作品。
装置艺术作品常常具有强烈的视觉冲击力和象征意义。
艺术家们通过奇特的形态、巨大的尺寸或者特殊的材料来吸引观众的注意力。
同时，装置作品往往富有象征性，通过一系列具有隐喻和象征意义的元素来传达艺术家的思想和观点。
观众在饱览艺术家的创作技巧和想象力的同时，也在思考作品背后的内涵和意义。
装置艺术作品的主题多样，艺术家们常常通过作品来表达对社会问题、历史事件、人性思考等方面的关注和思考。
他们通过创造一个独特的环境和氛围来引发观众对这些问题的思考和共鸣。
装置艺术作品常常具有一定的戏剧性和仪式感，观众进入作品的空间就像进入了一个艺术家创造的虚拟世界，从而更加容易被作品所影响和思考。
装置艺术作为当代艺术的一种重要形式，已经在世界各地得到广泛关注和认可。
它不仅在艺术展览和博物馆中展出，也常常成为城市公共空间的景观和装饰。
装置艺术作品所包含的创造性、思考性和互动性给观众带来了全新的艺术体验，推动了当代艺术的发展和多样性。
在当代社会的复杂性和多变性下，装置艺术作为一种与观众相互关联的艺术形式，为人们提供了更加个性化和多元化的艺术表达方式。
观众们可以通过参与装置作品来发掘自身的感受和体验，同时也可以从艺术家的作品中触动到自己的内心世界。
装置艺术方案
装置艺术方案引言装置艺术作为一种融合了艺术与工程的形式，通过物体、声音、光影等元素的组合，以独特的方式表达艺术家的思想与情感。
本文将通过介绍装置艺术的定义、历史发展、作品类型以及创作步骤，讨论如何设计一个成功的装置艺术方案。
一、装置艺术的定义与特点装置艺术是一种三维的艺术形式，将现实生活中的物体转化为艺术的媒介，借由在特定的空间内呈现而达到艺术效果。
其与传统的平面艺术相比，具有以下几个显著特点：1. 集成性：装置艺术将不同的元素整合于一个作品中，例如物体、声音、光影等，通过这种综合性的表现方式，使观众能够全方位地体验作品。
2. 互动性：装置艺术强调观众与作品之间的互动关系，观众可以通过与作品的接触、参与等方式来获得全新的艺术体验，达到与艺术家的心灵沟通。
3. 空间性：装置艺术作品需要考虑展示的空间环境和观众的观赏角度，通过利用空间的特点，营造出与作品形式相匹配的展示效果。
二、装置艺术的历史发展装置艺术起源于20世纪60年代的美国，其先驱艺术家追求与观众之间更为直接的互动体验，从而超越传统艺术形式的边界。
其发展历程可以分为以下几个阶段：1. 前卫阶段：20世纪60-70年代，艺术家们开始使用现成品和材料进行装置创作，例如马塞尔·杜尚的“风车与汽车轮”。
2. 概念主义阶段：20世纪70年代后期，艺术家们开始关注作品背后的概念与思想，并以此为核心进行创作，例如约瑟夫·柯斯思的“完美的幸福”。
3. 后现代阶段：20世纪80年代至今，装置艺术与科技的结合愈发紧密，艺术家们通过使用新技术和材料，创造出更为复杂且多样化的作品形式。
三、装置艺术的作品类型装置艺术作品可以分为多种类型，下面介绍其中的几种常见类型：1. 环境装置：通过对整个展示空间的改造与装饰，创造出一种特殊的氛围与体验，例如丹尼斯·奈平的“镜子屋”。
2. 交互式装置：通过观众与作品之间的互动，创造出一种参与感与体验，例如尤伯特·弗尔松的“处方药”。
艺术考研知识点：装置艺术、后现代主义流派详解
装置艺术、后现代主义流派详解1.装置艺术装置艺术，装置艺术始于60年代，也称为“环境艺术”，是指艺术家在特定的时空环境里，将人类日常生活中的已消费或未消费过的物质文化实体、进行艺术性地有效选择、利用、改造、组合，以令其演绎出新的展示个体或群体丰富的精神文化意蕴的艺术形态。
简单地讲，装置艺术，就是“场地+材料+情感”的综合展示艺术。
装置艺术首先是一个能使观众置身其中的、三度空间的“环境”，这种“环境”包括室内和室外，但主要是室内。
装置艺术是艺术家根据特定展览地点的室内外的地点、空间特地设计和创作的艺术整体。
就像在一个电影场里不能同时放映两部电影一样，装置的整体性要求相应独立的空间，在视觉、听觉等方面，不受其它作品的影响和干扰。
观众介入和参与是装置艺术不可分割的一部分。
装置艺术是人们生活经验的延伸。
2.后现代主义后现代主义是一场发生于欧美60年代，并于70与80年代流行于西方的艺术、社会文化与哲学思潮。
其要旨在于放弃现代性的基本前提及其规范内容。
在后现代主义艺术中，这种放弃表现在拒绝现代主义艺术作为一个分化了文化领域的自主价值，并且拒绝现代主义的形式限定原则与党派原则。
其本质是一种知性上的反理性主义、道德上的犬儒主义和感性上的快乐主义。
后现代主义是一个处于不断变动的难以把握的概念，渗透到当代社会的方方面面，如自然科学、文学、建筑、艺术、社会学、哲学、教育科学等广泛的领域。
后现代主义不是一种意识形态而是一种“状态”。
特征：（1）企图突破审美范畴，打破艺术与生活的界限（2）从传统艺术、现代主义艺术的形态学范畴转向方法论，用艺术表达多种思维方式。
（3）从强调主观感情到转向客观世界（4）对个性和风格的漠视或敌视。
（5）从对工业、机械社会的反感到与工业机械的结合（6）主张艺术平民化，广泛运用大众传播媒介分类：（1）超级写实主义（2）概念艺术（3）装置艺术（4）大地艺术（生态/环保)（5）新表现主义（6）行为艺术。
从社会性看装置艺术对现代陶艺的影响
等的后现代 属性 的影响下 变得不再 绝对重要 。陶艺 开始 走 出 自我 封闭 的状 态 。尝试 着摆脱 对 自身材料 语言 的 自
恋 与依赖 。她开始 以开放 的胸怀 ． 脱 自我 材料的束缚 ． 摆
把观念 表达作为 自己追求 的终 极 目标 。比如鲤江 良二 ． 他
是 日本 陶 艺 界 活 跃 的 陶 艺 家 。他 主 张 让 陶 艺 回 归 泥 土 本 身 ， 的 很 多 作 品 是 用 陶 土 印模 制 成 很 多 巨大 的 头 像 ． 他 未 经 烧 成 就 放 置 在 户 外 的 展 览 场 地 上 。由 于 未 经 烧 成 ． 展 在
何 当代 艺 术 存 在 以及 发 展 的背 景 规 范 。 此 。 者 将 其 与 因 笔
一
些 陶 艺 家 带 来 启 示 ， 生 了一 批 新 的 、 于 “ 艺 ” 念 产 对 陶 概
实用 ” 与 装置 艺术 同样赖 以存在 和发展 的后工业 性 、都 市性一 道 大胆 突破 的优秀 陶艺家和 作品 。他们 在抛弃 了“ 传 的 进 泥 釉 火 对 归 结 为 装 置 艺 术 的 社 会 属 性 特 征 ．并 分 别 从 这 三 个 方 面 “ 统 审美定 势 ” 同时 ， 一 步抛弃 了“ 、 、 ” 于
维普资讯
众 传 达 出一 种 深 深 的 禅 意 。再 如 美 国 的 年 轻 陶 艺 家 约 翰 森 ． 林 。 利 用 几 个 大 的包 装 木 箱 形 成 一 个 小 如 居 室 的 格 她 空 间 ， 箱 体 里 面 抹 上 一 层 粘 土 ， 干 燥 后 ， 持 灯 穿 行 在 待 人 或 静 立 其 中 。她 的 作 品体 现 了现 代 人 与 居 室 之 间 的一 种 深 刻 矛 盾 关 系 这 些 颇 具 实 验 精 神 的 作 品 ， 弃 了 陶艺 对 抛
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造、 组合 ， 过各种 元素 的相互作 用 ， 用隐 喻 、 讽等 手法 ， 通 运 反
、
装 置 艺 术 与 后 现 代 主 义 、 具 设 计 的 关 系 家
装 置艺术是指艺 术家 在特定 的时 问与 环境里 ， 人类 日 将
常 生 活 中 的 多种 物 质 文 化 实 体 ， 行 艺 术 性 地 选 择 、 用 、 进 利 改
释， 总的来说是 指具有 后现代 设计 风格 的家具设 计。它 主要
当今 世界在技术层 面上处 于高度发展 的阶段 。在 流水线 作业 的高速发展和科技 的不断进 步下， 家具 的生 产周期 、 生产 成本大大地压缩 了 ， 家具被设 计成 简洁 的、 于运输 储藏 、 便 功 能完善的产品。但 随之而来 的就是产 品的同质化趋势 更加 明 显， 家具的设计与生产 已经 失去 了早 期手 工艺 家具所具 有 的 独特性 ， 对人们心灵的影响力和震憾力也 降低 了 ， 因而也失去
代 家具 的 设 计 方 法 ， 通 过 家具 设 计 的 实践 ， 这 些 问题 进 行 深 入 的探 讨 。 并 对
关 键 词 ： 计 艺 术 ； 置 艺 术 ； 具 设 计 ； 现 代 ； 计 思 想 ； 系 设 装 家 后 设 关
中 图 分 类 号 ：５ ＪＯｌ
文献标 识码 ： Ａ
一
习西方现代主义家具设 计 ， 而牺牲 了家具 的民族性 、 域性 ， 地
走 向 了另 一 个 极 端 。总 结 现 在 的 情 况 ， 以 看 出 当 前 家 具 设 可
计面临三点不足 ： 第一 ， 家具作 品因大量 的机械 复制而丧失 了 其独特性 ； 第二 ， 家具作 品也 丧失 了对人们心灵 的影响力 和震 撼力 ， 因而也就 降低 了家具设计 的艺 术性 ； 第三 ， 家具 作 品因 可 以大量地机械复制从而忽略过程性 和观念性 。 ２ ０世纪 ６ ０年代在西方开始 盛行 的后现 代家具 设计可 以 引发我们对解决上述问题的探索 。然而 ， 时至今 日， 后现代 家 具设计在 国内仍然处 于设 计手法 的探索 阶段 ， 并无规 模性 的 实践与发展 ， 探索后现代家具设计对 于丰富 、 发展 当今家具 设 计 与制作有 着现 实 的意 义。后现 代家 具设 计 并无 定论 的解
来 表 达 其 艺 术 观 念 。从 装 置 艺 术 的概 念 可 清 楚 知 道 ， 受 限 不
制地综合使用多门类 的艺 术形 式 、 法 ， 手 是装 置艺术追求 表现 广度 、 深度和强度 的必 然产物 。而围绕 意念展 开创作 是其 强
基金项 目： 本论文为 ２０ 年度南京工业职业技术学院重点科研课题“ ０８ 民族 特色的后现代 家俱设 计研 究” 项 目编 号： Ｋ ９— ６— ２ 阶段 （ Ｙ ０ ０ ０）
Ｒｅａ ｉ ｎ ｈｉ ｔ ｅ ｎ ｔ ｌａ ｉ ｎ Ａｒ ｎｄ Ｐｏ ｔ—Ｍ ｏ ｅ ｎ Ｆｕｒ ｉｕｒ ｓｇ ｌ ｔｏ ｓ ｐ ｂｅｗｅ ｎ Ｉ ａｌ ｔｏ ｔａ ｓ — ｓ ｄ ｒ ｎ ｔ ｅ Ｄｅ ｉ ｎ
Ｈｕ ｎ ｎ，Ｓ ａ ｇ Ｙｉ ＵＮ ｎ Ｃａ
（ ｃｏ ｌ ｆＡ ｔ，Ｎａ ｊ ｇ Ｉｓｉ ｔ ｏ Ｉｄ ｓｒ ｅｈ ｏｏ ｙ，Ｎ ｎｉｇ，Ｊａ ｇ ｕ２ ０ １ Ｓｈ ｏ ｏ ｒ ｓ ｎｉ ｎｔ ｕｅｆ ｎ ｕｔ Ｔ ｃ ｎ ｌｇ ｎ ｔ ｙ ａ ｊｎ ｉｎ ｓ １ ０ ３）
了家 具 设 计 中 艺术 性 存 在 的 积极 因 素 。 国 内家 具 设 计 过 分 学
品深刻 的人文 内涵 和独特 的个性 ， 现 了矛 盾性 与复杂性 的 体 后现代设计理念 ， 代表 了多元化 、 开放式 的设计发展趋势 。 在艺术设计史上也有许多经典 的后 现代 家具作 品。 比如 像孟菲斯设计组织成员斯坦利 ・ 蒂格曼利用 材料 “ 彩虹心 ” 设 计 的双人休 闲椅 ； 斯坦 利 ・蒂格 曼与建 筑师弗 兰克 ・ 里合 格 作设计 的用压纸板 做成实 验摇椅 ； 图里设 计 的奇彭代 尔式 文 座椅 ， 这件 产品模 仿 了 １ ８世 纪的样式 ， 表面有 着 丰富 和仿 自 然 的肌理 。这些经典 的后 现代家 具作 品 ， 形式 上都有 一个 从 共 同点 ， 就是造型怪诞有趣 ， 受众不能直 接准确地判 断出其使 用 功能 。确实 ， 能是 设计 的 归宿 ， 也 是套 在 设计 上 的枷 功 但 锁 。我们暂 时不考虑 后现 代家具 的功 能 ， 现其 在形 式上接 发 近于前 卫的艺术 形式——装 置艺术 ， 每一件 后现 代家 具好像 又是一个装 置艺术 品。这提示我们 可以借鉴装 置艺术 中的手 法， 将其理念 、 形式融合到家具设计 中去 。
黄 寅 。 灿 孙
（ 京工业 职业技 术学 院 艺 术学 院 ， 南 江苏 南京 ２ ０ １ ） １０ ３
摘 要 ： 文 试 图在 装 置 艺 术 与 后 现 代 家 具 设 计 之 间 建 立 比 较 与 联 系 。 通 过 研 究 装计 拓 展 手 法和 思 路 以解 决 当前 家具 设 计 中存 在 的 问题 ， 不 而且 也 探 索后 现
口 寅， 装 艺 与 现 家 设 的 联 黄 等 置 术后 代 具 计 关
ＨＵ ＮＤＲ Ｃ ＥＤ Ｓ Ｈ０ Ｓ Ｉ ＡＲ ＯＬ Ｎ ＴＳ
２２ ０
文章 编 号 ：０ ３— １４ ２ １ ） １— ２ ０— ３ １０ ９ ０ （０ １Ｏ ０ ２ ０
装 置 艺 术 与 后 现 代 家 具 设 计 的 关 联