门德尔松《葬礼进行曲》曲式分析报告

合集下载

葬礼进行曲

葬礼进行曲
《葬礼进行曲》是降B小调,4/4拍,慢板,用复三部曲式写成。乐曲没有前奏。开始,是描写送葬的行列,肃穆而缓慢地行进,远处不时传来低沉的丧钟声。主音“6”为其基础音,加上大量附点音符为其特色
B段里,先用八度音以附点音符向上推进的手法,表示出心情的激动和不安。后来,又在低音上用颤音演奏,这一段,也可以理解为肖邦对祖国命运的关怀: 随后,A段再现。以上构成一个单三部曲式。 第二部分,第一段旋律安详而优美,但又略带些忧伤情感。它好似是对过去幸福的辛酸回忆。曲调的性格与前后形成鲜明的对比; 第二段是从第一段发展而成。开始,它有离调的倾向,但很快又回到原调上: 经过渐慢之后,再现第一段主题。 第三部分是第一部分的再现,最后,力量稍弱,表示送葬的行列远去,乐曲轻轻地结束。以上又构成第二个单三部曲式。
肖邦是波兰作曲家、钢琴家。肖邦是19世界著名浪漫派作曲家,人称“钢琴诗人”。作品以钢琴曲为主,体裁多样,内容丰富,题材紧密联系波兰人·民的生活、历史和爱国主义诗歌。作品全集21卷之多,涉及练习曲、圆舞曲、前奏曲、谐虐曲、马祖卡等。
肖邦写完这首《葬礼进行曲》后,不久,他的病好多了,所以,这首曲子并没有急于发表。1839年,他研究贝多芬的作品,发现贝多芬在《降E大调第三(英雄)交响曲》、《A大调第七交响曲》和《降A大调钢琴奏鸣曲》作品26号里,都有一个乐章是《葬礼进行曲》。在“第三交响曲”和“降A大调钢琴奏鸣曲”里,贝多芬的“葬礼进行曲”是悼念英雄的,所以,它们的运用,不论从思想性,还是艺术性都很高。肖邦的心目中也有自己的英雄,那是为波兰自由独立献身的人们。贝多芬的作法给他很大启发。于是,他效仿贝多芬,写了一首《降B小调奏鸣曲》编为作品35号,他把这首《葬礼进行曲》作为其中的第三乐意。
背景
肖邦手稿欣赏
葬礼进行曲

门德尔松《葬礼进行曲》-肖邦葬礼进行曲

门德尔松《葬礼进行曲》-肖邦葬礼进行曲

门德尔松《葬礼进行曲》作者:戴欣来源:《戏剧之家》2016年第05期【摘要】《葬礼进行曲》是门德尔松《无词歌》中的第27首作品,创作于1844年。

受当时各种哲学、人文思想及身边变故的影响,整首作品的篇幅虽短,但其中蕴含的幽暗的色彩以及悲歌式的音调,都表现出了一种沉重、肃穆的情绪和浓厚的悲剧情感。

【关键词】门德尔松;《葬礼进行曲》中图分类号:J624.1 文献标志码:A 文章编号:1007-0125(2016)03-0116-01乐曲开头在e小调上展开,整首作品为带有引子、连接和尾声的再现单三部曲式。

引子(1—4),4小节的引子是贯穿全曲的一个重要材料,由两个乐节构成。

包括在后面主题句、展开部分、连接、再现段中的扩充和尾声中都出现了引子中柱式和弦三连音与附点音符这两个特征。

在乐曲开始时,左右手均采用和弦的三连音音型及附点节奏,来描写沉重的送葬队伍。

乐曲中也不断穿插着三连音音型与附点节奏,乐思痛苦、压抑,充满着内在的悲愤,同时也体现出了一些进行曲式的体裁特点。

前两小节是通过主和弦来强调其稳定性的,在后两小节加入属和弦并且将音区提高,从而进一步来巩固调性。

引子部分最后停留在属和弦上,为音乐进一步发展作出铺垫。

乐曲一开始便表达出了作者悲伤的心情,体现出浪漫主义注重抒发个人情感的特点。

A乐段(5—12),为4+4方整性结构,在钢琴的中低音区奏出。

a乐句中的每个乐节不论是经过怎样的旋律发展最后都停留在了属和弦上,仿佛带有一种强调的语气。

其织体依旧以柱式和弦三连音和附点音符为主,整个乐句的旋律由低到高进行,乐句最后由一个六度大跳,同时和声上以I—II6—K46—V的半终止结束,并将a1句的旋律引向下行。

第二乐句在不同的音调材料上展开。

在a1句刚开始的第9小节处调性也由e小调转向其关系大调G大调,在两个下方声部级进下行的同时旋律声部保持着G大调的主持续,紧接着在第10小节第二拍处转回原调e小调,且出现了e小调的主持续,在第11、12小节连接处出现特殊的变格进行:即VII34—I,其低音下四度进行而没有正常解决。

门德尔松《婚礼进行曲》曲式分析

门德尔松《婚礼进行曲》曲式分析

门德尔松《婚礼进行曲》曲式分析-音乐论文门德尔松《婚礼进行曲》曲式分析李虻1826年,17岁的德国作曲家门德尔松从莎士比亚著名喜剧《仲夏夜之梦》中得到创作灵感,写出了《仲夏夜之梦》序曲,成为标题性音乐会序曲的开山之作。

时隔17年后,作曲家又应普鲁士国王邀请,在保留原序曲的基础上,为柏林上演的喜剧《仲夏夜之梦》另创作了12段不同体裁的配乐。

其序曲、谐谑曲、间奏曲、夜曲、婚礼进行曲等五首被编为《仲夏夜之梦五首管弦乐曲》Op.61。

《婚礼进行曲》是第四幕与第五幕的幕间曲,因其营造的婚礼气氛雍容典雅、富丽堂皇而成为家喻户晓的婚礼音乐。

本曲采用回旋曲式结构,主部的多次呈示将充满了兴奋与欢乐情绪的主题贯穿于乐曲始终。

引子(1~5):由小号奏出富有动感的四音节奏型,在全曲中具有穿针引线的作用。

这个节奏型与贝多芬《命运交响曲》中的“命运叩门”动机的音乐性格非常相似,富有弹性和张力。

随着单音、双音、和弦音型的变化,声部逐渐加厚,情绪逐渐紧张,把一场盛大而华丽的婚礼场景展示在听众面前。

例1:门德尔松《婚礼进行曲》1-5小节主部一(6~33):有再现的单三部曲式,主调为C大调,各乐段均有重复(AABABA),由乐队合奏的ff是主部的基本力度,雄壮而辉煌,本身就是一首激动人心的进行曲,而均衡、对称的结构则将激动的情绪四平八稳地表现出来。

A乐段揭示了贯穿全曲的婚礼主题,由两个同头异尾的平行乐句组成,为4+4方整性结构。

第一句又分为两个乐节:前乐节从向E大调的短暂离调开始,增加了不稳定的律动感;由长笛、双簧管、单簧管和小提琴演奏的旋律并没有按作曲的一般规则写作,直接从最高的主音开始,稳住后以七和弦为衬托,平稳地下行;二分音符、附点四分音符组合与四分音符的均衡交替,突出了进行曲的节奏特征;低音乐器平稳向上推进,形成外声部旋律由扩张到收缩的反向进行。

后乐节由倚音引导的旋律音缓缓上行,颤音与按比例缩减的节奏组合,使激动的情绪得到舒缓。

浅议门德尔松_葬礼进行曲_音乐风格的特性

浅议门德尔松_葬礼进行曲_音乐风格的特性

2009年第25卷第3期中北大学学报(社会科学版)V ol.25 N o.3 2009 (总第105期)JO URNAL OF NORTH UNIVERSITY OF CH INA(SO CI AL SCIENCE EDITION)(Sum.105)文章编号:1673-1646(2009)03-0091-04浅议门德尔松《葬礼进行曲》音乐风格的特性李金菁(太原大学教育学院,山西太原030001) 摘 要: 德国浪漫派作曲家门德尔松的音乐曲式严谨明晰,旋律流利、典雅,感情流露有所节制,在浪漫主义乐派中独树一帜。

本文主要对门德尔松《葬礼进行曲》的音乐作品分析与实际演奏中的技巧运用进行阐述,全面揭示了门德尔松的浪漫主义音乐特性,帮助演奏者更深入地了解作曲家的音乐语言和情感表现,在实际演奏中提高音乐表现力,升华音乐作品的内涵。

关键词: 门德尔松;无词歌;单三部曲式;浪漫主义音乐 中图分类号: J651 文献标识码: AOn Grasping the Characteristics of Musical Stylein Mendelssohn s Fune ra l MarchLI Jinj ing(Dep.o f Education,T aiy uan U niv ersity,T aiy uan030001,China)Abstract:T he German Ro manticist Mendelssohn takes a distinctive attitude of his ow n in the Ro manism School.T he m usic fo rm of his music is ex act and clear.T he melody is smoo th and eleg ant.T he represent of em otio n is to some ex tent in a restraint w ay.This article m ainly analy zes his Funer al M arch and the emplo yment o f techniques in actual playing in o rder to probe into the rom antic characteristics of M endelssohn.It is helpful for the players to g ain a better understanding of music lang uag e and emo tion representation,so as to promo te the m usic ex pr ession in practical play ing and sublime the connotation.Key words:M endelssohn;song w ithout w ords;tr ilogy music form;r omantic music0 引 言菲利克斯・门德尔松是19世纪欧洲重要的浪漫派作曲家之一,同时他还是一位指挥家和钢琴演奏家。

葬礼进行曲在十九世纪歌颂英雄时代所发挥的美学作用

葬礼进行曲在十九世纪歌颂英雄时代所发挥的美学作用

葬礼进行曲在十九世纪歌颂英雄时代所发挥的美学作用作者:谢英来源:《青年与社会》2014年第29期【摘要】19世纪是一个英雄祟拜的时代,那一时期,无论从文学、戏剧、绘画还是音乐方面,艺术家们都在大施笔墨,来为英雄的勇敢和伟大作一番淋漓尽致的描写,音乐也不例外。

【关键词】葬礼进行曲;英雄时代;美学作用18世纪的西方社会,资产阶级革命的车轮不可阻挡,在整个欧洲出现了启蒙运动。

人们越来越感觉到需要英雄,也召唤英雄,英雄是推动前进的先锋。

可见,19世纪是一个英雄祟拜的时代,那一时期,无论从文学、戏剧、绘画还是音乐方面,艺术家们都在大施笔墨,来为英雄的勇敢和伟大作一番淋漓尽致的描写。

那么,在音乐上,哪一种形式能够更完美地表现英雄呢?如果歌颂英雄的音乐也千篇一律地去描写英雄英勇的战斗过程,那么效果必然远不如文学、戏剧、绘画刻画地那么逼真、生动、细致,若描写迎接英雄凯旋归来的宏大场面,又有描写贵族宫廷宴会的盛大场面之嫌。

从常理来说,人们对于一切事物,只有当失去它时,才会感到它的可贵。

对于英雄也一样,因其将永不复生而使人扼腕痛惜,从而令人更加敬仰。

对于英雄的描写,最好的形式便是抓住大众对于亡者所采用的共同形式—葬礼,并使用进行曲这种体裁描写送葬队伍悲痛、绝望的进行来寄托对英雄深深的哀思。

在众多描写英雄的作品中,贝多芬的音乐可以说是“英雄颂”,弘扬英雄主义是贝多芬的音乐美学思想与其他启蒙主义古典音乐家在创作理念上的最大差别。

他的音乐创作贯穿着英雄主题,凸现了英雄的主体意识与客观现实的对立,贝多芬的九部交响曲是一个完整的英雄主义思想大全,是关于英雄这一主题的沉思录,如果说《第二交响曲》是英雄思想的萌芽和觉醒,那么《第三交响曲》便建立了英雄的理想形象、英雄的生命逻辑和英雄为真理献身的价值观念,其中的第二乐章《葬礼进行曲》在歌颂英雄时发挥了不可替代的作用。

葬礼进行曲描写英雄走了,全体人民抬着他的棺停,怀着沉痛的心情缓步前进。

1葬礼进行曲

1葬礼进行曲
葬礼进行曲
-.
创作背景
据说有一次肖邦来到法国画家齐姆的画室解闷。 当时,肖邦正为法国传说中的凶神恶煞所困扰, 夜里常常做着恶梦,梦见妖魔鬼怪要带他到地 狱里去。这种梦境使齐姆想起了画室一骷髅被 扮成钢琴演奏者的形象。他把这件事告诉了肖 邦,不料这竟启发了这位音乐家的灵感。晚上, 肖邦脸色苍白,目光凝滞,裹着一条被单,紧 靠着骷髅坐下。突然,画室沉寂的空气为宽广、 缓慢、严肃、深沉的音乐所打破,原来他是在 钢琴上创作一首《葬礼进行曲》。
ห้องสมุดไป่ตู้
节奏清晰、强弱分明 旋律多雄壮有力、号召性强
感谢您的聆听与观看
音乐的演奏形式是种怎 样的?
分析歌曲的旋律创作特点
整个乐曲富于歌唱性的旋律和开阔、 透明的伴奏织体,单纯、朴素的技术 手法中体会到音乐表现的深刻力量。
《葬礼进行曲》是降B小调4/4拍,慢板,用 复三部曲式写成。乐曲没有前奏开始,是描 写送葬的行列,肃穆而缓慢地行进远处不时 传来低沉的丧钟声。主音“6”为其基础音 加上大量附点音符为其特色。

从《葬礼进行曲》探析门德尔松的音乐创作风格

从《葬礼进行曲》探析门德尔松的音乐创作风格

从《葬礼进行曲》探析门德尔松的音乐创作风格谢秋菊【摘要】门德尔松是19世纪优秀的作曲家之一,本文即以门德尔松《无词歌》的第27首《葬礼进行曲》的创作特征为着眼点,从结构、和声等方面对其创作特征进行分析研究。

从而探索门德尔松在体现传统的古典主义美学原则的同时结合了浪漫主义的音乐创作风格。

【期刊名称】《音乐时空》【年(卷),期】2014(000)001【总页数】1页(P79-79)【关键词】门德尔松;《葬礼进行曲》;音乐创作风格【作者】谢秋菊【作者单位】湖南邵阳学院音乐系【正文语种】中文菲利克斯·门德尔松·巴尔托迪是德国作曲家,1809年出生在汉堡的一个文化气氛浓厚的家庭中。

门德尔松从小就接受了严格、良好的艺术教育,先后师从于柏格、海宁、彻尔特等著名的音乐家。

《无词歌》是门德尔松最广为流行的钢琴作品,共八卷,每卷六首,每首都有不同的标题。

门德尔松十分擅长把艺术歌曲的抒情性渗透在这些浪漫主义的钢琴小品中如《春之歌》、《威尼斯船歌》等,手法精致而柔媚并充满创新。

《葬礼进行曲》是《无词歌》中的第27首作品,作于1844年,属后期的创作,受当时各种哲学、人文思想及身边变故的影响,表现了一种沉重、肃穆的情绪情感和浓厚的悲剧色彩。

(一)结构图示引子(4)—A[a(4)+b(4)]—B[c(8)]—连接(4)—A1[a1(4)+b1(8)]—结尾(4)e小:VVIIV6V7VII(二)文字分析这是一首展开型三段式,由引子、A乐段、B 乐段、连接和再现段及结尾构成,调性为e 小调。

引子4 个小节,由2个乐节构成。

三连音的节奏音型和低沉的音调营造了一种沉重、肃穆的气氛,具有“葬礼”的特点,同时又体现了进行曲的体裁。

前两小节通过主和弦强调稳定性;后两小节音区提高并加入属和弦,进一步巩固调性。

引子停在属和声上,形成音乐进一步发展的期待。

这种“悲剧性色彩”的基调奠定了全曲的情绪、氛围。

呈示段8个小节,为双句对比乐段。

门德尔松《无词歌》创作特征分析——以OP62三首作品为例

门德尔松《无词歌》创作特征分析——以OP62三首作品为例

门德尔松《无词歌》创作特征分析——以 OP62三首作品为例摘要:门德尔松是19世纪上半叶德国伟大的作曲家之一,是浪漫主义时期杰出代表人物之一,《无词歌》是他在钢琴领域中具有代表性的作品之一,占据着特殊的地位。

《无词歌》将声乐形式的歌曲融入到了钢琴作品中,体现了门德尔松的创作风格特点及创作技巧,是全世界广为流传的钢琴小品之一。

本文从三个章节以门德尔松《无词歌》的62集作品(op.62)中的三首作品为例,对《无词歌》的曲式结构、旋律、织体、和声等创作特征分别进行了阐述。

通过本文的研究,以求进一步体现出《无词歌》的独特之处。

关键词:门德尔松;无词歌;创作特征;门德尔松是19世纪上半叶德国伟大的作曲家之一,是浪漫主义时期杰出代表人物之一。

因为其优越的家庭环境和良好的教养,他与浪漫主义时期一些作曲家不太相同,他的音乐精巧、雅致抒情且没有戏剧性的冲突,更多的是描写的是对美好生活、美丽的大自然。

《无词歌》是他在钢琴领域中具有代表性的作品之一,占据着特殊的地位。

《无词歌》是钢琴小品的合集,它将声乐形式的歌曲融入到了钢琴作品中,体现了门德尔松的创作风格特点及创作技巧,是全世界广为流传的钢琴小品之一。

本文通过对三首作品的曲式结构与句法分析和音乐材料分析,对《无词歌》的创作特征进行初步探析,并总结出《无词歌》的创作风格。

一、曲式结构与句法分析(一)《无词歌》(Op62.No1)曲式结构与句法分析《无词歌》(Op62.No1)的结构是一个带有展开性中段的三段曲式,调性布局为统一调性布局。

结构图式如下:A 41=A10(a 4+a‘6)+B12+A13‘(a4+b4+b‘5)+coda 6G---------b----c---G---------------------------由图可见,《无词歌》中与传统的再现段相比,乐曲的再现段没有完全重复A 段而是形成了扩充,可划分为长度是4+4+5的三个乐句。

改变了原来二句式结构。

李斯特《门德尔松七首艺术歌曲》的心理描写及其创作与演奏分析

李斯特《门德尔松七首艺术歌曲》的心理描写及其创作与演奏分析

李斯特《门德尔松七首艺术歌曲》的心理描写及其创作与演奏分析【摘要】李斯特《门德尔松七首艺术歌曲》是一部充满心理描写的音乐作品。

本文通过介绍作品背景和研究目的,探讨了李斯特如何通过音乐描写心理情感,分析了作品的创作与演奏特点,解读了曲目中的心理元素,并比较了该作品与其他作品的异同。

结论部分总结了作品的音乐特点,并展望了它在音乐史上的地位。

李斯特运用独特的谱写技巧和音乐表现手法,将门德尔松的诗意和情感淋漓尽致地展现在音乐之中。

通过对作品的深入研究,有助于我们更好地理解李斯特作为作曲家的创作风格和音乐思想,以及作品对后世音乐的影响和意义。

【关键词】关键词:李斯特,门德尔松七首艺术歌曲,心理描写,创作分析,演奏特点,心理元素,音乐特点,音乐史。

1. 引言1.1 介绍李斯特《门德尔松七首艺术歌曲》的背景李斯特《门德尔松七首艺术歌曲》是匈牙利作曲家李斯特在19世纪创作的一组艺术歌曲作品。

这组歌曲是李斯特在门德尔松的启发下创作的,展现了门德尔松那种深沉、浪漫的音乐风格。

李斯特通过这七首艺术歌曲,描绘了各种不同情感和心理状态,展现了他作为作曲家的多样性和深度。

这些歌曲在当时引起了广泛的关注和好评,成为李斯特创作生涯中的重要作品之一。

通过这些歌曲,人们可以感受到李斯特对音乐的热爱和对情感的细腻表达,同时也可以了解他与门德尔松之间的音乐互动和启发关系。

李斯特《门德尔松七首艺术歌曲》的背景和意义不仅体现在歌曲本身的音乐价值上,同时也反映了李斯特作为浪漫主义音乐代表人物的地位和影响力。

1.2 阐述本文的研究目的本文旨在深入研究李斯特《门德尔松七首艺术歌曲》的心理描写以及其创作与演奏分析。

通过对这一经典作品的剖析,旨在揭示李斯特如何通过音乐表达人类内心深处的情感和情绪变化,探讨作曲家在创作过程中所展现出的思维方式和艺术手法。

本文将对《门德尔松七首艺术歌曲》的演奏特点进行分析,探讨演奏家在演奏时所需要关注的技巧和表现手法。

《婚礼进行曲》和《葬礼进行曲》教案

《婚礼进行曲》和《葬礼进行曲》教案

《婚礼进行曲》和《葬礼进行曲》教案第一篇:《婚礼进行曲》和《葬礼进行曲》教案第一单元:进行曲第4课时:《婚礼进行曲》《葬礼进行曲》教学目标:1、了解进行曲这种音乐体裁,对进行曲音乐的特点和用途有进一步的了解;愿意总结进行曲在生活中的广泛应用;振奋精神,以积极进取的精神投入生活。

2、能够听辨乐曲的主题,知道曲作者的名字;能运用进行曲的知识分析所欣赏进行曲音乐的主要特点、它们所适用的演出场及功能。

教学重点、难点:激发学生对进行曲的兴趣,让学生用参与体验的形式,使学生感受进行曲是一种用于队列行进的音乐。

教学过程:一.欣赏《婚礼进行曲》(1)第一遍欣赏师:同学们闭上眼睛,听听这首乐曲你在哪里听到过?它带给你什么样的感受?(多媒体播放)生:婚礼进行曲,在参加亲戚的婚礼时听过;给人一种神圣、庄严、幸福的感觉。

师:由什么乐器演奏的?师介绍管风琴,出示管风琴图片师:这首曲子本是为一部传奇歌剧《罗恩格林》写的一首混声四部合唱。

《罗恩格林》讲述了一段美丽浪漫的故事(出示课件)除了这首进行曲外还有一首门德尔松写的《婚礼进行曲》(播放音乐片段)人们习惯把瓦格纳的这首作为新人入场时举行婚礼的庆典音乐;把门德尔松的《婚礼进行曲》作为新人礼成退场时的音乐。

师:同学们谁来模仿一下新人入场时的场面。

让我们再一次感受一下这欢乐和幸福的氛围。

(2)随着音乐响起,一对新人缓缓走来,那一刻神圣,纯洁,幸福弥漫整个课堂。

(表演完毕)(3)师引导生总结《婚礼进行曲》的特点(出示课件)总结:速度一般较快,表现欢乐的气氛。

师:下面我们欣赏《葬礼进行曲》片段,感受他的音乐情绪。

生:沉重的,庄严肃穆的师:进行曲的在生活中有广泛的作用,不同类型的进行曲有不同的音乐特点,适合不同的场合。

师生总结进行曲定义、特点、类型(出示课件)进行曲:原为军队中用来统一行进步伐、表现雄壮军威、鼓舞士气的队列音乐。

进行曲特点:节奏清晰,结构方整,常用偶拍子。

进行曲类型:“军队进行曲” “婚礼进行曲” “葬礼进行曲” “庆典进行曲” “凯旋进行曲”等教学反思:第二篇:葬礼进行曲教案葬礼进行曲教案作品分析《葬礼进行曲》是肖邦成熟时期的作品。

门德尔松《葬礼进行曲》艺术特征分析

门德尔松《葬礼进行曲》艺术特征分析

门德尔松《葬礼进行曲》艺术特征分析摘要:门德尔松是德国犹太裔作曲家。

为德国浪漫乐派最具代表性的人物之一,被誉为浪漫主义杰出的“抒情风景画大师”,作品以精美、优雅、华丽著称。

《无词歌》是门德尔松首创的题材,用来指那种在伴奏声部的衬托下,旋律进行得像歌唱似的钢琴独奏曲。

《葬礼进行曲》是门德尔松《无词歌》中的第27首作品,是《无词歌》套曲中的重要的一首作品,创作于1844年,属于作曲家后期创作的作品。

本文将从结构与句法分析、调性与和声分析、旋律与节奏分析来阐述,以求更深入的了解这首作品的创作特征和情感内涵。

关键词:门德尔松;《葬礼进行曲》;创作特征一、结构与句法分析《葬礼进行曲》(Op.62No.3)的结构是一个带展开性中段的的三段曲式,带有前奏间奏和尾声。

调性为e小调,统一调性布局。

其结构图示为:A48= Int4+‖:A8(a4+a’4):‖+A8(a4+a″4)+Re4+A12(a4+a’’’4)+Coda4e-----------------------------------------------e~G~e------该作品的1-4小节为作品的引子,引子以缓慢的速度引入,可以分为2+2关系的两个乐句。

该片段用了模进的发展手法。

引子是贯穿全曲的一个重要材料,在主题、展开部分、再现之前的过渡、再现段的扩充中都出现了该材料柱式和弦和三连音的两个材料特征,尤其是在连接和尾声部分,动力再现了引子的材料。

作品的5-20小节是呈示段,呈示段是一个长为16小节的复奏乐段,其基本乐段是长为8小节的并行二句式方正的乐段,乐句与乐句的关系可分为4+4关系的两个乐句。

下句是对上句的变化重复,不构成曲式结构的升级。

21-28小节是作品的中段,该中段的特点是展开性的中段,中段的结构属于并行二句式方正乐段。

中段运用了呈示段的等分八分音符节奏,增加了三连音的节奏型的材料,使材料密集化。

中段的织体较之呈示段有所加厚,但材料来源于呈示段,并没有用新的材料进行发展。

葬礼进行曲分析

葬礼进行曲分析

葬礼进行曲分析《降b小调钢琴奏鸣曲》(op.35)第三乐章[德]肖邦一、主题特征分析:1、宏观地观察:(1)旋律:旋律进行平稳,几乎全是直线式的进行,主要音围绕着降B这个音。

只在第三小节的第四拍和第四小节的第一拍出现了旋律的下行级进,从降D音下行级进到降B音。

(2)和声:和声几乎不变,全部是I级到VI的进行,沉稳而有规律的反复出现,一方面造就了低声部沉闷、坚定、悲壮的气氛,也使旋律声部的音乐线条受到限制.(3)调性:主题调性始终在降b小调上,并未发生变化。

这使主题的整体风格和气氛统一,不会冲淡乐曲所表达的深沉含义,也不会转移人们这种由乐曲音响所生发出来的感性情感。

(4)织体:低音部全是柱式和弦,全是I级到VI级的和弦连接.旋律声部几乎没有形成线性织体,只是单音在不同节奏型上的重复,只在第三和第四小节交界处产生了一些变化。

(5)情绪:这首乐曲的调性是降b小调,4/4拍,慢板,弱起,和声和旋律几乎没有变化。

低音部沉重的低音回旋加上高音旋律声部的单音重复,再加之力度和速度的控制,使乐曲显得庄严和肃穆,充分显示出送葬队伍的悲恸之情。

(6)结构:这首乐曲结构为三部曲式,再现部原样再现首部的材料,中部调性转到降b小调的关系大调降D大调上。

其中首部和再现部的材料多是由主题发展而来,有的是移高音区重复,有的是加厚织体,还有的是移高度数重复。

中部材料及织体发生变化,与首部和再现部发生对比,但材料多是相同,类似起承转合的结构形式。

2、主题特征列表:主题特征可以分成两个部分,粗略的划分是分成两小节一个主题,分别是直线式的旋律进行部分和线型进行的部分两部分.特征种类定量描述定性概括a音调节奏旋律是主音的连续进行,和弦I级和VI级交替进行,调性降b小调。

直线进行,呆滞而沉重.b音调节奏旋律是从降D到降B的级进下行,并有主音的连续进行,和弦是I 级和VI级的交替进行,调性是降b小调。

旋律波浪线型进行,加入三度跳进和级进下行,稍微有情感上的变化。

门德尔松第二十七首无词歌

门德尔松第二十七首无词歌

门德尔松《无词歌》(Op.62,No.3)分析报告一、这首作品的曲式结构为带有展开性中段并动力再现的三段曲式。

简单的结构图式如下:二、细致分析如下:1、引子(1~4)是个长为4小节的乐句,由两个呈模进关系的乐节构成。

第一乐节以三连音节奏为主,持续在主调e小调的主和弦上;第二乐节上行五度模进,力度加强,声部增多,开放在主调的属和声上,为呈示段的进入作调准备。

2、呈示段(5~20)是个长为16小节的复奏乐段,其中后乐段是前乐段的重复。

前乐段(5~12)是个长为8小节、延伸的二句式方正型收拢性乐段,上句半终止在主调的属和弦上,下句变格终止在主调的主和弦上,在终止上形成属主呼应。

上句呈示了两个主要的材料(设为材料1和材料2),见例1,以抑扬格动机进行发展。

例1下句延伸进入,最后结束在导九第二转位到主和弦的变格终止上。

该乐段完全反复一次,形成复奏乐段。

3、中段(21~28)是个展开性中段。

先是使用材料1改变和声呈示,然后使用带有三连音节奏的材料2上行模进,再通过截段的方式(见例2)进行多次模进,最后一次衍展成一个“新材料”(25~26);接着下行四度模进这个“新材料”,在e小调的下属功能上开放终止。

例24、连接(29~32)使用引子的材料,以属功能为主,最后停留在主调的属功能上,为再现作调准备。

5、再现段(33~45)动力再现。

其中,上句完全再现,下句通过截取结束处尾部的材料向下属方向(a小调)离调重复,扩充了4小节,变格终止在主调的主和弦上。

6、尾声(45~48)使用引子材料与再现段形成交错句法,即再现段还未结束,尾声已经从另一个声部进入。

三、总结。

综上所述,这首作品的曲式结构为带有展开性中段的三段曲式。

值得一提的是:1、引子、连接和尾声使用了相同的材料,从而形成统一全曲的因素;所不同的是在和声功能上,引子以主持续为主,连接以属持续为主,尾声以主功能为主,从而又反映了各自不同的功能,形成T—D—T的和声布局。

门德尔松《葬礼进行曲》的音乐分析

门德尔松《葬礼进行曲》的音乐分析
应,方整型乐段.第一乐句从弱起八分音符开始,右手声部为柱式和弦
音型,和弦的高音声部构成主题旋律.左手声部则为八度单音音型.伴
随着音区不断上升,力度由HIf到sf的变化,表现出送葬队伍情绪的上升
和回落.第二乐句是第一乐句的引伸发展,在保留前乐句基本节奏型的
前提下,旋律与和声发生了变化,并加入了第三声部,使音乐有了进一
及第39__42小节向下属方向a小调的离调.以上这些,都体现了门德尔松
在礼进行出i》中调式运用的特点,获得了调式对比的色彩.
3.在结构原则,材料发展手法上的特点
这首乐曲在曲式结构方面体现了三部性原则,为典型的再现单三段
曲式.另外由于引子,连接,尾声三者在材料上的一致性,使整首乐曲
在一定程度上存在循环原则的因素.如A(引子)B(呈示段和中段)A
乐句引入引子的材料(三连音的节奏型).在调性上,通过向下属方向的
离调加强了再现段的收束感,使乐曲在深沉,肃穆的气氛中结束.
尾声四小节,与再现段叠人一小节,是引子材料后半部分的变化发
42/~=乐教育-9OJf4~/2011.3
展,力度上渐弱到PP的变化,使人们联想起送葬队伍渐渐远去的场景.
二,作品的艺术特点
步发展的动力.第二乐句开始部分伴奏织体变为流动的八分音符,调性
有向e小调关系大调G大调交替的因素(第二句开始左手出现还原D),
可以认为在G大调上进行了短暂的逗留,让音乐在悲痛的情绪中得到短
暂的舒缓.最后由e小调的下属功能组二级七和弦进行到主和弦的变格
终止,并以延留音的外音形式进行到主音结束.这一手法具有典型的古
前四小节,左手贯穿e小调的属持续音与右手旋律形成斜向进行,加强
了中段的不稳定性和音乐的张力.从第五小节开始,旋律移至内声部二

葬礼进行曲

葬礼进行曲
常为三段体结构,中段较为抒情, 以取得前后的对比
找出它所适宜的演出场合
《婚礼进行曲》 《拉德茨基进行曲》 《葬礼进行曲》 《检阅进行曲》
博览会开幕式
婚礼仪式
拓展与运用:体 现“生活处处有 音乐,音乐伴我 终生”的思想
学校运动会开幕式
葬礼仪式
《运动员进行曲》
国家庆典活动
为下列音乐片段选择合适的场合:
管风琴,依靠琴管发声, 有二至数层键盘和脚踏键 盘,音域宽广,音色丰富。
管风琴历史悠久,发端于 4世纪,13世纪在欧洲广 泛流行。大型管风琴多在 教堂使用。
总结:
进行曲特点: 1、节拍和节奏: 多为偶数拍,步伐节奏,节奏鲜明
2、用途和作用: 3、乐曲的结构:
用于队列行进中,有强烈的号召性 和推动力
派作曲家,人称“钢琴诗人”。作品以钢琴曲为主,体裁多 样,内容丰富,题材紧密联系波兰人民的生活、历史和爱国 主义诗歌。作品全集达21卷之多,涉及练习曲、圆舞曲、前 奏曲、谐谑曲、马祖卡等。
➢ (2)乐曲分析 〈葬礼进行曲〉用钢琴演奏。乐曲为降b小调,四四拍,
慢板,复三部曲式,是肖邦所作的三首奏鸣曲中最著名的 〈降b小调奏鸣曲〉中的第三乐章,作于1837年。
钢琴
《葬礼进行曲》——肖邦(波兰)
情绪: 力度: 速度: 拍号:
欢快 强 快 4/4
低沉
中速 3/4
激昂 弱 缓慢 2/4
速度
速度 音乐进行的快慢。常用文字表述或 用数字符号标记。
意大利文
Andante Andantino Moderato Alleretto Allegro
中文
行板或稍慢 小行板或稍慢 中板或中速 小快板或稍快 快板或快速
节奏清晰强弱分明旋律多雄壮有力刚健豪迈妇幼强烈号召性进行曲特点进行曲特点葬礼进行曲曲式葬礼进行曲曲式用钢琴演奏

门德尔松《葬礼进行曲》曲式分析报告

门德尔松《葬礼进行曲》曲式分析报告

门德尔松《葬礼进行曲》曲式分析报告这是一首使用展开性中段带变化再现的单主题单三部曲式,全曲主调为e小调。

简单的结构图式如下:引子4(2+2)+‖:A8(4+4):‖+B8 (4+4)+再现连接4+A’12(4+8)+尾声4文字分析报告如下:引子 (1-4小节):全曲由e和声小调引入,句中出现三连音,给人营造出一种沉重,严穆,凝重的气氛,具有”葬礼”的悲剧性色彩.同时三连音结构又符合进行曲这种体裁的风格特点.(5-20小节): 呈示段)呈示段是一个长为16小节的复奏乐段,其基本乐段是个长为8小节(4+4的收拢性乐段,带变化重复,不构成曲式结构的升级.上句半终止在属和声上,下句在第10小节在和声上出现短暂向其平行大小调G大调离调,且和声音响加厚。

中段 (21-28小节):属方整的两句式乐段,e和声小调.第1句(21-24小节)采用主题首部同音持续到三连音,并且层层上行模进,采用渐强的阴凉给人一种凝重的感觉,带有综合展开的特点.第2句(25-28小节)采用音的下行模进,力度上用ff,给人压抑的感觉.连接:(29-32小节)运用引子的材料,为再现段的出现作材料和和声上的准备,且感情得到升华.再现段:(33-44小节):并行的非方整(4+8)的两句式乐段,属收拢式乐段.首先用ff开始向G大调作离调.第1句终止在e小调的主和弦上;第2句采用综合再现,第37小节和声上为G大调下属上建立的属三四和弦到下属和弦,且出现D和声大调的六级上的和弦,之后的第38小节出现属的属七和弦到属和弦的进行,从39小节开始加入引子材料,进行扩充,且经过阻碍终止,强调主和弦,最终完满结束在e小调的主和弦上.尾声:(45-48小节)与引子遥相呼应,采用主和弦上作分解,采用pp力度和最后的延长音使音乐消失.。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

门德尔松《葬礼进行曲》曲式分析报告
这是一首使用展开性中段带变化再现的单主题单三部曲式,全曲主调为e
小调。

简单的结构图式如下:
引子4(2+2)+‖:A8(4+4):‖+B8 (4+4)+再现连接4+A’12(4+8)+尾声4
文字分析报告如下:
引子 (1-4小节):
全曲由e和声小调引入,句中出现三连音,给人营造出一种沉重,严穆,凝重的气氛,具有”葬礼”的悲剧性色彩.同时三连音结构又符合进行曲这种体裁的风格特点.
(5-20小节): 呈示段
)呈示段是一个长为16小节的复奏乐段,其基本乐段是个长为8小节(4+4的收
拢性乐段,带变化重复,不构成曲式结构的升级.上句半终止在属和声上,下句在第
10小节在和声上出现短暂向其平行大小调G大调离调,且和声音响加厚。

中段 (21-28小节):
属方整的两句式乐段,e和声小调.
第1句(21-24小节)采用主题首部同音持续到三连音,并且层层上行模进,采用
渐强的阴凉给人一种凝重的感觉,带有综合展开的特点.第2句(25-28小节)采用音
的下行模进,力度上用ff,给人压抑的感觉.
连接:(29-32小节)
运用引子的材料,为再现段的出现作材料和和声上的准备,且感情得到升华.
再现段:(33-44小节):
并行的非方整(4+8)的两句式乐段,属收拢式乐段.首先用ff开始向G大调作离调.第1句终止在e小调的主和弦上;第2句采用综合再现,第37小节和声上为G大
调下属上建立的属三四和弦到下属和弦,且出现D和声大调的六级上的和弦,之后的
第38小节出现属的属七和弦到属和弦的进行,从39小节开始加入引子材料,进行扩充,且经过阻碍终止,强调主和弦,最终完满结束在e小调的主和弦上.
尾声:(45-48小节)
与引子遥相呼应,采用主和弦上作分解,采用pp力度和最后的延长音使音乐消失.。

相关文档
最新文档