清明上河图赏析
《清明上河图》赏析
1.《清明上河图》北宋·张择端风俗画2. 这是一幅表现北宋都城汴梁(今河南开封) 汴河两岸清明时节风俗世情的长卷. 画面的内容可分为三个部分. 第一部分描绘市郊的景象. 初春的清晨薄雾尚未散尽, 一片枝芽萌动的小树林, 数间农舍掩映其中, 农田出绿, 阡陌纵横,赶集的人们和驮运货物的骡马从条条道路向城里进发. 在汴河码头停泊着数条大船, 其中有一条装满了粮食, 一些人正在忙着搬运.顺着波光粼粼的汴河展卷看去, 画面进入第二部分. 屋宇错落, 古柳参差, 临河的茶肆之中,摆着桌凳. 河中船只往来不断. 一座精致的拱桥, 宛若飞虹, 沟通两岸. 行人众多, 车水马龙,人声鼎沸, 热闹非凡. 一艘木船正要穿过拱桥,桅杆已经放倒, 船工握篙盘索. 桥上桥下,许多行人驻足观看. 从人们张嘴挥臂的动作中, 似乎听到了船工们吆喝的号子声和众人的喝彩声. 下桥穿街, 走过一座巍峨的城门楼, 便来到最繁华的街市. 这是第三部分描绘的景象, 这里酒楼茶肆, 宅第店铺鳞次栉比, 货物五光十色, 种类繁多, 市招高挂, 买卖兴隆. 街市上, 士农工商, 男女老幼, 骑马的乘轿的, 购物的, 叫卖的摩肩接踵, 熙熙攘攘, 真可谓" 百家艺技向春售, 千里农商喧日昼", 好一派繁荣昌盛的景象. 穿过十字路口, 再往前行, 可是汴京的皇宫重地? 画面到此戛然而止, 给观众留下想象的余地. 但是《清明上河图》的中心是由一座虹形大桥和桥头大街的街面组成。
粗粗一看，人头攒动，杂乱无章；细细一瞧，这些人是不同行业的人，从事着各种活动。
大桥西侧有一些摊贩和许多游客。
货摊上摆有刀、剪、杂货。
有卖茶水的，有看相算命的。
许多游客凭着桥侧的栏杆，或指指点点，或在观看河中往来的船只。
大桥中间的人行道上，是一条熙熙攘攘的人流；有坐轿的，有骑马的，有挑担的，有赶毛驴运货的。
汴河上来往船只很多，可谓千帆竞发，百舸争流。
有的停泊在码头附近，有的正在河中行驶。
《清明上河图》赏析
《清明上河图》赏析作品赏析中国十大传世名画之一。
北宋风俗画作品，宽24.8厘米，长528.7厘米，绢本设色，是北宋画家张择端存世的仅见的一幅精品，属一级国宝。
《清明上河图》生动地记录了中国十二世纪城市生活的面貌，这在中国乃至世界绘画史上都是独一无二的。
《清明上河图》以精致的工笔记录了北宋末期、徽宗时代首都汴京（今河南开封）郊区和城内汴河两岸的建筑和民生。
关于“清明”二字存在一些争议，有人认为是指入画时间为清明时节，还有人认为是在粉饰太平。
《清明上河图》在表现手法上，以不断移动视点的办法，即“散点透视法”来摄取所需的景象。
大到广阔的原野、浩瀚的河流、高耸的城郭，细到舟车上的钉铆、摊贩上的小商品、市招上的文字，和谐地组织成统一整体。
各色人物从事的各种活动，不惟衣着不同，神情气质也各异而且穿插安排着各种活动，其间充满着戏剧性的情节冲突，令观者看来，饶有无穷回味。
结构严谨，繁而不乱，长而不冗，段落分明。
可贵的是，如此丰富多彩的内容，主体突出，首尾呼应，全卷浑然一体。
画中每个人物、景象、细节，都安排得合情合理，疏密、繁简、动静、聚散等画面关系，处理得恰到好处，达到繁而不杂，多而不乱。
充分表现了画家对社会生活的深刻洞察力和高度的画面组织和控制能力。
在技法上，大手笔与精细的手笔相结合，善于选择那些既具有形象性和富于诗情画意，又具本质特征的事物、场面及情节加以表现。
十分细致入微的生活观察，刻划每一位人物、道具。
每个人各有身份，各有神态，各有情节。
房屋、桥梁等建筑结构严谨，描绘一笔不苟。
车马船只面面俱到，谨毛而不失全貌，不失其势。
比如船只上的物件、钉铆方式，甚至结绳系扣都交待得一清二楚，令人叹为观止。
对于北宋京城汴梁以及汴河两岸的繁华景象和自然风光，作品以长卷形式，采用散点透视的构图法，将繁杂的景物纳入统一而富于变化的画面中，画中人物815人，衣着不同，神情各异，其间穿插各种活动，注重戏剧性，构图疏密有致，注重节奏感和韵律的变化，笔墨章法都非常巧妙。
清明上河图赏析
清明上河图赏析清明上河图，又称《清明上河图卷》，是中国宋代绘画作品中的经典之作，也是中国古代城市生活题材画卷的代表作品之一。
该作品创作于北宋时期，全卷长5.28米，高0.24米，由北宋画家张择端完成。
本文将对《清明上河图》进行赏析，欣赏它作为艺术品的价值以及承载的历史文化内涵。
1. 艺术价值《清明上河图》作为绘画艺术的杰作，具有非常高的艺术价值。
首先，画面精细入微，绘画技法独特，以细腻的线条勾勒出复杂的场景，使观者恍若置身于北宋时期的都市之中。
其次，作品采用了透视法，画面布局合理，给人一种开阔的视觉效果。
再者，画中所描绘的各个细节都十分生动，可以看到人物的衣饰、交通工具、建筑物等丰富的细节，给人一种强烈的代入感。
这些都使得《清明上河图》成为了中国绘画史上的经典之作。
2. 历史文化内涵《清明上河图》不仅是一幅美景图，更是一幅展现中国古代城市生活的历史文化图景。
作品的内容丰富多样，呈现了当时汴京城繁忙的市井景象。
可以看到市井里有商人、贩夫走卒、官员，还有一些普通百姓在进行各种日常活动。
画中的建筑物也包括了宫殿、楼台、府邸等，展现了当时城市的繁华景象。
同时，画面中的桥梁、江河以及运输工具也表现出了汴京城繁荣发达的交通运输体系。
这些都使得《清明上河图》成为了研究中国古代城市生活的重要历史资料。
3. 艺术与历史的结合《清明上河图》成功地将艺术与历史结合在一起。
通过绘画的形式，展现了北宋时期汴京城的繁盛景象，向人们展示了当时的社会面貌和城市文化。
既有观赏艺术作品的享受，又能获得对历史的了解，从而丰富了观者的知识和视野。
同时，作为一幅长卷画，观者可以逐幅欣赏，感受到整个故事的连贯性，增加了艺术欣赏的体验和趣味。
4. 影响与传承《清明上河图》作为中国绘画史上的经典之作，对后世影响深远。
它不仅成为了研究中国古代城市生活的重要史料，也在绘画技法和艺术表现上对后世产生了深远的影响。
许多后来的艺术家都以《清明上河图》为参照和借鉴，创作出了更多与人们日常生活相关的艺术作品。
《清明上河图》赏析
《清明上河图》赏析北宋私成书的《清明上河图》是我国乃至世界上现存的一幅名贵的风俗画，是北宋画家张择端仅见的存世精品，属国宝级文物，现藏于北京故宫博物院。
清明上河图中有五百余人物，牛、骡、驴等牲畜五、六十匹，船只二十九艘，房屋楼宇三十多间，各种车轿二十多辆，大小船只二十多艘，树木、桥梁、城楼等也各有特色，体现了宋代建筑的特征，具有极高的历史价值和艺术价值。
《清明上河图》画卷可分为三个段落。
第一段落（画卷前半部）描绘了清明时节汴京近郊在清明前后的繁忙景象；第二段落（画卷后半部）表现了汴河上下从清明到端午的鼎盛场面；第三段落（画卷后段）描写了汴京郊外扫墓归来的繁忙景象。
全图具有很高的历史价值和艺术水平，它是一幅了解宋代社会生活和城市面貌的形象资料，也是北宋城市经济情况的写照，更是北宋城市经济情况的写照，也是研究我国古代城市经济的形象史料。
据记载，宋徽宗时，每年花石纲达四千万贯，而这幅画竟出自不及弱冠之年的画家张择端之手。
徽宗让他放手去做，并说：“你办好了这件事，我让你做画院的待诏，但不准你进入翰林，以免束缚你的才能。
”一位画院画师告诉他：“这件事的利害关系不在金钱，而在政治意义，你如果用简单的眼光看，就会犯错误。
”从此，他创作了《清明上河图》。
据说，为了完成这幅画，张择端足不出户，“晨夕观览，至忘寝食”。
“通籍四十年，而得此卷”，直到去世前不久还“犹坐卧其下”，最后终于完成了这一巨制。
这幅长达五米多的长卷，画了500多个各色人物，牛、马、骡、驴等牲畜60多匹，木船20多只，车、轿二十多乘，大小船只二十多艘，房屋、桥梁无数。
人物形象栩栩如生，结构比例准确；房屋、桥梁、车轿、树木、船只等分布有致，使画面有疏有密，墨色浓淡相宜，富有节奏感。
有些人认为这幅画的作者是张择端，而更多的人则认为应是宋徽宗赵佶，因为这两幅画都同样反映了宋徽宗赵佶的艺术风格和艺术成就。
他的绘画题材广泛，山水、人物、鸟兽、花卉、竹石、木石等无所不画，无一不精，堪称“天下一人”。
清明上河图赏析
清明上河图赏析清明上河图，是北宋画家张择端所绘的一幅卷轴画作，被誉为中国宋代绘画艺术的巅峰之作。
该作品创作于五代北宋时期，描绘了当时都城东京汴京（今河南开封）繁荣盛景和社会生活的方方面面。
清明上河图以其细腻的绘画技巧、丰富的细节描绘和独特的构图手法，成为中国绘画史上的传世之作，对后世的艺术创作产生了深远的影响。
整幅画作共卷含17段，呈“左青龙、中故宫、右白虎”之势，并可分为内圈和外圈两部分。
外圈展示了当时汴京城市的繁荣景象，细腻丰富的绘画技巧表现了人们熙熙攘攘的日常生活和各行各业的生计景象，包括农民、商贾、僧侣、官吏、士人等各个社会阶层的人物形象和各类建筑物。
内圈则是汴京城市的核心地区，主要描绘皇宫、官署和寺庙等重要建筑，以及贵族的生活场景等。
通过观赏清明上河图，不仅可以深入了解宋代城市的面貌和社会风貌，还能体会到古代人们的生活状态和时代氛围。
画中细腻的笔触和丰富的细节描绘，不仅仅是对人物和物件的写实，更展现了画家丰富的想象力和对人文关怀的表达。
例如，画中有许多细小的元素描绘了人们的日常生活场景，如街头巷尾的活动、渡船上的人群、商贩的叫卖声等，以及丰富多样的门窗、瓦片、货船等建筑和工具，使得整幅画作更具立体感和层次感。
另外，清明上河图的构图也非常精妙，通过透视的手法呈现了一种近小远大的效果，使得画面更加立体且生动。
画中人物的安排和布局也极为讲究，画家将各类人物、建筑和自然景物有机地融合在一起，使得画面的整体氛围更加和谐。
同时，画家还通过各种绘画技巧刻画了人物的丰富表情和动态，使得人物形象栩栩如生，充满了生命力。
由于清明上河图的绘制时间较早，经过千年岁月的磨蚀，画作的保存状态并不完好，但仍然能够辨识出画中的各类人物、建筑和景物，并感受到当时社会的繁荣和活力。
因此，尽管画作现已失去了原本的色彩，但它仍然是研究中国古代社会历史和绘画艺术的重要资料，对后世艺术家产生了深远的影响。
总而言之，清明上河图是中国绘画史上的经典之作，通过细腻的绘画技巧、丰富的细节描绘和独特的构图手法，生动地展现了北宋时期汴京城市的繁荣景象和人们的日常生活。
张择端《清明上河图》赏析
《清明上河图》是我国国宝级文物，是北宋画家张择端的代表作品之一，是一幅北宋风俗画，描绘了北宋时期都城东京的状况，是北宋时期都城汴京当年繁荣的见证，也是北宋城市经济情况的写照。
作者用传统的手卷形式，采取“散点透视法”组织画面。
画面长而不冗，繁而不乱，严密紧凑，如一气呵成。
画中所摄取的景物，大至寂静的原野，浩瀚的河流，高耸的城郭;小到舟车里的人物，摊贩上的陈设货物，市招上的文字，丝毫不失。
画面中，穿插着各种情节，组织得有错落有致，同时又具有情趣。
《清明上河图》的杰出不仅在于画面人物的众多、景象的恢宏以及表现技巧的生动完美等所构成的独特艺术效果，还在于画面内容真实地反映了北宋末年京都汴梁(开封）城市社会各个阶层不同的生活。
由于它所具有的强烈的艺术感染力、丰富的社会意义、深切的爱国主义思想，使得作品的艺术性和思想性达到高度完美的统一。
②：这幅画描绘的是汴京清明时节的繁荣景象，是汴京当年繁荣的见证，也是北宋城市经济情况的写照。
通过这幅画，我们了解了北宋的城市面貌和当时各阶层人民的生活。
《清明上河图》丰富的内容，众多的人物，规模的宏大，都是空前的。
《清明上河图》将汴河上繁忙、紧张的运输场面，描绘得栩栩如生，更增添了画作的生活气息。
《清明上河图》的画面疏密相间，有条不紊，从宁静的郊区一直画到热闹的城内街市，处处引人入胜。
清明上河图赏析
清明上河图赏析清明上河图，是中国宋代绘画作品中最著名、最具代表性的一幅图画。
它以极其细腻的描绘和独特的构图风格，展现了北宋时期汴京（今天的开封市）繁荣的都市景象，呈现出了宋代城市生活的各个方面，成为了研究宋代社会、文化、经济的重要资料。
下面将从图画的内容、绘画技法以及艺术价值等方面进行赏析。
清明上河图的内容十分丰富多样，它以汴京的街道和河岸为背景，将宋代人物、建筑、交通、生活场景等展现得淋漓尽致。
整幅画被分为上、中、下三段，上部是一段城市的全景，中部是汴河河岸上的景色，下部则是农田和乡村风光。
画中的人物各有千秋，有市井小民、贩夫走卒、巡检官员等，形象生动，栩栩如生。
建筑物的描绘精细入微，街道巷弄的拥堵繁忙感也被恰到好处地展示出来。
通过清明上河图，我们可以窥见宋代城市的繁荣景象，体验到当时百姓的生活状态。
在绘画技法方面，清明上河图运用了传统的中国绘画方法，并注重细节描绘。
画家通过对建筑、人物、各种文物等的精细描绘，使整幅画显得非常逼真，色彩鲜明。
画家运用明暗对比和透视法，使画面更具有立体感，让人仿佛置身其中。
同时，清明上河图以线条勾勒细节，运用科学的透视法，体现了中国古代绘画的独特风格。
细腻入微的绘画技巧和准确的透视画法，增添了整幅画的艺术魅力。
清明上河图的艺术价值不仅体现在对历史背景的描述上，更体现在其创作和表现手法上。
这幅画作用真实的绘画手法表现了宋代都市的繁忙和百姓的生活状态，展示了当时社会的景象和百姓的生活习俗。
它以细腻入微的笔触和严谨准确的透视法，让人对当时的社会风貌产生了深刻的印象。
它对后世的影响巨大，不仅是艺术上的辉煌之作，更是一份宝贵的历史文化遗产。
清明上河图是中国绘画史上的经典之作，它以其独特的绘画风格和丰富的内容，成为了世人瞩目的焦点。
通过细腻入微的描绘和精准的透视法，清明上河图生动地展现了宋代都市的景象和百姓的生活状态，给后世留下了宝贵的文化遗产。
它为我们提供了一扇了解宋代社会、文化的窗口，也是中华艺术瑰宝中的瑰宝。
清明上河图赏析
清明上河图赏析清明上河图是中国宋代画家张择端的名画，于北宋时期（1085年）绘制而成。
这幅卷轴式的画作，被广大艺术爱好者誉为中国绘画史上的巅峰之作。
清明上河图以它细腻的绘画技巧、丰富的人物描绘和繁忙的场景而闻名，深受观众的喜爱。
本文将对清明上河图进行赏析，以揭示其独特的魅力和艺术价值。
一、画面描述清明上河图整幅画共长5.28米，分为十二个场景，从画面左侧一直延伸至右侧。
画面中描绘了市井繁忙的繁荣景象，共有自然景观、人物活动、建筑物等多个元素构成。
首先是画面的自然景观，画作以河为主背景，巧妙地展示了城市的繁忙和水乡的宜居之美。
河面上停靠着各种不同类型的船只，有载人的船只，也有载货物的船只。
岸边绿树成荫，花草盛开，让人感受到春天的气息。
其次是画面中的人物活动，人物是画作的重要组成部分。
画面中有各种各样的人物形象，从贵族到平民，从官员到商人等，再现了当时人们的生活场景。
有的人在载歌载舞，有的人在乘船，有的人在担任差事等，生动地表现出社会的多样性和人们的日常生活。
最后是建筑物，画作中的建筑多种多样，代表着当时城市的风貌。
画面中的建筑包括宫殿、庙宇、店铺、民居等，个个栩栩如生，展现了当时社会的繁荣景象。
二、艺术特点1. 逼真写实：清明上河图以其精确的描绘技巧和生动的色彩运用，展现了宋代城市繁荣的真实场景。
画中的人物栩栩如生，根据身份、服饰和动作刻画得十分细腻。
周围的建筑物和自然景观也具备着真实感，使观众仿佛置身于画中的场景之中。
2. 细节丰富：清明上河图在细节刻画上下足了功夫，画作中的每个人物、建筑和船只都被细致入微地描绘。
观赏者可以在画面中发现许多有趣的细节，从而对当时的社会生活和文化有更深入的了解。
例如，画面中展示了各种行业的工作细节，如裁缝、鞋匠、面点师等。
3. 构图独特：清明上河图巧妙地运用了卷轴形式，通过不同的场景串联在一起，使整幅画显得连贯而且层次分明。
在画面中，前景、中景和后景的划分清晰，给人以立体感。
《清明上河图》——全文、分图细赏析！
《清明上河图》——全文、分图细赏析！《清明上河图》——全文、分图细赏析！本文转载自泊宁者《《清明上河图》——全文、分图细赏析！》张择端（1085～1145），字正道，东武(今山东诸城)人《清明上河图》是著名风俗画作品，绢本，长卷，淡设色，原图长528.7厘米，高24.8厘米。
《清明上河图》创作于公元十二世纪，就像是一架录像机，把北宋京城汴梁和汴河两岸的人物风景，从城里到城外都记录了下来，我们今天看了，就如同亲临其境。
最早的版本属于北宋画家张择端（1085～1145）的作品，现今典藏在北京故宫博物院。
《清明上河图》同时也是一幅写实主义的伟大作品，画面宏伟壮阔，笔法严谨精细，把社会风俗画推进到更高的阶段。
宁静的乡村《清明上河图》画的是北宋首都汴京的东南一角。
汴京即今天的开封市，在河南省会郑州以东陇海铁路线上。
早在战国时代，魏国就把都城迁到这里，当时叫大梁。
以后五代时期的梁、晋、汉、周都在这里建都。
北宋承袭后周政权仍都在此。
从梁建国开始到北宋末年，二百余年的经营，其繁华景象可想而知。
后来金朝也在这里建都，元灭金后这里不再是都城，加之战乱频仍，黄河缺口，汴河失修，整个都城被漫漫的黄沙湮没，我们从何处去找寻昔日繁华呢，就让我们展开《清明上河图》，去作一次九百余年前的汴京之游罢。
画面是从右至左而展开的。
最先映入我们眼帘的，是汴京城外东南远郊农村。
广漠的田野，河渠纵横。
岸边老树杈枒，新芽未吐。
薄雾轻笼，略显寒意，正是早春天气。
有一队驮着木炭的小毛驴，沿着河渠迎面而来，走在前面的童子忙将毛驴向小桥方向驱赶，使我们仿佛听到踢踏的蹄声和赶驴的吆喝声，清脆而响亮，冲破寂静，顿时使整个原野活跃了起来。
“淡薄春风却似秋”，“绿纹溪水趁桥弯”，这些宋人的诗句，多么像画中的景物！行过小桥，是一个路边歇脚店，门前搭着凉棚，摆放着椅凳，它是专为那些远道而来的商贩和苦力开设的。
看来时候尚早，客人还没有到来，只有主人在屋后忙活着。
店后一带短篱，连接着几家茅舍。
清明上河图赏析
清明上河图赏析清明上河图是中国宋代著名绘画作品，是北宋画家张择端的代表作之一。
该画以京城（今北京）周边的东京（今河南开封）为背景，描绘了一个繁华热闹的市井场景。
画面中融入了丰富的细节描绘和人物刻画，通过细腻的筆觸和独特的构图手法，展现了当时的社会生活场景，成为研究宋代都市文化的宝贵文献。
首先，清明上河图描绘了当时东京城繁荣的商业活动。
画面中，可以看到人们忙碌地穿梭于街道之间，店铺林立，商家们摆摊贩卖各种商品，场面热闹非凡。
街道两旁是连绵不绝的店铺，五间茶馆、七户店铺、十八阁楼，都展示了当时城市经济的繁荣景象。
其次，画面中的人物形象刻画十分精细。
张择端通过小人物的形象表达了社会底层以及城市民俗的方方面面。
画面中的官员、百姓、商贩、儿童、老人等各种社会群体栩栩如生地展示在观者面前。
画家采用细致入微的描绘手法，使得每一个人物都有着鲜明的形象特点，栩栩如生地展现了宋代城市居民的生活状况。
再次，画面的绘画风格独特。
清明上河图采用了“河图”和“洛图”的组合构图方式，通过透视手法将各处景物融为一体。
画家以天空中对称的云彩为背景，使得整个画面具有了宏大的气势。
细节方面，画家对建筑物、人物服饰、道路等细节进行了精心描绘，形成了层次丰富、细腻入微的效果。
总结一下，清明上河图通过细腻的绘画手法和独特的构图风格，描绘了东京城的繁华景象和当时社会生活的方方面面。
作为宋代城市文化的重要记录，清明上河图成为了研究宋代社会、经济、艺术等诸多领域的重要素材。
这幅画作不仅具有艺术欣赏和历史研究的价值，更是对后世绘画和城市文化发展产生了深远的影响。
优美段落语言描写赏析
优美段落语言描写赏析赏析《清明上河图》。
《清明上河图》是中国古代绘画艺术的杰作，也是中国绘画史上最杰出的作品之一。
这幅作品描绘了北宋时期汴京（今河南开封）城市的繁荣景象，展现了当时社会生活的丰富多彩和繁华繁荣的场景。
作品以其细腻的笔触和丰富的细节，展现了中国古代城市的繁华和繁荣，成为中国绘画史上的经典之作。
《清明上河图》的作者是北宋画家张择端，他以其高超的绘画技巧和对细节的精湛把握，将北宋时期汴京城市的繁华景象展现得淋漓尽致。
整幅作品以河为中轴，左右两岸是城市的街巷和建筑，远处是城市的郊外和河岸，画面上下分别为城市的上下两层生活。
画面中人物、建筑、船只等细节处理得十分精细，栩栩如生，给人一种身临其境的感觉。
作品中的人物形象栩栩如生，有各种各样的人物形象，有行人、骑马的官员、游船的市民等等，每个人物形象都栩栩如生，生动活泼。
画面中的建筑也是多姿多彩，有宫殿、庙宇、民居等等，每个建筑都栩栩如生，给人一种身临其境的感觉。
整幅作品的细节处理得十分精细，每一个细节都处理得十分精致，给人一种美的享受。
作品中的色彩运用也是十分精湛，画面中的色彩鲜艳明快，给人一种视觉上的享受。
整幅作品的色彩搭配得十分和谐，给人一种美的享受。
画面中的光影处理也是十分出色，给人一种立体感和逼真感。
整幅作品的构图也是十分精妙，给人一种美的享受。
整幅作品给人一种美的享受，让人感受到中国古代城市的繁华和繁荣。
《清明上河图》以其细腻的笔触和丰富的细节，展现了中国古代城市的繁华和繁荣，成为中国绘画史上的经典之作。
这幅作品描绘了北宋时期汴京城市的繁荣景象，展现了当时社会生活的丰富多彩和繁华繁荣的场景。
作品以其高超的绘画技巧和对细节的精湛把握，将北宋时期汴京城市的繁华景象展现得淋漓尽致。
整幅作品给人一种美的享受，让人感受到中国古代城市的繁华和繁荣。
在中国绘画史上，《清明上河图》是一幅杰出的作品，它以其细腻的笔触和丰富的细节，展现了中国古代城市的繁华和繁荣，成为中国绘画史上的经典之作。
清明上河图_美术鉴赏.
《清明上河图》赏析一．《清明上河图》的介绍《清明上河图》片段《清明上河图》，是宋代画家张择端绘制的长卷风俗画，是我国人物画的杰出代表。
《清明上河图》绢本，长528．7厘米，宽24．8厘米，画卷以全景式构图、严谨而精细的笔法，展现出汴梁汴河沿岸及东南角门里市区清明时节的社会生活风貌。
画面的内容结构大致可分为三个段落：画卷右端起，始为城郊的农村风光，寂静的原野，略显寒意，渐而有村落田畴，嫩柳初绿；有上坟回城的轿马人群，行走于稀疏的树石、潺潺的溪流之间，点出了清明时节的景象。
渐而人物增多，房舍逐渐稠密，河道也渐显宽广，画面的气氛随之热烈。
中段以“虹桥”为中心，形成了全画最为紧凑、最为热闹的场面。
虹桥横跨在汴河之上，桥身全由巨木架成，有梁无柱，结构精巧，规模宏敞，形制优美，宛如长虹。
桥两端连接街市，来往行人熙熙攘攘，车水马龙，与桥下紧张的水运相为呼应。
桥下河面狭窄，水深流急。
槽船上，船工们正在与河水激烈搏斗，有的撑篙，有的掌舵，有的放桅杆，有的掷缆绳，有的呼喊指挥，十分纷繁紧张。
过桥的行人也不由停足观看，情不自禁地指点提醒、呼号助力，一时间，多少人手忙脚乱，鼎沸一片。
后段为城门内外的景象，城楼高耸巍峨，街道纵横交错，店铺鳞次栉比，茶坊、酒肆、脚店、寺观、公廨等应有尽有。
街市中有专营沉檀楝香、罗锦匹帛、香火纸马的，有医药门诊、大车修理、看相算命的，还有沿街叫卖零食及小百货的。
街上的行人摩肩接踵、络绎不绝，男女老幼、士农工商，无所不备。
全卷总计绘制人物达587个、动物l3种、植物9种、牲畜5O余头，船只、车轿各2O余个。
二．对作者的介绍张择端（1085年—1145年），字正道。
汉族，琅邪东武（今山东诸城）人。
北宋著名画家。
他的风俗画《清明上河图》，是世界名画之一，也是他的代表作。
自幼好学，早年游学汴京(今河南开封)，后习绘画。
宋徽宗时供职翰林图画院，专攻界画宫室，尤擅绘舟车、市肆、桥梁、街道、城郭。
后“以失位家居，卖画为生，写有《西湖争标图》、《清明上河图》”。
《清明上河图》赏析
《清明上河图》赏析《清明上河图》是一幅长画卷，描绘了公元12世纪北宋开封城外东南七里角的一段汴河风光和城内街道的热闹繁华景象。
打开《清明上河图》，一个广阔的生活世界展现在我们面前：一个孩子领着几只毛驴，驮着木炭，过一座小桥，五个纤夫拉着一条大船往上游行走；一批搬运工，背着从船上卸下的货物，手里还拿着一根计数的筹码；大船放倒船桅要驶过虹桥，船上人手忙脚乱，四周无数人在观看、呼叫、帮助出主意；桥上挤满了行人、毛驴、轿子，还有两人拉开架在争吵；桥头乱糟糟地摆满了货摊、地摊；脚店楼上几个人在喝酒；木匠师傅在门口制造车轮。
大街上一个大人扶着一个小孩在走路，肉铺里一个小孩围着听一个人说书，僧侣们在街上与人交谈，处处透露出市民们满足的散淡的心态，透露出一片安静安乐的和谐，令人心旷神怡。
街道上四处是休闲的人流，大群的人在桥上观看，前拥后簇，大呼小叫，就连正在过桥的大船上的一个小孩也在跟着大叫。
有的在汴河两岸看着急速的流水，有的人在城楼下的空地里悠然地休憩。
他们安详的幸福形态，就像春天里缓缓流淌的河流。
人物美有学者主张，从三个方面去观照人物美：第一层面是人体美；第二层面是人的风姿和风神；第三层面是出于特定历史场景中的人的美。
无论从哪一层面都包含着对人的神态、动作的审美。
通过各异的神态，我们可以推知人物的心情，悲伤或喜悦、着急或悠闲；通过不同的人物活动，我们可以知道人们在从事怎样的物质活动。
从《清明上河图》中，我们看到的是小孩：有的在跑，脸上充满了着急；有的在喊，脸上洋溢着可爱；有的在听书，脸上写着认真；是纤夫、搬运工，他们好似想竭尽全身的力气来努力工作；是木匠师傅，慈祥认真地忙碌着手中的技术活；是休闲的人群，他们有的在街上闲逛，有的在交谈，或聊天、或倾诉，处处透露出幸福、祥和的生活心态。
各种各样的人物美归结在二个字“祥”、“乐”，让欣赏着满怀心仪与向往。
场景美画中街道两侧是瓦子、茶楼、酒馆、作坊、当铺等活动场所。
清明上河图赏析
清明上河图赏析清明上河图是中国宋代著名画家张择端的作品之一，以其细腻的画风和生动的场景描绘，成为中国绘画史上的经典之作。
本文将对清明上河图进行深入的赏析，从不同的角度剖析其艺术魅力。
一、艺术背景与历史意义清明上河图创作于北宋哲宗时期，是一幅长卷绘画，长达5.28米，高0.24米，以水墨为主，细腻入微地描绘了当时汴京（现今河南省开封市）城市和百姓生活的繁华景象。
它不仅是一幅描绘城市风貌的画作，更是一幅反映社会风俗和历史变迁的镜子。
二、构图与细节清明上河图通过巧妙的构图和细腻的细节表现，将汴京繁华的市井风情与日常生活展现得淋漓尽致。
画面分为三个主要区域，上部为街道和建筑物，中部为运河和船只，下部为人物和日常生活场景。
画家运用透视法将不同的景物有机地融合在一起，增强了整幅画的立体感。
三、社会风貌描绘清明上河图以丰富的细节展示了宋代农村和城市的社会风貌。
画中的人物各具特色，有儒生书生、百姓农民、商贩艺人等，展示了不同社会阶层的生活场景。
通过这些细节，我们可以窥见宋代社会的面貌，了解当时的人们的衣食住行、娱乐方式等。
四、历史变迁与人文关怀清明上河图在绘制过程中，展现了汴京城市的繁荣和热闹，却也隐含了历史变迁的痕迹和对人文关怀的表达。
画中描绘了街道繁忙的市井，人们的生活琐事以及城市建筑，但也展示了一些社会问题，如丧葬活动、贫穷者乞讨等。
这些细节揭示了时代变迁和社会问题，引发观者的思考。
五、艺术价值与影响清明上河图在艺术上展示了中国传统绘画的优秀技法，细致入微的绘画风格受到了广泛的赞赏。
它不仅是一幅具有观赏价值的艺术作品，更是一幅独特的历史和文化载体。
清明上河图不仅对后世绘画的发展产生了重要影响，还成为研究宋代社会史和城市文化的重要参考。
六、结语清明上河图以其独特的艺术魅力和历史价值，成为中国绘画史上的经典之作。
通过对细节的描绘和社会风貌的展示，它展现了宋代城市景象和人们的生活场景。
它不仅是一幅美丽的艺术品，更是一幅带有社会和历史意义的作品，通过它我们可以窥见宋代社会风貌和历史变迁。
清明上河图赏析
清明上河图赏析《清明上河图》是北宋画家张择端所作之卷。
是中国古代绘画的代表作之一，也是珍贵的历史文献和艺术宝库。
本篇文章将从多个角度对《清明上河图》进行赏析。
一、历史背景《清明上河图》描绘的是五代十国时期(公元907年~ 960年)的北宋首府开封城景象，被冠以“宋都万象”的名号。
银钱纸币、豆腐、花生、笔墨纸张、书籍、南北货物起重机、鸟笼车轮、欧阳修和党项使者的轿子等丰富的细节展现出当时社会经济、文化、风俗的生动形象，反映了开封城市中各个气氛浓郁的地区的人们的生活状态。
二、画面构成与细节描绘《清明上河图》总共长度超过五米，分为十二幅，其中水域部分为横幅，陆地部分为竖幅。
整幅画通过明暗对比和虚实勾勒来表现景物深远感、质感和明暗层次的感觉，用线条来刻画人物和物件，使整体画面显得非常细腻、细致。
整幅画画面丰富，吸引观众的视线，每张图都可以看作是一副独立的小画，又和整幅画融为一体。
在构图方面，《清明上河图》可谓繁而不杂，其灵魂之一便是“重重旋转”，或透过弯曲的街道，或以扁平的角度呈现，通过对城市环境的精心描绘，深度再现了开封城市的实景，展示了宋代城市的繁华。
三、文化价值《清明上河图》作为中国传统文化的珍宝，具有极高的历史、文化和艺术价值。
首先，在历史方面，《清明上河图》反映了北宋时期城市社会中人们的生活状态和生活方式，真实地展现了当时开封城市的面貌，具有极高的历史记录价值和文献学价值。
同时，《清明上河图》也是中国民间艺术中的杰出代表，展现了中国传统文化的深厚底蕴，是中华文化的瑰宝之一。
其次，在艺术方面，《清明上河图》被认为是中国绘画史上的一块无价之宝。
它展示了唐宋绘画技法和风格，融合了意境、文化以及时代特色的完美结合，使它成为了中国绘画艺术的经典之作。
最后，在教育方面，《清明上河图》蕴藏着极为丰富的文化内涵，立足于历史、传统、人生等多个层面，据此引导人们感悟当下，追求卓越。
它能够启发人们对历史文化的研究与探究，并增强人们对祖国文化的自豪感。
张择端《清明上河图》赏析
张择端《清明上河图》赏析《清明上河图》是北宋现实主义的风俗画作品，在中国美术史上的价值和历史地位极高，是“中国十大传世名画之一”。
作品长528.7厘米，宽24.8厘米，绢本，设色，现藏北京故宫博物院；其作者为张择端，也是作者存世仅见的一幅精品。
该作以长卷的作品形式，生动的向世人展示了当时城市生活的面貌。
画家张择端，年轻时曾游学于汀京，对这里的风土人情深有所知，再说他习画后，又嗜作舟车、市桥和城廓之属，所以画中的人和物虽为数繁多，仍披他描写得意态生动，毫发无憾，不愧为希世珍品。
张择端，字正道，东武人。
早年游学汴京，后习绘画，宋徽宗时期供职翰林图画院。
专工中国画中以界笔、直尺划线的技法，用以表现宫室、楼台、屋宇等题材；尤擅绘舟车、市肆、桥梁、街道、城郭。
他的画自成一家，其画作，大都散佚，只有《清明上河图》完好地保存下来了。
北宋以前，中国的人物画主要是以宗教和贵族生活为题材。
张择端虽然是在翰林图画院供职，创作的作品都称为“院体画”或“院画”，但他却把自己的画笔伸向社会各阶层人民的生活之中，创作出描写城乡生活的社会风俗画。
《清明上河图》画了大量各式各样的人物。
而且，张择端对每个人物的动作和神情，都刻画得非常逼真生动。
这充分说明，张择端生活的积累非常丰厚，创作的技巧非常娴熟。
《清明上河图》规模宏大，结构严谨，作品在构图上，采用散点透视，疏密有致，重节奏感和韵律的变化，将繁杂的景物纳入统一的画面，笔墨章法巧妙之极。
从总体来看，它可划分为郊野、汴河和街市三大段。
首段描写城郊农村清明时节的田野景色：疏林薄雾掩映着农舍酒家，阡陌纵横，田亩井然，农民正耕作于田问；几匹驮炭的毛驴缓行于绿荫深处；村头大道上，一队人员肩挑背负，护拥着一骑马者和一乘轿者，轿顶上还插满了杨柳杂花，似名门豪富踏青扫墓归来，正匆匆地向城内进发。
通过环境和人物的点染，对时间、地点和习俗，作了简明的交代，为全图展开了序幕。
中段以拱桥为中心，描绘了汴河两岸繁华而又闲适的景象。
清明上河图赏析
清明上河图赏析清明上河图是中国宋代画家张择端所创作的一幅卷轴画作，也是中国古代绘画艺术的杰出代表之一。
该画作描绘了北宋时期的都城东京（今天的开封市）的繁华景象，通过细腻而精确的描绘，展示了当时社会的方方面面，不论是城市建筑、市井百姓还是日常生活场景，都被生动地呈现在观众面前。
清明上河图在文化、艺术、历史等方面都具有较高的价值，下面将对这幅画作进行详细的赏析。
画面整体组成清明上河图是纸本设色绢墨的卷轴画作，全长约5.27米，高近25厘米，共分为十二个局部，通过不同局部的描绘，形成一个整体连贯的城市景象。
画面从右至左呈现了城市的街道、建筑、市井百姓和各种日常场景，甚至还刻画了一些事件和细节。
整个画面以河流贯穿其中，画面中的船只和桥梁增加了画面的层次感和动感。
城市风貌和建筑画面中的建筑物丰富多样，有官府、寺庙、民居、府邸等。
根据建筑物的规模和风格，可以看出当时城市的繁荣程度和社会等级的差异。
一些建筑物的细腻描绘和精巧构图，展示了宋代建筑的特点和风貌。
此外，画面中还有一些旗杆、城墙、城门等细节，展示了宋代城市防御系统的完善程度。
市井百姓和日常生活场景在画面的中部，可以看到市井百姓的繁忙景象，形象描绘了当时不同阶层的人们的生活状态。
有的人在筹备市场，有的人在街头游玩，有的人在经商，有的人在载货。
画面中还描绘了一些小贩、艺人、神棚等，展示了当时市井生活的多样性和热闹场景。
细节和事件清明上河图以其丰富的细节和描绘的事件而闻名。
画面中的小人物、动物和活动场景构成了画面的重要组成部分。
有的小人物展示了不同职业的工作状态，有的小人物在垂钓、闲逛或者追逐玩耍。
同时，画面中还出现了一些事件，比如便衣捕贼、祝寿喜庆等，这些事件给画面增添了一种生活的氛围，也增加了画面的趣味性。
色彩运用和技法清明上河图以其精湛的色彩运用和绘画技法而备受称赞。
画面中运用了丰富的色彩，通过明暗对比和层次感的处理，使整个画面显得层次分明。
同时，画面中的细节描绘细腻入微，用笔精细，突出了人物和建筑物的形象特点。
《清明上河图》画作内容 艺术特色 作品赏析
《清明上河图》画作内容艺术特色作品赏析《清明上河图》是北宋画家张择端存世仅见的一幅精品，是一幅具有重要历史价值和艺术价值的风俗画长卷。
《清明上河图》描绘的是清明节日北宋都城汴梁（今开封）和以虹桥为中心的汴河两岸各阶层人物活动情景。
画面分为郊野、汴河、街市三个段落，画卷右端起首是春意方浓的汴梁郊外，新柳丛萃，阡陌纵横，稀疏的驮畜和人物蹒跚行进，从四面八方向闹市集中，充满生机勃勃又轻松宁静的气息。
随着画面的展开，渐渐由静而动。
汴河河道和两岸街市的出现，开始显出热闹的景象，岸上人烟渐稠，房屋渐密，河上舳舻相接，或空舟待返，或重载而行。
当画面延伸到东门外的虹桥边时，展现了全图的中心和高潮。
虹桥飞跨，建筑密集，人群拥挤，车马喧闹。
桥上商贩叫卖，行人交错，两岸店铺林立，车水马龙，桥下巨大的漕船要穿过拱洞，船夫们正手忙脚乱，桥面上、桥洞内也有人呼应配合，突出众多劳动者的形象和紧张繁忙的动作。
各种活跃、热烈、繁杂的因素交织在一起，如同交响乐队各个声部的合奏那样激越高亢、气势磅礴。
画幅末端是城东门内的市区街道，以高大的城楼为中心，两边的屋宇鳞次栉比，有茶坊、酒肆、脚店、肉铺、庙宇、公廨等等，车骑轿辇，担驮推拉，虽然人流熙来攘往，却显得井然有序，活泼舒展，把一派商业都市的繁华景象绘色绘形地展现于人们的眼前。
《清明上河图》宽24.8 厘米、长528.7 厘米，是一幅绢本设色的长卷作品，采用散点透视的构图法，以自然景观作为分隔，将繁杂的景物纳入统一而富于变化的画面中，繁而不乱，整个给人以规模宏大，场面繁复的感觉。
作品结合线描淡彩的画法，用笔严谨，富有变化，人物造型写实，各具特色。
作者将画面中丰富的内容，众多的人物，在多变的技法下，描绘的既有大气磅礴的写意风景，又有细致入微的人物刻画，细到船只的钉铆和绳结都一览无余，令人叹为观止。
该作品被称为“中国十大传世名画”之一，体现了中国古代风俗画的最高成就，被称为“中国古代现实主义杰作”，对研究宋代城市生活、民俗、交通、建筑等具有重要的文献价值。
清明上河图赏析
清明上河图赏析清明上河图是中国文化历史上著名的绘画作品之一，创作于北宋时期的五代十国时期，元代在此基础上进行了略微的修复。
它以绘画形式展现了北宋时期开封城内的繁荣景象和城市居民的生活状况，是对当时社会风貌的生动描绘，也是中国社会经济状况的缩影。
本文将对清明上河图的构图、细节和艺术价值进行赏析。
清明上河图的构图简练而富有层次感。
整幅画占据了巨大的画面空间，以宏大的视角描绘了开封城内繁忙热闹的场景。
画面中心是河流，分为前后两个部分。
前景描绘了水边的船只和行人，更远处则是市集、马车等场景。
画面左右两侧则展示了建筑物、观众席和河岸两旁的活动。
整个构图中，画家通过透视法和遮挡手法，使画面呈现出逼真而立体的效果，给人一种身临其境的感觉。
细节描绘是清明上河图的一大特色。
画家以精细笔触刻画了众多小人物和物件，展现了十分生动的人物形象和日常情景。
在市集区域，人们忙碌着买卖商品，有的在商讨生意，有的在忙着整理货物。
而在近水区域，船上的人们忙着摆渡运输，河边的妇女们洗衣晾衣，孩子们在河边嬉戏玩耍。
这些生活场景的描绘贴近了当时社会的真实状态，使观者能够感受到世态炎凉、人情冷暖。
清明上河图的艺术价值也不可忽视。
首先，它以表现手法和细节描绘展示了北宋时期社会的繁荣与活力，在一定程度上反映了当时的经济繁荣和人民生活水平的提高。
其次，画家采用了透视法等技巧，使画面更具立体感，增强了观赏者的代入感。
此外，绘画中的人物形象生动逼真，细节描绘精致入微，给人以美的享受和审美愉悦。
在艺术表达上，清明上河图将现实主义和写实主义相结合，展现了中国绘画艺术的高度成就。
尽管清明上河图中展现的是一幅历史场景，但其中蕴含的社会生活和人性的内涵却与现代社会仍然存在一定的契合之处。
人们在市集上买卖、生活琐事中的忙碌、在水边洗涤衣物等场景，都是日常生活中的场景。
因此，清明上河图不仅是对历史的回忆和记录，更是展示了人类普遍性的绘画作品。
通过欣赏这幅作品，观者能从中感受到历史的厚重和人性的共通性。
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（一）引言与组织教学
中华民族能自立于世界民族之林，是因为她有着悠久的文明史。
有着自己璀璨
的民族文化。
中国画----则是世界绘画艺术中的一颗绚丽的明珠。
中国古代绘画艺术，多以中国画见长。
下面请欣赏中国古代绘画史上全盛时期的作品，中国
古代最大的风俗画---《清明上河图》。
（板书课题，挂出画卷，约3分钟）（二）作者简介
作者，张择端，字正道，东武（今山东诸城）人。
生卒时间不详。
约生活在十
二世纪，为北宋未年著名的风俗画家。
早期游学于京师。
后习绘画，专攻界画，擅长舟船、车马、人物、街市、城郭等。
宋徽宋熏和、宣和年间供职于翰林图
画院侍诏（画院最高职称）。
传世作品有《清明上河画》、《西湖争标画》、《武夷图卷》等。
三）《清明上河图》创作的历史背景
公元十世纪后期（960年），赵匡胤统一中国，建立了北宋皇朝，结束了五代
十国的分裂局面。
政治上实行了中央集权，经济上发展了农业、手工业和商业
贸易。
农业上注重了精耕细作、使用良种；陶瓷、纺织等手工业产品闻名于世，畅销国外；火药、指南针、活字印刷术三大发明等科学技术使对外贸易和城市
经济空前繁荣，城市集镇不断出现，并产生了世界上最早的纸币，有了专营经
商的“”（商店）、“”（剧场）、“”娱乐场”等。
当时的京城汴梁（今开
封市）则更显繁华。
但北宋后期各代皇帝为求苟安（亦称偏安），向辽国接受
屈辱的澶渊之盟。
给西夏纳“岁币”。
向金割地、纳银、贡绢，宋徽宗时期则
更甚，虽联金灭了辽国，次年金兵大肆攻宋，徽宗为求苟安，主张议和投降，
罢免了主战派将领。
终在1127年，徽宗成了金兵的俘虏，北宋王朝被灭亡。
张择端生活在北宋末期。
皇帝宋徽宗赵佶虽昏庸腐朽，却是一个出色的画家。
在位期间是宋代画院的极盛时期。
招录了不少有才华的画师入画院供职。
宋徽
宗很注重写生，他诏令翰林画院的画师都要写生。
张择端根据京城汴梁繁华的
集市贸易与街景（一是说清明时节，但清明时节的景象描写不多，另一说法是
从清明坊到虹桥一汴河上河的街景。
后者则更有说服力。
人物中有赤膊的、戴
斗笠的、轿上插树技遮荫的、摊位上的遮阳伞、遮荫篷等可以作证）写生而创
作了蜚声世界的《清明上河图》。
（四）欣赏《清明上河图》
1、主题思想：通过对北宋都城汴梁繁荣的经济生活与民俗风物的描绘，歌颂了创造历史和社会财富的下层劳动人民的智慧和力量。
2、作品介绍：
《清明上河图》全长5278厘米，高248厘米，绢本白描淡色长卷风俗画，现
藏故宫博物院。
全画气势磅礴，规模宏大，场面复杂，结构严谨，为全景式构图。
总体上看，
可分为田野、汴河、街市三个地方。
情节连绵不断，高潮迭起。
图中街市，屋
宇栉比，货摊沿街，人物众多，神态各异，人喧马嚣，车轿穿梭。
正是这番形
形色色，熙熙攘攘，百货俱陈，百态俱备的情景，呈现了北宋末期工商业发达
的社会面貌。
从商业、交通、澶运建筑等几个具典型意义的角度，集中概括地
再现了十二世纪我国都市生活状况。
反映了一个历史时期的政治、经济、文化
及民俗。
构成了一件内容丰富的完整的艺术品，成为研究北宋社会的综合性形
象史料。
画卷共画不同阶层的人物550佘人（教材上虹桥部分就有130佘人），不同种类和形态的牲畜五、六十匹，不同类型的车轿二十佘辆（顶），房屋三十佘幢，大小船只三十佘艘。
无论状物写人，还是写动描静，对每个细节都求一丝不苟
于浩大工程之中。
画家具有非的观察力、记忆力和写生功底。
用默写的手法，
把游汴河两岸街景时遇到的典型事件描绘出来。
如全画的中心---虹桥部分，表
现出桥上喧哗、桥下沸腾的热烈场面。
桥头货摊相连，左侧桥栏边的人物在观
景赏流，桥右侧人物扶栏观船逆流过桥。
桥中达官贵人的轿马相遇，双方的豪
奴都在呼喝让道，可见骑者勒马，；轿夫阻步。
表现出统治阶级的骄横。
并使
桥上出现拥挤阻塞现象。
桥下水流湍急。
一大船头已过桥面，船身尚在桥下，
船橹末端尚露出在桥右侧一方。
另一货船正要过桥，船身已横，船头已被激流
冲下。
船夫们手忙脚乱，有的奋力撑船，有的挥手呼号，不进则退，船身已横，船夫们手手忙脚乱。
这种人声鼎沸、激浪奔腾的热烈场面，在画家笔下表现得
淋漓尽致。
作为全景式构图的古代现实主义艺术大作，从远郊河野，一直至城郭街市，不
但能鸟瞰繁华的街市，还可极目郊野；楼宇舟桥树木横列于近处，河道原野延
伸至天边。
景物的大、小、远、近、疏、密、动、静、简、繁，通过画家传神
之笔，都得到准确、慎密、生动、妥贴的有机表现。
使画卷具有长而不冗、繁
而不乱、紧凑严密、起伏有节的鲜明的艺术节奏感。
充满“方寸之内，体百里
之回“的宏伟气慨。
表现了画家在运思立意过程中，概括生活和选取题材方面
的高度艺术才华。
以及在布局上不受固定视点的限制，充分运用“散点透视”
的娴熟技巧。
（五）《清明上河图》的艺术成就。
1，作品体现了我国民族绘画的优秀传统和中国古代画家“目识心记”深厚的默
写功能。
2，线描技法已臻和谐完美的高水平。
突出地体现了我国古代绘画以线造型的技法特色。
3，是人物刻划、景物描绘达到形神毕肖、生动准确的神品之作。
4，是中国画传统的“散点透视”的布局的典型。
5，是界画、山水、人物融为一体的以工带写，以写润工的典范。
6，是显示画家高度的组织技巧和概括现实生活能力的范例。
7，是研究宋代社会的综合形象史料。
（六）结论
《清明上河图》是闻名世界的绢本白描淡色长卷风俗画。
是我国古代写实主义的杰作（早欧洲七百余年），是中华民族文化艺术的珍宝，是中国美术史上一颗灿烂的明珠。