书画艺术品价格定位
书画收藏的等级价格及画家等级的划分
书画收藏的等级价格及画家等级的划分一、书画收藏的等级价格书画家的等级反映作品的档次,作品档次与作品价格有着直接的关系。
一般进人拍卖市场的都是一、二、三级书画家的作品,因其等级不同,价格相差甚远。
假如一级画家的代表作品价值100万元,二级画家的代表作品可能价值50万元,三级画家的代表作品价值不过10万元。
这个概念只是相对的,不是绝对的,并非一级画家的所有作品都比二级画家作品价格高,二级画家所有作品都比三级画家的作品价格高。
因为决定作品价格的因素有多种,书画家的级别只是一个前提,还有三个制约价格的直接因素,那就是题材、画幅、品位。
如果一级画家的作品是普通题材,画幅较小,而且品位不高,而二级画家的作品不仅题材好,画幅大,而且艺术品位比较高,那么二级画家优秀作品的价格必然会超过一级画家的普通作品的价格。
所以衡量书画家作品的价值,不能单以等级而论。
等级只是书画家的艺术成就与艺术地位的反映,价格则是作品的艺术品位的反映。
每一件作品,都有一种不同的品位;每一件作品的价格也会有所差别。
同样是一级画家作品,其价格有规律的变化就有几十种,价高者可达100万元,价低者可到5000元。
二级画家、三级画家的作品,以此类可找出不同的价格规律。
老一辈的书画收藏家在这方面已给我们提供了宝贵的经验和教训。
有以下三点共其借鉴。
1.不被画家的名气所迷惑:一般人收藏往往趋名而忘画,有些书画家?是一件“劣质产品”就很不划算了,还会始笑大方。
因此购货之时,要十分认真,千万不可大意。
2.购买书画莫贪便宜:在正常的市场条件下,一分钱实一分货是绝对的真理。
作品的价格与画家的艺术水平、名声的大小、作品的精粗、画幅的大小成正比。
如果一幅画看去义大义好是名人之作,但价格不高,这里可能有问题,要仔细琢磨。
如果卖画大是画商,则极可能有假。
但也不是因为是名人的书画,价格高就是真品,也有人把假货当真货卖高价。
总之名人好作品,在市场上价格低,就不能图便宜,要认真鉴别。
名家字画多少钱一平尺?看看这几位名家市场价格
名家字画多少钱一平尺?看看这几位名家市场价格润格指书画家出售作品所列价目标准,又称润例、润约和笔单等。
制订润格的好处在于明码标价、童叟无欺,姜太公钓鱼,愿者上钩,也可以使得一些“小气鬼”望而却步,省却很多精力。
润笔费的报酬标准又因诗、文、书、画的类别而异,各种不同的类别中又因其规格而异。
古今书画史上就有几位大师有着“标新立异”的润格。
其中,有人在“润格”措辞上“不留情面”,也有人“情致温和”,总之,各有各的方式,也各有各的说法。
郑燮明码标价:大幅六两,中幅四两,书条对联一两,扇子斗方五钱;齐白石长期挂告白“卖画不论交情,君子有耻,请照润格出钱。
”丰子恺润格等名刊:漫画每幅八十万元,页每幅八十万元,立幅或横幅,以纸面大小计,毎方尺八十万元,面与册页同。
指定题材者加倍,余另识。
艺术家多“个性”,由此看来不假。
今天小编就带大家看看当代名家字画,看看当代名家的润格是多少:1.当代山水画名家——林德坤林德坤,男,1969年生于河南郑州,当代山水画名家,中国国家画院阮荣春工作室画家、中国美术家协会河南分会会员、郑州市美术家协会会员、中华金丝书画艺术研究院副院长、中国书画名家联合总会会员、钟繇书画院院务委员。
腹有诗书气自华名家字画林德坤山水画作品《叠峰青峦》作品来源:易从网中华雄风林德坤作品《金色长城》作品来源:易从网先生的作品被新加坡、澳大利亚和台湾友人、企业界、军界领导和藏家所收藏。
观赏先生的画既能产生真实感、亲近感,又可感知内在的精神和笔墨性情。
细心的观赏者会从中品味出沈周的老到、石涛的豪放、黄宾虹的厚密、傅抱石的洒脱。
2.当代山水画名家——王宁王宁,男,1965年生于山东龙口,中国职业书画家,一级美术师,现为山东美术家协会会员,北京长城书画家协会会员,北京国画艺术家协会山水创研室副主任,中国艺术家联合总会展览部主任,张贤国画工作室画家。
腹有诗书气自华龙抬头之步步高升王宁力作八尺山水画《长城万里图》作品来源:易从网王宁力作风水画佳作《春夏秋冬时来运转》作品来源:易从网王宁先生的国画山水,笔墨老道,技法娴熟,韵味悠远,将传统山水画里面的笔墨韵味和自己对于自然山水的真实体验融合到一起,形成了各自独特的山水画风格。
怎样定价才能把书画卖出去?
怎样定价才能把书画卖出去?导语:这是一篇高屋建瓴又通俗易懂的理论性文章,基于作者刘尚勇先生多年来主抓国内顶级拍卖公司工作的实战经验,涉及艺术家立场、市场关注度、艺术品价值构成、评估人和资本角度等多个方面,读来条理清晰,充满说服力。
以书画艺术品为例来谈谈艺术品的定价问题。
著名书画鉴定专家刘尚勇价位,他的逻辑是:我的画比某某画得好,他的画卖5万元一平尺,我的画就不能低于这个价位。
这种定价方法叫比价,有一定道理,艺术品定价中的比价原则就是通过找到对标物来定价。
但这位画家只知其一不知其二,他没有看到别人的画值5万元一平尺背后的原因。
这种简单的比较只是你心里的逻辑,不是市场的逻辑,市场是不认可的。
画家给出的心理价格很多时候是为了维护自己的面子。
他会想:我的画卖不出5万元一平尺的话会很没面子。
这种所谓面子价值与市场价格没有关系,跟社会价值也没有关系,是未经市场检验,也没有被市场认可的,所以画家的这种定价我们拍卖公司是不能接受的。
宋玉成《雏菊》68x44cm艺术品市场最火爆的时候,在世的艺术家的作品往往比去世的近现代艺术大家的作品卖得贵。
这时就会有画家想:某某画家的绘画水平、学术水平都和我差不多,为什么他的画价格卖上去了,而我的卖不上去?刚刚改革开放的时候,中央美院招了第一届研究生班,现在的很多一线、二线、三线画家都在里面。
那个班的毕业生水平很高,可是画真正卖得好的不多,连1/5都不到。
其中有个毕业生曾经问我:我同学的画卖得那么贵,为什么我的画这么便宜呢?其实,高定价和低定价都是一种定价策略,从商业角度来讲都没错,有时候不一定高定价就好,也不一定低定价就不对,这都属于商业策略。
那么,一个新的画家想进入市场时候,他应当采取哪种策略呢?田永庆《春江花月夜》68x45cm艺术品本身有时效性,从市场角度讲,“出名要趁早”,意思是艺术家越早进入市场越好,因为这个市场是需要论资排辈的。
有时画家会感到奇怪:怎么我的画在市场里卖这么便宜,甚至比我学生画的画价格还低呢?那是因为你的学生比你更早进入市场。
法拍字画评估价2元起拍
法拍字画评估价2元起拍摘要:1.法拍字画起拍价2 元2.字画拍卖的背景和现状3.法拍字画的价值和收藏意义4.起拍价2 元的法拍字画案例5.法拍字画市场的前景和建议正文:法拍字画评估价2 元起拍近日,一场法拍字画引起了广泛关注。
这幅字画起拍价仅为2 元,吸引了众多藏家和投资者。
今天,让我们一起探讨字画拍卖的背景、现状,以及法拍字画的价值、收藏意义和市场前景。
首先,字画拍卖作为艺术品市场的一个重要组成部分,一直备受关注。
近年来,随着我国经济的快速发展,人们生活水平和审美需求的提高,字画拍卖市场也逐渐繁荣起来。
不少珍贵字画在拍卖会上以高价成交,创造了一个又一个纪录。
然而,法拍字画与普通字画拍卖有所不同,它们通常是因为涉及法律纠纷而进入拍卖市场的。
法拍字画的价值和收藏意义并不仅仅取决于作者的名气和作品的质量,还与作品的传承、历史背景等因素密切相关。
对于投资者来说,法拍字画市场的机会与风险并存。
如果能够独具慧眼,捡漏到价值连城的作品,无疑会带来丰厚的回报。
然而,由于法拍字画的来源复杂,投资者也需要具备一定的专业知识,避免陷入陷阱。
在此次法拍字画中,起拍价仅为2 元的作品引发了热议。
虽然最终成交价尚未可知,但这个价格已经足以说明法拍字画市场的神秘和魅力。
对于这幅起拍价2 元的法拍字画,有专家表示,虽然价格低廉,但它的收藏价值和升值空间仍然值得期待。
展望未来,法拍字画市场仍有很大的发展潜力。
首先,随着我国艺术品市场的不断壮大,法拍字画市场的规模也有望进一步扩大。
其次,随着科技的发展,法拍字画的交易和鉴定方式也将更加便捷和可靠。
最后,随着消费者对于艺术品鉴赏能力的提高,法拍字画的价值也会得到更多认可。
总之,法拍字画市场的前景广阔,但也需要各方共同努力,规范市场秩序,提高消费者素质。
在这个过程中,投资者需要谨慎对待,既要把握机会,也要规避风险。
书画作品价格的计算方式
书画作品价格的计算方式书画作品价格的尺寸计算方式真正的创作者、欣赏者、收藏者、经营者,都应该明白真正的好画往往不是以平方尺来计算的,书画作品的价值判定最终还是要回到笔墨功力和真正质量水平上来。
真正好的艺术作品,要有真正读懂它的人来拥有,每一件艺术品,都应找到它真正好的归宿,真正的物归其主,真正的物有所值。
诗词、文章以精简意深而为上作。
李白的诗词简短数句,称千古绝句;韩昌黎的文章,言简意赅,意趣深远,回味无穷。
此简小之作,绝非易事。
那么,中国书画作品同样可以此论绳之。
不知是中国历史上何时起,书画家卖书画开始按平方尺论价计算了;发展到今天,由于广泛和深入人心,当代书画家,常常以大小论英雄,越大越贵,而作品的构思、立意、创意、笔墨发挥的水平,艺术质量则被忽略一旁。
用“平方尺”来取代作品艺术性的衡量尺码与定价标准。
当然,按平方尺论价是艺术作品买卖双方的事,但许多业内人士都很清楚,创造性的艺术劳动靠的是艺术家的灵性与感悟,而不是评选劳动模范,谁干的多谁是好样的!众所周知,当前收藏家获取书画艺术作品的主要渠道有:到画家家里购买,找书画经纪人,经济公司购买,或到画廊。
因为大家都知道,直接到画家手里买画,不存在赝品的问题,所以,都会在购买作品时,请画家一起将作品拿在手里,拍个合照留念,也是一个历史性鉴证。
因而,从画家手里买书画成了许多收藏家的选择。
真正成熟的收藏家,他们是不会一味注重作品大小的,主要应该看是否是画家的精品力作,神趣、气韵、笔墨功力是否发挥得好,才是最重要的。
现在的问题是,中国书画市场按平方尺讨价,确实造成了一些画家不出精品,一味追求“平方尺”,小画大作,小品大写,本可以几笔交待的东西硬要它多出半尺高,以求多卖几个钱。
这就要求收藏者要提高鉴赏水平和眼光,切不可只看大小,不重质量。
许多求购者买画,目的是送朋友或生意场上礼尚往来之需,在乎的只是画家的名声、职称,画的好坏则不太考虑,也不懂评赏,于是画的大小便成为了书画家们讨价还价的砝码。
衡量书画作品价值和价格的标尺
衡量书画作品价值和价格的标尺随着书画收藏热的兴起,越来越多的人进入了收藏的圈子。
在需求增长的同时,大量良莠不齐的书画作品也从四面八方涌向了市场。
由于一系列的炒作,导致了书画价值和价格的不一致,评价标准出现混乱。
未曾入门的藏家在面对一些书画家的作品时,往往不知所措。
其实,对一些成熟的书画家而言,其创作各方面都已相对稳定,我们可以通过一些角度来对其作品水平做一个界定。
一、画者境界境界原本是佛家用语,指的是一个人、一件作品的意志、情感、胸襟、怀抱、心灵、灵性。
我们说一个人的思想境界如何,实际上指的是一个人的思想觉悟和精神修养的水平如何。
境界包括生命灵性、观察思考、创造成品、回味无穷四个方面。
境界和意境、气韵,都是中国独特审美思想中的三个范畴。
离开了它们,也就无从理解中国的书画艺术。
境界和意境比较,前者更多指内在精神、意气达到的程度,意境则偏于艺术成品的特征。
一个艺术家境界的高低,取决于艺术家多方面的修养,如人格修养、与人为善的态度以及高尚的人格感召力。
人们常说“画如其人”,艺术家的境界不高,其作品的境界也不会高。
艺术的最高境界是“清水出芙蓉,天然去雕饰”,给人的感觉就犹如清风拂面,神清气爽。
细品之下,还能引发人们对自然、社会、人生的联想和进一步思考,使人产生积极向上的动力。
艺术家的境界可以通过笔墨表现出来。
文徵明在一则画跋中说:“人品不高,用墨无法。
乃知点墨落纸,大非细事。
必须胸中廓然无一物,然后烟云秀色,与天地生生之气,自然凑泊笔下,幻出奇诡。
若是营营世念,澡雪未尽,即日对丘壑,日摹妙迹,到头只与妆采圬墁之工,争巧拙于毫厘也。
”由此联想到倪云林画的太湖,那境界就是高:渺远处一片小岛,近处两株枯木,三五树丛如君子玉立。
艺术家境界的高低,是会落实于笔墨的。
他们经历多年的笔墨训练和造化感悟,把个人的思想境界表现为笔墨精神,继而通过作品传达给观众。
观之,各种心灵上的重负被清风吹散,被流水消溶,能感到重获自由的无限喜悦。
判断书法作品价格的标准
判断书法作品价格的标准书法作品作为艺术品,它有与其他艺术品相同的价格决定因素,也受一些特殊因素的影响。
不少人参加拍卖会或到古玩市场观赏书法时,经常会对书法作品的定价产生一些异议,出现类似情况,也并不奇怪,因为市场对书法的价格判断有它自己的标准。
那么决定书法的价格的因素有哪些呢?一、作品的艺术价值书法作为一门独特的汉字艺术,好坏自然有一定的标准。
这个标准主要体现在三个方面:其一,是作品的技法是否成熟。
主要表现在继承古人上,是否有扎实的功夫,这是作品耐以存在的基础;其二,是是否有独特的面貌。
创新是艺术的灵魂,因此一个书法家的作品置身古今能否有独特的面貌也是关键因素;其三,作品风格不断有新突破。
人是发展的,艺术自然也是境界日新,这方面反映一个书法家本身的学习能力和创新素质。
如果作品面貌总是一成不变,其艺术质量断然是不高的。
二、名气名气是一个综合概念,它包括艺术作品的影响力、地位、个人魅力以及社会对其的认可度等等。
靠艺术作品的影响力和社会认可度而支撑、积累起来的名气,这类艺术家的作品是依靠艺术创造性而获得的,往往市场具有较为长远的持久性。
但书法中也有不少是靠地位或名人效应而达到的名气,例如各行各业的名人、官员、演艺界明星或是在专业协会担任重要领导职务,他们中可能因个人爱好喜爱书法,但书法水平并不太好,甚至很差。
依然能在一段时期获得市场认可,那是因为人们买他们的书法是看是他们的名气或手中的权利。
一旦他们退休或是地位下降、名气削弱后,其书法作品便可能一落千丈甚至无人问津了。
三、年代性历史久远是艺术品价值的重要衡量标准。
甲骨文是中国最早的文字,它可能称不上严格意义上的书法,但今人谁要拥有一片,那价值也不菲。
写在竹简、木简、帛等上面的墨迹,大多是记事之用,既反映了当时的社会状况,同时也体现了书法一步步发展的轨迹。
经常在市面上的唐人写经就为民间所书,因其年代性和史料等价值,根据他们的重要性和尺幅,市场价格都在几十万甚至数百万元。
绘画艺术品定价影响因素的指标选择
绘画艺术品定价影响因素的指标选择艺术品的价格是艺术品流通、交易的基础。
本文从绘画艺术品定价影响因素指标内涵入手,分析了绘画艺术品定价影响因素指标选择,通过明晰绘画艺术品定价策略指标内涵,明确了绘画艺术品定价策略指标选择。
细究影响艺术品交易价格,我们发现许多因素都对其有较大影响,比如作品的质量,艺术家的名气,作品存世量的多少,艺术家自身状况,甚至还有买家感情,市场营销,媒介炒作等等非理性因素。
论文对绘画艺术品的定价研究具有一定的理论和实践指导意义。
标签:艺术品;定价;影响因素;指标一、绘画艺术品定价影响因素国外对于艺术品价格的研究己比较成熟。
在研究领域上,既有对一级市场(画廊、展览馆)价格的研究,也有对二级市场(拍卖市场)价格研究。
David W.Galenson (2000)利用美国知名的42位当代艺术家的二级市场(拍卖行)交易记录,定量研究作品完成时艺术家的年龄对艺术品价格的影响。
Merijin Rengers和Olav Velthuis(2002)利用荷兰画廊的数据,研究一级市场的价格特征。
他采用特征价格指数法,并从3个维度来分析了当代艺术品的价格变化。
三个维度分别包括:艺术品层面、艺术家层面、画廊层面。
通过研究表明,对艺术品价格最具预测性的变量为艺术品的大小、材质和艺术家的年龄和住址。
而且,不同画廊之间的艺术品价格的变化最主要是由于其所代表的艺术家的特性所决定的。
绘画艺术品的交易价格,很多因素都对其有较大的影响,单凭直觉和经验难于互相协同,所以如何使多变量协同最优,建立科学客观的绘画艺术品定价影响因素评价体系,是绘画艺术品市场要解决的关键问题。
综合前人研究,本文从三个层次入手分析绘画艺术品定价影响因素指标选择,即作品层次、艺术家层次和销售层次。
这样,我们即可以将所有影响因素分解开来,对每一个不同层次的属性分别分析,也能比较不同层次的特征属性之间的差别,来发现一些我们可能通过观察难以发现的规律。
绘画估价公式
绘画估价公式自古以来在中国名家书画的市场交易中,通常是以“平方尺”为计价单位的。
例如,清代画竹大家郑板桥弃官后在扬州以卖画为生时,他就定过这样的卖画润格:“大幅六两,中幅四两,小幅二两,条幅对联一两,扇子斗方五钱。
画竹多于买竹钱,纸高六尺价三千。
”此外,年届70高龄的花鸟画大师齐白石先生也曾在他的画室张贴过如下一张卖画润格:“花卉条幅:2尺10元,3尺15元,4尺20元(以上一尺宽);5尺30元,6尺45元,8尺72元(以上整纸对开);中堂幅加倍,横幅不画。
册页:8寸内每页6元,1尺内8元;扇面:宽2尺者10元,1尺5寸内8元,小者不画。
”由于中国书画在形制上的纷呈多样,“形制”与“平方尺”之间又有着某种行内约定俗成的换算关系,因而了解和掌握这种关系之间的换算,对投资购买名家书画将会有较大的帮助。
立轴为中国书画装裱的一种最常见形制。
一般以直幅画心为主,画心如为4尺3开或4尺6开,一律按3平方尺或1平方尺半计价,超过此两种规格者,按实际面积计价。
而条幅的方尺则以其长度来定,宽度不足1尺仍按1尺计算,超过1尺则按实际面积计算,如长3尺、宽8寸,按3平方尺计算;长4尺、宽1尺半,按6平方尺计算。
对联既可单独悬挂又可与大幅中堂画同时悬挂,是深受大众、尤其是文人喜爱的形制。
一般按幅长而论,其方尺与幅长相同的条幅相当,如4尺对联与4尺条幅的平方尺和价格基本一致。
但需注意的是,对联上的字数与价格成正比,如4尺7字联要比4尺5字联价高两成左右。
横披的形制为画心竖短横长,一般竖长为1尺,横长不超过4尺。
由于其比较适于布置在现代居室中,如常用于挂在客厅沙发的上方,所以比较受人们的欢迎。
无论是国画还是书法作品,其基本面积的换算与条幅相似,但价格要比面积相当的条幅高两成左右。
扇面历来受到典藏界的青睐。
扇面虽幅不过尺,但在市场交易中,往往屡以高价易手,因此扇片的面积一般按1平方尺半计价,而成扇则以两平方尺计价。
此外,另有一种市面上较为少见的团扇画,其面积一般以直径而论,直径不足1尺的按1平方尺计价,超过1尺的按直径的平方为其面积计价。
明代书法艺术品的市场及其价格
明代书法艺术品的市场及其价格打开文本图片集中华文明博大精深,源远流长,创造了无数辉煌的成就。
其中能把书写变为一种艺术,进而成为商品流通和买卖的书法作品,想必是中国的独创吧。
中国的书法市场在汉代已见雏形,即佣书取资。
如《后汉书》所记:“刘梁字曼山,……卖书于市从自资”。
至魏晋南北朝时期,书法艺术品市场得到长足的发展。
六朝佛教盛行,抄写经书成为佣书市场的重要形式,他们按量写经收费。
当时有位名叫刘芳之人常为各僧写经论,其“笔迹称善,卷直以一缣,岁中能入百余匹。
”可知已把书写变为一种谋生的手段。
唐宋书法继续发展,开始出现了润书市场,即书法作品已按润例收费。
据《新唐书。
柳公权传》说:“大臣家碑志,非其笔,人以子孙不孝……凡公卿以书贶遗,盖巨万。
”看来润书市场在唐代已具较大规模。
市面上的“大王草书字(值)一百五字乃敌一行行书,三行行书一行真正”。
大名家书法已有明码标价,如《圣朝名帖记》中就详细记录了许多书法名家的价格,褚遂良、颜真卿等大家墨宝市价每书一通碑黄金二百两,少者一百两。
特别是宋人苏东坡书法广受欢迎,“东坡翰墨,在崇宁大观,则时禁太严,尽行焚毁。
至宣和间,上自内府搜访,一纸直(值)至万钱。
”元代书法市场日趋成熟,元人写字卖钱已相当常见。
赵孟頫的书法绘画价位均很高,人称其“亦爱钱,写字必得钱,然后乐为之书。
”说明商业及市场意识在书法家的头脑中更为强烈。
明代是书法市场的鼎盛期。
随着商业和城市的发展,书法市场发展迅速。
明代中叶以后,私家艺术品典藏一跃而上超过了内府收藏,占有了绝对的优势。
其中以江南最为活跃,其地人文荟萃,不仅有大批艺术造诣深厚的书法家,且亦有众多的富商巨贾等消费群体,尤其是嘉兴的收藏巨子项元汴,收藏的作品数不胜数,显著东南。
加上大批专营书法与裱字的书画商人在市场上游走穿梭,起到了市场中间人的作用。
在这些因素促成下,书法市场出现了前所未有的繁盛时期。
1368年,朱元璋推翻了元朝统治,定都南京成立了大明王朝。
书画投资怎么确定价格
书画投资怎么确定价格书画投资是指具有升值前景的书画创作,有古代的,也有现代的,在合适的价位买入艺术品,升值以后卖出就是一种投资。
其中古代书画以其自身的质与量的优势,越来越呈现出艺术市场硬通货的属性。
历来量少价高的古代书画在书画市场中更显坚挺。
古代书画的独有价值属性让这一板块获得更多市场关注。
那么书画投资如何确定价格呢?可以根据以下四个方面:一.题材与价格此外需注意的是,对于不同的绘画题材而言,同一档次画家的作品价格应为:山水画价格最高,人物画价格次之,花鸟画价格再次;若对于同一档次书法家不同书体的作品价格而言;草书价格最高,行书价格次之,楷书价格再次。
二.质量与价格的换算同一书画家不同质量的作品若进行换算,通常可以中品的价格为一个计量单位,上品的价格即是其的一倍半,而精品或发表在作者本人书画专集中的作品,其价格则是中品的两倍。
对短期书画投资者而言,购买价不宜超过作品相应“行内交易价”的70%,而对长期投资者来说,购入价不超过相应的“行内交易价”的90%即可。
三.以“行内交易价”为准书画作品的市场交易,最终必须通过其相应的价格来实现,因此准确地断定书画作品的价格,是书画投资收藏致胜的关键之一。
一般而言,书画名家的名气是与其作品的价格成正比的,但由于书画成交价即为“行情价”,而书画成交的方式又多种多样,所以同一画家的作品也相应存在着不同的“行情价”,如画家本人的润格、拍卖的落槌价、画商的销售价和收藏者间的串货价等等。
此外,不少书画家的作品由于创作的阶段不同,价格也有所差别。
但是,在书画投资购藏时,一般应在综合考虑以不同价格的同时,重点确定其在“行内”的交易价——收藏者间的串货价。
四.形制与价格众所周知,在中国名人书画的市场交易中,通常是以“平方尺“为计价单位的。
但是,由于中国书画形制上的差异“形制”与“平方尺”之间又有着某种行内约定俗成的换算关系,而了解这种关系,对投资购买名人书画将会有较大的帮助。
原来字画的价格是这么算出来的?把这些“规矩”记住了,没亏吃!
原来字画的价格是这么算出来的?把这些“规矩”记住了,没亏吃!今天破例给大家透露点字画交易的“小秘密”,记住了,让你秒变“圈里人”。
不知大家有没有过这种经历:在画廊或文化市场,看好一幅作品,却被老板一通“平方尺”“画心”“斗方”“小品”弄得一脸懵相,结果是稀里糊涂买了字画,却不知价格是怎么算出来的。
不懂的小伙伴,很容易吃亏!那么,字画都有哪些规格,价格又是如何算出来的?先给大家看张图,了解一下字画的规格:以四尺宣纸为例上面是字画的规格和裁剪方法。
下面看看不同规格所对应的尺寸(厘米)三尺整张:100 x 55 三尺竖开:100 x 27三尺横批:100 x 55 三尺对联:100 x 27三尺斗方:55 x 50四尺整张:138 x 68 四尺对开:138 x 34四尺横批:138 x 68 四尺对联:138 x 34四尺斗方:69 x 68 四尺三开:69 x 46四尺四开:69 x 34 四尺六开:46 x 34四尺八开:34 x 34五尺整张:153 x 84 五尺竖开:153 x 42五尺横批:153 x 84 五尺对联:153 x 42五尺斗方:84 x 77六尺整张:180 x 97 六尺三开:97 x 60六尺对联:180 x 49 六尺斗方:97 x 90七尺整张:238 x 129八尺整张:248 x 129 八尺条屏:234 x53一丈二尺:367 x 144一丈六尺:503 x 193一丈八尺:600 x 248通屏样式规格和尺寸弄明白了,接下来说说字画面积的计算方法。
在书画交易中,一般以“平方尺”为计价单位,圈里人也叫“平尺”或“尺”。
很多人不知道,原本书画的尺与现实中的尺不一样,据说是木匠鼻祖鲁班发明的,叫“鲁班尺”。
鲁班尺(46厘米)比市尺(33.3厘米)要长大约13厘米。
不过,现在市面上通常以市尺来计算。
不得不说,现在的书画家是越来越精明了。
鲁班尺书画面积(平方尺)是怎么算出来的?下面教大家一个最简单的方法:即:长?宽?9 = 平方尺数如:四尺整纸 1.38?0.68米?9 = 8.44平方尺(1平方米等于9平方尺,以米为单位计算)。
最新当代中国画家作品价格行情表
画家画种画价(元/平尺)安林花鸟/山水8500/11000 边平山写意8000毕建勋人物/创作20000/30000 C陈鹏花鸟9500陈永锵花鸟18000陈平山水50000陈国勇山水10000陈钰铭写意10000陈传席山水/花鸟16000/12000 陈一耕山水4800陈玉圃山水12000陈振国写意/人物11000陈绶祥花鸟12000陈履生山水5000陈子游花鸟4000陈小奇创作/小品10000/8000 陈永康花鸟6500陈金章山水60000陈白一写意/工笔8500/20000 陈新华山水25000陈训勇花鸟6000程大利山水24500崔子范花鸟50000崔晓东山水10000崔振宽山水16000崔如琢写意118000崔见山水7500常进山水17000常朝晖山水16000初中海书法/山水3000/15000 D杜滋龄人物20000丁立人人物13000丁密金创作/小品10000/8000戴卫山水10000戴顺智山水6600窦金庸花鸟/山水5000/6000 F冯今松花鸟10000冯远人物68000冯大中写意/工笔20000/100000 范曾人物150000范少华油画20000范扬山水25000方楚雄花鸟35000方增先人物40000方俊山水10000方向山水12000方土花鸟18000G郭怡宗花鸟20000郭邵钢油画30000郭兰莹创作/小品10000/5000 郭石夫花鸟20000郭全忠人物6000关玉良写意10000 H霍春阳花鸟20000何水法花鸟32000何加林山水30000何家英写意/工笔90000/180000 何土杨人物11000何军委创作/小品8000/4000 黄永玉写意150000黄铁山水彩12000黄文琦创作/小品10000/8000 黄一瀚人物15000韩美琳水墨30000华其敏人物10000 J江文湛花鸟9000江宏伟工笔70000贾浩义人物15000贾又福山水120000贾广健写意/工笔6000/60000贾平西花鸟13000吉梅文花鸟/山水8000/10000纪连彬人物14000姜宝林花卉48000 K孔戈野山水5000孔维克人物9500 L李文亮大写/小写15000/20000李宝峰人物8500李世南人物14000李津人物12000李正安工笔花鸟7500李亚静工笔花鸟4000李振良创作/小品10000/8000李醒韬花鸟6500李少文人物30000李孝宣古人/现代15000/35000李乃宙人物8000李庆富创作/小品10000/8000李晓白创作/小品10000/4000李勇士创作/小品12000/8000李翔人物16000李小可山水20000李宝林山水65000李人毅山水/花鸟/人物8000/12000/18000 李德哲花鸟15000李广彦写意/工笔4000/12000李自强花鸟8000李广平写意6500李晓柱水墨8000李魁正工笔70000林墉人物45000林容生山水10000林海钟山水12000林丰俗山水35000刘文西人物70000刘大为人物100000刘济荣人物30000刘荣生工笔7000刘斯奋人物9000刘宝成创作/小品10000/8000 刘二刚人物10000刘进安人物12000刘庆和人物30000刘国辉人物35000刘勃舒写意25000刘泉义写意/工笔6000/60000 梁占岩人物28000梁世雄山水30000龙瑞山水35000卢禹舜山水30000卢辅圣重彩8000老圃蔬菜8500吕邵福山水9000吕维超虎25000吕云所太行25000罗贯生山水8000M马国强人物9500马俊人物10000马振声人物10000马泉艺人物18000马海方人物8500梅墨生花鸟/山水15000/25000 满雄起山水20000明瓒花鸟/人物6000/12000 苗在新人物8000苗重安山水15000 N聂干因人物11000聂鸥人物20000南海岩人物25000尼玛泽仁人物15000 P彭先诚人物20000彭薇写意6000庞泰嵩山水5000 R任惠中创作/小品22000/15000任之花鸟8000任清写意/工写4000/6000Q丘挺山水17000乔德龙花鸟/山水/人物10000/15000/18000 秦海花鸟5000齐辛民花鸟8500 S石虎人物50000石齐人物30000施大畏人物20000史国良人物35000申少君人物20000舒建新山水8000师寻人物8000师恩钊山水17000宋玉麟山水20000邵戈山水/花鸟5000孙君良山水8000苏百钧工笔/花鸟58000苏宗胜花鸟9000宋雨桂山水120000尚涛写意/花鸟16000T汤文选花鸟45000唐勇力人物18000唐辉人物11000唐世和花鸟6800董和平山水15000田黎明高士/现代25000/40000W王赞人物10000王有政人物6000王西京人物25000王子武人物40000王进创作/小品10000/8000王军创作/小品8000/4000王韧人物/花鸟9000/5000王德芳花鸟8500王辅民人物6000王孟奇人物25000王明明人物55000王迎春人物20000王镛山水45000王学辉山水15000王涛人物12000王首麟人物10000王玉珏写意/工笔15000/35000 王璜生写意15000武艺小品/创作10000/40000 吴龙春花鸟6500吴冠南花鸟8000吴山明人物30000吴悦石山水/人物30000吴冠中彩墨450000吴团良工笔38000吴加高山水8500蔚晓榕人物40000魏广君山水5000 X徐乐乐人物45000徐豪创作/小品10000/8000 徐钦松山水35000萧平山水12000萧瀚山水45000刑庆仁人物5000谢海水墨4000Y杨春华人物11000杨力舟人物20000杨晓阳人物30000杨福音水墨45000杨鹏创作/小品10000/8000 杨之光人物100000杨明义水墨15000袁武人物30000袁鹏飞创作/小品10000/8000 阮国新人物8000姚迪雄马45000姚伯齐焦墨/泼彩35000/25000 姚鸣京山水15000于文江人物15000恽圻苍油画60000喻继高工笔50000 Z张立辰花鸟30000张伟民花鸟8000张江舟人物15000张望人物12000张志民山水25000张捷山水25000张嵬人物15000张绍成人物18000张仃山水150000张立柱人物10000张培成人物9000张谷昱山水20000张道兴人物15000周韶华山水20000周逢俊山水8000周京新人物15000赵少昂花鸟/小品120000/60000 赵梅生花鸟10000赵俊生人物12000赵振川山水15000赵绪成写意10000赵卫山水12000曾宓山水70000邹传安工笔/写意70000/25000 朱道平山水9000朱新建人物7000卓鹤君山水30000郑国伟创作/小品10000/500007512346。
什么因素决定了艺术品的价格——市场条件下书画定价机制分析
什么因素决定了艺术品的价格——市场条件下书画定价机制分析书画作品具有多种附加值,是特殊商品,这种非标准化的商品,很难用经济学原理上的“劳动价值论”来衡量其价格,更由于书画价值主要体现在虚幻的精神层面,而非材质的物质层面,很难用成本加利润的方式简单加以判定。
艺术品市场里潮起潮落,最牵动人神经的,莫过于是价格了。
经常有人问我这样一些问题:书画作品的价格到底是如何制定的?我学生的画比我卖得高,我的价格为什么上不去?当代某某画家的作品价格都超过了齐白石,这是不是有问题?某某画家的画和我差不多,价格怎么那么高?而我的画却没人买。
我的作品想进入市场,应该制定什么样的价格策略?某某画家的画千篇一律,等同于批量复制,为什么还有人买单?“酒香不怕巷子深”画儿画好了,价格自然会高。
果真如此吗?……我想说,艺术本无价。
同时我又必须得说:艺术有价即商品(艺术品)。
然而,艺术作品应该不应该成为市场中的商品呢?历史上的天才艺术家如西班牙的委拉斯贵支和意大利的提香都靠皇室育养;如果没有梵蒂冈教皇的赞助,米开朗基罗也难完成西斯廷礼拜堂的壁画。
中国书画艺术品也是如此,各朝宫廷自然是重要书画的藏身之地,商贾权贵才有可能将经典之作收入囊中。
古语云:“学成文武艺,售与帝王家。
”古今中外,帝王、权贵、富商从来都是艺术家背后的赞助人。
历史上艺术总是需要通过货币来实现它市场价值或者以社会职位(对应薪酬)来表现它的社会价值。
那么,既然书画艺术品有价格,又是什么因素决定了这个价格?艺术市场蓬勃发展的这二十多年,书画价格经历了怎样惊心动魄的变化发展?这是很多市场参与人士关心和思考的问题,也是很多研究机构力图解释的问题。
令人无奈的是,书画作品具有多种附加值,是特殊商品,这种非标准化的商品,很难用经济学原理上的“劳动价值论”来衡量其价格,更由于书画价值主要体现在虚幻的精神层面,而非材质的物质层面,很难用成本加利润的方式简单加以判定。
近年来,有些研究者试图借用《公开市场价值法》《零售替代价值法》《特征价格法》《相似作品比较法》等经济学工具解释艺术品价格形成的原因。
决定书法作品价格的七大要素
决定书法作品价格的七大要素书法作为艺术品,它有与其他艺术品相同的价格决定因素,也有一些特殊性。
不少人参加拍卖会或到古玩市场观赏书法时,经常会发出这样的疑问:这么难看的字,还这么贵?一些人也会碰到不少写得很漂亮或很有功力、特色的书法却并没有市场?出现类似情况,说怪也不怪,因为市场对书法的价格判断有它自己的标准。
那么决定书法的价格的因素有哪些呢?一、作品的艺术价值书法作为一门独特的汉字艺术,好坏自然有一定的标准。
这个标准主要体现在三个方面:其一,是作品的技法是否成熟。
主要表现在继承古人上,是否有扎实的功夫,这是作品耐以存在的基础;其二,是是否有独特的面貌。
创新是艺术的灵魂,因此一个书法家的作品置身古今能否有独特的面貌也是关键因素;其三,作品风格不断有新突破。
人是发展的,艺术自然也是境界日新,这方面反映一个书法家本身的学习能力和创新素质。
如果作品面貌总是一成不变,其艺术质量断然是不高的。
二、名气名气是一个综合概念,它包括艺术作品的影响力、地位、个人魅力以及社会对其的认可度等等。
靠艺术作品的影响力和社会认可度而支撑、积累起来的名气,这类艺术家的作品是依靠艺术创造性而获得的,往往市场具有较为长远的持久性。
但书法中也有不少是靠地位或名人效应而达到的名气,例如各行各业的名人、官员、演艺界明星或是在专业协会担任重要领导职务,他(她)们中可能因个人爱好喜爱书法,但书法水平并不太好,甚至很差。
依然能在一段时期获得市场认可,那是因为人们买他们的书法是看是他(她)们的名气或手中的权利。
一旦他(她)们退休或是地位下降、名气削弱后,其书法作品便一落千丈甚至无人问津了。
收藏投资者对此应警惕!三、年代性历史久远是艺术品价值的重要衡量标准。
甲骨文是中国最早的文字,它可能称不上严格意义上的书法,但今人谁要拥有一片,那价值也不菲。
三国时期陆机因著有《文赋》而在古代文学上有一席之地,其一封信件《平复帖》系中国流传下来最早的名人墨迹。
之前也有墨迹流传下来,例如写在竹简、木简、帛等上面的墨迹,大多是记事之用,既反映了当时的社会状况,同时也体现了书法一步步发展的轨迹。
书法家卖字分5等标价书法家卖字分5等标价 省书协主席每个字3000元
书法家卖字分5等标价书法家卖字分5等标价省书协主席每个字3000元2008-09-25 06:39:39 湖南在线进入论坛讨论省书协与长沙画廊老板开“定价会”招牌题字:会员每字300元,主席每字3000元“艺术家可把价格表贴在办公室”湖南在线9月24日讯昨晚,在长沙太平街的三缘堂,省书协的书法家和长沙的画廊老板们开了一个作品润格座谈会,终于把价格定下来,对外统一了。
从此,湖南书法家为招牌题字多少钱一个,参加笔会多少钱一次,作品每平尺多少钱,篆刻多少钱一个字,写评论文章多少钱一篇,都明码标价,就像到超市购物一样一清二楚了。
等级不同,价格不一样记者看到了一张经讨论一致同意的“湖南省书法家协会会员作品润格表”。
在该表上,书法家分成五个等级,包括省书协会员、省书协理事、省书协副主席、中国书协会员、省书协主席和中国书协理事。
按等级不同,书法每平尺的价格不一样,会员的是300元至500元每平尺,书协主席的达到2000元至3000元每平尺;篆刻价:会员的每字200元至300元,主席的每字1500元至2000元;招牌题字:会员的每字300元,主席的3000元,展标题词:会员的每件1000元,主席的每件6000元。
书法家们经常被邀去参加笔会,他们的润格也是不一样的,会员每次1500元至2000元,理事、副主席、中国书协会员依次递增,到省书协主席达到每次20000元至30000元。
“可把价格表贴在办公室”艺术品能这样明码标价吗?省书协主席何满宗回答记者,这是书协为会员做的一件实事。
长期以来,书法作品的价格没有一个规范,连他自己也不知道自己的作品的真实价格。
省书协不规范这个价格,谁来规范?这是对艺术的尊重,也是对艺术家的尊重,体现书法家的价值。
以后,每个艺术家可以把这个表格贴在办公室,也可以杜绝前来索字者。
即使你的字不卖钱,也可以证明你的字值多少钱。
当然一些老艺术家和书法名家,他们可靠上限定润格,省书协的顾问可自行确定润格。
国家级画家,作品应该值多少钱?
国家级画家,作品应该值多少钱?随着我国收藏热的兴起,越来越多的人投身于书画收藏,但是由于书画作品的价格很难有统一的标准,往往是书画家自己说了算,因此书画作品价格一直让人琢磨不透,书画市场价格存在很大水分,这使很多人不敢轻易涉足当代书画收藏。
在这种情况下,一般人购买书画作品自然会看艺术家的名头作为重要参考,最简单的逻辑是,如果没有一点真本事,一般人是得不到这些地位和名头的,所谓人得先有为才能后有位!这种观点本身没什么问题,事实上大部分名气大的艺术家在艺术造诣上也确实有所作为,也是凭着真本事才获得相应地位和荣誉,但也不排除有极个别人通过各种手段上位,包括中国美术家协会的会员资格这种身份,但其艺术水平却与其位大不相符,让很多其他艺术家不服气。
于是,一些不服气的艺术家和一些别有用心的评论家抓住那么几个名不符实的中国美协会员大肆攻击,使用一棒子打翻一船人的手法,到处说有官位的艺术名家和中国美术家协会会员作品一文不值,好像只有身在江湖的艺术家作品才有收藏价值,这其实是严重误导了社会大众!事实上,一位艺术家要想成为中国美协会员,有着非常高的门槛,需要在中国美协主办的全国性大型画展中获奖三次以上,而中国美协每年主办的活动非常少,要想获奖也非常之难,很多艺术家终其一生之努力也达不到成为中国美协会员的标准,绝不像有些人说的那么简单,有些人故意混淆视听在于把水搞浑便于他们浑水摸鱼而已,他们也说不出几个没有中国美协会员资格而作品深受大众欢迎的艺术家,仅有的两三位实力派名家不在中国美协,并不能说明非中国美协会员的作品比中国美协会员作品更好,本质上就像个别中国美协会员创作水平较低一样!事实上,中国美协会员中有实力的名家远远多于其他任何群体,全国那么多美院画院教授基本上都是中国美协会员,他们没有一点真本事怎么去教学生?难道叫那些无师无派的江湖画家都去各大美院当教授吗?那么,中国美协会员作品到底价值几何呢?这确实是一个说不好、不好说,还是不说好的话题,但为了书画市场的健康发展,我愿意冒着被骂的风险来说说。
卖画必读画家作品走向市场应该如何定价?
卖画必读画家作品走向市场应该如何定价?清代画家恽寿平作品艺术家经过画廊的挑选,开始办展览,进入市场。
这时他跟画廊老板就面临了一个对艺术品定价的问题。
艾龙人物画作品定价是个大学问,因为艺术品价格往往只能涨、不能跌。
这时艺术家很容易犯一些起价的错误。
如以1米×1米的大画为例,很多艺术家会说:“我的同学在市场上行情不错,我画得不比他差。
他在市场上已经有5年经验,他定2万美金,我是他同学,我要是定太低会没面子,那我能不能定个1.8万?”这是一个很大的错误。
事实上,同学跟同学、年龄跟年龄是没有可比性的,因为一个艺术家的作品风格、精品比例、构图修养、技法技巧、藏家认知度以及进市时机等,都是定价时必须考虑的因素。
艾龙人物画作品当艺术家被画廊代理,第一次推向市场的时候,他的作品价位通常是抱着给“红包”的概念制定的,也就是“起涨点”。
之后再慢慢上涨,让藏家们看到艺术品的成长空间。
说得白一点,就是给收藏家吃点甜头,这就是“红包”的概念。
艾龙人物画作品当艺术家第一次举办展览时,要是风格对,精品也紧凑,画廊手边的收藏家客户也够多,有80%以上的作品卖掉,即可认为是非常成功的个展。
这时艺术家就有了涨价的时机。
通常可以涨20%至25%,这是一个正常的涨价范围,因为价格调升永远和供需比例有着紧密关系。
而反过来,当新进艺术家定完价格后,首次展览仅卖了两三张作品,则应慎重考虑,是否价格定错了?或是作品没被市场广泛接受?其结果当然不可再涨,这是市场规律。
艾龙人物画作品这里边还有一个分配问题。
如果画廊老板掌控得好,不让任何藏家一次性购买超过5幅作品,即将作品广泛分给不同购买者,那么3年之后,可能会有5个、10个或更多藏家拥有该艺术家的作品。
通常3次给红包的心态完成之后,这些藏家便会非常注意该艺术家在市场中的成长。
有了这样的藏家底盘,艺术家的市场行情价才能建立和稳定。
而反过来,假如画廊将画家的作品集中给少数几个人,那则要小心了。
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书画艺术品价格定位[论文关键词]书画艺术品;价值;价格[论文摘要]书画艺术品作为一种特殊商品,其价格特性表现出难以确定性、潜在价值性和双重矛盾性,故其价格的确定是一件十分复杂的事情。
书画艺术品的交易价格与其艺术价值往往不一致,有时甚至十分矛盾,并显示出自己固有的特性和规律。
确定书画艺术品的市场价格,主要是由下列因素决定的:书画作品本身的质量,书画家的知名度,内容与题材,书画作品存世量的多少,欣赏时尚,年代远近,字画样式,收藏者的多少和市场承受能力,书画家本身的状况。
俗话说:“黄金有价,艺术无价”,这是人们对艺术作品价值的一种认识。
不过,自艺术成为商品走向市场后,人们却又必须用价格来衡量艺术。
对艺术的评价除了通常所谓的“学术性”标准之外,还有艺术品市场订立的“价格尺度”。
早在唐代,艺术品市场就被作为衡量艺术家价值和影响度的依据。
如今,中国正向市场经济转型,中国美术在现代化进程中,与经济的联系日益密切。
书画作为一种特殊商品,其价格定位越来越受到艺术市场和收藏者的广泛关注。
一、书画艺术品的价格特性商品是用来交换的劳动产品。
当商品的价值在流通中用货币来表现时,便是商品的价格。
没有固定不变的价值。
价值是随着人对它的需要程度的变化而变化的。
价值变了,商品的价格也应发生变化。
任何一件商品在市场上的价格变动,都反映了它的价值变动,从而形成了价格运动变化的规律。
反映出作为相对价值的商品本身价值量与作为一般等价物的货币价值量之间的本质联系,以及两者之间发展变化的内在关系。
一般来说,商品的价格与价值是统一的,价格是商品价值的当下现实的真实反映。
没有价格,商品的价值就无法体现。
既然商品的价格与价值是统一的,也就是说市场的流通价格是商品价值的真实反映,那么书画艺术品作为一种商品其价格就是其艺术价值的真实反映。
书画艺术品的价格在质的规定性上,也应以价值为基础。
但是,商品的价格有时不一定能反映商品的价值,两者时常处于某种程度的分离、违拗状态。
所以书画艺术品作为一种特殊商品,其价格是较难准确地反映其艺术价值的。
书画艺术品的交易价格与其艺术价值往往不一致,有时甚至十分矛盾。
或者说;书画商品的价格又不是以艺术价值为基础的,它显示出自己固有的特性和规律,主要表现在以下几方面。
1.难以确定性艺术品的产生原本就是一个十分复杂而艰巨的过程,它和一般的商品相比,并非可以用一定的劳动量或加上科技手段,可以比较容易地制定出一个价格标准。
加上人们对每件艺术品的价格,从来就没有一个统一而公认的标准,由此而引出的价格就难以衡量,具有相当大的可变性。
2.潜在升值性一般来说,优秀的艺术品不可重复再生,尤其是已经过世的优秀书画家的作品,其精品更是不可多得。
就艺术家一生的创作而言,数量也是有限的。
加上艺术家一旦去世,其再生产的可能性已经不复存在。
作为一种不能重复的精神产品,就具有潜在的升值空间,有的书画家创作的作品更是有着无限增值的可能性。
3.双重矛盾性书画作品一旦投入市场,其价格并不一定与其作品本身的艺术价格相符。
有时显得过高,有时又显得过低。
这种市场价格与价值相违背的双重矛盾,是区别于一般商品的固有属性,也是书画艺术品价格十分值得研究的课题。
二、书画作品的艺术价值特性和市场价位1.艺术价值特性书画作品的艺术价值主要是指书画作品本身的艺术品位、艺术质量及其所产生的审美情趣:和文化底蕴。
艺术品一经诞生,它实际上就有了本身的价值和位置,优秀的艺术品补充人们在精神领域上的不足,启发人们的智慧和灵感,甚至可引导人们进入更高的思想境界。
然而当它在市场上以商品形式表现其价值时,它往往只能反映当时人们的认同价值。
在正常情况下,作品艺术价值与其市场价值大致平衡。
要认清书画艺术品的价值特性,至少应该注意这么几方面问题:书画艺术品的价值是由人们的消费需要而不是消费结果来衡量的。
书画艺术品的商品价值与书画艺术品在某一特定阶段的商品价值是不同的。
以小说为例:在一段特定的时期内,一部时尚小说的销售量大大地超过了哈代的《德伯家的苔丝》的销售量,我们就不能从中得出什么结论。
因为一件艺术作品既有由所有时期或所有阶段的具体形态之价值总和构成的商品价值,也有一件艺术作品在某个具体时期或阶段的具体形态所呈现出来的部分性而非总体性的商业价值,这两者是无法相比的。
书画艺术品的价值不是作品本身所固有的和一成不变的,而是随时代的变化而变化的。
凡·高的画在今天的人们看来具有极高的艺术价值,但在凡·高本人活着的时候,却没有卖掉一张画。
这是为什么?画依旧是那张画,自打它被创造出来就一直是海德格尔所说如此这般的这个作品本身。
问题出在哪?问题出在作品所蕴涵的艺术价值虽为作品本身所拥有,但却会随着时代和人群的不同而发生变化,会呈现出不同的意义。
在凡·高活着的时代,他的画不是社会的总体需要的一部分,因而它们没有现实的艺术价值即它们的价值没有被实现,充其量只是潜在的价值。
今天的情况就完全不同了,它们极大地满足了现代人的艺术消费需要,实现了极大的艺术价值,也就理所当然地获得了极高的商品价值。
如果用更加概括性的表述方式讲,这就是:某一艺术作品的价格之所以会随历史的变化而发生变化,就在于它在不同历史阶段与人的共时性关系是不同的;与此同时,它在每一个历史阶段与人的共时性关系中所呈现出来的价格,都是它自身所固有的某种东西的体现。
这就意味着书画艺术品在某一历史阶段与人的共时性关系中所呈现出来的价值,是不能当作它在所有历史阶段与人的共时性关系中都固有的。
2.市场价位市场价位是指书画艺术品在流通交易过程中所产生的经济价值。
书画作品的艺术价值和市场价位是一对矛盾集合体,也是书画艺术市场常常需要解决的课题,并关系到投资收藏者的策略和方向。
由于书画艺术创作是一种独特而复杂的高智能的创造性劳动,因此,书画艺术品的价值具有难以确定性、潜在升值性和双重矛盾性。
为此,艺术价值与市场价位两者之间往往会出现许多复杂的情况。
一般来说,书画作品一旦投入市场,人们总希望其艺术价值和市场价位相统一。
但由于艺术价值本身的复杂性,加之市场运作的种种原因,往往会出现市场价位取代艺术价值的现象。
事实上,古今中外的艺术品历来都产生过这种情况,即一些具有较高水平的著名书画家的作品,在市场上的行情反不如一些水平较低的书画家的作品。
而历史上一些水平较高的书画家的作品,其价值反而不及当代一些水平较低的书画家的作品。
相比较而言,这种现象反映在明清古旧书画上并不太明显,因为明清书画经过相当一段时间的考验,其艺术价值与市场价位已大致趋向一致。
一流书画家有一流的价位,二流书画家则有二流的价位,三四流的就只有较低的价位。
而近现代的书画作品其情况就比较复杂。
由于近现代书画家离我们的时代较近,有些还刚刚去世,这就不可避免地存在着感情以及偏见的因素,加上有些书画家尚健在时,就有人操作市场,将书画价位抬高,造成市场价位高于作品本身的艺术价值。
最明显的例子莫过于李可染和陆俨少。
李、陆的作品,其艺术价值不可谓不高,不但都具有扎实的传统笔墨功底,而且都已形成独具个性的艺术风格,但却不属于“曲高和寡”的最高品位的艺术。
然而其市场价位却高得出奇。
李可染的作品已无法以尺定价,他的一幅《万山红遍》,在北京某一拍卖行的拍卖中,竟高达一千多万元。
陆俨少的作品,一般也至少在20万元至30万元一平方尺。
相比之下,艺术价值极高的黄宾虹的作品却远远不及他们两位。
这种错位现象,应该会慢慢纠正过来。
如近年来,黄宾虹的一些作品其市场价位在逐步上升,而陆俨少的作品一度曾出现下降的趋势。
究其原因,一是人们对书画家的认识程度在不断加深变化;二是收藏界对某些书画家作品的热情程度已经饱和;三是操作者不能对某一书画家连续抬价,尤其是对已经过世的书画家。
所以有操作者在有利可图时已将作品大都抛出。
对当代在世的艺术家,艺术价值与市场价位之间的矛盾则表现得更加突出。
一些艺术素质较高的书画家,其艺术价值与市场价位大致相近,有的偏低;而一些素质较低,又善于玩弄手法的书画家,尤其是一些中青年书画家,其市场的价位却远超出其本身的艺术价值,致使不少人上套受骗,造成艺术市场的混乱,严重阻碍艺术市场的健康发展。
其原因:一是画商或经纪人素质低下,与这些书画家里应外合,哄抬价格;二是一些评论家、新闻单位的人员不负责任地胡乱吹捧,推出,些名不副实的“名家”、“大师”;三是收藏家或经营者文化品位不高,缺乏应有的艺术素质,盲目购藏。
随着时间的推移,人们整体艺术欣赏水平的不断提高,艺术品市场价位和艺术价值两者之间的矛盾最终会逐步统一起来,但也只是相对而言。
因为两者的关系极为复杂,这须经过相当一段时间的考验。
三、书画艺术品价格的确定及预测书画艺术品价格的确定是一件十分复杂的事情。
价格是以货币作为一般等价物来表现的价值形式。
任何商品在市场上的价格变动,都反映了作为相对价值的商品本身价值量与作为一般等价物的货币价值量之间的本质联系,以及两者之间发展变化的内在关系。
但书画作为一种特殊的商品,它的价格实在很难准确地反映其价值。
这个价格最终是由市场上的交易双方议定的。
交易得多了,便有个约定俗成的价格,这便是一般人们所认可的价格,但这价格又不是一成不变的。
同一个书画家不同时期的作品就有不同的价格,同一幅书画在不同时期、不同地区也有不同的价格。
一件书画作品,其蕴含的艺术价值在它尚未被社会承认之前,它是没有价格的。
但一旦被社会承认,并进入收藏家行列之后,它就有了价格。
因此,有价和无价也是相对的,是一个矛盾的两个方面。
为此,书画作品的价格具有一般商品所没有的难以确定和无限增值的因素。
一般来说,确定书画艺术品的价格,由以下几方面的因素决定。
1.书画作品本身的质量书画作品本身的质量是决定其价格的主要因素。
高质量的书画作品价格相对较高,低质量的作品价格较低,有的甚至毫无价值。
收藏者在通常情况下,首先应当判定它的艺术质量,即根据它在艺术上的优劣程度,将它归属于是这位书画家创作的上品、中品或下品,或者还是中上品、中下品。
然后可以根据这幅作品的质量档次,以中品的价位为基准值进行评估。
-如果要将同一位书画家不同质量的作品进行换算时,通常可按中品的价格为一个计量单位,上品的价格即是其的120%—150%,而精品和发表在作者本人书画专集中的作品,其价格则是中品的150%—200%,而中下品和下品则应当分别为中品的70%和50%左右计算为宜。
一件优秀的高质量作品,在作者未被人们所认知的情况下,虽然价格不高,但却有着较大的升值潜力;一旦有了知名度,就会升至一定的价格。
反之,一件艺术价值不高的作品,市场价格虽会被人为地抬高,但最终仍会回跌到较低的价位,这就是由作品本身的质量所决定的价格。
2.书画家的知名度从某种角度讲,书画家的艺术水平和艺术地位集中地表现在社会名望上。