小学音乐课堂歌曲教学的活动设计-

小学音乐课堂歌曲教学的活动设计
小学音乐课堂教学有“歌曲教学”“欣赏教学”和“音乐活动课”等三种课型，教学活动设计具有重要的理论和实践意义，在此，笔者主要阐述歌曲教学的活动设计问题。

一、在活动中感受体验音乐
据有关教育科研资料表明：人们通过各种学习方式所获得的效果比例分别为：听讲课5%，阅读10%，音像20%，示范30%，小组讨论50%，实践75%。

由此可以看出：实践是获得认知的最佳途径。

而实践需要以自我参与作为前提，所以，自我参与成为实践学习的重要手段。

小学生喜欢模仿，在模仿活动中学习的乐趣远胜于单一机械的模唱。

在小学音乐课堂教学中，教师要善于引导学生通过音乐活动去探索音乐要素，感受音乐的魅力。

例如，在教学《理发师》一课时，可以在学生初步完整地感受歌曲旋律之后，让学生再次聆听歌曲。

同时用肢体语言来模仿理发、剪发、梳发、喷水、吹发的动作和节奏。

然后，请学生们将代表这几种动作的节奏读熟，并加入像声词和动作进行模拟表演。

如：
在接下来的学习中，学生可以自由选择自己喜欢的节奏加上动作模仿。

对于节奏感强和有较好合作能力的班级来说，教师还可以将四条节奏分别请四个小组逐一加入进行拍奏，形成多声部的节奏练习。

这样练习的目的是通过多种游戏方式，让学生参与音乐活动，在活动中掌握节奏，学会与同学配合，这样的学习贯穿于唱歌教学始终，学生的音乐素养得到提高，合作能力不断加强。

如歌曲《粉刷匠》《洗手绢》《快乐的小木匠》等都可以采用这样的活动设计进行教学。

对于小学生来说，还可以用多种律动方式进行学习，避免单一模唱所带来的枯燥乏味感。

例如，学习《我的家乡日喀则》一课时教师可以首先组织学生学跳踢踏舞，目的是引导学生主动参与，活跃课堂气氛，打破以往一遍又一遍机械学唱的教学模式，遵循循序渐进、由易到难的教学原则，分解动作难度，将踢踏舞的音乐活动有机地融合到教学中，让学生在丰富多样的活动中愉快地学习，感受音乐，则歌曲教学很容易顺利进行。

二、用活动的方式解决知识点和学习难点
音乐知识学习本身对于学生来说是单调、枯燥的，在教学中用活动的方式学习掌握知识是一种不错的选择。

如，教学中一些歌曲中的音乐记号较多，学生不易掌握，有V（换气记号）#（升记号）等，首先，在歌单显示时，可以把它们用不同的颜色表示出来，重音记号（>）字的呈现较为大点等，提醒学生在演唱时注意这些记号的变换，遇到这些音乐符号时采用变换手势的方式，#（升记号）手势轻轻向上抬起，b（降记号）手势向下缓缓落下等，为进一步准确掌握音高，教师还可以采取随着旋律线起伏用手势表现音高。

在学习《红星歌》这首歌曲时，下面这两句曲谱节奏相同，第三、四小节的音高第二句比第一句高，学生往往掌握不准，教师可以采取第一句身体向下，第二句身体向上的动作，引导学生很快就把这句曲谱准确掌握，教学达到事半功倍的效果。

在学习《白鸽》一课时，对于乐句的分辨是个教学难点，教师可以采取画旋律线的方式，走路击掌等方法，将这一难点通过学生易于接受的活动方式，让学生掌握，从而提高了课堂的教学效率。

在《我是小小音乐家》一课中，演唱跳音与连音的区别，采取弹橡皮筋的方法，让学生掌握跳音、连音的唱法，进一步巩固这几个知识点。

三、用活动的方式巩固学唱的歌曲
在演唱或欣赏教学过程中，首先必须理解音乐，否则就达不到音乐美育的目的。

运用活动的方式，可以把音乐所要表现的情境用直观的形式表现出来，使学生对音乐形象一目了然，如学习歌曲《小红帽》时，为了巩固学唱的歌曲，教学最后，让学生表演《小红帽》的情景剧，学生扮演各种角色：小红帽、外婆、猎人、狼、小花、小草、大树、蘑菇、小房子等，学生对《小红帽》所要表达的故事一看便知，音乐形象展现在学生的脑海里，这样既巩固了本课学习内容，更好地理解表现歌曲，也为表现与创造音乐形象提供了素材。

我们老师在教授《我的家乡日喀则》一课时，最后采取歌舞表现的方式，把学生分成两部分，一部分唱歌，一部分跳舞，还可以边歌边舞。

这样的设计，让学生尽情表达自己的情感，使本课学习内容进一步得到巩固。

四、歌曲教学活动应注意的问题
“演唱”（歌唱教学）是音乐教学的基本内容之一，也是学生最易于接收和乐于参与的音乐表现形式。

在进行歌曲教学时应该注意以下几个问题。

（一）要注意激发学生富有情感地演唱
歌唱教学中揭示歌曲的艺术形象，理解和表现歌曲的情感和风格，学生在歌曲的学习中体验和表达歌曲的情感，这是歌唱教学的中心环节。

“以情带声，声情并茂”是我们在歌唱教学中期望达到的主要目标。

因此，在教学中要创设与歌曲内容相适应的教学情境，引导学生把握歌曲的基本情绪和风格，进而引导学生用音乐表现手段，来表达歌曲的情感与风格。

音乐教师在歌唱教学中对于《音乐课程标准》提出“有表情地唱歌”必须给予高度重视。

为此，要注意引导学生体验、表现歌曲的速度、力度、音色、节奏与句法、连音与非连音、高潮与铺垫等方面的特点，运用这些特点对歌曲进行艺术处理，启发、鼓励学生在歌曲艺术处理上进行创造性的尝试，并对自己和他人的演唱做出评价。

（二）要注意培养学生的积极性和自信心
绝大部分学生本能地喜欢唱歌活动，教师应采用符合学生特点的、符合音乐学习规律的方法学习唱歌，注意保护、调动学生参与演唱活动的积极性；相反的，淡化甚至扭曲音乐整体艺术形象、进行过多单调呆板练习等会使学生失去演唱的兴趣和积极性。

在歌唱教学中，教师要鼓励学生歌唱的自信心，多给学生展示的平台，使学生踊跃地参与演唱活动，让学生在歌唱中享受美、体验美，受到美的熏陶。

（三）歌唱技能的练习应结合演唱实践活动进行
歌唱教学中根据各学段、各年级的情况进行必要的歌唱技能练习，歌唱技能练习包括歌唱的姿势、呼吸、发声和咬字、吐字等，其中正确运用科学发声和使用气息支持尤显重要。

歌唱技能练习一定要在演唱活动当中结合歌唱实践，并根据各阶段学生的接受能力进行，避免脱离歌唱活动的“专业化”“成人化”的技能训练。

《音乐课程标准》中指出，演唱歌曲是中小学音乐教学的基本内容，也是学生最容易接受和乐于参与的表现形式。

歌唱技能的练习，应结合演唱实践活动进行，这样，才能获得好的教学效果。

（四）要注意学生的嗓音保护，避免大声喊唱
小学生大都活泼好动，爱喊爱唱，自控能力比较差，发声器官正处于细小嫩弱时期，容易受到损伤。

音乐教师应该经常关注、指导学生对嗓音的保护，特别是变声期间。

如不注意保护，有可能造成永久性的伤害。

由于社会环境等原因，近年来儿童变声期有提早的趋势。

音乐教师除对相关年级学生进行变声期知识教育外，更重要的是在音乐教学中指导学生使用科学的演唱方法，纠正不良的歌唱习惯。

要指导学生运用头声发声，注意控制歌唱的音量，及时制止大声“喊唱”。

教材歌曲要采用适宜的音域，注意伴奏的定调，歌唱活动可穿插欣赏、器乐等教学，使发声器官得到休息。

教育学生不要模仿成年人（男中音、男低音），尤其是某些歌星（沙哑的、喊叫式）的歌唱方法。