广播电视艺术基础 考试大纲解析

广播电视艺术基础考试大纲解析

（一）广播电视艺术发展史

1、中国广播发展历程的阶段划分及各个阶段的特征和标志性作品

参考《中国当代广播电视文艺学》第一章

延伸：专业化、特色化、品牌化新互动形式：交通广播

广播在汶川地震中发挥了其他媒体无可替代的作用《现代传播》

中国广播发展历程

当代中国广播文艺的发展变迁，反映了当代中国社会生活、人文心态，审美价值取向的迁替嬗变、大致经历了建国十七年、文革十年、新时期、转型期和发展期五个发展阶段

一、建国十七年（1949-1965）被集体主义、；理想主义、英雄主义激情点燃的广播文艺

1广播文艺的地位由边缘靠拢中心

革命战争时期：广播以发布新闻和时事政策教育为中心，那时的文艺尚属于边缘地位，既没有专门制作文艺节目的从业队伍，又没有固定的文艺节目栏目。新中国成立使中国社会生活的基本矛盾发生了根本行转向，即革命转向了建设，人们的心态逐渐从紧张中放松下来，在生产劳动和工作之余，开始需要适当的娱乐和休息，因此，出现了一大批优秀的广播文艺节目，如《义勇军进行曲》《东方红》《歌唱祖国》等作品充满了爱国主义、集体主义、革命英雄主义的激情，对我国社会主义建设起来极大的推动作用。

2奠定了当代中国广播文艺的基本框架

新中国的广播文艺事业本着全心全意为人民服务的宗旨，克服了广播设备技术上的困难，构建了当代广播文艺的基本框架。

首先、采录丰厚的节目资源，如《雷锋之歌》

第二、开辟和完善了广播文艺节目的形态，如广播剧、文艺知识类节目。

第三、组建专业广播文艺演播团体，如广播文工团、广播民族乐团、和广播说唱“三大团”

二、文革十年（1966-1976）被政治话语权灌注的文艺广播

1在文艺节目制作上“以阶级斗争为纲”割裂了文艺与社会的真实联系、违背了艺术规律

艺术作品是艺术家审美意识的物化形态，是艺术家体验生活的反映。于是所有的文艺创作首先要结合政治需要体现政治标准。文革的政治文艺把文艺为政治服务的文艺路线扭向极端，其实质是对这一在历史上有过正确指导作用的文艺路线的大反动

2在批判艺术的价值体系中，政治标准为首要必须标准的错误理念极大的影响了人们审美心理的健康发展

三新时期（1977-1985）：回归艺术本体属性的广播文艺

1和声的魅力——调频立体声广播

立体声广播利用人的双耳特性，在节目中同时发出左右两个声道的信号，使收音者从收音机左右两个声道的喇叭中同时听到声音，从而得到全方位、层次分明的立体感和临场感。

2倾国倾城的魅力——评书、小说、广播剧连续广播

声音所传达的审美内涵是广播文艺真正魅力四射的原因。可以说，20世纪80年代中国人的正午时光是属于广播文艺的，如中央电视台和各地录制的小说《夜幕下的哈尔滨》《高山下的花环》评书《岳飞传》《杨家将》连续广播剧《三国演义》等。

3品牌的魅力——板块格局的广播文艺

20世纪80年代，随着我经济体制改革的深化，商品的品牌意识日益深入人心，中央电视台和地方台在改革开放的新形势下，顺应受众的名牌心里，纷纷开始开辟新栏目，以中央台为例，广播文艺由以下板块构成：《空中大舞台》《广播剧和小说连续广播》《今晚八点半》《音乐天地》和《海外乐坛》。

四转型期（1986-1999）平等交流的广播文艺

1986年12月，珠江经济广播电台宣告成立，吹响了我国广播体制改革的号角。从此在全国范围内掀起了广播行业走系列化发展道路的热潮，各省市电视纷纷组建了经济台，新闻台，音乐台，交通台，教育台，生活台等系列台，满足了广播节目分众化的需求。

1.节目播出样式：直播对录播的裨补

革命时期采用直播是迫于录音技术条件的限制，而在新时期，广播文艺在录音技术上已经有了质的飞跃，磁带录音乃至高科技条件下的数字录音，为节目制作提供了完美的保障，录播节目早已为人们习以为常了。在这种情况下，采用直播方式让人们感受来自现实生活的真实声音就成了广播文艺吸引受众。引起受众审美的卓越方式，而且发挥了广播更便捷传播特性的最佳方式，如汶川地震广播直播。

2审美交流方式：单项交流向双向、多级交流嬗递

直播热线的参与，使广播文艺的审美方式发生了根本性的转变，现场直播和热线电话使艺术传播模式实现了历史性的飞跃，生动活泼的双向和多极交流代替了毫无生气的单向交流。所谓双向交流，就是通过热线电话的反馈，将受者当下的审美感受即时回传给传者，实现艺术传播与欣赏反馈的共时性。所谓多极交流，指的是受众之间通过热线电话以主持人为中介实现的交流，如热线赛歌点评。

3审美心态：仪式化聆听向附庸伴随的变迁

以前的中国家庭都愿意围坐在收音机旁仔细聆听他们所喜爱的文艺节目，随着改革开放的深入，人们的物质生活水平有了大幅度提高，昔日专情地收听广播文艺时间开始被物质生活侵占，仪式化的艺术欣赏被挤兑到夹缝中，人们以极其平等的心态对待广播文艺，倾听广播文艺，参与广播文艺，从而使得广播文艺不再高高凌驾于听众之上，而是真正走向了生活，实现了艺术向生活的转化。

4接受主体的审美创造：艺术生产的终结实现

接受美学认为艺术生产以接受主体的欣赏为终结点，“一千个读者有一千个哈姆雷特”这样在受众与主持人、受众与受众连续不断的审美交流中，对作品的欣赏与认识达到了相对意义上的共识。一方面，标志着艺术生产在接受主体的审美创造过程中最终得以完成；另一方面在达成欣赏共识的过程中，培养了受众的审美感受力、审美理解能力。

五、发展期（2000-今）

电视的出现让越来越多的收音机闲置起来，不过近年来，城市汽车数量的激增使可以解放眼球、便于移动收听的广播媒体进入时尚人群的主流生活，收听率下降的趋势得到了扭转。如节目专业化、听众细分化，经营商业化，都是北京交通台的成功经验，对当代中国广播文艺发展具有一定的借鉴意义。2002年12月2日，中国第一个国家级专业化流行音乐频道——“音乐之声”正式开播，它是中央人民广播电台以频道专业化、管理频率化的立台理念为指导，在改革新阶段隆重推出的全新频道。

中国广播剧的发展历程

一、广播剧的初期阶段。即广播剧的直播时期（1949-1952）

（名词解释）广播剧是以广播为媒介，运用戏剧技巧，将思想、文学与动作转化为听众头脑中的赏心悦目的图景，是一个富有艺术生命力和感染力的听觉艺术，想象艺术。

1中国广播剧的诞生和最初发展概况

中国广播剧产生于20世纪30年代，我国第一部广播剧是有苏祖圭编写的《恐怖的回忆》，已经具备了广播剧的基本特征：剧情凝练集中、没有完全受舞台时空的局限，发挥了音响的作用。这个时期的广播剧从直接广播舞台剧（主要是话剧）到模仿话剧再到自成一提的声音戏剧。

2初期广播剧剧作成绩和艺术特点