公共艺术
什么叫公共艺术
什么叫公共艺术在我们的日常生活中，经常能在城市的街头巷尾、公园广场或者一些公共建筑中看到各种各样的艺术作品。
但你有没有想过，这些作品为什么会出现在这些地方？它们又为什么被称为公共艺术呢？公共艺术，简单来说，就是放置在公共空间，供广大公众欣赏和参与的艺术形式。
它不是被关在博物馆或者私人收藏室里仅供少数人观赏的珍宝，而是直接融入到我们的生活环境中，成为我们日常风景的一部分。
公共艺术的形式多种多样，雕塑、壁画、装置艺术、景观艺术等等都可以被归为公共艺术的范畴。
比如，在某个城市广场上矗立的一座富有创意的雕塑，它可能以独特的造型吸引着人们的目光，给路过的行人带来美的享受和思考；或者在一条街道的墙壁上绘制的一幅大型壁画，以生动的画面展现了当地的历史文化和风土人情。
公共艺术的一个重要特点是它的开放性和包容性。
它不设门槛，无论是老人还是孩子，无论是知识分子还是普通劳动者，都可以自由地欣赏和感受它的魅力。
这种开放性使得公共艺术能够触及到社会的各个层面，为不同背景和阶层的人们提供了一个共同的交流和体验的平台。
公共艺术还具有很强的地域性和文化性。
它往往与所在的地区、社区的历史、文化、社会背景紧密相连。
比如，在一个以渔业为主要产业的沿海小镇，可能会有以海洋和渔业为主题的公共艺术作品，这些作品不仅美化了环境，还能够传承和弘扬当地的特色文化，增强居民的认同感和归属感。
公共艺术的存在对于城市和社区有着重要的意义。
首先，它能够美化公共空间，提升城市的品质和形象。
一个充满艺术气息的城市会给人留下深刻而美好的印象，吸引更多的人前来居住、旅游和投资。
其次，公共艺术可以促进公众之间的交流和互动。
当人们在欣赏公共艺术作品时，往往会驻足观看，互相交流自己的感受和想法，从而增进彼此之间的了解和联系。
此外，公共艺术还能够激发公众的创造力和想象力，培养人们的审美能力和文化素养。
然而，要实现成功的公共艺术并非易事。
它需要艺术家、政府、社区和公众等多方面的共同努力。
公共艺术和公共设施
附属设施
泰晤士河防潮闸公园 Tames Barrier Park 公园位于泰晤士河北岸旳港口区，毗邻泰晤士防潮闸与浮桥码头德国航天中心站，总占地22英亩（9.8公顷）。建造这个沿江公园旳目旳是在防潮闸所在旳江岸与附近旳商业发展项目、住宅区之间，发明一种富有吸引力旳公共空间，帮助完毕这一区域内环境旳更新与再生。
工程概况
防潮闸全长578m。共分10孔，中间4孔为主航道，每孔净宽61m；南岸2孔为副航道，北岸4孔不通航，每孔净宽均为31.5m。不挡潮时，全闸10孔可适应河水常经过。通航各孔采用上升(关门时)式弧形门；非通航各孔采用一般下落(关门时)式弧形门。
中墩厚7m～10m，外部为镀锌钢板，内部为空腔，其中安装闸门启闭机械。水闸底板为预制旳空腔构造，两侧各有圆形交通廊道一条。通航孔道底板顶面有一道与闸轴线平行旳凹槽，凹槽底面为圆弧面，其圆心轴线即闸门旳转轴线。通航时，闸门旳弧形面板滑人闸底板凹槽内，闸门里板与闸底板顶面齐平，使船只畅行；挡潮时，将闸门上转90°，使面板从凹槽中滑起，露出水面到竖直位置。这种闸门设计合理，工作灵活。闸门还可再转动90°，使面板朝上里板朝下，以便于检修。 闸门旳启闭设备采用摆梁链杆装置，用液压油缸活塞连杆驱动摆梁，然后经过与闸门销接旳链杆来转动闸门，以上升和下降。另外，还有一套锁锭装置固定闸门，使闸门关闭有双重保险
二 、公共设施
二 、公共设施
二 、公共设施
2 审美功能 公共设施作为城市公共环境中旳艺术作品，其审美上旳功能是不容忽视旳，应以一定旳造型、色彩、质感、体量与百分比关系，并利用象征、秩序、夸张等特有旳手法作用于人们旳心理，使其成为人们旳审美对象；不然，公共设施便会失去它作为公共艺术形式而存在旳可能性。
公共艺术名词解释
公共艺术名词解释
嘿，咱今儿就来唠唠公共艺术这个事儿！公共艺术啊，就好比是城
市这个大舞台上的独特主角！比如说吧，广场上那座超级酷炫的雕塑，那就是公共艺术的一种表现形式呀！它可不是随随便便放在那儿的，
那是艺术家们精心打造出来的呢。
公共艺术可不是什么小家子气的东西，它是大大方方地展现在所有
人面前的呀！你想想看，公园里那些充满创意的装置艺术，是不是让
你眼前一亮？那就是公共艺术在发挥它的魅力呢！难道不是吗？
它就像是一阵春风，能给整个城市带来不一样的气息。
就像街头的
涂鸦，把原本平淡无奇的墙壁变得鲜活起来，充满了生命力！这难道
不是很神奇吗？
公共艺术还能引发人们的思考呢！有时候看到一件公共艺术作品，
你会不由自主地去琢磨它背后的意义，这多有意思啊！就好比大家一
起去参观一个艺术展览，你和朋友会讨论这个作品到底想表达啥，不
是吗？
它也不是高高在上的，而是和我们的生活紧密相连的。
比如小区里
的那些景观小品，让我们每天出门回家都能感受到艺术的存在。
公共艺术还能凝聚一个地方的精神呢！像某个城市的标志性雕塑，
不就代表着那个城市的独特气质吗？
在我看来啊，公共艺术就是生活中的一道亮丽风景线，它让我们的生活更加丰富多彩，更加有滋有味！它是我们大家都应该去关注和欣赏的呀！。
公共艺术教学实践(3篇)
第1篇一、引言公共艺术作为一种新兴的教育形式，在我国逐渐受到重视。
公共艺术教学实践旨在通过艺术教育，提高公民的审美素养、创新精神和实践能力，促进社会和谐发展。
本文将从公共艺术教学实践的意义、现状、策略等方面进行探讨。
二、公共艺术教学实践的意义1. 提高公民审美素养。
公共艺术教学实践通过艺术作品的展示、创作与欣赏，使公民在日常生活中感受到美的存在，提高审美情趣。
2. 培养创新精神。
公共艺术教学实践鼓励公民勇于尝试、敢于创新，激发其内在创造力。
3. 提升实践能力。
公共艺术教学实践注重实践操作，使公民在动手实践中提高解决问题的能力。
4. 促进社会和谐。
公共艺术教学实践有助于加强公民之间的交流与合作，推动社会和谐发展。
三、公共艺术教学实践的现状1. 教育资源分配不均。
在我国，公共艺术教育资源主要集中在城市，农村地区相对匮乏。
2. 教学内容单一。
公共艺术教学内容多局限于美术、音乐等领域，缺乏跨学科融合。
3. 教学方法传统。
公共艺术教学实践仍以教师讲授为主，缺乏互动性和实践性。
4. 评价体系不完善。
公共艺术教学评价多注重艺术技能，忽视公民审美素养、创新精神和实践能力的培养。
四、公共艺术教学实践策略1. 优化资源配置。
政府应加大对农村地区公共艺术教育的投入，缩小城乡差距。
2. 跨学科融合。
将公共艺术与其他学科相结合，如历史、地理、科学等，丰富教学内容。
3. 创新教学方法。
采用互动式、体验式、项目式等教学方法，提高教学效果。
4. 建立多元化评价体系。
将审美素养、创新精神、实践能力纳入评价体系，全面评价公民素质。
5. 加强师资队伍建设。
提高公共艺术教师的专业素养，培养具有创新意识和实践能力的教师。
6. 拓展实践平台。
开展公共艺术活动，如艺术展览、比赛、讲座等，为公民提供展示自我、交流学习的平台。
五、结论公共艺术教学实践在我国具有广泛的应用前景。
通过优化资源配置、创新教学方法、加强师资队伍建设等策略，可以有效提高公民的审美素养、创新精神和实践能力，推动社会和谐发展。
公共艺术感悟心得体会(3篇)
第1篇在我国，公共艺术作为一种新兴的文化现象，近年来受到了越来越多的关注。
公共艺术不仅仅是一种视觉上的审美体验，更是一种精神文化的传递。
作为一名公共艺术的爱好者，我有幸参与并欣赏了众多公共艺术作品，下面是我对这些作品的感悟和心得体会。
一、公共艺术的内涵公共艺术，顾名思义，是指那些在公共空间中呈现的艺术作品。
它具有以下几个特点：1. 公共性：公共艺术面向的是整个社会，其受众范围广泛，不受地域、年龄、性别等因素的限制。
2. 开放性：公共艺术作品在公共空间中展示，易于人们观赏和互动，具有很高的开放性。
3. 互动性：公共艺术作品往往需要观众参与其中，通过互动来体验作品所传达的思想和情感。
4. 社会性：公共艺术作品往往关注社会问题，传递正能量，具有一定的社会意义。
二、公共艺术的魅力公共艺术具有以下几方面的魅力：1. 提升城市形象：公共艺术作品作为城市文化的重要组成部分，能够提升城市形象，彰显城市特色。
2. 丰富人们的精神生活：公共艺术作品为人们提供了欣赏和体验艺术的平台，丰富了人们的精神生活。
3. 促进文化交流：公共艺术作品在公共空间中展示，为不同地域、不同文化背景的人们提供了交流的平台。
4. 培养审美观念：公共艺术作品具有独特的审美价值，能够培养人们的审美观念，提高审美能力。
三、公共艺术的感悟1. 美学价值：公共艺术作品在美学上具有较高的价值，它们通过独特的造型、色彩、构图等手法，给人们带来视觉上的享受。
2. 情感价值：公共艺术作品往往具有强烈的情感表达，它们能够触动人们的心灵，引发共鸣。
3. 社会价值：公共艺术作品关注社会问题，传递正能量，具有一定的社会价值。
4. 创新价值：公共艺术作品在形式、内容、材料等方面具有创新性，为艺术创作提供了新的思路。
四、公共艺术的心得体会1. 欣赏公共艺术作品要用心去感受：公共艺术作品并非简单的视觉享受，而是需要用心去体会其中的内涵和情感。
2. 参与公共艺术活动：参与公共艺术活动，不仅可以近距离欣赏作品，还可以与艺术家交流，了解作品的创作背景。
公共艺术专业就业方向及前景分析
公共艺术专业就业方向及前景分析1. 引言公共艺术专业是培养具有一定艺术素养和创作能力的专业人才，他们可以在各类公共场所，如城市街道、建筑物等中进行艺术设计和装饰。
本文就公共艺术专业的就业方向及前景进行分析。
2. 就业方向2.1 建筑艺术设计公共艺术专业毕业生可以在建筑设计公司、景观设计公司等从事建筑艺术设计工作。
他们可以参与城市规划、建筑设计等项目，为公共场所的装饰提供艺术创作和设计方案。
2.2 社区文化艺术管理公共艺术专业毕业生可在社区文化艺术中心、文化企事业单位等从事文化艺术管理工作。
他们可以组织策划社区文艺活动，推广艺术文化，提高居民的文化艺术素养。
2.3 媒体编辑公共艺术专业毕业生具备一定的媒体编辑能力，可以在影视制作公司、出版社等从事媒体编辑工作。
他们可以负责影片、书籍等的审美设计，提升作品的艺术品质。
2.4 教育机构公共艺术专业毕业生还可以在艺术培训机构、大学等从事教育教学工作。
他们可以担任艺术教师、课程设计师等职位，培养和指导艺术人才的成长。
3. 就业前景公共艺术专业毕业生的就业前景看好。
一方面，随着城市建设的不断推进，对公共艺术设计的需求也越来越高。
公共艺术专业毕业生在城市规划、建筑设计等领域有广阔的就业空间。
同时，城市景观提升的需求也为公共艺术专业毕业生带来了更多的就业机会。
另一方面，社区文化建设也日益重视，对社区文化艺术管理的需求也在增长。
公共艺术专业毕业生在社区文化艺术管理领域有很好的发展前景，特别是在文化产业蓬勃发展的当下，他们可以通过策划推广文艺活动，提升社区居民的文化艺术水平，为社区文化建设做出贡献。
此外，媒体编辑和教育教学领域也对公共艺术专业毕业生持续具有需求。
随着数字媒体时代的到来，对媒体编辑的需求日益增加。
公共艺术专业毕业生具备审美设计能力，可以为影视制作、出版等行业提供创意和设计方案。
同时，艺术教育的重视也使得公共艺术专业毕业生在教育培训机构等领域有稳定的就业前景。
浅析中国公共艺术的发展
浅析中国公共艺术的发展1. 引言1.1 中国公共艺术的定义中国公共艺术是指在公共空间中展示、创作的艺术作品，包括雕塑、壁画、装置艺术等形式。
它不同于传统的艺术展览，更多地融入到城市的建筑、街道、广场等公共领域，成为市民们日常生活中不可或缺的一部分。
公共艺术的目的不仅在于美化城市环境，更重要的是提升城市居民的文化品位，激发市民们对艺术的热爱和创造力。
公共艺术也可以通过展示社会主题、引发社会思考，起到教育、启发人们的作用。
中国公共艺术的定义是以公共空间为展示平台，通过各种艺术形式传达文化内涵、引发社会共鸣，并与城市环境相互融合，提升城市品位和文化氛围。
1.2 中国公共艺术的重要性中国公共艺术的重要性体现在多个方面。
公共艺术可以为城市增添文化氛围，提升市民的生活质量。
通过在城市空间中布置雕塑、壁画等作品，可以为城市景观增色，使城市更具艺术感和人文气息。
公共艺术可以传递文化和历史的信息，帮助市民更好地了解和热爱自己的文化传统。
公共艺术作品通常融合了当地的历史、传统和文化元素，能够引导市民对文化传统产生认同感和自豪感。
公共艺术也可以激发市民的创造力和想象力，激发人们对美的追求和文化艺术的热爱。
公共艺术作品的存在可以激发人们的审美情感，促使人们更多地关注艺术和美的存在，从而促进整个社会的文化建设和发展。
中国公共艺术的重要性不容忽视，需要政府、企业和社会各界共同努力，共同推动公共艺术事业的发展。
1.3 中国公共艺术的发展历程中国公共艺术的发展历程可以追溯至古代中国的丰富文化传统。
公共艺术起初以宗教、朝廷建筑和宫殿装饰为主，体现了当时社会的政治、经济和宗教信仰。
随着中国历史的变迁，公共艺术逐渐扩展到城市街道、园林、雕塑和绘画等领域。
在20世纪初，中国公共艺术开始受到西方现代艺术的影响，呈现出新的发展趋势。
随着改革开放的深入推进，中国公共艺术进入了一个新的快速发展阶段。
公共艺术逐渐成为城市文化建设的重要组成部分，涌现了不少具有代表性的作品和项目。
公共艺术的知识点归纳总结
公共艺术的知识点归纳总结公共艺术的知识点归纳总结一、什么是公共艺术公共艺术是指在公共空间中展示的艺术作品，旨在与公众共享和交流。
它不同于传统的艺术形式，如绘画和雕塑，而更强调与观众的互动和参与。
公共艺术可以体现城市的文化特色，强化社区的凝聚力，促进文化交流和社会发展。
二、公共艺术的类型和形式1. 雕塑：雕塑是公共艺术中常见的形式，通过铜像、石雕或金属结构等形式，展示艺术家的创作和观念。
2. 壁画：壁画是在建筑物外墙或公共空间的墙壁上创作的大型绘画作品，以艳丽的色彩和生动的画面表达艺术家的创意。
3. 街头艺术：街头艺术是在城市街头、墙壁上进行的创作活动，通常以涂鸦、塑料艺术和立体艺术等形式呈现。
4. 光影装置：光影装置利用灯光、投影、镜面等技术，创造出奇特的视觉效果，提供观者与艺术品之间的互动和参与。
5. 环境艺术：环境艺术是将自然环境与艺术结合，创造出与周围环境相融合的艺术作品，强调与自然环境的和谐共生。
6. 表演艺术：表演艺术通过音乐、舞蹈、戏剧等形式表达艺术创造力，提供观众与艺术家互动的机会。
三、公共艺术的功能和意义1. 美化城市环境：公共艺术作品可以创造出美丽、生动和独特的城市景观，提升城市形象和市民的生活品质。
2. 增强文化认同感：公共艺术可以展示当地文化和历史的内涵，促进市民对自己城市的认同感和归属感。
3. 促进社区凝聚力：公共艺术作品可以成为社区的标志和象征，凝聚居民的情感，促进社区内部的联系和合作。
4. 促进文化交流：公共艺术引入国际艺术家和艺术品，为市民提供了与多元文化交流的机会，丰富了城市的文化内涵。
5. 教育和启发：公共艺术作品可以通过表达独特的艺术观点和社会议题，引发观众的深思和讨论，起到教育和启发的作用。
四、公共艺术的设计和实施1. 艺术创作与构思：公共艺术的设计需要考虑场地特点、社区需求和文化内涵等因素，艺术家要充分了解背景情况，并与相关利益方进行沟通和交流。
2. 资金筹集与投入：公共艺术项目通常需要进行资金筹集，包括政府拨款、私人捐赠和赞助等方式，以确保项目的实施和维护。
公共艺术鉴赏知识点总结
公共艺术鉴赏知识点总结一、公共艺术的定义公共艺术是指以公共空间为展示平台的艺术作品，它不局限于传统的美术馆、画廊，而是置身于人们日常生活的环境之中。
公共艺术的形式多样，包括雕塑、壁画、地标、景观设计等，它们能够与城市环境相互融合，成为城市的标志性景观，增添了城市的文化氛围和人文内涵。
二、公共艺术的类型1. 雕塑：雕塑是最为常见的公共艺术形式之一，它可以以各种材质和造型呈现在城市中，成为城市的地标或者艺术品。
2. 壁画：壁画是在建筑物的墙面上绘制的大型图案或者画作，它可以展现出丰富的文化内涵和艺术表现形式，同时也美化了城市的环境。
3. 地标：地标是指建筑物或者结构物，具有独特的形象和特征，成为城市的象征和标志，例如埃菲尔铁塔、自由女神像等。
4. 景观设计：景观设计是利用自然和人文资源，通过设计、规划和改造形成特定的空间和环境，使之具有美学价值和文化意义。
三、公共艺术的特点1. 开放性：公共艺术是置身于公共空间中的艺术形式，它无需门票就可以观赏，对所有人都是开放的。
2. 互动性：公共艺术能够与观众互动，引发人们的思考和情感共鸣，达到交流和沟通的目的。
3. 多样性：公共艺术形式多样，既包括传统的艺术作品，也包括现代的数字艺术、装置艺术等新兴形式。
4. 社会性：公共艺术置身于城市的公共空间中，它反映了社会、文化和历史的特征，对城市的发展和人文内涵产生深远的影响。
四、公共艺术的欣赏方法1. 了解背后的故事：每一件公共艺术作品都有着自己的历史和文化内涵，了解作品背后的故事和意义，有助于更好地理解和欣赏。
2. 欣赏材质与形式：对于雕塑等物质形式的作品，要欣赏其材质与形式的表现，包括线条、色彩、质感等方面。
3. 体验互动与情感共鸣：公共艺术能够与观众产生互动，触摸、拍照、参与等方式，有助于产生情感共鸣。
4. 培养审美情趣：多去欣赏不同风格和形式的公共艺术作品，培养自己的审美情趣和艺术鉴赏能力。
综上所述，公共艺术是城市文化的一部分，它以开放的姿态，置身于城市的公共空间中，承载着丰富的文化内涵和历史记忆。
公共艺术
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二、材料的种类： 1.金属 1）金属材料种类 目前应用最广泛的主要有 铜、钢、铝、金、银以及 各类合金材料。
2）制作工艺 成型和制作方法主要包括铸造、锻造、焊接、切割等五 大成型工艺类型。在装饰工艺方面，主要有镶嵌、雕金、 镀金和镀银三大类。
• 2.石材 • 石材种类：花岗岩、玄武岩、 石灰岩、白云岩、大理石等； 在选择石材进行创作的时候， 除了要考虑石材的内在质量、 抗压强度、耐久性、抗冻性、 耐磨性和硬度外，石材的颜色 和表面光泽度常作为选材的首 要因素。在公共艺术创作中， 人们所利用的石材主要有花岗 岩、大理石和各种彩石。 • 制作工艺：选料、开料、雕凿
二、城市与公共艺术
• • • 1.城市公共空间的类型 1）公共空间 公共空间，狭义是指 那些供城市居民日常 生活和社会生活公共 使用的室外空间。它 包括街道、广场、居 住区户外场地、公园、 体育场地等。广义是 指公共空间不仅仅只 是个地理的概念，更 重要的是进入空间的 人们，以及展现在空 间之上的广泛参与、 交流与互动。这些活 动大致包括公众自发 的日常文化休闲活动， 和自上而下的宏大政 治集会。
四、公共艺术的功能
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1.塑造和谐社会 2.彰显地域特色 3.承载历史记忆 4.美化公共空间 5.带动地区经济
马踏飞燕
五、公共艺术的表现形式
• 1.公共空间中的雕塑
• • • • 1）标志性雕塑 2）纪念性雕塑 3）主题性雕塑 4）装饰性雕塑
美国《自由女神像》
新加坡的《鱼尾狮》
• 2.公共空间中的壁画 • 3.公共空间中的装饰艺术 • 4.多元化的公共艺术形式
• 4）历史地段
波兰克拉科夫二战纪念碑“Ribbon of Memory”
公共艺术-232页精品课件PPT
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全国政协委员,著名艺术家韩美林已在人代会上提出 <中国城市公共艺术建设>议案, 全国政协许多建筑和艺术专家也对当今的城市建设提出了质疑, 城市规划无序,盲目西化,千篇一律的建筑, 形容这些建筑就像长满金牙的商人,毫无文化和艺术内涵, 许多中国城市缺乏特色与个性,急功近利,浮躁的心态. 呼吁城市建设与文化艺术建设相结合. 国家非常重视,重宏观上已开始调控-----开发项目缩水---竞争 激烈----精品工程
公共 艺术 概念
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公共 艺术 概念
2.设计上综合性 公共艺术在设计上要综合考虑功能性(规范要求), 人文题材(文化底蕴),环境观(空间要求),公共性(公众要求), 环保观念(时代要求),材料等等要素.综合性不仅体现艺术审美要求, 还涉及到材料学,力学,视觉心理学, 建筑学,环境色彩学,光学,民俗学等综合学科.
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德国 柏林在1978年9月通过新的公共艺术办法， 条例具有相当的强制性，如任何公共建筑，包括景观， 地下工程等需预留一定比例的公共艺术经费。 除建筑物的百分比经费外， 政府每年也需拨一笔基金供“都市空间艺术经费”， 与公共艺术委员会共同决定公共艺术的设置点， 目标任务以及施行办法等。
当代公共艺术的发展
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美国 在1965年正式成立“国家艺术基金会”， 第一年预算240万美金，1989年其预算已达到1.69亿， 23年中，增长了70倍。 国家艺术基金会其宗旨便是“向美国民众普及艺术”。 按照美国法律任何新建或翻新的建筑项目, 不论政府建筑还是私人建筑， 其总投资的1%必须用于购买雕塑或进行艺术装饰。 这便是有名的“艺术百分比条例”。
当代公共艺术的发展
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21世纪将更加注重环境,而高质量的环境则以良好的 城市公共环境形象为特征. 我国的公共艺术立法已经显得十分迫切而必要. 有一些发达城市已走在前面, 如已经实施了城市建设公共艺术百分比条例, 城市形象在国内外产生了极大的影响. 但我国城市建设中公共艺术的比重与欧美和日本相比还相差很远, 并且也存在不少问题相对滞后. 绝大部分公共艺术实践处于零敲碎打的无序个体状态, 公共艺术策划系统理论研究(例北京).
公共艺术概念的理解
公共艺术概念的理解
公共艺术是指在公共空间中创作、展示或参与的艺术形式。
它通过艺术作品的创作和展览，以及艺术家与观众之间的互动，为社会提供了一种共享和参与的体验。
公共艺术的概念强调艺术作品的公共性。
它是以公共空间为展示场所，主要面向公众观众。
与传统的艺术展览不同，公共艺术不限于画廊或博物馆等特定的艺术展示场所，而是可以出现在任何公共场所，如街头、公园、广场、建筑物等。
公共艺术也强调与观众之间的互动和参与。
艺术家通常会考虑观众的角度和参与度，通过艺术作品的设计和布置，创造一种与观众进行互动的体验。
观众可以欣赏、思考、参与到艺术作品中，从而产生对艺术的共鸣和情感共鸣。
公共艺术还强调了对社区和公众生活的影响。
艺术作品的创作和展示可以拓宽公众的审美眼界，丰富社区的文化生活，促进人们的交流和互动。
公共艺术作品也可以通过探讨社会问题、表达社会意识或传递信息来引发观众对社会问题的关注和思考。
总之，公共艺术是一种面向公众、强调公共性和互动性，同时具有社会影响力的艺术形式。
它通过创作和展示，使观众可以参与其中并从中获得共鸣，对社区文化和社会发展产生积极影响。
世界各地的公共艺术ppt课件
• 文化建設委員會於1998年訂定「公共藝術設置辦法」，致力推廣「公共藝術」。公共 藝術可從幾個方向去了解： 1.定義面：何謂公共藝術呢?簡單地說，「公共藝術是指設置於公共空間的藝術品」， 文建會訂定的 「公共藝術設置辦法」中，公共藝術則指「以繪畫、書法、攝影、雕塑、 工藝等技法製作之平面或 立體藝術品、紀念碑柱、水景、戶外家具、垂吊造形、裝置 藝術及其他利用各種技法、媒材製作之 藝術創作。並經公共藝術諮（審）議委員會審 議通過者。」 2.法令面：文化藝術獎助條例第九條-公有建築物所有人，應設置藝術品，美化建築物 及環境，且其價值不得少於該建築物造價百分之一；政府重大公共工程，應設置藝術 品美化環境。 3.執行面：公共藝術應依「公共藝術設置辦法」設置；分為執行小組、審議委員會及評 審會議三層審議機制。 4.認知面：公共藝術的設置不同於一般藝術品。不僅是藝術家的創作，同時涉及空間、 環境、建築、景觀、社區民眾等各個面向因素。 5.功能面：公共藝術設置的基本功能有---形成藝術化的公共環境；增進民眾親近藝術品 的機會；提供藝術家展現創作的舞台；形塑在地文化特色。
這是中華民國文建會對公共藝術的定義，尚多缺失，但值得您參考
ห้องสมุดไป่ตู้
Chicago
To be continued
《公共艺术》课程教案(2024)
2024/1/29
6
02
CATALOGUE
公共艺术的历史与发展
2024/1/29
7
古代公共艺术起源
原始社会的公共艺术
在原始社会，人们通过在岩壁上刻画 图案、符号来表达对自然和神灵的敬 畏，这些岩画、壁画等可视为最早的 公共艺术。
促进城市经济发展
公共艺术能够吸引游客，带动城 市旅游业和相关产业的发展，为
城市经济注入活力。
2024/1/29
21
公共艺术与地域文化特色融合
2024/1/29
反映地域特色
01
公共艺术通过挖掘地域文化元素，将其融入艺术创作中，从而
反映出地域文化的独特魅力。
弘扬地方精神
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公共艺术作为地方文化的载体，能够弘扬地方精神，增强地方
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课程安排与时间
课程安排
本课程共分为理论讲授、案例分析、实践创作和课程总结四个部分。其中，理论讲授部分主要介绍公共艺术的基 本概念和发展历程；案例分析部分通过具体案例，分析公共艺术的创作方法和艺术特点；实践创作部分要求学生 分组完成一件公共艺术作品的创作；课程总结部分则对整个课程进行总结和回顾。
课程时间
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2024/1/29
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CATALOGUE
公共艺术与社会文化关系探讨
2024/1/29
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公共艺术在城市规划中的作用
提升城市形象
公共艺术作为城市文化的重要组 成部分，能够彰显城市特色，提
升城市整体形象。
创造城市空间
公共艺术通过其独特的艺术形式 和空间布局，为城市居民创造出
《公共艺术》课程教案 目录
《公共艺术》课程教案一、课程简介1.1 课程背景公共艺术是指在公共场所中进行的艺术创作和艺术活动，旨在提高人们的审美素质，丰富社会文化生活。
本课程旨在培养学生对公共艺术的认知和理解，提高学生参与公共艺术创作和实践的能力。
1.2 课程目标通过本课程的学习，学生将能够：了解公共艺术的定义、发展历程和类型；认识公共艺术在社会和文化中的作用和价值；掌握公共艺术创作的基本方法和技巧；培养学生的创新思维和团队协作能力。
二、教学内容2.1 公共艺术的定义与内涵介绍公共艺术的定义和特点；分析公共艺术与传统艺术的区别；探讨公共艺术的社会和文化内涵。
2.2 公共艺术的发展历程概述公共艺术的历史演变；介绍不同历史时期的公共艺术特点；分析公共艺术发展的原因和影响。
2.3 公共艺术的类型与形式列举常见的公共艺术形式，如雕塑、装置艺术、壁画等；探讨不同类型公共艺术的特点和表现手法；分析公共艺术在空间和环境中的运用。
三、教学方法3.1 讲授法通过讲解公共艺术的定义、发展历程和类型，使学生对公共艺术有全面的认识和理解。
3.2 案例分析法通过分析具体的公共艺术案例，使学生了解公共艺术在实践中的应用和意义。
3.3 实践教学法组织学生参与公共艺术创作和实践，培养学生的创新思维和团队协作能力。
四、教学评估4.1 课堂参与度评估学生在课堂上的发言和提问，了解学生的学习兴趣和思考能力。
4.2 小组讨论评估学生在小组讨论中的表现，包括观点阐述、交流互动和团队合作。
4.3 创作实践评估学生在公共艺术创作和实践中的表现，包括创意构思、技巧运用和作品完成度。
五、教学计划5.1 第一周：公共艺术的定义与内涵介绍公共艺术的定义和特点；分析公共艺术与传统艺术的区别；探讨公共艺术的社会和文化内涵。
5.2 第二周：公共艺术的发展历程概述公共艺术的历史演变；介绍不同历史时期的公共艺术特点；分析公共艺术发展的原因和影响。
5.3 第三周：公共艺术的类型与形式列举常见的公共艺术形式，如雕塑、装置艺术、壁画等；探讨不同类型公共艺术的特点和表现手法；分析公共艺术在空间和环境中的运用。
公共艺术
在纪念性公共艺术的创作中，有三个
方面的因素应予以考虑： A 、原创性 —— 造型上独具特性的视 觉形象。 B、象征意义——具有象征性的内涵。 C、地标性——地域标识性的呈现。
依附自然景观 而存在的公共艺术
在自然景观的基础上来进行公共艺术
创作，应突出作品与环境的依存、融 合关系。
绘画、摄影、广告、影像、表演、音乐 直至园艺等形式；从艺术功能上，可分 为点缀性、纪念性、休闲性、实用性、 游乐性直至庆典活动等公共艺术；从展 示的形式上，可分为由平面到立体、由 壁面到空间、由室内到室外直至地景等 艺术形式；从材料所涉及的范围来看就 更是广而又广了。
具实用性的公共艺术
公共设施是人们在都市中具体使用到的、具服务 性和观赏性的设施。公共设施的功能是应公众在 公共场所中进行活动的各种不同需求而产生的。 因此，公共设施的设计，首先应从功能上进行考 虑，这是物品存在的前提。要确定公共设施的功 能，必须对各种公共场所中人的活动形态进行调 查，来确定公共设施的选项。其次，则可从“物 的关联”为出发点，将功能的形式向外扩张，对 设计物的材料、结构与视觉特质进行整合，并与 环境呼应，从而使设计概念的表达更趋完整。公 共设施从其功能的特性，大致可分为以下几种类 别：
B、 标志性设施
标志性设施是为人们在公共场所活动时
起到引导、指示以及方位确定等功能而 设置的。 其项目有：指示牌、路标、公交站牌、 时钟、广告、招牌、展示橱窗等
C、安全性设施
安全性设施包括路栅、护柱、照明、
人行道、安全岛、天桥、地下道等。 安全性设施的设计应多从实用功能的 角度来考虑。其色彩的醒目性、材质 的牢固性、结构的稳定性、使用者的 方便性等等均应考虑在内。
公共艺术的开放性特质
什么叫公共艺术
什么叫公共艺术？公共艺术是一个外来词，英文是public art,从直译上看它应是一个全称词，即公众共同介入的，在公开场合下展示的艺术。
应包含一切视听艺术，如戏剧、电影、舞蹈、演唱、环境艺术、博物馆艺术作品、甚至还应有行为艺术、大地艺术和观念艺术等前卫试验性艺术。
但实则它是一个特称名词，主要是在美术和视觉造型艺术领域内使用，更准确的名称应是“公共造型艺术”。
公共艺术的前提是公共性，只有具备了公共性的艺术才能称之为公共艺术。
目前普遍认同的概念是：公共艺术是处于公共环境中，与该环境相协调的，以人为本的，并为公众所认可的，相对长久存在的造型艺术。
公共艺术是公共造型艺术的缩写。
其中包括：雕塑、壁画、装置、环境艺术等。
其中环境艺术包括艺术建筑及建筑配饰、艺术景观园林及景观园林配饰。
在细分则包括有：廊、亭、架、柱、桥构、路铺、门饰、窗饰、装饰角线、台塔、阶梯、护栏、墙饰、照明灯具、景观座凳、车站、旗帜、地下出入口、通风口、信话亭、邮筒、报栏、井盖、路崖、树池、下水道、消防栓、路障、自行车架、喷水池、饮水池、花钵、指示系统、解读系统、地标、纪念碑等。
从这里可以看出，公共艺术实际上是城市形象的体现，因此我们将公共艺术的概念给以其一个主观和抽象的定位：公共艺术是“城市的年轮”。
公共艺术是属于城市的，从世界范围来看，自古至今，无论大城市还是小城市都注重城市面貌和地域文化的建设，每当进入一个城市，特别是古城、名城，都会被她充满传统文脉和特色建筑的市容所打动，城市公共艺术空间的成功营造起了重要的作用，一些著名的景点或构筑物已成了这个城市社会文明程度、社会发达程度的重要标志，它们是城市递交给观者的一张名片，而这种文化视觉构物随着时光的推移，便积淀成为“城市的年轮”公共艺术的特征(一)方法论意识从事公共艺术的与其说是艺术家，不如说他首先应该是一个社会工作者，因为一个公共艺术工作者必须具备明确的方法论意识，受过社会学方法论的训练。
对公共艺术的认识与理解
对公共艺术的认识与理解一、公共艺术的基本概念公共艺术，是指设置在公共空间，为全体公民共享的艺术作品。
它通常是由政府、企业、社会团体或个人出资，以美化公共环境、提升公民审美素养为目标，通过雕塑、壁画、装置、影像等多种形式展现的艺术表现。
公共艺术不仅是艺术的一种形式，更是社会民主化进程中公众参与和表达的一种方式。
二、公共艺术的历史发展公共艺术的发展可以追溯到古希腊和罗马时期，当时的神庙、广场等建筑装饰中就已有公共艺术的身影。
随着中世纪城市的发展，欧洲的公共艺术逐渐增多，如雕塑、壁画等。
到了文艺复兴时期，艺术家们开始更加积极地参与到城市公共空间的艺术创作中。
现代意义上的公共艺术则兴起于20世纪60年代的美国，当时的社会环境促进了公共艺术的蓬勃发展。
三、公共艺术的创作形式公共艺术的创作形式多样，包括雕塑、壁画、装置、影像等。
其中，雕塑是最为常见的形式之一，其材料可以是石头、铜、木材等；壁画则主要依附于墙面，通过色彩和图案的组合来表达主题；装置和影像则是利用现代科技手段，为观众提供更加丰富的视觉体验。
四、公共艺术的功能与意义公共艺术具有多重功能和意义。
首先，它能够美化城市环境，提升城市的形象和品质。
其次，公共艺术能够提高公民的审美素养，激发他们的创造力。
此外，公共艺术也是文化交流的重要载体，能够促进不同文化之间的相互理解和交融。
最重要的是，作为一种社会表达方式，公共艺术可以反映社会的多元性和包容性，推动社会的进步和发展。
五、公共艺术的评价标准评价公共艺术的标准是多方面的。
首先，作品应具有美学价值，即其在形态、色彩、质感等方面应具有美感。
其次，作品应具有文化内涵，能够反映民族文化传统和地域特色。
此外，作品应具有公众参与性，能够引起观众的共鸣和思考。
最后，作品应具有创新性，能够在形式和内容上有所突破。
六、公共艺术与城市文化建设的关系公共艺术是城市文化建设的重要组成部分。
一方面，公共艺术能够美化城市环境，提升城市的形象和品质；另一方面，公共艺术能够反映城市的文化内涵和价值取向，塑造城市的独特性和个性。
《公共艺术》课程教案 目录
《公共艺术》课程教案一、课程简介1. 课程名称：公共艺术2. 课程性质：综合性、实践性、选修课3. 课程目标：通过本课程的学习，使学生了解公共艺术的内涵、形式和特点，提高审美素养，培养创新意识和实践能力，增强对公共空间的美化意识。
4. 适用对象：全校本科生二、教学内容1. 公共艺术的定义与内涵2. 公共艺术的类型与形式3. 公共艺术的发展历程4. 公共艺术的价值与功能5. 公共艺术的创作方法与技巧三、教学方法1. 讲授：讲解公共艺术的基本概念、原理和知识点。
2. 案例分析：分析具有代表性的公共艺术作品，引导学生深入理解公共艺术的特点和价值。
3. 实践操作：组织学生进行公共艺术创作实践，培养学生的创新能力和实践技能。
4. 小组讨论：分组讨论公共艺术作品，提高学生的审美鉴赏能力和批判性思维。
5. 参观考察：组织学生参观公共艺术展览或实地考察，增强学生对公共艺术的感知和认识。
四、教学资源1. 教材：公共艺术相关教材或参考书籍。
2. 课件：制作精美的课件，辅助教学。
3. 网络资源：利用互联网查找公共艺术相关的图片、视频等资源，丰富教学内容。
4. 实地资源：联系校内外公共艺术场馆或艺术家，为学生提供实地考察和交流的机会。
五、教学评价1. 平时成绩：考察学生的出勤、课堂表现、作业完成情况等。
2. 实践作品：评价学生在实践环节的作品，体现学生的创新能力和实践技能。
3. 课堂讨论：评价学生在小组讨论中的表现，包括发言质量、合作态度等。
4. 期末考试：设置选择题、简答题、论述题等题型，测试学生对公共艺术知识的掌握程度。
5. 自我评价：鼓励学生进行自我反思，总结自己在课程中的收获和不足。
六、教学安排1. 课时：共计32课时，每课时45分钟。
2. 教学计划：分为8周进行，每周4课时。
3. 具体安排：第1-4周：公共艺术的定义与内涵、类型与形式、发展历程、价值与功能第5-8周：公共艺术的创作方法与技巧、实践操作、小组讨论、参观考察七、课程作业1. 课后作业：每课后布置相关思考题或练习题，巩固所学知识。
公共艺术概论知识点总结
公共艺术概论知识点总结公共艺术是指在公共场所创作和展示的艺术作品。
公共艺术的目的是为了美化城市环境，丰富人们的精神生活，促进公共文化的发展。
公共艺术作为一种特殊的艺术形式，具有其独特的特点和规律。
本文将从多个方面介绍公共艺术的相关知识点。
一、公共艺术的发展历程公共艺术的概念最早出现在20世纪初，当时主要是指在公共场所设置的雕塑作品。
20世纪中叶，随着城市规划和建设的发展，公共艺术逐渐扩展到了广场、公园、街道等公共场所。
20世纪80年代以来，公共艺术逐渐拓展到了更多领域，包括城市雕塑、环境艺术、景观设计等。
现代公共艺术的发展不仅扩大了艺术的覆盖面，也丰富了公共空间的文化内涵。
二、公共艺术的形式与特点公共艺术包括雕塑、壁画、环境艺术、装置艺术等多种形式。
公共艺术的特点主要有以下几个方面：1. 公共性：公共艺术是为公众服务的艺术，其存在和发展离不开公共空间和公众场所。
公共艺术作品不仅要和城市环境相协调，还要符合公众的审美和心理需求。
2. 多样性：公共艺术的形式多种多样，包括雕塑、壁画、装置艺术等。
这些形式各具特色，可以丰富城市空间的文化内涵，增强公众对城市的认知和感情。
3. 整合性：公共艺术通常要和城市规划和建设相结合，是城市文化建设的一部分。
公共艺术可以通过和城市景观相结合，实现艺术空间和自然空间的有机结合。
4. 可变性：公共艺术作品通常要能够适应城市环境的变化，需要考虑到时间、气候、人流等因素。
公共艺术往往具有一定的延续性和可塑性。
三、公共艺术的功能与意义公共艺术既是城市文化建设的重要组成部分，也是城市形象塑造的重要手段。
公共艺术的功能与意义主要体现在以下几个方面。
1. 塑造城市形象：公共艺术可以通过雕塑、壁画等形式，丰富城市的文化内涵，提升城市的品位和形象。
公共艺术作品可以成为城市的标志性建筑，代表城市的文化和精神风貌。
2. 丰富公共空间：公共艺术可以丰富公共空间的文化内涵，增强公众对城市的归属感和认同感。
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水景雕塑的特点是运用喷水和照明设备的配合，具有 变化丰富的特点，与灯光结合后能增添迷人的色彩。
● 玻璃钢雕塑制作流程
混凝土雕塑
混凝土雕塑
2.3依据空间形式的雕塑设计 ● 圆雕和浮雕 圆雕和浮雕是两种最常见的雕塑空间形式。 圆雕具有强烈的体积感和空间感，轮廓界限 分明，可以让人从各个不同的角度进行观赏、体验， 雕塑的主体完全占有一个完整的、独立的空间。 浮雕一般都依附于建筑或特定造型的表面。 观赏角度也只能从正面或侧面来完成。根据其起伏 程度的不同，又可分为高浮雕和浅浮雕。
性、耐久和稳定性、时代和地域性等特征。
如果说建筑是围起来的空间，那么雕
塑则是伸展的空间。雕塑与环境艺术是相
辅相成的，体现了艺术完整和谐效果的关
系。这种关系特别注重雕塑的体量与尺度
感，绝不能盲目无限求大。城市雕塑的规
划、设计极其注重雕塑的尺度、体量、视
觉效果以及人们心理感受因素的慎重研究。
●
公共性与开放性 城市雕塑是处于一定开放性空间中的公共
面到立体、壁画到空间、室内到室外、直至地景艺
术等；制作材料涉及的范围就更为广泛了。
人类公共环境是一个与地貌、人种、文脉、生
态有着千丝万屡联系的人的生存空间。
2 城市雕塑设计
雕塑艺术是伴随着人类前进的步伐向前延 伸的，城市雕塑又是雕塑艺术的延伸。伴随城市 公共艺术事业的发展，城市雕塑已成为约定俗成
另一类依景而作的公 共雕塑是按照作品在城 市中的区域位置不同就 地而作的，又可分为绿 地雕塑、小区雕塑、广 场雕塑、街道雕塑、公 共建筑雕塑、园林雕塑、 水面雕塑等。
《蛇雕》是法国艺术 家尼基·德圣特·法勒 的作品，她是善于用原 色并且以柔软的造型来 歌唱生命力的女性艺术 家。
2.5具有功能性的设计 城市雕塑无论何种形式，都是都市景观中相当重 要的组成部分。它 将艺术创作与公共场所中的实用 物品、器具等方面的使用要求结合起来，形成现代设 计中视觉的、环境的、产品的三为一体的造型。 ● 便利、实用性雕塑 这是为公共场所提供活动方便而设置的雕塑， 具有极强的实用性。如图7-20和图7-21所示。 这类城市小品式实用性雕塑，都非常精致。
● 金属雕塑
今天的城市雕塑除石材外，还较多地采用金
属材料，可谓种类繁多。
⑴ 铸铜和铸铁。铸铜（如图7-10所示）质地
坚硬、厚重，粗糙中略带有微妙变化，外观班驳的
色彩处理极富历史陈旧感。
⑵ 不锈钢。不锈钢质地轻盈，光泽强烈，可
塑性很强，在现代城市雕塑材料的运用中具有广阔
前景。
金属雕塑
● 具象雕塑
所谓具象雕塑，指的是在艺术表现上基本采用写实和
再现客观对象为主的手法。具象雕塑是一种较易被人接受
和理解的艺术形式。
● 抽象雕塑 所谓抽象雕塑，是指打破自然中的真实形象，具有强 烈的感情色彩和视觉震撼力。在抽象雕塑中，较多运用点、 线、面、体等抽象符号形态加以组合，是西方大城市现代 雕塑中常用的方法。
应用，以及它给社会、给人们带来的深刻影响，将其
称之为“公共艺术”在全世界已获得了共识。
对 大 地 母 亲 的 崇 敬
1
公共艺术概述
公共艺术，顾名思义就是存在于公共空间中的
艺术品。当我们漫步于街市、广场、大堂、园林和城
市绿地的时候，脚下的道路、身旁的公共设施、映入 眼帘的构筑物等，只要能看、能去的地方，即可以称 为公共空间。 在这个偌大的空间中，不但有雕塑、壁画、围 栏、喷泉、观赏小品，还有汽车站、路椅、街灯、话 亭、售货机、广告、指示牌、小动物雕像，以及所有
以雕塑园林而闻名的巴塞尔布留古林根植 物园的山坡上（如图7-26所示）。斜插着两根 巨大的“钉子”，这是由艺术家恩佐·库基设 计的—《钉子》。它的装饰美在于倾斜的变化， 打破了平淡的自然形态而使园林景象生动起来。
堪与《钉子》媲美的作品是如图7-27所示布鲁
诺·列乌斯创作的《树》，该作品采用了各种
公共艺术
参考书籍： 1.公共艺术，永辉、鸿年，中国建筑工业出版社 2.城市公共艺术，翁建青，东南大学出版社 3.公共设施，都伟，机械工业出版社
内容提要: 艺术本身就具有无所不在的公共性,为什么还要 加上“公共”这个词呢？对于这一个问题的研究和
“公共艺术”一词的使用，一直是在讨论之中。但是， 由于其在公共共享性空间里产生的这类艺术品的广泛
公共空间相关的设计艺术.
那些能使人们的生活更安全、更舒适、更便
利的条件设施，是现代公共艺术设计的目标和原
动力。
公共艺术涉及的范围很大，从人文角度来对公 共艺术进行归纳，艺术形式上包括雕塑、绘画、摄 影、广告、电子影象、表演、音乐及园艺等形式； 艺术功能上包括点缀性、纪念性、休闲性、实用性、 游乐性及庆典活动等公共艺术；展示内容上可由平
● 玻璃钢雕塑
玻璃钢，又称玻璃纤维增强塑料，是一种城市雕塑的 新材料、新工艺。具有体量轻、工艺简便、便于制作、效 果强烈等特色。 ● 混凝土雕塑
混凝土雕塑是将水泥作为胶凝材料，细沙石作为集料， 经搅拌、养护而成型。可作为石雕的代用材料，具有强度 高、易成型、且造价低等特点，如图7-11所示。 ● 水景雕塑
北京国际雕塑公园
北 京 国 际 雕 塑 公 园
2.4依附城市环境的设计
城市环境是个大概念，它是指市民赖以生 存的所在地的周边境况。就其自然性与人工性而 言，有自然环境和人工环境之分。从环境设计分 支学科来讲，可分为人文环境和生态环境两个方 面。
●
依附人文环境的雕塑 这一类雕塑是以当地的人文背景、市民生活 习俗、城市历史、民间传说等方面的特征作为出发 点。 人文环境具有地域文化的色彩，由于这些地 域差别所形成的文化积淀、风尚习俗也各不相同。 这一类雕塑，就是以体现这种差别的特征为出发点， 并以纪念性和象征性设计作为这类作品的主题。 纪念性：人类自古就有树碑立传的传统，这 类建筑及其与之配套的雕塑，最有效、最直接的传 达了 一个都市、一个地域、一个国度的历史文脉 和人文景观。
表现手法来传达人生的哲理。
3
城市壁画设计
壁画艺术是与建筑共存的一种城市景观。 “壁画是装饰建筑物墙壁和天花板的绘
画。”“壁画或作为各类壁画装饰的泛称”。这
两类解释共同指出了它的装饰特点，并附属在建
筑的特定部位，使一道墙、一顶天花成为一道城
市公共景观线。
3.1壁画的艺术特性
壁画的功能多出自建筑形成过程中所有参与 者的意图，当壁画家、设计师试图完成这个目标 时，壁画的功能就被注入独特的形式之中。
谓饱经风霜、历久弥新，不但要经得起岁月考验艺 术质量，又要经得起自然征候的风化和侵蚀而能留 存长远，同时还要求雕塑材料耐防腐蚀性。因此， 城市雕塑必须具有位置坚固，材料耐久以及艺术形 式的稳定感。城市雕塑一般采用石头、金属等材料， 西方国家的城市雕塑常常采用一些现代材料，使之 如同建筑艺术那样充满历史雄辩的魅力。
⑶ 园林景观雕塑。若将整座园林比作一曲交响乐，那 么装饰性雕塑便是这支乐曲的重音符。无论是现代抽象派雕
塑，还是世界各地寓言神话或戏剧题材的雕塑；无论是什么
材料的雕塑，都是园林景观中重要的装饰元素。如图7-24所 示和意大利艺术家吉奥凡尼·达·玻罗那创作的《亚平宁》 石雕如图7-25所示。这两件雕塑与自然环境融为一体，一静 一动，展现出雕塑艺术的魅力。
与人群朝夕相处的场所。这些带给城市无限的生机和
活力，也是一个国家、一个地区人文精神的象征。
1.1 公共空间的内涵 公共艺术是第二次世界大战以后伴随着现代 城市的开发、建设而诞生的。为了确保应有的城市 空间，突破了有关高度的制约，建筑体得以向上空 发展，于是有了公共的地面空间。（一批艺术家从 美术馆走出来，在艺术支援政策和社会团体大力支
艺术，它始终离不开与人们的交流，离不开人们 的观赏，它受着天时、地利、人和三方面条件的 制约，它的公共性、开放性和参与性是它的又一
个重要特征。
如日本艺术家通口正一郎设计的红、黄两
件雕塑作品《空心管》放置在海边高层住宅的楼
宇之间，不仅形态色彩上调节了社区氛围，在机 能上更显出优越的公共性。
●
稳定性和地域性 城市雕塑大多屹立在室外的公共空间中，可
纳·韦内宾创作的《圆弧》。
⑵ 高科技构件 装饰。城市雕塑艺术 的时代精神，从20世
纪末至21世纪初以来，
体现出一种前卫精神 和高科技、高工艺与 人文创意想结合的风 格。
马丁·马钦斯基和布里吉特·丹宁霍夫的巨作《钢管构 件》，如图7-23所示，这是以不锈钢细管组成的管子，加以弯曲 后缠绕成门状。细管是人的集合体，雕塑寓意东西南北合力创造 新世界。
象征性：如图7-15所示。是日本艺术家最上寿之的大作 《沸腾的横滨》，象征着意气风发、沸腾昌盛的横滨港。
再次是地域标志性的表现。大师琼·米罗的雕塑《女人 与飞鸟》（如图7-16所示）是用水泥、玻璃马赛克共同构筑的 色彩造型形象，巴塞罗那奥运会时成为人们识别这一地区的重 要标志。
● 依附生态环境的雕塑 这类雕塑是依附当地的地形、地势、功能区域、利用自然 条件或自然材料，依势而作的城市雕塑作品。如：万里长城、龙 门石窟、乐山大佛等。 人们崇尚人与自然的“合二为一”，市民津津乐道“回归 自然”、“反璞归真”的时尚心态。实际上就是一种新时期城市 雕塑创作的主旋律。艺术家门追求与自然与地球共同合作的新理 念，用自己的雕塑作品去引导人们认识人类与自然长期共存的关 系问题。。
持下，把有代表性的雕塑作品放置到室外公共空间，
并由此而得名，被称为---公共艺术）。
一个城市的公共艺术就是这个城市的形象标志，
是市民精神的视觉呈现，它不仅美化了城市环境，
而且还体现着城市的文明素质和精神风貌，
1.2 公共艺术现象 公共艺术是指围绕公共领域开放性空间中所 进行的艺术创作及其相应的环境设计。这种具有 开放、公开特质的并由公众自由参与和认同的公 共性空间称为公共空间, 而公共艺术 是特指与