说说日式园林

Garden Style-日式风格庭院

2011-02-08 00:49:33| 分类：默认分类| 标签：庭院日式风格|字号大中小订阅

原创文：转载自属于我的Blog：园宿

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日式风格庭院里，禅的意境表现极为重要。

在庭院打造上设计师不仅有精致的设计，而且重视心境的传达。日式禅风最主要的精神是“宁静致远”，讲究在宁静思考中得到悟的能力。小庭院中的山水景致，常融入要传达的宁静。他们认为，人生的许多问题

都能在大自然中找到答案。

日本人期待能在一方庭院角落中，通过花木的姿态与造景的景观，给人沉思的力量。如一般庭院中常布置水钵，在水滴落入池中的固定频率的响声中，人们便可以沉淀思绪，静心思考。

巨石为山，卵石为水，形成小庭院里的缩小版山水意象。

近期，日式极简风盛行。人们将原风格庭院中的某一端景在园中放大，例如利用一个瓮放一些漂浮植物，外围铺以卵石，就营造出了山水意象。这种风格更为干净、利落，虽为极简，但基本的精神仍不变

树形姿态与四季变化，是日式庭院里的造景重点之一。

风格构成元素-O1

窗景的自然表现

日本人的住宅由于空间较小，庭院的面积不大，光照有限，无法像英国人那般种大片的草皮植物，或做大庭院的配置，因此，他们非常重视窗景的表现，希望能通过以小观大的方式，在小庭院里做到视觉上放大空间的效果，让人即使坐在室内或玄关一角，也能观赏到庭院景致，纵然只能瞧见局部的景致，但有观赏

悠远风景的效果，既延展了视觉，又让心境更开阔。

即使在室内，也可以欣赏庭院美丽的景致。

风格构成元素-02

多层次的庭院

在日式庭院里，人们非常重视多层次的表现，从房子玄关的木阶延伸而出，通常会先铺设石阶，然后再铺碎石区，这是为了让环境不会潮湿，接下来种地被植物，而后是灌木、中型植物、大型植物及围篱等，层

层的延展，让小空间也有多层次的放大效果。

层次分明的植栽布置，让日式庭院显得更有深度。

风格构成元素-03

特色植载：细叶类植物

树型优美的主树，是庭院绿意里重要的项目之一。

庭院风格受地区所在地理位置、人文环境影响极大。以日本来说，其建筑普遍以木作为主，庭院里自然也大量运用木料。另外，竹子也是大量使用的材料之一，这与就地取材有很大关系。日本环境较湿冷，碎石子的使用，可让空间保持干燥与洁净。另外，地被植物，如蔗类、八角金盘、冷水花等湿冷植物使用较多。

日式庭院的主树，多选择树冠较为错综复杂，枝干分明，以及造型、修剪过的树木。

日式庭院代表性的植物多为细叶类植物，而木、石、水、树是搭配的主角。樱花、枫、罗汉松、棒等树木，常用来作为主景植物。这类树木的树冠较为错综复杂，枝干分明，枝条的表现重于叶片的表现。这是因为它们在冬天会落叶，枝干本身具有重要的观赏性外，阳光更容易洒满庭院的各个角落。而以中型植物，如七里香、杜鹃、福建茶、龙柏、赤楠等乔、灌木作为庭院的观叶植物亦不在少数。

风格构成元素-04

特色资材：石材

碎石、卵石、石灯、手洗钵（洗手以表净化之意）等，都是庭院中常见的配置物。

小石子多铺在屋前玄关外围，有干燥与净化作用，而卵石有时也作河流等水景的意象之用。另外，在庭院的地被植物群边或小径边，也常见石灯的布置，使人即使在晚上，也能欣赏园中风景。

在庭院树下．摆一盏石灯，是日式庭院常用的设计手法之一。

水景常见于日本庭院设计中。

原创文：转载自属于我的Blog：园宿

日本园林发展史(三)近世园林

一、桃山时代园林（1573-1603年）在室町时代的后期，日本经过长期的战乱，成就了另一批武将，他们是织田信长（1534-1582年）、丰臣秀吉（1536-1598年）和德川家康（1542-1616年）在军事上的霸业。织田信长在1573年破浅井长政、朝仓义景，流放室町末代将军足利义昭，宣告室町幕府的结束。虽然1593年他在支授部将丰臣秀吉的途中于京都被家臣明智光秀袭击而自杀，但他统一了京畿及周边地区，为丰臣氏统一全国打下了基础。丰臣秀吉秉承他的遗志，在1592年消灭各地军阀，结束了百年战争，完成了日本的统一，其功绩相当于中国的秦始皇结束战国时代的功绩。他开创了桃山时代（1573-1603年，又称安土桃山时代或织丰时代），虽历时不长，只有三十年三代将军，而且一直处于战争之中，但在社会改革中措施得当有力，废除庄园制，确立一地一作人原则，推进兵农分离，收缴武器，废除商业座，实行东市乐座，促进商品经济发展，鼓励对外贸易，实行朱印制，统一货币和度量衡，发动侵朝战争等。这一时期在中国相当于明神宗万历元年（1573年）-明神宗万历31年（1603年）。在文化方面，茶道的发展，从精神落实到实践，那就是草庵风茶室和朴素简洁的茶庭，以园林意境的简约朴素、和寂清静及宾主真诚与大将军的壮观辉煌、绚丽多彩和飞扬跋扈相抗衡。从建筑的发展期上看，日本建筑有四大转期。第一个转期是引进中国隋唐建筑的飞鸟时代，第二个转期是引进南宋建筑的镰仓时代，第三个是自身发展的桃山时代，第四个是引进西方文明的明治时代。桃山时代的建筑与前朝室町时代的"潇洒飘逸之风"相比，显出喜欢强烈刺激和豪放辉煌。它是以人为中心的时代，而不是以宗教为中心的时代。于是，人情味进入了建筑和园林。在建筑上完成了前代形成的书院造，在园林上进一步完善书院造园林。首先是武家园林表现得最强烈，然后影响到皇家园林。滥用夸张的巨石，显示主人搬运的力量。雄健的石桥和浓绿的苏铁，以及龟鹤形和蓬莱式岛屿综合地表达吉祥和繁荣。京都的醍醐寺三宝院庭园是酷爱庭园的丰臣秀吉与寺院主持义演准后合作建造的庭园，园林为书院造庭园，即把池泉园林书院结合，大量布置景石的庭园。园中有一池三岛，有石桥、木桥和石桥，有泷口石组，置石达700余个，个个巨大无比，石名有守护石、藤户石等，池北为书院，书院前有观景平台，曲折进退，面对池边景石和桥梁。丰臣秀吉没等到工程完工就死于暴病，义演准后请当时造园名家贤庭继续营建，历时25年，终于江户时代的1623年完工。园中景石巨大，书院辉煌显出丰臣氏的武家气魄。京都的西本愿寺滴翠园建于1583年，园中以沧浪池为中心，主体建筑飞云阁临水而建，高达三层，在一层可登舟而游，石组刚健有力，跨水建龟背桥，池边有醒泉（此字酉字旁）泉、艳雪林、啸月坡、踏花坞等十个景点。飞云阁临水手法显出与室町初期相承的关系，龟背桥显示了祈寿文化，沧浪池显出老庄文化，其余景点显出文人化倾向，表明桃山时代园林的从武家强健向世俗化、人情化方向发展的趋势。在室町末产生的茶庭在这一时代得到发展，涌现了茶道六宗匠：村田珠光（1423-1502年）、武野绍鸥（1502-1555年）、千利休（1522-1591）、古田织部（1544-1615年）、小堀远州（1579-1647年）、片桐石州（1605-1673年）。千利休师从村田珠光和武野绍鸥的佗茶，成为桃山时代最伟大的茶道宗匠，织田信长和丰臣秀吉封之为茶头，他创立了草庵风茶室，应用于茶庭（茶庭也称露地）之中，提倡枯寂精神本位，用草庵茶室、飞石和圆形路线的茶庭布局。他的弟子古田织部，继承佗茶精神，提倡六分观景四分实用，用曲折路线增长游览路线，他的茶庭作品也大致形成于桃山末江户初。

苏州园林与日本园林

苏州园林和日本园林比较同：1、苏州园林和日本园林都是自然山水园，整个布局看不出明显的轴线，道路蜿蜒曲折，这是东方园林区别于西方园林一个共同特征。拙政园桂离宫 2、苏州园林属于私家园林，面积有限；而日本国由于国土面积小，即使是皇家园林也无法像中国的皇家园林一样气势宏大，因此苏州园林和日本园林的一个共同追求追求就是“精致”。造园者都专注与如何将自然微缩于方寸之间，并将主人的情怀融入其中。 3、可能真正会让人傻傻分不清楚的就是日本的水石庭和苏州园林，因为他们都有继承“一池三山”(传说中的仙境，一池指太液池，三山指琼莱、瀛洲、方丈)的园林模式，造园要素主要是以水体、假山、植物、小品为主。 4.苏州园林和日本园林都以建筑，山水和植物这三个元素来造园不同：日本园林趋向纯净、极致、而有章法，中国园林更追求惬意、自然、以人为本。布 1.中国园林偏重山性，而日本园林偏向水性。中国园必有山，园可无岛，而日本园必有岛。 2.借景的造园手法，中国讲究“步移景异”，讲究在有限的内部空间里完美的在呈现外部世界的空间与结构，内外空间相互渗透，得以流畅、流通、流动。日本讲究静观。这种对极致的追求可以使他们不断的突破与发展。禅在佛教中意为静观苏州：水是苏州园林的主要景色，无水不成景，无水不成园。水总是占据园子的中心地带，房子依水而建，山依水而造。水在中国艺术、文学、风水中代表相当多的涵义，因此如何让水在园中常保流动，随四季有不同的景观，乃至于假山小瀑的意境和音乐效果，都是理水方式所重视的。理水，是中国园林中的一个主题，有时又称做水体。是中国造园的传统手法，也是园林工程的重要组成部分。水是流动的、不定形的，与山的稳重、固定恰成鲜明对比。水的处理有动态和静态之分。日本：日本多用静水，甚至不用真水，日本园林最为著名即其“枯山水”，以白沙象征水面，以小石象征岛屿，极端抽象体现山水关系。“池泉筑山庭”虽用真山真水，但注重的是水的形态，小溪平桥，宛如画中。日本园林中的设计元素“枯山水”(karesansui) 是禅宗美学的体现。细细耙制的白砂石象征水，叠放有致的几尊石组象征山。整个庭院象征宇宙，反应禅宗中得到“启蒙”(enlightenment )的过程。日本大音寺中的枯山水，就用白砂石讲述了河流瀑布如何运动，最终流入静谧的大海的过程。

日本景观庭院的设计特色

世界各地庭院建筑各有特点，其中包括中国式假山、小桥流水的庭园，日本庭院的筑山式回游庭园、枯山水庭园、茶道庭园，东南亚自然和谐的热带庭院设计，还有欧美典雅的庭园设计，每一种都独具风格。其中日本庭园独特风格，自成一脉。自省、含蓄、恬静、淡泊为美日本庭院为代表的东方园林以自省、含蓄、恬静、淡泊为美，注重在精神层次的塑造，追求情感上的感受和精神的领悟。哲学上追求一种清静无为、天人合一的境界，与自然之间保持着和谐的、相互依存的融洽关系，反映出返璞归真的自然观。枯山水重写意，欲在方寸间引人暝思无穷。景观元素搭配给人以自然的原生态之感

造园手法取法于山水画的高度抽象性和象征性日本园林的基本特征是在有限的范围里再现大自然之美，并用象征的方式来表现自然山水的无限意境。日本园林以其清纯、自然的风格闻名于工，它着重体现和象征自然界的景观，避免人工斧凿的痕迹，创造出一种简朴、清宁的致美境界。因此，日本的庭园艺术也就具有极高的抽象性和象征性。这就表现在日本庭园设计的主观意念强，比如它用庭石组成山岳或峡谷，用立石代表瀑布，用白砂代表流水，在平安前期还用巨石荒矶来表现海洋，如常荣寺在园内草坪上堆若干石组，称之为三山五岳，恰当地体现了日本造园手法取法于山水画的高度抽象性和象征性。在表现自然时，日本园林更注重对自然的提炼、浓缩，并创造出能使人入静入定、超凡脱俗的心灵感受，从而使日本庭院具有耐看、耐品、值得细细体会的精巧细腻、含而不露的特色；具有突出的象征性，能引发观赏者对人生思索和领悟。力求自然

讲究意境掩映有致，景深意远规划布局力求含蓄、意境深远在空间上追求峰回路转，无穷无尽，以含蓄的"藏"的境界为上。因此平面构图常采用不对称式设计，道路、水岸、地形等以自然蜿蜒的曲线构图。布局从整体感觉上讲，日本庭园很整洁，灌木修剪得很整齐，水面上露出几块踏脚石，园子里点缀着几盏石灯笼，地上耙有一层沙子或砾石，偶尔还别出心裁地堆砌一些岩石和石块。

日本园林发展脉络

日本园林发展脉络【摘要】园林是一种实现人们接触自然愿望的场所，体现着经过艺术处理后，大自然美的缩影；同时也承载着非常鲜明的文化与地域特征。日本园林作为日本传统文化的一部分，其形成和发展与时代密不可分，不仅从侧面反映了造园时期整体社会的价值观、世界观与审美倾向，同时也反映着当时人们的生活情趣及宗教信仰。【关键词】日本园林、造园史略、造园理念、造园手法 1.与中国“一衣带水”的日本的造园文化日本文化曾一度以中国文化为蓝本，从中国古老的文明中汲取营养。日本传统的园林亦具有浓郁的东方哲学思想，究其理念与思想的原点可以追溯到中国古代道教的阴阳五行说以及对于蓬莱仙境的向往。日本园林就是在这样的影响下发展起来，又无处不体现出日本特有的民族个性，逐步形成一种独特的造园文化。在理念与思想上，日本园林多以大自然为主，在追求与自然和谐的同时，试图营造出一种人间乐土的境界。 2.日本园林的造园史略日本历史可分为古代、中世、近世和现代四个时代，每个时代又分成若干朝代。其造园史亦据此而分成四个阶段。 2.1古代园林——大和时代、飞鸟时代、奈良时代、平安时代 2.1.1大和时代（300年—592年）大和时代正值中国的魏晋南北朝，大和国不断像中国派出使者，学习中国文化，日本最早的史书《古事记》提到了皇家园林的情况，其特点是宫馆环池、环墙或环篱，苑内更有池、泉、游、岛及各种动植物。园中有游船，表明日本园林一开始就和舟游结下了不解之缘。日本园林一开始就很发达，并未经过像中国那样长久的苑囿阶段。大和时代的园林和中国最初供帝王权贵打猎游玩的“囿”有着同样的作用。 2.1.2飞鸟时代（552年—645年）日本社会由奴隶制向封建制过渡。在从中国传入佛教后，日本文化有了新的发展，建筑、雕刻、绘画、工艺也在日本兴盛起来。苏我最先把佛教传入日本，受中国蓬莱仙境的影响，在院子里挖地造岛，请仙人居住。《日本书纪》推古三十四年（626年）六月条，关于苏我马子宅邸园池有如下记载“家于飞鸟河之傍，乃庭中开小池。

日本园林类型与其历史

日本园林类型与其历史（1）池泉筑山庭在7世纪以前，日本的园林主要供围猎骑射之用，娱乐观赏性为辅。公元8世纪的奈良时期，日本在大规模输入中国文化的同时，也引进了中国的园林文化，开始在庭园中凿池引水，构筑假山，并逐渐将造园发展成一门独立的技艺。日本在平安时期停止派遣唐使，逐渐改变对中国文化的直接模仿，注重发展自己的文化，具有日本特点的园林——池泉筑山庭，正是在这个时期发展起来的。8世纪平安时期，宫城内外修造了几处皇家庭园，如南苑，西池宫，松林苑，鸟池苑等。皇室还在风景优美的地方兴建离宫或寝殿式邸宅。这时期的显贵邸宅也多有庭园。此类庭园较大，以具有自然水体形态的湖面为主，园内有湖，岛，廊，亭，舟楫等。如果湖面较大，则在湖中堆置岛屿并与桥接岸，有时也以一弯溪流代替湖面，树木和建筑则沿湖配置。平安宫东南角宫墙外的神泉苑，是年代较早的寝殿式邸宅庭院实例，神泉苑寝殿之前为广庭，广庭之南是一泓池水，曲岸参差，两侧的中廊直抵池边，还设有临垂钓台。这时的日本庭园与中国园林的差异还不是很大。（2）枯山水庭园约11世纪以后，“以一木一石写天下之景”为指导思想的写意式庭园在日本得到发展。13世纪，由中国传入了禅宗和南宋山水画。禅宗的哲理和南宋山水画的写意技法，再次对日本园林产生了重大影响。14世纪下半叶至17世纪。是日本写意庭园的极盛时期，并产生了最具特色的园林样式———枯山水。枯山水庭园即枯庭，是一种无泉池水景，充分利用地势地貌营建的庭园。典型的枯庭往往是小型的观赏性庭园，游人是不能入内游赏的。地面铺白砂耙成的曲线，借以象征湖泊；在白砂上摆放若干石块，其上点缀少量的灌木或苔草，象征山峦，使不大的庭院蕴含深远的意境。枯山水庭园多见于寺庙园林，设计者多为禅宗僧人。枯山水庭园是禅宗哲理与园艺相结合的园林艺术形式。他的赋予此种园林以恬淡出世的气氛，把宗教的哲理与园林艺术完美的结合起来，把“写意”的造景方法到了极致，也抽象到了顶点。枯山水很讲究置石，主要是利用单块石头本身的造型和它们之间的配列关系。石形务求稳重，低广顶削，不作飞梁，悬挑等奇构，也很少堆叠成山，这与我国的叠石很不一样。枯山水庭园内也不栽置不太高大的观赏树木，都很注意修剪树的外形姿势而又不失其自然生态。（3）茶庭15世纪，随着日本茶道的盛行而出现了茶庭。茶道是以品茶为题的一套礼仪，由禅宗僧侣所倡导，武士，豪绅们附庸风雅而竟相效仿。茶室为举行茶道的场所，茶庭即茶室所在的庭园。茶庭的面积比池泉筑山庭小，要求环境清雅，幽静，便于沉思冥想，所以造园设计偏重与写意。茶庭顺应自然，面积不大，单设与庭园其他部分隔开。四周围以竹篱，有庭门和小径通过最主要的建筑即茶汤仪式的茶屋。茶庭面积虽小，但要表现自然的片段，寸地而有深山野谷幽美的意境，更要和茶的精神协调，能使人默思沉想，一旦进入茶庭好似远离尘世一般。庭中栽植主要为绿树，洁净是首要的，庭地和石上都要长有青苔，使茶庭形成“静寂”的氛围，忌用花木，一方面是出于对水墨画的模仿，另一方面。在用无色表现幽静、古雅感情也有其积极的意义。园内草地上一般铺设石径，散置几块山石并配以石灯和几株姿

图说日式园林

图说日式园林日式园林作为东方园林的典范，也值得我们深入研究，下面我们用图片来展示日本的庭院设计，让大家对日式庭院设计有深刻的了解。 1、垣摒：土围墙 2、腰挂：茶庭中用于休息的坐凳 3、待合：茶庭中用于等待的建筑，与坐凳结合，成为“待合腰挂”，即坐等处 4、洗手钵：茶庭的显著标志，用于茶道仪式的净手，通常为石制 5、蹲踞：茶客先蹲距而后才能洗手

6、石灯笼：常置于路边、树下或水中 7、蹲距组合：以蹲距为中心的一组功能石，包括踏石（用于站立）、汤桶石（用于搁置水桶）、手灯石（用于搁置小灯笼）、控石、佛石和流水石（防止落水飞溅）等

8、寄付：客人整理衣物的场所 9、雪隐：茶庭中的厕所，砂雪隐：供贵客用的铺砂厕所，又称为饰雪隐、装雪隐、石雪隐 10、尘穴、尘壶：用于盛垃圾的地方，后成为装饰品 11、躏口：茶室的入口，用于客人进出 12、贵人口：躏口的一种，在门口设有两道帐子，用于重要客人出入 13、步石：用于步行的石头，分为铺石、飞石、汀石和阶石等。铺石：铺路，汀步路；飞石：埋入地中一半，露出一半；阶石：用于茶室门口的几块功能石，又高到底依次为：踏脱石（用于脱鞋）、滴水石（用于防止屋檐滴水）、蹬脚石（用于上阶蹬脚）、挂刀石（用于挂刀时站立的石头）

14、亭主石：为迎接客人所站立的功能石，在中潜门附近 15、客石：在中潜门外客人所站立的石头 16、乘越石：茶庭中在亭主石和客石之间用于装饰的景石 17、控石：茶庭步石或中潜门附近，用于添点的功能石 18、守关石：留石、止石，用于茶庭的飞石歧路终点，用蕨藤十字形扎结作为禁止通行的标志

19、佗：超脱人间世故，追求清幽和逍遥的美学境界 20、寂：远离人间喧嚣，追求苍古和凄凉的美学境界 21、广缘：宽广的走廊，常作观赏园景之用 22、月见台：用于观赏园林或月亮的木平台，常有顶棚

日式园林特点

日式园林特点（转）静谧的禅宗庭院，第一感觉中产生的舒坦、静寂、清净，让人有时空凝固、古今穿越的错觉，这是东方庭院的极致，融合了禅宗思想、东方文化和植物世界的精华，走近它，揭示它，拥有它，你便可以与它零距离。——纯道题记日本庭院有着独特的自然景观，较为单纯、凝炼，细节上的处理是其最精彩的地方，它结合水、石、沙、植物等简单的自然元素，创建一个静谧的禅宗庭院。这些各种各样的元素相互联系起来便构造成一个微型的大自然。日本庭院设计基于三个理念：缩减规模、象征化、借鉴思想。通过细分，我们可以揭开日本庭院的核心秘密所在。

日本庭院深受中国禅宗和庭院“师法自然”的影响，庭院中的植物、山石、沙砾，都代表不同的意义，除给游人带来视觉上的愉悦，也在精神上得到了休息。日式庭院一般由树木、植被、引水管、水钵、竹篱笆、灯笼、石子和砂硕等构成。其中规模小的元素如竹篱笆、灯笼、水钵等，被称作点缀物，以作增添庭院景致情趣之用。日本庭院树木的种类，大致可以分为常绿树和落叶树两类，而两者的合理布局对庭院构景有着重要的意义。植被是紧贴地面生长的地被植物的总称，也包括一些较低矮的灌木类、细竹类、藓苔类植被。日本庭院中一竹制小品名“逐鹿”，利用杠杆原理，当竹筒上部注满水后，自然下垂倒空筒中水，而后再翘头，回复原来的平衡，尾部击打在撞石上，发出清脆声响，颇为有趣。日本有个喝茶、品茶的习惯，客人从外庭到内庭喝茶，首先要取之水洗手，洗去晦气，然后与主人喝茶，喝茶引用的水一般取之它。竹篱笆是日式庭院中必不可少的元素，主要用作围屏。他的原材料除了原生竹之外，近年来铝制和塑料制人工竹也因其不易腐烂等特性而得到广泛应用。

日本庭院特点

日本庭院特点， 1.总体形象日本庭院为代表的东方园林以自省、含蓄、恬静、淡泊为美，重在情感上的感受和精神上的领悟。哲学上追求的是一种清净无为和天人合一，与自然之间保持着和谐的，相互依存的融洽关系，反映出返璞归真的自然观。日本庭院受中国文化的影响很深，也可以说是中式庭院的一个精巧的微缩版本，细节上的处理是日式庭院最精彩的地方。此外由于日本是一个岛国，这一地理特征形成了他独特的自然景观，较为单纯和凝练。他们的基本共同特征是在有限的范围里再现大自然之美，并用象征的方式来表现自然山水的无限意境。在空间上追求峰回路转，无穷无尽，以含蓄的“藏”的境界为上。因此平面构图常采用不对称式设计，道路、水岸、地形等以自然蜿蜒的无线构图。日本庭院中最具代表性的就是“枯山水“，他以石块象征山峦，用砂石象征湖海，再点缀少量的灌木或苔草。因为植物覆盖的极少，也没有人造假山，故名为枯山水。 2.色调由于庭院多以白色沙石铺设地面，植物覆盖很少，总体色调区域冷色调。 3.常用景观元素以山石主导庭园风格，日本庭院布置的基本元素无外植物、山石与建筑，常常还设置有禅宗意义的建筑小品。 4.具体设计硬质景观：铺地用大片灰色细暖石铺地，同时点缀叠放有致的几尊石组。小品及构筑物水景软质景观：植物园内地面常用细草，小竹类，蔓类，苔藓类等植物。

日本国与中国一衣带水,从古至今一直有着广泛的交流。日本与中国的关系始于汉代,从汉末开始,日本不断向中国派出汉使,全方位学习中国文化。其中日本园林艺术就是在中国园林艺术的影响下,经过漫长的历史变迁,逐渐形成具有日本民族特色的日本园林。 1 日本园林的溯源日本园林历史悠久,渊源流长。公元六世纪,中国园林随佛教传入日本。飞鸟、奈良时代是中国式山水园林舶来期,平安时代是日本式池泉园的“和化”期,镰仓、室町时代是园林佛教化时期,桃山时代是园林的茶道化期,江户时代是佛法、茶道、儒意综合期。日本园林主景的演变过程为:动植物(大和、飞鸟)———中国式山水(奈良)———寝殿建筑佛化岛石(平安)———池岛、枯山水(镰仓)———纯枯山水石庭(室町)———书院、茶道、枯山水(桃山)———茶道、枯山水与池岛(江户)。日本历史上早期虽有掘池筑岛,在岛上建筑宫殿的记载,但主要是为了防火及防御外敌。随着佛教的东传,中国园林对日本的影响逐渐扩大。日本园林的山水骨架是从中国流传而入,它成为后来池泉的始祖。其中佛教被日本确定为国教的地位对于日本园林朝宗教化发展起着重要的作用。日本园林初期相当于囿的苑园,因输入了中国较为成熟的技法,除动植物外,更多的是人工山水,即更接近于人工园。由于结合了日本国土性质,采用舟游的形式,其内容有山水部分的池、矶、须弥山等,动物部分的龟、鱼、狗、马等,建筑有苑、离宫、吴桥、画舫等,园林活动有狩猎、舟游、其水宴等。日本园林风格虽然受我国园林艺术的影响,但经过长期的发展与创新,已形成日本民族独有的自然式风格的山水园。可以认为,日本园林起初重在把中国园林的局部内容有选择、有发展地兼收并蓄入自己的文化传统中,后来则通过中国禅宗的传入,把对园林精神的追求推向极致,并产生有自己风格的园林形式。 2 日本园林的特点日本是个具有得天独厚自然环境的岛国,气候温暖多雨,四季分明,森林茂密,丰富而秀美的自然景观,孕育了日本民族顺应自然、赞美自然的美学观,甚至连姓名也大多与自然有关,这种审美观奠定了日本民族精神的基础,从而使得在各种不同的作品中都能反映出返璞归真的自然观。日本园林以其清纯、自然的风格闻名于世。它有别于中国园林“人工之中见自然”,而是“自然之中见人工”。它着重体现和象征自然界的景观,避免人工斧凿的痕迹,创造出一种简朴、清宁的致美境界。在表现自然时,日本园林更注重对自然的提炼、浓缩,并创造出能使人入静入定、超凡脱俗的心灵感受,从而使日本园林具有耐看、耐品、值得细细体会的精巧细腻,含而不露的特色;具有突出的象征性,能引发观赏者对人生的思索和领悟。日本园林的精彩之处在于它的小巧而精致,枯寂而玄妙,抽象而深邃。大者不过一亩余,小者仅几平方米,日本园林就是用这种极少的构成要素达到极大的意韵效果。日本园林虽早期受中国园林的影响,但在长期的发展过程中形成了自己的特色,尤其在小庭院方面产生了颇有特色的庭园。

说说日式园林

Garden Style-日式风格庭院 2011-02-08 00:49:33| 分类：默认分类| 标签：庭院日式风格|字号大中小订阅原创文：转载自属于我的Blog：园宿本文链接地址: Garden Style-日式风格庭院日式风格庭院里，禅的意境表现极为重要。在庭院打造上设计师不仅有精致的设计，而且重视心境的传达。日式禅风最主要的精神是“宁静致远”，讲究在宁静思考中得到悟的能力。小庭院中的山水景致，常融入要传达的宁静。他们认为，人生的许多问题都能在大自然中找到答案。日本人期待能在一方庭院角落中，通过花木的姿态与造景的景观，给人沉思的力量。如一般庭院中常布置水钵，在水滴落入池中的固定频率的响声中，人们便可以沉淀思绪，静心思考。

巨石为山，卵石为水，形成小庭院里的缩小版山水意象。近期，日式极简风盛行。人们将原风格庭院中的某一端景在园中放大，例如利用一个瓮放一些漂浮植物，外围铺以卵石，就营造出了山水意象。这种风格更为干净、利落，虽为极简，但基本的精神仍不变

树形姿态与四季变化，是日式庭院里的造景重点之一。风格构成元素-O1 窗景的自然表现日本人的住宅由于空间较小，庭院的面积不大，光照有限，无法像英国人那般种大片的草皮植物，或做大庭院的配置，因此，他们非常重视窗景的表现，希望能通过以小观大的方式，在小庭院里做到视觉上放大空间的效果，让人即使坐在室内或玄关一角，也能观赏到庭院景致，纵然只能瞧见局部的景致，但有观赏悠远风景的效果，既延展了视觉，又让心境更开阔。

即使在室内，也可以欣赏庭院美丽的景致。风格构成元素-02 多层次的庭院

日本园林发展

日本园林起源、发展及现状日本历史分成古代、中世、近世和现代四个时代，每个时代又分成若干朝代。园林历史阶段亦据此而分成古代园林、中世园林、近世园林和现代园林四个阶段。古代园林指大和时代、飞鸟时代、奈良时代和平安时代的园林（日本国都经常搬迁，每个朝代都是以国都所在地命名，如奈良时代的京城在奈良），中世园林指镰仓时代、室町时代和南北朝的园林，近世园林指桃山时代和江户时代的园林，现代园林指的是明治时代以后的园林，包括明治、大正、昭和及平成时代的园林。日本园林主景的演变过程为:动植物(大和、飞鸟)——中国式山水(奈良)——寝殿建筑佛化岛石(平安)——池岛、枯山水(镰仓)——纯枯山水石庭(室町)——书院、茶道、枯山水(桃山)——茶道、枯山水与池岛(江户)。古代园林一、大和时代园林（公元300年至公元592年）日本最早的史书《古事记》成书于公元712年，它与公元720年成书的《日本书记》都提到了皇家园林情况，虽然细节不清，但亦可追到一丝踪迹，如掖上池心宫、矶城瑞篱宫、泊濑列城宫等。这些皇家园林特点是宫馆环池、环墙或环篱，苑内更有池、泉、游、岛及各种动植物。穿池起苑，池内放养鲤鱼，苑内奔走禽兽，天皇在园内走狗试马，远足田猎。从类型上看，大和时代正值中国的魏晋南北朝时代（公元220年至581年），故园林在带有中国殷商时代苑囿特点的同时，也带有该期的自然山水园风格，属于池泉山水园系列，而且园中有游船，表明日本园林一开始就与舟游结下了不解之缘。从源流上看，日本园林一开始就很发达，并未经过象中国那样长久的苑囿阶段，而且园中活动也很丰富和时髦，进一步表明了日本园林源于中国的史实。从技术上看，当时园林就有池、矶，而且是纯游赏性的，可谓技术先进。从活动上看，曲水宴的举行和欣赏皆是文人雅士所为，显出当时上层阶级的文化层次之高足以达到审美的境界。二、飞鸟时代园林（公元593年至公元710年）此期园林亦属于池泉山水园系列，所有古园今已不存，但是，园林史料还是清楚地记载了这一时代的园林，有藤原宫内庭、飞鸟岛宫庭园、小垦宫庭园、苏我氏宅园等。从造园水平上看，此期造园远胜于大和时代。从技术源流上看，来源于中国经朝鲜传入。从内容依旧是以池为中心，增设岛屿、桥梁建筑，环池的滨楼是借景之所，也是池泉园的标志之一。从文化上看，在池中设岛，与《怀风藻》中所述的蓬莱神山是一致的，表明园林景观受到中国神仙思想的影响已在园林中表现；还有，在水边建造佛寺及须弥山都表明佛教开始渗透园林。从类型上看，不仅皇家有园林，私家园林也出现；不仅在城内有园林，在城外的离宫之制亦初见端倪。从传承上看，池泉式和曲水流觞与前朝一脉相承。从手法上看，该时代还首创了洲浜的做法，成为后世的宗祖。另外，动植物的橘子和灵龟都因其吉祥和长寿而登堂入室。三、奈良时代园林（公元711年至794年）此期日本全面吸取中国文化，史载园林有平城宫南苑、西池宫、松林苑、鸟池塘和城北苑等，另外还有平城京以外的郊野离宫，如称德天皇（718-770年）在西大寺后院的离宫。城外私家园林还有橘诸兄（684-757年）的井手别业、长屋王（684-729年）的佐保殿和藤原丰成的紫香别业等。不过，这些往日庭园皆成过眼烟云，埋入历史的尘土之中。从造园数量上看，奈良时代建园超过前朝。从喜好上看，还是热衷于曲水建制。从做法上看，神山之岛和出水洲浜并未改变。从私园上看，朝廷贵族是建园的主力军。四、平安时代园林（794-1185年）平安时代的园林总体上是受唐文化影响十分深刻，中轴、对称、中池、中岛等概念都是唐代皇家园林的特征，在平安初的唐风时期表现更为明显，在平安中后的国风时期表现更弱，主要变化就

日本园林形式

日本园林——缩景园日本庭园特色的形成是与日本民族的生活方式与艺术趣味，以及与日本的地理环境密切相关的。日本庭园在古代受中国文化和唐宋山水园的影响，后又受到日本宗教的影响，逐渐发展形成了日本民族所特有的“山水庭”，十分精致和细巧。它是模仿大自然风景，并缩景于一块不大的园址上，象征着一幅自然山水风景画，因此说，日本庭园是自然风景的缩景园。园林尺度较小，注意色彩层次，植物配置高低错落，自由种植。石灯笼和洗手钵是日本园林特有的陈设品。日本传统园林有三类：（一）筑山庭 “筑山”即所谓鉴赏型“山水园”，是表现山峦、平野、谷地、溪流、瀑布等大自然山水风景的园林。传统的特征是以山为主景，以重叠的几个山头形成远山、中山、近山及主山、客山，以流自山涧的瀑布为焦点。筑山庭要求有较大的规模，以表现开阔的河山，常利用自然地形加以人工美化，达到幽深丰富的景致。（二）平庭平庭一般在平坦的园地上表现出一个山谷地带或原野的风景，用各种岩石、植物、石灯和溪流配置在一起，组成各种自然景色。岩石象征真山，树木代表森林。平庭中也有枯山水的做法，以平砂模拟水面。（三）茶庭茶庭是茶道的产物，一般面积很小，单设或与庭园其它部分隔开，四周设富有野趣竹篱或木栅，有小庭门入内，主体建筑为茶屋。有洗手钵和石灯笼装点。步石是茶庭的特色，其布局变化无穷。庭中植以常绿树，忌用花木。日式庭园的艺术风格 1、筑山庭和平庭池泉式指园林构架以池塘和流泉组合为主景观，筑山庭则是偏重于地形上筑土为山，筑山庭中的土山相当于中国园林中岗或阜，坡度缓和的土丘称作野筋；平庭对应于筑山庭指在平坦的基地上进行园林规划,在平地上追求深山幽谷之玲珑，海岸岛屿之渺漫的效果；筑山庭和平庭都有真、行、草三种形式，真庭是对真山真水的全方位模仿，而行庭是局部的模拟和少量的省略；草庭是大量的省略。 2、枯山水和池泉枯山水是日本庭园的精华，实质是以砂代水，以石代岛的做法。用极少的构成要素达到极大的意韵效果，追求禅意的枯寂美。枯山水有两种寓意对象，一是山涧的激流或瀑布，日本称之为枯泷；另一种是海岸和岛屿；池泉是微缩的真山水，池泉一般是园景的中心，枯山水与池泉都是在自然布局的水池中设溪坑石代表岛屿，与岸相连的驳岸称中岛按不同位置分别称为龟岛、鹤岛、蓬莱等名，立在水中或砂中的岩石有更多名称，在此不再赘述。 3、茶庭茶庭也叫露地是源自茶道文化的一种园林形式，至今茶庭的景观作用己大于实用功能。茶庭式园林一般是在进入茶室的一段空间里，按一定路线布置景观，以拙朴的步石象征崎岖的山间石径，以地上的矮松寓指茂盛的森林，以蹲踞式的洗手钵联想到清冽的山泉，以沧桑厚重的石灯笼来营造和、寂、清、幽的茶道氛围。有很强的禅宗意境。 4、坐观式、舟游式、回游式日本园林多以静观为主，特别是小园林，其观赏角度只有一个，虽在园路，也只是看而不是让人走进去赏玩，故称为坐观式园林。回游式与此相对应，是可以供人走进去赏玩的，其观赏角度有多个，可以做到移步换景。舟游式是以游船为交通工具的回游式园林。在大园林中

日式园林风格

日式园林风格日式花园是世界上最流行的花园设计中的一钟，他的平和、安静、隐忍，会让你感觉到心灵的安宁和灵魂的升脱。曰本园林以其清纯、自然的风格闻名于世。它有别于中国园林“人工之中见自然”,而是“自然之中见人工”。它着重体现和象征自然界的景观,避免人工斧凿的痕迹,创造出一种简朴、清宁的致美境界。在表现自然时,曰本园林更注重对自然的提炼、浓缩,并创造出能使人入静入定、超凡脱俗的心灵感受,从而使曰本园林具有耐看、耐品、值得细细体会的精巧细腻,含而不露的特色;具有突出的象征性,能引发观赏者对人生的思索和领悟。日本园林的精彩之处在于它的小巧而精致,枯寂而玄妙,抽象而深邃。大者不过一亩余,小者仅几平方米,曰本园林就是用这种极少的构成要素达到极大的意韵效果。曰本园林虽早期受中国园林的影响,但在长期的发展过程中形成了自己的特色,尤其在小庭院方面产生了颇有特色的庭院。从种类而言,曰本庭园一般可分为枯山水、池泉园、筑山庭、平庭、茶庭、露地、回游式、观赏式、坐观式、舟游式以及它们的组合等。枯山水又叫假山水,是曰本特有的造园手法,系曰本园林的精华。其本质意义是无水之庭,即在庭园内敷白砂,缀以石组或适量树木,因无山无水而得名。池泉园是以池泉为中心的园林构成,体现曰本园林的本质特征,即岛国性国家的特征。园中以水池为中心,布置岛、瀑布、土山、溪流、桥、亭、榭等。筑山庭是在庭园内堆土筑成假山,缀以石组、树木、飞石、石灯笼的园林构成。一般要求有较大的规模,以表现开阔的河山,常利用自然地形加以人工美化,达到幽深丰富的景致。曰本筑山庭中的园山在中国园林中被称为岗或阜,曰本称为“筑山”(较大的岗阜)或“野筋”(坡度较缓的土丘或山腰)。曰本庭院中一般有池泉,但不一定有筑山,即曰本以池泉园为主,筑山庭为辅。平庭即在平坦的基地上进行规划和建设的园林,一般在平坦的园地上表现出一个山谷地带或原野的风景,用各种岩石、植物、石灯和溪流配置在一起,组成各种自然景色,多用草地、花坛等。根据庭内敷材不同而有芝庭、苔庭、砂庭、石庭等。平庭和筑山庭都有真、行、草三种格式。茶庭也叫露庭、露路,是把茶道融入园林之中,为进行茶道的礼仪而创造的一种园林形式。面积很小,可设在筑山庭和平庭之中,一般是在进入茶室前的一段空间里,布置各种景观。步石道路按一定的路线,经厕所、洗手钵最后到达目的地。茶庭犹如中国园林的园中之园,但空间的变化没有中国园林层次丰富。其园林的气氛是以裸露的步石象征崎岖的山间石径, 以地上的松叶暗示茂密森林,以蹲踞式的洗手钵象征圣洁泉水,以寺社的围墙、石灯笼来模仿古刹神社的肃穆清静。回游式、观赏式、坐观式、舟游式是指在大型庭园中,设有“回游式”的环池设路或可兼作水面游览用的“回游兼舟游式”的环池设路等,一般是舟游、回游、坐观三种方式结合在一起,从而增加园林的趣味性。有别于中国园林的步移景随,曰本园林是以静观为主。曰本园林的四分之三都由植物、山石和水体构成,因此,从种植设计上,曰本园林植物配置的一个突出特点是:同一园中的植物品种不多,常常是以一二种植物作为主景植物,再选用另一二种植物作为点景植物,层次清楚,形式简洁,但十分美观。选材以常绿树木为主,花卉较少,且多有特别的含义,如松树代表长寿,樱花代表完美,鸢尾代表纯洁等等。曰本园林的基本特点可以概括为： 1、源于自然,匠心独运。曰本园林充分利用造园者的想象,从自然中获得灵感,创造出一个对立统一的景观。注重选材

日本园林几个时期和分类

平安时代平安时代前期庭园要求表现自然，贵族别墅常采用以池岛为主题的“水石庭”。到平安时代后期，贵族邸宅已由过去具有中国唐朝风格的左右对称形式，发展成为符合日本习俗的“寝殿造”形式。这种住宅前面有水池，池中设岛，池周布置亭、阁和假山，是按中国蓬莱海岛（一池三山）的概念布置而成的。例如京都宫道氏旧园，在寝殿（现已不存）南面有水池，池中有三座小岛，池西设泷石组（即叠落式溪流，近似小瀑布）。这个时期的庭园用石渐多，有泷石组、遣水石组（在水流边的布石）、池中小岛式石组（所谓龟岛、鹤岛、蓬莱岛等）。一些佛寺也多在大殿前辟水池，池中设岛，或在岛上建塔。岩手县毛越寺和京都法胜寺即为遗例。记述平安时期造园经验的《作庭记》，是日本最早的造园著作。镰仓时代武士阶层掌握政权后，京都的贵族仍按传统建造蓬莱海岛式庭园，鹿苑寺庭园即为一例。另一方面，由中国传入的禅宗佛教兴盛起来，禅僧的生活态度以及携来的茶和水墨山水画等都对日本上层社会产生很大影响，从而也引起日本住宅和园林建筑的变化。禅、茶、画三者结合孕育而成的思想情趣，使日本庭园产生一种洗练、素雅、清幽的风格。当时最负盛名的造园家是镰仓末期的禅僧疏石（梦窗国师），他曾设计构筑京都西芳寺、天龙寺、镰仓端泉寺、甲州惠林寺等的庭园。他也是枯山水式庭园的先驱，对日本庭园的发展有很大影响。室町时代武士宅园仍以蓬莱海岛式庭园为主。由于禅宗仍很兴盛，在禅与画的进一步影响下，枯山水式庭园发展起来。这种庭园规模一般较小，园内以石组为主要观赏对象，而用白砂象征水面和水池，或者配以简素的树木。典型实例是京都大德寺大仙院和龙安寺庭院（均为方丈庭园）。大仙院建于1513年，庭园位于方丈室前，宽仅5～6米,以一组有“瀑布”的石组为主体,象征峰峦起伏的山景，山下有“溪”，用白砂耙出波纹代替溪水。这种无水而似有水、有声寓于无声的造园手法，犹如写意山水画，是一种有高度想象力的艺术概括。龙安寺方丈庭园枯山水全用白砂敷设，不植树木，白砂中缀石组五处，共15块，分为五、二、三、二、三，由东到西，面向方丈室作弧形布置，风格洗练而含蓄，被视为枯山水庭园代表作。桃山时期这时期多为武士家的书院庭园。室町末期至桃山初期是群雄割据的乱世，各地诸侯建造高大坚固的城堡,邸宅庭园则以宏大富丽为荣,如二条城、安土城、聚乐第、大阪城、伏见城；但蓬莱山水和枯山水仍然是庭园的主流。园林植物方面创造出刈(かリてみ)法,这是一种对树木进行整形修剪的方法,一般都是把成片栽植的植物修剪成不规则的、自由起伏的“大刈”。石组多用大块石,形成一种宏大凝重的气派大书院、大刈、大石组，构成这个时期园林的特点。值得注意的是随茶道的发展而兴起的茶室和茶庭。千利休被称为茶道法祖，他提出的“佗”(わび)是茶庭的灵魂，意思是寂静、简素,在不足中体味完美,从欠缺中寻求至多等等。他所倡导的茶庵式茶室和茶庭，富有山陬村舍的气息，用材平常，景致简朴而有野趣。遗作有表千家的茶庭等。同时，石塔、石灯、水钵的布置和飞石、敷石的手法，由于在茶庭中的使用而有了进一步的发展。

日式园林设计必须了解的6大元素

日式园林设计必须了解的6大元素日式园林设计必须了解的6大元素日本园林有着独特的自然景观，较为单纯、凝练，细节上的处理是其最精彩的地方，它结合水、石、沙、植物等简单的自然元素，创建一个静谧的禅宗花园。这些各种各样的元素相互联系起来便构造成一个微型的大自然。日本园林设计基于三个理念：缩减规模、象征化、借鉴思想。 >>>> 岩石无水的岩石和沙花园描绘着一幅幅山河景象。沙子和砾石象征着河流，石头代表着山峰。在方式上可以随意分类，但是传统意义上来说，石头应该以奇数数量来摆放。当你将这些园林置于现有的风景中往往会造成一种从远处就能看见山的错觉。你不需要一个大型的户外空间为家里添置一个岩石园。如下图所示，在家里，用玻璃框起来的岩石园使得居住空间与自然融为一体。不妨观察观察沙子的形式，感受一下它是如何创造河流蜿蜒的错觉。 >>>> 苔藓日本的园林经常使用苔藓在于它多功能性和灵活性。即使在恶劣的环境下，不管是严寒还是干旱，苔藓都可以生存，甚至还保持鲜绿如初。苔藓在日本园林艺术中仍然扮演着很重要的地位，因为它被认为是一种和平的植物，给人的感觉是欢迎来到这与世隔绝的地方。正如你所看到的这个设计，苔藓与石头相间，形成了棋盘效应。苔藓也可以分布在整个花园之中无论它是环绕着水的结构还是水体。适当的遮阴对苔藓的茂盛生长也是必要的，但多些阳光的滋润当然更好。苔藓适宜生长在具有适量水分、阴凉、湿度和土壤PH值在5.0-5.5之间的地方。你可以在网上购买完鲜活的苔藓后，再完成三个步骤就可以打造出属于自己的苔藓花园。 1. 选择一个绝佳的场所，寻找一块阴凉处——要避免阳光直射。 2. 应该提前测试土壤的PH值，如果有必要的话，将液态的硫磺粉与水混合，喷洒在苔藓种植的土壤上。

日本园林种类

日本园林的种类日本园林一般可分为枯山水、池泉园、筑山庭、平庭、茶庭等，以及综合以上类别而建设的园林。 1.枯山水：又叫假山水,是日本特有的造园手法,系日本园林的精华。其本质意义是无水之庭,即在庭园内敷白砂,缀以石组或适量树木,因无山无水而得名。 2.池泉园：是以池泉为中心的园林构成,体现日本园林的本质特征,即岛国性国家的特征。园中以水池为中心,布置岛、瀑布、土山、溪流、桥、亭、榭等。 3.筑山庭：是在庭园内堆土筑成假山,缀以石组、树木、飞石、石灯笼的园林构成。一般要求有较大的规模,以表现开阔的河山,常利用自然地形加以人工美化,达到幽深丰富的景致。日本筑山庭中的园山在中国园林中被称为岗或阜,日本称为“筑山”(较大的岗阜)或“野筋”(坡度较缓的土丘或山腰)。日本庭院中一般有池泉,但不一定有筑山,即日本以池泉园为主,筑山庭为辅。 4.平庭：在平坦的基地上进行规划和建设的园林,一般在平坦的园地上表现出一个山谷地带或原野的风景,用各种岩石、植物、石灯和溪流配置在一起,组成各种自然景色,多用草地、花坛等。根据庭内敷材不同而有芝庭、苔庭、砂庭、石庭等。平庭和筑山庭都有真、行、草三种格式。 5.茶庭：也叫露庭、露路,是把茶道融入园林之中,为进行茶道的礼仪而创造的一种园林形式。面积很小,可设在筑山庭和平庭之中,一般是在进入茶室前的一段空间里,布置各种景观。步石道路按一定的路线,经厕所、洗手钵最后到达目的地。茶庭犹如中国园林的园中之园,但空间的变化没有中国园林层次丰富。其园林的气氛是以裸露的步石象征崎岖的山间石径,以地上的松叶暗示茂密森林,以蹲踞式的洗手钵象征圣洁泉水,以寺社的围墙、石灯笼来模仿古刹神社的肃穆清静。

日式园林庭院设计

日本园林的精彩之处在于它的小巧而精致,枯寂而玄妙,抽象而深邃。大者不过一亩余,小者仅几平方米,日本园林就是用这种极少的构成要素达到极大的意韵效果。日本园林虽早期受中国园林的影响,但在长期的发展过程中形成了自己的特色,尤其在小庭院方面产生了颇有特色的庭园。从种类而言,日本庭园一般可分为枯山水、池泉园、筑山庭、平庭、茶庭、露地、回游式、观赏式、坐观式、舟游式以及它们的组合等。

枯山水又叫假山水,是日本特有的造园手法,系日本园林的精华。其本质意义是无水之庭,即在庭园内敷白砂,缀以石组或适量树木,因无山无水而得名。池泉园是以池泉为中心的园林构成,体现日本园林的本质特征,即岛国性国家的特征。园中以水池为中心,布置岛、瀑布、土山、溪流、桥、亭、榭等。筑山庭是在庭园内堆土筑成假山,缀以石组、树木、飞石、石灯笼的园林构成。一般要求有较大的规模,以表现开阔的河山,常利用自然地形加以人工美化,达到幽深丰富的景致。日本筑山庭中的园山在中国园林中被称为岗或阜,日本称为“筑山”(较大的岗阜)或“野筋”(坡度较缓的土丘或山腰)。日本庭院中一般有池泉,但不一定有筑山,即日本以池泉园为主,筑山庭为辅。平庭即在平坦的基地上进行规划和建设的园林,一般在平坦的园地上表现出一个山谷地带或原野的风景,用各种岩石、植物、石灯和溪流配置在一起,组成各种自然景色,多用草地、花坛等。根据庭内敷材不同而有芝庭、苔庭、砂庭、石庭等。平庭和筑山庭都有真、行、草三种格式。茶庭也叫露庭、露路,是把茶道融入园林之中,为进行茶道的礼仪而创造的一种园林形式。面积很小,可设在筑山庭和平庭之中,一般是在进入茶室前的一段空间里,布置各种景观。步石道路按一定的路线,经厕所、洗手钵最后到达目的地。茶庭犹如中国园林的园中之园,但空间的变化没有中国园林层次丰富。其园林的气氛是以裸露的步石象征崎岖的山间石径,以地上的松叶暗示茂密森林,以蹲踞式的洗手钵象征圣洁泉水,以寺社的围墙、石灯笼来模仿古刹神社的肃穆清静。回游式、观赏式、坐观式、舟游式是指在大型庭园中,设有“回游式”的环池设路或可兼作水面游览用的“回游兼舟游式”的环池设路等,一般是舟游、回游、坐观三种方式结合在一起,从而增加园林的趣味性。有别于中国园林的步移景随,日本园林是以静观为主。

日式园林景观设计特点及特征全解析

日式园林景观设计特点及特征全解析在园林景观设计市场越来越大的今天客户的需求己经不仅仅是中式园林景观的设计还包括日式景观设计、欧式景观设计等等多种源自国外的景观设计风格日本独具特色的日式园林设计风格源自从汉末开始日本持续向中国派出的汉使全方位中国文化的学习使得日本园林景观风格在中式园林景观风格的影响下得到了长足的发展和改变。日本与中国的关系始于汉代从汉末开始日本不断向中国派出汉使全方位学习中国文化。其中日本园林艺术就是在中国园林艺术的影响下经过漫长的历史变迁逐渐形成具有日本民族特色的日本园林。公元六世纪中式园林景观艺术随佛教传入日本。日本园林初期相当于囿的苑园因输入了中国较为成熟的技法除动植物外更多的是人工山水即更接近于人工园。由于结合了日本国土性质采用舟游的形式其内容有山水部分的池、矶、须弥山等动物部分的龟、鱼、狗、马等建筑有苑、离宫、吴桥、画舫等园林活动有狩猎、舟游、其水宴等。日本园林风格虽然受我国园林艺术的影响但经过长期的发展与创新已形成日本民族独有的自然式风格的山水园。可以认为日本园林起初重在把中国园林的局部内容有选择、有发展地兼收并蓄入自己的文化传统中后来则通过中国禅宗的传入把对园林精神的追求推向极致并产生有自己风格的园林形式。日本园林景观设计以清纯、自然的风格闻名于世。它有别于中式园林人工之中见自然而是自然之中见人工.它着重体现和象征自然界的景观避免人工斧凿的痕迹创造出一种简朴、清宁的致美境界。在表现自然时日本园林更注重对自然的提炼、浓缩并创造出能使人入静入定、超凡脱俗的心灵感受从而使日本园林具有耐看、耐品、值得细细体会的精巧细腻含而不露的特色具有突出的象征性能引发观赏者对人生的思索和领悟。日本园林的精彩之处在于它的小巧而精致枯寂而玄妙抽象而深邃。大者不过一亩余小者仅几平方米日本园林就是用这种极少的构成要素达到极大的意韵效果。日本园林虽早期受中国园林的影响但在长期的发展过程中形成了自己的特色尤其在小庭院方面产生了颇有特色的庭园。从种类而言日本庭园一般可分为枯山水、池泉园、筑山庭、平庭、茶庭、露地、回游式、观赏式、坐观式、舟游式以及它们的组合等。枯山水又叫假山水是日本特有的造园手法系日本园林的精华。其本质意义是无水之庭即在庭园内敷白砂缀以石组或适量树木因无山无水而得名。池泉园是以池泉为中心的园林构成体现日本园林的本质特征即岛国性国家的特征。园中以水池为中心布置岛、瀑布、土山、溪流、桥、亭、榭等。筑山庭是在庭园内堆土筑成假山缀以石组、树木、飞石、石灯笼的园林构成。一般要求有较大的规模以表现开阔的河山常利用自然地形加以人工美化达到幽深丰富的景致。日本筑山庭中的园山在中国园林中被称为岗或阜日本称为筑山较大的岗阜或野筋坡度较缓的土丘或山腰。日本庭院中一般有池泉但不一定有筑山即日本以池泉园为主筑山庭为辅。平庭即在平坦的基地上进行规划和建设的园林一般在平坦的园地上表现出一个山谷地带或原野的风景用各种岩石、植物、石灯和溪流配置在一起组成各种自然景色多用草地、花坛等。根据庭内敷材不同而有芝庭、苔庭、砂庭、石庭等。平庭和筑山庭都有真、行、草三种格式。茶庭也叫露庭、露路是把茶道融入园林之中为进行茶道的礼仪而创造的一种园林形式。面积很小可设在筑山庭和平庭之中一般是在进入茶室前的一段空间里布置各种景观。步石道路按一定的路线经厕所、洗手钵最后到达目的地。茶庭犹如中国园林的园中之园但空间的变化没有中国园林层次丰富。其园林的气氛是以裸露的步石象征崎岖的山间石径以地上的松叶暗示茂密森林以蹲踞式的洗手钵象征圣洁泉水以寺社的围墙、石灯笼来模仿古刹神社的肃穆清静。回游式、观赏式、坐观式、舟游式是指在大型庭园中设有回游式的环池设路或可兼作水面游览用的回游兼舟游式的环池设路等一般是舟游、回游、坐观三种方式结合在一起从而增加园林的趣味性。有别于中国园林的步移景随日本园林是以静观为主。日本园林的四分