音乐鉴赏音乐之声
音乐之声音乐赏析
音乐之声音乐赏析 TYYGROUP system office room 【TYYUA16H-TYY-TYYYUA8Q8-《音乐之声》音乐赏析据玛丽亚冯特拉普的自传：《冯特拉普家的歌手们》改写而成的《音乐之声》，被誉为有电影以来最成功的一部音乐歌舞片。
影片里美妙的音乐至今仍被全世界传唱。
《音乐之声》讲述了热情活泼的修女玛丽亚到奥地利退役军官特拉普海军上校家当7个孩子的家庭教师的故事。
上校的妻子几年前去世，上校心灰意冷，用管理水兵的方法来管教孩子。
孩子们的生活就像钟摆一样循规蹈矩，毫无生气。
玛丽亚来到上校家后，顺应孩子们天性活泼的特点，教他们唱歌跳舞，带他们去野餐、郊游、爬树和划船，使家中充满欢乐。
她的热情、爱心赢得了孩子们的信任和喜爱，最终也赢得了上校的爱慕，后来成了孩子们的母亲。
纳粹德国占领奥地利后，爱国的上校不愿意效力于纳粹海军，于是，在一次民谣节上，上校带领全家成功地逃出了魔掌，翻越群山奔向自由。
优美的音乐是电影的灵魂，电影《音乐之声》最令人兴奋和过后难忘的，正是其中几首韵调轻扬、词句烂漫的歌曲。
《音乐之声》的题材来自生活，却又将之升华从而使之高于生活，它以音乐抒发人类最淳朴的感情，以感情动人，整部音乐剧充满了诗性的美和浪漫，像一朵清新而独特的百合，散发出满室的清香。
其中流传最广的几首经典音乐，如表达玛利亚对大自然热爱的主题曲“the sound of music”，轻快跳跃的“The Lonely Goatherd”，欢快活跃的“Do-Re-Mi”，“Sixteen Going On Seventeen”以雨中歌舞传情的形式，表现了大女儿Rolfe和邮递员liesl美妙的初恋情怀及依依不舍之情,在雷雨交加的夜晚，自然流畅的“My Favorite Things”驱除了孩子们的恐惧,特拉普上校演唱的一派深情的“Edelweiss”，以及可爱的孩子们演唱的可爱俏皮的“Good night，Good bye”等等，都广为流传。
《音乐之声》电影音乐赏析
《音乐之声》电影音乐赏析《音乐之声》电影音乐赏析1. 引言介绍《音乐之声》这部经典音乐电影的背景和意义，概括主要故事情节。
2. 电影概述详细描述《音乐之声》的情节、角色和主题，包括主要场景和时间背景。
3. 原声音乐赏析3.1 主题曲《音乐之声》解读主题曲的歌词和旋律，分析其在电影中的象征意义和作用。
3.2 古典音乐介绍电影中引用的古典音乐作品，如贝多芬的《第九交响曲》等，分析其在电影中的运用效果和符号意义。
4. 历史背景与文化影响4.1 纳粹德国时期解释电影背景中的历史背景，包括纳粹德国时期的音乐政策和对音乐家的限制。
4.2 女性地位与自由意志探讨电影中女性角色的地位和他们对自由意志的追求，分析音乐在电影中成为女性自由表达的媒介。
5. 音乐教育与儿童成长5.1 音乐的教育作用讨论电影中音乐教育对儿童成长的影响，分析教育者与学习者之间的互动关系。
5.2 童声合唱和儿童音乐剧介绍电影中的童声合唱和儿童音乐剧的表现形式和作用，分析其在电影中的情节推动和情感表达。
6. 音乐与爱情探讨电影中音乐对爱情的表达方式，分析音乐作为情感表达的媒介和强化剧情的手段。
7. 结语总结电影《音乐之声》的音乐赏析，强调其在电影史和音乐影响上的地位和意义。
附件：电影《音乐之声》的海报、剧照和相关音乐资源。
法律名词及注释：1. 版权法：保护创作者对其原创作品的权利，包括音乐作品的演奏、复制和发行权。
2. 表演权：指演艺人员对其表演活动享有的权益，包括音乐演唱和演奏等。
3. 作曲权：指作曲家对他们创作的音乐作品享有的权益，包括改编、演奏和发行等。
电影《音乐之声》之音乐赏析
综上所述，《音乐之声》的音乐无论在刻画人物心理、烘托环境气氛还是推动剧情发展上都是非常成功的。其音乐自身的特色在配合电影发展的过程中，起着不可替代的作用；音乐通俗化的曲调容易被更多的人接受并认同，而艺术化的音乐形式又使得电影所要表达的情感更加深入人心，引起人们强烈的共鸣，最终使电影音乐的功能得到充分的体现。
与此同时，影片中的音乐还具有相当的艺术性。这部电影音乐的作曲者是美国著名作曲家理查德?罗杰斯(Richard Rodgers)。他曾经创作了1000多首歌曲和十几部歌剧，音乐剧《音乐之声》以及改编后的电影《音乐之声》均在其中。就音乐的艺术性来看，《音乐之声》中的音乐形象鲜明生动，感情真挚朴实。例如插曲“雪绒花”，它的歌曲曲调朴实感人，音乐形式流畅简洁，但简洁中又蕴含了高超的写作技巧，蕴含了较高的艺术性。它以奥地利的民歌风格，表达了主人公对祖国的热爱之情。正如歌词所言：“雪绒花，雪绒花。清晨迎着我开放，小而白，洁而亮，含笑点头多可爱。洁白的小花朵快开放，永不败，愿我祖国春常在。”音乐作品短小简洁却蕴含了比较丰富的艺术含义。
那么究竟是什么使这部电影中的音乐具有如此的魅力呢?我认为，以下两个方面值得大家注意：一方面是这部电影音乐自身具有的通俗性和艺术性；另一方面是音乐同剧情的完美结合。
首先，从音乐自身的角度看。这部电影中的音乐既具有较强的通俗性。又具有相当的艺术性。这部电影中的音乐感情真挚朴实，音乐简洁流畅，里面的插曲即悦耳动听又简单上口，以至被很多人误认为这些歌曲就是奥地利的民歌(电影《音乐之声》的作曲者是美国著名的音乐剧大师理查德?罗杰斯(Richard Rodgers)，作词的是伊凡．柯斯堤尔(lrwin Kostal)。例如玛利亚教孩子们初学音乐时的歌曲《哆咪》。这首歌曲是由“1234567”等最简单自然音阶的骨干音构成，与词的结合几乎是一字一音。乐曲非常简单，也很容易上口，看过这部影片的观众几乎都能够现场跟着哼唱。它与电影中流动的画面相结合，为人们展开了一幅幸福美好的生活图卷。关于这首歌曲，就影片的内容来看，因为玛利亚要教的是从没有学过音乐的孩子们，所以音乐必须简单易懂；然而就整部电影音乐的风格来看，这首歌曲则显示出这部电影音乐通俗性的特点。这也正是这部影片中的音乐能够被大多数人接受并喜爱，甚至一些插曲在走下荧幕后仍然得到广泛的流传的重要原因。
《音乐之声》歌曲音乐分析
《音乐之声》歌曲音乐分析《音乐之声》是一部融合了音乐与歌舞的电影杰作，改编自百老汇的经典剧目《群星照亮夜空》。
这部电影讲述了一个发生在20世纪30年代奥地利修道院的故事，主角是年轻的见习修女玛丽亚和海军上校特拉普一家。
在电影中，玛丽亚作为家庭教师给特拉普家的七个孩子教授音乐，她以音乐启发和感动了孩子们，也同时赢得了他们的心，从而展开了一段既温馨又感人的故事。
《音乐之声》中的音乐是这部电影的重要组成部分。
这些歌曲不仅在当时广受欢迎，而且至今仍被人们传唱。
这些歌曲风格各异，从轻松愉快的流行歌曲到庄重严肃的教堂歌曲，再到奥地利的民间歌曲，每首歌曲都反映了电影中的某个特定情感或场景。
其中最著名的一首歌就是《哆来咪》。
这首歌是玛丽亚教给孩子们的第一首歌，也是电影中最具代表性的歌曲之一。
这首歌的旋律简单易学，歌词明了易懂，而且它以音阶的形式表现了自由、热情和希望，非常符合电影的主题。
除了《哆来咪》之外，《音乐之声》还有许多其他的经典歌曲。
比如《雪绒花》（Edelweiss）、《孤独的牧羊人》（The Lonely Goatherd）和《我最爱的事》（What I Didn't Do）等等。
这些歌曲都以其独特的旋律和深情的歌词，为电影增添了更多的情感色彩和艺术价值。
从音乐的角度来看，《音乐之声》无疑是一部具有极高水准的电影。
它的歌曲旋律优美、情感真挚、歌词简洁明了，让人一听就能感受到电影中的情感和氛围。
此外，《音乐之声》还具有强烈的艺术感染力，它通过音乐和歌声传达了爱、家庭、友情等价值观，让人在欣赏音乐的同时也得到了深刻的思考和启示。
总的来说，《音乐之声》是一部融合了音乐、歌舞、情感和故事的电影杰作。
它以音乐为媒介，通过玛丽亚和特拉普一家之间的互动和成长，展现了人类情感和家庭的重要性。
同时，《音乐之声》也展现了音乐的魅力和力量，它让人们在欣赏音乐的同时也得到了心灵的滋养和升华。
因此，《音乐之声》不仅是一部值得一看的电影，更是一部能够触动人心的艺术作品。
《音乐之声》的音乐赏析
“让我们从头开始学习，从这儿开始真有趣，你要念书就先学ABC，你要唱歌就先学哆来咪，哆来咪这三个音符最先遇到你，哆来咪发嗦拉西，doe是一只小母鹿，ray是金色阳光， me 是称呼我自己， far是道路远又长， sen是穿针引线，la是紧紧跟着嗦，xi是茶片和面包。
”孩子们，你们知道这首歌的来历吗？这是美国电影《音乐之声》中的插曲。
???《音乐之声》取材于1938年发生在奥地利的一个真实故事，由美国音乐片巨匠罗伯特·怀斯改写，在编、导、演的天衣无缝的配合下，于1965年由福克斯公司拍成电影以音乐剧的形式使它登上了世界舞台，成为电影史上最经典的音乐片之一，受到全世界各个国家数百万观众的喜爱。
????见习修女玛丽亚是个性格开朗，热情奔放的姑娘。
她爱唱歌、爱跳舞，还十分喜爱大自然的清新、宁静和美丽。
只要修道院的门开着，她就常在苍翠的群山间象云雀一样歌唱，在洁净的小溪边和潺潺的流水合唱。
????有一天，玛丽亚来到一位海军上校家当家庭教师。
在上校外出工作期间，她教上校家七个没有妈妈的孩子学会了许多歌曲，通过歌唱，她还和孩子们结成了好朋友。
《哆来咪》就是其中的一首。
????上校家失去了母爱的七个孩子聪明却顽皮，各有各的性格、爱好和理想，孩子们喜欢唱歌却从未有人教，而且严厉的父亲又不大与他们亲近，使孩子们的性格得不到正常发展。
玛丽亚以诚相待的态度引导他们、关心他们、帮助他们，和他们一起郊游、爬树和划船，从最最基础的“Do-Re-Mi-Fa-So-La-Ti”音符教起，很快就成了他们的知心朋友，换来了孩子们的信任，建立了深厚的感情。
于是这个家庭平添了笑语、欢乐和生气，充满了音乐之声。
《音乐之声》被誉为有电影以来最成功的一部音乐歌舞片，整个故事是那么的完美，以至于激励和鼓舞了一代又一代的人。
影片里优美的音乐和动人的歌曲《哆、来、咪》、《雪绒花》、《再见》等至今仍被人们传唱着。
????亲爱的同学们，我知道你们都是喜欢音乐的孩子，而且有可能成为音乐的天才。
《音乐之声》电影音乐赏析
《音乐之声》电影音乐赏析《音乐之声》电影音乐赏析概述：《音乐之声》是一部由罗伯特·维斯特曼执导的经典音乐剧电影，于1965年上映。
该电影以音乐为主线，讲述了一个年轻的音乐家到一个富有的军官家中担任家庭教师，并最终将家庭的六个孩子带入音乐事业的故事。
电影中的音乐作为情节和角色发展的重要元素，给观众带来了深刻的感动和快乐。
一、曲目简介：本部电影共包含了多首经典的音乐作品，下面对其中几首进行简要赏析：1、《The Sound of Music》（音乐之声）这是电影的主题曲，由朱利·安德鲁斯（Julie Andrews）演唱。
这首歌以优美的旋律和温暖的歌词，表达了音乐给人们带来的力量和快乐。
2、《Do-Re-Mi》（C调上的小调）这是一首非常欢快的童谣，由朱利·安德鲁斯和孩子们合唱。
歌曲通过简单易学的旋律和歌词，教给观众音阶的概念，同时传递了音乐的教育意义。
3、《Edelweiss》（雪绒花）这是一首温柔动人的歌曲，由克里斯托弗·普卢默（Christopher Plummer）演唱。
歌曲以雪绒花为象征，表达了对家园的热爱和珍惜。
二、音乐与情节发展：音乐在电影中扮演了重要的角色，推动了剧情的发展和角色的塑造。
1、让·西默瑞安（Maria Rner）的音乐才华：作为主角，让·西默瑞安通过她的音乐才华，影响了冯·特拉普家庭的孩子们，并与冯·特拉普上校建立了深厚的感情。
她用音乐治愈了孩子们的创伤，也改变了自己的人生轨迹。
2、音乐的教育意义：电影中的音乐不仅仅是表演艺术形式，更是对孩子们进行教育和引导的工具。
让·西默瑞安通过音乐教育，帮助孩子们培养了对音乐的热爱，并为他们打开了一扇探索世界的窗户。
三、法律名词及注释：1、版权（Copyright）：指对于原创作品的独家权利，包括复制、分发、公开表演、展示等权利。
2、音乐授权（Music Licensing）：指向他人购买使用音乐作品的许可证。
音乐鉴赏-《音乐之声》
音乐鉴赏论文音乐鉴赏之《音乐之声》《音乐之声》是我接触的第一部音乐电影，电影中人与人之间时不时的用音乐和歌声进行交流，再加上他们用舞蹈和丰富的肢体语言进行感情的传递，对于非音乐专业的我来说，这样形式的电影真的是很夸张、很新颖也很搞笑。
虽然我不懂音乐，但是我想就电影的情节和音乐的配合方面说一下自己的感想。
影片开头轻松愉悦的音乐将我们带入了一片群山巍峨的自然风光之中，接下来我们看到一个活泼的身影，她轻盈的在草地上跳着舞，欢快地唱着那首经典的歌曲—《音乐之声》，让我们听到并且也看到了音乐与自然的美妙结合。
从歌声之中我们也可以听出来，玛利亚绝对不像修道院里的其他修女一样，她是一个崇尚自由，追求自由的人。
当玛利亚还沉浸在大自然中的时候，她不知道修道院里的修女们却早已经对她的行为感到不满了。
修女们用演唱的方式表达了她们对玛利亚行为的议论，几个人用轻松、愉悦的歌声唱出了自己对这个“不太安分”的同伴的无奈，无奈之中带有她们对玛利亚的喜欢之情。
外出归来的玛利亚被院长嬷嬷叫去并被安排去上校家里当七个孩子的家庭教师，途中在既担心又期盼的心情中演唱的歌曲，表现了她复杂的内心活动、对新生活的向往和害怕。
歌词正是玛利亚当时心情的真实写照，充满自信和憧憬，这也为后边她很快得到大家认可做了很好的铺垫。
当玛利亚敲开上校冯·特普家大门的时候，代表着沉闷封闭的环境即将被这个活泼可爱的修女给改变。
玛利亚来到上校家的第一个晚上，突然雷雨交加，害怕的孩子们一个个的都跑到玛利亚的房间里，这是她与孩子们第一次的亲密接触，她教孩子们唱起了那首简单又轻松愉悦的歌，歌词中“雨珠”“小猫”“羊毛”。
她用带着爱的眼睛去观察，用充满爱的喉咙去唱歌，很快引起了孩子们的共鸣，也得到了孩子们的认可。
上校离家期间，玛利亚用窗帘给孩子们做了一套漂亮的衣服，带他们外出郊游，在出游时玛利亚教孩子们唱的一首简单的《Do-Re-Mi》，旋律十分欢快，也体现出当时孩子们轻松愉快的心情。
音乐之声_音乐鉴赏
The sound of music
展现了奥地利山峦起伏、森林茂密的 美丽自然风光。活泼开朗的玛利亚那动听 的歌声，回荡在山间，使观众不由自主地 陶醉其中。那歌声中有对大自然的热爱， 有对自由的向往，还有歌唱者的那种快乐 和陶醉。毫无疑问，玛利亚快乐自由的性 格与陶冶她性情的大自然是分不开的！她 歌唱着自然，热爱着自然。是大自然怀抱 中的精灵！
Do re mi 欢乐的声音 让我们 心情舒畅
I have confidence
玛利亚遵照院长嬷嬷的 吩咐去上校家担任7个 孩子的家庭教师，途பைடு நூலகம்中在既担心又期盼的 心情中演唱的I Have Confidence 《我有信 心》，表现了她复杂 的内心活动、对新生 活的向往和信心以及 她乐观向上的性格。
My favorite things
玛利亚来到上校家的第 一个夜晚，突然雷雨 交加，受惊的孩子们 躲到玛利亚的房间， 她用歌声《我最喜爱 的东西》My Favorite Things告诉孩子们， 如果害怕，就想想自 己喜爱的东西
少女情怀总是诗
上校的大女儿莉莎Liesl 悄悄出去和邮差罗夫Rolfe 在花园约会时高兴得唱起 了歌《今年16岁马上17岁》 Sixteen Going On seventeen，跳起了舞。 倾盆大雨又如何，对于情 窦初开的那对年轻人来说， 不过是增添唤浪漫甜蜜的 回忆而已。二人快乐幸福 的歌声总能唤起人们对青 春年少时的美好回忆。
刘思佳 会计1207 122011148
简介
《音乐之声》（The Sound of Music， 港译：《音乐之声》），是一部改编自玛 丽亚· 崔普（Maria von Trapp）的著作 冯· 《崔普家庭演唱团》（The Story of the Trapp Family Singers）的戏剧作品，最初 以音乐剧的形式于百老汇上演，之后被改 编成电影，位居北美影史票房第三名，同 时也是史上最卖座的歌舞片。
电影《音乐之声》之音乐赏析
电影《音乐之声》之音乐赏析电影《音乐之声》之音乐赏析《音乐之声》是一部由罗伯特·怀斯导演、于1965年上映的经典音乐剧电影。
这部电影以充满音乐、歌舞表演的形式，讲述了一位年轻女教师玛丽亚在奥地利边境山区的一座修道院中任教的故事。
通过音乐和爱的力量，她改变了严厉的父亲以及一家人，让他们重新找到了快乐。
音乐是《音乐之声》的核心，本文将对电影中的音乐进行赏析。
电影《音乐之声》中的音乐风格丰富多样，从古典音乐到流行音乐，都有所涉猎。
首先，这部电影运用了一些著名的古典音乐作为配乐，如莫扎特的《多纳·诺布雷》和《婚礼进行曲》，贝多芬的《第九交响曲》，以及斯特劳斯的《无尽的蓝色多瑙河》等。
这些古典音乐作品以其优美旋律和动听的编曲赋予了电影以沉稳、高雅的气质。
除了古典音乐，电影中还贯穿着一些原创的歌曲，如电影开头的《声乐演唱会序曲》以及玛丽亚在教授孩子们时唱的《你是阳光》。
这些歌曲充满活力和欢快，词曲相得益彰，表达了角色们内心的情感和对音乐的热爱。
特别是《你是阳光》，它以简单明了的旋律和歌词，表达了对每一位孩子的鼓励和爱，将观众们带入了一个温暖的情感世界。
此外，电影《音乐之声》还包含了一些经典的歌舞表演场景。
例如，玛丽亚和冯·特拉普舞蹈《斋塔》中，他们以轻快的步伐和优雅的姿态舞出了爱情的甜蜜；而在电影的高潮部分，冯·特拉普举办的音乐会中，孩子们演唱了《那落日下绽开的夜间花园》和《光逐渐退去》，以动人的歌声和精彩的舞蹈征服了观众的心。
《音乐之声》不仅有着精彩的音乐，还通过音乐传达了一些深刻的思想。
就像电影中所展示的那样，音乐有着无穷的力量，可以超越语言、文化和社会的界限，打动人心，传递情感。
音乐不仅可以改变个人的命运和心境，也能够改变整个社群的氛围和态度。
这对电影中的角色来说是至关重要的，他们通过音乐找到了勇气和希望，改变了以往的固定观念和生活方式。
综上所述，电影《音乐之声》通过精彩的音乐和歌舞表演，为观众呈现了一部充满魅力和感动的作品。
【电影《音乐之声》的音乐艺术赏析】音乐之声中音乐的艺术价值
【电影《音乐之声》的音乐艺术赏析】音乐之声中音乐的艺术价值［关键词］电影；《音乐之声》；音乐；艺术美国著名电影《音乐之声》，堪称电影的经典佳作。
电影里所采用的悦耳动听的音乐，引人入胜的情节、优美的自然风光、积极向上的生活态度，无一不引发观众对美好生活的无限热爱之情，其中所采用的音乐是非常成功的。
电影《音乐之声》由美国著名导演罗伯特?怀斯将百老汇的同名音乐剧进行改编，改编后的电影中，音乐仍然占有很大的比重。
电影仍然把部分对白用歌曲演唱的形式来表现，用舞蹈来代替电影角色的人物动作。
采用音乐烘托环境气氛，表达人物的心理活动，推动剧情向高潮发展。
电影《音乐之声》中音乐的成功运用，极具欣赏与审美价值。
背景介绍（一）电影基本剧情《音乐之声》在1959 年于纽约的纽伦特?丰泰纳戏院首次公演取得成功，得到广大影迷的肯定，到目前仍然可以吸引大批观众。
电影采用音乐剧的形式，塑造了一批性格鲜明的人物。
影片生活气息浓厚，自然风光优美，令人心驰神往，讲述了一个人与人之间充满理解、爱心的故事，感人肺腑。
《音乐之声》这一故事发生在诞生著名钢琴神童莫扎特的奥地利萨尔茨堡，在德国发动第二次世界大战的前夕。
故事的主人公是修道院见习修女玛丽亚，她酷爱唱歌、热爱自然、生性活泼善良。
她希望自己能做一个合格的修女，但是由于她热爱自然，经常忍不住跑到远山放声高歌。
修道院众多修女认为她种种行为表现破坏了规则，院长也认为玛丽亚不适合在修道院做修女，让她到特拉普上校家给7个小孩做家庭教师。
玛丽亚是特拉普上校家的第12位家庭教师，刚到上校家时毫无例外地受到孩子们的百般刁难，但她用体谅和关怀赢得了孩子们的尊重。
为了解除孩子们的束缚，还原她们的天性，玛丽亚把他们带到郊外，在美丽的原野里快乐地吃晚餐、放声高歌、翩翩起舞，让孩子们享受充满欢乐的生活。
同时，玛丽亚还教会了孩子们唱歌，重新将歌声带回了这个家庭。
特拉普上校也被玛丽亚的聪明善良、积极乐观的性格所吸引，两人产生了美好的爱情，最后，玛丽亚与特拉普上校相互爱慕，最终在孩子们的支持下结为夫妻。
《音乐之声》音乐分析
《音乐之声》音乐分析《音乐之声》是一部由罗杰斯和哈默斯坦创作的音乐剧，于1959年首演。
该剧改编自1956年的同名电影，讲述了一个奥地利女教师玛利亚·范·特雷普（Maria Von Trapp）如何帮助一个贵族家庭的七个孩子走出悲伤及苦难的故事。
首先，音乐剧的开头是一首歌曲《预言者》，它以合唱和重奏乐器的方式呈现，为观众展示了剧中的背景和设定。
这首歌旋律轻快，节奏明快，带有强烈的节奏感，瞬间吸引观众的注意力。
接下来是玛利亚的第一首独唱《玛利亚》，这是一首轻快欢快的歌曲，表达了玛利亚对自然和生活的热爱。
这首歌曲的旋律简单明快，易于记忆和传唱。
歌词中的“玛利亚玛利亚，我要追随你的方向”表达了玛利亚想要寻找自己的方向和真正的价值观的意愿。
在剧中，玛利亚与儿童们共同演唱的歌曲也是十分让人难以忘怀的。
其中，最有名的是《Do-Re-Mi》，这是一首教导音乐的歌曲，通过声乐演示了音乐音阶的各个音符，并通过歌词的幽默和趣味，使观众更容易记住这些音符。
这首歌曲节奏欢快，歌词简单易懂，非常适合儿童唱唱跳跳。
除此之外，《音乐之声》中还有一些感人至深的歌曲，其中最著名的是《希望山谷》，这是一首玛利亚和孩子们共同演唱的歌曲。
通过这首歌曲，表达了孩子们对未来的希望和对玛利亚的依恋之情。
这首歌的旋律悠扬，歌词简单而感人，通过合唱和对唱的方式更加强烈地展示了角色之间的情感交流。
这首歌曲也是《音乐之声》中最具代表性和感染力的歌曲之一另外，《音乐之声》还有一首非常具有感染力的歌曲《我有一首歌要唱》，这是剧中角色乔治·冯·特雷普（Georg Von Trapp）在剧中的转折点唱出的。
在这首歌中，乔治表达了他对父亲角色的思考和对家人的关爱。
这首歌曲旋律悠扬，歌词深情，通过乔治的歌声，观众更加深刻地理解了乔治的角色转变和父爱的重要性。
总而言之，《音乐之声》的音乐通过旋律、歌词和表演方式，很好地展现了剧中角色的情感和故事情节的发展。
《音乐之声》电影音乐赏析
《音乐之声》电影音乐赏析《音乐之声》这部电影，自1959年上映以来，便以其独特的魅力征服了无数观众的心。
它不仅仅是一部简单的家庭音乐剧，更是一部承载着爱与希望的经典之作。
在这部作品中，音乐成为了沟通心灵的桥梁，每一个音符都仿佛在诉说着一个动人的故事。
影片中的音乐，既有悠扬动听的旋律，又有深情款款的歌词，它们如同泉水般潺潺流淌，滋润着观众的心灵。
其中，最为人熟知的歌曲《Do-Re-Mi》便是如此。
这首歌由玛利亚（Julie Andrews饰）演唱，她用那清澈的嗓音，将音乐的韵律与自己的情感完美融合，使得这首歌曲成为了影片中最具标志性的旋律之一。
“Do-Re-Mi，_frère, soeur_，_da-did-do_，如此简单，如此纯真。
”这首歌曲不仅教会了孩子们音符的顺序，更传递了一种乐观向上的生活态度。
它告诉我们，生活中的一切都可以通过简单的学习，变得美好起来。
这种积极的生活态度，正是《音乐之声》想要传达给观众的核心理念。
在《音乐之声》中，还有许多其他脍炙人口的歌曲，如《The Sound of Music》、《My Favorite Things》等。
这些歌曲各具特色，有的欢快活泼，有的深情动人，它们共同构成了这部电影的动人旋律。
《The Sound of Music》这首歌曲，是影片中最为重要的主题歌。
它以优美的旋律，描绘了阿尔卑斯山的壮丽景色，同时也展现了主人公玛利亚对自由的渴望。
每当这首歌曲响起，观众仿佛能感受到那山间的清风，那蓝天白云的美丽画卷。
“Every step you take，every path you find，will lead you to the place you need to be.”这句歌词，不仅是影片中玛利亚对未来的憧憬，也是对观众的一种激励。
它告诉我们，只要我们勇敢地迈出脚步，追寻自己的梦想，终将找到属于自己的幸福。
《My Favorite Things》这首歌曲，则是玛利亚对生活的热爱与感悟。
《音乐之声》音乐分析
《音乐之声》音乐分析《音乐之声》是一部由罗杰斯和哈默斯坦创作的百老汇音乐剧，该剧在1959年首次亮相，并在之后成为一部广受欢迎的音乐剧，不仅在百老汇上演多年，还被改编成了电影和电视剧版本。
《音乐之声》以其精美的音乐、感人的故事和充满活力的演出而闻名，下面将对该音乐剧的音乐进行分析。
《音乐之声》的音乐由罗杰斯创作，歌词由哈默斯坦编写。
整个音乐剧包含了多首经典的歌曲，如《前来推数》、《我有歌唱》和《纳粹极权主义》等。
这些歌曲在音乐上展示了深情、悲伤和希望等各种情感，同时也与剧情紧密相连。
首先，音乐剧的开场歌曲《前来推数》展示了音乐剧的主题和基调。
这首歌是一首强有力的合唱曲，旋律欢快，歌词富有力量和鼓舞人心的情绪。
合唱的声音交织在一起，形成一股强大的合奏声，激励观众们加入到音乐之声中，共同推动剧情的发展。
接下来，主角玛丽亚唱的《我有歌唱》是整个音乐剧中最著名的歌曲之一、这首歌以玛丽亚单独站在山坡上的镜头开场，歌词表达了她对音乐和美好事物的热爱与追求。
旋律优美，情感真挚，使观众们能够更好地理解和关注玛丽亚的内心世界。
此外，在剧情发展的过程中，还有一些曲调优美且具有独特风格的歌曲，《爱听“符卡舞曲”》是其中之一、这首歌在音乐剧中是一段舞曲，展示了音乐剧中的欢乐和轻松的氛围。
旋律明快，舞蹈节奏感强烈，使人们能够忘却现实，沉浸在音乐与舞蹈的世界中。
最后，音乐剧的结尾曲《纳粹极权主义》返映了剧情发展的高潮与紧张氛围。
这首歌通过音乐的紧张和歌词的描绘，展现了纳粹极权主义的可怕和危险。
旋律明快，但又带有一丝严肃和威胁感，使观众们能够更好地体验到战争和压迫的严峻现实。
总的来说，音乐剧《音乐之声》的音乐运用了丰富多样的曲调和歌词，表达了各种情感和主题。
它展示了音乐的力量和美好，同时也勾勒出二战时期的压迫和战争。
这些歌曲通过精心编曲和演唱，使观众们能够更加深入地理解剧情和角色的内心世界。
正因如此，《音乐之声》一直以来都备受观众的喜爱和认可。
音乐之声音乐鉴赏教案
音乐之声音乐鉴赏教案一、引言。
音乐是人类情感与艺术的结晶，通过音乐，我们可以感受到美的力量和情感的表达。
本音乐鉴赏教案将带领学生走进音乐的世界，提升他们的音乐欣赏能力和表达能力。
二、教学目标。
1. 培养学生对不同音乐风格的理解和欣赏能力；2. 培养学生对音乐节奏、旋律、和声等元素的感知和辨别能力；3. 培养学生的音乐表达能力和音乐鉴赏能力；4. 培养学生的团队合作意识和创造力。
三、教学内容及方法。
第一节：音乐风格的理解和欣赏1. 教师带领学生了解常见的音乐风格，如古典音乐、流行音乐、民族音乐等，并通过播放不同风格的音乐进行欣赏。
2. 学生分组进行小组讨论，分享自己对不同音乐风格的理解和感受，并选择一首自己喜欢的音乐进行介绍。
第二节：音乐元素的感知和辨别1. 教师通过播放节奏明快的音乐，引导学生感知并击打出音乐的节奏，并夸奖表现较好的学生。
2. 教师通过示范和练习，教授基本的音乐节奏，如二分音符、四分音符等，并与学生一起进行合奏。
第三节：音乐表达能力和鉴赏能力培养1. 教师布置学生根据一段音乐创作自己的音乐并进行表演，要求学生在创作中运用所学音乐元素并展示自己的音乐才华。
2. 教师在学生表演后，给予鼓励和指导，帮助学生提高音乐表达能力。
3. 教师选择一首受欢迎的音乐作品让学生进行欣赏，要求学生用自己的语言描述这首音乐的特点并分享自己的感受。
第四节：团队合作和创造力培养1. 将学生分为若干个团队，要求每个团队选择一首自己喜欢的音乐进行合作演奏，并进行排练和表演。
2. 教师在团队排练过程中，提供必要的指导并激发学生的创造力，帮助他们创作独特的演奏版本。
四、教学评价与反馈。
1. 教师通过观察学生在课堂中的表现，给予实时的评价和反馈，鼓励学生并提供进一步指导。
2. 教师布置学生自主完成音乐鉴赏作业，要求学生在作业中运用所学知识并表达个人观点。
3. 教师通过作业的评价和批改，对学生的学习情况进行总结和反馈。
电影《音乐之声》音乐赏析
电影《音乐之声》音乐赏析电影《音乐之声》音乐赏析1、简介1.1 影片概述1.2 制片信息1.3 主要演员介绍2、音乐剧风格2.1 音乐剧的定义与历史2.2 《音乐之声》的音乐剧风格2.3 影片中的音乐舞蹈表现形式3、原声音乐3.1 原声配乐的作曲家介绍3.2 影片原声音乐的特点3.3 著名音乐片段赏析4、歌曲分析4.1 《Do-Re-Mi》4.1.1 歌曲的背景故事4.1.2 歌曲的音乐特点4.1.3 歌曲的寓意与感染力4.2 《My Favorite Things》4.2.1 歌曲的背景故事4.2.2 歌曲的音乐特点4.2.3 歌曲所传递的情感与主题4.3 其他影片中的经典歌曲分析5、音乐与故事情节的关联5.1 影片中音乐与故事情节的呼应关系5.2 音乐在影片中的角色与作用5.3 音乐的表现手法对剧情的推动效果6、法律名词及注释6.1 版权法：保护创作者对其作品的独立权益，包括音乐的著作权。
6.2 表演权：指演员对其表演作品的独立权益，如音乐剧中演员的表演权。
6.3 音乐授权：指将音乐创作授权给特定个体或机构进行使用。
7、附件7.1 影片剧照7.2 歌曲原声录音7.3 音乐剧相关资料-----------------------------------------本文档涉及附件：请查看附件部分。
本文所涉及的法律名词及注释：6.1 版权法：保护创作者对其作品的独立权益，包括音乐的著作权。
6.2 表演权：指演员对其表演作品的独立权益，如音乐剧中演员的表演权。
6.3 音乐授权：指将音乐创作授权给特定个体或机构进行使用。
电影音乐之声鉴赏
电影音乐之声鉴赏电影《音乐之声》(The Sound of Music)，由罗伯特·怀斯执导，朱丽·安德鲁斯、克里斯托弗·普卢默、理查德·海顿主演，于1965年上映。
下面就跟随店铺的步伐一起来了解一下电影《音乐之声》鉴赏的相关内容吧!《音乐之声》电影鉴赏《音乐之声》是电影史上相当经典的音乐片，取材于奥地利修女玛利亚·奥古斯都·特拉普的同名自传体小说，根据百老汇同名音乐剧改编而成。
片中众多情景交融的歌曲令电影观众沉醉不已，理查德·罗杰斯创作的优美动听、流畅生动的音乐和百老汇制作人奥斯卡·汉默斯坦二世撰写的雅俗共赏、惹人喜爱的歌词，无疑是影片取得空前成功的关键因素，负责编曲兼指挥的影片音乐总监欧文·柯斯堤尔因此获得了奥斯卡最佳音乐奖。
自上映以来，《雪绒花》、《哆来咪》等多首歌曲被广为传唱，成为经典曲目，《音乐之声》电影原声带更驻留唱片排行榜上长达233周之久。
《音乐之声》这部欢声笑语的喜剧片反映的是严肃、深刻、崇高的人道主义内涵，也表达了奥地利人民反侵略的正义心声和不畏强暴的必胜信念。
影片中天性自由，不受繁文缛节约束的美丽修女玛利亚，迷人的阿尔卑斯山、清澈的湖泊、明媚的气候、雅致的别墅，七个活泼可爱的孩子，以及反纳粹、追求自由的勇气，积极的生活态度，深深打动了世界各地人们的心，激励和鼓舞了一代又一代的人。
影片也被翻译成了30多种文字在世界各国上映，至今仍然有电影院在上演，它的意义已经远远不是票房收入所能代表的了。
该片被好莱坞的电影评论家、《时代周刊》以及民意投票一致选为“美国最受欢迎的十大电影之一”。
电影《音乐之声》的剧情简介22岁的玛利亚是一个萨尔茨堡修道院里的志愿修女，但是，她活泼好动和热爱自然的性格却总是让她在修道院里惹麻烦。
修女院里的女院长(Mother Abbess)觉得她这样的活泼的性格不适合僧侣生活。
《音乐之声》赏析
《音乐之声》赏析《音乐之声》赏析【导言】《音乐之声》是一部1959年上映的音乐剧电影，由罗杰斯与哈默斯坦执导，朱莉·安德鲁斯与克里斯托弗·普卢默主演。
影片以音乐家兼教育家玛丽亚在奥地利找到真爱并用音乐改变孩子们的生活为主线，展现出音乐与爱的力量。
本赏析将从故事情节、音乐表现、演员演技等方面进行详细分析。
【一、故事情节】《音乐之声》的故事情节发生在二战前夕的奥地利，围绕着玛丽亚成为冯特普小姐家的家庭教师展开。
接下来的情节分为以下几个部分：1：玛丽亚的到来描述玛丽亚到达冯特普家并与孩子们的相处过程，以及与乔治男爵的初次见面。
2：爱情的萌芽玛丽亚与乔治男爵之间的相处逐渐使两人产生了情感，但由于身份与背景的不同，他们的爱情经历了一系列的磨难与考验。
3：音乐的力量玛丽亚通过音乐改变了孩子们的生活，她用音乐让他们找到了真正的快乐，也使他们变得更加自信和独立。
4：纳粹占领故事发展到了纳粹入侵奥地利的时期。
乔治男爵被迫加入纳粹军队，而玛丽亚决定带领孩子们离开冯特普府，迁往美国。
【二、音乐表现】《音乐之声》的音乐是该电影的亮点之一，其中经典的歌曲包括《初恋那一天》、《我的最后钟声》、《洁白华服》等。
这些歌曲通过旋律优美、歌词深入人心等方式，将电影情节与音乐完美结合，使观众更好地代入故事情节。
【三、演员演技】1：朱莉·安德鲁斯朱莉·安德鲁斯在饰演玛丽亚一角时完美地展现了她的个性特点，既有坚定的内心和热情，又有温柔和善良的一面，她的优秀演技赋予了角色更加鲜活的形象。
2：克里斯托弗·普卢默克里斯托弗·普卢默在饰演乔治男爵一角上展现了卓越的演技。
他通过细腻的表演将男爵内心的挣扎和追求展现得淋漓尽致，给观众留下了深刻的印象。
【四、附件】本文档附带以下内容：1：《音乐之声》剧照2：《音乐之声》插曲世界排行榜【五、法律名词及注释】1：版权法：保护原创作品的权益，包括音乐作品的演唱权、录制权等。
音乐之声音乐赏析
音乐之声音乐赏析 TYYGROUP system office room 【TYYUA16H-TYY-TYYYUA8Q8-《音乐之声》音乐赏析据玛丽亚冯特拉普的自传：《冯特拉普家的歌手们》改写而成的《音乐之声》，被誉为有电影以来最成功的一部音乐歌舞片。
影片里美妙的音乐至今仍被全世界传唱。
《音乐之声》讲述了热情活泼的修女玛丽亚到奥地利退役军官特拉普海军上校家当7个孩子的家庭教师的故事。
上校的妻子几年前去世，上校心灰意冷，用管理水兵的方法来管教孩子。
孩子们的生活就像钟摆一样循规蹈矩，毫无生气。
玛丽亚来到上校家后，顺应孩子们天性活泼的特点，教他们唱歌跳舞，带他们去野餐、郊游、爬树和划船，使家中充满欢乐。
她的热情、爱心赢得了孩子们的信任和喜爱，最终也赢得了上校的爱慕，后来成了孩子们的母亲。
纳粹德国占领奥地利后，爱国的上校不愿意效力于纳粹海军，于是，在一次民谣节上，上校带领全家成功地逃出了魔掌，翻越群山奔向自由。
优美的音乐是电影的灵魂，电影《音乐之声》最令人兴奋和过后难忘的，正是其中几首韵调轻扬、词句烂漫的歌曲。
《音乐之声》的题材来自生活，却又将之升华从而使之高于生活，它以音乐抒发人类最淳朴的感情，以感情动人，整部音乐剧充满了诗性的美和浪漫，像一朵清新而独特的百合，散发出满室的清香。
其中流传最广的几首经典音乐，如表达玛利亚对大自然热爱的主题曲“the sound of music”，轻快跳跃的“The Lonely Goatherd”，欢快活跃的“Do-Re-Mi”，“Sixteen Going On Seventeen”以雨中歌舞传情的形式，表现了大女儿Rolfe和邮递员liesl美妙的初恋情怀及依依不舍之情,在雷雨交加的夜晚，自然流畅的“My Favorite Things”驱除了孩子们的恐惧,特拉普上校演唱的一派深情的“Edelweiss”，以及可爱的孩子们演唱的可爱俏皮的“Good night，Good bye”等等，都广为流传。
古典音乐鉴赏：指导学生用《音乐之声》中的名曲演奏技法进行表演
古典音乐鉴赏：指导学生用《音乐之声》中的名曲演奏技法进行表演1. 引言古典音乐是一门丰富多彩、具有深厚历史背景的艺术形式。
其中，《音乐之声》作为一部经典电影，包含了众多优美动人的古典音乐作品。
本文将介绍如何用《音乐之声》中的名曲进行表演，帮助学生提升演奏技法。
2. 曲目选择首先，选择适合学生水平和能力发展的曲目非常重要。
在《音乐之声》中有许多具有代表性和知名度高的曲目，如《Do-Re-Mi》、《Edelweiss》和《My Favorite Things》等。
根据学生的技术水平和个人喜好来选择符合其发展需求的曲目。
3. 演奏技巧为了完美呈现《音乐之声》中的名曲，需要掌握一些基本的演奏技巧：a) 节奏感与韵律理解并掌握每个曲目的特定节奏感和韵律是非常关键的。
通过练习和反复演奏，学生可以培养出对节奏变化的敏感度，使演奏更加准确、动感。
b) 腕部与手指灵活性灵活的腕部和手指可以帮助学生掌握和调整正确的按键力度和音色。
通过练习琴键轻柔地触及，同时保持弹奏力度的均匀性，可以达到更好的演奏效果。
c) 表情与表达古典音乐鉴赏不仅仅是技术上的表现，还需要传递情感和个人风格。
学生应该注重音符间的连贯性，并加入自己独特的表达方式，让曲目更具个性化。
4. 演奏实践在正式进行演奏之前，有一些实践方法可以帮助学生提高他们在《音乐之声》中名曲演奏技法上的熟练度：a) 创造环境氛围营造一个专注于音乐、放松身心的环境非常重要。
为了提高学生对曲目的理解程度，可以播放原版作品或者观看相关视频以增强其艺术感受。
b) 分解练习将曲目分解成小节或小段进行反复练习，并逐步拼凑起来。
这样做可以帮助学生更好地理解曲目，掌握技巧并减轻学习压力。
c) 合作与交流鼓励学生之间的合作与交流，可以通过组织集体排练、定期演奏会等方式促进学生之间的互动和分享经验。
这不仅有利于彼此提高，还能增强集体合作意识。
5. 结论通过学习和实践，指导学生用《音乐之声》中的名曲进行演奏表演可以帮助他们提升演奏技法、培养音乐情感及个性化表达。
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音乐鉴赏音乐之声
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音
乐
鉴
赏
论
文
音乐鉴赏之《音乐之声》
《音乐之声》是我接触的第一部音乐电影，电影中人与人之间时不时的用音乐和歌声进行交流，再加上他们用舞蹈和丰富的肢体语言进行感情的传递，对于非音乐专业的我来说，这样形式的电影真的是很夸张、很新颖也很搞笑。
虽然我不懂音乐，但是我想就电影的情节和音乐的配合方面说一下自己的感想。
影片开头轻松愉悦的音乐将我们带入了一片群山巍峨的自然风光之中，接下来我们看到一个活泼的身影，她轻盈的在草地上跳着舞，欢快地唱着那首经典的歌曲—《音乐之声》，让我们听到并且也看到了音乐与自然的美妙结合。
从歌声之中我们也可以听出来，玛利亚绝对不像修道院里的其他修女一样，她是一个崇尚自由，追求自由的人。
当玛利亚还沉浸在大自然中的时候，她不知道修道院里的修女们却早已经对她的行为感到不满了。
修女们用演唱的方式表达了她们对玛利亚行为的议论，几个人用轻松、愉悦的歌声唱出了自己对这个“不太安分”的同伴的无奈，无奈之中带有她们对玛利亚的喜欢之情。
外出归来的玛利亚被院长嬷嬷叫去并被安排去上校家里当七个孩子的家庭教师，途中在既担心又期盼的心情中演唱的歌曲，表现了她复杂的内心活动、对新生活的向往和害怕。
歌词正是玛利亚当时心情的真实写照，充满自信和憧憬，这也为后边她很快得到大家认可做了很好的铺垫。
当玛利亚敲开上校冯·特普家大门的时候，代表着沉闷封闭的环境即将被这个活泼可爱的修女给改变。
玛利亚来到上校家的第一个晚上，突然雷雨交加，害怕的孩子们一个个的都跑到玛利亚的房间里，这是她与孩子们第一次的亲密接触，她教孩子们唱起了那首简单又轻松愉悦的歌，歌词中“雨珠”“小猫”“羊毛”。
她用带着爱的眼睛去观察，用充满爱的喉咙去唱歌，很快引起了孩子们的共鸣，也得到了孩子们的认可。
上校离家期间，玛利亚用窗帘给孩子们做了一套漂亮的衣服，带他们外出郊游，在出游时玛利亚教孩子们唱的一首简单的《Do-Re-Mi》，旋律十分欢快，也体现出当时孩子们轻松愉快的心情。
当冯·特普带着男爵夫人回来时，为了欢迎未来的女主人，玛利亚带领孩子们演出了一场精彩的木偶戏，他们的表演和歌曲都十分幽默而且风趣。
特别是那一首《孤独的牧羊人》，俏皮、欢快，充满对生活的热情，用音乐表达出他们的喜悦之情。
其中合唱部分真的让人感到为之震撼，同时也被他们愉悦的情绪所影响，感受到了他们一家人之间的温馨。
每一个影片之中都少不了的就是爱情故事，玛利亚和冯·特普之间的爱情在不知不觉中产生了，当男爵夫人把玛利亚赶走的时候，一家人又恢复了以往的死气沉沉。
这时候，冯·特普才明白自己对于玛利亚的感情。
当玛利亚重新回到冯·特普上校家里的时候，玛利亚与上校在花园里一起唱歌跳舞，我们也感受到了他们的幸福和甜蜜。
当他们步入结婚的礼堂的时候，那将是这个家庭幸福的真正开始！
《雪绒花》是这个影片之中我熟悉的一首歌曲，在这个电影中《雪绒花》虽然是很小的音乐道具，却在影片中起到了画龙点睛的作用。
冯·特普是一个爱国主义者，《雪绒花》正是他对祖国身后感情的表达，虽然冯·特普是一个十分严肃的军人，但是由他来唱这首柔美的歌曲时，很好的诠释了奥地利人的音乐性格和爱国情结。
第一次受孩子们和玛利亚
的要求演唱这首歌是，那种对祖国的深情使他卸下了所有的伪装，平常的那种严肃和不苟言笑荡然无存。
从他的歌声中，我们看到了冯·特普上校的温情和柔软的一面。
而他在音乐会上的演唱则更是精彩，临别自己深爱的祖国时，他又演唱了那首我们熟悉的《雪绒花》，满怀着自己最祖国的不舍和留恋，中途上校不禁哽咽。
此时，玛利亚默契的接了上去，让歌的高潮展现的淋漓尽致，他们最后的演唱带给我们的不仅仅是震撼，更把我们带入到了情景之中，尤其是台下观众大合唱的时候，让我们深深感受到了冯·特普对自己国家深沉的爱。
最后冯·特普和玛利亚带领着自己的七个孩子又来到了影片开头我们看到的那片山峦之中，尽情的欢笑着。
此时影片在音乐声中结束了，带给我们无尽的遐想，想象着冯·特普和玛利亚和他们的七个孩子过着幸福的、无忧无虑的生活。
音乐是既是这个片子的点缀，又是这个片子的灵魂所在，音乐烘托着情节的发展同时又推动者情节的发展。
看完影片，我脑海中是不是还会闪现出玛利亚和那七个孩子一起唱歌的情景，那些欢快、轻松的音乐在我的脑海之中留下了深刻的印象。
无论是音乐，还是影片的故事情节都十分的吸引人，让我们在看完影片的时候有一种不仅感到震撼而且感到很温馨很感动！。