浅谈儿童钢琴教学1

浅谈儿童钢琴教学姓名：蔡淑仪班级：08音乐学四班学号：200824071402 指导老师：李琳本文摘要：本文通过分析儿童钢琴教育发展现状以及存在问题，提出儿童钢琴教学要根据儿童的心理和生理发展特点，培养儿童学习钢琴兴趣，激发儿童创造思维，儿童钢琴教学方法等对儿童钢琴教学发表看法。

关键词：儿童，心理，现状，教学一、儿童钢琴教育的发展现状1.兴起“钢琴热”钢琴被世界誉为音乐皇冠上的明珠。

钢琴传入中国的时间虽然只有一百多年，但现在已经成为很多中国家庭喜爱和练习的乐器之一。

中国儿童钢琴教育的迅速发展使得钢琴教育水平得到了极大的发展和进步。

建国后到改革开放之前，钢琴教育事业又迈上了一个崭新的台阶，一大批优秀的钢琴家为钢琴教育事业奉献终身，涌现出了大量的中国题材的钢琴作品。

而这个时期，儿童钢琴教育的发展尚属薄弱，专业院校数量少，家庭中更是少见。

改革开放以来，人们生活水平的普遍提高，人们开始对精神生活要求越来越高，钢琴这一乐器之王也开始走进寻常百姓人家。

为了培养孩子成材，许多家长不惜重金购买钢琴，想尽办法聘请钢琴教师，不辞辛苦，风雨无阻地带孩子上课，从而在社会上兴起了“钢琴热”。

“钢琴热”这一社会现象的出现，形成了一个以儿童为主体的钢琴教育新园地，为儿童钢琴教育注入了新活力，大大地促进了儿童钢琴教育的蓬勃发展。

2.儿童钢琴教育存在的问题儿童钢琴教育虽然在我国取得了一定的教学成果，但仍然面临一些急于迫切解决的问题，主要体现在以下方面：1.优秀儿童钢琴教师短缺钢琴教师素质参差不齐学钢琴幼儿数量的增多必将对儿童钢琴教育的师资力量提出严峻的考验。

学钢琴的孩子数量增长速度要远远快于培养一个专业教师所需的时间，哪怕是中央音乐学院培养出来的学生也不一定能够马上成为一个合格的钢琴老师，一个优秀的钢琴教师是要有多年的经验积累和对钢琴教育的强烈热爱，但在如今的中国这样的教师的数量少之又少，教育素质参差不齐，一定程度上限制了儿童钢琴教育的发展。

2.家长对儿童学习钢琴有一定的误区在儿童钢琴教育过程中，家长的作用是非常巨大的。

一些家长有时甚至为了满足自己的虚荣心，他们要求孩子不停地参加考级来检验孩子的学习程度。

但他们不知道，钢琴教育应该属于素质审美教育的范畴，学习钢琴应该是怡情悦性的，应该是一种享受，但一些家长把钢琴教育和文化教育画成了等号，遵循了应试教育的模式，严重的违背了儿童钢琴教育的初衷。

因此，我们作为新一代音乐艺术传播者，要想实现自己的价值，端正家长们的不正确的观点，我们要不断加强自己的专业水平，为学习如何做好一名优秀的钢琴老师而努力。

然而，钢琴教学又是一项十分专门的学问，尤其是儿童钢琴教学更有其特殊性。

因为儿童时期有其特殊的心理表现，所以儿童钢琴教师必须熟悉儿童心理学与教育学。

不断通过磨练才能根据儿童的各种特点搞好钢琴教学。

二、注意儿童钢琴兴趣的培养法国文学家雨果有这样一句话：开启人类智慧的宝库有三把钥匙，一把是数字，一把是字母，一把是音符。

可见这位伟大文学家的眼里音乐的学习是举足轻重的。

而孩子对音乐的兴趣不是完全天生的,必须靠后天的引导、培养、保护、激发。

那钢琴教师该如何引导呢?我们知道学外语要有语感,光靠音标、字母拼出来的外语,总让人觉得生硬,而语感的培养只有靠多听,多感受。

钢琴也是一样,它是一种外来乐器,它的音乐语言也是外来的。

因此,我们可以首先培养孩子良好的音乐听觉,这也是著名的日本音乐教育家铃木镇一的“母语学习”的核心内容。

儿时期心理发育尚不完全。

缺乏意志力与责任感。

虽然他们的好奇心很强，但如果不能及时将好奇心转化为对音乐的浓厚兴趣，久而久之必然对枯燥的指法与音阶练习等产生厌烦情绪。

有些家长和教师不注意对孩子兴趣爱好的培养，只是一味地逼迫孩子硬学，结果有的孩子不堪忍受而将钢琴砸烂堵也曾有所闻。

儿童最容易接受生动活泼、感染力强和富有情趣的事物。

为了开启幼儿学习音乐的兴趣大门，教学中应采取启发、诱导、激励的方法培养和加深幼儿对音乐的兴趣。

比如幼儿喜欢形象思维，无论教识谱，还是教演奏，最好多用一些比喻方法。

在弹奏标意性乐曲时，教师在范奏前最好用形象的语言或用童话故事的形式，将乐曲的内容、情境讲给孩子。

例如:在欣赏柴可夫斯基的《四小天鹅》时,教师可以通过语言描绘出小天鹅在湖边嬉戏、跳跃、翩翩起舞的情景。

有了这个基础,对于儿童学习弹奏这首乐曲是大有益处的。

另外，音乐的耳濡目染对于孩子学习钢琴兴趣的培养起着一种潜移默化的作用。

钢琴教师应在制定教学计划时一周安排一次儿童古典音乐欣赏课,指导他们通过听音乐故事,为他们讲解音乐家的生平故事、音乐创作背景、经典名曲赏析,鼓励幼儿听音乐、讲故事等方式,学会欣赏古典音乐。

提高儿童的音乐欣赏能力对培养他们学习音乐的兴趣是非常有帮助的。

教师还可要求家长在家中有意识地多给孩子听磁带、唱片、或多让他们看一些有关钢琴方面的音乐会录像、放一些童话音乐剧和一些经典的曲目,并和孩子一起欣赏音乐,为培养孩子的音乐兴趣，提高欣赏能力创造良好的家庭环境。

除此之外,在平时练习时，家长、教师平日可采用打分、贴小红旗的方式鼓励他们练琴。

对于他们的点滴进步，也要充分肯定。

因为许多儿童都有爱表现、喜欢得到赞扬的特点。

教师还可以阶段性地组织一些小型音乐会,或者鼓励孩子参加一些少儿钢琴比赛,创造各种正式的、非正式的场合向观众表演。

通过相互之间的观摩,互相找差距,既积累了表演经验,锻炼了心理素质,又增强了学好钢琴的信心,进而学习钢琴的兴趣更加浓厚。

三、选用正确的教材1.趣味性强的有标题音乐的钢琴教材儿童在开始进入钢琴教学阶段时，我们会发现由于儿童的生理，心理尚处于初级阶段,对事物的分析.判断能力还很低,对于一些音乐知识,如读谱.节奏.节拍.手型等等各方面都会另一些儿童费解,这时教师可以大胆引用日常生活中常见的事物及动作游戏来比拟。

由于小孩子活泼可爱,容易接受生动活泼、感染力强和富有情趣的事物。

所以,教师可以选择趣味性强的有标题音乐的钢琴曲为教材,因为标题音乐具有明确的内容和情绪。

教师在教学上应引导孩子根据音乐的标题去想象、去表现音乐,这对培养孩子的音乐理解和感受能力是非常有利的,而且会使儿童从练琴中获得乐趣,提高学习积极性。

比如《现代汤普森钢琴教程》中的《青蛙合唱队》生动地描绘了小青蛙和老青蛙在池塘边的对唱,儿童可以很容易地体会到音乐所要传达的意思。

又如高低音谱号，让孩子们自己去想象它像你在哪儿见过的东西?这时他们会说，高音谱号像棒棒糖和小蜗牛，低音谱号像耳朵。

很多小孩在学到《玛丽有只小羔羊》的时候会特别的兴奋与激动，似乎在这首曲目里面找到了与他们共鸣的地方，这时教师可以根据这个标题给孩子讲解一个生动好玩的故事，彻底的燃烧起孩子想学的欲望等等这些形象的比喻让孩子心领神会，轻松学习钢琴。

2.儿童熟悉的儿歌改编而成的教材熟悉的旋律让幼儿在钢琴上弹奏出来,会使幼儿觉得钢琴音乐其实和他们的生活很贴近。

我国已经出版了许多适合孩子学习的优秀钢琴入门教材,很多教材都加入了孩子熟悉的儿歌,还有很多教材把中国优秀的民族民间音乐编入其中,让孩子们像学习母语那样来弹唱本民族的音乐。

3.四手联弹教材儿童喜闻乐见的四手联弹教材也非常好。

儿童学琴以单独上课为主,而选择四手联弹的曲目不仅仅可以加强他们的节奏观念,丰富他们的音乐听觉,还可以提高他们的配合能力和学习兴趣。

总之,在儿童钢琴教材的选择上,教师应该开阔视野,使所选教材既能符合儿童身心发展特点,提高他们的学习兴趣,又能使孩子通过钢琴的学习,了解我国乃至世界优秀的民族音乐文化。

四、教学方法的灵活与趣味性1.儿童时期的孩子形象思维能力非常强,在教学中,采用形象鲜明的语言、生动活泼的比喻,有利于诱导孩子掌握正确的弹奏方法,发展音乐形象思维。

比如:儿童在学琴初期容易出现指尖支撑较软,三关节容易塌陷,整个手掌向小指方向倾斜等问题。

教师在教孩子手形时,可以把正确的手形比喻成一个山洞,每个手指都要站得高高的,来立起这个山洞,而山洞下面是要过火车的,如果哪个手指的关节塌了,就会压倒小火车的。

如果手向小指方向倒的话,就会把山洞的门关闭,小火车就出不去了。

这样一说,孩子们都把手放的好好的,生怕压倒了小火车。

小朋友在用3、4指弹奏时容易粘音,后一音弹下去了,前一音还粘在键盘上,这时教师就可以把3、4指比喻成坐翘翘板,一端向下的同时另一端就会抬起。

这样的话,当孩子们再出现粘音时,教师一说“翘翘板”,他们就会马上纠正。

再如:在教孩子节奏时,我们会发现幼儿很难理解音符的时值长短与休止符。

因此,在节奏的教学上,教师要按照幼儿的兴趣特征,采用画上图画或者用形象比喻的方法。

如对学生难以掌握的八分音符及休止符和十六分音符及休止符,可以说成一个西瓜是四分音符,切一半则每半个为八分音符,再切一半则是十六分音符。

与其相对应的则是休止符,这样,学生对音符的长短一目了然。

启发幼儿的创造性思维，教育心理学认为,培养创造性思维能力是发展智力的核心。

在钢琴教学中不仅仅教孩子学习音乐本身,更重要的是要通过学习音乐开发智力。

比如相同的一段节奏或旋律,可以根据个人的不同感受演化成各种不同的音乐,教师应该鼓励学生根据自己的感受去弹奏,充分创造与发挥自己所感受到的音乐形象,不应该只有一个“标准答案”。

有的教师只要求学生死板地按照乐谱弹奏,而不去启发孩子的想象力,忽视对孩子音乐感和节奏感的培养,这种教学只会扼杀孩子对音乐的兴趣。

2.注意启发儿童的创造性思维孩子学习音乐的目的不仅仅在于学习音乐本身，更重要的是通过学习音乐开发智力。

通过学习音乐，可以使孩子的记忆、协调和集中注意的能力得到发展，为今后的学习和工作打下一个良好的素质基础。

教育心理学认为，培养创造性思维能力是发展智力的核心。

在钢琴教学中有意识地去启发儿童的创造性思维，不仅可以提高儿童对音乐的理解力，同时对儿童智力的发展十分有益。

德国著名音乐教育家奥尔夫所创立的奥尔夫教学法，应用音乐教育心理学的原理充分培养人的创造性的一种充满活力的教学法。

它充分调动了一个人的一切感觉器官来接触音乐，也就是充分感受，在此基础上再让学生充分进行表达。

比如相同的一个节奏型或一段旋律，可根据个人的不同感受演化成各种不同的动作表现，强调并鼓励哪怕是细微的与众不同之处。

在幼儿钢琴教学中也是如此，如果只是死板地让学生按乐谱的要求去弹奏，必然扼杀了学生的创造力。

教师应该用生动形象的语言帮助学生分析旋律所蕴含的情绪与思想，启发学生的创造性思维，丰富学生的想象，帮助学生建立音乐形象。

通过准确的范奏，让学生充分感受音乐的内涵，然后让学生根据自己的感受去弹奏，充分创造与发挥自己所感受的音乐形象。

有的教师只注意了学生技艺的训练，而忽视了创造力的挖掘，忽视了音乐感、节奏感的培养。

只有充分启发创造性思维，才能通过丰富想象充分理解音乐内涵，才能提高音乐感、节律感等音乐素质。