排版-浅析电视综艺与网络综艺的同于异(1)

本科毕业论文（设计）

题目（中文）：浅析电视综艺与网络综艺的同于异

（英文）TV variety and network variety of shallow different variations

蓝色部分改成自己的！！

学院教育学院

年级专业 2003级公共事业管理

学生姓名 XXXXXX

学号 0311407

指导教师 XXXXXX

完成日期 2016 年 12 月

上海师范大学本科毕业论文（设计）

诚信声明

本人郑重声明：所呈交的毕业论文（设计），题目《浅析电视综艺与网络综艺的同于异》是本人在指导教师的指导下，进行研究工作所取得的成果。对本文的研究做出重要贡献的个人和集体，均已在文中以明确方式注明。除此之外，本论文（设计）不包含任何其他个人或集体已经发表或撰写过的作品成果。本人完全意识到本声明应承担的法律责任。

作者签名：

日期：年月日

上海师范大学本科毕业论文（设计）选题登记表

注：本表与毕业论文（设计）一起存档，保存期为四年。

上海师范大学毕业论文（设计）指导记录表学院：教育学院

IV

摘要

Abstract

目录

上海师范大学本科毕业论文（设计）诚信声明............................ I 上海师范大学本科毕业论文（设计）选题登记表......................... II 上海师范大学毕业论文（设计）指导记录表............................. IV 摘要................................................................ V Abstract........................................................... VI 一、综艺节目的全面分析. (1)

（一）国内综艺起源 (1)

1.台湾综艺的发展史 (1)

2.中国内地电视娱乐节目发展史 (1)

（二）不同的综艺节目类型 (2)

（三）国内外综艺分析对比——以韩国综艺节目为例 (2)

二、网络综艺节目的概念 (3)

（一）以《奇葩说》为例分析网综的特点 (3)

（二）浅析网络综艺的娱乐导向 (4)

（三）浅析当今网络综艺节目的生存现状 (5)

三、网络媒体与电视媒体的结合 (5)

（一）当今的电网结合时代 (5)

（二）对主持人的不同要求———主持人如何适应新媒体、新环境 (5)

四、结语 (6)

参考文献 (7)

一、综艺节目的全面分析

（一）国内综艺起源

综艺节目的兴起对于我国的电视媒体业是一个里程碑式的改变，欧美及日韩的媒体创作者对综艺节目的敏感及创新程度高于当时的国内媒体人。

1.台湾综艺的发展史

我国早期的综艺节目市场是从港台地区移植欧美日韩首创的节目开始的，上个世纪六十年代初，台湾开始出现最早的综艺节目，首先崛起的是《群星会》、《宝岛之歌》、《时代之歌》等唱歌类节目。由于当时没有录像设备，所有节目都是现场播出，现场的灯光舞美也十分简单，但幕前幕后的工作人员都十分敬业。随着台湾经济的崛起，电视台开始出现了布景豪华，主持人衣着艳丽的电视节目，例如百嘉莉主持的《银河璇宫》，后期出现了户外录制的节目——《翠笛银筝》。此后，在纯唱歌类型上，台湾综艺更是融入了访问、短剧、魔术等板块。形成了较为正统的台湾综合型综艺，如早期由张小燕主持的《飞燕迎春》、《综艺一百》，到如今的《超级星期天》。之后在台湾大火的综艺类型是益智类节目，1978年，台视推出了带状综艺《强棒出击》，主持人为盛竹如、沈春华。类型多元的综艺节目被台湾社会变迁带动，展现了台湾每个时期的文化特质，例如，由于国人旅游人口急速增加，旅游节目也是一时间激增。近年来，《康熙来了》在台湾大火，甚至在大陆也是掀起一阵浪潮，无论是更之前的《娱乐百分百》还是《康熙》都有一个特质，此类综艺节目对主持人要求全面发展，他们代表的不仅是节目本身，也是独具特色的明星，学富五车的作家蔡康永和古灵精怪的歌手徐熙娣，对主持人的要求不在是过去的穿的进华丽服饰、言辞清晰，而是更有幽默感，更具个人特色，亚洲舞王罗志祥作为《娱乐百分百》的主持人，不仅幽默感、综艺感极强，演戏、唱歌、跳舞也是一大个人特色。

2.中国内地电视娱乐节目发展史

内地电视娱乐节目真正受到关注是从1983年起中央电视台举办的春节联欢晚会开始的，开办至今，是中国规模最大，最受关注，收视率最高，影响力最大的综艺性晚会。1990年3月14日中央电视台播出了《综艺大观》，其节目在20世纪90年代被业内人士称为小春节晚会，创办以来，其收视率一直居于全国综艺节目之首，历届主持人有：王刚、倪萍、成方圆、周涛、曹颖、刘仪伟、沈冰、王玲玲、沈星、林依轮、董卿、杨柳。这个时候的节目融合了多个板块，如相声、舞蹈、歌曲、杂技等，这个时候的综艺节目对于当时的观众可以说是“初次见面”，节目单元分割不清晰，节目定位不具体，且创新意识薄弱。节目组将大百分比的资金用于演播室，甚至包装主持人，此时的节目对于观众来说，与内容提供者是有一道屏障的，观众只有“观赏”，而主持人则是整个节目的操控中心。四五年之后，以《快乐大本营》、《欢乐总动员》为代表的游戏类娱乐节目突然出现在观众眼前，如果前一个阶段的综艺节目

是为了让观众观赏美轮美奂的表演和舞台，美丽动人、英俊帅气的主持人的话，那么这个阶段的娱乐节目出现则是迎合了当时观众由审美转向”审丑”的口味转换，观众观看此类节目的一个重要原因是为了看被邀请来的嘉宾出洋相，与此前作为一个“观赏者”不同的是这个阶段的观众变成一个评价者，这个时候内容提供者与观众之间的屏障明显开始退化，主持人不再是节目的绝对中心。2000年左右，《幸运52》《开心辞典》等益智类竞答节目也开始大火，此时的观众不存在审美审丑心理，而是真正参与了节目，成为整个节目的组成部分。坐在主持人王小丫、李咏对面的不再是表演者或者嘉宾，是如他们一样普通的人，甚至来自身边的人。这个阶段的观众对于舞台有了一种平视的态度，节目也日趋平民化。2003年，真人秀节目出现，平民走到了观众面前，并且成为了明星。最开始突出的为央视推出的《非常6+1》,节目组开始一改常态将“平民”变“平民英雄”的全部过程展现出来，将舞台于观众之间的屏障完全颠覆，打破界限，强调了大众参与，他们也可以通过投票参与整个过程。

（二）不同的综艺节目类型

以表演类歌舞为主的文艺类综艺节目如央视《综艺大观》

以游戏节目为主的游戏类综艺节目如《快乐大本营》

以益智类问答（或竞猜）节目为主的益智类综艺节目如《开心辞典》

以访谈类为主的情感综艺节目如《锵锵三人行》

以娱乐、生活服务、公益、情感类为主的真人秀如《中国好声音》、《非诚勿扰》、《梦想合唱团》、《人间》等。

（三）国内外综艺分析对比——以韩国综艺节目为例

如今，观众对娱乐节目需求量越来越大，中国电视娱乐节目经过二十年的发展影响了日益强大，与此同时，交给媒体人的责任越发重大，因为在国内，凡事被大众叫好的综艺节目，百分之九十及以上的原创并不是国内制作团队。中国用“引进”来弥补创意的缺失，有的节目甚至被冠上了“抄袭”的称号。但是由于我国版权意识逐渐增强，山寨节目逐渐推出综艺舞台，国内电视台更多的选择引进，而其中的大部分来自韩国，因为中韩文化差异不大，文化背景相似，再加上韩流文化侵袭，所以韩国综艺节目引进的风险相对较小，且有一部分受众基础。

韩国综艺节目的制作团队以“PD”为中心，所谓PD是指“producer”，意思是艺术总监、制作人，也就是整个节目的导演，一档综艺节目从最开始的构想到组成团队，现场拍摄直至后期剪辑制作，PD始终贯穿。而国内的综艺节目，多数使用“分责制”，所谓分责是指一个人负责一个板块，节目会显得散乱，甚至会出现板块与板块风格不一。

综艺节目的制作三要素：“有趣有意义创新”。综艺节目以娱乐性吸引受众，而所谓的娱乐性来自“有趣”，所以在韩国的综艺节目中通常会请一些笑星（gagman）来粉饰节目的趣味性，他们具有娱乐精神和艺能感，他们的职责本身就是逗了观众，他们会为了更多的

镜头分量来让自己更加成功，获得观众喜爱。在这点上，与国内的综艺节目大相径庭，如《快乐大本营》等综艺节目，邀请一些具有喜剧效果的主持人来增加节目的趣味性，《极限挑战》这样的真人秀节目也邀请了各有特色的明星组成常驻嘉宾团，嘉宾之间的互动也是以搞笑为主，各具特色的人物性格融合到一起起到了很好的化学作用，观众在娱乐的同时，也让平时只在电视剧、电影中扮演别的人物的明星偶像秀到了真实的自己，让观众对他们有了更立体的印象。在节目具有娱乐吸引性之后，节目中会增加一些社会热地及正能量，使节目更与大众紧密结合，也很好的树立了综艺节目的娱乐导向风气。在韩国，如节目《两天一夜》，节目本身以真实体验野生为宗旨，但节目组选择了较有历史意义、教育意义的体验地点。观众在观看的同时了解了国家的历史知识，特别对于青少年受众群来说，比书面教学来的立体，且更具吸引性。国内的综艺节目如《天天向上》做过一个“美女地理”系列，将各地的“校花”集结起来，分别介绍了我国大江南北各地的好山好水好食等，是一个将综艺节目和社会热点以及正能量巧妙结合的优秀案例，倘若一档综艺节目只注重教育意义及思想宣传而忽视了它的娱乐性，则不符合当今社会对娱乐节目的需求，降低收视率，那么节目本身带去的教育及思想宣传就失去了意义。“创新”在韩国综艺节目里也是一大亮点，韩国综艺《running man》不仅在韩国当地很火，在中国也收获了一大批粉丝观众，因此，中国购买了版权，翻拍了《奔跑吧兄弟》。而这档节目让制作团队声名大噪的原因在于，其独具一格的游戏环节。如标志性的“撕名牌”环节，此环节在《奔跑吧兄弟》中也被使用，成为其的一大收视点，这个游戏将体力与脑力结合，使节目在搞笑的同时有了一丝紧张感，观众在观看中很容易将自己代入，且其拍摄手法很有画面感，惊险刺激。如果说有趣和有意义，我国已经在综艺节目中完美体现，并且具有中国式特色的话，那么“创新”，是我国综艺目前严重缺乏的，版权多数为向国外引进。真正有收视有口碑的少之又少。相比电视综艺，现如今网络综艺在节目环节，节目形式上更具创新性。

二、网络综艺节目的概念

（一）以《奇葩说》为例分析网综的特点

2014年11月29号一档名为《奇葩说》的辩论真人秀节目在爱奇艺上线，这档节目完全由互联网自制、在网络平台上播出，网络平台为此不惜投入千万，请来了高晓松、蔡康永外加自己的首席内容官马东成为豪华导师阵容，此档节目的规格已达到个大一线卫视综艺节目的标准。第一代网络综艺以脱口秀为主，比如《大鹏嘚不嘚》，可能很多人还停留在刻板的印象，这一阶段的网络综艺制作简单，甚至有些粗糙。当2014年，《奇葩说》上线之后，带给观众耳目一新的感觉，网络综艺在制作上并不逊色于电视综艺。而《奇葩说》的制作团队正是刚刚从传统电视行业“转行”到某网络平台的牟頔，她的团队大部分组成是一些“小朋友”，所以马东选择他们的目的和明确，这是一档由年轻人制作给年轻人看的节目。

“年轻化”就是网络综艺的第一大特点，现如今，网络已经成为了重要的娱乐方式，大部分的年轻观众已经不再习惯于守着电视等待节目，他们更倾向于自主的选择节目进行收看，由于网络综艺的方便性，使得它的受众群也更针对熟悉使用网络的年轻人。随着平板电脑以及手机等移动终端的发展，为网络综艺吸引了一批又一批的年轻观众。《奇葩说》整体的画风是多彩并且搞怪的，目的就是迎合互联网时代下追求另类个性张扬的年轻群体，使节目的娱乐感在舞美设计上超越了电视综艺节目。在节目中，后期的制作配上的花字也都采用了很多当代年轻的网络语言，节目甚至还在开头明确表示“40岁以上人群请在90后陪同下观看”。《奇葩说》以极具冲击性和政论性的话题以及节目形式，牢牢的抓住了90后的心理，使得观众参与感十足。

鉴于网络综艺通过网络平台来传播，通过网络平台与观众视线无距离的互动，形成了网络综艺的第二个特征——“互动性强”，随着微博等各种社交软件，观众可以在观看节目的同时即时对节目进行评论，也可以与其他观众进行无距离的内容讨论。另外，对于观众来说分享节目的方式也更加便捷，因此大大增加了节目的点击率。《奇葩说》也创办了米未旗下的微信公众号“朝阳公园东七门”，实现了与观众的线下互动，与观影用户来说，更了解了节目的幕后花絮，与节目创作者、嘉宾进行了平等的对话，增强了参与感，与观众的自我认同感。而于节目本身来说，达到了更好的宣传效果，且利用微信能更好更方便的传播朋友圈中。使节目更具“人情味”。

（二）浅析网络综艺的娱乐导向

2015年网络自制综艺节目出现了爆炸式的蓬勃发展状态，然而由于审核的缺失导致一些不正确的价值观输出。对于网络综艺来说，要自主创新，内容为王，更要自觉坚守媒体娱乐导向。前面提起，网络综艺节目的制作传播与欣赏都在互联网这个大环境下进行，90后属于一出生就生活在互联网时代的“网络原住民”，他们的特质是长时间使用手机，熟知各种网络语言，了解网络语境，并且能随时和素未谋面的人沟通交流甚至融洽合作。对于他们来说“创造媒体”成为当前所需，也成为互联网语境下最为重要的受众特征。90后成为网络综艺娱乐的首要受众群体，不论是电视综艺节目还是网络综艺节目的娱乐导向都需要正确的价值观输出。网络综艺相对电视综艺相对私密的观看环境，草根大众的参与，与相对宽松的监管、资本的逐利特质以及尚不成熟的制作团队，都使得网络节目可能会在道德、文化甚至法律层面都出现相应的问题。为了达到节目效果节目组可能会使用一些博出位等手段，这对正确的价值观输出都是非常不宜的。甚至一些小规模的网综干脆通过呈现低俗色情的内容进行自我炒作，因此获得广告费用及付费观看费用的经济利益。面对这些网络综艺在文化、价值观导向上的不良影响，一方面需要加强对网络综艺的监管力度，构建全面的针对网络节目的法律法规，更重要的是要提高节目制作团队的责任意识，秉持媒体人输出正确文化价值的信念。

（三）浅析当今网络综艺节目的生存现状

网络综艺节目为了不断迎合观众的喜好以及对节目内容的需求，节目的表现形式和内容出现了多样化。理论上来说这是必然趋势。优胜劣汰的市场环境决定了一档综艺节目是否不断将内容日渐丰富、多样、以及人性化。互联网大环境下的网络综艺与观众建立起了平等的互动，那么通过这种互动，制作团队可以直接的接收到观众对于节目的重要反馈信息，进行大数据分析了解观众对节目的喜爱程度，从而对节目进行调整，扩大收视群体。由此可见，让观众直接参与节目中，拥有话语权，直接提高了自制综艺的节目质量，这也是网络综艺发展迅猛的主要原因之一。发展速度虽然较快，但是由于经济利益，使得网络综艺节目的质量参差不齐，近两年来，大部分节目的剧情，游戏设置都单一、雷同。原创性相比传统综艺尽管向前迈了一大步，但还是不够。存在翻牌、引进等现象。直接导致了相关网络技术的真正作用并没有得到发挥。

三、网络媒体与电视媒体的结合

（一）当今的电网结合时代

互联网大环境下，电视与网络结合，形成了创新电视媒体传播形态。在面对收视率的冲击下，传统媒体迅速反应，吸收了网络媒体的传播优势。在根本上与网络途径结合，走上共同发展的道路。如今，国内外众多电视媒体都在不同程度的打造自创的互联网网站、视频客户端，甚至有网络直播、网络点播电视的出现。很多电视综艺也在一定程度上为自己改革。并且，互联网作为传媒圈的新生，也在汲取电视精华，也在将传统媒体的构架一直到网络上，丰富网络信息。这就是当今的电网结合时代。例如国内电视综艺节目《今夜百乐门》使用的模式就是电网结合，在节目制作前期，开设了独属节目的微博及微信公众号，进行小范围的节目预热，在节目热播期间，将观众感兴趣的部分设置话题，发布在微博及微信公众号上，供观众进行及时的线下讨论。节目后期，公众号会@节目中的常驻卡司，使明星亲民化，也是更打破了观众与节目的屏障。另外节目选取现场观众方式也是由微博转发抽奖获得，一定程度上也是当今电网结合的一个具体表现。传统媒体强大的号召力及现场真实感与互联网的包容性以及双向交互性和其强大的信息处理能力，在大数据的环境下为我们的媒体形态提供了无限创新的可能。

（二）对主持人的不同要求———主持人如何适应新媒体、新环境面对不同的环境、新的形势，作为学习播音主持专业的应届毕业生来说可能迷茫、也可能走错路，但是无论媒体怎么变换，一个主持人必定拥有丰厚的知识储备量，这要求我们充分认识自身所处的重要地位及作用，我们不仅是准传媒人，更是党的喉舌。所以要不断博览群书从而充实自己。现如今，存在多种多样的新媒体、自媒体，不少综艺节目存在着”去主持人化“，那么这就更要求主持人”专业化“从而变得不可或缺，在综艺节目中，要求主持

人更接地气，甚至说更能和观众“玩“到一块去。随着广播电视的不断进化，节目主持的形式也在更新换代，单人主持，双人主持，三人主持到四人以上主持团体都出现过。相较于电视综艺，自媒体综艺在节目主持人的门槛相对较低，甚至一些没有名气的素人，只要具有专业性，仍然可能主持一档节目，所以如今的电网结合时代对于我们这群准传媒人来说既是挑战又是机遇。

四、结语

在今年八月起我实习于东方卫视《今夜百乐门》节目，让我更全面的了解了电视综艺的制作过程，也知道了整个团队的分工及作用，团队之间的默契和熟练程度正是这些年电视综艺的优势，鉴于在平时，个人喜欢看一些“90后”喜欢的网络综艺，对网综提供的新思路很感兴趣，所以了解两者的同与异才能更好的分析对比，而然，如何将电视综艺的娴熟的经验与网络综艺的大胆和创新完美结合成了我今后一段时间研究的课题。

参考文献