西方古典音乐家简介
音乐史上的重要作曲家与作品介绍
音乐史上的重要作曲家与作品介绍音乐是人类文明发展的重要组成部分，而作曲家则是创造音乐的重要人物。
他们通过自己独特的创作才华，创造出了一系列令人赞叹的音乐作品，对音乐史产生了重要而深远的影响。
本文将为大家介绍几位音乐史上的重要作曲家以及他们的代表作品。
1. 贝多芬（Ludwig van Beethoven）贝多芬是古典音乐史上最重要的作曲家之一，他的作品具有极高的艺术价值和创造力。
他的音乐风格富有激情和力量，常被人们形容为“音乐的泰斗”。
《命运交响曲》（Symphony No. 5）是他最著名的作品之一。
这部作品以其独特的开头旋律而闻名，四个短促的音符成为了史上最著名的音乐片段之一。
2. 莫扎特（Wolfgang Amadeus Mozart）莫扎特是音乐史上最杰出的作曲家之一，他的音乐才华在他很小的时候就显露无疑。
他的作品体现了他对音乐的天赋和对艺术的追求。
《G小调弦乐小夜曲》（Eine kleine Nachtmusik）是莫扎特最为人熟知的作品之一。
这首小夜曲具有优美动听的旋律和活力四溢的节奏，成为了经典的古典音乐之一。
3. 肖邦（Frédéric Chopin）肖邦是浪漫音乐时期最重要的作曲家之一，他的作品以其浪漫情怀和细腻的情感而著称。
他是钢琴音乐的大师，被誉为“维尔图奇”（Piano Poet）。
肖邦的《降E大调夜曲》（Nocturne in E-flat major）是他最著名的作品之一。
这首夜曲充满了柔和的旋律和细腻的表达，被认为是肖邦音乐中最优雅、最富有感情的代表作之一。
4. 巴赫（Johann Sebastian Bach）巴赫是巴洛克音乐时期最杰出的作曲家之一，他的作品兼具复杂性和艺术性。
他在教堂音乐、器乐音乐和声乐音乐等方面都作出了卓越的贡献。
《BWV 1043 D小调双协奏曲》（Concerto for Two Violins in D minor）是巴赫最著名的作品之一。
初中音乐易考知识点西方古典音乐的代表作品和作曲家
初中音乐易考知识点西方古典音乐的代表作品和作曲家西方古典音乐是世界音乐史上的重要组成部分，具有深厚的历史背景和文化底蕴。
对于初中生而言，了解并掌握一些西方古典音乐的代表作品和作曲家是音乐学习的重要内容之一。
本文将介绍一些初中音乐易考知识点，向读者展示西方古典音乐的瑰宝。
1.巴赫（Johann Sebastian Bach）巴赫是西方古典音乐史上最伟大的作曲家之一，他活动于巴洛克时期。
他的音乐作品丰富多样，包括器乐、宗教音乐、合唱和管风琴等。
其中，他的《平均律钢琴曲集》、《音乐奉献》、《巴赫的幻想曲和赋格曲》等作品是他的代表作。
2.莫扎特（Wolfgang Amadeus Mozart）莫扎特是音乐天才，他的音乐才华早在他还是一个孩子时就显露出来。
他的音乐作品优美动听，包括交响乐、室内乐、歌剧等各种形式。
其中，他的《莱夫人的扫帚》、《魔笛》、《第四十号交响曲》等作品广受欢迎，被誉为音乐界的瑰宝。
3.贝多芬（Ludwig van Beethoven）贝多芬是古典时期末期和浪漫时期初期的作曲家，他的音乐作品充满力量和激情。
他的作品包括交响曲、钢琴协奏曲、弦乐四重奏等。
他的《第九交响曲》、《命运交响曲》、《月光奏鸣曲》等作品被认为是西方古典音乐宝库中的重要组成部分。
4.海顿（Joseph Haydn）海顿是古典乐派的代表作曲家，被誉为交响乐之父。
他的音乐作品具有丰富的表现力和节奏感，其中交响乐和弦乐四重奏作品影响深远。
他的《第94号交响曲》（惊愕交响曲）、《小变奏曲》等作品是他的代表作。
5.舒伯特（Franz Schubert）舒伯特是浪漫时期的作曲家，他的音乐作品充满了浪漫主义的情感和抒发。
他的歌曲、交响曲、室内乐等作品广受欢迎。
他的《鱼晚》、《冬之旅》等作品被称为他最出色的代表作。
6.柴可夫斯基（Pyotr Ilyich Tchaikovsky）柴可夫斯基是十九世纪俄罗斯最重要的作曲家之一，他的音乐作品情感丰富，充满激情和浪漫主义色彩。
古典音乐各时期音乐家及作品简介
古典音乐各时期音乐家及作品一、巴洛克时期（1）蒙特威尔第（1567~1643）：由文艺复兴时期跨越到巴洛克时期的意大利作曲家。
推荐曲目：1.牧歌选辑。
2.晚祷（1610年）。
3.歌剧《奥菲欧》。
（2）柯瑞里（1653~1713）：意大利小提琴家、作曲家。
推荐曲目：1.十二首大协调曲OP.6。
2.小提琴奏鸣曲集OP.5（包括著名的《佛利亚》）。
（3）普塞尔（1659~1695）：英国作曲家。
推荐曲目：1.歌剧《狄多与阿尼亚斯》。
2.歌剧《仙后》。
3.歌曲选辑。
4.颂歌选辑。
（4）亚历山德罗·斯卡拉蒂（1660-1725），意大利作曲家。
1660年5月2日生于巴勒莫，1725年10月22日卒于那不勒斯。
作有歌剧一百十五部，代表作有：《皮罗与德米特里奥》、《米特里达特.欧帕托尔》、《蒂格兰》等。
清唱剧一百五十部，康塔塔六百余部，以及弥撒曲，经文歌、受难曲等。
（5）库普兰（1668~1733）：法国作曲家、风琴家。
推荐曲目：1.《皇家音乐会》组曲。
2. 大键琴作品选辑。
（6）维瓦尔第（1657~1741）：意大利作曲家、小提琴家。
推荐曲目：1.《四季》（春）（夏）（秋）（冬）小提琴协奏曲。
2.十二首协奏曲集《和谐的幻想》OP.3。
3.其它的各式协奏曲数量繁多，独奏乐器，包括小提琴、古中提琴、大提琴、吉他、曼陀林、鲁特琴、长笛、短笛、双簧管、低音管、小号等等，读者们可自行挑选自己喜爱的乐器来欣赏。
4.Ｄ大调光荣颂ＲＶ五八九。
5.圣母悼歌。
6.圣母赞美歌。
（7）泰勒曼（1681~1767）：德国作曲家。
推荐曲目：1.餐桌音乐。
2.协奏曲选辑。
3.组曲选辑。
（8）拉摩（1683~1764）：法国作曲家。
推荐曲目：大键琴作品选辑。
（9）巴赫（1685~1750）：德国作曲家、风琴演奏家，人称《音乐之父》。
推荐曲目：1.《布蓝登堡协奏曲（共六首）》。
2.小提琴协奏曲（Ａ小调、Ｅ大调及Ｄ小调双小提琴）。
3.管弦乐组曲（共四首）。
音乐历史古典音乐时期的作曲家与作品
音乐历史古典音乐时期的作曲家与作品古典音乐时期，也被称为古典主义时期，是音乐史上一个重要的时期。
在这个时期，许多伟大的作曲家相继涌现，他们的作品至今仍为后人所传颂。
本文将介绍几位古典音乐时期的作曲家及其代表作品。
1. 约翰·塞巴斯蒂安·巴赫（Johann Sebastian Bach）约翰·塞巴斯蒂安·巴赫被誉为古典音乐之父，他是德国最伟大的作曲家之一。
他的作品广泛涵盖了众多音乐形式，包括宗教合唱、器乐组曲和键盘音乐等。
《品茗小夜曲》是他最有名的作品之一，它展示了他对和声、对位法以及复杂音乐结构的精湛运用。
2. 约瑟夫·海顿（Joseph Haydn）约瑟夫·海顿是古典音乐时期最伟大的交响乐作曲家之一。
他的创作为后来的交响乐奠定了基础。
《天鹅湖》交响曲是他最著名的作品之一，它以娴熟的管弦乐器编曲展示了他的创作风格，同时富有极高的艺术价值。
3. 瓦尔夫冈·阿马德乌斯·莫扎特（Wolfgang Amadeus Mozart）莫扎特是古典音乐时期最杰出的作曲家之一，也是古典音乐史上最著名的音乐天才之一。
他的音乐作品横跨交响曲、协奏曲、歌剧等广泛领域，其中《第40交响曲》被公认为他最杰出的作品之一。
莫扎特的作品独具特色，旋律优美，具有极高的艺术性。
4. 弗朗茨·约瑟夫·海多恩（Franz Joseph Haydn）海多恩是奥地利最杰出的古典音乐时期作曲家之一。
他是交响乐和弦乐四重奏形式的创始人，被誉为弦乐之父。
他的代表作《交响曲第94号》中的第二乐章（冥想曲）是他最著名的作品之一，以其抒情、深情的音乐情感著称。
5. 路德维希·范·贝多芬（Ludwig van Beethoven）贝多芬是古典音乐时期最杰出的作曲家之一，也是音乐史上最伟大的作曲家之一。
他的音乐作品承袭了古典时期的优雅和秩序，同时又融入了浪漫主义的激情和表达。
西方有史以来最伟大的10位古典作曲家
西方有史以来最伟大的10位古典作曲家从勃拉姆斯到柴可夫斯基，这里有一份精选的作曲家名单，他们的音乐塑造了古典经典。
关键要点如果音乐有能力直接体现人类体验，正如哲学家亚瑟叔本华曾经声称的那样，古典音乐可以说是最适合这样做的流派。
在过去的几个世纪里，成千上万的才华横溢的作曲家为古典经典做出了贡献。
根据从音乐史博客到BBC 音乐杂志等各种权威消息来源，这些都是极品中的极品。
就像希腊雕塑或文艺复兴时期的绘画一样，古典音乐经受住了时间的考验。
几个世纪前写成的作品在今天的演奏频率与它们首次演奏时相同，甚至更高。
最著名的作曲家——莫扎特、巴赫和贝多芬——在世界上几乎无处不在；即使你对这些人几乎一无所知，你肯定也听过他们的音乐。
要弄清楚是什么让古典音乐如此迷人，你首先必须定义它是什么。
正如作曲家和音乐教育家安格斯戴维森在一篇博文中指出的那样，当您将一位作曲家与另一位作曲家进行比较时，我们倾向于将其与古典音乐联系起来的许多品质和特征并没有真正成立。
有人说这一切都与节奏和和声有关，但在这方面，莫扎特与现代流行音乐的共同点比他自己的同时代人更多。
其他人更喜欢专注于仪器。
古典管弦乐队主要由老式乐器组成，如钢琴、大提琴、小提琴、小号和大号。
然而，这些只是音乐家所处时代的限制，而不是他们工作的风格；例如，在世的作曲家史蒂夫·赖克（Steve Reich）将电吉他和其他电子声音融入他的音乐中，这仍然被听众认为是明确无误的古典音乐。
“所有古典音乐的共同点，”戴维森总结道，“是一些无形的东西，比其他任何东西都更重要：一套价值观。
” 这些价值观是“卓越”和“探究”。
卓越，因为古典作曲家展示了无与伦比的技巧。
探究，因为他们知道——正如叔本华曾经说过的——音乐有可能成为人类体验的直接体现。
当他们作曲时，他们的最高目标是实现这种潜力。
数以百计的音乐家成功地做到了这一点。
下面，读者将看到有史以来最伟大的 10 位古典作曲家的概览。
西方古典音乐家简介
西方古典音乐家简介巴赫J·S·BACH（1685——1750)约翰·塞巴斯蒂安·巴赫是十八世纪上半叶欧洲最伟大、最有影响力的作曲家。
他是巴洛克音乐时期的重要代表人物。
由于他一生杰出的创作活动和对音乐艺术的发展所作出的巨大贡献，在世界音乐史上，巴赫素有“音乐之父”的美称。
他的作品是历代著名作曲家崇拜和学习的榜样。
巴赫于1685年3月21日出生于德国的埃森纳赫城的一个音乐世家。
大约从十六世纪开始，巴赫家族就已经出现了一些著名的音乐家。
在这个家族所出的二十多代音乐家中，以约翰·塞巴斯蒂安·巴赫的成就最高。
巴赫的父亲是一名中提琴手，哥哥是风琴师。
他早年丧父后，便在哥哥的指导下学习音乐。
幼年的巴赫对音乐兴趣浓厚，学起音乐来异常刻苦，很快便掌握了风琴、小提琴等乐器的演奏方法，同时也开始在作曲方面暂露锋芒。
他在上中学时就开始广泛地参加各种音乐活动，以后又在吕奈堡的教学里担任歌手。
这个时期，他在吕奈堡图书馆里阅读了大量的著名的音乐作品，大大开阔了视野，学到了许多知识。
中学毕业后，巴赫开始了自己艰苦的音乐艺术生涯。
从1708年开始，他一直在魏玛、阿恩斯塔特和谬尔豪森的宫庭和教堂里担任乐师。
当时他的身份和地位都很低下，生活困窘，在这种状况下，他还是创作出了许多具有很高价值的作品。
巴赫一生没有离开过自己的祖国，因此他的作品最能反映当时德国社会和人民生活的风貌与特点。
在这一点上，他和另一位巴洛克音乐大师亨德尔大相径庭。
亨德尔一直侨居国外，其作品风格受意大利等国音乐风格的影响较深，在创作上偏重于主调音乐，而巴赫的音乐是彻底的德国风格的音乐。
他是一位著名的复调音乐大师。
他的作品风格庄重而严谨，纯洁而虔诚。
巴赫技巧高超，作品内容深刻。
他对许多音乐形式都作了重要的发展了创新，如协奏曲、管弦乐曲和钢琴曲等等。
巴赫一生创作了大量的作品，其体裁形式也十分多样，其中有风琴曲、钢琴曲、小提琴曲、大提琴曲、长笛曲、康塔塔、管弦乐曲及许多宗教内容的声、器乐作品等。
西方古典乐史上.所有的音乐家
西方古典乐史上.所有的音乐家__I（1510-1586）乔望尼加布利里__I（1557-1613）蒙特威尔第__TDI（1567-1643）舒滋SCHUTZ（1585-1672）大家应该清楚.文艺复兴时期是1300年到1500年以上4位音乐家.正是出生在文艺复兴时期结束后的十几年、甚至几十年里，他们也是西方古典史上.开山辟祖的人物巴洛克时期（1600-1750）.作曲家.如下↓柯赖里__（1653-1713）巴海贝尔__BEL（1653-1706）普塞尔__（1659-1695）库普兰__N（1668-1733）鲍农契尼__I（1670-1747）维瓦尔第__（1678-1741）泰雷曼__N（1681-1767）巴赫BACH（1685-1750）史卡拉第__TI（1685-1757）亨德尔HANDEL（1685-1759）塔替尼__（1692-1770）葛路克GLUCK（1714-1774）海顿HAYDN（1732-1809）包凯列尼__NI（1743-1805）下面要说的是.古典时期作曲家.也许有些朋友会问“巴洛克时期的音乐、不算古典乐吗？”巴洛克时期的音乐.确实属于古典乐.但与下面要介绍的古典，则有很大不同、也许大家平时在听贝多芬、车尔尼、等等大师曲子的时候、觉得他们的音乐和巴洛克时期的音乐没区别、其实区别还是很大的。
巴洛克时期的音乐、重点就在、作曲的手法、多以复调为主、这点大家都知道还有这个时期、作曲家们的思想、他们的音乐里、包含了大量的世俗情感、这点在巴赫身上表现的极为明显，所以他们的音乐、深得民众与贵族们的喜爱古典时期作曲家如下维奥第VIOTTI（1755-1824）莫扎特MOZART（1756-1791）贝多芬__EM（1770-1827）胡麦尔HUMMEL（1778-1871）帕格尼尼__I（1782-1840）韦伯WEBER（1786-1826）车尔尼CZERNY（1791-1857）梅耶贝尔__ER（1791-1864）罗西尼__（1792-1868）多尼采蒂__TI（1792-1868）舒伯特__T（1797-1828）贝里尼__（1801-1835）柏辽滋__（1803-1869）柏林卡GLINKA（1804-1857）门德尔松__SOHN（1809-1847）肖帮CHOPIN（1810-1849）舒曼__N（1810-1856）李斯特LISZT（1811-1886）华格纳WAGNER（1813-1883）威尔第VERDI（1813-1901浪漫时期、如下↓古诺GOUNOD（1818-1893）奥芬巴赫__CH（1819-1880）苏佩SUPPE（1819-1895）魏欧当__MPS（1820-1881）法兰克FRANCK（1822-1890）布鲁克纳__R（1824-1884）斯美塔那__（1824-1884）鲍罗丁__（1833-1887）勃拉姆斯BRAHMS（1833-1897）圣桑SAINT-SAENS（1835-1921）德利伯__（1836-1891）比才BIZET（1838-1875）布鲁赫BRUCH（1838-1920）穆索尔斯基__SKY（1839-1881）柴可夫斯基__OVSKY（1840-1893）德沃夏克DVORAK（1841-1904）马斯奈__T（1842-1912）格利格GRIEG（1843-1907）里姆斯基-科萨科夫RIMSKY-__V（1844-1908）扬那杰克__（1854-1928）艾尔加ELGAR（1857-1932）普契尼__（1858-1924）阿尔班尼滋__（1860-1909）马勒MAHLER（1860-1911）沃尔夫WOLF（1860-1903）德彪西__（1862-1918）马斯卡尼__I（1863-1945）理查施特劳斯R.__（1864-1949）葛拉滋诺夫__V（1865-1936）西贝柳斯__S（1865-1957）布梭尼BUSONI（1866-1924）萨蒂SATIE（1866-1925）拉赫玛尼诺夫__INOFF（1873-1943）雷格REGER（1873-1916）苟伯克__ERG（1874-1951）拉威尔RAVEL（1875-1937）法雅FALLA（1876-1946）雷斯庇基__I（1879-1936）巴尔托克RARTOK（1881-1945）科达伊KODALY（1882-1967）这里开始介绍近代作曲家、如下斯特拉汶斯基__SKY(1882-1971)魏本WEBERN(1883-1945)贝尔格BERG(1885-1935)马尔蒂努__(1890-1959)普罗科菲耶夫__EV(1891-1953)奥乃格__R(1892-1955)亨德密斯__TH(1895-1963)奥尔夫ORFF(1895-1982)格什温__N(1898-1937)柯普兰__ 抱歉、他的出生日期、书中没有记载肖斯塔科维奇__OVICH(1906-0975)人生真是难以预料、有的人命长、有的人命短、在这些作曲家们、过着平凡的每一天的时候他们哪里能知道、他们的生死、而我们呢、却能一目了然、我个人认为，人这一辈子、不一定要出人头地了就代表你这生没白活、但是只要你能用心感受音乐、快乐就会化为你的影子、时刻陪伴着你让我们永远记住这些伟大的人们、没有他们、就没有今天的音乐、！！！。
介绍最杰出的音乐家和音乐作品
介绍最杰出的音乐家和音乐作品音乐是一种跨越国界和语言的艺术形式，它让我们可以在无声的空间中感受到最深沉的情感和意境。
而在世界音乐史上，有一些杰出的音乐家和作品，让人们感受到了音乐的无尽魅力，下面就让我们一起来介绍一些最杰出的音乐家和他们的作品。
一、路德维希·范·贝多芬范·贝多芬是德国古典音乐的代表人物之一，他的音乐深受大众的喜爱和推崇。
他所有的音乐作品都充满了激情与深邃的思考。
他的代表作品包括交响曲、钢琴奏鸣曲、弦乐四重奏和钢琴协奏曲。
其中最著名的作品就是第九交响曲，这也是他最后一部交响曲。
在这部交响曲中，范·贝多芬用合唱的形式结尾，这也成为了乐坛上重要的创作范例。
二、弗雷德里克·肖邦肖邦是波兰的音乐家，被誉为浪漫主义音乐的代表人物。
他的个人生活非常丰富多彩，这也让他的音乐充满了浪漫主义的情怀。
他的音乐作品以钢琴曲为主，其中最杰出的作品包括“军队圆舞曲”、“夜曲”和“即兴曲”。
他的钢琴曲风格多样，有热情奔放的，也有温柔委婉的，每一首曲子都让人心旷神怡。
三、约翰·威廉斯威廉斯是美国弦乐曲作家和指挥家，他的代表作品包括《星球大战》、《侏罗纪公园》等电影配乐。
他的作品充满了想象、创新和冲动，也给人们带来了无尽的惊喜和感受。
他的音乐作品不仅仅是为电影服务，也构成了独立的音乐作品，这给了他更加广泛的创作空间和生命力。
四、乔治·格什温格什温是美国的爵士乐大师，他的音乐充满了激情和节奏感，也带有一些传统的经典音乐的味道。
他的音乐天赋卓越，他可以将自己的情感和思想融入到音乐中，这也给了他更高的创作力和影响力。
他的代表作品包括“世界别了”、“蓝鸟”和“夏日露天咖啡店”。
五、莫扎特莫扎特是奥地利的音乐家，他的音乐作品以歌剧、交响乐和室内乐为主，其中最著名的作品就是歌剧《费加罗的婚礼》。
除此之外，他还创作了许多优美的钢琴作品，其中最著名的是《小星星变奏曲》，这首曲子充满了童真和精神的活力。
欧洲古典音乐大师与经典作品
欧洲古典音乐大师与经典作品欧洲古典音乐历史悠久，涌现了许多伟大的音乐大师和经典作品，这些作品至今仍然被广泛演奏和欣赏。
本文将介绍几位欧洲古典音乐大师以及他们的经典作品。
一、巴赫（Johann Sebastian Bach）巴赫被公认为西方音乐的巅峰之一，他的音乐才华和创造力为后世音乐家们奠定了坚实的基础。
他的代表作《平均律钢琴曲集》是古典音乐史上的里程碑之一，其中的《Air on the G String》更是广为人知。
二、莫扎特（Wolfgang Amadeus Mozart）莫扎特是古典音乐史上最具天赋和成就的音乐家之一。
他的作品包括交响曲、协奏曲、歌剧等各个类型，其中最著名的作品有《第四十交响曲》、《安魂曲》和《费加罗的婚礼》等，展现了他独特的音乐才华和创作风格。
三、贝多芬（Ludwig van Beethoven）贝多芬是古典音乐史上最具创新力和革命精神的音乐家之一，在他的作品中展现了强烈的情感和思想。
他的代表作《第九交响曲》被公认为音乐史上最重要的作品之一，尤其是其中的合唱部分《欢乐颂》，至今仍然被用作庆祝活动的音乐。
四、柴可夫斯基（Pyotr Ilyich Tchaikovsky）柴可夫斯基是俄罗斯古典音乐的代表人物之一，他的音乐充满了浓郁的民族特色和浪漫主义的情感。
他的代表作包括《天鹅湖》、《胡桃夹子》和《1812序曲》等，这些作品被广泛演奏和赞美，成为了古典音乐的经典之作。
五、肖邦（Frédéric Chopin）肖邦是19世纪浪漫主义钢琴音乐的代表人物，他的作品多以钢琴独奏为主。
他的代表作《夜曲》、《军队进行曲》和《降A大调夜曲》等，以其华丽的旋律和丰富的情感展示了他的音乐天赋。
六、贝尔托尔特（Hector Berlioz）贝尔托尔特是19世纪法国古典音乐中最重要的作曲家之一，他倡导音乐与文学、戏剧的结合。
他的代表作有《命运交响曲》、《奇幻交响曲》等，这些作品展现了他对音乐表达力和创意的追求。
高中音乐西方古典音乐的代表作品和作曲家
高中音乐西方古典音乐的代表作品和作曲家西方古典音乐作为一种具有丰富历史和独特风格的音乐形式，成为了世界音乐史上的重要组成部分。
在高中音乐教育中，了解西方古典音乐的代表作品和作曲家是必不可少的。
本文将介绍一些西方古典音乐中的经典代表作品和著名作曲家。
一、巴赫（Johann Sebastian Bach）巴赫被誉为西方古典音乐的巨匠之一，他的音乐作品丰富多样，涵盖了器乐、声乐、宗教音乐等多个领域。
他的作品深受后世作曲家的推崇和影响。
其中最著名的作品之一是《赋格的艺术》，该作品以其复杂的曲式和独特的和声结构成为了古典音乐史上的里程碑。
二、莫扎特（Wolfgang Amadeus Mozart）莫扎特是古典音乐史上最伟大的作曲家之一，他的音乐作品弥漫着优雅与美丽。
莫扎特早熟的音乐才华使他成为当时欧洲音乐界的宠儿，他的作品涵盖了交响乐、协奏曲、室内乐等多个领域。
最著名的作品之一是《安魂曲》（Requiem），这部作品不仅展现了莫扎特高超的作曲技巧，也传递了深厚的宗教情感。
三、贝多芬（Ludwig van Beethoven）贝多芬被誉为古典音乐界的巨人，他的音乐作品充满了激情和力量。
贝多芬对音乐形式的创新和对人生的思考使他成为了古典音乐史上最伟大的作曲家之一。
其中最具代表性的作品之一是《第九交响曲》，这部交响乐不仅将合唱和器乐完美结合，还以其宏大的气势和乐曲内容的深度而闻名于世。
四、舒伯特（Franz Schubert）舒伯特是浪漫主义音乐时期的代表性作曲家，他的音乐作品充满了多样性和感情的表达。
舒伯特的作品以其优美的旋律和深情的情感而著名。
其中最有名的作品之一是《冬之旅》，这是一部将诗歌与音乐完美结合的艺术品，以其富有表现力的声乐部分展现了舒伯特对人生苦难和思考的深入理解。
五、肖邦（Frédéric Chopin）肖邦是钢琴音乐史上最重要的作曲家之一，他的作品以其细腻的表达和浪漫的情感而著名。
西方古典音乐的代表人物
西方古典音乐的代表人物西方古典音乐分前古典和维也纳古典，那么，西方古典音乐的代表人物都有谁呢?下面就跟随店铺的步伐一起来了解一下西方古典音乐代表人物的相关介绍吧!西方古典音乐的代表人物(一)肖邦估计大家对肖邦都比较熟悉，因为国产的几位钢琴大师都喜欢弹肖邦。
这也不难理解，肖邦的钢琴曲中那么多空灵飘逸的气息本来就和中国文化有几分相通。
肖邦被誉为”钢琴诗人“，这是任何一个听过他的音乐的人都不得不承认的。
他几乎只为钢琴写作，故而他能把钢琴的抒情性发挥到极致。
作为一个波兰人，他音乐中的民族特征也是显而易见的。
他的夜曲、圆舞曲、波罗乃兹、叙事曲、谐谑曲等都早已为大家熟知，他的二十四首前奏曲被认为是每一首都包含了可以发展为庞大的交响音乐的动机。
他二十岁之前作的两首风格相近的钢琴协奏曲被乐评家认为是严重忽略了乐队的表现(像不像帕格尼尼的小提琴协奏曲?)，但就从音乐的情感表现来讲，无疑是相当唯美的作品，恰如其分地表现了青春的甜蜜和忧伤。
舒曼舒曼最后得了精神病，而不少人称他为浪漫主义精神的化身，由此我们也可以知道过于耽溺于个人的激情世界中不一定是好事。
他的音乐大多很抒情，很有诗意，有时也会很激烈。
他作了四首交响曲，都不如前面提到的那些有名。
舒曼最常被人提到的作品是钢琴组曲《儿时情景》、《C大调钢琴幻想曲》、《狂欢节》等。
他的《a小调钢琴协奏曲》也是不错的作品。
此外，舒曼也是一位艺术歌曲大师，作有联篇歌曲《诗人之恋》等。
西方古典音乐的代表人物(二)李斯特前面讲到，是李斯特创立了“交响诗”这种体裁，他自己作了不少交响诗，其中有名的有《塔索》、有表现“人生不过是死亡的前奏曲”的《前奏曲》、表现英雄马捷帕的事迹的《马捷帕》等等。
李斯特的钢琴演奏也是超凡脱俗，有人说李斯特为了满足作为一个演奏家的虚荣心而使自己的作曲才华没能得到应有的发挥。
不过他的成果也够可观了，十九首技艺超绝的《匈牙利狂想曲》(不要与勃拉姆斯的二十一首《匈牙利舞曲》混淆起来)在演奏技巧和钢琴这种乐器的表现力上都为后世作了一个很好的榜样。
音乐历史知识：《古典音乐家的生平与作品欣赏》
音乐历史知识：《古典音乐家的生平与作品欣赏》古典音乐是一种流传至今的经典乐种，它的历史可以追溯到几个世纪前。
许多伟大的音乐家在这个时期之间产生，他们的作品成为古典音乐的代表作。
本文将介绍一些古典音乐家的生平以及他们的代表作。
巴赫：生于1685年的巴赫是一位德国古典音乐家。
他的音乐作品表现出对上帝的敬畏和虔诚。
他的代表作品是《无伴奏大提琴组曲》、《圣马太受难曲》等。
他的音乐作品有很强的节奏感和复杂的旋律。
海顿：生于1732年的海顿是奥地利古典音乐家。
他的音乐作品在当时很受欢迎，被人们称为“交响乐之父”。
他的代表作品是《第九交响曲》、《黄昏弦乐四重奏》等。
他的音乐表现出很强的情感，带有悲伤和快乐的交替。
莫扎特：生于1756年的莫扎特是一位奥地利天才音乐家。
他的音乐天赋在年幼的时候就显现出来，他的音乐作品曲目众多且多样化。
他的代表作品是《安魂曲》、《魔笛》等。
他的音乐表现出富有活力的旋律和情感表达。
贝多芬：生于1770年的贝多芬是一位德国作曲家。
他的音乐作品表现出了人类的悲剧命运。
他的代表作品是《第九交响曲》、《致爱丽丝》等。
他的音乐如同一种力量，能够深刻地打动人们的心灵。
肖邦：生于1810年的肖邦是一位波兰作曲家。
他的音乐作品富有浪漫色彩和情感。
他的代表作品是《军队圆舞曲》、《雨滴》等。
他的音乐表现出了富有想象力的旋律和独特的情感表达。
如果你想了解更多古典音乐家的生平以及作品，还可以多读一些关于古典音乐家的书籍。
在这些书籍中，你可以找到更多关于这些名人的故事和他们的音乐作品。
通过阅读，你可以更好地了解古典音乐、欣赏它，并将其带入心灵深处。
初中音乐西方古典音乐中的作曲家与作品
初中音乐西方古典音乐中的作曲家与作品西方古典音乐是世界音乐发展历史上的瑰宝，拥有众多杰出的作曲家和令人叹为观止的作品。
对于初中学生来说，了解这些作曲家和作品，可以帮助他们拓宽音乐视野，提高音乐鉴赏能力。
本文将为大家介绍几位初中音乐课程中常见的西方古典音乐作曲家和他们的代表作品。
1. Johann Sebastian Bach (约翰·塞巴斯蒂安·巴赫)约翰·塞巴斯蒂安·巴赫被公认为西方音乐史上最伟大的作曲家之一。
他的音乐作品丰富多样，包括器乐、宗教音乐、室内乐等各种形式。
其中最著名的作品包括《马太受难曲》、《音乐的奉献》和《无伴奏大提琴组曲》等。
2. Wolfgang Amadeus Mozart (沃尔夫冈·阿马迪乌斯·莫扎特)莫扎特是十分早熟的作曲家，被誉为音乐天才。
他创作了大量的交响曲、歌剧、室内乐和钢琴协奏曲等作品。
莫扎特的《安魂曲》、《小夜曲》和《土耳其进行曲》等成为经典之作。
3. Ludwig van Beethoven (路德维希·范·贝多芬)贝多芬是音乐史上最具影响力的作曲家之一。
他的作品展示了个人情感和对音乐形式的革新。
《命运交响曲》、《月光奏鸣曲》和《第九交响曲》是贝多芬最著名的作品。
4. Franz Joseph Haydn (约瑟夫·海顿)海顿是古典主义音乐时期的代表作曲家之一，也是交响乐的奠基人之一。
他的音乐作品充满了活力和幽默感。
《顶楼小姐》、《贺喜交响曲》和《鸟曲》都是他的代表作品。
5. Pyotr Ilyich Tchaikovsky (彼得·伊里奇·柴可夫斯基)柴可夫斯基是俄国最杰出的作曲家之一，他的音乐作品融合了俄罗斯民间音乐的元素。
《天鹅湖》、《胡桃夹子》和《1812序曲》等作品被广泛演奏和欣赏。
6. Johann Strauss II (约翰·斯特劳斯二世)斯特劳斯二世被誉为“华尔兹之王”，他的音乐作品以欢快活泼的节奏和优美的旋律为特点。
常见西方古典音乐家简介
贝多芬主要作品
降E大调第三交响曲《英雄》 c小调第五交响曲《命运》 F大调第六交响曲《田园》 d小调第九交响曲《合唱》 C大调第一钢琴协奏曲 c小调第三钢琴协奏曲 降E大调第五钢琴协奏曲 D大调小提琴协奏曲 c小调第八钢琴奏鸣曲《悲怆》 升c小调第十四钢琴奏鸣曲《月光》 f小调第二十三钢琴奏鸣曲《热情》 降E大调第二十六钢琴奏鸣曲《告别》 E大调第二小提琴浪漫曲 《哀格蒙特》序曲 歌剧《费德里奥》 G大调小步舞曲 献给爱丽丝 土耳其送行曲
海顿作品
交响曲104部；弦乐四重奏77部； 各类三重奏180部；钢琴奏鸣曲50部； 歌剧14部；清唱剧两部；还有大量小型 的声乐与器乐作品。其中，较名的代表 作有：《第四十五交响曲》(告别 Abschied)、《第九十二交响曲》(牛 津Oxford)、《第九十四交响曲》(惊愕 Surprise)、《第一百交响曲》(军队 Military)、《第一百零一交响曲》(时 钟Clock)、《第一百零三交响曲》(鼓 声Drum-roll)、《第一百零四交响曲》 (伦敦London)；弦乐四重奏第三、十 七、二十、六十四、七十六、七十七号； 清唱剧《创世纪》(The Creation)、 《四季》(The Seasons
莫扎特效应
英格里德.海布勒和路德维格. 霍夫曼演奏的莫扎特D大调双钢琴 奏鸣曲，可谓是世界范围内的顶 尖产品。那么，为什么选择这样 一首乐曲来提高孩子的智商呢？ 因为自从唐.坎贝尔发明了莫扎特 效应后，1993年，加利福尼亚大 学的神经生物学家戈登·肖和弗 朗西斯·劳谢尔的一项测试结果： 听10分钟的莫扎特《D大调奏鸣 曲》，受试者的智商平均提高8至 9分。这就是所谓的“莫扎特效应”
圆舞曲的王子 —约翰·斯特劳斯
小约翰· 施特劳斯（德语：Johann Strauß， 1825-1899），老约翰· 施特劳斯长子，奥地 利著名的作曲家、指挥家、小提琴家、施特 劳斯家族的杰出代表。出生在维也纳一个音 乐世家家庭，与父亲同名。被世人誉为“圆 舞曲之王”。1844年组成自己的乐队，演奏 本人和父亲的作品。1855-1865年应邀在圣 彼得堡指挥夏季音乐会达十年1863-1870年 任皇室宫廷舞会指挥。1899年，约翰· 施特劳 斯逝世时，维也纳人民举行了十万人的盛大 葬礼。
欧洲古典音乐的作曲家与作品
欧洲古典音乐的作曲家与作品欧洲古典音乐源远流长，孕育了许多伟大的作曲家。
他们的作品无论是在当时还是现在，都是音乐界里的经典之作。
本文将介绍几位欧洲古典音乐的著名作曲家及其代表作品。
贝多芬（Ludwig van Beethoven）是德国浪漫时期最具代表性的作曲家之一。
他的作品以其深情和情感的表达而闻名于世。
著名的作品如《第九交响曲》成为了世界音乐史上的经典之作，被广泛地演奏和传唱。
这首交响曲以其雄浑的旋律和激昂的乐章，代表了贝多芬音乐的深度和力量。
巴赫（Johann Sebastian Bach）是德国巴洛克时期最重要的作曲家之一。
他的音乐作品以其华丽和复杂的结构而出名。
其中最著名的作品是《小奏鸣曲》，这部作品包含大量的技巧性演奏要求和复杂的音乐结构，展示了巴赫作曲风格的独特之处。
莫扎特（Wolfgang Amadeus Mozart）是奥地利古典时期最杰出的作曲家之一。
他的音乐作品兼具华丽和优雅，融入了丰富的情感和技术。
他最著名的作品之一是《安魂曲》，这部作品以其悲伤而庄严的旋律，向人们展示了莫扎特对音乐表达的独到见解。
柴可夫斯基（Pyotr Ilyich Tchaikovsky）是俄罗斯浪漫主义音乐的代表人物之一。
他的音乐作品充满了浓郁的情感和戏剧性。
他最著名的作品之一是《天鹅湖》，这是一部充满戏剧性和梦幻特色的芭蕾舞剧。
该作品的旋律优美动人，被视为世界古典舞剧的经典之作。
贝尔托（Hector Berlioz）是法国浪漫主义音乐的代表人物之一。
他的音乐作品结合了戏剧性和音乐表达手法的创新。
其中最著名的作品是《幻想交响曲》，这部作品具有独特的音乐结构和大胆的创作手法，代表了贝尔托的音乐风格。
以上只是少数几位著名的欧洲古典音乐作曲家，他们的作品无疑对整个音乐界产生了深远的影响。
每一位作曲家都有着独特的音乐风格和表达方式，他们的作品不仅代表了个人才华的展示，更展现了当时社会背景和音乐风格的融合。
这些作品不仅仅是音乐，更成为了文化的代表，永远地留在了人们的心中。
世界著名古典音乐家
四小天鹅
• 柴可夫斯基名曲《四小天 鹅舞曲》 是四幕舞剧《天 鹅湖》第二幕中的舞曲。
• 该曲是舞剧中最受人们欢 迎的舞曲之一，这首舞曲 音乐轻松活泼，节奏干净 利落，形象地描绘出了小 天鹅在湖畔戏嬉漫游的情 景，质朴动人的旋律还富 于田园般的诗意。
《船歌》June—Barcarolle
• 柴科夫斯基钢琴套曲《四季》，副题为“性格描绘十二幅” 。《船歌》是钢琴套曲《四季》的第六首。
• 巴赫是位虔诚的基督教徒，他的音乐表达的更多的是对上帝的信仰表 现的是世界和谐存在的意义。巴赫认为，世界万物都是上帝恩赐的， 音乐也是上帝赐予的圣物，因此音乐是与上帝对话，通往天堂的云梯， 所以音乐的全部意义在于对上帝的赞美、感恩，通过这种隐蔽的理性 方式来感觉上帝的存在。
触技曲D小调与赋格曲
• 触技曲D小调与赋格曲是
G大调弦乐小夜曲
• 在莫扎特众多的作品中，我自己最喜爱的是这首G大调弦 乐小夜曲
• G大调弦乐小夜曲原有五个乐章，后第五乐章因故失传， 所以现存只有四个乐章。
• 在这里我们听到的是第一乐章
• 第一乐章主题开门见山，以活泼流畅的节奏和短促华丽的 八分音符颤音,组成了欢乐的旋律,其中充满了明朗的情绪 色彩和青春气息；随后是轻盈的舞步般旋律。
• 《船歌》的曲式结构为三部曲式，匀称而略有起伏的伴奏 如同微波荡漾，主题乐段色彩温和中略带忧郁，使人仿佛 看到初夏夜晚的河面上孤寂的小船轻轻地向着远方飘荡。
• 俄罗斯著名诗人—阿．柯里佐夫在听过船歌后写到：“走 到岸边——那里的波浪啊，将涌来亲吻你的双脚，神秘而 忧郁的星辰，将在我们头上闪耀。”
谢谢大家
4.彼得·伊里奇·柴可夫斯基
• 彼得·伊里奇·柴可夫斯基 （又译为柴科夫斯基）（ 1840年5月7日—1893年 11月6日）
著名古典音乐家简介
古典音乐家简介1.路德维希·凡·贝多芬（Ludwig van Beethoven），生于1770年12月16日，逝世于1827年3月26日。
德国作曲家和音乐家，维也纳古典乐派代表人物之一。
路德维希·凡·贝多芬的代表作有交响乐《英雄交响曲》、《命运交响曲》、《田园交响曲》、《欢乐颂》，钢琴奏鸣曲《悲怆》、《月光》、《暴风雨》、《热情》、《幻想》、《致爱丽丝》，弦乐四重奏《大赋格》等。
他的作品对世界音乐的发展有着非常深远的影响，因此被尊称为“乐圣”，在世界交响音乐界，有着极其崇高的地位。
当然，这有很大一部分是因为他有个好老师——海顿。
贝多芬在音乐史的地位是突出的，他不仅是古典主义风格的集大成者，同时又是浪漫主义风格的开创者。
艺术歌曲以其丰富的表现手法和形式来展现，表达人类的情感。
作为音乐大师，贝多芬对艺术歌曲同样予以相当程度的关注，他是德国艺术歌曲创造的先驱，毕生作有钢琴伴奏的艺术歌曲六十多首，在艺术歌曲的领域里取得了非凡成就。
我对贝多芬的欣赏和敬佩是来自他对生活始终保持着乐观的态度。
贝多芬是个音乐天才，他的天分很早就被他的父亲发现了，不幸的是，贝多芬的父亲并不是一个称职的好父亲，他天天让贝多芬练琴，不顾及他的心情，一个劲儿的培训他，有时甚至把贝多芬和一把小提琴一起放进一个屋子里关起来，一关就是一整天，用暴力逼他学音乐。
贝多芬的童年是十分悲惨的，他的母亲在他十六岁时就去世了，他的父亲变成了挥霍的酒鬼。
这些不幸一起压到了贝多芬的头上，在他心中刻下了深深的伤痕，也因此导致他的脾气暴躁而古怪。
但是贝多芬没有因此而沉沦，他把自己的全部精力，都投入到了自己所热爱的音乐事业中去了。
由于他的天分和勤奋，很快地他就成名了。
当他沉醉在音乐给他带来的幸福当中时，不幸的事情又发生了：他的耳朵聋了。
对于一个音乐家而言，最重要的莫过于耳朵，而像贝多芬这样以音乐为生的大音乐家，却聋了耳朵，这个打击是常人所接受不了的。
49位古典音乐家介绍
古典音乐花园（一）:约翰·萨巴斯坦·巴赫巴赫家族人数众多，但非常团结，他们每年都会举行宗教节庆，大家互通信息，齐聚一堂演奏音乐，有新作品的也趁机大显身手。
他们最後以演唱「杂曲」，圆满结束聚会。
所谓杂曲(Quodlibert)，就是把各式各样的曲调串连起来，一次演奏的音乐。
巴赫幼时情形，史料记载不多。
他是由父亲教小提琴和中提琴启蒙的。
在巴赫家族，小孩有音乐才华并不足为奇，因为几乎每个巴赫都有此奇才。
巴赫十岁的时候，父母先後去世，往後由大哥抚养，并随他学古钢琴。
十五岁时，巴赫就读於吕内堡的米亥尔学校，校方给了他一份很优渥的奖学金，鼓励他向学。
在此，巴赫又随著校内的优秀音乐家，学习各种技艺，接著又去汉堡和吕北克等音乐水准颇高的城市继续深造。
赴吕北克之前，巴赫担任亚伦市的风琴师。
因朝夕与风琴(Organ)相处，便倾其心力研究风琴，也因此，风琴曲成了他创作重心。
在他的许多风琴曲之中，以「前奏曲与赋格曲」(Preludes and Fugues)最为突出，他可以很完美的结合「前奏曲与赋格曲」，达到非凡的效果。
到了吕北克，巴赫一待就是四个月，使得亚伦市的官员大为不满；再加上他的风琴演奏，被视为有扰乱信仰之嫌疑；又加上他擅自在教堂的合唱团里，安插他的表妹玛丽亚，最後弄得满城风雨。
因此，巴赫只好卷起铺盖，离开亚伦市。
巴赫後来与玛丽亚结婚，迁居威玛，担任当地宫廷风琴师兼宫廷乐家，在此他写出了最好的风琴曲。
为了应付宫廷的音乐会，他又写了许多室内乐。
他的一些小提琴独奏曲，就是这个时期的作品，不论技巧或内涵，都十分深奥。
由於深得威玛的艾伦斯特大公欣赏，巴赫在此地过得十分愉快，一待就是九年。
这时的巴赫，交际也逐渐广阔了，与声名□赫的泰利曼结成莫逆之交，巴赫的次子也认了泰利曼为义父。
他又与堂兄华尔特交游，获益良多，从他那里接触了义大利的音乐，因而他的作品取材自义大利作曲家的不少，如C小调赋格曲(BWV574)，D小调歌曲(BWV588)。
小学音乐教案：认识西方古典音乐的作曲家
小学音乐教案：认识西方古典音乐的作曲家一、引言音乐作为一门艺术形式，有着悠久的历史和丰富的内涵。
西方古典音乐作为其中的一个分支，源远流长，并且对现代音乐产生了深远的影响。
在小学音乐教育中，认识西方古典音乐的作曲家是培养学生审美情趣和听觉能力的重要内容。
本文将介绍几位著名的西方古典音乐作曲家，帮助小学生更好地了解和欣赏这些经典之作。
二、巴赫（Johann Sebastian Bach）巴赫被誉为西方古典音乐之神，他以其深邃与纯粹的创作风格而闻名。
巴赫出生在德国一个音乐世家，他除了是一位伟大的作曲家外，还是一位出色的钢琴演奏家。
他留下了许多重要的器乐组曲、宗教合唱曲和钢琴独奏等经典作品。
比如，《G大调平均律钢琴前奏曲》、《C大调幻想曲与赋格》等。
三、莫扎特（Wolfgang Amadeus Mozart）莫扎特是西方古典音乐史上最杰出的作曲家之一，他是18世纪维也纳古典门派的代表。
从小就展现出非凡的音乐天赋，他是一位神童。
莫扎特创作了大量丰富多样的音乐作品，包括交响曲、歌剧、室内乐等。
其中最有名的作品之一是《安魂曲》，这部悲伤而深邃的歌剧成为了他职业生涯中最后的杰作。
四、贝多芬（Ludwig van Beethoven）贝多芬是一位颠覆性和自由主义思想在音乐艺术中的代表人物。
他对于西方古典音乐产生了巨大影响，并将其发展到一个新的高度。
贝多芬在创作上勇于突破传统，以壮丽和浪漫主义风格为人称道。
例如，《第五交响曲》中著名的“命运”主题以及《月光奏鸣曲》等都是他最著名、最爱好也最常被演奏和欣赏的作品。
五、柴可夫斯基（Pyotr Ilyich Tchaikovsky）柴可夫斯基是19世纪俄罗斯最著名的作曲家之一，他的音乐充满了浓郁的民族特色与感情。
他以具有强烈情感和激昂旋律而闻名，许多人对于他的作品常常被称为“大你妈一下”。
如《天鹅湖》、《胡桃夹子》等都是柴可夫斯基最受欢迎和广泛演奏的代表性作品。
六、贝托芬尼（Ludwig van Beethoven）贝托芬尼是意大利文艺复兴时期最伟大的音乐家之一，也被称为西方古典音乐革命性人物之一。
音乐历史古典音乐大师传记
音乐历史古典音乐大师传记一、约翰·塞巴斯蒂安·巴赫（Johann Sebastian Bach）约翰·塞巴斯蒂安·巴赫（Johann Sebastian Bach）是德国巴洛克音乐时期最重要的作曲家之一，也被誉为古典音乐的巨匠。
他于1685年出生在德国图林根州的爱森纳赫，家族中多代都是音乐家。
巴赫的音乐才华早在他年轻时就显露无疑，他精通多种乐器，擅长作曲、演奏和指挥。
他的音乐创作风格多样，包括宗教合唱、室内乐、键盘音乐等。
巴赫的作品对于音乐史的发展产生了深远的影响。
巴赫的音乐创作以庄严而富有力量感的特点闻名于世。
他的作品精湛而复杂，展现出对和声和对位法的卓越掌握。
巴赫的作品涵盖了大量不同形式的音乐，他的弥撒曲、教堂清唱剧、管弦乐曲等都具有很高的艺术价值。
巴赫是一位虔诚的基督教信徒，他的音乐作品中常常体现出对上帝的敬仰和虔诚。
二、沃尔夫冈·阿马德乌斯·莫扎特（Wolfgang Amadeus Mozart）沃尔夫冈·阿马德乌斯·莫扎特（Wolfgang Amadeus Mozart）被广泛认为是音乐史上最伟大的作曲家之一。
他于1756年出生在奥地利萨尔茨堡，父亲是一位作曲家和音乐教师，从小就开始接受音乐训练。
莫扎特的音乐才华早熟，他四岁时就开始创作音乐，五岁时就开始巡回演出。
莫扎特的音乐才华非凡，他创作了丰富多样的音乐作品，包括交响曲、钢琴协奏曲、歌剧等。
莫扎特的音乐作品充满了华丽的旋律和精密的结构。
他对于各种音乐形式都有出色的掌握，他的作品既有温情浪漫的一面，也有严谨复杂的一面。
莫扎特的音乐作品普遍被认为是完美的艺术品，展示了他对音乐语言的深刻理解和创新能力。
莫扎特的音乐作品对于后来的音乐发展起到了重要的影响，他被誉为古典音乐的天才。
三、路德维希·范·贝多芬（Ludwig van Beethoven）路德维希·范·贝多芬（Ludwig van Beethoven）是德国浪漫主义音乐时期最重要的作曲家之一，也是古典音乐史上最为著名的音乐家之一。
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西方古典音乐家简介巴赫J·S·BACH（1685——1750)约翰·塞巴斯蒂安·巴赫是十八世纪上半叶欧洲最伟大、最有影响力的作曲家。
他是巴洛克音乐时期的重要代表人物。
由于他一生杰出的创作活动和对音乐艺术的发展所作出的巨大贡献，在世界音乐史上，巴赫素有“音乐之父”的美称。
他的作品是历代著名作曲家崇拜和学习的榜样。
巴赫于1685年3月21日出生于德国的埃森纳赫城的一个音乐世家。
大约从十六世纪开始，巴赫家族就已经出现了一些著名的音乐家。
在这个家族所出的二十多代音乐家中，以约翰·塞巴斯蒂安·巴赫的成就最高。
巴赫的父亲是一名中提琴手，哥哥是风琴师。
他早年丧父后，便在哥哥的指导下学习音乐。
幼年的巴赫对音乐兴趣浓厚，学起音乐来异常刻苦，很快便掌握了风琴、小提琴等乐器的演奏方法，同时也开始在作曲方面暂露锋芒。
他在上中学时就开始广泛地参加各种音乐活动，以后又在吕奈堡的教学里担任歌手。
这个时期，他在吕奈堡图书馆里阅读了大量的著名的音乐作品，大大开阔了视野，学到了许多知识。
中学毕业后，巴赫开始了自己艰苦的音乐艺术生涯。
从1708年开始，他一直在魏玛、阿恩斯塔特和谬尔豪森的宫庭和教堂里担任乐师。
当时他的身份和地位都很低下，生活困窘，在这种状况下，他还是创作出了许多具有很高价值的作品。
巴赫一生没有离开过自己的祖国，因此他的作品最能反映当时德国社会和人民生活的风貌与特点。
在这一点上，他和另一位巴洛克音乐大师亨德尔大相径庭。
亨德尔一直侨居国外，其作品风格受意大利等国音乐风格的影响较深，在创作上偏重于主调音乐，而巴赫的音乐是彻底的德国风格的音乐。
他是一位著名的复调音乐大师。
他的作品风格庄重而严谨，纯洁而虔诚。
巴赫技巧高超，作品内容深刻。
他对许多音乐形式都作了重要的发展了创新，如协奏曲、管弦乐曲和钢琴曲等等。
巴赫一生创作了大量的作品，其体裁形式也十分多样，其中有风琴曲、钢琴曲、小提琴曲、大提琴曲、长笛曲、康塔塔、管弦乐曲及许多宗教内容的声、器乐作品等。
这些作品中最著名的有(d小调托卡塔与赋格)、《平均律钢琴曲集》、《法国组曲》、《英国组曲》、《赋格的艺术》、《a小调小提琴协奏曲》、《六首小提琴无伴奏奏鸣曲及组曲》、《六首大提琴无伴奏奏鸣曲及组曲》、《布兰登堡协奏曲》以及《农民康塔塔》、《咖啡康塔塔》、《马太受难乐》和《b小调弥撒曲》等等。
巴赫一生对音乐艺术贡献巨大。
他继承和发展了前辈曲家的创作手法。
把复调音乐提高到了一个崭新的阶段，对小提琴协奏曲形式的完善出作了很大的贡献。
他的《布兰登堡协奏曲》为交响音乐的产生起到了很大的促进作用。
他的钢琴音乐也十分突出，为后来贝多芬钢琴音乐的出现奠定了基础。
巴赫不但是一位伟大的作曲家，而且还是一位杰出的演奏家和优秀的教育家。
他在世时生活贫困，作品无人过问。
死后数十年才得到人们的重视，被推崇为最伟大的古典音乐大师。
1750年2月28日，巴赫在莱此锡逝世，终年六十五岁。
乔治弗里德里希亨德尔George Frideric Handel 1685-1795亨德尔与巴赫并称为巴洛克音乐最伟大的作曲家。
1685年生于德国哈勒，师从管风琴家查豪学习作曲，后在教堂内任管风琴师及艺术指导。
因他热爱世俗音乐，于1703年移居汉堡（当时唯一有民族歌剧的德国城市）担任该地歌剧院管弦乐团院长后，开始潜心于歌剧的创作，不久即受到乐界的瞩目。
亨德尔于二十一岁时离开故乡德国到意大利并活跃于该地，随后四年已有相当的成就，直到1710年返国担任汉诺威选帝候的宫廷乐长为止。
同年他首次访英演出自作歌剧，在伦敦受到疯狂般的好评，因此1712年第二次访英时，即长居伦敦，不久就成为英国的音乐权威人士，并在1726年加入英国藉。
亨德尔一生共创作了《阿尔西那》、《奥兰多》等四十六部歌剧，除五部外，其余均在伦敦创作，其中部分更在欧洲其它地方上演过，亦以此经常与意大利作曲家波隆契尼互争长短！在英期间，亨德尔继承菩尔赛的地位，在1713年为圣保禄大教堂写下一些合唱作品，更在泰晤士河上以著名的《水上音乐（Water Music）》取悦了乔治一世与整个朝廷。
1719年他组成了皇家音乐学校（Royal Academy of Music）以发表其歌剧.。
从1732年起开始以英语写作神剧。
三十年代未开始，从事没有舞台表演的清唱剧创作。
一生共写了三十二部清唱剧，其中绝大部分也是在英国写的，对英国音乐发展产生极其深远的影响。
在174 2年都柏林首演了他最受欢迎的神剧《弥赛亚（Messiah）》，其中的《哈里路亚》（希伯莱语赞美上帝的意思）流传最为广泛。
亦以此为自已打开另一个全新的创作空间。
接着他写了一些管风琴协奏曲、颂歌和管弦乐作品及1749年为庆祝乔治二世在法国的胜利而作的《皇家烟火（Royal for Fireworks）》。
除了歌剧和神剧以外，亨德尔也谱写了为数甚丰的协奏曲和奏鸣曲，这些纯巴洛克样色的作品，主要是为剧场和公开场合演奏的目的而写，其中蕴含着相当的戏剧色彩，这一点与巴赫的作品主要是作为教会演奏之用，正呈鲜明对比。
作为歌剧、古键琴奏鸣曲、管风琴赋格、协奏曲、管弦乐曲和神剧等多方面的能手，亨德尔是当代除巴赫以外最有声誉的作曲家。
他将这些从十七世纪承袭而来的曲式加以变化和扩展，将不同的欧洲风格融会贯通，写下了无数令人难以忘怀的乐章。
晚年亨德尔不幸双目失明，1759年病逝于伦敦，按其遗愿葬于西敏。
沃尔夫冈.阿玛台乌斯.莫扎特(W.A.Mozart 1756-1791)莫扎特是一位杰出的奥地利作曲家,出生于萨尔兹堡一个宫廷乐师家里。
他从少年时代就展现出杰出的音乐才能,一生作品极其丰富。
他创作的最重要领域是歌剧，共22部，另一重要创作部分是交响乐，共45部。
他的音乐创作即继承和发展了海顿等前辈的成果，又对后来的贝多芬等人的创作产生了重要影响。
莫扎特也许不是最伟大的作曲家，但他绝对是公认的最伟大的音乐天才。
就连伟大的音乐家柴可夫斯基都把他称作是音乐的基督。
曾有人这么说：“在音乐史上有一个光明的时刻，所有的对立者都和解了，所有的紧张都消除了，那光明的时刻便是莫扎特。
”1756 年，沃尔夫冈·莫扎特（Wolfgang Amadeus Mozart）出生于萨尔兹堡，自幼他便展现出那无与伦比的音乐天赋：3岁开始弹琴，6岁开始作曲，8 岁写下了第一部交响乐，11岁便完成了他的第一部歌剧，1 4岁是指挥乐队演出了该歌剧。
可以这么说，莫扎特是为音乐而生的，从他出生的那一刻开始，他就和音乐熔为一体了。
16岁时的莫扎特被任命为萨尔兹堡宫廷的管风琴师。
虽然在这段时间，莫扎特创作了大量的优秀作品，但他无法忍受萨尔兹堡大主教的颐指气使，任意欺凌。
在那里，莫扎特只是一个会弹琴的佣人，他曾向他的父亲这样描述他在宫廷晚餐上的同伴：两名男仆，管家，点心师父，两名厨师，男仆坐在上座，莫扎特位列厨师之上。
终于在1781年，莫扎特脱离了对大主教的依附，成为了历史上第一位自由作曲家，并来到了维也纳发展。
在维也纳，莫扎特靠教私人学生，举行音乐会演出和出版作品为生。
在这段时间，莫扎特接触到了巴赫、亨得尔的作品，并结识了海顿，从而丰富了他的音乐理念。
在维也纳，莫扎特的音乐成就是令人惊叹的，他曾这样来描述他的音乐创作：“无论多长的作品都在我的脑中完成。
我从记忆中取出早已储存好的东西。
因此，写到纸上的速度就相当快了，因为一切都已完备，它在纸上的模样跟我想象的几乎毫无二致。
所以在工作中我不怕被打扰，无论发生什么，我甚至可以边写边说话。
”可怜就是这样一位天才，在他正当壮年的时候却因为感染风寒而去世了，死时年仅35岁。
在他生命的最后一天（1971年12月9 日），他仍在创作，可惜天嫉英才，莫扎特留下了他那未完成的《安魂曲》，而撒手人间，成为了音乐史上最大的遗憾之一。
尽管莫扎特的一生充满坎坷和艰辛，但他的音乐始终给人带来的是真正的纯美。
著名的音乐评论家罗曼·罗兰为莫扎特作出了如下的评价：“他的音乐是生活的画像，但那是美化了的生活。
旋律尽管是精神的反映，但它必须取悦于精神，而不伤及肉体或损害听觉。
所以，在莫扎特那里，音乐是生活和谐的表达。
不仅他的歌剧，而且他所有的作品都是如此。
他的音乐，无论看起来如何，总是指向心灵而非智力，并且始终在表达情感或激情，但绝无令人不快或唐突的激情。
”当然，想要完整的评论莫扎特的音乐，绝非这区区近千字能够表达的。
而想要真正地体会莫扎特，最主要地还是去听他的作品，而他的千余部作品，几乎每一部都是超凡脱俗的经典之作。
主要作品：歌剧《费加罗的婚礼》《唐.璜》《魔笛》交响乐《降E调第39号交响曲》〈帝王〉《G小调第40号交响曲》《C大调第41号交响曲》〈丘比特〉协奏曲《D大调小提琴协奏曲第四号》《降B大调小提琴协奏曲第五号》《C大调钢琴协奏曲第21号》《A大调钢琴协奏曲第23号》其它《弦乐四重奏〈狩猎〉》路德维希·凡·贝多芬路德维希·凡·贝多芬是世界音乐史上最伟大的作曲家之一。
他是“维也纳古典乐派”的最后一位代表人物，与海顿、莫扎特一起被后人称为“维也纳三杰”。
他在自己短短的五十七年生涯里，为人类留下了无价的音乐宝藏，因此，世人尊称他为“乐圣”。
贝多芬于1770年12月16日生于德国波恩。
祖父和父亲都是宫廷音乐家。
贝多芬从小就具有十分敏锐的乐感，他的父亲发现这一点后，决心把他培养成另一个莫扎特式的音乐神童，好以此作为他的摇钱树。
但贝多芬不具备莫扎特那样的演奏天赋，他是在父亲的棍棒下学会音乐的。
当时年仅五岁的贝多芬经常被父亲锁在屋里，从早到晚地弹奏钢琴和拉小提琴。
小贝多芬经常强忍着痛苦和委屈在钢琴上一遍遍地练习，如果不是贝多芬具有非凡的音乐天才的话，他就可能就会永远厌恶音乐了。
贝多芬的音乐成长道路异常艰苦，但他凭借自己的刻苦，取得了惊人的成就。
他五岁开始学习钢琴，八岁就公开举行演奏会，十岁开始作曲。
他的第一位老师聂费对他的帮助极大，聂费拓展了贝多芬的艺术视野并教会了他许多音乐技能，这为他后来的创作打下了深厚基础。
1792年，贝多芬来到了“音乐之都”维也纳。
为了获得更多的音乐知识与创作技能，他先后拜海顿、阿尔布雷希茨贝格、萨利埃里等名师学习，他努力学习他们的音乐创作技艺与经验，不断丰富和提高自己的艺术修养。
与此同时，他还广泛阅读各种文学和哲学书籍，从中汲取丰富的知识营养，终于使自己成为一个具有高度修养的艺术家。
贝多芬的音乐风格是鲜明独特，他的作品中热烈激昂、振奋人心的斗争音调十分突出，这与贝多芬坚强的个性及其反封建的资产阶级民主意识是紧密相联的。
贝多芬所生活的时代，正是欧洲资产阶级革命运动蓬勃发展的时期，革命思想深深地影响着他的创作，他追求“自由、平等、博爱”，渴望全人类的解放。