展现中国戏曲表演专业领域最高水准

展现中国戏曲表演专业领域最高水准“xx”“xx”双奖得主大会聚
传承经典与尝试创新的并行不悖，将是本届上海国际艺术节戏曲节目带给观众最深刻的印象。

本届艺术节的戏曲舞台上，由上海剧协与艺术节中心联手打造的“梅花奖”与“白玉兰奖”获奖演员公益性演出，将首次邀请10余个剧种30多位同时获得“梅花”和“白玉兰”双奖的戏剧表演艺术家登台献艺。

同时，“中国京剧名家名段系列演出”的舞台上，近20位京剧艺术大家将为观众带来多段经典作品。

与此同时，上海京剧院的国家一级演员史依弘，也将一肩挑起不同行当，奉献文武兼备的精彩演出。

在传承经典的同时，创新是艺术节戏曲舞台的另一关键词。

国家大剧院制作的《天下归心》结合高科技呈现手段和京剧程式表演；上海越剧院的《甄嬛》则用越剧首次改编网络小说。

内容和表现手段的更新，正在拓展传统艺术的边界。

国家大剧院京剧《天下归心》
看点：
当今文化界最为“豪华”的创作团队
由国家大剧院制作的京剧《天下归心》取材自历史上“郑伯克段于鄢”的记载，通过描述春秋时期一代贤君郑庄公摒弃偏见与母亲重归于好的故事，用历史故事表达出中国古人非凡的智慧与“血浓于水”的孝道亲情。

该剧创作团队汇集了当今文化界最为顶尖的豪华阵容，中国第五代导演领军人物张艺谋跨界执导，著名作曲家朱绍玉倾情谱曲，蔡赴朝编剧，尚长荣、安平、陈少云、杨乃彭、李鸣岩、袁慧琴、史依弘、张慧芳、朱世慧、徐孟珂等老中青三代梨园名家共同出演，阵容强大。

此外，陈霖苍、高广健、邢辛、蓝玲、丰江舟、张琳等各舞台技术门类的领军人物都加盟其中。

“xx昆乱xx”专场
看点：
京剧“全才”的全方位展示
“文武昆乱”是京剧界对文戏、武戏、昆曲、乱弹等剧目都能驾轻就熟的全才演员的形容。

上海京剧院的国家一级演员史依弘就是这样一位能挑起青衣、刀马旦、武旦、闺门旦等不同行当的演员。

史依弘专场由她领衔主演的《白蛇传》、《玉堂春》、《贩马记》、《穆桂英》、《牡丹亭》五台传统大戏组成。

从演出剧目的安排来看，可以说是煞费苦心。

史依弘曾前后推翻了十数种搭配，才确定下这五部大戏，囊括了文武昆乱各种类型的旦角戏。

它对演员的表演功力、记忆力，甚至体力都是很大的挑战。

其中，“文”有《玉堂春》的《起解会审》、《白蛇传》的《断桥》；昆曲《牡丹亭》、《贩马记》也是大文戏。

“武”有《穆桂英》中的《穆柯寨》、《枪挑穆天王》与《大破天门阵》，是扎靠的刀马旦重头戏；另外《白蛇传》的《盗仙草》、《水漫金山》都是吃重的武旦戏。

昆曲则是演出经典中的经典，她挑选的是俞（振飞）言（慧珠）版《牡丹亭》。

最后的“乱”，是指来源于徽调的《贩马记》。

xx评剧院评剧《赵锦棠》
看点：
第八届中国评剧艺术节“优秀剧目奖”获奖作品
天津评剧院评剧《赵锦棠》根据“花派”代表剧目《朱痕记》整理改编，由著名评剧表演艺术家曾昭娟领衔主演。

该剧讲述了赵锦棠在丈夫离家从军后遭遇婶母百般刁难与种种欺凌，与婆婆相依为命、不离不弃的故事。

曾昭娟在塑造赵锦棠这一角色时，打破一宗一派的束缚，根据人物的情感需要吸收了不同流派的演唱技巧，并融入自己端庄、大气的表演风格，把赵锦棠这个大家闺秀的大气朴实、秀外慧中演绎得恰到好处，不仅凸显了人物的厚重和内涵，也为这出戏增添了新的艺术色彩。

《赵锦棠》从根本上转变了老剧目以讲故事演人物的套路，转而以人物塑造为中心，通过人物命运来推动情节进展。

这一叙事角度的调整，极大地改变了作品的面貌，成就了戏曲舞台又一个血肉丰满、光彩照人的艺术形象。

《赵锦棠》是一出人间的悲剧，虽注重在情感上做文章，却没有刻意煽情。

因了发自内心的真情与大爱，因了情景交融的布景和音乐，因了丑角巧妙、有机、无伤大雅的插科打诨，有效淡化了悲剧的凄苦，为观众增添了几多真情的温暖。

真情大爱的呼唤，既给传统剧目带来崭新的时代气息，又有对当下受物欲挤压情感淡漠的反拨。

在至善中感悟至美，或许让人不动容也难。

这部评剧新作在不到半年的时间里，先在第八届中国评剧艺术节评比中夺得头筹，又在文化部举办的全国地方戏精粹剧目汇演中脱颖而出，无意间划出了天津评戏的一道彩虹，也向世人昭示了评剧不俗的魅力。

河南省越调剧团越调新编历史剧《老子》
看点：
一位女子扮演的“老子”
越调是河南省地方戏曲剧种之一，由南阳梆子的变体演化而来。

河南省越调剧团创作演出的新编历史剧《老子》是2012年度国家舞台艺术精品工程的“十大精品剧目”之一，唱腔设计运用越调固有板式，唱词优美，充分展示了越调声腔艺术的独特魅力。

《老子》是第一部以戏剧形式展现老子形象的剧目，描述了战乱频繁的东周末年，亲民爱民的李耳不为金钱所诱、官位所惑、美色所动，传播“无为而治、大德厚道”的哲学理念，写下《道德经》的故事。

该剧共有五幕，选取老子漫漫生涯中的几个闪光片段，主要以道家经典《道德经》的创作过程为主线，选取老子在战乱年代“挥洒千金助难民”，面对“官爵权位”的诱惑不为所动，以及忍痛舍弃生命中最爱的“大青牛”为民众治疗瘟疫等感人举动，刻画老子淡泊名利、“圣人无常心，以百姓心为心”的光辉形象，让中国人膜拜了几千年的哲圣形象落地。

剧中除了以跌宕剧情和尖锐冲突吸引观众外，还新增了一折“孔子问礼”的戏，讲述孔子在战乱时期周游列国四处碰壁，因此退而求治国之道，于是登门
向老子问礼，两人就当官如何为民、如何治国等道理展开论述，两位哲圣各自的思想精髓于短短一折戏中迸发而出，精彩观点的碰撞被誉为该剧精华。

主攻须生、小生行当的越调女演员申小梅扮演剧中的老子。

因此，届时大家看到的“老子”将是一个女子扮演的。

xx越剧院越剧《xx嬛》（上集）
看点：
风靡一时的小说《后宫·甄嬛传》在被成功改编为同名电视剧后，又被首次搬上戏曲舞台
越剧《甄嬛》分为上、下两本，由上海越剧院院长李莉携青年编剧黄嬿、蒋东敏共同改编，著名导演杨小青执导。

该剧以甄嬛回宫产子后遭遇怀疑及“滴血验亲”为分界点，上半部主要讲述甄嬛与皇帝和清河王的感情纠葛；下半部着重讲述甄嬛毒死清河王及皇帝辞世等戏剧高潮。

越剧《甄嬛》将减少原著中的宫斗成分，偏重人物情感纠葛，重点刻画男女情和姐妹情。

上海越剧院此次将传统戏曲与热门网络小说、影视剧等现代流行题材进行结合，是对传统戏曲现代化探索的一次有益尝试。

越剧《甄嬛》会在一定程度上削弱原著中“宫斗”的成分，而偏重对人物情感纠葛的诠释，发挥越剧抒情柔美的特色，将爱情、姐妹情作为刻画的重点。

加强人物的内心刻画和深层挖掘，将情节的贯穿和人物的性格纠葛在一起，爱憎分明、铺排有致、音韵犹存……“百花芬芳”——中国戏剧梅花奖、上海白玉兰戏剧表演艺术奖获奖演员展演11月8日至9日
逸夫舞台
看点：
中国戏曲表演专业领域的最高水准
全国10余个剧种的30余位“双奖”艺术家，将在著名京剧表演艺术家、首位梅花大奖及首届白玉兰戏剧表演奖主角奖获得者尚长荣先生带领下一一登台与观众见面，献上经典戏曲唱段和精彩折子，一展中华戏曲瑰宝的无限魅力。

这是国内首次汇聚梅花奖、白玉兰奖“双奖”艺术家集体亮相。

参演艺术家有京剧表演艺术家陈少云、王平、史依弘、安平、翁国生、常秋月、吕洋，昆曲表演艺术家蔡正仁、张静娴、谷好好、黎安，越剧表演艺术家钱惠丽、赵志刚、方亚芬、章瑞虹、王志萍、吴凤花、吴素英，沪剧表演艺术家茅善玉、华雯，淮剧表演艺术家梁伟平、陈澄，豫剧表演艺术家李树建，黄梅戏表演艺术家黄新德，晋剧表演艺术家谢涛，秦腔表演艺术家李东桥，评剧表演艺术家刘秀荣，川剧表演艺术家田蔓莎，扬剧表演艺术家李政成，锡剧表演艺术家董红等。

中国戏剧梅花奖和上海白玉兰戏剧表演艺术奖，在当今中国戏剧界，代表了专业表演艺术领域的最高水准。

它们都诞生于上世纪80年代，为挖掘和培养中国优秀戏剧表演人才，繁荣戏剧事业做出了重大贡献。

中国京剧名家名段系列演出——2013中国京剧名家名段演唱会
11月15日至17日
逸夫舞台
看点：
京剧界的名家盛宴
将由国家京剧院和上海京剧院老、中、青三代名家名角共同献艺，最大看点莫过于一批京剧表演艺术家的集体亮相。

钱浩樑、童祥苓、曲素英、刘长瑜、李炳淑、杨春霞、陈少云、张建国、董圆圆、安平、魏积军、黄炳强、张兰、蓝天、高红梅、陈圣杰、田慧、郭霄等十余位京剧艺术大家将为观众带来《贞观盛世》、《智取威虎山》、《龙江颂》等经典作品。

尤其是11月
16、17日，曾获得“梅花奖”、“白玉兰奖”、“中国京剧节金奖”等多项重量级奖项的老生名家、国家京剧院三团团长张建国，将带领国家京剧院众多名家共同带来经典奚派名剧《范进中举》和新编历史京剧《大漠苏武》。

一台是传统
经典、一台是新编京剧的，新老组合将充分展现国家京剧院这一国粹“国家队”的深厚表演实力。

“中国京剧名家名剧系列演出”是每年中国上海国际艺术节期间的品牌演出，已经伴随艺术节共同成长十余年。

演出注重名家与名剧相结合，每年都会邀请来自全国各地、各行当、各流派具有顶尖实力的京剧名家联袂合作，共同演绎最具代表性的京剧经典剧目。

艺术家们不仅将会演唱耳熟能详的现代京剧代表作品，还将表演经典的传统剧目。

“李玉和”、“杨子荣”、“娘子军连长”、“李铁梅”、“江水英”、“柯湘”这些久违的舞台形象将再次燃起京剧观众对激情岁月的回忆。