文化与科技融合的方法与模式(陈少峰)
新一代信息技术条件下文化与科技融合及其产业形态研究
山东大学学报(哲学社会科学版)2022年第5期第5059页新一代信息技术条件下文化与科技融合及其产业形态研究陈少峰㊀李微㊀宋菲摘要:科技是文化成为产业的必要条件,历史上科技创新推动文化产业发展出现过多次高峰.新一代信息技术条件下,文化的数据化和基因化可推动文化产业的解构与重构,完成文化产业由 共生 生态 形态向虚实共生的复杂网络化形态转变.从科技与文化的关系入手,梳理新一代信息技术对文化的作用机制,可具体分析文化与科技的融合效能和产业与科技的融合范围.基于融合范围和场景,可构建新一代信息技术与文化产业在全生命周期中的融合图谱,并在数据㊁业务和服务三个层面形成以融合为特征的新型文化产业形态.关键词:新一代信息技术;文化与科技融合;虚实共生;产业形态D O I:10.19836/j.c n k i.371100/c.2022.05.005一㊁引言工业革命以来,技术创新推动文化产业发展出现过多次高峰.19世纪末20世纪初,现代文化产业的第一次高峰出现,技术对文化的作用主要表现为文化的产业化萌动;20世纪50年代到80年代,第二次㊁第三次高峰相继出现,技术对文化的作用主要表现为文化形式的创新和文化传播域的拓展.在此期间,卫星通信技术的发展极大地克服了文化传播在地域方面的局限,文化覆盖的广度和深度得到了有效提升.20世纪90年代,互联网和计算机开始在文化生成和传播中发挥作用,相关技术得以广泛应用,具备多媒体特征的文化产业开始发展壮大.对于科技与文化的关系以及文化产业形态的变化,国外有关学者研究较早,一般从宏观上强调两者关系的辩证性,认为双方互相作用㊁制约和促进,通过对典型研究对象进行实证研究①来论证科技在文化产业中的作用.例如,马克 杰恩(M a r k J a y n e)研究科技在特定地区创意经济中的影响②等.同时,部分国外研究者还从实用主义或商业角度出发细分研究对象,从微观层面研究具体问题.比如,纳卡塔(C h e r g lN a k a t a)和西华古玛(K.S i v a k u m a r)对科技创新在国民文化演化中作用的研究③㊁利德纳(D o r o t h y E.L e i d n e r)和海沃思(T i m o t h y K a y w o r t h)从不同管理层面对科技与文化关系理解的差异性研究④等.这种研究面向区域或企业决策规划,可最大限度提升研究成果的转化效果,但研究成果辐射的广度和深度不足.国内学者在坚持辩证性的前提下,或从科技观点研究文化与科技关系,㊀基金项目:国家社科基金重大项目 文化产业数字化战略实施路径和协同机制研究 (21Z D A082).作者简介:陈少峰,北京大学哲学系教授,博士生导师(北京100871;007b o s h i@163.c o m);李微,通讯作者,河北传媒学院信息技术与文化管理学院副教授(石家庄051430;13315105996@163.c o m);宋菲,通讯作者,河北传媒学院信息技术与文化管理学院副教授,硕士生导师(石家庄051430;s o n g f e i a s@p k u.e d u.c n).①㊀程强㊁顾新㊁周全:«国外文化科技创新研究评述与展望»,«国外社会科学»2013年第3期.②㊀M a r k J., C u l t u r e t h a tW o r k s?C r e a t i v e I n d u s t r i e sD e v e l o p m e n t i naW o r k i n gGc l a s sC i t y ,C a p i t a l&C l a s s,2004,28(8), p p.199210.③㊀N a k a t a.C.,S i v a k u m a r.K., N a t i o n a lC u l t u r ea n dN e w P r o d u c tD e v e l o p m e n t:A nI n t e g r a t i v eR e v i e w ,J o u r n a l o f M a rGk e t i n g,1996,60(1),p p.6172.④㊀L e i d n e r.E.,K a y w o r t h.T., AR e v i e wo f C u l t u r e i n I n f o r m a t i o nS y s t e m sR e s e a r c h:T o w a r d aT h e o r y o f I n f o r m a t i o nT e c hGn o l o g y C u l t u r eC o n f l i c t ,,2006,30(2),p p.357399.或从文化观点研究两者关系.后者成果较多,前者成果转化较好.随着新一代信息技术的融入,两类研究出现了 会师 的趋势.有的学者认为文化成为产业是技术发展的结果,科技向来都是文化产业发展的关键要素之一,文化产业形态是由科学技术样式塑造的①.从文化技术的角度出发,世界文明史可划分为五个时期②,支撑了科技塑造文化产业的观点.19世纪末20世纪初,出现了留声机㊁胶木唱片㊁电视㊁电影等与文化产业相关的发明创新,各类文化产业应运而生,其后又诞生了相应的新型文化产品,工业化㊁规模化的文化生产模式逐渐形成.20世纪50年代到80年代,计算机技术的产生和应用使得文化产品需求进一步扩大,全球性文化市场和跨国性文化集团开始形成,文化产业得到进一步发展.从纸媒时代㊁电子通信时代到数字化时代,文化产业细分行业结构的更替演化无不是技术进步推动的.对全球50家文化产业上市企业的数据分析显示③,1950 1959年,全球文化产业细分行业类别(以北美产业分类系统为研究对象)徘徊在14 15类,种类多涉及传统文化产业;1960 1980年,由于通信技术的推动,细分行业从25类④增长至61类,开始涉及无线电广播站㊁广播电视终端设备㊁磁盘与录像带㊁电影行业及相关产品服务等;1981 2016年间,数字化推动了产业结构的重大变革,全球文化产业开始进入 快速裂变期 ,细分行业从67类快速增长到110类.新兴细分行业主要集中在互联网软件与服务㊁数据处理㊁托管和相关服务以及互联网终端设备制造㊁租赁等行业.近年来,随着新一代信息技术的出现及其应用,科技与文化的关系逐渐从承载向整合㊁从整合向融合方向发展,科技对文化产业的作用逐渐从 推 向 拉 转变.2018年,我国文化及相关产业分类已由2012年的120种增加到146种⑤,文化产业迎来新的 裂变式 增长.文化的数据化将打破文化边界㊁推动文化虚拟化,因此,生态化㊁网络化和边界模糊化成为文化产业的标志性特征.文化产业的构成要素开始互渗,文化产业建设需要用融合思维替换整合思维.只有从底层数据入手,连接起文化产业内部以及文化产业与其他产业之间在数据㊁业务和服务上的 孤岛 ,使文化产业的生产和消费相互交织,才能解决文化产业内部㊁文化产业和其他产业之间 整而不合 的问题.二、科技对文化产业作用的规律性认识(一)新一代信息技术的融合能力及效用分析整合是指使参差不齐的事物一致,有矛盾的消除其矛盾㊁不协调的使之协调⑥,带有外力㊁强制㊁压抑之感.事物一旦失去外力作用,将重新恢复到不协调状态.这说明整合仅仅是组合和调整,实现的是宏观上的一体化,不同事物在微观上或本质上依然存在矛盾.融合的前提条件是不同物质在微观上性质相同或相似,可实现均匀一体㊁协调一致,达到你中有我㊁我中有你的状态.在新一代信息技术出现之前,学者往往以 驱动 融合的化学反应 ⑦ 数字文化 等定性方式描述文化与科技的关系,在科技对文化的作用机理上以 共生 生态 模式等进行形象化概括.新一代信息技术能够实现对不同产业和产业细分的解析重构,促使其在微观上性质相似,在宏观上模糊或消除边界,使产业间和产业内部具备相互融合的物质基础.新一代信息技术既能从微观上细致地展现 驱动 和 融合的化学新一代信息技术条件下文化与科技融合及其产业形态研究①②③④⑤⑥⑦向勇:«文化与科技融合发展的历史演进㊁关键问题和人才要求»,«现代传播(中国传媒大学学报)»2013年第1期.威廉 麦克高希:«世界文明史:观察世界的新视角»,董建中㊁王大庆译,北京:新华出版社,2003年,第4044页.臧志彭㊁解学芳:«全球文化创意产业上市公司发展报告»,北京:中国社会科学出版社,2019年,第3637页.较之1959年,1960年增加了印刷贸易服务业㊁计算机终端㊁游戏玩具和童车㊁钢笔铅笔及其他艺术材料㊁广播电视和消费电子产品零售商店㊁玩具和游戏零售商㊁广告代理服务㊁邮寄复制商业艺术和摄影服务㊁照片洗印服务㊁影院等10类细分行业,达到了25类.原始数据来源于臧志彭㊁解学芳:«全球文化创意产业上市公司发展报告»,北京:中国社会科学出版社,2019年.国家统计局:«文化及相关产业分类(2018)»,h t t p://w w w.g o v.c n/z h e n g c e/z h e n g c e k u/2018G12/31/c o n t e n t_5427877.h t m,访问日期:2022年1月4日.牛存有:«透过大庆新闻传媒集团的 合与分 看媒体融合»,h t t p s://w w w.s o h u.c o m/a/321467651_99918922,访问日期:2022年1月18日.孙怡:«2021文化科技融合的三大方向展望»,h t t p s://b a i j i a h a o.b a i d u.c o m/s?i d=1690875235806342906&w f r=s p i d e r&f o r=p c,访问日期:202226山东大学学报(哲学社会科学版)反应 ,又能从宏观上精确地把握 共生 生态 模式,为研究文化与科技的关系㊁科技作用于文化的机制提供了全新视角.具体到文化产业中,融合是以文化数据化和要素化为前提㊁以数据化和要素化的文化解构为起点㊁以文化产业内部和文化产业与其他产业之间相关数据和要素的融合重构为基础进行的.新一代信息技术与文化产业的融合发展,促使文化产业的设计㊁生产㊁管理㊁服务等环节由单点的数字化向全面的集成化演进,这加速了文化产业创新方式㊁生产形态㊁组织形式和商业模式的变革,催生出文化产业中的智能化生产㊁网络化协同㊁服务化延伸㊁个性化定制.因此,新一代信息技术的微观重构能力是科技与文化产业融合的基本条件.(二)科技驱动㊁需求拉动,通过市场加速实现文化产业价值研究科技与文化融合不仅需要解剖文化本身,还需要放在整个产业甚至整个经济活动的层面审视和把握.科技的核心是用信息来组织包括生物过程㊁物理过程和化学过程在内的能量转化以满足人的需求,其内核是用 信息+能源 改变自然现象.价值的本质是满足人类精神和物质需求的能力,具体而言就是 现在和未来通过市场来持续满足用户和客户需求的能力 ①.科技和价值密不可分,二者通过人类需求的牵引联系在一起.市场是科技㊁需求和价值相互作用的平台,提供了三者作用的规则.在市场这一平台中,科技㊁需求和价值相互交织的过程,是一个信息交互过程,也是一个能量转化过程.通过信息规划和能量转化可以最大程度满足人的需求.在文化产业的具体发展过程中,首先,政府通过政策投入支持大学㊁研究机构的理论基础建设和城市或区域基础软硬件建设,打造早期文化创新㊁创业生态,产生创新型文化企业.随后,这些企业在市场中不断把握和追求技术商业化机会,逐渐衍生出一些头部企业,产生更大的社会价值和商业价值.最后,各级政府再利用企业缴纳的税款进行二次分配,支持科研创新和产业发展,形成一个大的闭环.综上,科技驱动㊁需求拉动,用市场加速实现价值最大化是文化产业发展的基本路径.(三)科技与文化的融合是对文化产品全生命周期的融合科技与文化融合的过程,是一个从点到线㊁由线到面㊁由面到体,由现实空间到虚拟空间的作用过程,也是一个双向的作用过程.这一过程是动态的,首先将以散点的方式发生,进而不断涌现聚集,使得文化成为科技化的文化,科技最终将反映到整个文化产业形态中.从文化产品的生命周期看,科技与文化的深入融合,使科技逐渐渗透到文化产品的生产㊁传播㊁消费等全生命周期中.首先,科技的融入为文化产业链各环节提供了变革可能.在生产阶段,一方面,科技能以尽可能满足不同消费者需求的形态来承载文化要素信息;另一方面,科技改变了文化产品和服务的生产过程和方式,提高了生产效率,丰富了生产场景.在传播阶段,科技拓宽了文化产品传播方式,大大提高了传播速度,减少了传播成本.在消费阶段,科技不仅为文化消费提供硬件支撑,还能实现文化产品的精准投放,使消费者能够体验形式多样㊁质量上乘㊁符合预期的文化产品.其次,科技的融入促进了文化产业结构调整.科技与文化融合会诞生新的文化产业样式㊁形成新的文化产业形态.例如,人工智能等技术与文化产业结合,形成了 人工智能+文化 的新样式.文化产业的高质量发展以优质内容为内核,科技助力下的高附加值㊁高增长率的文化产业形态受到推崇.与此同时,一些原有的产品需求则逐渐减少,相关产业细分衰落凋亡,推动了产业的优化和升级.再次,科技的融入增强了文化产业竞争力.竞争力代表了企业产品及其服务开拓和占有市场并以此来获取利润的能力.通过科技融入,文化企业通过不断开发新知识㊁新内容㊁新服务,提升产品内容和服务的品质,有效增强市场扩张能力,从而提高文化产业的整体竞争力.三、新一代信息技术融入文化的过程和模式(一)文化的要素化解构和重组新一代信息技术融入文化后,在技术上实现了文化的数据化.以此为基础,数字创意手段㊁数字①陆奇:«世界新格局下的创业创新机会»,h t t p s://b a i j i a h a o.b a i d u.c o m/s?i d=1686857670613242703&w f r=s p i d e r&f o r=p c,访问日期:20211218新一代信息技术条件下文化与科技融合及其产业形态研究传播工具等推动文化资源通过数据化和基因化解构为数据资产形态的生产要素并逐渐融入其他行业的生产要素中,成为其他行业的标准配置,从而推动文化要素与实体经济融合发展,形成文化资源 文化要素转化 实体产业融合的产业链条,提升相关产业的经济附加值.文化要素化解构以文化的数据化和基因化为基础,是科技与文化融合最为显著的特征.文化要素化包括两个层面:一是非数字文化资产的数字化,二是数字文化资产的基因化.尽管两者生成的数据形式相同,但前者是文化抽样㊁量化和编码的过程,而后者经历了数据挖掘和机器学习过程,是在文化多维感知协同的基础上,以空间形式量化重构多尺度㊁多模态文化形态的过程.文化要素化与 文化+ 的理念一脉相承,通过 文化I P+ 文化内容+ 文化数据+ 三条路径实现落地.其一, 文化I P+ 指在文化资源进行数据化提取和原创性重构等数字化开发后,通过I P化文化要素形成新的单体知识产权或知识产权包,以细粒度的文化要素形式在市场中流通,与相关实体产业融合发展,延展I P产业链条,形成实体经济新的价值空间.其二,在经过数据化处理和要素化组合后,多元创意的内容作品以要素形式链接泛产业,以 文化内容+ 的方式形成粉丝认同,成为新经济形式中的新工具.其三, 文化I P+ 以I P为标识参与融合, 文化内容+ 以内容为条件进行经济活动, 文化数据+ 则主要是指文化大数据工程.在我国文化大数据体系建设中,通过分层次建立文化遗产标本库㊁文化基因库㊁文化素材库,完成文化资源数字化转化,促进其以数据形态作为生产要素推动数字文化经济发展,从而带来更多新业态㊁新产业㊁新模式.(二)文化内容的工业化智能生产行业与科技的关联度将决定工业化生产的智能化发生时间和作用效能,因此,工业化智能生产将首先反映在第二产业的制造业等行业中,然后向其他产业蔓延拓展.文化内容的智能生产是工业化智能生产的一部分,制造业中的智能生产为文化内容的智能生产提供了基础和条件.文化内容工业化智能生产的典型特征是以数据和算法为核心驱动,通过创意性文化创作与工业化规模生产的结合,实现生产流程数智化㊁创作主体泛在化,最终实现泛在感知交互条件下的文化产品的智能化制造.这为跨时空㊁跨产业协作创新提供了基础.工业化智能生产通过虚拟生产中信息系统与现实生产中物理系统的同步㊁监控信息的交互等方式,将实体生产中全过程的信息一一复刻在数字化生产孪生体中.不仅可在投产前对生产方案试错,还能对生产运行状态进行全面模拟和监控,使信息在文化产品研发㊁生产㊁销售环节之间自由流动,文化产业链之间以及文化生产商㊁消费者与监管机构之间可以实现信息互通和行动协同.在研发环节,产品的虚拟化三维模型将更加准确地模拟各文化要素的交互过程,预测文化产品内部基因的融合效果,为研发人员提供直观的产品状态信息.在样品测试中,基于人工智能的虚拟空间模拟可实时与样品模型交互信息,精确模拟材料结构和设计效果.在生产环节,操纵虚拟数字化设备的同时,现实生产空间中的设备会同时反应.供应链中所有智能工厂构成一个整体,只需查看虚拟化产品的生产状态即可获得订单㊁设备㊁产品状态等信息并实时反馈给上下游企业,因此,企业可实时调整生产活动,真正解决供应链的内部协同问题.同时,现实生产空间与虚拟生产空间中 数字孪生 式的生产活动,通过区块链技术忠实记录下来,成为文化企业实行质量内部控制和应对第三方审查的依据.(三)文化消费中的感知重塑技术对叙事的塑造正作为一种强势的力量,改变着消费体验.文化消费中的感知重塑是对感知空间,也就是对文化空间消费场景的再造,通过现实空间的再造和虚拟空间的打造实现文化空间的虚实共生.消费感知重塑大致分成两种形式.一种是依托现实世界的融合,即虚拟真实化.虚拟真实化是线上增强线下,促进感知和场景走向真实化,多感官交互增强 临场 感知力.各类传感器带来的多感官体验和交互应用,使虚拟消费场景呈现真实化,消费者有望实现身在远程感知现场,带来 部分沉浸 向 到场体验 的转换,为实现 到场 奠定基础.另一种是依托虚拟世界的融合,即现实虚拟化.现实虚拟化使虚拟世界有望形成诸如元宇宙等的社会文化空间,带来新的虚拟世界运行规则和应用场景.例如,以数字化形态呈现的文化消费将生成一个超级虚拟化场景,有望承载和创新现实世界的诸多消费模式.文化的生命力取决于延续和创新,文化消费的生命力取决于消费者的感知认同和主客体转化.基于深度学习的多模态融合技术可打造高度拟人化的数字虚拟人,创造全新的人机交互方式.在重构新的文化场景的基础上,人可以实现更加真实的数字化生存.未来,随着个体数据化映射机制的完备,虚拟个体与真实个体将会越来越紧密地互相绑定,虚拟世界中的 数字人 会更加真实,个体真实的数字化生存将突破时空限制成为文化创造的主要形式,给文化消费带来全新的场景.(四)文化与科技融合的模式学者对文化与科技融合模式的研究,在科技尚不具备文化解构能力的时候就展开了.彼时的 融合 还处于 整合 层面,相关研究往往从不同 融合 对象和环境入手,进行模式的表层划分.一种观点认为文化与科技融合模式可从内外两个层面分为创意引领㊁技术引领㊁平台创新㊁消费引导㊁产业链延伸㊁政府驱动㊁集聚协同和产学研用结合八种类型;另一种观点从文化和科技关系入手,区分人㊁组织和活动三个层面,认为融合是 内容为王 模式和 科技引领 模式的融合①.随着研究深入,从科技与文化共生关系角度解读 后融合 形态②成为一种新趋势,这一研究趋势进一步发展为从生态角度理解和把握科技对文化整个生命周期的作用过程③.尽管科技驱动下的文化产业尚不能完全反映 共生 或 生态 特征,但上述研究利用生物学中的观点和方法,试图从规律的相似性上构设文化与科技的融合模式,具有一定的前瞻性.新一代信息技术具备对文化的解构能力.从融合本质出发,可以将融合模式分为正向生发和反向激励两种.正向生发模式是主体,反向激励模式是对前者的反馈和修正.融合模式中诸要素的作用过程可利用分层结构模型和过程动态分析具体阐述,如图1所示.分层模型主要描述文化产业诸要素的功能特性㊁地位作用和相互关系.模型包含基础支撑层㊁数据互动层㊁模型构建层㊁仿真分析层㊁共性应用层和行业应用层,每层要素之间通过接口以逐层支持的方式构设,各层之间嵌入智能系统,通过传感网络㊁互联网络和社交网络对整个文化产业活动进行整合,依托云计算实现业务的集中供给.图1㊀科技与文化产业融合的分层模型资料来源:作者绘制.具体技术在特定环境下对文化分层模型各部分作用的过程和效果如下:正向生发反映了具体技术正向作用过程,反向激励反映了效果反馈过程.在整个过程中,基础支持层作为信息物理生产系统实现了文化的解构,根据文化I P 性质进行要素归并以统一格式存储数据;数据互动层根据文化产业山东大学学报(哲学社会科学版)①②③张树武:«科技与文化融合发展的机制与模式»,«光明日报»2013年8月19日,第13版.邵明华㊁张兆友:«特色文化产业发展的模式差异和共生逻辑»,«山东大学学报(哲学社会科学版)»2020年第4期.202017需求进行数据或要素层次的交互,实现文化要素组合的基因再造;仿真分析层随后进行正向仿真并反馈结果,反馈面向文化解构㊁要素归并和数据交互以及基因再造各个层面;各层不断接收效果反馈并调整优化,最终在模型构建层将信息模型映射为物理模型;共性应用层可提供嵌入到诸行业的文化共性模块,实现文化本体到文化载体的加载和后续消费.四、以融合为特征的新型文化产业形态(一)数据㊁业务和服务驱动下动力㊁市场与生态机制的作用过程文化产业的全链条革新对文化产业本身的内容生产㊁平台运营乃至文化产业环境和文化数据运用等的颠覆性变革,使数字㊁业务和服务在全要素㊁全过程㊁全周期中相互交织融合,文化产业的生产样式㊁商业模式和产业形态将呈现出新的特征.首先,生产样式遵守动力机制.动力机制主要是指科技对文化产业的驱动,体现在随着技术的不断迭代发展,文化终端算力不断提升,文化产品和服务形态最终实现 器官化 ,使 在场 和 具身 的交互体验日益逼真.其次,商业模式遵循市场机制.以 社交+I P 为核心的商业模式成为文化企业的主流,文化企业需要改造管理流程和组织架构来适配平台型生态,以适应数字化的大众创意者 产消一体化 的需求.最后,产业形态遵循生态机制.正是科技融入和市场机制使产业内部和产业之间边界逐渐模糊并开始融合,新业态得以不断创立和发展.在三种机制的作用下,文化产业将通过底层数据㊁中层业务和高层服务的融合,构建文化产业虚实相映的数据分析模型㊁文化传播模型和文化生命体模型.首先,数据分析模型通过打造一体化在线文化服务平台为文化产业的全部参与者提供集成式服务,具体表现为:为决策者提供智能决策支持系统㊁为生产者提供全过程智能生产系统㊁为消费者提供全维度终身服务系统㊁为上下游企业提供一站式服务和动态评级系统.其次,文化传播模型以用户为中心㊁以满足用户需求为目的,新一代信息技术的应用使文化传播逐步具备类人化的感知能力㊁记忆和思维能力㊁学习能力㊁自适应能力和行为决策能力①,主要体现在如下几个方面:一是在物联网技术驱动下,信息基础网络的构建使文化传播触角延伸到文化生产一线;二是在大数据技术驱动下,资源整合及数据生产使文化视野回溯到文化热点缘起的历史中;三是基于人工智能技术构建的文化传播数据化架构,使文化传播的 供给 和 需求 方式从单向度供求关系向多向度互动关系转变.此外,文化生命体模型通过文化在线的方式打造现实的文化创新系统,形成文化与其他产业交互的现实和虚拟空间.现实空间以人为主线,延续文化脉络;以物为主线,扩充文化筋骨;以事为主线,丰富文化内涵.虚拟空间依托物联网络,实现物化文化呈现;依托社会网络,实现多元文化交互;依托知识网络,实现传统文化新生.在现实空间中,文化消费者可了解文化脉络㊁触摸筋骨㊁领会内涵;在虚拟空间里,文化消费者成为文化幻境的主体,在时间上穿越古今㊁在空间上瞬息转换,塑造自己的故事㊁创造自己的回忆.(二)新型文化产业中文化与科技融合的领域及其水平在文化产业中,数字文化创意产业是现代信息技术与文化创意产业逐渐融合而产生的一种新经济形态,是科技㊁创意和谐共生的产物②.自德国著名的真菌学家德贝里(A n t o nd eB a r y)提出生物界广义的 共生(S y s b i o s i s) 概念以来,共生理论在社会领域不断拓展,其内涵已经从 不同生物密切生活在一起 ③逐渐洐变为人类之间㊁自然之间以及人与自然之间形成的一种相互依存㊁和谐㊁统一的命新一代信息技术条件下文化与科技融合及其产业形态研究①②③段鹏:«智能媒体语境下的未来影像:概念㊁现状与前景»,«现代传播(中国传媒大学学报)»2018年第10期.许立勇㊁周从从:«数字创意产业共生模式及其发生机制分析»,«经济与社会发展»2020年第4期.19964。
文化产业强国的模式与对策 陈少峰
文化产业强国的模式与对策陈少峰一PPT二演讲陈少峰:文化产业强国的模式与对策尊敬的各位领导,各位朋友,我跟大家交流的题目是文化产业强国的模式与对策。
我们中央在刚刚不久前召开的十七届五中全会下,在给中国文化产业发展做十二五规划建议当中,提出来要推动文化产业成为国民经济的支柱产业。
那意味着在未来两个五年规划中,一个规划是我们要成为文化产业国民经济的支柱性产业。
第二个五年,我希望中国文化产业能够进入世界强国的地位。
我主要是从文化产业强国它所需要的一些做法来跟大家做一个交流。
在最近公布的一个数据当中,在普华永道国际会计公司公布的数据中,美国占全球文化产业市场份额33.1%,中国排在日本和英国之后,现在排在世界第五,十年之后,我希望中国能够排在跟经济规模差不多的位置。
我们要成为文化产业的强国,我想提出来一些具体的目标和一些对策。
我们的目标是综合的目标,中国目标包括几个部分。
第一个部分,我们文化产业的增加值,应该占到国家GDP比重的8%左右。
当然这个分两个阶段,第一个阶段,大概到五年之后,我们大概达到5.5%左右。
然后在十年之后,我们大概占到8%左右。
当然我要事先说一下,8%左右的文化产业的增加值,各个地区不是平衡的,有的地方做的好,有的地方做的次一些。
我个人希望像北京的文化产业增加值应该占到GDP的大概20%左右,这样符合我们北京的城市定位。
第二个目标,中国文化产业,我们叫文化制造业的比重远远高于内容和传媒产业。
我希望在10年之后,我们体现国民价值的产业和媒体收入占到全行业产值的60%左右。
换句话说,文化产业成为内容产业和媒体产业。
第三个方面,我们文化产业的内容产业方面,能够具有高中低这样一种产品结构,就是说我们最少有优秀的产品在全世界获得认可的这样一种产品结构。
第四,我们文化产业发展不仅仅是自身发展,它能够带动制造业的提升。
我们知道制造业的提升当中,其中最重要的一个方面,就是生产性服务里面的,包括设计和创业等等很重要的部分。
北京市文化与科技融合的发展路径探讨
文化创 意产业集 聚区的形成方式主要 有以人 为本 的集 聚区 、依市相 生的集 聚区 、划 园而治的集聚区和综合包 容的集 聚区这几种类型 ( 魏鹏 举 、杨青 山,2 0 1 0) 。 自发 的文 化集聚 区比如北京 的 7 9 8艺术集 聚区和 宋庄 艺术集 聚区。我 国的文化创意产业集 聚区主要 以政府规划 的文化产 业园区为主 ,不 同的文化集聚区适用的管理方式也不尽相 同。 自发的文 化集 聚区往往有活力 ,形成了 自己的特色 ,但是流动性也 较强 ;而政府 规划 的文化产业园区往往有政策的支持,科技计划 的引导 ,能 够发挥集 群效应 ,有着较好的产学研合作机制等 优势 ( 张京 成 ,2 0 1 3 ) ,但 是也 存在着投资 回报低 、管理不当等问题 。 文化与科技的融合离不开复合 型人才 。培养文化创意产业 的复合型 人才需要注重文化产业创意管理能力 的提升 。所谓创意管理能 力 ,主要 包括 内容故事驱动能力 ,文化科技创新能力和 团队策略领导能力 这几方 面 ( 向勇 ,2 0 1 3 ) 。 三 、北 京 市 文 化 与 科 技 融 合现 状 近年来 ,北京市文 化创 意产业 得到 迅速 发展 ,截止 到 2 0 1 2年 底 , 北京市文化 创 意 产业 增 加 值 达 到 2 2 0 5 .2亿 元 , 占 G D P比重 达 l 2 . 3 % ,已经成为北京 市的主要支柱产业 。2 0 0 6年北 京市文化创 意产业 增 加值为 8 2 3 .2亿元 ,平均每年增长 2 7 .9 8 %。2 0 1 2年文化创 意产业 占 G D P的 比重也 比 2 0 0 6年的 1 O .1 %提高 了2 .2个百分点 。( 见表 1 )
技 融合的背景下 ,北京市文化 产业创新发展 的适合路径 ,以科技发展促进 文化创 新,已经成为北京打造世界性文化之都 的必经之路 。 关键词 :文化创意产业;文化与科技融合 ;路径 ;北京
加强科技创新与文化传承融合
加强科技创新与文化传承融合科技创新与文化传承都是当代社会发展的重要方向,而二者的融合更是对未来进步的关键。
随着科技的飞速发展,传统文化在这一浪潮中逐渐失去了一部分的影响力。
因此,加强科技创新与文化传承的融合已成为我们面临的重要课题。
本文将从教育、艺术、旅游等不同领域讨论加强科技创新与文化传承融合的方法与意义。
一、教育领域在教育领域中,加强科技创新与文化传承的融合可以通过以下方式实现。
首先,利用科技手段开展线上线下的文化传承教育活动。
例如,通过互联网平台提供传统文化课程,使更多的学生能够方便地学习传统文化知识。
其次,结合虚拟实境等科技手段,打造互动体验式的文化传承教育场所,让学生通过身临其境的方式感受传统文化的魅力。
再次,鼓励学生参与科技创新,引导他们将科技手段应用于传统文化的研究和传承中,培养科技创新与文化传承的复合型人才。
二、艺术领域艺术是文化传承的重要载体,而科技则为艺术创作和传承带来了新的机遇。
在艺术领域中,加强科技创新与文化传承的融合可以通过以下方式实现。
首先,利用科技手段推动艺术形式的创新。
例如,通过虚拟现实技术,使观众能够在虚拟空间中欣赏传统艺术表演,让传统艺术焕发出新的活力。
其次,科技手段可以帮助艺术作品的保护和修复,延长其传承的时间。
再次,科技创新与文化传承的融合还可以推动艺术资源的共享和交流。
通过互联网等科技平台,将不同地域、不同文化背景的艺术作品进行数字化展示与传播,拓宽人们的艺术视野。
三、旅游领域旅游是文化传承与创新相结合的重要领域之一。
加强科技创新与文化传承的融合可以通过以下方式实现。
首先,利用科技手段提升旅游的体验和参与感。
例如,在文化遗址或博物馆中利用增强现实技术,让游客能够通过手机等设备欣赏到更加生动的历史场景,增强对文化传承的理解和认知。
其次,利用科技手段改善旅游资源的保护与管理。
例如,借助无人机进行文化遗址的勘测和监测,及时发现并处理潜在的破坏因素。
再次,结合科技与文化创意,开发出独特的科技旅游产品,吸引更多游客走进传统文化的门户。
文化产业的十种商业模式创新
14 Ⅰ2016/12
REDIANJUJIAO| 热点聚焦 |
模式的基本要求。与网络电视剧的连续性不同,微 电影每部都可以独立欣赏,因为它就是按照独立微 电影摄制的,类似微小说,不必连在一起。微电影 系列化,其商业价值将全面延续。笔者研究了六种 微电影的盈利模式:一是自主植入产品与商标;二 是培育IP,这个IP将来可以卖给别人做电影或者自 己可以做成电影,因为这个IP是有系列的;三是演 员签约;四是广告植入;五是电视电影+网络电影, 即自己可以改编成电视、电影或网络大电影;六是 跨界合作,如可以做城市文化体验中心,先做微电 影、城市文化体验中心再卖旅游产品。 3.轮转消费 轮转消费也叫轮转体验。如在城市举办摄影 展,假如只在一个城市举办,那就只有来这个城市 看展的人能够产生消费。但如果将多个城市的摄影 展联合起来,形成一个联盟,每个城市的摄影展都 可以去其他城市进行巡展,那么每个城市摄影展的 消费者就会翻倍,而且同一种展览大家只出一份
■ 崔健杰/书
钱,也就是承担在自己城市举办展览的一次费用, 但影响力却可以翻倍,这就是轮转消费。轮转消费 必须与若干个单位形成联盟,彼此之间进行消费, 当然轮转消费只是一种方法,一种模式,它与很多 内容都可以结合。 4.健康旅游与中医药文化 健康旅游是针对患有慢性疾病的人群,通过去 某地旅游而达到身体疗养、健康休闲的目的。健康 旅游在全球有3万亿元的市场,根据威士信用卡组 织的调查,现在健康旅游每年保持25%的增长率, 这是全世界旅游当中的最大一款旅游产品。当前社 会由于生活节奏的加快,人们的压力越来越大,很 多人都患有一些慢性疾病,如高血压、糖尿病等。 针对这些疾病,一个好的缓解方法就是可以采取异 地理疗法,而且理疗的周期通常比较长,可能一两 周,也可能三五月,这也是带动当地旅游的一个很 好的机会。因为人们待的时间越长,旅游的收入就 越大。健康旅游主要通过音乐治疗、宗教治疗和 禅修体验治疗等自然疗法使人们达到舒缓身心的效 果。另外我国很多的传统文化,包括中医药文化、
世界对外文化交流中心: 文化产业的未来
世界对外文化交流中心:文化产业的未来据世界对外文化交流中心报道:北京大学文化产业研究院副院长陈少峰教授曾在一次演讲中详细阐述了文化产业的内容、特点及其商业模式。
陈少峰指出,文化产业的核心是娱乐,而不是文化。
文化产业中的文化是大众文化,而不是精英文化。
陈少峰立足于文化产业的内容与特点,结合数字文化产业的发展趋势,提出了众筹合作、即兴消费、会员系列性服务、跨界服务等七种文化产业的商业模式。
文化的三个特点第一个特点,就是它是我们身上的某种共性,比如说我们讲普通话、过春节,但是这种共性有大有小文化共性越小、越具有民族特色,就越走不出来、没人要。
第二个特点,文化是一种历史和积淀。
这是一把双刃剑。
文化底蕴深的地方,文化产业一般没做好,没什么文化底蕴的地方,一般文化产业做的比较好。
这是因为,文化底蕴深的地。
第三个特点,文化是一种大文化,包含着艺术、宗教、民俗、语言、生活方式、行为等多种事物。
对中国的大文化而言,很讲实用。
文化产业内容我认为,文化产业究竟是什么,可从以下四个角度来阐述。
第一个角度,好的文化产业都是跟文化对着干。
一方面,我们讲文化是大文化,文化产业是小文化。
小文化比如说我们搞《功夫熊猫》的电影,就把熊猫和太极拳这些文化元素凑在一起。
我们讲文化,都是讲有千年悠久历史和文化,但是文化产业是关注现有生活方式的变化。
譬如《小时代》,看起来它低俗,但是它抓住了人性的共鸣,抓住了当今时独生子女的生活方式。
第二个角度,文化产业要做人们离不开的东西。
以前人们离不开手机通话,所以诺基亚很火;现在人们可离不开娱乐,所以现在三星、苹果都很火。
凡是人们离不开的东西就是朝阳产业。
第三个角度,文化产业是一种创新。
如《功夫熊猫》,里面讲太极拳就把中国太极拳的特点体现出来,叫四两拨千斤,当对方炮弹打过来的时候,他就用太极空手把炮弹给推回去。
这很有想象力,其实它就把中国人的功夫,用美国人的好莱坞的娱乐精神重新串起来。
第四个角度,文化产业的核心是娱乐,不是文化。
科技创新与文化创新的交叉融合
科技创新与文化创新的交叉融合随着科技快速发展,越来越多的科技创新被应用到文化领域中,为文化创新注入了新的活力。
科技创新与文化创新的交叉融合,不仅影响着人们的生活方式和价值观念,更推动着文化产业的发展和更新。
一、科技创新与文化创新的融合科技创新与文化创新的融合,可谓是一种知识与技术的双赢。
它们相互交融,共同推动着社会的进步。
科技创新带来了诸如虚拟现实技术、人工智能、区块链等新技术,这些技术不仅在科技领域有广泛的应用,也为文化领域带来了许多新的机遇和挑战。
文化创新则更注重人文情怀和创造力,将科技创新与人文艺术高度融合,产生了许多令人惊艳的文化创新产品。
二、科技创新与文化创新的交互科技创新与文化创新并不是单向的关系,它们是相互交融、相互依存的。
科技创新为文化创新提供了更多的可能性和受众;而文化创新则促进了科技创新的更多发展。
例如:电子出版是一种文化创新,它利用网络技术把图书内容以电子方式呈现,并可通过移动设备随时阅读,这也为移动设备的发展提供了更多应用的场景。
三、科技创新为文化创新提供更多可能随着科技的发展,人们的生活方式和需求也在发生着变化。
科技创新为文化创新提供了更多可能,例如:虚拟现实技术将人们从现实世界带到了虚拟世界,这让人们更加深入地了解和体验文化;智能音箱、智能家居等智能设备的普及也为文化创新带来了新的机遇,例如随时听音乐、看电影、阅读文学作品,不再受时间和空间的限制。
四、技术创新与文化融合带来的新挑战科技创新和文化创新的交叉融合带来了新挑战,例如:知识产权问题、文化多元性问题等。
除此之外,还有一些新问题出现,例如:随着社交网络和短视频的流行,网络暴力、低俗内容等也给文化创新带来了一定的负面影响。
五、结合技术创新与文化创新的发展趋势随着社会的发展,技术创新与文化创新的融合是未来的趋势。
大数据、人工智能等新技术在未来还将继续应用于文化领域。
同时,人们对文化的需求正在不断增加,文化创新将以更加多元化、创新化的方式呈现,以更好满足人们的文化需求和消费。
陈少峰:培育新型文化业态应关注“三大趋势”
陈少峰:培育新型文化业态应关注“三大趋势”作者:林军任日莹来源:《杭州(下半月)》 2018年第21期习近平总书记在全国宣传思想工作会议上的重要讲话中提出,“推动各类文化市场主体发展壮大,培育新型文化业态和文化消费模式”。
新兴文化业态正在引领着潮流,是高质量文化供给的重要力量。
作为国内文创产业领先城市,杭州的文创产业创新发展,亮点频出,成绩斐然。
前不久,杭州市提出加快建设国际文化创意中心的实施意见,努力打造国际影视产业基地、国际动漫之都、全球数字内容产业中心,建设之江文化带。
如何加快建设国际文化创意中心,不断增强人们的文化获得感、幸福感?本刊记者专访了文化产业专家、北京大学陈少峰教授。
记者:近些年文创产业发展迅速,除了原有的动漫、游戏、影视、演艺等文创业态外,网络文学、在线音乐、数字出版、网络短视频、网络直播等新兴文创业态不断崛起。
您是如何看待这一行业发展趋势或者现象的?陈少峰:的确,这些新型文化业态引人关注。
其发展趋势主要体现在三个方面。
第一,传统文化与互联网的融合。
近年来出现了很多以互联网为平台的创新业态,例如知识分享、网络直播等等,我们统称之为互联网文化产业。
对于互联网文化产业来说,如果没有互联网平台,就没有太大的发展空间。
现在那些拥有高估值的平台公司,例如腾讯、百度、阿里、今日头条等等,并不是普通的数字产业平台,而是依托互联网而产生的数字产业平台。
作为一种利用新技术而产生新的平台,他们在性质上更像是一家功能齐全的大卖场。
这些新平台的出现也成就了一种新的业态融合——跨界融合。
短视频、网络影视、网络文学,这些都是与平台、载体、技术手段、大数据等等相结合的产物。
第二,文旅“ 室内化”,主要是指线上线下相结合的运营模式。
我们在线下进行文化与科技的深度融合,做一些类似于文化体验中心的线下平台。
在这里,人们能够有各式各样的体验,例如国防教育的体验、应急教育的体验、城市文化的体验等等。
这些既是旅游项目也是文化项目,这样的项目,既可以实现文化内容的创意,也可以尝试科技手段的创新,特别是对于数字化手段的运用。
陈少峰现代文化产业体系
随着我国经济社会的快速发展,文化产业逐渐成为国民经济的重要组成部分。
作为文化产业领域的领军人物,北京大学文化产业研究院学术委员会主任陈少峰教授,对现代文化产业体系进行了深入研究,提出了以创新驱动为核心的产业融合发展模式。
本文将从陈少峰教授的现代文化产业体系理论出发,探讨其内涵、特点及发展趋势。
一、陈少峰现代文化产业体系内涵陈少峰教授认为,现代文化产业体系应以创新驱动为核心,以市场需求为导向,以产业融合发展为路径,以人文关怀为宗旨,构建一个具有较强竞争力、可持续发展的文化产业体系。
1. 创新驱动:以科技创新、文化创新为动力,推动文化产业转型升级,提升产业整体竞争力。
2. 市场需求导向:以市场需求为导向,关注消费者需求,培育新的文化产品和服务,满足人民群众日益增长的精神文化需求。
3. 产业融合发展:打破传统产业边界,推动文化产业与相关产业融合发展,实现资源共享、优势互补。
4. 人文关怀:关注人的全面发展,弘扬社会主义核心价值观,传承中华优秀传统文化,推动文化产业向高质量发展。
二、陈少峰现代文化产业体系特点1. 全方位融合:文化产业与现代科技、旅游、体育、教育等产业深度融合,形成新的产业形态和经济增长点。
2. 高端化发展:以创新驱动为核心,推动文化产业向高端化、精细化、个性化方向发展。
3. 绿色可持续发展:注重环境保护和资源节约,推动文化产业绿色可持续发展。
4. 国际化视野:以全球视野拓展文化产业市场,提升我国文化产业在国际市场的竞争力。
三、陈少峰现代文化产业体系发展趋势1. 科技赋能:人工智能、大数据、云计算等现代信息技术在文化产业中的应用将更加广泛,推动产业智能化、数字化发展。
2. 创意驱动:文化创意产业将成为文化产业体系的核心,创新创意将成为产业发展的主要动力。
3. 产业链协同:产业链上下游企业加强合作,实现资源共享、优势互补,提高产业整体竞争力。
4. 区域协同发展:充分发挥各地区文化优势,推动文化产业区域协同发展,打造具有国际影响力的文化品牌。
充满发展潜力的文化产业
充满发展潜力的文化产业文化与科技的融合已经成为文化产业发展的大趋势,科技将助推中国文化产业迎来十年黄金发展期,未来应通过打造名牌文化企业推出名牌文化产品,提升国家软实力。
与科技融合:未来文化产业发展的大趋势北京大学文化产业研究院副院长陈少峰表示,现在文化产业发展的趋势是,通过数字化的技术手段,实现互动体验式娱乐。
通过数字技术,文化产业可以大大延长产业链。
陈少峰预计,在未来5至7年当中,中国的数字文化产业将占到中国文化产业总产值的50%至70%左右。
不可否认,从文化产业崭露头角到如今被提升为“国民经济的支柱产业”,科技始终是推动文化产业发展的核心动力。
透过近年来火爆的电影大片,我们看到的是科技和文化的完美融合。
除了《阿凡达》外,世界电影史上票房前15名影片,《泰坦尼克号》、《指环王》等,无一例外,都成功运用了大量数字科技。
其实,国内在电影放映设备上和国外几乎已经同步,但是中国电影在制作过程对高科技的运用还远远不够。
英国梅赛德斯大学表演艺术创意中心主任克里斯多夫〃伯纳曼表示,中国处于文化产业高速发展期,很多创意在社会上诞生,政府也在出台政策大力支持,目前最大的挑战是中国如何建设一个通道把这两者结合起来。
业内专家认为,文化产业要在世界文化产业市场占有一定份额,传播中国文化,应当研究从科技寻找突破口。
与文化融合:新兴业态朝气蓬勃中国人民大学文化创意产业研究中心执行主任金元浦认为,我国数字化高科技产业的发展,推动了我国文化创意产业的高速发展。
据悉,数字技术与传统文化产业融合,不仅可以催生数字出版业、网络视频业等新业态,还可以延长产业链,盘活现有文化产业,以动漫为例,植入数字广告,这部分收入可达到动漫投资的一半以上,极大地缓解文化产业一直以来资金短缺的局面。
如果说文化产业因为插上科技的翅膀可以飞得更远,那么传统科技产业也因加入了创意的元素而相得益彰。
以苹果手机为例,澳大利亚国家信息通信技术卓越中心昆士兰州研究实验室主任西蒙〃卡普兰表示,其风靡全球的根本原因是融入了创意的元素,从硬件制造商升级为软件服务商,创意让技术可以发挥更大的魅力。
论文化产业与科技融合协调发展的模式及机制
论文化产业与科技融合协调发展的模式及机制近年来,随着科技的迅速发展和文化产业的不断壮大,文化产业和科技融合协调发展成为了越来越多政府和企业关注的话题。
文化产业与科技融合不仅可以促进文化产业的创新发展,也可以为科技产业注入更多文化内涵,达到了多赢的效果。
本文将从融合的模式及机制进行深入探讨,以期为相关领域的发展提供一些有益的参考。
一、文化产业与科技融合的模式文化产业与科技融合的模式可以分为产业内部融合和产业间融合两种。
(一)产业内部融合产业内部融合是指文化产业内部不同领域之间的融合。
在数字内容产业中,文化内容与科技技术的融合已经成为了一种趋势。
以互联网为代表的新媒体形式与传统文化产业的结合,不仅为文化内容提供了更为广阔的传播渠道,也为科技企业带来了更多商业机会。
数字化、云计算、大数据等新技术的不断应用,使得文化内容的制作和传播变得更为便捷和多样。
产业间融合是指文化产业和科技产业之间的融合。
这种融合方式可以通过文化创意产业与科技制造业的结合,实现文化内容的智能化生产和传播,从而提高文化产业的效率和品质。
还可以通过科技的支持,将传统文化产业中蕴含着的智慧和美学转化为科技产品,实现文化产品和科技产品的双向转化。
文化产业与科技融合需要有相应的机制来支撑,从政策层面到市场层面都需要有相应的规划和资源投入。
(一)政策机制政府在推动文化产业与科技融合方面需要出台多方面的政策,包括税收政策、产业政策、知识产权政策等。
在税收政策上,可以对文化产业和科技企业进行税收优惠,鼓励其进行合作与融合;在产业政策上,可以设立专项基金来支持融合项目的研发和实施;在知识产权政策上,可以完善文化产业与科技产业的知识产权保护体系,为融合合作提供保障。
(二)市场机制市场机制是推动文化产业与科技融合的重要推动力量。
在市场层面,可以通过产业联盟、合作项目等方式,鼓励文化产业和科技产业进行深度合作。
可以鼓励跨界融合,吸引更多创新力量加入到文化产业与科技融合的领域,推动融合发展。
陈少峰:互联网+文化产业+的10个发展趋势
2015-7-18 陈少峰在第六届中国文化产业前沿论坛上的演讲转载自中国文化产业评论【导读】互联网文化产业未来发展趋势总体来说为两大态势,即规模化发展和独特性经营,独特经营的集群又可以称之为“峰锁经营”。
具体来说,十个发展趋势:1、大平台:互联网无边界,任何传统领域都可以在互联网上多样化经营,这是宽领域。
在互联网上做文化产业不断延伸产业链或者独一无二,这是产业高度。
2、大融合:互联网要求不同的行业、技术、软件有交叉有融合,软硬件上下游和线上线下整合成为一个整体。
3、大合作:互联网商业模式要求以合作替代竞争。
4、大整合:互联网是一个不断整合的过程,自我整合和被整合。
5、大视频:互联网今后将转为视频时代,内容为王,频道多样化。
未来最好的商业模式应该是“平台+部分自制内容”。
6、大植入:今后的电商会先植入再电商,无孔不植入。
7、大市值:互联网文化企业依靠未来和市场定位,即新的商业模式产生较高的市值。
8、大研发:今后研发会是联合研发,每一个环节都需要研发创意。
9、大创新:商业模式创新是独家的,是革命性的,也就是大众创新。
10、大创业:互联网创业是电商的前提,大创业格局才能支撑地方经济的发展。
以下为演讲实录:今天我主要演讲“互联网+文化产业+的10个趋势”,同时给大家介绍一下我对互联网文化产业商业模式的思考,这个研究,在持续推进。
这两年做了很多有关互联网文化产业研究的课题。
上次跟大家做了一个交流,我们预计到今年年底的时候,互联网平台上的文化产业,这些公司的市场价值大概会占到中国文化产业的70%,也就是说我们现在的互联网文化产业颠覆了我们传统的传媒文化产业,跟五年前或者六年前相比的话,传统的传媒业占到70%左右的市场占比,现在基本上被互联网颠覆了。
现在有两个大的趋势,一个互联网文化产业,一个文化旅游。
两个角度,互联网基本上能涵盖文化旅游,整个产业的结构跟传统相比发生了巨大的变化,我们要去把握的趋势,在趋势的视野下我们再去做我们的商业模式的思考。
促进本土文化与科技创新的融合
促进本土文化与科技创新的融合随着科技的迅猛发展,本土文化与科技创新的融合成为当今社会的一个热点话题。
如何促进本土文化与科技创新的紧密结合,实现互为促进、共同发展,成为了一个重要的课题。
本文将探讨促进本土文化与科技创新融合的方法与途径。
一、加强本土文化的传承与创新要促进本土文化与科技创新的融合,首先需要加强对本土文化的传承与创新。
本土文化是一个民族的瑰宝,具有深厚的历史底蕴和独特的民俗特色。
通过对本土文化的传承,可以打造出更具当地特色和民族特色的科技创新成果。
在加强本土文化传承与创新的过程中,可以采取多种方式。
一方面,可以加强对传统文化的学习和研究,挖掘其中的智慧和精髓。
另一方面,可以将本土文化与科技创新相结合,推动本土文化的创新和发展。
二、建立本土文化与科技创新的交流平台为了促进本土文化与科技创新的融合,建立本土文化与科技创新的交流平台是非常重要的。
通过建立交流平台,可以将本土文化与科技创新的资源进行对接,实现优势互补,促进双方的共同发展。
交流平台可以采取多种形式,比如举办本土文化与科技创新的论坛、展览、研讨会等。
通过这些交流活动,可以让本土文化和科技创新的从业者互相了解、学习和借鉴。
同时,还可以促进不同领域的专家学者和从业人员之间的沟通与合作,推动本土文化与科技创新的融合。
三、加强本土文化与科技创新的教育培训为了促进本土文化与科技创新的融合,加强本土文化与科技创新的教育培训至关重要。
通过教育培训,可以提高从业人员的综合素质和专业水平,增强他们在本土文化与科技创新领域的创新能力和竞争力。
在教育培训方面,可以将本土文化和科技创新的内容融入到教学和培训中,培养学生对本土文化和科技创新的兴趣和热爱。
同时,也可以组织相关的培训班和讲座,邀请本土文化和科技创新领域的专家学者来进行授课和指导,提高从业人员的专业水平。
四、加大对本土文化与科技创新的支持力度要促进本土文化与科技创新的融合,政府和相关机构需要加大对本土文化与科技创新的支持力度。
北京大学文化产业研究院副院长陈少峰:互联网文化产业新趋势
北京大学文化产业研究院副院长陈少峰:互联网文化产业新趋势11月26日,中国文化发展指数发布会暨中国文化发展论坛在武汉举行,国务院发展研究中心东方文化与城市发展研究所和湖北日报传媒集团《支点》杂志社联合发布中国城市文化发展百强、中国文化产业园区百强、中国文化企业百强榜单。
以下为参会嘉宾北京大学文化产业研究院副院长陈少峰在论坛现场的演讲实录:一、文化产业八个趋势第一,文化产业进入到平台为王。
其实互联网不是新媒体,新媒体是对比媒体的一个概念,互联网是一个大概念。
平台跟互联网有一个什么样的区别?你在互联网上买东西的时候,传播和渠道是一体的。
我们如果在传统报纸上登一个新闻,还要找到一个平台。
互联网不需要找到平台,互联网比新媒体大很因为它是一个平台。
现在有很多公司在做“平台+”,比如说腾讯,现在腾讯做游戏,也给自己做游戏,也在这个平台上再泛娱乐等等东西。
最大的趋势就是平台为王。
第二,娱乐至死在中国出现了一个娱乐趋势。
大家在互联网表现是娱乐趋势,中国的娱乐性很强,跟国外的区别很大。
中国人没有休闲,国外有休闲度假,在一个地方待好几天,中国不可能。
中国只有娱乐,没有休闲。
所以中国人闲不住,所以娱乐趋势。
现在娱乐出现了24小时娱乐,这个不受时间和空间的手指。
所以我叫做“娱乐无边界”。
第三,明星主导。
小鲜肉经济就是明星经济,腾讯为什么要跟华谊兄弟合作,是因为华谊兄弟有明星,腾讯许多跟这些明星合作来提高吸引力。
第四,告别传统。
我们现在两极分化,传统的文化产业大多数在走下坡路,互联网文化产业,每年在30%到50%的增长之间。
互联网现在占文化产业,到今年年底的时候大概要占到70%。
大概5年前传统的文化产业大概占到市场价格的75%,到今年年底的时候可能会占到20%多一点。
第五,无极企业。
现在企业发生了很大的变化,企业进行叠加,成了很大的企业。
以前不是独家的控股的企业,但是这个企业是横向的合资企业,所以这个企业规模会更大。
第六,体验经济。
陈少峰:内容为王 文化产业才能赢
陈少峰:内容为王文化产业才能赢时间:2012-02-16 编辑:产业司来源:中国文化报我提出了一个概念叫做“华流”,为什么提这个概念呢,因为很多人把中国特色的文化当成中国特色的文化产业,其实这完全是两码事。
文化产业是现代的,而怎样融入中国的文化特色,又能够用现代的方法把握形成有影响力的流派,或者是一个国家文化产业的特征,这是很值得思考的问题。
现在做什么样的文化,其实国人是很模糊的。
我们今天面临的问题不仅仅是传统的问题,恐怕是怎么把传统文化和现代创造力融合在一起的问题。
大家可以想象我们用孔子跟乔布斯去战斗,能赢吗,笔者把文化产业分成三块,即内容产业、传媒与平台产业和延伸产业,目前国家在对外文化传播方面比较重视传媒,但笔者认为,今后应该以内容为主,传媒为辅。
如果我们花了400亿元支持新华社,就应该有800亿元支持文化建设。
如果没有内容的话,相当于高速公路上跑着奥迪、奔驰,都是别人的汽车,等于给别人服务了。
文化与传统结合,应该树立内容为王的思路。
现在的情况是传媒和平台产业以国有企业为主,较为有钱。
很麻烦的是,做内容产业的没钱,没钱就做不出大制作,就无法进行可持续经营。
为什么很多企业制作水平差,好像急功近利,恐怕他们有时候有迫不得已的现实。
笔者认为,国家今后对于文化产业的扶持应该多扶持一些民营的企业,扶持重点放在内容上,民营企业与国有企业应拥有同样的地位。
中国文化今后要走出去要靠民营企业,国有企业人家会说你是代表国家意志,要坚决抵制,我们要有更多的民营企业走出去才能进行并购合作。
在发展的模式上面,笔者认为应该侧重4个方面:一是内容品牌化的发展模式,我们过去经常讲原创,其实笔者认为原创多少并不重要,我现在提一个概念叫做“有效原创”,把一个事情做好,做出品牌才有价值,包括衍生产品,现在内容竞争越来越重要,只有内容为王才会做好;二是让龙头企业来驱动,要扶持一部分民营龙头企业,这个龙头企业笔者建议,以内容为主或者是文化和科技融合的内容为主,我们一定要支持内容为主的民营企业,叫做民营龙头企业驱动模式;三是企业并购整合模式,国际上看一下默多克的新闻集团等巨头都是靠兼并收购快速成长,这是中国企业今后对内和对外成长的主要方式;四是创业推动模式,笔者建议应该在国内很多地方建立创业发展的基地,包括创建创业投资基金等等。
以文化和科技融合促进文化产业发展模式转型研究
以文化和科技融合促进文化产业发展模式转型研究
陈少峰
【期刊名称】《同济大学学报(社会科学版)》
【年(卷),期】2013(024)001
【摘要】在文化产业领域,文化与科技融合的重点是数字文化产业的发展.文化产业分为内容产业、平台与传媒产业和文化制造产业三个基本模块,其中数字化的平台与传媒正在成为文化产业的核心.文章提出,着重发展和提升具有科技与文化融合的内容产业与平台产业,是今后我们发展文化产业的主要模式.文章还针对如何改革文化产业结构体系、转变文化产业发展模式以及应当采取哪些具体对策等问题进行了具体分析.
【总页数】7页(P55-61)
【作者】陈少峰
【作者单位】北京大学文化产业研究院,北京100871
【正文语种】中文
【中图分类】G124
【相关文献】
1.文化科技融合背景下的中国出版产业数字化转型研究 [J], 音坤
2.促进文化与资本和科技融合创建文化产业投融资新体系第二届“中国文化产业资本大会”暨颁奖典礼举办2013年中国文化产业投资研究报告发布 [J], 孙应杰
3.文化科技融合背景下出版产业数字化转型研究 [J], 杨雅云
4.文化科技融合背景下出版产业数字化转型研究 [J], 杨雅云
5.文化科技融合背景下的中国出版行业数字化转型研究 [J], 黄晨
因版权原因,仅展示原文概要,查看原文内容请购买。
陈少峰:改进文化事业效率是深化改革的关键
陈少峰:改进文化事业效率是深化改革的关键作者:暂无来源:《中华儿女》 2014年第5期本刊记者王海珍党的十八届三中全会开启了全面深化改革的新征程。
文化建设是中国特色社会主义五位一体总体布局的重要内容,文化体制改革是我国全方位改革事业的重要组成部分。
十八届三中全会的《决定》提出了建立现代化的文化市场体系和现代化的文化管理制度的规划。
从中不难发现政府对文化体制改革的思路与进一步深化改革的整体思路是一脉相承的。
建立服务型政府,更多地履行市场监管、社会管理和公共服务等职责,而将文化事业创造的主体角色更多地赋予社会和企业。
从世界历史的经验看,文化现代化作为现代化进程的一个侧面,其自身的发展又往往独立于社会的发展,甚至很多时候还能对社会发展起到引领和示范作用。
现代化的文化市场体系的建立,带来的是一个更具活力的文化土壤形成机制。
在这种机制下,文化发展能够为社会进步输送的养料也必将更加丰富。
文化产业迎来黄金10年北京大学文化产业研究院副院长陈少峰教授在《决定》刚刚出台之后,便对其中的“文化产业发展”的亮点进行了深入解读。
陈少峰认为:和以往的各种文化体制改革、发展文化产业的政策措施等内容对照起来看,我们意识到《决定》对进一步发展文化产业做了很多具体化的要求。
总结起来,有四个方面的显著特点值得重视。
其一,结合国家治理和行政改革,打破壁垒和障碍,以形成全国一盘棋的格局;其关键是实现企业跨行业和跨地区经营,有效配置资源和通过企业并购整合资源。
其二,根据全国整体性经济体制改革与新时期经济发展的新部署,要求深入改革文化管理体制机制,重视文化市场在配置文化产业资源中的地位,形成以政府引导和市场为配置资源核心力量相结合、共同推动文化产业发展的新格局。
其三,如《决定》所提出的“鼓励非公有制文化企业发展,降低社会资本进入门槛,允许参与对外出版、网络出版,允许以控股形式参与国有影视制作机构、文艺院团改制经营。
支持各种形式小微文化企业发展”等,旨在重视各种所有制形式的企业之间平等竞争,提升并实现文化民企的国民待遇。
基于数字文化产业发展趋势的商业模式构建
基于数字文化产业发展趋势的商业模式构建陈少峰;陈晓燕【摘要】文化产业、网络通讯和数字技术的融合将会是文化产业未来发展的主流方向,这三种业态的融合不仅实现文化产业的跨界经营,更进一步影响消费者的生活方式,对于企业来讲将会影响商业模式的构建.以数字文化产业发展趋势作为研究基点,探讨商业模式的构建方法,进而对数字文化产业的商业模式构建提出不同的设计思路.【期刊名称】《北京联合大学学报(人文社会科学版)》【年(卷),期】2013(011)002【总页数】6页(P64-69)【关键词】数字文化产业;商业模式;跨界经营【作者】陈少峰;陈晓燕【作者单位】北京大学哲学系文化产业研究院,北京100871【正文语种】中文【中图分类】G114无论是从国际文化产业发展经验还是国内文化产业的发展趋势来看,文化产业数字化都极具竞争力,文化产业与信息技术密切结合代表文化产业的主流方向。
数字文化产业(或数字出版产业)是指利用数字技术进行内容编辑加工,并通过网络传播数字内容产品的一种新型出版方式。
其主要特征为内容生产数字化、管理过程数字化、产品形态数字化和传播渠道网络化。
数字出版产业涉及内容产业、平台产业和文化科技三个主要领域,内容产业可以具体化为电子图书、数字报纸、数字期刊、网络原创文学、网络教育出版物、网络地图、数字音乐、网络动漫、网络游戏、数据库出版物、手机出版物(彩信、彩铃、手机报纸、手机期刊、手机小说、手机游戏)等。
因此,在发展数字文化产业的过程中,资源和技术平台的合作是一种跨界的理念(即跨部门、跨行业、跨领域等),通信网络成为数字出版和文化产业最重要的网络交流平台。
审视中国文化产业十几年的发展历程和现今产业发展的趋势,就文化和科技融合特别是从产业融合科技的角度,笔者提出几点思考,即:数字文化产业的未来发展趋势和数字文化产业商业模式的构建。
一、数字文化产业的发展趋势(一)文化与科技的融合,出现了双驱动、双提升的发展趋势文化和科技构成了一种对经济发展和产业升级的双轮驱动力,文化本身可以提升科技的人文设计理念,科技发展可以促进文化内容的表现与解构,从苹果公司的发展来看这种表现作用非常明显。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
文化与科技融合的方法与模式
陈少峰 / 2013-01-05 第十届中国文化产业新年论坛
一.趋势
趋势1:文化科技双驱动双提升
文化与科技的融合体现在以下几个领域:
其一,文化与科技驱动经济发展和产业升级;
其二,文化提升科技、科技提升文化;
其三,文化与科技融合的商业模式具有较高的价值;
其四,文化产业领域的文化与科技融合的领域以数字文化产业(或数字出版产业)为主;
其五,数字文化产业和信息产业高度融合。
趋势2:内容产业驱动信息产业
以文化内容产业为驱动的信息产业体现了技术与人文融合的根本性的转变。
第一,内容驱动产业消费增长;
第二,内容服务驱动技术设备和终端硬件的创新与增长;
第三,电信企业成为媒体企业,其主要收入来自类似媒介的内容传播和广告收入;
第四,海量内容需求促进网络应用和移动技术提升;
第五,内容消费成为增长引擎。
第六,内容消费、技术平台和文化软实力的政策扶持之间存在相互支持关系。
趋势3:娱乐无边界的生活方式
娱乐无边界成为主流的娱乐生活形态,不受时空限制、实现随时随地娱乐成为人们生活方式的重要组成部分。
一方面,数字技术促进了娱乐化便利化的趋势;
另一方面,娱乐化生活方式成为驱动文化科技产业发展的新动力。
大众化的新的娱乐形态及其生活方式为企业快速发展提供了强大的支撑,不少企业在短时间内成为大型企业。
趋势4:青少年成为数字娱乐主流消费者
青少年围绕因特网和移动互联网进行内容消费和娱乐体验,35岁以下的青少年成为网络创作、阅读和互动、体验消费的主体。
他们也是时尚电子产品消费和付费下载服务的主体。
青少年喜欢节奏快、娱乐性和时尚感强、明星在场以及互动体验。
因此,促成了企业选择新的产品战略和商业模式。
趋势5:五种合力驱动数字化
第一,生活方式与数字技术相互加强,使人们对数字文化产生依赖性;
第二,青少年消费者的文化体验更加“短频快”和互动化;
第三,数字技术创新与文化创意内容相互依存;
第四,电信运营商的服务进一步强化媒体化、平台化、技术化和移动化;
第五,网络购物促进“宅人化”的数字化消费生活。
二.方法
方法1:三种力量的聚合
数字文化产业的发展不是元素的简单的组合,而是三种力量的聚合,即:文化+科技+管理=文化目标+科技与艺术融合作为手段+企业经营管理作为融合提升关键要素。
乔布斯则认为是人文、科技和创造的结果。
其中最重要的方法就是文化驱动管理,文化提升科技,管理提升文化。
广而告之:我在《文化的力量》(华文出版社出版)一书中有相应的分析。
方法2:三位一体的模式
三位一体即:
(1)以企业为主体;
(2)内容为王;
(3)商业模式为本。
具体而言,以企业为主体创新文化与科技融合的新模式,实现企业整体价值最大化;实现三个角度的内容为王:海量内容、质量化、品牌化,在政策上大力支持内容为王;经营者从商业模式可行性的角度思考业务与产品。
三位一体要求企业经营者熟悉文化与科技领域结合的相关消费领域的核心要素,如3D动画电影中的电影产业。
方法3:突出重点技术
通过文化与科技融合来提升产业价值时,需要关注的核心领域和核心方法包括:
第一,与构建大平台所需要的信息技术及其电子产品领域;
第二,与艺术表现相关的声光电领域和3D技术领域;
第三,与文化内容传播的各种技术手段领域;
第四,将科技(如软件)作为竞争力要素和深化娱乐体验的软件技术领域。
方法4:跨界融合
跨界融合领域,无论是创意设计还是延长产业链,都是重要的发展领域“:
其一,时尚电子产品尤其是智能手机成为通信、娱乐和时尚领域的跨界平台。
其二,数字内容体验的植入式广告成为一项专业业务,促进游戏与广告的融合。
其三,网络购物和平台文化消费是一种内容的大融合。
其四,利用数字技术改造传统影视作品和舞台表演,以及数字化营销利用微电影等都是跨界的新成果。
方法5:敌手的视角
数字出版既是趋势也是挑战。
由于纸质媒体转型需要满足六个方面的条件:
第一,海量内容;
第二,专业化内容;
第三,前沿性内容;
第四,细分定位内容;
第五,内容消费的技术手段;
第六,需要具有核心竞争力要素的持续提升。
因此,新媒体的人士从事数字出版产业更有优势(如盛大文学网)。
或者说,传统出版业的数字化转型必须站在敌手的视角才能成功。
三.模式
模式1:品牌化与产业链互动
品牌化与延长产业链互相促进。
以媒体品牌为例,新媒体为媒体产业创造了新机遇,为产业链的完善提供了便利。
特别是新媒体为核心的媒体跨界整合带来内容资源的集约利用,如创业者可以拥有新媒体的发展空间来从事传统媒体的延伸业务;而内容资源共享加快了品牌培育的过程和广告产业的平台资源整合。
其他如“愤怒的小鸟”也是典型案例。
模式2:五位一体平台
平台服务是数字化文化产业中最好的商业模式之一。
无论是技术性的互联网站平台和手机内容下载平台,无论是专业化的视频网站平台还是移动互联网终端平台(如苹果公司的内容下载平台和硬件为支撑的应用软件服务平台;中国移动的无线音乐平台;百度的广告平台等),都将逐步垄断产业利润(其后果将进一步制约内容的创新与精品制作)。
好的平台能够传播内容、交易内容、下载内容、自制内容和开发延伸产品(如腾讯等)。
模式3:数字全产业链产业集聚
打造全产业链的数字文化产业园时机成熟。
而打造全产业链的数字文化产业集聚园,意味着可以打造包括虚拟形象,数字影视动漫内容,植入式广告经营,内容频道经营和移动新媒体平台,3D技术服务以及软件开发、数字艺术体验、数字制作设备、手持娱乐与阅读终端设备以及虚拟产品、延伸产品开发,网络购物,网络营销服务以及媒体传播等全产业链的商业模式和发展模式。
模式4:提升体验力
以数字技术丰富和提升娱乐内涵和艺术表现力,尤其是大力提升传统娱乐产品和艺术表演产品所没有的“体验力”表现。
第一,丰富性表现:立体化等艺术表现力;
第二,多样性表现:远程体验的形式和共同体验如游戏等类型和模式;
第三,时尚性表现:视觉与美学设计的体验;
第四,创新性表现:如各类娱乐软件和游戏;
第五,便利性表现:宅人拥有娱乐全景图。
模式5:借鉴和本土化相结合
数字内容与技术融合的商业模式层出不穷,其中很多都包括了对国外商业模式的借鉴和对国内的本土化特点的结合。
游戏产业大发展和社交网络的发展模式就是这种结合的典型例子。
而在其它一些专业化的商业模式领域如微博、交友网站、网络售书、网络文学、搜索广告、网络营销、数字体验秀、应用软件商店等都体现出这种结合与创新模式。
如数字出版将来直接签约作家?。