吉他弹指技巧大全

吉他弹指技巧大全

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吉他弹指技巧大全

二、右手弹指技巧

有琶音、弹指、击弦（大鼓)、击板、拨奏、震音（轮指）、双簧管效果、单簧管效果、巴松管奏法等。

琶音

吉它有六根琴弦,它可以模仿出类似竖琴的琶音效果。吉它的琶音奏法有顺琶和倒琶两种。顺琶的符号是“}”,或再加上文字说明,如Pulgaｒ,Pouce,Friｓer等。文字Pulgaｒ，Ｐｏuce都是大拇指的意思,这种琶音要用大拇指从低音弦圆滑地向高音弦弹。注意:有时乐谱上会有Ｐuｌgar单独出现在旋律上，并由虚线点表明其范围,这时它不表示用琶音奏法,而是要求用大拇指把这些音符一个个地拨出来。

Friser的意思的“联接，接近，靠近”。这种奏法是把右手除拇指外的三个手指都密集拢来，分别放在最上面三个音符所在的三根弦上,然后从拇指开始，在弦上用手指一个接一个地弹。如果琶音音符超过四个，那么多出的音符就都由拇指来担任,拇指可用上面的Pul ｇａr奏法,即可以用拇指接连弹，然后紧接着再由剩下的三个手指一一弹出最后三个音符。以上两种奏法虽然都属于顺琶，但效果是有区别的。

在乐谱上,有时只有符号或什么都没有，那么这一串和弦音的奏法可以由你自己选择。

倒琶的符号是“│}”,再用文字Inｄｅx或iｎdice说明。Index和indice都是指食指，这种奏法是用食指由高音弦圆滑地弹向低音弦。

琶音和奏法不难,但要注意速度,过慢过快都不能弹出琶音的效果。过快就是扫弦奏法;过慢就成了分解和弦。琶音介于扫弦和分解和弦之间,虽快但刚好能清楚地听出各音的音响。

弹指

Rasｇueａdo的原意是抡弹,刮弹,抓弹，一种吉它加花的奏法。

弹指的奏法是右手握拳状,但不必过紧,用指甲的表面按小指，无名指，中指，食指的次序弹弦。拇指不弹。弹指的速度和琶音差不多，但发出的音的层次要比琶音多，所以弹指这种奏法常用来表现激越、热烈的气氛。注意:弹弦时各指依次放开的时间要均等，不要有快有慢。

并拢除拇指外的四个手指，用指甲同时弹弦；或用其中一个手指的指甲面快速的弹弦，就成了扫弦奏法。它的符号是一个向下的箭头,这种奏法在弹唱中很常见。大拇指也可以回勾，符号是一个向上的箭头。

大鼓

Ｔambora和Tambour的原意都是鼓、大鼓，可以想象这种奏法就象敲大鼓,好象有一个大鼓和吉它在同时演奏。音色粗犷有力,别具一格。

大鼓的奏法是右手作半回转动作，用大拇指的外侧平敲离琴马2--３厘米处的琴弦,使弦振动发声,产生鼓声般的效果。注意敲击到高音弦，则高音旋律就能清楚地浮现在大鼓伴奏

声上面。

在乐谱上，击弦奏法的符号可缩写为“Tam.”。

击板

在吉它演奏中，敲击琴弦是一种方法，而敲击琴的面板也是一种方法。

击板,这种技巧的弹奏方法很容易，即用右手的某个手指（通常用中指）垂直敲打琴的面板。不过有一点要注意，就是古典吉它不象佛拉门哥吉它在面板上一块护板,当手指垂直敲击面板时,容易使面板受到指甲所损伤，所以,一般可以轻轻敲击琴马底座的右边部分。

击板奏出的音不是乐音,而是噪音。

拨奏

Pizzicato原指弓弦乐器的一种拨奏技巧，对古典吉它来说,这个单词则有模仿弓弦乐器拨奏的音色的意思。演奏时,右掌伸直，用其右内侧（小指的方向）轻轻压在琴马正上方的琴弦上,同时用右拇指拨弦。当然,有时也时也可用食指，中指拨奏。无名指一般不用。用这种方法奏出的声音余音短促，沉闷，跟小提琴类等无音品的弓弦乐器上的拨奏效果差不多。

使用拨奏奏法要注意压弦部位的准确、稳固。手掌压得太前，发音效果不好，而且容易使音偏高;压得太后等于没压。

弹奏时,手掌不要随着手指的运动而偏离正确的压弦部位。使用拇指拨弦时，手掌可随拇指在不同弦上的位置变化而沿琴马小心地稍稍移动，以便调整拇指拨弦的角度。Pizzicat ｏ常缩写为Pｉzz.。

震音轮指

震音就是同音或同和弦的急速反复。用同样的拍子急速反复地奏同一个音,这在吉它上需要右指非常灵活，而且各指要有相当的独立性。

震音一般以单音的形式出现最为普遍，这时每个手指轮流弹一个音，所以,在吉它上有人又把震音称为“轮指”。手指轮流循环一周弹奏三个音叫三轮指，弹奏四个音叫四轮指，弹奏六个音叫六轮指等等。古典吉它常用为三轮指和四轮指两种。佛拉门哥吉它则以五轮指为常见。拇指弹低音；食指、中指、无名指交替弹同一个高音。

三轮指手指轮流一周的次序是pmi或pｉｍ。四轮指有pａmi，或pima或pimi，或pmi ｍ。六轮指有pamｉma ,或pimａｍｉ。

轮指时各手指的幅度不要大，以免碰到邻弦。练习可在第二弦上进行。通常中指、无名指的力量比较弱，因此初学者应该多练习一下中指和无名指的交替运动。大拇指的力量较大,轮指时要注意与其它手指相配合,保持音量的平衡，不要每轮到大拇指就奏出一个突强，尽量做到四个音的音量一致。轮指时,要注意手指循环的周期与周期之间的衔接,和周期内各指触弦间隔时间的均匀，做到连绵不断,“颗粒”清楚,犹如珠落玉盘。

做到了上面这一点，仅仅是学会轮指的弹奏方法的第一步，接下去就要练习用轮指表现旋律。轮指中的旋律可以在用拇指弹的低音,也可以在其它手指弹的高音部,可以低音部和高音部同为旋律。这些都要在实际运用中逐步锻炼,领会。

震音还有复音方式，这些奏法都比较难，还要进一步练习。

双簧管效果

这种技巧的演奏方法没什么特别，右指仍用一般普通的方法弹奏，只不过弹奏的部位离琴马很近。

这种奏法所产生的音色在低音弦低音区时偏硬，坚实响亮，有点象我国的民族乐器三弦;在高音弦高音区时音色清澈，明亮。双簧管效果奏法也可以模仿出日本的二十弦琴的效果。

在乐谱中“Ob.”即是“Oboｅeffect”的缩写。

单簧管效果

和双簧管效果一样,这种技巧的演奏方法也没什么特别,右指也是用一般普通的方法弹奏，但是弹奏的部位和双簧管效果不同,它是在离琴马很远的地方弹奏的。

这种奏法其音色柔美圆润,十分迷人,除了模仿单簧管外它还可以模仿出教堂里大管风琴的效果。塔雷加在他的作品《霍塔舞曲》中曾出色的运用此手法。单簧管效果奏法的记号可以简写为“Ｃl.”。

Cl和Ob这两种奏法，其音色一软一硬，对比强烈。因此，尽管有时乐谱上并未标明需要采用Cl还是Ob，但不少演奏家还是喜欢这两种奏法，先后演奏两个相同的乐句或乐段，以取得音色对比，增加乐曲的感染力。

巴松管奏法

这一种和拨奏奏法（pizz.)相类似的奏法。把挨奏所用的右手手型，从琴马向音孔移上5厘米左右，即右手的手掌（小指方向）轻轻接触靠近音孔附近的琴弦，然后用右手拇指弹弦。这种奏法所发出的音是独特的，略带沙沙声的,就象巴松管吹断奏时发出的声音。

巴松管奏法的记号是“Fａgot”或“Faｇ.”。

三、双手配合弹指技巧

有消音、泛音、钟音、小鼓、军鼓等。

消音

一首乐曲是否发音清晰，层次分明,不仅依赖右手手指的触弦,左右手指相互配合，使每个音都按各自的规定时值发出音响，也是一个重要的方面。

在如何对待弹弦后余音处理的问题上，学弹唱的人，一般比较关心，而学古典吉它的人则往往容易把它疏忽了。过早抬起按弦的手指,造成了过早地掐断余音，致使音的时值不足而影响旋律而引起乐曲声部混浊,都是因为对余音长短的控制认识的不足。

要保持延长音符的时值不难，只要注意手指的保留就行，下面谈谈消音。消音,就是使音到达规定的时值时马上刹断,消失。这种奏法没有特别的符号，难得见到有时从钢琴谱上借来的符号“*”，在乐谱上一般也没有文字说明。是否需要消音,全靠演奏者自己加以斟酌。

消音在单音、双音或和弦中均可使用。在单音中，如果一个音符接一个休止符连续交替地出现，就要考虑使用消音技术;在双音或和弦中，如果是弱拍上的节奏和弦、延长下去将影响音乐和谐的和弦外音、需要断奏的和弦都应该使用消音技术。

消音的方法有：

（１)右指弹弦后，把左指松开，浮按在该弦上；