最新中国动画产业现状分析及发展策略

中国动画产业现状分析及发 展策略
动画，一直是许多青少年人喜闻乐见的娱乐方式。他们每周期待着喜 爱的动画更新，跟志同道合的朋友们兴奋的讨论着剧情，向没有看过 这部动画的身边朋友推荐。有些骨灰级爱好者甚至还会收集关于这部 动画的一切周边产品，他们的家中往往都有一面收藏品展览墙以展示 他们收藏的成果。可见，一部优秀的动画作品带来的成功绝不仅限于 动画产品本身，成功的市场运作带来的市场收益将远远超出人们的想 象。
遵循写实主义。另外，这一时期还创造了 水墨动画和剪纸动画。
从1978年底开始，中国进入改革开放年代。 这一时期，是20世纪中国动画片最繁荣的 年代。这10年间，涌现出多家新的动画片 生产部门，改变了上海美术电影制片厂一 枝独秀的局面；全国共生产电影动画片219 部，这一时期，动画的产量和质量极大提 高，达到了一个顶峰。
家在业界人士座谈时都曾痛心
年票房收入却不到40%，更不
疾首的表示，国内动画的差距
用说仅有的几部国产动画了。
是在创作理念、台本构思、后
国产动画的转型作品《宝莲灯》 期制作以及发行销售上全方位
虽然号称有1000万元的盈利，
的落后，这不仅是每一个动画
在剧情与制作上也有很多新的
人的悲哀，也是整个文化产业
尝试，但其票房的取得有很大
1957-1965年是中国动画片第一个繁荣时期。 1957年，上海美术电影制片厂建立，使中国有了 第一家独立摄制美术片的专业厂。在 “百花齐放，
百家争鸣”的文艺方针指引下，艺术家的积极性 得到充分调动，使中国动画片生产进入繁荣昌盛 的发展时期。产量上升，在艺术上和技术质量上 都达到了空前的平，不少影片在国际电影节获奖， 形成了被世界公认的中国动画学派。这一时期的 特点是：题材多样化，形成中国动画学派。
产动画产量仅为日本的1%，日
文具、玩具等衍生产品市场以
本现人均拥有国产动画5-8分钟， 及动漫吧、电玩、娱乐网络市
而我国只有区区0.0012秒。在场里，随处可见的都是洋品牌
《狮子王》、《海底总动员》
的踪迹。我国巨大的动漫市场
等“舶来动画”迎来上座与收
潜力被外商大力挖掘。不少专
视狂潮的同时，国产影片的全
代表作品：哪吒闹海
1979年中国第一部彩色宽银幕动画长片 《哪吒闹海》问世，这部被誉为“色彩鲜 艳、风格雅致、想像丰富”的作品，深受 国内外好评，动画片中运用传统京剧烘托 出的打斗场面，不但起到了渲染气氛的作 用，更是用中国化的手法，刻画了个性鲜 明且具有反叛精神的小英雄哪吒。多少年 后，哪咤长袖飘飘、白衣若雪，在暗如黑 夜的暴风雨中横剑的一幕仍历历在目，不 能忘怀……
代表作品：大闹天宫
无论是从哪个角度给新中国动画60年做一 份榜单，《大闹天宫》都必定是其中的一 员，创作者万籁鸣曾言“喜莫过与夙愿得 偿”，《大闹天宫》也成为了动画人在新 社会下的一份喜悦的礼单。这位带有浓浓 中国味的齐天大圣给我们带来的，不仅仅 是一部动画电影本身的精彩，更重要的是 影响了几代人的记忆，如此民族的、强大 的、恢弘的、美轮美奂的、不可磨灭的记 忆……
二、中国动画产业现状分析
杭州安利星电脑动画有限公司的总经理、 有着16年从也经历的动画人何志祥先生说 过：“过去近20年的历史中，国内90%以 上的动画公司都只在从事国外动画的加工 工作，整个国内动画市场面临着急剧萎缩 的困境。”这句话很好地概括了中国动漫 产业的现状。
有关资料表明，近几年来，国 同样在音像市场、印刷市场、
的痛处所在。
原因是因为国人的新鲜感。后
来推出的《梁祝》等作品便无
法再续辉煌了。
尽管我们发现中国动漫产业经过近几年的 发展也取得了一些可喜的成绩，虽然这样， 而且我们也发现中国动漫产业在发展的的 同时，也有相当的产业上的优势，可以让 我们发挥而用之，但是虽然好景近在眼前， 同时中国动漫产业在发展的过程中也面临 着巨大挑战和存在着许多问题。
然而，目前我们面临一个尴尬的现象：每当问及一些动画爱好者们他 们喜爱的动画作品都是来自哪里时，得到的答案无非是日本、美国等。 而当问起我们自己的动画产品有哪些时，他们却抓耳挠腮，半天想不 出几部作品，偶尔能回忆起的还都是上世纪80年代的几部优秀作品。 人们不禁要问，在文化软实力竞争越来越激烈的当今时代，为何中国 的动画产业总是那扶不起的阿斗，总也达不到更别说赶超其它动画大 国呢？目前的中国动画产业问题何在？出路又在何方？
1966～1976年，是文化大革命时期。 1967年、1969年和1970、1971年这4年 时间全国的动画片生产厂家都“停产闹革 命”。直到1972年，上海美术电影制片厂 才率先恢复生产。这一时期动画作品的特
点为：以描写建国前的革命战争，描写社
会主义社会的阶级斗争、路线斗争和思想
斗争，歌颂工农兵为内容。在表现手法上，
代表作品：葫芦娃
代表作品：海尔兄弟
90年代，美影独揽动画界的局面被打破， 美术片这个艺术的名称转变成为了动画片 这一国际通行的名称， 而木偶、剪纸、水 墨、国画等具有民族风格的动画片都急剧 减少，而另一方面，中国动画人开始对动 画的商业特质进行发掘，开始了产业化的 运作……
进入新世纪，动画产业正发挥着越来越大 的影响力，文化部等政府部门开始对动画 产业进行大力扶持、动画从业者在技术和 艺术双方面的素质也得到了系统的提升， 动画产业在市场运作、作品素质等方面日 趋成熟，“牛气冲天”只是一个开始……
1 开发意识缓慢缺少创新意识 目前，纵观国际动漫，以美国日本等国为主的动漫发展大国，他们的
动漫产业在国家经济产业构成中都占有相当比例，动漫产业是英国的 支柱性产业，甚至在日本也是他本国第二大产业，美国的网络游戏业 已经连续好几年超越好莱坞的电影业成为该国的最大娱乐业，而这些 国家都是以原创动漫的开发为主的产业方式，而且走过来漫长的历史， 相比之下我国的动漫产业才刚刚起步，国内的动漫数字娱乐，自主研 发的能力弱，原创能力比较低，基本以引进加工代理运营为主。 尽管有些省份动漫基地大力的开发具有民族特色的动漫形象，而市场 却怎么也火不起来，动漫影视和网络游戏的消费群体主要是青年，还 是比较单一，但是他们也是中国动漫教育学研的后背力量，并且他们 从接受动漫时就受日本，韩国等国家动漫开始时的作品，民族性文化 的重熏，从而对本土文化缺少了解，使中国的动漫缺少传统的传承。 在国内现阶段原创动漫作品的数量，不仅无法满足市场的需求，甚至 无法满足播出的要求，有些所谓的原创变为一种简单的模仿，在人物 形象，故事情节，语言风格，画面质感等方面都有比较多的“崇 日”“崇美”“模韩”等现象。