浪漫主义音乐的繁荣-门德尔松、舒曼

门德尔松的《e小调小提琴协奏曲》音乐极其抒情动人,音乐充满热情活力而又抒情动人，最典型地体现 了门德尔松的性情和风格。他是位优秀的钢琴家，所作之两部钢琴协奏曲热情生动，有门德尔松特有优 雅和流畅。 《e小调小提琴协奏曲》第一乐章 门德尔松于1838年开始谱写这部作品，直到1844年才定稿，费时六年，堪称是一部呕心沥血之作，在 世界小提琴文献中，门德尔松的《e小调》是最通俗，最普及最受欢迎的一部作品，它与贝、勃小提琴 协奏曲并为世界三大古典小提琴协奏曲之一，也是世界十大协奏曲之一。这部作品以它精美、华丽、雅 俗共赏而著称于世，是一幅人间至美的赞歌，是一首洋溢着炽热青春的抒情曲，它至始至终充满着浪漫 主义的气息，闪耀着绚丽的光彩。（因为他一生是在幸福中渡过的，所以作品没有伤感气，洋溢着甜蜜 的青春的活力。这也是正反映出他的人生观。） 一般的协奏曲，三个乐章总是相互断开，但这部协奏曲三个乐章却有机地联在一起，音乐一气呵成， （此种做法，实际是门德尔松的一个创举。）另外，一般协奏曲总有一个有规模的乐队引子，而这部协 奏曲却省略了乐队引子，在一小节中的伴奏音型之后，独奏小提琴就开门见山地奏出了 。 第一乐章为奏鸣曲式。 引子：两小节（衬托）背景 主部：像奔腾的春潮流入人的心田，也像我们走进一个大花园，到处是花的芳香。 连接部：①甜美、温柔性格；②紧张、激动的性格。 副部：凝思遐想，像一阵活跃与兴奋之后的凝思，音乐恬静，在木管奏后再由小提奏出，变成了一只动 人的歌谣。 结束部：为展开部提供音乐素材，在展开部中大量的使用。 展开部：活泼、紧张的性格，充分的展现了小提琴的技巧，当自由华彩变成一种演奏式的音型时，乐队 轻轻地唱出了主题，小提琴变成了乐队的伴奏，音乐进入了再现部。
这部序曲用奏鸣曲式写成。 引子：四个木管和弦。极轻、极淡音响缥缈，提供了朦胧月夜的背景， 一下把人们带到神话般的世界中，宛如置身于这寂静神秘的树林中。 主题①：引子出现后，接着是小提琴奏出的轻快灵巧的 于全曲的主要主 题，这个主题描绘出从四面八方涌现的小精灵在月下嬉戏和舞蹈的场面， 有急速的旋转，有突然出现的引子和弦切断，造成幻觉般的气氛，非常 形象地描绘了森中仙王和仙后带着小精灵们无忧无虑地欢跳着。 主题②：以强奏出现了具有进行曲性质的第二主题，它是一个揭示仙王 和仙后的主题，音乐庄严而明快，②与①交织在一直，乐曲更加欢快， 把尽情欢舞的热烈情绪推向了高潮。
第二章 浪漫主义音乐的繁荣 第一节 门德尔松



（一）、生平简述 费利克斯· 门德尔松· 巴托尔迪于（F.Mendelssohn，1809－1847）1809年2月3 日出生在德国的汉堡，他的祖父是一个具有资产阶级启蒙主义思想的哲学家，父 亲是一个大银行家，母亲是一个具有高度音乐修养的人。 由于全家人都是音乐爱好者，门德尔松从小便在音乐艺术上受到了良好的影响 和熏陶。他四岁就开始跟母亲学习钢琴，后来又转到巴黎投拜名师深造。九岁时， 门德尔松登台举行了公开的钢琴独奏会，与此同时，他的音乐创作才能也开始显 露出来。1817年他开始跟随作曲家捷尔特学习作曲，不久，便以惊人的进步速 度令人刮目相看。他在十七岁时写下的管弦乐序曲《仲夏夜之梦》是一部具有高 超写作技巧和完美艺少年时代除了致力于音乐学习和创作外，还在柏林大学中自学了许多 其它课程，他努力充实自己的多方面知识。此外，他在当时与歌德、海涅、黑格 尔、韦伯等文学家、哲学家和音乐家的广泛接触，也大大地丰富了他的精神世界。 舒曼曾说：“门德尔松是当代最有修养的艺术家。”
（二）、交响曲、标题性序曲

门德尔松的管弦乐作品体现了他在采用古典形式的同时，注入了浪漫主义精神 和内容。 5部交响曲中有4部带标题。为纪念印刷术发明400周年而作的《降B大调第二交 响曲》加有“赞歌—圣经康塔塔交响曲”的副标题，《第三交响曲“苏格兰”》 《A大调第四交响曲“意大利”》则有南国明亮的色彩，充沛的热情与活力。 《d小调第五交响曲“宗教改革”》为纪念德国宗教改革200周年而作，未乐章 采用了马丁·路德的众赞歌“我们的主是坚固堡垒”。
《苏格兰交响曲》 第一乐章
《意大利交响曲》 第一乐章
序曲直接继承贝多芬的传统。5首序曲中，《劳格
尔山洞》像一幅音乐风景画，描绘出苏格兰赫布里 群岛的风光。从音乐中透出海风呼啸，巨浪拍岩， 飞鸟鸣叫般的声响。其余4首与文学名著相联系， 如《保夏夜之梦》取材自莎士比亚的戏剧；《平静 的海、幸福的航行》根据歌德的诗；《鲁伊· 布拉期》 得自雨果的戏剧；《美丽的格露辛娜》是为格里尔 帕彩戏剧作的序曲。这些作品虽均采用奏鸣曲式， 却自由地表达了种种意境。它们与门德尔松的交响 曲一样，音乐明朗清新，形象清晰鲜明，并对浪漫 主义序曲的发展和交响诗的诞生有重要影响。
《梦幻曲》 是舒曼创作的钢琴曲集《童年的情景》中的第七首，这是他创作达到高 度成熟时期的作品，《童年的情景》包括13首乐曲组成，它们是《异国 和异国人民》、《奇异的故事》、《捉迷藏》、《孩子的算术》、《无 比的幸福》、《重要事件》、《梦幻曲》、《火炉旁》、《竹马游戏》、 《过分认真》、《惊赫》、《入睡》、《诗人的话》这一个个小曲都生 动而逼真地描绘了儿童的生活和心理活动多方面内容。大家要注意这部 作品并不简单地专为儿童而创作，而是从向往与回忆的角度，重视人们 童年时代天真幼稚的可爱景象，舒曼曾说：“我企图在这部曲集表达出 整个儿童世界。” 这集钢琴曲最脍炙人口并被经常演奏的是《梦幻曲》，它以柔美如歌的 旋律，刻画出一个童年的梦幻世界，一个儿童天真、纯洁的幻想，乐曲 分三段构成。 第一段：开始宛如已坠入沉思的梦境，在音乐中出现了一个个梦幻美丽 的世界，一层比一层更美、更奇异的梦境。第二段：是运用主题进行转 调发展而成，这一转调（F—g小）既不突然又感到新鲜，似乎梦境有了 新的意境和变化，接着又在d小调和B大调在微妙的游离，这种调性不确 定的处理手法，正体现了做梦时朦胧的感觉。使我们联想起大海、星空 等等，我们所听到音乐是难以用言语表达，是朦胧在梦幻般诗情画意的 感觉。第三段：是第一段的再现，当主题在原调上再现时，我们感到既 熟悉又亲切，似乎有重游故地的亲切甜蜜感，安安静静平稳地结束。
（一）、生平简述 舒曼（R· Schumann，1810－1856）生于德国萨克森的茨威考，父亲是 著名的书商，编辑出版文艺书籍，有很强的文学修养。7岁开始作曲， 11岁写合唱及管弦乐曲。1828年父亲去世，两年后遵照母亲意愿到莱比 锡学习法律。他对枯燥的法委律课程兴趣索然，仍酷爱音乐。1829年到 海德堡与法律教授、热心的音乐研究者梯波特（Thibaut）交往，在其家 中练习钢琴，共同探讨音乐问题。他又到瑞士、意大利等地旅行，在法 兰克福听了帕格尼尼的小提琴演奏，流流动万分，决心当一名出色的钢 琴家。1831年终于得到母亲同意，完全放弃法律学习。他返回莱比锡， 住在维克家，埋头练琴，因练习不当损伤右手，当演奏家的希望就此破 灭，转而从事音乐创作和音乐评论。日后，他音乐和文学两方面的才能 都得到充分发挥。 1834年与克尔诺、茨威格、维克等共同创办《新音乐杂志》，1835－ 1844年独立编辑该杂志。作为评论家，热心提倡巴赫、贝多芬，选誉萧 邦、勃拉姆斯、贬斥庸俗肤浅的沙龙音乐。所写之大量随笔和评论，是 浪漫主义音乐运动中重要的力量。30年代中期开始创作钢琴曲，此时， 与老师之女克拉拉相爱，遭到维克激烈反对，为争取婚姻自由，常处于 紧张的精神生活中。1840年终于与克拉拉成婚。该年为歌曲年，在欢乐 心绪的支配下乐思如涌，共创作了150余道歌曲。接着向其他领域扩展， 写作大型合唱曲、室内乐和管弦乐曲。1840年获耶鲁大学哲学博士学位。 1854年2月突然发病投入莱茵河，被渔人救起，两年后逝世于精神病院。
《仲夏夜之梦》序曲

《仲夏夜之梦》原是莎士比亚的一部喜剧，剧情：古时雅典有一种风俗，父亲有权决定女 儿的婚事，并可以处死不服从父命的女儿，有一个雅典居民，向统治者狄西奥士公爵报告， 说他的女儿赫米亚不肯遵从父命与她挑选的丈夫结婚，而爱上了另一个青年拉山德。公爵 怜惜这个姑娘,只判决赫米亚到修道院过余生,赫米亚即找到情人拉山德，两人决定逃到雅 典法律管辖之外的拉山德姑妈家去，他们约好夜晚在森林相会，那个森林原来是精灵们的 乐园，赫米亚和拉山德到了那里，备受精灵们的捉弄，引起了种种离奇的误会和笑话。第 二天，公爵和他的未婚妻也来到这森林打猎，偶然碰上这对情侣，公爵同情这对年青人， 便撤回原先的判决，并安排他们和自己同时举行婚礼。这剧本假托虚幻的梦境，宣扬婚姻 自主和个性解放，嘲弄神权和封建宗法制度。门德尔松从小就喜爱它，在十七岁时，凭着 从《仲夏夜之梦》中获得的灵感，创作了这部同名管弦乐序曲（序曲：有两种含意。①歌 剧、舞剧、电景等开始前奏的管弦乐曲，内容带有暗示剧情的作用；②音乐会序曲，纯粹 为音乐会演奏而作，只一个乐章，管弦作品。通常为标题性音乐，与歌舞剧等完全脱离关 系。）这部作品门德尔松并非是原剧情节的表达，他主要是描写夏季日夜仙王和王后与那 些顽皮淘气的众精灵的生活。他的卓越的管弦乐法，生动地渲染了序曲中虚无缥缈的梦幻 色彩，柴可夫斯基很欣赏这部序曲，他曾写道：“这部美妙的作品的艺术命运是多么奇怪 啊，它出自一位十七岁学生之手，这学生后来获得了全世界的声望，我想，当《仲》的音 乐第一次出现的时候，一定给人以惊人的印象，因为它的新奇和充满的灵感和诗意都达到 了惊人的地步。”的确，这部作品是音乐中最好的典范之一。







（三）、钢琴 钢琴音乐风格倾向于清澄明晰、温和而有节制。首创小型钢琴体裁“无 诗歌”（共6集48首），有的带标题，如“船歌”、 “春之歌”、“纺 织歌”等。每首乐曲都十分集中精练，显示出作曲家用音乐捕捉景物和 表达感情的能力。 （四）、声乐 门德尔松作有不少优秀的艺术歌曲，如为海涅唱剧《保罗》和《伊利亚》 在19世纪宗教音乐发展中占有重要位置。《保罗》由两部分构成，共46 首分曲，序曲基于巴赫著名的康塔塔140《有个声音在高喊，醒来 吧！》。 为英国伯明翰音乐节写的《伊利亚》是他最优秀的清唱剧。取材自旧约 圣经《列王记》。

（五）、艺术成就 在创作上，首创了高雅纯净、形式短小的钢琴曲《无词歌》（songs Without Words），它指的是那种在伴奏音型衬托下，旋律如歌的钢琴小 品，像日记一样把日常感受记录下来；他对标题交响乐做出了重要贡献， 创作了著名的《仲夏夜之梦》、《苏格兰交响曲》和《意大利交响曲》， 把浪漫主义与古典主义的特点交织在一起，音乐既含有古典主义的逻辑 性，又带有浪漫主义的幻想性；他创作的《e小调小提琴协奏曲》具有 华丽的技巧与甜美的旋律，表现生活中明朗的一面，是举世公认的精品。 在音乐的启蒙运动上，门德尔松让人们遗忘了几乎一百多年的作品—— 巴赫的《马太受难乐》重放光芒，这是音乐史上最重大的事件之一，从 此人们开始重新认识巴赫。在音乐教育上，创办了德国第一所音乐学 院——莱比锡音乐学院，为后来德国专业音乐教育的发展打下了坚实的 基础。