第三章 维多利亚时期的版面设计
平面设计史练习答案
课堂练习一、世界上最古老的三种文字:答：一是公元前2500年前苏美尔人的楔型文字(钉头文字)；二是公元前3100左右埃及的象形文字；三是公元前1800~公元前1300年前中国的甲骨文字。
二、概括右图，找出图中包含了现代构成设计中的元素？答：1、运用了“点”“线”“面”的设计理念。
2、采用对称结构，用骨骼线将文字和插图分开，是现代设计中常用的手法。
3、现在手抄报大多数采用这种设计。
4、有主次之分，讲究黄金分割。
5、文字不只是文字，而是用一种肌理形式表达出来。
6、对称中有不对称（均衡），打破死板的概念。
7、运用夸张、密集、均衡、简化、特别等排版元素，图中首先让人有先入为主的视角，把重点图片放大画在中间，疏密的分布使中间的主题更加突出。
然后用横排和竖排的版式巧妙地排在画面上，更好地组织画面的整体，再适当地加上插画，加以分析文字，使整体更充实。
8、从平面的角度看，此图中的排版整齐，分布均匀，美观、工整，不死板，图文并茂，生动有趣，让人看了觉得合理、美观，而且上面的插图让人不会觉得沉闷、平凡，会吸眼球。
9、从排版上看，它非常明确地分出版头、正文、版尾，用线把字隔开，更方便阅读。
而且布局精美，图案富有装饰性，这都是早期平面设计和版面设计的杰作。
三、写出中国早期象形文字五个。
答：（略。
）四、罗马字体设计的特点：答：1、设计字体的时候，把每一个字当作意个单独的形式来设计，而不是作为整篇文章的一个组成部分来看；2、罗马字母的一个重要特点是出现了装饰线，称之为“饰线”；3、罗马字体设计的另外一个重要特点是采用了方形的大写字母“方体”。
--------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------填空：1、造纸术于公元105年由蔡伦发明2、北宋毕升发明用胶泥活字排版印刷；3、古腾堡最大贡献在于发明和运用了金属活字；4、中国广泛使用纸张1000年之后，欧洲还用羊皮纸。
世界平面设计史
绪论1.所谓“平面设计，指的是在平面空间中的设计活动，其涉及的内容主要是二维空间中各平面设计”平面设计个元素的设计和这些元素组合的布局设计，其中包括字体设计、版面编排、插图、摄影的采用，而所有这些内容的核心是在于传达信息、指导、劝说等等，而它的表现方式则是以现代印刷技术达到的。
2.英文中“平面设计”这个词是美国人威廉·阿迪逊·德威金斯，在1922 年开始使用，它的主要功能应该是调动所有平面的因素，达到视觉传达准确的目的。
3.平面设计的三个基本原则：具有创造性的程序不仅是靠技术娴熟的手工完成，所有的创作设计都必须依靠脑、心和手的同心协力合作达到；先掌握可靠的技巧，然后启迪自己的灵感；人类是高等精神或是“他所被赋予能力去完成和表现的”生命源泉的一个最高体现。
4.印刷的四种基本方法：凸版、凹版、平版、孔版（或称为“镂空版”。
）5.人类最早的文字包括了三种基本类型，即苏美尔人的楔形文字，埃及人的象形文字，中国人的甲骨文。
6.中世纪时期平面设计中最重要的发展有如下几个方面:25--28(答小标题就可以) 古典风格的存在和有限发展凯尔特人的书籍设计卡罗琳时代平面设计的复兴西班牙的图画表现主义的发展中世纪晚期的宗教读物装饰手抄本。
第一章1. 18 世纪到19 世纪，英国字体设计最重要的奠基人是威廉·卡斯隆。
2.最早从事无装饰线字体设计的是威廉·卡斯隆。
3.18世纪到19世纪，欧洲，特别是英国在字体的设计上具有几个方面的突破：①是以"卡斯隆旧体"为核心的一系列字体的创造，出现了简明而典雅的新字体系列，对于20世纪的字体在平面设计上的运用带来促进和推动。
②是从古典的字体中进行提炼和改造，其中以所谓的"埃及体"，或者"古典体"的发展为最典型的代表。
③是广泛地采用和改革无装饰线字体，使无装饰线体成为当地印刷和平面设计中最重要的字体之一。
摄影术的发明及在平面设计中的运用
2.2摄影术的诞生
人类历史上最早期的摄影作品 世界上第一张照片
1825年，它是 由摄影术之父 “约瑟夫.尼普 斯”拍摄的， 它的原理是沥 青成像法）图 片显示一幅雕 版图案，
人类历史上最早期的摄影作品
世界上第二 张照片（约
瑟夫.尼普斯 于1826年拍 摄）
美国编辑与广告设计的兴起
1861-1864年美国独立战争结束后，随着经济发展，商业也得 到促进，商业发展自然造成商业促销的需求，平面设计在这种 前提下得到刺激和促进。 美国有哈泼兄弟-詹姆.哈泼、约翰.哈泼、惠斯里.哈泼和弗里 奇.哈泼。出版了《哈泼周刊》，标榜“文明杂志”，内容典雅 和插图精美、平面设计讲究。外加画家托玛斯.纳斯特，被称为 “美国漫画之父”。之后的查尔斯.帕森斯，其聘用了四位画家： 艾德温.阿贝、阿瑟.佛罗斯特、豪威德.派尔（彩色网点插图第 一人出版英国历史故事《阿瑟王》）和查尔斯.吉布森。被称为 “美国插画的黄金时代”（1890-20世纪40年代）。 《世纪》杂志、《斯克里本纳月刊》。林.本顿等设计了“世纪 体”用于三本杂志。
总的来说，维多利亚时期的印刷时也得到非常大的发展，出版 的发展自然也促进了平面设计的发展。基于两方面：一是美国 的插图发展，二是字体设计兴盛。
3.2 “工艺美术”运动中的平面设计
背景
—欧洲资本主义国家强大（原始积累）
—工业革命成果展示 —欧洲十四国+美国 巴黎会议 —英国举办（工业革命最强大）
1、建筑与室内设计。建筑与室内设计是受工艺美术运动影响最早的领域。这不仅表现在工艺美术 运动的倡导者基本上是一些建筑设计师，而且在建筑与室内设计领域充分体现了工艺美术的 思想。除了我们前面所列的一些设计师在建筑与室内设计领域所作的工作以外，英国还有飞 利浦•威柏（Philip Webb）、诺尔曼•萧（Norman Shan）；美国有弗兰克•赖特、格林兄 弟（Green and Green）。
世界平面设计史大纲
高纲1029江苏省高等教育自学考试大纲07887平面设计江南大学编一、课程性质及其设置目的与要求(一)课程性质和特点《平面设计》课程是我省高等教育自学考试动画设计专业(独立本科段)的一门重要的专业课程，其任务是培养动画专业的自学应考者系统地学习世界平面设计基本概况和理论，以求有助于了解“平面设计”这个国际设计界通用的术语，阐析现代印刷的介入是现代平面设计的开始，从本质上说明古典平面设计与当代平面设计的区别；平面设计涉及的范围广泛、历史悠久，工业革命给平面设计带来巨大冲击，特别是印刷技术与制版技术的发展；与专论繁多的建筑设计不同，平面设计的理论著作，特别是涉及到发展历史的专著数量很少；平面设计与印刷有极其密切的关系，而凸版是最早出现的印刷方法；在现代平面设计的发展过程中，商业海报产生了重要的促进作用，随着印刷的发展，文化的普及，社会对于平面设计的总需求量在20世纪剧增，作为战后最强大的经济大国——美国，在平面设计上有很大的影响力，战后欧洲的平面设计也逐步摆脱美国的影响，形成自己的不同面貌，具有鲜明的民族特色；20世纪80年代以来，电脑日益成为平面设计的主要媒介，平面设计在中国大陆兴起，到90年代掀起高潮。
希望这些知识能帮助同学在将来的创作中更好地继承和发扬世界优秀设计师的有益经验，推动国内平面设计业的良性发展。
本课程在内容上分为十七章：第一章工业时代的版面设计；第二章摄影——新传达工具；第三章维多利亚时期的大众化平面设计；第四章“工艺美术”运动的平面设计；第五章“新艺术”运动；第六章二十世纪平面设计的源起；第七章现代艺术对平面设计发展的影响；第八章“图画现代主义”平面设计运动；第九章新的形式语汇；第十章包豪斯与新的国际片面设计风格；第十一章美国的现代主义设计运动；第十二章国际主义平面设计风格的形成；第十三章纽约平面设计派；第十四章企业形象设计与视觉系统；第十五章观念形象和非西方国家的平面设计发展；第十六章国际语言和国际对话；第十七章数码革命与平面设计。
平面设计史二、3-4--维多利亚、工艺美术运动
1905 年的魔术海报 以及表演用的道具钱币
1898 年由纽约大都市印刷公司 印刷的魔术巡回演出海报
1860年-1900年是石版印刷的黄金时期，在美国石版 印刷在1890年达到顶峰。 波士顿彩色石版印刷学派的设计风格： 1、基本上是以写实主义为中心的维多利亚风格为主，一 方面比较大众化，另一方面则显得比较的俗气。 2、德国传出的彩色石版印刷技术与流行的维多利亚平面 设计风格相结合是波士顿彩色印刷学派的一大特色。
（
（左）19世纪80年代依廉 伯格的字体设计 （右）在英国“工艺美术运 动”的重镇——科姆斯哥特 出版社风格的影响下，库明 设计出来的美术字体系列
1881年，美国麦克克莱出版 公司出版的《字体手册》，其 中包含了大量装饰繁琐的美术 字体，是维多利亚风格字体趋 向的典型代表。
典型维多利亚风格设计，1884年 《马克白》演出海报。采用照片 拼贴方式，在当时很有新意。
纸、杂志等传统纸本媒介的主要技术表现手段之一。
摄影对平面设计的影响 在摄影技术不断成熟的过程中，平面设计受到最直接
冲击的是插图。早期书籍插图大部分是艺术家手绘而成， 然后再进行刻印，制作成本相对比较高，速度缓慢。 19世纪后半期，书刊中的摄影插图越来越多，影响 到了印刷技术和版式设计。1833年10月13日，德国莱比 锡《画报》上刊登了世界上最早的彩色照相版印刷品。 摄影从此成为平面设计语言中不可或缺的重要部分，丰 富了视觉传达的效果。
《哈伯版插图本圣经》
《哈伯版插图本圣经》
《哈伯版插图本圣经》
美国在19世纪末开始形成自己特 色的设计核心，美国重要插图
家豪威德派尔1883为《罗宾汉》 设计的插图。
1895年美国插图画家吉布森设计 的海报，采用钢笔插图，具有时 代感，是美国平面设计开始突破 英国维多利亚影响的开端。
广告艺术之维多利亚时期的广告平面设计(ppt 66页)
91、微软离破产永远只有18个月 ——世界首富比尔?盖茨
92、预防是解决危机的最好方法 ——英国危机管理专家迈克尔?里杰斯 特 93、21世纪，没有危机感是最大的危 机
——哈佛商学院教授理查德?帕斯卡尔 第十四章 奖励什么，就会得到什么 P223 管理者必须在工作与奖励之间建立恰 当的联 系。想 要什么 就应该 奖励什 么，奖 励什么 ，你就 会得到 什么， 有效的 奖励可 以引导 员工努 力工作 。
88、企业的执行力靠的就是纪律 ——中国台湾华建公司总裁卢正昕 第十三章 现代企业离不开危机管理 P211 斯坦福大学教授理查德?帕斯卡尔说过 一句至 理名言 ：“21世纪， 没有危 机感是 最大的 危机。 ”没有 危机感 ，其实 就有了 危机； 有了危 机感， 才能有 效地避 免危机 。 89、一个伟大的企业，对待成就永远 都要战 战兢兢 ，如覆 薄冰
24、取得成就时坚持不懈，要比遭到 失败时 顽强不 屈更重 要。— —拉罗 什夫科 25、人们还往往把真理和错误混在一 起去教 人，而 坚持的 却是错 误。— —歌德 26、忍耐和坚持虽是痛苦的事情，但 却能渐 渐地为 你带来 好处。 ——奥 维德
27、日日行，不怕千万里；常常做， 不怕千 万事。 ——金 樱《格 言联壁 》 28、思诚为修身之本，而明善又为思 诚之本 。—— 佚名
• 维多利亚时期的上半期，也就是19世纪上 半期，平面设计风格主要在于追求繁琐、 华贵、复杂装饰的效果，因此，出现了繁 琐的“美术字”风气。到19世纪下半期， 设计上应为出现了金属活字和新的插图制 版技术的刺激，风气更强，繁琐装饰达到 顶峰造级地步。
平面风格设计
• 1881年美国公司出版的字体手册，包 含大量的装饰繁琐的美术字体，是维 多利亚风格的字体的典型代表。
课堂练习
用钢笔或水性笔绘制维多利 亚风格卷草花纹和文字组合。
1869-1870年间一本杂志 封面的变迁，可以明显看 出开始出现了简化维多利 亚平面设计风格的趋势。
• 追求中世纪浪漫主义风格和情调的主要设计家中，代表人物有欧 文· 琼斯，他的代表著作《装饰的语法》集中了中东和西班牙艺 术及装饰材料，伊斯兰教文化和艺术、装饰具有相当部分的繁琐 特点。 • 这种繁杂的装饰纹样不但出现在维多利亚时期的书籍设计、印刷 设计上，特别是版面设计的边缘装饰，大量出现繁琐的图案。
• 1888年美国出版的小册子《我们的海军》封面，采用一些特殊的设 计手法，创造出视觉、幻觉来，是维多利亚流行时期常采用的一种设 计方法。
• 美国印刷公司设计的移动式旋转游乐马车广告，使用彩色石印技术，是典型 的维多利亚平面设计风格。
1883年美国辛辛那提博览会
海报，典型维多利亚平面设计 风格。
美国编辑与广告设计开始兴起。
1864年亚当斯设计的 《哈泼版插图本圣经》 一页，改变了原本圣经 设计的单调面貌。
1883年《哈泼杂志》 封面，具有典型的维 多利亚风格。
• 1895年美国插图画家吉 布森设计的海报，采用 钢笔插图，具有时代感， 是美国平面设计开始突 破英国维多利亚影响的 开端。
维多利 亚风格 优点：： 1.美国插图的发展和字体设计的兴盛 2.难以言喻的丰富性 缺点： 1.装饰过剩，海报排版拥挤不堪 2.叙事性元素，手法写实，空洞
二、维多利亚风格形成的原因
三、维多利亚风格特征：
1. 19世纪英国维多利亚女王
在位期间 （1837——1901年） 形成的艺术复辟的风格。
维多利亚时期的大众化平面设计
·维多利亚时期的大众化平面设计维多利亚是整个19世纪的英国君主，她把18世纪和20世纪联系起来，创造了一个和平、繁荣的、没有战争动乱的稳定局面，从而使英国的经济、政治和文化都得到极大的发展和进步，使英国成为当时世界上最强大的国家。
由于生活的安定，物质的日益丰裕，经济高速发展，因此人们对于艺术、审美的要求也日益增高。
维多利亚时代是对美学价值的探索，研究和追求新形式、新艺术的时代。
由于探索的方向各有不同，因此，维多利亚时代的设计风格一方面表现出复杂的矛盾和折衷倾向，同时也体现出由干物质丰裕而造成的繁琐装饰化趋向。
维多利亚时期在设计风格上一个最显著的特点是对干中世纪哥德风格的推崇和流行。
在这种流行风格的后面，是当时一些知识分子对干中世纪，特别是哥德时期的道德、宗教虔诚的崇拜和向往。
推动这种风格的一个非常重要的人物是英国建筑家普京，他的重要设计是英国国会大厦的室内和细部装饰设计，充分体现了当时流行的哥德复兴风格。
普京对干哥德时期的道德和宗教虔诚是顶礼膜拜的。
他虽然反复强调，他之所以设计哥德式的室内、家具和其他用品，不是为了“风格”，而只是为了复兴哥德时期的精神，但是，不可辩驳的是他的这些设计，确确实实地推动了哥德风格在英国的普及与流行。
追求中世纪浪漫主义风格和情调的主要设计家中，比较早的代表人物有欧文·琼斯(Owen Johns. 1809-1874)。
为了掌握他认为真实的艺术和设计风格，琼斯曾经花费了相当多的时间在西班牙、近东地区、中东地区进行考察，对于伊斯兰艺术进行了非常系统的研究。
他对于北非摩尔人的艺术和装饰最为钟爱，在西班牙，他对格拉纳达地区摩尔人修建的美轮美奂的阿尔汉布拉宫殿进行了详细的考察和研究，这个研究使他对干北非伊斯兰教文化和艺术的特征有非常深刻的认识，1842-1845他年出版了自己的著作((阿尔汉布拉宫的规划、布局、局部和细部》(Plans,Elevations, Sections, and Details of the Alhambra)·经过几年的深人探索，他干1856年出版了自己最具有世界影响的著作《装饰的语法》(The Grammar of Ornament)。
100431004-平面设计史教学大纲
《平面设计史》课程教学大纲课程代码：100431004课程英文名称：Graphic Design History课程总学时：24 讲课：24 实验：0 上机：0适用专业：视觉传达大纲编写（修订）时间：2017一、大纲使用说明（一）课程的地位及教学目标《平面设计史》课程是一门艺术设计视觉传达专业的选修课程,力图比较全面介绍平面设计的发展历史，总结平面设计的实践经验和技巧，帮助学生树立审美意识，培养平面设计技巧。
通过案例分析，使学生直观地认知各流派的代表作和美学特点，培养学生对平面设计的探索、追求、欣赏能力。
（二）知识、能力及技能方面的基本要求通过本课程的教学，要求学生了解平面设计在不同历史时期的发展特征，平面设计的功能，平面设计的构成和表现形式以及变化规律，使学生从中得到启迪，有所领悟，对平面设计有崭新的认识和理解。
1. 了解中外平面设计发展的历史脉络。
2. 掌握各时期的平面设计艺术风格及流派。
3. 学习平面设计风格变化对世界文化的影响。
（三）实施说明1．教学方法：为避免理论课程的枯燥，应重视不同时期、不同地区、国家及设计家的设计思想、设计风格的发展与流派，以及设计家思想和作品的介绍和分析，积极与学生互动交流，注意课程中学生的反馈，通过对经典作品的讨论分析，感悟设计。
2．教学手段：运用多媒体教学，为学生展示大量的图片和影象内容，重点突出对不同设计思想、风格的内在必然联系的理解以及对平面设计的本质规律性的把握，以加强学生对理论知识的理解。
（四）对先修课的要求本课程对先修课无要求（五）对习题课、实践环节的要求1．对重点、难点章节安排习题，以便学生更好的消化和巩固所学知识。
2．注意对学生自学能力的培养，使学生通过对平面设计史中各流派、风格特点的学习，提高分析问题、解决问题的能力，吸取前人经验，为后续的设计打下良好的基础。
（六）课程考核方式1．考核方式：考查2．考核目标：每阶段课程结束时，学生须按教学要求呈交课堂作业，重点考核学生对该阶段课题的分析理解能力，并由任课教师评分，同时进行随堂评讲。
《维多利亚时代》课件
经济变革
工业革命的影响
废除工坊制度、发展制造业， 开启了工业化时代。新技术 和发明推动了经济发展和社 会变革。
经济开放和科技进步
英国积极推进对外贸易和海 外扩张，创造了一个强大的 全球帝国。
产业结构的变化
种植业、煤炭、钢铁、棉织 品等行业都迅速发展，出现 了一批富有的企业家家族。
文化与社会
1
文化价值观
现代社会与维多利亚时代 的联系和差异
像教育、文化、艺术等一些与老、 新对应的方面都和维多利亚时代 相似或相反。
评价和争议
维多利亚时代遭受的贫穷、烟霾 和阴暗面仍然存在，但人们还是 认为维多利亚时代是一个伟大而 且值得追忆的年代。
结论
重要性
维多利亚时代标志着英国强大 帝国崛起和全球化时代的诞生， 具有极其重要的现实意义。
维多利亚时代是一个由道德和家庭价值观统治的年代。这个时代标志着文学和音 乐的繁荣发展。
2
文学艺术的繁荣
时代文学艺术的创作以写实主义为主，作家狄更斯和诗人托马斯哈代是代表人物。
3
社会阶层和群体关系的演变
一步步发展了一个中产阶级和一个底层工人阶层。妇女解放运动也在这个阶层间 形成。
国际关系
1 英国帝国扩张
英国随时代推移，逐步开始成为世界霸主。维多利亚作为女王展现了英国强大的立场。
2 欧洲和世界的政治重构
从拿破仑战争到布尔战争，欧洲和世界发生了许多政治重大且史无前例的事件。
3 重要的国际事件和影响
中国鸦片战争、第一次鸦片战争、美国内战是些重要且决定性的事件。
维多利亚时代的影响
维多利亚时代的遗产
维多利亚王朝的诸多政治、社会 制度和法律等纷纭在当今社会上 留存，仍然影响着我们的生活。
包豪斯
不同点： “工艺美术”运动：比较重视中世纪的歌德风格，把它作 为一个重要的参考与借鉴来源，并把 中世纪的设计作为追求的核心。 “新艺术”运动：对于传统风格，认为它对于发展新的设 计没有参考价值，基本放弃任何一种传 统装饰风格的借鉴，以自然风格作为本 身发展的依据。
新艺术的艺术灵感
● ● ●
象征主义与新艺术 巴洛克、洛可可与新艺术 浮世绘与新艺术
专业史论
A HISTORY OF GRAPHIC DESIGN
“工艺美术”运动和“新艺术”运动的震撼
3
3.1 维多利亚时期的平面设计
3.1.1 出版社设计的发展与平面广告设计的兴起
石版印刷的发展 石版印刷技术的发明——德国人阿罗斯 · 森尼菲德
1844年一本英国书籍的扉页，是典型的维 多利亚平面设计风格。
波士顿彩色石版印刷学派
1844年美国总统竞选的海报，以维多利亚风格设计政治宣 传品，在美国开创了平面设计的新使用方向的开端。
19世纪80年代至90年代美国普朗出 版公司的产品目录。
彩色石版的语汇
1871年美国福斯特印刷出版公司的海报， 宣传的内容是公司拥有的现代多色印刷机。
1888年美国舒玛什石版彩印印刷出版公司出版的小 册子《我们的海军》的封面。
盥洗室
Kelmscott庄园柳条卧室
Kelmscott庄园卧室图案设计
Wightwick庄园的大厅
Standen庄园的画室及餐室
莫里斯商行1866年生产的“苏塞克斯”椅。“莫里斯椅” ，是英国工艺美术运动的经典作品。
莫里斯公司设计的室内：斯坦顿住宅的起居室、 地毯、家具、装饰品、窗帘等等。
象征主义
名词源于希腊文Symbolon，它在希腊文中的原意是 指“一块木板（或一种陶器）分成两半，主客双方各执 其一，再次见面时拼成一块，以示友爱”的信物。几经 演变，其义变成了“用一种形式作为一种概念的习惯代 表”，即引申为任何观念或事物的代表，凡能表达某种 观念及事物的符号或物品就叫做“象征”。它与通常人 们用的比喻不同，它涉及事物的实质，含义远较比喻深 广。是19世纪末在法国及西方几个国家出现的一种艺术 思潮。
第三章 维多利亚时期的版面设计
•
Kate Greenaway(1846 年
3 月 17 日—1901 年 11 月 6 日 ）是英国维多利亚时代最
有影响力的童书插画家。
Kate Greenaway 的画风优 雅清新，设计的图书常以 图文混排的形式使插画与 文字默契搭配。她喜欢画 可爱的孩子、母子亲情， 人物形象甜美，透着乡村 的浪漫气息。 1879年，格林纳威设计的儿童读物一页
1903年的糕点目录
• 美国有哈泼兄弟 - 詹姆﹒哈泼、约 翰﹒哈泼、惠斯里﹒哈泼和弗里 奇﹒哈泼。出版了《哈泼周刊》
，标榜“文明杂志”，内容典雅
和插图精美、平面设计讲究。
• 19 世纪，美国最受欢迎的娱乐读
物之一。
哈泼杂志封面
• 哈泼杂志著名插画家托玛斯﹒纳斯特，被称为“美国政治漫画之父”。
圣诞老人
二、彩色石版对欧美平面设计的影响
（一）、美国波士顿石印派
• 1860-1900年是彩色石版印刷的黄金时期。波士顿石版派是美国彩色 石印的核心，从波士顿开始，1860年前后，石板印刷在美国已经相当
普及。 1890年增加到七百多家，从业人员八千人。
• 从设计上来说，则基本是以写实主义为中心的维多利亚风格，一方面 大众化，另一方面则比较俗气。
普京设计的英国国会大厦
• 哥特艺术风格，主要特征为高耸 、阴森、诡异、神秘、恐怖等， 被广泛地运用在建筑、雕塑、绘 画、文学、音乐、服装、字体等 各个艺术领域。 • 哥特式艺术是夸张的、不对称的 、奇特的、轻盈的、复杂的和多 装饰的，以频繁使用纵向延伸的 线条为其一大特征，主要代表元 素包括蝙蝠、玫瑰、孤堡、乌鸦 、十字架、鲜血、黑猫等等。
象征自由的“哥伦比亚女神”
之后的查尔斯﹒帕森斯，其聘用了四位画家： 艾德温﹒阿贝 阿瑟﹒佛罗斯特 豪威德﹒派尔
世界平面设计史第3章
波士顿彩色石板印刷学派
• 美国的彩色石板印刷起源于波士顿。 • 大约在1840前后，英国已经有人开始利用石 板印刷技术制作彩色的书籍插图了。英国人 威廉·沙普，他把彩色书籍石印插图技术引 进美国。 • 1846年，美国发明家理查·霍完 善了滚筒式石印机。
• 另外一个彩色石板的发明人是约翰·布弗特， 他的油性蜡笔描绘和印刷达到非常高的写实 水准。他公司设计的海报都有字体、图案、 插图高度统一完整的特点，他设计的1884年 参加美国总统候选人格罗夫·克里夫兰与托 马斯·亨德里克竞选的海报，是这个时期比 较杰出的海报设计之一。
• 维多利亚从1837年登基，成为英国和爱尔兰君主是 英国历史上最长的帝王之一，称为“维多利亚时期” 是英国历史上享有长期和平的时期，也是工业技术 迅速发展、都市化急遽扩张、文化艺术繁荣的时期。 在她统治时期，英国工艺、经济发达，海外殖民地 繁荣，文学艺术发展。 • 维多利亚时代是对美学价值探索，研 究新形势、新艺术的时代。由于探索 方向不同，因此，维多利亚时代的设 计风格一方面表现出复杂的 ，矛盾和 折忠倾向，同时也体现出物质丰裕而 造成的繁琐装饰化趋向。
• 派尔是美国现代插图最重要的奠 基人之一，派尔是世界上从事网 点插图设计的插图画家，1893年 ，派尔又在另外一个领域中成为 世界第一人：那就是彩色网点插 图。
维多利亚时期的版面设计风格
• 19世纪上半期，平面设计风格 主要在于追求繁琐、华贵、复 杂装饰的效果，因此出现了繁 琐的“美术字”风气。19世纪 下半期金属活字和新的插图制 版技术的刺激，繁琐装饰达到 登峰极致的效果。
看版、路牌的发展
• 19世纪以来，欧洲的主要广告形 式是张贴海报。 • 里维设计了杂技舞 蹈演员的“蝴蝶” 形象，以黑人和白 人的舞蹈演员的头 像，加上蝴蝶翅膀 组成一个超现实主 义设计，加上讲究 的字体设计和编排，是这种组合 设计的典型例子。
世界平面设计史大纲
高纲1029江苏省高等教育自学考试大纲07887平面设计江南大学编一、课程性质及其设置目的与要求(一)课程性质和特点《平面设计》课程是我省高等教育自学考试动画设计专业(独立本科段)的一门重要的专业课程，其任务是培养动画专业的自学应考者系统地学习世界平面设计基本概况和理论，以求有助于了解“平面设计”这个国际设计界通用的术语，阐析现代印刷的介入是现代平面设计的开始，从本质上说明古典平面设计与当代平面设计的区别；平面设计涉及的范围广泛、历史悠久，工业革命给平面设计带来巨大冲击，特别是印刷技术与制版技术的发展；与专论繁多的建筑设计不同，平面设计的理论著作，特别是涉及到发展历史的专著数量很少；平面设计与印刷有极其密切的关系，而凸版是最早出现的印刷方法；在现代平面设计的发展过程中，商业海报产生了重要的促进作用，随着印刷的发展，文化的普及，社会对于平面设计的总需求量在20世纪剧增，作为战后最强大的经济大国——美国，在平面设计上有很大的影响力，战后欧洲的平面设计也逐步摆脱美国的影响，形成自己的不同面貌，具有鲜明的民族特色；20世纪80年代以来，电脑日益成为平面设计的主要媒介，平面设计在中国大陆兴起，到90年代掀起高潮。
希望这些知识能帮助同学在将来的创作中更好地继承和发扬世界优秀设计师的有益经验，推动国内平面设计业的良性发展。
本课程在内容上分为十七章：第一章工业时代的版面设计；第二章摄影——新传达工具；第三章维多利亚时期的大众化平面设计；第四章“工艺美术”运动的平面设计；第五章“新艺术”运动；第六章二十世纪平面设计的源起；第七章现代艺术对平面设计发展的影响；第八章“图画现代主义”平面设计运动；第九章新的形式语汇；第十章包豪斯与新的国际片面设计风格；第十一章美国的现代主义设计运动；第十二章国际主义平面设计风格的形成；第十三章纽约平面设计派；第十四章企业形象设计与视觉系统；第十五章观念形象和非西方国家的平面设计发展；第十六章国际语言和国际对话；第十七章数码革命与平面设计。
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1873年在英国发行了第一张供邮寄圣诞卡，
1874年设计出版了美国第一张邮寄圣诞卡。其成为美国圣诞卡的最早奠 基人，称为“圣诞卡之父”。
第 一 张 圣 诞 卡 是 霍 斯 理 (John Calcott Horsley) 应 亚 尔 伯 王 子之命，设计出来，寄往各处 的圣诞通函。
彩色石印公司：
林﹒本顿等设计了“世纪体”用于三本杂志。这种字体比较宽 大比较胖，目前在西方儿童读物中得到广泛应用。
• 字体设计家之一德国人 赫恩﹒依廉伯格于美国 设计了“展示字体”。
• 约翰﹒库明在波士顿的 迪金森铸字公司从事字 体设计。
印刷业与广告业客户直接联系，是通过广告代理商进行的。1841 年沃尼﹒帕默费城设计事务所及艾耶父子公司。 1875年，艾耶父子广告公司成立。
（ 1870年左右，木刻印刷开始衰退，主要原 因是新技术石板印刷的发展。） 阿罗斯˙森尼非德发明的 第一台石版印刷机
3、法国-画家及印刷技师戈德弗罗依˙恩格尔曼1837年完成了比较完善的 彩色石版技术。
石版印刷的原理是： 利用油与水不溶的状 态，在平整的石版表 面作图、喷水、刷油 墨，再把纸张压在上 面印刷，得到细腻的 效果。
普京设计的英国国会大厦
• 哥特艺术风格，主要特征为高耸 、阴森、诡异、神秘、恐怖等， 被广泛地运用在建筑、雕塑、绘 画、文学、音乐、服装、字体等 各个艺术领域。 • 哥特式艺术是夸张的、不对称的 、奇特的、轻盈的、复杂的和多 装饰的，以频繁使用纵向延伸的 线条为其一大特征，主要代表元 素包括蝙蝠、玫瑰、孤堡、乌鸦 、十字架、鲜血、黑猫等等。
“小大人”的特殊要求定位，精美的设计，浪漫典雅的插图，幽默趣味 的内容
代表人物有： 弗里德利克﹒沃克 沃尔特﹒克莱因（1865年设计《铁路字母表》） 伦道夫﹒卡特科特
凯特﹒格林纳威。
： 弗里德利克﹒沃克
沃尔特·克莱因（英）1865年设计《铁路字母表》 他的儿童读物更强调娱乐性，充满幽默和快乐的气氛，因此非常受孩子 们喜爱。儿童画包括三个方面：童话，当代故事和教育读物。 艺术特点：强调线描效果，线条流畅，色彩鲜明，运用单线平涂法，非 常具有装饰性。受日本浮世绘影响。
1866年，詹姆斯雷利设计的 马戏广告，采用木刻版，尺 寸非常庞大，因为尺寸大能 引起注意，此时采用很多
1867年，瑞典歌曲四重唱海报
1871年，沃克设计的戏剧海报
1874年，克莱因设计 的漫画册页，充满了幽 默的气氛，字体也与主 题配合，很受欢迎
1884年，莎士比亚《麦克白》演剧 海报，照片拼合方式设计
1903年，产品目录设计，英国
1888年美国托赛出版的《狂醒图书馆》 杂志封面。历史与发展混合编排，是这 个时期典型的方法。
1869-1870年，《凡∙诺斯特朗折衷风格印刷》封面设计
《哈泼杂志》与《世纪》杂志、《斯克里本纳月刊》。
德文印刷厂——类似的设计风格：版面编排工整，往往是两栏 ，但趋于单调沉闷，文字的标题基本都采用12点尺寸，且一律采 用大写字母，标题的位置也简单的放在文章上端的正中央
总结
维多利亚时期的大众化平面设计特点：总体风格是繁琐装饰、艳俗
• 维多利亚时期的设计，最显著的一个特点就是对中世纪哥特艺术的推
崇，矫揉造作、繁琐装饰、异国风气占了非常重要的地位，维多利亚
时代的设计通常是感情奔放、色彩绚烂，显得豪华瑰丽，具有强烈的 视觉冲击力，但略显得轻薄、繁琐，易给人以矫揉造作之感。字体设
• 普朗公司、 • 纽约的舒玛什于阿特林石版印刷公司、 • 辛辛那提的斯托罗布里奇石印公司、 • 克里波斯石印公司、 • 密尔沃基的河边印刷公司 • 巴尔迪摩的霍恩印刷公司。
彩色石版印刷到1890年左右在美国达到顶峰，而在1895年前后开始逐步 衰退了。原因有：
• 1、大众对于印刷口味的改变。
• 2、摄影在印刷的运用逐步取代了石板印刷的地位。约以1897年普朗
1844年，书籍扉页
1849 年维多利亚女王 丈夫阿尔伯特组织
1851 年伦敦世界博览
会于伦敦海德公园“ 水晶宫”（玻璃和钢
筋，面积 80 万平方英
尺）。其设计师是约 瑟夫*帕克斯顿。
一、石板印刷的方法及发展
1、石版印刷是由德国阿罗斯˙森尼非 德1796年发明的。 2、1819年初步掌握了彩色石印方法。
我的灵魂乃沉醉之舟
• 伦道夫·卡特科特（英）
• 他的儿童读物不仅仅具有娱乐性，而且具有特别的逗乐成份，因此具
有趣味性。 艺术特点：主角拟人化
伦道夫﹒卡特科特
凯特·格林纳威（英） • 她的主题为儿童自己，描绘出天真活泼的孩子生活在无忧无虑的世 界中，风格优雅，创造了一个儿童的浪漫的、幻想的世界。
• 艺术特点：诗配画式
美国和英国广告中的大部分所谓“劝说销售技术”是在19世纪最 后20年形成的。“劝说推销”指利用广告告诉读者有关广告所推 销的产品或者服务具有的与众不同的特点，他们所能带来的好处 等，经过精心劝说和解释，达到促进销售的目的。
“可以把牙齿刷成珍珠一样洁白” “肥皂可以把杯盘碗盏写得像镜子一样亮”
维多利亚时期的版面设计风格
三、儿童读物的设计发展
.
•
维多利亚时期前，儿童读物主要 在于对儿童说教，内容与道德伦 理密切相关，因此内容沉闷，儿 童们并不喜欢。
•
维多利亚时期，开始出现专门为 儿童编写的读物。早期的英国出 版的儿童读物中最著名的是“玩
具书”系列。
1880年前后，卡特科特创作的儿童读物插画
英国出版业显得非常杰出，他们在文字、插图、印刷、版面设计上都 注意到了儿童的特殊要求，因此出了很多杰出的儿童读物。
第三章
维多利亚时代的平面设计
一、石板印刷的方法及发展 二、彩色石版对欧美平面设计的影响 三、儿童读物的设计发展 四、美国编辑与广告设计的兴起 维多利亚时期的版面设计风格
导言
• 维多利亚女王 Alexandrina Victoria
是英国历史上在位时间最长的君主，长 达 64 年（ 1837-1901 年），这是英国最
• 总的来说，设计上维多利亚时期把欧洲、美国等英语国家都囊括其中
，以美国的贡献最大。印刷技术的发展推 Nhomakorabea出版业的发展，自然也促 进了平面设计的发展，突出体现在：
• 一是美国的插图发展 • 二是字体设计兴盛
1872年，商标设计
1845年，推销《阿尔及利亚》一 书的海报，这种人物突出的设计 法，应该就是从这张海报开始的
强盛的所谓“日不落帝国”时期。在英
国历史上被称为维多利亚时代。
• 此时正值英国自由资本主义由方兴未艾
到鼎盛、进而过渡到垄断资本主义的转 变时期，经济、文化空前繁荣，君主立
宪制得到充分发展，使维多利亚女王成
了英国和平与繁荣的象征。
• 1850年前后，“维多利亚”这个词开始被用来形容这个时期的一种美
学价值和风格，进而被用来形容这个时期的精神、问题特征。
维多利亚时期是富裕的发展时期，设计上的矫揉造作、繁琐装饰、异国风气 占了非常重要的地位，无论是从建筑与室内设计上，还是从产品设计上，乃 至平面设计上，都弥漫了这种风格，这种风格的流行，是资本主义发展初期， 在长期和平繁荣发展的前途下不可避免的现象。
日后的不少设计运动，包括英国的“工艺美术”运动和席卷欧美的“新艺术” 运动，其产生的原因之一就是要与这种繁琐装饰风抗争。
1903年的糕点目录
• 美国有哈泼兄弟 - 詹姆﹒哈泼、约 翰﹒哈泼、惠斯里﹒哈泼和弗里 奇﹒哈泼。出版了《哈泼周刊》
，标榜“文明杂志”，内容典雅
和插图精美、平面设计讲究。
• 19 世纪，美国最受欢迎的娱乐读
物之一。
哈泼杂志封面
• 哈泼杂志著名插画家托玛斯﹒纳斯特，被称为“美国政治漫画之父”。
圣诞老人
象征自由的“哥伦比亚女神”
之后的查尔斯﹒帕森斯，其聘用了四位画家： 艾德温﹒阿贝 阿瑟﹒佛罗斯特 豪威德﹒派尔
（彩色网点插图第一人出版英国历史故事《阿瑟王》）
查尔斯﹒吉布森。
被称为“美国插画的黄金时代”
（1890-20世纪40年代）。
版面编排基本以插图为中心
派尔，《罗宾逊》一书插图
1895年，美国插图画家吉布森设计的海报， 采用钢笔插图，具有时代感
二、彩色石版对欧美平面设计的影响
（一）、美国波士顿石印派
• 1860-1900年是彩色石版印刷的黄金时期。波士顿石版派是美国彩色 石印的核心，从波士顿开始，1860年前后，石板印刷在美国已经相当
普及。 1890年增加到七百多家，从业人员八千人。
• 从设计上来说，则基本是以写实主义为中心的维多利亚风格，一方面 大众化，另一方面则比较俗气。
•
Kate Greenaway(1846 年
3 月 17 日—1901 年 11 月 6 日 ）是英国维多利亚时代最
有影响力的童书插画家。
Kate Greenaway 的画风优 雅清新，设计的图书常以 图文混排的形式使插画与 文字默契搭配。她喜欢画 可爱的孩子、母子亲情， 人物形象甜美，透着乡村 的浪漫气息。 1879年，格林纳威设计的儿童读物一页
彩色印刷机 印刷效果
4、英国-威廉﹒沙普将彩色书籍石印插图技术引进美国。 神父格林伍德肖像
5、1846年，美国-查﹒霍﹒完善了滚筒式石印机，可以印刷彩色。滚筒 式石印机，可以印刷彩色。其速度比旧的平版石版印刷机快6倍以上 。
3、1860年，现代彩色贺卡设计和出版家路易斯﹒普朗成立普朗公司。
6、约翰﹒布弗特及儿子1884年设计了参加美国总统竞选的候选人格 罗夫﹒克里夫兰与托马斯﹒亨德里克竞选海报，利用美国国旗和象征 美国的白头鹰、自由女神作为装饰。
• 维多利亚时代的设计风格: 1. 2. 一方面，表现出复杂的矛盾和折衷倾向， 另一方面，体现出由于物质丰裕而造成的繁琐装饰化趋向。