即兴伴奏方法
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
即兴伴奏方法
即兴伴奏一直是困绕学习音乐的朋友的一个问题。
在即兴伴奏的学习过程中,总有无处下手的感觉,今天就讲一下,即兴伴奏的几个基本问题。
首先,要学好即兴伴奏首先要了解几个问题。
问题一、什么是即兴伴奏?
即兴伴奏简单说指的就是在没有伴奏乐谱的情况下,仅仅根据一条旋律甚至是部分旋律给演唱者或是演奏者进行伴奏。
或根据旋律即兴编配伴奏声部,也可以称之为钢琴伴奏即兴写作。
问题二、学习即兴伴奏要了解的知识
1、有旋律伴奏与无旋律伴奏
有旋律伴奏也可以称之为钢琴即兴演奏,简单说来就是一只手弹旋律,另一只手弹伴奏。
没有演唱者。
这种类型的即兴伴奏适用与给不专业的演唱者伴奏或为听众演奏钢琴曲。
无旋律伴奏,顾名思义就是不弹旋律,只弹伴奏。
这种伴奏类型适用与比较专业的演唱者,最起码的是要熟悉歌曲,不需要旋律就可以演唱歌曲。
2、功能与肢体
功能指的是你的左手即伴奏部分用什么和弦。
肢体指伴奏声部用什么类型的伴奏,如分解和弦,和弦
下面就功能和肢体详细讲解一下
首先功能的设计
在功能的选择上要通过以下几点进行
1、选择每一小节中的重拍音。
如4/4拍子中的第一拍和第三拍上的音
2、选择每一小节中的正拍上的音。
如一拍中有2个音符则选择前半拍上的音
3、选择每一小节中的长音。
哪个音符的时值长就选择出来。
例1
5︱1. 35. 1︱7. 35. 5︱6. 71. 6︱5 - - -
在这段音乐中第一小节中1和5是重拍音,也是正拍音同时又是长音,因此我们将这两个音选择出来。
然后我们要作的工作就是看一看这两个音能组成什么和弦。
很明显这两个音可以组成主和弦,即135
再看第2小节,我们可以选择出来的音是7和5,这两个音可以组成的和弦是Ⅲ和弦357或者是属和弦572,在这种情况下我们要作的事情很简单,在钢琴上弹一下,听一听哪个和弦更好听。
第三小节,我们可以选出的音符是6和1,他们可以组成的和弦是下属和弦461或者是Ⅵ和弦613。
同上找个钢琴弹吧。
再说第四小节,我们能找到的音符只有一个音符5。
那么在这种情况下我们应该如何选择和弦为它伴奏呢?
办法如下:
1、以5为和弦的5音向下构成一个三和弦,我们得到了135。
2、以135三个音分别作为和弦的根音向上构成一个三和弦,我们得到了135 357 572 这三个和弦就可以为5这个音做伴奏了!
其实上面说的办法简单来讲就是把包含5这个音的和弦都找出来。
下面说一说肢体的事情
肢体这个东西简单的说无非就是想办法把功能弹出来
最基本的肢体有两种
1、把选定的功能里包含的音符一个一个弹出来
如:
[url=/showpic.html#blogid=4f9466470100dua1&url=http://static6.ph /orignal/4f946647h6f39772b1f15&690] 很明显这样弹出的声音比较傻,那么怎么办呢?
我们先想一下为什么这样弹比较傻?很明显,过于规整。
那么解决的办法就是,将其打乱。
目前比较流行的弹法是
例:
[url=/showpic.html#blogid=4f9466470100dua1&url=http://static10.p /orignal/4f946647h6f397b250009&690] 或
[url=/showpic.html#blogid=4f9466470100dua1&url=http://static10.p /orignal/4f946647h6f39821bdb39&690]
有的朋友可能已经听出来了,第二种弹法是理查德同志经常使用的方法。
我们姑且借来用用,不过副作用是不论弹什么歌都有一股理查德味。
2、用你的左手演奏和弦的根音,右手弹柱式和弦。
(所谓柱式和弦就是把和弦的三个音一起弹出来。
)
例
[url=/showpic.html#blogid=4f9466470100dua1&url=http://static8.ph /orignal/4f946647h6f39836c2e87&690]
为了更好
听一点的话我们可以将左手演奏的和弦的根音的节奏加以变化.如果觉得这样还是不够好听的话我们就干脆让低音跑动起来好了
例
[url=/showpic.html#blogid=4f9466470100dua1&url=http://static12.p /orignal/4f946647h7185c0c465cb&690]
掌握这些和声进行,即兴伴奏任你弹
常用公式
公式一:[1] [4] [5] [1](和声王国的支柱和弦)
公式二:[1] [6] [4] [2] [5] [1]
公式三:[1] [6] [2] [5] [1]
公式四:[6] [2] [3](3、#5、7)[6]
公式五:[6] [4] [2] [3](3、#5、7)[6]
公式六:[2] [5] [1] [4] [7] [3](3、#5、7)[6]
公式七:[6] [2] [5] [1] [1、2] [3](先是3、6、7、3/后是3、#5、7、3)
公式八:[1] [5] [6] [3] [4]
公式九:[1] [3] [6] [3] [4] [3] [2] [5] [1]
公式十:[1] [3] [4] [5] [1]
公式十一:[1] [7](7、2、5) [6] [5](5、1、3)[4] [3](3、5、1) [2] [5] [1]
注:如没有特殊说明,如[3](3、#5、7)或[7](7、2、5)。
则[1]=1、3、5;[2]=2、4、6; [3]=3、5、7…….以此类推。
注:公式中,以[1]开始的为大调;以[6]开始的为小调
具体练习方法:
A:每条公式先分别练习几遍,然后窜起来练习,也就是从第一条到第十一条直接连下来练习。
B:把十一条公式打乱顺序练习,想弹哪弹哪条,公式一接公式五、公式八等等。
C:(重点)把公式拆开任意组合练习,如:把公式九[1] [3] [6] [3] [4] [3] [2] [5] [1]和公式十[1] [3] [4] [5] [1]拆开任意组合以后,又可能形成新的组合[1] [3] [6] [3] [4] [5] [1]。
也就是公式九的前四个和弦,直接接到公式十的后四个和弦,连接的原则,就是公式中的共同和弦,把这个和弦当作一个连接点,一个桥梁。
只要注意以下两种情况就可。
(1)不要反功能进行,(就是[5]级不能到[4]级,这一点很重要!)。
(2)无论前面和弦是怎样进行的,大调的最后三个和弦,必须是[2] [5] [1]或[4] [5] [1],以[2] [5] [1]为最主要的进行;小调的最后三个和弦最好为[2] [3] [6]或[7] [3] [6],这一点要切记。
这样就能最大限度的让练习者熟悉各种和弦组合。
在这三种练习方法中,第三中较为重要。
另外,大家也可以从实践中自己总结出一些常用进行,可长可短。
我想说明的一点是,我不太喜欢用公式这个词,好像有种固定不便的感觉,其实它是非常非常灵活的,它有各种各样的变体的可能,不是什么固定不便的东西,也许把公式这个词改成常用进行更为合适,实际上根本没有什么公式,这些所谓公式,也只不过是我粗略归纳出来的,它可以是十一个,也可以是十五六个,甚至可以浓缩为三、四个,这些都不重要,只要它能帮助你更好的学习就行。
另外,建议开始和弦从不同的和弦位置练习,如5音位置(135);3音位置(513);根音位置(351)等,还有,最好用不同的调性来练习,为以后用原调演奏做准备。
把这些公式灵活的运用的实际乐曲中去,丰富你的演奏经验,让你从大量的练习中去感受和声的规律,你会发现,这些所谓的公式只是在歌曲的某一部分运用,不是全部运用,而且,常常是各种公式相互穿插运用,并且各公式又是非常非常的灵活,可增可减,但无论如何,它总是围绕着一个中心(主和弦)[1]在运转,好像总有一种在一个圈子里转来转去的感觉。
要想真正了解和声的规律,至少要背奏50首歌曲,只有达到这样一个量,才能深切理解和声的规律。
当你带着公式的概念去弹、去分析这些曲子时,一定会对你有帮助的。
如果有一天,你发现,好像无论你弹什么歌曲,都是在一个圈子里转来转去的时候,好像就是那几个常用进行转来转去时,当你有了一个圈的概念时,恭喜你,你已经进入了和声王国的大门,已经渡过了初级阶段。