女孩子适合学动漫动画设计吗
女孩子在就业时受到很多用人单位的性别歧视，那么，女生到底学什么专业好？适合学动漫动画设计专业吗？
据相关报告显示，在使用相同简历情况下，男性大学生接到面试通知的次数比女性高42%；学习成绩越好、学历水平越高的女性大学生在求职过程中遭受性别歧视更严重；掌握一门专业技能是帮助女孩子就业的捷径。
在动漫行业中是不存在性别歧视的，这是一个看重技术的行业，只要掌握扎实的设计技术，就能找到满意的工作，适合女孩子的专业应该满足以下几个条件：首先，专业不能是体力劳动；其次，专业毕业后工作要体面、稳定；再次，薪资不能太低，行业发展前景要好。所以说女生应该学一门：轻松、收入稳定、环境舒适、有发展前景的专业，动漫动画设计是满足女孩子的择业标准的。
动漫动画设计专业是一种不需要体力劳动的微脑力工作，而且职业要求就是：细心、有创新力，女孩就正好合适这方面的工作，在汇众教育毕业的学生发展都很好。
就长远来看，动漫动画设计这个职业具有广阔的发展前景和巨大的人才需求，因此，对于渴望拥有“一技之长”，又想踏入职场白领阶层的女孩们来说，是非常好的选择。
2017动漫设计专业就业前景
2017动漫设计专业就业前景 2017动漫设计专业就业前景 三维动画又称3D动画，是随着计算机软硬件技术的发展而产生的一新兴技术。下面给大家介绍2017年动漫设计专业就业前景，欢迎阅读! 2017动漫设计专业就业前景动漫设计是什么 动漫设计与制作专业培养掌握计算机图形/图像、动漫设计与制作的基本理论知识和相关应用领域知识，熟悉图形/图像制作环境、具有动漫设计、动漫制作、绘画、广告设计、网页设计等技能、并具有熟练计算机技术操作能力的技术应用型人才。 动漫设计与制作专业主要课程有：素描、透视、线描、速写、色彩构成、手绘漫画、动画概论、卡通形象设计、插画设计、Flash动画制作、Phototshop图像处理、3DsMAX、MAYA、网页设计与制作、计算机软件应用、AXA、PAINTER、绘画后期编辑、影视后期合成，影视特效合成等。毕业生可在电视台、游戏公司、影视广告公司、影视特技公司、数字媒体及多媒体设计公司、动漫设计制作公司等从事动画片制作、影视广告制作、后期合成等工作。 动漫设计专业就业前景： 动漫设计专业行业具有广阔的就业前景，包括三个应用方向： 一、视频合成：3D动画后期合成、影片剪辑、3D动画片后期剪辑、影视特效制作. 二、3D动画：3D场景建模、工业产品建模、3D动画角色建模、3D模型纹理绘制、3D 场景灯光设计、3D动画渲染、3D动画制作、3D角色动画制作、3D动画等特效制作. 三、2D动画：动漫造型设计、Flash动画制作、漫画创作、动画故事版创作、插画制作 动漫设计必须具备的软件： 动漫设计分为：2D动漫软件，3D动漫软件和网页动漫软件。 2D动漫软件包括：ANIMO、RETAS，PRO、USANIMATION，。3D动漫软件包括：3DMAX，，MAYA、LIGHTWAVE。，网页动漫软件包括：FLASH。 三维动画设计专业就业前景 近些年动画产业的飞速发展带动了国内动画设计专业的兴起，很多人对于动画设计专业的就业前景却并不了解。目前国内播出的动漫作品每年只有2万分钟，不足实际播出量28万分钟的1/10，且大量依赖进口。意味着将有一个250亿美元的市场空间，有数据显示，目前我国游戏动画人才不到3万人，市场缺口达60万人;影视动画人才只有7000至10000人，而全国需求多达15万人。动画人才的极度匮乏，已成为制约我国动漫产业发展的瓶颈。做为一个动画专业的毕业生，将来的第一志愿肯定是动画公司，因为动画公司是现在最难进的地方也是最却人才的地方。 动画公司在中国现在还是很落后，所以在人才的录用方面是很严格的。游戏公司也是一个很好的动画工作环境，现在中国的动画公司开始发展，大部分的公司人手都不够，需要大量的动画人才来补充，这个行业收入比较高。所以吸引很多的毕业生。建筑行业是动画学生进入最多的领域，因为这个行业对动画的专业要求不是很高。而收入却是相当客观的。所以有很多动画专业的学生进军这个行业。动漫产品本身有巨大的市场空间，而动漫产品的衍生产品市场空间更大。 中国目前儿童食品每年的销售额为人民币350亿元左右，玩具每年的销售额为人民币200亿元左右，儿童服装每年的销售额达900亿元以上，儿童音像制品和各类儿童出版物每年的销售额达人民币100亿元……在某种程度上，这些行业今后的发展与行销都有赖于动漫这一新兴产业的`带动作用，以此类推，中国动漫产业将拥有超千亿元产值的巨大发展空间。三维动画又称3D动画，是随着计算机软硬件技术的发展而产生的一新兴技术。三维动画软件在计算机中首先建立一个虚拟的世界，设计师在这个虚拟的三维世界中按照要表现的对象的形状尺寸建立模型以及场景，再根据要求设定模型的运动轨迹、虚拟摄影机的运动和其它
高考落榜生学动漫好学吗_动漫设计专业好学吗_动漫好学吗_计算机动漫设计好学么_汇众教育
【靠谱】高考落榜生学动漫好学吗？ 高考录取工作已经接近尾声，人们在关注学生们上什么大学、新生们何时入学的时候，却往往容易忽略那些在高考中落榜的学生们，其实，高考落榜生与没有取得理想成绩的考生们才最应该是人们关注的对象，因为这时候对于他们来说，有人为他们指点迷津往往能够为他们带来希望。那么，对高考落榜生来说，今后的路该怎么走？是继续复读，或者读一个不满意的学校，还是选择学一门热门的技术。 艺术与设计110在动漫作品中,人物角色是必不可少的,就如同拍摄影视作品前导演挑选演员一样,需要经过认真的构思、推敲和筛选,根据脚本的内容及其人物的性格进行最终的选择。而对于动漫作品，这种选择几乎完全取决于动漫家手中的画笔,即使主角是动物、植物或是现实生活中无生命的桌子、椅子等，也必定是经过拟人化的。 各种各样的教育培训相关信息，难免让大家眼花缭乱，但是没关系，经过小编的整理，希望大家能够对其认识更深一步！ 说了这么多，是不是觉得了解一下教育培训还是很有必要的呢~那接下来让我来看看相关信息吧~ 动漫动画设计基本上是不需要美术基础的，需要灵活的身体协调性以及天马行空的思维能力，因为动漫动画设计主要是为动漫中的角色添加表情动作，让角色能够真正的动起来。 动漫栏包后期设计对美术基础的要求也一般，只需要能够熟练运用特效以及合成软件即可，这些软件也是比较好入门的，经过一段时间的学习练习，就能够上手。 动漫特效设计对美术基础的要求也不高，但是需要有一定的逻辑思维能力和丰富的想象能力，还要善于观察生活，才能把特效设计的又有艺术感染力又符合真实情况。 影视角色动画设计对与动漫动画设计一样，对美术基础的要求都不高，同样的也需要有良好的身体协调性以及天马行空的思维能力。 影视数字特效设计对美术基础的要求也不高，需要能够熟练应用三维特效制作软件，需要有非常强的逻辑思维能力和丰富的想象力。 动漫模型渲染设计对美术基础的要求较高，如果是单做动漫场景模型，其实对美术基础要求并不高，但是涉及动漫角色模型设计，对美术基础的要求就变高了，但是也不意味着没有基础就不能够学动漫模型渲染设计，因为不管是动漫场景模型还是动漫是角色模型经过一段时间的勤学苦练是能够学会的，只是如果有美术基础，相对会比较容易入门，反之则比较吃力。 超媒体交互设计对美术基础的要求一般，主要是学习一些好媒体交互设计软件，比如PS、DW等等，这些软件相对来说也是比较好入门的，超媒体交互设计师还要能够收集用户需求，把握用户心理。
动画设计师就业前景
动画设计师就业前景 一般对设计师需求量比较大的行业有动画制作行业、广告行业、建筑行业、影视行业、网站、报纸媒体、高校的教育业等等。如果要做一个好的动漫设计师，需要全方位的发展：想像力+知识储备+合作精神+市场概念。那么动漫设计师工资就业前景怎样呢?从动漫展仿佛可以感受到动漫行业应该有一个比较光明的前景，但凡从事这一行业的人，都是抱着一腔热情在里面，因为喜欢，所以从事。下面请看动漫设计师工资就业前景分析。 动漫设计师的前景与现状怎样呢?动漫产业依靠虚构的角色创造了庞大财富。如Disney-迪士尼品牌，它是当今世界上最有价值的娱乐品牌，品牌价值达美元，Disney的专卖店每天吸引亿左右的顾客。而日本动漫产业的营业额更是达到230万亿日元，已经成为了日本第三大产业，动漫产业已经占日本GDP(国内生产总值)十几个百分点。韩国动漫市场的年销售规模为3200亿韩元，加上卡通等周边产品的销售部分，市场规模为7700亿韩元。在韩国卡通市场上，一只叫Mashimaro的兔子(在中国翻译为流氓兔)独占21个百分点，居第二的才是迪士尼(多种产品累计)，市场占有率为10%左右。流氓兔因此被誉为世界上赚钱最快的兔子。由于动漫业正以迅猛的速度在全球发展，因此，有“IT之后看动漫”的说法。与此同时，以中日韩为首的亚洲动漫市场正在经历
一个重要的调整期。日本动漫频道和动漫节目的收视率开始下降，动漫公司处于结构重组阶段。韩国在“文化立国”的产业政策推动下，动漫业迅速崛起，目前已跃居世界第三，仅次于美、日。有专家认为，中国动漫市场的需求和生产能力不断扩大。虽然由于资金缺乏和动漫产业链的不成熟，目前尚未形成很大的产业规模，但中国动漫市场仍是振兴亚洲动漫产业的希望。 国际上习惯将利用计算机技术进行视觉设计和生产的领域统称CG。当今CG技术主要应用于动画、影视、漫画、游戏行业——统称为动漫产业，形形色色的漫画人物，动画片中丰富的故事内容和人物特征，影片中让人记忆犹新的特技镜头……深深嵌入人心，这一切都依靠于CG技术而完成的。当今，CG设计师已成为了一个新兴职业，在迅速发展的动漫产业中发挥着重要的作用。 动漫产业，是21世纪的朝阳产业，是许多发达国家的重要支柱产业。目前，全世界动漫产业总产值已达到5000 亿美元，是仅次于IT产业之后的又一经济增长点。伴随着数字娱乐时代的到来，我国动漫产业正处在一个战略机遇期。据悉，目前全国动漫从业者还不到1万人，只及韩国的1/3。现在全国影视动漫人才每年需求量达15万人，但我国美术类高等院校动漫专业每年毕业生尚不足千人，动漫人才的供给和需求正处于严重失衡的状态。据了解，现在的CG行业，
学动漫设计以后有前途吗
动漫产业——前景好、待遇高、就业快 动漫设计属于CG(ComputerGraphics简写)行业部分。主要经过漫画、动画联合故事情节形式,以平面二维、三维动画、动画特效等相干体现手法,构成特有的视觉艺术创作形式。而随着政府对动漫产业的加大扶持,动漫设计也成为高薪“朝阳产业技能”的代表。动漫产业，被誉为21世纪最具发展潜力的朝阳产业，调查显示，中国动漫市场具有1000亿元的潜在价值空间。动漫产业给企业、国家带来可观效益的同时，也给那些从事动漫的创作者带来了不菲的收益，人才的巨大缺口使得CG动漫人才身价水涨船高。据一位业内人士透露，一般情况下，初入行人员的月薪在3000左右，两到三年后可以攀升到在5000元到8000元之间，优秀人才的年薪将达到10万至50万元，而对于那些独当一面的首席设计师、艺术总监或已担任管理运营职务的顶尖高手，年薪甚至可以在60万以上。丰厚的收入，使得一些flash设计师、角色动画设计师、3D多媒体设计师都成为令人羡慕的职场新贵。动漫专业现在越来越受青睐，动漫产业被称为21世纪继IT业后的又一朝阳产业。在欧美、日、韩等国家，有人说业已成为最挣钱的无烟工业。近几年，国家出台了很多政策来支持动漫产业发展，如要求全国各省会电视台每天播放30分钟动画片，电视台每天至少播放15分钟动画片，且60%为国产动画。照此推算，全国每天播放动画片的时间在一万分钟以上，而国产动画片数量非常有限，大缺口自然蕴藏大商机。业内人士认为，明显的优势、广阔的市场和良好的前景。动漫产业很长的一段时间在飞速发展，而且这方面人才数量少，如果你有动漫专业技术,就可以有好的就业机会和不错的薪资待遇，想在这方面发展的朋友不要犹豫了，选择动漫专业不会错的。 动漫专业——让兴趣转化为终身职业 xx清新教育动漫课程V 1."0以造型设定、故事板创作、动画预演、动画制作、灯光、合成、剪辑这一条完整的制作主线作为教材主要内容，以循序渐进的教学模式教学生从零基础掌握动漫制作的全过程，使既无美术基础、也无计算机基础的学员，经过系统培训就能轻松掌握动漫制作，为广大的动漫设计爱好者提供了“零门槛”进入朝阳行业的“通行证”。该课程由郑州清新教育自主研发，基于前期2年充分的市场及企业调研，并经过了国家劳动和社会保障部专家顾问团的多次论证，
动漫设计专业自我介绍(精选多篇)
动漫设计专业自我介绍(精选多篇) 动漫设计自我介绍范文 在大量的学习实践中，我的学习能力，工作能力，创新能力都得到了较大的提高；但是我知道，成绩属于过去，未来仍需创造，我将做的更好！请您给我一个机会，我定会向您展示我的综合素质，并在工作中勤恳努力，为贵单位的发展尽自己最大的努力。 动漫设计的毕业生在求职时，如何来作一个自我介绍呢？下面就为大家提供了一篇关于动漫设计专业的毕业生的自我介绍范文，供参考： 我叫**，是四川成都西华大学动画学院好范文。我是一个活泼、开朗、乐观向上的男孩，几年的大学生活，我经历颇多，收获颇丰。作为一名学动画的学生，作为一名学生干部，我认真负责，工作出色，得到同学的赞赏和老师的认可;作为一名新时代的青年，我积极参加社会实践，加强自身素质修养。在大量的学习实践中，我的学习能力，工作能力，创新能力都得到了较大的提高;但是我知道，成绩属于过去，未来仍需创造，我将做的更好!请您给我一个机会，我定会向您展示我的综合素质，并在工作中勤恳努力，为贵单位的发展尽自己最大的努力。 动漫设计自我鉴定 一名动漫设计专业的毕业生，通过三年或四年的学习生涯，你都学到了哪些专业知识，毕业之际，如何写毕业自我鉴定呢？需要的朋友可参考以下的动漫设计自我鉴定相关范本：
毕业自我鉴定范文：回顾大学三年,通过良师的教导和自身的刻苦学习,我已初步掌握如何运用所学知识进行一般商务活动,也养成了认真对待学习和工作的好习惯! 在思想品德上,本人有良好道德修养,并有坚定的政治方向.我热爱祖国,热爱人民,坚决拥护共产党领导和 * ,遵纪守法,爱护公共财产,团结同学,乐于助人.并以务实求真的精神热心参予学校的公益宣传和爱国主义活动. 在学习上,我圆满地完成本专业课程.“学而知不足”是我大学期间学习和工作的动力，还坚持自学了office flash photoshop premiere aftereffects3dmax电子杂志制作! 在生活上,我崇尚质朴的生活,并养成良好的生活习惯和正派的作风.此外,对时间观念性十分重视.由于平易近人待人友好,所以一直以来与人相处甚是融洽.敢于拼搏刻苦耐劳将伴随我迎接未来新挑战. 在工作上,我通过加入院学各种社团活动,不但锻炼自己的组织交际能力,还深刻地感受到团队合作的精神及凝聚力.更加认真负责对待团队的任务,并以此为荣! 作为积极乐观新时代青年,我不会因为自己的大专文凭而失去自信,反而我会更加迫切要求自己充实充实再充实.完善自我石我未来目标.且我相信:用心一定能赢得精彩! 动漫设计自我鉴定
三维动画发展前景
三维动画发展前景 三维动画的概述： 三维动画业是新兴行业，也可称谓CG行业（Computer Graphics的缩写），的确，做三维动画是很有前途的，综观三维动画的发展历程，相信不久的将来，三维将进入千家万户，不再是大电影厂和专业影视制作公司的垄断的专利，这几年做三维和学三维的人日益增多，三维平台的趋势由高端过渡到低端，不再需要几十万的工作站，一般家庭电脑就可以做出很专业的三维作品，三维动画制作的收费也日趋合理，想当年20000块/秒的天价（广告级标版）到现在500元/秒都有人做，三维建筑、室内效果图也下降了很多，想靠做三维发大财以成为虚拟的幻境。国内电影业不景气，外国大片的冲击，如何有效率地提高国人的创作、制作水平和规范制作准则是摆在我们同行面前的不容轻视的课题。 三维动画作为电脑美术的一个分支，是建立在动画艺术和电脑软硬件技术发展基础上而形成的一种相对的独立新型的艺术形式。早期主要应用于军事领域。直到70年代后期，随着PC 机的出现，计算机图形学才逐步拓展到诸如平面设计、服装设计、建筑装潢等领域。80年代，随着电脑软硬件的进一步发展，计算机图形处理技术的应用得到了空前的发展，电脑美术作为一个独立学科真正开走上了迅猛发展之路。 运用计算机图形技术制作动画的探索始于80年代初期，当时三维动画的制作主要是在一些大型的工作站上完成的。在DOS操作系统下的PC机上，3D Studio软件处于绝对的垄断地位。1994年，微软推出Windows操作系统，并将工作站上的Softimage移植到PC机上。1995年，Win95出现，3DS出现了超强升级版本3DS MAX1.0。1998年，Maya的出现可以说是3D 发展史上的又一个里程碑。一个个超强工具的出现，也推动着三维动画应用领域不断的拓宽与发展。，从建筑装潢、影视广告片头、MTV、电视栏目，直到全数字化电影的制作。 在各类动画当中，最有魅力并动用最广的当属三维动画。二维动画可以看成三维动画的一个分支，三维动画软件功能愈来愈强大，操作起来也是愈来愈容易，这使得三维有更广泛的运用。假如你喜欢访问个人主页，会很容易看到一些简单的三维动画，制作人也许刚刚学会用电脑，毕竟我们的世界是立体的，只有三维才让我们感到更真实。 今天，电脑的功能愈来愈强大，以至我们不仅可以看到地方电视台的栏目包装及广告中充满电脑动画特技，更有不少电脑爱好者在自已的个人电脑上玩起了动画制作。 1995年，由迪斯尼发行的《玩具总动员》上映，这部纯三维制作的动画片取得了巨大的成功。三维动画迅速取代传统动画成为最卖座的动画片种。迪斯尼公司在其后发行的《玩具总动员2》、《恐龙》、《怪物公司》、《虫虫特工队》都取得了巨大成功。 另外,梦工厂发行的《蚁哥雄兵》《怪物史瑞克》等三维动画片，也获得了巨大的商业成功。三维动画在电影中的运用更是神乎其技！《蜘蛛侠》、《泰坦尼克号》、《终结者》、《魔界》。。。可以说电影已经不能离开三维动画的参与了！ 现今三维动画的运用可以说无处不在，网页、建筑效果图、建筑浏览、影视片头、MTV、电视栏目、电影、科研、电脑游戏。。。 三维动画正在国内迅速发展，但动画人才十分不足！据统计现在国内三维动画人才缺口至少还有400万！全国各地动画公司纷纷建立，动画公司求才若渴，网络上随处可见三维动画人才的招聘信息，却少有合格人才！国内某公司以3万月薪招聘maya动画人才竟无人敢问！至使业内人士不禁有一将难求的感慨！ 三维动画人才已经成为国内市场迫切需求的高薪，高技术人才，根据资料显示，动画行业是未来最受欢迎的高薪职业之一！ 三维动画的发展：
零基础怎么学动画制作
0基础怎么学动画制作 现在很多初学3d 的，大部分都是先做视频会了AE 然后想深入学习CG和vfx，这个时候选择3d软件选择cinma4d最合适，因为可以可以和ae无缝结合； 来列举一下常用的综合性的3d动画软件吧，方便参考: 1.初级型：Google sketchup，你要是只想做点建模，表达自己的想法和设计，他是最容易上手的。 輸入簡體字,點1.專業型：maya，max，大公司和studio都用，國內用的最多；具體參考其他答案；其他專業的還有houdini，這個好萊塢大公司常用
2.較為專業型：Cinema 4D，主要用戶motion graphics影視包裝中，在電影中的運用沒有前兩者用的多，很多電影用Cinema的比如：普咯米修斯，創戰紀，銀河護衛隊，不過壹般都是不是動畫和壹些物理模擬，而是壹些比較特殊的特效；上手非常容易，教程非常多，真的，非常的多，中文教程和英文教程都很多； 3.免費型：blender 3d，從2.5版本後與其他主流3d軟件差距已經不大，而且這個家夥集各種功能於壹身，建模、動畫、合成、雕刻、遊戲開發什麽的統統搞到了壹起，當然，每個功能都沒法和相同功能的軟件競爭，畢竟是開源的呀；上手較難，我始終記不住那麽都的快捷鍵，久了不用壹個都記不住了； 4.小眾型：Modo、softImage、lightwave這些的用戶相對偏少，功能也有各自的偏重；
上面只只是列舉了壹些比較綜合的，專註於某個方向的3d軟件就太多了：渲染，雕刻，追蹤鏡頭反解，貼圖，物理模擬的壹大堆，最 後推薦壹下zbrush，雕刻出來的模型實在是太驚艷了！
Nuke，这两者最佳，其他的相对难以上手的或者小众一点的：eyeon
-中国动漫设计的发展前景
-中国动漫设计的发展前景 动漫设计属于CG（ComputerGraphics 简写）行业部分，主要通过漫画、动画结合故事情节形式，以平面二维、三维动画、动画特效等相关表现手法，形成特有的视觉艺术创作模式。那么中国动漫设计的发展前景是怎样的？以下仅供参考！ 动漫产业作为一种古老而又新兴的产业，在中国正在快速起步并发展。说它古老，是因为几千年前的皮影戏等等就已经是一种古老的动漫；说它年轻，是因为21 世纪的动漫新媒体刚刚发展，各个国家的动漫产业发达程度不一，在发展中国家的发展中受到了阻碍，这一点在中国的表现更加明显。 动漫设计前景是很好的，从我国市场需求看，国产动漫游戏产业商机无限。经专家分析指出，动漫游戏已经成为当今社会人们休闲娱乐最为流行的一个部分，高科技的运用，使动漫游戏产业给人们带来更加丰富多彩的互动娱乐体验，逐渐成为人们生活中不可分割的重要组成，被誉为永不过时的朝阳产业。 据一品威客调查，动漫游戏产业发展迅速，国内人才缺口已高达60 万人，其中2D 动画师、3D 动画师特别是maya 动画师等中高级人才更是虚位以待，极为紧缺，真正技术熟练者到了一将难求的地步，而造成动漫人才缺失的重要原因在于高校教育与市场需求的严重脱节。根据中华英才网发布的最新职场十大人气排行榜,动漫、游戏设计师成为 最大需求量职位，动漫游戏行业薪金也是水涨船高,平均月薪已经突破5000, 试用期工资也普遍在3000 以上，中高级人才更是虚位以待，极为紧缺，月薪近万元，最高年薪可达30 万。 但是，对于很多的中国人来说，可能都是看着奥特曼长大的，随着流川枫的动作了解篮球的，更有足球小子引爆一股足球热潮的，我们
动漫设计需要学习什么软件操作
动漫是目前年轻人较为喜闻乐见的艺术形式之一，每年也有着众多的动漫动画作品面试，收获广泛的好评。很多人都是在二次元文化氛围中成长起来的，所以也会选择动漫设计作为自己的职业。那么想要学习动漫设计需要学哪些软件呢？ 动漫设计是属于CG行业的一部分，主要就是通过漫画、动画相结合的方式来展现故事情节的。再就是利用平面二维、三维动画以及动画特效等相关表现手法，形成一种特有的视觉艺术创作模式。那么现如今随着政府对动漫产业的大力扶持，动漫设计也成了高薪好就业的代表行业之一。 动漫设计包括前期策划、原画、道具与场景设计、动漫角色设计、二维动画设计、3D道具与场景设计、动漫三维角色制作以及三维动画特效设计等部分。 而动漫设计常用软件有PS、PAINTER、3DMax、MAYA、UVLayout以及Body?paint等，尤其是像3DMAX、MAYA以及LIGHTWAVE等这些软件的运用范围是非常广的。 PS相信大家都知道主要就是用来处理以像素构成的数字图像，使用众多的编修与绘图工具就可以有效地进行图片编辑了。并且PS的功能是很多并且很强大的，无论是在图像、图形又或者是在文字、视频方面都有涉及。 Body?paint其实是数码素描与绘画工具的终极选择，它也是动漫设计中一款非常优秀的仿自然的绘画软件，拥有全面并且很逼真的仿自然画笔。这个软件是专门为渴望追求自由创意及需要数码工具来仿真传统绘画的数码艺术家、插画画家及摄影师而开发的。 3DMax是基于PC系统的三维动画渲染和制作的一款软件，而3DStudio?Max与Windows?NT组合的出现大大降低了动漫设计CG制作的门槛，首先开始运用在电脑游戏中的动画制作，然后更进一步开始参与影视片的特效制作。 不过在动漫设计工作中用得最多的软件就是Photoshop、3DMAX、MAYA，所以建议大家在学习动漫设计过程中，一定要熟练掌握Photoshop、3DMAX、MAYA 这三种软件的使
动画行业现状及前景分析
动画行业现状及前景分析 从1995年美国迪士尼发行的《玩具总动员》开始，特别是2006年以来，新一代3D动画给人们带来的动画试听效果上升到了从来未有的高度，《怪物史瑞克》《超人总动员》《汽车总动员》等3D动画电影的问世，迅速飙升的票房，显示出了三维动画的霸主地位，三维动画迅速取代传统二维动画成为最卖座的片种。三维动画技术也逐步走入了人们视线，现今三维动画的运用可以说无处不在，网页、建筑效果图、建筑浏览、影视片头、MTV、电视栏目、电影、科研、电脑游戏、三维动画等多项领域，具有非常广阔的市场和就业前景。 但是现在“用得上、留得住、可发展”的高素质、高技能人才却可遇而不可求，从社会上招聘来的动漫人才，却不能直接应用到实际制作当中，需要很长一部分时间来适应和学习企业的制作技术、流程，与公司制作项目要求严重脱节，导致人才上岗时间与人才需求形成了极大的“时间差”，人才的匮乏已成为影响我国动漫发展的重要原因。 据摩根斯坦利（MorganStanley）预测，全球娱乐与动漫业在今后3年内将以每年5.6%的速度增长，预计2011年后将达到23560亿美元的规模。 一、国际动画电影产业发展现状 全球电影市场未来3年的平均增长率将为6% 2009年的全球电影票房收入达到299亿美元，上升7.6% 全球范围内掀起幻想类电影浪潮 《阿凡达》在全球收入27亿美元，《功夫熊猫》全球票房超过7.5亿美元 二、中国动漫产业发展现状：初具规模、潜力巨大 1、中国已经占据世界1/5的动漫市场 2、国家政策支持，至少有800亿的缺口 ◇2004年4月20日国家广电总局颁发了《关于发展我国影视动画产业的若干意见》 ◇国内各级电视台统一实行境外动画片限播，限播时段17：00－21：00 日文化部发布《关于扶持我国动漫产业发展的若干意见》13月8年2008◇ ◇2009年4月29日，在武汉江通动画股份有限公司，温家宝强调我们应该有自己的动漫产业。 温家宝：我有时看我孙子喜欢看动画片，但是动不动就是奥特曼。他应该多看 中国的动画片。你们做的工作很有意义。要把中国的文化走向世界，要在世界 展示中国的软实力。让中国的孩子多看自己的历史和自己国家的动画片。 据统计，我国青少年最喜爱的动漫作品中，日本动漫占60%，欧美动漫占29%，而中国原创动漫，包括港台地区的比例只有11%。我国动漫产业明显落后于国外的发展步伐，仅处于初级发展阶段。 目前，中国人有近5亿直接阅读漫画或收看动画片，从而使中国成为世界上最大的动漫消费市场。但与庞大的市场相比，中国的动漫产业还欠发达。不过，近年来，国家和政府对国产动漫加大扶持，同时，中国已经有几百所设有动画专业的院校，培养了大批动漫人才。这些都成为了促进我国动漫产业快速发展的有
卡通形象设计的发展方向
卡通形象设计的发展方向 卡通的概念 由英文：Cartoon音译而来。狭义的是指美国和欧洲等地的漫画和动画。广义的指各国各地中有着各自的风格,随着时代的发展,会不断变化的卡通漫画、动画。一般会通过归纳,夸张,变形的手法来塑造各种形象。 虽然卡通艺术的发展历史并不是很长，但它以幽默夸张、生动可爱的形象，成为一种老少皆宜、雅俗共赏的艺术。“卡通文化”蕴含着丰富的思想道德教育、审美教育、个性化创造以及绘画技能运用等内容，不但能使人发笑，而且还能发人深省。 卡通形象的艺术特征：简洁夸张变形的造型手法；鲜明艳丽的色彩；赋予人的情态特征（拟人）。 卡通形象的概念 “卡通形象”就是在“卡通”这种用绘画语言讲述故事的影视艺术形式中的艺术形象，即指卡通片(或动画片)中所塑造的形象，或叫动画形象(人物、角色)。卡通形象所具有的共同特征是夸张。 卡通形象成功与否是一部动画作品成败的关键。缺乏深入人心的卡通形象，一部动画作品就无法得以完整体现，也就不会产生广泛的艺术影响力和感染力。同时卡通形象还是品牌衍生的基础。能否塑造鲜活的、有个性的、受欢迎的卡通形象，对于卡通的产业化发展也具有极其重要的意义。 卡通形象设计的造型方法 几何形组合——这与绘画基础的素描造型课的基本原理相同。我们所观察到的任何一个自然形态都是由多几何形所构成的，这些大的几何形组成了自然形态的基本骨架，在观察和绘画形象时应从大处着眼，将自然形态的物体加以划分，以几何形化的思维方法来观察分析它，从而便于我们画出它的基本形态。 夸张变形——前面我们谈到夸张变形式动画形象设计中最常用的方法，夸张变形是在了解自然形态的结构基础上来进行变形的。夸张变形不是随意的扩大或缩小，而是根据自然形态的内在骨骼结构、肌肉和皮毛的走向变化来进行的。 拟人化——拟人化的处理式动画形象设计中一个重要的创作方法。在动画形象设计中，对于动物、植物、道具等形象的设计往往采用拟人化的手法进行处理。人可以直立行走，而在形象设计中对动物类角色就是让其直立，象人类一样奔跑跳跃，完全模拟人的动作，再将人类的语言、性格、服饰等赋予这些角色，使它们好像完全是生活在我们周围的朋友。 卡通的特点 创造性——动画是赋予生命的艺术，它是通过在对现实世界的观察和整理的基础上加以提炼和概括，创造出一个新的虚拟世界。卡通艺术是对现实世界的重新定义，将许许多多无生命的物体赋予生命和个性，使之具有了具体的形态、语言、生活经历和外表特征。动画艺
动漫设计的就业前景如何
很多人想要学一门技术，又担心自己学不会，这种想法只能表明自己信心不足。不相信自己的人，永远也做不成将军！有很多年少成才的，也有四五十岁开始接触某个行业！他们都是0基础，但是他们唯一富有的是自信心以及鹰一样的眼光。如爱默生所说：自信是成功的第一秘诀。没有人天生就是会电脑的，相信自己的意志和潜能，就成功了一半！ 杭州，这样一个无比吸引人的地方，无疑让许多人们愿意留在这，成家立业。而对于家庭，许多人都会面临专业技术学习的选择问题。 寻寻觅觅，走马观花，你在专业技术学习这条路上看了多久？走了多远？你是否还在为它而困扰？你是否发现找到一个心仪的实在太麻烦！其实选择也可以很简单！让小编带你走进专业技术学习，来了解些实用干货。 动漫设计的前景如何?动漫设计是当前的一大朝阳行业，而且我们国家的动漫行业目前还处于初期发展的一个阶段，因此这个行业在我们国家的发展空间还是比较大的。动漫行业涉及的领域是比较广的，而且该行业可以给国家和企业带来很大的效益，因此国家和企业都和重视动漫的发展，这样就会需要众多的动漫人才就职，因此学习动漫的人的前途是很好的。 动漫设计的前景如何?就当前的发展来看动漫行业已经渗入很多领域当中，像动漫公司、动画公司、游戏公司、电影电视行业、广告制作行业以及影视包装行业等等。而且随着动漫行业的发展会有更多衍生的产品出现，这样也会带动动漫相关行业的发展，也就可以给动漫设计者提供更多就业的机会，像医学、航天、教育、建筑等等领域的发展也是需要这方面的人才的，所以学习动漫设计的的前途是很不错的。 动漫设计的前景如何?学习动漫设计可以从事的岗位还是很多的，像后期制作、动画设计师、网页设计师、淘宝美工、影视后期制作、平面设计、平面设计师、ui设计师、美工、动画师、三维动画师、ios开发工程师等等，这些岗位都是需要动漫设计方面的人才的，所以学习动漫设计还是比较好就业的，只要你自己掌握了真正的技能和扎实的功底。
卡通形象设计的概念及前景
卡通形象设计的概念及前景 卡通的概念 由英文：Cartoon音译而来。狭义的是指美国和欧洲等地的漫画和动画。广义的指各国各地中有着各自的风格，随着时代的发展，会不断变化的卡通漫画、动画。一般会通过归纳夸张，变形的手法来塑造各种形象。 虽然卡通艺术的发展历史并不是很长，但它以幽默夸张、生动可爱的形象，成为一种老 少皆宜、雅俗共赏的艺术。“卡通文化”蕴含着丰富的思想道德教育、审美教育、个性化创 造以及绘画技能运用等内容，不但能使人发笑，而且还能发人深省。 卡通形象的艺术特征：简洁夸张变形的造型手法；鲜明艳丽的色彩；赋予人的情态特征 （拟人）。 卡通形象的概念 “卡通形象”就是在“卡通”这种用绘画语言讲述故事的影视艺术形式中的艺术形象，即指卡通片（或动画片）中所塑造的形象，或叫动画形象（人物、角色）。卡通形象所具有的共同特征是夸张。 卡通形象成功与否是一部动画作品成败的关键。缺乏深入人心的卡通形象，一部动画作 品就无法得以完整体现，也就不会产生广泛的艺术影响力和感染力。同时卡通形象还是品牌 衍生的基础。能否塑造鲜活的、有个性的、受欢迎的卡通形象，对于卡通的产业化发展也具 有极其重要的意义。例如：阿狸、帽帽鼠等。 卡通形象设计的造型方法 几何形组合一一这与绘画基础的素描造型课的基本原理相同。我们所观察到的任何一个 自然形态都是由多几何形所构成的，这些大的几何形组成了自然形态的基本骨架，在观察和 绘画形象时应从大处着眼，将自然形态的物体加以划分，以几何形化的思维方法来观察分析 它，从而便于我们画出它的基本形态。 夸张变形一一前面我们谈到夸张变形式动画形象设计中最常用的方法，夸张变形是在了 解自然形态的结构基础上来进行变形的。夸张变形不是随意的扩大或缩小，而是根据自然形态的内在骨骼结构、肌肉和皮毛的走向变化来进行的。 拟人化一一拟人化的处理式动画形象设计中一个重要的创作方法。在动画形象设计中，对于动物、植物、道具等形象的设计往往采用拟人化的手法进行处理。人可以直立行走，而 在形象设计中对动物类角色就是让其直立，象人类一样奔跑跳跃，完全模拟人的动作，再将 人类的语言、性格、服饰等赋予这些角色，使它们好像完全是生活在我们周围的朋友。 卡通的特点 创造性一一动画是赋予生命的艺术，它是通过在对现实世界的观察和整理的基础上加以 提炼和概括，创造出一个新的虚拟世界。卡通艺术是对现实世界的重新定义，将许许多多无 生命的物体赋予生命和个性，使之具有了具体的形态、语言、生活经历和外表特征。动画艺
学习动漫设计的方法
学习动漫设计的方法 学习动漫设计的方法 1.独门秘方 这里介绍我的一个小技巧：所有的gif动画都从一段视频开始。这些视频一般用screenflow制作，而且我也经常用它制作一些产品视频。这个软件我认为很容易掌握，更重要的是它包含了一些很有用的动画工具。将动画以视频格式导出之后，将视频导入到photoshop中(文件>导入>视频帧到图层) 提示：如果screenflow和after effect都不是你的菜，你也可以用keynote做动画，然后作为视频格式导出。 2.颜色越少越好 如果想要你的gif动画的效果惊人，对颜色的选择就要特别慎重。这个不仅仅会影响到最终文件的大小，而且使用的颜色越少，在单位体积内可以容纳的动画就越多，这样就可以做出足够长的gif动画，同时又大小控制在很小的范围内(对我来说，1mb 以下才算是小动画) 3.多使用运动模糊 screenflow和after effect都可以导出带有运动模糊的动画。这不只会让你的动画看起来更专业，而且当你由于gif的太大而不得不丢掉一些帧时，你可以丢掉一些模糊的帧而不影响效果。 4.学会偷懒——精简你的动画 想像一下如果我为文章开头的gif动画添加一些其他的东西
会怎么样?比如鼠标滑过显示用户名，添加几个按钮什么的，要不给光标来些特效。其实这些都最好不要出现，用户没有必要看到交互动画的所有过程。所以，展示你最想展示的部分就好了——记住你的时间和容量是有限的。 导出gif动画 如果你已经懒得看下面的内容了，试着导出你的gif动画，如果文件的大小没有问题的话，那么恭喜你，可以去干别的事了。如果文件太大，那我们来试试下面这些步骤。 5.丢掉重复的帧 你的动画很多时候在一些时间点会停住。如果仔细观察，你会发现这些时间点上有很多0.03秒的重复帧。删掉这些重复的帧只留下一个，再将这个帧的持续时间修改长一点，像1秒这样子。 学习动画设计的必备技能动画设计技能包括： 前期策划：动漫设计的前期准备工作，策划设计作品的背景、故事情节等。 原画设计基础：学习动漫设计最基础的内容，其中涉及美术方面的素描，主要掌握物体的阴暗面和结构形体等。 二维动画设计：分为人物造型设计和场景设计，运用运动学原理，使静态的人物、场景在二维中连贯的运动。 动画角色设计：掌握人物比例、人体结构等内容，再赋予自己的想法和创意进行设计。 3d基础知识：了解3d的表现形式和掌握3d软件的应用。 三维动画角色制作：利用3d软件再加以原画创作构思制作3d 角色。
中国动漫现状分析及未来发展方向
中国动漫现状分析及未来发展方向 美术学1101班熊斯敏2011111822 一、中国动漫发展史 我国的动画片历史渊源流长，从60年代开始一直到80年代中期，不仅种类繁多，而且内容和艺术性都远高于同一时期的日本和美国，特别是日本很多的早期动画都受到我国动画的影响。但是从90年代起，我国的动画开始走向衰落，现在充斥在中国动漫市场上的几乎全是日本和美国的动画。希望现在对日本动画津津乐道的青少年能够了解中国动画曾有的辉煌历史。 20年代动画先驱万氏兄弟开始研究动画制作，制作了第一部中国自制动画《大闹画室》。 1935年，中国第一部有声动画《骆驼献舞》问世。 1941年，中国第一部大型动画《铁扇公主》制作完成。在世界电影史上，这是继美国《白雪公主》、《小人国》和《木偶奇遇记》后的第四部大型动画，标志中国当时的动画水平接近世界的领先水平。 1961--1964年制作的《大闹天宫》。《大闹天宫》可说是当时国内动画的颠峰之作，从人物、动作、画面、声效等等都达到当时世界的最高水平。 1947年，我国制作了第一部木偶动画《皇帝梦》。 1958年，拍摄了第一部剪纸动画《猪八戒吃西瓜》。 1960年，完成了第一部水墨动画《小蝌蚪找妈妈》。 1962年，第一部折纸动画《一棵大白菜》。这段时期，我国尝试使用不同的动画制作方法并结合中国的传统艺术形式，中国动画事业也到达了一个高峰。 这个时期内，我国的动画发展还是领先于日本的，虽然日本1963就有了《铁臂阿童木》这样的长篇动画，但我国有大型动画《大闹天宫》，并不输于日本。而且中国的传统艺术应用到动画中来，是日本完全无法比的。不过，使用传统艺术制作动画的代价之一就是需要更多的时间与精力，这个可能也是当时为什么不制作长篇动画的原因之一吧；另一个原因就是，当时电视在国还没有普及，所以动画主要还是在电影院播放，所以这个时候的动画还没有长篇的连续剧。 文革时期，中国动画业明显的受到了影响，这一段时期，中国的动画事业几乎是在原地停滞了十多年。 改革开放，中国动画终于又迈开了沉重的步伐，但是，文革带来的滞后却是无法改变。这一段时期，虽然动画产量又开始回复，每年还是有许多动画制作出来，但是，当年的开创精神已经不复。这个表现在很多方面： 其一，不再探索新的动画形式，现在见到的，也就是建国时候的那几种传统艺术动画了； 其二，可能是因为成本太高，水墨动画几乎不再做了，20年中只做出来一部； 其三，由于根深蒂固的思想“动画片就是小孩子看的东西”，没有在动画的取材方面做出突破； 其四，文革时期，中国许多动画人才流失了，而改革开放初期，又不能马上找到这方面的人才 90年代初，中国引进了一些国外动画片，其中特别要提到的就是日本动画片《圣斗士星矢》。《圣斗士星矢》在国内播放后，引起了一阵斗士热，给中国人看到了日本动画的一点点轮廓。其后，又有世界上的各种精品动画引进，中国动画界开始了反思，这直接导致了之后的探索与尝试。 1999年中国制作的大型动画《宝莲灯》，就是尝试之一，吸收国外的制作方法与经验，
女生适合学什么技术
女生适合学什么技术 当今社会的女生，思想独立、积极进取，都渴望拥有自己的事业。即使在求学道路上遇到挫折，也没有心灰意冷，转而走向技术的学习。 女生适合学什么技术？做什么工作？这是当前很多女生所遇到 的共同问题。在人人都希望拥有办公环境优雅、工作轻松、薪资待遇高的工作的今天，学习三维动画设计，从事设计工作，对女生来说是最后的选择。 武汉四维梦工场的老师指出，三维动画设计根据就业方向大致可以分为影视动画、游戏设计、建筑漫游这三个个专业，这三个设计专业都是目前就业率最高的设计专业，也是薪资待遇比较高的设计专业。 一、影视动画 根据专家统计，目前动漫行业需要的人才是15-20万，而每年能提供的人才仅为1万人左右，人才缺口很大。动漫及相关专业的毕业生的就业率一直都很高，接近100%。收入也颇为可观，85%的动漫人才月薪酬在5000元以上，是传统IT行业薪酬的2倍，有经验的动画高级制作人员年薪可达30万元左右。 二、游戏设计 我国游戏事业正在高速发展，游戏设计方面人才存在着巨大的缺口。由于我国高校和传统学校对游戏设计专业的漠视，让游戏设计人才几乎难觅踪迹。目前，游戏设计专业已经超过了许多专业成为当下就业最热门的专业之一。而这种热门情况将随着人才缺口的扩大而继
续持续。 三、建筑漫游 随着现在3D技术的提升与创作手法的多元化，制作出的建筑漫游综合水准越来越高，建筑漫游费用也比以前降低了许多。于是，很多设计企业纷纷高薪招聘兼通艺术与技术的复合型建筑设计人才，拥有了建筑漫游设计师就意味着在这个行业拥有了核心竞争力。 如果你对设计感兴趣，即使没有基础，也一样可以成为市场所需的影视动画设计师、游戏设计师和建筑漫游设计师。
什么样的人适合学动漫设计
什么样的人适合学动漫设计 游戏动漫行业前景好，是人尽皆知的事实，其特点就是市场大、政策好、人才缺、薪资高。对于学生来说，在了解了行业大势后，最关注的是自己适不适合进入游戏行业？好不好找工作？怎样才能拿到高薪资？今天，笔者就从就业生存、兴趣爱好和职业发展等方面说起，为大家唠唠哪些人最适合参加游戏动漫培训。 1、迷茫的高中毕业 在本科生、研究生遍地都是的年代，高中毕业就算是低学历了。这些年纪轻轻的高中生，虽无缘大学，却能提前3、4年接受技能培训，提早就业挣钱。不过，您可千万别再把眼光盯在汽修、厨师这些老一套的动漫设计与制作上，时代在飞速发展，苹果都出4代了，我们也该与时俱进一回，积极投身国家朝阳行业。 以四维梦工场教育学生A为例。高中毕业后，一直举棋不定，不知道学什么。后来在网上知道四维梦工场教育的动漫游戏开发定向委培项目，而后又从学院了解到国家扶持政策，和家人商量后，顺利入学。虽然没有基础，但是6个月强化培训后，已经能和班上的“战友”轻松承接一些游戏培训机构公司的简单外包项目了，现在就职于烽火集团，月薪5000元。 2.就业情况不理想的大学生
600万大学生就业，真不是一件容易事儿。根据我了解到，有的大学本科毕业生到现在都毕业两年了，还在游荡中，换了N个城市，N 个工作，手里一点积蓄没有，还背了一屁股债。像这种就业不理想的大学生，倒不如去学个一技之长，学动漫游戏摆脱“不知道干什么”的迷茫和懵懂。 武汉四维梦工场（https://www.360docs.net/doc/834475594.html,）有个学生B大专毕业后，因为学历不高，而且没有实践经验，所以一直没有找到理想的工作，好不容易通过一家中介公司谋得游戏公司网管一职，却由于缺乏实际操作技能，不久便离职。后来，他到武汉四维梦工场（电话400-688-4622）参加了网络游戏程序开发培训，一举拿下7400元月薪，将自己的大学同学远远甩到了后边。这个例子，也印证了这样一句话：每一个选择，都将开启一段不同的人生。 3.游戏玩家，不管你什么背景，你都行 俗话说，兴趣是最好的老师。对于那些游戏玩家来说，与其花费时间、精力和金钱去玩游戏，倒不如自己参与开发策划一款游戏，让别人花钱来玩。而且，游戏行业属于人才紧缺行业，不像娱乐圈那么难混，只要有技术，就能有高薪。如此一来，精神生活和物质生活，可一举两得。 4.美术爱好者，游戏美工很适合你 对于美术专业的学生来说，传统的就业方向主要有：平面设计、
中国动漫市场需求及发展前景
第三章中国动漫市场需求及发展前景 3.1 中国动漫市场概述 3.1.1市场发展政策环境分析 动漫节目及产品对青少年儿童的成长有重大的影响，动漫产业对我国的文化建设也有着重要的现实意义和深远的历史意义，各级政府对动漫产业的发展高度重视，出台了一系列的政策，积极扶持国产动画片的创作、拍摄、制作和播出，推动我国动漫产业的发展，这从政策上为国产动漫产品创造出了巨大的市场需求。从已经发布的动漫产业政策上分析，体现以下思路： 1、大力构建国产动画片播出体系。 在北京动画频道、湖南金鹰卡通频道、上海炫动卡通频道三家动画频道，中央电视台少儿频道以及各省市众多的少儿频道的基础上，中国还将增加到50个频道来播映中国动画片，建立更大的中国动画播映平台。国产动画之所以长期贫弱，是因为没有根据需求来生产。生产与需求发生断流，则经济学中的生产、交换、流通、消费4个环节就不能循环运作，导致整个产业起不来。扩大国产动画的播出平台就是要从需求入手，从而带动生产。具体实施要点如下： （1）国产动画片与引进动画片的播出比例不低于6：4。有引进境外动画片资格的机构是各省级电视台、省会城市电视台、计划单列市电视台和国家广电总局指定的动画制作机构，引进动画片与其生产国产动画片数量比例为1：1。电视台要自己投入制作动画片才能够引进，而不能与制作公司联手制作来提高引进指标。 （2）播出电影、电视剧的频道在17：00至19：00播出30分钟国产动画片的，可在黄金时段（19：00至22：00）增加播出30秒广告；在17：00至19：00播出60分钟以上（含60分钟）国产动画片的，可在黄金时段（19：00至22：00）增加播出60秒广告。 2、积极培养动画产业市场中心。 在确保动画频道作为国家专有资源不得出售，在确保动画节目终审权掌握在广电部门手中的前提下，经批准可以按照我国影视动画产业发展方向和现代产权制度、现代企业制度的要求组建公司，探索动画频道企业化经营的新模式。实行动画制作和播出相分离的制度，切实改变影视播出机构动画制播一体化的状况，从而形成制作机构生产，营销机构销售，播映机构播放，工业、企业开发衍生产品来获得利润的有效产业体系。政府鼓励举办各种活动，创造交易平台。从2005年起，广电总局每年举办一届国际动漫节，采取招标的一些方式来进行，地市级以上城市和局可以来申报。政府还支持和培育动画交易中介机构的发展，以便动