李白诗歌的艺术特色
结合具体作品分析李白诗歌的艺术特色
结合具体作品分析李白诗歌的艺术特色李白（701-762）是唐代著名诗人，他的诗歌成就深刻，在中国古典诗歌史上有重要影响。
李白不仅把诗歌发挥到一个崭新的高度，他还融入了大量的艺术特色，使他的诗歌在中国文化史上占有重要的位置。
本文以《李白诗歌中的艺术特色》为标题，通过对李白的具体作品的研究，分析其诗歌的艺术特色。
首先，在写作形式上，李白的诗歌更加多样化。
他擅长运用五言、七言、五言双句等诗词格式，把诗的形式融入到诗歌之中，使整首诗更加有节奏感。
例如，《望庐山瀑布》采用五言绝句，笔调苍润持久，动静结合，抒情细腻。
《赠汪伦》双句五言，把现实与浪漫融合，运用节奏简洁而富有表现力的言辞，表现出诗情的真挚与传神。
其次，李白在语言上，注重抒情性。
他的诗歌中大量使用多变的风格，并富有节奏和抒情，表达丰富的情绪。
例如，《静夜思》运用抒情手法，在简洁而传神的语言中，把情绪表达得淋漓尽致，可谓是“七分情，三分术”。
这首诗给人以美好的视觉感受，深刻地折射出静夜和思念的默默之情。
此外，《望庐山瀑布》中，李白运用“谓以用兴”的叙写方式，把舞蹈的旋律改编成瀑布的声音，把特定的生活场景抽象化，使诗歌具有抒情性。
另外，李白的诗歌还有激情澎湃的抒发和浪漫情怀。
他善于把激情和浪漫两者融为一体，让诗歌显得更加生动有趣。
例如《将进酒》，李白在宴饮的场景中展现了抒发和浪漫的情感，用充满活力的品酒歌谣，表达满怀激情的生活情怀。
另一方面，《秦楼月山中小屋暮钟半夜行》，李白用意挥洒的语言，写出一景情思的缠绵，浪漫的情怀令人眼前一亮。
最后，李白在诗歌中运用了多种寓言比喻手法，揭示出其对社会和人生的本质见解。
例如，《行路难其一》，李白以“行路难”为主题，乘坐大船展示出人生的行程，把人生的道路比喻为航行路途，用优美的比喻古今之间阐释了道路之艰辛和人生之不易。
此外，《关山残雪》也体现了李白把自然与精神对比的见解，以一种抽象的方式告诉人们要坚持追寻理想。
总之，李白的诗歌博大的情调、丰富的内容巧妙的文字，在中国文化史上占有重要的位置。
李白诗歌中蕴含的艺术特色
李白诗歌中蕴含的艺术特色李白诗歌中蕴含的艺术特色导语：李白的诗歌无论是山水诗、闺怨诗或是边塞诗，都写得很精彩，他以自己天才的艺术创造力，形成了飘逸、豪放、雄壮的艺术风格，开拓了诗歌的艺术境界，丰富了浪漫主义的表现手法。
在中国诗歌史上，他的作品艺术个性是独一无二的。
一、鲜明的个性，时代的强音李白是个清醒的现实主义者，具有洒脱不羁的气质、傲岸不屈的性格;又是一个热情的浪漫主义诗人，他不是一个“事不关己，高高挂起”的诗人，相反，他似乎什么都关心，很多生活他都体验过，他的诗歌是以现实生活为基础而发出的时代的强音。
他的诗歌部分是抒情诗，在这些诗中，诗人不是冷静地表现生活，而是侧重抒发强烈的、鲜明的独创性。
他在批判政治黑暗时，愤怒地斥责“夷羊满中野，菉葹盈高门”(《古风》其五十一);在批判安史之乱时，他又沉痛地呼喊：“白骨成丘山，苍生竟何罪”(《赠江夏韦太守良宰》)，表达了他强烈的愤怒。
他在书写理想时总是十分自信，“天生我材必有用”(《将进酒》)，“长风破浪会有时”(《行路难》其一);在表达追求自由的心情时更是十分狂放：“何时腾风云，搏击串所能?”(《赠新平沙年》)“大鹏一旦同风起，扶摇直上九万里”(《上李邕》)，都表现出一种豪放不羁、傲岸不屈的精神。
上述种种炽热感情的抒发，使李白诗歌具有一种强烈的自我表现的主观色彩，表现出鲜明的傲岸不屈的个性特征，体现了李白诗歌“壮浪纵恣，摆去拘束”(元稹语)、以气夺人的特色。
李白正因为如此，他的情感的宣泄，从不顾及理性的规范，不是掩抑收敛，而是喷薄而出、一泻千里，任凭激情随着笔端流淌。
二、丰富的想象，豪迈的情怀李白诗歌还善于运用丰富而奇特的想象来描写形象、抒发感情。
他有时借助梦境仙界，捕捉超现实的意象，创造出美丽的理想世界，抒写自己鄙弃黑暗、追求光明的思想感情。
如《梦游天姥吟留别》，借助梦境描写了天鸡高唱、海日升空、熊咆龙吟、霓衣风马等现实意象，渲染了仙界的瑰丽和美好，映衬了现实的污浊和黑暗，表现了崇高的理想。
李白诗歌艺术成就
其次表现在物象的选择上: 其次表现在物象的选择上
他最爱写晶莹透彻、光辉美好之物，如明月、 他最爱写晶莹透彻、光辉美好之物，如明月、 白日、金樽、玉杯、碧草、白露等， 白日、金樽、玉杯、碧草、白露等，给人清纯圣 洁之感。 洁之感。
5、跳跃性的结构 、
“白也诗无敌，飘然思不群。”如其《宣州 白也诗无敌，飘然思不群。 如其《 白也诗无敌 谢脁楼饯别校书叔云》突如其来，飘然而去， 谢脁楼饯别校书叔云》突如其来，飘然而去，中 间时空变幻迅速。极好地宣泄自己激越的感情。 间时空变幻迅速。极好地宣泄自己激越的感情。 此外， 行路难》 将进酒》 梁甫吟》 此外，如《行路难》、《将进酒》、《梁甫吟》、 梁园吟》 《梁园吟》。
“采石江边一堆土，李白之名高千古。来来 采石江边一堆土，李白之名高千古。 采石江边一堆土 往往一首诗，鲁班门前弄大斧。 往往一首诗，鲁班门前弄大斧。”
明李贽《焚书 李白诗题辞 李白诗题辞》 明李贽《焚书·李白诗题辞》：
“生之处亦荣，死之处亦荣，流之处亦荣， 生之处亦荣，死之处亦荣，流之处亦荣， 生之处亦荣 囚之处亦荣；不流不囚不游不到之处，读其书， 囚之处亦荣；不流不囚不游不到之处，读其书， 见其人，亦荣！亦荣！” 见其人，亦荣！亦荣！
李白奇特想象往往和现实紧密相连， 李白奇特想象往往和现实紧密相连，其对幻 想世界的追求正是对现实世界不满的一种曲折反 如其《梦游天姥吟留别》 古风》十九。 映，如其《梦游天姥吟留别》、《古风》十九。
2、大胆生动的夸张 、
不论是写景诗，还是抒情诗， 不论是写景诗，还是抒情诗，李白都多用夸 张手法。李白的夸张又善于和新颖的比喻、 张手法。李白的夸张又善于和新颖的比喻、奇特 的想象结合，形成鲜明的形象。 的想象结合，形成鲜明的形象。
简述李白歌行体诗歌的艺术特色 自考
简述李白歌行体诗歌的艺术特色自考全文共四篇示例，供读者参考第一篇示例：李白歌行体诗歌是中国古代诗歌中的一种典型形式，以其独特的艺术特色和风格而闻名于世。
它是中国古代诗歌中的一种表现形式，通常被认为是一种叙事诗歌，最早出现于汉代，后来在唐代达到了巅峰。
李白是唐代著名诗人，其歌行体诗歌堪称是其诗歌创作的代表作品之一。
歌行体诗歌的艺术特色主要有以下几个方面：李白的歌行体诗歌注重形象感受和情感表达。
他巧妙地运用了形象的描绘和情感的抒发，将自己的思想和情感表达得淋漓尽致。
在他的诗歌中，往往能够看到具体的景物描写和丰富的情感表达，这种形象感受和情感抒发相互交织，形成了诗歌独特的魅力。
歌行体诗歌的节奏感和韵律感较强。
李白的歌行体诗歌往往具有明快的节奏和流畅的韵律，其语言生动活泼，富有音乐感。
他善于运用平仄对仗和押韵，使诗歌更具有韵律美感和节奏美感，给人以听觉上的享受。
歌行体诗歌善于运用象征和比喻手法。
李白在其诗歌中常常运用象征和比喻，通过具体的事物来表达抽象的思想和情感。
他善于运用自然景物和人物形象，以及寓意深刻的比喻来表达自己的情感和理念，增加了诗歌的深度和内涵。
歌行体诗歌还注重节奏的变化和节奏的冲击。
李白的诗歌常常出现节奏的变化和节奏的冲击，通过语言的力度和韵律的起伏来表现诗歌的节奏感和动感，使诗歌更具有生命力和表现力。
李白歌行体诗歌以其形象感受和情感表达、节奏感和韵律感、象征和比喻手法以及节奏的变化和冲击等艺术特色而著称于世。
其诗歌不仅在诗歌形式上有创新，而且在情感表达和思想抒发上更是别具一格，深受后人的喜爱和推崇。
【简述李白歌行体诗歌的艺术特色自考】第二篇示例：李白是中国古代文学史上的伟大诗人之一，他的诗歌创作风格独特，堪称璀璨的艺术瑰宝。
他创作的歌行体诗更是其代表作之一，具有独特的艺术特色。
李白的歌行体诗具有豪放洒脱的风格。
他笔下的景物生动形象，语言豪放直率，情感激昂奔放，给人一种气势磅礴的感觉。
比如李白《将进酒》中的“结发为乾坤，六翮如浮云”、《蜀道难》中的“危楼高五凤，长安市千门”，这些都展现了他的豁达开朗、奔放激昂的个性和创作风格。
李白诗歌的主要内容和艺术特点
1、李白诗歌的主要内容和艺术特点主要内容：李白留给后世人九百多首诗篇.这些熠熠生辉的诗作,表现了他一生的心路历程,是盛唐社会现实和精神生活面貌的艺术写照.李白一生都怀有远大的抱负,他毫不掩饰地表达对功名事业的向往.梁甫吟、读诸葛武侯传书怀、书情赠蔡舍人雄等诗篇中,对此都有绘声绘色的展露.李白自少年时代就喜好任侠,写下了不少游侠的诗,侠客行是此类诗的代表作.在长安三年经历的政治生活,对李白的创作产生了深刻的影响.他的政治理想和黑暗的现实,发生了尖锐的矛盾,胸中淤积了难以言状的痛苦和愤懑.愤怒出好诗,于是,便写下了行路难、古风、答王十二寒夜独酌有怀等一系列仰怀古人,壮思欲飞；自悲身世,愁怀难遣的着名诗篇.李白大半生过着流浪生活,游历了全国许多名山大川,写下了大量赞美祖国大好河山的优美诗篇,借以表达出他那种酷爱自由、渴望解放的情怀.在这一类诗作中,奇险的山川与他那叛逆不羁的性格得到了完美的契合.这种诗在李白的诗歌作品中占有不小的数量,被世世代代所传诵,其中梦游天姥吟留别是最杰出的代表作.诗人以淋漓挥洒、心花怒放的诗笔,尽情地无拘无束地舒展开想象的翅膀,写出了精神上的种种历险和追求,让苦闷、郁悒的心灵在梦中得到了真正的解放.而那"安能摧眉折腰事权贵,使我不得开心颜"的诗句,更把诗人的一身傲骨展露无遗,成为后人考察李白伟大人格的重要依据.李白作为一个热爱祖国、关怀人民、不忘现实的伟大诗人,也十分关心战争这一重要问题.对保卫边疆的将士予以热情的歌颂如塞下曲,对统治者的穷兵黩武则给予无情的鞭挞如战城南、丁都护歌等.李白还写了不少乐府诗,描写劳动者的艰辛生活,表达对他们的关心与同情如长干行、子夜吴歌等.艺术特点：李白的诗具有“笔落惊风雨,诗成泣鬼神”的艺术魅力,这也是他的诗歌最鲜明的艺术特色.作为一个浪漫主义诗人,李白调动了一切浪漫主义手法,使诗歌的内容和形式达到了完美的统一.李白的诗富于自我表现的主观抒情色彩十分浓烈,感情的表达具有一种排山倒海、一泻千里的气势.比如,他入京求官时,“仰天大笑出门去,我辈岂是蓬蒿人"想念长安时,"狂风吹我心,西挂咸阳树."这样一些诗句都是极富感染力的.极度的夸张、贴切的比喻和惊人的幻想,让人感到的却是高度的真实.在读到"抽刀断水水更流,举杯消愁愁更愁","白发三千丈,缘愁似个长"这些诗句时,读者不能不被诗人绵长的忧思和不绝的愁绪所感染.李白的这一艺术表现手法在梦游天姥吟留别、蜀道难等诗中表现得尤为突出.李诗中常将想象、夸张、比喻、拟人等手法综合运用,从而造成神奇异采、瑰丽动人的意境,这就是李白的浪漫主义诗作给人以豪迈奔放、飘逸若仙的韵致的原因所在.他的语言正如他的两句诗所说,"清水出芙蓉,天然去雕饰",明朗、活泼、隽永.杜甫诗歌的思想内容和艺术成就思想内容：热爱祖国,忧国忧民;春望诗曰“国破山河在,城春草木深;感时花溅泪,恨别鸟惊心;烽火连三月,家书抵万金;白头搔更短,浑欲不胜簪;”诗人用“花溅泪”、“鸟惊心”描述自己的亡国之恨;无知的花、鸟尚且如此,诗人的痛苦不言而喻;诗人有关心民生疾苦的博大胸怀,这是一种“仁者爱人”的可贵的人道主义精神;他充分领悟、发扬了儒家的“推己及人”的思想;每当自己遭受现实挫折时,总是首先联想起处境不如自己的广大下层百姓,将关怀投向大众;咏史怀古,借史抒怀,抒发自己对社会的感慨;杜甫的咏史怀古诗秉有其诗歌的主导特征,多有沉郁顿挫之致,主要作品有术古三首、咏怀古迹、蜀相、八阵图等将近二十首;杜甫的蜀相中“出师未捷身先死,长使英雄泪满襟”,表达了诗人感慨;凭吊诸葛亮,使诗人想起对当世的担忧,对英雄救世的渴望;咏物寄怀;杜甫的初月“河汉不改色,关山空自寒”,“不改色”,喻指意志坚定有气节,恰如言忠贞爱国的作者自己;“空自寒”,亦为抱定贞直之志,宁为流俗不理解,而甘于寂寞的情操的自况;一方面“穷形极相”,突出初月的情致;另一方面“寄托深远”,表达自己坚贞的情操;思乡怀人,表达对故乡、亲人的思念之情;月夜忆舍弟,“露从今夜白,月是故乡明;有弟皆分散,无家问生死;寄书长不达,况乃未休兵;”因为热爱故乡,不管走到哪里,总觉得故乡的那一轮明月最明亮战争使自己与弟弟分散,漂泊的杜甫,不禁担心弟弟的安危;描写战争给百姓带来的沉重灾难,表达对百姓疾苦的同情,对战争的厌恶;“安史之乱”时,诗人有着名的“三吏三别”,写战争给百姓带来的沉重灾难;石壕吏就是其中很具有代表性的一首;老妪家的三个儿子都在前线,其中两位已经阵亡;但县吏犹来捉丁,最终竟驱赶老妪应役;老妪一家的悲惨遭遇,是当时整个下层劳动人民生活的影射;对大自然的热爱之情;江畔独步寻花,诗人爱花之深沉,显示出诗人热爱春光、热爱自然的生活情趣,更表现了诗人对青春,对于生命的热爱与珍惜;杜甫的诗歌,思想内容丰富多彩,各具特色;他得系念国家安危,同情人民疾苦,为历代士人所崇仰;在士人人格的形成上,有不可估量的影响;品读杜甫的诗歌,让我们读懂了更多的历史、人性与气质艺术成就杜甫是我国古代最负盛名的现实主义诗人;在他笔下,突出地表现了对祖国命运的关注,对人民苦难的同情；他大胆抨击权贵官吏军阀的罪恶,甚至指向执政者;他的诗,由于广泛、真实地反映了唐代社会由转衰的种种现实,而被称为诗史;杜诗语言精美,韵律谨严;“沉郁顿挫”是他的基本风格;同时,在不同内容、不同诗体的作品中,作者又善于创造性地利用各种形式,或铺排叙事,或述怀抒情,或大笔挥洒,或精细描摹,都能曲尽其妙,显示出极高的艺术才能辛弃疾词的思想内容和艺术特色辛词艺术上的独特成就首先表现在雄奇阔大的意境的创造上.决定于辛弃疾战斗的经历和远大的政治抱负,他词里所表现的常是阔大的场景,战斗的雄姿,以及那些具有坚强性格的事物.他爱不怕霜欺雪压的梅花,而不喜欢那经不起风雨的桃李；爱磊落的长松,堂堂直节的劲竹,而不喜欢那瑟缩在寒风里的秋瓜与冻芋.生动而夸张的描绘与想象,构成辛词豪放风格的特征.比之苏轼,辛词是更生动,更突兀,有时笔酣墨饱,气势飞舞,那是苏词里所没有的意境.而由于他一直处在南北分裂时期,又经常受到妥协投降派的排挤和打击,辛词里也不可能有苏轼那种空旷、洒脱的表现.其次表现在比兴寄托的手法上.由于辛弃疾是从北方“归正”来的军人注：南宋王朝歧视那些从北方归来的人物,称他们为“归正人”.,他的恢复中原统一中国的政治抱负既和偷安江南的小朝廷不相容,他政治上的孤危地位和屡遭毁谤的身世又警戒他不能肆意逞辞；这就使他有时不能不采取幽隐曲折的比兴手法,表现他百折不回的战斗精神.这部分词有时托儿女之情,写君臣之事；在芬芳悱恻之中,露磊落不平之气.它象伏流千里遇隙激射的清泉,又象密云不雨时闪现的电光,透露了这倾斜欲倒的百年大厦将要在暴风雨里崩坍的消息.下面这首他从湖北转官湖南时写的〈摸鱼儿〉词,是在这方面较有代表性的作品.上述两方面的艺术成就,表现了作家的爱国热情、政治理想与丑恶现实的尖锐矛盾,同时形成了辛词的浪漫主义的艺术特征韩愈诗歌的艺术成就韩愈的散文,内容复杂丰富,形式多种多样;归纳其表现的思想内容为以下几点：1.揭露并抨击社会的黑暗政治和丑恶现象,如原悔揭露一般士大夫诋毁后进之士的原因;2.阐发自己在教育等方面的观点,如师说;3.表现怀才不遇,如杂说四之千里马;4.对封建科举官僚制度的控诉,如蓝田县丞厅壁记;5.讴歌英雄怀念亲友等;如张中丞传后续,祭十二郎文;从艺术成就上看,韩愈散文具有以下特点：1.文章富有气势,雄奇奔放；2.富于变化,时而曲折变化,时而流畅明快,3.语言准确,鲜明生动;4.词汇丰富,句式灵活,流传了许多成语,如“佶屈聱牙”、“不平则鸣”等;5.想象丰富,善用譬喻柳宗元山水游记的艺术成就文笔清新秀丽,描绘细致逼真,充满了诗情画意,使人如临其境,乐不自禁;由一处走向一处,衔接自然,感情丰富;例如“潭中鱼可百许头,皆若空游无所依；日光下澈,影布石上,怡然不动；俶尔远逝,往来翕忽,似与游者相乐;”,再如“交络之流,触激之音,皆在床下；翠羽之水,龙鳞之石,均荫其上;”,都是作者心动而发,真实美丽;虽然借写山水游记书写胸中愤郁,但作者寄情于山水,一山一水一草一木,跳动着作者对自然的向往与喜爱;他与自然相晤,与自我对话;周邦彦词的艺术成就词风浑厚醇雅而又有沉郁顿挫之致;沉郁主要指感情深沉含蓄,顿挫主要指手法变幻多端;,善于铺叙,长于勾勒;他进一步发展了柳永“以赋为词”的写法,但又讲究章法结构,布局疏密相间,婉曲回环,严谨之中富于变化;言情体物,穷极工巧;他善于描摹,以工笔写景咏物,精雕细琢,形神兼备;语言富艳精工而又浑然天成;周彦邦既善于锻炼字句,自铸伟词,更善于融化典故成语、檃栝前人诗句入词,浑化无迹;格律精严,音韵谐美苏轼诗歌的艺术成就苏轼的诗现存约两千七百余首,其诗内容广阔,风格多样,而以豪放为主,笔力纵横,穷极变幻,具有浪漫主义色彩,为宋诗发展开辟了新的道路.其诗清新豪健,善用夸张比喻,在艺术表现方面独具风格.少数诗篇也能反映民间疾苦,指责统治者的奢侈骄纵.词开豪放一派,对后代很有影响.念奴娇·赤壁怀古、水调歌头·丙辰中秋传诵甚广.诗文有东坡七集等.苏轼的词现存三百四十多首,冲破了专写男女恋情和离愁别绪的狭窄题材,具有广阔的社会内容.苏轼在我国词史上占有特殊的地位.他将北宋诗文革新运动的精神,扩大到词的领域,扫除了晚唐五代以来的传统词风,开创了与婉约派并立的豪放派,扩大了词的题材,丰富了词的意境,冲破了诗庄词媚的界限,对词的革新和发展做出了重大贡献.名作有念奴娇、水调歌头等,开豪放词派的先河,与辛弃疾并称“苏辛”.苏轼词的艺术成就苏轼对词的贡献很突出;苏轼出现前,词的内容受传统念束缚,局限于旖旎温柔的艳情腻语的范围之内；苏轼则吊古伤今、述电咏怀、感叹时政,描绘山川景色、农村风光,以至谈论哲理等题材都进入了词中,大大开拓了词的题材与意境,为宋词的民展打开了新的局面;在风格上,苏轼开创了豪放一派欧阳修散文的艺术成就欧阳修的语言简洁流畅,文气纡徐委婉,创造了一种平易自然的新风格,在韩文的雄肆、柳文的峻切之外别开生面;例如醉翁亭记的开头一段,语言平易晓畅,晶莹秀润,既简洁凝练又圆融轻快,毫无滞涩窘迫之感;深沉的感慨和精当的议论都出之以委婉含蓄的语气,娓娓而谈,纡徐有致;这种平易近人的文风显然更容易为读者所接受,所以具有广阔的发展前景,其后宋代散文的发展历程就证明了这一点;黄庭坚诗歌艺术成就黄庭坚的诗以唐诗的集大成者杜甫为学习对象,构建并提出了“点铁成金”和“夺胎换骨”等诗学理论,成为江西诗派作诗的理论纲领和创作原则,对后世的文学创作产生了深远的影响;作为宋代大诗人之一,黄庭坚对宋诗的影响甚至超过了一代大文豪苏轼;苏轼作诗以气运笔、放笔纵意、纵横驰骋、大开大阖、变化莫测、结构复杂,无迹可求,所以苏诗成就虽高,师之者极少,未能形成流派;黄庭坚的创作思路有迹可寻,甚讲法度,便于学习,所以其追随者很多;黄庭坚的诗,法度严谨,说理细密,代表了宋诗的特点;可以说,黄庭坚诗是最具宋诗艺术特色的,受黄庭坚影响形成的江西诗派,也影响了南宋一代诗风,并对后世造成深远影响;苏轼做侍从官时,曾举荐黄庭坚代替自己,推荐词中有“瑰伟之文,妙绝当世；孝友之行,追配古人”之句,可见推举之重;陆游诗歌的艺术成就1.陆游的诗既具有现实主义的精神,又具有浪漫主义的色调,是二者的完美结合;他的诗全面深刻地反映了南宋社会的生活面貌,是时代的一面镜子,被称为一代“诗史”,这方面他主要是继承了杜诗的现实精神,但在反映现实的手法上,他又形成了自己的特色：不重情节画面,而是把事实压缩在极其精炼的诗句内,着重抒写自己的主观感受,具有高度的概括性和强烈的抒情性;同时他又常常通过奇丽的梦境和幻想来表达爱国情思,极力突出诗人的自我形象,情感炽热,神采飞扬,被称为“小太白”,与李白的浪漫气息相当接近,但陆诗的想象和梦幻中的内容,都与抗金复国的理想有关,具有一种悲壮、崇高之美,比李白的诗具有更为坚实的现实基础、更为充实的社会内涵、更为强烈的战斗精神;2.陆游广泛师法前人,兼容多样风格,杜甫之沉郁顿挫与李白之飘逸奔放对其影响尤大,他善于把这两种不同的艺术风格有机地熔为一炉,并铸造成自己的独特诗风：既沉郁悲壮,又恢宏雄放;3.陆游的诗无体不备,各体皆工,尤其擅长七言诗的创作,七古、七律和七绝的成就都很高;4．陆游诗的语言不拘一格,爱国诗多雄壮豪放语,农村诗多平淡古朴语,闲适、田园诗多清新精致语,但这些诗的语言又具有共同的特色,即明朗晓畅,精炼自然;姜夔词的艺术成就艺术思维方式和表现手法也别出心裁;他善于用联觉思维,利用艺术的通感将不同的生理感受连缀在一起,表现某种特定的心理感受；又善于侧向思维,写情状物,不是正面直接刻画,而是侧面着笔,虚处传神;他的词在题材上并没有什么拓展,仍是沿着周邦彦的路子写恋情和咏物;他的贡献主要在于对传统婉约词的表现艺术上进行改造,建立起新的审美规范;。
李白的诗歌特色
李白诗歌的艺术特色一、李白诗歌带有强烈的主观感情二、李白诗歌的意象往往是超越现实的三、李白诗歌的生动、大胆的夸张四、李白的诗歌的丰富奇特的想象五、清新、豪放的语言艺术李白是我国唐代的伟大诗人。
他的诗歌创作不仅具有丰富的思想内容，而且具有高度的艺术性。
他的诗具有强烈的艺术感染力。
李白诗歌具有强烈的浪漫主义精神。
关于李白诗歌的艺术我们可以分以下几点来论述：一、李白诗歌带有强烈的主观感情色彩，塑造了诗人自己的形象。
李白诗歌带有强烈的主观感情色彩。
在许多作品中，我们都能感受到诗人的自我形象活跃在其中。
例如《宿五松山下荀媪家》：即便是叙事或写景的诗篇，也能使人感到有诗人的形象活在其中。
如《峨眉山月歌》：峨嵋山月半轮秋，应如平羌江水流。
夜发青溪向三峡，思君不见下渝州。
在半轮月色的映照之下，我们看到诗人孤舟疾进的身影。
比如他的有名的作品《蜀道难》，这首诗是这样写的：噫吁哦！危乎高哉！蜀道之难难于上青天！蚕丛及鱼凫，开国何茫然。
尔来四万八千岁，不与秦塞通人烟。
西当太白有鸟道，可以横绝峨眉巅。
地崩山摧壮士死，然后天梯石栈相钩连。
上有六龙回日之高标，下有冲波逆折之回川黄鹤之飞尚不得过，猿猱欲度愁攀援。
青泥何盘盘，百步九折萦岩峦。
扪参历井仰胁息，以手抚膺坐长叹。
问君西游何时还，畏途巉岩不可攀。
但见悲鸟号古木，雄飞雌从绕林间。
又闻子规啼夜月，愁空山。
蜀道之难难于上青天，使人听此凋朱颜。
连峰去天不盈尺，枯松倒挂倚绝壁。
飞湍瀑流争喧豗，砅崖转石万壑雷。
其险也若此，嗟尔远道之人胡为乎来哉! 剑阁峥嵘而崔嵬，一夫当关，万夫莫开，所守或匪亲，化为狼与豺。
朝避猛虎，夕避长蛇，磨牙吮血，杀人如麻。
锦城虽云乐，不如早还家。
蜀道之难难于上青天，侧身西望长咨嗟！这首诗里极力描写蜀道的奇险。
“蜀道之难难于上青天”一句在诗中三次出现，回旋往复，带有诗人强烈的感情色彩，造成强烈的艺术效果。
然而这首诗的气势却是豪放的，感情是激昂的。
李白笔下的形象往往是个性化的，带有强烈的主观感情的色彩。
李白的写诗风格和特点
李白的写诗风格和特点李白的写诗风格和特点李白是唐代伟大的浪漫主义诗人，被后人誉为“诗仙”，与杜甫并称为“李杜”，下面一起去看看小编整理的李白的写诗风格和特点吧！李白的写诗风格和特点篇1豪迈奔放，清新飘逸，想象丰富，意境奇妙，语言奇妙，浪漫主义，立意清晰。
李白生活在盛唐时期，他性格豪迈，热爱祖国山河，游踪遍及南北各地，写出大量赞美名山大川的壮丽诗篇。
他的诗，既豪迈奔放，又清新飘逸，而且想象丰富，意境奇妙，语言轻快，人们称他为“诗仙”。
李白的诗歌不仅具有典型的浪漫主义精神，而且从形象塑造、素材摄取、到体裁选择和各种艺术手法的运用，无不具有典型的浪漫主义艺术特征。
李白成功地在中塑造自我，强烈地表现自我，突出抒情主人公的独特个性，因而他的诗歌具有鲜明的浪漫主义特色。
他喜欢采用雄奇的形象表现自我，在诗中毫不掩饰、也不加节制地抒发感情，表现他的喜怒哀乐。
对权豪势要，他“手持一枝菊，调笑二千石”（《醉后寄崔侍御》二首之一）；看到劳动人民艰辛劳作时，他“心摧泪如雨”。
当社稷倾覆、民生涂炭时，他“过江誓流水，志在清中原。
拔剑击前柱，悲歌难重论”（《南奔书怀》），那样慷慨激昂；与朋友开怀畅饮时，“两人对酌山花开，一杯一杯复一杯。
我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴来”（《山中与幽人对酌》），又是那样天真直率。
总之，他的诗活脱脱地表现了他豪放不羁的性格和倜（俶）傥不群的形象。
豪放是李白诗歌的主要特征。
除了思想性格才情遭际诸因素外，李白诗歌采用的艺术表现手法和体裁结构也是形成他豪放飘逸风格的重要原因。
善于凭借想象，以主观现客观是李白诗歌浪漫主义艺术手法的重要特征。
几乎篇篇有想象，甚至有的通篇运用多种多样的想象。
现实事物、自然景观、神话传说、历史典故、梦中幻境，无不成为他想象的媒介。
常借助想象，超越时空，将现实与梦境、仙境，把自然界与人类社会交织一起，再现客观现实。
他笔下的形象不是客观现实的直接反映，而是其内心主观世界的外化，艺术的真实。
李白诗歌的艺术特点 豪放飘逸
李白诗歌的艺术特点豪放飘逸本文是关于李白的文学文章，仅供参考，如果觉得很不错，欢迎点评和分享。
李白的诗歌，才气横溢，纯任自然，不拘束于格律和规则，但是凭借他的天才和创作热情，即使是信手拈来的作品，也能合乎规范，语言清晰流畅，音韵和谐自然。
李白长于歌行和乐府，擅做绝句，律诗较少。
李白的诗歌中，富有积极的进取精神和建功立业的愿望，表现了爱国主义激情。
例如在《梁甫吟》一诗中他通过对姜子牙的赞颂表达了自己的积极参政态度：“君不见朝歌屠叟辞棘津，八十西来钓渭滨。
宁羞白发照清水，逢时吐气思经纶。
广张三千六百钩，风期暗与文王亲。
”《上李邕》诗中，则表现了他的远大抱负：“大鹏一日同风起，扶摇直上九万里。
假令风歇时下来，犹能簸却沧溟水。
”《古风》第三首诗中他热烈赞扬了秦始皇统一中国的功业：“秦王扫六合，虎视何雄哉!挥剑决浮云，诸侯尽西来。
明断自天启，大略驾群才。
”李白诗集中这一类表现政治抱负的诗篇是很多的，如写管仲、张良、诸葛亮、谢安的诗篇，无不气势磅礴、热情奔放。
李白热爱祖国的河山，他用如椽的彩笔描绘了中国各地的美丽风光。
如写黄河的雄伟气势：“ 君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回”(《将进酒》); “黄河西来决昆仑，咆哮万里触龙门” (《公无渡河》);“黄河万里触山动，盘涡毂转秦地雷”(《西岳云台歌送丹丘子》)。
李白一生漫游南北各地，他留下的写景诗歌是很多的，打开他的诗集，这一类诗歌几乎篇篇似锦，字字如珠，使人眼花缭乱，目不暇接，但无一不是从积极方面热情歌颂，很少消极悲观情绪，例如《早发白帝城》：朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。
两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。
这首小诗是李白晚年的作品，是他在流放遇赦返回途中于船上写的。
诗中描绘了三峡两岸的秀丽迷人风光，抒发了诗人对生活、对未来充满信心的无限喜悦之情。
全诗景真情切，豪爽奔放，表现出寓景于情，情景交融的优美意境。
李白还有不少诗揭露上层统治集团的腐朽昏庸，蔑视权贵的骄横跋扈，如《古风》第五十一首：“殷后乱天纪，楚怀亦已昏。
结合李白的具体诗篇,分析李白诗歌的艺术特色200字
结合李白的具体诗篇,分析李白诗歌的艺术特色200字李白诗歌的浪漫主义艺术手法之一是把拟人与比喻巧妙地结合起来，移情于物，将物比人。
李白诗歌的另一个浪漫主义艺术手法是抓住事情的某一特点，在生活真实的基础上，加以大胆的想象夸张。
他的夸张不仅想象奇特，而且总是与具体事物相结合，夸张得那么自然，不露痕迹。
那么大胆，又真实可信，起到突出形象、强化感情的作用。
有时他还把大胆的夸张与鲜明的对比结合起来，通过加大艺术反差，加强艺术效果。
李白最擅长的体裁是七言歌行和绝句。
李白的七言歌行又采用了大开大合、跳跃宕荡的结构。
诗的开头常突兀如狂飙骤起，而诗的中间形象转换倏忽，往往省略过渡照应，似无迹可循，诗的结尾多在感情高潮处戛然而止。
《将进酒》篇幅不算长，却五音繁会，气象不凡。
它笔酣墨饱，情极悲愤而作狂放，语极豪纵而又沉着。
诗篇具有震动古今的气势与力量，这诚然与夸张手法不无关系，比如诗中屡用巨额数目字（“千金”、“三百杯”、“斗酒十千”、“千金裘”、“万古愁”等等）表现豪迈诗情。
同时，又不给人空洞浮夸感，其根源就在于它那充实深厚的内在感情，那潜在酒话底下如波涛汹涌的郁怒情绪。
此外，全篇大起大落，诗情忽翕忽张，由悲转乐、转狂放、转愤激、再转狂放、最后结穴于“万古愁”，回应篇首，如大河奔流，有气势，亦有曲折，纵横捭阖，力能扛鼎。
其歌中有歌的包孕写法，又有鬼斧神工、“绝去笔墨畦径”之妙，既不是刻意刻画和雕凿能学到的，也不是草率就可达到的境界。
通篇以七言为主，而以三、五十言句“破”之，极参差错综之致。
诗句以散行为主，又以短小的对仗语点染（如“岑夫子，丹丘生”“五花马，千金裘”），节奏疾徐尽变，奔放而不流易。
李白的诗歌艺术特色
李白的诗歌艺术特色
李白写的诗歌的风格特色是：
1、雄奇奔放、俊逸清新、富有浪漫主义精神。
2、诗大多为描写山水和抒发内心的情感为主。
3、具有“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”的艺术魅力。
4、主观抒情色彩十分浓烈，常将想象、夸张、比喻、拟人等手法综合运用。
因此，综上所述我们可以把李白写的诗歌的风格特点概括为：豪迈奔放、清新飘逸、想象丰富、意境奇妙、语言奇妙、浪漫主义、立意清晰。
李白的成就有哪些？
1、李白的乐府、歌行及绝句成就为最高。
在盛唐诗人中，兼长五绝与七绝而且同臻极境的，只有李白一人。
2、创造了古代浪漫主义文学高峰、歌行体和七绝达到后人难及的高度。
3、李白在词坛上处于开山祖地位，这是词学家的共识。
4、其书法也是有极高的成就，《上阳台帖》为李白书自咏四言行草诗，也是其唯一传世的书法真迹。
5、李白的的反抗性格和叛逆精神具有深刻的爱国内涵，并富于社会意义和时代特征
李白介绍
李白是我国唐代时期的著名“浪漫主义”诗人，字太白，号青莲居士，又号“谪仙人”，在我们的学生时期，会陆陆续续学习许多李白的诗歌，因此对于一般的学生来说，李白这个历史人物是相当熟悉的，代表作有《望庐山瀑布》《行路难》《蜀道难》《将进酒》《早发白帝城》等多首。
论述李白诗歌的艺术特色
论述李白诗歌的艺术特色
李白是中国唐代的一位著名诗人，他的诗歌具有独特的艺术特色。
以下是对他诗歌艺术特色的详细论述：
一、豪放奔放
李白的诗歌豪放奔放，敢于挥洒自己的感情和思想。
他的诗歌大胆创新，不拘泥于传统格律和形式，常常使用自由散文和流畅的韵律。
他的诗句也常常使用大量的比喻和象征，展现出他豁达开放的性格和对自然的深刻感受。
二、情感真挚
李白的诗歌情感真挚，表达了他内心深处的感情世界。
他常常以自己的亲身经历为素材，将自己的情感生动地表达出来。
李白的诗歌中充满了对生命的热爱和对人生的感悟，这种情感真挚感人，使人对生命充满了热爱和向往。
三、意境高远
李白的诗歌意境高远，表现出他对自然和社会的深刻洞察和高度理解。
他常常借鉴自然中的现象和景象，将其融入自己的诗中，并赋予其深刻的意义，从而展现出了自己对生命、人性和社会的独特见解。
四、文学价值
李白的诗歌具有很高的文学价值，常被誉为“诗仙”。
他的诗歌在形式、内容、意境等方面都有其独特之处，常常被用来作为教材和研究对象，对中国古典文学的发展具有重要的意义。
总之，李白的诗歌具有豪放奔放、情感真挚、意境高远和文学价值等多重艺术特色，使其成为中国古代诗歌的重要代表之一。
简述李白歌行体诗歌的艺术特色
简述李白歌行体诗歌的艺术特色
李白歌行体诗歌是中国古代文学史上最重要的一种诗体，也是中国文学史上最令人难忘的一种诗体，它源远流长，深入人心，在中国古典文学史上具有重要的地位。
李白歌行体诗歌独特的艺术特色表现在以下几个方面。
首先，李白歌行体诗歌在形式上是高雅结构化的。
李白歌行体诗歌有一套完整的结构体系，它的核心是“古今对诗”这一形式，其核心命题“传受求证礼乐”，是它的灵魂所在。
这种形式的特性是使用民间押韵的乐府诗歌，“古今对诗”的押韵既有轻松的趣味性，又有深沉的思想内涵，使诗歌流畅自然，具有强烈的诗情画意。
其次，李白歌行体诗歌在内容上充满张力。
李白歌行体诗歌融合了韩愈、柳宗元等民间文艺的内容，在宗教思想、战争文化等方面都有密切联系，内容丰富多彩，能够体现出历史的生动活泼，有时甚至能抒发出激情的吟咏。
歌行体诗歌的主题非常抒情，让读者得以身临其境，在感受美的同时也能感受到深深的思想和文化内涵。
最后，李白歌行体诗歌在表现手法上也很独特。
李白歌行体诗歌以对偶句、对仗句、夸张修辞、比喻等语言形式表现出来，融合了说义、说功能以及说谐的特点，将一种诗意和自然之美，融入到一种更高层次的表现手法之中，这使得李白歌行体诗歌具有强烈的表现力和感染力，使诗歌能够脱胎换骨，超越时间、地域、文化长廊，流传至今。
以上就是李白歌行体诗歌的独特艺术特色。
李白歌行体诗歌的独
特艺术特色使得它不仅在古典文学史上具有重要的地位，而且也将在艺术史上留下深远的影响。
它的首演堪称传奇，其美的延续及深远的影响，使它受到赞誉和赞赏，成为中华民族优秀文化遗产的一部分。
李白诗歌的艺术特色
李白诗歌的艺术特色李白是个高度个性化的人物，常以饱满丰富、激昂强烈的主观感情色彩写诗，使其诗充满浓厚的自我表现特征。
“笔落惊风雨，诗成泣鬼神。
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【李白的艺术特点】在盛唐诗人中，李白是艺术个性非常鲜明的一位。
在中国史上，他作品的艺术个性也是独一无二的。
一、李白的诗歌创作带有强烈的主观色彩，主要表现为侧重抒写豪迈气概和激昂情怀，很少对客观物象和具体事件做细致的描述。
李白作诗，常以奔放的气势贯穿，讲究纵横驰骋，一气呵成，具有以气夺人的特点，如《上李邕》：“大鹏一日同风起，抟摇直上九万里。
”他说自己的诗是“兴酣落笔摇五岳，诗成笑傲凌沧州”。
二、强烈的感情色彩，喷发式的抒情方式。
洒脱不羁的气质、傲世独立的人格、易于触动而又爆发强烈的感情，形成了李白诗抒情方式的鲜明特点。
它往往是喷发式的，一旦感情兴发，就毫无节制地奔涌而出，让人直接感受到心灵的震撼。
如《鸣皋歌送岑征君》抒写对于政治黑暗、是非颠倒的愤慨，这种情感表达方式，完全是李白式的。
三、想象变幻莫测，随意生发，离奇惝恍，意象壮美而不乏清新明丽。
与喷发式感情表达方式相结合，李白诗歌的想象变幻莫测，往往发想无端，奇之又奇，如《将进酒》：“君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。
”真是想落天外，匪夷所思。
他的奇特的想象，常有异乎寻常的衔接，随情思流动而变化万端.一个想象与紧接着的另一个想象之间，跳跃极大.意象的衔接组合也是大跨度的，离奇惝恍，纵横变幻，极尽才思敏捷之所能。
四、壮美与优美的意象。
李白诗中颇多吞吐山河、包孕日月的壮美意象，这与其作诗的气魄宏大和想象力丰富相关联。
李白对体积巨大的壮观事物似乎尤为倾心，大鹏、巨鱼、长鲸，以及大江、大河、沧海、雪山等，都是他喜欢吟咏的对象，李白将它们置于异常广阔的空间背景下加以描绘，构成雄奇壮伟的诗歌意象，如《渡荆门送别》意象便极为阔大壮观。
但是，李白诗里亦不乏清新明丽的优美意象。
那些由清溪、明月、白鹭、竹色、白露等明净景物构成的清丽意象，极大地丰富了李白诗歌的艺术蕴含。
赏析李白的将进酒艺术特色
赏析李白的将进酒艺术特色
李白的《将进酒》是一首豪迈慷慨、气魄磅礴的诗篇,被誉为中国古代诗歌中的经典之作。
这首诗歌具有以下几个艺术特色:
1. 豪迈慷慨的情感表达
《将进酒》中,李白表达了自己豪迈慷慨的情感,将自己比喻为“登高望远”、“长风破浪”的英雄,表达了自己“不向命运低头”、“永不停歇”的精神。
这种豪迈的情感表达,使这首诗歌具有了强烈的感染力和鼓舞人心的力量。
2. 高超的诗歌艺术表现
《将进酒》是一首具有高超诗歌艺术表现的诗篇。
诗中采用了大量的修辞手法,如比喻、对仗、排比等,使得诗歌形象、生动、感人。
例如,诗中的“举杯邀明月”、“月既不解饮,影徒随我身”等句子,运用的比喻手法使诗歌更加形象生动。
诗中的“青山不改绿水长流,人生得意须尽欢”等句子,对仗工整,表达了诗人豁达的人生态度。
3. 丰富的文化内涵
《将进酒》不仅是一首优美的诗歌,还蕴含着丰富的文化内涵。
诗中的“人生得意须尽欢”、“莫使金樽空对月”等句子,表达了诗人豁达、开朗、乐观的精神,反映了中国古代文化中“快乐人生”、“饮酒作乐”的思想。
此外,诗中的“酒肉穿肠过,佛祖心中留”等句子,也反映了中国传统文化中的“放下执念,宽容豁达”的思想。
《将进酒》是一首具有高超诗歌艺术表现的经典之作,表达了诗人豪迈慷慨的情感,反映了中国古代文化中“快乐人生”、“饮酒作乐”的思想,具有丰富的文化内涵。
李白诗歌的艺术成就
李白诗歌的艺术成就：作为一个伟大的浪漫主义诗人，李白的诗歌从形象塑造，体裁选择到手法运用，无不具有典型的浪漫主义艺术手法特征。
一、风格即人，李白成功地在风格中塑造了一个“慷慨自负，不拘常调”、瑰奇宏廓、拔俗无类的抒情主人公形象。
大鹏展翅九万里是他的凌云壮志，黄河之水天上来奔流到海不复回，是他的激情宣泄。
鲜明生动的塑造了一个豪放不羁、倜傥不群的艺术形象。
不仅如此，他笔下的客观外物，无论是历史人物还是自然山水，也都带有他鲜明的个性色彩。
这是李白诗歌的卓越成就。
二、凭借想象的翅膀，驰骋古今，翱翔八荒，把现实与梦境、仙境，自然界与人类社会打成一片；运用想象的彩笔，描绘神话，点化事物、渲染意境，是李白诗歌鲜明的艺术特色。
1、善于把神奇瑰丽的想象与江河奔泻、火山迸发似的感情宣泄结合起来。
他的有名的作品《蜀道难》，这首诗先借神话传说叙述蜀道的高险，歌颂了劳动人民开凿混沌、劈山架路的悲壮业绩：然后用细和回车，鸟兽愁度星宿可揽等神话想象，强调蜀道的高峻奇险等。
全诗一蜀道之难，难于上青天的惊叹穿插于首中尾，形成一唱三叹的韵味。
2、奇思遐想与自然天真相结合是其二。
以月为例，李白任真率直，嗜月如命。
“小时不识月，呼作白玉盘”，从此李白与月结下了不解之缘“月出峨眉照苍月，与人万里长相随。
”，故乡之月与他万里相随。
他与月对话，“青天有月来几时，我今停杯一问之”。
这样的想象是真实情感的自然流露毫无做作之态。
3、想象与比兴象征和拟人夸张有机的结合起来是其三。
想象与比兴相结合增添了诗歌的浪漫主义色彩。
如远别离中的“日惨惨兮云冥冥，猩猩啼烟兮鬼啸雨。
”将人君失权，奸臣篡夺的情景及后果表达的可怕而明确。
李白还把神奇的想象与大胆的夸张结合起来，如“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”等这样的夸张如放大镜把诗人要强调的借助想象加以放大，是艺术美得以凸显三、以感情的抒发为线索，诗歌的结构跳跃跌宕，纵横开阖是李白诗歌的又一显著特征。
开端为例，有横空起势者如“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。
李白的字体及作品特点
李白，字太白，是唐代著名的诗人之一，被誉为“诗仙”。
他的诗作自然雄奇，才气纵横，豪迈奔放，具有积极浪漫主义的特点，因此被称为“太白体”。
关于李白的字体，历史并没有明确的记载。
然而，由于李白生活在唐代，他的书法风格很可能受到唐代书法风格的影响。
唐代书法风格以楷书和行书为主，其中欧阳询、颜真卿、柳公权等书法家是楷书的代表，而怀素、张旭等书法家则是行书的代表。
因此，如果李白擅长书法，那么他的书法风格可能是行书或楷书。
李白的作品特点包括以下几个方面：
1. 自然奔放：李白的诗作风格自然奔放，不拘泥于形式，常常以自然景物、历史故事为题材，抒发自己的情感和思想。
2. 想象丰富：李白善于运用奇特的想象和比喻，创造出生动形象的艺术形象，表现出强烈的艺术感染力。
3. 豪迈奔放：李白的诗作情感豪迈奔放，常常表现出强烈的个性和独立精神，具有鲜明的时代特征和个人特色。
4. 语言优美：李白的诗作语言优美，运用了大量的修辞手法和艺术表现手法，使诗歌更加富有表现力和感染力。
浪漫主义诗人李白的艺术素养
浪漫主义诗人李白的艺术素养
李白丰富奇特的想象，是李白诗歌的浪漫主义特色的主要体现。
李白诗歌的想象变幻莫测，往往发想无端，奇之又奇，带有一种随意生发的狂放精神。
他善于借助梦境仙界，描绘一个瑰丽的理想世界，从而形成与现实的对比，揭露现实的黑暗与残酷。
李白对体积巨大的事物格外倾心，大江、大河、沧海、高山、天空，以及大鹏、巨鱼、长鲸等无不是其描写的对象，并且常常将它们路身于异常广阔的空间背景下加以描绘，构成了雄奇壮美的诗歌意象。
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李白诗歌的艺术特色
李白诗歌所创造的雄奇壮丽的形象，可以说使人惊倒。
他自己说：“兴酣落笔摇五岳”（《江上吟》），其笔墨有摇撼五岳的力量。
杜甫也说他的诗：“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”（《寄李白二十韵》），可以惊风雨，泣鬼神。
这是李白浪漫主义艺术的威力，也是他浪漫主义的魅力。
我们读他的诗真如“黄河之水天上来，奔流到海不复回”，忽然而来，腾跃而去，云龙夭矫，变化莫测。
这主要是诗人善于运用丰富的想象，大胆的夸张，无拘的形式，尽情地抒发他奔腾澎湃的感情，创造出壮浪纵恣、雄伟瑰丽的形象。
第一，雄奇壮丽、高远博大的形象体系。
李白在当时的社会里，高视阔步，有如巨人。
他笔下的形象很少委琐局促的东西，总是气势磅礴，开阔壮观的。
《蜀道难》将这一点表现得最为充分。
孟棨《本事诗》载，贺知章见此篇惊呼李白为“谪仙”，确实表现了非凡的笔力，所创造的山水奇伟形象，极为罕见。
关于本诗的主题，有种种说法，迄今没有定论。
从诗中具体表现的内容看，说它是在长安时送友人入蜀所作，是比较切合的。
诗通过劝阻友人入蜀，铺张描写出蜀道的艰难。
《蜀道难》本为乐府旧题，古辞“备言铜梁、玉垒之险”（《乐府古题要解》），故借以名篇。
开篇四句以惊叹喝起。
首句连叠三个感叹词，不禁使人推想那被惊叹事物的奇异不凡。
接着点出惊叹之处在于险危与高峻，这是后文描写蜀道难行的两个主要方面，有纲领全篇的作用。
然后再收以一个夸张的比喻：“蜀难之难，难于上青天。
”四句虽基本属于描写，因为用惊叹句调，夸张比喻，使蜀道之难赫然矗立在读者面前，不禁引起人们的好奇心。
下面便逐次展开具体刻画。
“蚕丛”以下八句从蜀道开辟的历史写起，糅合古老的神话传说入诗，先给蜀道蒙上一层神异的色彩。
远古的蜀王，蚕丛和鱼凫等，创建蜀国，是多么僻远而不可知。
从那时起，四万余年不与中原交通。
可见秦、蜀之间隔绝着多么艰危难越的地段。
从长安西侧的太白峰起到蜀地的峨眉山止，只有飞鸟可以“横绝”，而绝无人路可通。
后来有路勾连了，那是神异的力量造成的。
《华阳国志》载，秦惠王许嫁五个美女给蜀王，蜀王派五个力士迎娶，归途走至梓潼，见一大蛇钻入山中。
五个力士拉住蛇尾想把它拖出来，结果“山崩”，将五力士与五女等全部压死，“而山分为五岭”，从此才有了秦、蜀之间的通路，这通路仍然是“天梯石栈”，即巉险高盘的栈道。
这一段神奇的历史，大大加浓了蜀道艰难的气氛。
“上有”以下进入蜀道的具体描写。
“上有”四句总写山势的险峻。
高的峰头高到太阳走过时也得绕路，而其下则涧谷深邃，急流奔腾，逆折回旋。
山势之高，一举千里的黄鹤也难飞越；峭壁之陡，最善腾跳的猿猱也愁攀援。
这四句有实描，有烘托，形象鲜明，印象强烈。
“青泥”二句特写青泥岭。
盘道曲折，萦岩绕峦，百步之间便有九折。
高峰连延，上与天接，伸手可以摸到星辰，青天似乎就压在胸上，使人屏气不敢呼吸。
行人至此，只有抚胸长叹而已。
夸张的笔墨，把蜀道写得雄伟非凡。
“问君”以下九句写蜀道的荒僻、冷寂、凄清。
以“问君西游何时还”领起，在那不可攀登的畏途巉岩之间，只有飞鸟在古木丛中追逐悲鸣，只有子规在月色下哀啼，它那“不如归去”的啼声，更添人羁愁。
如此蜀道，岂可行走，它会使人们的青春容颜变为衰老的。
“连峰”以下七句继续写绵长蜀道中的险危之景。
高峰连亘，上与天齐，峭壁陡立，枯松倒挂其上。
涧谷中急流汇合悬瀑，撞击岩石，万壑雷鸣。
艰险如此，远道之人为什么要到这里来呢？“剑阁”以下专写剑阁之险。
剑阁在四
川剑阁县北，有大、小剑山，“连山绝崄，飞阁通衢”，只有狭窄通道。
西晋张载《剑阁铭》说：“一夫荷戟，万夫趦趄。
形胜之地，匪亲勿居。
”诗人用其语意写道，“一夫当关，万夫莫开，所守或匪亲，化为狼与豺”，任用不得其人，就会变为豺狼割据，人民生命也要受到严重威胁。
有此可忧之点，所以“锦城虽云乐，不如早还家”。
写蜀地有割据之患，仍是烘托蜀道之险要，同时也多少反映了诗人对政治形势的敏感。
安史乱后，蜀地常有军阀造成的不安宁。
诗的末尾三句仍以咏叹作收，与开端遥相呼应。
这首诗充分利用夸张的笔墨，发挥高度的想象力，组织进神话传说、历史素材，创造出蜀道艰危雄奇的形象，是一幅罕见的壮美的山水画卷。
其次，诗以咏叹的笔调进行描写，通过对行人的劝说忠告，和“蜀道难，难于上青天”的反复惊叹，几开几合，几起几落，诗笔酣畅淋漓，章法有一唱三叹之妙。
再次，形式上，多采用散文化句式，杂言间错，在古体中也是更为自由解放的，便于描写奇诡的画面和表现诗人奔放的感情。
所以李白的诗不是涓涓细流，而是长江大河。
“一百四十年，国容何赫然”（《古风》四十六），两句诗囊括了唐代百余年的历史及其成就。
《关山月》：“明月出天山，苍茫云海间。
长风几万里，吹度玉门关”，境象何其开阔！即使一些比较静谧偏狭的境界，到了诗人笔下，也往往能小中见大，狭中见广。
如他写宜春苑的春柳莺声：“上有好鸟相和鸣，间关早得春风情；春风卷入碧云去，千门万户皆春声。
”宜春苑中的杨柳莺声，竟能写出如此阔大的境界。
总之，李白胸罗万象，气魄宏伟，“黄河落天走东海，万里写入胸怀间”（《赠裴十四》），遣词吐语，自是不凡。
第二，强烈的主观色彩。
李白写诗一任激情奔泻，胡震亨说他“以才情相胜，以宣泄见长”（《李诗通》），所以主观色彩极浓。
诗歌的构思不受客观生活逻辑的限制，“鞭挞海岳，驱走风霆”，往往出常情之外，给人以奇异纵逸之感。
如他说饮酒，“忆昔洛阳董糟丘，为余天津桥南造酒楼”（《忆旧游寄谯郡元参军》）。
洛阳有名的酒家是专为他创建和开办的。
他面对良宵美景，愁释心开，便“雁引愁心去，山衔好月来”（《与夏十二登岳阳楼》），好像雁把他的愁心带走，山特为他送上一轮佳月。
他登上太白绝顶，忽生奇想，“愿乘泠风去”，便产生奇迹了：“太白与我语，为我开天关”（《登太白峰》）。
金星同他说起话来，并为他打开天门。
总之一切事物都听诗人呼唤，为诗人服务。
由于感情激动，主观色彩强，下笔便趋极端，似乎不如此便不足以抒其情，状其景。
他写愁，“白发三千丈，缘愁似个长”（《秋浦歌》）；写雪，“燕山雪花大如席”（《北风行》）；写言诺之重，“三杯吐言诺，五岳倒为轻”（《侠客行》）；写求取交谊，“金高南山买君顾”（《赠裴十四》）；写饮酒，“百年三万六千日，一日须倾三百杯”（《襄阳歌》）。
第三，形式章法变化无常。
李白的诗是一种感情流，其形式章法是由复杂奔泻的感情决定的，而不是章构句结组织起来的。
沈德潜说：“太白七古，想落天外。
局自变生，大江无风，波浪自涌，白云从空，随风变灭。
”黄庭坚也说李白诗“如黄帝张乐于洞庭之野，无首无尾，不主故常”（《题李白诗草后》），总之随情抒写，变化无方。
前面讲到的《行路难》、《将进酒》、《梦游天姥吟留别》等无不如此。
《宣州谢朓楼饯别校书叔云》也是这一方面最好的例证。
这首诗写于天宝十三年李白重游宣城期间。
谢朓楼是南朝著名诗人谢朓做宣城太守时所建，也称谢公楼或北楼。
按照上面的诗题，这首诗就是为饯别秘书省校书郎李云所作。
但诗题一作《陪侍御叔华登楼歌》，则是陪李华登楼抒怀的作品。
从诗的内容看，后一题更为切合，诗中并无饯别之意，而是放歌抒怀。