音乐表演专业：不生产明星,只带你走进音乐世界

音乐表演专业：不生产明星，只带你走进音乐世界
我是一名高一学生，挺喜欢唱歌的，也唱得不错，听说大学有音乐表演专业，不知道会学些什么，有没有特殊的报考要求？希望有前辈分享一下学习经历，最好还能说说就业方向，特别想知道是不是有机会成为明星。

谢谢啦！
作为音乐表演专业美声唱法方向的学生，出来为本专业做个宣传。

说音乐表演还好，但再说是美声方向，好像这专业就很不接地气了。

然而你看隔壁的民族唱法，就出现了龚琳娜老师，既能以神曲《忐忑》惊掉众人下巴，又能以《小河淌水》的技术与情感并重打动人心，我相信国内早晚也会出现将美声与通俗完美结合的音乐家！
我们专业主要学习音乐的理论知识，结合实践练习和表演，充满了有趣的细节与现场体验。

省内省外，报考有别
我是四川的学生，说一说在四川省是怎么报考的吧。

音乐表演属于艺术类专业，高考前必须先通过本省的艺术联考，但联考成绩一般只对本省院校有效。

外省院校如果在当地招生，会在当地设置考点，可以自行报考，但名额往往只有几人，难度大。

省内学校依据联考成绩高低择优录取，文化课成绩要上省教育部门划定的高考艺术类分数线。

零基础备考？来得及
从高二暑假开始，我就去了培训中心备战艺考。

几乎所有艺考生，都要经过专业老师的指导训练。

如果你从小就学习音乐，自然有优势。

但从零开始，这一年里加倍训练，成功闯过艺考也不是幻想。

背谱押题？收收心思
音乐表演的艺考科目有四门：练耳、乐理、视唱、声乐演唱。

练耳和乐理的考查形式，类似英语考试中的听力和笔试。

练耳要分辨听到的单音与和弦，乐理考查音乐理论知识。

视唱和声乐演唱按照考号顺序分组考核，每组大约10人，依次演唱。

视唱是演唱随机抽到的谱子，谱子都是老师新编的，所以收起背谱押题的心思吧，最多祈祷一下不要黑手抽到难题。

综合性大学也是选择
我上的是综合性大学，与音乐学院相比，在师资和硬件设备上会有差距，但也有优势，由于这专业在读人数少，参加文娱活动、赛事的机会就多，老师也能集中精力辅导你，不像在音乐学院，为几个名额要经过层层厮杀。

彩排先行，自信上阵
只要打好了基础，前三科难度不高，最大的考验还是声乐演唱。

考试时需要自己准备谱子给伴奏老师，还要化妆、换上演出服，隆重地面对考官。

这和练习的感觉大不同！所以要尽早选好服装，多做几次彩排，否则考试时厚重的演出服只会成为身心的双重负担。

除了气息、发音、吐字等基本评判标准，老师的主观喜好会极大地影响给分。

所以公平起见，联考时评判的老师通常有七八人，就像体操、跳水比赛的评分一样，去掉最高分和最低分后取平均值。

此外，伴奏老师可能因为不熟悉曲子，演奏得磕磕绊绊。

这时候你必须无视一切，自主把握演唱节奏，争取把伴奏老师带回正轨，否则就跟着伴奏走上山路十八弯啦。

专业培养由此起步
大学期间我主修美声，辅修钢琴，声乐演唱和钢琴伴奏两门课贯穿了四年学习。

除此之外，每学年还有一到两门必修课，包括中外音乐史、视唱练耳、合唱与指挥、形体课（相当于基础舞蹈课）、合奏课、音乐软件编辑等。

多数课程需要大量的课后练习时间。

选修课趣味性较强，看名字就能感受到：嗓音保护、意大利语（很多歌剧是以意大利语演唱的）、民族民间音乐&&学习时间长度从一学期到一学年不等。

上专业课通常是讲解和练习各半，或是整堂课在老师指导下练习。

视唱练耳课就属于后者，前半节视唱，后半节练耳、唱谱子、听音分辨和弦。

课后练习按照老师指导的思路进行。

声乐课采用学生唱歌，老师点评的一对一模式，上课相当于一场小测试。

因为有负责伴奏的老师和其他等待辅导的学生旁听，如果发挥得不好，会特别局促。

如果这堂课我被安排在最后演唱，等待中也会兴致勃勃地观看，默默给其他同学打分点评。

四年学习，两个月排练，一场音乐会
大学最难忘同时也是将四年所学发挥到极致的事，是全班一起办了两次班级音乐会。

第二次毕业音乐会更隆重，还算作课程学分，关系到能否顺利毕业。

这场音乐会凝聚了我们两个多月的心血，共13个节目，长1.5小时。

我们是行政班安排，大家所学艺术类专业不尽相同，所以能够安排多类型的节目：舞蹈、乐器合奏、歌曲演唱&&每个节目参加的人数不等，没有单人节目，有利于大家多多展示才艺。

经过一个月的排练，老师会组织预演，提出改进建议，甚至枪毙部分节目，换上备选节目。

节目单正式敲定后，大家继续精益求精。

各专业课程不同，全班同学少有一起上课的机会，这时聚在一起，更拉近了距离。

预热造势，我们快闪
音乐会对全校开放，为了吸引更多观众，我们贴海报、发传单，还在小广场上宣传，有人吹萨克斯吸引注意力，有人见缝插针发传单推广，还有人用扩音喇叭呐喊介绍。

我们还在食堂进行了一次快闪活动：一群人冲进食堂，几个人用萨克斯吹《新不了情》，其他人跟着唱歌，唱完后喊出宣传语，大笑着撤退。

这样齐心协力为一件事努力的感觉真的很棒！
盛装登台演出，
满载掌声而回
演出当晚，灯光舞台布置完毕，上台前大家齐声鼓劲。

当年艺考华服上阵，是一个人的战斗；如今盛装出演，是一群人为四年时光做一个总结与展示。

演出成功吗？我们收获了四年来最多的掌声！结束后看到朋友圈的照片和视频，大家都是那么出色，那么闪闪发亮。

不可一日不吃饭，
不可一日不练习
不夸张地说，音乐学子不可一日不去琴房练习，就像人不可一日不吃饭。

一间琴房五六个同学合用，平时会相互协调，保证都能有足够的练习时间，但到期末为了备考，先到先得就不讲客气了。

有时个人练习时间不够，我会去蹭朋友的练习时间，她练二胡（琴房隔音好，练乐器不扰民）我练声，各自投入着不会被影响。

课内练习，课后还要练，会厌烦吗？不。

这就像吃饭喝水一样自然，有一点点进步都会让我开心不已。

挑战舞台，
闯关升级
音乐表演，当然要展现给人看。

只要你愿意，机会总不少。

比如各大校园常见的十佳歌手评选，大家在专业优势下往往能收获不错的成绩。

相比较下，专业所属的音乐系每年举办的技能大赛，对手全是同门，有一定挑战性。

社会上也有不少唱歌比赛可以自行报名，如果需要老师赛前辅导，他们总是乐意的。

虽然难度更大，但备战中全身心地投入就能让人产生满足感，哪怕名次不理想，也能锻炼现场素质，值得一试！
星光大道？有些远
关于能不能成为明星，我要泼一泼冷水了。

无论综合性大学或音乐院校，学习本专业走上演艺道路的可能性都很小。

一来学校没有什么进入演艺圈的渠道，二来成为一名艺人也不仅仅要唱得好。

多少音乐学子中才出一个李宇春啊！如果想从事音乐相关职业，可以加入歌舞团一类组织或是音乐工作室，难度反而不会大。

转行谋生？挺常见
毕业后，大家十有八九都会转行。

大学期间有同学会接商业演出，会去琴行授课，但考虑工作稳定性、收入等因素，很少会全职投入。

极少数同学读研或是出国深造，还有小部分当音乐老师，但教师的名额少，更多人还是怀着对音乐的爱，成了普通上班族。

我就是其中一员。

现在我在一家国企做着文职工作，在准备晚会或合唱比赛时，我能发挥所长，带领同事们排练。

休息时间我会用电脑录制歌曲，每当那时我总会很想念排练、练声、练琴的日子。

虽然不做音乐方面的工作，但音乐塑造了今天的我，学习时的专注与坚持，更让我相信未来可以无惧各种挑战。