音乐赏析类选修课小论文

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大学音乐鉴赏论文范文2000字左右

大学音乐鉴赏论文范文2000字左右音乐鉴赏的本意为对音乐作品的鉴别和欣赏，或者是认真地欣赏与回味音乐作品。

大学中都会有音乐鉴赏这门选修课，学完这门课程，都需要写一篇论文。

下面是店铺，让小编我来帮你们找几篇2000字的音乐论文，希望能对你有帮助!大学音乐鉴赏论文2000字篇一浪漫派的音乐领域在整体上，“浪漫主义”一词在音乐领域是用以形容一段从大约1820年代至1918年为止的时期。

当时的“浪漫”所代表的内涵与现代的定义并不相同，在1880年乐评家E。

T。

A。

霍夫曼将莫札特、海顿、和贝多芬列为三大“浪漫作曲家”，而路易·史伯尔(Louis Spohr)也曾以“好的浪漫风格”来形容贝多芬第五交响曲里的其中一个段落。

严格来说莫札特是古典时期的作曲家，而贝多芬则被视为是浪漫主义的开端。

到了20世纪初期，由于主流音乐风格的大变，19世纪时期的音乐开始被人冠上“浪漫时期音乐”的称呼了，后来的音乐史学上也都采取了这种区分法。

现代对于浪漫主义音乐的研究重点包括了构成其音乐的元素—例如对于民间音乐的大量使用，这也直接反映了当时浪漫民族主义的潮流。

浪漫主义音乐的一些成分早在18世纪音乐里便已出现，狂飙突进运动中展现出的强烈精神和情绪成为了哥德小说的先驱，而法国大革命时期也出现了一些带有血腥而激情风格的歌剧，浪漫主义音乐便是在这时期开始显现出其独特的风格。

洛伦佐·达·彭特替莫札特撰写的歌剧剧本，搭配上莫札特谱出的独特音乐，呈现出了一股带有个人和自由特质的新音乐风格。

浪漫音乐的世代将贝多芬视为是他们理想中的伟大作曲家—他撕碎并重谱了英雄交响曲，以抗议拿破仑皇帝的权威。

在贝多芬的费德里奥中，他竖立了“救人质歌剧”这样的典型歌剧剧本，这也是法国大革命时期一种音乐文化的表现，以赞扬那些在维也纳会议年间期盼自由的所有激进文化人士。

在当时的音乐文化中，浪漫音乐走上了开放的大众路线，主要依靠敏感的中产阶级观众支持，而非宫廷内部的人士赞助。

流行音乐赏析论文5篇

流行音乐赏析论文5篇第一篇：流行音乐赏析论文流行音乐赏析论文随着时间的流逝，很多经典的流行歌曲已经被掩埋，而对于我自己来说，对流行音乐则有着另一种不同的感觉。

虽然自己是90后的人，而且大部分和我同年龄的人也许都喜欢那些比较花俏充满动感的音乐，而我自己却仍旧很喜欢邓丽君的歌，还隐约记得小时候和爸爸妈妈一起经常听着邓丽君的歌，《甜蜜蜜》《月亮代表我的心》《小城故事》《漫步人生路》······总是感觉她的声音是如此美妙。

而现在的自己仍经常保持着童年的那份欢愉与童真来欣赏邓丽君的歌，因此自己想通过论文来介绍一下自己童年的那种甜蜜的声音——邓丽君许多年前，一代人被她的甜美歌声深深陶醉。

许多年后，这一代人在她的歌声中迈向中年、老年。

走在熙熙攘攘的大街上，邓丽君的歌不经意地从某家店铺飘进耳朵，你不由自主地停下脚步，恍若隔世地想起自己青涩的初恋。

1953年1月29日，台湾省云林县褒忠乡龙岩村的三合院中，邓丽君出世。

至于“邓丽君”这个名字的由来，则是由于父亲邓枢听从袍泽建议，以“美丽的竹子”之意，为这个小女儿取名为“邓丽筠”，但因为后来大多数人都将“筠”字误念成“君”，所以顺口就以“邓丽君”为艺名，她的英文名字则是“T eresa Teng（特丽莎·邓）”。

邓丽君是在全球华人社会影响力最大的歌手之一。

而且作为一名横跨亚洲与华人文化圈的超级巨星，邓丽君的歌唱技巧与天赋早就是公认的事实。

除此之外，邓丽君的语言天分亦备受肯定，包括普通话、广东话、上海话、闽南语、山东话，英语、日语、法语和基础的马来语，她都能朗朗上口。

回头看邓丽君的童年与少女时代，可以发现邓丽君的成功绝非偶然，而是在努力克服各种环境的劣势与折磨后，充分掌握机遇与命运，并且一点一滴积累出的成果。

也因为如此，相较于太多人在爆得大名后的忘形与放肆，邓丽君却格外珍惜这个全家人共同奋斗的成果，一步步地将努力转化成迈向未来坦途的养分，更凸显一个巨星的诞生绝非偶然。

我的音乐欣赏论文

音乐欣赏论文电信学院计科081 洪利忠35印象最深的一节音乐欣赏课我很幸运能选上音乐欣赏这门选修课，之前我一直都想着希望自己能让老师培养一下自己的音乐欣赏和演唱能力，不过一直都没有机会。

也想着去参加一些唱歌比赛什么的，这样就有老师能给予一些评价（我在音乐方面的一些不足）。

音乐课的刘老师很好，给我们讲了很多知识，让我们了解了很多音乐方面的知识，也让我们认识到了很多平常不常听到的乐器的声音。

那些音乐很美妙，听的很有感觉。

本身我就很喜欢音乐，大概从3岁开始就一直都是听着磁带里的音乐长大的。

很快就上到了最后的几节课，真是感觉好快，不过很值得，音乐让我也学到了很多。

经过上了音乐欣赏选修课，我对音乐以及音乐的发展史有了新的认识。

马克思说过：“对于不懂音乐的耳朵，最美的音乐也没有意义。

”这说明，如果缺乏必要的音乐欣赏能力，那么音乐的美感就不能为人所感受，音乐本身也会黯然失色。

老师在课堂上给我们听了很多不同器乐的演奏，有琵琶的，唢呐，萧，笛子，提琴，还有那个葫芦丝。

最喜欢听那个葫芦丝演奏的乐曲了。

那个声音就感觉很深沉，也很欢快，主要还是他演奏的是乐曲好听，名字现在忘记了。

我还了解到了，配器是器乐合奏中乐器配制和组合的手法，包括对乐器的选择，对不同音色的选择，将各种乐器按声部组合、创造出的、最能体现乐曲内容的音响表达。

同样的旋律，同样的和声组合，不同的配器可以使音乐出现不同的音响效果，甚至不同的音乐形象。

我爱音乐，激动时，它使你感到温馨；焦躁时，它使你安详，苦闷时，它使你豁达、开朗；悲伤时，它使你振作。

我愿在音乐中成长。

每当我一个人无聊的时候，我总喜欢听着mp3里那悠扬的曲调和柔美的歌声让自己远离孤独，摆脱空虚。

细细地聆听莫扎特的《小夜曲》、舒曼的《梦幻曲》，激情的《黄河颂》，还有感动的《梁祝》……合上双眼，随着高高低低的音符放飞自己的思绪。

每当一曲终了，心中早已填满了惬意和满足。

我最喜欢听古典的钢琴曲，那晶莹透亮的声音，清脆而又不单调，它饱含了人性的温暖和母性的慈爱，仿佛使我找到了心灵藉以避风的港湾。

音乐鉴赏论文(大学选修课)

中外音乐欣赏音乐，在日常生活中时刻伴随我们，音乐已经不知不觉成为我们生活的一部分，很难想象没有音乐的日子是什么样的。

建筑是凝固的音乐，音乐是流动的建筑。

音乐是人类灵魂的艺术表现，从古典音乐中寻找精神寄托。

音乐，在日常生活中时刻伴随我们，音乐已经不知不觉成为我们生活的一部分，很难想象没有音乐的日子是什么样的。

绝大多数人偏爱于流行音乐，它时尚，动感，充满现代的活力与气息。

但是提到古典音乐，大多数人认为离我的时代好遥远。

以前我只关注流行音乐，偶尔在电视上看到交响音乐会，只是觉得气势磅礴，场面壮观而已，对古典音乐只是些感性认识，比较肤浅。

通过选修音乐鉴赏，我开始真正接触到古典音乐。

我发现古典音乐是完美，优秀，经典的。

要真正听懂古典，必须具备一定的音乐理论知识和西方历史背景知识，这样才能更理性，更深刻的认识。

“建筑是凝固的音乐，音乐是流动的建筑。

”音乐是人类灵魂的艺术表现，从古典音乐中寻找精神寄托。

海顿、莫扎特，贝多芬这三位古典主义音乐大师，给我留下了最为深刻的印象。

第一位大师是海顿，他是交响音乐的泰斗。

他的音乐典雅、华丽、结构方整、旋律流畅，很少有戏剧性冲突，使人飘飘欲仙。

交响乐和弦乐四重奏之父的美誉，对海顿来说是当之无愧的。

他奠定了古典乐派的形式和风格，并使其发扬光大。

在他创作的黄金期，对音乐的形式与语法的掌握已是炉火纯青，乐曲风格精致，曲思丰富，似乎具有无穷无尽的想象力。

许多作品在原创及精练技巧下，经常蕴含着幽默感，表现为惊人的手法、出人意料的不同风格的同时呈现，还有精湛的和声、转调。

更重要的是他发展主题素材的形式，延续巴洛克音乐的模拟对位法，根据主题的轮廓而衍生出乐曲组织。

他的改革具有重大的时代意义，是维也纳音乐真正的奠基者。

献给奥地利皇帝的《颂歌》亦是海顿的著名作品。

如今，这首颂歌的曲调变成了德国的国歌。

柴可夫斯基说：“海顿是交响乐创作的锁链中一个不可缺少的、牢固的环节。

没有他，也就没有莫扎特、贝多芬了。

音乐鉴赏论文10篇

音乐鉴赏论文10篇1. 论巴赫《马太受难曲》的艺术特色本文从巴赫《马太受难曲》的创作背景、音乐结构、和声运用等方面入手，分析其艺术特色，并探讨其对后世音乐创作的影响。

2. 浅析贝多芬《第五交响曲》的戏剧性本文通过分析贝多芬《第五交响曲》的主题发展、节奏变化、力度对比等要素，探讨其戏剧性特点，并阐述其音乐表达的思想内涵。

3. 论德彪西《月光》的印象主义风格本文从德彪西《月光》的旋律、和声、音色等方面入手，分析其印象主义风格，并探讨其音乐语言的特点。

4. 浅析肖邦《夜曲》的情感表达本文通过分析肖邦《夜曲》的旋律线条、和声色彩、节奏变化等要素，探讨其情感表达方式，并阐述其音乐语言的独特性。

5. 论柴可夫斯基《天鹅湖》的音乐形象塑造本文从柴可夫斯基《天鹅湖》的旋律、和声、配器等方面入手，分析其音乐形象塑造，并探讨其对芭蕾舞剧的影响。

6. 浅析斯特拉文斯基《春之祭》的创新性本文通过分析斯特拉文斯基《春之祭》的节奏、和声、音色等要素，探讨其创新性，并阐述其对现代音乐发展的影响。

7. 论约翰·列侬《Imagine》的社会意义本文从约翰·列侬《Imagine》的创作背景、歌词内容、音乐风格等方面入手，分析其社会意义，并探讨其对和平、反战运动的影响。

8. 浅析迈克尔·杰克逊《Billie Jean》的音乐风格本文通过分析迈克尔·杰克逊《Billie Jean》的旋律、节奏、和声等要素，探讨其音乐风格，并阐述其对流行音乐发展的影响。

9. 论阿黛尔《Someone Like You》的情感表达本文从阿黛尔《Someone Like You》的旋律线条、和声色彩、歌词内容等方面入手，分析其情感表达方式，并探讨其音乐语言的感染力。

10. 浅析碧昂丝《Halo》的音乐形象塑造本文通过分析碧昂丝《Halo》的旋律、节奏、和声、音色等要素，探讨其音乐形象塑造，并阐述其对流行音乐发展的影响。

大学音乐鉴赏课程论文范文

大学音乐鉴赏课程论文范文音乐教育在大学教育事业当中有着不可忽视的重要作用，进行音乐鉴赏可以陶冶大学生们高尚的情操。

下面是店铺为大家整理的大学音乐鉴赏论文，供大家参考。

大学音乐鉴赏论文范文篇一：《试论高职音乐教育中音乐鉴赏》随着社会的进步，时代的发展，以及互联网网络的普及，音乐类节目层出不穷，人们开始关注到音乐的发展，并对此有了全新的认识。

不同年龄层的人们或多或少都会随口唱出几句歌词来，尤其是以大学生朋友们为主要群体的青年学生们，他们多追逐潮流和时髦。

但是他们的音乐基础却相对较弱，很容易有盲从心理，跟随大众，被大多数人的观点所影响。

因此，高职院校必须注重对高职学生音乐鉴赏方面的引导教育，力求让所有学生领悟到音乐的真正内涵，从而提高鉴赏与审美能力，最终达到素质教育的目的。

一、高职院校学生音乐基础现状分析高职学生多为高考中成绩较低的，学习能力较弱群体中的学生个体。

他们学习音乐的途径较少，以致于乐理知识较弱，识五线谱、简谱、了解节拍的学生也非常少。

他们高中阶段就养成不爱学习或者不善于学习的习惯，很多学生都是通过网络、电视或广播进行音乐方面的学习，并未做到对音乐作品进行深入的剖析，没有投入感情地理解音乐，缺乏实质的音乐感悟。

许多同学只是将音乐作为消遣和排压的一种方式，并没有投入精力的作为兴趣去深入学习，这也是高职学生音乐素养不能迅速实现提高的原因之一。

在我国，一些歌词简单，曲风单一，易于传唱的歌曲比较受到青年人的欢迎，这样的歌曲唱起来，学起来相对简单，再加上他们音乐鉴赏水平和辨识能力相对较弱，同时又想讲时髦、跟潮流，受此影响，也使高职学生音乐鉴赏力很难得到提高。

二、培养学生音乐素养，提高鉴赏能力提高高职学生的音乐鉴赏力，是培养学生音乐素养的重要途径。

学生对音乐的鉴赏能力可以体现学生的价值观和艺术审美感。

这对学生今后接受全面素质教育有重要影响，学生如果能够将专注学习音乐的兴趣投入到学习其他学科当中，就可以提高其他方面的素质。

音乐鉴赏论文

音乐鉴赏论文音乐鉴赏论文（精选10篇）在学习、工作生活中，大家总免不了要接触或使用论文吧，通过论文写作可以培养我们的科学研究能力。

那么你知道一篇好的论文该怎么写吗？以下是小编收集整理的音乐鉴赏论文（精选10篇），仅供参考，希望能够帮助到大家。

音乐鉴赏论文1摘要：流行音乐的合理、科学引用不仅能满足学生的音乐主观学习需求，而且能帮助他们透过流行音乐体会到其中蕴含的深刻音乐知识原理，对于强化音乐教学效果、提升学生的音乐鉴赏能力有非常积极的促进作用。

关键词：高中音乐鉴赏教学流行音乐所谓流行音乐，指那些特定时间段内深厚大众欢迎、并在社会上得到广泛传播与普及的音乐。

高中阶段学生热衷于追求新鲜时尚，对于流行音乐更是格外青睐与喜爱。

流行音乐的合理、科学引用不仅能满足学生的音乐主观学习需求，而且能帮助他们透过流行音乐体会其中蕴含的深刻音乐知识原理，对于优化音乐教学效果、提升学生的音乐鉴赏能力有非常积极的促进作用。

一、借助流行音乐可帮助学生实现对音乐知识点的深刻理解教育实践表明，流行音乐的恰当利用可充分激发学生的音乐学习兴趣，可帮助学生借助熟悉的浅层次流行音乐充分挖掘其中蕴含的深刻音乐原理等理论知识点，即实现对相关音乐内容的深刻理解。

对此，笔者感受颇深。

如为了帮助学生深入了解“不同地区的音乐风格也不尽相同”这一知识点，笔者便利用现代教育技术分别为学生播放了美国的R&B流行音乐代表人物亚瑟小子（Usher）的经典音乐曲目，随后又为他们播放了中国的R&B流行音乐代表人物周杰伦的优秀音乐作品。

由于平常现实生活中学生经常接触到这些流行音乐，因此他们中大多数人都随着作品的播放小声哼唱了起来。

音乐课堂气氛空前热烈而活跃。

在此基础上，笔者趁势向学生提出一个问题：通过亚瑟小子及周杰伦不同R&B作品的对比，你能从中得出哪些中美R&B流行音乐上的异同点？要求学生结合刚才聆听的流行音乐作品，尝试对这一问题进行合作分析与探讨。

音乐鉴赏选修课论文

音乐鉴赏学期论文1、浅议音乐教育：（在提升大学生素质中的作用）（德育功能）2、浅谈音乐鉴赏与审美能力的培养。

姓名：XXXXX 学号：XX系部：XXXXXXX 专业：XXXXX目录1、简单的音乐总述2、音乐教育（音乐提升大学生的素质）（音乐带给了我们什么）（文化、道德、心理）3、音乐鉴赏(音乐鉴赏提高大学生的审美能力)（简述如何去欣赏音乐）4、结束语5、感谢语文章内容音乐是艺术的一个种类，它源于社会生活，不仅反映着社会生活，也表现着人们的思想感情和情绪。

一部好的音乐作品，能给人以优美、健康的感受，鼓舞人们积极向上，并从中得到感染、熏陶和教育，从而提高了人的思想境界，培养了高尚的情操。

这一学期，我学习了《音乐鉴赏》这门课程，通过老师生动的讲解以及多媒体资料带来的各类音乐欣赏，使我的音乐鉴赏能力得到进一步升华。

音乐鉴赏是指人们对音乐作品的鉴定和欣赏，也就是说人们以主观的情感体验对作品作出评价。

鉴赏力具有整体性，它要求欣赏者在对音乐各个要素感受的基础上，能对音乐有一个整体的把握，同时更具主观性，因为尽管人们对音高、节奏、速度、力度、音色、和声、织体等有相同的感觉却因个人的阅历、文化修养、审美情趣等不同，对作品的理解、评价各异，甚至大相径庭。

因此，音乐欣赏对学生进行音乐鉴赏能力的培养是十分必要的。

音乐由人创作自然表达的是人的情感，音乐的欣赏着便是要在欣赏音乐的过程中体味创作者的情感，从而达到人与音乐的共鸣。

伴随着社会的发展与进步，音乐在人们的日常生活中扮演着越来越重要的角色，成为生活的调和剂。

在日常生活中我们可以深刻的感受到音乐的意义所在。

在情绪低落时适合听激情澎湃的音乐如交响曲与进行曲，在心情烦躁的时轻音乐是不错的选择能让人平静下来，认真的思索。

音乐教育属于艺术教育的范畴，课堂音乐教学是艺术教育的主要途径。

音乐教育的最大特点之一，就是它本身所包含着的思想素质教育、道德素质教育、文化科学素质教育、心理素质教育等多种成分的教育。

音乐鉴赏课结课论文(选修课)

音乐赏析论文音乐鉴赏课的感想摘要：音乐是生活不可缺少的一部分，学会欣赏音乐便走出了欣赏美的关键一部分。

学习完音乐鉴赏这门课程后，学到很多东西，对音乐有了新的认识,以及音乐的发展史。

马克思说过：“对于不懂音乐的耳朵，最美的音乐也没有意义。

”对于音乐有些想法想与大家分享，让我们一起走进音乐课堂。

关键词：音乐赏析感受在音乐鉴赏课程中，老师主要讲了两大部分，前面一部分主要将一些乐器以及一些有名的音乐家。

后期讲古典音乐，分时期介绍，并介绍一些时期的代表人物，就给大家简单介绍我对音乐的一些简单的认识和我比较喜欢的几个人物。

一喜欢的音乐家说两个喜欢的三个音乐家，一个是阿黛尔（Adele Adkins）最喜欢她的老师讲的时候放的她的这首歌，在格莱美颁奖的舞台上，这个格莱美奖的宠儿，喜欢她身上奔放自然地味道，现在还记得那几句歌词让整个班都沉浸在其中“There's a fire starting in my heart,Reaching a fever pitch and it'sbringing me out the dark，The scars of your love, remind me of keep me thinking that we almost had it all The scars of your love, they leave me breathless”。

第二个是大家都很熟悉的汪峰，感觉他特别有才，那次去KTV唱他的《北京北京》，以及老师上课放的音乐《我爱你中国》，他编曲、歌词、唱功都很好，喜欢他身上的特有的色彩，汪峰是一个伤感的理想主义者，是一个敏感的诗人，是一个用歌唱来关注和面对现实的知识分子，但是，依然在路上。

他是一个名副其实的歌手诗人，他的音乐，有抗争而不颓废，有呐喊而不尖叫，有挣扎而不自虐。

在迷茫的人生意义路上，像一个孤儿，像一只麋鹿，却依然能够伴随着你走出困窘的天地。

大学音乐鉴赏论文的范文

学习音乐是非常美好的一件事情，你们知道哪些呢不用担心，让我来帮你们解决难题吧!下面是!让我来帮助你整理几篇相关的论文，希望能对你有帮助!大学音乐鉴赏论文范文篇一经过上音乐鉴赏选修课，多多少少使我了解了一些音乐乐理的知识,也使我领略了中外闻名的音乐乐曲,我对音乐有了新的认识。

在还没有上课之前,因为对音乐没有太多的了解，思想中总以为上音乐鉴赏的选修课是一种比较枯燥无味的过程。

也许是我不太了解音乐的缘故在还没有开始之前，就已经这样惧怕，而且我一直不明白，为什么选修课程都是一些诸如音乐美术影视等等一类的课程。

在我记忆中，从高中开始就没有音乐美术等课程，久而久之也就将它们淡忘了。

而如今，感觉又回到小时候上音乐课，因为唱歌的时候总跑调，我因此一度对音乐灰心丧气。

但是在看电视搜台的时候听到有好听的歌曲总要停下来去听，也许是对音乐的“另类”喜欢，我选择了音乐鉴赏作为我的选修科目。

在学习乐理知识的同时，也非常荣幸能够听到各种各样乐器演奏的中外名曲。

这也使得我在课程结束以后觉得受益匪浅。

下面就让我来谈一下这学期所听音乐给我的一点感受。

在很多人心目中，《命运》代表着贝多芬;同样，在另外一些人的心目中，贝多芬代表着《命运》。

我想，世界上再没有一首交响曲能够获得如此广阔的知名度以及接受度。

贝多芬的伟大，则很大程度上也来自于这部代表作给他带去的声誉和敬仰。

一开场那四声令人恐惧的有力音符，几乎让每个人只要一听到它就会永远无法忘却!真的，充满了震慑力的经典段落，如此简短却又如此令人挥之不去!当然，贝多芬对于这四个音符的解释最为权威——命运在敲门!是啊，开门见山，整部作品的主题一览无遗。

或许这四个音符给所有人的影响真的太深刻了，所以音乐一开场就表现出一种前所未有的恐怖感觉!我想，这正是贝多芬音乐才华与他个人精神最充分结合的表现!接下去，我们好似看到了一幅激烈战斗的场面，每一个音符，每一段旋律似乎都在舞刀弄剑、奋勇拚杀!你可以把主角想象成贝多芬乃至任何一个不屈不挠的战士或革命斗争史实。

中外经典音乐鉴赏论文[5篇]

中外经典音乐鉴赏论文[5篇]第一篇：中外经典音乐鉴赏论文《中外经典音乐鉴赏》课程论文经过这一学期的《中外经典音乐鉴赏》的课程，老师经过多娱体以及亲身教导的教学方式，使我可以在中外经典音乐名作品欣赏为内容的课程，同时将音乐基础知识贯穿整个课程。

通过老师循循善诱学习这门课程，让我了解到中、西方音乐的整个发展历程，中西音乐在不同时期的创作风格、特点，作曲家在音乐创作过程中的思维方式、创作手法等。

如中国的古乐，日本的能乐，西方的歌剧等。

从而拓宽了我的思维方式，培养我对音乐艺术的审美方式，丰富了我的音乐文化知识。

马克思说过：“对于不辨音律的耳朵来说，最美的音乐也毫无意义。

” 音乐作品是社会生活在作曲家头脑中反映的产物。

古今中外，许多杰出的音乐家创作出了具有深刻内容与重大社会意义的音乐艺术作品。

音乐鉴赏课程的主要教学内容就是对中外优秀音乐艺术作品的赏析。

在声乐作品赏析中，由于音乐是与歌词结合在一起共同表达形象的，我们能夠比较明确、具体地理解作品的内涵。

这个学期令我最深刻的就非老师教我们唱的《阿里郎》莫属了。

《阿里郎》是一首朝鲜民歌中的代表音乐作品，能用圆润的声音和优美抒情的情绪流畅的演唱，认识长鼓舞、伽倻琴弹唱的表演形式。

《阿里郎》还翻译有了国语的版本。

让我学习和了解这些优秀的民族音乐、感知音乐中的民族风格，将有利于拓宽他们的审美视野，使他们懂得珍视民族艺术的价值，增强民族自豪感和爱国主义情操。

在合作创编与歌唱表现中培养自信、乐观的学习态度。

而且朝鲜族是中国的少数民族之一，中华民族的一部分。

朝鲜族人民具有悠久而优美的民族文化艺术传统，尤其是能歌善舞，节日或劳动之余，都喜欢用歌舞来表达自己的感情。

朝鲜族民歌又称为“民谣”，其旋律优美，自然流畅，富有很强的感染力与表现力。

一人放歌，众人随合，不是“善歌者有人继其声”，而是“心中的歌，最能引起共鸣”。

著名的民歌《桔梗谣》、《阿里郎》、《诺多尔江边》等，几乎家喻户晓，人人会唱。

音乐鉴赏期末结课论文

读音乐之声，品世间百味中国近现代著名作曲家冼星海曾真挚地表白：“音乐，是人生最大的快乐；音乐，是生活中的一股清流；音乐，是陶冶性情的熔炉。

”在宁波大学求学的日子里，我有幸选修了林艳艳老师开设的音乐鉴赏课程。

这一次，我更真切地触摸到了音乐的轮廓。

开宗明义，林老师在第一堂课便直言：“我开课的目的是要你们真正学到知识，帮助同学们更好地理解音乐。

”学校的大部分鉴赏课都是十分轻松的，对学生来说也如过眼云烟，转头忘记。

要怎么能让我们这些门外汉去深刻理解音乐的魅力呢？我心中充满疑惑与期待。

今后的一个学期，她身体力行，向我们证明了此话不假。

音乐作为人类娱乐中不可或缺的一部分无处不在，却仍不乏有人因为自身原因无法敞开心扉拥抱音乐。

可老师告诉我们，热爱不在于天赋与过往。

不会弹琴，嗓子就是我们最好的乐器，五音不全，只要稍加练习就能改善，每个人都可以成为自己的音乐家，在生活中开辟一方乐土。

音乐鉴赏的过程，是享受也是学习。

对乐理一窍不通的人自然可以欣赏音乐，但终究是只得其表，不达其意。

只有掌握一定的乐理知识，才能融会贯通，更好地欣赏音乐。

在林老师的谆谆教诲下，我们学习了五线谱，认识了音符、附点、休止符、高音谱号和低音谱号，在循序渐进的练习中，每位同学都有了长足的进步，已经初步达到简单乐谱视唱水平，摸到了音乐的门槛，渐渐领会了艺术的奥妙。

理论知识是我们的武器，而如何应用就是下一步要解决的课题。

在鉴身临其境地感受不同音乐所带来的震撼。

中国与音乐的缘分不可谓不深，早在春秋战国时期便有孔子“三月不知肉味”的赞叹，伯牙子期以音乐结情，才有了如今“高山流水觅知音”的佳话，在中国的民族音乐专题的课堂展示部分，我们体味到了民族乐之美。

笛声的清脆，箫声的深沉，古筝的悠长，以及琵琶的铮铮之音，都让我们感受到了华夏之音的美妙，体味到古典的魅力所在。

《高山流水》让人心驰神往，《二泉映月》引起思绪万千。

中国的古典音乐是以五音宫商角徵羽为基础的，中国古代的音乐大师开创了中国独特的音乐形式，在世界音乐史上留下了浓墨重彩的一笔。

音乐鉴赏论文

感受音乐鉴赏——古典音乐之美音乐是生活中无处不在的一部分, 它不仅是一种艺术欣赏, 更是一种精神享受, 学会享受音乐便是迈出了享受美的第一步。

曾经我以为音乐就只是用来听的, 其实不然, 音乐是有内涵、有思想、有情感的, 由一个个音符排起来的乐谱是有生命的, 让人感悟, 让人身临其境, 让人感同身受, 让人欣喜不已。

我在这门课里不仅学到了很多知名作曲家的人生经历, 还通过这些或喜或悲的故事、或欢快或低沉的乐曲提升了自己的精神境界。

在情绪低落时, 具有愉悦向上旋律交响曲、进行曲使我感到心情豁然开朗；在心情烦躁时, 温柔平和的轻音乐让我能慢慢静下心来思考问题；在独自无聊时, 听一些浪漫唯美的音乐可以让我感到充实不寂寞。

音乐有古典与现代之分, 有中国与西方之分。

在我国, 现代音乐较为流行的是Rap音乐, 其中, 周杰伦是最著名的、最有影响力的代表人物之一。

潘玮柏、胡彦斌、陶喆也是很受欢迎的优质歌曲高产歌手, 他们大多从21世纪初出道并活跃至今。

周杰伦的音乐在中国现代音乐史上应该说是具有创造性的, 他那融合西方说唱及自身演唱特点的经典唱法使很多人打开眼界——原来歌也可以这样唱。

我初中的时候很崇拜他, 他是很多人的青春记忆, 正如他所说, 就算他以后不再流行了, 但只要大家对爱情感到累的时候听到《简单爱》可以感到幸福, 他就没白在大家的青春里出现过。

虽然他的特色是吐字不清的说唱, 但他也有很多融入古典因素的中国风的歌曲, 例如《东风破》、《菊花台》、《青花瓷》、《发如雪》等, 悠扬动听的旋律广受大家喜爱的原因之一就是大家在潜意识里对古典音乐还是有热爱的。

古典音乐的魅力可以影响至今是因为它纯净独特的美。

所以我最欣赏的还是古典音乐, 西方古典音乐的优秀与卓越是毋庸置疑的, 有太多优美的旋律让人万分欣赏, 赞叹不已。

有太多优秀的作曲家让人敬佩崇拜, 我最喜欢的是巴赫, 他的作品中我最偏爱《G弦上的咏叹调》, 每当心情不好的时候播放此曲, 心情总是会渐渐好转, 屡试不爽。

音乐鉴赏论文范文

音乐鉴赏论文范文
《音乐的魅力与鉴赏》
音乐是人类生活中不可或缺的一部分，它具有独特的魅力，能够唤起人们内心深处的情感和思绪。

然而，要真正欣赏音乐，需要具备一定的鉴赏能力。

音乐鉴赏不仅是对音乐的理解和欣赏，更是一种审美的体验，一种对美的感知和领悟。

在音乐鉴赏过程中，首先要对音乐进行分析和解读。

音乐作为一种艺术形式，有其独特的表现方式和内在结构。

鉴赏者需要了解音乐的节奏、旋律、和声、结构等基本要素，从而深入理解音乐的内涵和意义。

其次，在鉴赏音乐的过程中，也需要对音乐背后的文化和历史背景有所了解。

不同的音乐作品反映了不同的时代和文化，了解这些背景有助于更好地理解和欣赏音乐。

除了对音乐本身进行分析和解读，音乐鉴赏还需要一定的感悟和体验。

音乐是情感的表达，是人们内心深处的感悟和情感的流露。

鉴赏者需要通过音乐来感受和领悟其中蕴含的情感，从而深入体验音乐所带来的美。

同时，鉴赏者也需要对音乐表演和演奏有所欣赏。

音乐表演是音乐创作与演奏者之间的一种交流和表达，通过表演者的技巧和情感，音乐的意境得以更好地展现。

总之，音乐鉴赏是一种综合的审美体验，需要通过对音乐作品的分析理解和情感感悟，从而更好地领悟音乐的魅力和美妙。

只有具备了这样的鉴赏能力，才能真正欣赏和领悟音乐的魅力，让音乐成为人们生活中不可或缺的一部分。

选修课音乐鉴赏论文

选修课音乐鉴赏论文——音乐随笔摘要：对音乐的喜欢似乎是与生俱来的，我不能够听到音乐，因为我会情不自禁的随它而唱、随它而舞。

关键词：音乐音乐剧我第一次认真地学习一首自己喜欢的歌曲是在初中一年级，听着歌曲中的故事由自己的嗓音传输出来，音乐犹如清晨第一缕阳光照进了我的心里。

音乐是那种无法让人抗拒的东西，让我理不清道不明的情愫。

跟大多数青年人不一样，我喜欢民族音乐，喜欢音乐会现场的气势磅礴。

我可以一分不落的把央视的青年歌手演唱会的直播看完，相信没有几个同龄人可以做到和我一般，而且享受其中吧！我对港台流行音乐更是喜欢，以张国荣、刘德华、邓丽君的歌曲为多，钟情于七八十年代的歌曲和歌手、演唱家。

有时候在想，如果自己生活在那个时代的香港该有多好啊，我就可以一览当时唱遍小巷的阿Sam许冠杰的《天才白痴梦》现场版;可以和哥哥Leslie的音乐历程一起成长，再没有喜欢他时他已不在的遗憾；不可不提的是那个时代的歌者似乎的全能的，他们参演影视作品，而且相当一部分人取得很高的成就，张国荣和刘德华便是其中的佼佼者，当红模特演员林志玲参加拍摄的第一支MV就是张国荣的歌曲，自此模特出身的林志玲踏上了影视屏幕。

我甚少喜欢流行音乐，可能是因为歌手水平不高，歌曲过度商业化，忽视了音乐要传递感情、以感情为生命的原因。

当然其中也不乏一些真真靠实力生存的歌者。

有位歌手曾说，现在这个时代所谓通过选秀唱了一首歌就自称歌手的人的音乐素养和水平需要极大的提高。

影视剧中以音乐为主的要数音乐剧了，看过的印象最深的是《Mamma Mia！》——中国译名为《妈妈咪呀》。

《妈妈咪呀》拍摄于2008年，然而，影片中的所有歌曲却全部选自成立于1972年的瑞典乐队ABBA，在我看来，经典音乐无关时间，反而像酒，历久弥香。

影片中的音乐全部由演员真人真唱，让人感受着主人公的喜怒哀乐，当然，更多的是欢快，影片通过音乐带给我们以积极乐观的生活态度和人生观。

看完《妈妈咪呀》你不会有种时间过得很慢的感觉，反而会很开心，称得上是身心愉悦。

大学音乐鉴赏论文

大学音乐鉴赏论文大学音乐鉴赏感想体会(一)在本学期，我选择了《音乐鉴赏》课作为选修课。

起初我选修《音乐鉴赏》课，也仅仅是因为觉得鉴赏音乐时不用动脑子，不用写字，只要用耳朵去听就行，上课时会很轻松。

其实我本人自认为我自己是一个严重缺乏音乐细胞的人，甚至可以说我对音乐是一无所知的。

但是在现代这个音乐无处不在的社会熏陶之下也或多或少的接触了一点音乐。

当然我接触的音乐也只是皮毛而已。

不得不承认有时候当心烦意乱的时候，静静的聆听音乐，心情就会好很多。

我想音乐作为一种艺术，带给人的有时候不仅仅是美感，还有精神的吧。

当然了，虽然我平时很喜欢听音乐，特别是在流行音乐方面，但也仅仅是停留在喜欢听的层次方面，而不是会去欣赏或鉴赏它。

但在上过几堂课之后，我的想法有了些变化。

我渐渐地就被它吸引了，它让我再次感受到音乐的魅力。

课堂上老师不但教给我们一些基础乐理知识以便我们更好的学习，还叫我们学会聆听，还给我们介绍了好多经典的乐曲和一些非常有特色的民族乐器。

这不但使我们了解一些民族音乐，也使我们受益颇多。

甚至到现在还有一些优美的民族音乐一直萦绕在我耳边呢!就这样，渐渐地我对鉴赏音乐有了更深刻的理解，也懂得了鉴赏音乐的方式方法，并且在通过课堂上老师的讲解以及我利用业余时间增加对音乐知识的学习之后，我的音乐文化知识增长了许多，了解了更多种形式的音乐。

同时，我的艺术修养也得到了很大的提高。

我觉得如果从另一个角度来理解其最后一句的话，应该就是每个人对于同一份音乐作品，会有各种不同的感受和理解。

很多时候，即使同一个人在不同的环境和心境下，对于同一份作品的理解和感悟，也可能会发生很大的差异的吧。

另外，适当的了解作品产生的时候作曲家所处的时代背景和作曲家当时的处境，对理解音乐也许有一定的帮助的。

但是，那也仅仅是“适当的帮助”而已。

因为我们即使知道作曲家当时所处的时代环境、生活环境，我们也不可能完全了解作曲家当时的心境。

对于音乐而言，最重要的，还是能不能引起你共鸣。

音乐鉴赏(选修课论文)

刘德华《十七岁》赏析姓名：学号：班级：_____________1、歌曲创作背景歌曲《十七岁》被收录于专辑《如果有一天》，在2003年发行。

现在的刘德华年近50，但依然魅力四射、风光无限，成了娱乐圈不老的传说。

其实他的成名之路是辛酸的，是极不容易的。

1978年刘德华考进无线艺员训练班，以甲级优异成绩毕业后任无线电视台演员，从而开始了自己的成名之路。

在未进入演艺界之前，因家境贫困，初中没毕业就当了洗头工，曾为很多明星服务过。

刚进入时，事业也并不一帆风顺。

既跑过龙套，也曾为解决生活的窘迫当过临时工，还曾一度遭到香港TVB电视台的封杀。

但这并不能阻挡他前进的脚步。

1982年首播的电视剧《猎鹰》里首度担任男主角一炮而红。

1983年受TVB力捧，与黄日华、梁朝伟、苗侨伟和汤镇业被称为“无线五虎将”。

1981年开始参演电影，首部作品是《彩云曲》。

1982年，在周润发的提携下出演电影《投奔怒海》-华仔电影成名作。

之后电影的代表作包括《九一神雕侠侣》、《赌神》、《天若有情》、《龙在江湖》、《烈火战车》、《旺角卡门》、《雷洛传》、《阿虎》、《瘦身男女》、《赌侠》系列、《暗战》、《无间道》、《无间道三终极无间》、《大只佬》、《天下无贼》、《墨攻》、《投名状》、《门徒》等等。

刘德华于1985年进军乐坛，第一张专辑是《只知道此刻爱你》，并获得很大回响。

在1991年的偶像热潮下，刘德华与张学友、黎明、郭富城被传媒封为“四大天王”。

歌曲专辑代表作包括《情感的禁区》、《如果你是我的传说》、《爱不完》、《一起走过的日子》、《来生缘》、《谢谢你的爱》、《忘情水》、《天意》、《真永远》、《相思成灾》、《夏日Fiesta 》、《美丽的一天》、《如果有一天》、《再说一次我爱你》等等。

刘德华从出道至今共获得500多个奖项，所获奖项已打破吉尼斯世界纪录大全，成为获得最多奖的香港歌手，在华语乐坛和电影界声望极高，红遍全球。

在影坛方面，曾两次获得香港电影金像奖“最佳男主角”，一次“最佳男配角”，以及获得过台湾金马奖“最佳男主角”；在乐坛方面，曾连续7年蝉联香港十大中文金曲最受欢迎男歌手；3届全球华语歌曲排行榜最受欢迎男歌手；他曾六度夺得“十大劲歌金曲颁奖典礼”的“最受欢迎男歌星”，亦九次夺得“亚太区最受欢迎香港男歌星”；在个人方面，获得过“香港十大杰出青年”、“世界十大杰出青年”的称号。

音乐鉴赏论文

谈音乐鉴赏课所学大一下半年我选修了音乐鉴赏课程，经过十几周学习和赏析，我领略到音乐的魅力与伟大。

通过欣赏中外闻名的音乐乐曲和中国古典戏曲，让我对音乐有了新的认识。

音乐是人们抒发感情、表现感情、寄托感情的艺术，不论是唱或奏或听，都内涵着及关联着人们千丝万缕的情感因素。

欣赏音乐同时也感悟着音乐中所寄托的感情，音乐同时也影响着人的心情。

音乐是一种语言，一种不分国界的语言，人人都可以通过音乐交流。

音乐胜似良药，轻松的音乐可以使人放松，摇滚乐可以一扫心中的不爽。

音乐同时也蕴含着丰富的文化和历史内涵，它源于生活，反映于生活。

在音乐鉴赏的课堂上，老师让我们欣赏过音乐剧，欣赏过电影音乐，欣赏过中国戏曲。

但是其中的音乐剧《猫》给我留下了深刻的印象,里面的经典音乐让我享受其中，并开拓了我的音乐视野。

《猫》，是英国作曲家安德鲁.洛伊德.韦伯的作品，自从在1981年伦敦首场演出之后，已经成为讫今以来最著名的歌舞剧。

其中的名曲“记忆”，在全世界广为流传。

目前，《猫》是世界上票房最高的舞台剧，也是在美国纽约百老汇和英国伦敦西头连续公演最长的舞台剧。

《猫》中的角色：“领袖猫”猫族中的首领，充满智慧和经验，他必须出席一年一度的猫会，并最后决定哪一只猫能够升天获得重生；“迷人猫”剧中成熟女性的代表，全剧舞会高潮时她是领舞者，在青蓝色调的光线下，惟有她的红色皮毛洋溢着温暖；“魅力猫”年轻时是猫族中最美丽的一个，厌倦了猫族的生活到外面闯荡，但尝尽了世态炎凉，再回到猫族时已丑陋无比——她的样子最像人类，长发披肩，身穿黑色晚礼服，脚蹬一双高跟鞋。

一曲《回忆》平息了所有猫儿对她的敌意，唤起了对她的深深同情和怜悯。

还有“富贵猫”、“保姆猫”、“剧院猫”、“摇滚猫”、“犯罪猫”、“迷人猫”、“英雄猫”、“超人猫”、“魔术猫”等。

这群五花八门、各不相同并被拟人化了的猫儿组成了猫的大千世界。

在舞会上，它们各显身手，或歌或舞或嬉戏，上演了一出荡气回肠的“人间悲喜剧”，诉说着爱与宽容的主题。