平面设计的论文
平面设计中的字体设计的理念应用论文5则范文
平面设计中的字体设计的理念应用论文5则范文第一篇:平面设计中的字体设计的理念应用论文文字具有传达情感和美感的功能,文字形态的变化,不影响信息本身,但影响信息传达的效果。
设计师对于文字的选择以及文字版式的编排,直接影响到整个视觉作品的审美情趣。
如何在平面设计中进行字体设计是当前平面设计关注的焦点。
因此,研究平面设计中的字体设计具有十分重要的现实意义。
鉴于此,笔者对平面设计中的字体设计进行了初步探讨。
在平面设计中合理设计字体的策略,可以从选择字体应注意字体表现力、正确处理文字与空间的关系、文字与图形应符合主题内容和注重字体编排视觉传达效果四个方面采取策略,下文将逐一进行分析。
选择字体应注意字体表现力在平面设计中,文字处理有很多种方式和技巧,表达内容不同,文字的形式也不同,进行字体设计在选择字体时应注意字体表现力,使字体的种类、大小、轻重、繁简等服从这个设计的需要,力求信息明确,使读者一目了然。
如一张普通的传单,其字体的表现力则侧重于感觉,而不是在视觉冲击方面做文章。
总的来说,一副优秀的字体设计,应当是个性化风格和视觉美感的完美结合,创造出具有独特风格和独特个性的字体设计在平面设计中尤为重要。
因此,在进行字体表现力的选择上,利用字体本身、字架结构形态与其不同的组织排列方式,设计出具有时代特点的字体,是我们必须去实践和孜孜以求的。
正确处理文字与空间的关系文字与空间的关系也是平面设计中字体设计的关键。
在平面设计中,正确处理文字与空间的关系,是合理运用文字的表现。
在平面设计的构成中,字体之间疏与密、集与散的分组排列的方式,影响着文字设计的视觉传达效果。
处理好字体与空间的关系,就是要在设计文字的过程中,使文字与平面设计中的其他元素保持一定的距离,产生空间构成上的美感,文字设计使文字形成一定的疏密变化,使文字与整个平面设计上的空间构成形成主次分明的格局,可以产生较好的视觉传达效果,达到引人注目的目的。
如风格各异的字体对比,大小不同的字体对比,笔画越粗细的大小对比等。
平面设计三要素色彩、图形、文字的应用【论文】
平面设计三要素色彩、图形、文字的应用摘要:在视觉表达艺术中, 平面设计是非常重要的组成部分, 它主要运用色彩、图形以及文字三要素给人以视觉冲击感。
在平面设计中, 这三要素发挥着非常重要的作用, 其中色彩影响着人们的感觉, 文字体现着设计的主题, 图形吸引着人们的购买欲望, 缺一不可, 相互促进。
本文对色彩、图形、文字在平面设计中的运用进行了研究, 并提出了一些注意事项, 为平面设计提供参考。
关键词:色彩; 图形; 文字; 平面设计;对于平面设计人员来说, 其设计出一部作品, 除了给消费者一种美的感受外, 还会向消费者传递一种信息, 一种消费理念, 因此在平面设计过程中, 既要考虑信息的传达, 又要考虑视觉上的美观, 于是就有了设计过程中的三个基本因素, 即色彩、图形以及文字。
在平面设计中, 色彩起着吸引视觉的作用, 如冰箱用来制冷, 其色彩一般选择冷色, 用冷色既可以突出其功能, 也能激发消费者的购买欲望。
好的广告设计必须要有文字, 它可以表达设计的主题, 通过特殊效果、排版等, 强化平面设计的意图和视觉效果。
而图片的应用, 不但可以丰富版面, 还可以平衡版面, 同样可以激发消费者的购买欲望。
这三者的完美结合, 可以有效地将平面设计的效果发挥到极致。
我们常常看到的一些过目难忘的报刊、广告以及宣传画等, 都是合理地将这三要素结合在一起, 相辅相成、相互协调, 以此来体现设计师的内涵, 因此本文的研究具有非常现实的指导意义。
一、色彩在平面设计中的运用分析1. 在平面设计中的运用在平面设计中, 色彩是作品非常重要的表达内容, 也是作品的第一传递要素, 它体现着作品的内涵和创意, 有一种先声夺人的感染力, 能提高消费者的满意度。
在运用过程中, 可以运用色彩的温度感, 将其与作品结合在一起, 让消费者在第一时间就可以体会作品所表达的意思。
如空调, 其作用就是制冷, 在设计过程中, 可以采用冷色, 体现产品的凉爽感觉, 以此让消费者了解产品的功能。
vi平面设计毕业论文范文怎么写
vi平面设计毕业论文范文怎么写VI是Visual Identity 的英文缩写,指视觉识别系统,VI设计是企业的重要组成部分。
店铺整理了vi设计毕业论文范文,希望能对大家有所帮助!vi设计毕业论文范文篇一:《VI设计延展性研究》摘要:本文分析了VI设计延展性在国内发展的情况与误区,指出应该把VI设计中的各项设计元素看成一个有机的视觉资源系统,整合这些视觉资源,实现VI设计中各设计元素的充分利用,以达到最大的合力来传达企业的视觉识别形象,从而达到树立企业形象的目的。
主张在VI设计中应注重整体观,破除程式化,寻求新动力,转变话语方式,以充分发挥VI设计的延展性。
关键词:VI设计;CI设计;延展性长期以来,国内的VI设计过于呆板和程式化,很多公司的VI设计手册除了标志和一些基本元素不同以外,应用部分千篇一律,基本都是单调的延续或重复,缺乏个性和新意,割裂了VI设计中各要素的相互作用,造成VI延展性差,缺乏创造性,影响了CI的整体效果。
VI设计作为CI设计中的一个重要组成部分,对企业形象的塑造有着极其重要的作用,而目前对VI设计的研究主要集中于它在CI中的作用及标志的研究上面,对VI设计延展性的研究相对比较少,延展性成了当下VI设计中一个突出的、急待解决的问题,正因为上述原因,对它的研究和探索就显得尤为必要。
一、VI设计延展性在中国的发展状况及其误区到目前为止,号称能够做VI设计的机构或者个人数不胜数;号称己经导入了CI或者VI的企业也多如牛毛。
但是这些企业的VI在市场上或者在面对竞争对手时有没有树立起明显差异化的视觉形象呢?就VI设计的角度上来看,它的延展性如何?就目前的现实情况来看,VI设计延展性的发展情况大致如下:第一,企业在运用VI中存在不规范现象,特别是目前数量上占多数的中小型企业和一些地方性企业。
有的企业只是在名义上导入VI,并不一定在实际中严格执行。
在应用过程中存在诸多不规范用法,比如标志随意更换色彩,放在不同的媒体或材料上时不照规定标准执行。
平面设计之印象论文
平面设计之印象摘要:设计领走于前沿,想前人不敢想,做前人不敢做。
如果说过去的东西叫做历史,未来的东西叫做幻想,那么现在当下的东西就该叫做设计了。
关键词:本质;市场;创新中图分类号:j04文献标识码:a文章编号:1005-5312(2011)30-0173-01平面设计的历史,从国外最早的英国平面设计之父(皮特.蒙德里安),二战时期的包豪斯学院,和证明了平面设计未来将具有市场的威廉莫里斯,到中国1992年在深圳举办的“平面设计在中国“展。
名字也随之发生了改变,从最早的工艺美术设计,到装潢设计,平面设计,乃至于现在的视觉传达,无疑是一种进步,一种对待事物问题看法的改变。
设计分为两种,一种是工业设计,是研究物体和物体之间的关系,也是现在的工业设计,比如机械制造,实体建筑等;另一种是产品设计,是研究人和物的关系,就是在不断的探索人和物体之间的一种相互的依赖性。
演化到现在就是包装设计,广告设计,企业形象设计等。
这就延伸出一种微妙的关系:人,对物的使用,有着双重功能,一种是使用功能,就是产品带给人们的便利性,人为了达到某种目的去买这个产品;还有一种是人们在使用物体产品时,产品反馈于使用者自身的特殊感受。
这可能源于使用者的职业,出身环境,家庭等很多因素,因此就达到了除去产品基础功能之外的情感诉求。
一、设计与纯艺术的差异性首先,设计具有很强的目的性,需要详细的计划;其次,服务对象也是明确的,可以是个人,也可以是社会或者国家。
而做纯艺术,完全是艺术家自我情感的宣泄,艺术家不需要别人的看法,不需要社会的反馈,不需要谁对自己作品的好坏给予定义,自己觉得好就是好,艺术作品没有好坏的区分,有的只是一个时代的认可与否。
二、平面设计拥有多面性时尚性,设计领走于前沿,想前人不敢想,做前人不敢做。
如果说过去的东西叫做历史,未来的东西叫做幻想,那么现在当下的东西就该叫做设计了。
设计关注于当下,带领人们发现生活中对于美的感受。
但是这种对于美的探索并不是长久的,而是一个时期的美的体现。
平面设计论文(优秀10篇)
平面设计论文(优秀10篇)摘要:平面设计是现代设计领域的重要组成部分,在市场竞争日益激烈的环境下,充满丰富文化内涵的设计作品可以凸显其文化性和科学性,为了更有效的突出平面设计作品的文化性,传统文化受到了越来越多的重视。
中国传统文化博大精深,有着五千年的历史文化底蕴,因此其产生的影响也十分深远。
在现代市场经济体制下,西方文化的融入对我国传统文化产生了一定的冲击,人们对于传统文化的应用与发展也有了更深层面的认识。
传统文化与当代设计领域的有效融合,对当代平面设计产生了重大影响,本文就对此进行详细的论述。
关键词:平面设计;当代设计;传统文化当代艺术设计领域中,关于中国传统文化应用的成功作品数不胜数,传统文化在设计领域始终有着广泛的应用。
由于平面设计要将虚拟的设计作品转变为真实存在的作品,所以设计本身应当具有科学性和可操作性,而且要与使用者的需求相适应;同时,平面设计也是文化的发展过程,必然要与周围的生存环境发生碰撞,因此也在无形中实现了与传统文化的接触,在潜移默化中形成了传统文化的应用基础。
由此可见,传统文化对当代平面设计的影响,已经深入到平面设计的具体设计环节中,为平面设计作品赋予更多文化内涵。
一、传统文化融入当代平面设计的意义传统文化是宝贵的精神财富,对当代平面设计领域的发展产生了深远的影响,我们学习传统文化精神,将其渗透到生活和生产的各个领域中,为我国艺术领域的发展提供了极为丰富的精神文化内涵。
在设计领域中融入传统文化,具有重要的意义,主要体现在:1)传统文化的内涵十分丰富,为平面设计文化体系的形成奠定的了基础。
2)传统文化凝聚了民族的力量,增强群众对平面设计作品的认同感。
在传统文化的影响下,人们的精神认同感和文化认同感十分强烈,虽然生活在不同的地区,但是共同文化的认同作用,使得中华民族可以呈现出巨大的民族力量,而其具体的表现形式,就是不同民族对于传统文化的传承方式,如民族服装、风俗习惯、艺术品、戏剧等等,所以民族文化融入当代平面设计活动中,可以为设计作品赋予更多文化内涵,从而增强作品的民族认同感。
平面设计发展趋势研究论文
平面设计发展趋势研究论文摘要:如今我们接触到的平面设计,它是一个经过了工业时代与信息时代的一项艺术。
平面设计同样也是一项不断自我完善和发展的技术,伴随着时代的发展与科学的不断进步,人们对与平面技术有了新的定义和需求。
对平面设计在我国今后的发展前景进行了探讨。
关键字:设计;平面;网络;个性化;发展趋势平面设计的发展映射这社会从工业化到信息化的一个转变。
在当今信息社会呈现多方面的发展的趋势之下,过去陈旧的平面设计的理念和方式已经不能够满足时代进步的需求,在新的时代,与又有新的理念注入到平面设计之中,对于空间视觉的艺术进行一个新的定义。
平面设计是一项能够自我发展的艺术,随着不同的要求和定义的提出,它会发展成为一项更加新型的艺术。
仔细发现,如今我们接触的平面设计都有着新的理念,新的艺术表现方法和新的视觉感受。
平面设计从根本上来说是一项传播信息的手段,它的载体就是图像和文字。
因此它的发展和完善都体现在这两个因素之中。
同时,平面设计并不仅仅能够满足人们的精神体验,它要有一定的实用性,既要有艺术感,同样要有实用性。
一、平面设计整体的发展过程平面设计的起源是我国造纸术以及印刷的发明。
这两样发明为平面设计提供了传播的载体。
平面设计是一个较为抽象的艺术,只有通过媒介才能够发挥出它的艺术效果,可以说中国造纸术以及印刷术的发明不但是平面技术的发展起源,更是人类更加文明,不断进步的重要原因。
从平面设计的发展历程可以很清晰的看出,平面设计计的发展是与社会的发展相结合的。
平面设计计运用到,工业、商业,都是有社会的性质所决定的。
在西方平面设计计发生了及其发杂的变化过程,尤其是二十世纪,平面设计在我国的发展时间比较短,只有不到三十年的时间。
设计的核心在于去探索去发现,发现那些容易被忽视的细节,利用好这些细节就是一项伟大的成功。
平面设计中包含着各种很细小的元素,这些元素的应用就是平面设计的主要工作,在这些元素运用的过程中会涉及到很多的艺术手法的应用。
方言平面设计毕业论文范文
方言平面设计毕业论文范文标题:方言元素在平面设计中的应用——以XX方言为例摘要:本文以XX方言为例,探讨方言元素在平面设计中的应用。
首先介绍了方言的定义和特点,接着探讨了方言作为文化符号在平面设计中的重要性,并提出了方言元素在平面设计中的应用方法。
进一步通过案例分析,阐述了方言元素在平面设计中的创意运用和效果。
最后总结了方言元素在平面设计中的价值,并对未来的研究方向进行了展望。
关键词:方言;平面设计;文化符号;创意运用;效果1. 引言方言作为一种特殊的语言文化形式,具有浓厚的地域文化特色,承载了丰富的文化内涵和情感价值。
在当代社会,平面设计作为一种重要的传媒形式,通过视觉元素传达信息并影响观众。
本文旨在探讨方言元素在平面设计中的应用,以丰富设计作品的文化内涵和表达效果。
2. 方言的定义和特点方言是指在同一语言基础上因地理、历史、社会等因素而出现的不同语音、词汇和语法特点的语言变体。
方言作为一种口头传承的语言形式,具有浓郁的地域文化特色和民族认同感。
方言的特点主要包括发音差异、词汇差异、语法差异以及语言习惯等方面。
3. 方言作为文化符号在平面设计中的重要性方言作为一种文化符号,能够准确表达地域特色和人文精神,具有极高的识别度和影响力。
在平面设计中,运用方言元素能够大大提升作品的独特性和文化内涵。
方言与设计主题的有机融合,能够更好地传达信息,并引发观众的情感共鸣。
4. 方言元素在平面设计中的应用方法(1)文字设计:运用特定方言的文字元素进行设计,如以方言中的汉字为基础进行创意排版,以突出方言的独特韵味。
(2)图形设计:通过方言的图形符号进行设计,如方言中具有象征意义的动物、建筑等元素,运用在设计作品中进行表达。
(3)色彩搭配:结合方言的地域特色,选择与方言相符合的色彩搭配,以营造独特的地方氛围。
(4)文化元素引用:在设计中引入方言的相关文化元素,如特色食物、民俗传统等,使设计作品更加丰富有趣。
5. 案例分析以XX方言为例,设计了一系列旅游宣传海报。
现代平面设计教学方法论文
现代平面设计教学方法探讨摘要:在今天的社会发展及经济市场条件下,社会需要的是具有较强综合能力的复合型设计人才,可是我们许多的艺术院校平面设计教育并没有达到培养合格设计人才的标准,本文首先分析了传统平面设计教学存在的问题,并对如何开展实施科学有效的现代平面设计教学计教学方法做了探讨。
关键词:平面设计;教学方法一、传统平面设计教学存在的问题1.传统教学思维观念的束缚。
传统行为主义心理学认为学习是一个外界反复刺激的过程。
在这一过程中教师是主动的,而学生是被动的,学生的学习过程就是一个被动的、被刺激的记忆过程。
在这种传统的教育思维观念的影响下容易形成“满堂灌”的教学方法。
教学的中心没有围绕学生而展开,学生失去了思维和行为的主观能动性。
平面设计教学意在培养学生的创新意识。
而传统的教育思想认为,学校的主要作用是一个传授知识的载体,而知识的传播主要依赖于老师的灌输,学生到学校来得主要目的是希望得到老师的知识和技能,这样就容易让学生养成模仿的习惯。
遇到问题时,习惯于寻找先例、问老师,看老师怎么做,形成了“照着干”的习惯,设计创新意识也被抑制了。
2.对平面设计教学理解不够深刻。
首先,设计作为一门实用性的学科要走向社会,适应社会。
而大部分的教学者对于平面设计教学理解还不够深刻,还停留在较为单纯的教与学的阶段。
平面设计基础理论知识可以教会,但是设计思维却不能学到,学生创造性思维和创造力的培养需要教师利用各种教学方法去引导和训练,需要一个艰苦的过程。
因而,单纯的教什么学什么的平面设计教学方法是无法达成学生的学以致用的教学目的的。
其次,教学者要理解平面设计教学与传统的美术绘画教学的区别。
设计是从绘画中分离出来的,但又有别于绘画,纯艺术更多的是供人欣赏和观摩,而设计作品却不单单是赏心悦目,更具有其实用性,是日常生活中不可缺少的。
如果把平面设计教学理解与传统美术绘画教学混为一谈则不可能达到培养优秀设计人才的目的,所以我们应以科学的教学思想和全新的教育理念来设计平面设计教学模式,推动平面设计教学的发展和前进。
平面设计研究论文3篇
平面设计研究论文3篇第一篇一、平面设计中图形语言的重要性图形是一种古老而有在不断创新的艺术形式,对我们的生活有着积极的影响和作用。
图形是设计师在进行设计时所产生的,具有自身十分独特的语言特色,也就是一般所说的用图说话。
图形语言是通过视觉传情达意的表意语言,以更有效、更迅速的传达信息为目的,涉及到形象、色彩、手段、技巧和质感等因素之间的构成关系。
图形语言在传播信息时,便于人们识别、记忆和联想,具有象征性、针对性、直观性、生动性、艺术性和独特性等优点,图形语言不仅有着自己独特的特征,还弥补了文字语言的局限性,已经越来越被人们所习惯。
平面设计是指通过符号、图片、文字等多种方式来传达具有艺术性和专业性的想法或者视觉表现,设计的主体是人,设计的目的是为人服务,设计师的想象不是纯艺术性的幻想,要通过精良的表现艺术、结合真实的情感体会才能化抽象概念为具体形象,才能引起人们的情感共鸣。
二、平面设计中图形语言的个性化情感体现因为每个人的内心世界有所不同,因此每个人内心世界的情感也不尽相同,平面设计中个性化情感的体现主要指的是平面设计师的个性化情感体现。
平面设计中的个性化情感体系是根据设计师的自身经历和阅历形成的,不仅仅是设计师的想象,还是设计师对于生活的感想,对于生活的体验,同时也是设计师价值观和世界观的体现。
设计师将这种感想和体验通过图形语言渗入到设计中,从而表现了平面设计中的个性化情感。
这种个性化情感可以分为正向情感和负向情感,也可以分为个人情感、集体情感和社会情感,还可以分为欲望、情绪和感情等。
不管是哪种情感分类,平面设计师将其运用到设计中,能有效迅速的传达信息,让人们了解设计中的所表达的内涵,从而理解设计师的理念。
1.抽象形态图形的个性化情感体现因为图形的形态各有不同,因此,图形给人们的视觉感受也不尽相同,不同的图形对人们的影响也是不同的。
抽象形态的图形是对具象形态的高度概括,不是对自然物象进行表面的描摹,是使图形语言符号化的表现。
平面设计空白空间论文
论平面设计中的空白空间摘要:通过对平面设计中空白空间的论述,挖掘平面设计中的空白空间的更深层价值;探索平面设计的空间运用规律和空白空间的象征性,提高对平面二维空间意识形态的认识和把握,使平面设计在实践中能更好地运用图形语言和二维空间。
关键词:空白空间二维平面空间运用空白空间价值艺术设计的语言随着时代的进步而越来越丰富,各种图形语言的出现不断地充实着平面设计语言的表达。
当我们关注图形创意的时代性和图形创新性的同时,也应该关注在平面设计这个二维的空间中,图形背后的那一片同样给平面设计带来憧憬和生机的空白空间。
在建筑设计中,我们不难发现,建筑设计师在充分地运用空间的有和无的空间转换设计出人造的舒适空间。
“有之以为用,无之以为利”,平面设计作为二维的空间设计,同样是在运用空间的有和无的空间关系营造一个舒适的二维人造空间。
充分发掘平面设计中空白空间更深层的价值,是今天的平面设计师应该思考的问题,使平面空间能更好地运用于平面视觉的传达中。
平面设计发展到今天,已成为我们生存环境、视觉空间不可或缺的一部分。
设计的变革从现代主义、后现代主义到今天各类设计思潮的变革,无不引导设计走向更自然、更科学和更人性化,营造一个和谐的人造空间平面设计师前进的目标。
空白空间的利用是设计走向成熟的标志,空白空间和图形必然会同时成为平面设计中的营造手段。
一、空白空间综述1、从中国文化中体会空白空间《老子》第十一章,据以征服了西方建筑设计家赖特的是这么一段话:“埏植以为器,当其无,有器之用也。
凿户牖以为屋,当其无,有室之用也。
故有之以为利,无之以为用。
”这其中老子将有和无的两个哲学中的关键概念,由有之以为利,无之以为用,推广到天下万物生于有,有生于无。
有和无的辩证关系丰富了我们对设计的思维,这也是无的用、无的美。
中国画中对空间有着更深的意识。
“而游无朕”即是在中国画的底层的空白里表达着本题“道”。
庄子曰:“瞻彼阙者,虚室生白。
”这个虚白不是几何学的空间间架,死的空间,所谓顽空,而是创化万物的永恒运行着的道。
平面设计本科生毕业论文
平面设计本科生毕业论文XXXXXXXX大学2013届本科生毕业论文(设计)论文题目:电脑在平面设计中的应用学生姓名:院系名称:专业名称:学号:指导教师:年月日XXXXXXXX大学毕业论文原创性声明本人郑重声明:所呈交的毕业论文,是本人在导师的指导下,独立进行研究工作所取得的成果。
除文中已经注明引用的内容外,本论文不含任何其他个人或集体已经发表或撰写过的作品成果。
对本文的研究做出重要贡献的个人和集体,均已在文中以明确方式标明。
本人完全意识到本声明的法律结果,如违反有关规定或上述声明,愿意承担由此产生的一切后果。
论文作者签名:日期:年月日浅谈电脑在平面设计中的应用首都师范大学成人高等教育学院 09级电脑美术【摘要】电脑在我们的设计生活中已成为我们必不可少的工具。
电脑设计发展至今,以及设计软件在设计中也得到了广泛的应用。
利用电脑软件辅助设计是一种新的设计方式,我们熟知的易拉宝、海报、书籍封面、产品造型、网页设计等都离不开电脑的设计与处理,有了这些软件,我们可以将心中所想更好的展现出来,而网络上的大量素材也可以给予我们设计时的一些灵感,不但工作效率大大提高,而且具有更强的表现力。
本论文主要由以下几个部分构成:1.浅谈我国平面设计现状;2.电脑软件的应用;3. 平面设计构成要素与创意;4. 结语;【关键词】电脑;设计;电脑平面设计软件。
目录一绪论 (1)二浅谈我国平面设计现状 (1)三计算机在平面设计中的特点 (3)四电脑软件的应用 (3)㈠电脑软件Photoshop的应用 (6)㈡电脑软件Adobe Illustrator的应用 (8)五平面设计构成要素与创意 (8)六结语 (9)一、绪论电脑艺术设计是以电脑科技为基础的,设计艺术与电脑技术相结合的,一种崭新的艺术创作手段。
所以现今的电脑艺术设计人员已不是只会操作几个软件的电脑美工,而必须具备扎实的美术功底和深厚的艺术素养,只有当电脑艺术制件和新颖的设计创意之完美结合才能称之为真正的电脑艺术设计。
面部形象平面设计论文
面部形象平面设计论文面部形象平面设计是一种关注人脸美学和形象设计的技术。
它应用于各种场合,如个人形象设计、商业形象设计以及广告等领域。
随着社会经济的发展和媒体技术的进步,面部形象平面设计作为一种新的技术手段,吸引了越来越多的关注。
本文将从面部形象的表现形式、应用场景、设计要素和设计理念等方面分析面部形象平面设计的相关内容。
一、面部形象的表现形式:面部形象是一个人的外在表现形式。
它包括了人的五官、发型、眉毛、皮肤等方面。
每个人的面部形象都是独一无二的,因此设计师应该根据不同的面部形象来进行设计。
面部形象的表现形式可分为以下几个方面:1.面部特征:人的面部特征是指个体在面部上所表现的生理差异和个人特点,如脸型、五官、皮肤等。
2.发型:发型是面部形象的重要组成部分,不同的发型能够体现具有不同风格、性格和气质的视觉效果。
3.妆容:妆容是对面部形象的修饰,需要根据个人的特征、场合需求和时尚潮流来进行选择。
4.表情:表情是面部形象中非常重要的一部分,可以表现出个体的感情状态和性格特征。
二、应用场景:面部形象平面设计主要应用于以下几个场景:1.个人形象设计:个人形象设计是人们通过各种方式为自己塑造的形象。
通过面部形象平面设计,可以让个人达到更好的形象效果,塑造出适合自己的美观形象。
2.商业形象设计:商业形象设计是指企业在市场竞争中努力打造的,以公司形象、品牌形象为重点的形象设计。
面部形象平面设计可以帮助企业树立良好的形象,提升品牌的知名度和美誉度。
3.广告设计:广告设计是通过广告的形式向公众宣传和推销商品、服务以及企业品牌的形象。
面部形象平面设计可以让广告更加生动形象,吸引受众的注意力。
三、设计要素:面部形象平面设计需要考虑以下几个要素:1.适应面部形象:面部形象平面设计需要根据不同的面部形象和需求来进行设计,以达到最佳的视觉效果。
2.突出个性:面部形象设计需要突出个性,符合个体的性格和特点,并展现出独特性,从而吸引受众的眼球。
平面设计教学改革论文
浅议平面设计的教学与改革【摘要】判断一个设计的作品成功与否,主要是要看其创新的程度。
培养学生的创造能力是进行平面设计的教育工作的核心。
在这个信息化的时代,科技的发展对平面设计的教学带来了许多积极的影响。
本文首先分析了在目前的平面设计的教学过程中存在的一些问题,然后提出了一些教学方面的改革措施。
【关键词】平面设计;教学;改革平面设计是一门比较抽象的课程,它把人们的认知世界和感观世界紧密的联系起来。
随着信息化步伐的加快,科技的发展也越来越迅速,计算机逐渐成了平面设计的非常必要的工具。
伴随着新理念和新技术的不断涌现,平面设计的教学方面还存在着不少问题,这使得平面设计的教学做不到与时俱进。
所以,在目前的形势下,改革和创新平面设计的教学方法已经十分迫切。
一、目前的平面设计的教学中存在的一些问题1.教学和内容比较陈旧有一部分院校的平面设计的课程内容比较陈旧,知识更新速度非常慢,已经跟不上时代的步伐了。
而且,在教学的过程当中,没有创新的意识,思维还是局限在旧的模式下。
教育者只善于模仿但拙于创造,教学内容并没有真正属于自己的东西,无视这个新的信息时代,对陈旧的教条主义情有独钟,不想费脑筋去思索创新问题,以上种种十分不利于发掘和释放学生的创造能力。
2.教学模式过于单一在教学的过程当中,教师的教学手段非常单一,一般都只是一味的去演示,而学生在这个过程中处于被动学习的状态,缺乏学习的积极性。
这种单一的教学模式、陈旧的教学内容、生搬硬套的教学方法,让平面设计课程变得枯燥的同时,也与社会严重脱节,限制了学生的创造能力的发展。
3.缺乏有针对性的教学目前,平面设计课程教学的很大的一个弊端是:缺乏有针对性的教学,教学目的不明确。
教师往往在课堂上只是不断的重复着一些纸上谈兵的东西,并没有传授一些实际的内容,就更谈不上引导学生运用创新的思维了。
这样的教学方式根本不能满足信息时代的要求,改革是大势所趋。
4.忽视了教学过程中的独特性在教学的过程当中,部分教师只是片面的强调平面设计这门课程与别的课程的一些共性。
平面设计毕业论文范例鉴赏(共4篇).docx
平面设计毕业论文范例鉴赏(共4篇)随着我国改革开放以来的快速发展,很多具有中国特色的传统文化需要我们继续发扬光大。
如今,我国平面设计前景一片光明,为我国经济的发展注入了活力。
目前阶段,平面设计在社会生活中的重要作用逐渐突显出来,特别是计算机的普及应用以及不同类型平面设计软件的全面开发利用背景下,平面设计也逐渐被应用在生产与生活实践当中。
一旦提及平面设计,其创意性与实用性特点是最突出的,但需要注意的是,平面设计同样能够为人们带来极强的审美享受。
第1篇:计算机平面设计创新教学措施分析中职学校教师队伍素质参差不齐,有很多教授计算机平面设计课程的教师属半路出家,专业能力有限,加之缺乏专业的培训及提升,自身素质很难得到提升。
很多中职学校的教师认为具备一定的教学经验,掌握了一定的计算机平面设计的操作技巧,就可以胜任计算机平面设计教学工作。
殊不知在信息技术日益发展的今天,如果不注重现代信息的收集、不及时更新和学习新的知识、不提升自身的专业技术水平,教与学就会严重脱节,培养出的学生与企业的要求相去甚远,不符合社会对技能人才的需求。
一、计算机平面设计教学存在的问题1.注重理论知识的传授计算机的平面设计就是能够将实际的物体以图片的形式进行描绘,进而向人们展示美的事物。
随着社会的不断发展,对平面设计师的要求也在逐渐提高。
但是目前我国很多的中职学校在对学生进行平面设计教学时,依然采用传统的教学模式,教师以传授理论知识为主,都以自身为中心对学生展开教学。
这样的教学模式不仅课堂效率不高,更无法激发学生对专业的学习兴趣。
2.教学方法陈旧计算机平面设计的教学,主要是培养学生的设计灵感以及设计能力。
而当下的很多学校却忽略了学生的实际操作培训,基本上都是教师在主机上进行相关步骤的演示,演示结束后,便让学生进行练习。
这样学生一直处于被动接受知识的状态,一是限制了学生自由发挥的空间,二是限制了学生思维的发散和创新能力的培养。
因此,教学方法的改进势在必行。
平面设计者应具备素质论文
平面设计者应具备的素质【摘要】随着国民经济市场化的不断发展和经济全球化程度的不断提高,以生产文化产品的企业在各国gdp中所占的比例越来越大,市场机制进入精神生产领域,各种商品的文化含量以及由此带来的文化衍生品越来越成为经济盈利的强劲动力。
本文拟从设计者的角度展开自己的见解。
【关键词】平面设计美术绘画创意平面设计,就是将不同的基本图形,按照一定的规则在平面组合成图案所表现出来的立体空间感,即用视觉语言来传递信息和表达观点。
平面设计主要在二维空间范围之内以轮廓线划分图与地之间的界限,描绘形象。
而平面设计所表现的立体空间感,并非实在的三维空间,仅仅是图形对人的视觉引导作用所形成的幻觉空间。
它的设计范围非常广泛,如各种媒体、建筑、工业、环艺、装潢、展示、服装、广告等等,总之,有多少种需要就有多少种设计,具有广阔的发展前景。
平面设计作为现代社会的一种职业,设计者职业素质的高低和人格魅力的完善有很大的关系,其程度越高、理解能力、把握权衡能力、辨别能力、协调能力、处事能力越强,他在设计中越过一道又一道障碍后获得的知识越多,所以设计者必须注重个人的修为。
设计是有目的的策划,平面设计是一种与特定目的有着密切联系的艺术,在平面设计中我们需要用视觉元素来传播自己的设想和计划,用文字和图形把信息传达递给受众,让人们通过这些视觉元素了解你的设想和计划。
一个平面视觉作品的生存底线,看他是否能感动他人,是否能顺利地传递出画面背后的信息。
事实上平面设计者在设计之时所担任的是多重角色,不仅需要知己知彼,还要调查你要传达的对象,你的设计代表着客户的产品,客户需要你设计时投入的感情去打动他人,事实上你其实是一个“出卖”感情的设计者。
作为出卖感情的设计者,我们应具备什么素质呢?一、须具备足够的美术知识虽然平面设计不同于美术构图,但具备最基本的美术基础知识是必需的。
1.1必须具备绘画草图的能力。
绘画艺术是平面设计的基础,设计草图则是思想的纸面形式。
平面设计论文分析报告范文
平面设计论文分析报告范文1. 引言平面设计是一门应用艺术的学科,通过运用形式、色彩、布局和文字等元素来传达信息和表达情感。
它广泛应用于广告、包装、出版物等领域。
本报告对一篇名为《运用平面设计提升品牌形象的研究》的论文进行分析,旨在探讨平面设计在品牌形象提升中的应用效果和影响因素。
2. 方法论文作者采用了综合研究方法,结合文献综述和实证研究,对平面设计在品牌形象提升中的应用进行了分析。
其中,文献综述部分主要对平面设计和品牌形象的概念进行了阐述,以及平面设计在品牌宣传中的作用和意义。
实证研究部分则通过问卷调查的方式,对不同品牌的平面设计进行了评估和对比,以了解不同设计风格对品牌形象的影响。
3. 结果根据论文的研究结果,平面设计在品牌形象的提升中起到了重要的作用。
通过对问卷调查数据的统计和分析,发现设计元素中的颜色、形状、文字等都对品牌形象产生了显著影响。
较为鲜艳的颜色和独特的形状能够吸引消费者的注意力,增强品牌的辨识度。
同时,简洁明了的文字排版能够有效传达品牌的核心理念和信息。
此外,论文还探讨了平面设计在不同行业中的应用差异。
因为不同行业的产品和服务定位不同,消费者对于设计风格和表现形式的接受度也会有所差异。
因此,在进行设计时需考虑目标受众和行业特点,以更好地传达品牌形象。
4. 讨论论文的讨论部分主要对研究结果进行了进一步分析和解释。
首先,作者说明了设计师在品牌形象提升中的重要性,他们不仅需要具备艺术审美,还需要对品牌定位和受众需求有深入的了解。
其次,作者指出了平面设计与其他市场推广手段的关联性,如宣传活动、广告投放等。
平面设计作为一个重要的元素,可以与其他手段相互配合,共同提升品牌形象。
此外,作者也指出了研究的局限性和进一步研究的方向。
由于时间和资源的限制,本研究采用了有限的样本和设计案例。
为进一步验证研究结果的可靠性,可以扩大样本量、增加研究的时间跨度,并结合实际市场数据进行分析。
5. 结论综上所述,平面设计在品牌形象提升中发挥了关键作用。
平面设计中艺术设计论文
浅谈平面设计中的艺术设计平面设计为了能够赢得“眼前一亮”的效果,设计者不得不每天绞尽脑汁,想方设法地多方寻找一个最为恰当的点,使其设计鹤立鸡群,这一点就是最佳创意切入点。
本文以创意切入点的路径与手段为主要分析对象,浅述本人的观点。
一、准确定义平面设计是找准创意切入点的先决条件普遍情况下,设计被分成平面设计、立体设计、空间设计。
平面设计是指在平面上,通过文字、图形、色彩、版式安排,具有艺术性、功能性、相应的科学技术含量并具有时代特性的设计。
随着现代科技的调整发展和设计领域不断地扩大,设计又因此被分为视觉传达、产品设计、环境设计等。
平面设计与视觉传达设计在一般情况下同指一个范围。
在很多时候,有很多人对平面设计与视觉传达设计的认识存在很大误区,他们认为这是两个非常不同的概念,但分不清他们到底从哪区别。
一般来说,平面设计与视觉传达设计,同指在二维空间之上的设计,只是从不同侧面表述而己。
平面设计重在设计之“物”,而视觉传达设计重在为“人”设计。
但两者都是在二维空间上进行设计,然后把所要表述的信息通过刺激“人”的感官而达到其目的。
严格地说,平面设计较视觉传达设计的范围,稍微窄一点。
视觉传达设计除了包含二维空间设计外,还包含三维空间的展示设计,展示设计不仅仅包括“物”“人”,还包括“场地”和“时间”。
因此平面设计与视觉传达设计不能等同论之。
二、找准创意切入点是做好平面设计的关键现在许多的平面设计作品基本采用电脑制作,极少再用手绘,这是平面广告发展到新时代呈现出的特定现象,也是平面广告发展史上新的历史现象。
电脑作为一种表现工具对艺术设计有着非凡的贡献,电脑参与设计的最大好处是它为设计者带来了空前的快捷和便利,使设计者减少了手工制作所花费的大量时间,对设计者是极大的解放,同时电脑灵活的组合性可以使平时看不到的现象,变成可视画面,对于开发思路有很多益处,这是设计领域的一次大改革,是艺术与技术的亲密合作。
同时,我们也应该看到电脑技术带来了平面设计的负面效应与弊端。
平面设计毕业论文
平面设计毕业论文平面设计毕业论文摘要:平面设计是一门综合艺术学科,它通过文字、图形、色彩和构图等元素来传达信息,并实现美感和功能的有机结合。
本文主要围绕平面设计的定义、历史和发展进行探讨,并分析平面设计在现代社会的作用和挑战。
通过对平面设计的研究,可以帮助我们深入了解这门学科的特点和意义,为今后的设计工作提供一定的指导和启示。
第一部分:平面设计的定义和历史平面设计是一门运用视觉元素创造性地传递信息的艺术形式。
它的起源可以追溯到早期的手工制作时代,随着印刷技术的发展和广告业的兴起,平面设计得到了快速发展。
在20世纪初,平面设计逐渐成为一门独立的学科,并形成了现代设计理论的基础。
第二部分:平面设计的发展和应用随着科技的进步和社交媒体的兴起,平面设计在现代社会中的应用越来越广泛。
它不仅在广告、品牌营销和媒体传播中起到重要作用,还在网页设计、手机应用等领域发挥着重要的作用。
平面设计不仅要追求美感,还要注重功能性和用户体验,为用户提供更好的视觉效果和使用体验。
第三部分:平面设计面临的挑战和前景平面设计在面临着日益激烈的竞争和快速变化的市场环境下,面临着许多挑战。
其中一个主要的挑战是如何创造独特和有吸引力的设计,以吸引用户的注意力。
另一个挑战是如何适应不断变化的科技和媒体环境,以及不同群体和文化的需求。
未来,平面设计师需要不断学习和创新,以适应不断变化的市场和技术发展。
结论:平面设计作为一门重要的艺术学科,对现代社会的发展和传播起到了重要的推动作用。
通过对平面设计的研究和探讨,我们可以更好地了解这门学科的特点和意义,并在今后的设计工作中发挥更好的作用。
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第一部分课程性质与设置目的一、课程性质和特点平面广告设计(一)课程是北京市高等教育自学考试广告学专业(独立本科段)的一门专业课。
这门课程的主要特点,是对学生进行平面广告基本原理的教育,帮助学生理解平面广告设计与制作的理论与实践,艺术修养与设计思维、创意合成制作能力与相关媒介(印刷,网络,电视)等基本内容,了解有关广告策划、相关媒介表现手法以及掌握广告设计稿件使用等相关的基础知识。
二、本课程的基本要求学习平面广告要了解广告策划,设计制作,测定;其具有很明显的综合性。
平面广告除了必须具有设计技巧、精通使用各类图形、文字、色彩,材料与工具,以及对印刷,媒介的了解。
提高艺术修养、丰富创作理念等之外,还必须严格遵守广告法律、法规,更要注重商品知识、商品信息,受众文化的积累与应用。
平面广告作为一种常见的广告形式,只有在实用性与艺术性完美结合的条件下,才能产生出良好的市场效果,这也是评价平面广告是否成功的重点所在。
第二部分考核内容与考核目标第一章平面广告设计概述一、学习目的和要求平面广告设计就是有序地组合图文元素,使之展现出完整的图文组合。
平面广告设计是用视觉语言来传达广告主题。
学习视觉传达要素不同的表现方法及要素之间关联和变化的艺术规律,以达广告功效。
学习本章,要首先理解二维广告的性质与功能,深刻理解二维广告的特点与要求,二维广告的分类及印刷的工艺要求。
二、课程内容第一节平面广告设计中的创意(一)平面广告的创意方法1.联想创意方法2.比喻创意方法3.象征创意方法4.拟人创意方法5.夸张创意方法6.反向思维创意方法7.证言式创意方法(二)平面广告的创意表现1.从图形到概念2.从概念到图形3.从关系到关联第二节平面广告设计的图形设计(一)图形的分类1.摄影照片2.绘画插图3.电脑合成图形4.标志图形(二)广告图形表现形式1.具象图形2.抽象图形3.符号化图形4.肌理效果图形5.卡通图形第三节平面广告设计的文字设计(一)平面广告设计的文字设计1.文字的形态2.文字的意义3.文字的图形化(二)广告中的字体设计(三)文字的编排第四节平面广告设计的色彩设计(一)色彩在广告传播中的作用(二)色彩基础(三)广告设计中色彩心理学的作用(四)色彩的调配第五节平面广告设计的编排设计(一)编排设计的意义(二)编排设计的原则(三)视觉流程的规律(四)编排设计中的关系学(五)符合视觉流程的编排(六)版面分割构图三、考核知识点(一)平面广告的创意方法和表现(二)平面广告的图形设计(三)平面广告的文字设计(四)平面广告的色彩设计(五)平面广告的编排设计四、考核要求(一)平面广告的创意方法和表现1.识记:平面广告的创意联想, 比喻,象征,拟人,夸张,反向思维,证言式方法和表现2.领会:平面广告的创意联想, 比喻等方法为传播广告主题和表现是桥梁(二)平面广告设计的图形设计1识记:图形的分类和广告图形表现形式2.领会:学会平面广告的插图,标志设计;具象和抽象效果;肌理与照片效果(三)平面广告设计的文字设计1.识记:文字的形态,意义,图形化和广告标题文字,内文文字编排表现形式2.领会:文字的形态,意义,图形化设计与内容相符; 文字编排与图形关系(四)平面广告设计的色彩设计1.识记:色彩在广告传播中的作用和心理学效果2.领会:色彩三属性,对比与和谐,色调,色彩搭配与产品及主题(五)平面广告设计的编排设计1.识记:平面广告设计的编排设计意义,原则,规律;视觉流程与版面分割2.领会:编排设计目的意义,视觉元素和流程;版面构图规律,学会设计完整广告画面第二章平面广告设计与制作一、学习目的和要求平面广告大部分项目通过印刷实现。
学习报纸,杂志,招贴及户外广告,标志,产品样本设计与制作。
要求掌握各项的优势,特征;制作要素,要点。
二、课程内容第一节报纸广告的设计制作(一)报纸广告的优势(二)报纸广告的版面种类(三)报纸广告的构成要素及设计要点(四)报纸广告的制作流程与制作要点第二节杂志广告的设计制作(一)杂志广告的优势(二)杂志广告的局限(三)杂志广告的分类(四)杂志广告的版面编排与设计要点第三节招贴及户外广告设计制作(一)招贴设计制作1.招贴的分类2.招贴的创意与制作(二)户外广告设计制作1.户外广告的分类2.灯箱广告,立柱式广告牌和霓虹灯广告的制作特征第四节标志设计与制作(一)标志的功能分类(二)标志的设计原则(三)标志设计的技法(四)标志的意想设计(五)标志造型设计的现代表现方法(六)经典的标志设计第五节样本设计与制作(一)样本的功能分类(二)样本的设计流程(三)样本设计的结构与设计(四)样本的文字设计与色彩的运用(五)样本的图文编排(六)样本的开本形式三、考核知识点(一)报纸广告的设计的优势,版面种类,构成要素及设计要点。
(二)杂志广告的版面编排与设计要点。
(三)招贴的分类,创意与制作及户外广告设计制作。
(四)标志设计原则,技法,现代表现,与制作。
(五)样本分类,结构,开本形式,图文编排设计与制作。
四、考核要求(一)报纸广告的设计的优势,版面种类,构成要素及设计要点。
1.识记:报纸广告的优势,版面种类,构成要素及设计要点。
2.领会:报纸广告的设计制作。
(二)杂志广告的版面编排与设计要点。
1.识记:杂志广告的杂志优势,版面种类,设计要点。
2.领会:杂志广告的版面编排设计制作。
(三)招贴的分类,创意与制作及户外广告设计制作。
1.识记:招贴广告的分类,创意与制作。
2.领会:招贴广告的版面编排设计制作,及户外广告设计。
(四)标志设计原则,技法,现代表现,与制作。
1.识记:标志的分类,设计原则,技法,现代表现,创意与制作。
2.领会:标志的现代表现,创意与制作。
(五)样本分类,结构,开本形式,图文编排设计与制作。
1.识记:样本的分类,结构,开本形式,图文编排设计与制作。
2.领会:样本的开本形式,图文编排,创意与制作。
第三章平面广告的印刷技术一、学习目的和要求平面广告大部分项目通过印刷实现。
学习印刷的基础知识,印刷图文准备,印刷的因素,平面广告喷绘制作。
二、课程内容第一节平面广告的印刷基础知识(一)常见的印刷形式及原理(二)电子文件色彩与输出(三)印刷工作流程(胶印)第二节印刷图文准备第三节平面广告印刷的因素(一)印刷要点(二)印刷的加工工艺(三)纸张类型(四)常用纸规格(五)印刷费用的计算第四节平面广告喷绘制作三、考核知识点(一)平面广告的印刷常见的印刷形式及原理。
(二)印刷电子图文设计。
(三)平面广告印刷的因素要点,纸张类型,常用纸规格。
(四)平面广告喷绘制作环节。
四、考核要求(一)平面广告的印刷常见的印刷形式及原理。
1.识记:印刷常见的印刷形式及原理。
2.领会:平面广告的印刷广告的设计制作。
(二)印刷电子图文设计原理。
1.识记:印刷电子图文设计原理。
2.领会:平面广告的印刷电子图文制作。
(三)平面广告印刷的因素要点,纸张类型,常用纸规格。
1.识记:印刷的因素要点,纸张类型,常用纸规格。
2.领会:平面广告的印刷纸张类型,常用纸规格与制作。
(四)平面广告喷绘制作环节。
1.识记:喷绘制作环节。
2.领会:喷绘制作环节。
类型,常用纸规格与制作。
第四章网络广告的设计与制作一、学习目的和要求平面广告在网络上应用。
学习网络的基础知识,掌握网络广告的设计与制作。
二、课程内容第一节网络广告的印刷基础知识(一)互联网的发展与网络广告的产生(二)网络广告的特点(三)网络广告的局限性(四)网络广告的类别1.根据投放载体的不同,网络广告的类别2.根据版面的位置不同,网络广告的类别3.网络广告的设计形式的类别第二节网络广告的设计(一)网络广告的设计程序1.立项2.策划3.创意构思4.效果监测(二)网络广告的设计要素与特点1.文字2.图形3.动画4.按钮5.视频(三)网络广告的构成1.位置2.动画的构成3.互动地形式第三节网络广告的制作(一)网络广告的制作工具(二)Flash动画网络广告的制作过程(三)网络广告设计师的基本要求(四)网络广告制作中应注意的问题三、考核知识点(一)网络广告的印刷基础知识,网络广告的特点,局限性,类别。
(二)网络广告的设计,设计程序,要素与特点,网络广告的构成。
(三)网络广告的制作应注意的问题,网络广告的制作工具。
四、考核要求(一)网络广告的基础知识,网络广告的特点,局限性,类别。
1.识记:网络广告的特点,局限性,类别。
2.领会:网络广告多种类别的设计制作要领。
(二)网络广告的设计,设计程序,要素与特点,网络广告的构成。
1.识记:设计程序,要素与特点,网络广告的构成。
2.领会:多种类别的网络广告的构成。
并设计制作平面图。
(三)网络广告的制作应注意的问题,网络广告的制作工具。
1.识记:网络广告的制作工具。
2.领会:网络广告的制作应注意的问题。
第五章电视广告的设计与制作一、学习目的和要求平面广告在电视上的应用。
学习电视的基础知识,掌握电视广告的设计与制作。
二、课程内容第一节电视广告的发展(一)电视媒体的发展(二)电视广告的发展(三)我国电视媒体与电视广告的发展第二节电视广告的设计与制作(一)市场调查(二)产品定位(三)广告创意(四)拍摄脚本视觉化(五)拍摄(六)后期制作(七)播出发布(八)效果测定,信息反馈第三节电视广告后期制作软件三、考核知识点(一)电视广告的发展(二)电视广告的设计与制作:市场调查,产品定位,广告创意,拍摄脚本视觉化,拍摄后期制作,播出发布,效果测定,信息反馈。
(三)电视广告后期制作软件四、考核要求(一)电视广告的发展。
1.识记:电视广告的发展2.领会:电视广告的设计制作要领。
(二)电视广告的设计与制作,电视广告后期制作软件1.识记:电视广告的制作程序:市场调查,产品定位,广告创意,拍摄脚本视觉化,拍摄后期制作,播出发布,效果测定,信息反馈。
2.领会:电视广告后期制作软件。
第三部分有关说明与实施要求为了使本大纲的规定在个人自学、社会助学及考试命题中得到贯彻和落实,现对有关问题做出说明,并提出具体实施要求。
一、关于考核目标的说明为使考核内容具体化和考核要求标准化,本大纲在列出课程内容的基础上,对各章规定了考核目标,包括考核知识点与考核要求。
明确考核目标,能够使自学应考者进一步明确考核内容和要求、有目的地系统学习教材,使社会助学者能够更全面、更有针对性地分层进行辅导,使考试命题能够更加明确命题范围,更加准确地安排试题的知识能力层次和难易题。
本大纲的考核目标、按识记、领会和应用三个层次规定所应达到的能力层次要求,各能力层次的涵义是:识记:能了解有关的名词、术语,概念的涵义,并能正确认识和表达。
领会:在识记的基础上,能全面把握基本原理和基本知识,掌握有关理论、概念的区别和联系。
设计制作应用:在领会的基础上,能运用基本的设计理论、广告基础理论、艺术创作理论、广告设计的技术技巧,制作软件的技术技巧,解决广告设计制作中的具体问题。