中国雕刻工艺课件
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中国传统文化传承木雕科普介绍PPT图文课件
起源
木雕艺术起源于新石器时代,人 们开始使用木雕工具进行雕刻。
发展
随着时间的推移,木雕艺术逐渐 发展成为一种独特的艺术形式, 在中国传统文化中占有重要地位 。
木雕艺术的种类与特点
种类
木雕艺术分为多种类型,包括浮雕、 镂空雕、圆雕等。
特点
木雕作品具有独特的艺术风格和表现 形式,注重细节和整体造型的和谐统 一。
03
CATALOGUE
木雕工艺流程与技巧
木雕工艺流程的介绍
选材
选择质地细密、坚韧、纹理美观 的木材,如黄杨木、樟木等。
画稿
根据创作意图或客户需求,绘制 木雕图案。
粗坯
将木材切割成适当大小,进行初 步的削刮和打磨,形成大致的形
状。
上漆
在完成打磨后,对木雕作品进行 上漆处理,增加其色彩和光泽度
。
打磨
文化传承
艺术欣赏
收藏价值
教育价值
木雕艺术是中国传统文化的重要组成 部分,传承着精湛的技艺和深厚的文 化内涵。
年代久远、工艺精湛的木雕作品具有 很高的收藏价值,吸引了众多收藏爱 好者的关注。
木雕艺术在当代社会的传承与发展
传统技艺的传承 创新与融合
政府支持与推广 非遗保护与传承
对传统木雕技艺的学习和传承是传承文化的重要途径之一,培 养了一批批优秀的传承人。
中国传统文化传承木雕 科普介绍
授课人:XXX
日期:XXX
CATALOGUE
目 录
➢ 木雕艺术概述 ➢ 木雕材料与工具 ➢ 木雕工艺流程与技巧 ➢ 木雕作品欣赏与评价 ➢ 木雕艺术在当代社会的应用与价值 ➢ 传承与创新,共筑木雕艺术的美好未来
01
CATALOGUE
木雕艺术概述
玉雕课件PPT
玉雕的材料
玉雕的主要材料是玉石,不同品种的玉石质地、颜色、纹理都有所不同,价格 也相差很大。了解和掌握各种玉石的特点是进行玉雕创的设计与构图
玉雕设计
根据玉料的形状、颜色、纹理等特性,进行巧妙的构思和设计,以最大程度地展 现玉料的自然美和艺术美。
构图原则
遵循平衡、和谐、统一等构图原则,合理安排主题、陪体、背景等各元素的位置 和比例,以营造出完美的视觉效果。
打磨
对玉雕表面进行细致的打磨和修整,使其呈现出更加完美的 形态和细节。
03
玉雕鉴赏
玉雕的审美标准
01
02
03
04
造型美
玉雕作品的造型要优美、典雅 ,线条流畅,比例协调,符合
形式美法则。
材质美
玉雕作品要充分利用玉石的天 然美感,发挥材质的特色和纹 理,展现出玉石的自然之美。
工艺美
玉雕作品的工艺要精湛,雕刻 技艺高超,细节处理到位,展
05
玉雕的发展趋势与展望
玉雕的创新与发展
创新设计理念
随着时代的发展,玉雕设计理念也在 不断更新,将传统元素与现代审美相 结合,创造出更具时代特色的作品。
先进工艺技术
引入先进的工艺技术,如激光雕刻、 3D打印等,提高了玉雕的精细度和创 作效率。
多元化材料运用
除了传统的玉石材料,现代玉雕还尝 试运用各种新型材料,如人造宝石、 合成玉石等,丰富了玉雕的艺术表现 形式。
详细描述
古代玉雕名家如明代陆子冈、清代乾 隆工等,他们的作品以精湛的雕刻技 艺和深厚的文化内涵著称,如陆子冈 的"子冈牌"和乾隆工的"乾隆御玺", 都是古代玉雕的珍品。
现代玉雕名家与作品
总结词
现代玉雕名家作品在继承传统的基础上不断创新,融入了现代审美和技艺,具有较高的艺术价值和收 藏价值。
玉雕的主要材料是玉石,不同品种的玉石质地、颜色、纹理都有所不同,价格 也相差很大。了解和掌握各种玉石的特点是进行玉雕创的设计与构图
玉雕设计
根据玉料的形状、颜色、纹理等特性,进行巧妙的构思和设计,以最大程度地展 现玉料的自然美和艺术美。
构图原则
遵循平衡、和谐、统一等构图原则,合理安排主题、陪体、背景等各元素的位置 和比例,以营造出完美的视觉效果。
打磨
对玉雕表面进行细致的打磨和修整,使其呈现出更加完美的 形态和细节。
03
玉雕鉴赏
玉雕的审美标准
01
02
03
04
造型美
玉雕作品的造型要优美、典雅 ,线条流畅,比例协调,符合
形式美法则。
材质美
玉雕作品要充分利用玉石的天 然美感,发挥材质的特色和纹 理,展现出玉石的自然之美。
工艺美
玉雕作品的工艺要精湛,雕刻 技艺高超,细节处理到位,展
05
玉雕的发展趋势与展望
玉雕的创新与发展
创新设计理念
随着时代的发展,玉雕设计理念也在 不断更新,将传统元素与现代审美相 结合,创造出更具时代特色的作品。
先进工艺技术
引入先进的工艺技术,如激光雕刻、 3D打印等,提高了玉雕的精细度和创 作效率。
多元化材料运用
除了传统的玉石材料,现代玉雕还尝 试运用各种新型材料,如人造宝石、 合成玉石等,丰富了玉雕的艺术表现 形式。
详细描述
古代玉雕名家如明代陆子冈、清代乾 隆工等,他们的作品以精湛的雕刻技 艺和深厚的文化内涵著称,如陆子冈 的"子冈牌"和乾隆工的"乾隆御玺", 都是古代玉雕的珍品。
现代玉雕名家与作品
总结词
现代玉雕名家作品在继承传统的基础上不断创新,融入了现代审美和技艺,具有较高的艺术价值和收 藏价值。
《核雕雕刻工艺》课件——起坯
核雕工艺
6、调整前后关系
拉开鼻子与嘴巴的结构关系。用平刀推铲 嘴巴部分,突出鼻尖部分的高度。鼻尖是 人物面部最突起的部分,塑造这一部分的 高度是通过压低周边部分来实现的。
知识点
重点、难点: 起坯是动刀雕刻的第一步,也比较的抽象,初学者 要掌握比较关系,并留有余地。
2、眼部结构
用圆刀确定眼部结构。眼睛是心灵的窗户, 眼部的刻画需要用圆刀雕刻出眼部基本的 结构关系,包括眼部整体的大小、眼部的 走向、上眼睑与下眼睑的比较关系、眼角的走向变化等等。
核雕工艺
3、嘴部结构
用圆刀确定嘴部结构。嘴巴整体造型是一 个半圆柱体,因此要用圆刀确定嘴巴左右 两铡的深度,嘴巴整体的宽度、高度等。 还要考虑嘴角的变化。
核雕
HE DIAO
核雕雕刻工艺
核雕工艺——起坯
核雕工艺
核雕工艺是一个创作的过程,是从一个原料变成为一 件作品的过程。起稿完成后就要起坯,或叫打坯。
核雕工艺
1、大块划分
用较大平刀区分出面部大块结构。主要表 现鼻子与颧骨、鼻子与嘴巴、鼻子与额头 部分的层次关系,这是人物面部最基本的 层次关系。
核雕工艺
核雕工艺
4、外围结构
用平刀确定人物面部外围轮廓。平铲外部 不是本意,本意在于塑造人物头相。这一 步主要是拉开表现对象与周边材料的层次, 在塑造人物头像外轮廓时要保留一定的余 地,以方便后期的细致刻画。
核雕工艺
5、耳朵结构
用平刀确定人物耳朵的结构。人物耳朵总 体是长方形的,用平刀推铲,雕刻出人物 耳朵的大块面。
《中国传统技艺》课件
如月饼、粽子、糖葫芦等,深 受人们喜爱,成为节日庆典的 重要组成部分。
传统中医
针灸、推拿、中药等技艺,在 现代医疗保健领域仍具有不可 替代的作用。
传统技艺与现代设计的融合
传统图案与现代设计的结合
将传统图案与现代设计元素相结合,创造出具有独特魅力的新作 品。
传统材料与现代工艺的融合
利用现代科技手段改造传统材料和工艺,提高生产效率和产品质量 。
传统色彩与现代审美的融合
将传统色彩与现代审美观念相融合,形成新的视觉效果和艺术风格 。
传统技艺的国际交流与传播
01
02
03
文化交流活动
通过举办国际文化交流活 动,展示中国传统技艺的 魅力,促进文化交流与合 作。
国际展览和比赛
参加国际手工艺品展览和 比赛,提高中国手工艺品 的国际知名度和美誉度。
教育和培训
的陶瓷制品。
输标02入题
中国陶瓷历史悠久,最早可追溯到新石器时代晚期。 在漫长的历史进程中,中国陶瓷不断发展创新,形成 了独具特色的艺术风格和制作工艺。
01
03
陶瓷艺术是中国传统工艺美术中的重要组成部分,也 是中国文化的重要代表之一。
04
陶瓷制品的种类繁多,包括碗、盘、瓶、罐等生活用 品和艺术品。其造型、纹饰、色彩等方面都具有极高 的审美价值。
剪纸艺术在民间广泛流 传,反映了人们对生活 的热爱和对美的追求。
剪纸作品具有很高的艺 术价值和收藏价值,是 中国传统工艺美术的重 要组成部分。
泥塑艺术
01
02
03
04
泥塑艺术是中国传统雕塑工艺 之一,以黏土为原料,经过手 工捏制、雕刻、烧制等工序, 创造出各种形象逼真、富有立 体感的泥塑作品。
泥塑艺术是中国传统雕塑工艺 之一,以黏土为原料,经过手 工捏制、雕刻、烧制等工序, 创造出各种形象逼真、富有立 体感的泥塑作品。
传统中医
针灸、推拿、中药等技艺,在 现代医疗保健领域仍具有不可 替代的作用。
传统技艺与现代设计的融合
传统图案与现代设计的结合
将传统图案与现代设计元素相结合,创造出具有独特魅力的新作 品。
传统材料与现代工艺的融合
利用现代科技手段改造传统材料和工艺,提高生产效率和产品质量 。
传统色彩与现代审美的融合
将传统色彩与现代审美观念相融合,形成新的视觉效果和艺术风格 。
传统技艺的国际交流与传播
01
02
03
文化交流活动
通过举办国际文化交流活 动,展示中国传统技艺的 魅力,促进文化交流与合 作。
国际展览和比赛
参加国际手工艺品展览和 比赛,提高中国手工艺品 的国际知名度和美誉度。
教育和培训
的陶瓷制品。
输标02入题
中国陶瓷历史悠久,最早可追溯到新石器时代晚期。 在漫长的历史进程中,中国陶瓷不断发展创新,形成 了独具特色的艺术风格和制作工艺。
01
03
陶瓷艺术是中国传统工艺美术中的重要组成部分,也 是中国文化的重要代表之一。
04
陶瓷制品的种类繁多,包括碗、盘、瓶、罐等生活用 品和艺术品。其造型、纹饰、色彩等方面都具有极高 的审美价值。
剪纸艺术在民间广泛流 传,反映了人们对生活 的热爱和对美的追求。
剪纸作品具有很高的艺 术价值和收藏价值,是 中国传统工艺美术的重 要组成部分。
泥塑艺术
01
02
03
04
泥塑艺术是中国传统雕塑工艺 之一,以黏土为原料,经过手 工捏制、雕刻、烧制等工序, 创造出各种形象逼真、富有立 体感的泥塑作品。
泥塑艺术是中国传统雕塑工艺 之一,以黏土为原料,经过手 工捏制、雕刻、烧制等工序, 创造出各种形象逼真、富有立 体感的泥塑作品。
《核雕雕刻工艺》课件——粗雕
核雕
HE DIAO
核雕雕刻工艺
核雕工艺——粗雕
核雕工艺
核雕工艺是一个创作的过程,是从一个原料变成为一 件作品的过程。起坯完成后就进入了局部的雕刻过程, 在这一过程中,要进行了的局部形态的雕刻。
核雕工艺
1、鼻子形态塑造
把握形态,雕刻表现对象的中间部分,然 后向外延展。塑造鼻子部分是雕刻的第一 步,包括雕刻鼻子的鼻尖、两侧的鼻翼、 鼻梁。在雕刻过程中要注意这些部分的比 例关系、层次关系。
6、额头形态塑造
额头要求饱满,在塑造这一部分造型时要 考虑额头在整个头部的比例关系,此部分 形态与眼睛等部分呼应。
知识点
重点、难点: 粗雕是对局部形态的塑造与表现,要合理的应用刀 法,层层推进。
核雕工艺
2、眼部形态塑造
塑造对象眼部形态,雕刻的时候既要注意 眼球、眼眶等生理结构关系,同时还要考 虑眼睛在整个面部的比例关系。
核雕工艺
3、颧骨形态塑造
颧骨是人物面部比较大面积的平整形态, 颧骨的形态起伏、转折变化比较平缓,在 雕刻时需要多加观察,同时考虑颧骨结构 与鼻、眼、嘴等部分呼应。
核雕工艺
4、嘴巴形态塑造
嘴巴部分决定人物表情,这一部分形态变 化比较多样,在雕刻时要考虑上下嘴唇的 形态及其相对位置,嘴角的结构、形态等, 塑造根据表现对象表情不同而有变化。
核雕工艺
5、下巴形态塑造
这一部分的结构与嘴巴部分、脸颊部分呼 应。下巴是人物面部最靠下的部分,也是 突出面部与颈部层次的部分。
核雕工艺
HE DIAO
核雕雕刻工艺
核雕工艺——粗雕
核雕工艺
核雕工艺是一个创作的过程,是从一个原料变成为一 件作品的过程。起坯完成后就进入了局部的雕刻过程, 在这一过程中,要进行了的局部形态的雕刻。
核雕工艺
1、鼻子形态塑造
把握形态,雕刻表现对象的中间部分,然 后向外延展。塑造鼻子部分是雕刻的第一 步,包括雕刻鼻子的鼻尖、两侧的鼻翼、 鼻梁。在雕刻过程中要注意这些部分的比 例关系、层次关系。
6、额头形态塑造
额头要求饱满,在塑造这一部分造型时要 考虑额头在整个头部的比例关系,此部分 形态与眼睛等部分呼应。
知识点
重点、难点: 粗雕是对局部形态的塑造与表现,要合理的应用刀 法,层层推进。
核雕工艺
2、眼部形态塑造
塑造对象眼部形态,雕刻的时候既要注意 眼球、眼眶等生理结构关系,同时还要考 虑眼睛在整个面部的比例关系。
核雕工艺
3、颧骨形态塑造
颧骨是人物面部比较大面积的平整形态, 颧骨的形态起伏、转折变化比较平缓,在 雕刻时需要多加观察,同时考虑颧骨结构 与鼻、眼、嘴等部分呼应。
核雕工艺
4、嘴巴形态塑造
嘴巴部分决定人物表情,这一部分形态变 化比较多样,在雕刻时要考虑上下嘴唇的 形态及其相对位置,嘴角的结构、形态等, 塑造根据表现对象表情不同而有变化。
核雕工艺
5、下巴形态塑造
这一部分的结构与嘴巴部分、脸颊部分呼 应。下巴是人物面部最靠下的部分,也是 突出面部与颈部层次的部分。
核雕工艺
雕刻ppt课件
圆雕的分类
根据表现形式的不同,圆 雕可分为写实性圆雕和抽 象性圆雕。
圆雕的应用
圆雕常用于雕塑、建筑和 工艺品等领域,具有很高 的艺术价值和观赏价值。
透雕技法
透雕技法概述
透雕是在浮雕的基础上镂空背景 部分,使形象更加通透、轻盈。
透雕的分类
根据镂空程度的不同,透雕可分 为大透雕和小透雕。
透雕的应用
透雕常用于门窗、屏风等建筑装 饰,以及工艺品和首饰等领域。
玉雕常用于首饰、摆件等领域,具有很高的收藏价值和投资价值。
03
雕刻的应用与价值Βιβλιοθήκη 建筑装饰雕刻建筑雕刻
在古代建筑中,雕刻被广泛应用于门 、窗、梁、柱等部位,不仅增加了建 筑的美观性,还体现了当时的文化和 艺术风格。
装饰性雕刻
在室内装修中,雕刻艺术也被广泛应 用,如墙壁、天花板、地面等部位的 装饰,使室内空间更加华丽和富有艺 术气息。
《思想者》
这是罗丹的代表作之一,它以一个强壮的男子形象为载体,展现了对人类智慧和力量的赞美。作品采用了现实主 义的表现手法,通过男子肌肉发达的身体和深邃的眼神,表现出他对人类未来的思考和探索。
THANKS
感谢观看
张明
张明是当代中国最具创新精神的雕刻家之一,他的作品以独特的视角和表现手法展现了中国传统文化 的精髓。他的作品包括《龙凤呈祥》、《福禄寿》等,以生动的形象和细腻的刻画展现了中国的吉祥 文化。
国际著名雕刻艺术家
米开朗基罗
米开朗基罗是文艺复兴时期意大利雕刻 艺术的代表人物,他的作品以雄浑的力 量和细腻的刻画著称。他的作品包括《 大卫像》、《圣母怜子》等,展现了他 对人物形象和情感表达的深刻理解。
科技在雕刻中的应用
随着科技的发展,雕刻艺术家开始运 用数字技术和3D打印等先进技术进 行创作,这些技术为雕刻带来了更高 的精度和更丰富的表现形式。
玉雕PPT课件
12
一、我国玉雕艺术的发展历程
(四)宋、元时代——玉雕飞跃发展期
1.造型方面:宋元时代,玉雕工艺已达到质的飞跃,宫廷中设有“玉 院”,已经可以制作大型玉件,表现复杂的内容,代表作如元代的“渎 山大玉海”,就是一件巨型玉雕品。用新疆和田整块大玉经15年雕琢而 成,重1750kg,可储酒30余担。玉瓮厚重古朴,气势雄浑,实为中国大 型玉雕之滥觞。并且开始出现中小型山子。 • 2.宋代纹饰丰富多彩,以龙凤吉祥为多,龙纹有穿花龙、坐龙、行龙, 还有繁多的鸟虫花草纹,如孔雀、大雁、麒麟、葵花、石榴、牡丹;人 物、家畜纹饰有孩童、牛、羊、鱼、马等。几何形图案有罗文、方胜、 银铤、曲水、柿蒂、龟文、香印。 • 3.宋元的巧雕技艺也表现不俗,玉工常利用玉材外皮、色斑、玉璞,巧 妙搭配组合,琢制出多层次的色彩变化,器物更富立体感。各种雕刻技 法更加成熟,浅磨深琢,浮雕圆刻,应有尽有。镂雕出现了前所未见的 多层次镂空雕。多种雕刻技法的成熟是制作山子的重要条件。
(一)新石器时代——简单玉雕时期 (二)商、周、春秋、战国——玉石工艺时期 (三)汉、唐时代——玉雕装饰盛行期 (四)宋、元时代——玉雕飞跃发展期 (五)明、清时代——玉雕鼎盛期 (六)近代——玉雕最盛时期
6
一、我国玉雕艺术的发展历程
(一)新石器时代——简单玉雕时期
• 我国玉器使用在新石器时代晚期就已达到一个高峰,以北方红山文化 和南方良渚文化遗址出土的玉器为代表。但是无论是从造型和纹饰方 面,还都只能算做简单的玉雕时期。
7
玉
化绿
兽
松
形
石
玦
饰
红
龙
山
山
文
文
化
玉 璜 良 渚 文 化
8
一、我国玉雕艺术的发展历程
一、我国玉雕艺术的发展历程
(四)宋、元时代——玉雕飞跃发展期
1.造型方面:宋元时代,玉雕工艺已达到质的飞跃,宫廷中设有“玉 院”,已经可以制作大型玉件,表现复杂的内容,代表作如元代的“渎 山大玉海”,就是一件巨型玉雕品。用新疆和田整块大玉经15年雕琢而 成,重1750kg,可储酒30余担。玉瓮厚重古朴,气势雄浑,实为中国大 型玉雕之滥觞。并且开始出现中小型山子。 • 2.宋代纹饰丰富多彩,以龙凤吉祥为多,龙纹有穿花龙、坐龙、行龙, 还有繁多的鸟虫花草纹,如孔雀、大雁、麒麟、葵花、石榴、牡丹;人 物、家畜纹饰有孩童、牛、羊、鱼、马等。几何形图案有罗文、方胜、 银铤、曲水、柿蒂、龟文、香印。 • 3.宋元的巧雕技艺也表现不俗,玉工常利用玉材外皮、色斑、玉璞,巧 妙搭配组合,琢制出多层次的色彩变化,器物更富立体感。各种雕刻技 法更加成熟,浅磨深琢,浮雕圆刻,应有尽有。镂雕出现了前所未见的 多层次镂空雕。多种雕刻技法的成熟是制作山子的重要条件。
(一)新石器时代——简单玉雕时期 (二)商、周、春秋、战国——玉石工艺时期 (三)汉、唐时代——玉雕装饰盛行期 (四)宋、元时代——玉雕飞跃发展期 (五)明、清时代——玉雕鼎盛期 (六)近代——玉雕最盛时期
6
一、我国玉雕艺术的发展历程
(一)新石器时代——简单玉雕时期
• 我国玉器使用在新石器时代晚期就已达到一个高峰,以北方红山文化 和南方良渚文化遗址出土的玉器为代表。但是无论是从造型和纹饰方 面,还都只能算做简单的玉雕时期。
7
玉
化绿
兽
松
形
石
玦
饰
红
龙
山
山
文
文
化
玉 璜 良 渚 文 化
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一、我国玉雕艺术的发展历程
异彩纷呈的中国古代雕塑工艺和建筑ppt课件
为了规范事业单位聘用关系,建立和 完善适 应社会 主义市 场经济 体制的 事业单 位工作 人员聘 用制度 ,保障 用人单 位和职 工的合 法权益
俑
古代墓葬雕塑的一个类别。 古代实行人殉,奴隶是奴隶主生 前的附属品,奴隶主死后奴隶要为奴 隶主陪葬,是殉葬品。俑系陪葬的偶 人,由木、石、陶、铜等不同材料制 成的人形物件。
代
雕宗 塑教
雕 塑
俑 (地下) 墓前石刻 (地面)
宗教雕塑 佛教造像
秦始皇兵马俑 气势 龙门石窟 云冈石窟 麦积山石窟
温静慈祥 威严雄伟 崇敬庄严 温柔亲切
为了规范事业单位聘用关系,建立和 完善适 应社会 主义市 场经济 体制的 事业单 位工作 人员聘 用制度 ,保障 用人单 位和职 工的合 法权益
秦、汉陵墓雕塑的不同特色
为了规范事业单位聘用关系,建立和 完善适 应社会 主义市 场经济 体制的 事业单 位工作 人员聘 用制度 ,保障 用人单 位和职 工的合 法权益
宗教雕塑
宗教雕塑是以宗教教义、故事、人物、 传说为题材的雕塑。我国由于佛教传入较 早,影响广泛,所以在宗教雕塑中以佛教 造像为多,佛教雕塑艺术成就最高。
秦始皇陵兵马俑坑是秦始皇陵的陪葬坑,位于陵园东侧1500 米处。据史书记载:秦始皇从13岁即位时就开始营建陵园,由丞 相李斯主持规划设计,大将章邯监工,修筑时间长达38年。
秦始皇兵马俑陪葬坑坐西向东,三坑呈品字形排列。最早发 现的是一号俑坑,呈长方形,东西长230米,南北宽62米,深约5 米,总面积14260平方米,四面有斜坡门道,左右两侧又各有一 个兵马俑坑,现称二号坑和三号坑。俑坑布局合理,结构奇特, 在深5米左右的坑底,每隔3米架起一道东西向的承重墙,兵马俑 排档的过洞中。
古代工艺
雕刻艺术简介ppt课件
按照不同的分类标准,可以出现不同的分类形式:有三种基本形式:圆雕、浮雕和透雕。 圆雕:就是指非压缩的,可以多方位、多角度欣赏的三维立体雕塑。手法与形式也多种多样,有 写实性的与装饰性的,也有具体的与抽象的,户内与户外的,架上的与大型城雕,着色的与非着 色的等;雕塑内容与题材也是丰富多彩,可以是人物,也可以是动物,甚至于静物;材质上更是 多彩多姿,有石质、木质、金属、泥塑、纺织物、纸张、植物、橡胶等等。 浮雕:是用压缩的办法来处理对象,靠透视等因素来表现三维空间,并只供一面或两面观看。浮 雕一般是附属在另一平面上的,因此在建筑上使用更多,用具器物上也经常可以看到。由于其压 缩的特性,所占空间较小,所以适用于多种环境的装饰。现代社会,它在城市美化环境中占了越 来越重要的地位。浮雕在内容、形式和材质上与圆雕一样丰富多彩。 透雕:去掉底板的浮雕则称透雕(镂空雕)。把底板去掉,从而产生一种变化多端的负空间,并 使负空间与正空间的轮廓线有一种相互转换的节奏。这种手法过去常用于门窗栏杆家具上,有的 可供两面观赏。 按其功能分类折叠
核雕:
民间多以核桃雕刻,穿孔系挂在身上作为“辟邪” 之用。有制成佩件、扇坠、串珠等为文人清玩。 其艺术特点是在较小的果核上表现出复杂的题材, 雕刻手法也细致入微。所刻有诗文或渔家乐、百 花篮、罗汉等题材。 确凿见于著述的出神入化之最早核雕作品,是明 代之物。《清秘藏》记载明代宣德年间有个叫夏 白眼的,“能于橄榄核上刻十六娃娃,眉目喜怒 悉具。或刻子母九螭,荷花九鸶,其蟠屈飞走绰 约之态,成于方寸小核”。明人魏学洢作《核舟 记》,描述明代天启年间虞山(今苏州常熟)核雕 艺人王毅(字叔远)所作橄榄核舟“东坡赤壁游”, 人物栩栩,舟棹如画。
蛋壳雕刻:
蛋壳雕塑的创始人是来自临漳县漳潮村的 农民艺术家张海军。他平时爱写、爱画, 从艺20多年,研习山水、人物、花鸟等各 类绘画和书法,并潜心研究自创了蛋壳雕 塑、彩绘、镂空的绝技,荣获河北省蛋壳 彩绘大师,邯郸市蛋壳雕刻专业大师等荣 誉称号。
《核雕雕刻工艺》课件——核雕基本刀法
基本刀法
2、铲刀法
铲刀法主要用于作品某些陷入部分平整底 部的修整,称为平铲,另外对某些凹陷的、 不规则的弧形面的雕刻也需要运用铲刀法 来实现。
基本刀法
平刀铲刀法技术要点: 铲刀法需要依靠握刀手指的伸曲来控制雕 刻刀刀刃的运行轨迹,曲线用力要求均匀、 流畅,曲面平滑、无停顿点。
基本刀法
3、削刀法
基本刀法
2、铲刀法
铲刀法主要用于塑造具有“U”形谷底的凹 陷部位,圆刀的铲刀法与平刀的铲刀法运 用范围完全不一样,圆刀铲刀法塑造的是 某些起伏变化的“U”形沟槽,不同大小的 沟槽雕刻可以选择不同大小的圆刀进行雕 刻。
基本刀法
圆刀铲刀法技术要点: 此刀法在雕刻时需要运用手指掌握运刀的 深浅、利用手腕控制运刀的左右方向,其 中变化繁多,稍有偏差就会达不到预期效 果,所以在实际雕刻作品某一部位的过程 中需要小心翼翼、循序渐进、反复雕刻才 可以达到作者想要的效果。
基本刀法
3、点刀法
圆刀的点刀法是利用圆刀的刀尖塑造作品 的深陷、孔洞部分,使用方法与圆刀的铲 刀法相近,只是产生的效果不同,铲刀法 去除的材料较多、刻画面积较大,点刀法 去除的材料较少、刻画的面积小而比较深, 常用于篓空雕、人物鼻孔眼珠等。
基本刀法
圆刀点刀法技术要点: 圆刀点刀法还可以塑造不规则的、集合性 的体块,比如人物卷曲成团的胡须,可以 用圆刀的点刀法来塑造。
削刀法主要是对作品突出部分的表面效果 的处理,运用平刀的刀刃中间,依靠握刀 手指向右的发力产生削除的效果,现在一 些留刀痕的作品中经常可以看到削刀法的 运用效果。
基本刀法
平刀削刀法技术要点: 削刀法在雕刻过程中运用时要求手指发力 均匀、连续,产生的刀痕细密、无明显棱 角,给人以古朴的艺术效果。
《中国传统美术》课件
中国传统美术的历史与发展
历史
中国传统美术可以追溯到数千年前的新石器时代,经历了商周青铜器、秦汉石 刻、魏晋南北朝山水画、唐宋绘画等不同时期的发展,形成了丰富的艺术传统 。
发展
中国传统美术在各个历史时期都不断推陈出新,如唐代的工笔重彩、宋代的文 人画、明清的版画等,体现了中国文化的传承与创新。
中国传统美术与其他艺术形式的关系
雕刻材料
中国传统雕刻所使用的材料主要包括木材、石材、玉石等,每种材料都有其独特的特点和 用途。木材的纹理和色泽影响着雕刻的整体效果,石材和玉石的硬度和色泽则影响着雕刻 的精细度和表现力。
制作材料
中国传统美术的制作材料主要包括纸张、颜料、剪刀等,每种材料都有其独特的特点和用 途。纸张的质地和颜色影响着作品的呈现效果,颜料的色彩和粘稠度则影响着作品的鲜艳 度和持久性,剪刀的锋利程度则影响着剪纸的精细度和流畅度。
04
中国传统美术的传承与创新
传承方式与途径
家庭传承
通过家族长辈的言传身教,将 传统美术技艺代代相传。
学校教育
在中小学和高校开设相关课程 ,培养学生对中国传统美术的 兴趣和技能。
社会团体
通过民间艺术团体、博物馆、 美术馆等机构,开展传统美术 的传播和推广活动。
互联网传播
利用现代信息技术,如网络课 程、在线直播等,打破地域限 制,让更多人了解和学习中国
中国绘画按照不同的风格和技法可以 分为国画、油画、版画、水彩画等多 种类型。
油画在中国也有着悠久的历史,早期 以模仿西方古典油画为主,后来逐渐 形成了具有中国特色的油画风格。
雕塑
雕塑是中国传统美术的另一种重 要形式,具有独特的艺术风格和
表现手法。
中国雕塑以石雕、木雕、陶塑、 铸铁等为主要制作材料,形式多 样,包括圆雕、浮雕、透雕等多
泥塑ppt课件
泥塑作品可以作为教学成果展示,激发学生的自信心和成就感。
泥塑作品具有独特的艺术魅力和装饰效果,可以用于美化室内外环境。
大型泥塑作品可以作为公共景观,为城市和乡村增添文化氛围。
泥塑装饰品可以用于家居摆设,提升居住空间的品味和格调。
随着艺术的发展和科技的进步,泥塑艺术也在不断创新和跨界拓展。
泥塑与其他艺术形式的结合,如绘画、摄影、装置艺术等,能够产生独特的视觉效果和艺术体验。
03
泥塑技艺需要经过长期的实践和经验积累,其传承方式主要是家族传承和师徒传承。在现代社会,随着传统文化的复兴和保护意识的提高,泥塑技艺的传承和发展也得到了更多的关注和支持。
创新发展:随着时代的发展和人们审美的变化,泥塑艺术也需要不断创新和发展。艺术家们可以通过引入新的创作理念、材料和技术,使泥塑作品更加符合现代审美和市场需求。
环境设置
使用手或工具将粘土塑成所需的形状,注意保持湿润度。
塑形基础
使用雕刻刀或刮刀进行精细处理,如刻划纹理、添加细节等。
细节处理
根据需要,给泥塑上色并进行最后的修饰和整理。
上色与修饰
保持粘土湿度
过干的粘土容易裂开,过湿则难以塑造。
安全第一
确保使用雕刻刀等工具时,不要割伤自己。
色彩搭配
注意色彩搭配的协调性,使作品更具美感。
材料处理
准备工作
塑形
晾干
上色
01
02
03
04
准备好所需的泥土、工具和设计稿。
按照设计稿,使用手捏、雕刻、切割等手法进行塑形。
将塑形好的泥塑放在通风处晾干,避免阳光直射,以防变形。
等泥塑完全干燥后,根据设计稿上色,注意色彩搭配和涂色均匀。
根据设计稿和主题选择合适的色彩,注意色彩的对比和协调。
泥塑作品具有独特的艺术魅力和装饰效果,可以用于美化室内外环境。
大型泥塑作品可以作为公共景观,为城市和乡村增添文化氛围。
泥塑装饰品可以用于家居摆设,提升居住空间的品味和格调。
随着艺术的发展和科技的进步,泥塑艺术也在不断创新和跨界拓展。
泥塑与其他艺术形式的结合,如绘画、摄影、装置艺术等,能够产生独特的视觉效果和艺术体验。
03
泥塑技艺需要经过长期的实践和经验积累,其传承方式主要是家族传承和师徒传承。在现代社会,随着传统文化的复兴和保护意识的提高,泥塑技艺的传承和发展也得到了更多的关注和支持。
创新发展:随着时代的发展和人们审美的变化,泥塑艺术也需要不断创新和发展。艺术家们可以通过引入新的创作理念、材料和技术,使泥塑作品更加符合现代审美和市场需求。
环境设置
使用手或工具将粘土塑成所需的形状,注意保持湿润度。
塑形基础
使用雕刻刀或刮刀进行精细处理,如刻划纹理、添加细节等。
细节处理
根据需要,给泥塑上色并进行最后的修饰和整理。
上色与修饰
保持粘土湿度
过干的粘土容易裂开,过湿则难以塑造。
安全第一
确保使用雕刻刀等工具时,不要割伤自己。
色彩搭配
注意色彩搭配的协调性,使作品更具美感。
材料处理
准备工作
塑形
晾干
上色
01
02
03
04
准备好所需的泥土、工具和设计稿。
按照设计稿,使用手捏、雕刻、切割等手法进行塑形。
将塑形好的泥塑放在通风处晾干,避免阳光直射,以防变形。
等泥塑完全干燥后,根据设计稿上色,注意色彩搭配和涂色均匀。
根据设计稿和主题选择合适的色彩,注意色彩的对比和协调。
《异彩纷呈的中国古代雕塑、工艺和建筑》精品课件2
汉代刺绣的针法,主要是辫绣,也称锁子绣,其特点是针路整齐,绣线牢固。马王堆汉墓曾出土了大量刺 绣实物,品种丰富,制作优美。
讲授新课
5.宋代和明清的瓷器
宋代是传统制瓷工艺发展史上一个非常繁荣昌盛的时期。现时已发现的古代陶瓷遗址分布于全国170 个县,其中有宋代窑址的就有130个县,占总数的75%。陶瓷史家通常将宋代陶瓷窑大致概括为6个瓷窑系, 它们分别是:北方地区的定窑系、耀州窑系、钧窑系和磁州窑系;南方地区的龙泉青瓷系和景德镇的青白瓷 系。这些窑系一方面具有因受其所在地区使用原材料的影响而具有的特殊性,另一方面又有受帝国时代的政 治理念、文化习俗、工艺水平制约而具有的共同性。
史。它是人类进化过程中具有划时代意义的伟大创造。
3.商周的青铜器 商代早期至西周早期的青铜器,由于表面纹饰多是凸起 较高亦较为复杂,因此被看作是较高的艺术品。其纹饰的制 作技术,也被看作是具有高超绘画或雕塑技艺的人制作的。
讲授新课
4.战国、秦汉的漆器和织绣
战国是中国漆器工艺的第一个繁荣期。战国时期由于激烈的社会变革引发的伦理意识和审美观念的变化, 使得该时期的漆器工艺得以迅速发展。漆的色调以红、黑两色为主,其特点是“朱画其内,墨染其外”。器内涂 朱红,明快热烈;外髹黑漆,沉寂凝重,红黑对比,衬托出漆器的典雅和富丽,呈现强烈的装饰效果,器物具有 稳健端庄之美。
讲授新课
(3)请具体说明秦陵兵马俑雕塑群采用生 动写实的手法体现在什么方面?
秦始皇陵兵马俑跪射佣
讲授新课
提示:五官 与头饰细致 入微的表现
讲授新课
提示:领子 盘扣 丝绦 甲片和甲钉
讲授新课
提示:形象 传神的马和 鞍冁的刻画
讲授新课
3.汉代最杰出的石雕群
霍去病 墓石雕 塑群
讲授新课
5.宋代和明清的瓷器
宋代是传统制瓷工艺发展史上一个非常繁荣昌盛的时期。现时已发现的古代陶瓷遗址分布于全国170 个县,其中有宋代窑址的就有130个县,占总数的75%。陶瓷史家通常将宋代陶瓷窑大致概括为6个瓷窑系, 它们分别是:北方地区的定窑系、耀州窑系、钧窑系和磁州窑系;南方地区的龙泉青瓷系和景德镇的青白瓷 系。这些窑系一方面具有因受其所在地区使用原材料的影响而具有的特殊性,另一方面又有受帝国时代的政 治理念、文化习俗、工艺水平制约而具有的共同性。
史。它是人类进化过程中具有划时代意义的伟大创造。
3.商周的青铜器 商代早期至西周早期的青铜器,由于表面纹饰多是凸起 较高亦较为复杂,因此被看作是较高的艺术品。其纹饰的制 作技术,也被看作是具有高超绘画或雕塑技艺的人制作的。
讲授新课
4.战国、秦汉的漆器和织绣
战国是中国漆器工艺的第一个繁荣期。战国时期由于激烈的社会变革引发的伦理意识和审美观念的变化, 使得该时期的漆器工艺得以迅速发展。漆的色调以红、黑两色为主,其特点是“朱画其内,墨染其外”。器内涂 朱红,明快热烈;外髹黑漆,沉寂凝重,红黑对比,衬托出漆器的典雅和富丽,呈现强烈的装饰效果,器物具有 稳健端庄之美。
讲授新课
(3)请具体说明秦陵兵马俑雕塑群采用生 动写实的手法体现在什么方面?
秦始皇陵兵马俑跪射佣
讲授新课
提示:五官 与头饰细致 入微的表现
讲授新课
提示:领子 盘扣 丝绦 甲片和甲钉
讲授新课
提示:形象 传神的马和 鞍冁的刻画
讲授新课
3.汉代最杰出的石雕群
霍去病 墓石雕 塑群
石雕PPT课件
DIAOSUYISHU
特勒驃
青騅
什伐赤
石刻昭陵六骏造形或屏息静立,或飞跃驰骋,刻工精湛,铮铮露骨,栩栩如生。“特勤骠” 是一匹毛色黄里泛白的战马,曾载李世民夜行二百余里,激战数十仗,一举击败了臭名昭著的 “儿皇帝”刘武周,收复了黄河以东山西等地。“白蹄乌”现已残损甚重,但其疾速飞奔,势不 可挡之状却仍保留得淋漓尽致,再现了当年浅水原(今陕西省长武县内)大战之时,该马势若凌 云,所向披靡的无畏气概。“飒露紫”是石刻六骏中惟一一匹兼刻人物图像的战马,艺术家们紧 紧抓住该马胸部中箭,大将丘行恭为其拔箭时欲拔不忍的瞬间动作,真实地表现出一种残酷激烈 的战争场面。“青骓”和“什伐赤”都是李世民与窦建德势力在武牢关大战时的坐骑,二马各中 五箭,一役具损。“拳毛”是李世民率兵平定刘黑闼时的战马,该马身中九箭而亡,充分显示了 李世民连年征战,浴血疆场的艰辛,也留给了后世子孙以“勿忘历史”的谆谆告诫。
[昭陵六骏]
昭陵六骏是唐太宗李世民在统一战争中先后骑乘过的六匹战马。贞观十年(公元636年),李世民为了 纪念曾经唇齿相依,生死与共的战马,诏令著名画家阎立本绘制图样,工艺美术家阎立德设计并组织施工 雕刻,把这六匹马分别刻制成高1.5米,宽2米,厚0.3米的青石屏,列置于昭陵北麓的祭坛上,是为驰 名中外的“昭陵六骏”。
雕塑的分类:
从用途上——架上雕塑、纪念碑雕塑、园林雕塑
DIAOSUYISHU雕塑的类:从功能上——陵墓雕塑、建筑雕塑、宗教雕塑
DIAOSUYISHU
DIAOSUYISHU
第六讲
陵墓雕塑
石雕
产生原因: 在封建社会里,帝王、贵族为了巩固他们的统治地位, 炫耀其显赫声势,而盛行厚葬
霍去病墓:(西汉)
怎样欣赏雕塑作品:
特勒驃
青騅
什伐赤
石刻昭陵六骏造形或屏息静立,或飞跃驰骋,刻工精湛,铮铮露骨,栩栩如生。“特勤骠” 是一匹毛色黄里泛白的战马,曾载李世民夜行二百余里,激战数十仗,一举击败了臭名昭著的 “儿皇帝”刘武周,收复了黄河以东山西等地。“白蹄乌”现已残损甚重,但其疾速飞奔,势不 可挡之状却仍保留得淋漓尽致,再现了当年浅水原(今陕西省长武县内)大战之时,该马势若凌 云,所向披靡的无畏气概。“飒露紫”是石刻六骏中惟一一匹兼刻人物图像的战马,艺术家们紧 紧抓住该马胸部中箭,大将丘行恭为其拔箭时欲拔不忍的瞬间动作,真实地表现出一种残酷激烈 的战争场面。“青骓”和“什伐赤”都是李世民与窦建德势力在武牢关大战时的坐骑,二马各中 五箭,一役具损。“拳毛”是李世民率兵平定刘黑闼时的战马,该马身中九箭而亡,充分显示了 李世民连年征战,浴血疆场的艰辛,也留给了后世子孙以“勿忘历史”的谆谆告诫。
[昭陵六骏]
昭陵六骏是唐太宗李世民在统一战争中先后骑乘过的六匹战马。贞观十年(公元636年),李世民为了 纪念曾经唇齿相依,生死与共的战马,诏令著名画家阎立本绘制图样,工艺美术家阎立德设计并组织施工 雕刻,把这六匹马分别刻制成高1.5米,宽2米,厚0.3米的青石屏,列置于昭陵北麓的祭坛上,是为驰 名中外的“昭陵六骏”。
雕塑的分类:
从用途上——架上雕塑、纪念碑雕塑、园林雕塑
DIAOSUYISHU雕塑的类:从功能上——陵墓雕塑、建筑雕塑、宗教雕塑
DIAOSUYISHU
DIAOSUYISHU
第六讲
陵墓雕塑
石雕
产生原因: 在封建社会里,帝王、贵族为了巩固他们的统治地位, 炫耀其显赫声势,而盛行厚葬
霍去病墓:(西汉)
怎样欣赏雕塑作品:
《雕刻工艺初一劳技》课件
环境布置
合理布置雕刻场地,保持工作 区域的整洁和宽敞,避免操作
过程中受到干扰。
实践操作流程与技巧
粗坯制作
根据草图,使用雕刻刀在材料 上进行初步的切割和粗坯制作 ,形成基本的形态和轮廓。
打磨抛光
完成雕刻后,使用砂纸进行打 磨抛光,使作品表面光滑细腻 ,提高整体质感。
设计草图
在进行雕刻之前,先设计好草 图,明确雕刻的主题、布局和 细节,为后续操作提供指导。
精度误差
安全事故
由于操作不当或工具误差,可能导致雕刻 精度出现问题,需要进行修正或重新操作 。
在操作过程中,可能会发生意外事故,如 刀具滑落、材料崩裂等,需加强安全防护 措施,确保操作人员安全。
05
作品欣赏与评价
优秀作品欣赏
展示精美的雕刻工艺作品
通过展示具有代表性的优秀雕刻工艺作品,让学生领略雕刻工艺的魅力,激发学习兴趣。这些作品可以是往届学生的作品、 专业艺术家的作品或者是具有民族特色的传统工艺品。展示时可以配以详细的图片和文字说明,让学生了解作品的创作背景 、工艺特点和艺术价值。
雕刻锤子
雕刻锯子
用于锯割材料,使用时应注意锯条的 松紧度和锯割方向,避免损坏材料或 影响雕刻效果。
用于敲击、打孔等,使用时应注意力 度和准确性,避免损坏材料或造成人 身伤害。
雕刻材料的选取与处理
木材
选取质地细密、硬度适中的木材 ,如紫檀、花梨、樟木等。处理 时应注意木材的干燥、防虫、防
腐等问题。
石材
透雕技法
总结词
透雕技法是一种将图案或形象镂空的雕刻技法,通过将材料内部的部分去除,使其呈现出 通透的效果。
详细描述
透雕技法需要使用刀具或激光等工具,将材料内部的部分去除,以呈现出通透的效果。这 种技法常用于门窗、屏风等建筑材料的雕刻。
合理布置雕刻场地,保持工作 区域的整洁和宽敞,避免操作
过程中受到干扰。
实践操作流程与技巧
粗坯制作
根据草图,使用雕刻刀在材料 上进行初步的切割和粗坯制作 ,形成基本的形态和轮廓。
打磨抛光
完成雕刻后,使用砂纸进行打 磨抛光,使作品表面光滑细腻 ,提高整体质感。
设计草图
在进行雕刻之前,先设计好草 图,明确雕刻的主题、布局和 细节,为后续操作提供指导。
精度误差
安全事故
由于操作不当或工具误差,可能导致雕刻 精度出现问题,需要进行修正或重新操作 。
在操作过程中,可能会发生意外事故,如 刀具滑落、材料崩裂等,需加强安全防护 措施,确保操作人员安全。
05
作品欣赏与评价
优秀作品欣赏
展示精美的雕刻工艺作品
通过展示具有代表性的优秀雕刻工艺作品,让学生领略雕刻工艺的魅力,激发学习兴趣。这些作品可以是往届学生的作品、 专业艺术家的作品或者是具有民族特色的传统工艺品。展示时可以配以详细的图片和文字说明,让学生了解作品的创作背景 、工艺特点和艺术价值。
雕刻锤子
雕刻锯子
用于锯割材料,使用时应注意锯条的 松紧度和锯割方向,避免损坏材料或 影响雕刻效果。
用于敲击、打孔等,使用时应注意力 度和准确性,避免损坏材料或造成人 身伤害。
雕刻材料的选取与处理
木材
选取质地细密、硬度适中的木材 ,如紫檀、花梨、樟木等。处理 时应注意木材的干燥、防虫、防
腐等问题。
石材
透雕技法
总结词
透雕技法是一种将图案或形象镂空的雕刻技法,通过将材料内部的部分去除,使其呈现出 通透的效果。
详细描述
透雕技法需要使用刀具或激光等工具,将材料内部的部分去除,以呈现出通透的效果。这 种技法常用于门窗、屏风等建筑材料的雕刻。
中国雕刻工艺精品PPT课件
• 分类:
•
件活(炉、瓶、茶具、人物、花卉···)
•
零碎活(别针、烟嘴···)
金缕玉衣
北京玉雕
北京玉雕历史悠久,选料精良,作品精 细俏丽,为我国玉雕之魁,在世界上享有盛 誉。 •元代我国出现了南玉作、北玉作,北玉作以 北京为中心。到了清代不断有南方艺人到北 京传艺,有些高手并落户京城。
•
“大禹治水”玉山,制作
• 产于湖南省浏阳。浏阳菊花石质地坚硬, 色白如菊花。浏阳菊花石雕就是利用这种 石料天然的菊花花纹及色泽将其雕刻称成 菊花,栩栩如生,让人叹为观止。
• 制品有文房用具、花瓶、烟具、挂屏、假 山等。
洞口墨晶石雕
• 产于湖南省洞口。它以洞口所产的墨晶石 为原料,运用传统的造型和刀功雕刻而成。
• 特色:雕刻的作品实中带虚,夸张而又不 失真,动中有静,粗中有细,明中有暗, 处理恰当。姿态优美,雅俗共赏。
• 寿山石品种有100多种,大致分为最名贵的 “田坑石”,又名田黄石。次者水坑石。再 次者山坑石。田黄石被誉为“印石之王”。
• 寿山石技法有圆雕、浮雕、镂雕、薄意、印 纽五大类。新中国成立后又发展透雕、镶嵌 等技法。
寿山石雕
青田石雕
• 产于浙江省青田。青田石之所以能名扬中外, 原因在于青田奇石。青田石系叶蜡石,出自 青田县境内奇山,色泽光润,质地细腻,色 彩丰富,脆韧相宜,极宜手工精雕细镂。被 广泛用于雕刻艺术和镌刻图章,也称图章石。
我国古代传说中夏禹治水的
故事。玉山上雕刻有山峰、
小溪、瀑布以及人物等多种
题材。
扬州玉雕
• 扬州玉雕产于江苏扬州,选用优质白玉、 裴翠、珊瑚、芙蓉及岫岩玉等为原料制成。 制作技艺讲究立雕、浮雕、镂空雕等多种 技法相结合。其总体风格“南方之秀”为 主,兼具“北方之雄”。
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其他雕刻
• 一、湖北贝雕 • 产于湖北省江汉平原的荆州地区。 • 早在明清时代,当地民间艺人就以贝壳为 原料制成各种各样的纽扣。如今贝壳品种 已从单一的纽扣发展到贝雕画、挂屏等30 多个品种、数百个花色。 • 《西厢记》
其他雕刻
• 二、核雕 • 核雕是我国民间用桃核、杏核、橄榄核以 及核桃壳等为原料,精雕细刻成的工艺品, 体微艺精,一向为人们所喜爱。被誉为“鬼 工神技”。 • 明代作品《核舟》 • 清代作品《夜游赤壁》《西厢记》
竹刻
• 二、黄岩翻黄竹刻 • 产于浙江省黄岩,是浙江著名的三大雕刻 之一。 • 黄岩翻黄竹刻于清代同治九年由民间艺人 陈尧臣制作而成,具有选料精良、拼接严 密、造型优美、雕工精细、色泽古雅、牢 固耐用等特点。
微雕
• 微雕又称“米刻”、“细刻”,用料有象牙、竹 等。远在殷商时期的甲骨文中就出现了微 型雕刻。 • 它是在米粒大小的象牙片、竹片上镂刻书 画诗词,其作品上的字迹往往需要用放大 镜甚至显微镜才能看清。创作这种工艺品 要求艺人有相当高的书法功底和运用雕刻 工具的熟练技术。
•
“大禹治水”玉山,制作 于清代乾隆年间,现在陈列 于北京故宫博物院珍宝馆, 是中国玉器中用料最贵、耗 时最久、雕琢最精、形制最 大、气魄最盛的一件作品, 也是世界上最大的玉雕作品 之一。体现了中国玉雕工艺 的卓越成就,被誉为中国玉 器中的“魁首”。玉山用青 玉制成,高224厘米,宽96 厘米,底座高60厘米,重约 5350多公斤,下有数千斤重 的嵌金丝铜座。内容是描写 我国古代传说中夏禹治水的 故事。玉山上雕刻有山峰、 小溪、瀑布以及人物等多种 题材。
中国雕刻工艺品——玉雕
• 新时期时代——距今7000年前就有玉器出 现。 • 商周时期—“礼玉”与“饰玉”。大型玉器成为 贵族地位、身份的象征。 • 春秋战国时我国玉器走向华丽、精细。 • 汉代丝绸之路后玉器的琢制和使用更普遍。 • 清代初年—虽然艺术上的追求不如以前, 但琢玉技艺达到了新的高峰。
昌化鸡血石雕
• 产于浙江省临安县的昌化。以其色红如鸡 血,故名。鸡血石是种含鲜红色辰砂的特 殊冻石。该石极易制作成印章,最受收藏 家与篆刻家珍爱。 • 我国三大佳石:昌化鸡血石、青田冻石、 寿山田黄石。
浏阳菊花石雕
• 产于湖南省浏阳。浏阳菊花石质地坚硬, 色白如菊花。浏阳菊花石雕就是利用这种 石料天然的菊花花纹及色泽将其雕刻称成 菊花,栩栩如生,让人叹为观止。 • 制品有文房用具、花瓶、烟具、挂屏、假 山等。
Байду номын сангаас
扬州玉雕
• 扬州玉雕产于江苏扬州,选用优质白玉、 裴翠、珊瑚、芙蓉及岫岩玉等为原料制成。 制作技艺讲究立雕、浮雕、镂空雕等多种 技法相结合。其总体风格“南方之秀”为主, 兼具“北方之雄”。 • 夏商时期扬州即开始琢玉成器。至隋代波 斯大食的胡商又带来各种宝石等,玉雕材 料更丰富。元代又创山子雕。清代乾隆年 间定玉雕“扬州八贡”之一。
潮州木雕
• 产地广东省潮州而得名,尤以潮安、潮阳、 饶平、揭阳等地最为发达。其主要产品用 作建筑装饰,内容有人物、花鸟、山水等。 雕刻方法有浮雕、沉雕、通雕等多种。 • “金漆木雕”
剑川木雕
• 产于云南省大理州剑川,是独居白族风格 的传统手工艺品。 • 特色:剑川木雕题材广泛,造型生动,优 美逼真,山水、花鸟、人物尽收画屏。其 中以云木雕花镶嵌大理石家具最为出色。
湖北木雕船
• 湖北木雕船在我国木雕工艺中独具一格, 有2000多年的历史。 • 特色:造型布局讲究,形似真船,神胜真 船,精美绝伦。在雕刻艺术上木雕船使用 圆雕、浮雕、镂雕的传统工艺外,还特别 注重花纹装饰、镂空馊花和精工制模。
海南椰雕
• 海南省为我国著名的椰子之乡。椰雕利用 椰壳的自然形态加工成壶、碗等器皿和花 瓶等工艺品,深受人们喜爱。 • 雕刻技法有平面浮雕、立体浮雕、通雕、 沉雕等几种。 • 被誉为“天南贡品”。
寿山石雕
青田石雕
• 产于浙江省青田。青田石之所以能名扬中外, 原因在于青田奇石。青田石系叶蜡石,出自 青田县境内奇山,色泽光润,质地细腻,色 彩丰富,脆韧相宜,极宜手工精雕细镂。被 广泛用于雕刻艺术和镌刻图章,也称图章石。 • 分类:彩石、冻石、纹石。以冻石最为名贵。 • 其雕刻技法有圆、镂、透、浮雕及浅刻等几 种。
苏州玉雕
• 产于苏州,始于宋代至明清最盛。 • 苏州玉雕沿用传统工艺,选料严密,讲究 造型。具有加工精巧、秀丽典雅的风格, 素有“苏帮”著称。
东北玛瑙雕
• 产于黑龙江的哈尔滨、齐齐哈尔、牡丹江 和辽宁省的锦州。 • 玛瑙产于喷出岩或古熔岩的洞穴中,是一 种高贵的玉料。形状千姿百态,颜色五彩 缤纷,故有“千种玛瑙”之称。由于其颜色俏 丽,晶莹明亮,经久不变,所以非常珍贵。 而最珍贵的玛瑙石中包有水泡,称水胆玛 瑙。古称“空青石”。
其他雕刻
• 三、抚顺煤精雕 • 产于辽宁省抚顺,因用煤精作为雕刻材料 而得名,其历史极为悠久。 • 近代的抚顺煤精雕始于1910年,创始人为 河北省保定人赵昆生。 • 刘东坡和王继昌的巨型煤精雕《地球仪》。
泉州木偶
• 泉州为我国著名的木偶戏之乡。 • 泉州木偶雕刻精细、彩绘美观、性格鲜明, 是构成泉州掌中木偶戏艺术的双璧之一。 • 木偶之父——江加走。
竹刻
• 一上海留青竹刻。 • 留青竹刻以产于上海市的最为著名。 • 上海竹刻以优质毛竹为原料,采用阳刻、 阴刻、模雕等技法制成的工艺品。它以留 青为主,并以竹肌浅刻与阴阳相结合为主 要风格。 • 品种除留青皮雕外还有翻黄、竹根雕等。 • “饮中八仙”
洞口墨晶石雕
• 产于湖南省洞口。它以洞口所产的墨晶石 为原料,运用传统的造型和刀功雕刻而成。 • 特色:雕刻的作品实中带虚,夸张而又不 失真,动中有静,粗中有细,明中有暗, 处理恰当。姿态优美,雅俗共赏。
巴林石雕
• 巴林石隶属叶腊石,石质细润,巴林石雕 雕刻的古今人物、亭台楼阁、山水花卉, 鱼鸟虫兽、烟茶酒具,以及文房四宝、印 章戳料等等,是根据石料的色泽、质地、 形状因材施艺。巴林石刻出的鸡血图章, 被行家们称作是各类印章中的珍品。 • 产地:内蒙古自治区巴林右旗。
玉雕的分类
• 分类: • 件活(炉、瓶、茶具、人物、花卉· · · ) • 零碎活(别针、烟嘴· · · )
金缕玉衣
北京玉雕
北京玉雕历史悠久,选料精良,作品精 细俏丽,为我国玉雕之魁,在世界上享有盛 誉。 • 元代我国出现了南玉作、北玉作,北玉作 以北京为中心。到了清代不断有南方艺人 到北京传艺,有些高手并落户京城。
中国雕刻工艺品
玉雕
中国雕刻工艺品——玉雕
• 一、什么是玉雕? • 玉雕是指以白玉、青玉、碧玉、翡翠、 玛瑙、红蓝宝石、水晶、绿松石、岫山等为 原料而雕刻制成的装饰品、陈设品等。 • 我国是世界上三个著名的玉器工艺品产地 (中国、墨西哥和新西兰)之一,玉器产生 的历史悠久。 • 长期以来玉被当作高贵尊荣的标志,形成了 一种饰玉为荣、佩玉为祥的传统观念,并有 “黄金有价玉无价”之说。
木雕
• 木雕在我国非常普遍,主要分布在浙江、 福建、江苏、广东等地。
东阳木雕
• 产于浙江省东阳,这里家家户户都使用木 雕家具和日用品,到处都有木雕艺人,被 称为“木雕之乡”。 • 始创于北宋时期,至明代已形成完整的工 艺体系。清朝时东阳木雕进入全面提高阶 段,建筑雕饰工程规模宏伟,构图设计完 美,并出现了多层镂空高浮雕和优美的轻 浮雕。
北京牙雕
• 北京牙雕始于明代。明代迁都北京后设立 了专为皇家生产手工艺品的御用监,才使 北京牙雕生产兴起。 • 北京牙雕的特点:造型上讲究块面,以立 体的人物和花卉为主要表现内容,如老人 等。技艺上讲究因材施艺,注重审美情趣, 带有浓厚的诗情画意。
广州牙雕
• 广州牙雕历史悠久,早在汉代即能制作精 致的象牙席。 • 广州牙雕多以南国水乡常见的景物如山石、 花木、渔翁、蟹笼等为题材,极富地方特 色。 • 独特处:镂空雕技艺。多层牙球则是镂空 技艺的升华。 • 多层镂空通花牙球的创始人是翁五章。 • 微型雕刻象牙米。著名艺人冯公侠。
寿山石雕
• “榕城”三绝:寿山石雕、脱胎漆器、软木画。 • 寿山石源于南朝,因产于福州市北郊寿山村 而得名。 • 寿山石品种有100多种,大致分为最名贵的 “田坑石”,又名田黄石。次者水坑石。再次 者山坑石。田黄石被誉为“印石之王”。 • 寿山石技法有圆雕、浮雕、镂雕、薄意、印 纽五大类。新中国成立后又发展透雕、镶嵌 等技法。