中国传统文化对新时期动画创作的影响
中国传统文化元素在当代动画中的应用
中国传统文化元素在当代动画中的应用中国传统文化元素具有丰富的内涵和深厚的历史底蕴，深受人们喜爱。
随着社会的发展和文化的交融，中国传统文化元素在当代动画中得到了广泛的应用。
这不仅丰富了动画作品的内涵和魅力，也让观众更加深入地了解和感受到中国传统文化的魅力。
本文将从动画作品中的角度，探讨中国传统文化元素在当代动画中的应用。
中国传统文化元素在当代动画中得到了各种各样的展现形式，包括故事情节、人物造型、场景设定、音乐配乐等多个方面。
中国传统文化元素在动画的故事情节中得到了深入的体现。
许多动画作品选取了中国古代的神话、民间传说等经典故事为创作素材，如《大闹天宫》、《白蛇传》等。
这些经典故事融合了中国传统文化的精髓，无论是情节发展还是人物塑造，都能够淋漓尽致地展现中国传统文化的魅力。
中国传统文化元素在动画人物的造型上得到了体现。
在一些动画作品中，人物的服饰、发型等都采用了中国传统文化的元素，如汉服、回纹、水袖等。
这些细节上的处理让人物更加具有中国文化的特色，也让观众更容易联想到中国传统文化的魅力。
中国传统文化元素在动画场景的设定上得到了体现。
一些动画作品通过绘制古代建筑、山水画等经典场景，将中国传统文化的美好展现得淋漓尽致。
这些场景的设定不仅丰富了动画的视觉效果，也让观众更容易沉浸在中国传统文化的氛围中。
中国传统文化元素在动画音乐配乐上得到了体现。
一些动画作品采用了中国传统乐器的演奏，以及中国传统音乐的曲调，使得动画的音乐更加具有中国文化的特色。
这样的配乐不仅丰富了动画的音乐氛围，也更容易让观众产生共鸣。
中国传统文化元素在当代动画中的应用，不仅仅是为了照搬传统文化的符号，更重要的是为了传承中国传统文化的精髓，并让观众更好地感受到中国传统文化的魅力。
中国传统文化元素的应用使得动画作品更加具有中国文化的特色。
在全球化的今天，各种类型的动画作品充斥着市场，中国动画要想在激烈的市场竞争中脱颖而出，就需要有自己独特的文化特色。
中国传统文化对新时期动画创作的影响
中国传统文化对新时期动画创作的影响作者：郭巍来源：《艺术殿堂》2016年第24期动画在20世纪20年代逐渐以舶来的艺术形式，慢慢地传人中国社会当中，到今天来看它的历史已经超过80年了。
“动画”这个词语源于国外，英语译为“anl-matlon”。
总的来说，动画包含的对象可以表述为，把真人在电影中的表演艺术以动画的形式再表现出来。
总的来说“anl-matlon”的意思就是我们日常生活中所说的动画。
在如今信息技术迅速发展的社会中，动画毫不客气地席卷甚至充斥在我们的生活中。
动画已经发展成为一条条文化产业链，其发挥的经济作用不可估量。
1、新时期动画创作的特性随着现如今经济的不断发展和新时期科学技术的突飞猛进，我们的生活在各个方面都发生了巨大的改变，生活方式也随之大大改善，并且随之而来出现了全新的艺术创作理念，如今，网络这种新形势已成为动画创作传播并为大众所青睐的主要媒介。
由此可见，这中间也必然体现了新时期动画制作新特性。
1.1制作手段的平民化。
随着因特网技术的迅猛发展，网络相继上出现了大量轻松简单的非专业动画制作软件，当然还有支持各种格式的动画播放软件。
这些软件的不断开发和使用有利于动画创作的语言更加丰富，而且能够使得动画的内容更好的被传达，极大的降低了动画创作的成本。
1.2传播方式多样化。
新时期在传播的形式上动画创作有两个主要特性。
一个是“多维性”。
从传统动画的传播形式上来分析，其本身的局限性使其在播放方式上具有强制性的特性。
对大多数观众来讲，他们在观赏动画作品时，受时间和空间的限制和影响，仅有选择信息的权利而已。
而如今的动画艺术一改以往的风格，它不仅打破了原有的禁锢，而且传播的形式更加灵活多样，给观众不同的视觉和感觉享受。
其中尤其的突出表现是，如今动画不但能够巧妙地继承传统文化中的动画播放形式的特性，而且可以让观众随意的无限制反复观赏。
另一个是“艺术创作的个性化特性”。
动画创作的语言不但能够很顺利地继承戏剧、电影、绘画等传统艺术的优点特性，在此基础上还把现代通俗艺术文化与流行元素也巧妙地融于其内，这不仅体现了动画形式上的多样化，也使每一位动画创作者能淋漓尽致的表现自己的个性，进一步发挥自身的能力，为该领域增添色彩。
中国传统文化元素在当代动画中的应用
中国传统文化元素在当代动画中的应用
随着动画技术的飞速发展，越来越多的动画公司开始尝试将中国传统文化元素融入到
动画中，以打造出独具中国特色的动画作品。
这不仅是对中国丰富而深厚的文化传统的一
种弘扬，更是对动画艺术的一次不断探索和尝试。
下面，本文将为大家介绍中国传统文化
元素在当代动画中的应用。
首先是人物造型。
中国传统文化中，hashtag华服hashtag跬步 hashtavk时刻，这
些慢慢淡出的元素被动画师注入，这些传统造型都被赋予新的生命力。
比如说《大鱼海棠》电影中，《封神演义》系列中，人物的穿着、发型、面容等都栩栩如生。
其次是故事情节。
历史上的中国神话传说、文学经典等都是不可替代的宝贵资源，
这些故事中蕴含着丰富的哲理和道理。
在动画中不仅是很好的素材，同时也可以向全球观
众展示丰富的东方文化。
例如如《新白娘子传奇》、《西游记》、《天书奇谈》、《哪吒
之魔童降世》等动画电影，都是将传统故事情节极致的表现出来。
最后是美学元素。
中国美学是一种非常独特的美学，具有鲜明的中国特色，如山水画、中国拍案惊奇等，这些元素都成为动画美学创作的素材，使得动画在艺术品位上得到了进
一步的提升。
举个例子，《画江湖之不良人》动画中的文字风华，正是运用了书法艺术中
的篆书和楷书。
在当代动画中，中国传统文化已经成为了一种创新的动力源泉，不仅可以将中华文化
融入到全球视野，更可以让人们重新认识到传统文化在当代的价值与意义。
在未来，我们
相信，中国传统文化在动画中的应用，在全球视野中将继续闪耀其不灭的光芒。
中国传统文化元素在当代动画中的应用
中国传统文化元素在当代动画中的应用当代动画作品在创作中常常借鉴和融入中国传统文化元素，以此来丰富作品内涵并展现独特的魅力。
这种应用既在形式上展现出对中国传统文化的尊重和传承，又在内容上传递出中国文化的精髓和思想。
在动画的艺术表现上，中国传统文化元素的应用主要体现在动画的画面风格和造型设计上。
许多中国动画作品通过借鉴中国传统绘画的风格来展现独特的美学魅力。
中国画常常以水墨画法表现，注重笔墨的虚实、灰白和线条的勾勒，突出意境和气势。
而一些动画作品也将这种表现形式引入到动画的制作中，使得画面具有浓厚的中国文化氛围。
还有一些动画作品在人物设计上融入了中国传统服饰、饰物和发型等元素，通过形象的造型方式传递出中国文化的独特魅力。
在内容和故事情节上，中国传统文化元素的应用也是非常丰富多样的。
许多作品通过改编中国古代神话故事、民间传说等经典文学作品，将中国传统文化与现代动画玩法相结合，创造出富有想象力和独特特色的故事情节。
《大闹天宫》、《封神演义》等作品就是以中国传统神话故事为基础，通过当代动画的技术手段进行诠释和演绎。
这种应用既让观众在欣赏动画的同时更深入地了解中国传统文化，又给经典故事赋予了新的生命力和创意。
在价值观念和人物形象塑造上，中国传统文化元素的应用也起到了重要的作用。
许多当代动画作品通过塑造中国传统文化中的正能量人物形象，传递出了积极向上的主题和价值观念。
《山海经之赤影传说》中的主角江山，他勇往直前、不畏艰险的精神正是中国传统文化中勇者的形象。
这种塑造方式既能引起观众的共鸣，也在潜移默化中传承了中国传统文化中的价值观念。
中国传统文化元素在当代动画中的应用丰富了作品的内涵和魅力，同时也起到了传承和弘扬中国传统文化的作用。
通过借鉴中国传统绘画的风格，在作品的画面表现上展现出中国文化的独特魅力；通过改编经典文学作品，将神话故事和当代动画相结合，给传统文化注入新的活力；通过塑造正能量的人物形象，传递出积极向上的价值观念。
中国传统文化元素在动画设计中的实践
中国传统文化元素在动画设计中的实践中国传统文化是世界上独具特色的一种文化形式，具有悠久的历史和丰富的内涵。
在现代社会中，传统文化的传承和发展是十分重要的，而动画设计是一种相对新兴的艺术形式，通过将传统文化元素融入到动画设计中，不仅可以增加艺术品的独特性和吸引力，还可以提高人们对传统文化的认识和理解。
本文将探讨中国传统文化元素在动画设计中的实践。
首先，中国传统文化的艺术元素在动画设计中的应用非常广泛。
例如，中国的传统绘画艺术具有独特的风格和技巧，可以通过在动画中运用水墨画的特点来展现传统文化的魅力。
此外，中国传统的音乐和舞蹈也可以融入到动画设计中，通过配乐和舞蹈动作的表现来增强画面的艺术感染力。
还有许多具体的传统元素，如中国的传统建筑、传统服饰和传统工艺等，都可以通过动画的形式进行展示，为作品增添独特的风格和韵味。
其次，中国传统文化的哲学思想在动画设计中的体现也是非常重要的。
中国传统文化中的哲学思想包括儒家思想、道家思想、佛教思想等，这些思想对中国人的生活方式、价值观和情感体验产生了深远的影响。
在动画设计中，可以通过角色的形象塑造和情节的编排来展现这些哲学思想的内涵。
例如，可以通过角色的行为和言谈来展现儒家思想中的仁义道德，通过情节的安排来表达道家思想中的顺势自然，通过故事情节的发展来体现佛教思想中的缘起空无。
这些哲学思想的体现不仅可以增加动画作品的思想性和内涵，还可以引导观众思考生活、人生和社会的意义。
此外，中国传统文化中的传统故事和神话传说也是动画设计中非常重要的素材。
中国的传统故事和神话传说包括《西游记》、《红楼梦》、《水浒传》等经典作品，这些作品中包含了丰富的人物形象、情节发展和价值观念，可以通过动画的形式进行再现和诠释。
通过将这些传统故事和神话传说进行改编和创新，可以使其更加贴近现代观众的审美和情感需求。
通过这种方式，可以让观众在欣赏动画作品的同时，也能增加对传统文化的认知和兴趣。
最后，中国传统文化中的节日庆典也是动画设计中的重要元素。
中国传统文化元素在当代动画中的应用
中国传统文化元素在当代动画中的应用中国传统文化源远流长，博大精深，是中华民族几千年来积累的宝贵财富。
随着社会的发展和文化的交流，中国传统文化元素在当代动画中得到了广泛的应用，为动画作品增添了独特的魅力和文化底蕴。
本文将就中国传统文化元素在当代动画中的应用进行探讨，以期能够更好地展现出中国传统文化在当代动画中的魅力和影响。
中国传统文化元素在当代动画中的应用主要体现在以下几个方面：一、题材内容的选取中国传统文化源远流长，包括了诸多丰富多彩的历史故事、传统民俗、经典文学等。
这些传统文化元素在当代动画中被广泛应用，成为了丰富多彩的动画题材。
比如以《西游记》、《红楼梦》、《三国演义》等名著为题材的动画作品，以及以中国传统节日如春节、端午节等为背景的动画片，都充分展现了中国传统文化的魅力和魄力。
这些以中国传统文化为题材的动画作品，在丰富了动画的内容和形式的也使得中国传统文化得到了更广泛的传播和传承。
三、角色形象的创作中国传统文化中有许多具有鲜明特色的人物形象和角色，比如孙悟空、哪吒、白素贞、后羿等。
这些传统文化中的人物形象和角色在当代动画中得到了广泛的应用，成为了动画作品中的重要角色形象和文化符号。
比如《大闹天宫》、《哪吒之魔童降世》、《新白娘子传奇》等动画作品，都将传统的人物形象和角色融入到了动画中，以图形象塑造、故事情节等方面展现出中国传统文化的魅力和魄力。
这些传统文化中的人物形象和角色在动画中得到了新生命，成为了当代动画作品的一大亮点，也为中国传统文化的传承和弘扬做出了重要的贡献。
四、艺术风格和表现手法的运用中国传统文化中有许多独特的艺术风格和表现手法，如国画、板绘、剪纸等。
这些传统的艺术风格和表现手法在当代动画中得到了广泛的运用，成为了动画作品的独特风格和表现手法。
比如《大圣归来》、《哪吒之魔童降世》等动画电影，都在艺术风格和表现手法上融入了大量的中国传统文化元素，以图营造出丰富多彩的动画世界。
这些传统的艺术风格和表现手法在当代动画中得到了新的生命和发展，使得动画作品更加丰富多彩、更加具有文化内涵。
传统文化在动画中的体现
对未来研究的建议与展望
9字
进一步深入研究不同国家和 地区的传统文化在动画中的 运用，比较其异同点，探讨 其背后的文化根源和社会影 响。
9字
加强跨学科的研究合作，引 入心理学、社会学等相关学 科的理论和方法，深入分析 传统文化在动画中运用的效 果和作用机制。
9字
关注新技术的发展对传统文 化在动画中运用的影响，探 索如何利用新技术更好地呈 现传统文化的魅力。
。
塑造价值观
动画中的传统文化元素，可以潜移 默化地影响年轻人的价值观，引导 他们树立正确的道德观念和行为准 则。
激发创造力
传统文化为动画创作提供了丰富的 素材和灵感，有助于激发年轻一代 的创造力和想象力。
对国际观众的影响
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文化交流与传播
动画作为一种国际性的艺术形式，能够跨越语言 和文化的障碍，传递传统文化的精髓和魅力，促 进文化交流与传播。
影片以《封神演义》中的哪吒故事为基础，通过现代的视角和表达方式，重新诠释了这 个经典角色。故事中展现了哪吒与命运的抗争、对家庭和友情的坚守，以及自我价值的
追求。
《熊出没》：对传统文化的幽默解读
总结词
以幽默诙谐的方式呈现传统文化，适合全家人观看，具有较高的娱乐和教育价值。
详细描述
该动画以保护森林、爱护环境为主题，通过熊大、熊二和光头强等角色的互动，展现了友爱、互助和 正义的精神。同时，影片中融入了许多传统文化元素，如民间故事、传统节日等，让观众在欢笑中感 受到传统文化的魅力。
9字
鼓励更多的动画创作者关注 传统文化元素，提高其创作 水平和艺术修养，推动传统 文化与动画产业的深度融合 和创新发展。
谢谢您的聆听
THANKS
06
结论与展望
中国传统文化在动画中的应用
中国传统文化在动画中的应用一、概述中国传统文化，作为中华民族几千年文明的结晶，蕴含着丰富的历史内涵和深刻的人文精神。
随着科技的发展和全球化的推进，中国传统文化在各个领域都得到了广泛的传承和创新，动画作为一种深受大众喜爱的艺术形式，也逐渐成为传播和弘扬中国传统文化的重要载体。
动画作为一种视觉艺术，具有直观、生动、易于理解的特点，能够跨越语言和文化的障碍，将中国传统文化的精髓传递给广大观众。
在动画作品中，中国传统文化元素的应用不仅丰富了动画的内容和形式，还使得动画作品具有了更加深厚的文化底蕴和艺术价值。
中国传统文化在动画中的应用主要体现在以下几个方面：是对于传统故事和传说的改编和再创作，如《哪吒之魔童降世》通过对经典故事的重新解读和演绎，让观众在欣赏动画的也能够感受到传统文化的魅力；是对于传统艺术形式的借鉴和融合，如水墨动画、剪纸动画等，这些作品将中国传统艺术形式与动画技术相结合，创造出独具特色的艺术风格；是对于传统文化元素的提炼和运用，如京剧脸谱、中国结等元素在动画中的出现，使得动画作品更具有中国文化的特色和韵味。
中国传统文化在动画中的应用是一种富有创新性和探索性的尝试，它不仅能够促进动画产业的发展，还能够推动中国传统文化的传承和创新。
随着科技的不断进步和文化的不断交流，相信未来会有更多优秀的动画作品将中国传统文化的精髓展现给世界。
1. 简述中国传统文化的丰富内涵与特色在探讨中国传统文化在动画中的应用时，我们首先需要深入了解其丰富内涵与特色。
中国传统文化源远流长，涵盖了哲学、文学、艺术、科技等多个领域，展现出独特的魅力和深厚的底蕴。
从哲学层面来看，中国传统文化强调天人合阴阳五行等思想，这些理念深深影响了中华民族的思维方式和行为准则。
在文学方面，古诗词、戏曲、小说等文学形式以其优美的语言和深刻的思想内涵，成为中华民族的文化瑰宝。
中国传统艺术如书法、绘画、音乐、舞蹈等，以其独特的艺术形式和审美观念，展现了中华民族的艺术才华和审美情趣。
中国传统文化在动画创作中的应用
中国传统文化在动画创作中的应用
其次是角色设计。
传统文化给角色设计提供了丰富的灵感。
中国传统文化中有许多具有象征意义的动物，如龙、麒麟、凤凰等，它们不仅具有独特的形象特点，还代表着吉祥、力量和美好的寓意，因此在动画中经常被用来塑造英雄形象。
同时，中国传统文化中还有丰富多彩的服饰、头饰等元素，可以用来设计角色的造型和服装，展现出传统文化的魅力。
再次是场景构建。
中国传统文化的特点之一是注重环境的塑造，我们可以通过绘制各种自然景色和建筑物，再现传统文化的独特韵味。
例如，《大圣归来》中的花果山、水帘洞等场景，以及《封神演义》中的仙界、天界等场景，都运用了中国传统文化中的山水画、建筑艺术等元素，营造出了独特的氛围。
而在创作过程中，可以通过演员的表演、道具的选择等手段，加深场景的中国元素，为观众呈现出一副美丽的画卷。
最后是音乐配乐。
音乐是艺术作品的灵魂，也是传统文化的重要组成部分。
在动画创作中，可以运用中国传统音乐的元素，为作品增添独特的韵味。
例如，《大圣归来》的配乐采用了京剧的唱腔和锣鼓的节奏，使影片更具有中国传统文化的气息。
此外，还可以借鉴中国传统音乐的旋律和曲调，创作出适合场景的原创音乐，使作品更具有情感共鸣和审美价值。
综上所述，中国传统文化在动画创作中的应用是多方面的，包括剧本创作、角色设计、场景构建和音乐配乐等。
这些应用不仅丰富了作品的内涵，增加了文化认同感，也让中国传统文化在国际市场上得到了更多的认可和推广。
相信在未来的动画创作中，中国传统文化将继续发挥重要的作用，为世界带去更多精彩的作品。
中国传统元素在当代动画创作中的创新应用与发展
中国传统元素在当代动画创作中的创新应用与发展示例文章篇一：《中国传统元素在当代动画创作中的创新应用与发展》嘿，你知道动画吗？那可是超级有趣的东西呢！里面有各种各样的角色，像超级英雄一样飞来飞去，还有可爱的小动物说话走路，就像真的活过来了一样。
现在啊，动画可不只是好玩那么简单，它里面还有好多我们中国的传统元素呢。
我就特别喜欢看那些带有中国传统元素的动画。
比如说《哪吒之魔童降世》，哇，那里面的哪吒可酷了。
他的形象就有很多传统的东西在里面。
他那两个大大的黑眼圈，就像我们在传统年画里看到的娃娃一样，很有特色。
而且他的故事也是来自我们的神话传说。
这就好像是把古老的宝贝拿出来，擦一擦，然后让它在新的时代里闪闪发光。
在当代动画创作里，中国传统元素的应用可真是多种多样。
就像那些传统的建筑，亭台楼阁啊，在动画里一出现，就特别有韵味。
我记得有一个动画短片，里面的场景是一个古老的庭院。
那庭院里有弯弯的小桥，桥下还有流水呢，旁边的石头上长满了青苔。
就像我去那些古老的园林里看到的一样，这一下子就把我带到了那种充满诗意的古典氛围里。
这就好比是把一幅美丽的古典水墨画变成了会动的画儿。
再说说那些传统的服饰吧。
像汉服，在动画里也经常出现。
动画里的人物穿着漂亮的汉服，裙摆飘飘的，走起路来就像仙女一样。
我想啊，如果没有这些传统服饰元素的加入，那些动画角色肯定会少了很多魅力。
就像炒菜没有放盐一样，没味道。
还有那些传统的神话故事，简直就是动画创作的宝库。
像《西游记》，里面的孙悟空、唐僧、猪八戒和沙僧，他们的故事被改编成了好多动画。
我看过一个动画版的《西游记》，里面孙悟空的金箍棒耍起来可厉害了，金光闪闪的。
他和妖怪打斗的时候，那场景就像放烟花一样精彩。
这就像是把一本厚厚的神话故事书，一页一页地变成了生动的动画画面。
不过呢，在把中国传统元素应用到当代动画创作里的时候，也不是那么简单的事儿。
我听我爸爸说，有的动画创作者只是把传统元素简单地堆砌在一起，就像搭积木一样，没有什么创意。
浅谈传统民族文化对动画发展的重要性
浅谈传统民族文化对动画发展的重要性成子乔 王 芳动画，源自拉丁文字根的anima，意思为灵魂。
从灵魂这一词可见，从诞生的那一刻起，动画就是一门形神兼备的艺术。
中国动画诞生到现在已经有半个多世纪，呈现过许多的动画精品。
回顾往昔的经典动画，大多数都离不开民族风情。
在中国动画发展的道路上，民族化与现代化相结合是中国动画人一直探究的问题。
近年来，中国动画日益发展进步，却也面临很大的困境。
含有中国民族特色的动画片少之又少，经典动画片的精髓应是人们学习与借鉴的榜样。
本文以此为出发点，通过分析民族文化对中国经典动画的影响，探究动画片的民族韵味，旨在推动动画发展。
中国动画大师万籁鸣曾经说过：“世界美术片的发展历史经验证明，越是具有民族特色的影片，就越具有世界意义，才能赢得世界的观众。
”文化是一个国家的根基，中华民族历史底蕴深厚，积淀出丰富多彩的传统文化和民间艺术，如国画、京剧脸谱、皮影、剪纸、陶瓷、敦煌壁画、如意和八卦等，绚丽多彩的艺术形式为中国动画提供了丰富的创作题材。
一、民族文化在中国经典动画中的体现水墨画是中国的传统绘画形式，也称国画。
古人画画讲究意境之美，山水水墨画的意境是其灵魂，意境渲染高度也是水墨画家所追求的艺术境界。
水墨动画堪称独一无二，将中国水墨画引入动画制作中，那种虚实意境和轻灵的画面使动画片向观众呈现出不一样的艺术格调，有着很大的突破。
《小蝌蚪找妈妈》是中国第一部水墨动画。
动画的原型来源于齐白石的水墨名作《蛙声十里出山泉》，灵感的来源是陈毅副总理在参观上海美术电影制片厂时的一句话：“你们能把齐白石的画动起来就好了。
”这部影片充满童趣，内容简单却又不失教育意义。
它讲述了“有志者事竟成”的道理，也教育孩子们要全面地看问题，不能片面化。
有人曾说，外国动画是为了让人们快乐，中国动画就是教育人的。
1988年，《山水情》这部作品将中国水墨画的创作推向高峰，这部影片影响很大，更多的原因是保留了中国绘画的本质。
中国传统文化元素在当代动画中的应用
中国传统文化元素在当代动画中的应用中国传统文化是世界文化宝库中的瑰宝，具有悠久的历史和深厚的底蕴。
在当代动画中，借鉴和应用中国传统文化元素，不仅能够展示中国独特的文化魅力，也可以为动画作品增添新的艺术魅力和思想内涵。
中国传统文化强调道德伦理和人文关怀。
在当代动画中，这些元素被广泛运用。
《西游记》这一经典名著相信大家都不会陌生。
它源于中国传统文化的神魔故事，讲述了孙悟空、猪八戒、沙僧和唐僧四人西天取经的历险故事。
这个故事中蕴含着中国的僧侣文化、初心守护、物哀情怀等元素。
在当代动画《西游记》中，不仅展示了华丽的画面和精彩的剧情，也传递了中国传统文化所提倡的道德观念，如孝道、友情、勇气等。
另一个例子是电影《大圣归来》。
这部电影是对《西游记》故事的再创作。
它将传统文化与现代科技相结合，利用CG技术打造出了惊人的视觉效果。
电影中融入了中国的山水画、道家哲学等元素，以及大闹天宫、收服妖魔等经典情节。
通过这种方式，中国传统文化元素得以传承和弘扬，同时也为现代观众带来了全新的视觉体验。
《山海经》、《红楼梦》等经典作品也被改编为动画。
通过将传统文化元素与动画艺术相结合，让这些经典作品重新焕发活力，并吸引了更多的观众。
《山海经》中蕴含着神奇的山川地貌、神兽传说等元素，这些都可以通过动画的形式展现出来，为观众带来视觉上的享受和精神上的满足。
《红楼梦》则通过细腻的画面和独特的艺术风格，将这个经典小说中的情节和人物形象展现得淋漓尽致，使观众在观看动画的也能够领略到中国传统文化的魅力。
除了电影和电视剧，中国传统文化元素还被广泛应用于各种类型的动画作品，如动画片、短片、游戏等。
四季系列动画片《小猪佩奇》中，不仅展现了中国的农耕文化、民俗风情等元素，还以温馨的故事和可爱的形象赢得了全球儿童观众的喜爱。
游戏中的仙侠、武侠等题材也借鉴了中国传统文化的元素，使得游戏更具中国特色和魅力。
论我国传统文化元素对动画艺术设计的影响
论我国传统文化元素对动画艺术设计的影响□彭超【摘要】民族化是我国动画艺术设计发展的必然趋势，在这个过程中要求我国的动画艺术设计能够具备浓烈的中国文化特色。
我国传统文化元素在我国的动画艺术设计中留下了明显的烙印，但是要真正的形成“民族化”的中国动画艺术设计，不仅要对我国的传统文化作出继承，同时也应当通过突破来实现与国际化的接轨，从而推动我国动画艺术设计在国际动画艺术设计中突显出民族特色。
本文以深化我国动画艺术设计的民族化特色为出发点，通过对我国动画艺术设计历程的阐述分析了我国传统文化元素在动画艺术设计中的运用，同时以当前我国动画艺术设计的现状为依据，探讨了动画艺术设计对我国传统文化的突破，意在指出我国动画艺术设计对我国传统文化元素的传承与突破是使我国动画艺术设计更好的走向民族化的必要途径。
【关键词】传统文化元素；动画艺术设计；影响因素；文化传承【作者单位】彭超，河南工业贸易职业学院一、我国动画艺术设计的发展历程（一）我国动画艺术设计的探索与萌芽时期（1922 1945）。
20世纪初，受到美国《大力水手》等动画艺术的影响，以万氏兄弟为代表的动画人开始致力于创作具有中国特色的动画艺术。
1922年我国第一部带有动画色彩的广告片《舒振东华文打字机》诞生，继而1926年第一部动画片《大闹画室》被成功的拍摄出来。
并且在20世纪30年代由于受到抗日运动的影响，万氏兄弟又出产了一大批反日题材的动画片，这一阶段的动画艺术设计虽然处于探索阶段，但是却蕴含了老一批动画人的民族使命感以及百折不饶的探索精神。
（二）我国动画艺术设计发展的序曲（1946 1956）。
1946年，东北制片厂出产了动画片《瓮中捉鳖》以及我国第一步木偶片《皇帝梦》，同时也为新中国的动画艺术设计拉开了序幕。
建国初期我国的动画设计积极向苏联学习，虽然苏联的动画技术在当时较我国更加先进，但是我国动画技术设计由于受到了其画风的影响，失去了自身的特色。
而这一阶段能够告诉我们：中国动画设计艺术的发展必须走民族化道路，亦步亦趋的模仿只会阻碍动画艺术的发展。
[传统文化,中国,作用]浅谈中国传统文化对动漫创作的作用
![[传统文化,中国,作用]浅谈中国传统文化对动漫创作的作用](https://img.taocdn.com/s3/m/cbea2f1258f5f61fb73666d3.png)
浅谈中国传统文化对动漫创作的作用引言动漫，是动画和漫画的合称与缩写，现可考证，该词语出处为1993年创办的动漫出版同业协进会与1998年创刊的动漫资讯类类月刊《动漫时代（Anime Comic Time）》，后经由漫友杂志传开，因概括性强在大陆地区的使用开始普及起来。
在中国以外，并没有此种说法。
国外习惯性将动画（anime）、漫画（comic）、游戏（game）三者合称作ACG，或加上轻小说（novel）合称为ACGN。
其实究其根源我国对动漫艺术的贡献更早，皮影戏就是其中最有力的佐证。
史书记载，皮影戏始于战国，兴于汉朝，盛于宋代，元代时期传至西亚和欧洲，皮影戏不但历史悠久，源远流长，更值得我们骄傲的是他将中国几千年来的传统文化和这种艺术表现形式完美的结合了起来。
现代动漫虽然不是发源于中国，但五千年的中华文明对动漫的创作与发展必将起着不可替代的作用。
说到动漫就不能不提到动画，在过去近100年的世界动画史中，欧美出现了如保罗格利牟、卡洛林丽夫、约翰哈拉斯、沃尔特迪斯尼特等动画大师，在中国，则有特伟、万氏兄弟、等老一辈动画家，他们无疑是动画创作领域最耀眼的明星。
在20世纪中国动画也创造过辉煌的的过去。
对于观众来说《大闹天宫》《三个和尚》《小蝌蚪找妈妈》《九色鹿》，等都是我们曾经百看不厌的经典，1中国动画的黄金时代古老的文明，丰富的文化遗产，广为流传的经典故事曾为我国的动画制作提供了不可或缺的养分。
《大闹天宫》为那个时代的每个男孩子女孩子实现了叛逆之梦和英雄之梦。
《大闹天宫》的造型设计不同于国外动画作品人物的无基础夸张，其造型灵感统统来源于传统文化，京剧造型、敦煌壁画、门神都是人物创作的源泉，每个人物造型都有据可查、有案可找，整套人物绘画大大张扬了中国特色和民族个性。
一个和尚挑水吃、两个和尚抬水吃、三个和尚没水吃的《三个和尚》的讽刺故事，用最最简单的线条、最最简单的形式，做了最充分的表现，整部作品没有配音，音乐只是简单的几声木鱼敲击声。
中国传统文化元素在动画角色中的运用
中国传统文化元素在动画角色中的运用中国传统文化作为一种独特的文化资源，承载着丰富的思想、价值观和审美情趣，近年来在动画角色中得到了广泛的运用。
通过将中国传统文化元素融入到动画角色的形象设计、服装、动作和道具等方面，不仅使动画角色更具有中国特色，还能够传达中国文化的魅力和内涵，提升动画作品的艺术品位和观赏价值。
首先，中国传统文化元素在动画角色中的服装设计方面得到了广泛运用。
传统的汉服、唐装、古装和民族服饰等都成为了动画角色的标志性服装，展现出中国传统文化的独特魅力。
比如，在电视动画片《大鱼海棠》中，女主角的服装设计融入了中国传统的汉服元素，展现出了中国古典美的韵味。
在游戏《剑侠情缘三》中，各个角色的服装设计都充满了古代武侠风格，通过细节的处理和配色的运用，再现了古代文人雅士和武侠的形象。
其次，中国传统文化元素在动画角色的形象塑造中起到了重要的作用。
中国传统文化注重人与自然的和谐，尊崇德行，有着独特的美学观念和审美情趣。
因此，在动画角色的形象设计中，通过对面部特征、身材比例和神态等方面的塑造，可以体现中国人的气质和精神风貌。
例如，在电影《大闹天宫》中，孙悟空形象的塑造凸显了中国传统文化中勇敢、机智和顽皮的特点，很好地展现了中国文化的独特风貌。
此外，中国传统文化元素还通过动画角色的动作设计得到了体现。
中国传统文化中，身体姿态和动作是一种内外功夫的体现，也是人与人之间交流、表达情感和展示个性的重要方式。
在动画角色的动作设计中，融入中国传统武术、舞蹈和戏曲等元素，可以使角色的动作更加具有美感和感染力。
比如，在动画片《大闹天宫》中，孙悟空的身手矫捷、动作灵活，通过形象优美的舞蹈和独特的功夫表现手法，展现了中国传统文化中强健、灵活和豪放的精神风貌。
最后，中国传统文化元素还在动画角色的道具设计中得到了运用。
道具是角色形象的重要组成部分，也是展现文化特色的重要元素。
通过运用中国传统文化中的乐器、手工艺品、器物和传统工具等道具，可以使动画角色更具中国特色，增加其独特的艺术魅力。
中国传统文化在动画中的应用
中国传统文化在动画中的应用随着动画产业的迅速发展，如何将中国传统文化与动画相结合，创造出具有鲜明中国特色的动画作品，成为了动画领域的重要课题。
本文将深入探讨中国传统文化在动画中的应用，以期为国产动画的发展提供一些启示和建议。
中国传统文化是中华民族的瑰宝，它涵盖了丰富的艺术、哲学、道德等多方面内容。
在动画创作中应用中国传统文化，不仅可以为作品注入独特的文化内涵，还能让观众在欣赏动画的同时，领略到中国传统文化的魅力。
在动画中的应用方式方面，中国传统文化可以以多种形式出现。
可以利用中国传统文化的元素进行角色设计。
例如，在服饰、发型、面部特征等方面，都可以融入具有中国特色的文化元素，以此来打造独特的角色形象。
可以通过动画表现传统文化的经典场景和理念。
如中国古代的建筑、风景、礼仪等，都可以在动画中得到展现，使观众对传统文化有更深入的了解。
随着科技的发展和进步，中国传统文化在动画中的应用也面临着新的挑战和机遇。
一方面，应注重利用先进的技术手段，创新地将传统文化与现代科技相结合，打造出更具吸引力的动画作品。
例如，可以利用虚拟现实（VR）技术，让观众身临其境地感受中国传统文化的魅力。
另一方面，还需要在内容上不断创新，将传统文化与现代审美相结合，以适应时代的变迁和观众的需求。
中国传统文化在动画中的应用具有重要意义。
通过深入挖掘和巧妙运用传统文化元素，不仅可以丰富动画作品的文化内涵，提高其艺术价值，还可以弘扬中华民族优秀传统文化，增强文化自信。
未来，我们应该更加注重中国传统文化在动画中的应用研究，以期为国产动画的发展提供更多有益的启示和建议。
也希望广大动画创作者能够不断提升自身的文化素养和专业水平，更好地将中国传统文化融入到动画创作中，为观众带来更多优秀的国产动画作品。
随着全球文化的多元化发展，中国传统文化在各个领域的影响力逐渐加强。
在动画界，中国传统文化元素的回归也成为了一种新的潮流。
这种回归现象不仅弘扬了中华文化，也为国产动画注入了新的活力和创意。
论述动画与传统文化之间的关系
论述动画与传统文化之间的关系随着新时代的到来，传统文化的保护和传承已成为重要的议题。
在这一进程中，动画作为一种受青少年和广大观众喜爱的传媒形式，发挥着不可或缺的作用。
动画与传统文化之间存在着紧密的关系，本文将从以下几个方面阐述它们之间的联系。
一、动画拓展传统文化的受众群体传统文化的内容和传统语言表达方式较为复杂，容易被一些年轻人所忽视，也因此传统文化的传承面临着一定的困难。
而动画作为一种更加直观、便捷和通俗明了的传媒形式，将文化元素巧妙地融入其中，有效地拓展了传统文化的受众群体。
例如《哪吒之魔童降世》中增加了中国传统文化的元素，包括四大神兽等的描绘，通过动画形式向青少年传递了中华传统文化的优秀精神和价值观念。
二、动画传承传统文化的精髓随着社会的不断发展，传统文化中许多可贵的知识和智慧正在逐渐流失。
而动画作为一种更加生动形象的展示形式，得以有效地传承传统文化的精髓，使得这些传统文化的宝藏得以流传至今。
例如《大闹天宫》、《三打白骨精》等经典动画作品，均是中国传统文化的精髓之一，动画将这些传统文化的故事进行生动优化，使得更多年轻人得以收获传统文化的精髓。
三、动画塑造传统文化的形象动画作为一种形象化表现形式，能够通过色彩、音效等方式对传统文化进行优化，使得传统文化的形象更加活泼和生动。
例如《封神演义》中，动画在表现古代神话故事的时候，将传统文化中的巨兽和神明以动态的方式呈现出来，同时加入一些现代科技元素，使得传统文化更能符合现代观众的审美品位。
四、动画创造传统文化的新版本传统文化是不断发展变化的过程，在动画的创作中，也会不断地创造传统文化的新版本。
例如《小甜甜与柯基》中，动画以柯基狗和小甜甜的友情为主题，将英国风情与中国文化相结合，增加了许多有趣的元素，创造了一个全新的传统文化形象。
综上所述，动画与传统文化之间的关系是紧密且不可分割的。
动画有力地弘扬了传统文化中的精神和价值，使得这些文化得以传承和发扬光大。
中国传统文化在动画创作中的应用
中国传统文化在动画创作 中的应用
郭 臻 东北农业大 学艺术学院
动 画产业 发展 至今 已有 一百 多年 的历史 ，无 论是 欧美 众 眼前 ，从而使得 国产 动画 最后 获得 了成 功 。 动画 、 日本动 画还 是 中国动 画，都 有着 各 自不 同的发展 历 史 与文化 特色 。我 国 的动画 发展离 不开 华夏 五千 年悠 久 的
、
动 画设计 ￣ ｆ ｉ ｑ ］ 可 以巧妙 的将 中 国传 统文 化元 素融汇 到动 画 创作 中去 ，例 如 中国传 统文化 下衍 生 出的水 墨动 画和剪 纸 动 画 。前 者主 要借 鉴于 中 国传 统艺 术 中的水 墨画 ，后者 则 是 中国 民间广 为流传 的剪纸和 皮影 戏变 形 。比如 ，在动 画 片 《 老 鼠嫁女 》 中，动 画大师 们将 剪纸 的表达 形 式直接 搬 上 荧屏 ，让 观 众在 感 受到 浓 烈 的中 国式 地域 风情 的同 时 ， 还 能感 受到形 象鲜 明 的视觉传 达 效果 。中 国有 非 常多 的传 统 文化风 格 可供我 们参考 ，但 是在 这其 中有 两个 常常 出现 的错误 ：一是 拿来 主义 ， 即对 中国传 统文化 元素 不经过 任 何 处理直 接运 用 ；二是全 部 否定 中 国传 统文化 观 念 ，即对 中国传 统文化 元素 的全 部不 认可 。我们 提倡对 中国传 统文
一
整体环 境 氛 围的营造 达 到实物 所不 能 比拟 的清 晰程 度 ，从 而 完成 了动 画 创作 与 实 景完 美融 合 。在 动画 创作 过 程 中 ， 动 画的制 作要 服务 于故事 的 内容 ，只有 合理利 用科 学技术 手 段才 能使 内容 大过 形 式，才 能 让动 画 作 品更 具有 内涵 ，
中国传统文化元素在当代动画中的应用
中国传统文化元素在当代动画中的应用随着时代的发展和科技的进步，中国动画产业正迎来一个新的黄金时代。
在这个背景下，越来越多的动画作品开始融入中国传统文化元素，使得这些作品更具有中国特色和国际影响力。
中国传统文化元素在当代动画中的应用，不仅丰富了作品的内涵，也让观众更加了解中国文化的魅力。
一、中国传统文化元素的历史底蕴中国传统文化源远流长，拥有丰富的历史底蕴和独特的艺术魅力。
中国传统文化元素包括诗词歌赋、书法绘画、传统戏曲、民间故事等，这些元素贯穿中国几千年的历史，承载着丰富的文化内涵和传统的智慧。
在当代动画中融入这些传统元素，不仅可以丰富作品的文化内涵，也可以让中国传统文化得到更广泛的传播。
1. 《大圣归来》《大圣归来》是一部讲述孙悟空西行取经的经典故事。
该影片在保留原著故事情节的还融入了大量中国传统文化元素。
电影中的唐僧法器、悟空的金箍棒、妖精的化形等都充分展现了中国传统神话的魅力。
电影还通过画面和音乐等手法，展现了中国古代的山水风景和传统绘画风格，使得整部电影充满了中国传统文化的气息。
2. 《哪吒之魔童降世》《哪吒之魔童降世》改编自中国古典神话故事，讲述了哪吒的传奇成长故事。
该影片在视觉呈现和故事情节上充分融入了中国传统文化元素。
电影中的哪吒脚踩风火轮，使得整部电影充满了东方神话的魅力；电影还通过对中国传统美术和戏曲的运用，展现了中国传统文化的底蕴。
3. 《白蛇：缘起》1. 丰富文化内涵中国传统文化元素在当代动画中的应用，丰富了作品的文化内涵。
这些传统元素蕴含着丰富的历史和文化内涵，能够让作品更具有深度和内涵，也能够让观众更好地了解中国传统文化的魅力。
2. 提升国际影响力3. 培养文化自信四、中国传统文化元素在当代动画中的挑战与展望尽管中国传统文化元素在当代动画中的应用具有诸多优势，但也面临一些挑战。
如何在保留传统文化魅力的同时融入现代审美和内容表达，如何在故事情节方面更加丰富和立体地呈现传统元素，如何寻找适合年轻观众的表现形式，都是当前需要思考和探索的问题。
中国传统文化元素在动画中的运用研究
中国传统文化元素在动画中的运用研究中国传统文化一直以来都是中华民族的宝贵财富，具有独特的魅力和深远的影响力。
近年来，随着动画产业的蓬勃发展，越来越多的动画作品开始探索并运用中国传统文化元素，以期给观众呈现出更具有本土特色与文化内涵的动画作品。
本文将进行一项关于中国传统文化元素在动画中的运用的研究。
一、中国传统文化元素的内涵二、中国传统文化元素在动画中的运用1.人物形象的设定。
通过塑造具有中国传统文化特征的人物形象，既可以凸显动画作品的本土性，又可以传达中国传统文化的价值观和精神追求。
例如，《山海经》中的神仙、怪兽，《水浒传》中的英雄好汉，《西游记》中的孙悟空等，都成为了具有代表性的中国传统文化形象。
2.剧情与故事的展开。
中国传统文化的故事与传说丰富多样，可以为动画作品提供源源不断的灵感与素材。
通过将传统文化元素巧妙地融入到动画剧情中，可以给观众带来身临其境的视觉和心灵体验。
例如，《大闹天宫》、《封神榜》等经典动画作品都以中国神话传说为背景，展现了神仙与人间的情仇故事。
3.美术风格的运用。
中国传统美术在动画中的应用非常广泛，如山水画的山川河流、人物形象的写意与细节处理等，都可以赋予动画作品独特的视觉艺术味道。
例如，《千与千寻》中的神秘却又充满魅力的鬼神世界，《大鱼海棠》中的神话风格和水墨画般的画面效果，都是中国传统美术的运用的典范。
4.配乐与音效的运用。
中国传统音乐在动画中的运用可以有效地营造出特定的氛围，增强动画作品的情感张力和文化氛围。
例如，《鸡儿跳房子》中运用了京剧的音乐元素，《大闹天宫》中的背景音乐运用了古琴的音色，使得整个动画作品更具有中国传统文化的独特韵味。
三、中国传统文化元素在动画中的意义通过在动画中运用中国传统文化元素，不仅可以丰富动画作品的内涵和情感表达，还可以加深观众对传统文化的认知和理解。
此外，传统文化元素的运用还可以推动中国传统文化的传承与发展，激发年轻一代对传统文化的兴趣，培养他们的文化自信。
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中国传统文化对新时期动画创作的影响
作者：周晓倩
来源：《艺海》2015年第03期
[摘要]动画艺术拥有着其它艺术的各类特点，是一种全新的艺术形式，它的灵活多变的形式使它的动画语言变得多姿多彩，它不但能够很顺利地继承戏剧、电影、绘画等传统艺术的优点特性，在此基础上还把现代通俗艺术文化与流行元素也巧妙地融于其内，尤其是其内容有着丰富可取性的素材，为广大创作者所青睐。
[关键词]传统文化动画创作特点展望
动画在20世纪20年代逐渐以舶来的艺术形式，慢慢地传人中国社会当中，到今天来看它的历史已经超过80年了。
“动画”这个词语源于国外，英语译为“anl-matlon”。
总的来说，动画包含的对象可以表述为，把真人在电影中的表演艺术以动画的形式再表现出来。
总的来说“anl-matlon”的意思就是我们日常生活中所说的动画。
在如今信息技术迅速发展的社会中，动画毫不客气地席卷甚至充斥在我们的生活中。
动画已经发展成为一条条文化产业链，其发挥的经济作用不可估量。
一、新时期动画创作的特性
随着现如今经济的不断发展和新时期科学技术的突飞猛进，我们的生活在各个方面都发生了巨大的改变，生活方式也随之大大改善，并且随之而来出现了全新的艺术创作理念，如今，网络这种新形势已成为动画创作传播并为大众所青睐的主要媒介。
由此可见，这中间也必然体现了新时期动画制作新特性。
（一）制作手段的平民化。
随着因特网技术的迅猛发展，网络相继上出现了大量轻松简单的非专业动画制作软件，当然还有支持各种格式的动画播放软件。
这些软件的不断开发和使用有利于动画创作的语言更加丰富，而且能够使得动画的内容更好的被传达，极大的降低了动画创作的成本。
（二）传播方式多样化。
新时期在传播的形式上动画创作有两个主要特性。
一个是“多维性”。
从传统动画的传播形式上来分析，其本身的局限性使其在播放方式上具有强制性的特性。
对大多数观众来讲，他们在观赏动画作品时，受时间和空间的限制和影响，仅有选择信息的权利而已。
而如今的动画艺术一改以往的风格，它不仅打破了原有的禁锢，而且传播的形式更加灵活多样，给观众不同的视觉和感觉享受。
其中尤其的突出表现是，如今动画不但能够巧妙地继承传统文化中的动画播放形式的特性，而且可以让观众随意的无限制反复观赏。
另一个是“艺术创作的个性化特性”。
动画创作的语言不但能够很顺利地继承戏剧、电影、绘画等传统艺术的优点特性，在此基础上还把现代通俗艺术文化与流行元素也巧妙地融于其内，这不仅体
现了动画形式上的多样化，也使每一位动画创作者能淋漓尽致的表现自己的个性，进一步发挥自身的能力，为该领域增添色彩。
二、中国传统文化精神影响下的动画创作内涵
（一）意境美。
意境美是美学中的一种学术范畴，尤其能够在中国传统的文化中把其独特性发挥地淋漓尽致，并且在传统文化中有着重要的地位。
纵观中国历史，几乎所有文人骚客都习惯在其作品中体现意境美，都有着对意境美的渴望与高的追求，特别是在琴棋书画等艺术中更为突出。
正因为如此才能进一步体现中国传统文化的独特魅力。
例如，《花季》这个作品，其采用我国传统水墨画写意的风格来进行创作。
在这个作品中我们可以体会到，整部动画浑然一体、画面流畅自然、意境和谐美好的一系列感觉，其把传统的写意性表现的淋漓尽致，再配合着那婉转优美的琴声，表现出一种细腻而又委婉的意境美，进一步表达出了人们对爱情的美好憧憬。
（二）意味美。
要想成为一部优秀的动画作品实属不易，不但要有者独特的形式美，而且内容要保持与现实生活息息相关的特性。
两者之间的联系不但是对现实生活的描写，而且还蕴含着社会形态对社会生活产生的影响。
所以，观众在动画作品的观赏中不仅要能够发现美、感受美，而且必须能够体会到浓浓的意味美。
其实，意味美的追求不仅仅能在动画艺术之中表现出来，还体现在我国传统艺术语言之中。
（三）道德美。
动画艺术之中，不仅仅只有上面所说的意境美、意味美，还有包含着道德美。
道德在中国有着悠久深远的历史，并作为一种传统美德流传至今，本质上讲，道德的主要内涵是追求“善”。
这种道德的潜意识其实已深深渗透到我们的思想里，当观众在欣赏完动画艺术之后，会有一些感想，道德美就有利于我们思想的升华。
例如，《西岭雪》这部动画，动画宣传了一种做好事的道德观念，在作品的故事取材上或是故事情节上都在无时无刻告诉我们要爱护自然，保护环境，珍惜我们赖以生存的一些自然美好事物，已实现人与自然和谐共生的美好向往。
三、传统文化在我国动画创作中的意义
我们都知道，动画作为一种特殊的动画艺术形式在现实生活中扮演着重要的角色，已经成为生活中不可缺少的一部分。
从美、日的动画作品中可以发现，优秀的动画作品都体现着其国家的文化内涵，当然至于中国的现代动画作品中也常常体现着中国传统文化的特点，可见传统文化在我国的动画创作中发挥着重要的作用。
古人的话说的好，所谓“真水无声，道隐无名”。
我们经常用这句话来诠释传统文化在我国的动画中发挥的巧妙的艺术作用，传统文化的独特性也使得中国的动画创作具有不一样的特点。
在实际的应用中显示出传统文化元素在我国动画创作之中发挥着很重要的作用，首先适合的应用不仅可以丰富我国动画作品的内涵和表现形式，能够进一步使得动画作品更具有群众基础，还能够有效地提高我国动画作品的影响力，显示调查中发现还能进一步提纲动画作品的收视率。
除此之外，动画作品中融入传统文化是一种继承并且发扬中国优秀传统文化的途径之一，这就体现了“双赢”的作用。
中国传统文化博大精深，
其白身因地域和特色的不同在动画创作中也体现着多样的形式。
在动画发展的未来道路上，随着动画在现实生活中发挥的重要作用，传统文化所扮演的角色只能是越来越重要。
四、传统文化在动画创作中的应用前景
（一）发扬中国精神，传播中华文化。
动画是文化意识形态中的一部分，在传承中有着重要的地位。
特别是在传统文化的传承中，那些优秀的文学作品、戏剧文化、民间传说等等取其精华，去其糟粕，其中的精华是动画的灵魂。
在历史的车轮不断滚动下，每一民族都有着自己独特的文化积淀，形成自己独有的民族文化.就是这一独有的文化是的民族不断繁衍生息，经久不衰。
中国文化博大精深、源远流长，有着5000年的优秀文化历史底蕴，所以，在我们的动画创作创作中，更应吸取传统文化的精华所在并加以利用之，唯有如此才能在如今动画市场泛滥中跻身而出，成为真正的优秀的动画作品，在各族文化不断同化的趋势下，展现本民族的文化风采，使中国动画语言能够代表民族文化语言，屹立于世界文化之林。
（二）培育中国动画文化，发展中国动画产业。
动画其内涵主要包括两个方面：一是作为文化产品用其本身的特性满足人民日益增长的精神文化需求；二是作为第三产业的一种商品推动经济的发展，不仅产生社会效益，而且产生巨大的经济效益。
如今而言，这种形式体现的更是显而易见。
所以，与动画相关联的产业的发展也是刻不容缓。
如果中国传统民族文化能和网络动画相衔接，就能更大程度上传播本民族动画文化艺术，得到世界范围内更多的认知和了解，让中国动画走出国门，迈向世界！
现今，伴随着文化的迅猛发展与融合，人们也都意识到了文化是社会生活发展过程中不可或缺的一部分。
这不仅仅是站在对于文化的传承的角度上讲，而且还是站在我们日常生活时时刻刻被文化所影响的角度上来说。
与此同时，我们在动画创作发展的过程中，除了香火展示、交流，还需要在创作中不断传承本民族优秀的文化传统。
唯有如此，中国动画才能走出一条以中华文化为核心，以本民族文化为特色的有中国特色的动画道路，进而使得中国动画艺术屹立于世界动画艺术之林。