电视编辑与节目制作教案
电视画面编辑教案
电视画面编辑教案教案标题：电视画面编辑教案教案目标：1. 了解电视画面编辑的基本概念和技术要求。
2. 学习电视画面编辑的基本原则和技巧。
3. 培养学生的观察力和创造力，提高其电视画面编辑能力。
教学内容：1. 电视画面编辑的定义和基本概念。
2. 电视画面编辑的基本原则和技巧。
3. 电视画面编辑的常用工具和软件介绍。
4. 电视画面编辑的实践操作和案例分析。
教学步骤：第一步：导入（5分钟）引入电视画面编辑的概念和重要性，激发学生对该主题的兴趣。
第二步：知识讲解（20分钟）1. 介绍电视画面编辑的基本定义和概念。
2. 介绍电视画面编辑的基本原则，如平衡、对比、节奏等。
3. 介绍电视画面编辑的基本技巧，如剪辑、过渡、镜头运动等。
第三步：案例分析（15分钟）1. 展示一些优秀的电视画面编辑案例，让学生观看并分析其特点和效果。
2. 引导学生讨论这些案例中使用的技巧和原则。
第四步：实践操作（30分钟）1. 分发电视画面编辑软件的使用指南，并介绍其基本功能。
2. 让学生在电脑上进行实践操作，尝试使用软件进行电视画面编辑。
3. 引导学生根据自己的创意和理解，编辑出一个简短的电视画面。
第五步：展示和评价（10分钟）1. 学生展示他们编辑的电视画面，其他同学进行观看和评价。
2. 教师针对学生的作品进行评价和指导，提出改进意见。
第六步：总结和反思（5分钟）1. 总结电视画面编辑的基本原则和技巧。
2. 学生反思自己在实践中的收获和不足之处。
教学资源：1. 电视画面编辑软件及相关教学资料。
2. 优秀电视画面编辑案例视频。
教学评估：1. 学生在实践操作中的表现和成果。
2. 学生对电视画面编辑原则和技巧的理解和应用能力。
3. 学生对优秀电视画面编辑案例的分析和评价能力。
备注：教案中的时间分配仅供参考，实际教学中可根据具体情况进行调整。
《电视编辑艺术》 课程教案
2006~~ 2007学年第1 学期
院（系、所、部）
教研室
课程名称电视编辑艺术
授课对象传播学/摄影专业04级授课教师
职称职务讲师
教材名称电视编辑艺术
2006年9月2日
《电视编辑艺术》课程教案
《电视编辑艺术》课程教案
《电视编辑艺术》课程教案
《电视编辑艺术》课程教案
《电视编辑艺术》课程教案
《电视编辑艺术》课程教案
《电视编辑艺术》课程教案
《电视编辑艺术》课程教案
《电视编辑艺术》课程教案
《电视编辑艺术》课程教案
《电视编辑艺术》课程教案
《电视编辑艺术》课程教案
《电视编辑艺术》课程教案
《电视编辑艺术》课程教案
注：1、每项页面大小可自行添减；2一次课为一个教案；3、“重点”、“难点”、“教学手段与方法”部分要尽量具体；4、授课类型指：理论课、讨论课、实验或实习课、练习或习题课等。
课等。
PremiereProCC数字影视剪辑教学教案
3.5 修剪素材 1.常规修剪 2.高级修剪
3.6 嵌套序列 3.6.1 添加嵌套序列 3.6.2 为嵌套序列添加效果
5
课堂案例 课后习题
制作“恩爱老人”剪辑 1．导入素材 新建一个项目，命名为“恩爱老人”。 新建一个分辨率为 1920 像素 ×1080 像素，帧速率 为 25 帧 / 秒的序列。 2.剪辑视频 使用三点剪辑或者四点剪辑的方法，选择合适的素材片段添加到时间线上。 3．添加音乐 将音乐素材导入到项目窗口中，并添加到时间线上，为剪辑片段添加背景音乐。 4.完成剪辑并预览 完成剪辑后，预览查看效果是否满意，若不满意可进行修改。
课后习题 自由选择若干静态图片，通过设置关键帧和运动效果， 完成动态视频的制作。
7
第5章
ห้องสมุดไป่ตู้
课时内容 教学目标 教学重点
视频转场
授课时长
了解景别的分类和作用。 了解镜头的基本组接规律。 学会添加/删除视频转场的方法。 掌握视频转场的编辑方法。 能够熟练应用不同的转场过渡。
熟练应用不同的转场过渡。
《Premiere 数字影视剪辑》
教学教案
第1章
课时内容 教学目标
教学重点 教学难点
数字视频基础知识
授课时长
了解影视工业的基本流程。 了解常用的数字视频编辑软件。 了解常用的电视制式。 掌握常用的视频编码与封装格式。 熟悉视频编辑中常用的术语。 了解常用的数字视频编辑软件。 熟悉视频编辑中常用的术语。
教学设计
1、 教学手段：（1）通过课堂实训案例熟悉合成理念和软件功能；（2）通过软件功能 解析深入学习软件功能和制作特点。（3）通过课堂练习和课后习题提高学生的实际 应用能力。
《电视艺术》课程教案
《电视编辑艺术》课程教案一、教学目标1. 让学生了解电视编辑的基本概念、作用和意义。
2. 培养学生对电视编辑艺术的兴趣和认识。
3. 训练学生掌握电视编辑的基本技巧和方法。
4. 提高学生对电视节目的审美鉴赏能力。
二、教学内容1. 电视编辑概述：电视编辑的定义、作用和意义。
2. 电视编辑的基本技巧：剪辑、切换、画面调整、音效处理等。
3. 电视编辑的艺术特点：节奏、画面构图、镜头运用等。
4. 电视编辑实例分析：分析经典电视节目编辑技巧和艺术风格。
5. 电视编辑实践：学生分组进行电视编辑实践，创作小型电视节目。
三、教学方法1. 讲授法：讲解电视编辑的基本概念、技巧和艺术特点。
2. 案例分析法：分析经典电视节目编辑实例，引导学生深入理解电视编辑艺术。
3. 实践操作法：学生分组进行电视编辑实践，提高实际操作能力。
4. 讨论法：组织学生进行课堂讨论，分享学习心得和创作经验。
四、教学准备1. 教材：《电视编辑艺术》教材或相关资料。
2. 电视机、投影仪等教学设备。
3. 电视节目素材：用于讲解和分析的电视节目片段。
4. 剪辑软件：用于学生实践操作的电视编辑软件。
五、教学评价1. 课堂参与度：评估学生在课堂讨论、提问等方面的积极性。
2. 实践操作能力：评估学生在电视编辑实践中的技巧和创意表现。
4. 小组合作：评估学生在小组合作中的表现，包括团队协作和创意分享。
六、教学安排1. 课时：共计32课时，每课时45分钟。
2. 教学进度安排：第1-4课时：电视编辑概述及基本技巧讲解第5-8课时：电视编辑的艺术特点讲解与案例分析第9-12课时：电视编辑实践操作指导第13-16课时：电视编辑艺术实例分析与讨论第17-20课时：学生分组进行电视编辑实践第25-28课时：小组成果展示与评价第29-32课时：总结与反馈七、教学注意事项1. 关注学生的学习兴趣，注重启发式教学，激发学生的创造力和实践能力。
2. 在实践操作环节，注意引导学生掌握电视编辑软件的基本使用方法。
电视社教类节目策划文案
竭诚为您提供优质文档/双击可除电视社教类节目策划文案篇一：电视节目策划与编导电视节目策划与编导1电视节目定义是指电视台或电视节目制作机构为播出，交换，销售而录制的可供人们感知和理解的视听作品。
是电视传播内容与形式相结合的最基本单位。
2电视节目策划定义是策划者遵照电视节目产生和运作的规律，对电视节目的选题立意，采拍制作，播出销售等产生和运作的过程进行总体筹划和论证并形成具有指导性文案的一种电视行为。
3电视节目策划作用一策划是一切电视节目产生和运作取得成功的保证二策划可以为电视节目的生产和运作指明方向三策划为电视节目的生产和运作提供了新观念，新思路，新方法四策划可以增加电视节目的竞争力4电视节目策划目标的特性一策划目标的明确性二策划目标的可行性三策划目标的伸缩性四策划目标的挑战性5电视节目策划的原则一创新性原则二效益性原则三可操作性原则四权变性原则6广义灵感论定义是借助某种分散的信号刺激而产生细微的思想火花，思维灵感，并由此而滚动发展，最终生成完整的策划方案的思维方法。
7灵感组合方式一类比组合式二矛盾组合式三因果组合式四嫁接组合式五形意组合式六多元组合式8激发创意的方式一相似类推法二颠倒法三改变观点法四组合法五新用途法六变更法七触类旁通法八多向思考法九焦点法十迂回法9电视新闻节目策划者的素质构成一电视新闻节目的时效性，要求策划者必须具备高度的新闻敏感二电视新闻节目的导向性，要求策划者必须具备明确的政治思想三电视新闻节目的目的性，要求策划者必须具备强烈的社会意识四电视新闻节目的竞争性，要求策划者必须具备先进的电视观念五电视新闻节目的现场性，要求策划者必须具备充分的技能储备10长篇报道定义相对于短篇新闻报道和单篇新闻报道而言的，一般是直具有历时性的连续报道和具有共时性的系列报道。
11连续报道定义是在一个阶段内随着某一新闻事件持续发展的进程而连续发出的新闻报道12系列报道定义是围绕同一主题，从不同角度，不同侧面，不同层次进行的多次的，成规模的电视新闻报道。
电视画面编辑市公开课获奖教案省名师优质课赛课一等奖教案
电视画面编辑教案一、教学目标1. 理解电视画面编辑的定义和作用。
2. 掌握电视画面编辑的基本原则和技巧。
3. 学会运用电视画面编辑技术，提高影视作品的质量。
二、教学重点1. 理解电视画面编辑的概念和基本原则。
2. 掌握电视画面编辑技术的实际应用。
三、教学难点1. 运用电视画面编辑技术，提高影视作品的质量。
2. 灵活运用电视画面编辑技巧，表达影片的主题。
四、教学内容及过程1. 电视画面编辑的定义和作用1.1 电视画面编辑是指在电视节目制作中，通过剪辑和排列画面，合理组织节目内容。
1.2 电视画面编辑的作用是提高影视作品的质量，增强观众的视觉冲击力，凸显节目主题。
2. 电视画面编辑的基本原则2.1 节奏感原则：合理安排画面切换的速度和连贯性，使观众产生鲜明的视觉效果。
2.2 时序感原则：根据节目内容和要表达的主题，合理选择画面的先后顺序。
2.3 视觉冲击原则：通过多种编辑手法，增强画面的视觉冲击力，吸引观众的注意力。
2.4 信息传递原则：通过画面编辑，传递明确的信息和响应观众的需求。
3. 电视画面编辑的技巧3.1 剪接技巧：合理运用直切、交叉切、过渡等剪接方式，增强画面的连贯性。
3.2 混合技巧：通过在画面中运用叠加、叠加拼接等混合手法，创造出独特的视觉效果。
3.3 镜头运动技巧：运用推进、拉远、平移等镜头运动手法，增强画面的动感和层次感。
3.4 色彩处理技巧：通过调整画面的色彩饱和度、色调等参数，营造出适合节目风格的画面效果。
4. 电视画面编辑技术的应用实例分析4.1 剧情片画面编辑技巧：通过运用不同的剪辑手法和画面处理技术，创造出紧张、悬疑的氛围。
4.2 纪录片画面编辑技巧：通过运用交叉剪辑和混合技巧，使观众更好地理解和接受纪录片的内容。
4.3 广告片画面编辑技巧：通过运用镜头运动和色彩处理技巧，吸引观众的注意力，提高广告效果。
五、教学评估1. 随堂练习：设计一组画面编辑题目，考查学生运用电视画面编辑技巧的能力。
电视画面编辑--教案
第一章电视编辑概述一、剪辑的形成与定位1、剪辑的形成2、剪辑的定义剪辑就是按照视听规律和影视语言的语法章法，对原始素材进行选择和重新组合。
目的是最彻底地传达出创作者的意图。
3、剪辑的定位剪辑是影视片生产制作中的第三度创作。
4、剪辑的要求影视剪辑应做到视听语言准确、镜头语言通顺和影片节奏明快流畅。
使导演的意图和演员的表演得以充分的展现，使观众乐于接受，易于看懂影片内涵，进一步加强感染力和表现力，使得影片风格样式从内容到形式的和谐统一，最终达到全片结构严谨、语言准确、节奏明快、主题鲜明、再现生活的目的。
二、作为思维活动的电视编辑1、电视编辑是一种思维活动：（1）、从心理学角度看：电视编辑思维是指：在电视节目制作过程中，电视编辑对来自各方面的视音频信息进行剪辑、组合、加工等处理时所表现出的高级意识活动。
（2）、从信息论角度看，是指电视编辑人员选择、加工、存储和输出电视信息的整个活动与过程。
2、电视编辑的思维形态（1）、电视编辑的形象思维（2）、电视编辑的逻辑思维（3）、电视编辑的创作思维3、电视编辑的思维特征（1）、社会性（2）、实践性（3）、概括性（4）、创作性（5）、延伸性三、作为视听组合的电视编辑1、电视编辑的叙述基础——镜头组合（1）、不同镜头进行组合能够产生不同意义表达（2）、不同长度内容对编辑意义的影响（3）、不同次序对编辑意义的影响2、电视编辑的审美特征（1）、兼容性：戏剧、音乐、绘画、文学、电影等艺术中的某些元素，是一种一视觉形象为主、时空兼备、声画结合的综合艺术样式。
（2）、逼真性：（3）、运动性：被摄体的运动、镜头的运动和镜头转换的动作。
3、电视剪辑的基本作用（1）、构成情节：（2）、创作时空：（3）、声画结合（4）、营造节奏四、电视编辑的基本工作流程1、准备阶段：修改脚本、准备设备、熟悉素材、与有关人员协商、写编辑提纲；2、编辑阶段：归整镜头、挑选镜头（粗编）、对镜头进行组合排列（精编）、合成与包装；3、检查阶段：检查意义表达检查画面、检查声音、检查逻辑表达。
河北青年管理干部学院
河北青年管理干部学院《电视画面编辑》课程讲稿授课教师：王敏授课学期：第三学期授课时数：102学时学习方法介绍：一、学习要求：1、熟悉并掌握电视编辑的基本操作方法。
2、熟练运用镜头、特技、蒙太奇理论以及节奏、结构等手段组织影视画面的能力。
3、了解编辑思维的发展过程和编辑思维的基本规律。
4、提高运用编辑思维进行后期创作的能力。
二、学习重点:1、蒙太奇理论及其基本类型。
2、时间空间的重塑和表现。
3、长镜头理论及场面调度。
4、镜头剪辑的基本规律。
5、场面转换的方法和手段。
6、节奏与镜头长短的关系。
三、学习特点与技巧：《电视画面编辑》课具有理论性和实践性都较强的特点，学习该课程不仅需要掌握基础理论知识，同时还必须进行编辑基本功和技术操作的训练。
本课程包括理论讲授、课堂观摩、实践作业三个部分。
因此，我们要求同学们按照本课程规定的实践内容和要求，认真完成实践作业。
在学习中，除了要多读书，掌握必要的理论基础知识之外，还需在课后进行大量的拍摄和编辑实践，这样既能巩固所学理论知识，同时还能提高学生的动手操作能力和对电视画面的掌控能力，为适应拍摄和编辑各种类型的电视节目打下良好的基础。
同时，在学习过程中，还需观摩大量的优秀影视作品，不仅提高学生的艺术鉴赏能力，也为学生进行电视画面的组织创作提供了方法和例证。
【关于教案的说明】本课程共讲授108学时，用18个教学周完成，每周6课时。
教案的编写按每周为单位来完成。
分为课题、教学目的、课的类型和教学方法、教学重点和难点、教学过程、小结、思考题和课后记等几个栏目。
教案是对所讲授内容加以深刻理解，并对讲授内容的结构进行安排和设计课堂教学的方案，本课程的教案有如下几个特点：1、深刻理解了教学大纲和教材，弄清了《电视画面编辑》课的教学目的和具体章节的具体要求，了解了教材体系和基本内容、结构及重点和难点。
2、广泛阅读和积累了电视节目制作专业的有关材料，了解了本学科和专业发展的最新动向。
《电视艺术》课程教案
《电视编辑艺术》课程教案一、教学目标1. 理解电视编辑的基本概念和作用2. 掌握电视编辑的基本技巧和流程3. 了解电视编辑的艺术性和创新方法4. 培养学生的电视编辑能力和创意思维二、教学内容1. 电视编辑的概念与功能2. 电视编辑的基本技巧：剪辑、切换、特效等3. 电视编辑的流程：素材选择、剪辑、配音、字幕等4. 电视编辑的艺术性：画面构图、节奏、音乐、色彩等5. 电视编辑的创新方法：新媒体技术、虚拟现实、互动编辑等三、教学方法1. 讲授法：讲解电视编辑的基本概念、技巧和流程2. 演示法：展示电视编辑的实例和作品，分析其艺术性和创新方法3. 实践法：学生动手进行电视编辑实践，培养实际操作能力4. 讨论法：学生分组讨论，分享心得体会，互相学习四、教学准备1. 教室设备：投影仪、计算机、音响等2. 教学材料：电视编辑教材、案例分析、实践指导等3. 电视编辑软件：Adobe Premiere、Final Cut Pro、DaVinci Resolve等4. 电视编辑设备：摄像机、剪辑台、监视器等五、教学评价1. 平时成绩：学生的出勤、课堂表现、作业完成情况等2. 实践作品：学生完成的电视编辑作品，包括画面质量、剪辑技巧、创新性等3. 小组评价：学生互相评价，分享学习经验和心得体会4. 期末考试：电视编辑相关的理论知识、实践操作能力的考核六、教学安排1. 课时：共计32课时，每课时45分钟2. 授课方式：理论课与实践课相结合，每周一次理论课，一次实践课3. 课程进度安排：课时1-4：电视编辑的概念与功能、基本技巧课时5-8：电视编辑的流程、艺术性课时9-12：电视编辑的创新方法、实践操作七、教学案例1. 《剪辑的力量》：分析优秀电视作品中的剪辑技巧，理解剪辑对故事叙述的重要性2. 《音乐与音效的艺术》：探讨电视作品中音乐和音效的运用，理解其对氛围营造和情感表达的作用3. 《创新的突破》：研究电视编辑领域的创新案例，如虚拟现实、互动编辑等，启发学生的创意思维八、实践项目1. 小组合作完成一个电视编辑作品，要求体现电视编辑的基本技巧和艺术性2. 学生自主选择题材，进行电视编辑创新实践，如运用新媒体技术、虚拟现实等九、教学注意事项1. 关注学生的个体差异，因材施教，提供个性化指导2. 注重培养学生的创新意识和实践能力，鼓励学生尝试新的编辑手法和创意3. 关注行业动态，及时更新教学内容，与行业发展保持同步十、教学反馈与改进1. 定期收集学生反馈，了解学生的学习需求和教学效果2. 教师互相交流，分享教学经验和心得，不断提高教学质量3. 根据学生表现和教学反馈，及时调整教学方法和策略，以达到最佳教学效果重点和难点解析一、教学目标二、教学内容三、教学方法四、教学准备五、教学评价六、教学安排七、教学案例八、实践项目九、教学注意事项十、教学反馈与改进《电视编辑艺术》课程教案的设计重点在于培养学生实际操作电视编辑软件和设备的能力，通过理论与实践相结合的教学方法，让学生在动手实践中学会电视编辑的基本技巧和流程，并基础上引导学生探索电视编辑的艺术性和创新方法。
电视画面编辑 教案
电视画面编辑教案教案标题：电视画面编辑教案目标：1. 了解电视画面编辑的基本概念和原则；2. 掌握电视画面编辑的基本技巧；3. 能够运用所学知识进行电视画面编辑。
教学重点：1. 电视画面编辑的基本概念和原则；2. 电视画面编辑的基本技巧。
教学难点：1. 运用所学知识进行电视画面编辑。
教学准备：1. 电视画面编辑相关的教学资料和案例；2. 电视机、电脑和视频编辑软件。
教学过程：Step 1：导入介绍电视画面编辑的定义和重要性，引导学生思考电视画面编辑在电视节目制作中的作用。
Step 2：讲解基本概念和原则1. 介绍电视画面编辑的基本概念，包括镜头、画面构图、过渡等；2. 详细讲解电视画面编辑的原则，如画面平衡、节奏感、视觉冲击力等。
Step 3：示范与分析展示一段电视节目的片段，通过播放和分析，引导学生观察和发现其中的电视画面编辑技巧和效果。
Step 4：讲解基本技巧1. 介绍电视画面编辑的基本技巧，如剪辑、过渡、画面调整等；2. 分别讲解不同技巧的使用方法和效果。
Step 5：练习与实践1. 将学生分为小组，每个小组选择一段视频素材进行编辑；2. 学生根据所学知识，运用电脑和视频编辑软件进行电视画面编辑；3. 学生展示自己编辑的电视画面，并进行互评和讨论。
Step 6：总结与评价总结电视画面编辑的基本概念、原则和技巧，学生进行自我评价，并提出今后的学习计划和目标。
拓展活动：学生可以观看其他电视节目，分析其中的电视画面编辑技巧和效果，并撰写观后感。
教学反思：本节课通过理论讲解、示范分析和实践操作相结合的方式，使学生能够全面了解和掌握电视画面编辑的基本概念、原则和技巧。
在实践环节中，学生通过编辑视频素材，不仅巩固了所学知识，还培养了创造力和团队合作精神。
在今后的教学中，可以进一步拓展学生的实践操作，提供更多的案例和素材，以培养学生的实际操作能力。
premiere教案
【引入新课】现代影视技术的发展，经历了模拟影视、数字影视到多媒体影视三个阶段。
模拟影视技术基于20世纪50年代的磁带录像技术，它改变了以往磁带记录仅限声音的历史。
20世纪70年代发展起来的光盘存储技术，是数字影视技术的代表，DVD视盘给人们带来了远比磁带录像更高质量的视听享受。
20世纪90年代，随着计算机硬件和音视频压缩技术的发展，现代影视技术进入了多媒体时代。
计算机、数字智能摄像机、视频切换台、非线编系统等先进设备的问世，为影视制作技术的发展提供了更广阔的创作空间。
Premier既为视频编辑人员提供了创建复杂数字视频作品所需的功能，使用Premiere 可以直接从计算机中创建数字电影、记录片、销售演示和音乐视频。
个人的数字视频作品也可以输出到录像带、Web或DVD中，或者将它整合到其他程序的项目中，例如Adobe After Effects、Adobe Encore和Adobe Flash。
本次课主要介绍Premiere的基础知识，理解Premiere的作用和功能，以及对工作界面的认识和操作。
【讲解新知】一、走进premiere的数字世界1．彩色电视制式目前世界上共有三种彩色电视制式：NTSC制式、SECAM制式和PAL制式。
（1） NTSC制：采用正交平衡调幅制，1952年，由美国国家电视标准委员会（National Television System Committee，NTSC）指定。
帧频率为29.97帧每秒（fps），每帧625行262线，标准分辨率为720×480。
特点是成本低，兼容性好，但彩色不稳定。
美国、墨西哥、加拿大、中国台湾、日本等国家采用。
（2）SECAM制：行轮换调频制（Sequential Coleur Avec Memoire（法语），SECAM），1956年，法国指定。
帧频率为25帧每秒（fps），每帧625行312线，标准分辨率为720×576。
电视编辑与节目制作教案
河南工业大学
《电视编辑及节目制作（二）》教案
新闻及传播学院潘跃华
《电视编辑及节目制作（二）》课程教学安排
一、课程基本信息
课程性质：专业课
课程作用：本课程是我校播音及主持专业的一门专业必修课。
本课程是一门理论性和实践性很强的学科，通过本课程的学习，要求学生掌握非线性编辑的理论知识、非线性编辑软件的操作使用，全面了解非线性编辑制作电视节目的工作流程，认识掌握非线性编辑系统理论知识，对提高电视节目的编辑制作水平有非常重要的作用。
通过本课程的学习，学生可系统了解非线性编辑系统的组成、任务及作用，掌握非线性编辑的各种剪辑技巧和方法，能够熟练地运用非线性编辑软件进行影视节目制作和创作。
适用专业：播音及主持专业
参考书：1、《非线性编辑系统》.余胜泉杨可著.北京广播学院出版社,2000
2、《PremierePro2.0宝典》.美Adele Droblas 等著.电子工业出版社,2006
3、《实例版PremierePro2.0视频编辑及制作》.张海力等著.电子工业出版社,2007 考核方式：非线性编辑作品占100%
二、教学安排及方式
本课程教学共36时，其中多媒体教室讲授8学时，广播电视制作实验室实验软件教学和实验操作共28学时。
电视编辑教程
电视编辑教程第一部分:选择图像编辑点两个相邻镜头的衔接点称为图像编辑点。
选择图像编辑点要符合运动与心理规律，又要防止图像跳动与视觉跳动。
(一) 主体动作编辑点主体动作编辑点是以形体活动为基础，选择主体外部动作发生显著变化后之处作为动作编辑点。
它包括相同主体动作编辑点和不相同主体动作编辑点。
1．相同主体动作编辑点（1）主体位置固定的画面，选择姿态刚发生明显变化后，作为动作编辑点。
例：坐着的人站起来，低头的人抬起头，在这些姿态刚刚改变后，可将镜头切换到下一个镜头。
（2）主体位置移动的画面，选择运动方向或速度刚发生变化后，作为动作编辑点。
例：汽车刚转弯后或人的脚步由慢突然变快后，就立即将镜头切换。
（3）主体出入不同空间的画面，选择主体走出画面或走入画面前，足9位动作编辑点。
主体可以出画如画，如人从家里走出画面，切换到走入办公室画面；主体也可以只出不入，如从办公室走出画面，切换到在街上行走。
（4）主体由静到动或由动到静的画面，选择动作刚开始或停止后，作为动作编辑点。
例：伺机发动马达使汽车刚起动的近景切换到汽车开走的远景；一个人在图书馆走到书架前刚站住的全景，切换到从书架上抽出一本书的近景。
2.不同主体动作编辑点不同主体的运动或同一主体的不同运动的画面，选择它们之间运动的内在联系因素：动势方向一致、连贯、动作形态相似、完整的瞬间，作为动作编辑点。
（1）选择动势方向一致的地方作为动作编辑点。
直线运动的主体，当朝同一方向运动时切换，使观众的视线方向保持一致；曲线运动的主体，前后镜头要保持连贯，如从单杠的大回环转到跳马的空翻落地，也是利用动势保持视线的连续。
（2）选择形态相似的地方作为动作编辑点，如旋转的汽车轮切换到旋转的自行车轮。
（二）镜头运动编辑点镜头运动编辑点是以动接动、静接静、动接静、静接动为基础，防止镜头运动之间、运动镜头与固定镜头之间的编辑点产生视觉跳动1. 镜头运动之间的编辑点（1）镜头运动方向相同的编辑点采用动接动组接，从而产生一气呵成的效果。
影视后期制作教案
影视后期制作教案影视后期制作教案一、引言影视后期制作是电影、电视剧等影视作品制作过程中的最后一个环节。
它包含了剪辑、音效、特效等多个环节，通过对图像、声音进行加工和处理，使影视作品更加完美。
本教案将介绍影视后期制作的基本流程和技术要点，帮助学员了解和掌握影视后期制作的基本知识和技巧。
二、教学目标1.了解影视后期制作的基本概念和流程。
2.掌握影视后期制作中的剪辑、音效和特效技术。
3.能够使用相应的软件进行影视后期制作。
三、教学内容1.影视后期制作的基本概念影视后期制作是指在拍摄完成后，对影像、音频素材进行加工和处理，通过剪辑、音效、特效等手段完成最终的影视作品。
它是整个影视制作过程中的最后一个环节，也是决定影片质量的关键。
2.影视后期制作的基本流程（1）导入素材：将拍摄好的素材导入到后期制作软件中。
（2）剪辑编辑：根据剧本要求和导演的意图，对素材进行剪辑和拼接，形成整体片段。
（3）色彩校正：对影片的色彩、亮度进行调整，使其更符合导演的意图。
（4）音频处理：将录音素材进行处理和混音，保证音效的质量。
（5）特效制作：根据剧本需要，制作影片中的特效场景。
（6）字幕和字幕处理：加入影片中的文字和字幕，对其进行调整和处理。
（7）输出最终成片：输出制作完成的影片，准备放映和上映。
3.剪辑技术（1）重点剧情突出：根据剧本的情节和导演的要求，将重要的剧情片段突出展示。
（2）平滑过渡：在剪辑片段之间进行过渡处理，使各个片段过渡更加自然。
（3）音效与画面的配合：通过音效与画面的合理搭配，提升影片的观影效果。
4.音效技术（1）录音处理：对录音素材进行降噪、音量调整等处理，优化音效质量。
（2）音效剪辑：根据影片的需求，将录音素材进行剪辑和拼接，形成完整的音频效果。
（3）音效混音：将不同音效素材进行混音，以达到更好的音效效果。
5.特效技术（1）虚拟场景：通过特效技术创建虚拟的场景，实现无法真实拍摄的场景。
（2）特殊效果：通过特效技术实现各种特殊的视觉效果，增强影片的观赏性。
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河南工业大学
《电视编辑与节目制作（二）》教案
新闻与传播学院潘跃华
《电视编辑与节目制作（二）》课程教学安排
一、课程基本信息
课程性质：专业课
课程作用：本课程是我校播音与主持专业的一门专业必修课。
本课程是一门理论性和实践性很强的学科，通过本课程的学习，要求学生掌握非线性编辑的理论知识、非线性编辑软件的操作使用，全面了解非线性编辑制作电视节目的工作流程，认识掌握非线性编辑系统理论知识，对提高电视节目的编辑制作水平有非常重要的作用。
通过本课程的学习，学生可系统了解非线性编辑系统的组成、任务及作用，掌握非线性编辑的各种剪辑技巧和方法，能够熟练地运用非线性编辑软件进行影视节目制作和创作。
适用专业：播音与主持专业
参考书：1、《非线性编辑系统》.余胜泉杨可著.北京广播学院出版社,2000
2、《PremierePro2.0宝典》.美Adele Droblas 等著.电子工业出版社,2006
3、《实例版PremierePro2.0视频编辑与制作》.张海力等著.电子工业出版社,2007考核方式：非线性编辑作品占100%
二、教学安排及方式
本课程教学共36时，其中多媒体教室讲授8学时，广播电视制作实验室实验软件教学和实验操作共28学时。
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