表演舞蹈需要掌握的技巧

表演舞蹈需要掌握的技巧

——湖南明星影视艺术学校

众所周知，舞蹈是一门表演的艺术，任何的作品想成功推上舞台，一定要依靠演员出色的表演。而舞蹈表演是艺术性、技巧性、科学性相结合的体系，内涵丰富。根据业余演员的基础条件，长沙明星化妆学校小编总结如下需要掌握的3个要素：

1、掌握韵律与动作技巧

表演舞蹈需要要掌握好动作技巧和韵律，要注重技巧表演能力以及舞台造型，巧妙的结合音乐和舞美艺术氛围，将舞蹈丰富多彩的构思内容形象生动地表现出来，让观众领略表演的意韵。

2、不断的磨砺，适度的夸张

人说：台上一分钟，台下十年功。舞蹈是一门创造性的意思，在不断的磨砺下才能够走向精妙。比如作品《送别》，在表演处理上力求“占笔勾画，入木三分”。对演员要求在“情”字上下功夫，反复琢磨织存精华，以此达到最好的发挥，展示完美的身段传达了舞蹈最深情的意境，表演交流时眼神与举止更达到默契无隙的境界。用最少的东西，最大化引起观众的想象力，通过舞蹈美妙的表演让观众体会舞蹈的韵味。这就是“以少胜多”的艺术，而这种以少胜多的艺术创作就是要不断磨炼而得出来的。

舞蹈表演没有适度的夸张就失去艺术观赏的价值。和其他的表演不同，比如影视要求很生活化很自然化，因为影视要有景实、人实等，所以镜头或变焦距等技法也属影视中的夸张手法。总之，所有情节都属艺术夸张的手法。舞蹈表演与这些是相通的。夸张不是有意地人为创作；夸张是内心发感情美化。

3、深厚的情感，美妙的意形

舞蹈同时也是一门情感的艺术，无论舞蹈艺术家用何种形式进行表演，都是在以“情”动人，通过特殊生活内容的表述，体现舞蹈艺术家的喜、怒、哀、乐，使群众在欣赏中情不自禁，产生共鸣，与“情”共舞。一个演员上台表演前要有心理准备，要带情感出场，而不能出场后再投入。要先有心理准备才能融汇身体表现当中，这就是与“情”共舞。

“意”是指“舞”内有“意”，舞尽而意不止，舞蹈的舞韵让人回味，发人深省，这是舞蹈艺术家表演出最佳的演艺境界之一。所谓“意形”，在舞蹈艺术家表演当中有许多意犹未尽的形体舞韵。

舞蹈艺术给观众觉得十分好美好的享受，表演者则给观众留下浪漫无比的情怀。因此，舞蹈表演要遵循艺术美化的规律，才能创造出生动优美的舞蹈。不断创新，不断进步。