《死亡诗社》观后感1000字以上
精选电影《死亡诗社》观后感1000字
电影《死亡诗社》观后感1《死亡诗社》的背景是美国五、六十年代的一所优质教会学校——威尔顿预备学院。
这是一所以“传统、荣誉、纪律、卓越”为信念的优质学校。
开始场景：“再复习一次，你的蜡烛点燃后……”这个每年都会在开学典礼上重复的程序，那位老教师还是被再一次的提醒，显示了这个学校办事非常严谨、传统、细致的特点。
管风琴的配音：知识之光……点燃蜡烛……让人对开学典礼心怀敬畏。
学校创始时只有5名学生，今年毕业51人中有75%的学生升入常春藤名校”，校长自豪地说“这是积极力行本校所教授的信念的结果。
是全国最好的大学预备学校。
”特写镜头：一对夫妇同时转脸微笑地看着自己的孩子，孩子也是满脸的自豪感。
然而，在华丽高贵的外表下，这个优质学校的教育也存在着很大的问题：它就跟咱中国的应试教育下的学校一样，统一课程，统一标准，统一管理，以升学率为目标，繁重的作业、重复单调的拉丁文课、严格的作业要求，压抑着学生的本性、欲望和自由的思想。
新学期开学了，学校又恢复了往日的热闹。
老生之间亲热地聊起了暑假话题，新生，插班生以及他们的父母既兴奋又期待地与老师们进行交流。
这一年，应该延续以往的传统，每位毕业生心无旁骛地通过自身的努力学习，最终考上令人艳羡的名校名专业，继续演绎名校辉煌。
但是本学期新来了一位教师——约翰·基丁，却使得这个学校差点走向崩溃的边缘。
这是怎么回事呢?基丁是一位教学方法很特殊的老师，他一反传统的教学方式，用独特的做法激发学生的思想活力，让其释放压抑的心灵，渴望神秘的事物、自由的思想、浪漫的爱情，开始认识自己。
但他的这种教学理念与方法却与学校传统的教育思想与方式发生了严重的冲突，并不被认可，最终只能以悲剧收场，让人唏嘘不已，又陷入沉思。
整部影片中可供挖掘的元素非常之多：传统教育与现代教育的冲突，亲子沟通问题，青春期孩子的教育，学校育人理念的坚守与突破，小组合作学习、暑期实践活动、贵族精神本质探讨、戏剧课程开发……甚至是山洞、时钟、飞鸟、大雪的隐喻，人物性格分析等等，都值得分析与玩味。
教育类影片死亡诗社观后感1000字
教育类影片死亡诗社观后感1000字教育类影片死亡诗社观后感1000字（通用10篇）在看完一部作品以后，一定有不少感悟吧，不妨坐下来好好写写观后感吧。
到底应如何写观后感呢？以下是小编为大家收集的教育类影片死亡诗社观后感1000字，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
教育类影片死亡诗社观后感1000字篇1《死亡诗社》说的是沉闷严谨的威尔顿预备学院来了一位特别的基廷老师。
他与众不同，他鼓励学生撕书，不要受教条的控制，抛弃别人的理论，追随内心的感觉;他告诉学生用不同的角度看问题，并鼓励他们站在象征老师权力的讲台去看周围的东西;他用一起走路的方式告诉他们不要被同化，要有自己的想法并勇于表达它，做自己想做的事。
与其说基廷先生是一位老师，不如引用影片的话说，他是孩子们的船长。
在孩子们思想和自由被束缚的时代，他出现了。
他是伟大的船长，带领迷茫的灵魂穿过层层迷雾，走出那片叫青春的黑暗森林，使孩子们有了自己的思想，并无所畏惧去表达自己。
何为师也?师者，所以传道授业解惑也。
老师从来就是一个崇高的职业，是雕琢心灵的米开朗基罗，一刀一刀用爱雕刻完美的大卫。
江湖时代，高手苦练，只为达到最高境界。
依我之见，从学生爱老师的角度来说，老师亦有三重境界。
在第一重境界的老师就是个教书的。
他踏着铃声而进，例行公事上课，不管你学到了什么或你什么也没学到，在他看来，老师只是一份工作而已，与爱无关，你的分数只是他的工作绩效。
对于他，你不爱也不恨，他对于你也不痛不痒。
你是学生，他是老师，仅此而已。
第二重境界的老师是有爱的。
只是他爱你的方式太严格了。
他怕你学不好，于是给你定了无数的“宫规”，例如要提早十分钟上早读，写错格式作文就没有分等等，你还是学生，没办法，你只好屈服在他的“淫威”下。
这也是为什么学生见到老师如老鼠见到天敌一样。
当你深夜还在赶作业时，我想你不会爱他。
这类老师是负责任的，或许多年以后你不会再抱怨他的严格，甚至有点感激他的严格。
但是，当你还在他的手下混时，知识对于你，只是被接受，或许你学的很好，但你并没有强烈的渴望去探索这个世界。
《死亡诗社》观后感
《死亡诗社》观后感在观看完《死亡诗社》这部电影后，我的内心久久不能平静。
它就像一把重锤，有力地敲打着我的心灵，让我对教育、梦想、青春以及生命的意义有了更深层次的思考。
影片的背景设定在一所传统而保守的贵族学校——威尔顿预备学院。
这所学校以其严谨的教学风格和高升学率而闻名，然而，在这看似光鲜的外表下，却隐藏着对学生个性和创造力的压抑。
学生们在机械的学习模式中，逐渐失去了自我，沦为了追求成绩和升学的工具。
而基廷老师的出现，如同一股清流，打破了这潭死水般的沉寂。
他以独特的教学方式，鼓励学生们独立思考，追求自己内心真正的热爱。
他让学生们站在课桌上，以不同的视角去看待世界，告诉他们“要时刻用新的眼光去审视周围的事物”。
这种看似简单的行为，却蕴含着深刻的哲理，它让学生们明白了，不能被固有的观念和模式所束缚，要有勇气去突破常规，去探索未知。
基廷老师还引导学生们成立了“死亡诗社”，在一个秘密的山洞里，他们朗诵着那些充满激情和理想的诗歌，释放着内心被压抑已久的情感。
在这个过程中，学生们不仅感受到了诗歌的魅力，更重要的是，他们找到了一种表达自我、释放压力的方式。
影片中的尼尔，是一个充满热情和梦想的少年。
他热爱表演，渴望在舞台上展现自己的才华。
然而，他的父亲却坚决反对，认为这是不务正业，只希望他能专心学业，考入名校，将来成为一名医生。
在基廷老师的鼓励下，尼尔勇敢地追求自己的梦想，成功地出演了话剧。
但他的父亲却无法理解和接受，最终导致了尼尔的悲剧。
尼尔的死，让我感到无比的痛心和惋惜。
他的离去，是对传统教育和家长权威的一种无声的抗争，也是对梦想被扼杀的一种绝望的呐喊。
另一个让我印象深刻的角色是托德。
他性格内向，缺乏自信，在课堂上总是不敢表达自己的想法。
基廷老师通过独特的引导方式，让托德逐渐克服了内心的恐惧，释放出了自己的潜力。
当托德在课堂上即兴创作出那首感人的诗歌时，我们看到了他的蜕变和成长。
这部电影让我深刻地认识到，教育的目的不应该只是传授知识和技能，更重要的是要培养学生独立思考的能力、创新的精神和对生活的热爱。
【行业资料】死亡诗社观后感1000左右
死亡诗社观后感1000左右在这个快节奏、高压力的现代生活中，我们总是在不经意间被日常琐事淹没，忘记了抬头望向那片属于我们的星空。
某天晚上，我偶然间点开了一部老电影——《死亡诗社》，它像一束穿透云层的光，照亮了我内心深处那些被遗忘的角落，让我对生活有了全新的理解和感悟。
一、初遇：被诗性唤醒的灵魂影片开始，基廷老师带着他那略显不羁的笑容走进威尔顿预备学院，仿佛是一阵清新的风，吹散了校园里沉闷的空气。
他鼓励学生站在课桌上，用不同的视角看待世界，那一刻，我仿佛也被这股力量牵引着，站上了自己生活的“课桌”，试图以一种全新的方式去感受周围的一切。
基廷老师用诗歌作为媒介，唤醒了学生们内心深处对自由、对梦想、对生命无限可能的渴望。
我开始反思，自己是否也在日复一日的平凡中，逐渐失去了那份对生活的热爱和好奇？二、探索：在规则与自由间游走随着剧情的深入，我看到了学生们在基廷老师的引导下，开始尝试打破传统的束缚，追求自我表达。
他们秘密成立了“死亡诗社”，在深夜的洞穴里大声朗诵诗歌，释放内心的激情与不满。
这一幕幕场景，让我仿佛也置身于那个充满激情与探索的年纪，渴望挣脱束缚，去追寻那些只属于自己的星辰大海。
但同时，我也意识到，真正的自由不是无拘无束的放纵，而是在规则与自我之间找到平衡，学会在社会的框架内优雅地舞蹈。
三、反思：生命的意义在于何方？影片的高潮部分，随着尼尔的悲剧发生，整个故事氛围变得沉重而深刻。
尼尔，一个才华横溢却生活在父亲高压控制下的少年，最终选择了以极端的方式结束自己的生命，去追求他心中那片自由的天空。
这一幕，让我心痛不已，也让我开始深入思考生命的意义。
或许，我们每个人都在寻找那个属于自己的“死亡诗社”，在那里，我们可以自由地呼吸，勇敢地表达，但更重要的是，我们要学会如何在现实与理想之间架起一座桥梁，不让梦想成为遥不可及的幻影。
看完《死亡诗社》，我久久不能平静。
它不仅仅是一部电影，更像是一面镜子，映照出我们内心深处那些未被触及的角落。
电影《死亡诗社》观后感1000字(精选二篇)
电影《死亡诗社》观后感1000字（精选二篇）篇一：电影《死亡诗社》观后感1000字究其一生，我们是否实现生命的意义？或说，我们是否真正知晓过生命之所在？生命如诗，内容详尽，在我们的步履下显现，看它渐远，却也无能为力。
这部作品似乎与其名字不符，反而氤氲着充沛的生命力。
在其中，一群肆意的少年，在最为风华正茂的年龄，有着最朝气蓬勃的脸庞，在特殊的时间书页间，一切行为都得到了包容。
青春，绝无仅有的艺术品，在一场不切实际的追受，在一个疯狂热烈的梦想，在希望与爱意腐蚀着的星河之中，皆为不羁。
在《浪漫主义的根源》中说到：“浪漫主义是原始的，粗野的，它是青春，是自然的人对于生活丰富的感知，但它也是病弱苍白的，是热病，是堕落，是世纪之病，是死亡之舞，其实就是死亡本身。
”这部作品亦是如此，我们亲手缔选的万千里辰，被一颗颗精心放置，粘贴到吊扇旁的天花板上，我们尝试在彗星上许愿，尝试削弱那耀眼的光芒，尝试环绕他的星球，追随着乌托邦遍布的光明，以为那就是整片宇宙。
在第一堂课上，基廷老师告诉他的学生“Seizetheday”（及时行乐）教育的意义不在于灌输，而在于唤醒，或许死亡是人生的终点，但何尝又不是自由的开端？他，正是改革教育的牺牲者。
于陈腐的制度和强权的父而言，这并不足以撼动学生们内心中根深蒂固的观念，所以矛头对准了基廷老师。
可真正应该怪罪的不是自由的启蒙者，灵魂的导师，但家长们要的是精英教育，而非以人为本的教育，他们送孩子进入学校是为了获得一个精明现实又循规蹈距的律师、医生、银行家，而非一个“离经叛道”充满热忱的演员或诗人。
这个世界需要做梦的人。
为爱奋力燃烧快乐，由木头释放太阳的光和热，便被近乎残酷的否认打压，热爱变成压抑心口灼烧心脏的痛苦，责任与父权的屈服让他无从开口，因此，他选择为一个热爱演绎生活的自由人死去，当攻击和生命力没有了呼吸的空间，无法外放，刀尖最终指向自己，理想与现实的火花烫红了他的双眼，饱受折磨，这将是他最后的反抗与叛逃。
《死亡诗社》影片观后感
《死亡诗社》影片观后感最近看了一部让我感触颇深的电影——《死亡诗社》。
这部电影就像一把钥匙，打开了我内心深处关于青春、梦想和教育的那扇门。
影片的背景设定在一所保守刻板的寄宿学校——威尔顿预备学院。
这所学校以其传统、纪律和高升学率而自豪，学生们在升学的压力下，仿佛是一群被设定好程序的机器人，按部就班地走着既定的道路。
然而，新教师约翰·基汀的到来，如同平静湖面上投入的一颗巨石，激起了千层浪。
基汀老师的第一堂课就与众不同。
他没有照本宣科，而是让学生们倾听过去毕业生的声音，感受时光的流逝和生命的短暂。
他站在讲台上，让学生们称呼他为“船长”，那一刻，他仿佛真的要带领着这群迷茫的少年，驶向未知但充满希望的彼岸。
在基汀老师的课上，他让学生们撕掉教科书上刻板的前言，告诉他们不要被别人的思想所束缚，要学会独立思考。
他鼓励学生们站在课桌上，用不同的视角去看待世界。
这些看似疯狂的举动，却让学生们的内心开始觉醒。
影片中有一个学生叫尼尔，他成绩优异，深受父母的期望和控制。
他热爱表演，但父亲却坚决反对，认为这是不务正业。
在基汀老师的鼓励下，尼尔勇敢地参加了学校的戏剧演出，并获得了巨大的成功。
然而，他的父亲却大发雷霆，决定让他转学，并断绝他的一切表演机会。
尼尔绝望了，最终选择了结束自己的生命。
看到这一幕的时候，我的心被狠狠地揪了一下。
我想起了自己曾经的梦想，也曾经因为各种原因而不得不放弃。
尼尔的遭遇让我明白，有时候，父母的爱可能会变成一种沉重的枷锁，让孩子无法自由地呼吸，无法去追求自己真正想要的东西。
还有一个叫托德的学生，他内向、自卑，在课堂上总是不敢发言。
基汀老师用独特的方式引导他，让他在众人面前大声地喊出自己的诗句。
那一刻，托德眼中的恐惧逐渐被自信所取代，他仿佛重新找到了自己的声音。
这个场景让我感动不已，因为每个人都有自己内心的恐惧和不安，而真正的好老师，就像基汀老师那样，能够帮助我们克服这些，让我们变得更加勇敢和坚强。
电影《死亡诗社》观后感1000字
电影《死亡诗社》观后感1000字下面就是作者给大家带来的电影《死亡诗社》观后感1#字（共含15篇），希望能帮助到大家! 篇1：死亡诗社电影观后感1#字以上没有想到电影的结局会是悲惨的，不过这到是恰恰提醒了我：不要过去理想主义，梦想很好，但一定要有一定的现实。
也就是说做一个现实的理想主义者。
当基丁老师对学生说出这句：“哦，船长!我的船长!”时，我特别感动，感受到这个老师是在让学生自己亲身去体会而不是一味地知识灌溉。
填鸭式教学，已经过时了#可为什么我们还在会说现在的中小学教育依旧是填鸭式呢?不时会看到现在所谓的减负是越减越重，孩子的书包越来越重，从前是背包现在书包都做成了行李箱一般有拉杆了。
到底是哪里出了问题?根源到底在哪里?我真的不知道了，或许我应该更加深入地去探讨。
过去很多个日子里，我总会问自己：为什么选择小学教育专业?为什么要想要当老师?一开始答案特别伟大：我要去“拯救”现在的小学生!用我学习到的先进的理论为现在的孩子带去一些不一样的东西，让他们不再经历我曾经经历过得不美好。
在后来的.教师技能训练中，我不断受挫不断发现自己在追求完美追求别人的夸耀，我也不断地被提醒：现在的教育体制还不允许你“创新”、“特立独行”，会有学业成绩、家长、学校等等要求着你。
我开始忘记了自己要当教师的初心，可是连自己都觉得那些话是遥不可及的，我怎么会有爱学生的心?怎么会有要帮助学生的心?怎么会真心地想要帮助这些可爱的孩子们呢?如果我只是在追求“完美”，讲课讲的如何天花乱坠如何征服评委老师，我怎么会记得其实我最开始是想要帮助学生呢?再回到电影，基丁老师最后走的那一幕，很多学生都站起来了，但也有一部分学生没有站起来。
我很敬佩那些站起来的学生，同时尊重那些没有站起来的学生。
这个社会，正是因为有各色各样的人才会丰富，人之所为人是因为我们会思考有思想。
我深信我们的教育会越来越好的，因为探讨教育的意义的人越来越多，思考如何实现中国教育改革的人越来越多。
死亡诗社观后感1000字
死亡诗社观后感1000字死亡诗社观后感1000字死亡诗社观后感1000字(一)生命是什么?在影片《死亡诗社》中，生命是诗，生命是音符，是戏剧中最华彩的篇章;生命是理想，生命是自由，是一个人所应具有的全部自信与独立;它引导着你，鼓舞着你，激励着你以向死而生的勇气去追求真正的青春年华与高贵信仰。
《死亡诗社》的故事发生在上个世纪五十年代末一所名叫威尔顿预备学院的中学里。
这所升学率不错的重点学校，拥有一百多年的历史及良好的声誉。
学院的校旨是所谓的四大支柱：传统，荣誉，纪律，卓越。
可当学生们关上房门，这四大支柱却变成了：虚伪，恐怖，颓废与污秽。
同时，学生们还为它起了一个非常形象的名字：地狱。
影片开场的一组镜头就以沉郁的影像表现了这一“地狱”对学生强大的威摄力与禁锢力，它就像一部毫无热度与感情色彩的机器，将每一名学生加工成面目一致的合格产品。
可是这一切，却因为基廷这个异类老师的出现而改变了。
基廷老师的第一次出场是在学校的开学典礼上，他彬彬有礼地微笑着，就像一个性格温吞随和的中年男子，这副具有欺骗性的外表不仅与他后来一系列“惊世骇俗”的表现形成了鲜明的反差色调，也为他成为世俗社会牺牲品这一悲哀结局涂抹上了一层浓烈的生命质感。
基廷老师的第一堂课，以轻快哼唱的小曲带领学生们远离井然有序的教室，表面上离经叛道，却直指生命。
他让学生们停下浮躁的脚步，去面对那一张张年代久远的发黄照片，去聆听“卡匹迪恩”这句静默的忠告，去感悟时光的短暂和生命的消亡。
基廷的课总是充满意外和激情，他告诉学生，如果拜伦和莎士比亚被僵化的理论所遮蔽，那么就把这些理论从教科书里毫不犹豫地撕掉;他告诉学生，如果站在讲台上可以使我们换一种视角看世界，那么不妨发出自己的声音。
他甚至将课堂搬到操场上，让学生在他面前排队行走，从走路的姿势分析他们的个性和心态。
他让学生们踢球之前每人念一句激励自己的诗歌，告诉他们，在理性的现实之下，隐藏着一个梦幻、浪漫的世界，等待着我们去感知。
电影死亡诗社观后感优秀范文3篇1000字
电影死亡诗社观后感优秀范文3篇1000字电影死亡诗社观后感1今天，学校的仁爱讲台给我们介绍了一部极具教育意义的影片《死亡诗社》，在一个充满了凝重风格的学院里，一群本应是朝气蓬勃的少年在传统教育的渐染下成为了一群循规蹈矩的传统学生。
但是不曾有人怀疑过它的教育模式，不曾有人有过反对的声音，直至这位反传统的教师——基丁的出现。
这位老师的教育方法给学院带来了一丝生气，给他的学生带来了思想上的启迪，也给众多的人们以更多的思考与反思。
剧中最具鲜明性格的两个人——尼尔和托德：一个诚如“仲夏夜之梦”中的精灵：热情洋溢、向往自由，充满了青春的朝气与活力;他那颗充满了理想而又好奇的心是那么强烈的渴望得到理解和释放。
但是，“只有在梦中，人才能真正的自由，从来如此，并将永远如此。
”那么一个鲜活而又旺盛的生命只有怀着如此的信念让自己魂归天堂才能真正成为精灵的化身。
看到那一幕，我们不禁潸然泪下，心肠纠结。
到底是什么夺走了可爱的尼尔那年轻而又热情的生命?人们将矛头指向了基丁老师，这个冲破了目标模式“工具理性”的藩篱，尊重并鼓励学生发展自我个性、让学生自己去感悟人生真谛的人!尼尔的死令所有的人心痛、甚至愤怒;基丁老师为此而被迫离开更使人心灰意冷。
就在人们以为看不到希望的火花之时，“船长，我的船长!”曾经那个胆小、懦弱而又沉默寡言、只知发奋学习的托德让人们重新看到了希望，看到了那些勇敢的站在桌子上的“托德们”眼中所闪现的希望之光。
“我步入丛林，因为我希望生活得有意义，我希望活得深刻，吸取生命中所有的精华，把非生命的一切都击溃，以免当我生命终结，发现自己从没有活过。
”基丁老师向他的学生介绍这些有思想的诗歌，提倡自由发散式的思维哲学不仅在学生中引起了巨大的反响，使他们中的一些人从“死亡中醒来”，也给我们以巨大的心灵震撼和对传统教育的反思。
传统的教育模式也许会因为高升学率而受到人们的尊敬和拥护，但是一群群鲜活而又充满生气的、本应该拥有丰富的想象力和创造力的学生却在无形之中被钝化了。
《死亡诗社》观后感
电影名：《死亡诗社》观后感第一次看《死亡诗社》，感觉像心头被重重一击，说不上来是难过还是震撼。
它就像一束光，照进了刻板、压抑的威尔顿预备学院，也照进了我的心里。
这部1989年的电影，由彼得·威尔执导，罗宾·威廉姆斯主演，算是一部剧情片吧。
故事发生在一所传统保守的男校，新来的基廷老师用他独特的教育方式，鼓励学生们独立思考，追求梦想。
“Carpe Diem”，抓住当下，这句拉丁语成了电影的灵魂，也深深地印在了我的脑海里。
电影的剧情其实很简单，就是一群学生在基廷老师的引导下，重新发现了诗歌和生命的意义。
他们成立了“死亡诗社”，在山洞里朗诵诗歌，分享彼此的秘密。
尼尔，一个热爱表演的男孩，在基廷老师的鼓励下，终于鼓起勇气站上了舞台。
可是，他父亲的强硬反对让他陷入了绝望，最终选择了自杀。
这部分真的看得我眼泪哗啦啦的，太让人难过了。
说起来，电影里的每个角色都很有特点。
尼尔热情奔放，对梦想充满渴望；托德内向害羞，但在基廷老师的帮助下逐渐打开了心扉；查理特立独行，敢于挑战权威。
基廷老师呢，他就像一个引路人，用诗歌和热情点燃了学生们心中的火焰。
这部电影的主题，我觉得是自由与梦想的碰撞。
在威尔顿预备学院那样压抑的环境下，基廷老师的出现就像一股清流，让学生们看到了另一种可能性。
尼尔的悲剧也提醒我们，追求梦想的道路并不总是平坦的，有时候需要付出巨大的代价。
画面方面，电影的色调偏暗，营造了一种压抑的氛围，但同时又有一些明亮的场景，象征着希望和自由。
音效也很棒，特别是配乐，恰到好处地烘托了电影的氛围。
剪辑方面，节奏把握得很好，不会让人觉得拖沓或跳跃。
看完这部电影，我最大的感受就是，人生只有一次，一定要勇敢地追求自己的梦想，不要被世俗的观念所束缚。
就像基廷老师说的，“Carpe Diem”，抓住当下，活出精彩的人生！《死亡诗社》是一部非常值得一看的电影，它会让你思考人生的意义，也会让你更加珍惜当下。
如果你正在迷茫，或者感到压力很大，不妨看看这部电影，或许它能给你一些启发。
【行业资料】死亡诗社观后感1000左右
死亡诗社观后感1000左右夜深人静，窗外的月光透过窗帘的缝隙，斑驳地洒在我的书桌上，给这个平凡的夜晚添上了一抹静谧的诗意。
我刚刚结束了一部电影的观赏——《死亡诗社》，一部让我心潮澎湃、思绪万千的作品。
在这个被数字与快节奏填满的时代，它如同一股清流，缓缓渗透进我的心灵深处，让我重新审视生命的意义与价值。
一、初遇“船长”，点燃激情影片一开始，基廷老师（我们心中的“船长”）以一种近乎叛逆的姿态走进了威尔顿预备学院，他的到来，就像是一阵突如其来的春风，吹散了学生们心中的沉闷与压抑。
他鼓励学生站在课桌上，用全新的视角看待世界，那一刻，我仿佛也被这股力量所感染，心跳加速，仿佛自己也站在了那个高度，看到了不一样的风景。
基廷老师用他那独特的教学方式，激发了学生们对生活的热爱和对梦想的追求，就像是在每个人的心中种下了一颗名为“自由”的种子。
二、诗与远方，勇敢追寻随着故事的深入，我看到了尼尔对表演艺术的狂热追求，那是他对自我价值的探索与实现；我也见证了托德从最初的沉默寡言到最终在全班面前朗诵自己创作的诗歌，那一刻的蜕变，不仅是对自我的超越，更是对生命无限可能的肯定。
基廷老师引导他们“吸气，呼气，让诗歌充满你的生命”，这句话仿佛也在我耳边回响，提醒着我要勇敢地去追寻自己的诗与远方，不被世俗的眼光所束缚。
三、面对死亡，领悟生命然而，美好的时光总是短暂的。
尼尔的悲剧，如同一块巨石投入平静的湖面，激起了层层涟漪。
他的离去，让每一个观众都感到心痛，也让我开始反思：生命的意义究竟是什么？是盲目地遵循既定的轨道，还是勇敢地追寻内心的声音？基廷老师最终被学校解雇，但他留给学生的，不仅仅是诗歌与自由的思想，更是一种对生活的深刻理解——即使面对死亡，也要保持对生活的热爱与尊重，因为生命本身就是一场华丽的冒险。
影片结束后，我静静地坐在黑暗中，任由思绪飞扬。
我想到了自己，想到了那些曾经被遗忘的梦想，想到了生活中的种种不易与美好。
《死亡诗社》不仅是一部电影，它更像是一本打开了我心灵之门的书，让我学会了用更加开放和包容的心态去拥抱这个世界，去珍惜每一次心跳，每一次呼吸，每一次与这个世界的连接。
【行业资料】死亡诗社观后感1000左右
死亡诗社观后感1000左右在这个快节奏、高压力的时代，偶尔停下脚步，找一部电影，让自己沉浸在别人的故事里，成为了我日常的小确幸。
昨晚，我选择了《死亡诗社》这部经典影片，它像一股清新的风，吹散了我心中的尘埃，让我在夜深人静时，对着窗外的月光，有了一份深深的思考。
一、初遇“船长”，心灵的觉醒影片开头，基廷老师（我们都亲切地称他为“船长”）以一种近乎叛逆的姿态走进了威尔顿预备学院，他的到来，如同一颗石子投入了平静的湖面，激起了层层涟漪。
他鼓励学生站在课桌上，用全新的视角看待世界，那一刻，我仿佛也被他带着，从日常的琐碎中挣脱出来，重新审视自己的生活。
船长那句“Carpe Diem”（抓住今天），像一句咒语，轻轻敲打着我的心门，提醒我要珍惜每一个当下，勇敢地追求自己的梦想和热爱。
二、诗歌的力量，灵魂的触碰随着故事的深入，诗歌成了连接船长与学生们的桥梁。
他们在夜晚的教室里，借着微弱的烛光，朗诵着那些关于自由、爱情、梦想的诗句。
那些诗句不仅仅是文字的组合，它们是情感的载体，是灵魂的共鸣。
我记得尼尔在舞台上，用他那充满激情的声音朗诵着《哦，船长！我的船长！》，那一刻，我仿佛看到了他内心的挣扎与释放，也感受到了诗歌给予人的力量和勇气。
我开始思考，生活中是否也有那么一些瞬间，让我们因为某句话、某段文字而泪流满面，心灵得到净化？三、面对死亡，生命的礼赞影片的高潮部分，尼尔的悲剧让人心痛不已，但这也是对生命、对梦想最深刻的探讨。
船长的离开，虽然让人遗憾，却也成了学生们心中永远的灯塔，指引着他们继续前行。
影片的结尾，学生们站在课桌上，再次高呼“Oh, Captain! My Captain!”，这不仅仅是对船长的告别，更是对自己内心的一次觉醒和宣誓。
我开始反思，生命的意义何在？或许，正如船长所说，不在于循规蹈矩地过完一生，而在于敢于探索未知，敢于表达自己的真实想法和情感，即使这意味着要面对无数的挑战和困难。
看完《死亡诗社》，我久久不能平静。
《死亡诗社》观后感1000字以上
《死亡诗社》观后感1000字以上《死亡诗社》反映了两个截然不同的世界，一个是象征着束缚和压抑的现实世界，一个体现了自由和充满激情的梦想世界。
这里给大家分享一些《死亡诗社》观后感，希望对大家有所帮助。
《死亡诗社》观后感篇1今天，jacy给我们放了一部电影《死亡诗社》，剧情是讲一个很严格的男子学校，新来的keating老师教他们诗歌，keating老师是一个反传统教育模式的老师，在第一节课上叫学生把诗篇的一些诗歌给撕掉，这对于学生来说是不可思议的举措，一开始他们都犹豫了，后来还是照老师说得给做了。
当中有个学生叫尼尔比较喜好文学，曾为了他父亲认为他的校编制助理是浪费精力而被迫辞退。
尼尔和他同学见到keating老师的年鉴，然后看到老师是剑桥大学毕业，并发现他是诗社团的会员，keating老师的介绍让尼尔很感兴趣，于是他们也很大胆在山洞里举行了读书小组。
当然，尼尔是主要负责人。
通过keating的启发，他们都变得很个性，并且“及时行乐”。
正因如此，查理追到了他心怡的女生。
剧中尼尔因为受到keating老师的鼓励坚持参加话剧演出，最后演出时他父亲虽然来到现场，但是他父亲一直都不喜欢他演话剧。
因为在他父亲的眼里，尼尔是甲等学生，应该注重学习，毕业后应该去就读哈佛，并且成为医生。
但是这并不是尼尔要的生活，可是他又无力反驳他的父亲，最后他以自杀的形式结束了生命。
keating 也因为被指教唆学生“放纵”等被辞退。
最后，他的学生全部站上讲台表示他们对keating先生的不舍，以及对他的支持。
《死亡诗社》就是当中的教育意义，如果只看一遍简单的介绍，得到的只是简单的剧情和keating先生一反传统的教育方式。
当我看第一遍时，我深深地被keating老师的教育方式吸引住了，上诗歌课，不会照着书本一本正经地念当中的理论，甚至还叫学生撕书，站上讲台体现那种盛气凌人的感觉，帮助学生重拾自信心，在操场上听着音乐边踢足球边读诗歌，在中庭场中以走路的形式让大家明白一致性，同时也要大家保持个性，还鼓励学生不要害怕恐惧，要树立信心。
2024年《死亡诗社》观后感6篇
2024年《死亡诗社》观后感6篇《死亡诗社》观后感1那天加厚老师在电话里跟我提到电影《死亡诗社》，因为他知道我酷爱惠特曼，而《死亡诗社》里主人公也酷爱惠特曼，并大量引用他的诗句。
我记得很多年前看过这部电影，有同样的印象。
但那时还是录像带时代，我租的录像带很不清晰，而且不完整，所以没有看得太明白。
昨天我在电视里点播了这部电影，又认真看了一遍。
这是一部教育电影。
教育电影是教育叙事的一种特殊类型，我看过好多部国外的教育电影，但国内的教育电影似乎没有印象。
现在想起来很奇怪，为什么中国的电影人或教育工作者没想过也拍一两部教育电影呢？从教育电影来看，国外的教育也遇到我们在国内同样的困惑，似乎也比我们先进不了多少。
例如，我看过一部美国电影《录取通知书》，讲的是一个高中毕业生没有被大学录取，感觉抬不起头，为了不让家长失望，就伪造了一份大学录取通知书，甚至还虚构了一个该大学的。
没想到有很多和他一样的高中生也需要一份这样的假录取通知书。
于是，这帮假大学生索性弄假成真，在一个废弃的工场里开办了一所大学。
在这所他们自己办的大学里，他们自定课程、自请老师、自我教育，把大学办得有声有色，最后居然战胜了临近一所名牌大学的挑战，成功赢得了办学资格。
这部喜剧电影表现了人本主义的教育理想。
假期里我还看过一部电影，可惜名字记不太清了，好像是《__X的奇异世界》之类，讲的是一个多动症儿童如何让学校和老师烦不胜烦，几乎要将他开除。
甚至他的班主任老师也因为他的顽皮而受伤住院。
后来，临时接替班主任的是一位思想开放的年轻人，他懂得如何发挥多动症儿童的长处，因材施教，让孩子转变了学习态度，也让老班主任转变了对孩子的看法。
这部电影告诉观众，每一个孩子都是与众不同的个体，应该予以区别对待，强求一律的做法只会适得其反，个性化教育才是正确之道。
《死亡诗社》的结局则没有那么乐观了，也许才显得更真实一些。
在一所常春藤名校的中学里，来自富裕家庭的孩子都背负着家长沉重的期望，希望他们能好好学习，未来能接过父辈的班，成为银行家、律师、医生这样的社会精英。
《死亡诗社》电影观后感1000字
《死亡诗社》电影观后感1000字《死亡诗社》是一个秘而不宣的故事，人说它只关乎暗夜里篝火般的骚动，却不经意引燃了白昼的明火。
时过境迁，那些咆哮在印第安山洞里的火种，便最后开始有了自己的颜色。
以下是小编给大家整理的电影《死亡诗社》观后感1000字，希望可以帮到大家电影《死亡诗社》观后感1000字<一>“死亡，是汲取生命中所有的精华。
”在<死亡诗社>中，罗宾·威廉姆斯把这句梭罗的诗宣讲给他新一届的学生。
名字容易让人误解，其实这不是一部充满死亡气息的电影。
在这里，没有普拉斯那样的女人故事，也没有阴冷刺骨的文字。
相反，这应该归类于校园青春剧。
在这个严谨的威尔顿教会学校(男校)有着这样的四个口号，传统，荣誉，纪律，优秀。
校园里，有这样一群俊美如阿波罗的男孩。
他们的眼中闪着好奇的光芒，对爱和异性的憧憬，挣扎着奋起的力量，向往一次不计代价的独立的飞翔。
这是七个男孩的故事，他们是:托德，尼尔，查理，诺克斯，米克斯，皮茨和卡梅隆。
托德是个不敢表达自己的男生，他的哥哥非常优秀，所以他总是显得有那么些自惭形秽。
尼尔是一群人中的首领，为人直爽性格热情。
查理是一个肆无忌惮的人，没有他不敢说的话也没有他不敢做的事。
诺克斯爱上了一个女孩，在三番两次的胆怯中终于鼓起勇气捧着花束去了女孩子的学校。
基丁的出现，似乎改变了他们的未来，但他们眼中闪耀的光芒，又表明了他们内心的期盼。
第一堂课，基丁叫大家撕去了教科书上对诗歌评判与赏析规定那一页，并努力告诉他们青春的激情和诗句的甜蜜，让大家都叫他“船长”，大家都笑了。
早慧的尼尔干脆的撕去那一页，懦弱的托德怯怯的撕去那一页，认真的卡梅隆工整的撕去那一页。
学生不同的表现并没有让基丁感到奇怪第二堂课，基丁站在讲台桌让大家上讲台来换一个眼光看这个世界，让他们朗诵自己的诗歌，让他们用诗句唱出心底的感受。
尼尔很骄傲的展示自己的杰作，卡梅隆写得规规矩规矩，胆小的托德在基丁的逼迫下也喊出了他心中的惠特曼，博得了全班同学的掌声。
【行业资料】死亡诗社观后感1000左右
死亡诗社观后感1000左右在这个快节奏、高压力的时代，我们往往被日常的琐碎与忙碌淹没，忘记了抬头看看星空，忘记了内心深处那份对美好生活的渴望。
就在这样的背景下，我偶然间观看了电影《死亡诗社》，它如同一缕清风，拂过我心田的荒漠，唤醒了我对生命诗意的追寻。
一、初遇：那堂不一样的课影片的开篇，就以一种近乎平淡的方式，将我带入了一个看似普通的男子学校。
那里的学生穿着统一的校服，面容上写满了青涩与懵懂。
然而，随着基廷老师——这位“死亡诗社”秘密社团的创始人走进课堂，一切都变得不再平凡。
他不像其他老师那样照本宣科，而是鼓励学生们站上讲台，用自己的方式去解读诗歌，去感受文字背后的情感与力量。
那一刻，我仿佛也坐在了教室里，随着他的引导，一步步走进了诗歌的殿堂，感受到了前所未有的震撼与自由。
二、觉醒：生命不应被定义“哦，船长，我的船长！”这是影片中让我印象最为深刻的一句台词，它出自惠特曼的诗。
基廷老师用它来激励学生们，让他们明白，每个人的生命都是独一无二的航程，不应被任何人或任何规则所定义。
他鼓励学生们撕掉课本上关于诗歌的固有解释，用自己的心灵去触碰那些文字，去创造属于自己的诗意。
这一幕，让我深感触动。
在生活的洪流中，我们往往容易迷失方向，忘记了自己内心深处真正的渴望。
而《死亡诗社》提醒我，要勇敢地追寻自我，活出真我色彩。
三、传承：诗与远方的火种影片的结尾，虽然带着一丝悲伤与遗憾，但那份对生命诗意的追求却如同野火燎原，永远燃烧在每一个曾经被基廷老师点燃心中火焰的学生心中。
他们或许会遇到挫折，或许会迷茫，但那份对诗与远方的向往，会成为他们最坚实的后盾。
看完电影后，我坐在书桌前，手边是一本翻开的诗集，窗外的月光洒落，照亮了书页上的每一个字。
我意识到，其实我们每个人都可以是自己生命中的诗人，用文字记录下每一个瞬间，用心灵去感受每一次呼吸。
即使生活再平凡，我们也能从中发现不凡的诗意。
《死亡诗社》不仅是一部电影，更是一次心灵的洗礼。
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《死亡诗社》观后感1000字以上《死亡诗社》反映了两个截然不同的世界，一个是象征着束缚和压抑的现实世界，一个体现了自由和充满激情的梦想世界。
这里给大家分享一些《死亡诗社》观后感，希望对大家有所帮助。
《死亡诗社》观后感篇1今天，jacy给我们放了一部电影《死亡诗社》，剧情是讲一个很严格的男子学校，新来的keating老师教他们诗歌，keating老师是一个反传统教育模式的老师，在第一节课上叫学生把诗篇的一些诗歌给撕掉，这对于学生来说是不可思议的举措，一开始他们都犹豫了，后来还是照老师说得给做了。
当中有个学生叫尼尔比较喜好文学，曾为了他父亲认为他的校编制助理是浪费精力而被迫辞退。
尼尔和他同学见到keating老师的年鉴，然后看到老师是剑桥大学毕业，并发现他是诗社团的会员，keating老师的介绍让尼尔很感兴趣，于是他们也很大胆在山洞里举行了读书小组。
当然，尼尔是主要负责人。
通过keating的启发，他们都变得很个性，并且“及时行乐”。
正因如此，查理追到了他心怡的女生。
剧中尼尔因为受到keating老师的鼓励坚持参加话剧演出，最后演出时他父亲虽然来到现场，但是他父亲一直都不喜欢他演话剧。
因为在他父亲的眼里，尼尔是甲等学生，应该注重学习，毕业后应该去就读哈佛，并且成为医生。
但是这并不是尼尔要的生活，可是他又无力反驳他的父亲，最后他以自杀的形式结束了生命。
keating 也因为被指教唆学生“放纵”等被辞退。
最后，他的学生全部站上讲台表示他们对keating先生的不舍，以及对他的支持。
《死亡诗社》就是当中的教育意义，如果只看一遍简单的介绍，得到的只是简单的剧情和keating先生一反传统的教育方式。
当我看第一遍时，我深深地被keating老师的教育方式吸引住了，上诗歌课，不会照着书本一本正经地念当中的理论，甚至还叫学生撕书，站上讲台体现那种盛气凌人的感觉，帮助学生重拾自信心，在操场上听着音乐边踢足球边读诗歌，在中庭场中以走路的形式让大家明白一致性，同时也要大家保持个性，还鼓励学生不要害怕恐惧，要树立信心。
特殊是他为安德森重拾信心的那一堂课。
keating老师的授课方式很多种，学生能够学到很多，不仅仅是学到知识，也收获到快乐。
这对我们专业很受启发，教师与学生的教与学的过程是一个交流的过程，把过程变得有趣化，这会收获不一定的效果，要注重学生的个性发展，不能让陈旧的教学理论抹杀了学生本有的天性，他们的聪慧要通过不断地发掘才能让他们的才艺迸发。
另一个比较收益的方面是，英国的学生学习多以小组的形式进行，学生有专门的小组课和专用课桌，比较注重学生的动手能力，从pizz制作的雷达就可以看看出。
虽然剧中涉及的只有诗歌课，但是从中也发现学生的任务也并不轻，因为他们会要求去完成很多论文，或是原创诗歌。
keating老师比较侧重于学生原创，著名的诗歌名家也只是起借鉴作用。
再者，英国的学生还会成立读书小组，他们会约定在一个时间和地点，进行读书活动，读书是他们必不可少的活动。
这在我看美剧DH的时候也会经常听到读书小组，Bree会经常去读书小组，其他主妇有空的时候也会捧起一本书看，他们会把看书当作是一种休闲方式。
而相反在我们国家，在刚结束的高考中，学生撕书，扔试卷，把试卷和书本撒落在地上，此举有人称是解压，但我认为有点把高考看得太重了，有点忽视看书与学习的真正意义。
扔试卷或撕书有点让人感觉在对知识的蔑视。
学习是一个过程。
不是一个结果，我们应该享受途中的每一处风景。
《死亡诗社》观后感篇2如林夕所言，“在一些真正称得上伟大的电影中，见识到的真实世界该比我们自身的体验敏感上百倍，真人真事给拍成电影，应该拍出连当事人也不懂得用的眼光回看自身，这才会提升看事看人的层次。
电影应该不只是现实的镜子，否则只是比我们日常家居打灯打得讲究点的私房记录而已。
”从这个角度看，《死亡诗社》无疑是一部“真正称得上伟大的电影”。
1959年，以凝重的风格及传统的教学理念著称的威尔顿预备学校迎来了一位新的文学老师johnkeating及一群虽年轻却早已被规划好人生道路的新学生。
至此，矛盾开始慢慢凸显：个人之于社会的对立，自由之于权威的对立，主流价值观之于个性的对立，西哈诺式的浪漫与清教徒的刻板之间的对立。
keating老师似是唐吉柯德，赤手空拳地与传统巨浪殊死搏斗。
他所有的，是一颗渴望寻觅到人生精华及春风化雨的伟大心灵。
keating老师带领这群尚年轻尚未完全枯死的孩子们在校史楼聆听死亡的声音，反思生的意义并劝诫他们做到“carpediem”;让孩子们在绿茵场上用野性的咆哮宣读自己的理想及人生信条;鼓励孩子们站在讲桌上用新的视野俯瞰这个早已熟视无睹的世界;介绍给孩子们有思想有力量的诗歌并教会他们用发散的哲学思维审视人生……故事的情节若是如童话设想般单薄，这部影片怕是会沦为中流之作了。
所幸，导演没有丝毫这般的念头，他将时代背景及悲剧因素嵌入影片中。
当人们为剧中短暂的欢乐欣喜时，悲恸却早已潜伏而来。
真正的成功者，并非那些在常态分布内的灰色大多数，而是那些愿意跳出平静绝望的漩涡的“异类”。
影片中，在keating老师的引导下，原本沿循父亲规划好的neilperry慢慢觉悟：心之所向是演员，又怎能手握手术刀在手术室中打转呢?neil是勇敢的，也是可悲的。
多次与父亲协商未果后，neil选择了用父亲书桌里的手枪结束生命。
这命是父母给的，现在就连同多年的恩情与陨灭的理想一并归还了吧。
是夜，大雪，neil戴着演出时的花冠，赤裸上身，在窗台开枪。
因为心逐所爱而不得所以无奈，因为抗争无果所以落魄归西。
neil 的抗争，是艺术化的理想与中产阶级价值观的抗争，是炙热的理想与冰冷的手术刀的抗争。
我自知没有资格评价他的行为，只想起塞林格的一句话“一个不成熟的男人的标志是他愿意为某种事业英勇的就义，一个成熟男人的标志是他愿意为某种事业卑贱的活着。
”neil是不成熟的“异类”。
影片到了结尾，keating老师最终被辞退，孩子们继续从前的生活。
春风化雨，keating老师已将种子播种到孩子们的心田。
“我步入丛林，因为我希望活得有意义，我希望活得深刻，并汲取生命中所有的精华。
然后从中学习，以免让我在人生终结时，却发现自己从来没有活过。
”这是keating老师带着孩子们寻找人生意义时朗诵的梭罗的诗。
这群孩子们会记得，观众亦记得。
再听听《死亡诗社》的片尾曲吧，苏格兰长笛奏起，让我们在地狱中仰望美好，在现实面前笑容明媚。
《死亡诗社》观后感篇3我总觉得，银幕上所体现的相对于咱们的现实生活是独立的。
从物质的角度来讲，电影其实只是一束光：大幕拉起——灯光熄灭——除了你的灵魂，就只剩下了那束光……在其中，你能发现什么，你便会拥有什么。
在路上，几近成名，任逍遥，可头发乱了。
哎呀呀哺乳的年代已经过去，咱们长大成人，过着狗脸的岁月，怀念那些云上的日子。
电影依然是我的梦，在这声色犬马的年代，我渴望着独立的行走，独立的飞翔。
“六神”的成功，实现了一代中国人的梦，可我自我的梦还在继续，还在挣扎。
最近校园里的事颇让我震撼，我眼睁睁地看着一朵花从天空飘落，满是血色的浪漫，心里空荡荡，空荡荡的。
——题记“死亡，是汲取性命中所有的精华。
”在《死亡诗社》中，罗宾·威廉姆斯把这句梭罗的诗宣讲给他新一届的学生。
名字容易让人误解，其实这不是一部充满死亡气息的电影。
在那里，没有普拉斯那样的女生故事，也没有阴冷刺骨的文字。
相反，这就应归类于校园青春剧。
在这个严谨的威尔顿教会学校有着这样的四个口号，传统，荣誉，纪律，优秀。
校园里，有这样一群俊美如阿波罗的男孩。
他们的眼中闪着好奇的光芒，对爱和异性的憧憬，挣扎着奋起的力量，向往一次不计代价的独立的飞翔。
这是七个男孩的故事，他们是：托德，尼尔，查理，诺克斯，米克斯，皮茨和卡梅隆。
托德是个不敢表达自我的男生，他的哥哥十分优秀，因此他总是显得有那么些自惭形秽。
尼尔是一群人中的首领，为人直爽性格热情。
查理是一个肆无忌惮的人，没有他不敢说的话也没有他不敢做的事。
诺克斯爱上了一个女孩，在三番两次的胆怯中最后鼓起勇气捧着花束去了女孩子的学校。
基丁的出现，似乎改变了他们的未来，但他们眼中闪耀的光芒，又证明了他们内心的期盼。
第一堂课，基丁叫大家撕去了教科书上对诗歌评判与赏析规定那一页，并发奋告诉他们青春的激情和诗句的甜蜜，让大家都叫他“船长”，大家都笑了。
早慧的尼尔干脆的撕去那一页，懦弱的托德怯怯的撕去那一页，认真的卡梅隆工整的撕去那一页。
学生不一样的表现并没有让基丁感到个性第二堂课，基丁站在讲台桌让大家上讲台来换一个眼光看这个世界，让他们朗诵自我的诗歌，让他们用诗句唱出心底的感受。
尼尔很骄傲的展示自我的杰作，卡梅隆写得规规矩规矩，胆小的托德在基丁的逼迫下也喊出了他心中的惠特曼，博得了全班同学的掌声。
第三堂课，基丁耐心的告戒大家，理想是不能对抗现实的，他们务必在现实的天空下放飞自我的理想，他鼓励每一位学生的个性和理想，又着实为他们的现实担忧。
尼尔爱好戏剧，可他父亲并不期望儿子和戏剧沾上边，基丁不止一次的鼓励尼尔把自我的想法说给父亲听，尼尔办不到。
尼尔瞒着父亲参加了学校戏剧团的演出，父亲意外出现，冰冷的拽走了尼尔，还严肃的说要把尼尔转送军校。
尼尔一声大叫，然后独自说：“我演得真好。
”最后一堂课，一个戏剧爱好者，一个诗人，一个学生，一个活生生的灵魂死了。
无奈的尼尔最终拿起了父亲书桌里的手枪，指向了自我……托德的难以置信，在白雪皑皑的雪地中，托德不断奔跑却又不断摔倒，还有他那撕心裂肺的哀嚎，他无法明白这一切，他无法原谅这一切。
当七个男孩中唯一一个依然严谨依然只懂得明哲保身的卡梅伦报告了学校关于基汀老师鼓励他们组织死亡诗社之后，基汀只能选取离开。
忍无可忍的查理在揍了卡梅隆一拳后也被学校开除。
可在他身后一个接一个的灵魂站了起来。
即使是校长也不能把这些孩子从课桌上拉下来，他们独立、骄傲、自信。
他们反复吟唱着惠特曼的诗句：“啊，船长，我的船长。
”应对这个世界，他们做了第一次发自内心的选取，一个愿意承担后果的选取。
基丁最后的笑容是对他们最好的鼓励了，他们已经长大，已经独立了，他们已经学习并领悟怎样在这个世界和自我的梦想一齐生存了。
影片依然有美国电影的一贯风格——艳丽的色彩，逗人的桥段，戏剧的冲突，煽情的故事。
然而，导演并没有因此而让影片止步于此。
浪漫的诗人走向了死亡，无法理解现实，只有把自我捏碎。
勇敢的斗士离开了，他会用他的生命去战斗去向现实挑战。
理性的哲人留下了，他从性命和死亡的对话中透彻地明白了人生的智慧，他会独立地承担自身的命运。
无畏的船长被放逐了，他注定是一个流浪的游吟诗人，也注定是他船员们一辈子的老船长。
影片名为《死亡诗社》，也许正是借用了“向死而生”的含义。