以《再别康桥》为例浅谈诗歌教学

以《再别康桥》为例浅谈诗歌教学
一代文学宗师徐志摩先生创作的《再别康桥》，自问世以来，就以其上口的语言，优美的旋律、明朗的画面，真挚的情感感染着读者。

诗中明媚的意境中隐含着诗人那刻骨铭心的离别之痛。

读者在慨叹之余，不由地陷入沉思。

可见诗歌的震撼力之大，影响力之深远。

诗歌，作为一种喜闻乐见的文学样式，在我国有着辉煌的历史。

它集绘画美、意境美、语言美、音乐美为一身，概括地反应生活。

近几年，语文教材中诗歌的篇目不断增加，如何进行诗歌教学，让学生领悟诗歌的真谛，是每位语文教师都在探索的问题。

本文仅以《再别康桥》为例，就下述六个方面进行探讨。

一、创设美的情景，增加审美体验
袁行霈先生说过，“艺术鉴赏就是运用联想将语言、声音、色彩、线条等等还原为自己曾经有过的类似的生活体验。

”（《中国古典诗歌的艺术欣赏》）这也是我们鉴赏诗歌应该遵从的原则。

凡是优秀的诗歌，其中的一人、一事、一景、一物，都蕴含着诗人的情思，体现着诗人对生活的态度，能引发人们的无限遐想。

学习中，教师应调动各种手段，如，欣赏配诗朗诵、绘制图画、背景解说等，为学生创设具体可感的情景，启发学生的联想，增加他们的审美体验，使他们快速入境。

如，《再别康桥》，教师可以先安排学生欣赏配乐诗朗诵，在舒缓的乐声中，“悄悄的我走了，正如我悄悄地来；我悄悄的招手，作别西天的云彩……”，那磁性的声音犹如洪钟敲击着学生的心灵，触动着学生的情思，调动着学生的生活积累，唤起学生的画面意识。

学生的脑海中会呈现出以“云彩”、“金柳”、“清荇”、“星辉”、“夏虫”为主体的画面。

如，那柔美的康河，映着诗人轻快活泼的身影；那典雅的康桥，印下了诗人流连驻足的不舍。

抬头，西天，云彩悄悄变换；低头，河里，青荇油油招摇……学生在感受美的同时，被诗人那离别的浅愁所感染，于是快速地进入诗歌的意境。

二、解读诗歌意境，领悟诗歌意蕴
诗歌的意境是诗歌创作所达到的情景交融、含义深远的以《再别康桥》为例探诗歌教学生活画面。

他与诗人内在的情谊有机结合，是诗歌魅力之所在。

“境”就是诗歌中所描绘的具体景物和生活画面。

“意”就蕴含其中的诗人的强烈思想感情。

学习时，教师要引导学生解读诗歌意境，捕捉意境中闪光的东西，充分调动学生的情感，启发学生的思维，使其在情感上与诗人产生共鸣，从而真正领悟诗歌的意蕴，把握诗歌主题。

如，《再别康桥》，教师从美的画境中，引发学生深入解读，那西天的“云彩”，夕阳下河畔的“金柳”，软泥上油油的“清荇”，斑斓的“星辉”，沉默的“夏虫”，这些意象的选用，使画面清新自然，给读者视觉上的色彩想象，寄托着诗人对母校的一片深情。

全诗每一节都包含一个美丽的画面。

如河畔金柳倒影图，青草水底招摇图……整个画面寄予了诗人依依不舍，惆怅而又飘逸的情怀，和谐地构建了此诗的意境，给人以舒展、自由之感。

三、体味表现手法，挖掘诗歌美韵
诗歌中，鲜明的意向，广阔的生活画面，强烈的思想感情，需要借助象征、比兴、拟人、夸张、反复、排比等手法来表现。

因此，学习诗歌的表现手法，是深入理解诗歌主题的重要途径，这也是鉴赏诗歌不可缺少的。

学习时，教师要开导学生，对重要诗句反复体会，找出其所运用的是那一种表现手法，进行深入品读，加深学生对诗歌美韵的认识。

如，《再别康桥》，首先，让学生感受诗歌运用比喻的妙处。

诗人把夕阳下康河畔的“柳”比做“新娘”，深刻地表达了对康河的热爱之情。

其次，学习动词的运用。

“招手”、“荡漾”、“招摇”、“揉碎”、“漫溯”等动词，使每一幅画面都赋予了动态的美感，给人以立体感。

其次，“轻轻”、“悄悄”等叠词的运用使画面显得飘逸。

表现手法的体味，使学生对诗歌的理解更加透彻。

四、品读诗歌语言，强化诵读训练
诗歌的语言功能在于最大限度地凸现言语自身，具有强烈的感染效果，使读者从普通语言的麻木中苏醒。

因此，教学中要突出对诗歌语言之美的体味。

首先，诗歌是用极其精练的语言表现丰富的内容，反应深刻的主题的。

其次，语言的跳跃性。

表面上看，有些诗句之间并无什么联系，但恰恰表现了诗人情感的放纵奔腾和想象的大胆无忌。

此外，诗歌是分行的，大都有鲜明的节奏，和谐的韵律，极具艺术美感。

学习时，教师要提示学生进行反复诵读，感受诗歌的语言魅力。

如，《再别康桥》，学习时，教师引发学生赏析其语言的艺术美。

全诗共七节，每节四行，用语精炼，且有动词、叠词的妙用。

看起来，
每节诗的内容没什么联系，但细品起来，字里行间流露出了诗人对母校的眷恋。

诗人用语言传递着自己的情感,表现着自己独特的生命体验。

诗中虽然没有康桥真实、具体、完美的图景,但是通过语言意象的外部形态,即刻转化为心灵和情感反应,“那河畔的金柳”“是夕阳中的新娘”,诗人写出了康桥的无穷魅力,同时也写出了诗人对康桥的无限欣喜和眷恋之情。

“那榆阴下的一潭,不是清泉；是天上的虹，揉碎在浮藻间,沉淀着彩虹似的梦。

寻梦?撑一支长篙,向青草更青处漫溯；满载一船星辉,在星辉斑斓里放歌。

”表达了诗人悄悄别离康桥时的心绪,无声之中却道出了诗人的伤怀。

另外，此诗每节押韵，并逐节换韵，形成韵律的流动。

如，“来”、“彩”、“娘”、“漾”等，极具音乐美感。

“读书百遍，其义自现”。

带着感情诵读可以加深学生对诗歌的理解，诗歌中那深邃的思想、高尚的情操、美好的向往，就像涓涓溪流一样流入学生心田，激起学生情感的涟漪，使得感情不断升华，从而融入诗作。

五、运用发散思维，探究诗歌真谛
诗歌鉴赏是一种再创造活动, 再创造的主要方式靠联想?、想象等发散思维的运用。

《文心雕龙》中曾有这样的描述：“是以诗人感物,联类不穷,流连万象之际,情以物迁,辞以情发。

”对诗歌中诗人描写的客观景物,我们应借助联想或想象，使之还原到现实之中，理解其深意。

如，《再别康桥》，“那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；波光里的艳影，在我的心头荡漾”一节，可以从“柳”入手，进行联想，结合诗中文字，“金”、“新娘”慢慢展延开去探究其意，加深理解。

另外，为了探究诗歌的真谛，让学生在发现美、鉴赏美的基础上创造美。

教师还应该选择恰当的切入角度，开阔学生的思维，激发学生探究的热情，让学生进行广泛联想和想象，加深学生对诗歌的认识。

如，《再别康桥》，教师可以引领学生从别离时的“悄悄”切入，让学生体味那种刻骨的滋味。

如此学生对诗歌的学习上升到了一个新的高度，诗歌教学也真正达到了美化学生心灵，提高学生鉴赏能力的目的。

六、借助时代背景，领悟诗歌内涵
“诗歌是凝练的艺术”。

孤立地看作品，有时很难把握诗歌内涵。

我们要想真正读懂一首诗，还要学会知人论世。

因此，诗人当时的社会背景和其人其事也是我们要重点关注的。

如，《再别康桥》，必须借助对作者及其时代的认知，才能读懂诗作。

作者徐志摩，曾三次来到康桥。

第一次是1921 年至1922 年间，他到剑桥大学研究院学习。

在此间，形成了他的资产阶级的人生观和文艺观。

单纯信仰爱、美与自由，向往那种英国式的文明，构建了他所追求的“康桥理想”。

他把康桥当作自己“生命的源”、“精神的依恋之乡”。

学习兴趣也转向了文学，喜爱写诗。

回国后写了《康桥再会罢》。

第二次是1925 年 4 月重游，归国后写散文《我所知道的康桥》。

第三次是1928 年8 月，写下了《再别康桥》。

因为帝国主义的侵略和军阀统治下的旧中国，使得诗人“康桥理想”破灭，诗人由“单纯的信仰，流入了怀疑的颓废”。

《再别康桥》写的是诗人的离别愁绪，突出的感情是一个“别”字。

诗人敏锐的抓住“金柳”、“青荇”、“波光”、“清泉”等具体形象，由近及远、由上而下地勾勒出康河的景观。

对“撑篙”的追忆，更是诗人在感到理想破灭后，伤感无奈的“寻梦”联想。

诗作巧妙的把气氛、感情、景象三者融为一体，创造出耐人寻味的意境，委婉含蓄的表露了离别愁绪，有一种无可奈何的梦幻般的情调。

诗歌内涵的领悟，离开时代背景是无法做到的。

总之，诗歌这种文学样式的特殊性，繁荣了学生的课堂，丰富了教师的教学研究，让我们在感受美的同时，聆听到了诗人的心语，感悟到了时代的脉搏。

相信通过语文教学工作者的努力，诗歌的教学会开辟出一片新的天地。

参考文献：
[1]中国现代文学作品选。

[2]新课标指导下诗歌教学与朗读整合的有效探索.王志
强。

（作者单位：廊坊职业技术学院）。