最新声乐教学法

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声乐教学活动参考方案(18篇)

声乐教学活动参考方案(18篇)

声乐教学活动参考方案(18篇)声乐教学活动参考方案(18篇)一、声乐基础教学1. 声乐入门:讲解声乐基本概念、呼吸技巧、发声部位等。

2. 音阶练习:学习各种音阶,包括大调、小调等。

3. 音准训练:通过练习音准,提高学生的音准控制能力。

4. 节奏训练:学习各种节奏图形,提高学生的节奏感。

二、歌曲解析与演唱5. 歌曲分析:对经典歌曲进行结构、旋律、节奏等方面的分析。

6. 歌词理解:深入理解歌曲的歌词,把握歌曲的情感内涵。

7. 演唱技巧:学习歌曲演唱时的咬字、共鸣、气息等技巧。

8. 模仿练习:模仿优秀歌手的演唱风格,提高自己的演唱水平。

三、声乐表演与实践9. 舞台表现力:学习如何在舞台上展现自己,增强舞台魅力。

10. 形体训练:培养良好的站立姿势、手势等,提高整体表演美感。

11. 情感表达:如何将歌曲情感传达给观众,引起共鸣。

12. 声乐比赛:参加各类声乐比赛,锻炼自己的实战能力。

四、声乐集体教学活动13. 合唱训练:学习合唱的基本技巧,提高团队协作能力。

14. 对唱练习:培养学生的对唱能力,提高音乐感受力。

15. 小组唱教学:分组进行演唱教学,提高学生的团队协作能力。

16. 声乐沙龙:举办声乐沙龙活动,促进学生之间的交流与学习。

五、声乐进阶课程17. 声乐技巧提升:深入学习声乐技巧,提高自己的演唱水平。

18. 声乐作品研究:研究经典声乐作品,提升自己的音乐素养。

以上声乐教学活动参考方案,可以根据学生的实际情况进行调整。

在教学过程中,注重培养学生的兴趣爱好,激发学生的学习热情,提高学生的声乐素养。

同时,注重实践与理论相结合,让学生在实际演唱中不断成长。

声乐教学新方法

声乐教学新方法

声乐教学新方法一、声乐教学的新视角声乐教学啊,可不能总是老一套。

咱得有点新想法。

比如说,以前可能总是注重发声技巧,现在呢,得把情感融入进去。

唱歌可不是光把音唱准就完事了,得唱出那种感觉。

就像你听一首悲伤的歌,要是歌手只是干巴巴地唱音符,那肯定打动不了人。

咱得让学生知道,唱歌是在讲述一个故事,是在表达一种情感。

二、新的教学方法之身体感知让学生通过身体来感受发声。

比如说,让他们感受气息从腹部慢慢上升的感觉。

告诉他们,唱歌的时候就像在吹蜡烛,但又不能把蜡烛吹灭,得是那种很稳的气息。

而且,让他们通过摸自己的喉咙来感受发声时的震动。

这样的方法可比光在那讲理论要有趣得多,也更容易让学生理解。

三、利用现代科技辅助教学现在科技这么发达,咱不能放过这个好帮手。

可以用手机或者电脑上的一些音频软件,让学生听自己唱歌的声音,然后和原唱对比。

还可以用一些视频软件,找一些著名歌唱家的演唱视频给学生看,让他们学习歌唱家的表情、动作还有舞台表现。

这样能让学生更直观地了解声乐表演。

四、融入文化元素声乐可不仅仅是唱歌,它背后还有丰富的文化内涵。

给学生讲讲歌曲的创作背景,比如是哪个民族的歌曲,这个民族有什么独特的文化。

要是唱一首民歌,就讲讲这个地方的风土人情。

这样学生就能更好地理解歌曲,唱出来也更有味道。

五、互动式教学别老是老师在上面讲,学生在下面听。

得互动起来。

可以让学生分组,互相听对方唱歌,然后指出优点和不足。

老师再进行总结。

或者是老师唱一句,让学生模仿,然后大家一起讨论哪里模仿得好,哪里还需要改进。

这种互动能让学生更积极地参与到教学中来。

六、个性化教学每个学生的嗓音条件和学习能力都不一样。

有的学生可能高音唱得好,有的学生低音比较有特色。

所以要根据学生的特点来制定教学计划。

不能用同一个标准去要求所有的学生。

比如说,对于嗓音比较细的学生,可以让他们多尝试一些轻柔的歌曲,然后在技巧上进行有针对性的训练。

七、鼓励学生创新在声乐教学中,要鼓励学生有自己的想法。

声乐教学手段和方法

声乐教学手段和方法

声乐教学手段和方法一、声乐教学手段的多样性。

1.1 示范教学。

示范是声乐教学里非常关键的手段。

老师一张嘴,那就是最直观的教学。

就像俗话说的“耳听为虚,眼见为实”,在声乐里得改成“耳听为实”。

老师把正确的发声、呼吸、共鸣等技巧通过自己的演唱展示出来,学生就像照镜子一样能看到、听到最标准的样子。

比如说唱高音的时候,老师示范如何用气息托住声音,如何打开共鸣腔,那学生就有了努力的方向。

这可比干巴巴地讲理论来得实在多了。

1.2 多媒体辅助。

现在这个时代啊,多媒体可是个好帮手。

放一些歌唱家的演唱视频,从帕瓦罗蒂到邓丽君,不同风格的歌唱家都有自己独特的演唱方式。

学生可以学习他们的舞台表现、情感投入。

再比如播放一些讲解声乐知识的动画,把抽象的发声原理用动画形象地展示出来,就像把声乐这个神秘的大门用一把有趣的钥匙给打开了。

那些复杂的气息流动、声带振动,通过动画变得一目了然。

二、声乐教学方法的重要性。

2.1 因材施教。

每个学生就像一棵独特的小树苗,各有各的特点。

有的学生天生嗓音比较清亮,那教学的时候就可以侧重于高音技巧的开发;有的学生音色比较浑厚,就可以往中低音方面去挖掘潜力。

不能搞“一刀切”,得根据学生的嗓音条件、音乐素养、学习能力来制定专门的教学计划。

这就好比厨师做菜,不同的食材得用不同的烹饪方法,才能做出美味佳肴。

2.2 启发式教学。

2.3 循序渐进的训练。

一口吃不成个胖子,声乐学习得一步一个脚印。

先从最基本的发声练习开始,把气息练稳了,再慢慢加入音准、节奏的训练。

等这些基础打牢了,再去处理歌曲的情感、风格等高级的内容。

就像盖房子,地基不打好,上面盖得再漂亮也得塌。

不能一开始就给学生上高难度的曲目,那不是拔苗助长嘛。

三、两者的结合与实践。

3.1 手段与方法的融合。

在实际教学中,教学手段和方法得配合起来。

示范教学的时候可以结合因材施教,针对不同学生的问题在示范中体现不同的重点。

多媒体辅助的时候也可以运用启发式教学,通过视频里歌唱家的表现来启发学生对歌曲的理解。

《声乐教学法》课件

《声乐教学法》课件
估。 02
改进
根据评估结果,对教学方法进行改进和优化,以 提高教学效果和教学质量。
03
声乐教学案例分析
初级声乐教学案例
总结词
基础训练,培养兴趣
详细描述
针对初学者,以基础发声训练为主,通过简单的歌曲和练习曲目,帮助学生掌 握正确的呼吸、发声和音准,培养学生对声乐的兴趣和自信心。
中级声乐教学案例
总结词
声乐的生理基础
总结词
声乐的生理基础包括呼吸系统、发声系统、共鸣系统等,这些系统的正常运作是唱好声乐的关键。
详细描述
呼吸系统是声乐演唱的基础,它负责提供稳定的气息支持。发声系统包括声带、喉腔等器官,它决定 了声音的质量和音色。共鸣系统则可以让声音更加洪亮和悦耳。这些系统的正常运作需要经过长期的 训练和调整,才能达到最佳状态。
03 虚拟现实技术
利用虚拟现实技术进行声乐教学,通过模拟真实 场景和声音效果,增强学生的感知和体验。
声乐教学理念的发展趋势
01 个性化教学
注重学生的个性差异和特点,根据学生的需求和 能力,制定个性化的教学计划和方案。
02 情感教育
注重学生的情感体验和表达,培养学生的情感表 达和沟通能力,使声乐教学更加人性化。
这些技巧,演唱者需要进行长期的科学合理的训练,不断探索和实践。
02
声乐教学方法
教学方法的分类与选择
分类
根据不同的分类标准,可以将声乐教学方法分为传统与 现代、集体与个别、启发式与训练式等。
选择
选择教学方法时应考虑教学目标、教学内容、学生特点 以及教师自身条件等因素,确保教学方法的有效性和适 应性。
03
通过与社会文化、教育等领域的结合,拓展声乐教学的应用范
围和价值。

声乐教学法教案模板

声乐教学法教案模板

一、课程名称:声乐教学二、课时安排:1课时三、教学目标:1. 培养学生对声乐的兴趣,提高学生的声乐素养。

2. 使学生掌握基本的声乐演唱技巧,提高演唱水平。

3. 培养学生的音乐感知能力和审美能力。

四、教学内容:1. 声乐基本知识2. 声乐演唱技巧3. 歌曲分析及演唱五、教学重点:1. 声乐基本知识2. 声乐演唱技巧六、教学难点:1. 声乐演唱技巧的掌握2. 歌曲分析及演唱七、教学过程:一、导入1. 播放一段经典声乐作品,激发学生的兴趣。

2. 引导学生分享对声乐的理解和感受。

二、声乐基本知识1. 讲解声乐的概念、发展历程及在我国的发展现状。

2. 介绍声乐的分类:美声、民族、通俗等。

3. 分析声乐演唱的基本要素:呼吸、发声、共鸣、咬字、表情等。

三、声乐演唱技巧1. 讲解呼吸技巧:腹式呼吸、胸式呼吸等。

2. 讲解发声技巧:共鸣、咬字、吐字等。

3. 通过示范和练习,使学生掌握演唱技巧。

四、歌曲分析及演唱1. 选择一首适合学生水平的歌曲进行讲解。

2. 分析歌曲的旋律、节奏、歌词等。

3. 引导学生进行歌曲演唱,并给予点评和指导。

五、课堂小结1. 总结本节课所学内容。

2. 鼓励学生在课后继续练习,提高声乐水平。

六、课后作业:1. 练习呼吸技巧,掌握腹式呼吸。

2. 练习发声技巧,提高共鸣效果。

3. 演唱所选歌曲,注意咬字、吐字、表情等方面。

七、教学评价:1. 课堂表现:学生的参与度、互动性等。

2. 演唱技巧:呼吸、发声、共鸣、咬字等方面。

3. 歌曲演唱:对歌曲的理解、表现等方面。

八、教学反思:1. 课后反思教学效果,总结经验教训。

2. 针对学生的不足,调整教学方法,提高教学质量。

本教案仅供参考,教师可根据实际情况进行调整。

在教学过程中,注重培养学生的兴趣和综合素质,激发学生的学习热情,提高学生的声乐水平。

声乐课教学方法和手段

声乐课教学方法和手段

声乐课教学方法和手段嘿,咱来说说声乐课教学方法和手段这档子事儿啊!声乐课,那可不是随便教教就完事儿的。

就好比你要建一座漂亮的房子,那得先有牢固的根基呀!教学方法就是这根基。

咱先说说示范教学吧。

老师那得像个歌唱家一样,亲自示范怎么发声,怎么运用气息,怎么把感情融入歌声里。

学生们看着老师的样子,就跟照镜子似的,能直观地知道自己该往哪个方向努力。

这就好比是给学生们指了一条明路,告诉他们:“嘿,就朝这儿走,准没错!”你说这示范重不重要?还有啊,引导式教学也很关键呢!老师不能一味地灌输知识,得让学生自己去琢磨,去探索。

就像给他们一把钥匙,让他们自己去打开声乐世界的大门。

比如说,老师可以提出一些问题,让学生们去思考怎么解决,怎么能唱得更好。

这不就激发了学生的主动性嘛!再讲讲实践教学。

光说不练假把式,得上台去唱,去感受舞台的魅力。

老师要多给学生创造表演的机会,让他们在实践中成长。

这就像小鹰学飞,得把它推下悬崖,它才能真正展翅翱翔。

通过一次次的实践,学生们能积累经验,找到自己的不足,然后不断改进。

然后呢,反馈教学也不能少哇!学生唱完了,老师得给个评价,好在哪儿,不好在哪儿,都得说清楚。

这就像给学生们一个指南针,让他们知道自己在声乐的道路上走得对不对。

老师的反馈就像是及时雨,能让学生们恍然大悟,“哦,原来我这儿还能做得更好!”手段方面呢,现代化的教学工具可得好好利用起来。

放一些优秀歌唱家的演唱视频,让学生们欣赏学习,这多直观呀!还有那些音频软件,可以让学生录下自己的歌声,反复听,反复琢磨。

这就像有个私人教练在身边,随时给他们指导。

咱再想想,教学的时候还得注重因材施教呢!每个学生都有自己的特点和优势,不能一概而论。

就好像有的学生是高音小能手,那咱就着重培养他的高音技巧;有的学生感情表达特别细腻,那就多引导他在这方面发挥。

不能把所有人都往一个模子里套,对吧?而且呀,教学氛围也得轻松愉快。

别搞得那么严肃,学生都不敢说话了。

声乐教学计划教学方法

声乐教学计划教学方法

声乐教学计划教学方法声乐教学计划中的教学方法。

一、趣味发声练习法。

咱声乐教学啊,发声练习可不能太枯燥。

以前那种干巴巴地让学生一直“咪呀嘛呀”的可不行啦。

可以把发声练习变得超级有趣。

比如说,模仿小动物的叫声来练习发声。

像小猫的轻柔喵呜声,这就可以练习高音部分的轻声控制。

还有小狗兴奋时候的汪汪叫,能让学生感受气息的短促爆发和声带的震动。

通过这种趣味的方式,学生们就不会觉得发声练习是个苦差事,而是像做游戏一样,自然而然就投入进去了。

而且啊,在模仿的过程中,他们能更好地体会不同的发声状态,对声音的控制能力也就慢慢提升了。

二、故事引导法。

三、小组竞赛法。

学生们啊,都有点小好胜心呢。

咱们可以利用这一点,搞搞小组竞赛。

把学生分成几个小组,然后进行各种声乐方面的小竞赛。

比如看哪个小组的成员发声最标准,或者哪个小组唱某首歌的时候情感表达最到位。

获胜的小组可以得到一些小奖励,像小贴纸啊,或者是下次上课可以优先选择自己想唱的歌。

这样一来呢,学生们在小组里就会互相帮助、互相监督。

那些学得快的学生就会主动去教那些稍微有点吃力的学生,大家都为了小组的荣誉而努力。

而且在这个过程中,学生们的竞争意识被激发出来,学习声乐的积极性就更高了。

四、情境创设法。

唱歌就像是在表演,要是能创设出合适的情境就太棒了。

就拿唱情歌来说吧,如果在一个布置得很浪漫的小角落里,有一点昏暗的灯光,再加上一点轻柔的背景音乐,让学生在这个情境里唱情歌,那感觉马上就不一样了。

或者是唱那种充满活力的流行歌曲的时候,可以把教室简单布置成一个小舞台,放上闪烁的彩灯,让学生感觉自己像是在真正的舞台上表演一样。

这样的情境创设能让学生更快地进入歌曲的情绪当中,唱出来的歌也就更加动人。

五、多媒体辅助法。

现在这个时代啊,多媒体多方便呀。

咱声乐教学可不能错过这个好帮手。

在教学的时候,可以给学生放一些著名歌唱家的演唱视频。

让学生看看人家的发声技巧、舞台表演、情感表达。

还可以放一些关于声乐知识的小动画,把那些复杂的发声原理用动画的形式展现出来,学生们一看就懂了。

声乐教学法教案

声乐教学法教案

声乐教学法教案教学目标:通过本次课的学习,学生能够掌握声乐教学法中的基本技巧,并能在歌唱中运用。

同时,培养学生的音乐听觉和表达能力。

教学重点:声乐教学法中的基本技巧的理解和运用。

教学难点:如何运用声乐教学法中的基本技巧,展现个人的音乐表达能力。

教学准备:1. 教师准备不同音乐风格的曲目,如流行音乐、古典音乐、民族音乐等。

2. 音乐播放设备。

教学过程:1. 热身活动(5分钟)- 教师带领学生做一些呼吸和身体放松的活动,为声乐训练做准备。

2. 声音发出与控制练习(10分钟)- 教师向学生讲解声音的基本发声原理,如呼吸指导、共鸣、音域的拓展等。

- 学生跟随教师的指导,进行声音发出与控制的练习。

3. 声乐技巧实践(15分钟)- 教师向学生讲解声乐教学法中的一些基本技巧,如连音、滑音、颤音等。

- 学生分组进行技巧实践,互相交流和练习。

4. 曲目学唱(15分钟)- 教师播放不同音乐风格的曲目,并向学生说明该曲目中适合运用的声乐技巧。

- 学生跟随音乐,学唱相关曲目,并在歌唱中灵活运用声乐技巧。

5. 个人表演与分享(15分钟)- 学生个人选取一首喜欢的歌曲,进行表演与分享。

- 教师和同学们给予学生表演的反馈,鼓励和提出建议。

6. 总结与评价(5分钟)- 教师与学生共同回顾本节课所学的声乐教学法中的基本技巧,并展示个人的音乐表达能力。

- 学生进行自我评价,思考本节课的收获和不足之处。

拓展活动:鼓励学生在课后进行声乐练习,并录制自己的演唱作品,以提高音乐表达和自信心。

温馨提示:在声乐教学中,教师应注重对每个学生的个别指导,根据其特点和需求提供针对性的教学方法和建议。

声乐教学的方法

声乐教学的方法

准控制能力。
形成稳定的音准概念
03
通过长期的音准训练,使学生对音准有稳定的概念,能够在演
唱中始终保持准确的音高。
节奏训练
1 2
培养节奏感
通过各种节奏练习和打击乐器辅助,培养学生 的节奏感。
掌握复杂节奏
通过针对性的练习,使学生能够掌握较复杂的 节奏型,为演唱不同风格的歌曲打下基础。
3
提高演唱中的节奏稳定性
声乐教学的方法
2023-11-04
目 录
• 基础训练 • 技术训练 • 曲目选择与演绎 • 声乐表演心理指导 • 声乐教学辅助手段 • 教学策略与评估
01 基础训练
发声训练
建立正确声带使用习惯
通过特定的发声练习,使学生学会如何正确地运用自己的声带, 避免因错误使用声带而导致的嗓音问题。
开发不同音色
利用视频对比软件,可以让学生将自己的演唱与专业歌手的演唱进行对比,从而更好地了解自己的不 足之处,并学习专业歌手的演唱技巧和表演风格。
镜子练习
通过镜子练习,学生可以观察自己的口型、面部表情和身体动作,从而更好地掌握正确的演唱技巧和 表演风格。
声乐练习软件应用
声乐练习软件
声乐练习软件可以提供各种练习模式和反 馈,帮助学生进行有针对性的声乐练习和 提高。
通过训练,使学生能够探索并开发出自己独特的音色,为演唱不 同风格的歌曲打下基础。
增强声音的持久力
通过有针对性的练习,增强学生演唱时的耐力,使其能够在较长 时间内保持良好的声音状态。
音准训练
培养敏锐的听觉
01
通过反复的音准练习,使学生能够准确地听出音高,培养敏锐
的听觉能力。
提高音准控制能力
02
通过专门的音准练习和歌曲演唱中的音准调整,提高学生的音

声乐教学法

声乐教学法

声乐教学法
声乐教学法是指用于教授和培养学生声乐技巧和表演能力的方法和策略。

以下是一些常见的声乐教学法:
1. 基本声乐技巧教学:声乐教学的第一步是教授学生正确的呼吸和发声技巧。

这包括正确的姿势、呼吸控制、声带的运用等。

教师通常会使用演唱练习和声乐练习来帮助学生掌握这些技巧。

2. 声乐练习和音阶训练:声乐练习是提高学生音域、音准和音色的重要方法。

音阶训练有助于学生掌握音程和音准,并帮助他们建立稳定的音乐感知能力。

3. 曲目学习和解析:学生通过学习不同类型的曲目,包括古典音乐、流行音乐等,来提高他们的演唱能力。

教师会解析歌曲的结构、歌词和情感表达,帮助学生理解和传达曲目的意义。

4. 身体表现和舞台表演:声乐教学不仅涉及声音的训练,还包括身体的表达和舞台表演技巧的培养。

教师会教授学生正确的舞台姿态、肢体语言和面部表情,以增强他们的舞台魅力和表演能力。

5. 合唱和团体演唱:合唱是培养学生合作能力和听觉技巧的重要环节。

通过参与合唱团体,学生能够学习与他人协调合作,并提高他们的和声感知能力。

6. 实践演出和表演机会:给学生提供演出和表演的机会是声乐教学的重要组成部分。

实践演出可以帮助学生在真实的舞台环境中锻炼他们的演唱技巧和自信心。

7. 音乐理论和听音训练:音乐理论和听音训练是声乐教学中不可或缺的部分。

学生需要学习音乐基本知识,包括音符、节奏、调式等,以及培养他们的音乐感知能力和听音技巧。

以上是一些常见的声乐教学法,不同的教师和学校可能会结合自己的经验和教学理念采用不同的方法和策略来进行声乐教学。

新型教学方法在高校声乐教学中的运用

新型教学方法在高校声乐教学中的运用

新型教学方法在高校声乐教学中的运用随着社会发展和人们对声乐艺术的追求,高校声乐教学也开始了新一轮的改革,由传统的教学方式转向新型的教学方法。

新型教学方法在高校声乐教学中的运用,不仅可以让学生更快地掌握声乐技巧,更能够提高学生的音乐鉴赏水平和综合素质。

一、启蒙教学法启蒙教学法是新型教学方法的一种,主要是针对初学者或者零基础的学生。

在高校声乐教学中,使用启蒙教学法可以让学生更好地认识和理解声乐基本要素和技巧,从而加深对声乐的了解和热爱。

针对初学者或者零基础的学生,声乐老师可以采用启蒙教学法,在教学中注重学生的兴趣和参与。

例如,可以让学生通过唱游戏、模仿声音等方式来感受声音的特点和音乐的基本要素。

同时,在教学中加入实际操作和演唱,让学生在实践中学习和掌握声乐技巧,从而不断提高水平。

二、工作坊教学法工作坊教学法是一种以小组为单位的教学方式,主要是通过小组互动来促进学生之间的交流和合作。

在高校声乐教学中,使用工作坊教学法可以让学生在轻松的氛围下,跨学科合作,丰富自己的音乐素养和思维方式。

针对工作坊教学法,声乐老师可以根据每个小组的不同特点和需求,设计不同的教学活动。

例如,可以让学生分组合唱、合作演出并进行互评等。

同时,老师还可以邀请不同领域的专业人士来分享音乐方面的知识,让学生在学习声乐的同时,了解其他领域的知识和专业。

三、个性化教学法个性化教学法是以学生为主体,根据个人特点和需求进行量身定制的一种教学方式。

在高校声乐教学中,使用个性化教学法可以让学生根据自己的需要和特点,自主选择学习内容和方式,从而更好地发挥自己的优势和特长。

针对个性化教学法,声乐老师可以在教学中关注每个学生的个性化需求和特点,为其量身定制教学计划和方法。

例如,对于出音准确度较弱的学生,可以加强基础训练,提高其音乐感知能力;对于嗓音优美但表现能力不足的学生,则可以通过实践演唱和表演技巧的训练来提高其综合素质和表现力。

四、数字化教学法数字化教学法是利用先进的技术手段,将教学内容数字化,实现远程授课和在线交流的一种教学方式。

声乐教学法基本教案模板

声乐教学法基本教案模板

一、教学目标1. 让学生掌握基本的声乐知识,提高歌唱技巧。

2. 培养学生对音乐的感知和审美能力。

3. 增强学生的自信心和团队协作精神。

二、教学内容1. 声乐基础知识:音高、节奏、音色、呼吸等。

2. 声乐技巧:发声、呼吸、共鸣、咬字等。

3. 声乐作品欣赏与演唱。

三、教学过程1. 导入(1)教师简述声乐教学的重要性,激发学生的学习兴趣。

(2)引导学生回顾上一节课所学内容,为新课做好铺垫。

2. 声乐基础知识教学(1)讲解音高、节奏、音色、呼吸等基本概念。

(2)通过直观演示、对比等方法,让学生理解并掌握相关知识。

3. 声乐技巧训练(1)发声练习:引导学生进行轻声、中声、大声的发声练习,培养正确的发声方法。

(2)呼吸练习:教授胸腹式呼吸法,让学生掌握正确的呼吸技巧。

(3)共鸣练习:通过口腔、鼻腔、胸腔的共鸣练习,提高歌唱音色。

(4)咬字练习:引导学生进行咬字清晰、准确的练习。

4. 声乐作品欣赏与演唱(1)欣赏经典声乐作品,分析作品的特点及演唱技巧。

(2)选择适合学生水平的歌曲进行演唱,让学生在实践中提高歌唱技巧。

5. 课堂小结(1)教师总结本节课所学内容,强调重点和难点。

(2)鼓励学生课后加强练习,提高歌唱水平。

四、课后作业1. 复习本节课所学内容,巩固知识。

2. 选择一首歌曲进行演唱,注意发声、呼吸、共鸣等方面的技巧。

3. 观看声乐教学视频,学习优秀歌唱家的演唱技巧。

五、教学评价1. 学生对声乐知识的掌握程度。

2. 学生歌唱技巧的提高情况。

3. 学生对音乐的感知和审美能力。

4. 学生在课堂上的参与度和表现。

六、教学反思1. 教师应根据学生的实际情况,调整教学内容和方法。

2. 注重培养学生的兴趣,激发学生的学习积极性。

3. 加强课堂互动,提高学生的学习效果。

4. 关注学生的个体差异,因材施教。

儿童声乐学习入门教学方法优秀4篇

儿童声乐学习入门教学方法优秀4篇

儿童声乐学习入门教学方法优秀4篇儿童声乐学习入门教学方法篇一一、呼吸训练:呼吸是歌唱发声的基础和动力。

歌唱呼吸是要根据乐曲的长短、强弱、快慢、感情的表达而安排吸入和呼出的量,并进行有意识的控制。

这与无意识的说话呼吸显然不同。

(一)、呼吸要领:1、姿势:练声前,要开胸、立腰、松肩,切勿胸腔憋气,一般要求站立练声。

坐着练声时,后背要离开座椅靠背,上身挺直,只坐椅凳的三分之一,正襟危坐,全身放松。

2、深吸气:两手叉腰,口鼻张开,作深呼吸。

手要感觉到腰腹部有向外的张力,胃部以下有下坠感,气沉丹田。

3、急吸气:眉毛上扬,眼睛睁大,鼻孔张开,开口急吸,作惊恐状。

腹腔有抬的感觉,同时还有个对抗点,横膈膜向下抻,腹腔及腰带周围有酸胀感。

(二)、训练方法:1、慢吸慢呼:两手叉腰,口鼻张开,作深呼吸后控制一下,然后通过齿尖隙“丝丝”徐徐放气,越慢越长越好,坚持到快没气时,一下将余气放掉。

练习的要点是学会对气息的控制。

长期训练可使徐徐放气时间越来越长。

2、快吸慢呼:作惊吓状,口鼻张开,急吸后控制一下,然后通过齿尖隙“丝丝”徐徐放气,方法如上。

3、快吸快呼:短促时间内快吸快呼,有跑步后上气不接下气的感觉,俗称“狗喘气”。

长期坚持训练可以取得急促换气,轻松自如,不露痕迹的效果。

4、循环呼吸:在合唱延长拍时,若气息调整不足,要求合唱团员互相错开换气时间,不露痕迹的偷换口气。

(三)、注意事项:1、注意换气的部位:一首歌曲在何处换气,如何换气是表现歌曲魅力的重要组成部分,要听从指挥的指导,标注好换气位置。

2、学会气息的均衡利用:发声的大小在于“力度”而不在于“音量”。

有控制的发声,才能做到“强而不骄,弱而不虚”。

3、掌握音调的力度:一首歌曲内有强、有弱、有软起、有硬起,有渐强、有渐弱等等,掌握歌曲的表现力是要靠气息的运用。

二、发声训练:(一)、发声要领:1、打开口腔,作打呵欠动作,重点体会打哈欠时的吸气感,后喉头应有点凉意,这是发声时发出气息的正确通道。

声乐教学的实践方法(3篇)

声乐教学的实践方法(3篇)

第1篇一、引言声乐教学是音乐教育的重要组成部分,对于培养具有良好音乐素养的人才具有重要意义。

在声乐教学中,教师应注重实践方法的应用,以提高教学效果。

本文将从以下几个方面探讨声乐教学的实践方法。

二、声乐教学实践方法1. 声乐基本技能训练(1)呼吸训练:呼吸是声乐的基础,正确的呼吸方法对于提高声乐技巧至关重要。

教师可以通过以下方法进行呼吸训练:①腹式呼吸:引导学生用腹部进行呼吸,感受气息在腹部的运动。

②胸式呼吸:指导学生进行胸式呼吸,使气息在胸部产生共鸣。

③混合呼吸:将腹式呼吸和胸式呼吸相结合,使气息更加均匀。

(2)发声训练:发声是声乐的核心,教师可以从以下几个方面进行发声训练:①咬字清晰:引导学生正确咬字,使歌词表达更加准确。

②气息控制:训练学生气息的稳定性和控制力,使歌声更加流畅。

③共鸣训练:指导学生寻找共鸣点,使歌声更加丰满。

(3)音阶、琶音、跳音等基本技巧训练:通过音阶、琶音、跳音等基本技巧的训练,提高学生的音准、节奏和音色。

2. 声乐作品分析(1)歌词分析:引导学生理解歌词的意义,感受歌词的情感。

(2)旋律分析:分析旋律的走向、节奏、音程等,帮助学生掌握旋律特点。

(3)和声分析:讲解和声的基本知识,使学生了解歌曲的和声结构。

3. 声乐演唱技巧(1)姿势与表情:指导学生保持正确的演唱姿势,培养良好的舞台形象。

(2)音色处理:引导学生根据歌曲风格调整音色,使歌声更具表现力。

(3)情感表达:通过情感表达使歌声更具感染力。

4. 声乐教学实践(1)分组教学:将学生分成若干小组,进行分组练习和合唱训练。

(2)模拟演出:组织学生进行模拟演出,提高学生的舞台表演能力。

(3)邀请专家讲座:邀请声乐专家进行讲座,为学生提供更多学习机会。

(4)比赛与交流:组织学生参加各类声乐比赛,与其他学生进行交流,提高声乐水平。

三、结语声乐教学实践方法多种多样,教师应根据学生的实际情况,灵活运用各种教学方法。

通过不断探索和实践,提高声乐教学效果,为培养具有良好音乐素养的人才奠定基础。

大学声乐教案教学方法

大学声乐教案教学方法

一、引言声乐教学是音乐教育的重要组成部分,旨在培养学生的音乐素养、审美能力和歌唱技巧。

在大学声乐教学中,采用合适的教学方法对于提高教学效果、激发学生的学习兴趣具有重要意义。

以下将结合大学声乐教学的特点,探讨几种有效的教学方法。

二、教学方法1. 讲授法讲授法是声乐教学中最基本的教学方法,适用于理论知识的传授。

教师应注重以下几点:(1)深入浅出地讲解声乐理论知识,如发声原理、歌唱技巧等,使学生掌握基础理论。

(2)结合实例,分析优秀声乐作品,引导学生理解和欣赏。

(3)引导学生关注歌唱中的生理、心理因素,培养正确的歌唱观念。

2. 示范法示范法是声乐教学中常用的教学方法,通过教师或优秀学生的演唱示范,让学生直观地了解歌唱技巧。

具体操作如下:(1)教师或优秀学生进行演唱示范,让学生观察和模仿。

(2)针对学生的具体问题,进行个别指导,帮助学生改进歌唱技巧。

(3)鼓励学生进行自我评价,提高自我修养。

3. 互动式教学法互动式教学法强调师生之间的互动,通过提问、讨论、游戏等形式,激发学生的学习兴趣,提高教学效果。

具体方法如下:(1)教师提出问题,引导学生思考,培养学生的思维能力和创新意识。

(2)组织小组讨论,让学生在交流中学习,提高团队协作能力。

(3)开展游戏活动,让学生在轻松愉快的氛围中学习声乐技巧。

4. 情景教学法情景教学法通过创设特定的教学环境,让学生在情境中学习,提高学生的学习兴趣和参与度。

具体方法如下:(1)根据声乐作品的主题,创设相应的情境,让学生在情境中感受音乐的魅力。

(2)组织学生进行角色扮演,提高学生的表现力和舞台自信。

(3)结合多媒体技术,展示声乐作品的背景、风格等信息,帮助学生更好地理解作品。

5. 案例分析法案例分析法通过分析具体声乐案例,让学生在对比中学习,提高歌唱技巧。

具体方法如下:(1)选取具有代表性的声乐案例,让学生分析其优缺点。

(2)引导学生总结经验教训,提高自身的歌唱水平。

(3)鼓励学生进行自我反思,发现自身问题,有针对性地进行改进。

声乐教学的实践方式(3篇)

声乐教学的实践方式(3篇)

第1篇声乐教学是音乐教育的重要组成部分,对于培养学生的音乐素养、提高歌唱水平具有重要意义。

在声乐教学中,实践是提高学生歌唱能力的关键。

本文将从以下几个方面探讨声乐教学的实践方式。

一、课堂实践1. 基础训练(1)呼吸训练:通过腹式呼吸、胸腹联合呼吸等训练方法,使学生掌握正确的呼吸方法,为歌唱打下基础。

(2)发声训练:运用共鸣、咬字、气息等技巧,培养学生的声音质量。

(3)音阶、音程、和弦等基本乐理知识的学习,提高学生的音乐素养。

(4)节奏感训练:通过节奏练习、打击乐器演奏等,增强学生的节奏感。

2. 歌曲演唱(1)选歌:根据学生的年龄、性别、兴趣等因素,选择适合他们的歌曲。

(2)分析歌曲:引导学生分析歌曲的旋律、节奏、歌词等,理解歌曲内涵。

(3)演唱技巧指导:针对歌曲特点,教授相应的演唱技巧,如高音、低音、跳跃、滑音等。

(4)合唱练习:组织学生进行合唱练习,培养他们的合作意识。

二、课外实践1. 参加合唱团、乐队等音乐社团,提高学生的团队协作能力。

2. 参加各类歌唱比赛、音乐节等活动,锻炼学生的舞台表现力。

3. 观看音乐会、演唱会等,丰富学生的音乐鉴赏能力。

4. 参与音乐剧、歌剧等表演,提高学生的综合素质。

三、网络实践1. 利用网络资源,如音乐教学网站、视频教程等,学习声乐理论知识。

2. 加入声乐学习群组,与同行交流心得,互相学习、提高。

3. 观看在线音乐会、演唱视频,拓宽视野,提高音乐鉴赏能力。

四、教师实践1. 教师应具备扎实的声乐功底和丰富的教学经验,为学生提供良好的示范。

2. 教师应关注学生的个体差异,因材施教,制定个性化教学方案。

3. 教师应积极参与各类音乐教研活动,提高自己的教学水平。

4. 教师应关注学生的心理健康,关注他们的成长需求,给予关爱和支持。

五、家庭实践1. 家长应鼓励孩子参加声乐学习,为孩子创造良好的家庭氛围。

2. 家长可以陪伴孩子一起练习声乐,关注孩子的进步,给予鼓励和支持。

3. 家长可以带孩子参加音乐活动,丰富孩子的音乐生活。

声乐一步一步教学教案

声乐一步一步教学教案

声乐一步一步教学教案声乐是一门古老而美妙的艺术,通过声音来表达情感和故事。

对于想要学习声乐的人来说,一步一步的教学教案是非常重要的。

在这篇文章中,我们将讨论如何制定一个完整的声乐教学教案,以帮助学生从基础开始逐步提高他们的声乐技能。

第一步,确定学生的水平。

在制定声乐教学教案之前,首先需要确定学生的声乐水平。

有些学生可能是完全的初学者,而另一些学生可能已经有一定的声乐基础。

通过一些简单的测试,比如音准测试、音域测试和音色测试,可以帮助老师确定学生的水平,并为他们制定合适的教学计划。

第二步,制定教学目标。

一旦确定了学生的水平,接下来就是制定教学目标。

教学目标应该是具体的、可衡量的,并且与学生的水平相适应。

比如,对于初学者来说,他们的教学目标可能是学会基本的呼吸控制和发声技巧;而对于有一定基础的学生来说,他们的教学目标可能是提高音域和音色的稳定性。

第三步,制定教学内容。

根据学生的水平和教学目标,老师需要制定相应的教学内容。

教学内容应该包括呼吸控制、发声技巧、音准训练、音域拓展、音色塑造等方面。

对于初学者来说,教学内容应该围绕基础的呼吸控制和发声技巧展开;而对于有一定基础的学生来说,可以逐步引入更复杂的音乐作品和表演技巧。

第四步,制定教学方法。

在制定声乐教学教案时,教学方法也是非常重要的。

不同的学生可能有不同的学习方式,因此老师需要根据学生的特点和教学内容选择合适的教学方法。

比如,对于喜欢听音乐的学生,可以通过演唱一些流行歌曲来激发他们的学习兴趣;而对于更注重技巧训练的学生,可以通过练习音阶和练习曲来提高他们的声乐技能。

第五步,制定教学计划。

最后,老师需要根据教学内容和教学方法制定一个详细的教学计划。

教学计划应该包括每节课的具体内容、教学方法和教学目标,以及学生的作业和练习安排。

通过一个完整的教学计划,可以帮助学生更好地理解和掌握声乐技巧,从而提高他们的声乐水平。

总之,声乐教学教案是声乐教学中不可或缺的一部分。

xx最新声乐教学方法「推荐」

xx最新声乐教学方法「推荐」

xx最新声乐教学方法「推荐」1. 自然、正常的咬字和吐字状态。

2. 小心、兴奋的情绪状态。

3. 对不同风格歌曲的把握。

呼吸原因是因为不正常的咬字状态,一般都是在做"翻开喉咙"的要求后出现这个问题的,由于忽略了正常的咬字状态,在咬字是声带过于张开,造成用气过多,是呼吸出问题的。

这一点通过吐字的状态就可以证实,呼吸,咬字大多不清楚,向嘴里含着东西一样。

实际上呼吸是不用练习的,我们平时确实存在呼吸较浅的问题,其主要原因是由于情绪的影响,要解决这个问题就要从稳定情绪入手,根据学生的性格,性格急躁的,要通过轻声、慢速的发声练习来平和情绪,性格散漫的,要通过大声、兴奋的发声练习来提起情绪。

当情绪处于平和的状态时,呼吸就自然深了。

一般来说性格急躁的呼吸较浅,声音易浮。

性格懒散的,呼吸过深,声音易沉。

调整的结果就是以声音为标准的,就是要那种平衡的声音......换声点的问题实际就是心理承受力的问题,人对自己不熟悉的事情都会产生一定的心理紧张,高音的问题也是一样。

换声点后的发声方法的变化,就像是一个不会游泳的人下到水里一样,水越深约急就越紧张,也就越使劲地抓住周围的人,可只要是不松手,就永远学不会游泳。

所以,在演唱中不要考虑换声点的问题,最好的歌唱状态是从底到高音色的统一,不能中声区因个音色,到高声区就换成另一个音色。

共鸣的问题也是很简单的,就是震动的问题,从物理学上讲,任何物体都是有自身的频率的,当然包括人体的骨骼和腔体。

而共鸣就是指当发出声音的频率同腔体一致时产生的共振,这需要两个条件:一是频率一致,二是放松。

我们可以试一试,用筷子敲碗,如果我们用手摁住碗再敲,声音的共鸣就很弱,如果我们握紧筷子敲,就没有放松握筷子的敲击声音好。

以上的实验可以证明,腔体紧共鸣差,声带紧音色差。

所以,声乐练习中,"小心"的状态是为了取得优美的音色,"兴奋"的状态是为了取得较好的共鸣......以上的介绍是我经过多年演唱和教学所感受到的,是一种能很快见效果的方法。

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声乐教学法
一、声乐在音乐中的特殊地位:
声乐是音乐艺术中不可缺少的重要种类。

因和文学的结合以及人本即是音源这两点原因,声乐所起的社会作用或现实的社会功能比其他的种类更直接、更快捷,所影响的地域面积和听众数量更为宽大、巨大,因此奠定了它在音乐艺术中独特的地位。

二.声乐教学法的概述:声乐教学法是研究如何使不同性别,不同生理条件,不同接受能力和不同文化的学习声乐的受教育者在一定的时间内,既保留自己天赋的声乐特色,又掌握科学的发声方法,准确的咬字归韵的技巧和运用声音表现声乐作品内涵,提高其歌唱能力和艺术修养的一个具体实施过程。

三.声乐教学法的性质:1声乐教育与声乐表演艺术 2声乐学习不适宜自学,必须在声乐老师的具体指导下进行。

四.为什么声乐学习不适宜自学?
声音的大部分由耳内膜传到听觉系统,小部分由耳外膜传到听觉系统,当声音传到耳外时,自己感觉声音变了,自己听着和别人听起来不一样,自学的话容易导致错误的方法和习惯形成,因此声乐不适宜自学……
五、声乐教学法的任务:通过教师敏锐的观察能力,运用科学的教学方法,准确明了的教学语言和欣赏学生的亲切教学态度来激发学生主动学习声乐的创造性思维能力,在教师的循序渐进的指导下,使学生潜在的优秀演唱素质得以充分的挖掘并用于社会。

1.敏锐正确的观察力
●确立“传承者”意识:教师传承的不仅是知识和技能,更重要的是传承人品和人格,审美取向,使学生不仅有知识文化创新能力,还要知道和懂得做人的道理,做一个纯粹的人。

●提高科学文化素质:就是人在处理与自然和社会的关系中,应该具备的知识和精神要素,价值观念和实践能力(创新,文化,精神)。

●培养优秀个性特色:个性是一个人带有倾向性的本质的稳定的心理特征的总和。

●树立开拓进取意识:声乐教师应主动积极的姿态投身现实生活,以自身对本学科前沿动态的关注,了解参与不断充实完善自我。

●建立科学的声音观念:科学就是能够证实是正确或错误的一种判断。

观念是思想,即是理性认识。

声音观念就是对声乐研究和声乐教学基本规律的全面理解,正确评价,基本态度和根本看法。

一个人如同说话般自然的声音,又基本符合生理和心理主要因素的歌唱艺术,即一个物体上基本完善的生理条件,具有一定的科学文化素质,感情丰富,声音流畅,音色优美,吐字清晰并准确地表现作品的艺术风格,就是科学的声音观念所要求的条件。

六、科学智慧的教学方法:
科学的教学方法是能够准确的判断出声音的正确或错误;智慧的教学方法是在准确的判断出声音正确或错误的基础上,如何因人而异采取多种教学手段,明确指出错误声音形成的原因和解决方法,巩固和发展正确的声音。

科学智慧的教学方法包括:准确明了的教学语言和欣赏学生的教学态度
七、声乐生理教育学:
1人体作为歌唱的“乐器”发声时,必须具备三个条件:发音体、共鸣体、发声动力
2歌唱呼吸的类型:锁骨呼吸胸式呼吸腹式呼吸胸腹式联合呼吸鼻口腰腹式呼吸
3头腔共鸣胸腔共鸣口腔共鸣歌唱随着音高的变化,胸腔和头腔共鸣的比例
也在变化,音越高头腔共鸣的比例越大;音越低,胸腔共鸣的比例越大,但要始终保持三个腔体的联合共鸣
4作用于意义:a掌握练嗓、练声、护嗓等的科学方法和保健意识,维护嗓音的健康,使人体“乐器”保持正常,适应歌唱的方法。

b为深入探讨声乐生理系统的科学认识,开拓相关理论的建设与教学奠基基础。

八、声乐心理学教育(怎样完成歌唱任务):
声乐演唱的情感的抒发,是内在心理活动的外在呈现。

“声情并茂”的内涵就显示了“声”是外在的声腔表现。

而“情”是内在的心理活动,声中无情不能动人,而情中无声也显示不出艺术的魅力,两者“并茂”才能完美完成歌唱的创作任务。

九、声乐表演学教育
十、声乐教育学教育
十一、在声乐教学过程中,教师应如何引导学生对美的鉴赏:教师要有正确的示范声音,在声音上要有美感,要知道学生唱歌的正确与否,要告诉学生应如何表达曲子的思想情感和高雅的艺术情趣。

十二、声乐教学法的特殊性:1依附性 2时代性 3规范性 4中介性 5多样性
十三、声乐教育的教学原则:1针对与力量相区别的原则 2声音与情感相统一的原则 3技术与艺术相结合的原则 4学习和表演相辅助的原则 5群体与个体相兼顾的原则 6理论与实践想一致的原则(看十五讲课后思考题)
十四、声乐教育的教学方法:1讲解分析法 2直观示范法 3明理范唱法 4交流对比法 5情景引导法 6观摩听赏法 7表演体验法 8理解实践法
十五、说明声乐教师提高整体素质的意义?
1声乐教师是全面素质教育系统的执教者。

①歌唱教学在提高素质教育整体水平方面占据着及其重要的地位。

②声乐是提高学生文化素质的一种手段。

2声乐教师是审美文化的传播者。

传播的定义:有两个或两个以上的人之间的一种分享信息的关系,其目的是谋求信息,劝说,指导和娱乐,“分享信息”“共享信息”表现出人与人之间传播关系建立的重要前提。

3声乐教师是声乐艺术人才的培养着。

①声乐教师要晓之以理,动之以情,师之以范,真正把学生吸引到歌唱中来,全身心的投入声乐学习。

②教师必须按照大学生的认识规律和心理特点,选择适应学生的教学方法,指导学生学习。

4声乐教师是声乐教育理论的建设者。

①要以充分的教学实践来实践声乐教学过程,完成以审美为核心的教学任务。

②不断对声乐教育中的诸多理论和实践问题进行研究和思考,以期更好的指导和推动这门学科向着更完美,更成熟的目标发展。

十六、阐明声乐教师的整体素质结构
1指教的思想素质。

①作为一名教师,首先要拥有正确的世界观,人生观,价值观。

②声乐教师有其自身的职业特性,必须对学生一视同仁,善于发现每个学生的长处和特点,让学生正确的认识自己,明确努力的方向,树立专业信心。

2完美的专业素质。

声乐教师要具有很高的专业技能和良好的音乐感觉包括要具有良好的演唱能力,有正确的声音概念和科学的发声方法,具备灵敏的声音辨别力和对音乐充分地感受力。

3表演的示范素质。

①声乐教师应具有较强的舞台演唱能力和一定的钢琴伴奏能力。

②声乐教师具备良好的专业演唱素质是做好范唱的前提条件。

4审美的判断素质。

①声乐教师要具备完美的专业素质和良好的声乐审美素质,要具备敏锐的听觉判断力,及时判断出学生的声音,不至于使学生形成错误的声音定型。

②对声音的审美判断必须有个好耳朵。

③声乐教师必须具有对症下药的能力。

5全面的文化素质。

①声乐教师必须具有全面的文化艺术修养和相关的科学知识。


声乐教师要有较好的语言修养,在教学中就能达到化复杂为简单,化抽象为具体,化模糊为生动的教学效果。

二次结构砌体承包协议
甲方:(以下简称甲方)
乙方:(施工班组代表)
工程名称:
为了确保本工程的顺利进行,遵循平等自愿、公正、诚实信用的原则和明确双方责任权益,经双方协商一致特订立本协议。

一、合同承包范围以及主要工作内容:
甲方将的砌体工程承包给乙方施工。

其主要承包范围包括:本工程图纸中所设计到的与二次结构砌体工程有关的全部工作内容。

其主要平米包干内容为:(本工程在协议承包范围内不产生任何形式的临用工)。

1、砌体工程所需材料施工电梯周围100米内垂直运输、水平运输的人工搬运及二次倒运的费用。

2、搅拌机的安装、维修、保养及另派专人开搅拌机的人工费。

3、搅拌水池的砌筑,抹灰等所发生的人工费。

4、份内内的现场路面平整硬化及维修等所发生的人工费。

5、份内所需的手头工具的购买费(如:手推车、灰桶、棉线、大铲、手锯等)
6、脚砖、顶砖的砌筑及所有墙体的洞口预留、封堵所发生的人工费。

7、每层楼的垃圾清理处理及倒运所发生的人工费。

8、所有地下、地上、屋面、机房顶砌体的砌筑的人工费。

9、砌体砂浆人工搅拌,水平运输及垂直运输的人工费。

10、所有墙体需用的加气块、顶砖的水平运输及垂直运输的人工费。

11、抢工期所发生的人工费。

12、3000元以内的安全事故的医疗费用。

13、本班组的后勤保障、宿舍整理、清扫、日常卫生清理。

14、未施工前设计变更的全部工作内容。

15、施工现场必须经常做到活完、料净、脚下清,即“文明施工现场”的保持与整理。

二、合同工期:
本合同自年月日至年月日结束。

乙方必须按照甲方编排的施工进度计划进行施工,不得以任何理由拖延工期,保证甲方按时结构完工。

如果因乙方原因造成工期延误,乙方同意按协议单价的5﹪扣除工期违约金。

三、分包工程单价:
1、所承包的砌体:经双方协商一致确定:地下、地上、屋面、机房顶200mm厚墙体砖的砌筑单价按每立方砖 130 元。

120mm厚墙体砖砌筑单价按每立方砖 160 元。

乙方在施工中出现人力不足和施工质量、人员管理方面不能保证施工的正常进行的情况下,为了不影响工期和质量,甲方可以单方面调人协助施工,甲方派人支援所用工乙方同意按 200 元/工日计算,结算时在乙方工资中扣除。

情况严重者甲方可以对乙方终止协议,协议终止劳务费按乙方实际工作量的80%计费,乙方同意将剩余20﹪。

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