当代流行歌曲歌词与唐诗宋词文化的融合
古诗词与现代流行曲的融合现象分析
古诗词与现代流行曲的融合现象分析摘要内容随着社会的进步与发展，流行歌曲的数量在不断的增加，而随着发展，现在越来越多的现代流行曲中都出现了古典诗词，而且现在古典诗词与现代流行曲的融合现象越来越重，被越来越多的人所熟知，其已经成为了当前流行歌曲的一种主要歌词形式。
随着古诗词与现代流行歌曲融合现象越来越严重，并且形式以及类型也变得越来越多样，这使流行音乐有了一种新的变化，同时也使古诗词有了一种新的发展与改变，根据了解将古诗词与现代流行曲的融合现象进行如下分析。
关键词：流行歌曲；古典诗词；融合AbstractWith the development of society, the number of popular songs in the unceasing increase, and with the development, now more and more modern pop songs have appeared in classical poetry, but now more and fusion of classical poetry and modern pop songs of the heavier, more and more people are familiar with, it has become a major the current form of popular song lyrics. With the classical poetry and modern pop fusion phenomenon more and more serious, and the forms and types are also becoming more diverse, which make pop music have a new change, also make the poems with the development and change of a new, according to understand the following analysis fusion phenomenon of ancient poetry and modern flow line song.Keywords: Pop songs; Classical poetry; Fusion目录摘要内容 (1)Abstract (2)一、古诗词与现代流行曲融合的现象 (4)（一）古诗词直接成为现代流行曲 (4)（二）古诗词部分作为现代流行歌曲的歌词 (5)（三）运用古诗词的思路进行现代流行曲创作 (6)二、古诗词对现代流行歌曲的影响 (6)（一）古诗词为现代流行曲提供更多素材 (7)（二）流行曲意境对古诗词创设的化用 (7)（三）流行曲风格与古诗词雅俗趋向 (8)三、流行歌曲歌词中运用古诗词的效果 (9)（一）《梦回唐朝》中的古诗词运用 (9)（二）《涛声依旧》中的古诗词运用 (9)四、结论 (10)参考文献 (11)致谢 (12)2009 年9 月，由教育部语言文字应用管理司、思想政治工作司联合主办的“中华诵-古辞新韵”创作大赛正式启动。
当代流行歌曲与古典诗词的融合探究
当代流行歌曲与古典诗词的融合探究在当今的音乐世界中，流行歌曲的风格多样、题材丰富，满足了人们不同的审美需求。
其中，将古典诗词融入流行歌曲的创作，成为了一种独特而引人注目的现象。
这种融合不仅为流行歌曲增添了深厚的文化底蕴，也让古典诗词在现代社会中焕发出新的活力。
古典诗词作为中华文化的瑰宝，承载着丰富的情感、深邃的思想和优美的意境。
它们经过历史的沉淀，依然具有强大的艺术魅力。
而流行歌曲作为现代大众文化的重要组成部分，具有广泛的传播性和影响力。
当这两者相遇并融合，便产生了奇妙的化学反应。
一方面，古典诗词为流行歌曲提供了丰富的素材和灵感。
许多流行歌曲直接引用古典诗词中的词句，或者以古典诗词的意境和主题为蓝本进行创作。
比如，王菲演唱的《但愿人长久》，歌词直接取材于苏轼的《水调歌头·明月几时有》，“明月几时有，把酒问青天。
不知天上宫阙，今夕是何年。
”原词中对宇宙和人生的思考，对亲人的思念和祝福，在歌曲中得到了完美的呈现。
歌曲的旋律悠扬动听，与诗词的意境相得益彰，让听众在欣赏歌曲的同时，也能感受到古典诗词的韵味和魅力。
再如，周杰伦的《青花瓷》，其歌词“天青色等烟雨，而我在等你。
炊烟袅袅升起，隔江千万里。
”虽然没有直接引用古典诗词的词句，但整首歌营造出的古典意境，犹如一幅优美的中国山水画，充满了诗意。
这种以古典诗词的意境为创作灵感的流行歌曲，不仅让听众在音乐中感受到了中国传统文化的美，也为流行歌曲的创作开辟了新的道路。
另一方面，流行歌曲也为古典诗词的传播提供了新的途径。
在现代社会，人们的生活节奏越来越快，阅读古典诗词的时间和机会相对较少。
而流行歌曲作为一种大众喜闻乐见的艺术形式，能够将古典诗词以更加通俗易懂、易于接受的方式呈现给大众。
通过流行歌曲的传播，更多的人能够了解和喜爱古典诗词，从而促进了古典诗词的传承和发展。
例如，邓丽君演唱的《独上西楼》，将李煜的《相见欢·无言独上西楼》改编成歌曲，歌曲的旋律优美，邓丽君的演唱深情动人，使得这首词被更多的人所熟知和喜爱。
古代诗词与现代音乐的结合
古代诗词与现代音乐的结合古代诗词是中华文化的瑰宝，它们以其独特的韵律和深刻的意境吸引着世人。
而现代音乐作为一种艺术形式，通过丰富的声音表达方式，让人们可以感受到情感、思想和想象的无限可能。
将古代诗词与现代音乐结合，既是对传统文化的传承，也是对音乐创新的探索。
本文将探讨古代诗词与现代音乐相结合的意义、方法以及带来的艺术享受。
一、结合意义1. 传承文化：古代诗词是中华文化的重要组成部分，它们蕴含着丰富的历史、文化和艺术价值。
通过将古代诗词与现代音乐结合，可以将这些经典的文化元素传承下去，让更多的人了解、感受和欣赏。
2. 融合创新：古代诗词和现代音乐都有其独特的风格和表达方式。
将它们进行结合，可以创造出全新的艺术形式，既保留了传统的韵味，又注入了现代的艺术观念，打破了传统与现代的界限，创造了更多的艺术可能性。
3. 情感表达：古代诗词以其深沉的情感和细腻的描绘方式感染了几代人。
现代音乐则以其强大的表现力和情感共鸣深入人心。
将古代诗词与现代音乐相结合，可以用音乐的力量更加精准地表达出诗词所表达的情感，让听众更深地感受到其中蕴含的情感色彩。
二、结合方法1. 旋律配乐：将古代诗词的经典作品进行曲调编排，以现代音乐的形式重新演绎。
通过音乐的旋律、节奏、和声等元素，将诗词的情感表达得更加鲜活生动。
例如，将李白的《静夜思》配以柔美的钢琴伴奏，增添了诗意和思绪的渲染。
2. 歌曲改编：将古代诗词的经典作品改编为现代流行歌曲。
通过改换曲调、加入流行的节奏和编曲，使诗词的表达更接近现代的审美需求，让更多的人能够欣赏和喜爱。
比如，将王之涣的《登鹳雀楼》改编为摇滚乐曲，既保留了原作的韵味，又更好地适应了现代的音乐形式。
3. 诗词朗诵：在现代音乐的伴奏下，进行诗词的朗诵演唱。
通过音乐的衬托和烘托，使诗词的表现更具感染力。
比如，在一首舒缓的爵士乐曲中，朗诵白居易的《琵琶行》，音乐与诗词相互呼应，给人以身临其境之感。
三、艺术享受1. 多重感官刺激：古代诗词与现代音乐的结合，不仅仅是听觉上的享受，更是多重感官的刺激。
中国古典诗词对流行音乐歌词的影响
中国古典诗词对流行音乐歌词的影响中华民族有着五千年悠久的历史，祖先给我们留下的文化源远流长、博大精深。
中国古典诗词更是有着值得炫耀的历史，丰富的内涵，悠长的韵味，高深的意境，一切的一切，流传至今。
也正因此，纵览几十年来的流行音乐，处处有古典诗词的影子，点点滴滴处是古典诗词的风韵尤存。
本文中，我从两方面对“中国古典诗词与流行音乐”做相关阐释：一是唐诗宋词元曲及流行音乐的由来和特点；二是从不同角度看诗词对流行音乐歌词创作的影响。
并在最后附上我的个人感想。
首先研究唐诗、宋词、元曲及流行音乐的由来发展和特点：（一）唐诗：中国是一个诗的国度。
诗大体可分为两类：一类是非格律诗或古体诗，如《诗经》、《楚词》等；另一类是格律诗，在一首诗中，每句用字的平仄和韵脚，三、四两句和五、六两句应该分别对仗。
唐帝国的经济的发展必然导致文化的繁荣。
国内各民族的融合，日趋频繁的国际文化交流，各阶级各阶层的生活变得丰富复杂，为诗词创作提供了多种多机关报养料和素材。
唐帝国制定和执行的科举选拔人才的制度以诗赋主要内容，这种机制也直接促进了诗歌的创作。
其特点：从形式上讲究调声、隶事和内容上沿袭宫体，不同时期有着不同的旋律，或慷慨激昂、或缠绵婉转、或英雄气概或儿女情长。
（二）宋词：是诗经及魏乐府之蜕变和唐代近体诗不断发展的结果。
词和诗的最大区别就是，诗为整齐的五、七言（齐言），而词则长短句（杂言），依照乐曲的节拍而填制长短句的“词”。
“词”就这样产生的。
宋词的成熟繁荣时期，则是词创作的最高峰，数量质量都达到了巅峰时期。
宋词得到整个社会各阶层人士的普遍认同和喜爱。
词已深深植根于广大人民群众的文化沃土之中，得到空前的发展，成为一个历史时期文学样式的代表。
其特点：它是一种既能合乐而唱又能讲求格律的新体诗。
它包括有燕乐、民歌、近体诗格律三要素，具有高度音乐性、韵律美和浓郁的生活拨气息的文学新形式。
词与诗有着密切的联系，词分豪放、婉约两大流派。
（三）元曲：清李调元《雨村曲话》引《弦索辨讹》称：“三百篇而为诗，诗变而为词，词变而为曲”，明王世贞《曲藻》又称：“词不快北耳而后有北曲，北曲不谐南耳而后有南曲”，说明了曲的起源。
改编自古诗词的流行歌曲视域融合问题分析
改编自古诗词的流行歌曲视域融合问题分析古诗词和流行歌曲是中国传统文化和现代流行文化的两个重要组成部分。
改编自古诗词的流行歌曲在近年来越来越受到年轻人的喜爱和认可，具有很高的艺术价值和文化内涵。
在实际的创作和表演中，古诗词和流行音乐之间存在视域融合的问题，也就是如何将古诗词元素与流行音乐元素相结合，以达到艺术创新和传承传统的目的。
视域融合的问题是在创作层面上面临的。
改编自古诗词的流行歌曲是通过将古诗词的内容和意境融入到流行音乐的旋律和节奏中来实现的。
这意味着创作者需要对古诗词的意境和表达方式有一定的理解和把握，同时也需要对流行音乐的创作技巧和风格有所了解。
视域融合的问题在于如何在古诗词和流行音乐之间找到一个平衡点，既能够保留古诗词的独特韵味和情感表达，又能够在流行音乐中有吸引力和商业价值。
视域融合的问题还存在于文化传承和创新的层面上。
古诗词作为中国传统文化的重要组成部分，有着深厚的历史和文化背景。
改编自古诗词的流行歌曲不仅要传承古诗词的文化内涵和审美价值，还要与流行音乐相结合，创造出具有现代感和时代特色的作品。
视域融合的问题在于如何能够保持古诗词的独特性和传统性，同时也能够创新并适应现代社会和年轻人的审美需求。
这就需要创作者和文化工作者在创作和传播过程中注重文化研究和审美教育，以提高观众对古诗词和改编作品的理解和欣赏度。
改编自古诗词的流行歌曲视域融合问题是一个复杂而有挑战性的问题，涉及到创作、表演和文化传承等多个层面。
需要创作者、演唱者和文化工作者共同努力，通过创新和传统的结合，将古诗词的独特韵味和流行音乐的时代特色相融合，以创造出更加具有艺术价值和文化内涵的作品，推动中国传统文化的传承和发展。
结合实例谈谈现代流行歌曲与唐宋诗词的创作与融合
浅谈当今流行歌曲与古典诗词的关系每个时代都有风靡一时的流行文化。
放眼当下，虽不能说流行歌曲能执牛耳，但也是流行文化中主力之一。
诚然，流行歌曲之中虽有糟粕，但亦不能掩盖它的精华。
流行歌曲与中国古典文化的融合给当下的流行歌曲注入了一道清流，是当下流行歌曲之中的精华。
纵观流行歌曲与古典诗词融合的方式有三种。
其一是旧词谱新曲。
这当中最有名的莫过于邓丽君的《淡淡幽情》专辑。
这当中收录了李煜的《相见欢》（无言独上戏楼），苏轼的《水调歌头》（明月几时有），范仲淹的《苏幕遮》（碧云天，黄叶地），秦少游的《桃园忆故人》（玉楼深锁多情种），聂胜琼的《鹧鸪天》（玉惨花愁出凤城），李煜的《乌夜啼》（林花谢了春红）和《虞美人》，欧阳修的《玉楼春》（别后不知君远近），朱淑真的《生查子》（去年元夜时，花市灯如昼），柳咏的《雨霖铃》，辛弃疾的《丑奴儿》（少年不识愁滋味），李之仪的《卜算子》（我住长江头，君住长江尾）等。
其他比较出名还有张明敏唱的岳飞的《满江红》（怒发冲冠），徐小凤的《别亦难》。
这些作品给旧词赋上新曲，不仅给中国古典文化注入了新的活力，而且给流行歌曲打开了一条新的道路。
其二是通过改编诗词，使诗词融入新词中。
成功的例子当属琼瑶为自己小说改编的电视剧写的主题曲。
例如《庭院深深》取自北宋欧阳修的《蝶恋花》（庭院深深深几许？），《却上心头》取自李清照《一剪梅》（红藕香残玉簟秋），《几度夕阳红》取自明杨慎的《临江仙》（滚滚长江东逝水），《一帘幽梦》取自秦观的《八六子》（倚危亭、恨如芳草）等。
其三便是通过选取古典诗词中的一句或几个意向。
这类作品比较多，大多都是旧词取新意。
相当下的周杰伦，许嵩等都有此类作品。
如周杰伦的《兰亭序》中一句“雨打蕉叶/又潇潇了几夜”与李清照的“梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴”和白居易的“隔窗知夜雨，芭蕉先有声”意象相同，都有抒发孤寂零落之情。
再有《东风破》更值得一提, 对于《东风破》来说，首先值得分析的就是歌名的取法，“破”，据《宋史·乐志》载太宗亲制“曲破”二十九曲，又“琵琶独弹曲破”十五曲。
唐诗 流行歌曲
唐诗流行歌曲唐诗作为中国古代文化的瑰宝，在当今社会中依然流传广泛。
然而，近年来，一种有趣的现象逐渐浮现出来，那就是唐诗开始与流行歌曲结合，形成了一种独特的文化现象。
本文将探讨唐诗与流行歌曲交融的原因以及对于文化传承的意义。
一、唐诗与流行歌曲的巧妙结合1.1 唐诗的优美与流行歌曲的曲调相得益彰唐诗作为古代文学的艺术精华，以其婉约、清丽的风格而闻名于世。
而流行歌曲作为当代年轻人喜爱的音乐形式，具有动感、鲜活的特点。
唐诗与流行歌曲的结合，将唐诗的深沉内涵与流行歌曲的曲调相互融合，使得两者在新的形式下更加饱满生动。
1.2 青年歌手的创作为唐诗注入新的时代元素众所周知，年轻人是流行文化的主要消费者。
在现代社会，青年歌手开始将唐诗的经典诗句融入到自己的歌曲中，以此吸引年轻人的注意力。
这样的创作方式不仅使唐诗得以在当代社会中焕发新的生机，还为年轻人提供了一种更加深入了解传统文化的方式。
二、唐诗与流行歌曲结合的原因分析2.1 文化传承的需要每一个文化都需要传承和发展，唐诗作为中国古代文化的瑰宝，同样需要在当代得以传承。
流行歌曲作为现代音乐文化的一部分，融入唐诗的元素，使得传统文化与现代社会相结合，有助于唐诗在当代得到更广泛的传播。
2.2 唤起民众对传统文化的兴趣在当代社会中，年轻人普遍对传统文化缺乏了解和兴趣。
而唐诗与流行歌曲的结合，以年轻人容易接受的方式呈现，让他们对唐诗产生了新的兴趣。
这种结合形式既有助于传统文化的传承，又能使年轻人更加主动地了解和接受传统文化。
三、唐诗流行歌曲的示例3.1《春江花月夜》《春江花月夜》作为唐代诗人张若虚创作的一首名诗，以写意洒脱的笔触描绘出江南春色的美丽景象。
近年来，流行歌手李荣浩将这首诗的部分内容融入到自己的歌曲中，成功地将张若虚的诗意通过流行歌曲的形式表达出来。
3.2《登鹳雀楼》《登鹳雀楼》是唐代文学家王之涣的作品，表达了对国家兴盛的美好祝愿。
著名音乐人许嵩将这首诗的部分内容编入自己的歌曲中，使得这首古代诗歌在当代得到了更多的关注和传播。
古代诗词与当代流行歌词之渊源
古代诗词与当代流行歌词之渊源
古代诗词与当代流行歌词之渊源：古典诗词是中华文化的瑰宝，现代歌词作为一种传承形式流行于当下，二者之间有着密不可分的关系。
现代歌词创作者从古典诗词中寻找创作灵感,试图营造现代歌词的古典意境美,让人感受到了诗词与歌词相互融合碰撞后散发出迷人魅力。
古典诗词和现代歌词看似两种不同文化格局对立而站,却相互融合并存,这样耐人寻味的想象值得深入探寻。
古典诗词不仅浓缩了国家民族发展的方方面面,也概括了人民生活的细枝末节,是中国历史的精华。
古典诗歌直接成为流行音乐的表现主题和内容，给了流行音乐另一表现空间，考量着当代音乐人对文化的把握。
当然，在一定程度上，也丰富了流行音乐的表现功能，提升了流行音乐的层次。
音乐展现千姿百态的生活，表达形形色色的情绪与心态，而作为当时的流行歌曲，古典诗歌的功能与意义恰好在这个地方。
尽管处于不同的时代，人们所经历的'事物各有不同，由此衍生而出的情绪感受也会相去甚远，但作为人的一种基本反应与情感，却并不受时代与地域的限制。
因此，某些古人所经历的心理应变放在今日也同样可以适用，那么用以表现古人情感的诗词歌赋，同样也可能是今人的心理映照。
中国的古典诗歌非常讲究韵律，大多音乐感极强，而结合到中国人的情感表达方式，往往是含蓄婉转，迂回曲折，动人不止，这些恰是当代许多流行音乐创作人孜孜以求的一种境界。
因此，许多音乐创作人，大胆地采用拿来主
义，直接挑选经典的古典诗词，谱上曲，换一种角度来诠释千古佳句。
这对他们是一个挑战，对演唱人来讲亦是如此，因为听众会不自觉地拿曲作者的曲与演唱人的唱来与原诗歌相联系，看是否和谐悦耳，从而对创作者与演唱人的高下进行评判。
改编自古诗词的流行歌曲视域融合问题分析
改编自古诗词的流行歌曲视域融合问题分析改编自古诗词的流行歌曲已经成为了当今流行音乐中的一种热门现象。
从《千古》的《蝶恋花》到《陈情令》的《无羁》，古诗词的灵感已经深深融入到了现代音乐的创作中。
这种视域融合的方式，将古典文化与现代音乐相结合，不仅丰富了作品的内涵，也传承了中华传统文化的魅力。
同时也引发了一些关于文化创新和保护的问题。
本文将对改编自古诗词的流行歌曲进行视域融合问题的分析。
改编自古诗词的流行歌曲能够实现文化传承的功能。
古诗词作为中国传统文化的重要表现形式，蕴含着丰富的历史内涵和文化价值。
通过将古诗词融入到流行音乐中，可以让更多的年轻人接触和了解到这些古代文化的优秀作品，促进文化传承和弘扬。
特别是在当今年轻人更加热爱流行音乐的背景下，改编自古诗词的流行歌曲成为了更好地传播古典文化的载体，使得古诗词这一形式不再局限于传统的书院和学府中，而是得以通过流行音乐传遍每一个角落。
改编自古诗词的流行歌曲还能实现音乐创新的目的。
通过将古诗词的优美词曲与流行音乐的各种曲风相融合，不仅可以给人带来耳目一新的音乐体验，也能够开创出新的音乐风格。
通过改编，原本古典的诗词作品得以与时俱进，变得更加易于被年轻人所接受和欣赏。
古诗词作为源自民间的文化传承，其本身也是丰富多彩的，适合与各种音乐曲风相融合，创作出更加多元化的音乐作品。
改编自古诗词的流行歌曲也会引发一些问题。
首先是对古诗词本身的尊重问题。
在改编过程中，歌词的删减和修改是不可避免的，这就需要创作者在保留原诗句精髓的考虑如何更好地与现代音乐相契合。
并不是所有的改编都能较好地平衡这一关系。
有些改编作品在尊重原作的基础上，进行了创新和发挥，保持了古诗词的原汁原味。
而有些作品则简单粗暴地进行了删改，甚至改变了原著的本意，这就会对古诗词的传承和发展带来负面影响。
其次是对流行音乐的消费属性带来的问题。
改编自古诗词的流行歌曲通常都是为了商业目的而制作的，旨在吸引更多的听众和市场份额。
结合作品谈谈古典诗词与当代流行歌曲的融合与创新
结合作品谈谈古典诗词与当代流行歌曲的融合与创新山东师范大学通信本1201 宋词元曲与现代流行歌曲看似风马牛不相及,实则联系密切,流行歌曲的歌词,究其源泉与古典诗词曲密不可分,在流行歌曲中无论从歌曲的创作还是意境的创设,无论作品的的雅俗还是风格的形成,多余古典诗词有着或隐或现的融合.现代的中国风歌曲大多引用了古典诗歌,不但为歌曲增添了不少古典气息,也增加了流行歌曲的意境.内地新生代知名作词人、作曲人、唱片制作人、歌手许嵩09年一首大热的歌曲《庐州月》不仅化用许多典故，更是巧妙的将古典诗词融入其中，在当今乐坛刮起了一股清新的中国风。
歌曲中“柳絮纷飞里，看见了故乡”借用北宋贺铸的《青玉案》“满城风絮，梅子黄时雨。
”写出了愁绪如柳絮一般繁乱，让抽象的愁绪变得具体可感。
另一句“桥边红药叹夜太漫长。
”则是出自南宋词人姜夔《扬州慢》：“二十四桥仍在，波心荡，冷月无声，念桥边红药，年年知为谁生！”表达出对故人的无限怀念之情，“太多的伤，难诉衷肠，叹一句当时只道是寻常”出自纳兰性德“被酒莫惊春睡重，读书消得泼茶香，当时知道是寻常。
”表达了物是人非的惆怅。
除了《庐州月》以外，许嵩的其他歌曲与古典诗词融合也比较密切。
《半城烟沙》中“有些情入苦难回绵，窗间月夕夕成玦”化用纳兰容若的《蝶恋花》中“辛苦最怜天上月，今昔如环，昔昔都成玦。
”“昔”也有夜的意思词人在这里用了谐音的手法，故在此用了“夕”。
而另一句“一经成万古枯多少白发送走黑发”则是出自曹松唐《已亥岁感事》“凭君莫话封侯事，一将功成万骨枯。
”“转世燕还故榻，为你衔来二月的花”出自刘禹锡的《乌衣巷》“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。
”“燕还故榻”代表燕子每年都要返回。
《花满楼》中“落叶坠心底何时才能浪里推”而在范仲淹的《御街行》中“纷纷坠叶飘香砌”烘托出一种寂静凄凉的氛围。
《尘世美》中“相看两不厌”出自李白《独坐敬亭山》“相看两不厌，唯有敬亭山。
”“江火似流萤”出自李白《夜下征虏亭》“山花如绣颊，江火似流萤。
试论古典诗词与流行歌曲的融合
试论古典诗词与流行歌曲的融合；雅俗之间上世纪八十年代，大陆的流行歌曲开始蓬勃发展，广受欢迎，成了我国音乐史上一个激动人心的乐章，扮演着人们抒情、娱乐、教育的重要角色，成了人民生活中不能或缺的精神食粮。
三十多年来，流行歌曲穿街走巷、日益壮大，成了"流行"最有资格的代表。
然而，当代歌曲文化市场中，在广泛流行的同时，却充斥着很多低俗的歌曲，使得流行歌曲文化市场显得燥热和杂乱，使人更为忧虑的是，这种低级、庸俗的流行歌曲的无止境流行，对人们尤其是青少年的审美情感造成严重的冲击，影响极坏，后果不容乐观。
所幸的是，一些有艺术感有责任感的文人或音乐人兢兢业业、力挽狂澜，创造一批有品味、文质皆美的流行歌曲，形成了一道雅俗共赏的美丽风景。
其中，流行歌曲与古典诗词的融合的作品是这道美丽风景线的最普遍、最精妙之处，雅俗之间，雅俗融合，雅俗共赏。
笔者以下将努力探究当代的古典诗词与流行歌曲的融合这种客观存在的形式、特点及其意义。
一、雅与俗的问题雅俗文学的出现是源于阶级的产生。
生产力的发展促进了社会分工，社会分工的不同自然产生阶级的差别，从而出现了代表不同阶级的或雅或俗的不同文学形态。
中国文学史上"雅"与"俗"的问题，向来是很复杂且具有争论性的，它具有时空性、阶级性等性质。
论及文学雅俗的问题，首先有必要明确雅俗文学的涵义。
童庆炳主编的《文学理论教程》认为："高雅文学是一种典雅、正统、经典、纯粹的具有较高思想艺术价值的文学类型。
......高雅文学有时又称‘纯文学'、‘美文学'、‘严肃文学'或‘精英文学'。
大众文学,是与‘高雅文学'相对而言的一种浅近、通俗、平易、流行的文学类型。
在商业社会,大众文学又称‘消费文学',往往具有明显的赢利性和较高的商业价值。
"宋若云在《逡巡雅俗之间*中文摘要》讲道：高雅文学是"以诗文为主要文类，以受过较高深教育的文人为接受对象"，大众俗文学是"民间讲唱文学，以文盲或农村粗识文字者为主要接受对象"。
改编自古诗词的流行歌曲视域融合问题分析
改编自古诗词的流行歌曲视域融合问题分析1. 引言1.1 背景介绍古诗词是中国传统文化的重要组成部分，具有悠久的历史和深厚的内涵。
而流行歌曲作为当今音乐领域的主流形式，具有广泛的受众群体和强大的传播力。
古诗词与流行歌曲看似不同，但它们之间其实有许多共同点。
古诗词和流行歌曲都是表达情感和思想的艺术形式，具有共通的表达方式和内在情感。
古诗词和流行歌曲都是文化传承与创新的载体，它们在传承传统文化的同时也融入了当代的审美观念和音乐风格。
随着社会的发展和文化的交流，改编古诗词为流行歌曲的现象逐渐增多。
这种跨界融合不仅拓宽了古诗词的传播渠道，也为流行音乐注入了更多的文化内涵和艺术价值。
在这个过程中也面临着诸多挑战和问题。
视域融合问题是其中之一，即如何在融合传统与现代元素的过程中保持文化的纯粹性和艺术的创新性，是一个需要认真思考和解决的问题。
1.2 研究意义改编自古诗词的流行歌曲在当代音乐领域中逐渐崭露头角，这种跨界融合的现象引起了广泛的关注和讨论。
本文旨在探讨这一现象背后的视域融合问题，并对其影响和挑战进行深入分析。
研究古诗词与流行歌曲视域融合的意义在于推动中国传统文化的传承与创新，促进不同文化形式之间的交流与融合。
古诗词作为中国传统优秀的文学形式，承载着丰富的历史文化内涵和审美情感。
通过改编成流行歌曲，可以让更多年轻人接触和了解古诗词，激发他们对传统文化的兴趣和热爱。
这有助于推动古诗词在当代社会的传播和传承。
视域融合问题的研究可以促进古诗词和流行歌曲在创作和表现上的融合与创新。
通过对古诗词与流行音乐的共同点和差异进行深入剖析，可以为创作更具有时代特色和传统魅力的作品提供借鉴和启示。
这不仅有助于丰富当代音乐的形式和内容，也有利于推动中国传统文化在当代艺术领域的创新与发展。
研究古诗词与流行歌曲视域融合的意义在于促进文化传承与创新的平衡发展，推动不同文化形式之间的交流与融合，丰富当代音乐的形式和内容，推动中国传统文化在当代社会的传播和发展。
浅谈古典诗词和现代流行歌曲的融合
浅谈古典诗词和现代流行歌曲的融合摘要：将中国古典诗词融合于现代流行歌曲中的尝试，已屡见不鲜。
本文试图对古典诗词与现代流行歌曲歌词的创作做些比较和分析，并从中探讨流行音乐未来的发展方向。
关键词：古典诗词现代流行歌曲融合当我们唱着一些流行度极高的歌曲，尤其独自品味歌词时，也许还不曾注意它们是以时尚的姿态从古典诗词中走来。
中国古典诗词──从《诗经》、《楚辞》到唐诗宋词元曲，都是祖先情感的载体，如今一些聪明而又有才智的音乐人，很好地借鉴了中国古典诗词的精髓，用古风的元素传达着现代人的情感。
从创作而言，流行歌曲的创作过程通常是先有曲调，再依据曲调的行乐特点及思想内容填词。
因而，这就要求填词者具备较高的音乐理解能力和较好的文学素养，才能较为准确地将曲与词融于一体，创作出声情并茂的好歌。
古典诗词与现代的流行歌曲的歌词创作，其实也有着一个源起缘由的继承和发展关系。
一般来看，流行歌曲和古典诗词的结合，主要有四种类型：一、古典诗词直接成为流行歌曲的表现主题和内容。
许多音乐创作人直接挑选经典的唐诗宋词，谱上曲，使其成为一首优雅的好歌。
如南唐后主李煜《虞美人》，北宋苏轼的《水调歌头?明月几时有》，歌手邓丽君、王菲等人都曾演唱过，流传甚广。
香港歌星徐小凤演唱的《别亦难》，取自唐代李商隐《无题》诗前四句，押韵的歌词加上优美的旋律，同样脍炙人口。
还有著名音乐人苏越根据李清照的《一剪梅?红藕香残玉簟秋》谱曲的《月满西楼》，经过安雯的深情演绎后，也是广为传唱。
二、古典诗词构成现代流行歌曲创作的重要素材。
许多现代的流行歌曲词作者喜欢借用一些古典诗词中的典故或内容，将其拓展加以演绎。
这方面最突出的例子是台湾女作家琼瑶。
琼瑶的小说大多采用古诗词中的经典句子作为其小说的题目，根据其小说改编的电视剧主题歌曲的词作也具有相当浓郁的古典意味。
如《在水一方》就是取自诗经中的《蒹葭》。
《蒹葭》全诗由秋景起兴，寓情于景，委婉动人地表现了诗人的惆怅之情：蒹葭苍苍，白露为霜。
浅谈“中国风”歌词对唐宋诗词主题的传承
浅谈“中国风”歌词对唐宋诗词主题的传承随着中国传统文化的复兴，以及年轻人的对传统文化的追求，中国风已经成为了一种流行的文化现象。
中国风不仅体现在音乐、服饰、建筑等方面，同时也体现在歌词中。
许多中文歌曲的歌词都受到了唐宋诗词的影响，这种受到唐宋诗词主题传承的现象，已经成为了中国流行音乐文化的一部分。
本文将从歌词的角度，探讨中国风歌词对唐宋诗词主题的传承。
一、对唐宋诗词主题的直接引用在中国风歌曲中，经常能够看到对唐宋诗词的直接引用。
例如，林宥嘉的歌曲《成全》中就引用了唐代诗人王之涣的诗句“登高壮观天地间”，这一诗句源于唐代诗人杜甫所作的诗句“登高壮观天地间，大江茫茫去不还”，通过这种方式，歌曲中的歌词体现了唐宋诗词的韵味，同时也传承了唐宋诗词的主题。
另外，李宇春的歌曲《易水歌》中，也引用了唐代诗人白居易的《长恨歌》：“东风夜放花千树，更吹落，星如雨。
”这一诗句用以描述爱情的美好，虽然出自唐代，却不失时代感，在中国流行音乐中被二次使用，传承了唐宋诗词主题。
中国风歌曲中，除了直接引用唐宋诗词之外，还有很多歌曲将唐宋诗词的主题艺术化的表现出来，这种艺术化主要表现在以下方面：1、在歌词中运用唐宋诗词中的意象唐代诗人李白的《将进酒》中有“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。
”这一句话中，金樽和月亮的意象，在很多中国风歌曲中得到了运用。
例如，《三生三世》中的歌曲《凉凉》，歌词中表达失恋时的心情：“冰雪银花，似锁仙境，雾里看花很惆怅。
”这里的银花可看作是李白诗中的金樽，雾里看花则是指月亮。
2、在歌曲的主题及表达上有唐宋诗词的影子唐代诗人王之涣的《登鹳雀楼》中有一句话：“春江潮水连海平，海上明月共潮生。
”这一句话中的江、海、月亮的意象，在很多中国风歌曲中得到了运用。
例如，《三生三世》中的歌曲《三生三世》，歌词中主题为爱情，“红尘里，情牵一世。
”这种表达方式又是对唐宋诗词中“水深火热相思尽，红尘滚滚爱情深”的承传。
3、与唐宋诗词主题相关的历史典故唐代诗人白居易的《赋得古原草送别》中，有“离离原上草，一岁一枯荣”这一句话，里面的“一岁一枯荣”充分体现了时间的无情，这种历史典故在一些中国风的歌曲中也得到了呈现，例如，《三生三世》中的歌曲《如梦令》，歌词中出现“不如意事常八九，可与人说无二三”。
现代流行歌词对宋词的借鉴
现代流行歌词对宋词的借鉴作者：张珍珍来源：《文学教育下半月》2017年第01期内容摘要：宋词以其特有的音乐功能和文学功能，对现代流行歌词的创作产生了广泛影响。
本文选取篇章词句，修辞手法和语言风格三个角度，试论现代流行歌词对宋词的借鉴。
通过分析研究，揭示现代流行歌曲与中国古典文学的渊源，从而产生新的时代内涵形式。
关键词：现代流行歌词；宋词；借鉴；篇章词句；修辞手法；语言风格现代学者指出：“流行歌曲’的审美价值在很大程度上就表现在它的‘流行’上。
一个歌曲作品在其产生之后。
能够真正在大众之中流行起来，说明了它至少在某个方面表现了时代的情绪。
满足了人们的审美趣味。
产生了很强的艺术感染力。
”词曲消费活动是宋人社会生活的一部分，音乐熏陶亦是现代人培养审美情趣的重要手段。
由于两者在音乐功能和文化功能上存在共通之处，为后人研究现代流行歌词对宋词的借鉴，提供了大量素材。
一、篇章词句的借鉴当代部分流行歌曲直接将宋词配乐歌唱，这既可称为“新瓶装旧酒”，又可视作对宋词的“重新包装”。
由于柳永开慢词创作之风气，将宋词传唱推向民间市井，这就使得宋词的社会文化功能逐渐增强。
再加之宋词本身极富韵律感和声调美，这就为现代人将它重新配乐歌唱提供了极大的方便。
同时，宋词顾盼生情的艺术风韵和丰富的人生意蕴，又恰能满足当代许多听众的审美需求和心理诉求，缘此，一些目光独到的音乐人大胆地采用“拿来主义”便是十分自然的事情。
以流行歌手邓丽君为例：她曾出版过一张名为《淡淡幽情》的个人专辑，其中就收录了多首经过配乐的宋词名篇，苏轼的表现人世间悲欢离合的《水调歌头》（明月几时有，把酒问青天），范仲淹的抒发羁旅情怀的《苏幕遮》（碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠），柳永的表达离情别绪的《雨霖铃》（寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇）等等，由于作曲家对宋词原著词意和韵致理解透彻。
再加上歌唱者轻柔内敛、细声漫语的演唱，这就将这些古老的宋词中的精品演绎成了现代音乐史上的经典之作。
粤语歌曲的唐诗宋词
粤语歌曲中融入了大量唐诗宋词的元素，其中有一些歌曲直接以古诗词为歌词，如罗文的《孔子曰》和达明一派的《石头记》。
此外，一些粤语歌曲的歌词中还运用了古诗词的意象和表达方式，如《长恨歌》中的“倚殿阴森奇树双”、“明珠万颗映花黄”等诗句，以及《石头记》中的“如此断肠花烛夜”、“不须侍女伴身旁”等词句。
这些歌词通过运用古诗词的修辞手法和意象，让歌曲更具有文化内涵和艺术价值。
总之，粤语歌曲与唐诗宋词的结合，既传承了传统文化，又创新了现代音乐的表现形式，让人们领略到了粤语歌曲独特的魅力。
流行歌曲与中国古典诗词融合研究
二、流行歌曲对中国古典诗词的 借鉴
1、歌词创作
许多流行歌曲的歌词都借鉴了中国古典诗词的优美语言和意境。例如，歌曲 《半壶纱》的歌词取自于唐代诗人白居易的《琵琶行》，用古朴典雅的语言表 达出爱情的纠葛与无奈。这种古风歌词在流行歌曲中备受欢迎，让年轻人更深 入地了解并传承中国传统文化。
2、旋律和编曲
3、加强跨领域合作
音乐与文学、美术等其他艺术领域有着密切的。因此，加强音乐与文学、美术 等领域的合作，可以促进流行歌曲与中国古典诗词的进一步融合。例如，可以 邀请文学创作者参与歌曲创作，或者将古诗词的意境通过美术作品呈现出来， 以此丰富歌曲的表现力。
结论：
流行歌曲与中国古典诗词的融合是一种创新的文化现象。这种融合不仅丰富了 流行歌曲的艺术内涵，传承了传统文化，同时也为古典诗词注入新的生命力。 为了进一步促进这种融合，我们需要提高创作者的文化素养、发掘更多的融合 方式以及加强跨领域的合作。只有这样，我们才能创作出更多具有文化底蕴和 艺术价值的音乐作品。
1、提高创作者的文化素养
创作者是音乐产业的核心，他们的文化素养决定了作品的文化内涵。因此，提 高创作者的文化素养是促进流行歌曲与中国古典诗词融合的关键。可以通过开 设相关课程、举办文化讲座等方式，提高创作者对中国古典诗词的理解和欣赏 能力。
2、发掘更多的融合方式
除了直接引用和融合古诗词的意境，还可以发掘更多的融合方式。例如，可以 尝试将古诗词的韵律融入歌曲中，或者以古诗词为主题创作歌曲。此外，可以 利用现代科技手段，如虚拟现实、增强现实等，为听众呈现更加立体的古诗词 文化体验。
参考内容
随着流行音乐的快速发展，人们越来越追求独特的音乐风格和富有深意的歌词。 在这股潮流中，中国古典诗词逐渐成为了流行歌曲创作的重要灵感来源。本次 演示将从以下几个方面探讨流行歌曲与中国古典诗词的融合。
唐诗宋词与现代流行歌曲
用古代的唐诗宋词来改编成现代流行歌曲。
这方面成功的例子不少，最有名的是一张《淡淡幽情》的专辑，其中收录了李煜的《相见欢》（无言独上戏楼），苏轼的《水调歌头》（明月几时有），范仲淹的《苏幕遮》（碧云天，黄叶地），秦少游的《桃园忆故人》（玉楼深锁多情种），聂胜琼的《鹧鸪天》（玉惨花愁出凤城），李煜的《乌夜啼》（林花谢了春红）和《虞美人》，欧阳修的《玉楼春》（别后不知君远近），朱淑真的《生查子》（去年元夜时，花市灯如昼）（这个琼瑶也用过，用在她为《烟锁重楼》还是《新月格格》所写的插曲《鸳鸯锦》里，柳咏的《雨霖铃》，辛弃疾的《丑奴儿》（少年不识愁滋味），李之仪的《卜算子》（我住长江头，君住长江尾）等，有台湾名声卓著的曲作家古月、刘家昌、翁清溪、陈杨等谱曲，曲与词可谓珠联璧合，相得益彰，是这张专辑成为现代音乐史上足以传颂的极品，《音像世界杂志》曾将该片评为“十张最适合在夜晚用心聆听的专辑”。
这张专辑里最有名的两首，一个是李煜的《〈虞美人〉（“春花秋月何时了，往事知多少”），一个就是后来王菲翻唱的《但愿人长久》，那倒是对这首古典佳作现代版诠释了。
这首词其实在大陆也有多个谱曲版本，映象最深的是在83、84年播出的电视连续剧《武松》中，张都监家的丫鬟，后来为武松跳楼的那个，就曾弹唱了这一曲。
但这些多属于声乐作品的范畴，与流行隔着一段距离。
但从另一个角度上，说明了经典诗词与音乐的融合性。
我们再来换一个角度，流行歌曲多表现一种通俗文化，而古典诗词的介入，恰好将其雅的一面也推到了众人面前，也正说明了，艺术其实并无雅与俗不可逾越之鸿沟，关键在于融合的手段了。
要说的是，很多拿来主义的诗词歌曲，较为普遍地被运用在反映一些历史题材的影视作品中，恰到好处来表现或烘托剧中人物的一种情绪或胸怀。
大家比较熟悉的有岳飞的《满江红》，在电视连续剧《射雕英雄传》和其他一些与岳飞相关的影视作品中都曾被谱曲配唱，最有名的可能要数张明敏的那个版本到了。
改编自古诗词的流行歌曲视域融合问题分析
改编自古诗词的流行歌曲视域融合问题分析随着社交媒体的普及和科技的快速发展，流行歌曲和古诗词的结合成为了一种新颖的艺术形式。
这种将古典诗词作为歌词内容的流行歌曲，既保留了古代文化的精髓，又符合了现代人的审美需求，因此受到了广大观众的喜爱。
改编自古诗词的流行歌曲在视域融合问题上仍然存在一些挑战和难题。
古诗词的表达方式与现代流行音乐的风格有着一定的差异。
古诗词通常采用典雅、含蓄的语言表达，而流行音乐则更加直接、张扬。
在改编过程中，如何在保留原有诗词意境的使其融入流行音乐的风格，成为了一个技术难题。
古诗词所表达的情感和主题与现代人的审美观念有一定的差异。
古代诗词往往表达的是纯粹的情感和哲理，而现代社会的审美偏好则更倾向于娱乐性和实用性。
在改编过程中，如何使古诗词的情感和主题能够与现代人的生活经验产生共鸣，成为了一个需要克服的问题。
改编自古诗词的流行歌曲在传承和创新之间需要找到一个平衡点。
古诗词是中华民族文化的瑰宝，具有深厚的历史底蕴和艺术价值。
在改编过程中应尊重原作，保留原作的精神和形式特点。
流行歌曲也是一种时代的表达方式，具有创新性和时尚感。
在改编过程中，应注重创新，将古诗词与现代流行音乐有机地结合起来，使其既传承了传统，又符合了现代审美需求。
改编自古诗词的流行歌曲视域融合问题是一个复杂而多样的问题，涉及到诗词的文化特点、现代流行音乐的审美需求、艺术创新和商业利益等方面。
只有在这些问题上找到平衡点，并充分发挥各方面的优势，才能真正达到视域融合的效果，使古诗词产生新的活力，并在现代社会中发挥更大的作用。
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词创作占流行歌词创作的 80%-90%以上。 构成了 流行歌曲一个永恒而广大的主题，可以认为中国这 一段时期的爱情题材的歌词是人们将宋词在思想 和精神上进化和融合，并去其糟粕而取其精华的。
二、唐诗宋词与现代流行歌曲歌词的表现形式 的融合
唐诗的形式多种多样。 唐代的古体诗，基本上 有五言和七言两种。 宋词的表现形式是在唐诗整齐 格律的基础上在每一行加上或减去几个字,变成一 种特殊的长短句文体,人们称之为宋词。 按各词调 的字数多少分别称之为“小令”、“中调”或“长调”。
（一）唐诗宋词与现代流行歌曲歌词在句子结 构上的融合
“青青河边草/悠悠天不老/野火烧不尽/风雨吹 不倒/青青河边草/绵绵到海角/海角路不尽/相思情 未了”(《青青河边草》)
“青青河边草”是引用汉代古诗十九首中《青青 河畔草》之首句，稍改一字，更容易听懂。 “野火烧不 尽”，引自白居易《赋得古原草送别》中的原句，“悠 悠天不老”化用李贺的诗“天若有情天亦老”，“相思 情未了”则为宋词中所常见，这些摘句同原诗的关 系己经十分疏远，而是一种重新组合，为的是表达 “无论南北与东西，但愿相随到终老”的爱情观。 由 于原诗在我国民众心里具有相当影响，它们的出现 让人产生一种古今相通的切近感， 在通俗化的同 时，更富于民族的传统色彩。
摘 要：歌词作为一种音乐文学，从古至今都兼有诗与歌的双重魅力，很多流行歌曲的歌词中充满了 唐诗宋词的意象和历史情节的断章。 本文从流行歌曲歌词与唐诗宋词两者融合的题材和表现形式两方面， 对现代流行歌曲歌词中蕴涵的唐诗宋词文化加以研究。
关键词：流行歌曲；歌词；唐诗；宋词 中图分类号：I207.23 文献标识码：Ａ 文章编号：1673-2596（2012）01-0205-02
现代流行歌曲歌词还有许多类似的表现手法， 如：《忘情水》:
曾经年少爱追梦/一心只想往前飞/行遍千山和 万 水/一 路 走 来 不 能 回 /蓦 然 回 首 情 已 远/身 不 由 已 在天边/才明白爱恨情仇/最伤最痛是后悔......。
第 33 卷 第 1 期 2012 年 1 月
赤 峰 学 院 学 报（ 汉 文 哲 学 社 会 科 学 版 ） Journal of Chifeng University（Soc.Sci）
Vol. 33 No.1 Jan. 2012
Байду номын сангаас
浅谈当代流行歌曲歌词与唐诗宋词文化的融合
夏 郁 1， 徐福梅 2
（1.南昌航空大学 音乐学院， 江西 南昌 330063； 2.江西师范大学 音乐学院， 江西 南昌 330027）
宋代的城市经济有了进一步的发展，《东京梦 华录序》谓:“太平日久，人物繁阜……金翠耀目，罗 绮飘香。 新声巧笑于柳陌花衡，按管调弦于茶坊酒 肆……”产生于这种环境之中的“新声”，自然离不 了男女爱情的故事。 宋末的张炎，他在宋亡后回忆 昔日的风流生活:“花贴贴，柳悬悬，莺房几醉眠？ 醉 中不信有啼鹃，江南二十年! ”(《阮郎归》)所以弥漫 在社会的就是一股依红偎翠、 及时行乐的风气，在 这种风气下擎生出来的词必然地印有这个时代的 标记。
流行歌曲，是指在人们音乐生活中覆盖面比较 广，内容通俗易懂、贴近生活、唱法自由，注重个人 情感体验和宣泄，带有较强商业化和大众化色彩的 一种音乐体裁。 歌词是歌曲的一部分，是以语言为 材料的特殊的文学创作形式，又被称为“歌诗”、“声 诗”，具有“谱曲可唱”的音乐性和“离谱能赏”的文 学性，她让无形的音乐插上了翅膀，赋予我们无限 的文学空间和广阔的审美视野。
我国的歌词创作发展历史源远流长，充满智慧 的我国古代劳动人民将诗歌、音乐、舞蹈三位完美 地融合，那与音乐融合在一起的诗歌，就是歌词。 从 中国第一部诗歌总集《诗经》到屈原的《离骚》，从汉 乐府、南北朝乐府到唐诗，从宋词到元曲、元小令等 等，无不是同音乐相互融合的、可以入乐的韵文，即 歌词。 可以说，中国的古代歌词艺术与中华民族的 文明发展紧密相连，见证并记录了中华民族几千年 的文明发展史。
同样， 邓丽君在 80 年代后期的席卷大陆的缠 绵甜歌，像《小城故事》、《月亮代表我的心》、《夜来 香》、《在水一方》 等蕴含古典风味与现代人情感于 一体的抒情歌曲给大众带来的审美享受，也说明了 人们对于歌曲表情达意功能与审美功能的认识，体 现出社会变革给人们审美态度与思维方式带来的 改变。 随着中国流行音乐经过多年的多元化发展和 人们思想的开放，出现了《同桌的你》、《爱》、《甜蜜 蜜》、《一无所有》等类型的歌曲，他们有一个显著的 共同特征：就是对爱情歌唱和表达。 这类题材的歌
羁。 1978 年经济体制改革之后的大陆， 不断增强
的经济实力为文化繁荣提供了强大动力和广阔空 间。 80 年代起，中国流行歌曲的歌词作为一种音乐 文学作品，其主流创作思想和表现形式呈现出与唐 朝诗歌所表达的精神类似的特征。 代表作有《在希 望的田野上》、《在那桃花盛开的地方》、《金梭和银 梭》、《妈妈教我一支歌》、《我爱你， 塞北的雪》、《长 江之歌》等。 对于祖国的热爱、对大好河山的歌颂以 及对于新生活的憧憬向往是这一时期的主要表现内 容，抒情意味浓厚，表现手法上也以借景抒情、托物 言志为主，只是托物的种类比唐诗中的更加丰富。
一、唐诗宋词与当代流行歌曲歌词的题材融合 唐代国家强盛，经济繁荣，使唐人富有极坚强 的民族自信心和凝聚力，敢于开放，大胆引进外国 文化， 出现了境内各民族文化大融合的繁荣景象。 欣欣向荣、全面开放的时代，造就了文化艺术的全 面繁荣，决定了唐诗和唐代艺术的美学特征和主旋 律，盛唐乐曲的代表作《赤白桃李花》与《春莺琳》， 便为著例。 崔令钦《教坊记》所载唐曲中，以春光花柳命名 者多达三十余曲， 如 《春光好》、《迎春花》、《喜春 莺》、《舞春风》、《游春苑》、《满园春》、《凤楼春》、《和 风柳》、《映山红》等等。 这些唐诗寄托着唐人热爱生 活、追求理想的豪情，焕发着郁勃昂扬的育春朝气， 显示出欣欣向荣的时代精神， 是青春旋律的内涵， 而其外在表现，则是节奏明快，飞腾跳跃，狂放不