一场风花雪月的事影评

电影《一场风花雪月的事》改编自海岩同名小说，金马奖导演高群书花了十年时间精心打造的作品，是一部由Angelababy、在熙、黄晓明领衔主演的警匪爱情大片。故事讲述了同为警察的吕月月和薛宇是一对情侣。在一次追查国宝金佛下落的行动中，吕月月奉命全程保护躲在深圳避难的韩裔黑帮家族的次子金正熙。俩人经历了险象环生的黑帮追杀后暗生情愫，吕月月更意外怀上了金正熙的孩子。在跟金正熙逃亡的路上，吕月月改变了注意，出卖了金正熙。得知哥哥被仇杀后，绝望的金正熙选择了自杀。失去了薛宇和金正熙的吕月月决定把孩子生下来。

国宝金佛重新落在韩裔黑帮金氏家族手上，作为金氏家族的次子，金正熙受到了仇家的追杀。警方为了追寻金佛的下落，决定成立重要小组保护金正熙的安全。因为这次行动，让吕月月与金正熙结缘了。吕月月从见到金正熙的第一眼，已经被他的帅气吸引住了，纵然她知道她已经有男朋友了。刚毕业走进社会的女大学生，对爱情充满了憧憬，可以不管世俗异样的目光，大胆地追寻自己的爱情。薛宇一而再地提醒她要注意自己的身份，不要被诱惑迷住，失去了判断。吕月月在一次次否定中不知不觉陷入了这场疯狂的爱恋中。

吕月月与金正熙爱得惊险，爱得浪漫。他们一同经历险象环生的黑帮追杀，又一同在逃亡中享受着爱情的甜蜜，如玫瑰花般美丽。在金正熙让吕月月在金佛和跟他逃亡中做出选择

时，吕月月显然是可以拿到金佛安全脱身的，但是她没有，她还是选择与金正熙逃亡。伍队后来指责她唯利是图，抛下所有人对她的关心，选择跟金正熙走。但在我看来，吕月月是爱着金正熙的，至少在做出选择的那一刻，她爱过他。

当金正熙的哥哥告诉吕月月将会逃离中国，以后不再回来的时候，吕月月意识到未来的路充满了危险，她必须做出选择。在内心挣扎良久后，她决定背叛金正熙，偷偷给警察局的同事打电话求救。也许很多人无法理解吕月月的背叛，也许很多人痛恨她对爱情的不从一而终，但在这世界上，没有哪一种爱情应该是对的，哪一种爱情就永远是错的，只是在这场不顾后果的爱情里，吕月月爱自己多一点而已。

警察根据吕月月的电话定位找到他们，正好金氏家族的仇家也找上门了，在经受着吕月月爱情的背叛和哥哥被仇家杀死的双重打击下，绝望的金正熙选择了了结自己的生命，如玫瑰花凋零前的那一抹红。吕月月和金正熙的爱情也在那一刻走到了尽头。吕月月和金正熙的爱情多少有点出格，但我们不应该用对与错来判定这一场风花雪月的爱情，有人选择忠贞不渝的爱情，当然也有人选择爱自己胜过爱别人的爱情，它是一种真实存在的爱情状态，我们只需要用心地去欣赏，这一场敢爱敢恨的浪漫爱情，足矣......

港片的阴面吴宇森虽在好莱坞历练多年，但他的这部《赤壁》却不是一部好莱坞作品，而是一次港片素质的大爆发。香港电影在八九十年代初居于强势，强势下自有阳刚表现，我这一代人的青春偶像便是香港黑帮分子，而不是革命烈士。具备友爱、勇敢等诸多中华传统美德的黑帮分子，是香港电影的阳面，而自轻贱他的心态是其阴面。商业片是阴阳互补的，大众一方面需要被震慑，另一方面也需要发泄，崇拜欲和诋毁欲是大众心理的阴阳两面。崇拜，建立某种价值，产生一个强者，观众会有“我等于他”的感慨，于是感觉良好；诋毁，则是毁掉某种价值，产生一个弱者，观众会有“他不如我”的感慨，从而感觉良好。商业片的目的，就是让人自信地活下去。八十年代初的香港阴盛阳衰，充斥着《最佳损友》一类的自轻贱他的喜剧片，《英雄本色》很难找到投资，吴宇森最早是一个与港片阴面作斗争的导演，他斗争成功，掀开了英雄片浪潮。但港片的血统是阴阳双全的，虽然他以阳面胜出，但他本具的阴面一有机会便会不可抑制地爆发，所以有了《赤壁》。全世界大众文化的阴面都是“幸灾乐祸”式的，北野武在日本电视界相当于赵本山，一直自觉是大众宠儿，结果他出车祸毁容后，发现日本人都很高兴，他伤了心--大众文化本就如此，其现象很多时候来自于嫉妒，所以一个明星会自嘲，是自我保护的最好手段。而香港电影中的自嘲达到了自毁的程度，徐小凤是香

港一代歌后，五十多岁在舞台上仍美得像女神一样，但她乐于在《最佳拍档》、《赌圣》系列里出演恶俗肥婆，尽显老丑--这恐怕是其他地区的“后”级人物难以做出的事情，比如好莱坞的影后嘉宝怕容颜衰老，破坏影迷心中的美好记忆而息影隐居。巅峰人物为维持地位，总是要自尊自爱，这是常情，而香港的帝后们勇于丢人现眼，非把自己弄恶心了为止。几乎香港的影帝都玩过屎尿，周润发在《监狱风云2》中表演过拉屎，钟镇涛在《赌圣2》中表演过抠屎，刘德华在《雷洛传》中表演过淋屎，至于周星驰……此君的电影中，人体的各种排泄物都是点睛之笔。按照西方心理学的说法，一个人有屎尿情结，说明心理深层未脱离儿童期，这类人在生活里都很粗鲁残暴。但按照西方人的说法分析东方人，不见得准确。我将其称为“毕加索式玩闹”，毕加索回到西班牙故乡，故乡风景有着古典牧歌之美，美得令他不自在，认为只有在风景里摆上一个尿池，自己才能舒服过来。因为丧失了古典情怀，所以要搞点破坏，搞得越不协调，心理越平衡。港片的自我诋毁之风，来源于何处？中国文化的主流素来庄重，日本学者普遍认为中国是贵族文化，那么可能是来自于日本。香港文化一定程度上受日本影响，日本有“摇屁股节”，就是让平时威严的神职人员穿街走巷地大摇屁股，接受老百姓的嘲笑，欧洲的牧师们决不会做这种事。日本的动漫便毫不吝惜地自毁形象，即便写的是一个剑圣、棋圣，

这个至高无上的人物在耍帅之后，会突然尿急起来，或是变成了一坨屎，参见《棋魂》、《浪客行》。日本动漫的这个特点，大陆七零一代之上的人都会不太适应，我自小受的教育是“贯彻始终”的完整性，最容易打动我的是朝鲜，除了金正日没有毛主席帅，算是微有瑕疵，朝鲜近乎十全十美。而港人与日本动漫一拍即合，周星驰承认他“无厘头”的灵感，多是来自于日本漫画。中国男女私奔，是一逃万里；日本男女私奔，则是去跳海。地方小了，便容易自毁，这是生存的惶恐。香港也是局促之地，丧失了传统的大陆无法承担其精神依托，日本的惶恐必然会感染香港，但港式的惶恐比日本浓烈。如果说日本的价值颠覆，还维持在“无伤大雅”的小比例上，香港则呈现出彻底恶俗化的特点，其强大程度可以让吴宇森在《赤壁》中蔑视好莱坞剧作法。好莱坞剧作好莱坞商业电影的定义是“一种工业、一种艺术、一种精神力量”，而我们近年的大片只是将其作为一门生意。尼采用来批判瓦格纳歌剧的理由，几乎可以照搬来批判中国的大片：第一，那不是音乐，那是做戏，瓦格纳以舞台效果取代了音乐；第二，小心天才，这是个掩饰自己没素养的词汇。大众通过追捧瓦格纳，来掩盖自己看不懂传统歌剧。《赤壁》是一部战争片，以好莱坞“一种精神力量”的标准衡量，战争片的精神力量是“我们的生活很美好，为了它，我愿意付出血的代价”。越战之后，老兵们发现生活糟透了，付出的