论象征主义在西方文学史上的地位
文学中的象征主义与现实主义对比
文学中的象征主义与现实主义对比在文学作品中，象征主义和现实主义是两个截然不同的文学流派。
象征主义强调作品中的象征、隐喻与暗示，通过表达深层次的内心体验和情感；而现实主义则注重描绘社会生活的真实和客观，追求真实主义的再现。
虽然象征主义与现实主义在文学创作上有着不同的追求和表达方式，但它们对于读者来说都能带来独特的阅读体验和启示。
象征主义的文学作品常常以象征意象和隐喻来表达作者的情感和思想。
例如，法国诗人包尔·魏伊尔的《彼得堡的连续旅行》中的“钥匙”象征着解开人生之谜的关键，而“墙壁”则代表着情感的隔阂。
通过这些象征意象，魏伊尔能够表达出内心的焦虑和困扰，使读者对作品产生共鸣。
而在奥斯卡·王尔德的《道林·格雷的画像》中，画像象征着主角的内心，透过主角的一举一动，作者向读者传达了人性的复杂性和道德的沉沦。
相比之下，现实主义的作品更加注重对社会生活的真实描绘和反映。
通过客观的观察和写实的手法，现实主义作品试图展现生活的真相。
例如，俄国作家陀思妥耶夫斯基的《罪与罚》描绘了贫苦学生罗德里戈在无法忍受社会压力下突发杀人冲动的过程。
小说以写实的手法刻画了社会阶级差异和人性的弱点，展示了社会环境对个体产生的影响。
而喜剧作家莫里哀的戏剧作品《吝啬鬼》揭示了人们对金钱的无尽追逐和贪婪，以幽默的手法描绘了现实生活中的种种荒谬。
尽管象征主义和现实主义有着截然不同的创作风格和表达方式，但它们都在不同的层次上表达了作家对于现实社会和人性的认识。
象征主义通过隐喻和象征意象，传达了作者内心的情感和思想，使读者能够通过作品进入一个超现实的境界，思考生活的意义和人性的困惑。
而现实主义则通过客观的观察和鲜明的描写，呈现出社会生活的真相，让读者更加真实地了解社会现象和人性弱点。
然而，无论是象征主义还是现实主义，它们在文学作品中的使用并非是相互排斥的，而是可以相互融合的。
许多伟大的文学作品中，作者往往会巧妙地结合两种表达方式，以达到更深入的思考和情感的共鸣。
西方现代主义文学思潮与流派
西方现代主义文学思潮与流派Document serial number【UU89WT-UU98YT-UU8CB-UUUT-UUT108】20世纪欧美社会思潮和哲学思潮对文学的影响。
现实主义文学的新趋向。
无产阶级文学的发展。
现代主义文学的崛起，后期象征主义、表现主义、超现实主义、意识流、荒诞派、新小说、存在主义、黑色幽默、魔幻现实主义等。
现代主义是19世纪末至20世纪诞生并流行于20世纪的许多文学流派的总称，主要包括象征主义、表现主义、未来主义、超现实主义、意识流小说等十多种文学流派。
现代主义植根于20世纪的社会现实，其思想基础是19世纪末期以来流行的非理性主义哲学，如叔本华和尼采的唯意志主义哲学，柏格森的生命哲学，以及弗洛伊德的精神分析学说，这些学说在20世纪初特别是第一次世界大战之后产生了广泛深远的影响。
现代主义的基本特点是主张反传统，着力表现的是人在现代社会中的扭曲和异化；表现手法上追求新奇和怪诞，语言往往晦涩难懂；人物形象的塑造不再遵循典型化和个性化规律，甚至只是某种抽象概念的符号；特别重视内心世界的挖掘，人物的活动日益从外部世界退回到内部世界。
西方现代主义文学思潮与流派一、概述二、象征主义与意象派诗歌三、未来主义四、表现主义五、意识流小说六、超现实主义七、存在主义文学八、新小说派九、荒诞派戏剧十、黑色幽默十一、魔幻现实主义现代主义文学的发展状况：（一）象征主义：象征主义：1、象征主义是西方现代主义文学运动中出现最早、影响最大的文学流派，它分为前后两个时期。
前期象征主义流行于19世纪后半叶的法国。
第一次世界大战后，后期象征主义应运而生，本世纪20年代，后期象征主义达到高潮。
2、象征主义具有鲜明的特征：创造病态的“美”；表现内心的“最高真实”；运用象征暗示；在幻觉中构筑意象；用音乐性来增加冥想效应。
它发展了前期象征主义的艺术特点，反对肤浅的抒情和直露的说教，主张情与理的统一，通过象征暗示、意象隐喻、自由联想和语言的音乐性去表现理念世界的美和无限性。
外国文学史复习资料综合版
外国文学史复习资料一、一些名词解释1、浪漫主义：文艺的基本创作方法之一，与现实主义同为文学艺术上的两大主要思潮。
作为创作方法，浪漫主义在反映客观现实上侧重从主观内心世界出发，抒发对理想世界的热烈追求，常用热情奔放的语言、瑰丽的想象和夸张的手法来塑造形象。
2、现实主义：又称“写实主义”，现实主义摒弃理想化的想像，而主张细密观察事物的外表，据实摹写，它包含了不同文明中的许多艺术思潮。
3、自然主义：文学艺术创作中的一种倾向。
着重对现实生活的表面现象作记录式的写照，并企图以自然规律特别是生物学规律解释人和人类社会。
4、唯美主义：起源于19世纪中期的一种形式主义文艺思潮，最初产生于绘画领域，后来扩展到诗歌、小说、戏剧领域。
这些艺术家明确主张为艺术而艺术，走进艺术的象牙之塔。
5、象征主义：英国文学史上的一种流派和文学思潮。
象征主义不追求单纯的明朗，也不故意追求晦涩；它所追求的是半明半暗，明暗配合，扑朔迷离。
6、批判现实主义：指十九世纪在欧洲形成的一种文艺思潮和创作方法，是在继承现实主义传统的基础上形成的。
它的思想武器是以人性论为基础的人道主义，它的社会政治主张主要是改良主义，它的创作理论的哲学依据基本上是反映论。
7、心灵辩证法：是车尔尼雪夫斯基在评价托尔斯泰心理描写技巧时提出的，是托尔斯泰的心理描写不同于其他心理描写大师的突出特点。
它能描述出一些感情和心理怎样转变成另外一些感情和心理，展示心理流动形态的多样性与内在联系。
8、复调小说：复调小说是前苏联学者巴赫金创设的概念。
“复调”也叫“多声部”，本为音乐术语。
巴赫金借用这一术语来概括陀思妥耶夫斯基小说的诗学特征。
9、小人物：19世纪俄罗斯文学中由普希金开创的一类艺术形象。
他们在社会中官阶卑微，地位低下，生活贫苦，但又逆来顺受，安分守已，性格懦弱，成为显赫的“大人物”统治下被侮辱、被损害的牺牲者。
10、多余人：19世纪30年代以后俄国文学史中出现的一类贵族青年典型；他们受过启蒙思想的影响，不满现实，但贵族生活方式使他们缺乏明确的目标，最终一事无成，成为“永远不会站在政府方面”，同时也“永远不能够站到人民方面”的“多余人”。
外国文学史,讲义第8章 19世纪文学(三)
第八章 19世纪文学（三）19世纪后期的文学呈多元化：30年代的批判现实主义文学（主潮）、自然主义文学、巴黎公社文学。
非理性的具有现代特征的形式主义文学第一节概述一、19世纪后期文学的基本特征1.三种基本思想并存。
①马克思的科学社会主义，它明确提出必须推翻资本主义制度，建立社会主义。
②传统的人道主义思想。
③叔本华、尼采、柏格森的非理性学说，对世界感到失望和无所适从，只好退回内心强调“意志”。
2.开始“退回内心”。
（19世纪后期欧洲文学开始出现“向内转”的趋势）。
3.越来越重视文学技巧。
批判现实主义文学注重心理分析与内心独白；形式主义文学则注重象征和隐喻，讲究交感和对应。
二、多元文学的发展概况自然主义、巴黎公社文学、唯美主义文学、象征主义文学、批判现实主义文学。
（一）现实主义文学19世纪后期文学的主导潮流，不再局限于资本主义发达国家，而是扩展到封建专制的国家；对罪恶的根源的追问；对人类心灵关注加强。
（1）法国莫泊桑1、世界文坛三大“短篇小说之王”之一。
中短篇小说300余篇、长篇小说6部；中短篇小说是莫泊桑的最高成就，所表现的生活可以拼贴成法国社会风俗画。
福楼拜的学生，受福楼拜影响。
2、代表作《羊脂球》（成名作、具有爱国主义思想。
）最富现实意义长篇小说：《漂亮朋友》3、特点（1）普法战争称为主要题材。
（2）展现小职员的生活与精神世界。
（3）以诺曼底农村生活为背景（4）展现人的神秘精神状态4、艺术成就（1）文字简洁，结构严密（2）用平淡的口吻叙述故事（3）语言朴实无华都德：《柏林之围》《最后一课》（2）英国梅瑞狄斯：《利益主义者》哈代（3）德国主流是现实主义文学冯达诺：德国文学史上现实主义创始人，《艾菲·布利斯特》（4）中欧和南欧以反对压迫争取民族解放为主挪威：易卜生（5）俄国19世纪后期现实主义文学成就最高的国家列夫·托尔斯泰契诃夫：《小公务员之死》《变色龙》《套中人》1、契诃夫的创作特点：（1）多选取普通生活，自然的反映善恶（2）不动声色的叙述态度（3）契诃夫的小说没有大篇幅的景物描写2、《套中人》中别里科夫的典型形象和社会意义：⑴契诃夫在短篇小说《套中人》中塑造了一个旧制度的卫道士，新事物的反对者的典型――中学希腊语教员别里科夫。
《文学作品中的象征主义表达研究》
《文学作品中的象征主义表达研究》1. 引言1.1 概述在当代文学研究中，象征主义作为一种重要的文学表达形式引起了广泛关注。
本篇长文旨在深入探索文学作品中象征主义的表达方式，并分析其背后的意义和影响。
通过对象征主义概念、历史地位以及社会背景的介绍，研究文学作品中常见的象征表达手法，并以现代文学作品为例进行案例分析。
最后，总结研究发现并探讨象征主义在文学创作和阅读中的意义，并提出未来拓展方向。
1.2 文章结构本篇长文将按照以下结构进行论述：第2部分将介绍象征主义在文学作品中的定义与背景。
首先，阐述象征主义的概念与特点，解释符号与象征之间的区别与联系。
其次，探讨象征主义在文学史上的地位和影响，揭示该艺术流派对于世界各个时期和地域不同类型作品所产生的深远影响。
最后，分析象征主义发展过程中所处的社会背景和文化脉络，从历史与时代的角度理解其产生和发展的原因。
第3部分将讨论文学作品中象征主义表达的方法与手法。
在这一部分中，首先解析符号与象征之间的关系，并强调在文学作品中常见的象征表达手法及其所承载的意义。
接着，探讨基于象征主义理论的文学鉴赏方法，指导读者更好地理解和欣赏具有象征意义的文学作品。
第4部分将以现代文学作品为研究对象，探索其中的象征主义表达案例。
通过对某些具体作品进行深入分析和解读，揭示它们所使用的象征主义元素对内容和情感表达所起到的影响，并探究作家如何创新和发展象征主义表达方式。
最后，在第5部分提出结论。
本节将总结前述研究发现，并进一步探讨对象征主义表达在文学创作和阅读中的意义。
同时，我们也会反思本研究存在的局限性以及未来进一步拓展研究方向建议。
1.3 目的本篇长文旨在系统地研究文学作品中象征主义的表达方式，探讨其背后的意义和影响。
通过对象征主义概念、历史地位、社会背景以及常见表达手法的阐述，旨在帮助读者更好地理解和欣赏具有象征意义的文学作品。
同时，本研究也将以现代文学作品为案例进行研究，以深化对象征主义表达在当代文学创作中的运用和发展方式的理解。
象征主义文学思潮综述
前期象征主义思潮研究综述象征主义是欧美现代主义文学发展过程中出现最早、影响最大的文学思潮。
象征主义在浪漫主义衰落之际兴起，表现出了对自然主义和印象主义的反拨，将世界看作是一座“象征的森林”。
象征主义文学思潮大体分为两个阶段，前期象征主义（1850—1880）主要代表是美国的爱伦·坡，法国的波德莱尔、魏尔伦、兰波、马拉美。
其中以法国为重镇，以诗歌为重要的文学成就。
本文主要对前期象征主义文学思潮的研究情况经行分类整理。
一、对象征主义思潮的总体研究重要著作有由柳鸣九1981年主编的《法国文学史》，袁可嘉《外国现代派文学导论》（1987），X克鲁《法国诗歌史》（1996），查德维克著、肖聿译《象征主义》（1989），布吕奈尔著、X克鲁译《十九世纪法国文学史》（1991），严云受、X锋杰《文学象征论》（1995），X 英伦等《外国名作家传》（2002）王家新,沈睿编选《二十世纪外国重要诗人如是说》（2005），马塞尔·雷蒙著、邓丽丹译，《从波德莱尔到超现实主义》（2008），曾艳兵《西方现代主义文学概论》（2012）。
象征主义作为两世纪之交的兴起的一场思潮，后又传播到全世界，影响了20世纪以来形形色色的冠之以现代主义艺术的发展，深入到文学、音乐、美术、建筑等各个领域。
特别是在中国“五·四”以后,中国早期象征派诗人, 如李金发、戴望舒、梁宗岱王独清等零散地翻译介绍了一些法国象征主义诗歌与理论文章,并在不同程度上将其理论运用于自己的创作这使得对这一领域的译介和研究备受关注，成果颇丰。
抛开现代文学的学者对这一领域关注，就象征主义本身而言，远不与古典主义、浪漫主义、现实主义等思潮的研究充分，尤其是对前期象征主义的关注远不与后期。
从时间来看，主要分为两个阶段：一是自五四至解放前；二是八十年代至今。
二十世纪五十年代至七十年代，由于象征主义思潮的观点与我国当时的主流意识对文学的认识不符,成为被批驳的对象，基本处于停滞状态。
浅析《了不起的盖茨比》中的象征主义
2018年31期总第419期ENGLISH ON CAMPUS浅析《了不起的盖茨比》中的象征主义文/王斯纯一、作者和创作背景弗朗西斯.菲茨杰拉德是美国二十世纪二三十年代杰出的现实主义作家，凭借其1925年出版的代表作之一《了不起的盖茨比》，在美国文学史上奠定了不可撼动的地位。
菲茨杰拉德所处的时代背景也给他的创作思想和风格打下了特殊的烙印，因而他也被誉为是“爵士时代”的代言人，其作品深刻反映了“迷茫的一代”所处的困境和心声。
“爵士时代”是指1918年第一次世界大战结束后，1929年经济大萧条之前，在这样的一个“转型期”，人们摈弃了传统思想，摆脱了战争的灰暗，盲目地沉浸在享乐主义中，菲茨杰拉德评价这个时代是“一个奇迹的时代，一个艺术的时代，一个挥金如土的时代，也是一个充满嘲讽的时代”。
因此，菲茨杰拉德常用这一代人渴望的奢华的上流生活和微妙浪漫的感情纠葛作为作品的主题，但却又能敏锐地察觉到背后的空虚和失落，以小见大，描述了美国在这一特殊历史时期真实的社会现状。
《了不起的盖茨比》讲述了出身贫寒的盖茨比在离家闯荡之后成为了自己理想中富豪，以全新的身份去追求梦中情人富家女黛西，然而由于战争的介入，黛西早已嫁给了门当户对的富二代，但这样的婚姻也并不幸福；相反，盖茨比用自己奋斗而来的财富高调炫富，想方设法接近黛西，摒弃传统道德的禁锢，希望和黛西旧情复热，捍卫真爱。
然而，就像美国社会喧嚣繁华的背后总有不为人知的冷漠和凄凉，看似高尚的爱情最后吸引黛西的只是盖茨比的地位和财富，在一场车祸后，善良的盖茨比心甘情愿地成为了黛西的替罪羊，而黛西的自私和懦弱暴露无疑，最终等待盖茨比的只有死亡。
作品的巧妙之处在于并非单纯的悲伤爱情故事，影射出了美国上层社会的虚伪和自私，让读者纷纷为成为主流意识牺牲品的盖茨比感到叹息。
二、象征主义的运用“象征是指能够表达一定抽象意义和概念的具体物品、事物等。
一个象征符号不仅传达了其字面上的含义，更重要的包含了多层内涵意义。
象征主义在英语文学作品中的体现
象征主义在英语文学作品中的体现象征主义，作为一种文学和艺术运动，强调主观的、非理性的感受和情绪，以及通过具体形象、图像和符号来表达深层次的含义。
在英语文学中，象征主义有着深远的影响，为众多作家提供了创作灵感。
象征主义是一种文学和艺术运动，起源于19世纪中叶的欧洲。
它强调主观的、非理性的感受和情绪，以及通过具体形象、图像和符号来表达深层次的含义。
象征主义作品往往具有浓郁的神秘感和宗教气息，以及强烈的个人主义和反传统精神。
威廉·布莱克是英国象征主义的先驱之一。
他的诗歌作品充满了梦幻般的意象和象征。
例如，在《天真与经验之歌》中，他通过运用具体的动物形象，如“苍蝇”、“鸽子”等，来表达人类世界的经验与天真无邪。
威廉·巴特勒·叶芝是爱尔兰最杰出的诗人之一，也是英语文学中最伟大的象征主义诗人之一。
他的诗歌作品充满了梦幻般的意象和象征，例如《丽达与天鹅》。
在这首诗中，叶芝通过描述希腊神话中的丽达与天鹅的故事，寓意了人类灵魂的诞生和升华。
托马斯·斯特拉特福德·艾略特是20世纪最重要的英语诗人之一。
他的诗歌作品《荒原》是英语文学中最伟大的象征主义作品之一。
在这首诗中，艾略特通过描绘一片死寂的荒原，表达了现代人对于生活的迷茫和空虚。
同时，他运用了大量的象征和意象，如“火”、“水”、“风”等，来表达人类内心的复杂情感。
象征主义对英语文学作品的影响深远。
它打破了传统的现实主义和浪漫主义的创作手法，强调主观的、非理性的感受和情绪。
这种新的创作手法为作家们提供了更多的自由度和创新空间，使得文学作品更加丰富多样。
象征主义也促进了现代主义文学的发展，为后来的作家提供了重要的借鉴和启示。
象征主义在英语文学作品中有着重要的地位和影响。
它不仅丰富了文学创作的表现手法，还为读者提供了更深刻、更丰富的阅读体验。
象征手法是一种常见的文学表现手法，通过将抽象的概念、情感或意象转化为具体的形象或符号，来增强作品的表现力和深度。
象征主义之波德莱尔
象征主义象征主义的先驱是法国诗人波德莱尔(1821—1867)。
他的著名诗集《恶之花》，一反浪漫主义直抒热情和风花雪月式诗歌传统，将社会与人生的种种丑恶现象作为艺术美的描写对象，表现了对资本主义社会生活极端失望的情绪和感受，加上该诗集在创作手法上，不是现实主义地“再现”客观世界，而是通过细腻刻画物质的形态质地，来暗示、表现人的内心世界，从而成为西方现代主义文艺之先声。
19世纪90年代，象征主义作为文学运动逐渐解体，而作为一股艺术思潮，则于20世纪20年代以更大的规模和声势再度崛起，越出法国国界，更广泛更深刻地反映着第一次世界大战后西方世界的精神危机。
“象征”一词，一般是指某一观念或事物的“代表”或符号。
在文艺领域，所谓象征，就是用具体的事物来表达某种抽象的概念或思想感情，象征意象也因之含有模糊性、神秘性和抽象性。
象征主义文学作家认为，现实是不真实的、虚幻的、充满痛苦，而“另一世界”则是真的、美的。
文艺的目的，就在于通过对现实中外界事物的描写，暗示存在于另一个真实世界的美和神秘，用艰涩多义的语言刺激感觉，产生神秘的联想，形成某种不可捉摸的理想的美和抽象的意象，使“象征”成为沟通两个世界的特殊手段，以此探求内心的“最高真实”，凭直觉去把握对真理的认识和美的领悟。
例如，艾略特认为，艺术表现情绪的唯一方法是寻找一个能立即唤起某种情绪的客观对应物。
在《普罗弗洛克的情歌》中，他将黄昏的天空比作手术台上服了麻药的病人，把大雾比作一只懒猫，这些意象与天气之间的那种神秘而夸张的联系，所表现出的是人的特定的情绪。
象征主义最先开始了对传统文学艺术的全面反叛。
它反“再现”，倡“表现”，注重形式，追求“创新”，宣扬非理性主义和悲观主义的文化思潮以及“抽象化”的艺术倾向，已具备西方现代主义文艺的基本特征，奠定了西方现代主义文艺的发展方向。
沿着象征主义文艺发展的脉络，我们可以归纳出它的一些具体特征：一是描写“交感”。
“交感”或称“通感”，是波德莱尔提出的，并成为他的诗歌艺术观念的核心。
十九世纪西方文学流派概况一览表之一法国0
十九世纪西方文学流派概况一览表之一法国
文学流派
时期
流派特征
时段
代表作家
文学地位
代表作品
作品评价或地位、影响、特征
浪漫主义文学
阿尔弗雷·德·
缪塞
1810-1857
浪漫主义诗人、小说家。法国的“莎士比亚”
第一部诗集《西班牙与意大利故事诗》
处女作，并以此饮誉文坛。
代表作长篇小说《一个世纪儿的忏悔》（自传性）
主人公沃达夫是继勒内之后出现的又一个典型的“世纪病”的形象。
邦雅曼·龚斯当
早期浪漫主义小说家
小说《阿道尔夫》
具有自传色彩的小说，既奠定了他的文学家地位。主人公阿道尔夫是继勒内、沃达夫之后出现的又一个典型的“世纪病”的形象。
帕尔纳斯派亦称“高蹈派”
主要作家：
邦维尔、
普吕多姆
其名称得自抒情诗合集《当代帕尔纳斯》。此派诗人师宗戈蒂耶，其共同特点：强调客观描写和外在形体的再造，忽视主观观照和内在情思的捕捉。
前期象征主义
十九世纪
产生于法国。与唯美主义一样，社会现实幻灭后的产物。哲学上，远承柏拉图二元论世界观和18世纪瑞典神秘主义
最先开始使用人物再现法，在艺术上标志着现实主义风格的成熟。
《人间喜剧》
世界文学史上一座丰碑，包含了他1829-1848年创作的90部作品，代表了巴尔扎克文学创作的辉煌成就。
此书是一部“百科全书”式的作品，是法国文学史上规模空前、内容丰富的现实主义杰作，是包罗万象的社会风俗史。
普罗斯佩尔·
外国文学史重点
一、填空1、普希金是俄国浪漫主义文学的重要代表，也是俄国现实主义文学的奠基人。
被誉为“俄国文学之父”和“俄国诗歌的太阳”。
《驿站长》开俄国文学抒写小人物命运之先河。
诗体小说《叶甫盖尼·奥涅金》是普希金最重要的一部作品，是俄国第一部现实主义的诗体小说。
它是俄国现实主义文学的奠基石。
奥涅金是俄国文学史上第一个“多余人”的典型。
2、批判现实主义是高尔基最早提出、使用这个名词。
3、法国是批判现实主义文学的发源地。
福楼拜是西方现代小说的远祖。
代表作《包法利夫人》。
4、英国的三位女作家是：盖斯凯尔夫人，欧洲文学史上最早反映劳资矛盾的作家，代表作《玛丽·巴顿》；夏洛蒂·勃朗特，代表作《简·爱》；爱米莉·勃朗特，代表作《呼啸山庄》。
5、斯丹达尔是19世纪中期法国杰出的现实主义作家，法国和欧洲批判现实主义文学的奠基人之一。
《红与黑》是他的代表作。
6、巴尔扎克是法国19世纪批判现实主义文学的伟大代表。
他的《人间喜剧》是一部法国“社会”的“卓越的”“现实主义历史”。
长篇小说《舒昂党人》是他的现实主义小说的开端。
《人间喜剧》分3大类：风俗研究、哲学研究、分析研究。
7、狄更斯是19世纪英国伟大的现实主义作家，英国批判现实主义的主要作家。
主导思想是人道主义。
《大卫·科波菲尔》是一部近似自传体的小说。
《艰难时世》反映了40-50年代英国尖锐的劳资矛盾。
《双城记》是他的代表作之一。
8、果戈理是俄国伟大的作家，俄国批判现实主义文学的奠基人，“自然派”的创始者。
《钦差大臣》是果戈理的讽刺喜剧，代表作之一。
主人公赫列斯达科夫。
《死魂灵》是果戈理的代表作。
主人公泼留希金，四大吝啬鬼之一。
“含泪的微笑”是果戈理创作的特色。
9、陀思妥耶夫斯基是一个写城市下层平民和罪犯心理的能手，如《穷人》《罪与罚》。
《卡拉马佐夫兄弟》是他一生创作的总结。
10、19世纪后期的主流仍是批判现实主义。
象征象征主义
象征,是诗歌写作中一种主要的表现手法。
“象征”这个词,最早出现于古希腊文字之中,原意是指一剖为二各执其半的木制信物。
而作为一种诗歌艺术的表现手法,很早就有应用。
象征,就是用意象来代表抽象的理念或情感,以求达到传神的艺术效果的一种诗歌写作的表现手法。
象征主义,则是特指诗歌史上一种主要思潮和第一个现代诗歌流派。
象征主义出现于19世纪70年代,兴盛于20世纪三四十年代。
在世界诗歌史上,以前占主导地位的流派不外乎是浪漫主义(强调主观想象力的发挥)和现实主义(对客观现实的摹仿与批判)两大流派。
19世纪50年代前后出现的象征主义诗派一露端倪,就以其对诗本体探索所达到的深度,诗美所闪射出来的富有艺术魅力的光华而被注目,以至于迅速发展成能与当时占主导地位的浪漫主义分庭抗礼的规模巨大、影响广泛的诗歌潮流。
20世纪以后的诗歌流派,不论是超现实主义、意象主义也好,未来主义、达达主义等诗派也好,大多都是象征主义的衍蜕或分支。
象征主义的出现和崛起,是与19世纪末欧洲文艺界当时普遍存在的危机意识及第一次世界大战给人带来的传统价值观念的崩溃,有直接关系的。
巴黎公社的失败,世界大战的爆发,使人感到前景黯淡渺茫,一些激进知识分子便转向诗本体的探索与实验以图心灵的解脱。
象征主义的大本营在法国,以魏尔伦、兰波、马拉美三大诗人为代表。
他们的诗作在19世纪70年代末已具有象征主义明显的特征,但未引起普遍关注。
直至1884－1885年间,魏尔伦编著《被诅咒的诗人们》,宣传了一大批新诗人,象征派诗人在社会上才有了一定影响,而《象征派宣言》1886年于《费加罗报》上的发表,才标志着象征主义诗派的诞生。
象征主义的主要特征有三:一是强调诗歌是心灵与宇宙精神的契合———诗中的客体,不是客观事物的模仿,而是主体意识投射而成的象征性意象,是主观世界的客观化、客观世界的主观化；二是象征、暗示取代直接抒情与陈述———诗语言的不确定性和扩散性,使诗的张力大大加强；三是强调通感联觉———使诗与音乐和非理性相融相通。
外国文学史名词解释
1.荷马式的比喻荷马史诗中的诗句流畅、自然、优美、比喻生动形象。
常借用自然界中的动植物了喻人，被后人赞誉为“荷马式的比喻”。
2. 教会文学正统文学取材《圣经》体裁：圣经故事、圣徒传、祷告文、赞美诗、圣徒言行录、梦幻故事、宗教剧等。
作者：教会僧吕主要内容：赞美上帝的权威和歌颂圣徒的德行，宣扬禁欲主义和来世主义思想。
主要手法：梦幻、寓言、象征。
3. 骑士文学世俗封建主义文学兴盛地：法国宣传骑士道“忠君、护教、行侠”的骑士精神，反映大量骑士与贵妇间的“典雅的爱情”肯定对现世生活和幸福的追求，这是对基督教禁欲主义、来世主义极大的冲击。
主要内容：描写骑士爱情和冒险故事、宣扬和美化骑士精。
4. 英雄史诗歌颂封建时代理想英雄人物的长篇史诗。
中心主题：爱国主义、英雄主义、诗中的英雄具有忠君爱国、英勇善战的高尚情操英雄史诗特点：(1) 民族遭难、民族英雄拯救民族，脱离苦难。
(2) 风格庄严、激越。
5. 谣曲：以描写生活的悲剧或历史题材为主，不少作品塑造下层人民喜爱的英雄，具有平民意识。
最有名的：英国《罗宾汉谣曲》6. 城市文学反映中世纪城市生活和新兴资产阶级思想愿望主要特征：适应市民的政治要求和生活愿望。
取材于现实生活，揭露封建主和僧侣的暴虐、愚昧、赞扬市民的才智，具有较强的现实性。
主要创作手法：讽刺主要体裁：韵文故事、讽刺故事诗、抒情诗、市民戏剧等。
7. 普罗旺斯抒情诗：(1) 抒情诗的中心在法国南部的普罗旺斯。
(2) 普罗旺斯所所抒情诗受民间诗歌影响较大，主要是写骑士和贵妇人的爱情故事。
(3) 最著名的《破晓歌》写的是骑士和贵妇人在黎明前依依惜别的情景。
具有反禁欲主义和反封建等级制度的特色。
8. 文艺复兴：1 )14—17世纪初欧洲一系列新兴资产阶级思想文化运动的总称。
2) 实质是反对封建观念、摆脱中世纪宗教教义和封建思想的桎梏，建立适应资本主义生产关系和资产阶级需要的新思想新文化。
是西方近代文化的开端。
3)它的指导思想是以“人”为中心的人文主义。
外国文学史名词解释全
1、荷马史诗：包括伊利昂纪和奥德修纪,是古希腊最早的两部史诗,一般认为是吟颂诗人荷马所作,故称荷马史诗;这两部史诗描写发生于公元前12世纪的特洛亚战争,各分二十四卷,反映了氏族制度趋于瓦解,向奴隶社会过渡时期广泛的社会生活,塑造了一系列英雄形象,具有很高的认识价值和艺术成就;2、埃斯库罗斯：被誉为古希腊悲剧之父,是古希腊三大悲剧诗人之一;相传他创作了70部悲剧,留存下7部,代表作为被缚的普罗米修斯;他对希腊悲剧艺术做出了重大贡献,把演员从一个增加到两个,加强了对话部分,在演出技巧上也做了不少改革;其悲剧风格庄严崇高,抒情气氛浓,但情节较简单,人物性格一般没有发展;3、俄底浦斯王：是索福克勒斯的代表作,以希腊神话中关于忒拜王室的故事为题材,紧紧围绕俄底浦斯杀父娶母的预言和寻找凶手这两条线索展开;这是一部十分悲惨的剧作,主要表现的是人个意志与命运的冲突,英雄人物在面对厄运中显示了人的精神的神圣崇高;剧作结构复杂而严谨,亚里士多德认为该剧是希腊悲剧的典范;4、阿里斯托芬：被誉为喜剧之父．他留下的完整剧本有11部,代表作为阿卡奈人,他的喜剧涉及当时许多重大的政治和社会问题,对战争与和平问题尤其关心;其喜剧手法夸张,妙趣横生,在嬉笑怒骂中表达了严肃的主题,被恩格斯称为有强烈倾向的诗人;5、教会文学：是中世纪欧洲盛行的正统文学,取材于圣经,体裁有圣经故事、对徒传、祷告文、赞美诗、宗教剧等,主要作者是教会僧侣,主要内容是赞美上帝的权威和歌颂圣徒的德行,宣扬禁欲主义和来世主义思想,手法以梦幻、寓意和象征为主;6、骑士文学：是西欧封建骑士制度的产物,以描写骑士爱情和冒险故事为基本内容,包括骑士抒情诗和骑士叙事诗两种;抒情诗产生于法国南部的普罗旺斯,有破晓歌、牧歌、怨歌等;叙事诗又称骑士传奇,重要作品有特里斯丹和伊瑟等;7、英雄史诗：分前期和后期;前期英雄史诗形成于中世纪初期,具有较浓的神魔色彩和巫术气氛,着名的有贝奥武甫、埃达等,歌颂部落英雄的光荣事迹;后期英雄史诗形成于封建国家逐渐形成的中世纪中期,中心主题是爱国主义和英雄主义;主要作品有法国的罗兰之歌,西斑牙的熙德之歌,德国的尼伯龙根之歌,俄国斯的伊戈尔远征记;8、城市文学：反映中世纪城市和新兴市民阶层思想愿望的文学,取材于现实生活,揭露封建主和僧侣的暴虐、愚昧和虚伪,赞颂市民的才智,主要创作手法是讽刺,体裁有韵文故事、讽刺故事诗、抒情诗和市民戏剧等;代表作有法国的列那孤的故事,通过动物间的斗争反映城市内部各阶层间的矛盾冲突;9、文艺复兴：是14－17世纪初欧洲一系列新兴资产阶级思想文化运动的总称;它以发掘、整理和研究古希腊罗马的文化遗产、复兴古典文化为标志,并借此反对封建观念和中世纪宗教教义的束缚,建立适应新兴资产阶级的新思想新文化;文艺复兴开辟了欧洲历史上的新纪元,是西方近代文化的开端;10、人文主义：人文主义是文艺复兴时期新兴资产阶级反封建反教会斗争中形成的思想体系,也是这一时期进步文学的中心思想;主要内容表现在：用人权反对神权,用个性解放反对禁欲主义,用理性反对蒙昧主义,在政治思想上拥护中央集权,反对封建割据;其中以人为本的思想和理性精神来自古希腊罗马文化,其平等、博爱的思想来自基督教精神,因此人文主义可以说是古代文化与中世纪文化的继承和发展;11、彼特拉克：是意大利人文主义文学的先驱,代表作歌集歌颂诗人的爱情,表达作者追求世俗生活的幸福观;歌集创造性地运用了意大利民歌的十四行诗体,使之成为欧洲诗歌中的一种新诗体;12、十日谈：是意大利作家薄伽丘的代表作,宣扬幸福在人间的现世理想,反对禁欲主义,用冷嘲热讽的手法揭露腐败的罗马教廷;作者运用框形构,把100个故事编织起来,构成完整统一的整体,为意大利散文奠定了基础;13、流浪汉小说：产生于16世纪中叶,它受中世纪市民文学的影响,以城市下层人物的活动为中心,以人物流浪史的形式,幽默俏皮的风格,简洁流畅的语言,广泛反映当时的社会生活;小说一般采用第一人称,描写主人公的所见所闻,对欧洲近代长篇小说产生深远影响;代表作为西班牙无名氏的小癞子;14、罗密欧与朱丽叶：是莎士比亚早期创作中一部具有强烈反封建意识的爱情悲剧;青年男女罗密欧与朱丽叶,为了争取自由幸福,不惜以生命殉情,最终使家族世仇得到和解,这是一曲爱情的赞歌;15、福斯塔夫：莎士比亚历史剧亨利四世中的人物,他是王子放浪形骸的酒友,既吹牛撒谎又幽默乐观,既无道德荣誉观念又无坏心,是一个成功的喜剧形象;作品通过描写他的生活背景,写出五光十色的平民社会,是为有名的福斯塔夫式的背景;16、巴洛克：语出意大利,原是畸形、矫饰的意思,曾用其标志16－18世纪的绘画、雕塑、建筑等方面的一种艺术风格,后借用到文学上;巴洛克文学在思想内容上具有彷徨、悲观、颓丧的特点,艺术上则刻意雕琢,追求怪谲,表现出华丽纤巧的风格,成为欧洲盛行一时的一种艺术风格;17、失乐园：弥尔顿的代表作;长诗取材于圣经,叙述人类始祖亚当和复娃受魔鬼诱惑触犯戒规,被上帝逐出乐园的故事,诗中塑造了反叛上帝、果敢坚毅的撒旦形象,诗人在这个形象身上寄托了自己的革命激情;18、古典主义：指17世纪流行于西欧特别是法国的一种文学思潮,由于它在理论和实践上皆效法古代希腊罗马而得名;其特征为1政治上拥护中央主权,主张国家统一,宣扬公民义务,歌颂贤明君主;2思想崇理性,强调人的行为应受理智和意志的支配,表现荣誉、责任观念战胜感情的过程;3艺术上提倡模仿古代,重视规则,遵守三一律．19、三一律：法国古典主义文学的创作规则,它规定戏剧的情节、时间、地点必须保持一致,即在一时间内在一个地点发生一件事,是谓三个整一．20、启蒙运动：18世纪全欧性的思想运动,是文艺复兴反封建、反教会斗争的的继续和发展,并带有明确的政治革命的性质;启蒙知识分子崇尚理性,认为要用建立在理性之上的科学文化知识去启迪人们摆脱愚味;21、感伤主义：出现在18世纪60年代到80年代末的英国;当时候英国产业革命之后,出现很多社会弊病,人们对资产阶级政权感到失望,但又无可奈何,便将许多不满与无奈投诸于艺术,由此产生一股新的文学潮流,由斯泰恩的小说感伤的旅行而得名;感伤主义文学在形式上注重心理感觉,因此成为19世纪浪漫主义的先驱,也是20世纪现代主义文学的源头,在欧洲文学史上占据很重要的地位;22、哲理小说：法国启蒙作家创立的一种新型小说;它以人物活动为主线,描绘社会现实,把叙事、议论、抒情、讽刺融为一体,表现作家关于政治、法律、道德、文学方面的启蒙观点,富于哲理性;代表作有伏尔泰的老实人等;23、狂飙运动：18世纪70——80年代发生在德国的一场文学运动;一大群文学青年,在英法启蒙思想的影响下,强烈要求摆脱封建束缚和压抑,要求个性解放;他们崇高天才和叛逆,推崇自然和自我,提倡民族风格;他们的理论旗手是赫尔德尔,代表作品有席勒的强盗、歌德的少年维特之烦恼等;这一名称源于克林格尔的同名剧本狂飙突进;24、浪漫主义文学：是出现在18世纪末到19世纪初的一股文学思潮;英国工业革命、法国大革命,一方面刺激了人的精神个性觉醒,另一方面又使人们对现实产生失望,在这个大起大落的激情时代,思想界出现傅立叶等人的空想社会主义,德国哲学家康德、费希特等对自我的关注;在这个大背景上,出现一大批作家、诗人,他们打破了传统古典主义的束缚,着重抒发个人感受和体验,歌颂大自然,喜欢异国情调,在诗歌、小说、戏剧各领域均创造了辉煌的成就;代表作家有雨果、拜论、普希金等;25、湖畔派：英国文学中最早出现的浪漫主义诗派,包括华兹华斯、柯勒律治、骚塞,他们都喜欢歌颂大自然,描写淳朴的乡村生活,厌恶城市工业文明和冷酷的金钱关系;由于他们曾经隐居远离城市的昆布兰湖区,由此人称湖畔派三诗人;26、世纪病：出现在法国浪漫主义文学中的一种典型形象;他们或者在拿破仑时代长大,仰慕父辈的战绩与辉煌,但王权和神气权的恢复使他们失去信仰,无所追求,在厌倦和无聊中打发日子；或者生性孤僻,内向,忧郁,与现实环境格格不入,在孤独的漂泊中消磨生命;他们都是些富有才华的人,但悲观望,在现实生活中找不到自己的位置,找不到生命的意义,他们代表了一代青年人的精神状态;有名的有版复多布里昂笔下的勒内,缪塞笔下的阿克达夫等;27、多余人：出现在俄国文学中的一种艺术形象;沙皇专制下的农奴制社会政治、经济、文化都很落后,优秀的知识分子受西欧启蒙思想的影响,试图有所作为,但又找不到出路,于是苦闷、彷徨、忧郁、痛苦;他们大都富有才华,不满现状,愤世嫉俗,同时又性格脆弱,对人生采取消极态度;他们有时寻找刺激,在伤害别人的同时也伤害自己,有时沉溺无奈的伤感情绪中不可自拔,成为社会的多余人．着名的形象有奥涅金、毕巧林等;28、拜伦式英雄：在拜伦的东方叙事诗中,出现了一批侠骨柔肠的硬汉,他们有海盗、异教徒、被放逐者,这些大都是高傲、孤独、倔强的叛逆者,他们与罪恶社会势不两立,孤军奋战与命运抗争,追求自由,最后总是以失败告终;拜伦通过他们的斗争表现出对社会不妥协的反抗精神,同时反映出自己的忧郁、孤独和彷徨的苦闷;由于这些形象具有作者本人的思想性格特征,因此被称作拜伦式英雄;29、自然派——19世纪俄国文学的一个派别,该派别领袖是果戈理;这一派的作家极力忠实自然即现实,,抨击腐朽的农奴制度,同情小人物的悲惨生活,关注妇女的命运;在题材上多以小官员、职员、农奴等小人物为主人公;体裁以小说为主;30、批判现实主义——19世纪中期以后,随着自然科学实证哲学的发展,随着资本主义制度的进一步确立,欧洲逐渐形成一种比较冷静务实的社会心理;文学上,浪漫主义逐渐衰退,客观真实地描绘现实生活,用人道主义批判社会弊病和人性缺陷,追求细节真实性,塑造典型性格,逐渐成为作家们的主要倾向;20年代,斯丹达尔率先提出现实主义的文学纲领,后经巴尔扎克、俄国的别林斯基的进一步发展,形成理论支柱;创作上各国出现一系列大作家,大作品,在19世纪成为主要的文学潮流;31、小人物特指19世纪俄国批判现实主义文学作品中出现的一种小人物形象,他们在社会中处于底层,生活困苦,地位卑微,但又逆来顺受,安分守已,性格懦弱,胆小怕事,成为那些大人物统治的牺牲者,是被剥削、被欺凌的典型形象;作家对他们寄予同情与怜悯,并通过这类形象批判沙皇专制制度;32、宪章派文学：世界文学史上第一次出现的无产阶级性质的文学;19世纪三四十年代,英国发生宪章运动,其间产生战斗性的诗歌,作者有工人活动家,也有普通群众,其作品具有鲜明的政治倾向性,反映工人的苦难生活,表达争取自由的愿望,抨击资本家的罪恶;大多采用歌谣体,节奏明快,格调高昂,语言通俗,有名的宪章派诗人有琼斯、林顿等人;33、奥勃洛摩夫性格：奥勃洛摩夫是俄国作家冈察洛夫代表作奥勃洛摩夫中的主人公;他受过良好的教育,禀赋聪慧,也有上进的要求,但贵族子弟那种长期的寄生生活方式,已使他丧失了实际生活能力,逐渐精神萎靡,思想麻木,整日睡在床上,成了一具活尸;这是俄国多余人形象的一种,人称奥勃洛摩夫性格．34、自然主义：流行于19世纪后期,产生于批判现实主义之中的一种文学思潮和流派;其特点是第一,强调写真实,再现自然,包括自然界和人类社会,不重典型化;第二,强调客观性,要求作家不介入,不作价值评判,只做解剖家;第三突出科学性即自然法则,认为人的性格、欲望、行为都受制于生物规律,尤其是遗传规律;该派的代表作家是左拉;35、唯美主义：起源于19世纪中期的一种形式主义文艺思潮,最初产生于绘画领域,后来扩展到诗歌、小说、戏剧领域;这些艺术家反对浪漫主义的情绪外露诗风,也不满现实主义的真实化倾向,明确主张为艺术而艺术,走进艺术的象牙之塔．代表作家有佩特,王尔德等人;36、象征主义：从浪漫主义中分离出来的一种文学思潮和派别,也是现代主义文学产生最早、影响最大、波及面最广的一个文学流派;在西欧的文学史上,19世纪后期的象征主义称前期象征主义,以与20世纪的象征主义相区别;象征主义重视借助外在具体事物表达内心感受,注重联想、暗示,讲究诗歌的神秘性、音乐性以及交感手法;代表诗人有兰波、魏尔伦、马拉美;37、忤悔贵族：主要出现在19世纪俄国文学中;一般是理想的贵族知识分子,他们思想进步,有较高的精神追求;但由于腐朽、堕落的贵族生活环境对他们的影响,有意无意地就会做下一恶事,伤害了别人;当他们在特殊事件的触发下,认识到自己自私行为的恶果后,即会产生剧烈的心理变化,忏悔自己的所作所为,最终转变立场,批判本阶级的罪恶本质;38、托尔斯泰主义：在托尔斯泰的思想中,除了对现实的无情批判以外,还热切鼓吹悔罪、拯救灵魂、禁欲主义、勿以暴力抗恶、道德自我完善等观点,宣扬一种属于托尔斯泰自己的宗教博爱思想,人们称之为托尔斯泰主义．39、解冻文学——一爱伦堡的中篇小说解冻为标题,在苏联的50年代,出现一批真实反映现实生活的作家作品;在真之前,斯大林时代的文坛大都是歌颂文学,宣扬无冲突论,造成了公式化、概念化、粉饰生活、回避矛盾的状况,并且粗暴批判一些触及现实的作家作品;斯大林逝世后,苏联第二次作代会召开,彻底纠正左的偏向,作家们开始大但地表现生活矛盾和冲突以及黑暗面;解冻一书结尾有你看,到解冻的时节了的句子,因此西方评论界认为解冻影射斯大林个人崇拜时代已经结束,将这股新的文学潮流称作解冻文学．40、迷惘的一代：第一次世界大战后,以海明威为代表的一群作家、记者流落巴黎,他们在战争中断饱受创作,失去了理想和生活目标,找江到生命的意义,精神抑郁,心灵空虚,消极苦闷,常常在醉生梦死中消磨日子;法国作家斯泰因对海明威说：你们是迷惘的一代,于是这个名称流传于文坛;海明威的太阳照样升起扉页上引斯泰因之语作为题辞,成为迷惘的一代的代表作品;41、揭发黑幕运动：20世纪初,英国出现了一种专门揭露社会黑暗,尤其是揭发名人丑事的新闻报道和小说的文学运动,称为揭发黑幕者;他们对国家政府、地方机构以及大工业集团存在的营私舞弊现象进行了揭露,并且通过宣传的影响力,迫使有关部门对存在的弊端加以改进;代表作品为辛克莱的屠场;42、硬汉形象：海明威作品中出现的一系列人物形象;这些人物有拳击师、斗牛士、猎人、渔人等,他们都具有一种百折不挠、坚强不屈的性格,面对暴力和死亡,面对不可改变的命运,都表现出一种从容、镇定的意志力,保持了人的尊严和勇气;桑提亚哥的名言人可以被毁灭,但不能被打败,即是这种硬汉形象的精神境界;43、后期象征主义：出现于一次大战后的世界性文学潮流,20年代达到高潮,40年代接近尾,其创作手法延续到后来的各种写作中;它的主要特点是：创造病态的美,表现内心的最高真实,运用象征暗示,在幻觉中构筑意象,用音乐性增加冥想效应;44、表现主义：出现于世纪初的现代主义流派,它涉及绘画、音乐、诗歌小说戏剧电影等各个领域;该流派强调要突破事物的外在表象,表现内在世界,用表现取代再现,注重抽象化,变形,在戏剧中运用面具,注重的真幻错杂,使用象征和荒诞的手法;代表作有卡夫卡奥尼尔等;45、意识流小说：于20世纪初兴起于四方影响及世界的一个文学流派;它一般着重表现人物的意识流动,展示恍惚迷离的心灵世界,以象征暗示、内心独白、自由联想为主要特征;代表作家有乔伊斯、伍尔芙、普鲁斯特、福克纳等;40年代后,纯粹的意识流小说已不复存在,但其写作技巧已渗透进后来的各种创作中;46、超现实主义：一次大战后兴起于法国的一个文学艺术流派;由达达主义发展而来;它由一批年轻人组成,进行超现实试验,反对逻辑理性的思维活动,推崇潜意识和梦幻,探索纯粹的无意识的精神活动;1924年,代表诗人布勒东发表<超现实主义宣言>,系统阐述其宗旨和理论观点,宣布超现实主义运动正式诞生;47、未来主义：20世纪初叶出现在欧洲的一个文学艺术流派;它兴起于意大利;波及欧洲各国;其宗旨是同旧的文化传统决裂,在内容和形式上追求彻底的革新;力求表现未来的世界和人,把文学变成现代生活的动力学,描写运动中的物和人,如旋转的机器、奔驰的汽车、翱翔的飞机、赛跑的运动员,赞美运动感、力感,显示一种立体风格;在形式上喜欢运用自由不羁的字句,打破规范,还经常搞文字游戏和图案拼贴、组合等;代表诗人有马里内蒂、马雅可夫斯基等;48、意象派：象征主义的一个变种,以英国的庞德为代表;意象派诗歌重在表现诗人的直观形象,清晰、精确、浓缩、具体,不宣泄感情,不宣讲道理,一切通过意象来暗示;与象征主义的区别在于：象征主义重飘忽的音乐性,意象派则近坚实的雕塑性；象征主义常用隐晦的象征或神秘的梦幻暗示某种心理状态,意象派则用鲜明、质感、凝炼的意象来与诗人的情思融为一体;意象派受中国古典诗词和日本俳句的影响;49、存在主义文学：20世纪30年代风行于法国的一个文学流派;它深受存在主义的荒谬与痛苦、人的被异化,不拘一格地运用表现手法、传统现实主义、现代主义等各种技巧,体裁是小说与戏剧;代表作家有萨特、加缪等人;50、荒诞派戏剧：20世纪50年代兴起于法国的反传统戏剧流派;荒诞派戏剧家提倡纯粹戏剧性、通过直喻把握世界,他们放弃了形象塑造与戏剧冲突,运用支离破碎的舞台直观场景、奇特怪异的道具、颠三倒四的对话、混乱不堪的思维,表现现实的丑恶与恐怖、人生的痛苦与绝望,达到一种抽象的荒诞效果;代表作家有尤奈斯库、贝克特等人;51、新小说：20世纪50年代兴起于法国;新小说派的作家认为世界是荒诞的、虚无的和不真实的,那种虚构情节、编造故事、塑造人物的传统小说是对读者的愚弄与欺骗,小说以描写人物性格和感情为主的时代已经过去,传统小说无法表达现代人复杂多变的内心生活;他们主张作家毅然决然地站在物之外,原封不动地照搬荒诞世界里的存在,不赋予它任何意义和感情色彩;他们在小说中拼贴的碎片,以物代人,创立纯粹的写物风格;代表作家有罗布——格里耶、西蒙等人;52、黑色幽默：20世纪60年代流行美国的一个文学流派;所谓黑色幽默,实际上就是用喜剧的形式表现悲剧的内容,黑色指可怕而又滑稽的客观现实世界,幽默指的是有目的有意志的个性对这种现实所采取的嘲讽态度;黑色在英语中常常有阴暗、神秘、死亡的色彩,在幽默上加进黑色,就成为一种展现绝望的幽默;黑色幽默小说中出现的是反英雄的人物、反小说的叙事方式,整体上具有寓言性;代表作家有海勒、冯尼格特、品钦等人;53、魔幻现实主义：20世纪中期风行于拉丁美洲的一种小说流派;它主要通过魔法所产生的幻景来表达生活现实;用魔幻的东西将现实隐去,展现给读者的是一个循环往复的、主观时间和客观时间相混合、主客观事物的空间失去界限的世界,以此表达拉丁美洲独特的历史现实;小说融进了许多该大陆的神话传说、民间故事、宗教习俗,极富民族特色,成为拉丁美洲的一道文学风景;代表作家为马尔克斯、鲁尔福等人;54、境遇剧：萨特对自己戏剧的称谓;其剧作不按传统戏剧的原则处理环境与人物的关系,而是给人物提供一定的环境,强调人物在环境中选择自己的行动,造就自己的本质,表现自己的性格和命运;这种剧实际上是在演绎萨特自己的存在先于本质、他人即地狱、自由选择等存在主义哲学观点;这些剧曾在上演时造成轰动效应;55、垮掉的一代：第二次世界大战后风行于美国的文学流派;该流派的作家都是性格粗犷豪放、落拓不羁的男女青年,他们生活简单、不修边幅,喜穿奇装异服,厌弃工作和学业,拒绝承担任何社会义务,以浪迹天涯为乐,蔑视社会的法纪秩序,反对一切世俗陈规和垄断资本统治,抵制对外侵略和种族隔离,讨厌机器文明,他们永远寻求新的刺激,寻求绝对自由,纵欲、吸毒、沉沦,以此向体面的传统价值标准进行挑战,因此被称作垮掉的一代．代表作家有金斯堡及其作品嚎叫;56、伪经：是借用借约中的人名、篇名所写的模拟之作;其中收录了写于公元前2世纪到公元2世纪但未收人旧约和次经的着作;57、次经：共15卷,收进了许多希伯来人亡国后的小说、哲理诗集和宗教诗文,这些作品从未由入正典旧约;58、死海古卷：是希伯来人留下的最后一批经典,于1947年在死海西北岸的山洞里被发现;内容除以斯贴记外,包括了全部的旧约和次经伪经的部分篇章的古朴本,还有犹太教社团的法规、讲道材料和各种文抄等;大约编写于前2世纪中叶到公元1世纪;59、悬诗：阿拉伯早期诗歌的代表,对后世诗歌的发展产生深远影响;阿拉伯人每年要到麦加朝觐天房,朝觐前,在麦加附进进行集中活动,并举行赛诗会,诗人朗诵自己的作品,获胜的诗用金水抄写在麻布上,挂到古庙的墙上,宛如一串明珠挂在脖子上,人们称之为悬诗;60、俳句：日本民族创造的一种最短小的诗歌体裁;由5、7、5的3句式共17个音组。
《外国文学史(下)》 第八章 19世纪文学(下)
O 象征主义文学是19世纪70年代至20世 纪40年代在西方出现的文学流派，分 为前后两个阶段。19世纪70年代到90 年代是前期象征主义阶段，20世纪初 到40年代为后期象征主义阶段。
O 前期象征派产生于法国，从19世纪中 叶开始流行的唯心主义是它的哲学基 础。
O 塞缪尔•巴特勒最大 的特点是好争论，一 生写过许多论争文。 巴特勒有两部传世作 品：《埃瑞璜》 （1872）、《众生之 路》（1903）。
O 约翰•罗斯金（1819— 1900）是英国著名的学 者、作家、艺术评论家， 也是前拉斐尔派的重要 理论家。
O 主要著作有五卷本的《现代画家》 （1843—1860）、《建筑的七盏灯》 （1849）、《爱丁堡讲演集》 （1853）。罗斯金一生有两大贡献： 一是弘扬美的意义，一是开展社会批 评。
O （二）法国文学 O 自然主义作为文学流派产生于以左拉
为代表的梅塘集团，但是自然主义的 发端却始于龚古尔兄弟。从第一部作 品起，他们就试图在作品中反映整个 社会的风貌。
O 1865年发表的《杰米妮•拉塞特》着 重从心理疾病的角度来描述一个女仆 的不幸生活。
O 龚古尔兄弟在塑造人物形象时，偏重 于表现个人因素对人的生活的决定性 作用，这些个人因素主要包括身体、 生理和精神条件。他们最早把生理学 引进了小说，研究疾病与情绪的关系， 这为自然主义小说的兴起开辟了道路。
O 梅瑞迪斯出过9部诗 集，主要诗集有《现 代爱情》（1862）、 《释读大地》 （1888）、《释读生 活》（1901）等。
O 1879年，梅瑞迪斯因发表《利己主义 者》而确立了其在文坛上的地位。其 他小说还有《哈里•里奇曼历险记》 （1871）、《喜剧人的悲剧》 （1880）、《十字路口的戴安娜》 （1885）、《奇特的婚姻》（1895） 等等。
象征主义
象征主义文学是起源于19世纪中叶的法国，并于20世纪初期扩及欧美各国的一个文学流派，是象征主义思潮在文学上的体现，也是现代主义文学的一个核心分支，主要涵盖诗歌和戏剧两大领域，其影响力一直持续到今天。
西方主流学术界认为象征主义文学的诞生是古典文学和现代文学的分水岭。
法国诗人夏尔·波德莱尔和美国诗人爱伦·坡是象征主义的先驱。
尽管“象征主义”一词最早出现于1886年，但波德莱尔和艾伦·坡早在19世纪中叶的创作就最初涉及到了一些象征主义的理念。
概述19世纪80年代中期在法国正式打出旗号的象征主义是对以孔德为代表的实证主义哲学和以左拉为代表的自然主义文学的反拨。
在象征主义者看来，实证主义只知机械的论证实际事物之间的因果关系，自然主义则侧重遗传和环境对人性形成的影响，这些都无法揭露艺术的本质。
象征主义者们主张发掘隐匿在自然界背后的理念世界，凭个人的敏感和想象力来创造超自然的艺术。
尼采、弗洛伊德和柏格森的思想可以看作是象征主义的哲学基础。
象征主义者在题材上侧重描写个人幻影和内心感受，极少涉及广阔的社会题材；在艺术方法上否定空泛的修辞和生硬的说教，强调用有质感的形象和暗示、烘托、对比、联想的方法来创作。
此外，象征主义文学作品多重视音乐性和韵律感。
作为一个国际性的文学思潮，象征主义在各个国家、地区的发展特征不尽相同，这涉及到各个国家民族气质、文化传统以及作家个人气质等等复杂因素。
法国的象征主义比较精纯，而英美的象征主义则显得比较驳杂。
象征主义文学在诗歌领域内的成就最高，诸多20世纪最伟大的诗人都可被归于象征主义诗人之列。
此外象征主义在戏剧领域也取得了一定的成就。
先驱者：波德莱尔和艾伦·坡美国诗人艾伦·坡的理论和创作对法国象征主义的形成产生了重大影响。
他在《诗歌创作原理》中倡导反自然、反说教的诗学主张，并强调形式美、暗示性和音乐性，可以看作是象征主义的理论滥觞。
法国诗人夏尔·波德莱尔的诗集《恶之花》（1857）则可以看作是第一部具有象征主义特质的诗作。
文学史知识：现代文学流派的形成及其特点
文学史知识：现代文学流派的形成及其特点现代文学流派的形成及其特点现代文学是指二十世纪以来出现的文学形态，随着社会进步和文化多元化，现代文学呈现出非常多样化的形态，形成了多个不同的流派。
这些流派在文学史上拥有重要的地位，不仅是文学发展的标志，也反映了当时社会变迁和文化需求。
本文就现代文学流派的形成及其特点作详细介绍。
一、自然主义文学自然主义文学是19世纪末20世纪初最早出现的现代文学流派之一，它主要强调文学的反映现实和揭示社会本质。
自然主义文学通过描写细节、重画社会底层人物来表现残酷的社会现实。
其代表人物有法国作家左拉、美国作家伦斯勒等。
自然主义文学受到了现实主义的影响，但相较于现实主义来说，自然主义文学更加强调了对女性、贫穷和种族的关注。
自然主义文学揭示了现实的残酷性和社会现象的多样性，开创了现代文学反映现实和思想性的新篇章。
二、象征主义文学象征主义文学从19世纪末开始兴起，20世纪初期达到巅峰，主要体现了对超自然和精神层面的探索。
象征主义文学强调意象的使用，要求作者通过高度印记的语言艺术表达，渲染文学作品的情感。
其代表人物有法国作家马拉美、比利时作家马耳他等。
象征主义文学意识形态追求“美”和“艺术”的理念，注重内心的体验和思考，因此其文学成果多以种种奇妙的意象和寓言为特征。
象征主义为现代主义流派打下了基础。
三、现代主义文学现代主义文学是20世纪初期出现的一个流派，它跟象征主义和自然主义一样强调了文学创作的自由性。
现代主义文学要求摆脱传统的文学形式和技巧，以意识流、跳跃式叙事和多线性叙事等方式来揭示文学主题。
其代表人物有爱尔兰诗人乔伊斯、美国作家福克纳等。
现代主义文学揭示了人类的无意义和存在的孤独性，批判资本主义和审美主义，在文学和现实之间建立了一道坚实的壁垒。
四、后现代主义文学后现代主义文学跟现代主义相比更加强调“粘性”和“混沌性”，旨在探讨人类的身份认同和存在感。
后现代主义文学具有强烈的排斥情绪，对经验和语言进行解构，批判历史、政治、文化等既有秩序。
西方现代主义文学包括哪些流派
西方现代主义文学包括哪些流派现代主义文学的主要流派：（一）象征主义文学：它是西方现代主义文学中出现最早、成就最高、影响最大的文学流派,分为前后两个时期,前期流行于法国,以诗歌和戏剧为主.1886年诗人莫雷亚斯发表《象征主义宣言》,标志着象征主义流派的诞生.一战后,后期象征主义应运而生,上世纪20年代,后期象征主义达到 *** .象征主义的特征是：反对肤浅的抒情和直露的说教,主张情与理的统一,主张通过象征暗示、意象隐喻、自由联想、和语言的音乐性,去创造病态的“美”,表现内心的“最高真实”,表现理念世界的美和无限想像.法国早期象征主义的诗人鼻祖、及三主将：1,波德莱尔：他于1857年发表的《恶之花》,是象征主义文学的开山之作,成为法国文学,乃至世界文学史上的一件令人瞩目的大事. 2,马拉美：1876年他的诗歌《牧神的午后》,在法国诗坛引起轰动.1896年,他被选为“诗人之王”,是法国象征主义运动的领导人物. 3,魏尔伦：他的主要作品是《无言的浪漫曲》等,他的诗风明朗轻快,清新流畅,通俗易懂,琅琅上口,因此受到了普通读者的喜爱. 4,兰波：他15岁就擅长写作拉丁文诗歌了,并掌握了法国古典诗歌的传统格律.他的创作生涯虽短,但才华横溢,他主要的诗集有《地狱的一季》、《彩图集》.后期象征主义文学的代表作家：1,比利时剧作家梅特林克：他是象征主义戏剧的代表作家,梦幻剧《青鸟》（1908）,是他戏剧生涯的巅峰之作.青鸟象征着幸福,主题是歌颂人们对幸福和光明的追求.他获得了1911年的诺贝尔文学奖.2,爱尔兰诗人剧作家叶芝：他的诗作《驶向拜占庭》,描绘了一个老人远渡重洋去圣城拜占庭,追求永恒的精神生活的故事.叶芝由于“表达了整个民族精神”,而获得了1923年度的诺贝尔文学奖.3,法国诗人瓦雷里：他的巅峰之作是晚年的《海滨墓园》（1926）,诗的主旨是关于绝对静止与人生交易的对立统一关系.开篇一句“这片平静的房顶上有白鸽荡漾”,成为脍炙人口的名句.4,奥地利诗人里尔克：他是象征主义在德语文学中的代表.他著名的组诗《致奥尔弗斯十四行诗》和《杜伊诺哀歌》,奠定了他在现代诗坛上的大师地位,并对现代诗歌的发展产生了巨大的影响,尽管其风格晦涩难懂,但扩大了诗歌的艺术表现领域.5,俄国诗人勃洛克：1918年发表长诗《十二个》,是他的代表作,他是自莱蒙托夫以后俄国最杰出的诗人.6,美国诗人评论家庞德：他的鸿篇巨制、现代叙事诗《诗章》,加上他对其他作家的影响,以及多部的文学评论集,使他登上了现代主义文学大师的宝座.7,英国诗人剧作家艾略特：他的诗作《荒原》（1922）,是20世纪最有影响力的诗歌,它以悲剧的视角,展现了战后欧洲文明的荒凉.另外他还有诗剧《大教堂凶杀案》,诗作《四个四重奏》等等,他在1948年获得诺贝尔文学奖.（二）表现主义文学：是一战前后流行于欧美文学的一个重要的现代主义流派,它起源于德国,先从绘画开始,后波及文学.尼采“重估一切”的极端主张,对德语世界的表现主义产生了深远的影响.此提法最早出现于德国评论家瓦尔登在《狂飙》杂志上发表的一篇绘画评论,强调要突破事物的外在表象,表现内在世界,用“表现”取代“再现”.表现主义的特征是：抽象化,变形,面具的运用,时空的真幻错杂,注重声光效果,及象征和荒诞的手法.其理论纲领是“艺术是表现不是再现”,主张文学不应该再现客观现实,而应表现人的主观精神和内在 *** ,表现透过表象所把握到的事物本质,而对事物外在形态的精确描绘,毫无意义.表现主义文学的代表作家及作品：1,瑞典作家斯特林堡：欧洲表现主义文学的先驱,他的代表剧作是《到大马士革去》,《鬼魂奏鸣曲》.2,德国剧作家托勒和恺撒：前者的代表作是《转变》.后者的代表作是《煤气》三部曲.3,捷克剧作家恰佩克：其代表作品是《万能机器人》（1920）.4,美国剧作家奥尼尔：他将表现主义艺术手法融于自己的创作,形成独具特色的“奥尼尔派”,《安娜·克里斯蒂》（1920）,《琼斯皇帝》（1920）,《毛猿》（1921）,是表现主义剧作的典范作品.他是美国戏剧史上具有划时代意义的重要作家,1936年获诺贝尔文学奖.5,奥地利小说家卡夫卡：他的小说大多表达世界荒诞、人性“异化”的主题,在西方现代文学发展中具有开拓性意义,是西方现代文学的鼻祖.他的主要作品包括《美国》（1914）、《城堡》（1922）、《诉讼》（1919）《变形记》（1912）等等.（三）意识流文学：是西方现代文学艺术中,特别是小说和电影中广为应用的写作技巧,是现代派小说的一个重要类型.它兴起于上世纪20年代的英国,后波及到了欧美各国,理论基础是柏格森的直觉主义、弗洛伊德的精神分析学说、和威廉·詹姆斯的心理学.“意识流”的概念是由詹姆斯提出的,他认为人的意识活动像一条河流一样,是不间断的主观思想意识的流动.意识流小说的特点,它不是传统小说那样按故事情节发生的先后次序,或是按情节之间的逻辑联系,形成的单一的、直线发展的结构,而是随着人的意识活动,通过自由联想来组织编撰故事的.其情节之间的安排和衔接,一般不受时间、空间、逻辑、或因果关系的限制,它可以随意跳跃、多变、穿插,过去、现在、将来时序,交叉重叠,在前后的两个场景之间,没有时间、地点等方面的紧密逻辑联系,等等.它是人的意识活动,不断地向四面八方发射又收回,经过不断地循环往复,而形成的一种枝蔓式的立体结构.“意识流”的艺术技巧：1,内心独白：在假定没有其他人倾听的情况下,一个人物把自己的所感所思,毫无顾忌地直接表露出来,就是“内心独白”,这是意识流文学最常用的写作技巧.2,内心分析：所谓“内心分析”,是指小说中的叙事人或人物,很理智地对自己的思想和感受,进行分析追索,并且是在并无旁人倾听的情况下进行的.它与“内心独白”的区别在于,它以理性为指引,做出合乎逻辑的、有条理地推理或说明,而非任意识自然流动.3,时间和空间蒙太奇：蒙太奇是电影中用来表现事物多重性的一系列手法,如“多视角”、“慢镜头”、“特写镜头”、“闪回”等等.意识流小说家为了突破时空的限制,表现意识流动的多变性、复杂性,经常采用这类手法.4,诗化和音乐化：为了加强象征性的效果,意识流小说家有时采用诗歌和音乐的手段,广泛运用意象比喻、乐章结构、节奏韵律、标点符号、甚至离奇的拼写方式,来暗示人物在某一瞬间的感受、印象、精神状态、或作品寓意.伍尔芙《海浪》的语言,就和意象派诗歌非常相似,乔伊斯《尤利西斯》第十一章“海妖”,运用了巴哈赋格曲的结构.“意识流”文学著名的代表作家：1,法国作家普鲁斯特：他是意识流文学的开山鼻祖,因著名的作品《追忆逝水年华》,而在世界文学史上留名.他作品的“内心独白”,只是受到理性控制的“内心分析”,而不是意识彻底地自然流动.2,爱尔兰作家乔伊斯：他的著名作品《尤利西斯》（1922）,奠定了他在文学史上的地位,他是意识流作家中成就最高者,代表了这一文学流派的巅峰.该作品中有大量独白,其特点是在独白中完全看不到作者的行迹,纯粹是小说中人物自己的真实意识流露,这种内心独白被成为“直接内心独白”.3,美国作家福克纳：他是“南方文学”的主要代表,也是美国意识流文学的代表,以描写错乱意识著称.代表作是一系列称为“约克纳帕塔法世系”的小说,包括15个长篇和几十个短篇.《喧哗与骚动》（1929）,是福克纳最优秀的意识流作品,1949年,福克纳获得诺贝尔文学奖.4,英国作家伍尔芙：她是意识流作家中成就最高的女性,她的小说往往富有诗意,在语言上更像诗体散文,富有唯美主义的情调.她著名的作品是：《到灯塔去》《海浪》.（四）超现实主义文学：它诞生于1924年的法国,由达达主义发展而来,从1924年到上世纪60年代,历经了半个世纪,扩及欧美24个国家.这一流派有明确的政治、社会和文学理论,以及一套实验性的艺术方法,但情况极为复杂.作为一场广泛的文艺运动的超现实主义思潮,尽管其影响极为广泛,但就文学领域而言,实际成就仅局限于诗歌领域.超现实主义者认为,文学不是再现现实,而是要表现“超现实”,即由“梦幻与现实转化成的绝对现实”,是现实与非现实两种要素的统一物.为了在内容上描绘超现实,他们反对逻辑推理的思维活动,主张写人的潜意识、梦境,写事物的巧合,甚至让文学成为梦幻、潜意识、乃至精神错乱的产物,并提出“自动写作法”,作为表现上述内容的创作方法.强调梦幻、贬斥理性,成为其美学的重要标志.（五）未来主义文学：是20世纪初兴起于意大利的一个文学流派,是未来主义艺术在文学领域的体现,其文学的成就不如绘画的成就高,也没有如法国象征主义文学和德国表现主义文学一样,发展成国际性的文学运动,主要局限于意大利一国.在晚期,也波及邻国法国,和刚刚成立不久的苏联.创始人是意大利的马利奈蒂,他1909在法国《费加罗报》上发表了《未来主义宣言》,次年又发表了《未来主义文学宣言》,进一步宣布其主张.在文学艺术的主题上,主张调动一切艺术手段,集中表现运动中的物和人,通过动态来赞美运动感、力感和立体风格.艺术形式上,主张彻底摒弃传统手法.主要的作家及其作品是：1、俄国的马雅可夫斯基的长诗：《穿裤子的云》2、法国阿波里奈尔：首创“楼梯式”的诗歌形式.（六）意象派：是象征主义的一个变种,意象派诗歌的特点：清晰、精确、浓缩、具体,不宣泄感情,不宣讲道理,重在表现诗人的直观形象,但作者的直观感受并不直接表露,而是通过意象来暗示.美国诗人庞德的《地铁车站》,是典型的意象诗.（七）隐逸派：是20世纪上半叶在意大利和西方颇有影响的诗歌流派之一,它产生于一战后,30年代达到鼎盛.它以主观唯心主义为理论基础,主张艺术家避开严酷的现实,逃遁到个人的情感世界里去.它的题材主要是描写片断的自然场景,抒发人的瞬间感受、幻想、和隐藏在内心的微妙情绪,表现人生的孤独、忧郁和生活的邪恶.在艺术上,隐逸派侧重以奔放的想象,借助独特的隐喻和意象,来建立艺术形象,诗歌大多是自由体,讲究韵律,追求诗歌的音乐性,强调词的声音、比词的意义更富有表现主观感觉的力量,力求挖掘词语蕴含的感*** 彩,而舍弃它的普通的、日常的涵义.隐逸派的代表作家是：1,意大利诗人夸西莫多：作品是诗歌《消逝的笛音》,他于1959年获得诺贝尔文学奖.2,意大利诗人蒙塔莱：作品是诗集《乌骨贼》等,他于1975年获得诺贝尔文学奖.存在主义文学.存在主义文学是特定历史时期的一种文学现象,具有其存在的独特价值.20世纪两次世界大战扫荡了西方人的一切价值观念,展现在世人面前的是一个满目疮痍、惨绝人寰的荒诞世界.这使得西方社会在信仰、价值观念上发生了严重的危机、思想理论出现了真空状态.在这个特定历史时期具有浓郁哲学色彩的存在主义文学的出现使西方人找到了一艘解救自己的存在主义方舟.存在主义告诫世人,上帝死后,人在这个世界上是孤独的,谁也不能代替他拯救他.同时,存在主义又给人传递着一种信息,那就是“人是自由的、人就是自由”.人应超越荒诞外界,反抗荒诞,实现自己的人生价值,从而创造自己的本质.这种哲理思想使西方人看到了希望,并得到了许多人的共鸣.存在主义哲学在文学的宣传下深入人心,老幼皆知,存在主义文学为其哲学的广泛传播立下了汗马功劳.存在主义文学的主要代表作家是法国的萨特、阿贝尔·加缪(1913—1960)和西蒙娜·德·波伏娃(1908～1986).魔幻现实主义文学魔幻现实主义文学是20世纪50年代崛起于现代拉丁美洲文坛、富有撼动世界的轰动效应的现代派文学重要流派.至今在世界文坛上有着广泛的影响.魔幻现实主义植根于拉美寡头黑暗统治的现实生活中,融汇、吸纳古印第安文学、现实主义文学与西方现代派文学的有益经验,将幻象与现实、神话与现实水*** 融,大胆借鉴象征、寓意、意识流等西方现代派文学各种表现技巧、手法,以鲜明独异的拉美地域色彩为特征.魔幻现实主义文学在体裁上以小说为主.这些作品大多以神奇、魔幻的手法反映拉于美洲各国的现实生活,“把神奇和怪诞的人物和情节,以及各种超自然的现象插入到反映现实的叙事和描写中,使拉丁美洲现实的政治社会变成了一种现代神话,既有离奇幻想的意境,又有现实主义的情节和场面,人鬼难分,幻觉和现实相混”.从而创造出一种魔幻和现实融为一体、“魔幻”而不失其真实的独特风格.因此,人们把这种手法称之为“魔幻现实主义”.从本质上说,魔幻现实主义文学所要表现的,并不是魔幻,而是现实.“魔幻”只是手法,反映“现实”才是目的.魔幻现实主义主要代表作品有：危地马拉M.A.阿斯图里亚斯的里亚斯的《玉米人》、古巴作家A.卡彭铁尔的《这个世界的王国》、墨西哥作家J.J.鲁尔福的《彼得罗·巴拉莫》、秘鲁作家J.M.阿格达斯的《深沉的河流》和哥伦比亚作家加西亚·马尔克斯的《百年孤独》等.魔幻现实主义文学的基本特征：用魔幻的手法反映拉丁美洲的社会现实生活.在魔幻现实主义作家的笔下,拉丁美洲的社会现实与传统现实主义定义中的“现实”,有着根本的区别.魔幻现实主义作品中所表现的是一种拉丁美洲充满这饿光怪陆离、虚幻恍惚的现实,也就是卡彭铁尔所说的“神奇现实”.在这种现实中,生死不辨,人鬼不分,幻觉和真实相混,神话和现实并存.“黑色幽默”派是西方现代派文学中的一个十分重要的流派,对现代世界文学有着广泛而深刻的影响.作品《第二十二条军规》、《万有引力之虹》、《烟草经纪人》和《第五号屠场》等“黑色幽默”派影响最大、也最有代表性的经典作品.“黑色幽默”的小说家突出描写人物周围世界的荒谬和社会对个人的压迫,以一种无可奈何的嘲讽态度表现环境和个人（即“自我”）之间的互不协调,并把这种互不协调的现象加以放大,扭曲,变成畸形,使它们显得更加荒诞不经,滑稽可笑,同时又令人感到沉重和苦闷.因此,有一些评论家把“黑色幽默”称为“绞架下的幽默”或“大难临头时的幽默”.“黑色幽默”作家往往塑造一些乖僻的“反英雄”人物,借他们的可笑的言行影射社会现实,表达作家对社会问题的观点.在描写手法方面,“黑色幽默”作家也打破传统,小说的情节缺乏逻辑联系,常常把叙述现实生活与幻想和回忆混合起来,把严肃的哲理和插科打诨混成一团.例如海勒的《第二十二条军规》、平钦的《万有引力之虹》、小伏尼格的《第一流的早餐》.有些“黑色幽默”小说则嘲笑人类的精神危机,如巴斯的《烟草经纪人》和珀迪的《凯柏特·赖特开始了》.垮掉的一代垮掉的一代/或称疲惫的一代（BeatGeneration）是第二次世界大战之后出现于美国的一群松散结合在一起的年轻诗人和作家的*** 体.这一名称最早是由作家杰克·克鲁亚克于1948年前后提出的.在英语中,形容词“beat”一词有“疲惫”或“潦倒”之意,而克鲁亚克赋予其新的含义“欢腾”或“幸福”,和音乐中“节拍”的概念联结在一起.新小说派“新小说”是20世纪50年代中叶出现在法国文坛的一个新的文学流派,他们的文艺观和写作方法迥然不同于巴尔扎克以来的现实主义文学传统,具有“反小说”的倾向,是二战后最具革命性的文学流派,在理论和创作两方面都有建树,当时公认为属于“新小说”派的作家有：阿兰·罗伯—戈里耶、娜塔莉娅·萨洛特、米歇尔·布托尔、克洛德·西蒙、克洛德·奥利尔及玛格丽特·杜拉丝等等.1956年萨洛特发表了她的著名论文《怀疑的时代》,被视为“新小说”派的宣言.罗伯—戈里耶在1956年和1958年也发表了《未来小说的道路》、《自然、人道主义、悲剧》等论文,更明确阐述了新小说派的文艺观点.新小说派发展的两个阶段：20世纪50年代中期前的“受冷落”和其后长达三十多年的“热闹期”,至1985年克洛德·西蒙获诺贝尔文学奖达到高峰.荒诞派戏剧荒诞派戏剧:20世纪50年代兴起于法国的反传统戏剧流派.1950年法国剧作家尤奈斯库的《秃头歌女》问世,1953年贝克特又以剧作《等待戈多》轰动法国舞台,1961年英国批评家艾思林发表《荒诞戏剧》一书,将这类作品作了理论上的概括,并予正式命名.此后,荒诞派戏剧达到了成熟和全盛的阶段.荒诞派戏剧家提倡纯粹戏剧性、通过直喻把握世界,他们放弃了形象塑造与戏剧冲突,运用支离破碎的舞台直观场景、奇特怪异的道具、颠三倒四的对话、混乱不堪的思维,表现现实的丑恶与恐怖、人生的痛苦与绝望,达到一种抽象的荒诞效果.代表作家有尤奈斯库、贝克特等人。
象征主义
象征主义，一般指创作方法，表达令人难以捉摸的幻觉，其内容则是神秘主义。
作家所要阐述的不是现实的客观世界，而是个人主观的内心世界。
象征主义来自“象征”一词，它在希腊文中的原义，是"把一块木板分成两半，双方各执其中的一端，以表示衔接"的信物，后来逐渐演变为"以一种形式当作概念的习惯的代表"。
象征自古有之，它是联想的一种方式，即把眼前所见的事物，与以往所感受过的事物联系起来，形成独特的新的意境。
作为一种特定的文艺思潮流派来说，象征主义最先出现于十九世纪八十年代的法国，主要表现于诗歌创作领域。
法国的象征派诗人以马拉尔美(1842--1898)、魏尔估(1844--1896)、韩波(185d--1891)三人为代表。
在戏剧方面，以比利时的剧作家梅特林克(1862--1949)为代表。
从十九世纪九十年代开始，象征主义向英，美、德，俄、意大利、西班牙等国传播，到本世纪二十年代，它已成为具有国际影响的一种文艺思潮流派。
从内容上说，象征主义有广义和狭义之分。
从时间上说，象征主义又有前期与后期之别。
前期的象征主义，主要指巴黎公社失败后，即十九世纪八十到九十年代在欧洲流行的思潮，后期的象征主义，是指本世纪二十年代，即第一次世界大战后，象征主义再度崛起，席卷欧美，达到它的高峰。
有人将后期象征主义归属于现代派范畴。
一八八六年，法国诗人儒勒·莫雷阿(1856--1910)在巴黎的《费加罗报》上发表了《象征主义宣言》，与此同时，马拉尔美撰写了《前言》，勒内·吉尔发表了《声调沦》。
这三篇论文既奠定了象征主义诗歌的理论基础，也是后人研究象征主义理论的重要文献。
象征主义者认为，文学艺术所应表达的不是现实生活，而是意识所不能达到的超时间、超空间，超物质、超感觉的"另一世界"，这种超感觉的事物，只有通过象征才能表达出来。
他们认为，现实黑暗无常，虚幻痛苦，只有"另一世界"才是真、善、美。
外国文学知识点
外国文学知识点整理名词解释：1.荒诞派戏剧：出现于50年代法国,是二战后影响最大的现代主义戏剧流派;它在思想上受存在主义哲学影响,强调表现抽象的主观感受,喜欢采用漫画式的夸张和比喻,情节没有连贯性,人物缺乏鲜明个性;代表作家有法国的贝克特和英国的品特;2.湖畔派：19世纪英国浪漫主义运动中较早产生的一个流派;包括华兹华斯、柯勒律治和骚塞三位诗人;因三人曾隐居于英国昆布兰湖区而得名;其反对古典主义的平板;有迷恋过去、美化中世纪的宗法制的倾向;从外部世界转向对人的内心世界的关怀;3.意识流小说：20世纪初在英国兴起,20-30年代流行于西方的一种文学流派; 特征： 1不注意外部环境的描写和人物行动表现和情节的连贯与完整,而致力于表现人物意识的流动状态； 2打破传统小说按情节发生次序或逻辑联系而形成的直线发展的结构,不受时空或逻辑制约,时空跳跃、多变； 3多用自由联想、内心独白、象征和暗示等表现手法;普鲁斯特是意识流小说的奠基人,代表人物有乔伊斯尤利西斯等;4.表现主义：20世纪初兴起于德国;创作上批判现实,否定传统,具有强烈的革命和反叛情绪,反对模仿外在世界,主张表现内在主观现实;具有鲜明的主观性和表现性,常采用象征、荒诞的手法;表现主义作品中的人物形象常常是抽象的概念;代表作品为奥地利的卡夫卡的变形记;5.卡夫卡式：“卡夫卡式”即把荒诞的故事叙述与其现实本质的揭露结合的风格;作品大多描写人的内心状态,揭示现代西方人个性丧失、人性异化的主题,展现物化状态下人们的精神痛苦和孤独;在艺术上,“卡夫卡式”追求荒诞下的细节真实,具有象征、怪诞等的特点;6.狂飙突进运动：18世纪70年代由德国一批青年作家发起的文学运动;充分肯定个人地位和个性的自由发展,崇尚感情,肯定自然,推崇天才,带有狂热的个人主义倾向和反叛精神;在反封建和强调文学的民族性方面产生过巨大影响;纲领制订者是赫尔德尔,代表作家是青年歌德和青年席勒;7. “包法利主义”：在理想生活与现实灰色生活的差异中,不切实际地追求理想生活,是平庸的现实和渴望超越实际的幻想相冲突的不切实际的产物;现实主义文学的基本特征：1、追求文学的客观性与真实性;避免将作者的主观情绪带入到作品中;2、具有揭露性与批判性;作家大多是中小资产阶级出身,善于描写下层人民的悲惨境遇,揭露并批判社会的阴暗面;3、遵循典型化原则;塑造典型环境中的典型性格;①歌德浮士德艺术特点：1在诗歌体裁上,采用多种多样的诗歌形式来表现复杂的内容;2在艺术方法上,将现实主义与浪漫主义结合运用,及象征手法;3在艺术结构上,以浮士德探索理想为中心,跨越时空界限;4在形象塑造上,从矛盾发展的辩证关系中刻画人物形象;5在语言上,用语个性化,富有民歌特点、哲理性和抒情性;②卡夫卡变形记：1作品用变形荒诞的形象和象征直觉的手法,表现被充满敌意的社会环境所包围的孤立、绝望的个人,表现“现代人的困惑”;表现现代社会把人变成奴隶乃至“非人”的“异化”现象;是20世纪“反英雄”主人公的开端;2变形的根本原因是人性的丧失;是现代人丧失自我价值和个性的悲剧;3艺术特色：1真实与荒诞的结合;借大量细节描写,将荒诞故事叙述得真实可感;2冷漠平静的叙事方式;采用极其客观、平静的语调描述变形经历,暗示了异化问题的普遍性,激发读者进而思考人的存在境遇;3运用意识流手法,极力渲染人物的内心世界;联想、幻觉的运用,既展示了人变成甲虫以后的恐惧、焦虑、觉悟和痛苦,也表现了常人的心理,揭示了异化主题;③福楼拜包法利夫人1.福楼拜艺术主张：真实性、客观性、追求艺术美;2.艾玛悲剧的原因：1爱玛始终生活在一种不切实际的幻想中,但又心地单纯善良；不满平庸生活,但富有同情心;但可悲的是,爱玛并未对自己的悲剧有清醒的认识; 2资本主义社会的崇尚虚荣和注重浮华,造成了爱玛追求浪漫幻想的性格;资本主义社会的拜金主义猖獗,影响着道德风尚,左右着人际关系;3.艺术特色：1重在塑造典型环境里的典型性格; 2客观冷漠地对人物进行细致的描写; 3语言准确精炼、有高度的表现力; 4叙述角度富于变化;采用人物主观视角来叙述;4.副标题：外省风俗：通过写包法利反映了外省许多像包法利夫人一样的人;5.第一个情人：罗道尔夫;第二个情人：莱昂;④现代主义现代主义文学是20世纪上半期欧美多种反叛传统、追求新奇的文学流派的总称;它包括众多相对独立的流派,其中,最重要的是后期象征主义、表现主义、意识流小说、未来主义、超现实主义等文学流派;三位现代主义文学的鼻祖：爱伦·坡,博德莱尔,陀思妥耶夫斯基;在思想上,现代主义文学富有强烈的反传统精神,提倡非理性,善于表现人在现代社会中的异化主题,具有强烈的文化批判性;在艺术上,现代主义文学着重表现潜意识、欲望、幻觉和直觉等非理性心理,开掘了审丑、变形等现代审美观念;基本特征：1思想上：表现现代人的异化感;是反叛传统的理性主义,具有强烈的文化批判倾向; 2艺术特征上：强调表现内心世界和心理真实,具有主观性和内倾性特征;提倡“以丑为美”、“反向诗学”,大量描写丑的事物；运用象征隐喻的神话模式,追求艺术的深度模式;热衷于艺术技巧的革新与实验;⑤开创现实主义：果戈里⑥俄国文学之父：普希金⑦浪漫主义文学之父：卢梭⑧浪漫主义发源地：英国、德国⑨呼啸山庄——艾米丽：弃儿希刺克厉夫和主人的独女凯瑟琳相爱,受到凯瑟琳的哥哥辛德雷的敌视和阻挠;凯瑟琳和画眉山庄的林顿结婚,希刺克历夫含恨出走;三年后,他发财回到呼啸山庄,凯瑟琳仍爱着他,因不能和希刺克历夫结合,生孩子时死去;从此希刺克历夫采取报复手段,占有了两个山庄的财产,虐待辛德雷、凯瑟琳以及自己的儿女;但仍然不能忘怀凯瑟琳,他感到越来越难适应这人间的世界;最后他放弃了复仇,郁郁而死,临终留下遗言,死后把他和凯瑟琳葬在一起;凯瑟琳贪恋物欲嫁给了画眉山庄的林顿,背叛了自己的希刺克厉夫的灵魂;希刺克厉夫为凯瑟琳的背叛而陷入残忍的报复中;艺术特色:1叙述方式创新,选择1801年的冬天作为叙述起点; 2叙事角度多样化;断断续续地将一个故事叙述完毕; 3中途倒叙的叙事时间;“戏剧性结构”; 4三重叙事文; 5象征手法的运用;“呼啸”是一个意味深长的内地形容词,形容这地方在风暴的天气里所受的气压骚动;⑩德国启蒙运动的奠基者：莱辛;拉奥孔汉堡剧评①德国第一部有政治倾向的戏剧：席勒阴谋与爱情②浮士德五个悲剧：1知识悲剧;浮士德是老博士,博览群书,却不断厌倦繁琐僵化的知识,甚至想自杀; 2爱情悲剧;浮士德与市民少女玛甘泪相恋,其却误用安眠药毒死母亲,又差点溺死新生儿,被关进监狱后拒绝了浮士德的相救; 3为统治者服务的悲剧;资产阶级自强不息与向封建贵族妥协的双重性,最终将导致他们的政治悲剧; 4美的悲剧;与海伦生下欧福良,但跳跃时跌入天火烧死,海伦也飘逝了; 5理想悲剧;③分析浮士德的形象及其意义：浮士德是上升时期资产阶级先进分子的象征形象;1、浮士德是一种积极进取精神的代表,是一个自强不息、执着探索者的形象;作者让他经历各种诱惑和考验;同梅非斯特打赌激起他重新探索信念；热恋的悲剧使他不再追求感官的享受；从政的悲剧使他逃避现实；古典理想的幻灭,使他重新回到现实中寻找实现理想的途径;他永不满足、永不示弱、探求不止;2、具有人身上鲜明的两重性:一方面受生命本能情欲的驱使,常常沉迷于名利、地位、权势、女人和美等现实欲望中；另一方面,他又未被这些所迷惑,不断的超越自我,走向新生活;一方面追求真理创造事业,一方面又迷恋儿女私情;他一方面是理想社会的追求者,一方面又是王权的支持者;这种“灵与肉”“善与恶”的矛盾,体现了歌德唯物主义辩证法的思想,也展示了人类复杂性和真实性,反映了人类追求真理的艰巨性;意义:向人们指出了精神净化的道路,指出了人生的意义和人们应追求的生活理想,把人们引向崇高的理想而奋斗不息的伟大道路;④浪漫主义理论的策源地：德国⑤白鲸：艾哈伯、以实玛利、莫比迪克、季奎格;白鲸的意义和价值可以从三个方面或三个不同的层次来理解和阐释：第一个层次,这部小说通过“披谷德号”捕鲸船出航捕鲸的故事,揭露了资本主义社会财富的血腥来源,抨击了资本主义制度的残酷和黑暗,反映了捕鲸工人危险而又艰苦的生活,歌颂了工人们机智、勇敢、互相支援等高贵品德;第二个层次,是它的特殊的宗教意义;麦尔维尔生长于加尔文教的环境里;强调宿命论,强调“原罪”,人类只有通过上帝的慈悲,而不是人本身的力量,才能得到拯救;霍桑作品中所表现的丑恶面对麦尔维尔受霍桑的影响较大;第三个层面,是它的复杂的象征意义这是一部象征小说;小说的这种复杂的象征意义主要体现在白鲸“莫比,迪克”和船长埃哈伯这两个形象身上;有人把白鲸看作“善”的象征,有人认为它是“恶”的体现以及资本主义制度的本身,还有人说它是不善不恶的永恒的大自然的代表;1.勃朗特三姐妹：夏洛蒂勃朗特简爱、艾米莉勃朗特呼啸山庄、安妮勃朗特艾格尼丝·格雷;2.19世纪后期的文学流派：自然主义文学、唯美主义文学、前期象征主义文学;3.自然主义：19世纪后期至20世纪初期在法国兴起,以真实描写客观现实和人性、人的机体为目的,要求作家不介入,不作价值评判对社会进行冷静客观的描写;其理论倡导者为左拉,代表作家莫泊桑等;4.唯美主义：19世纪中后期在法、英等国流行的—种文艺思潮;主张艺术要追求纯粹的美,但它过分强调美的纯粹性,割裂了形式与内容、艺术与生活的联系;5.象征主义：19世纪70年代至20世纪40年代在西方出现的现代主义文学流派,注重借助外在的具体事物,挖掘内心世界赋予抽象观念,大量运用联想、暗示与通感;马拉美为早期象征主义的代表诗人;6.恶之花波德莱尔的艺术特点：①发掘丑恶、病态中的美;作者描绘了大量丑恶的事物,揭示了残酷丑恶的现实,革新了传统美学观念,扩展了文学表现的题材;②独创了通感手法;他在诗歌中将各种感觉互相打通,去解读自然万物;③象征手法的运用;作者通过生动、坚实的意象,来揭示自己隐蔽的心灵世界;④语言极为精炼,富有音乐性和节奏感;7.俄国19世纪批判现实主义文学“自然派”的奠基人：果戈里8.变形记卡夫卡一天早晨,格里高尔·萨姆沙从不安的睡梦中醒来,发现自己在变成了一只巨大的甲虫;作品大多用变形荒诞的形象和象征直觉的手法,表现被充满敌意的社会环境所包围的孤立、绝望的个人,表现“现代人的困惑”;现代人丧失自我价值和个性的悲剧;变形后的悲苦精神世界,现代人彼此间的疏远与隔离;小职员格里高尔突然变成一只使家人都厌恶的大甲虫的荒诞情节,表现现代社会把人变成奴隶乃至“非人”的“异化”现象 ;变形的根本原因是人性的丧失,人失去了自己本来应有的东西,就异化为非人了;内在的,是由“人”的本性所决定,反映了“人”的自私、冷漠与残忍;——主旨所在9.列夫托尔斯泰创作的三个阶段：早期：站在贵族地主阶级的立场上,探索贵族地主的出路,也涉及农民问题;幻想以改良的办法协调地主和农民的关系,改善农民的处境;童年少年青年中期：思想发生激变,开始过平民化的生活,立场由贵族地主向宗法制农民转变;他努力探索俄国的出路,农民、贵族青年的命运问题和生命的意义;安娜卡列尼娜战争与和平晚期：完全站在宗法制农民立场,主张回归东方农业文明,歌颂群体主义和顺从意识,宣扬“勿以暴力抗恶”;与贵族决裂,向人民靠拢;复活10.安娜卡列尼娜伸冤在我,我必报应：一方面写了安娜·卡列尼娜和渥伦斯基之间爱情婚姻的纠葛,展现了彼得堡上流社会、沙皇政府官场的生活；另一方面写了列文的精神探索以及他与吉提的家庭生活,展现了宗法制农村的生活图画;描写了资本主义冲击下俄国社会生活和人的内心世界的躁动不安,展现了农奴制改革后“一切都翻了个身,一切都刚刚开始安排”的那个时代在政治、经济、道德、心理等方面的矛盾;体裁：传记史诗、社会小说、心理小说意识流的艺术技巧“心灵辩证法”：描写心理过程本身,展示人物心理发展的自然过程,展示人物内心世界的矛盾冲突;特点：1注重描述人物心理活动、变化的过程;列文经历了爱情上的迷恋、挫折、失望到婚后的欢乐、焦虑、猜忌、痛苦,最后在宗教中找到了心灵的宁静;2善于通过描写人物的外部特征来揭示其内心世界;描写安娜的眼神、笑容等展现她的美丽,揭示她渴望爱情的心理感受;3通过内心独白直接展示人物的内心世界;自杀前安娜的内心话语的描写;艺术手法：1运用“心灵的辩证法” 2以自然风景展示人物内心;如列文在一个晴朗寒冷的日子里来到溜冰场, 希望在这里见到吉提; 3通过人物的语言,反映出了他们的教养、经历、文化水平和精神面貌;艺术风格：1）全景式的史诗性叙述艺术;内容丰富多彩,通过多层次的叙述真实地展现了现实生活中人们的内心世界;2）独特的心理描写;开创了“心灵辩证法”的心理描写技巧;在作品中注重展示人物心理变化的规律与形态,表现心理流动形态的多样性和内在联系;3）塑造典型环境中的典型人物;他把揭示人物对环境的反抗、性格与环境的冲突、性格对环境的超越作为创作的重要任务,从而展示出性格的自主性特点;10.陀思妥耶夫斯基VS列夫托尔斯泰相同点：1、都关心贵族的出路问题,关心贵族的出路也即关心俄国的前途命运问题;2、都厌恶西方现代文明,试图使俄国避开走资本主义道路,向往缅怀宗法制田园生活,走俄国的村社社会主义道路;3、对待政治都想建立神权政治来解决俄罗斯的未来问题,反对暴力革命,主张宽恕、忍让和爱;实践证明这种政治观是不科学的、不文明的、落后的;区别：创作风格迥异1、小说结构•托：充满变化,三部长篇小说的结构各有特点,但都常成功;•陀：整体上都具有“对话性”特征;小说的故事常被淡化,人物内心和不同思想观念形成的激烈冲突是小说描写的主要对象,不同内心力量和思想观念之间形成的对话关系,构成了其小说结构的独特之处;2、人物心理描写,与性格塑造结合在一起,但描写的内容和方法却不同;•托：人物合乎逻辑和理性的心理变化过程；长篇的内心独白来表现人物变化的心理过程;•陀：人物的病态心理或濒临分裂的内心世界；将简短的内心独白夹杂在人物思想、内心活动的叙述和描写过程中,或交织在对话之中,使得心理描写呈现出更加紧张激烈和凌乱跳跃的特征;陀氏还常常通过潜意识、梦境和幻觉来捕捉人物混乱、白热化的心理状态心理描写方法更具创新性;3.小说的叙述•托：常常用第三人称全知视角进行,在叙述的过程中穿插大量的议论;•陀：放弃了第三人称全知视角,常常从不同人物的视视角审视世界,削弱作家叙述的主观性,突出了不同人物的主体性;•总之,托尔斯泰的小说创作在术风格上将传统现实主义文学推向顶峰,而陀思妥耶耶夫斯基的小说更多地呈现出现代主义气息的新风格;。