《小伙子古德曼-布朗》意境张力论文
探析《小伙子古德曼?布朗》的意境张力摘要：《小伙子古德曼?布朗》是19世纪美国著名作家霍桑的经典短篇小说之一，充分体现了当时在清教思想压抑下人们内心的罪恶思想与现实之间的矛盾，作者匠心独运的将这些矛盾冲突通过一系列亦真亦幻的场景表达出来，形成了饱满的文学张力。本文分多个角度探析了小说中蕴含虚实结合的意境张力，激发读者去探讨人物内心的深层世界和小说主题背后发人深省的思想。
关键词：《小伙子古德曼?布朗》；霍桑；文学张力；意境张力中图分类号：i106 文献标识码：a
文章编号：1009-0118（2012）07-0256-02
《小伙子古德曼?布朗》是纳撒尼尔?霍桑经典短篇小说之一。该小说充分体现了霍桑小说的典型特点：集象征主义和神秘色彩与一身。让读者在饱飨文学魅力的同时，摇曳在现实和想象之间不能自拔。因此，本文拟就小说中蕴含的文学张力展开论述。《布朗》具有浓郁的浪漫主义色彩，采用象征的表现手法，意境奇特又多变，虚实结合，变幻莫测；叙事空间交错变幻，人物角色极化与融化统一，对抗与调和并存，通篇渗透着饱满的文学张力。
“张力”一次最初出现于物理学中，后来随着跨学科的发展，由退特于1937年引进文学理论中。后经文学理论不断发展，对该理论大致形成如下诠释：在真个文学活动过程中，凡当至少两种似乎不相容的文学元素构成新的统一体时，各方互不消除对立关系，且在对立状态中互相抗衡、冲击、比较和衬映，使读者的思维不断
浅谈如何赏析散文的意境美
龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/9911602332.html, 浅谈如何赏析散文的意境美 作者：何书芹 来源：《语文周报·高中教研版》2011年第45期 散文的意境是指文中描绘的生活图景和表现的思想感情融合一致而形成的一种艺术境界。对于散文来说，意境是它的生命，有了意境的散文才具有生机和活力。下面我们就从找文眼、明线索、抓细节、品语言等几方面来举例分析，领会散文的意境美。 一、找文眼 文眼，即文章的点睛之笔。它经常出现在文章的开头或结尾，有的就是标题，也有嵌于文中的，它可以是包含激情的只言片语，也可以是表达深刻感受的句子。大凡好的散文往往都有“眼”的安置，找到了文眼，就等于拿到了领会散文意境的钥匙。 如莫怀戚的《散步》结尾写道“我蹲下来，背起了母亲，妻子也蹲下来，背起了儿子……好像我背上的同她背上的加起来，就是整个世界。”“我”背母亲，妻背儿子，从表面上看，“我”害怕他们摔着，其实也就是对老的尊敬、对小的爱护。这一点睛之笔充满了对生活的责任感、对生命的热爱。阅读本文，我们会沉浸在浓浓的亲情之中，觉得生命就像一只永不熄灭的火炬，一代一代往下传递。一次平常的田野散步却写出如此大的意境，着实让人心灵受到震撼。 二、明线索 线索是文章结构的主线，明确了线索，也就抓住了作者的思路。如朱自清的《春》，全文以“盼望着，盼望着，东风来了，春天的脚步近了”这句话为线索，写了“盼春”“绘春”“赞春”三个部分。开头写春天在盼望中到来，中间是美好的春景画面，最后以赞美作结。这一结构创造了文中有画、文中有诗，诗画合璧的艺术境界，淋漓尽致地抒发了作者内心的情感，字里行间洋溢着对春的赞美之情。 散文形散而神聚，要达到形与神的统一，就必须有明确的线索把零散的材料贯穿起来。如杨绛的《老王》，作者以与老王的交往为线索：坐老王的三轮，一路和他闲聊；老王得了夜盲症，作者的女儿给他大瓶的鱼肝油；老王给作者送冰块，车费减半；送钱先生看病；去世前还硬撑着送香油、鸡蛋等。文章以彼此的交往为线索，将一幅幅真实的生活画面展现在我们面前，激起我们情感的共鸣：人地位上都是平等的，幸运者只有关爱不幸者的责任，没有鄙视不幸者的理由！ 三、抓细节 很多优秀的散文都是在细微处见精彩。如宗璞的《紫藤萝瀑布》，写景抒怀，其中对眼前的盛开的紫藤萝花的描写，从颜色到形状、到神态，细致生动，尽显花的勃勃生机和生命的美
意境隽永耐人寻味——散文《我的空中楼阁》赏析
意境隽永耐人寻味——散文《我的空中楼阁》赏析 □左人 -------------------------------------------------------------------------------- 一座普普通通的山上，一幢平平常常的小屋。谁没见过这样的景物，有什么文章可做呢？ 请读一读李乐薇的散文《我的空中楼阁》吧！普通的山，平常的小屋，到了他的艺术彩笔下，却幻化出幽深的意境，透露着无穷的情韵。从这一山一屋中竟然发掘出如此迷人的诗情画，意丰实令人惊异。这篇出色的写景散文，气韵生动，情采飞扬，，是一幅用文字描绘的淡雅国画，是一首感物咏怀的无韵诗。 我们且来剖析一番，看其中究竟有何奥秘。 全文可分为五个部分。 一、二自然段为第一部分，交代小屋的位置。 一开始，作者用了“山如眉黛”这个现成的比喻，似乎看不出什么奇特之处。可他由此生发下去，便带出一个新鲜的比喻来：“小屋恰似眉梢的痣一点。”独出心裁，熨贴自然，使“山”、“屋”的形象呈现出新颖动人之态。前一比喻是不可或缺的铺垫。后一比喻的光彩又使前一比喻脱去凡俗，顿然生辉了。 这只不过是轻描淡写的一笔，那普通的山，平常的小屋，便已经有些韵致了。且看第二笔：“十分清新，十分自然，我的小屋玲珑地立于山脊一个柔和的角度上。”“柔和的角长”把“眉梢”的美具体化了；小屋“玲珑”地立着，与山的契合是那样清新，那样自然。这个倒装句简洁而洒脱，浸泣着浓郁的感情色彩，把作者的感受完美地表现出来。 第二部分，从“世界上有很多已经很美的东西”，到“轻灵而自由”。通过小屋点缀山，树点缀小屋的精巧布局，显现出小屋“凌空”的姿态。 写小屋点缀山的效果，作者用“点破”山的寂寞，“增加”景色的风采来说明。接着，又连用四个比喻表现“山上有了小屋”而给人的美感：“好比一望无际的水面飘过一片风帆，辽阔无边的天空掠过一只飞雁，是单纯的底色上一点灵动的色彩，是山川美景中的一点生气，一点情调。”以“飘”、“掠”的动态写静止的美，出奇制胜，气韵生动，这是作者发挥想象的能动作用而产生的形象的变化。后一对隐喻，则直接点出它给人的色彩印象和气氛感觉。语言简洁秀逸，呈现出锤炼文字达到炉火纯青地步的那种潇洒风姿，把山和小屋写得如此令人神往，令人陶醉。这是作家善于体察，善于联想，善于精微地表现内心独特感受的结果。 写树“点缀小屋”，很有层次。先用“一片纯绿色”抹那一脉青山。山上的树是“无花树”，本来无花，作者却偏要拿花来作比较，从而突出了“树的美”。其次，又用“许多树”点缀小屋，用对比的方法陪衬出“小屋的静”、“小巧”、“别致出色”。再其次，用“一棵高过屋顶的大树”点缀小屋，着意突现绿的以调，绿的荫蔽，使小屋另添一种风韵，“显得含蓄而有风度”。最后，采用仰视的的巧妙角
水表面张力介绍
水表面张力介绍 表面张力 表面张力，是液体表面层由于分子引力不均衡而产生的沿表面作用于任一界线上的张力。通常，处于液体表面层的分子较为稀薄，其分子间距较大，液体分子之间的引力大于斥力，合力表现为平行于液体界面的引力。表面张力是物质的特性，其大小与温度和界面两相物质的性质有关。 1基本信息 多相体系中相之间存在着界面（interface）。习惯上人们仅将气-液，气-固界面称为表面(surface）。 表面张力，是液体表面层由于分子引力不均衡而产生的沿表面作用于任一界线上的张力。将水分散成雾滴，即扩大其表面，有许多内部水分子移到表面，就必须克服这种力对体系做功——表面功。显然这样的分散体系便储存着较多的表面能(surface energy）。 2相关数据 在293K下水的表面张力系数为72.75×10-3N·m-1，乙醇为22.32×10-3N·m-1，正丁醇为24.6×10-3N·m-1，而水-正丁醇（4.1‰）的界面张力为34×10-3N·m-1。 表面张力的测值通常有多种方法，实验室及教科书中，通常采用的测试方法为最大气泡压法。由于其器材易得，操作方法相对易于学生理解表面张力的原理，因而长期以来是教学的必备方法。 作为表面张力测试仪器的测试方法，通常有白金板法（du Nouy method)\白金环法（Wilhelmy plate method)\悬滴法\滴体积法\最大气泡压法等。 3测定方法 (1)表面张力法。表面张力测定法适合于离子表面活性剂和非离子表面活性剂临界胶束浓度的测定，无机离子的存在也不影响测定结果。在表面活性剂浓度较低时，随着浓度的增加，溶液的表面张力急剧下降，当到达临界胶束浓度时，表面张力的下降则很缓慢或停止。以表面张力对表面活性剂浓度的对数作图，曲线转折点相对应的浓度即为CMC。如果在表面活性剂中或溶液中含有少量长链醇、高级胺、脂肪酸等高表面活性的极性有机物时，溶液的表面张力-浓度对数曲线上的转折可能变得不明显，但出现一个最低值(图2—15)。这也是用以鉴别表面活性剂纯度的方法之一。 (2)电导法。本法仅适合于表面活性较强的离子表面活性剂CMC的测定，以表面活性剂溶液电导率或摩尔电导率对浓度或浓度的平方根作图，曲线的转折点即CMC。溶液中若含有无机离子时，方法的灵敏度大大下降。 (3)光散射法。光线通过表面活性剂溶液时，如果溶液中有胶束粒子存在，则一部分光线将被胶束粒子所散射，因此测定散射光强度即浊度可反映溶液中表面活性剂胶束形成。以溶液浊度对表面活性剂浓度作图，在到达CMC时，浊度将急剧上升，因此曲线转折点即为CMC。利用光散射法还可测定胶束大小(水合直径)，推测其缔合数等。但测定时应注意环境的洁净，避免灰尘的污染。 (4)染料法。一些有机染料在被胶团增溶时。其吸收光谱与未增溶时发生明显改变，例如频那氰醇溶液为紫红色，被表面活性剂增溶后成为蓝色。所以只要在大于CMC的表面活性剂
论散文的意境美及创设
论散文的意境美及创设 意境是作者依照自己的审美意识，将深邃的立意、真挚的情感融合到独特的艺术之中所创造的一种和谐、完整的艺术境界。它是主观与客观相熔铸的产物，是情与境的统一。“意”是作品表达的思想感情；“境”即形象，是作者经过提炼取舍而创造出来的渗透作者感情的景物和生活画面。 散文是一种以意境取胜的文体，意境优美与否，是分辨散文格调高低、艺术感染力大小的一个重要依据。美的散文意境一直是古今文学家孜孜追求的美学最高境界。 一、散文的意境美 1.写实之美。散文是尚真的艺术，是一种自由多样、关注真实世相的文体，描述的多为真人真事、真景真物。就物境而言，散文是趋向于实境表现，着意于具体的、真实的客观景、境的描绘。其意境发端实境，而又回归实境，即从实境而生情发意，而后又借助于融情融意的实境描写来创造意境，追求一种“真力弥漫，万象在旁”的艺术美感。而诗歌鼓励想象和虚构，在强调整体上符合生活真实的同时，又要求与客观实际保持一定的距离。因而，散文意境大多是“有我之境”，诗歌为“无我之境”。朱自清的散文《背影》，作者在用家庭灾祸设置好父亲送子远行的背景后，描绘了父亲送子的几个场面，细致入微地刻画了父亲为我买橘子的行动。徐志摩的小诗《偶然》：“我是天空里的一片云/偶尔投影在你的波心/你不必讶异/更无需欢喜/在转瞬间消灭了踪影/你我相逢在黑夜的海上/你有你的，我有我的，方向……”诗中有我而无我，有你而无你。诗歌意境给人以“水中之月，镜中之花”的美感，而散文意境给人“如闻其声，如临其境”的美感。 2.销魂之美。散文情真意切，景为实景，情为实情，其意境是作者内心情感最自然、最熨贴的寄托，或悲，或喜；或愤，或爱，始终让读者的灵魂激动不已，在颤栗中提升了审美品味。林语堂《秋天的况味》中的秋没有着墨于丰硕、成熟、收获，而是以一种怡然的心态，写秋的宁静深远的况味。一烟在手，独对黄昏，在一片宁静、惬意的氛围中，作者的思绪如白色飘渺的烟雾，悠然地飘忽着，如无缰的野马，秋的温润便在心中悠悠无羁地荡漾开来，秋成了代表成熟的内蕴、古色苍茫的过来人，成为烟上的红灰，又如又老又醇的酒带一股熏熟的温香，散发着一种纯正的意味深长的气息。郁达夫《故都的秋》对北平秋色的描绘，赞美了故都的自然风物，抒发了向往、眷恋故都之秋的真情，并流露出忧郁、孤独的心境，作者将苦涩的“品味”与生动的景物描写有机地结合在一起，营造出一种特殊的神韵。穆木天《秋日风景画》通过对故
液体表面张力与液体表面现象
液体的表面张力与液体的表面现象 在日常生活中，只要你稍加留意，就会观察到许多与液体表面张力有关的现象。如草叶上晶莹剔透的露珠，荷叶上滚动着的小水滴，玻璃板上的小水银滴等，它们为什么都是球形或近似球形？这就是因为液体表面张力的作用结果。当用细管吹出一个个五彩缤纷的肥皂泡时，在泡膜的表面上就布满了液体表面张力。用数学可以证明，在体积相同的各种形状的几何体中，球体的表面积最小。正是由于表面张力的作用，才会出现露珠、小水银滴等都收缩为球形的现象。 你若有机会观察护士给病人输液，你会看到在输液之前，护士总是要把输液管中的空气泡排除干净。不然的话，若让那些气泡混入人体血管中，在表面张力的作用下，气泡将会阻碍血液的正常流动。 下面就来分析一下液体的表面张力，以及液体表面现象发生的原因。 1 表面张力的成因、大小和方向 表面张力就是促使液体表面收缩的力。液体与气体的交界面（属于液体薄层），称为表面层。在表面层中，液体分子因受到液体内部分子的引力，而有一部分会被拉入液体内，致使表面层液体分子密度小于液内分子密度。表面层中液体分子的这种布局，使得液体表面层就像一张“绷紧”的橡皮膜，而具有收缩趋势。表面层一直处在具有收缩趋势的表面张力作用之下。 这里应指出，液体表面张力与橡皮膜张力在本质上是不同的。橡皮膜的分子间距会随着膜面积的增大而增大。而液体表面张力却不受面积变化的影响，当液体表面层面积增大时，液内分子会自动进入液面来补充，从而维持液面内分子间距不变。 可以用一个很简单的实验，来可说明表面张力的存在。取一段铜丝制成一个直径约 cm ～85的圆环，在环上跨系一根细红线（用红线易于观察） 。将环浸入洗洁精溶液再取出，环上蒙了一层液膜，这时用粉笔头轻触线一侧的液膜，原来自由弯曲的红线则立即被液膜拉向另一侧，成为一段张紧的弧线。实验表明，液体表面具有收缩到最小面积的趋势。同时它还表明，表面张力的方向垂直于任一周界线且与液面相切。 理论和实验表明，表面张力的大小，可用如下公式表示： ???==)(2)(双表面层单表面层L F L F αα 上式中，α称为表面张力系数。α与液体的种类、温度等因素有关。不同的液体，α不同；同一种液体，α随温度升高而减小。另外，α也与液体中的杂质有关。因此，当人体使用了某些药物后，血液或尿液的表面张力系数则会发生变化。 在生活中有许多与表面张力有关的现象。例如，对人来说，重力有时会造成很大的麻烦。人若不慎从高处落下，可能会被摔得不轻。而小昆虫一点也不害怕重力，它在落下时一点危险也没有。但表面张力对某些昆虫来说则有可能造成很大威胁，小昆虫有时最怕表面张力。当一个成人从浴池中站起时，他身上会带起厚约mm 2.0的一层水，这些水大约kg 5.0，不到人体重的%1，这对人来说不会感到有什么负担。即使是人的全身涂满了肥皂泡沫，其表面张力对人也不会产生任何威胁。而一只蚊子一旦被肥皂泡沫弄湿，它将很危险。这时蚊子将难逃表面张力“法网”。
文学概论-浅论意象与意境
西南大学文学院 《文学概论》课程论文 论文题目：浅论意境与意象 学院：文学院 专业：汉语言文学 年级： 09级 学号： 222009308011204 姓名：贾文龙 成绩： 二零一零年十二月十三日
浅论意境与意象 姓名：贾文龙 西南大学文学院，重庆 400715 摘要：境界、意境、意象都是中国古代文论中的重要范畴。 关键词：意境，意象。 （一）境界一词出现于文论中大约在南宋时期。李涂《文章精义》说，“作世外文字，须换过境界。《庄子》寓言之类，是空境界文字；《上清宫辞》之类，是仙境界文字。”叶燮《原诗》说，杜甫诗“《夔州雨湿不得上岸》作‘晨钟云外湿’，妙悟天开，从至理实事中领悟，乃得此境界也。”这都是指文学作品写出的境地。唐代王昌龄在其《诗格》中说：“诗有三境。一曰物境。欲为山水诗，则张泉石云峰之境；极丽绝秀者，神之于心，处身于境，视境于心，莹然掌中，然后用思；了然境象，故得形似。二曰情境。娱乐愁怨，皆张于意而处于身，然后驰思，深得其情。三曰意境。亦张之于意而思之于心，则得其真矣。”王昌龄对诗之境作了重要的划分，并认为境与象有关，故有“境象”之说。“情境”“意境”，实为情之境、意之境，即反映到诗中的情感状态。 王国维在《人间词话》对境界的论述，首先是指文学作品写出的境地。他说“词以境界为最上。有境界，则自成高格，自有名句。”境界不局限于词.他把境界作为文学的审美理想王国维所谓境界，主要是讲景和情两方面。他以古人词句为喻说，“古今之成大事业、大学问者，必经过三种之境界。‘昨夜西风雕碧树，独上高楼，望
尽天涯路’，此第一境也。‘衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴’，此第二境也。‘众里寻他千百度，回头蓦见，那人正在，灯火阑珊处’，此第三境也。”王国维认为，诗人之所以是诗人，在于他能把常人习见身处之境地，转化为心中诗的境界，或说诗的某种境地，然后写出来。王他认为意境“是客观景物与主观情趣的统一”。这样就从一般意义上对意境概念作了总的概括，后来的人在谈论意境问题时都不能离开情景交融这一基本的范畴。 （二）意境，是中国古典美学独创的重要范畴，是艺术创作和审美欣赏的纽带。意境，是诗人主观之“意”和客观生活之“境”的辩证的统一。意，包括情与理，即诗人对生活的独特感受、认识、理解和发现。境，指事物的形与神，即经诗人提炼出来的“这一个”的生动形象及其精神本质。“语尽而意不尽”指的就是意境。 对于“意境”与“境界”之间的关系有两种不同的看法，一种看法是将意境作为中国古典诗歌美学中最基本的范畴来考虑，认为“意境”的外延扩大，不仅包括王国锥的“境界”说，还可以包括王士祯讲的“神韵”，严羽讲的“兴趣”，皎然讲的“取境”等等，总之，中国古典美学应以“意境”为中心。所谓“意境”，就是作者在诗歌与散文中，通过形象描写表现出来的境界和情调，是抒情作品中呈现的情景交融、虚实相生的形象。同时也包括作者诱发和开拓的审美想象空间。 意境，是中国独有的一个诗学和美学术语，也是中国对世界的贡献。西方国家文学理论中没有“意境”之说。但是西方国家的小
有关表面张力的几个小实验
有关表面张力的几个小实验 作者：admin 转贴自：本站原创点击数：123 更新时间：2006-6-17 资讯录入：admin （1）水面浮针或浮硬币：由于它们经常和手接触，所以针和硬币表面有一层油脂，使水对它们不浸润。如果再用油脂涂一下更易成功。漂浮硬币时可以不用纸去托，轻轻地向水面上平放即可。 课本上的“缝衣针浮在水面上”的小实验，比较难做，可以让学生先做浮硬币的实验（用5分硬币比较容易成功）． 做浮针实验时可以用一小块餐巾纸托住钢针放入水面，餐巾纸吸水后下沉，钢针就能浮于水面。 （2）肥皂水膜的表面收缩到最小：用金属丝制成图③所示的框架，浸入肥皂水中，提出后可看到图中的活动细金属丝AB 被肥皂水膜的表面张力拉着而向上运动，需加一定拉力，AB才能静止平衡。 （3）水超过杯口不溢：向饮水用的玻璃杯中小心地注满水，使水面恰好与杯口相平，注意杯口原来应当是干燥的。然后把大头针或小钉逐个地放入水杯中，要从水面的中间投放，尽量减轻水面的扰动。可以看到水面逐渐凸起高于杯口但不溢出，以此说明水的表面张力的作用。 （4）表面活性剂能改变水的表面张力：在水盆中央漂浮几根火柴棍，排成图④所示的形状。然后向它们中间A处的水面上滴一些肥皂水或洗衣粉溶液或洗净剂等这类表面活性剂，就会看到火柴棍迅速向四周散开。这说明表面活性剂使A处水面的张力变小了，外面四周的水面收缩而使火柴棍移动。 （5）失重的油滴 水银滴在失重状态下，由于表面张力的作用呈球形，这个现象可以用悬浮状态下的油滴来模拟说明。往小酒杯内倒入约半杯酒精（或高度白酒），再加少量水并搅匀。滴管吸入半管食用油，伸入酒精溶液中，将油一次挤出。如果油滴成偏球形且沉于杯底，可向杯中加少量水使溶液密度变大，并用火柴梗轻轻搅动偏球形油滴的四周（不要使油滴分裂成许多小滴），与此同时可以看到偏球形油滴上浮，最后呈球形悬浮在溶液中。这说明在消除重力对油滴的影响后，仅在表面张力的作用下，油滴呈球形，如图5所示。
古代山水散文的意境
竭诚为您提供优质文档/双击可除 古代山水散文的意境 篇一：浅析《醉翁亭记》的优美意境 浅析《醉翁亭记》的优美意境 《醉翁亭记》是北宋诗人欧阳修所写的一篇脍炙人口的优美散文，描写他谪居滁州的闲适情思，具有高度的艺术成就。这篇散文富有诗情画意，别具清丽格调，在我国古代文学作品中是不可多得的佳作。学习和借鉴他的优美意境对学生古典文学的赏析大有裨益。优秀的散文应该创设优美的意境。所谓意境包含“意”和“境”两个范畴，是浸润作者主观感情的艺术画面。风光秀丽的图画美，给读者以独特的审美感受，让人赏心悦目。 《醉翁亭记》的思想意脉是“乐”字，醉中之乐，它是文章的主线，联缀各幅画面。而“醉翁之意不在酒”，“在乎山水之间也”，则表达了纵情林木，醉意山水之意，这也是作者的真意。因此，作者凭借神奇的“意”渲染了优美的“境”，从而达到情与意相融，意与境相谐。可以说，《醉翁亭记》的优美意境，作者独运匠心，画龙点睛，集中表现在以下四
个方面。 第一，山水相映之美。欧阳修妙笔下的醉翁亭是一副清丽的山水画，有山，有泉，有林，有亭。群山相衬，一泉环绕而过，则“有亭翼然临于泉上”，别具一番风光。无山，则酿泉不美；无泉，则青山孤峙；无亭，则山泉失色。有泉，则亭阁闻名。山与泉相依，泉与亭相衬，一副画中，山水亭阁一应俱全，且辉映生色，构造了山水诗一般的优美意境。 第二，朝暮变化之美。欧阳修描写的醉翁亭朝暮变化景色有别，“日出而林霏开，云归而岩穴暝，晦明变化者，山间之朝暮也”。郁郁葱葱的林木被薄纱般的雾气所笼罩，朝阳喷薄而出，霞光万道，雾散露消，一片清新翠绿。傍晚，日薄西山，暮霭遍地，岩石穴壑一片昏暗。作者运用传神之笔，勾勒出山间朝暮的不同美景。早晨有宁静之状，清新之美；傍晚则有昏暗之象，薄雾之气。 景色变幻，色调有别，观察既深且细，妙笔生花，再现了山间早晚景色相异之境。 第三，四季变幻之美。作者以醉翁亭为中心，进一步挥洒笔墨，描绘四季景色变化，“野芳发而幽香，佳木秀儿繁阴，风霜高洁，水落而石出者，山间这四时也”，的确是传神之笔。作者精心选取最富有韵味的景色：芳草萋萋，幽香扑鼻是春光；林木挺拔，枝繁叶茂是夏景；秋风萧瑟，枫叶霜红是秋色；水瘦石枯，草木凋零是冬景。春光如晦映衬了
秋的意境与姿态
秋的意境与姿态 都说散文是情种的艺术，《故都的秋》这篇散文册是一个在情景交融中充满意蕴的感性世界。 美学中谈到，生活是要忙里偷闲的，有了闲暇和闲心，才有审美的心胸和审美的眼光，才能在很平常，很普通的生活中发现美。而《故都的秋》何尝不是郁达夫生命中的美呢？那秋是长着翅膀的叶子飞舞在天空，秋是那丝丝的雨，凉凉的，亲吻着······正是为着这样的意境与姿态，郁达夫要从杭州赶上青岛，更要从青岛赶上北平，来饱尝尝这古都的秋味。 觅秋之美景，尝北国风光。看老高老高的碧绿的天色，听春天下驯鸽的飞声，细数漏下的日光，静对牵牛花的蓝朵，在清晨秋景中，一温着浓茶的闲人怎会感觉不到这十分的秋意。这些秋色意象的组合构成了一幅协调的画面，再说那花是“蓝”朵，具忧郁的色调，形似喇叭，仿佛唱就秋天的歌曲，阵阵驯鸽声，冒着热气的浓茶，嗅、触、视、听的多觉接合，形成一个丰富性而又充满情趣的意象世界。 再说那秋来的点缀——像花而又不是花的秋槐落蕊。无声无息，悄然而落，脚踏上去有一种柔软的触觉，这柔软还是极微细极的。在此处运用落蕊这一意象写出了郁达夫对秋最为敏感的触觉，那么轻、那么静，若空寂无人，这样的形象映照出微妙的情绪，似乎有淡淡的喜悦，却又交织着淡淡的寂寞，流露出一种孤独、伤感、落寞的情怀。此是最显意境之处，情景交融中溢出非凡的魅力。 美的形式衬合着语言的意蕴，在秋中，郁达夫选取秋槐，秋雨，秋蝉，秋枣这些最具北方特色的形象支撑着秋的意境与姿态，而“都市闲人”这一形象的选取是最为妙的，在那些相对静的形式中灌入灵动的生命气息。此处最具一运的是极具特色的社会语言。 “唉，天可真凉了——”（这了字念得很高，拖得很快） “可不是吗？一层秋雨一层凉啦！” 郁达夫用这样金枪京调的社会人物丰富了自然风物。使散文意蕴中充满了人情美、人性美。想象一下，在一层秋雨后，两个都市闲人从故都的秋景中走出来，从他们“咬着烟管”的动作和“缓慢悠闲”的声调中，我们就品出了一个“闲”字，一份闲适。在这份“闲”中何不含着一份审美的心态和意蕴呢？我们在他们沉浸于雨后之凉中，又何尝感受不到这秋的意蕴，又何尝不是美的享受呢？ 自古颂秋悲秋的作品都尤为多，而郁达夫秋之特别是在于其对于秋独特的感受，只有在作者这一独特的感性世界中，才能把这淡淡的秋意传递的那样深，那样远。除了形象的选择，郁达夫在色调的处理以及语言的运用上也是充当着这审美意蕴里的角色。 除却了天色的碧绿，花的蓝朵，便是那梧桐叶的淡黄，枣儿的淡绿微黄。这里没有一个过暖的颜色，这样的冷色调如同郁达夫的气质一般，吹落在瑟瑟秋风中，湿子息列索落的秋雨。这便以选取的颜色绘了一个深沉、幽远而又萧索的画面出来，景中之情，色中之调让读者于深远的意境中品出了秋的深味。 最末说这散文的语言，即是长着翅膀的言语了，言语并非支离破碎的平躺在那几页纸上，它们凑合着、紧贴着，融铸成为一个生命，活了起来，只要你寻着郁达夫的情思，于形象中去触摸他的情感，你会发现，言语是那么的真实并贴近生活，那些文字在走路，在交谈。 郁达夫的语言平实中见真、见奇、见美。“七天，无论在什么地方的秋天，总是好的”这样侃侃道来，仿佛是在诉说，是在告白。那秋的味，秋的色，秋的意境与姿态活在形象中，美在语言里，最末“这北国的秋天，若留得住的话，我愿意把寿命的三分之二折去，换得一个三分之一的零头。”这样以生命换秋的代价何止是融情于景呢？那根本是生命与自然的融汇。这《古都的秋》何止是郁达夫的告白，也不止是秋的告白，那极是生命的自白，是极具意蕴的感性世界。 读《故都的秋》是一个寻觅美、品位美的过程，而在这是审美之余，也激起了我们创造
浅谈语文教学中的散文意境与情趣 文档
浅谈语文教学中的散文意境与情趣 语文教学是我国教育体系的重要组成部分，对于学生表达、阅读和写作能力的培养都具有十分重要的意义，同时也是重要的基础性学科。在语文教学中，散文是十分常见的一类教学文体，因为形式多样、内涵丰富、表达形式多元，历来受到广泛的重视和喜爱，对于语文教学中的情感塑造和文章内涵体会都有着积极意义。但是从另一方面来看，散文教学也是语文教学中的难点，因为散文变化较多，思维的跳跃性与发散性也极强，在语言特色、文章修辞和感情宣泄等方面都极富特色与创造性，这些都是其他文体不常见的，因而在缺乏对散文意境与情趣的深入剖析和理解的基础上，很难完全融入散文之中去领会作者欲表达的情感与文章的主题，从这一角度来看，散文的教学与理解都具有较大挑战性。 散文教学中，散文的意境和其中体现出来的情趣可以说是深入理解文章和体会文章主题的关键，如果能融入到文章的意境之中，就为领会作者的情感和文章主题打开了门户。相反，如果对散文的教学和理解停留在文字层面，局限于文章的修辞技巧和写作手法，那对于散文的理解也就只能停留在文字层面，这是和议论文、叙事文等问题之间的重大差异，因而散文中的意境与情趣属于散文教学中关注的重点。 目前对于散文教学更多地还是采用诵读与引在教学实践中，
导讲解的模式，对于文章的主题思想，基本还是由教师引导学生向一定的方向思考，属于“被动式”教学，而引导学生“主动“进入文章的意境，品味当中的情趣的模式仍然不多见。如何提升和改进散文教学，使学生更加深入地理解和感知散文的意境与情趣，从总体上来看，可以尝试从以下几个入手。 一、散文中的情感 如何准确、深刻地审视和理解文章的情感基调，这是散文教学中需要首先面对的问题。在教学实践中，这一问题的处理相对比较薄弱，基本还是采用讲解和宣贯的模式。实际上，人的情感是相通的，存在个体差异（个人经历，生活环境等）的读者通过文中的某些因素可以找到与作者的共鸣，这些因素可以概括为“通情，进而晓理”[1]，即文学大师张炳隅在文学鉴赏方法中提到 的“通情至于达理”。要做到这一点，可以从三个方面推进，即 深入文本，想象与换位思考。 深入文本即通读文章，在通读的基础上，逐步提炼出文章的关键语段和塑造情景的语句作为深度理解的部分，由此展开想象。以《背影》为例，这篇朱自清的名作堪称现代散文的精品，要体会当中情感背景，首先要通读文章，领会到文章发生于作者家庭变故、家境惨淡的背景之中，其中父子离别场景应作为深入理解的部分。此时，根据文章的描述展开想象，将文章描绘的情景在脑海中进行还原，这是在散文阅读中十分重要的一个步骤。通过找脚夫、和脚夫讲价钱、给我铺座位、买橘子、翻月台回去
语文教学中散文的意境与情趣的赏析 汉语言文学专业毕业论文-
语文教学中散文的意境与情趣的赏析 在以往的语文教学中我们在赏析某一类文章时，总要强调文体自身的特点，如小说我们强它的人物、情节，诗歌强调它的意境、用词，戏剧强调它的矛盾冲突，散文则过多的强调它的语言。只是我们这样做难免有时会顾此失彼，甚至会本末倒置，在散文教学中就存在这们的现象，其实支撑散文的是散文自身的意境，还有它独特的情趣，而语言只是用来构建意境和描写情趣的工具，本文就从散文的意境与情趣方面论述一下，在散文教学中应该重点注意的东西。 一意境 何谓意境，袁行霈在《中国文化概论》中指出“意境是作者主观意志情感与客观事物互相交融而形成的、足以使读者沉浸其中的想像世界”，简单来说意指的是思想感情，而境指的是文中所呈现的画面，两者紧密结合形成了散文的意意境。意境是一篇散文的魂，只是已与诗歌的意境不同，诗歌意境是画中小品，一山一水而已，而散文的意境则是鸿幅巨著，需要全篇构局，否则一处失误，全局皆毁。 《论语》无疑是最早的古代散文，只是大多只是支言片语，难以成就意境，而论语中最为称道的具有散文特色的还是那篇《子路、曾皙、冉有、公西华待坐》。师徒五人席地而坐，弟子各言其志，公西华一旁鼓瑟自若，直至老师问及其志才琴声渐稀，而其回答也很有意境，可以说是画中之画。那时的景，那时的情，让今人看来也感叹不已，感叹情的真挚，感叹景的迷人，一切皆如此的惬意如此的和谐，不刻意为之而天然自成，可以说是散文意境中难见的一高峰，如司空图在诗品中所言“如羚羊挂角，无迹可寻”，亦如李白所称赞的：“清水出芙蓉，天然去雕饰”。 因此在这一课的教学中若我们只知道翻译句子，讲解文言现象，讲述孔子的思想，描述各个弟子的志向，这篇文章中最优美的部分反而被舍弃掉了，不是有点本末倒置吗？ 有天然之美，便有人工之妙，庄子是此中高手，其文多先创一意境，后才阐述一道理。如其文《逍遥游》，前文扬扬洒洒言之许多，鲲如何化而为鹏，鹏又如何飞于九天，列子如何御风而游于天下，将这些意境营造成的美妙非凡，引人入胜。这便属于成功的意境营造，庄子心中对自然对万物的认识，通过这些意象带出，从而阐述出自己的观点，“圣人无己，至人无名，神人无功”。 当然擅长借助意象来传达意境的近代名家也不少，朱自清的名篇《荷塘月色》即是如此。还有一篇散文需提一提，史铁生的《我与地坛》。“它等待我出生，然后又等待我活到最狂妄的年龄上忽地残废了双腿。四百多年里，它剥蚀了古殿檐头浮夸的琉璃，淡褪了门壁上炫耀的朱红，坍圮了一段段高墙又散落了玉砌雕栏，祭坛四周的老柏树愈见苍幽，到处的野草荒藤也都茂盛得自在坦荡。这时候想必我是该来了。十五年前的一个下午，我摇着轮椅进入园中，它为一个失魂落魄的人把一切都准备好了。”这是《我与地坛》中的文字，地坛在这像一位智者开启了作者，地坛中的种种景物是作者眼中的境，而意则是那地坛中的生机，各种生物尽心生长，使作者领悟生死。荒芜的地坛尚且生机无限，年轻的自己又何必急于求成。这时的地坛有一种与作者合而为一的感觉，领悟是如此自然，成果那么令人欣慰，就如论语中的《子路、冉有、曾皙、公西华待坐》一般，一切自然而成，而不刻意为之。 如宗白华先生所说:“意境不是一个单层的平面的自然的再现，而是一个境界层深的创构。从直观感相的模写，活跃生命的传达，到最高灵境的启迪。” 因此在散文教学中不能不重视对散文意境的赏析，否则的话，我们不是在欣赏美文而是在破坏，文章原有的美感，在散文赏析的过程中，只见树木不见森林。同时也要引引导学生在赏
神奇的表面张力讲解学习
神奇的表面张力
神奇的表面张力 同学们，水是自然界中常见的物质。你们知道吗？它有许多神奇的特性。本期水娃娃将带你研究水的神奇特性之――水的表面张力。生活在线 2013年6月20日，神舟十号航天员在天宫一号上开展基础物理实验，为全国6000多万中小学生展开了一场别开生面的太空授课。其中，王亚平老师的水球实验格外引人注目。那晶莹剔透的水球如同水晶球一般充满了神奇的魔力，这就是水的表面张力在起作用啊。 水黾是水生半翅目类昆虫，体色呈黑褐色，身体细长，约22毫米，非常轻盈。它前脚短，可以用来捕捉猎物;中脚和后脚很细长，长着具有油质的细毛。当水黾在水面上行走时，脚上的这些小细毛不会破坏水的表面，反而使水的表面托住水黾的脚，使它不会沉入水中。它中间的两只脚则起到船桨的作用，使它可以在水面上自由地滑行。水黾就是利用了水的表面张力栖息于水面上。 水的表面张力无处不在，只要仔细观察，你就会发现很多有关水的表面张力现象。
同学们，把毛笔放入水中浸润后提起，你就会发现，毛笔的毛尖处就会聚拢成一点，这也是水的表面张力的作用。 雨后草叶上可爱的小水滴，夏秋晴朗的天气在荷叶上形成的小露珠，也是水的表面张力的作用形成的。 不仅如此，我们洗过的水果表面挂着的小水珠，以及我们流下的汗珠、眼泪都是水的表面张力在发挥着神奇的作用呢。 知道了这么多有关水的表面张力现象。那你知道水的表面张力究竟是一种什么样的力吗？本期我们将通过一些科学探究小实验，和你们一起认识水的神奇特性――水的表面张力。你准备好了吗？探究体验知?R解密什么是水的表面张力？ 水是由许许多多的水分子组成的。表面的水分子紧紧靠拢在一起，它们之间有一种相互吸引的力，这就是水的表面张力。水的表面张力就像在水的表面形成了一层像“皮肤”一样的水膜，能够包裹着里面的水不流出来，像我们在实验中不断地添加曲别针，水面凸起来了，而水却没有流出来，再如自然界中的露珠、汗珠呈球状等等。水的表面张力是一种神奇的力，但它只能够托起数量有限的比较轻小的物体，如曲别针等。
物体的表面张力
1、物体的表面张力 液体内部任一分子受到4面分子力大小平衡，合力为另 液体表面分子受到其相内分子的作用力较外部大，表面分子受到一个向内收缩的力既表面张力 2、湿润现象 液体对固体的湿润主要取决于液体-固体-液体的分子吸引力。当液体-固体之间的分子吸引力大于液体自身的分子吸引力，产生湿润。 改变固体的表面状态即表面张力，就能改变湿润程度。 3、极性或非极性聚合物 分子中原子核正电荷和电子负电荷的作用中心可能不重合，其距离为偶极矩。形成极性基团。不同的极性分子，其分子偶极矩不等，所表现的极性强度不同 μ=0.0 非极性分子：聚乙烯（PE）、聚炳烯（PP） μ<0.5 弱极性分子：聚笨乙烯（PS） μ>0.5 极性分子：聚氯乙烯（PVC） μ>0.7 强极性分子：聚酯（PET） 4、非极性聚合物具有较低的表面张力。 5、临界表面张力：塑料表面恰好被液体完全湿润时，该液体的表面张力。 常见塑料临界表面张力一览表 6、塑料薄膜的印刷性及可加工性 （1）、印刷：凹版印刷为主、多用于PE、PP、PET、PVC等 一般要求表面张力38dyn/cm以上 （2）、复合：干式复合为主、多用于PE、PP、PET、PVC、PVDC、PA、等一般要求表面张力38dyn/cm以上 （3）、镀铝：高阻隔复合软包装材料、多用于PP、PET等等 一般要求表面张力38dyn/cm以上 7、当前提高表面张力办法 （1）、电晕处理 （2）、化学处理 8、电晕处理的原理： （1）、电冲击或击穿：在高压电场下对薄膜进行强有力的冲击，使薄膜表面起毛，变得粗糙，增加表面积，产生湿润效果。物理作用的解释。 （2）、高压电场下，空气中的氧气变成臭氧—氧气+氧原子。氧原子的氧化剂作用使薄膜表面分子极性增大。 高倍数放大镜下，薄膜表面变得毛糙。 9、存在问题 （1）、电晕处理表面张力的不均匀性（有高有低、成片或成段） （2）、电晕处理表面张力的随时间衰减性（随时间而下降） （3）、电晕处理表面张力对薄膜表层造成物理性强度下降（有些应用在高于48mN/m后表面可加工性反而下降） （4）、无法进一步得到表面张力更高（58mN/m以上）的薄膜。 、常发生无法解释的因表面张力问题导致的产品质量事故。 10、化学处理的原理 （1）、在薄膜表层涂布一层化学物质（也叫底层），这层化学物质改变了薄膜表面的化
散文的意境与情趣
散文的意境与情趣 关键词：散文意境意象情趣 摘要：无论诗歌与散文皆有其独特意境，不同的是散文的意境是通过大量的笔墨描述而出，有的我们可以称之为写境，有的可经称之为创境。同时情趣也是意境的一■个表现方面，或是真情，或是真性，但相同的是那一份真。 总论 无论是何种文章都有它的灵魂，支撑小说的是情节、人物命运，支持戏剧是唱词，而支撑散文的是它的意境。 何谓意境，袁行霈在《中国文化概论》中指出“意境是作者主观意志情感与客观事物互相交融而形成的、足以使读者沉浸其中的想像世界”，简单来说意指的是思想感情，而境指的是文中所呈现的画面，两者紧密结合形成了散文的意意境。意境是一篇散文的魂，只是已与诗歌的意境不同，诗歌意境是画中小品，一山一水而已，而散文的意境则是鸿幅巨著，需要全篇构局，否则一处失误，全局皆毁。如《论语》中《子路曾暂冉公西华待坐》中，去掉公西华的琴声，顿时失色不少，《我与地坛中》中史铁生离开那个废弃的地坛，当时的心境便不会那么清晰。 当然有的散文也不是非要营造怎样的意境，它们靠的是文中的那份情趣，有无奈的洒脱，平淡的处世，等等等等，不一而足，这些都可以看做是散文中的中的小品，虽少却五脏俱全，也容易打动人，因为情趣也是散
文意境的重要构成部分。所谓情趣，据笔者个人理解指的是那一份真，那一份对事、对人、对物的真，如柳宗元的名篇《永州八记》，当代散文家汪曾祺、丰子恺，其文章中吸引人的不是什么非凡的意境而是文中的那份真，那份情，也就是情趣味。 一创境与写境 散文古已有之，因此本论从古代说起。《论语》无疑是最早的古代散文，只是大多只是支言片语，难以成就意境，而论语中最为称道的具有散文特色的还是那篇《子路、曾皙、冉有、公西华待坐》。师徒五人席地而坐，弟子各言其志，公西华一旁鼓瑟自若，直至老师问及其志才琴声渐稀，而其回答也很有意境，可以说是画中之画。那时的景那时的情，让今人看来也感叹不已，感叹情的真挚，感叹景的迷人，一切皆如此的惬意如此的和谐，不刻意为之而天然自成，可以说是散文意境中难见的一高峰，亦如司空图在诗品中所言“如羚羊挂角，无迹可寻”，亦如李白所称赞的：“清水出芙蓉，天然去雕”。 意境构成的最基本的因素是意象，优美的散文都着意刻画、抒写一个主体形象，凭着主体形象，营构意境的轮廓，凭着主体形象倾注作者内心的激情，显露出抒情的微波洪涛。上例为自然之作，如范云诗中“昔去花如雪，今来雪如花”，天然之作，不着人力。
水的表面张力
水的表面张力【摘要】：. 水随处可见，是一种很平常的物质，但是如果深入研究，却会发现它有许多奇妙的地方。认识水的表面存在着一股收缩的力——表面张力，表面张力可以改变。细致观察水的表面张力现象，并能设计实验研究水的表面张力。作出科学预测并通过实验验证。了解生活中水的表面张力现象。【关键词】：表面张力洗涤剂曲别针【正文快照】：水随处可见，是一种很平常的物质，但是如果深入研究，却会发现它有许多奇妙的地方。认识水的表面存在着一股收缩的力——表面张力，表面张力可以改变。细致观察水的表面张力现象，并能设计实验研究水的表面张力。作出科学预测并通过实验验证。了解生活中水的表面张力现象。1,设计实验实验目的:了解水的表面张力,知道液体的表面张力在生活中的应用.实验器材:曲别针一枚,玻璃杯一个,洗涤剂(如洗洁精、洗衣粉),清水.2.实验操作(1)将准备好的玻璃杯中装满水.(2)向装满水的玻璃杯中加入一枚曲别针,放在平静的水面，我们发现针是浮着的。（3）然后拿起洗涤剂，往水里一挤，曲别针就沉下去了。这是因为水分子紧紧地结合在一起，产生了表面张力，把曲别针给“撑”了起来。上述实验中，由于加入了洗清液，这种有机化合物降低了清水表面的张力。所以，原本浮在水上的曲别针下沉了。那么什么是表面张力呢。下面，我们来解释一下这个概念。表面张力，是液体表面层由于分子引力不均衡而产生的沿表面作用于任一界线上的张力。通常，由于环境不同，处于界面的分子与处于相本体内的分子所受力是不同的。在水内部的一个水分子受到周围水分子的作用力的合力为0，但在表面的一个水分子却不如此。因上层空间气相分子对它的吸引力小于内部液相分子对它的吸引力，所以该分子所受合力不等于零，其合力方向垂直指向液体内部，结果导致液体表面具有自动缩小的趋势，这种收缩力称为表面张力。通过实验我们发现水有表面张力，表面张力是水表面的一个重要性质，而洗精液等有机化合物会破坏水的表面张力。我们发现水的表面张力还可以解释生活中的一些现象，如水滴在荷叶上会形成水珠，水黾可以在水面上滑行，刚洗净的苹果上挂着的水珠、水龙头上蠢蠢欲滴的水滴等。
表面张力
关于“毛细现象的能量来源”的表面热力学讨论 朱元海 匡洞庭 王 签 (大庆石油学院石化系，黑龙江安达 151400) 摘 要 对《大学物理》1994年第12期所刊登的“毛细现象的能量来源”一文从表面热力学角度进行了详细讨论. 关键词 毛细现象；表面吉布斯函数；表面张力 分类号 O 414.1 文献［1］讨论毛细现象能量来源问题时指出：“液体在固-液界面附着层的能量比较低，根据平衡时势能最小原理，液体分子要尽量挤入附着层.结果，附着层有伸展倾向，这和自由液面的情况相反.自由液面中的表面张力总是收缩力，但附着力大于内聚力的附着层中的表面张力是一种伸张力.这就是润湿的根源”.我们觉得上面分析方法及结论和表面热力学原理不一致.根据表面热力学表面张力的概念，任何表面张力都是收缩力，因为形成表面或界面都要消耗能量.任何表面或界面都倾向缩小以降低系统的能量，不存在可使表面或界面自动增大的表面张力.附着力大于内聚力的“附着层中的表面张力”这个提法似乎也值得商榷.虽然讨论问题时常把界面当作无厚度的几何面，但实际上它是一个界面层(有时称为界面相)，是两相间的过渡区.表面热力学中表面张力定义为作用于表面或界面的切平面单位长度线段上张紧的力，数值上等于温度、压力、组成一定的情况下单位表面或界面的吉布斯函数.它是整个表面或界面的性质.而附着层只是固-液
界面的一部分，它还包括固相表面层.固相表面层上的分子和固相本体及自由固体表面上的分子状态都不相同.整个毛细过程中还有一个固-气界面在变化，文中没有提及，毛细管中液柱上升仅归因于固-液界面层中的附着层的“伸张力”.实际上无需引入“伸张力”的概念，只要用表面热力学的基本原理就可对润湿毛细现象能量来源等问题进行详细分析. 1 润湿过程和表面张力 一块内表面光滑的毛细玻璃管插入液体中会呈现图1所示的情形.水首先润湿管壁形成弯月面.若没有重力场的影响，弯月面是球面的一部分.图中O点为气、液、固三相的会合点，也是三个相界面投影图的交点.图中气-液界面在O点的切线与固-液界面的夹角θ称为润湿角.有三个力作用于O处：力图缩小固- 图1 气界面的表面张力σs-g；力图缩小固-液界面的表面张力σg-l；力图缩小气-液界面的表面张力σl-g.在相界面不再变动的情况下三个力存在下列关系：
诗的境界——情趣和意象
诗的境界——情趣与意象 文学院075 陈龄妤07013082 每一首诗都自成一种境界。无论是作者还是读者，在心领神会一首好诗时，都必有一副画境，生动活泼地出现在眼前，沉浸于其中，为之惊喜，为之快乐，仿佛这小天地中有独立自足之乐，于是，个人生活中的喜怒哀乐，就像在这霎时间烟消云散了。诗的境界分为情趣和意象，下面就这两方面谈谈诗的境界问题。 （一）情趣和意象 无论是欣赏还是创造，都必须见到一种诗的境界。见到一首诗，首先是对诗的外观产生印象，这是诗中的画面，是景，也就是所谓的“意象”。生活中到处存在着意象，我们抬头一看或是闭目一想，无数的意象就会纷至沓来，其中也只有极少数的偶尔成为诗的意象，因为纷至沓来的意象凌乱破碎，不成章法，不具生命，必须要有一种情感来融化它们，关注它们，这样它们才会有生命，才会有完整形象。从意象中产生一种直觉，产生一种情感，就成了“情趣”。也就是说，光有意象还不行，必须要有情感去体验，这样的诗才会有意义。 诗的境界是情和景的融合，是情趣和意象相互影响的结果。比如欣赏自然风景，就一方面来说，心情随风景千变万化，睹鱼跃鸢飞而欣然自得，闻胡笳暮色则黯然神伤；就另一方面来说，风景也随心情而变化生长，心情千变万化，风景也随之千变万化，惜别时蜡烛似乎垂泪，高兴时花儿也好像在微笑。这两种貌似相反而实质相同的现象就是所谓的“即景生情，因情生景”。情景相生而且相契合无间，情恰能生景，景也恰能传情，这便是诗的境界。如果只有意象没有情趣，那么只有表象的呈现，因为这是每个人视觉产生的结果，并没有添加任何相关的元素，只是很平淡的自然景观。但是，如果在意象中加入情趣，那效果就不一样了。人可以把景物感情化，把感情融入到景物之中，让景物生命，在这种情况下形成的诗就富有意境了。反过来说，如果只有情趣没有意象，那也很少能让情趣化为诗，以为情趣是可比喻而不可直接描绘的实感，如果不把情趣附加到具体的意象上去，就根本没有可见的形象，更谈不上诗的意境了。所以说，只有把情趣和意象相融合起来，诗才会产生意境。克罗齐在《美学》中把这个道理说得很清楚： 艺术把一种境界寄托在一个意象里，情趣离意象，或是意象离情趣，都不能独立。史诗和抒情诗的分别，都是繁琐派学者强为之说，分其所不可分。凡是艺术都是抒情的，都是情感的史诗或剧诗。 这就是说，抒情诗虽以主观的情趣为主，也不能离意象；史诗和戏剧虽以客观事迹所生的意象为主，也不能离开情趣。 （二）、诗的境界 根据情趣和意象的想契合的关系，可以讨论出诗境的两种分别。 第一个分别就是王国维在《人间词话》里提出来的“隔与不隔”的分别。依他说，即是“陶谢之诗不隔，延年则稍隔矣；东坡之诗不隔，山谷则稍隔矣。”隔与不隔的分别可以从情趣和意象的关系上看出来。诗的情趣和意象相互渗透，使人见到意象，便能感到情趣，这就是隔，这是一种很直接的表达方式，使人能很清楚明白地体会诗人的情感观点，这就是所谓的“不隔”。与之相反的“隔”，就是说，诗的情趣和意象零乱或者空洞，情趣浅薄或者粗疏，读者看了意象之后，不能在心中出现明了深刻的印象，想象不出诗的境界。王国维称诗的“不隔”就像是“语语都在目前”，让人看得很透彻；“隔”就像是“雾里看花”，让人捉摸不透。不隔是显性的，隔是隐性的。我们不能希望一切诗都“显”，也不能希望一切诗都“隐”，因为在生理和心理方面，人有种种“类型”上的差距。有的人接收诗偏重视觉器官，一切都要用眼睛看见，所以要求诗须“显”，就像造型艺术一样；而有的人接收诗偏重听觉和筋骨的感觉，最易受音乐节奏的感动，所以要求诗须“隐”，就像音乐一样富有暗示性。